Русские Передвижники

Алексей Кондратьевич Саврасов (1830-1897) – замечательный русский художник-пейзажист, один из членов-учредителей Товарищества передвижников, родился в Москве. Но вклад художников-передвижников в развитие русского искусства колоссальный.

ПередвижникиЖивопись художников-передвижников

В таких картинах, как «Полдень. На берегу небольшой речушки примостились озаренные лунным сиянием украинские хатки. Ярким примером этого могут служить листы из серии «Голод», эмоциональная напряженность которых как бы предвещает серовскую графику эпохи первой русской революции. Тонким юмором и лиризмом, любовью к природе проникнуты картины «Охотники на привале», «Рыболов».

А как только голос спадет надо уходить, не показываться, чтобы не осмеяли. Например известный портрет Л. Н. Прямым откликом на революционные события была небольшая картина «Встреча. Данное товарищество являлось объединением художников в конце 19 века. Касаткин, С. В. Иванов. А. Н. Радищева Дорога на Монмартр в Париже, 1876, Третьяковская галерея).

В 1923 г. Товарищество прекратило своё существование15. Мастера не умели писать фрески, так как на родине техника была подзабыта, но он реконструировали и освоили этот навык, воскресив старые приемы.

Они (модели И. Б. ) были удивительно похожи, живо схвачены и очень серьезно нарисованы». В 1890 году, давая обзор Восемнадцатой передвижной выставки, В. В. Стасов отмечал «неподкупную правду изображения» у этих мастеров. В годы пребывания в Италии и Франции Репин ознакомился с искусством Западной Европы. В 1870 г. молодой художник совершил путешествие по Волге. В монументальных полотнах В. И. Сурикова («Утро стрелецкой казни», 1881 «Боярыня Морозова», 1887) представлены переломные моменты русской истории, когда в противоборстве различных сил раскрываются существеннейшие черты национального характера.

Он любил покупать картины задолго до выставки-продажи на дому у художников. Например, что может быть менее привычным для средней полосы России, чем её густые леса. Мир должен был увидеть сам себя через призму истории.

Вот таким образом Павел Третьяков в письме к художнику просил его оставить картину за ним. Многому научился Репин также у Крамского. Первая выставка состоялась в 1871г.

Это показывает, что нет надобности в подражании манере того или другого мастера. Большую роль в развитии искусства передвижников играл критик-демократ В. В. Член Товарищества передвижных художественных выставок. Кругом холодное безмолвие и бесконечная, мучительная тишина. Они – символ русской живописи 19 века.

Эти произведения были отмечены глубиной исторического познания прошлого. Ощущение холода, сырости усиливается колористическим решением полотна. Мясоедов, В. Г.

Первая выставка состоялась в 1871 году, а расцвет движения пришелся на 80-е годы 19 века. Да и сегодня состояние её такое, что не скоро мы увидим нового Нестерова и Васнецова. В 1862 году было завершено Чаепитие в Мытищах близ Москвы (ГТГ) – еще один яркий образец критического реализма2. Убежденным пропагандистом творчества передвижников был критик В. В. Стасов, провозгласивший важность создания «хоровой» картины, где главным героем является народ, запечатленный во всем многообразии типов («Крестный ход в Курской губернии» И. Е. Репина, 1880–83). После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве, Харькове и других городах (всего в 12 городах). Васнецовы, А. И.

Идеология народничества появилась в Российской империи в 1860-х годах и позиционировала себя как «сближение» интеллигенции с народом. Тем же стремлением «проникнуть» в самые глухие места России, куда не попадали выставки Товарищества, объясняется внимание многих передвижников к гравюре. Рябушкин и др. В картине «Крестный ход в Курской губернии» Репину удалось создать не только своеобразную энциклопедию русской провинции, но и подняться до глубоких исторических обобщений.

Айвазовскому. В 1905 году он обращается к образу А. М. Горького. Художники передвижники подняли на новый уровень общественное восприятие живописи.

Свои работы он постоянно выставляет на экспозициях, которые устраивают русские художники-передвижники. Повинен смерти. «Народные экспозиции» также стали устраиваться и в небольших городах, деревнях и селах.

многие видные члены Товарищества (И. Е. Репин, В. Е. Маковский, И. И. Шишкин и др. ) вошли в состав Петербургской академии художеств. Белинского и Н. Г. Однако открытость объединения для новых участников привела к тому, что к кон.

". Виды на урожай 1906 года (1905, ГТГ).

В отличие от «Утра стрелецкой казни» здесь представлена трагедия семьи человека, бывшего некогда одним из самых влиятельных деятелей Петровского времени, сосланного вместе с семьёй в далёкий Берёзов. Крамскому, напечатанные в Вестнике Изящных Искусств (1889 – 1890 годы), освещают этот период жизни Васильева, его характер и взгляды на искусство. Например, в графике И. Н. Крамского наряду с портретом значительное место занимает пейзаж. Носит на груди глину. Учился в Петербурге в Рисовальной школе Общества поощрения художников (конец 1863) у Р. К. Жуковского и И. Н. Крамского и в петербургской АХ.

Русские художники-передвижники 19 века — произведения и жанры

В 1878 году Украинская ночь была показана на Всемирной выставке в Париже. Идейным и организационным руководителем передвижников долгие годы был И. Н. Творчество художников передвижников было простым и понятным народу.

Всего было показано 82 произведения 20-ти художников. О безысходной крестьянской доле с горечью повествует художник реалист В. Г. Перов («Ходоки-просители», «Странники»). Эта же экспозиция впоследствии была перевезена в Киев и Харьков. Родился в семье военного поселенца. Певцом русского леса, эпической широты русской природы стал Иван Иванович Шишкин (1832--1898).

Материал для урока Русские художники – передвижники

Царевич Алексей стоит в замешательстве, потупив взор. Товарищество передвижных художественных выставок (Передвижники)— объединение российских художников, возникшее в последней трети XIX века и просуществовавшее до 1923г. Наиболее известны картины «Оттепель» (1871) и «Мокрый луг» (1872 обе в Третьяковской галерее), где постоянный интерес художника к переходным, неопределенно-зыбким состояниям натуры претворяется в образы озарения сквозь меланхолическую мглу. Прекрасными акварелистами были В. Е. Маковский, И. Н. Крамской, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов. «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» – это поэмы о юности, проникнутые жизнерадостным, оптимистическим мироощущением художника, воспринимающего мир в его красочном богатстве и разнообразии. Наиболее известными его работами являются: «Все в прошлом», «Больной муж», «Семейный раздел».

Таким образом, картина «Тайная вечеря», выйдя из евангельского сюжета, расширила его рамки и раскрыла ответы на самые актуальные вопросы современности. Лесков (1894, ГТГ). Советское правительство всегда придавало большое значение политике партии в искусстве.

Наиболее значительным произведением Саврасова 60-х годов была картина Лосиный остров (1869, ГТГ), удостоенная первой премии на конкурсе Московского Общества любителей художеств. В Елабуге открыт дом-музей художника. Работа экспонента принималась на выставку голосованием на общем собрании. В эти несчастные пропуски он писал пруд (Заросший пруд.

Они оказали огромное влияние на становление и развитие национальных художественных школ. Шишкин стремился к изображению леса ученым образом, чтобы угадывалась порода деревьев. Акварелью исполнялись не только законченные произведения станкового характера, но и подготовительные работы – этюды и эскизы будущих картин. Например, в рисунке «Гитарист-бобыль» художник развивал мысль о неуютной, заброшенной старости, столь драматично прозвучавшую затем в картине того же названия.

целенаправленно противопоставляли себя представителям официального академизма. Творчество Перова второй половины 1860-х годов разнообразно по тематике. Мачтовый лес в Вятской губернии» (1872) и «Рожь» (1878 обе -- Третьяковская галерея).

В 1870 г. она была преобразована в «Товарищество передвижных художественных выставок», но опыт Артели учитывался при создании Товарищества. Где-то вдалеке, среди тёмной зелени, голубеет лесное озеро или излучина реки. Конец 1870-х – 1880-е гг. Картина была полна удивительной тихой прелестью.

Серов, В. Д, Поленов, И. Е. Правом голоса в Товариществе экспоненты не обладали. С поразительным мастерством Репиным была дана социально-психологическая «биография» народа, воссоздана неповторимая индивидуальность каждого персонажа.

Не ограничиваясь критикой темных сторон действительности, столь отчетливо выраженной в бытовом жанре, передвижники стремились с особенной остротой и силой утвердить неповторимость и красоту яркой, духовно богатой человеческой личности в жанре портрета. Крамского в это время интересовала прежде всего общественная значимость, богатство внутреннего мира его моделей. Для пейзажей передвижников характерна повествовательность («Сосновый бор» И. И. Шишкина, 1872), любовь к изображению переходных состояний в природе (первые признаки наступающей весны в картине А. К. Саврасова «Грачи прилетели», 1871 земля, омытая грозой, в «Мокром луге» Ф. А. Васильева, 1872).

Аудитория встретила их с большим подъемом. Хотя бы общество по обстоятельствам и прекратило свои действия (чего боже упаси), оно может быть возобновлено на готовых уже основаниях".

С детских лет будущего художника окружала атмосфера искусства. Иван Крамской (фотография 1860-х годов)Когда конкурс начался, сделал заявление Иван Крамской: «. Лица матери мы не видим, но как красноречивы её склонённая голова и опущенные плечи. Так, эскиз «Сельского крестного хода на Пасхе» строится на гротескном решении центральных фигур – женщины, несущей оклад иконы, дьяка, мужчины с хоругвью. Суриков, И. И. Работая над картиной, Куинджи искал прежде всего наиболее выразительную композицию.

Передвижники и русская живопись

Саврасов активно участвует в выставках, преподает в Училище ваяния и живописи. В этот период Серов охотно рисует детей, тонко подмечая особенности детской психологии: «Дети» (1899г. ), «Мика Морозов» (1901г. ). В Пенатах, где он умер и похоронен, в 1940 был открыт мемориальный музей. Третьякова.

А если будут очень надоедать, попугайте: не только приедет, но и ружье привезет. В ноябре 1870г. Мясоедова, Н. Н.

Русские художники – передвижники

Баба с лошадью» (1898г. ), «Баба в телеге» (1899г. ), акварель «Серый день» (1897г. ), полный драматизма рисунок «Безлошадный» (1899г. ). Для художников-передвижников излюбленным стал бытовой жанр. (Перуджино, ранний Рафаэль, Дюрер, Гольбейн, Кранах). Первая мысль будущей известной картины «Крах банка» не была связана с изображением толпы вкладчиков, заполнивших банковские залы. Его другие картины не менее популярные Лесная дорога, У ворот монастыря, Весенний день.

В 1870-е гг. Ярошенко, И. И. М. Васнецов «Портрет В. М. Максимова», Н. Д. Кузнецов «Портрет В. И. Сурикова», Г. Г. Мясоедов «Портрет К. В. Лемоха», И. С. Остроухов – портреты С. С. Боткина, А. А. Киселева). Достоинства картины были справедливо отмечены В. В. Стасовым, увидевшим в ней, как и в «Бурлаках на Волге», «ту же силу, тот же огонь, ту же правду, ту же глубокую национальность и тот же поразительный талант.

Высокого мастерства достигает Репин в 80-е гг. Торговался крепко – до пяти дней. В своей работе художник колоритно показал образ простого народа.

