Серов Валентин Картины и биография Валентина Серова Серов Валентин Александрович (Serov Valentin) (1865-1911), русский живописец. В статье «Валентин Серов: краткая биография, творчество, факты» — о жизни русского живописца и графика, мастера портрета. В 2005 году на основе биографии Валентины Серовой был снят телесериал «Звезда эпохи», где роль Серовой (в сериале Седовой) сыграла актриса Марина Александрова.
Через год в биографии Валентина Серова снова появился родной город: в 1880 году юный художник поступил Императорскую художественную академию, в класс Павла Чистякова, воспитавшего Михаила Врубеля, Илью Репина, Василия Поленова. Творчество художника претерпевало значительные изменения в процессе его взросления и становления как личности, поэтому для того, чтобы наиболее полным образом оценить всю глубину таланта Валентина Серова, стоит подробней ознакомиться с его занимательнейшей биографией. В поиске информации «Валентин Серов, биография, личная жизнь» можно найти очень много фактов и интересных деталей из жизни великого творца.
Рождение сына Александра. 1894. заменялся кодексом. Художников объединяло вдумчивое отношение к творчеству они работали в одной мастерской, часто «спорили об искусстве», что способствовало формированию их художественных взглядов. Съездив вместе в Париж на Всемирную художественную выставку, они поселяются в Москве. Написанная им осенью того же года этюдного характера картина «Волы», находящаяся сейчас в Третьяковской галерее, подтверждает это.
Передвижники), Серов вынужден был много работать над заказными, как правило, парадными портретами (великого князя Павла Александровича, 1897, ГТГ С. М. Боткиной, 1899, Ф. Ф. Юсупова, 1903, – оба в ГРМ), в которых всё более последовательно использовал линейно-ритмическое построение композиции и декоративные цветовые сочетания. В 1900 мастер пишет портрет Николая II, официальный и в то же время по-своему «домашний» – император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года Третьяковская галерея) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова. Мамонтова Веруша. Получив широкую известность, став в 1894 членом ТПХВ (см. В начале XX века Серов создавал героические портреты в жанре светского портрета он сосредоточился на резком изображении значительных творчески мыслящих художников, писателей, актёров и музыкантов: портреты Максима Горького (1904), музей Горького, Москва Ермоловой Марии (1905), Фёдора Шаляпина (уголь, 1905) – оба в Третьяковской галерее и Елены Ивановны Рерих (1909).
И. Грабарь, увидевший картину, восхищённо воскликнул: «Девочка с персиками. » Это было время воспевания юности. Вопрос нерешаемый. Впоследствии, эти черты характера постепенно усугублялись. за этюд с натуры».
Первоначально в Древнем Риме слово imperium обозначало верховную власть (военную, судебную, административную), которой обладали высшие магистраты — консулы, преторы, диктаторы и др. Над образом Александра III Серов работал пофотографии. Далее, он практически стал членом семьи Репиных. Репина (1892), И. И.
Был написан портрет императора Николая II. Врубелем, несмотря на то, что тот был старше Серова почти на десять лет. Матэ был известным гравером, академиком, профессором Академии художеств. На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3.
Рисунок Серова постепенно становился всё более изысканным и экономным в использовании изобразительных средств, что особенно сказалось в поздний период (портреты В. И. Качалова, 1908, Т. П. Карсавиной, 1909, – оба в ГТГ многочисленные рисунки к басням И. А. Крылова, 1895-1911, ГТГ, ГРМ и других собраниях). Художник становился все более замкнут, угрюм, резок в суждениях, вспыльчив. В этих образах царит большой стиль модернаМодерн (французское moderne — новейший, современный) («ар нуво», «югендстиль») — стилевое направление в европейском и американском искусстве конце 19 — начале 20 веков.
Однако основной жанр, которому Серов в дальнейшем посвятил свое творчество, — это портрет. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. Эти чувства выплескиваются в антимонархических карикатурах 1905 года (рисунок «1905 год. Однако через год коммуна перестала существовать и ребенка отправили к матери в Мюнхен. Отказавшись от многокрасочной, сочной по цвету живописи второй половины 80-х гг., Серов теперь предпочитал одну доминирующую гамму черно-серых или коричневых тонов (хотя и передавал большое количество разных оттенков цвета), пользовался более свободным, широким мазком. Вернувшись из путешествия, Серов начал делать наброски в античном стиле. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления».
Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино. В ореоле струящегося света мягко вырисовывается «девочка в розовом» с приколотой к черному банту красной гвоздикой. Кроме музыки, отец увлекался естественными науками, архитектурой и хорошо рисовал. В 1884 году в Абрамцеве создал одно из первых своих значительных произведений— портрет Л. А. Мамонтовой (Новгородский государственный объединённый музей-заповедник). На картине «Дети» (1889 г. ) изображены два его сына, которые охотно позировали отцу.
В 1898 году создается новое художественное объединение — «Мир искусства». В 1885 году Серов уходит из Академии. Возвращение в Москву. Она пригласила героя во дворец своего отца. 1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина.
Вряд ли император согласился бы позировать в течение нескольких недель. В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III. Здесь его главным наставником был П. П. Чистяков. Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене8. 1899 год — в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства».
Русский художник Валентин Александрович Серов родился 19 января 1865 года в Петербурге. Мамонтов, по уверению современников, был жестоким и недалеким человеком. Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885 г. за этюд с натуры».
Это полотно вместе с картиной «Девушка, освещенная солнцем» были показаны на восьмой выставке Товарищества передвижников в 1888 году. В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров. Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова13. Антокольский, он посоветовал матери Серова дать сыну художественное образование. По замыслу художника их краски как бы оттеняют и усиливают свежесть девичьего лица с черными озорными глазами и матовым румянцем на щеках.
Известно, что С. Мамонтов хотел возродить майоликовое искусство и даже открыл мастерскую, где работали многие известные художники. Эта картина пришлась по сердцу многим критикам. В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию. Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы.
Римского-Корсакова (1898). Первым официально-парадным произведением Валентина Александровича, написанным с натуры, был портрет великого князя Павла Александровича (1897). Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора. В 1900-е гг. Но зрителю знаком именно образ созданный Серовым. От нее веет здоровьем, безмятежностью. У Чистякова Валентин перенял и «вдумчивую» неторопливую манеру письма, которая со стороны воспринималась как излишне кропотливая и медлительная.
15 в. ) привело к резкому росту выпуска книг. Не потому, что Савва Иванович был занят, а потому, что их благородие куражился. Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. «Все, чего я добивался, – говорит Серов о своих работах этих лет, – это – свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах».
1902 год— Была завершена работа над портретом З. Н. Юсуповой её сын, Ф. Ф. Юсупов, писал: «терпеливое отношение моей матери увенчалось успехом и сам художник был удовлетворен своим произведением. Этим подчеркнута значительность личности Петра. Онговорил: «В нынешнем веке пишут все тяжелое, ничего отрадного. Острую иногда гиперболизированно-гротескную и социально окрашенную психологическую характеристику модели даёт Серов в портретах М. А. Морозова (1902), Г. Л. Гиршман (темпера, 1907), В. О. Гиршмана (1911 все – в ГТГ), И. Рубинштейн (1910) и О. К. Орловой (1911 оба – в ГРМ). Присущий манере мастера изысканный колоризм получил развитие у «деревенского» Серова, в его сельских пейзажах и жанрах (Заросший пруд. Коровиным по Северной Двине и побывал в Архангельске и Мурманске.
Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище. В этих картинах произошло смешение жанров: портрет соединился с пейзажем, с интерьером. Известная картина «Пётр I» исполнена в 1907 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. В России Валентина Серова была первая профессиональная женщина-композитор. Творчество художника виртуозно и артистично выразило практически все важнейшие устремления русской живописи и графики (прежде всего тенденцию к импрессионизму и модерну) накануне авангардаАвангардизм (авангард) — совокупное наименование художественных тенденций, более радикальных, чем модернизм.
Большое место в позднем творчестве Серова заняла историческая живопись, отличающаяся глубиной постижения исторического содержания эпохи (Пётр I, темпера, 1907, ГТГ), богатством оттенков в характеристике героев и обстановки (Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту, 1900, ГРМ). Родился сын Георгий.
Его беспощадность в ломке не совсем верных, законченных уже им деталей приводила меня в восхищение: я любовался зарождающимся Геркулесом в искусстве». В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей. Акимовой (1908). В 1900 году Валентин Серов вошел в объединение под названием Мир искусства.
Родился сын Георгий. Поездка с женой в Италию. 1905. Также в этот период художник написал несколько портретов деятелей искусства: портрет итальянских певцов Анджело Мазини (1890), Франческо Таманьо (1893), художников К. А. Таковы «А. Ведь именно картина «Девочка с персиками» принесла художнику известность.
Лескова (1894), композитора Н. А. Произошло это спустя пять лет после поступления. Мать Серова, Валентина Семёновна (урождённая Бергман), была талантливой пианисткой. Он также увлеченно пишет детские портреты. Стиль: реализм, неоклассицизм. В Никольском имении мальчик узнал красоту и магию русской природы.
Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков и т. д. ), совестно становится. Отклоняет приглашение преподавать в Академии художеств. В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. Репина, Т. А. Он уже почувствовал себя вполне самостоятельным художником.
По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный»9 и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму». Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте. портрет стал одним из основных жанров в творчестве Серова. С 1900-х гг. После этих событий Валентин Александрович вместе с В. Д.
Поездка в Вену и Италию с И. С. 1888 год — в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков. Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино17. По мотивам и стремлению передать дух времени, не прибегая к изображению значительных исторических событий, она близка исторической живописи художников Мира искусства, отличаясь от неё большим богатством оттенков в характеристике героев и обстановки (Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту, 1900, Русский музей), глубиной постижения исторического содержания эпохи (Петр I, темпера, 1907, Третьяковская галерея). Репина, который в то время находился в Париже в качестве пенсионера Академии художеств. После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года. Участие во Всемирной выставке в Париже (Grand Prix за портрет Павла Александровича).
Обычно Серов подолгу трудился над портретами иназначал натурщикам множество сеансов, однако сцарем художнику удалось встретиться лишь единожды. Морозовой и С. М. Продолжение занятий с Репиным. 1880. Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве. Свет играет яркими пятнами на всех предметах и на скатерти, поражая цветовыми переливами.
Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: Написал я в Костроме два портрета. На пиру Одиссей рассказал о том, сколько бед пришлось испытать ему и его товарищам. мастерство Серова-портретиста достигла апогея. "Октябрь. Их ранний рубеж в изобразительном искусстве 1910-х годов обозначен фовизмом и измом.
На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3. Избран членом ТПХВ. Биография мальчика неожиданно изменила направление, когда внезапно умер отец. Жил в Петербурге и Москве. Именно тогда начал много рисовать маленький Тоша Серов – художник от Бога.
Домотканово» (1888). Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем — я отказался». В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. Это случилось в 1871 году. Уже тогда Валентин Александрович заметно выделился среди остальных творцов.
Что у Серова получалось такого, что никак не могло получиться у других. В портретах Серова – не разбор отрицательных или положительных свойств человека, а едкая ирония или остроумие, выраженное в блистательной эстетической форме. Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых— Александр. Самой значительной своей работой Серов считал картину «Девушка, освещенная солнцем». Он создаёт серию портретных образов, в которых раскрывает общественную значимость художественной личности (портреты – М. Горького, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермоловой, 1905, Ф. И. Шаляпина, уголь, 1905, – оба в ГТГ). Таким он образом он незаметно стал одним из лучших и наиболее авторитетных портретистов.
В 1880 году Илья Репин предпринял путешествие в Крым для того, чтобы собрать материал для монументального полотна «Запорожцы». Поездка в Париж. Становится членом "Мира искусства". Поездка с Репиным в Крым и Запорожье. Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова.
Ее волосы растрепаны, смуглое лицо раскраснелось. Портрет, написанный на одном дыхании, отражает молодость, чистоту, радость жизни. В1898 году появилось новое объединение художников— «Мир искусства», вэту группу вошел иСеров. В 1893-м художником были созданы портреты дочерей Александра III Ольги и Ксении.
Яхочу, хочу отрадного ибуду писать только отрадное». Вы безусловно знаете, что Врубель и Серов работали одновременно. В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства.
Репиным. Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. 1886 год— в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов. Из этого товарищества Серов вышел в 1900 году, вступив в объединение под названием «Мир искусства». В «Девочке с персиками» изображена дочь С. И. Мазини» (1890), «К.
Правда, как у критики, так и публики, эти шедевры не вызвали особых эмоций. Мамонтова, И. Е. В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых. В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина).
Девочка изображена сидящей за столом в столовой дома Мамонтовых. Валентин Серов умер 22 ноября 1911 года в Москве. После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов. Поездка в Рим и Париж.
Природа в этюдах Валентина Александровича противопоставляется человеку и предстает в «неласковом» и суровом виде. Осенью мальчик был определен в Петербургскую гимназию-пансион. Все его спутники погибли в пути. Репина, Т. А. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова.
А где можно было брать основной материал. На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках — в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Работа над полотном шла три месяца.
Для примера стоит взять всю ту же Девушку, освещенную солнцем. В июне был отставлен от руководства попечительским советом Третьяковской галереи его друг И. С. Остроухов. Переезд с матерью в Париж.
Это наполняет картину теплом домашнего уюта. Первые значительные произведения Валентина Серова («Девочка с персиками», 1887 «Девушка, освещенная солнцем», 1888 обе — Третьяковская галерея) явились новым этапом истории русского искусстваИскусство — художественное творчество в целом — литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм освоения мира. Гиршман. 1908.
Непосредственная, бойкая и живая, Верочка, кажется, ненадолго забежала в комнату, чтобы взять персик и лишь присела, готовая снова убежать. Серов много работал в различных графических техниках – акварели (портрет С. М. Лукомской, 1900, ГТГ), пастели, литографии и пр. В 1898 году, после смерти П. М. Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. В доме Серовых бывали люди большого искусства, в этом кругу и прошло детство русского художника.
Равноправным видом творчества постоянно пребывал у мастера и черно-белый рисунок (самоценность последнего закрепилась в его творчестве с 1895, когда Серов исполнил цикл зарисовок животных, работая над иллюстрированием басен И. А. Крылова). Серов видел Петра ужасным, а не «слащавого оперного героя и красавца», как он писал. За 46 лет яркой и выразительной творческой жизни художник создал около двухсот великолепных неповторимых творений. Коровина (1891), И. Е.
