Термин «романский стиль» возник сравнительно недавно – в первой половине XIX в., Когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. Архитектура ранешнего Средневековья в Европе представлена 2-мя стилями: 1 — романским и 2 — готическим. Ранний романский стиль в архитектуре Германии характеризуется саксонской школой.
Романский стиль архитектуры средневековья отторгает декоративность, пропорциональность и орнаментальность Античности, построения приметно преображаются и огрубевают. Никто не смог связать романский стиль с современностью и привести примеры романского стиля в современной архитектуре. Готический стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве, сменивший романский стиль. Термин «романский стиль» возник сравнительно недавно — в первой половине XIX в., Когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской.
Таким образом, одновременно с развитием раннего христианства развивался и романский стиль в архитектуре Средневековья. Архитектура Возрождения имеет такие черты романского стиля как, длинные и узкие окна, круглые окна, арки и колонны. Примеры: собор Сант-Агостинов Риме (Джакомо Пьетрасанта), Санта-Мария-дель-ФьоревоФлоренции, Церковь Санта-Мария Новелла (Альберти) и мн. Даже несмотря на то, что в XI веке Англия была завоевана нормандцами, которые навязывали на острове французский язык и культуру, а соответственно и французские архитектурные принципы, романский стиль в средневековой архитектуре Англии проявился несколько иначе, чем во Франции.
Романский стиль заимствовал архитектурные элементы из других эпох, предшествующих романскому стилю. Романский стиль явился промежуточнымв развитии мировой архитектуры (не вычурный как барокко, а жирная точка в каменном строительстве – оборона). Архитектура Средневековья включает в себя 4 основных стиля: «Каролингское возрождение», Оттоновское искусство, романский стиль и готика. Архитектурный романский стиль был воплощением феодального периода в истории.
Главная роль в Романском стиле отводилась суровой крепостной архитектуре: монастырским комплексам, церквям, замкам. Главная роль в романском стиле отводилась суровой крепостной архитектуре: монастырским комплексам, церквям, замкам. Романский стиль в архитектуре отличался от своих предшественников одной чертой – донжон – это огромная башня, вокруг которой пристраивалось все остальное. Само название стиля появилось в начале XIX века, когда искусствоведы задумались о том, что романский стиль напоминает по виду архитектуру Древнего Рима («Roma» в переводе с итал.
Примеры романского стиля в архитектуре: замки Дадли (Англия) и Сюлли (Франция), Церковь святой Марии (Германия), замок Стерлинг (Шотландия). Таким образом, уже в XII в. романский стиль начал постепенно проникать на славянские земли и преобразовывать архитектуру Беларуси. Романский и готический стили, таким образом, – два этапа архитектурного развития Средневековья, отразившие в себе особенности жизни и государственного устройства того времени. Так же как и во Франции, архитектура романского стиля в различных регионах Италии отличается местным своеобразием.
Романский стиль господствовал в архитектуре примерно в XI — XIII веках. Романский стиль в архитектуре Беларуси возник после принятия христианства, когда византийские архитекторы стали возводить храмы сообразно европейской традиции. Свой вклад в развитие мировой архитектуры романский и готический стили привнесли. Автор пытается найти отголоски романского стиля в разных последующих эпохах, в том числе и в современной архитектуре.
Архитектура романского стиля была быстро освоена англичанами и ускорила строительную активность в стране. Особенности романского стиля в архитектуре проявляются в том, что зодчие стремятся основные вертикальные опоры размещать за пределами наружных стен. В исполнении саксонской школы архитектура романского стиля обретала простоту и четкость геометрических форм. Мне стало интересно, есть ли в современной архитектуре отголоски романского стиля, так часто встречавшегося в моем путешествии по Европе.
Романский стиль совершенно отверг пропорциональные каноны и формы античной архитектуры, свойственный ей арсенал орнаментально-декоративных средств. Бургундская архитектурная школа за основу романского стиля принимала принцип монументальности, а школа Пуату – скульптурное декорирование. Для романского стиля в архитектуре характерны следующие черты: продольная организация пространства, массивные стены, полукруглые арки, каменные своды. Романский стиль тесно переплетался и взаимодействовал с последующими направлениями в архитектуре — классицизму, готическому. В развитии европейской архитектуры раннего средневековья можно выделить два периода, два стиля: романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XV вв. ).
