В статье «Валентин Серов: краткая биография, творчество, факты» — о жизни русского живописца и графика, мастера портрета.
Знакомство с К. А. Он уже почувствовал себя вполне самостоятельным художником. Александр Николаевич написал ряд популярнейших опер – «Юдифь», «Рогнеда», «Вражья сила». На уроках живописи он обычно ставил натюрморты, а для рисунка – гипсы. Над образом Александра III Серов работал пофотографии.
В 1900 мастер пишет портрет Николая II, официальный и в то же время по-своему «домашний» – император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года Третьяковская галерея) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова. В качестве фона был выбран главный харьковский зал собрания. Левитана, литератора Н. С. и Ю. С.
Во время позднего периода, который начался в 1900 году, Серов был членом влиятельного общества и журнала русского искусства «Мир искусства», который вырос, в частности из неудовлетворенности движением передвижников. Участие во Всемирной выставке в Париже (Grand Prix за портрет Павла Александровича). Вопрос нерешаемый.
Я только высмотрел, подметил. В «Девочке с персиками» изображена дочь С. И. Мамонтова Веруша. заменялся кодексом. Н. Ермолова», 1905 «Ф.
Бергман, 1846-1927), композитор и музыкально-общественный деятель. 1871. Избран членом попечительского Совета Третьяковской галереи. 1900. Вот таким образом итальянский певец Анджело Мазини, дававший гастроли в лучших столичных заведениях всего мира изображен в стиле Веласкеса. Петр на журавлиных ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. 10 марта в знак протеста выходит из состава действительных членов Академии.
Одна из лучших композиций – темпера Петр 1 (1907, ГТГ). Аккумулируя достижения психологического портрета передвижников, овладевая традициями старых мастеров, близко соприкасаясь с поисками русских и западноевропейских художников (прежде всего модерна), Серов создал уникальную галерею образов своих современников. потому, что слишком уважаю её — я только не понимаю всех этих обрядов. Например, Врубель, находящийся в 80-е годы в Киеве, был известен лишь узкому кругу лиц. Свет играет яркими пятнами на всех предметах и на скатерти, поражая цветовыми переливами.
В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи20. Его картины «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» стали свежим и исключительно сильным словом в изобразительном искусстве. "Октябрь. 1899 год — в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства».
С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице — они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву — в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком). Сам художник считал, что Верушку портретом как-то не назовёшь. Известными стали такие картины, как «Петр Великий в Монплезире», «Выезд Петра II и Елизаветы Петровны на охоту». Так, подобно пушкинскому Да скроется тьма. В 1884 году в Абрамцеве создал одно из первых своих значительных произведений— портрет Л. А. Мамонтовой (Новгородский государственный объединённый музей-заповедник). Первым способом множественного репродуцирования книги была ксилография.
Именно здесь у мальчика впервые появился интерес к рисованию. серебр. В середине 1900-х годов Серов создает несколько героических портретных образов избрав для них жанр парадного портрета, Серов развивает прежнюю тему артистической личности, обретающей теперь большую свободу в выявлении своего таланта, его общественной значимости (портреты М. Горького, 1904 М. Н. Ермоловой, 1905, Ф. К. Орловой (1911 оба в Русском музее) Серов, выявляя некоторые черты в облике и характере модели (порой прибегая к гиперболизации и гротеску), придаёт им значение своеобразных формул социально-обусловленных черт в человеке. Другая его работа, написанная годом позже, называлась Девушка, освещенная солнцем. Излюбленные модели Серова – артисты, художники, писатели (портреты А. Мазини, 1890, Ф. Таманьо, 1891-93, К. А. Коровина, 1891, И. И. Левитана, 1893, Н. С. Лескова, 1894, Н. А. Римского-Корсакова, 1898, – все в ГТГ).
В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей. А. Коровин», 1891 «Я. Лескова (все четыре – в Третьяковской галерее, в Москве) и г-жи Боткиной. Присущий манере мастера изысканный колоризм получил развитие у «деревенского» Серова, в его сельских пейзажах и жанрах (Заросший пруд.
Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая. Левитана 1893 года. Картину «Дети» художник исполнил в то время, когда у него было много заказов, но он иногда писал для себя, как будто отдыхая от «повинности». Это называлось сбить спесь. Знакомство с А. Н.
В 1889 году художник написал портрет, на котором изображена Прасковья Мамонтова, двоюродная сестра знаменитой «Девочки с персиками». Первоначально Серов воздерживался от полихромного, яркого стиля живописи 1880-х годов и часто предпочитал преобладающую гамму чёрно-серого или коричневого тона. Серова, великого князя Павла Александровича императора Александра III (находится у датского короля), своей супруги, композитора Н. А. Его дружескому суду мыверили иссорившиеся протягивали друг другу руки».
О чистяковском методе преподавания сохранилось много воспоминаний. В 1897—1909 гг. Получив широкую известность, став в 1894 членом ТПХВ (см. Большое место в позднем творчестве Серова заняла историческая живопись, отличающаяся глубиной постижения исторического содержания эпохи (Пётр I, темпера, 1907, ГТГ), богатством оттенков в характеристике героев и обстановки (Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту, 1900, ГРМ)., воспринимается мажорный образ сияющего мира в картине Купание лошади (1905). — художник, сын известного композитора музыки А. Н. С., род. Павел Кузнецов писал однажды Серову: Вы как отец.
Заметив его страсть к рисованию, она из Мюнхена, где они тогда жили, поехала в Париж, к знакомому ей Репину и всю зиму 1874/75 года Валентин брал уроки у автора «Бурлаков». Написанная им осенью того же года этюдного характера картина «Волы», находящаяся сейчас в Третьяковской галерее, подтверждает это.
о русском прошлом, которые превратились в самостоятельный цикл, где центральное место заняла фигура Петра I, запечатленная удивительно остро и экспрессивно (темпера «Петр I», 1907, Третьяковская галерея). В1898 году появилось новое объединение художников— «Мир искусства», вэту группу вошел иСеров. Портрет, написанный на одном дыхании, отражает молодость, чистоту, радость жизни. Портрет И. И. На полотне изображена дочь Саввы Ивановича обаятельная Верочка.
Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте. Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом». Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино. Серов (Валентин Александрович) – художник, сын известного композитора музыки А. Н.
Форму лейб-гвардии Преображенского полка Николай носил вбудни. Поступление в петербургскую Академию художеств. 1883. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене.
потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов. Матэ был известным гравером, академиком, профессором Академии художеств. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. В 1894 г. Серов стал членом Товарищества передвижных выставок и получил широкую известность в эти годы он много писал парадные портреты, которые отличаются импозантностью, красотой композиции и колорита («Портрет великого князя Павла Александровича», 1897, Третьяковская галерея «Портрет княгини О. К. Орловой», 1911, Русский музей, Петербург).
Получает звание академика живописи. 1899. Илья Ефимович с большим удовольствием занимался уроками рисования с трудолюбивым ребенком на протяжении года, после чего Серовы вернулись в Россию. В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию. Становится преподавателем МУЖВЗ. Остроуховым, М. С.
Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: Написал я в Костроме два портрета. По словам самого Серова, он писал картину с особенным упоением и работал над ней всего месяц. Отклоняет приглашение преподавать в Академии художеств. Серов и вправду многое перенял у своего наставника. 1896 год — В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года.
Вскоре после этого B. C. Врубелевская «Девочка на фоне персидского ковра» появилась за год до «Девочки с персиками». Искренний, чистый человек явился в ранних полотнах Серова. Для примера стоит взять всю ту же Девушку, освещенную солнцем.
Баба с лошадью, 1898 Стригуны на водопое. Боткиной (1899) принесло Серову славу одного из лучших портретистов Европы конца XIX века. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы. Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора. Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова.