в зеркале у края холста). Желание писать «только отрадное» (о чем сам художник свидетельствовал в письме своей невесте О. Ф. Трубниковой, в 1887 году) с годами все более противоречит нервной реакции на возрастающую политическую нестабильность — в особенности в годы революции и контрреволюции 1905-1907 годов, когда Серова мучительно гнетет «тупая мгла» «российского кошмара» (из письма О. Ф. Серовой, 1907). Турчанинова (1907), М. Н. Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика. Репин вспоминал: «Первую свою картину он начал в Москве, живя у меня в 1878—1879 году. Выход Серова явился единственным подобным актом за всю историю существования Академии.
Истосковавшись по работе, он возвращается в Москву и сразу же едет в Абрамцево, где и был создан шедевр «Девочка с персиками». На уроки по наукам ему надо было ходить почти от Девичьего поля (Зубово) к Каменному мосту на Замоскворечье. 1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). С присущим ему неторопливым упорством он осваивает «чистяковскую систему» строго построенного, как бы математически выверенного рисунка, очаровывает своего учителя разносторонними способностями. Баба с лошадью», 1898 «Стригуны на водопое.
Композицию художник строит так, что фигура Петра выглядит несколько приподнятой из-за пониженного горизонта и зритель воспринимает Петра, как бы глядя на него снизу. Таким образом, осенью 1874 года Серовы переезжают в Париж. Он изобразил своих старших сыновей. Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых — Александр. Портрет великого князя Павла Александровича. 1898. Иначе.
Образы юных девушек в портретах В. С. Мамонтовой и М. Я. Симонович как бы сотканы из солнечного света и в этом их прелесть и лирическое очарование. Живопись портрета Морозовой, как и ряда других портретов этого времени, совсем иная. В 1874 – 1875 и 1878 – 1882 брал частные уроки у И. Е. Репина, оказавшего на него особое влияние посещал также занятия в петербургской Академии художеств (1880 – 1885). Днем люди трудились в поле, а по вечерам обучали крестьян грамоте. Гармоничная жизнь семьи вдруг разладилась. Когда же Серов выполнил мастерский этюд с горбуна – того самого, который позировал Репину для картины «Крестный ход в Курской губернии» – Репин сказал ему: «Ну, Антон (близкие звали Валентина Антоном), пора поступать в Академию».
Изысканная элегантность цвета и пластики замечательно передают в этих образах («Великий князь Павел Александрович», 1897, Третьяковская галерея «Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон, впоследствии князь Юсупов», 1903, Русский музей) блеск и гордую замкнутость этого аристократического мира. Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках. Фигура кажется громадной, образ приобретает черты величественности. 1900 год — в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи.
Своей декоративной экспрессией выделяются и театральные работы художника (оформление оперы Юдифь А. Н. Серова в Мариинском театре, Петербург, 1907 эскизы занавеса к балету Шехеразада на музыку Н. А. Римского-Корсакова – для «Русских сезонов» С. П. Дягилева, 1910 – 1911). Стиль этого полотна значительно отличается от предыдущих работ мастера и живопись здесь совсем непохожа на представленную в «Девочке с персиками». Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках. Да ещё и с издевательствами.
1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. После знакомства с мужем она бросила консерваторию, увлеклась революционными идеями «шестидесятников», следовала убеждениям нигилистов. Валентин Серов был членом Товарищества передвижных художественных выставок. Первым произведением Серова, которое поставило его в ряд крупнейших мастеров русской живописи, стала картина «Девочка с персиками». Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет.
Становится свидетелем расстрела демонстрации 9 января. Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса. Рождение дочери Натальи. 1909.
Серов же стал поистине популярен и среди простых людей. Особую главу Валентина Александровича составляют произведения «деревенского Серова» — этюды и картины с сельским пейзажемПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа. В 1880году поступил в Императорскую Академию Художеств.
Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. Мать будущего художника также была известной личностью.
Солнечный свет, льющийся из окна, заливает комнату. Врубелевская «Девочка на фоне персидского ковра» появилась за год до «Девочки с персиками». Художник, по рассказам дочери, работал над портретами с творческим горением.
В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию. В феврале родилась дочь Ольга. Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор. : культ сильной линии, броского, монументального жеста и позы («М.
Ее организовали разночинцы. В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, золотой глоткой, жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. G. В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. Он добился поставленной цели — чувства «свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах» (как он позднее рассказывал художник и искусствовед Игорь Эммануилович Грабарю), воплотив в этих образах юности, света, радости принципы импрессионизма, — причем с беспрецедентной для национальной традиции последовательностью и полнотой. А между тем Серов всегда считал своим учителем Репина, не отрицал идей передвижничества – он просто смотрел на жизнь (и на живопись) под другим углом.
Наиболее известные из них это картина «Дети» (1899), на которой изображены сыновья художника, портрет дочерей С. Боткина (1900), портрет Мики Морозова (1901). Помимо творческой деятельности художник вел общественную деятельность. Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ. Очень достоверно передана обстановка комнаты. Совмещение карьеры и семьи проходило не так успешно. Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ). Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»).
Известными стали такие картины, как «Петр Великий в Монплезире», «Выезд Петра II и Елизаветы Петровны на охоту». Коровиным по Северной Двине и побывал в Архангельске и Мурманске. Работы «Выезд на охоту Петра II и Елизаветы Петровны» (1900), «Выезд Екатерины II на охоту» (1902), «Юный Петр I на псовой охоте» (1902), «Охота с борзыми» (1906) предназначались для издания Кутепова «Царские охоты».
Спустя годы Константин Коровин писал обэтом портрете: «Серов первым изхудожников уловил изапечатлел наполотне мягкость интеллигентность ивместе стем слабость императора». К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ). Будучи полноправным членом Санкт-Петербургской Академии художеств с 1903 года, в 1905 году Серов ушёл в отставку в знак протеста против казни бастующих рабочих и их семей 9 января, в «Кровавое воскресенье». Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году».
Живет с матерью в Мюнхене. 22 ноября (5 декабря) Серов скоропостижно скончался. В работе «Одиссей и Навзикая» изображен фрагмент древнегреческого мифа о потерпевшем крушение Одиссее, очутившемся на берегу феакийского острова. Летние месяцы художник обычно проводил в Абрамцево и здесь, в 1884, написанный им портрет Л. А. Мамонтовой, покажет его художественную зрелость, но настоящими достижениями раннего творчества Серова считаются портрет Верушки Мамонтовой известный как «Девочка с персиками» (1887) и созданная в следующем году картина «Девушка, освещенная солнцем». 8-я периодическая выставка МОЛХ, на которой за "Девочку с персиками" Серов получил единственную премию, присуждавшуюся за портрет. 1889. Избран членом попечительского Совета Третьяковской галереи. 1900. Заказывают у него портреты и другие известные личности: князья Юсуповы (1893), мультимиллионер Морозов (1902), банкир Гиршман (1911).
Совсем портретчиком становлюсь. В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова. 18 февраля вместе с В. Д. Картина, принёсшая известность художнику была написана в 1887 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве.
1896 год— В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. Когда рисунки мальчика увидел скульптор М. М. В их доме часто собирались «петербургские знаменитости». Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й)— с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова. Форму лейб-гвардии Преображенского полка Николай носил вбудни.
В портретах мастера в эти годы всецело доминирует модерн с его культом сильной и гибкой линии, монументально-броского жеста и позы (М. Горький, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермолова, 1905 Ф. И. Шаляпин, уголь, мел, 1905 оба портрета – в Третьяковской галерее Ида Рубинштейн, темпера, уголь, 1910, Русский музей). 1894 год— был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок.
«Портрет Портретыч», как ласково называл свои работы автор, не только талантливо воссоздает внешний облик, но и передает внутренний мир изображаемой личности, чем привлекает ценителей настоящего искусства. Зато о будущем сына она позаботилась очень хорошо. Миру искусства служили его родители – отец, Александр Николаевич известный композитор и музыкальный критик мать, Валентина Семеновна, пианистка. Валентин Серов родился в артистической семье.
Художник изображал крестьян занятыми своими повседневными делами. о русском прошлом, которые превратились в самостоятельный цикл, где центральное место заняла фигура Петра I, запечатленная удивительно остро и экспрессивно (темпера «Петр I», 1907, Третьяковская галерея). Первым официально-парадным произведением Валентина Александровича, написанным с натуры, был портрет великого князя Павла Александровича (1897). Баба с лошадью» (1898г. ), в которой Серов объединил свои дарования портретиста, анималиста и пейзажиста в живой сценке, выхваченной из деревенской жизни. Официальное оформление выхода из Академии художеств. В картинах на мифологические сюжеты (Одиссей и Навзикая, темпера, 1909-10, ГТГ и ГРМ Похищение Европы, темпера, 1910, ГТГ) Серов, своеобразно стилизуя искусство греческой архаики, дал собственную, свободную от классицистической нормативности интерпретацию античности.
К примеру, творчество Врубеля было фактически не известно широким массам на тот момент, а сам он находился на большом расстоянии от столицы, в Киеве. Творчеством художников интересовалась практически вся интеллигенция. Домотканово» (1895), «Баба в телеге» (1896), «Зимой» (1898), «Стог сена» (1901), «Полоскание белья» (1901), «Финляндский дворик» (1902), «Стригуны на водопое. Сказочный народ, обитающий на нем, постоянно пребывает в полусонно-блаженном бытии.
Домотканово, 1895, ГТГ Баба в телеге, 1899, ГРМ). Валентину Серову было 22 года, когда к нему пришла первая волна популярности. Да и картины у Коровина Мамонтов покупал за бесценок. Преподавал в МУЖВЗ (1897-1909) среди учеников – П. В. Кузнецов, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, Н. П. Ульянов, К. Ф. Юон. Выходит из ТПХВ.
Турчанинова (1907), М. Н. Дервиза Домотканово. 1892 год — после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй — Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям. В качестве учителя Антокольский порекомендовал известного русского художника И. Е. «Девочка с персиками» сделала его известным, поставила в один ряд с крупнейшими русскими живописцами и стала самой знаменитой картиной Серова.
В Академии юный художник сближается с М. А. 1894 год — был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок. Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап. В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве. Однако это пошло Валентину только на пользу: не избалованный чрезмерным вниманием, он развивался как самостоятельная личность.
Красоту утонченно-нервного облика Левитана, его высокую интеллигентность, утомленно-печальный взгляд затененных на бледном лице глаз запечатлел Серов в портрете И. И. Отец, Александр Николаевич, был известным композитором и музыкальным критиком, мама, Валентина Семеновна, тоже была профессиональным композитором и писала статьи о музыке. В середине 1900-х годов Серов создает несколько героических портретных образов избрав для них жанр парадного портрета, Серов развивает прежнюю тему артистической личности, обретающей теперь большую свободу в выявлении своего таланта, его общественной значимости (портреты М. Горького, 1904 М. Н. Ермоловой, 1905, Ф. К. Орловой (1911 оба в Русском музее) Серов, выявляя некоторые черты в облике и характере модели (порой прибегая к гиперболизации и гротеску), придаёт им значение своеобразных формул социально-обусловленных черт в человеке. Поступление в петербургскую Академию художеств. 1883. Он искал нового способа передачи на полотно бесконечно разнообразной игры света и тени при свежести красок. Поездка с Л. С.
1887 год — в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. Это полотно вместе с картиной «Девушка, освещенная солнцем» были показаны на восьмой выставке Товарищества передвижников в 1888 году. Знакомство с К. А. Серов Валентин Александрович – (1865 – 1911), русский художник (художник и график), представитель русского импрессионизма и модерна.
Лишь изредка он мог выкинуть пару едких замечаний. Рождение сына Георгия. 1895. Серов чутко усвоил и опыт современного ему зарубежного искусства и уроки мастеров Возрождения и барокко (в частности, Д. Веласкеса).
С 1899 года В. А. Серов работал над иллюстрациями к книгамКнига — непериодическое издание в виде сброшюрованных листов печатного материала (объемом более 48 страниц) средство информации. Возвращение в Россию. Бергман, 1846-1927), композитор и музыкально-общественный деятель. 1871. Николаю II пришлось извиниться перед Александром Валентиновичем и инцидент был исчерпан. и Ю. С.
В 1887году написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой («Девочка с персиками» Третьяковская галерея). Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана. Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая. Переезд с матерью в Киев. 1878. Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты».
Самому художнику в это время было 23 года. Поездка в Германию. 1903. В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова. Это произведение вместе с портретами М. Ф. Мамонтовой. В 1880 году Серов поступает в Петербургскую Академию художеств в класс П. П.
Трубниковой. Откликом на события 9 января 1905 г., очевидцем которых оказался Серов, был демонстративный выход из Академии художеств и создание сатирических произведений: «После усмирения», «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. » (1905, Русский музей). Своё «настоящее» название картина получила на VIII периодической выставке в Москве, прошедшей в декабре 1888 года. Полотно приобрел П. Третьяков еще до открытия выставки. Друзей Валентин обрел не только в стенах Академии, но и за ее пределами.
Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса. Репина, который в то время находился в Париже в качестве пенсионера Академии художеств. Так рождались тонкие творения мастера.
Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. В феврале родилась дочь Ольга. Затем Серовы обосновались в Москве. 1891. К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном — русское портретное искусство XVIII в. ). 1865, 7 (19) января родился в Петербурге.
В начале июня В. А. Серов был избран в совет Третьяковской галереи, созданный после смерти П. М. Третьякова. Съездив вместе в Париж на Всемирную художественную выставку, они поселяются в Москве. Портрет, написанный позднее, на котором запечатлена Мария Яковлевна Симонович, созданный в Домотканове (это имение, принадлежавшее другу Серова Владимиру Дервизу). Работа над композициями Похищение Европы и Одиссей и Навзикая портрет Иды Рубинштейн. 1911. Из окна струится свет, а за окном – знаменитый абрамцевский парк. Знакомство с А. Н. А. Коровин» (1891), «Ф.
Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил. Из работ, сделанных Серовым в 1879 году, следует отметить портреты С. И. Получает звание академика живописи. 1899.
Чему так завидовали многие художники конца 19 века. Они предназначались для дальнейшего написания семейного портрета императора. Баба с лошадью, 1898 Стригуны на водопое. Дервизом. 1885. В эти несчастные пропуски он писал пруд (Заросший пруд. Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». (1905, ГРМ), Баррикады, похороны Н. Э. Баумана (1905, Гос. 1905 год — В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905 г. Валентин Серов вышел из состава Академии художеств, президентом которой был Владимир Александрович.
Юный Валентин многое перенял от своего наставника: здесь стоит выделить и спокойную, вдумчивую манеру письма и здоровый перфекционизм и умение грамотно обращаться с цветовой гаммой. Возникновение книгопечатания (в Китае — в 11 в., в Европе — в сер. Чистякова. Смерть отца. 1872. Поездка в Мюнхен и Голландию. Боткиной (1899) принесло Серову славу одного из лучших портретистов Европы конца XIX века. Им также был издан журнал «Музыка и театр».
В портретах детей Серов стремился захватить позу и жест, чтобы показать и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения искреннюю чистоту и ясность взгляда ребёнка («Дети», 1899, Русский музей «Мика Морозов», 1901, Третьяковская галерея). Серов Валентин Александрович (1865-1911), русский художник. Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве. 1897 год— в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой— матери С. Т. Морозова.
Его влечет свободная творческая работа. В 1907 году Серов исполнил темперой картину «Петр I». После усмирения» — Третьяковская галерея, темпера «Солдатушки, бравы ребятушки. » — Русский музей). Одна из лучших композиций – темпера Петр 1 (1907, ГТГ).
В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой10, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения11. Не от победы добра над злом, а радость от созерцания красоты. Орловой. Отец – композитор и музыкальный критик Александр Николаевич Серов (1820-1871), автор опер Юдифь, Рогнеда, Вражья сила.
На полотне изображена дочь Саввы Ивановича обаятельная Верочка. УВалентина Серова это «Девочка с персиками», которую он написал в 1887 году. В доме Серовых всегда было шумно и весело. Рождение сына Антона. 1902. Я. Дервиз с ребенком», 1888-89 «Мика Морозов», 1901 оба — Третьяковская галерея).
Именно здесь у мальчика впервые появился интерес к рисованию. Отец будущего художника часто приглашал в гости Тургенева, Антакольского (знаменитого скульптора), Николая Ге и прочих известных личностей. Прогрессивная нигилистка, приверженка идей Николая Чернышевского, она часто собирала в своем доме интеллигенцию и представителей студенчества. В 1887 году Серов побывал в Италии. Из ранних произведений художника можно отметить картины «Волы» (1885), «Осенний вечер. Царственно красив могучий бык с лирообразно изогнутыми рогами и человеческим взглядом.
В начале 1889 года Валентин Александрович Серов женится на О. Ф. Лучшие произведения Серова принадлежат к вершинам русского реалистического искусства. Существует поговорка: «Дети, будьте осторожны в выборе своих родителей. ». В этих картинах произошло смешение жанров: портрет соединился с пейзажем, с интерьером. На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888).
Получая широкую популярность, в 1894 году Серов присоединился к передвижникам и взял важные заказы, среди которых были портреты великого князя Павла Александровича 1897 года (Третьяковская галерея), Боткина С. М. 1899 года, Юсуповой Ф. Ф. 1903 года, а также княгини Ольги Орловой (все три портрета находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге). Домотканово, 1888, ГТГ). Именно эти две картины принесли художнику успех и славу. В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства.
Многие лучшие сельские картины-этюды Серова выполнены акварелью, гуашью, пастелью. Боткиной (1899) принесло Серову славу одного из лучших портретистов Европы конца XIX века.
Излюбленные модели Серова – артисты, художники, писатели (портреты А. Мазини, 1890, Ф. Таманьо, 1891-93, К. А. Коровина, 1891, И. И. Левитана, 1893, Н. С. Лескова, 1894, Н. А. Римского-Корсакова, 1898, – все в ГТГ). Самому Левитану портрет очень понравился, а Серову – не очень. Дальнейшее влияние на Серова оказали картины старых мастеров, которые он рассматривал в музеях России и Западной Европы, дружба с Михаилом Врубелем и (позже) Константином Коровиным, а также творческая атмосфера Абрамцево, с которым он был тесно связан.
Домотканово» (1886), «Заросший пруд. Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». Наиболее известные картины этого направления – «Октябрь. В конце концов, Валентин даже поселился у Репина, став членом семьи. На рубеже 19 – 20 вв.
Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом». Многие же воспринимали «Петра» как карикатуру. С. Лесков» (1894 все — там же) — люди искусства, чей творческий пыл как бы вступает в увлеченный, страстный диалог со свободным размахом серовской кисти. А в 1900-м он рисует портрет Николая II. Коровина. 1892.
Свобода самовыражения, неразличимо сливаясь с правдой образа, достигла особой непринужденности в женских и детских портретахПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность. («Н. Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил. Мамонтовой. Антокольский, он посоветовал матери Серова дать сыну художественное образование.
В последующие годы Серовым были написаны «Сестры Боткины», портрет Мики Морозова, также поражающие глубоким пониманием и точной передачей детского характера. Валентин стал принимать самое активное участие в жизни данного общества, организуя различные выставки и добывая деньги на выпуск печатного издания объединения «Мир искусства». Онзанимался организацией выставок искал деньги наиздание журнала «Мир искусства».
Героическая эпоха Петра 1, суровая и небывалая, завладевает воображением художника. И рисунок и колорит и светотень и характерность и чувство цельности своей задачи и композиция – все было у Серова и было в превосходной степени». Был членом «Товарищества передвижников» и объединения «Мир искусства».
Портрет И. И. Его натурщицей стала двоюродная сестра художника Мария Симонович. Несмотря на свой авторитет и лучшие заказы, о которых другим известным художникам оставалось только мечтать, Александр Валентинович не хотел записывать себя в «придворные портретисты» и не льстил высокопоставленным чинам ради личной выгоды. Вернувшись в Москву, в 1886-м художник рисует этюд «Зима в Абрамцево», а также несколько портретов, включая и портрет Трубецкой. В 1889 году художник написал портрет, на котором изображена Прасковья Мамонтова, двоюродная сестра знаменитой «Девочки с персиками». Дервиза Домотканово. Чистяков был невероятно жестоким и даже злобным человеком. Впечатление спонтанного, легкого артистизма усиливалось в образах Серова и потому, что он свободно работал в самых различных техниках (акварель, гуашь, пастель), сводя до минимума или вообще на нет различие между этюдом и картиной.
Прожив в Париже немногим менее года, Серовы летом 1875 года возвращаются в Москву. Более того, стиль Ге можно проследить, взглянув на лучшие картины Валентина Серова. Среди шедевров «светского» Серова – Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон (позднее – князь Юсупов), 1903, Русский музей Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911 все – там же). «Портрет А. Н. Серова» выдающегося музыканта, одного из основоположников русской национальной оперы, автора очень популярных в свое время опер «Рогнеда» и «Вражья сила», стал одним из первых в созданной В. А. Серовым галерее образов замечательных деятелей отечественной и зарубежной культуры: музыкантов, артистов, художников. С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й) — с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова.
Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. Больше всего их восхищала простота выполнения: «взял бы вот эти цветные палочки и сам сейчас все так и написал». Фигуры в портретах Серова постепенно становились всё более и более графически изысканными и экономичными, особенно в поздний период (Василий Качалов, 1908, Тамара Карсавина, 1909 многочисленные персонажи из басен Ивана Крылова, 1895-1911). В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых. Его отец был композитором и музыкальным критиком, а мать — выдающейся пианисткой. В античном мире и в средние века книги размножали путем переписывания. Серов часто обращался к пейзажно-жанровым композициям на крестьянские темы. Обучение в гимназии К. И.
Большое место в позднем творчестве Серова занимала историческая живопись. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене. 1901 год — созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. В 1907 году художник совершает поездку в Грецию. В 1879 году в Репин снова дает уроки живописи четырнадцатилетнему Серову. Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». В качестве учителя Антокольский порекомендовал известного русского художника И. Е. Мамонтовыми.
Толстым во время работы над портретом С. А. Толстой. 1893. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. Успехи мальчика не остались без внимания педагогов и в школе рисования был удостоен серебряной медали юный Валя Серов. Радость беспричинная.
Участие в Международной выставке берлинского Сецессиона. Художник давал уроки русскому мальчику каждый день. Оно одухотворяет все то, что окружает человека. «Девочка с персиками» – лирическая поэма о светлой юности, созданная талантом и молодостью двадцатидвухлетнего художника, безмерно влюбленного в жизнь и лучшее её порождение – человека.
В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. Первое название картины звучало просто – «Портрет Веры Мамонтовой». Лесков (1894, ГТГ).
В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. Эта картина была выставлена на Парижской всемирной выставке в 1900 году и получила Гран-при. В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова».
На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму». Трубниковой (1865-1927). Поленовым подает заявление в Совет Академии художеств, в котором обвиняет президента Академии (и одновременно главнокомандующего петербургским военным округом) в организации расстрела. потому, что слишком уважаю её — я только не понимаю всех этих обрядов. Трубниковой.
Основные материалы для изготовления книги: папирус, со 2 в. до н. э. — пергамент и с 13 века (в Европе) — бумага. Портреты Ермоловой, Горького. 1906. Его картины «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» стали свежим и исключительно сильным словом в изобразительном искусстве. Рождение сына Михаила. 1897. "Девочка с персиками". 1888.
Домотканово», 1904 обе — Третьяковская галерея). Картина Девочка с персиками стала широко известной, причем не только в творческих кругах. В день освобождения политических заключенных Серов находился у Таганской тюрьмы, был в Университете, где строились баррикады и на похоронах Баумана. 1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. Коровина (1891), И. Е.
В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей. Лескова (1894), композитора Н. А. Здесь можно вспомнить Ван Гога, наиболее яркого представителя постимпрессионистского направления. Мая. 1876.
Нет, Савва Иванович был себе на уме. Круг людей, становившихся моделями Валентина Серова, регулярно расширялся, но и это не смогло заставить мастера повторяться и писать шаблонные картины. Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году»15.
В выражении содержания созданных уже к этому времени шедевров Серова важнейшую, можно сказать, решающую роль играло их тончайшее цветовое решение. 1899 год— в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства». Биография художника содержит и еще один весьма интересный промежуток времени. С 1890-х гг.
Домотканово". 1896. Использовал он также карандаш, кисть и уголь, владел которыми он поистине великолепно. На мамонтовской усадьбе в возрасте 22 лет Серов написал одну из самых лучших своих картин «Девочка с персиками». В1896 году Серов получил право присутствовать накоронации Николая II вУспенском соборе— оннаписал акварель «Миропомазание Государя Императора». Моделью для картины послужила 12-летняя дочь Савы Мамонтова – Вера. Он слышал выстрелы, видел убитых.
1897 год — в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой — матери С. Т. Морозова. Сразу же вспоминается его учитель, профессор Чистяков. Поездка в Париж. 1907.
Художник давно мечтал написать портрет всаду, где играют солнце итень листвы. Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские (Н. Я. Дервиз с ребенком, 1888 – 1889 Мика Морозов, 1901 оба портрета – Третьяковская галерея) либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894 все – там же), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели. Акимовой (1908). В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей.
В результате в 1910 году художник создает декоративное панно «Похищение Европы», пишет картину «Одиссей и Навзикая». В 1910 году Серов пишет знаменитый портрет танцовщицы Иды Рубинштейн. Морозовой и С. М. Левитана (1893), писателя Н. С. С начала 1900-х гг. Трубниковой — «У окна» (1887). Первым произведением Серова, которое поставило его в ряд крупнейших мастеров русской живописи, стала картина «Девочка с персиками».
После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов. 1896 год — В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова». Серов и вправду многое перенял у своего наставника.
Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты». 10 марта в знак протеста выходит из состава действительных членов Академии. Портреты Ф. Таманьо, К. А. Учился в детстве у И. Е. Репина (в Париже и в Москве) и в петербургской АХ (1880-85) у П. П. Чистякова.
В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи20. Аудитория воспринимала подобные спектакли на ура, а у Валентина появилось прозвище «Антоша», которым его величали люди из самого близкого окружения. В светском портрете нарастают черты иронического сарказма («Княгиня О. К. Орлова», 1911, там же).
Александр Николаевич Серов ушел из жизни, когда Валентину было всего 6 лет. В1892 году харьковское дворянство заказало художнику картину «Император Александр IIIс семьей»— вчесть спасения царской семьи при крушении поезда настанции Борки. Л. Гиршман», темпера, 1907 «В. В 1900 году он написал портрет Николая II (сохранился авторский вариант того же года — Третьяковская галерея) самодержец, одетый в тужурку Преображенского полка, представлен тут скромно, почти по-домашнему, без пышных аксессуаров), который обычно считается лучшим изображением последнего русского императораИмператор (латинское imperator — повелитель) — монархический титул. Эти работы можно отнести к раннему русскому импрессионизму.
Встреча с А. Матиссом, посетившим Москву осенью. Много бед претерпел Одиссей, возвращаясь из-под Трои на родину. Домотканово 1895 В поздний период (начало 1900-х годов) Серов связан с Миром искусства.
В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве. Матэ. Мамонтова, И. Е. Большего контраста невозможно придумать. Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап.
С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице— они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву— в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком). Участие в Международной выставке мюнхенского Сецессиона. Он сумел с раннего детства привить эту любовь и сыну. Детская тема играет важную роль в творчестве художника. Это была великолепная школа для юного Серова. Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г.
Женственно изящен образ кокетливой изысканно хрупкой Европы. И, рассказав Грабарю про этот запомнившийся ему эпизод, Серов стал горячо доказывать, что надо писать без фокусов – так прост как это только возможно. Поскольку Валентин Александрович отличался неспешной манерой работы, многие люди, с которых он писал портреты, жаловались на жесткие требования, согласно которым модели не разрешалось двигаться или отвлекать художника от работы даже по вопросам первостепенной важности. Римского-Корсакова (1898). Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым. Картину «Дети» художник исполнил в то время, когда у него было много заказов, но он иногда писал для себя, как будто отдыхая от «повинности». Серов делает образ Петра живым и убедительным, передавая и обостряя индивидуальные черты внешнего облика – его высокий рост, длинные ноги, маленькую энергичную голову (Серов детально изучил портреты Петра, особенно скульптурные и среди них – фигуру Петра, выполненную Растрелли Старшим, документально воссоздающую внешность Петра).
Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом». Позже позаказу Николая IIСеров написал парадный портрет Александра IIIв форме датского полка ипортрет самого Николая вдар гвардейскому полку. В 1871 году отец мальчика скоропостижно скончался. Также по просьбе Владимира Дервиза, написал портрет его отца, члена Государственного Совета Д. Г. Дервиза. В этом портрете Серов изображает жену известного московского капиталиста именитую московскую красавицу, на фоне богатого туалетного столика, отделанного модной тогда карельской березой. Картина «дети» создана в 1899 году, находится в Государственном Русском музее, в Санкт-Петербурге.
Через 6 лет после рождения сына, прожив 51 год, умирает отец. Также в этот период художник написал несколько портретов деятелей искусства: портрет итальянских певцов Анджело Мазини (1890), Франческо Таманьо (1893), художников К. А. Серову в «выборе» повезло. Таманьо» (1891), «Н.
И. Шаляпин», уголь, мел, 1905 «Г. Поездка в Берлин и Париж. 1910. 1903 год — 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. Александр Николаевич написал ряд популярнейших опер – «Юдифь», «Рогнеда», «Вражья сила». Через год Серов пишет «Девушку освещенную солнцем», натурой для которой была его двоюродная сестра.
На хуторе Никольском в Смоленской губернии существовала коммуна из шести человек, где все было общим. Был написан портрет императора Николая II. Он отдыхает душой от «российских кошмаров» в работе над поэтичными образами античной мифологии, выражая в них свою мечту о светлом будущем человечества. Картина вышла вовсе не школьная, а – грандиозная, хоть и не большая по размерам. С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице — они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву — в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком).
Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым. 5 декабря 1911 года Валентин Серов спешил на портретный сеанс, но внезапно упал и умер от стенокардии. Петр I Портрет Г. Л. Однажды он заказал у художника картину и обещал заплатить три тысячи рублей. Детство в столь творческом семейном окружении не могло отрицательно сказаться на Серове. Искусствоведы писали о «подлинности» этой картины. Поэзия юности, выраженная поэзией света и цвета, – вот, в сущности, тема картины.
Картины «Девушка, освещенная солнцем» и «Девочка с персиками» принесли Валентину Серову заслуженную популярность, которая значительно выдвинула его вперед по сравнению с остальными молодыми живописцами того поколения. Современники говорили, что Серова нередко боялись, боялись его прозорливости, неподкупных оценок, даже упрекали в том, что он шаржирует модель. Знаменитое блюдо изображенное на картине «Девочка с персиками», является своеобразным памятным знаком, в котором отдается дань тем пристрастиям, которым отдавались члены абрамцевского кружка. В 1910 году увидели свет лучшие полотна в данном жанре, вышедшие из под пера мастера, а именно: «Одиссей и Навзикая» и «Похищение Европы». Это кровавое преступление властей против собственного народа сильно потрясло художника.
Вскоре Серов покидает академию. А в 1887 году в Абрамцево появляется полотно «Девочка с персиками», на котором изображена 12-ти летняя дочка Мамонтовых Вера. Домотканово, 1888, Третьяковская галерея Зимой, 1898, Русский музей, Петербург В деревне. Одновременно Серов писал интимно-задушевные, камерные портреты, преимущественно детей и женщин, в которых стремился раскрыть их душевную непосредственность и чистоту (Дети, 1899, ГРМ Мика Морозов, 1901, ГТГ).
Ни у одного другого творца не получалось столь мощно и ярко передать игру света и теней. На сеансах позировал артист, похожий на композитора, в его костюме. Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. Похоронен на Донском кладбище в Москве. Но как ему при всем этом удалось добиться такой реалистичности. Поездка в Крым и Сочи с В. Д.
В 1899 году Серов побывал на побережье Финского залива. Симонович, позировавшую ему в Домотканове для «Девушки, освещенной солнцем». 1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г. Одна из сложнейших техник Валентина Александровича – игра со светом. В качестве фона был выбран главный харьковский зал собрания.
Упорно добиваясь «свежести живописи при полной законченности», Серов замучил многодневными сеансами и Верушу Мамонтову и свою двоюродную сестру М. Я. Заметив его страсть к рисованию, она из Мюнхена, где они тогда жили, поехала в Париж, к знакомому ей Репину и всю зиму 1874/75 года Валентин брал уроки у автора «Бурлаков». Сама картина написана в холодных голубоватых тонах. Начало работы над портретами семейства Юсуповых. 1901. "Девушка, освещенная солнцем" "Заросший пруд". Домотканово, 1904 обе работы – Третьяковская галерея).
Если про «Девочку с персиками» можно однозначно сказать, что эта картина является совершенным образцом живописи в стиле импрессионизма, то в «Девушке, освещенной солнцем», прослеживаются стилистические особенности, позволяющие отнести картину к жанру постимпрессионизма. Участие в 5-й периодической выставке МОЛХ. 1887. В 1890-х – начале 1900-х гг. В детстве учился в Париже и Москве у Ильи Репина и в Санкт-Петербургской Академии художеств (1880-1885) у Павла Чистякова. Репина (1892), И. И. Самое счастливое время (со слов самого русского художника) была весна 1887 года, проведённая в Италии.
Красивый изысканный колорит (золотисто-красноватые тона столика, серебристый блеск стекла, черная бархатная кофточка, белое полотенце, перекинутое через плечо), артистический рисунок фигуры, красивой головы в сложнейшем повороте и тонкой, как бы точеной руки – все способствует тому, что образ Гиршман в какой-то мере читается тоже как некая принадлежность туалетного набора изящных безделушек (это впечатление усиливается и контрастом хмурого, сосредоточенного лица самого художника, отраженного, как бы мимоходом. В 1904 году Валентин Александрович гостил в Италии, три года спустя он поехал в Грецию. Изящно проста его поза, портретно выразительна рука, устало положенная на спинку соломенного кресла. Громадное влияние на Серова как на будущего художника оказывал Николай Николаевич Ге.
Одна из древнейших форм книги — свиток (4-3-е тысячилетине до н. э. ), со 2-4 вв. Когда рисунки мальчика увидел скульптор М. М. Здесь и создал художник одну из лучших своих картин, назвав её «Дети Саша и Юра». Однажды морская волна вынесла Одиссея на берег страны феокийцев. Становится преподавателем МУЖВЗ. Во время позднего периода, который начался в 1900 году, Серов был членом влиятельного общества и журнала русского искусства «Мир искусства», который вырос, в частности из неудовлетворенности движением передвижников. В Мюнхене Серов изучает коллекцию Старой Пинакотеки, копирует Веласкеса. 1886. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (1888, ГТГ).
Писал он темперой, чтобы картина не отличалась масляным блеском и лоском. Он приехал в Терноки к своему другу В. В. Таким образом, осенью 1874 года Серовы переезжают в Париж. Мир искусства считался действительно знаменитой организацией. На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885) — копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Автор Распятия, Тайной вечери и прочих знаменитых работ проводил много времени с маленьким Валентином.
Осенние и зимние тропинки и дороги изображенные на них, выглядят унылыми и необитаемыми. После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы.