Романский стиль в архитектуре Средневековья отличается большим многообразием направлений.
Об этом периоде известно в основном по изобразительному и прикладному искусству. В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. Она была разрушена в конце XVIII в. во время Великой Французской революции.
В фигуре распятого Христа уже чувствуется влияние готического стиля. Простому люду запрещалось носить разноцветные одежды, а их жилища были темными и мрачными. В Нормандии при строительстве мужского монастыря Сент Этьенн (1060-1081 гг. ), заложенного в Кане по приказу Вильгельма Завоевателя в честь успешной высадки в Англии в 1066 г., была построена оригинальная базилика в виде латинского креста с крестовыми нервюрными сводами, трансептами и глубоким алтарем. Через пять лет вынуждены были остановить постройку на третьем этаже из- за осадки грунта. Дух воинственности и постоянной потребности самозащиты пронизывает романское искусство. Цилиндрические своды часто использовались, когда нужно было перекрыть неф в церкви.
Но наибольшее количество памятников XI-XII вв. Несмотря на отрицание предыдущих достижений искусства, церковная романская архитектура опиралась на достижения каролингского периода и развивалась под сильным воздействием в зависимости от местных условий от античного или византийского или арабского искусств3. Именно в течение XI – XII вв.
Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. слишком подчеркивается связь с искусством Древнего Рима. Здесь широко использовалось не только камни, но и кирпич.
Готика до сих пор ассоциируется главным образом с архитектурой, особенно с тремя ее особенностями: стрельчатой аркой крестовым сводом, поддерживаемым (или якобы поддерживаемым) скрещивающимися арками и арочным контрфорсом, то есть внешней опорой, не примыкающей вплотную к стене, а соединенной с нею аркой. Суровые, тяжелые внешние формы предоставляли романском храма строгого и простого вида.
Ставни же делались из холста. Конечно, каждая из этих стран создала свою особую, не похожую на других культуру. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. Фигуры по-прежнему часто меняются в размерах в зависимости от их важности, а пейзажи, если их вообще пытались вставить, были ближе к абстрактному украшению, чем к реальности, как, например, деревья на «странице Моргана» из Винчестерской Библии.
Самым интересным элементом была ротонда в восточной части церкви. Толстые стены, небольшое количество узких проемов, компактность группировки частей здания, образующих единый монолит, скупость декора – таковы характерные черты овернского зодчества. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»).
Много раз предпринимались попытки спасти башню. История Франции характеризовалась междоусобицей и борьбой мелких, враждовавших между собой провинций. Предшествующий романике период известен как дороманский. Термин романский стиль был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры Каролингского возрождения (кроме того – искусства эпохи Великого переселения народов, Византии и мусульманских стран Ближнего Востока). В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. Полукруглые арки центрального нефа указывают на норманнский (романский) стиль собора. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ).
Его появление происходило во Франции в середине XII века. Однако, многие залы и покои в настоящее время кажутся крайне скудно обставленными. Небольшие по размерам сундуки можно было легко переносить в случае опасности. Чтобы «разгрузить» конструкцию храма, архитекторы создали свод в виде крестов. Общими элементами всех сооружений романского стиля являются круглые арки (как в римских зданиях), на смену которым постепенно пришли заостренные (стрельчатые) готические. Собор начали строить в 1063 году (после победного морского сражения против сарацин при Палермо) известные в то время архитекторы Бускетто и Райнольдо.
Самый яркий пример архитектуры Романского стиля— Замок Лиде в Южной части Германии. Каролингский стиль (по имени Карла) можно рассматривать как раннюю фазу романского стиля. Начиная со второй половины 10 века по первую половину 11 века, наступает период рассвета немецкой книжной миниатюры интенсивно развивается искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). в честь обращения области в христианство. Это одно из первых кирпичных сооружений в Дании одновременно с церковью был построен укреплённый замок, позже перестроенный. Величественная церковь Богородицы выстроена из красного кирпича имеет в плане форму греческого креста, включает центральную башню (44 м) и четыре угловые.