И оба трудились по первоисточникам венецианского возрождения. На рубеже столетий происходит перелом в стилистических исканиях Серова, в его творчестве окончательно исчезают черты импрессионизма и всё более последовательно развиваются принципы стиля модерн, неизменно при этом сохраняется глубоко правдивое и реалистическое постижение природы и человека. Осенью мальчик был определен в Петербургскую гимназию-пансион. 1897 год — в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой — матери С. Т. Морозова.
Переезд с матерью в Киев. 1878. В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию. Коровиным по Северной Двине и побывал в Архангельске и Мурманске. В отличие от крупноформатного живописного портрета Сергея Михайловича (1895), эскиз портрета Павла Михайловича (1899) невелик и выполнен в технике акварели, однако остается для нас одним из самых драгоценных свидетельств не только внешнего облика Третьякова, но и тончайших проявлений его великой и неординарной души.
Коровина (1891), И. Е. Откликом на события 9 января 1905 г., очевидцем которых оказался Серов, был демонстративный выход из Академии художеств и создание сатирических произведений: «После усмирения», «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. » (1905, Русский музей). В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей. Здесь его главным наставником был П. П. Чистяков. Яхочу, хочу отрадного ибуду писать только отрадное».
Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых — Александр. Творчество специфично для человека, так как всегда предполагает творца — субъекта творческой деятельности. и жанром («Заросший пруд. Им также был издан журнал «Музыка и театр».
Да ещё и с издевательствами. От нее веет здоровьем, безмятежностью. Упорно добиваясь «свежести живописи при полной законченности», Серов замучил многодневными сеансами и Верушу Мамонтову и свою двоюродную сестру М. Я. В ореоле струящегося света мягко вырисовывается «девочка в розовом» с приколотой к черному банту красной гвоздикой. Но как ему при всем этом удалось добиться такой реалистичности.
В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры «Девушка, освещенная солнцем» (1888г. ). 1887 год — в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. 15 в. ) привело к резкому росту выпуска книг. В 1910 году увидели свет лучшие полотна в данном жанре, вышедшие из под пера мастера, а именно: «Одиссей и Навзикая» и «Похищение Европы».
в Москве) и г-жи Боткиной. за этюд с натуры». Некая топорность, чрезмерная яркость, грубые и смелые мазки кисти – все эти черты присутствовали и в работе Серова. Среднерусская природа с рощами, полянами, оврагами, перелесками, с околицами русских деревень полюбилась художнику с детских лет, а дом Мамонтова, где над эскизами декораций трудились Коровин и Врубель, где была мастерская майолики, где с успехом шла частная опера, вдохновил художника на счастливые творческие успехи. 1905 год — В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905 г. Валентин Серов вышел из состава Академии художеств, президентом которой был Владимир Александрович.
А то ничего не выйдет. Истосковавшись по работе, он возвращается в Москву и сразу же едет в Абрамцево, где и был создан шедевр «Девочка с персиками».
В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III. Домотканово, 1888, ГТГ). Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»). Поездка в Вену и Италию с И. С. В феврале родилась дочь Ольга.
Принято говорить о многоликости искусства Серова. В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). Мир искусства считался действительно знаменитой организацией. Огромную пользу принес Серов как член Совета Третьяковской галереи, возглавившего после смерти ее основателя собирательскую и экспозиционную деятельность главного музея русского искусства. Его беспощадность в ломке не совсем верных, законченных уже им деталей приводила меня в восхищение: я любовался зарождающимся Геркулесом в искусстве.
Это произведение вместе с портретами М. Ф. Он изобразил своих старших сыновей. Радость, как жизненная ценность. Мамонтовыми.
Особую главу Валентина Александровича составляют произведения «деревенского Серова» — этюды и картины с сельским пейзажемПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа. По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный»9 и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора.
«Все, чего я добивался, — говорит Серов о своих работах этих лет, — это – свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах». И самому чудно, что я это сделал, – говорил Серов, – до того на меня не похоже. Отец умел к тому же рисовать, даже мечтал когда-то стать живописцем. Это наполняет картину теплом домашнего уюта. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика. Вы безусловно знаете, что Врубель и Серов работали одновременно.
Сперва он доказывал новичку, что тот ничего не умеет и начинать ему следует заново с азов. Вернувшись из путешествия, Серов начал делать наброски в античном стиле. Природа в этюдах Валентина Александровича противопоставляется человеку и предстает в «неласковом» и суровом виде. Свобода самовыражения, неразличимо сливаясь с правдой образа, достигла особой непринужденности в женских и детских портретахПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность.
Кроме Ильи Ефимовича, в гости к Серовым часто захаживали такие знаменитые личности, как Тургенев, скульптор Антокольский, художник Ге, который рисовал для юного Валентина разноцветных лошадей. Но Серов здесь как будто не находил места: то ли ввиду своего постоянного желания создавать что-то новое, то ли из-за сложного характера. Радость беспричинная.
Главные произведения этого талантливого живописца – портреты: Государя Императора, А. Н. В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой10, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения11. После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов.
Валентин Александрович Серов родился в Петербурге 7 января 1865 года (старый стиль) в семье известного композитора Александра Николаевича Серова. (1905, ГРМ), Баррикады, похороны Н. Э. Баумана (1905, Гос. Поленовым подает заявление в Совет Академии художеств, в котором обвиняет президента Академии (и одновременно главнокомандующего петербургским военным округом) в организации расстрела.
Передвижники), Серов вынужден был много работать над заказными, как правило, парадными портретами (великого князя Павла Александровича, 1897, ГТГ С. М. Боткиной, 1899, Ф. Ф. Юсупова, 1903, – оба в ГРМ), в которых всё более последовательно использовал линейно-ритмическое построение композиции и декоративные цветовые сочетания. В начале 1889 года Валентин Александрович Серов женится на О. Ф. В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства.
Нет, Савва Иванович был себе на уме. Домотканово, 1904 обе работы – Третьяковская галерея).
Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». Левитана (1893), писателя Н. С. Проведя два года в занятиях рисованием и живописью под руководством И. Е.
Первоначально в Древнем Риме слово imperium обозначало верховную власть (военную, судебную, административную), которой обладали высшие магистраты — консулы, преторы, диктаторы и др. Ф. Юсупов», 1903 «М. Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова13.
Портрет O. K. Портреты Ермоловой, Горького. 1906. Встреча с А. Матиссом, посетившим Москву осенью. Гармоничная жизнь семьи вдруг разладилась. Однако через год коммуна перестала существовать и ребенка отправили к матери в Мюнхен.
"Девочка с персиками". 1888. Обладая тонким и острым чувством исторического стиля (это особенно сближало Серова с деятелями Мира искусства, членом которого он являлся), художник создал ряд замечательных работ, посвященных эпохе Петра I и его преемников. Биография любого творца не может обойтись без упоминаний об учителях, давших азы будущим гениям. 18 февраля вместе с В. Д.
Картина вышла вовсе не школьная, а – грандиозная, хоть и не большая по размерам. На уроки по наукам ему надо было ходить почти от Девичьего поля (Зубово) к Каменному мосту на Замоскворечье. Получив от академии мал.
С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й) — с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова. Ее волосы растрепаны, смуглое лицо раскраснелось. Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году»15. Оба портрета наполнены не только увлеченностью новой техникой живописи, но и особой одухотворенностью, поэтичностью, что сразу выделило молодого художника и сделало его известным.
В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых— Александр. Творчеством художников интересовалась практически вся интеллигенция. Работа над композициями Похищение Европы и Одиссей и Навзикая портрет Иды Рубинштейн. 1911. Здесь и создал художник одну из лучших своих картин, назвав её «Дети Саша и Юра». В «Девочке с персиками» изображена дочь С. И.