Ему уже нечему было в ней учиться, а к академическим наградам и диплому он был равнодушен. Виды на урожай 1906 года», картины «Баррикады, похороны Н. Э. Баумана», «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. ». Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем— я отказался». Отец умел к тому же рисовать, даже мечтал когда-то стать живописцем. Встречается с Л. Н.
Левитана 1893 года. Нодевушку это несмущало, потом она вспоминала, что увлеклась «важностью своего значения». Например, Мамонтов откровенно издевался над Врубелем (просто глумился).
Мальчик появился на свет 7 (19) января 1865 года в Петербурге. Коровиным. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника.
1889 год — 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). Левитана. В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи. Остроуховым, М. С. На стене играет солнечными бликами майоликовое блюдо.
Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте. Левитана (1893), писателя Н. С. Домотканово», 1888 «Октябрь. Валентин копировал карандашом портреты Репина, выполненные масляными красками, чтобы научиться передавать светотеневые эффекты, писал натюрморты. Вподарок жене царя Александре Федоровне Серов написал «домашний» портрет Николая IIв тужурке.
Даже самые суровые критики отмечали невероятную реалистичность полотна. Избран действительным членом венского Сецессиона. Одним из первых портретов художника был портрет О. Ф.
Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. И оба трудились по первоисточникам венецианского возрождения. В 1906 году к Серову обратился известный издатель и книгопродавец И. Н. Н. Ермолова», 1905 «Ф.
На выставке было представлено более 2000 портретов от разных художников. Он пишет декоративные картины-панно на античные темы (Одиссей и Навзикая, Похищение Европы обе картины – 1910, варианты в разных собраниях). Портрет O. K. На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках— в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене.
Именно в этот кружок, по настоянию Серова, были приглашены Коровин и Врубель. Следуя традициям русского реалистического портрета XIX века, художник изобразил А. Н. Серова в его повседневном облике, среди повседневных вещей, характеризующих личность человека, его интересы, привычки. В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Но у самой Валентины Семёновны к торговым делам не было никакого влечения. О. Гиршман», 1910-1911 все — Третьяковская галерея «Ида Рубинштейн», темпера, уголь, 1910, Русский музей) живопись и графика соперничают тут друг с другом на равных, хотя в ряде случаев (напр., в портрете И. А. Морозова — темпера, 1910, Третьяковская галерея) сильные цветовые эффекты доминируют.
Много путешествовал по России и Западной Европе, в 1907 посетил Грецию. В «Похищении Европы» (1910г. ) античный миф о похищении Европы – дочери финикийского царя – богом Зевсом, превратившимся для этого в быка. В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III. Она обожала музыку и училась в консерватории Санкт-Петербурга. Его учениками стали: П. В. Кузнецов, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, Н. П. Ульянов, К. Ф. Юон.
Так же проста и поэтична пастель «В деревне. При их написании художник искал новые, собственные приемы передачи света и тени, стремился к максимальному сохранению свежести красок «при полной законченности, как у старых мастеров». Избран действительным членом Академии художеств. 1904. Начало систематических занятий с И. Е.
Домотканово» (1904). В 1905 году Серов стал свидетелем расстрела рабочих в Петербурге. В портретах выдающихся деятелей русской культуры Серов тяготеет к строгости и сдержанности колористического и композиционного решения, утверждает в них значительность внутренне свободной творческой личности (портреты М. Горького, 1904, Музей М. Горького, Москва М. Ермоловой, 1905 Ф. Шаляпина, 1905, оба — Третьяковская галерея). 1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. Виды на урожай 1906 года (1905, ГТГ).
1886 год — в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов. потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов. Его дружескому суду мыверили иссорившиеся протягивали друг другу руки».
1892 год— после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй— Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям. Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»). Знакомство с семьей Мамонтовых. Вскоре после этого B. C.
Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора. Бакстом в Грецию и на Крит. Другая его работа, написанная годом позже, называлась Девушка, освещенная солнцем. Они задались вопросом, кто же такой Валентин Серов. В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию.
В 1894 г. Серов стал членом Товарищества передвижных выставок и получил широкую известность в эти годы он много писал парадные портреты, которые отличаются импозантностью, красотой композиции и колорита («Портрет великого князя Павла Александровича», 1897, Третьяковская галерея «Портрет княгини О. К. Орловой», 1911, Русский музей, Петербург). В годы Революции 1905-07 Серов создал ряд сатирических рисунков, разоблачающих царское правительство и карателей будучи действительным членом петербургской АХ (с 1903), в 1905 ушёл из неё в знак протеста против расстрела 9 января. Это произведение вместе с портретами М. Ф. Абрамцево), с которым был тесно связан молодой Серов. Лучшим произведениям раннего периода (Девочка с персиками, 1887, Девушка, освещённая солнцем, 1888, – оба в ГТГ), в которых Серов утверждал идеал юности и красоты, счастливого и радостного бытия, присущи непосредственность восприятия натуры интерес к разработке световых и цветовых эффектов, к передаче световоздушной среды. С начала 90-х гг. В портретах детей Серов стремился характерностью позы и жеста, всем цветовым решением выявить и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения, душевную чистоту и ясность мировосприятия ребёнка (Дети, 1899, Русский музей Мика Морозов, 1901, Третьяковская галерея).
С мэтром отправился в путешествие и начинающий художник Серов. и жанром («Заросший пруд. Она лаконична и строга, а ее красота это красота благородных черных тонов. 1888 год— в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков. Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Хенри ван де Велде в Бельгии, Йозеф Мария Ольбрих в Австрии, Антонио Гауди в Испании, Чарлз Ренни Макинтош в Шотландии, Федор Осипович Шехтель в России).
Родился в Петербурге 7 (19) января 1865 в семье композитора А. Н. Серова и пианистки В. С. Серовой (урожденной Бергман). По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный» и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь — в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года — в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). Женитьба на О. Ф.
Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет. Его работы узнавались, а непередаваемый стиль ценился. В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию. Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая. В эти же годы даровитый мастер увлекся историческими сюжетами. Его рисунок Павловой был использован в первой афише Русского балета в 1909г. Домотканово», 1895 обе — там же «Зимой», 1898, Русский музей «В деревне.
Мать – Валентина Семеновна Серова (урожд. Так началась целая серия портретов императорской семьи. Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ.
Однако в юном Валентине Чистяков увидел настоящего гения. Например, Врубель, находящийся в 80-е годы в Киеве, был известен лишь узкому кругу лиц. Картина вся овеяна безмятежной радостью весенней поры в жизни человека. Первым способом множественного репродуцирования книги была ксилография.
Фотографии – вот основной источник, с которым должен был иметь дело Серов. Из работ, сделанных Серовым в 1879 году, следует отметить портреты С. И. Среди них были и приближенные императора. В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица» — это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения. На собраниях Валентин Александрович часто отмалчивался и даже был нелюдим. В то же время появились его политические карикатуры «1905 год: После усмирения», «1905 год. Петр на журавлиных ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру.
Я только высмотрел, подметил. Радость, как жизненная ценность. Бенуа. Наезжал в Абрамцево.
Им были созданы подлинные шедевры портретного искусства, например знаменитый портрет В. С. Мамонтовой известный как «Девочка с персиками» (ГТГ) и портрет М. Я. Симонович «Девушка, освещенная солнцем» (ГТГ).