Пизанская башня. Саксонская школа привнесла в романскую архитектуру некую простоту и четкость форм. Центральный неф разделен на четыре травеи (ячейки), три из которых перекрыты крестовыми сводами.
Сохранилось изображение (собор в Дареме, Англия) сиденья с пюпитром очень редкого типа, предназначенного для монахов-переписчиков. К мёзской школе принадлежат также Ставелотский триптих и реликварий святого Мавра. Для романовского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности.
В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. Такое открытие вытеснило романский стиль в архитектуре. строчечной застройки) и полностью занимают отведенные под их строительство участки земли. Все зависело от того, как живет регион и каких традиций придерживались.
Строительство церкви началось около 1060-1065 годов. В этом случае основной упор делали на особенности постройки перекрытий.
В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Но в их развитии было и много общего, так как они развивались в тесном взаимодействии. Но такие кровати принадлежали, в основном, знатным вельможам и служителям церкви. В замках все внушало страх. Якоба в Регенсбурге (Германия), Романские церкви в Валь-де-Бой (Испания), Пизанский собор и, частично, знаменитая Пизанская башня (Италия), Церковь Нотр-Дам-ля-Гранд в Пуатье, Приорат Серрабоны (Франция), Собор Браги, Кафедральный собор Порто, Старая ратуша Брагансы, Старый кафедральный собор Коимбры, Кафедральный собор Лиссабона (Португалия) и др. На искусство Прованса (Южная Франция) сильно повлияло римское и византийское зодчество.
Романский стильвпитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). В XI-XII вв. В разработке фасадов заметно стремление к пластическому богатству, декоративному и скульптурному многообразию форм на базе варьирования романского мотива – арки. Купола иногда возводимые на пересечении главного нефа и трансепта, опирались на четырехгранное основание с помощью парусов или тромпов.
Такое расположение помещений по этажам скоро становится традиционным настолько, что и в XVIII веке (в эпоху классицизма) дворянские особняки будут планироваться так же. Арочные ниши украшают круглые окна с многоцветной инкрустацией. Этот стиль средневекового искусства появился во времена новой феодальной цивилизации.
Вильгельмом фон Вольпиано. Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Впоследствии были возведены шестичастные нервюрные своды и перестроен клиресторий. Общая высота башни предполагалась 98 метров. Романским искусством, романским стилем или романикой (от лат. Roma— Рим) принято называть период в европейском искусстве, начиная примерно с 1000 года и вплоть до возникновения готического стиля в XIII веке или позже, в зависимости от региона. Высота ее центрального нефа (30 м) была превзойдена лишь готическими церквями.
Те, кто осмелился остаться в старых городах, кое-как восстанавливают руины. Сюжетами чаще были грозные пророчества Апокалипсиса и Страшного суда.
В 11 -12 веках церковь достигла вершины могущества. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. Как бы отвечая взглядам отцов церкви — противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств.
Толщина и прочность стен, простая каменная кладка почти без облицовки (в отличие от древнеримской) – основные критерии сооружения. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Итак, в XI-XII вв.
Однако аркады были сохранены, как и почти такие же большие проемы галереи над ними. Несмотря на определенные национальные различия, он стал первым действительно общеевропейским стилем, что выделяют его из стилей «каролингского возрождения» и Оттоновского искусства послеримского периода. Наиболее простым по форме и конструктивному исполнению является цилиндрический свод, который, не раздвигая стен, давит на них сверху огромной тяжестью и потому требует особенно массивных стен. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центричной (чаще всего круглой в плане) церкви в базиликальных храмах в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились световой фонарь или башня. Совершенствования в строительстве были вызваны рядом насущных проблем.