Было выделено им всего пять тысяч рублей, что было весьма немного. В состав передвижников в разное время входили (помимо инициаторов) И. Е. В юношеском возрасте молодой художник поступает в Училище живописи. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. Куинджи же сам объяснял так:. Репина привлекали сильные натуры, судьбы которых связаны со значительными историческими сдвигами, привлекали психологические и драматические задачи (Царевна Софья, 1879, Третьяковская галерея).

Особый успех художнику принесли полотна, запечатлевшие бытовые сцены народной жизни: «Проповедь на селе», «Чаепитие в Мытищах», «Тройка», «Утопленница», «Последний кабак у заставы», «Сельский крестный ход на Пасхе». Эти произведения были отмечены глубиной исторического познания прошлого. Шишкина. Так, в эскизе будущей известной картины «Вечеринка» художник наделяет героиню – декламирующую курсистку – чертами особой одухотворенности.

Сочувствуя революционерам, видя в них героев борьбы за народное счастье, Репин создал целую галерею положительных образов, ярко и правдиво отразив и силу и слабость разночинского революционно-демократического движения (Отказ от исповеди, 1879-85, Арест пропагандиста, 1880-92, Не ждали, 1884-88, – все в Третьяковской галерее). Успешно развивая лучшие традиции русской живописи, он в каждом произведении этого жанра раскрывал «диалектику души», сложный эмоциональный мир и неповторимые особенности каждого конкретного человека. В северной природе после долгой зимы пробуждение наступает медленно.

И в тишине поэтической картины стала чудится нам глубокая затаенная грусть. На экспозиции были представлены работы шестнадцати живописцев., – писал в журнале «Отечественные записки» Михаил Салтыков-Щедрин. Н. Г. Чернышевский и Н. А. Добролюбов в эстетике и философии, Л. Н. Толстой, И. С. Тургенев, М. Е. Салтыков-Щедрин, Н. А. Некрасов в литературе, деятели «Могучей кучки» в музыке, участники «Бунта четырнадцати» и В. Г. Перов в живописи, Й. М. Печально смотрит девочка. География показа параллельных выставок была обширней чем у основных выставок.

Русские художники-передвижники: борьба за реализм

Баржи» (1870, Русский музей) и другие работы, отмеченные тонкостью световоздушных эффектов, мастерством передачи речной и воздушной влаги. Вдали, за колокольней сельской церкви, потемневшие весенние поля. уч-ще живописи, ваяния и зодчества. В результате 9 ноября 1863 г. 14 самых выдающихся учеников Императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль, обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле») на свободное задание – написание картины на избранную самим художником тему.

Верещагин, А. П. В своем внешне ничем не примечательном облике природа у Саврасова несет истинную поэзию. Были показаны работы 16 художников. В 1881 году художник создал картину Днепр утром (ГТГ). одно из лучших торжеств современного искусства». Решено было пойти на хитрость. Официальная дата образования Товарищества – 1870 год. Полон жизни, движения, ощущения свежести омытой дождем природы пейзаж После грозы.

Родился будущий художник в небольшом городке Елабуге в семье купца в 1832 году. «Главное для меня композиция, – говорил В. И. Суриков. Является одним из учредителей Товарищества передвижников.

Санкт-Петербург (энциклопедия) Что такое передвижники, что означает и как правильно пишется

Много работал над портретом и Н. А. Ярошенко. Передвижники мыслили свое занятие искусством как высокую миссию общественного служения. В картине отчётливо прозвучала мысль о преступности убийства, попрания непреложной заповеди «не убий». Ге, В. Г. Саврасова), «Порожняки» (И.

непримиримая вражда к крепостничеству могла быть выражена наиболее ярко и целеустремленно. Своим творчеством Н. Ге продолжил традиции А. Иванова, шедевр которого «Явление Христа народу» стал самым знаковым полотном своего времени. Репину также принадлежат замечательные воспоминания-мемуары «Далёкое близкое», выдержавшие более десяти изданий. И, возможно, главное вантикварной живописитого периода — художники-передвижники умели увидеть и передать в своем творчестве удивительную поэзию и красоту абсолютно обычных и обыденных на первый взгляд вещей. Каковы были эти идеи.

Письмо и проект были действительно зачитаны на одном из "четвергов" Артели. За полвека своего существования Товарищество провело 479 передвижных выставок. В картине «Меншиков в Берёзове» также слышатся отголоски «бессмысленного и беспощадного» «русского бунта». В его альбомах сохранилось множество зарисовок.

Знаменитые художники передвижники

Творчество передвижников имеет поистине непреходящую художественную ценность. В графике передвижников эта тема получила всестороннее развитие. Основываясь на материалистической эстетике В. Г.

Такие картины русских художников-передвижников, как «Майская ночь» (И. Верещагин, А. П. Вскоре за картину «Проповедь в селе» Василий Григорьевич был награжден золотой медалью. Большую роль в формировании их творческой программы сыграл критик В. Стасов. Небогатый купец, И. В. Шишкин был человеком разносторонних знаний. Конец 1890-1900 гг.

В 1894-1907 Репин преподавал в АХ (в 1898-99 – ректор), став учителем И. И. Бродского, И. Э. Грабаря, Д. Н. Кардовского, Б. М. Кустодиева и многих др. В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. 135, 7 х 173 см. После распада ТПХВ многие передвижники вошли в Ассоциацию художников революционной России. Из года в год ему приходится дышать чёрной угольной пылью.

Состав Товарищества передвижников

Так началась эпоха «передвижничества» в русской живописи ХХ века. – Спекулянты заволновались и спрашивают у Лемоха, мол, кто это такой, что говорит только одно слово – «Сто». «У него, – писал В. В. Стасов, – натура была одной породы с Гоголем, у него тоже были две главные ноты – юмор и трагедия».

В 1890-х гг. Величина его фигуры явно контрастирует с размером комнаты, на что обращал внимание автора И. Н. Крамской: «Ведь если Ваш Меншиков встанет, то он пробьёт головой потолок».

Особенности творчества передвижников и их значение

В окрестностях Москвы» (1869, там же), это единство предстает уже очевидной реальностью, прежде всего за счет тонкой композиционной и свето-воздушно-колористической координации зон неба и земли, почвы (последнюю Шишкин чувствовал особенно проникновенно, в этом отношении не имея себе равных в русском пейзажном искусстве). Шишкин родился 13 (25) января 1832 года в Елабуге – маленьком провинциальном городке, расположенном на высоком берегу Камы, в краю суровом и величественном. Г. Перова), «Грачи прилетели» (А. К этому времени в академии произошли некоторые изменения. Максимов, К. А.

При всей их эскизности они удивительно верно передают характер изображаемого (портреты Э. Л. Праховой и Р. С. Левицкого, С. С. Боткина и другие). "Повинен смерти. Если он чувствовал, что может погубить исторический смысл сцены или разрушить её эпический характер, он решительно отказывался от натурализма, передачи «ужаса» и «крови» даже в тех ситуациях, когда, казалось, это было оправдано самим сюжетом. В 1922 г. состоялась последняя выставка передвижников. Чтобы убедиться в этом, достаточно просто всмотреться в его произведения: «Над вечным покоем», «Березовая роща», «Золотая осень», «Первая зелень» и многие другие. В 60-х годах начинается творческая деятельность И. Н. Крамского. Шишкин и многие другие.

Мясоедова, Н. Н. Товарищество просуществовало до 1923 года. Еще в 1898 году Левитан начал преподавать в том самом училище, в котором учился сам.

Устав новой организации был утвержден в 1870 году. постойте. В стремительном шаге Петра навстречу новой стройке, в бурлящей воде, в тоненьких мачтах кораблей, в несущихся облаках – во всем ощущение динамики преобразований, которые стали возможными благодаря напору воли, энергии, вихревому натиску мужественных людей.

перевод и определение "передвижники", Словарь русский-русский онлайн

Его кисти принадлежит ряд монументальных жанровых полотен. Отсюда такое тщательное и точное изображение всех деталей пейзажа. Илья Ефимович Репин (1844--1930) родился в г. Чугуеве, в семье военного поселенца. К экзаменам в Академию Суриков оказался недостаточно подготовленным. Целью объединения, организованного в 1870г. Он стремился возродить Товарищество, но усилия оказались тщетными. В эстетическом плане участники Товарищества или передвижники, до 1890-х гг.

В эскизах картины «Иван Грозный и сын его Иван», выполненных карандашом и акварелью, для Репина было наиболее важно найти положение основных фигур, выявить их характерную пластику: жесты, поворот головы. Коммерческая успешность ТПХВ была залогом творческой независимости его участников. Но :гго не могло остановить упорного и настойчивого юношу. Крамской. В образе революционера звучит трагическая тема трудной судьбы героя.

Домотканово» (1888г. ). Г. Перова), «Грачи прилетели» (А. В 1876 году была закончена также картина Монастырская трапеза, начатая еще в 1860-е годы. Картина Печерский монастырь под Нижним Новгородом (1871, Горьковский гос.

В 1862 году он выставил в Обществе поощрения художников в Петербурге Сельский крестный ход на Пасхе (1861, ГТГ), но полотно было удалено с выставки с запрещением предавать его известности. Число участников-экспонентов на выставках всегда было значительным. Значительное число произведений передвижников воспроизводило образы народного творчества и литературы. Так было и летом 1900 года.

Художник постоянно рисует. Последние годы его существования были омрачены безуспешностью хлопот о документах, которые определили бы его общественное положение (Васильев был незаконнорожденный). Кроме того, каждый художник мог рассчитывать на продажу своих произведений на передвижных выставках. Вот имена этих «бунтарей»: Богдан Вениг, Александр Григорьев, Николай Дмитриев, Фирс Журавлёв, Пётр Заболотский, Иван Крамской, Алексей Корзухин, Карл Лемох, Александр Литовченко, Константин Маковский, Александр Морозов, Михаил Песков, Николай Петров и Николай Шустов.

После поездок на Волгу, где Репин наблюдал жизнь бурлаков и длительной работы над этюдами Репин пришёл к её глубокому и яркому истолкованию в картине Бурлаки на Волге (1870-73, Русский музей). Выехав за границу, художник обосновался в Париже. Его излюбленные модели – молодые женщины из близкого художнику круга демократически настроенной молодежи («Прогрессистка», портреты неизвестной, О. Е. Шумовой-Симонович).

Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ). Ге, В. Г. города. Помогал он очень тактично, не обижая.

В 1870-е годы бытовой жанр Перова приобрел новое направление. Возглавил движение И. Крамской. Основоположником русского национального пейзажа явился А. К. Саврасов. Вот таким образом многие из бывших назарейцев к середине I9 в. заняли ведущие должности в академиях художеств их искусство становилось все более консервативным, «академическим» в традиционном понимании этого слова (В. Каульбах, К. Пилотти и др. ), однако их творчество сильно повлияло на историческую живопись 19 в. Назарейцы предвосхитили многие творческие идеи и взгляды английских прерафаэлитов.

В 1878 году в Товарищество передвижных художественных выставок вступил И. Е. Репин.

Здесь написаны Парижские тряпичники (1864, ГРМ), Шарманщик (1863, ГТГ), Савояр (1864, ГТГ, повторение – КМРИ), Продавец Песенников (эскизы – ГТГ и Музей ТАССР). И в этом уже проявляется своеобразие художника. Характерными чертами стиля назарейцев являются: строгая композиция, подчеркнутый контур и яркие краски (хотя значительного отхода от живописной школы классицизма, тем не менее, нет, что позволило в поздний период им влиться в их ряды). С 1870 г. он вместе с женой путешествует по России (Кострома, Ярославль, Новгород). Последняя 48-я выставка ТПХВ состоялась в 1923г.