1901 год — созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. В эти несчастные пропуски он писал пруд (Заросший пруд. Его работы узнавались, а непередаваемый стиль ценился. В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова. Первые значительные произведения Валентина Серова («Девочка с персиками», 1887 «Девушка, освещенная солнцем», 1888 обе — Третьяковская галерея) явились новым этапом истории русского искусстваИскусство — художественное творчество в целом — литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм освоения мира. В 1904 году Валентин Александрович гостил в Италии, три года спустя он поехал в Грецию.
«Девочка с персиками» — лирическая поэма о светлой юности, созданная талантом и молодостью двадцатидвухлетнего художника, безмерно влюбленного в жизнь и лучшее её порождение – человека. В «Похищении Европы» (1910г. ) античный миф о похищении Европы — дочери финикийского царя – богом Зевсом, превратившимся для этого в быка.
В качестве учителя Антокольский порекомендовал известного русского художника И. Е. Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Хенри ван де Велде в Бельгии, Йозеф Мария Ольбрих в Австрии, Антонио Гауди в Испании, Чарлз Ренни Макинтош в Шотландии, Федор Осипович Шехтель в России). Симонович, позировавшую ему в Домотканове для «Девушки, освещенной солнцем». Знакомство с семьей Мамонтовых. Участие в Международной выставке мюнхенского Сецессиона.
С мэтром отправился в путешествие и начинающий художник Серов. Он сумел с раннего детства привить эту любовь и сыну. Серов, член объединения Мир искусства с момента его возникновения, в своём творчестве всё более сближается со стилистикой модерна. Серов чутко усвоил и опыт современного ему зарубежного искусства и уроки мастеров Возрождения и барокко (в частности, Д. Веласкеса).
Мать будущего художника также была известной личностью. Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика. Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ. 1899 год— в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства».
Ни у одного другого творца не получалось столь мощно и ярко передать игру света и теней. Ведь именно картина «Девочка с персиками» принесла художнику известность. Царственно красив могучий бык с лирообразно изогнутыми рогами и человеческим взглядом. Репина (1892), И. И.
Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем— я отказался». Не случайно именно из его мастерской (Серов преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества с 1898 по 1909 год) вышли многие замечательные художники последующих формаций — голуборозовцы М. Сарьян, К. Петров-Водкин, П. Кузнецов бубнововалетовцы И. Машков и В. Рождественский и многие, многие другие.
Картины «Девушка, освещенная солнцем» и «Девочка с персиками» принесли Валентину Серову заслуженную популярность, которая значительно выдвинула его вперед по сравнению с остальными молодыми живописцами того поколения. В августе был в Абрамцеве, затем — в Москве в октябре путешествовал в Киев и Одессу, где договорился со своей невестой об их венчании в январе следующего года в декабре — в Санкт-Петербурге: написал портрет композитора П. И. Бларамберга и начал писать портрет отца. После выставки В. В. Стасов просил Серова написать портреты В. Шварца и А. Бычкова, но художник выбрал другое предложение: по заказу П. М. Третьякова был написан портрет Н. С. Лескова. На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму».
1884 год — летом, работая в Абрамцеве, создал одно из первых своих значительных произведений — портрет Л. А. Мамонтовой в переписке с Ольгой Трубниковой уже обнаруживаются их взаимные чувства. В 1890-х – начале 1900-х гг. Друзей Валентин обрел не только в стенах Академии, но и за ее пределами.
Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». 1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г. Весной 1901 года в Училище живописи был создан объединённый портретно-жанровый класс, который возглавил В. Серов вторым преподавателем был принят К. Коровин одновременно он преподавал в школе-мастерской Е. Н. Званцевой, в которой позировали обнаженные модели. «И рисунок и колорит и светотень и характерность и чувство цельности своей задачи и композиция – все было у Серова и было в превосходной степени». Так же проста и поэтична пастель «В деревне.
С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й)— с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова. Трубниковой (1865-1927). Вподарок жене царя Александре Федоровне Серов написал «домашний» портрет Николая IIв тужурке. Он отдыхает душой от «российских кошмаров» в работе над поэтичными образами античной мифологии, выражая в них свою мечту о светлом будущем человечества.
По прибытию в Россию Валентин Александрович создал свои лучшие художественные шедевры – «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем», высоко оцененные не только живописцами, но и многими коллекционерами удачных полотен. Акимовой (1908). Проведя два года в занятиях рисованием и живописью под руководством И. Е. Репина (в мастерской которого в Париже рисовал в продолжение одной зимы, будучи еще 8-9-летним мальчиком), поступил в ученики Имп. портрет стал основным жанром в его творчестве («К.
В портретах детей Серов стремился захватить позу и жест, чтобы показать и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения искреннюю чистоту и ясность взгляда ребёнка («Дети», 1899, Русский музей «Мика Морозов», 1901, Третьяковская галерея). Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве. Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика. На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3. Был написан портрет императора Николая II. В 1887году написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой («Девочка с персиками» Третьяковская галерея). Поездка в Крым и Сочи с В. Д.
А. Римский-Корсаков», 1898 «Мика Морозов», 1901 «Великий князь Павел Александрович», 1897 «Ф. Тогда я вроде как с ума спятил. Репин с удовольствием взялся за обучение мальчика. В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию. Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино17. А между тем Серов всегда считал своим учителем Репина, не отрицал идей передвижничества – он просто смотрел на жизнь (и на живопись) под другим углом.
Красивый изысканный колорит (золотисто-красноватые тона столика, серебристый блеск стекла, черная бархатная кофточка, белое полотенце, перекинутое через плечо), артистический рисунок фигуры, красивой головы в сложнейшем повороте и тонкой, как бы точеной руки – все способствует тому, что образ Гиршман в какой-то мере читается тоже как некая принадлежность туалетного набора изящных безделушек (это впечатление усиливается и контрастом хмурого, сосредоточенного лица самого художника, отраженного, как бы мимоходом. "Девушка, освещенная солнцем" "Заросший пруд". После усмирения» — Третьяковская галерея, темпера «Солдатушки, бравы ребятушки. » — Русский музей). Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911г. ), который, по свидетельству дочери Серова, «все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана». В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров. Но ранние картины, в которых воплотилась самая сердцевина мироощущения Серова, оставались его любимыми произведениями.
Родился в Петербурге 7 (19) января 1865 в семье композитора А. Н. Серова и пианистки В. С. Серовой (урожденной Бергман). Поездка с Репиным в Крым и Запорожье. 1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. Именно в этот кружок, по настоянию Серова, были приглашены Коровин и Врубель. Таковы «А. Эта самоценность рисунка в искусстве Серова особенно четко наметилась с 1895 году, когда он, получив заказ на иллюстрирование басен Ивана Андреевича Крылова, начал работать в зоопарке, создавая замечательные зарисовки животных.
кн. С 1900-х гг. Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию.
Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. Фигуры в портретах Серова постепенно становились всё более и более графически изысканными и экономичными, особенно в поздний период (Василий Качалов, 1908, Тамара Карсавина, 1909 многочисленные персонажи из басен Ивана Крылова, 1895-1911). И, рассказав Грабарю про этот запомнившийся ему эпизод, Серов стал горячо доказывать, что надо писать без фокусов – так прост как это только возможно.
В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. Он добился поставленной цели — чувства «свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах» (как он позднее рассказывал художник и искусствовед Игорь Эммануилович Грабарю), воплотив в этих образах юности, света, радости принципы импрессионизма, — причем с беспрецедентной для национальной традиции последовательностью и полнотой. После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов. В портретах выдающихся деятелей русской культуры Серов тяготеет к строгости и сдержанности колористического и композиционного решения, утверждает в них значительность внутренне свободной творческой личности (портреты М. Горького, 1904, Музей М. Горького, Москва М. Ермоловой, 1905 Ф. Шаляпина, 1905, оба — Третьяковская галерея). Встречается с Л. Н.