Декор в основном скульптурный. В архитектуре Тосканы античная традиция проявилась в законченности и гармоничной ясности форм, в праздничности облика величественного ансамбля в Пизе. Усилить ощущение надёжности помогут элементы состаренной, грубоватой ковки.
70 лет, в 1350-1356 гг. В центре зала положенные на козлы доски служили обеденными и сервировочными столами. Аврелий Августин превосходно чувствовал красоту, был чувственным экспрессивным человеком и при этом, будучи христианином, понимал, что божественная красота намного превосходит зримую, земную красоту. Позднее в некоторых храмах над средокрестием (местом пересечения среднего нефа и трансепта) возводился купол или конусообразный шатер.
Стены отделывали венецианской штукатуркой или камнем. Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге. Веранда, гараж и другие необходимые постройки сооружаются вплотную к дому, являясь его неотъемлемыми частями. Характерными признаками стиля можно считать округлые сегменты (апсиды) и башни с переходами. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло.
Такое партнерство в период раннего Средневековья (до 1000 г. ) стало основой для развития романского стиля. Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты. Результат этого заключался в том, что они могли бы быть призваны, не только из-за местных и региональных конфликтов, но и чтобы следовать за лордом для поездки по Европе в Крестовых походах, если бы от них требовалось делать так. В Германии в этом стиле построены соборы в городах, расположенных на Рейне. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. В Х-XI вв.
Сохранился огромный Рыцарский зал- одно из помещений монастыря. Здесь меньше строили, чем во Франции, Англии или Испании. Башни собора в Вормсе выше и стройнее, чем в Пуатье. Каменная резьба украшала наружные стены соборов.
На нем обозначены все элементы этого сложного комплекса. Из бронзы же отливали и чеканили двери с рельефами, купели, канделябры, рукомои и т. д.
Павла в Риме, IV-V вв. Впервые в романском стиле появляется такое понятие как шторы. Позднее такие скульптуры устанавливались на балках под аркой алтаря, в Англии они известны как алтарные распятия. Оружием воина были меч, копье, лук и стрелы. Крестьяне жили в деревянных домах с двухскатной крышей, где была всего одна комната.
Особый импульс развитие романского искусства получило в период правления франкской династии Меровингов (486-751). Часть стены над дверной перемычкой и под аркой портала называется тимпаном и часто бывает украшена богатым рельефом. Капитель, вначале очень простая по форме (в виде перевернутой пирамиды или куба), постепенно обогащается различными растительными мотивами изображениями животных и фигур.
«Каролингское возрождение» оказало большое влияние на Оттоновское и романское искусство. Все три ее нефа перекрыты общей двускатной крышей, вот таким образом центральный неф почти не освещается. Архитектурный ансамбль на Площади чудес в Пизе включает в себя четыре сооружения: Дуомо (что по-итальянски означает «собор»), баптистерий (крещальню), кампаниллу (колокольню) и крытое кладбище Кампо-Санто.
В подобных постройках никогда не устанавливали скульптурные украшения. Впрочем, почти все современные европейские государства уже существовали в это время не как государственные образования, а как ячейки определенных национальных культур. Образцами романского стиля является также церковь Сент Мадлен в Везеле, собор Сен — Лазар в Отене, церковь Сен — триния в Кане и другие. На первом – кухни и хозяйственные помещения, на третьем – небольшие отапливаемые жилые комнаты (их называли тогда caminata по каминам, там устраивавшимся). Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области.
В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. История архитектуры Византии делится на три периода: ранневизантийский (V – VIII. вв. ), средневизантийский (VIII – XIII вв. ) и поздневизантийский (XIII – XV вв. ).
С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Несмотря на впечатление, производимое Клюни III, немногие последовали ее примеру. Южные и юго-западные районы Франции (Прованс, Лангедок, Овернь, Аквитания), сохраняя в романский период связи со странами Средиземноморья, Италией и Византией, выработали свои архитектурные традиции и конструктивные приемы.
Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Другие считают, что отцы города, взбешенные просчетом архитектора, не принявшего во внимание зыбкий грунт и в результате испортившего весь великолепный ансамбль изгнали его. Полукруглым нишам интерьера, апсида, отвечали внешние выступы. феодальный замок, монастырский ансамбль и храм. Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм.