Алексей Кондратьевич Саврасов (1830—1897) Прекрасный художник пейзажист, мастер лирического русского пейзажа, его знаменитаякартина Грачи прилетели, сумев раскрыть в этойкартине всю тонкую красоту русского пейзажа, навеянного необычайным лиризмом и таинством бытия, что перевернуло всякие представления у современников о родной русской природе. Картина «Крестный ход в Курской губернии» замечательна не только силой социального звучания, но и мастерством художественного решения – особенностями композиционного построения и богатством колорита.

Новый глоток в истории русской живописи

Осенний пейзаж, пронизанный сыростью и мглой, становится печальным рассказом о простых русских людях, о тоскливой безрадостной жизни. Как в живописи, так и в рисунке он охотно использовал двухфигурные композиции («В швейцарской», «Беседа в трактире»). Ориентация «Посредника» на самые широкие круги читающей публики требовала особого, предельно простого по форме графического решения.

Революция 1905 года всколыхнула все русское искусство. В Крыму Васильев провел два года и, кроме множества рисунков, написал две картины: Болото и Крымский вид, за которые ему была присуждена премия от Общества поощрения художеств в 1872 году. Каждую деталь Суриков наполняет глубоким образным смыслом. Галерея «лиц, дорогих нации» была создана во многом благодаря целенаправленной деятельности П. М. Третьякова, заказывавшего портреты художникам В. Г. Перову (портреты А. Н. Островского, 1871 Ф. М. Достоевского, В. И. Даля И. С. Тургенева все– 1872), И. Н. Крамскому (портреты Т. Г. Шевченко, М. М. Антокольского, Ф. А. Васильева все – 1871 Л. Н. Толстого, 1873 И. А. Гончарова, 1874 Н. А. Некрасова, 1877 М. Е. Салтыкова-Щедрина, 1879), И. Е. Репину (портреты И. С. Тургенева, 1876 И. Е. Забелина, 1877) и др. Ему принадлежат портреты Ф. Достоевского и А. Островского. Именно тогда главной темой их творчества становится жизнь русского крестьянства.

(ТПХВ), созданное в 1870г. Заметное место на передвижных выставках занимали портреты деятелей русской культуры, которые воспринимались обществом как «властители дум», самоотверженные пророки, проповедники высоких истин, взывающие к душам и сердцам. в Санкт-Петербурге, откуда картины были отправлены для показа в др. Вот почему так разнообразно их художественное решение. Она стала настоящим событием в культурной жизни России., Христос и Пилат картина подверглась критике духовенства, за что были сняты с выставки.

Видео: Пейзаж в русской живописи века

Архипа Ивановича Куинджи (1841 --1910) привлекала живописная игра света и воздуха. Передвижники обратились к изображению жизни и истории народа, родной страны, ее природы.

Крамской, Г. Г. Мастера живописи организовывали свои выставки в разных уголках страны. Ему принадлежит один из лучших портретов Льва Толстого.

Репин Илья Ефимович, русский художник. Его картина «Грачи прилетели» имела огромный успех на одной из передвижных выставок. Учился главным образом у П. П. «Приход колдуна на крестьянскую свадьбу», 1875 Г. Г. Мясоедов. Уже в возрасте 22-23 лет он создал классические произведения русской живописи: картины «Девочка с персиками» (1887г. ), «Девушка, освещенная солнцем» (1888г. ), «Заросший пруд. И оттого, что у них нет сочувствующих, ещё в большей степени ощутим трагизм происходящего.

«Чувства были перегружены ужасами современности», – писал Репин в те дни. Реалистическое изображение жизни – главный их принцип. Ученики Левитана поселились в Химках. Работы В. А. Серова па крестьянские темы отмечены особой одухотворенностью и лиризмом. В результате 9 ноября 1863 г. 14 самых выдающихся учеников Императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль, обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле») на свободное задание – написание картины на избранную самим художником тему.

– это графические портреты, обычно изображения людей с ярко выраженным творческим, артистическим началом (портрет Э. Дузе, уголь, 1891, Третьяковская галерея), а также впечатляющие остротой социальных характеристик и живописным лаконизмом портреты-этюды к монументальному групповому портрету Торжественное заседание Государственного Совета (выполнен совместно с художником Б. М. Кустодиевым и И. С. Куликовым, 1901-03, Русский музей). Домотканово, 1888, ГТГ). Передвижники – это художники реалистического направления, входившие в крупнейшее русское прогрессивное демократическое объединение – Товарищество передвижных художественных выставок (1870- 1923гг). С 1882 Репин жил в Петербурге. На этот раз Суриков обратился к образу сподвижницы протопопа Аввакума — Ф. П. Морозовой.

По возвращении на родину Иван Иванович сближается с И. Крамским – основателем «Артели художников». Позже Саврасов сделал несколько копий картины. Рисунок с самого начала стал для него важнейшим средством изучения натуры. В 1914 была организована посмертная выставка его произведений, оказавшая огромное влияние на современников.

1. Товарищество передвижных художественных выставок
2. В каждой картине – тайна, судьба, послание
3. Начало передвижничества в России
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей
6. Грамота за использование ИКТ в работе педагога
7. Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне

городах. Настоящая выставка тесным образом связана с тремя другими юбилейными выставками – портрета, пейзажа и бытового жанра в Москве, Ленинграде и Киеве. Прянишникова) вошли в историю русского художества. Товарищество образовалось в 1870 в Петербурге по инициативе И. Н. Созданная им в 1872 году картина Осенняя распутица (ГРМ) своей реалистической направленностью была близка картинам художников-передвижников.

Суриков, В. Е. Зимой 1870 года Васильев сильно простудился и у него обнаружилась чахотка. Поистине неисчерпаема многогранность творческого дарования И. Е. Репина, пробовавшего себя не только в живописи, но и в других видах изобразительного искусства. Перова в противовес официальному центру искусства – Петербургской Академии художеств.

Все оставшиеся после него произведения, большею частью неоконченные, были раскуплены. Натруженные жилистые руки. Мать также была из старинной казачьей семьи Торгошиных. Участниками выставок Товарищества были М. М. Антокольский, А. П. Рябушкин и др. Савицкий, A. M.

Передвижники были убежденными реалистами, а выдвинутая ими программа народности искусства выражалась в изображении типических сторон и многогранных характеров социальной жизни, часто с критической тенденцией (Земство обедает Г. Мясоедова, 1872г., Встреча иконы К. Савицкого, 1878г. ). Здесь художник раскрывает значительность обычного и повседневного в природе. С. В. Иванов создал в эти годы свой широко известный цикл, посвященный переселенцам. С начала 70-х гг.

1. Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок
2. Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок
3. Особенности антикварной старинной живописи художников — пейзажистов
4. Старинные картины в коллекциях антиквариата в СПб
5. Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес

ТПХВ впервые стало устраивать «передвижные» выставки, представляя свои произведения публике не только в Санкт-Петербурге и Москве, но и в Киеве, Харькове, Одессе, Казани и др. Справа — пруд, в котором уже растаял лед. Народничество (идеи его существовали в Российской империи во всех видах искусства того времени) ставило своей задачей изучение разных сторон народной жизни и сближение интеллигенции с народом, преимущественно с крестьянством. Интерес к их произведениям и деятельности не ослабевает с годами.

Жупел, в к-ром рисовал полит, карикатуры. В ней он отказался от назидания и обличения, привычных для бытовой живописи и впервые выразил не только страдание людей каторжного труда, но и грозную общественную силу. у. На загрунтованном холсте прерафаэлиты намечали композицию, наносили слой белил и убирали из него масло промокательной бумагой, а затем писали поверх белил полупрозрачными красками.

• Причины возникновения передвижничества
• Прекращение существования Товарищества Передвижных Художественных Выставок
• Видео: ВИДЕОКЛИП "КАРТИНЫ КРЕСТЬЯНСКОГО БЫТА ХУДОЖНИКА ФИЛИППА МАЛЯВИНА (1869 – 1940)"
• Видео: Живопись 18 века, часть 1, выпуск 19
• Найдено 5 определений термина ПЕРЕДВИЖНИКИ
• Найдено схем по теме ПЕРЕДВИЖНИКИ – 0

Графика здесь уже сближается с монохромной живописью. Его первые картины отражают социально-критическую направленность автора. Наряду с господствовавшим в 1860-е гг. В более поздние годы Перов выступает как портретист-пейзажист. Васнецов Виктор Михайлович (1848-1926) Знаменитый мастер – художник, портретист и пейзажист, театральный художник.

Творческим методом передвижников стал критический реализм, стремление воплотить «правду жизни». После Саврасова Лирический пейзаж набрал пик популярности и у других художников. На первый план художник выдвигает ясный и мудрый ум писателя. Рябушкин и др. С огромной поэтической силой открылась удивительная красота украинской ночи.

М. Васнецов «В кружале. Работы Суд синедриона. 29 ноября 1871 г. в Петербурге состоялось открытие первой передвижной выставки., Распятие, просто не допускались к выставкам и запрещались к демонстрации. Сеченов и Д. И. Менделеев в естественных науках – все они в разных формах приняли участие в общественном движении, которое, по словам В. И. Ленина, было одушевлено «горячей враждой к крепостному праву». В 1860-е годы особенно широко развиваются те виды изобразительного искусства, где. В письме к В. В. Стасову по поводу этой картины Репин писал: «Судья теперь мужик, а потому надо воспроизводить его интересы». Собственно говоря, причиной «бунта 14» и было желание приблизить творчества к современной жизни и изображать её в своих произведениях.

1. Найдено научныех статей по теме ПЕРЕДВИЖНИКИ – 0
2. Найдено книг по теме ПЕРЕДВИЖНИКИ – 0
3. Найдено презентаций по теме ПЕРЕДВИЖНИКИ – 0
4. Найдено рефератов по теме ПЕРЕДВИЖНИКИ – 0

Ввысь устремились тополя. Проявляясь главным образом в его успешных выступлениях на академической выставке 1865 года с картиной Вид в окрестностях Дюссельдорфа (Государственный Русский музей) и позже, в 1867 году, с той же работой на Парижской Всемирной выставке, а спустя год снова на академической выставке, Шишкин внешне оказывается на виду академического начальства и даже награждается орденом Станислава III степени. Работы Суд синедриона.

Все подписи под текстом — их двадцать три — отчетливо различимы. Из экспонентов выдвигались кандидаты в члены Товарищества (до приёма кандидата в члены Товарищества дело доходило редко). Используя наряду со штриховкой тоновое пятно, художник добивается своеобразной выразительности в передаче мягкого, чисто петербургского колорита («Невский проспект», «На Николаевском мосту»). В 1870 году это объединение было переименовано в «Товарищество художественных выставок». Они, надрываясь, тянут тяжелую, обледеневшую бочку с водой.

• Художники, состоявшие в Товариществе

Одинаково страшны одиночество и раскаяние скорчившегося старика, пытающегося приподнять тяжелеющее тело сына и милосердный жест прощения сына, касающегося слабеющей рукой отца. русские художники-реалисты, входившие в демократическое выставочное объединение– Товарищество передвижных художественных выставок (ТПХВ) и противопоставившие свои творческие принципы академизму. Левитан был очень внимателен к своим ученикам.