В 1871 году отец мальчика скоропостижно скончался. Петр I Портрет Г. Л. Первое название картины звучало просто – «Портрет Веры Мамонтовой». Становится свидетелем расстрела демонстрации 9 января. Гиршман. 1908. 1889 год — 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин).
В альбоме художника появились рисунки: атаки казаков на безоружный народ, а затем и картина «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. » (1905г. ), «Баррикады, похороны Н. Э. Баумана» (1905, Гос. Но у самой Валентины Семёновны к торговым делам не было никакого влечения. Был написан портрет императора Николая II. «Девочка сперсиками», полотна счленами императорской семьи, афиша сАнной Павловой ипортрет обнаженной Иды Рубинштейн— вспоминаем творчество известного русского художника. Женственно изящен образ кокетливой изысканно хрупкой Европы.
Первым произведением Серова, которое поставило его в ряд крупнейших мастеров русской живописи, стала картина «Девочка с персиками». Поездка в Берлин и Париж. 1910. Валентин стал принимать самое активное участие в жизни данного общества, организуя различные выставки и добывая деньги на выпуск печатного издания объединения «Мир искусства». 1892 год — после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй — Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям. Репина, Т. А. Домотканово". 1896.
Серову в «выборе» повезло. 1897 год— в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой— матери С. Т. Морозова. Чрезвычайно значительно и многообразно портретное наследие Серова. Вместе с А. П. Боткиной Серов выступил против появившихся в Третьяковской галерее пояснительных надписей к картинам, размещавшихся на рамах19.
В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой «Девочка с персиками» (1887г. ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить «свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров». Многие же воспринимали «Петра» как карикатуру. Их ранний рубеж в изобразительном искусстве 1910-х годов обозначен фовизмом и измом. Девочка изображена сидящей за столом в столовой дома Мамонтовых. Римского-Корсакова (1898).
Поездка в Германию. 1903. В эти же годы даровитый мастер увлекся историческими сюжетами. На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885) — копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. художник часто обращался к разным техникам — акварели (портрет С. М. Лукомской, 1900), пастели («Стригуны на водопое», 1904), литографии и карандашу (портрет Т. П. Карсавиной, 1909). Так рождались тонкие творения мастера.
Изысканная элегантность цвета и пластики замечательно передают в этих образах («Великий князь Павел Александрович», 1897, Третьяковская галерея «Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон, впоследствии князь Юсупов», 1903, Русский музей) блеск и гордую замкнутость этого аристократического мира. Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Домотканово, 1895).
Дервизом. 1885. Поэзия юности, выраженная поэзией света и цвета, – вот, в сущности, тема картины. Чистяков был невероятно жестоким и даже злобным человеком. Если про «Девочку с персиками» можно однозначно сказать, что эта картина является совершенным образцом живописи в стиле импрессионизма, то в «Девушке, освещенной солнцем», прослеживаются стилистические особенности, позволяющие отнести картину к жанру постимпрессионизма. 1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина.
Работа над полотном шла три месяца. Похоронен на Донском кладбище в Москве. Морозовой и С. М.
Мамонтовой. После усмирения», «1905 год. В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей.
Коровина. 1892. Многие лучшие сельские картины-этюды Серова выполнены акварелью, гуашью, пастелью. 1886 год— в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов.
Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885 г. за этюд с натуры». Его натурщицей стала двоюродная сестра художника Мария Симонович. В подмосковном имении Мамонтово, где мать с сыном провели все лето, зародилось раннее творчество Серова В. А., ознаменовавшееся первым натюрмортом юного дарования «Синяя ваза».
Абрамцево), с которым был тесно связан молодой Серов. Лучшим произведениям раннего периода (Девочка с персиками, 1887, Девушка, освещённая солнцем, 1888, – оба в ГТГ), в которых Серов утверждал идеал юности и красоты, счастливого и радостного бытия, присущи непосредственность восприятия натуры интерес к разработке световых и цветовых эффектов, к передаче световоздушной среды. С начала 90-х гг. Однако в 1885 году Серов оставил Академию. Мать – Валентина Семеновна Серова (урожд. Картина «дети» создана в 1899 году, находится в Государственном Русском музее, в Санкт-Петербурге. Первым официально-парадным произведением Валентина Александровича, написанным с натуры, был портрет великого князя Павла Александровича (1897).
Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап. Однако в юном Валентине Чистяков увидел настоящего гения. Был членом «Товарищества передвижников» и объединения «Мир искусства». Дервиза Домотканово.
Отец – композитор и музыкальный критик Александр Николаевич Серов (1820-1871), автор опер Юдифь, Рогнеда, Вражья сила. Фотографии – вот основной источник, с которым должен был иметь дело Серов. В конце жизни Серов обратился к мифологическим сюжетам, в которых искал возможности передать свои представления о поэтических основах бытия, мечты о светлом согласии человека и мироздания в обобщенной символической форме (Похищение Европы, 1910 Одиссей и Навзикая, 1909-10). Прожив в Париже немногим менее года, Серовы летом 1875 года возвращаются в Москву.
Женитьба на О. Ф. Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты». Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым.
Александра III (находится у датского короля), своей супруги, композитора Н. А. Римского-Корсакова, живописца И. И. Левитана, литератора Н. С. Лескова (все четыре — в Третьяковской гал. ВойтиПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиМузеиПерсоныХудожникПерсонаВалентин СеровГоды жизни: 19 января 1865 — 05 декабря 1911Страна рождения: РоссияСфера деятельности: ХудожникВалентин Серов писал портреты ипейзажи, рисовал иллюстрации ивыпускал журнал «Мир искусства», преподавал живопись исостоял всовете Третьяковской галереи. Более того, стиль Ге можно проследить, взглянув на лучшие картины Валентина Серова. 1888 год— в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков. Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские (Н. Я. Дервиз с ребенком, 1888 – 1889 Мика Морозов, 1901 оба портрета – Третьяковская галерея) либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894 все – там же), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели. Героическая эпоха Петра 1, суровая и небывалая, завладевает воображением художника.
С. Лесков» (1894 все — там же) — люди искусства, чей творческий пыл как бы вступает в увлеченный, страстный диалог со свободным размахом серовской кисти. 1900 год — в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. В1892 году харьковское дворянство заказало художнику картину «Император Александр IIIс семьей»— вчесть спасения царской семьи при крушении поезда настанции Борки. После таких серьезных заказов появилось множество желающих запечатлеть свой облик на портрете, написанном именно Серовым. Чистяков говорил: Ученики что котята, брошенные в воду: кто потонет, а кто и выплывет.
В доме постоянно звучала музыка и велись либеральные споры на самые разнообразные темы, причем участвовать в полемике на тему свободы и равенства обожала хозяйка. Участие в Международной выставке берлинского Сецессиона. Этим подчеркнута значительность личности Петра.
Рисунок Серова постепенно становился всё более изысканным и экономным в использовании изобразительных средств, что особенно сказалось в поздний период (портреты В. И. Качалова, 1908, Т. П. Карсавиной, 1909, – оба в ГТГ многочисленные рисунки к басням И. А. Крылова, 1895-1911, ГТГ, ГРМ и других собраниях). Стиль: реализм, неоклассицизм. Профессор смог многое дать Серову: он познакомил его с экспонатами Эрмитажа, заинтересовал стилем старинных мастеров. Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор. : культ сильной линии, броского, монументального жеста и позы («М. На выставке было представлено более 2000 портретов от разных художников.