Храмы романовского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. На то были свои причины. Много раз предпринимались попытки спасти башню.
Монастыри были сильнейшими феодалами. Даже у низших слоев знати в деревенских поместьях жизнь была не многим более обустроенная. Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, как внутри, так и снаружи четко обособленную от остальных, что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии: например, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы. Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества.
Они придают устойчивость сооружению. Ведущее место в формировании западного средневекового храма занимает базилика.
Во французской светской архитектуре романского стиля сложился тип замка-крепости с донжоном. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. Хор – более поздняя, готическая пристройка. Такая штукатурка называлась парижской или французской (franco plastro). Невысокие башни собора имеют конические завершения, покрытые черепицей. Еще одна соединительная арка отделяет более высокий центральный неф от средокрестия.
Присутствуют верхние окна, что не типично. Например, в тумане собора Сент-Лазар в Отен в сцене Страшного суда рядом с грозным и величественным образом Христа изображен почти гротескно-комедийный эпизод взвешивания добрых и злых дел умерших, сопровождающийся крючкотворством дьявола и ангела, причем дьявол подан одновременно и страшным и смешным. Именно здесь находится наибольшее количество архитектурных памятников романского стиля. И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Стены – венецианская штукатурка.
В грандиозных храмах Бургундии, занявшей первое место среди других французских школ, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма с высоким и широким средним нефом, с множеством алтарей, поперечных и боковых кораблей, обширным хором и развитым, радиально расположенным венцом капелл. О дальнейшей судьбе его ничего не известно. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Начинают изготавливаться стеклянные сосуды и лампады. Один из таких шкафов имеется в Обазии (департамент Коррез).
В качестве символа единства ими было разработано два вида здания: церковь и замок. Сюжет Страшного суда присутствует в каждом храме, но схемы его выполнения достаточно разнообразны. В более позднее время сначала выкладывались торцевые (щековые) арки и ребра.
В росписи прослеживались религиозные мотивы. Первым построенным объектом было Вестминстерское аббатство. Для архитектуры центральной Франции характерны мощь, простота и монументальность.
Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие града божьего или наглядное выражение могущества феодального владыки. Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие града божьего или наглядное выражение могущества сюзерена. Ни в одной из четырех монастырских церквей нет клирестория.
Боковым фасадам уделяли меньше внимания. Название происходит от династии, основанной Оттоном Великим. Не всем нравилась церковная роскошь. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмиэирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности.
Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Четвертая травея — это алтарь, сейчас над ним возвышается приземистая восьмигранная башня. Одним из самых величественных романских храмов находится в Бургундии. Объясняется это тем, что изначально в них не предусматривалось остекление.
Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. Якоба в Регенсбурге (Германия)Архитектура была ведущим видом романского искусства. Одним из наиболее заметных сохранившихся укреплений является то, что в городе Каркассон. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле).
Наконец, в период 1088 – 1130 гг. жилые башни (донжоны), представляли собой башни с комнатами, расположенными друг над другом.
Как и с остальным зодчеством в странах, архитектура этой страны отличалась разнообразием. Принято считать, что готический стиль является преемником рассматриваемого. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства.
Универсальную роль выполнял сундук. В романской Германии в 11-13 веках, были воздвигнуты грандиозные Кайзерские соборы (в Шпейере, Майнце, Вормсе), в которых применялась связанная система перекрытий, при которой каждой травее среднего нефа равнялись две травеи боковых нефов. Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Она проявляется и в выборе сюжетов, например, в распространённости сцен, заимствованных из цикла трагических видений Апокалипсиса. Бронзовый глостерский подсвечник и латунная купель 1108—1117г. г. При сходной планировке оформление фасадов было различно.
Но городские церкви, лежащие на путях паломничества и многие церкви в небольших городах и сёлах были в этот период искусно оформлены на очень высоком уровне. Стена над аркадой среднего нефа прорезана окнами. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Вдоль искривленных узких улиц располагались сточные канавы. Упадок коснулся и архитектуры.
Вероятно, стены были окрашены в яркие цвета. В Вормском соборе (1171—1234 ил. В отличие от французского, немецкое романское искусство развивалось менее последовательно.
В церкви Сент Фуа в Конке во Франции (1050-1120 гг. ) останавливалось много паломников. Нет ничего лишнего, деструктивного, вуалирующего архитектоническую логику. Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Еще дольше сооружался баптистерий — целых 120 лет.
Для большей прочности сундуки обычно обивали железными оковками. Здесь в наибольшей степени на архитектуру воздействовало античное наследие. Вормский собор – это могучая доминанта продольного корпуса, уподобляющая храм кораблю.
Для перекрытия однонефных зальных церквей наряду с другими конструкциями применяется система куполов на парусах, членящая здание на несколько центрических ячеек (собор в Ангулеме, ХII в. ). Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры каролингского возрождения (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). В Дареме колоны имеют простую цилиндрическую форму и украшены геометрическим орнаментом.
Мавзолей Диоклетиана в Сплите стал городским собором. Сама постановка вопроса "Запад или Восток" по отношению к романской эпохе неверна.
Над высокими аркадами травеи алтарной части находится клиресторий. Колонна сохраняет классическое деление на три части. Ведущая роль в культурной жизни Европы долгое время принадлежала Франции. Зеркала – шифоновая бронза.
Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. После нового перерыва ок. В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. В церкви Сен Филибер (960-1120 гг. ) в Турню (Франция) центральный неф выше боковых нефов с крестовыми сводами.
Капители колонн украшены изящной резьбой. Ведущая роль в искусстве этого периода принадлежала архитектуре. В церковных проповедях поднималась тема греховности мира исполненного греха и соблазнов, подвластного влиянию таинственных и страшных сил. Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями.
Роскошный западный фасад в Или, завершенный в конце 12 века. Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония).
В перекрытиях здания дерево постепенно сменяется прочным камнем. ди Симони не решился — слишком велик был риск.
Он является одним из важнейших этапов в развитии искусства и архитектуры Европы. Большую часть Европы затронул феодализм, в котором крестьяне получали срок от местных правителей за землю, которую они обрабатывали в обмен на военную службу. Однако главная церковь Вормса остается типичной романской достопримечательностью. Поперечный разрез до романской базилики (слева) и романского храмаВнешне романские храмы выглядели массивными и геометричными (в виде параллелепипеда, цилиндра, полуцилиндра, конуса, пирамиды). Эти четыре церкви поразительно похожи. Сложные столбы центрального нефа состоят из полупилонов и полуколонн и образуют чередование «сильных» и «слабых» опор. Многие старые античные сооружения в этих условиях изменили свое назначение.
В зрелый романский период делаются прямоугольные столы, столешница которых опирается не на ножки, а на два боковых щита, соединенных одной или двумя проногами (продольными брусками), концы которых выступают наружу и заклиниваются. Каменные своды знаменуют собой переход к стрельчатым сводам. Они украшены рядом тонких колонн, уничтожают ощущение избыточного веса. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни.
В XI — XII вв. Воздвигнутые здесь соборы отличаются грандиозностью массивных четких кубических объемов, обилием тяжелых башен, более динамичными силуэтами. Большинство были существенно изменены, а многие находятся в руинах.
Примерами подобных сооружений можно назвать собор в Кведлинбурге. В романское время в Германии было создано множество местных архитектурных школ из которых наиболее значительными были рейнская, саксонская и вестфальская. Сами жители города называют свою падающую кампаниллу «затянувшимся чудом». Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. В Вормском соборе (1171—1234 ил. Здесь получил широкое распространение зальный тип храма с одним или тремя нефами.
Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. В разбивке масс достигнута соразмерность. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Для романского стиля вообще характерны отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, тела подчинены абстрактным схемам). Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность, но проявления реализма носят частный характер.
Сегодня монастырские церкви в Клюни именуются в хронологическом порядке. