Сегантини
Художественная манера Сегантини была деликатная, он рисовал небольшими мазками и точками (техника пуантилизма). Сегантини, ДЖОВАННИ (Segantini, Giovanni) (1858–1899) итальянский художник, один из лидеров символизма в национальном изобразительном искусстве. Джованни Сегантини (итал. Giovanni Segantini 15 января 1858, Арко близ Тренто— 28 сентября 1899 на горе Шафберг, Понтрезина в Энгадине)— итальянский художник-пейзажист, писал картины в пуантилистской технике, работал в разные годы в стилях реализма и символизма. Сегантини (Segantini) Джованни (1858-1899) итальянский живописец.
В поздних работах Сегантини, кроме символистских элементов, легко угадываются также тенденции югендштиля. Сегантини — (Segantini) Джованни (1858-1899) итальянский живописец. Одной из ведущих тем Сегантини стала смерть.
Одна из первых картин Сегантини – Хор церкви Сант Антонио (1879) вполне жанровая, реалистича. Интересным является сравнение рисунка Сегантини Сеятель с несколькими произведениями ван Гога на эту же тему. Джованни Сегантини (итал. Но Сегантини решает свое произведение в реалистичной манере.
(Джованни Segantini, 1858—99) итальянский художник. Проблеме синтеза искусств Джованни Сегантини посвятил ряд теоретических статей.
иск-ва, Милан и др. ). В своих ранних работах примыкал к веризму (Благословление овец, Стрижка овец, обе картины – 1882–1886 «Аве Мария» на переправе, 1886, Художественный музей, Базель) уже с этих лет постоянно придавал «почвенным» сельским мотивам религиозно-символическую значительность. После смерти отца в 1866 году Джованни остался на попечении его второй жены и переехал с ее семьей в Милан. Милле, но ушедший еще дальше него в свободе и простоте техники. В полотнеТщета (1897–1898) Сегантини обратился к мифу о красивом юноше Нарциссе, пересказанному в «Метаморфозах» Овидия. Слово «скапильятура» (от итал.
- Сегантини ДжованниКартины и биография
- Значение слова СЕГАНТИНИ в Энциклопедии Брокгауза и Ефрона
- Сюжет картины Злые матери (Ветреные матери) Сегантини Джованни
- Большой энциклопедический словарь
- Постеры и картины автора Сегантини Джованни (3)
- Отчего все это делал СЕГАНТИНИ () Джованни
Образы женщины с ребенком встречаются и в пастелях художника исполненных в Савоньин (CиротыПустая колыбель). Это проявилось и в серии натюрмортов исполненных в 1881–1886 годах. Своего рода подступом к ее воплощению в полотнахAve Maria на переправе (1886), Ангел жизни (1894), Плохие матери (1894) явилось написанное в Брианца небольшое полотноПейзаж с женщиной на дереве (1880–1883). Сегантини, не бывавший в Париже, узнал о их поисках в области изучения динамики спектрального изменения цвета из бельгийского журнала «La libre esthetique», привезенного в 1886 году Витторе Грубичи. обратился к дивизионизму: его композиции строятся на сочетании экспрессивных коротких лучеобразных и удлинённых, уподобленных запятой мазков («Пахота», 1893, Новая пинакотека, Мюнхен и др. ).
Однако художник не принимал участия в выставках художников-символистов, проводившихся в парижском салоне «Роза Крест» с 1892 по 1897 год. Писал также портреты.
- Словари и энциклопедии на Академике
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- Энциклопедия Брокгауза и Ефрона
- Поиск значения / толкования слов
- В других словарях: найдено 2 статьи
(1890). Пантеистический поиск гармонии в природе, в каждой ее частице и лучших божественных творениях, человеке и растении, ощущается в эскизахВлюбленные (1896–1899) иВетка сосны (1897). scapigliato – растрепанный) было заимствовано из романа Клето «Арриги Скапильятура и 6 февраля», в котором описывалась жизнь представителей художественной богемы, отстаивавшей эстетические идеалы свободы творчества. В центральной картине триптиха изображен Доницетти, сидящий за роялем и сочиняющий музыку. Картины Сегантини изображают преимущественно альпийские виды в различные времена года, в разные моменты дня, при различном состоянии атмосферы или сцены убогого быта горных поселян они писаны мазками, нестушеванными между собой и напоминающими мозаику их краски не отличаются яркостью и блеском, контуры предметов очерчены в них резко или туманно, без выделки деталей но, несмотря на то, они правдиво и тонко передают впечатление природы, дышат искренним чувством любви художника к местам и людям, среди которых он рос и жил.
Будучи сам музыкантом и композитором-любителем, увлекался образными ассоциациями живописи и музыки (посвященное Г. Доницетти полотно Музыкальная аллегория, 1896). В период с 1894 по 1899 год Сегантини жил в альпийском селении Малойя, занимая с семьей небольшой дом, который они назвали «Замок Куоми». Поздние работы Сегантини отмечены влиянием символизма.
- В других словарях: найдено 1 статья
- Значение слова Сегантини в Энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона
- В Энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона рядом со словом Сегантини
- Отправить запрос на изготовление копии
Под влиянием творчества Ж. Ф. ПолотноПлохие матери (1896–1897) было создано на сюжет поэмы Нирвана. Природа в его полотнах, как и в произведениях Жана Франсуа Милле, полна покоя и величия. Милле писал картины на сюжеты из жизни альпийских пастухов («Ave Maria на переправе», 1886, Худож. Не вызывает сомнения тот факт, что мастера итальянского неореалистического кино в ХХ веке использовали стилистику Джованни Сегантини.
Сегантини (Джованни Segantini, 1858—99) итальянский художник. в 1898 г. единственная работа С., по которой русская публика могла получить понятие о нем. Скон. В ранних картинах с изображением крестьян в пейзаже (С утками, 1880–1882Поцелуй у источника, 1880–1882Последний труд дня, 1883–1884Пастушок с ягненком, 1884–1885Разносчица воды, 1886–1887У шлагбаума, 1886) и рисунках (Пастушка, 1883) с большой выразительностью написаны фигуры мечтательных и грустных жителей горных селений, занятых хлопотами по хозяйству. Это была последняя работа Сегантини в жанре пейзажа. Здесь 28 сентября 1899 года и оборвалась жизнь художника. Сегантини Джованни (Segantini) итальянский художник.
В начале 1890-х годов Джованни Сегантини увлекся эстетикой символизма. Абсолютно иной образ создал художник в портрете Эрколе Бертони, современного буржуа, брата Джулио Бертони, написавшего книгу о Сегантини («Дневник юности и художественной деятельности Джованни Сегантини»). Милле, но ушедший еще дальше него в свободе и простоте техники. Пользуясь техникой раздельного точечного мазка, так называемого дивизионизма (но сохраняя объёмность форм), писал поэтические сцены сельской жизни, наделяя их социально-утопическим смыслом, а также величественные пейзажи предгорий Альп (Две матери, Галерея современного искусства, Милан Альпийский триптих, 1896-99, Музей Сегантини, Санкт-Мориц). ПолотноНаказание сладострастных (1891) явилось первым произведением художника символистского содержания. Яркие и сочные пейзажные и жанровые детали плотно сочетались в его картинах с характерным для символизма влечением к оккультным темам (Судьба плохих матерей, 1894, Художественно-исторический музей, Вена Ангел жизни, 1894, Национальная галерея современного искусства, Рим Любовь у источника жизни, 1896, Галерея современного искусства, Милан). Этот «авангардный» для конца XIX столетия метод живописи (от франц. diviser– разделять), пришедший на смену импрессионизму, получил распространение во Франции в середине 1880-х годов. СЕГАНТИНИ (Segantini) Джованни (15. 1. 1858, Арко, Тренто– 28. 9. 1899, Шафберг, близ Понтрезины, Швейцария) итал.
Жорж Сёра и Поль Синьяк, главные мастера дивизионизма или пуантилизма (от франц. point– точка) во Франции, хотели придать научный характер поискам импрессионистов, высшие достижения которых были уже позади. В 1878–1879 годах он также берет уроки живописи у художников Луиджи Серогати и Гуидо Карминьяно, близких кругу мастеров молодого поколения так называемой «Ломбардской скапильятуры». Художники-символисты часто обращались и к литературным и мифологическим сюжетам. С эстетическими идеями символизма Сегантини и его современники знакомились в поэзии Ш. Бодлера и Э. Верхарна, в статьях о музыкальном театре С. Малларме, публикациях французских критиков, печатавшихся в парижском журнале «Mercure de France». Идея соединения музыки и живописи воплощена в картинах «Музыкальная аллегория» (1896, Музей Сегантини, Санкт-Мориц), «Триптих природы» («Альпийский триптих» не окончен, 1896–99, там же) и др., эскизах панно с видами горы Энгадин вразные времена года для Всемирной выставки 1900 в Париже.
Счастливым моментом в жизни художника в 1881 году стало его знакомство с будущей женой Биче Бугати, дочерью миланского художника-мебельщика Карло Бугати. Сегантини (Джованни Segantini, 1858—99) итальянский художник. В духе позднего европейского романтизма они любили изображать литературные сюжеты, апеллируя к сентиментальным чувствам зрителей, писали портреты ломбардских аристократов, занятых чтением или музицированием. музей, Санкт-Галлен и др. ).
Теория оптического смешения цветов заинтересовала его, но, будучи мастером ломбардской живописной традиции, он сумел придать своему «дивизионизму» глубоко национальную окраску.
Шеллинга, братьев А. В. В литературно-художественное объединение ломбардских мастеров, получившее название «Ломбардская скапильятура», входили известные писатели и художники, которых объединило в 1860–1870-е годы желание отойти от героико-революционной тематики Рисорджименто (период национально-освободительной борьбы итальянского народа, длившийся с конца XVIII века до начала 1870-х годов) и обратиться к сюжетам из современной повседневной жизни, к портрету, пейзажу. ПолотноДве матери (1889) демонстрировалось в 1891 году на I Триеннале в Милане, состоявшейся в Пинакотеке Брера.
А вАвтопортрете (1882) Сегантини явно романтизировал свой облик, придав лицу по-мефистофельски устрашающее выражение. Последняя картина, находившаяся на выставке итальянских художников в СПб. Целый год провел он в Швейцарии, среди диких гор, то сторожа скот крестьянина, к которому нанялся, то работая на его пашне и около дома.
Мастера «Ломбардской скапильятуры» называли себя «реалистами», но изображению грубой прозы действительности (как делали это в литературе уже в 1870-е годы веристы) они противопоставляли романтические идеалы и в первую очередь культ чувства, не признавая искусства, закрытого для голоса фантазии. С 1885 работал в Швейцарии.
Последняя картина, находившаяся на выставке итальянских художников в СПб. Увлечение С. символизмом и буддийской философией заметно в поздних картинах, полных лит.
Сегантини и его современники с увлечением читали труды натурфилософов Ф. В. Интерес к передаче мимолетного настроения портретируемых проявился в серии ранних портретных образов (Автопортрет в двадцать лет, 1879–1880Портрет Эрнесто Фонтана, 1879Портрет Эрколе Бертони, 1880Портрет Леопольдины Грубичи, 1880Портрет Эмилио Лонгони, 1880–1883). Эрнесто Фонтана был соучеником Сегантини в Академии Брера. Оказал влияние на мастеров итал.
Они повествуют о теме любви и смерти, которая привлекала символистов. К новой технике художник обратился в картинахКонтраст света (1887), Серое платье (1887), Девушка, вяжущая чулки (1888), Возвращение в овчарню (1888), В ожидании снега (1888), Запряженные коровы (1888), Мои модели (1888), Две матери (1889), Альпы в мае (1890), Пахота (1890), Полдень в Альпах (1891), Возвращение из леса (1892), Отдых в тени (1892), Час печали (1892), Мертвая козочка (1892), На балконе (1892), Женщина у источника (1893–1894), а также в рисункахКоричневая корова у водопоя (1887), Копающий землю (1888), Сироты (1888–1890), Пустая колыбель (1880–1890), Санки (1892). Последняя картина, находившаяся на выставке итальянских художников в СПб. Важно отметить, что посетители смогут увидетьнекоторые из величайших шедевров великого художника, многие из которых никогда не выставлялись в Италии или выставлялись последний разболее века назад. Кураторы этой выставки ставили целью проследить эволюцию творчества Сегантини от натурализма до символизма исследовать особенности его живописной техники, а также – определить новаторство художника в европейской пейзажной живописи. ассоциаций («Ангел жизни», 1894, Галерея совр. Возвращение в Милан. Джованни Сегантини, один из великих европейских художников конца XIX – начала XX века имеет особое отношение к Милану: этот город стал для него «родиной души» и именно сюда он обращался за вдохновением на протяжении всей своей жизни.