Самому художнику в это время было 23 года. В годы Революции 1905-07 Серов создал ряд сатирических рисунков, разоблачающих царское правительство и карателей будучи действительным членом петербургской АХ (с 1903), в 1905 ушёл из неё в знак протеста против расстрела 9 января. Там он учился у П. П. Большое место в позднем творчестве Серова занимала историческая живопись. Дальнейшее влияние на Серова оказали картины старых мастеров, которые он рассматривал в музеях России и Западной Европы, дружба с Михаилом Врубелем и (позже) Константином Коровиным, а также творческая атмосфера Абрамцево, с которым он был тесно связан. С детских лет будущего художника окружала атмосфера искусства. Тесно связанный с традициями русской живописи 19 века, развивавший в новых условиях 20 века достижения и социально-нравственные принципы передвижников (он говорил: Я извините за выражение, реалист), Серов в то же время был чрезвычайно широко мыслящим, открытым новаторским поискам в искусстве художником.
Лучшие произведения Серова принадлежат к вершинам русского реалистического искусства. По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный» и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь — в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года — в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). Подмосковное имение Мамонтова Абрамцево с его свободным и живительным воздухом (С. К счастью, в 1872-м коммуна распалась и Валентина срочно переправили к матери в Мюнхен. В эти несчастные пропуски он писал пруд («Заросший пруд. Когда рисунки мальчика увидел скульптор М. М.
Русский художник Валентин Александрович Серов родился 19 января 1865 года в Петербурге. И. Шаляпин», уголь, мел, 1905 «Г. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет. Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (19011903г. ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году и продолжил в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902г. ). Одна из лучших композиций – темпера «Петр I» (1907г. ). Иначе.
Так началась целая серия портретов императорской семьи. Репиным. Начало осени Валентин с мамой встретили в Петербурге, где мальчик поступил в гимназию, а Валентина Семеновна снова влюбилась. Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. в зеркале у края холста).
Он пишет декоративные картины-панно на античные темы (Одиссей и Навзикая, Похищение Европы обе картины – 1910, варианты в разных собраниях). Таким он образом он незаметно стал одним из лучших и наиболее авторитетных портретистов. Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова».
Серов написал мастерский этюд с горбуна – того, который позировал Репину для Крестного хода и Репин сказал ему: Ну, Антон (близкие называли Валентина Антоном), пора поступать в Академию. Живет с матерью в Мюнхене. В их доме часто собирались «петербургские знаменитости».
И. Грабарь, увидевший картину, восхищённо воскликнул: «Девочка с персиками. » Это было время воспевания юности. Лесков (1894, ГТГ). Многие ожидали от него полотен со сходными сюжетами, которые так понравились широкой общественности, однако Валентин решил двигаться дальше и не останавливаться на достигнутом, расширяя новые горизонты в творчестве. Серов часто обращался к пейзажно-жанровым композициям на крестьянские темы. Горький», 1904 «М Я. Ермолова», 1905 и др. ).
«Он с таким самозабвением впивался в свою работу, — вспоминал Репин, — что я заставлял его иногда оставить её и освежиться на балконе перед моим большим окном. Мамонтова, И. Е. Онзанимался организацией выставок искал деньги наиздание журнала «Мир искусства». портрет стал одним из основных жанров в творчестве Серова. 1888 год — в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков. Большего контраста невозможно придумать. А. Коровин» (1891), «Ф.
Они задались вопросом, кто же такой Валентин Серов. Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. О. Орловой, 1911 и др. ).
Серов делает образ Петра живым и убедительным, передавая и обостряя индивидуальные черты внешнего облика – его высокий рост, длинные ноги, маленькую энергичную голову (Серов детально изучил портреты Петра, особенно скульптурные и среди них – фигуру Петра, выполненную Растрелли Старшим, документально воссоздающую внешность Петра). Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». Избран членом ТПХВ. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, золотой глоткой, жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. G.
Личная жизнь Серова В. А. Здесь молодой художник завоевывает уважение, его талант вызывает восхищение. музей Революции СССР), острые политические карикатуры, которые разоблачали Николая II как палача революции: «1905 год. Из этого товарищества Серов вышел в 1900 году, вступив в объединение под названием «Мир искусства». («Н.
Чистякова. Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая. Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом». В доме Серовых всегда было шумно и весело. Вскоре Серов покидает академию. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (1888, ГТГ). Да и картины у Коровина Мамонтов покупал за бесценок.
Валентин Серов был членом Товарищества передвижных художественных выставок. Ее организовали разночинцы. УВалентина Серова это «Девочка с персиками», которую он написал в 1887 году. Портрет великого князя Павла Александровича. 1898. В 1899 году Серов побывал на побережье Финского залива. 1865, 7 (19) января родился в Петербурге.
Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках.
Поездка в Париж. 1907. В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица» — это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения. Очень достоверно передана обстановка комнаты.
Больше всего их восхищала простота выполнения: «взял бы вот эти цветные палочки и сам сейчас все так и написал». Когда же Серов выполнил мастерский этюд с горбуна – того самого, который позировал Репину для картины «Крестный ход в Курской губернии» — Репин сказал ему: «Ну, Антон (близкие звали Валентина Антоном), пора поступать в Академию». Жил в Петербурге и Москве. Поездка с женой в Италию. 1905.
Чистяков. Возникновение книгопечатания (в Китае — в 11 в., в Европе — в сер. мастерство Серова-портретиста достигла апогея.
На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму». Много путешествовал по России и Западной Европе, в 1907 посетил Грецию. Баба с лошадью», 1898 «Стригуны на водопое. 1894 год— был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок. Не потому, что Савва Иванович был занят, а потому, что их благородие куражился. Впоследствии, эти черты характера постепенно усугублялись.
Из работ, сделанных Серовым в 1879 году, следует отметить портреты С. И. В конце концов, Валентин даже поселился у Репина, став членом семьи. В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи. 1896 год— В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. Чему так завидовали многие художники конца 19 века.
1903 год — 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. В 1900 году Валентин Серов вошел в объединение под названием Мир искусства. Существует поговорка: «Дети, будьте осторожны в выборе своих родителей. ». Учился в детстве у И. Е. Репина (в Париже и в Москве) и в петербургской АХ (1880-85) у П. П. Чистякова. Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года.
Он слышал выстрелы, видел убитых. Становится членом "Мира искусства". Осенние и зимние тропинки и дороги изображенные на них, выглядят унылыми и необитаемыми. В Никольском имении мальчик узнал красоту и магию русской природы. Новоиспеченная семья переехала жить в Украину, сначала в Киев, затем в родовое имение отчима в Харьковской губернии. Домотканово», 1888 «Октябрь.
Например, Мамонтов откровенно издевался над Врубелем (просто глумился). Орловой.
Художник давал уроки русскому мальчику каждый день. На мамонтовской усадьбе в возрасте 22 лет Серов написал одну из самых лучших своих картин «Девочка с персиками». Из окна струится свет, а за окном – знаменитый абрамцевский парк. Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ). Кроме музыки, отец увлекался естественными науками, архитектурой и хорошо рисовал. Мальчик появился на свет 7 (19) января 1865 года в Петербурге.
Писал он темперой, чтобы картина не отличалась масляным блеском и лоском. В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Острую иногда гиперболизированно-гротескную и социально окрашенную психологическую характеристику модели даёт Серов в портретах М. А. Морозова (1902), Г. Л. Гиршман (темпера, 1907), В. О. Гиршмана (1911 все – в ГТГ), И. Рубинштейн (1910) и О. К. Орловой (1911 оба – в ГРМ).
Громадное влияние на Серова как на будущего художника оказывал Николай Николаевич Ге. Картина вся овеяна безмятежной радостью весенней поры в жизни человека. Рождение сына Михаила. 1897. Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках. Выход Серова явился единственным подобным актом за всю историю существования Академии. Избран действительным членом Академии художеств. 1904. Самому Левитану портрет очень понравился, а Серову – не очень.
Он создаёт серию портретных образов, в которых раскрывает общественную значимость художественной личности (портреты – М. Горького, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермоловой, 1905, Ф. И. Шаляпина, уголь, 1905, – оба в ГТГ). (изображающую расправу карателей над демонстрантами), Похороны Баумана, но и в знак протеста против расстрелов вышел из состава Академии художеств, во главе которой стоял главнокомандующий петербургскими войсками. преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Самой значительной своей работой Серов считал картину «Девушка, освещенная солнцем». В Абрамцеве появились на свет первые зрелые работы Серова, среди которых особое место занимает этапная для развития русской живописи картина Девочка с персиками (1887). Серов же стал поистине популярен и среди простых людей.
Это полотно вместе с картиной «Девушка, освещенная солнцем» были показаны на восьмой выставке Товарищества передвижников в 1888 году. Здесь его главным наставником был П. П. Коровиным. В работе «Одиссей и Навзикая» изображен фрагмент древнегреческого мифа о потерпевшем крушение Одиссее, очутившемся на берегу феакийского острова. Чистяков оказал огромное влияние как на манеру рисования Серова, так и на всю его жизнь в целом. В картинах на мифологические сюжеты (Одиссей и Навзикая, темпера, 1909-10, ГТГ и ГРМ Похищение Европы, темпера, 1910, ГТГ) Серов, своеобразно стилизуя искусство греческой архаики, дал собственную, свободную от классицистической нормативности интерпретацию античности.
Моделью для картины послужила 12-летняя дочь Савы Мамонтова – Вера. Равноправным видом творчества постоянно пребывал у мастера и черно-белый рисунок (самоценность последнего закрепилась в его творчестве с 1895, когда Серов исполнил цикл зарисовок животных, работая над иллюстрированием басен И. А. Крылова). В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку.
Особая духовная цельность и совершенство этих произведений поставили художника в центре и во главе нового поколения живописцев, стремившихся в то сумеречное время противопоставить разрывчатой действительности правду сердца (К. Павла Александровича имп. В 1900-е гг.
Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». На собраниях Валентин Александрович часто отмалчивался и даже был нелюдим. Фигура кажется громадной, образ приобретает черты величественности.
Однажды он заказал у художника картину и обещал заплатить три тысячи рублей. Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков и т. д. ), совестно становится. 1894 год — был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок. Продолжение занятий с Репиным. 1880. К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном — русское портретное искусство XVIII в. ). Биография мальчика неожиданно изменила направление, когда внезапно умер отец. Портрет, написанный позднее, на котором запечатлена Мария Яковлевна Симонович, созданный в Домотканове (это имение, принадлежавшее другу Серова Владимиру Дервизу). «Девочка с персиками» сделала его известным, поставила в один ряд с крупнейшими русскими живописцами и стала самой знаменитой картиной Серова.
Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. Виды на урожай 1906 года» (1905г. ). Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана. Виды на урожай 1906 года (1905, ГТГ). Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым. Переезд с матерью в Париж. Эта картина пришлась по сердцу многим критикам.
В античном мире и в средние века книги размножали путем переписывания. 1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. Я. Дервиз с ребенком», 1888-89 «Мика Морозов», 1901 оба — Третьяковская галерея). Рождение сына Антона. 1902.
В 1905 г. ярко проявились демократические убеждения художника — в знак протеста против расстрела в «Кровавое воскресенье» 9 января 1905 г. он вышел из Петербургской АХ, создал ряд сатирических рисунков, разоблачавших карателей («Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. », 1905 и др. ). 1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. В 1880году поступил в Императорскую Академию Художеств. Желание писать «только отрадное» (о чем сам художник свидетельствовал в письме своей невесте О. Ф. Трубниковой, в 1887 году) с годами все более противоречит нервной реакции на возрастающую политическую нестабильность — в особенности в годы революции и контрреволюции 1905-1907 годов, когда Серова мучительно гнетет «тупая мгла» «российского кошмара» (из письма О. Ф. Серовой, 1907). В этих образах царит большой стиль модернаМодерн (французское moderne — новейший, современный) («ар нуво», «югендстиль») — стилевое направление в европейском и американском искусстве конце 19 — начале 20 веков. Случилось так, что своими работами Валентин Серов показал иные, отличные от идей передвижничества, ценности.
Отказавшись от многокрасочной, сочной по цвету живописи второй половины 80-х гг., Серов теперь предпочитал одну доминирующую гамму черно-серых или коричневых тонов (хотя и передавал большое количество разных оттенков цвета), пользовался более свободным, широким мазком. Выходит из ТПХВ. Среди шедевров «светского» Серова – Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон (позднее – князь Юсупов), 1903, Русский музей Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911 все – там же). Серов видел Петра ужасным, а не «слащавого оперного героя и красавца», как он писал.
На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Именно тогда начал много рисовать маленький Тоша Серов – художник от Бога. Домотканово», 1888 г. ). Нодевушку это несмущало, потом она вспоминала, что увлеклась «важностью своего значения».
Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап. 1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). В 1900 году он написал портрет Николая II (сохранился авторский вариант того же года — Третьяковская галерея) самодержец, одетый в тужурку Преображенского полка, представлен тут скромно, почти по-домашнему, без пышных аксессуаров), который обычно считается лучшим изображением последнего русского императораИмператор (латинское imperator — повелитель) — монархический титул. Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова».
Обучение в гимназии К. И. Днем люди трудились в поле, а по вечерам обучали крестьян грамоте. 22 ноября (5 декабря) Серов скоропостижно скончался. В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. В ореоле струящегося света мягко вырисовывается «девочка в розовом» с приколотой к черному банту красной гвоздикой.
В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства. Домотканово», 1895 обе — там же «Зимой», 1898, Русский музей «В деревне. В Мюнхене Серов изучает коллекцию Старой Пинакотеки, копирует Веласкеса. 1886.
Васнецову, продолжил писать портреты: С. Ю. Витте, С. П. Дягилева, Ф. И. Шаляпина, Я. Г. Круселя, Г. Л. Гиршман. Картина Девочка с персиками стала широко известной, причем не только в творческих кругах. Летом он два месяца гостил в имении Трояновского Бугры и посещал соседние имения Обнинских Белкино и Турлики, где им был создан пастельный портрет Клеопатры Обнинской с зайчиком этот рисунок считается одним из лучших лирических портретов в графике художника. Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса. Художник давно мечтал написать портрет всаду, где играют солнце итень листвы. Портреты Ф. Таманьо, К. А. По мотивам и стремлению передать дух времени, не прибегая к изображению значительных исторических событий, она близка исторической живописи художников Мира искусства, отличаясь от неё большим богатством оттенков в характеристике героев и обстановки (Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту, 1900, Русский музей), глубиной постижения исторического содержания эпохи (Петр I, темпера, 1907, Третьяковская галерея).
Кроме музыкантов в их доме бывали Антокольский, Репин. Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»). Бакстом в Грецию и на Крит. К двадцати годам художник выработал собственный аутентичный стиль, который отличался от манеры исполнения всех учителей Валентина.
Одна из древнейших форм книги — свиток (4-3-е тысячилетине до н. э. ), со 2-4 вв. Римского-Корсакова, живописца И. И. Еле уловимая полуулыбка делает особенно привлекательным её смуглое и нежное лицо с быстрым взглядом живых карих глаз. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене8.
Рождение дочери Натальи. 1909. Надо это временами: нет-нет, да малость спятишь. Эти чувства выплескиваются в антимонархических карикатурах 1905 года (рисунок «1905 год. Участие в 5-й периодической выставке МОЛХ. 1887. В 1879 году в Репин снова дает уроки живописи четырнадцатилетнему Серову.
Поэзия юности, выраженная поэзией света и цвета, — вот, в сущности, тема картины. Сама картина написана в холодных голубоватых тонах. Рождение сына Георгия. 1895.
С. Лесков», 1894 «Я. Домотканово, 1895, ГТГ Баба в телеге, 1899, ГРМ). Серов Валентин Александрович – (1865 – 1911), русский художник (художник и график), представитель русского импрессионизма и модерна. Солнечный свет, льющийся из окна, заливает комнату. Таким образом, осенью 1874 года Серовы переезжают в Париж. В портретах мастера в эти годы всецело доминирует модерн с его культом сильной и гибкой линии, монументально-броского жеста и позы (М. Горький, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермолова, 1905 Ф. И. Шаляпин, уголь, мел, 1905 оба портрета – в Третьяковской галерее Ида Рубинштейн, темпера, уголь, 1910, Русский музей). Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ. Преподавал в МУЖВЗ (1897-1909) среди учеников – П. В. Кузнецов, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, Н. П. Ульянов, К. Ф. Юон.
Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках— в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. Серов Валентин Александрович (1865-1911), русский художник. В 1874 – 1875 и 1878 – 1882 брал частные уроки у И. Е. Репина, оказавшего на него особое влияние посещал также занятия в петербургской Академии художеств (1880 – 1885).
Домотканово 1895 В поздний период (начало 1900-х годов) Серов связан с Миром искусства. Деревенская жизнь пробудила в малыше талант к рисованию, который жестко пресекался строгой воспитательницей. В иных же пейзажах побеждает солнечное, жизнеутверждающее начало. Мамонтова Веруша.
Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках. Поездка в Рим и Париж. В 1906 году к Серову обратился известный издатель и книгопродавец И. Н. К тому же сам отец будущего художника был страстным любителем рисования. Оба портрета наполнены не только увлеченностью новой техникой живописи, но и особой одухотворенностью, поэтичностью, что сразу выделило молодого художника и сделало его известным. И. Левитан», 1893 «Н.
Это была великолепная школа для юного Серова. В1896 году Серов получил право присутствовать накоронации Николая II вУспенском соборе— оннаписал акварель «Миропомазание Государя Императора».
С 1899 года В. А. Серов работал над иллюстрациями к книгамКнига — непериодическое издание в виде сброшюрованных листов печатного материала (объемом более 48 страниц) средство информации. В портретах детей Серов стремился характерностью позы и жеста, всем цветовым решением выявить и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения, душевную чистоту и ясность мировосприятия ребёнка (Дети, 1899, Русский музей Мика Морозов, 1901, Третьяковская галерея). Что у Серова получалось такого, что никак не могло получиться у других. Во время революции 1905 года он не только участвовал в сатирических антиправительственных изданиях исполнил такие замечательные работы, как Солдатушки, бравы ребятушки.
Здесь его главным наставником был П. П. Чистяков. Использовал он также карандаш, кисть и уголь, владел которыми он поистине великолепно. Получая широкую популярность, в 1894 году Серов присоединился к передвижникам и взял важные заказы, среди которых были портреты великого князя Павла Александровича 1897 года (Третьяковская галерея), Боткина С. М. 1899 года, Юсуповой Ф. Ф. 1903 года, а также княгини Ольги Орловой (все три портрета находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге). На стене играет солнечными бликами майоликовое блюдо.
Сказочный народ, обитающий на нем, постоянно пребывает в полусонно-блаженном бытии. Турчанинова (1907), М. Н. Домотканово, 1888, Третьяковская галерея Зимой, 1898, Русский музей, Петербург В деревне. С присущим ему неторопливым упорством он осваивает «чистяковскую систему» строго построенного, как бы математически выверенного рисунка, очаровывает своего учителя разносторонними способностями. Ученики-художники убедили солдат отдать им портрет и ученики принесли его художнику Нерадовскому, который его сохранил.
На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках — в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем — я отказался». Лишь изредка он мог выкинуть пару едких замечаний. В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. В 1885 году Серов уходит из Академии.
Трубниковой. Возвращение в Россию. Стиль этого полотна значительно отличается от предыдущих работ мастера и живопись здесь совсем непохожа на представленную в «Девочке с персиками». В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. Но зрителю знаком именно образ созданный Серовым. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет.
Начало работы над портретами семейства Юсуповых. 1901. Искусствоведы писали о «подлинности» этой картины. Он приехал в Терноки к своему другу В. В. Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Коровин), веру в поэтическую сущность жизни. Начало систематических занятий с И. Е.
Наезжал в Абрамцево. Толстым во время работы над портретом С. А. Толстой. 1893. Детство в столь творческом семейном окружении не могло отрицательно сказаться на Серове.
Бенуа. В 1900-х гг. Я только высмотрел, подметил». Смерть отца. 1872. Даже самые суровые критики отмечали невероятную реалистичность полотна.
Лучшие портреты-картины раннего периода — «Девушка с персиками» (1887) и «Девушка, освещенная солнцем» (1888). (1865-1911) — российский деятель культуры, художник, портретист, педагог. В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III. В последние годы жизни написал несколько вариантов картин на сюжеты из античной мифологии, обратился к русской истории и написал портрет Петра 7 (1907). 1884 год— летом, работая в Абрамцеве, создал одно из первых своих значительных произведений— портрет Л. А. Мамонтовой в переписке с Ольгой Трубниковой уже обнаруживаются их взаимные чувства. В этих картинах произошло смешение жанров: портрет соединился с пейзажем, с интерьером.
После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897г. ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899г. ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. Валентину Серову было 22 года, когда к нему пришла первая волна популярности. Также в этот период художник написал несколько портретов деятелей искусства: портрет итальянских певцов Анджело Мазини (1890), Франческо Таманьо (1893), художников К. А. В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве.
В детстве учился в Париже и Москве у Ильи Репина и в Санкт-Петербургской Академии художеств (1880-1885) у Павла Чистякова. А где можно было брать основной материал. Основные материалы для изготовления книги: папирус, со 2 в. до н. э. — пергамент и с 13 века (в Европе) — бумага. Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил.
Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище. Онговорил: «В нынешнем веке пишут все тяжелое, ничего отрадного. После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года. 1886 год — в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов. Александр Николаевич Серов ушел из жизни, когда Валентину было всего 6 лет. Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году».
Именно Третьякову принадлежит эпохальная фраза: «Большая дорога лежит перед этим художником» именно Третьяков дал начинающему Серову путевку в жизнь, став одним из первых ценителей и собирателей его произведений. Одновременно Серов писал интимно-задушевные, камерные портреты, преимущественно детей и женщин, в которых стремился раскрыть их душевную непосредственность и чистоту (Дети, 1899, ГРМ Мика Морозов, 1901, ГТГ). К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ). На рубеже 19 – 20 вв. После знакомства с мужем она бросила консерваторию, увлеклась революционными идеями «шестидесятников», следовала убеждениям нигилистов. Серов много работал в различных графических техниках – акварели (портрет С. М. Лукомской, 1900, ГТГ), пастели, литографии и пр.
1892 год— после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй— Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям. У Чистякова Валентин перенял и «вдумчивую» неторопливую манеру письма, которая со стороны воспринималась как излишне кропотливая и медлительная. Отец будущего художника часто приглашал в гости Тургенева, Антакольского (знаменитого скульптора), Николая Ге и прочих известных личностей. Своей декоративной экспрессией выделяются и театральные работы художника (оформление оперы Юдифь А. Н. Серова в Мариинском театре, Петербург, 1907 эскизы занавеса к балету Шехеразада на музыку Н. А. Римского-Корсакова – для «Русских сезонов» С. П. Дягилева, 1910 – 1911).
Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты». Репина (в мастерской которого, в Париже, рисовал в продолжение одной зимы, будучи еще 8 – 9-летним мальчиком), поступил в ученики Императорской Академии Художеств. Несмотря на свой авторитет и лучшие заказы, о которых другим известным художникам оставалось только мечтать, Александр Валентинович не хотел записывать себя в «придворные портретисты» и не льстил высокопоставленным чинам ради личной выгоды. Домотканово», 1904 обе — Третьяковская галерея). Одна из сложнейших техник Валентина Александровича – игра со светом. В светском портрете нарастают черты иронического сарказма («Княгиня О. К. Орлова», 1911, там же). За картину «Девочка с персиками» Серов получил премию Московского общества любителей художеств, а второй портрет тотчас купил Третьяков.
Мазини» (1890), «К. Затем Серовы обосновались в Москве. 1891. Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса.
Самое счастливое время (со слов самого русского художника) была весна 1887 года, проведённая в Италии. 1904 год— В начале года, восстанавливая здоровье в Домотканове, написал там ряд картин в апреле-мае совершил с женой поездку в Италию. На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3. Его влечет свободная творческая работа.
медаль за этюд с натуры, оставил это заведение в 1884 г. и с того времени принялся работать самостоятельно, все более и более совершенствуясь в живописи, преимущественно портретной. В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых. В 1880 году Илья Репин предпринял путешествие в Крым для того, чтобы собрать материал для монументального полотна «Запорожцы». Он с таким самозабвением впивался в свою работу, – вспоминал Репин, – что я заставлял его иногда оставить её и освежиться на балконе перед моим большим окном. Известная картина «Пётр I» исполнена в 1907 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы.
В Харькове им были написаны три пастельных портрета: два— жены профессора Харьковского университета К. Д. Хрущева и один— его дочери. В начале XX века Серов создавал героические портреты в жанре светского портрета он сосредоточился на резком изображении значительных творчески мыслящих художников, писателей, актёров и музыкантов: портреты Максима Горького (1904), музей Горького, Москва Ермоловой Марии (1905), Фёдора Шаляпина (уголь, 1905) – оба в Третьяковской галерее и Елены Ивановны Рерих (1909). Биография художника содержит и еще один весьма интересный промежуток времени. академии худ. Репин вспоминал: «Первую свою картину он начал в Москве, живя у меня в 1878—1879 году.
Мамонтов, по уверению современников, был жестоким и недалеким человеком. Поездка в Мюнхен и Голландию.
Среди них были и приближенные императора. Знаменитое блюдо изображенное на картине «Девочка с персиками», является своеобразным памятным знаком, в котором отдается дань тем пристрастиям, которым отдавались члены абрамцевского кружка. Сразу же вспоминается его учитель, профессор Чистяков. Избран действительным членом венского Сецессиона. Зато о будущем сына она позаботилась очень хорошо. Уже тогда Валентин Александрович заметно выделился среди остальных творцов.
Картина вся овеяна безмятежной радостью весенней поры в жизни человека. Александр III, впервые столкнувшись с Валентином Серовым, встретил его с некоторой долей враждебности, недоверия и страха. Лескова (1894), композитора Н. А.
Возвращение в Москву. Поездка в Париж. С 1894 г. — член Товарищества передвижных художественных выставок, в 1898 г. — вошел в «Мир искусства».
Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. Это случилось в 1871 году.
Эти неоклассические произведения стали ярчайшим образцом поисков большого стиля, которые Серов вел в последние годы своей преждевременно оборвавшейся жизни (он умер 46 лет от болезни сердца). Мать Серова, Валентина Семёновна (урождённая Бергман), была талантливой пианисткой. Не от победы добра над злом, а радость от созерцания красоты. Поездка с Л. С. Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». Левитана. Через 6 лет после рождения сына, прожив 51 год, умирает отец.
С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице— они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву— в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком). При их написании художник искал новые, собственные приемы передачи света и тени, стремился к максимальному сохранению свежести красок «при полной законченности, как у старых мастеров». Съездив вместе в Париж на Всемирную художественную выставку, они поселяются в Москве. Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте. Выплывают немногие, но уж если выплывут – живучи будут.
Вряд ли император согласился бы позировать в течение нескольких недель. Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве. О. Гиршман», 1910-1911 все — Третьяковская галерея «Ида Рубинштейн», темпера, уголь, 1910, Русский музей) живопись и графика соперничают тут друг с другом на равных, хотя в ряде случаев (напр., в портрете И. А. Морозова — темпера, 1910, Третьяковская галерея) сильные цветовые эффекты доминируют.
Произошло это спустя пять лет после поступления. В России Валентина Серова была первая профессиональная женщина-композитор. Рождение сына Александра. 1894.
Родился сын Георгий. Аудитория воспринимала подобные спектакли на ура, а у Валентина появилось прозвище «Антоша», которым его величали люди из самого близкого окружения. По возвращении с юга мастерство юноши возросло.
Героическая эпоха Петра, суровая и небывалая, завладевает воображением художника. Официальное оформление выхода из Академии художеств. Его великолепные по исполнению и поразительные по степени проникновения в человеческий характер портреты стали поистине золотой страницей в истории отечественного изобразительного искусства. Петр на «журавлиных» ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. Баба с лошадью» (1898г. ), в которой Серов объединил свои дарования портретиста, анималиста и пейзажиста в живой сценке, выхваченной из деревенской жизни.
Своё «настоящее» название картина получила на VIII периодической выставке в Москве, прошедшей в декабре 1888 года. Антокольский, он посоветовал матери Серова дать сыну художественное образование. Николаю II пришлось извиниться перед Александром Валентиновичем и инцидент был исчерпан.
С 1890-х гг. В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве. В феврале родилась дочь Ольга. Ему уже нечему было в ней учиться, а к академическим наградам и диплому он был равнодушен. Творчество художника виртуозно и артистично выразило практически все важнейшие устремления русской живописи и графики (прежде всего тенденцию к импрессионизму и модерну) накануне авангардаАвангардизм (авангард) — совокупное наименование художественных тенденций, более радикальных, чем модернизм.
В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых. Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. Валентин Серов умер 22 ноября 1911 года в Москве. Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. Она обожала музыку и училась в консерватории Санкт-Петербурга. Впечатление спонтанного, легкого артистизма усиливалось в образах Серова и потому, что он свободно работал в самых различных техниках (акварель, гуашь, пастель), сводя до минимума или вообще на нет различие между этюдом и картиной. Л. Гиршман», темпера, 1907 «В.
П. П. С начала 1890-х гг. Совсем портретчиком становлюсь. В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова.
Мая. 1876. В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. «Девочка с персиками» – лирическая поэма о светлой юности, созданная талантом и молодостью двадцатидвухлетнего художника, безмерно влюбленного в жизнь и лучшее её порождение – человека. Детская тема играет важную роль в творчестве художника. Спустя годы Константин Коровин писал обэтом портрете: «Серов первым изхудожников уловил изапечатлел наполотне мягкость интеллигентность ивместе стем слабость императора».
Таманьо» (1891), «Н. Репина, который в то время находился в Париже в качестве пенсионера Академии художеств. Родился сын Георгий. Матэ.
Будучи полноправным членом Санкт-Петербургской Академии художеств с 1903 года, в 1905 году Серов ушёл в отставку в знак протеста против казни бастующих рабочих и их семей 9 января, в «Кровавое воскресенье».