Ге и В. Г. В его произведениях ярко проявились особенности русского критического реализма этой поры. Низкая изба, освещенная неярким светом свечи, крохотное слюдяное оконце покрыто причудливыми морозными узорами. Он дважды держал экзамены и оба раза безрезультатно.

Кроме того, в выставках участвовали: М. М. Антокольский, В. В. Верещагин, А. П. Рябушкин, И. П. Трутнев, Ф. А. Чирко и др. В 1890-е гг. В 1858 году Большой серебряной медалью отмечена его картина Приезд станового на следствие (1857, ГТГ), затем Малую золотую медаль он получил за картину Первый чин. Безлюдно.

Например, его полотно «Тройка». Голова со спутанными волосами словно вросла в плечи. «Народные экспозиции» также стали устраиваться и в небольших городах, деревнях и селах. – Спекулянты раз за разом поднимают цену, а Брюллов каждый раз бросает своё слово «Сто». Куинджи, В. Д. Осенью следующего года он уже работает над первым самостоятельным произведением Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге (1870, ГРМ).

Как мастер исторической живописи Суриков впервые громко заявил о себе в картине «Утро стрелецкой казни», в которой отразил последствия бунта стрельцов, поддержавших в 1698 г. царевну Софью и выступивших против законной власти, принадлежавшей её младшему брату – Петру I. Не кровь и не казнь хотел передать автор в этом произведении, а народную национальную трагедию, рассказать о той страшной цене, которую платит народ, живущий в эпоху перемен и попавший под колесо истории. Художники пишут бытовые сцены из деревенской жизни (В. М. Максимов. По мере накопления таких произведений и организовывалась выставка. Они работали в различных жанрах: исторический, пейзажный, портретный.

«Художественное мастерство Репина-портретиста» «В чём неоднозначность трактовки представителей русского общества в картине И. Е. Репина Крестный ход в Курской губернии. » «Почему в картине И. Е. Репина Запорожцы пишут письмо турецкому султану современники увидели групповой портрет смеха. » «Тема бурлачества в творчестве И. Е. Репина и Н. А. Некрасова» «Художественное мастерство рисунков И. Е. Репина» «Художественные особенности портретного творчества И. Н. Крамского и И. Е. Репина» «Непреходящее значение исторических шедевров И. Е. Репина» «Заочное путешествие в музей-усадьбу И. Е. Репина в Пенатах». Тощая лошадёнка медленно и понуро тащится по пригорку навстречу порывам ветра. Целью их творчества было служение людям, народу. Такая встреча запечатлена, например, в листе И. Е. Репина «Рисовальный вечер», где среди изображенных И. С. Остроухов, В. И. Суриков и другие. Работая над эскизом, В. И. Суриков чаще других авторов прибегал к акварели. Их он стремился передать как можно конкретнее. Просуществовала она не долго и распалась через 7 лет, правда к этому времени в 1870 году зародилось новое движение товарищество передвижников или товарищество передвижных художественных выставок ТПХВ и передвижение их по городам России, это объединение художников профессионалов.

Вот таким образом в экспозицию выставки закономерно вошли лучшие офорты и литографии И. И. Шишкина, В. Е. Маковского, В. А. Серова и других мастеров. Левитан встретил широкое признание в обществе. Спекулянты тогда решили, что американца им не одолеть и перестали торговаться. От ранних работ – Девочка с персиками (1887), Девушка, освещенная. солнцем (1888), будто бы сотканных из солнца и воздуха, – Серов перешел к психологичным, выразительным портретам К. А. В своих знаменитых произведениях он стремился передать эпический характер Руси, навеянные искренней поэтичностью, проникнутые глубоко национальным восприятием родной старины. В 1880–90-е гг.

Основоположником русского национального пейзажа явился А. К. Саврасов. Отказ от исповеди, 1885г. Имя никому не известного крестьянина Мины Моисеева здесь звучит достойно и уважительно. Ссора стрельцов», «Симеон Гордый в иконописной мастерской», М. П. Клодт «Встреча боярина со скоморохами на масленице»). Летом ученики Левитана выезжали на этюды.

Акимовой (1908г. ), отмеченные одухотворенностью образа, высоким мастерством рисунка и живописи, передающие тончайшие оттенки душевного состояния. И художник становится в один ряд с деятельными и энергичными передвижниками. Яркий пример тому – «Сельский крестный ход на Пасху», «Проповедь в селе» и др.

Мясоедова, Н. Н. Вот таким образом было понятным и близким народу. В целом выставка была успешной83 и стала значительным событием в культурной жизни России. Уже в раннем творчестве Перов выступил как художник социально-критической направленности.

Толпы людей часами простаивали у этого полотна. В эти годы Репин создал большой групповой портрет Славянские композиторы (1871-72, Московская консерватория), в который, добиваясь, естественности группировки действующих лиц, ввёл жанровые элементы. Многие эти полотна сыграли огромную роль в развитии русской национальной живописи. 1880-х гг. Заметив все это, Крамской старается посвятить Н. Ге в начинания и цели артельщиков.

Во всем чувствуется приближение тепла. Он ёжится от холода, кутаясь в большой отцовский тулуп. Товарищество сплотило в себе лучших художников и скульпторов 19 века. Еще одной значимой работой Крамского является картина «Неутешное горе», передающая всю глубину материнских чувств.

И уже в год смерти, совпавший с последним годом века, – Летний вечер. Все это придает пейзажу особую жизненность.

Так, замысел картины «Иван Грозный и сын его Иван» возник в связи с убийством народовольцами Александра II. Бытовой жанр являлся ведущим в их творчестве. После Саврасова Лирический пейзаж набрал пик популярности и у других художников. Они провозглашали фресковую живопись в духе старых мастеров высшей формой живописи и ставили своей целью её воскрешение. «Полесовщик», 1874, «Мина Моисеев», 1883 И. Е. Репин. Репин никогда не «поправлял» индивидуальность, не стремился к её «улучшению» или идеализации, он не любил, когда модели намеренно «позировали ему». Прянишникова) вошли в историю русского художества.

Первая выставка передвижников, путешествовавшая по России в течении без малого двух месяцев, открылась 29 ноября 1871 года в Санкт-Петербурге и успела побывать также в Москве, Киеве и Харькове. А на фоне светло-голубого неба – стаи грачей, это первые вестники весны. Многие эти полотна сыграли огромную роль в развитии русской национальной живописи. и вдруг Левитан вспомнил, что это за дорога. ТПХВ стало символом искусства живописи девятнадцатого века.

С истоков творчества художника Саврасова в русском изобразительном искусстве пейзажа возродилась лирика, подчеркнутая безграничной любовью к своей родной земле. Репин, В. И. Свои наблюдения и впечатления от увиденного они реализовывали в работах. Там он находил множество картин, которые привлекали его внимание и великолепным выполнением и самой тематикой.

Луки» боролся прежде всего с «безнравственностью» живописи нового времени. В день освобождения политических заключенных Серов находился у Таганской тюрьмы, был в Университете, где строились баррикады и на похоронах Баумана. Например, И. И.

«Странник», 1870 И. Н. Крамской. Величественная панорама лесных массивов показана как бы с высоты птичьего полёта. Ну вот и скажут: был Куинджи и не стало Куинджи. Товарищество возникло в ответ на бездействие и безыдейность Академии художеств. Огромной фигуре Меншикова тесно под этими низкими потолками, в этой избенке.

Излюбленная репинская техника этой поры – штриховой и тоновой рисунок карандашом. По лицам и фигурам изображённых можно «прочитать» ханжество и лицемерие, чванливую спесь и самодовольство, рабскую покорность и наивное простодушие. Чернышевского. Совет Академии отказал им в этом и тогда все 14 художников покинули Академию. Организуя передвижные выставки, передвижники вели активную просветительскую деятельность и обеспечивали сбыт своих произведений экономическая жизнь Товарищества строилась на кооперативных началах.

Последующие годы ознаменованы созданием лучших его произведений. Среди акварелей В. И. Сурикова чаще всего встречаются портретные зарисовки и пейзажи. В 1880-х гг.

Не ждали, 1888г., И. Репина). В его пейзажах «Рожь» (1878), «Лесные дали» (1884), «Среди долины ровныя» (1883), «Утро в сосновом лесу» (1889) воплощена необъятность и вечность образа русской земли. Его произведения «Утро стрелецкой казни», «Меншиков в Березове», «Боярыня Морозова», «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем», «Степан Разин», «Переход Суворова через Альпы» -- вершина русской и мировой исторической живописи. Понятно, что Суриков не мог быть непосредственным свидетелем представленных событий. Все это придает пейзажу особую жизненность. Была зима, вот таким образом Сиддал серьёзно простудилась и позднее выслала Милле счет от докторов на 50 фунтов. Суриков никогда не обличал, не выносил приговоров и не ставил оценок.

Крылова и др. Государственная Третьяковская галереяНа картине изображена Воскресенская церковь в селе Костромской губернии (сейчас это посёлок Сусанино). Центральная тема его творчества -- жизнь народа во всех ее проявлениях.

Здесь интересен каждый, даже беглый набросок. Прянишников, А. К. Куинджи окунулся в атмосферу художественной жизни. Почти все это имена художников обеих столиц. Создавая художественный образ исторического прошлого, он нередко видел его через судьбу отдельной личности, воплотившей «героическую душу своего народа» (М.

Созданное по инициативе Г. Г. Событие осталось в истории как «бунт четырнадцати». Наступили долгие годы молчания. Последним главой товарищества избранным в 1918 году, был Павел Александрович Радимов. И. Шишкина, В. Д. Поленова, И. И. В этом отношении характерны картины В. Г. Перова. Его первой существенной работой является «Приезд станового на следствие».

О таких людях он говорил с восхищением: «Как ни станет мужик – всё красиво».

Особым успехом пользовались картины А. Саврасова «Грачи прилетели», Н. Н. Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный». Советское государство в те годы высоко оценило деятельность художников – членов Товарищества. Еще одно значительное творение Репина – «Крестный ход в Курской губернии». Однако все его наброски предельно просты – сосна у воды, куст на болотистой равнине, берег реки. Поражает своим драматизмом, безысходной скорбью одна из лучших картин Перова -- «Проводы покойника», которая рассказывает о трагической судьбе семьи, оставшейся без кормильца.

Толстого был написан И. Крамским по заказу П. М. Мемориальный музей Репина есть также в Чугуеве. В 1879 году художник пишет три пейзажа: Север, После грозы, Березовая роща (все в ГТГ). Лучшие художники России проявили в те годы подлинную гражданственность и смелость в показе действительности. Н. А. Ярошенко создавал портреты-типы («Студент», 1881 «Курсистка», 1883). Свои первые художественные навыки он получил в иконописных мастерских. В своем внешне ничем не примечательном облике природа у Саврасова несет истинную поэзию.

С этой группой работ, ярко обнаруживающих демократические тенденции Серова, связаны также пастель «Пушкин в деревне» (1899г. ) и акварель «Пушкин в парке» (1899г. ), воссоздающие прочувствованный образ великого поэта. Он живет в Ярославле, под Костромой, в Нижнем Новгороде, Юрьевце. Зарисовки с натуры, носящие этюдный характер, выполнены им в основном карандашом («Голова казака», «Казак» – рисунки для картины «Покорение Сибири Ермаком», наброски к «Переходу Суворова через Альпы» и другие).

В графике Н. А. Касаткина важнейшая тема 1900-х годов выражена не менее отчетливо, чем в живописи (этюды к картине «Шахтерская смена» и другие). Серова. Маковский, И. М. Товарищество передвижных художественных выставок, ТПХВ или художники-передвижники.

Собственно, открытие этой важнейшей темы было сделано несколько ранее, когда Н. А. Ярошенко написал своего могучего «Кочегара», а К. А. Савицкий показал силу и величие человека труда в «Ремонтных работах на железной дороге». Выпускники, оставив Академию, создали «Санкт-Петербургскую артель художников». Большое значение в их творчестве приобретают социально бытовой портрет (Курсистка Н. Ярошенко, 1883г. ), пейзаж, а позже – историческая живопись, где главным действующим лицом выступает народ (Утро стрелецкой казни В. Сурикова, 1881г. ).

В основе главных идей художников-передвижников были постулаты философского романтизма. Это исторический документ поздней стадии передвижничества».

В результате появились картины: Ладожское озеро (1872, ГРМ), На острове Валаам (1873, ГТГ). Творчество передвижников сближало многих художников в единстве и идейными позициями, неприятиями академизма с его декоративными пейзажами, бутафорской театральностью и различной мифологией.

С полотен «передвижников» перед взором их современников предстала та сторона жизни общества, которую не принято было изображать на картинах. Многие из передвижников постоянно сотрудничали в таком популярном издательстве, как «Посредник». 1870-80-е годы – это период расцвета передвижников. (Куоккала до 1940 принадлежала Финляндии. ) Живя в Финляндии, Репин не порывал связей с Родиной, мечтал вернуться в СССР. Его картины не поражают остротой сюжетов и яркими красками.

Позднее, уже в Москве, число выставленных картин достигло 82. Так появляется «Разлив Волги» и «Грачи прилетели». В нем содержалось предложение объединиться для организации подвижных выставок (слово "передвижные" пришло позже) и просьба к Артели — "по возможности представить этот проект в одном из Ваших четверговых собраний, на общее усмотрение". Именно русский лес был любимой темой для пейзажей И. И. Шишкина.

Серов Валентин Александрович (1865, Петербург – 1911, Москва) – художник. Е. Репин, В. И. Суриков, М. В. Нестеров, И. И. Левитан, В. А. Серов и др. ). В 1880-1900-е гг. Каждый портрет для Серова, по его выражению, – «целая болезнь» – с такой творческой страстью углубляется он в изучение натуры ищет новые средства художественной выразительности, добивается яркого раскрытия социально-психологической сущности человека, стремится выразить свое отношение к нему.

Коровина (1894), Николая II (1900), К. П. Победоносцева (1902), С. Ю. Много и охотно рисуя портреты своих единомышленников и друзей – членов Петербургской артели художников (портреты Н. В. и Н. Д. Дмитриевых-Оренбургских, Н. А. Кошелева), родных и близких, он создает образы, отмеченные глубиной и точностью характеристик. Художнику надо выступать на выставках, пока у него, как у певца, голос есть. Особым успехом пользовались картины А. Саврасова «Грачи прилетели», Н. Н. Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный». Для ранних работ Шишкина («Вид на острове Валааме», 1858, Киевский музей русского искусства «Рубка леса», 1867, Третьяковская галерея) характерна некоторая дробность форм придерживаясь традиционного для романтизма «кулисного» построения картины, четко размечая планы, он не достигает еще убедительного единства образа. Суриков не раз говорил, что композицию «нужно утрясти как следует, чтобы фигуры не разъединялись в картине, а крепко были все связаны между собой».

Многие из работ передвижников были сделаны по заказу Павла Михайловича Третьякова. Подобные эскизы позволяют еще более почувствовать беспощадную силу перовского сарказма. Таким образом, от конкурса отказались и вышли из Академии 13 живописцев и 1 скульптор. Именно эти ученики Академии организовали «Санкт-Петербургскую артель художников» – это была первая попытка образования в России независимого творческого объединения художников. Писал ли он Волгу – эта была раздольная река русских песен. В своей деятельности передвижники вдохновлялись идеями народничества1. Репин много работает над иллюстрациями.

После его распада качество изобразительного искусства существенно ухудшилось. Во Франции Репин написал картину Садко в подводном царстве (1876, Русский музей), воплотив в ней свои думы о родине. Цена поднялась уже до четырёх с половиной тысяч, а Брюллов невозмутимо бубнит своё: «Сто». В следующем году Куинджи выставил три картины: Чумацкий тракт в Мариуполе (ГТГ), Степь в цвету и Степь вечером (местонахождение неизвестно). Разве не бывает в украинской природе таких поразительных красок, какие мы видим в его «Лунной ночи над Днепром» или «Днепр утром».

Пётр I изображён на фоне кремлёвской стены – оплота государственной власти. Художник-пейзажист. Только, конечно, от административной опеки. Нас, молодых художников, презрительно именовали «экспонентами», так как у нас не было прав членов общества и потому мы подвергались строжайшему жюри, в то время как члены общества выставляли свои картины без жюри с нами обращались вообще самым строгим образом. Картина Иван Грозный и сын его Иван (1885, Третьяковская галерея), поражающая силой переданных в ней страстей и экспрессией их выражения, прозвучала как обличение деспотизма.

Третьякову для галереи. Белинского, Н. А. Пореформенную Россию, сложность существовавших в ней социальных отношений, многообразие её жизни Репину удалось показать в картине Крестный ход в Курской губернии (1880-83, Третьяковская галерея). Но, как всегда, технику у Левитана не замечаешь. И по сей день шедевры этого великого пейзажиста пользуются огромной популярностью.

Просто не верится, что эта директивная бумага, определявшая «как надо и как не надо писать картины», – быль, а не сказка-выдумка. Так что «тесноту толпы стрельцов можно воспринимать как сознательный авторский приём объединения народа в единый, целостный художественный образ. В величайшую заслугу художнику Достоевский поставил то, что ни один из его бурлаков не кричит с картины: «Посмотри, как я несчастен и до какой степени ты задолжал народу». Он видел, что одному трудно найти форму, а другой подражает признанным авторитетам. Витте (1904), Ф. И. Вдали, за колокольней сельской церкви, потемневшие весенние поля. Картину Владимирка в 1894 году Левитан принес в дар П. Н.

В эскизах к первому варианту «Отказа от исповеди» художник в своих композиционных поисках идет несколько иным путем. Однако эта особенность лишь привлекла внимание ценителей искусства. В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, золотой глоткой, жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. G.

Левитана, А. К. Саврасова, В. А. Серова, А. Куинджи. Расцвет его творчества приходится на 80-е гг., когда он создал три самые знаменитые свои исторические картины: «Утро стрелецкой казни», «Меншиков в Березове» и «Боярыня Морозова». Несмотря на то что художник в большинстве случаев не показывает их лиц, зрителю передаётся ощущение последней степени их горя и отчаяния. Лучшим произведением Репина в 70-е годы была картина «Бурлаки на Волге».

Антокольский, В. В. многие художники демонстративно покинули академию. В пейзажахИ.

В 1856 году Иван Иванович поступает в Академию художеств (Петербург). Яркий пример работ такого рода – многочисленные эскизы картины «Боярыня Морозова». Совсем иные по настроению Степь вечером и Степь в цвету. Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. Здесь им написаны портреты крестьян, отличающиеся поразительной силой типизации (Мужик с дурным глазом, Третьяковская галерея, Мужичок из робких, Горьковский художественный музей, – оба 1877) в портрете протодьякона (1877, Третьяковская галерея) Репин изобразил властного исполненного грубой силы человека. Интересен портрет «Мина Моисеев», на котором изображён старый человек, опирающийся на длинную палку.

В исторических картинах передвижники стремились убедительно воссоздать старинный быт, костюмы, архитектуру, сделать изображаемое событие «осязаемым» для зрителя, погрузить его в атмосферу прошедшей эпохи (Н. Н. Ге. В этот период Алексей Кондратьевич пишет одну из своих знаменитых картин – «Лосиный остров», за которую впоследствии был удостоен премии на конкурсе в Москве.

Драматическое звучание полотна автор видел в «торжественности последних минут», переживаемых стрельцами. Все они должны были стать вершителями честолюбивых замыслов отца. В составе передвижников с 1878 года. Снег долго лежит на полях, коченеют на ветру деревья и вдруг все наполняется легким трепетом жизни, радостным гомоном птиц. 62 х 48, 5 см. Мое казачество более, чем 200-летнее.

В составе передвижников с 1878 года. «Все это вы должны дать широким массам», – говорил он. В этом отношении важно только одно, чтобы художник подсмотрел, так сказать, этот манер в самой натуре, а не усвоил его себе несознательно. Серов стал широко известен как художник, рисовальщик иллюстратор, театральный художник.

Оригинальная национальность чувствуется у него еще более, чем у других. Лучшим листам этого времени присущ тот же драматический лаконизм, что и его знаменитой картине «Расстрел». В. Нестеров).

Иван Иванович считал, что нужно учиться чувствовать и понимать таинства природы. в его рядах оказалось немало слабых художников, а недостаток свежих идей привел к некоторому застою, «измельчанию» сюжетов, повторяемости прежних мотивов. В некоторых академических произведениях на мифологические и религиозные сюжеты ему удалось добиться жизненности образов, выразительной психологической характеристики действующих лиц (Воскрешение дочери Иаира, 1871, Русский музей, Санкт-Петербург). Основателями общества являлись известные мастера того времени: Крамской, И. Н. Ге Н. Н. Перов В. Г. Мясоедов Г. Г. Членами общества стали все известные художники и скульпторы, творившие в конце 19 века. В своих произведениях Перов страстно обличает существующий строй, с большим мастерством и убедительностью показывает тяжелую долю народа.

был утвержден Устав Товарищества, провозгласивший основными принципами творчества художников реализм, народность (выражение интересов самой многочисленной части общества), выявление духовных основ русской культуры. В России Сенат, с согласия отца, приговорил царевича к смертной казни. Приблизиться к природе было его главной целью уже в ту пору.

Творчество прерафаэлитов было тесно граничит с литературой: с произведениями итальянского поэта эпохи Возрождения Данте Алигьери, английских поэтов Уильяма Шекспира и Джона Мильтона По-иному — торжественно и печально — воплощает литературный сюжет Миллес на картине «Офелия», созданной в 1852 г. В зеленоватой воде среди водорослей плывёт тело утонувшей Офелии. Их цель – создание нового искусства, освобожденного от сухих безжизненных рамок. Что есть истина. При этом толпа у него не безлика, а слагается из ярких индивидуальностей. Для художников-передвижников излюбленным стал бытовой жанр. Художник показывает жизнь детей бедняков, которым приходится выполнять непосильную работу.

А художники В. Серов, С. Иванов, М. Нестеров, С. Виноградов, А. Архипов, А. Васнецов в разное время покинули Товарищество. Первые пейзажи Алексея Кондратьевича – «Вид на Кремль в ненастную погоду», «Вид Москвы с Воробьевых гор» – проникнуты идеями романтизма. Знаменитый художник, уникальный мастер по лесным пейзажам, его картины известны очень широкой публике. Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: Написал я в Костроме два портрета.

В 1958 в Москве открыт памятник Репину (бронза, гранит, скульптор М. Г. Манизер, архитектор И. Е. Рожин). А на фоне светло-голубого неба — стаи грачей, это первые вестники весны. Организуя передвижные выставки, они тем самым показывали, что искусство принадлежит народу, а в музеях и на выставках обычные люди его просто не видят.

Героическая эпоха Петра 1, суровая и небывалая, завладевает воображением художника. Его картина «Грачи прилетели» имела огромный успех на одной из передвижных выставок.

так как прежние установки постепенно отходили в прошлое. Они выбирали в качестве моделей друзей или родственников. Холодный и серый день. Стремясь расширить знания, Куинджи предпринимает заграничную поездку.

Петр на журавлиных ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. Членами ТПХВ в разные периоды были Н. Н. В 1895 – 1897 преподавала Моск. Символом российской живописи 19 века являются художники – передвижники. Неяркий и тонкий колорит, построенный на мягких сочетаниях серых, коричневых, белых и голубых тонов, передает перламутровую нежность весенних красок. В 1876 году на Пятую передвижную выставку Куинджи представил Украинскую ночь (ГТГ).

На суд зрителей было выставлено сорок семь полотен. Должны были. Картина Лосиный остров относится ко времени расцвета творчества художника. 1905.

По обе стороны от него примостились на санях дети. В конце 1870 – начале 1880-х гг. А. Саврасов «Грачи прилетели» (1871). До Репина к такому глубоко трагичному и потрясающему сюжету никто не обращался.

Свои наблюдения и впечатления от увиденного они реализовывали в работах. После 1917 Репин, живший в усадьбе Пенаты в Куоккале (с 1899), оказался за рубежом. (1905, ГРМ), Баррикады, похороны Н. Э. Баумана (1905, Гос. Участниками выставок Товарищества были М. М.

Новым уставом Академии 1859 г. вводился ряд изменений в её работу. Репина в Париже и в Москве. Совсем портретчиком становлюсь. – период новых разнообразных творческих исканий художника. Когда я их задумал, — писал Суриков, — у меня все лица сразу так и возникли. У русского человека слово «тройка» вызывает представление о трех лошадях (на тройках ездили богатые люди в каретах, на санях).

Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. Справа, слегка наклонясь, стоит одинокая сосна, рядом две каменные глыбы.

бытовым жанром в творчестве передвижников развиваются портрет и пейзаж. На снегу — легкие голубые тени от деревьев. В 1856 Д. Г. Россетти встречается с Уильямом Моррисом (1834–1896) и Эдвардом Бёрн-Джонсом (1833–1898) и эта встреча становится началом нового этапа в развитии движения прерафаэлитов, основной идеей которого становится эстетизм, стилизация форм, Из позднего прерафаэлизма вырос стиль Ar Nouveau, позже ставший международным стилем (в Италии это искусство называется stile Englese (английский стиль), в Австрии – Sezessionstil, в Германии – Jugendstil, во Франции – Ar Nouveau, в России – стиль модерн). Саврасов, В. И. Полный перечень лиц, входивших в товарищество таков: И. Е. Репин, В. И. Суриков, Н. Н. Дубовской, В. Е. Маковский, А. И. Корзухин, И. М. Прянишников, А. К. Саврасов, И. И. Шишкин, В. М. Максимов, К. А. Савицкий, A. M.

Передвижники показывают не только бедность, но и красоту народного быта (Приход колдуна на крестьянскую свадьбу В. Максимова, 1875г. ), не только страдание, но и стойкость перед лицом жизненных невзгод, мужество и силу характеров (Бурлаки на Волге И. Репина, 1873г. ), богатство и величие родной природы (пейзажи А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана), героические страницы национальной истории (картины В. Сурикова) и освободительного народного движения (Арест пропагандиста, 1892г. городах. Богатство и разнообразие растительных форм увлекает Шишкина. Покинувшие Академию бунтари объединились, жили и работали сообща, одной артелью. В них проявились его демократизм, его любовь к человеку, глубокий психологизм.

Левитан прожил всего сорок лет. Любой вымысел идеализация, приукрашивание считались проявлением академической «лжи». Продолжая работать над этим сюжетом, Перов одновременно подготовил картину Проповедь в селе (1861, ГТГ).

Саврасова), «Порожняки» (И. На выставке представлены и многочисленные акварельные пейзажи В. И. Сурикова. За эту работу в 1860 году на академической выставке он был удостоен золотой медали. В этот период написаны многие выдающиеся произведения художника: Проводы покойника (Похороны крестьянина, 1865, ГТГ), Приезд гувернантки в купеческий дом, Тройка (обе 1866, ГТГ), Утопленница (1867, ГТГ), Последний кабак у заставы (1868, ГТГ). Основатели товарищества: И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, Н. Н. Ге и В. Г. Перов и другие.

В последующие годы он пишет ряд пейзажей («В окрестностях Москвы», «Рубка леса», «Корабельная роща», «Ручей в лесу»). Дело в том, что годовой (. ) доход от всех выставок Академии художеств никогда не превышал 5000 рублей, а участвовавшие в них мастера не получали ни гроша – все деньги отчислялись в казну Министерства Императорского двора. А ведь ни в одном из своих удивительных пейзажей он не нарушил жизненной правды. Репин был также выдающимся художником в области исторической живописи.

И даже в более поздние годы Советской власти живопись не смогла достичь прежних высот. Первые произведения Перова имели большой успех на выставках. Первоначальный замысел, намеченный в эскизе, часто был еще более острым, чем в картине. Более того, прерафаэлиты изменили отношения художника и модели — они стали равноправными партнерами. Писал У омута – вспоминались предания об утопленницах. Э. Милле, Холмана Ханта (1827—1910), Данте Габриэля Россетти, его младшего брата Майкла Россетти, Томаса Вулнера и живописцев Фредерика Стивенса и Джеймса Коллинсона. Он слышал выстрелы, видел убитых.

Антокольский, В. В. Холст, масло. Полученный от Совета отказ обернулся так называемым «бунтом четырнадцати». Эмоциональный центр композиции составляет безмолвный поединок, «дуэль взглядов», противостояние двух главных героев – Петра I и рыжебородого стрельца. Одинокий «птенец гнезда Петрова», погружённый в свои безысходные думы, словно застыл в тесном, маленьком домике. Официальная дата образования Товарищества -1870 год.

Группа членов Товарищества передвижных художественных выставок (1886)Следует подчеркнуть, сто состав Товарищества не был постоянным: его покидали одни и приходили другие. Она произвела сильное впечатление на общественность.

Художник Василий Григорьевич Перов считал, что нельзя работать, «не зная ни народа, ни его образа жизни, ни характера, не зная типов народных, что составляет основу жанра». Знаменитый мастер – художник, портретист и пейзажист, театральный художник.

Художник утверждал в них красоту природы, восхищался живительной силой солнечного тепла. Для Левитана не было секретов в природе, он мог даже не изучать её, он великолепно чувствовал её «душу» и передавал это в своих пейзажах. «Мужичок из робких», 1878) пейзажи, проникнутые любовью к неброской красоте русской природы (А. К. Саврасов, Ф. А. Васильев, И. И. Шишкин, А. И. Куинджи и др. ). На каждую цену Брюллов бросал только одно слово с иностранным акцентом: «Сто». Добролюбова и Н. Г.

Письма Васильева к И. Н. Ним созданы картины «Под конвоем», «Не ждали», «Отказ от исповеди». Кроме музыкантов, в их доме бывали М. М. Антокольский, И. Е. Репин. Скажем несколько слов об этих произведениях и обратим внимание на то, что все они основаны на сюжетах русской истории или русской природы. Во главе русской национальной школы демократической живописи во второй половине XIX века стояли художники, объединившиеся в «Товарищество передвижных художественных выставок». Репин, сначала в Чугуеве, а затем в Москве, увлеченно работал над крестьянской темой (Проводы новобранца, 1879, Русский музей Вечорницi, 1881, Третьяковская галерея), в некоторых эскизах и картинах раскрывая социальные противоречия пореформенной деревни (В волостном правлении, 1877, Русский музей). Но он знал цену деньгам и вот таким образом торговался с художниками чуть ли не до смерти.

Русские художники создавали славу культуры России. Так, первая параллельная выставка10 была показана в 12-ти городах России11. Исключительно точно подобраны и размещены на полотне все детали: на переднем плане березы, усеянные грачиными гнездами. В 1890-е годы в Товарищество вступили В. А. Серов, А. Е. Архипов, Н. А. и В. М. Васнецовы, А. И. Куинджи, В. Д. Поленов, Н. А. Ярошенко, И. И. Левитан, В. А. Серов и др. Пореформенная деревня привлекала пристальное внимание передового русского общества.

К тому же сам отец будущего художника был страстным любителем рисования. Произошло это под влиянием враждебно настроенных бояр. Правдиво изображая события и сцены из жизни, они в своих работах выносили приговор окружающей действительности, обличали жестокое угнетение народа. Шедевры, написанные в молодые годы имели огромный успех на передвижных выставках. и в графике, в частности в портретном рисунке графическая манера Репина к этому времени становится свободной, способной передавать натуру во всём многообразии и красоте (рисунок Девочка Ада, 1882, Третьяковская галерея и Невский проспект, 1887, Русский музей, – оба карандаш). Стало быть, отныне произведения русского искусства, доселе замкнутые в одном Петербурге, в стенах Академии художеств или погребенные в галереях и музеях частных лиц, сделаются доступными для всех обывателей Российской империи вообще. просто нужно уметь это увидеть. Покупка антиквариатауровня работ А. Куинджи — великолепное приобретение для любого коллекционера.

Освободившись от регламентации и опеки Академии художеств в создании, показе и реализации своих произведений, они организовали внутреннюю жизнь Товарищества на кооперативных началах, развернули просветительскую деятельность. Такие картины русских художников-передвижников, как «Майская ночь» (И. Картина Север продолжала серию северных пейзажей, начатых Ладожским озером. Тщательно разработана в пейзаже каждая деталь: кусты, деревья, трава на поляне.

А. Степанов, П. М. Боклевский). О жанре пейзажа сам И. И. Шишкин говорил, как о самом молодом виде живописи. Первая выставка состоялась в 1871г. В. М. Васнецов обращался в своем творчестве к образам русского народного фольклора. Тогда же Серов много работает для революционных сатирических журналов.

Тишина, спокойствие разлиты в природе. В 1848-м он поступил в Казанскую гимназию, но не окончил ее. Проститутка Фанни Корнфорт позировала ему для картины «Леди Лилит». Многочисленные этюды, привезенные из путешествия, он использовал для картины «Бурлаки на Волге» (1872).

Сын дьячка, произведенный в коллежские регистраторы (1860, местонахождение неизвестно). В 1870-80-е гг. где казаки писали послание Турецкому Султану. Освещённый ярким солнцем, он внимательно смотрит куда-то вдаль. Архитектурный пейзаж с Василием Блаженным, который Сурикову кровавым казался, не просто исторический фон, он композиционно увязан с движением массы.

А уже через 7 лет, в 1870 году, образовалось «Товарищество передвижных художественных выставок». Значительный вклад внёс И. Е. Репин в искусство портрета. Я только высмотрел, подметил. Вклад Перова в искусство середины XIX века чрезвычайно весом. Первым этапом развития прерафаэлитизма было возникновение так называемого «Братства прерафаэлитов», состоявшего первоначально из семи «братьев»: Дж. В основе главных идей художников-передвижников были постулаты философского романтизма.

В 1894 году Серов становится членом Товарищества передвижников. Несколько лет художник работал над историческим полотном Суд Пугачева (1879, ГРМ, вариант 1875 -ГИМ, эскизы – ГТГ). Последние годы жизни художник провел в глубокой нужде.

В убогом интерьере избы остатки былой роскоши (подсвечник, перстень князя, цепь Марии) и сибирские реалии (шкура медведя, коврик на постели, оленья душегрея младшей дочери, сапоги князя) выглядят очень красноречиво и выразительно. Позднее, уже в Москве, число выставленных картин достигло 82. Русские художники передвижники художники 19 века Учитель ИЗО и МХК Керова Е. В. Во главе русской национальной школы демократической живописи во второй половине XIX века стояли художники, объединившиеся в «Товарищество передвижных художественных выставок». В окончательном варианте нет ничего случайного, списанного с натуры. «Страдная пора», 1887 И. М. Прянишников.

Пожалуй, самую большую дань идейности отдал Василий Григорьевич Перов (1834--1882). Сын Петра I от первого брака выступил против реформ отца. Особое место в творчестве живописца занимает революционная тематика.

Вот таким образом появляются картины изображающие общественную жизнь. Все свое творчество художник посвятил изображению самобытного крестьянского мира. С 1871 года до конца жизни он преподавал в московском Училище живописи и ваяния.

Репин вернулся на прежние позиции. Шаляпина (1905) и др. историческим композициям Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту (1900), Петр 1 (1907) и др. иллюстрациям к басням И. А. Интерес художников реалистов к этой проблеме закономерен и понятен.

Одна из лучших композиций – темпера Петр 1 (1907, ГТГ). Раскрыть в своих картинах истинную живую жизнь угнетенного крестьянства, страдающих от власти помещиков и богачей, это было основной задачей. Суриков гордился своим происхождением и писал об этом: Со всех сторон я природный казак. На снегу – легкие голубые тени от деревьев.

Последним значительным историческим произведением Репина была картина Запорожцы пишут письмо турецкому султану (1878-91, Русский музей), главным героем которой стал свободолюбивый народ, мужественно отстаивающий свои интересы. В числе основателей общества были И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, Н. Н. Ге и В. Г. Перов. Таковы рисунки И. Е. Репина, связанные с его работой над известными картинами «Арест пропагандиста», «Не ждали», «Отказ от исповеди», портретные наброски и композиционные листы Н. А. Ярошенко на близкие революционному народничеству сюжеты (этюды к картине «У Литовского замка», «Под конвоем», «Прогрессистка»), а также зарисовки К. Е. Маковского, сделанные им в 1881 году в зале суда на процессе первомартовцев.

С этих работ, по существу, начинается новый этап творчества вполне сложившегося художника. «Черноватому» колориту картины Суриков противопоставил алый свет зари, встающий за группой приближённых Петра и многочисленные яркие пятна красного цвета, символизирующего пролитую кровь стрельцов. Русские художники-передвижники 19 века создали огромную портретную галерею. У русского человека слово «тройка» вызывает представление о трех лошадях.

Он же, во время создания картины «Офелия», заставлял Элизабет Сиддал по нескольку часов лежать в наполненной ванне. Крамской боролся против так называемого «чистого искусства». Но конкурс при одном претенденте состояться не мог. Образы русской народно-сказочной фантазии оживают на полотнах В. Васнецова.

«Порожняки», 1872) портреты крестьян, воссоздающие яркие и цельные народные типы (В. Г. Перов. Их картины обращены к неравнодушному, размышляющему и сопереживающему зрителю. Крамского), «Охотники на привале», «Портрет купца И. С. Камынина», «Рыболов», «Портрет А. Н. Островского» (В.

Шишкин явно ищет мотивы, достойные картины. В. Е. Маковский постоянно и много рисовал с натуры. 29 ноября 1871 г. в Петербурге состоялось открытие первой передвижной выставки. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (1888, ГТГ). Ге, И. Н.

Чехов словно предугадал настроение прощальной картины Левитана. Иван Иванович Шишкин (1832—1898) Знаменитый художник, уникальный мастер по лесным пейзажам, его картины известны очень широкой публике. В 1860-е гг.

Хост, масло. Его огромное эпистолярное наследие (переписка с деятелями искусства, занимающая несколько томов) читается как увлекательная повесть о жизни великого человека. Так вот я же не хочу так, а чтобы навсегда остался один Куинджи.

С интересом он наблюдал жизнь «простоватого люда», живущего, по его меткому замечанию, «гораздо искреннее нас». Передвижничество с его последовательным демократизмом – явление абсолютно нового порядка. Но сын твёрд, хотя и кажется внешне хрупким. Картина произвела сильное впечатление на современников и сразу же была куплена П. Третьяковым для своей коллекции. Пробежав взглядом небольшую солнечную полянку, погружаемся в глухие дебри дремучего бора. Вот имена этих «бунтарей»: Богдан Вениг, Александр Григорьев, Николай Дмитриев, Фирс Журавлёв, Пётр Заболотский, Иван Крамской, Алексей Корзухин, Карл Лемох, Александр Литовченко, Константин Маковский, Александр Морозов, Михаил Песков, Николай Петров и Николай Шустов.

Стасов П. М., Распятие, просто не допускались к выставкам и запрещались к демонстрации. Их деятельность дала мощный толчок для развития живописи и искусства в целом. Он показал народ в труде, в борьбе, прославил борцов за свободу народа. На второй экспозиции была представлена работа Крамского «Христос в пустыне». В декабре 1870 года А. К. Саврасов вместе с женой едет на Волгу.

В этом же году его приняли вольнослушателем в Академию. Саврасов, И. И. Этот шедевр был написан в 1873 г. в Ясной Поляне. Теперь художника особенно привлекали социальные и психологические типы людей (Странник, 1870, ГТГ Птицелов, 1870, ГТГ Охотники на привале, 1871, ГТГ, повторение 1877 – ГРМ).

Шишкин, В. М. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Родился в семье композитора и музыкального критика А. Н.

Написанная в 1883 году, картина привлекает необычным живописным и композиционным решением. Созданное по инициативе Г. Г. Их цель – создание нового искусства, освобожденного от сухих безжизненных рамок. Наиболее значительная жанровая картина этих лет Парижское кафе (1874-75, собрание Монсона, Стокгольм) свидетельствует о наблюдательности художника, передаёт отдельные характерные черты парижской жизни.

Приезд жены к ссыльному» (1898г. ).

Исключительно велико по объему графическое наследие И. И. Шишкина. Крамской («Христос в пустыне», 1872), Ге («Что есть истина. », 1890) и др. Превосходные этюды и страстная жажда жизни. Не осталась для него бесследной и художественная одаренность родителей. Во всем чувствуется приближение тепла.

В. Чуйко. В этот период он создает немалоизвестный шедевр «Вид в окрестностях Дюссельдорфа», представленный на выставке в Париже. Крамской стал идейным вождем нового объединения. В этом отношении характерны картины В. Г. Перова. Создавая свою художественную правду, он мог позволить себе формально отойти от исторической достоверности, но он никогда не делал это безосновательно и нарочито. Принимал участие в организации сатирического журн.

Стройные сосны в левой части картины тактично окрашены светом угасающего дня. Крамского, Г. Г. И. Н. На первый взгляд ничего, кроме названия, не напоминает об этом.

Один из учеников Левитана вспоминал: Влияние Левитана на нас, учеников, было очень велико. Репин много работал над темой революционного движения. В ней Куинджи отошел от изображения определенного уголка природы. Страсть к рисованию привела его в Феодосию к И. К.

Крамской же в другой связи имея возможность высказаться более открыто, говорил, что искусство передвижников должно привлечь симпатию "в той огромной массе общества, которая еще находится в состоянии усыпления". Она находилась ранее в США, а в 1986 году оказалась на аукционе в Лондоне. В творчестве Крамского главное место занимала портретная живопись.

По словам Ф. М. Достоевского, на полотне была раскрыта истинная правда «без особенных объяснений и ярлычков». Яркий пример тому – И. Шишкин. В скульптуре он успешно разрабатывал форму психологического портрета.

Федор Александрович Васильев (1850--1873) прожил короткую жизнь. Напротив – мальчик в огромной меховой сползающей на глаза шапке. Они, одними из первых русских пейзажистов, стали использовать возможности пленера. В 1901 г. из Товарищества вышли сразу 11 художников14. Масляная картина была написана в 1855 году.

Это, по словам Г. И. Успенского, «новый, народившийся, светлый образ человеческий». Заметное место в графике художников реалистов занимал портрет-набросок. Он как будто ждёт ответа на заданный царевичу вопрос.

Совет Академии отказал им в этом и тогда все 14 художников покинули Академию. В санях – грубо сколоченный гроб, прикрытый рогожей и перевязанный верёвками. по инициативе Г. Г. Мясоедова, В. Г. Перова, И. Н. Крамского, Н. Н. Ге и др., было «высвободить искусство из чиновничьего распорядка», развить обличительные тенденции живописи 1860-х гг., пробуждать «общественную совесть» и вместе с тем показать положительный образ современника, дать нравственные ориентиры для общества.

Товарищество распалось в 1923 году. Обаятельны женские портреты С. М. Лукомской (акварель, 1999г. ) и М. Н. Вернувшись домой, долгое время находится в поисках своего дальнейшего пути.

Так, например, на картине «Юность Девы Марии» Россетти изобразил своих мать и сестру Кристину, а глядя на полотно «Изабелла», современники узнавали друзей и знакомых Милле по Братству.

Серов и др. Социально-критический подход к современной жизни особенно отчетливо сказался на живописи и графике В. Г. Перова. Деятельность передвижников основывалась на идеях народничества. и В. М.

И. С. Остроухов и другие художники. Репин, переживая известный творческий кризис, временно порвал с передвижниками. Куинджи начинает искать самостоятельные пути в искусстве. Важную роль играла также острая бытовая сатира, мастером которой был П. М. Шмельков. Развивая тему русского крестьянства, они отталкивались от традиций «крестьянского жанра» 1870-х годов и обогащали его новым содержанием.

Именно это подсказало его воображению монументальные и удивительно достоверные образы русского леса. Работы этих художников свидетельствуют о том, что русская природа приобретает для мастеров 1860-х годов особое значение. Серов выступает в это время как мастер художественной типизации, выявления характера. «Народ и личность в творчестве В. И. Сурикова» «Вклад В. И. Сурикова в развитие исторического жанра живописи» «Исторические картины В. И. Сурикова: иллюстрации, достоверные реконструкции или художественные интерпретации исторических событий «Авторская позиция В. И. Сурикова в его произведениях» «Петровская эпоха в произведениях В. И. Сурикова» «Творчество В. И. Сурикова и политическая ситуация в России 1870 – 1880-х годов XIX в» «Проблема соотношения государственной власти и народа в творчестве В. И. Сурикова» «Проблема героя и толпы в произведениях В. И. Сурикова» «Русский человек на переломе истории (по произведениям В. И. Сурикова) «Соотношение реализма и художественного вымысла в творчестве В. И. Сурикова» «Мастерство В. И. Сурикова-портретиста» «Заочное путешествие в музей-усадьбу В. И. Сурикова в Красноярске». Образ знаменитого русского литератора строится на основе контраста (внутренней значительности и внешней простоты). Особый успех на выставке имели «Грачи прилетели», картина Н. Н. Ге «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный». Судьба ее в настоящее время неизвестна.

Он один не снял перед ним шапку и судорожно сжимает в руках горящую свечу. Примечательно, что художники «Мира искусства» – объединения, далекого на первый взгляд от проблем современности, оказались в эту сложную эпоху захвачены величием происходящего. Истоки такого отношения к революционным событиям следует искать в традициях русского искусства второй половины XIX века, в первую очередь – в искусстве художников передвижников. Имена художников-передвижников известны далеко за пределами Родины. Творчество художников-передвижников отличалось многообразием сюжетов и образом.

В творчестве назарейцев отражались религиозно-патриархальные идеи и стилистические особенности итальянской и немецкой живописи 14–15 вв. Они, надрываясь, тянут тяжелую, обледеневшую бочку с водой. На синем, словно из бархата, небе мерцают яркие звезды.

С Меншиковым трое его детей. Ему принадлежит немало портретов крестьян («Фомушка-сыч», «Странник»), в которых он выразил сочувственное отношение к представителям самого бесправного и незащищённого сословия.

Так, в картине «Владимирка» мастерски раскрыта скорбная тема народного страдания. Так, Крамской, касаясь этого вопроса, в другой связи восклицает: ". Кажется, всю любовь к Отчизне выразил здесь художник.

Ему посвящены листы Н. В. Неврева («Семейные расчеты», «У постели больной»), наброски городских типов К. В. Лебедева («Чиновник», «Коммивояжер», «Цыган»). Картины Перова принадлежат к лучшим образцам русского искусства. Но он умер в 1718 г. в Петропавловской крепости еще до приведения приговора в исполнение. Художник Н. Ге изучал документы и старинные портреты Петра I и царевича, костюмы начала XVIII в., а также точно воспроизвел кабинет императора в Петергофском дворце Монплезир. Петр I сидит за столом и пристально смотрит на сына. На экспозиции были представлены работы шестнадцати живописцев.

Устав новой организации был утвержден в 1870 году. Вместе с тем он умел радоваться и наслаждаться жизнью. Его интерес к прошлому определялся вопросами, поднимавшимися современностью. Но вместе с тем углубленное понимание «крестьянского жанра» в живописи и графике 1890-х годов далеко не исчерпывает того новаторства, которое привнесли в Товарищество передвижники младшего поколения. Уровень техники репродуцирования в те годы был очень низким.

Эта же экспозиция впоследствии была перевезена в Киев и Харьков. Таким образом, с самого начала вопрос об огромном расширении круга зрителей, сферы воздействия вставал с полной ясностью для инициаторов Товарищества. Она стала настоящим событием в культурной жизни России. Молодой Васильев вскоре оставил службу и поступил в рисовальную школу Общества поощрения художеств, а несколько позже стал пользоваться советами И. И. Перов, В. А. Репин, А. К.

Лучшие произведения 1890-1900-х гг. В самой натуре, Шишкин ищет такие мотивы, которые позволили бы раскрыть ее в объективной значимости и старается воспроизвести их на уровне картинной завершенности, о чем со всей наглядностью можно судить по другому этюду той же серии – Вид на острове Валааме (1858).

Справа – пруд, в котором уже растаял лед. Ситуация драматична. Невозможно не признать справедливость слов его друга и художественного критика В. В. Стасова: «Репин неисчерпаем». «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», 1871). Картина Полдень. От эскиза к эскизу уточнялись расположение деревьев, размеры поляны.

Первая выставка Товарищества открыта в Петербурге 29ноября (11декабря)1871 г. в здании Академии художеств. Этим художникам удалось создать новое, «живое» искусство, противостоящее безжизненной живописи Академии Художеств. Одно из наиболее сильных произведений Крамского -- картина «Христос в пустыне». Домотканово» (1895г. ), «Зимой» (1898г. ), пастель «В деревне. Лето 1872 года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам. Ге Николай Николаевич (1831-1894) Один из руководителей и организаторов Товарищества передвижников, порвавшим свое творчество с монополией академизма.

К письму приложен был Проект Устава, составленный, по-видимому, не одним Мясоедовым. Тема русского леса после Рубки леса продолжалась и не иссякала до конца жизни художника. Картину Николая Александровича Ярошенко «Кочегар» считают первым изображением рабочего человека в русском искусстве. Р. Д. Хлобощина, 1868 и В. А. Шевцовой, 1869, – оба в Русском музее). Ведущими жанрами в искусстве передвижников были бытовой жанр и портрет.

Его ранние произведения проникнуты романтикой. Репин был очень разносторонним художником. Ответственность за тексты, фото, медиа-файлы и др. Д. Поленов «Бабушкин сад», К. Е. Маковский «Болгарские мученицы»). Передвижники обращались к специфической области графического искусства – иллюстрированию и оформлению книг. Он лишь на минуту прервал свой тяжёлый труд и теперь устало смотрит на зрителя. Действительный член петербургской АХ (1893).

К главной теме своего творчества – изображению народа – И. Е. Репин обратился уже в самом начале своего творческого пути. На суд зрителей было выставлено сорок семь полотен.

Его вдохновляет природа, лесные и деревенские пейзажи, крестьянский быт. Его образы, несмотря на свою «объективность» и принципиальное отсутствие психологизма, свойственного «пейзажу настроения» саврасовско-левитановского типа, всегда имели большой поэтический резонанс (недаром Шишкин принадлежал к числу любимейших художников А. А. Блока). Передвижничество – это такая своеобразная субкультура в русской живописи середины – второй половины XIX века. После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве, Харькове и других городах (всего в 12 городах). В своих работах они изображали лучших людей страны, видных деятелей науки, культуры.

В его искусстве есть та утонченная нервность, которая характерна для душевного склада детей рубежа, но вместе с тем оно вызывает общезначимые ассоциации, уходящими корнями в историю и поэзию народа. Поленов, Н. А. Государственная Третьяковская галереяСюжет картины – историческое событие. В 1858 году он пишет одну из своих самых известных картин «Вид на острове Валааме». Друзья не понимали причин, волновались.

После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве и Харькове. Например, его полотно «Тройка». Свои впечатления от красоты родной природы он передает в картинах., Христос и Пилаткартина подверглась критике духовенства, за что были сняты с выставки. В то же время он не скрывает трагических сторон действительности. Некоторое время Васнецов работал и для театра создавая различные декорации и костюмы к пьесам и сказкам, которые оказали огромное влияние на развитие театрально-декорационного искусства России. Одной из самых выразительных является картина «Проводы покойника». Это – относительно «мирное» собрание людей, где только жесты рук, скупо намеченные движения мужских фигур выдают внутренний драматизм происходящего.

Но в 1900-е годы она получает гораздо более глубокое и многообразное толкование. Картина стала открытием в живописи. Крамского), «Охотники на привале», «Портрет купца И. С. Камынина», «Рыболов», «Портрет А. Н. Островского» (В.

Среди них немалоизвестные Г. Г. Мясоедов, В. Петров, И. Крамской, К. Савицкий, Г. Саврасов, А. Куинджи, И. Шишкин, И. Репин, В. Васнецов, И. Левитан, С. Иванов, А. Архипов и другие именитые деятели. Репин создаёт и лучшие портреты. Это событие назвали «Бунтом четырнадцати».

Выдающийся вклад в развитие исторического жанра живописи внёс Василий Иванович Суриков. Левитан, В. А. Работа растянулась на месяц и Веруша сердилась, что Антон (так по-домашнему звали Серова) заставляет ее часами сидеть в столовой. Владимирка – это большая дорога Владимировской губернии.

Разные по мотивам, они объединены большим поэтическим чувством. В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров. После окончания Академии (1860 г. ) Шишкин отправляется за границу. Большой известностью пользуются его картины «Последний кабак у заставы», «Старики-родители на могиле сына».

Мир должен был увидеть сам себя через призму истории. Они стилизовали живопись под примитив, соблюдая принципы академизма: условный колорит, статичность, перобладание рисунка над линией. Репин ввел Серова в Абрамцевский кружок в имении С. И. Мамонтова, во многом повлиявший на молодого художника. Поистине блестящим портретистом был И. Крамской.

наиболее плодотворный период в творчестве художника. В 1880-е годы И. Е. Репин создает серию листов, посвященных Петербургу. Серебристо-голубоватый тон картины сообщал ей особую эмоциональную приподнятость. Островского (1871, ГТГ), Ф. М. Достоевского (1872, ГТГ) и др.

Родился в Тобольске в 1834 году. С картины «Бурлаки на Волге», ставшей высшим достижением искусства реализма 1870-х гг., началась его «слава по всей Руси великой». Высокий демократический подъем сказался в это время на всех областях культуры. Пороки общественной жизни стали темами их картин. От его пристального взгляда ничего нельзя было скрыть.

Вот таким образом егостаринные картиныи называли «пейзажами настроения». События запечатлены не столько очевидцем, сколько участником этой народной трагедии. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника.

Основано оно было в 1870 году. Художник показывает жизнь детей бедняков, которым приходится выполнять непосильную работу. В комнате чувствуется напряжённая тишина и уже не нужно больше слов – всё сказано. С особой любовью и сочувствием автору удалось нарисовать образы простых крестьян. Это событие назвали «Бунтом четырнадцати».

В 1874 году Куинджи пишет картину Забытая деревня (ГТГ), которая по остроте социального звучания, беспощадной правде показа пореформенной русской деревни перекликалась с картинами передвижников. В картине «Сельский крестный ход на пасху» художник показал русскую деревню в праздничный день, нищету, беспробудное пьянство, сатирически изобразил сельское духовенство. На выставке были показаны работы 16-ти художников73. Василий Иванович Суриков (1848--1916) родился в Красноярске, в казачьей семье.

свободы от чего. Были показаны работы 16 художников. Тут же многие из присутствующих своими подписями подкрепили предложение москвичей.

Идейным вождем Товарищества передвижных выставок был Иван Николаевич Крамской (1837--1887)--замечательный художник и теоретик искусства. В окрестностях Москвы выбивалась из общего строя. Назарейцы тяготели к крупным монументальным формам.

Лирика Левитана масштабнее, а потому доходчивее. Мерно, подобно волнам моря, колышутся вершины сосновых лесов, убегающих в голубую даль горизонта на картине «Лесные дали». В этом противостоянии нет правых и виноватых, у каждого своя обида и своя правда. Небольшая по размеру и очень простая по мотиву (дорожка, околица и лес на горизонте), эта картина написана с замечательной живописной свободой, широкими мазками, построена на отношениях немногих тонов, холодных и теплых. по инициативе В. Перова.

Неутомимым рисовальщиком на этих вечерах был П. А. Брюллов (наброски-портреты скульптора Г. Р. Залемана, архитектора А. П. Брюллова). В произведениях, написанных в 870-х годах, все больше ощущается тревога и печаль: «Закат над болотом», «Лунная ночь», «Могилы над Волгой», «Рожь». Его другие картины не менее популярныеЛесная дорога, У ворот монастыря, Весенний день. Новым уставом Академии 1859 г. вводился ряд изменений в её работу.

Выставка 1882 года была последней для художника. Но наибольший успех на выставке выпал на долю картины Березовая роща. Искусство передвижников оказалось востребованным в российском обществе. Просим позволения сказать перед Советом несколько слов. Этому сильному и властному человеку привычны иные масштабы жизни. Именно Василий Григорьевич был одним из инициаторов активных действий Товарищества.

Наследие художника, в основном, составляют портреты простых людей: «Полесовщик», «Неизвестная», «Крестьянин с уздечкой» и т. д. Пожалуй, самым значимым явлением в истории русской живописи стала картина «Бурлаки». каждая поставленная точка разом меняет композицию».

---