Простые мотивы в его пейзажах 1890-х годовМалойя (1895), Пастбища весной (1896), Сбор сена (1888–1898), Весна в Альпах (1897), Две матери (1898– 1899) по-веристски правдивы. В 1876 обучался в Академии Брера в Милане. Разработал (возможно, под воздействием «ломбардской скапильятуры» с ее динамичным раздельным мазком) собственный метод живописного дивизионизма – с насыщенными, «лучеобразными» мазками, ложащимися на холст словно спектральные блики на грани реальности и видения. Рисунки художник всегда делал с натуры. Милле, но ушедший еще дальше него в свободе и простоте техники.
В традиции художников «Ломбардской скапильятуры» исполнены ранние картины Сегантини –Хор церкви Святого Антония (1879, удостоена первого приза на выставке в Академии Брера), Канал с двумя мальчиками, удящими рыбу (1879), Канал под снегом (1879–1881). Выставка начинается с прославления миланского духа: именно этот город, с его культурным и духовным богатством, характеризует его работы как «живущую метафору» традиций, повседневные пейзажи малоизвестных уголковудивительной красоты. Идею связи музыки и живописи Сегантини выразил в триптихеТворческое заклинание музыкой (1897).
Последняя картина, находившаяся на выставке итальянских художников в СПб. Возникшее в конце 1870-х годов литературно-художественное направление «веризм» в 1880-е годы завоевывало в Италии все более прочные позиции. 1880-хгг. (Джованни Segantini, 1858. Жил и работал в альпийских горных селах (Брианца, 1882–1886 Савоньин, 1887–1894 Малоя, 1895–1899), черпая свои впечатления из жизни крестьян и пастухов.
Очень живо и непосредственно он умел изображать животных (Пейзаж с овцами, 1881Бычок, 1882–1883Корова, 1886–1887). Символистский образ счастливого материнства Сегантини создал в картинеАнгел жизни (1894).
Теме детства, грустным воспоминаниям о ранней смерти близких Сегантини людей посвящено полотноЦелование креста (1881–1882), на котором изображена мать, подносящая к кресту на кладбище ребенка. Фрукты, овощи, рыбы, грибы, цветы изображенные Сегантини, тоже объединены в простые композиции, освещены «омывающим» их естественным светом, взаимодействие теней и световых бликов на них изучено художником в самых изысканных и тонких тональных соотношениях цветов. Они написаны в старой классической ломбардской живописной традиции и скромные дары природы полны возвышенной простоты и величия (Щука и розы, 1882Натюрморт с зеленью, 1886Грибы, 1886Игра света, 1886Натюрморт с рыбой 1886).
Милле, но ушедший еще дальше него в свободе и простоте техники. футуризма. Теме вечной любви посвятил Сегантини полотноЛюбовь у источника жизни (1896). Тема материнства всегда занимала особое место в творчестве Джованни Сегантини.
и религ. Учился в АХ в Милане (с 1876). Испытал влияние Ж. Ф. Милле.
В 1886 году определяется с тематикой произведений: художника привлекают дальние ландшафты с крестьянами и пастухами, выполненные пуантилистским «точечным» стилем. Различные уголки селения Брианца запечатлены Сегантини в полотнахБлагословление овец (1884), На первую мессу (1884–1885). Еще одна из ранних работ Сегантини исполненных в живописной манере его «ломбардского дивизионизма», – картинаКонтраст света (1887). 99) итальянский художник. Наиболее известные из этих произведений. Пейзажи периода 1882–1886 годов (Пейзаж на закате, 1880–1881Эффект луны, 1882) исполнены в традиции мастеров «Ломбардской скапильятуры», в этой же живописной манере были написаны портреты:Портрет синьоры (1883–1884) иПортрет синьоры Торелли (1883–1884). Эффект растянутого мгновения, близость кинокадру присутствует и в других полотнах Сегантини. Неоднократно обращался к религиозной тематике: «Вечерние звуки» (Ave Maria) (1887, Мёршвил, частное собрание). Он посвятил его композитору Гаэтано Доницетти, музыку которого высоко ценил.
художник.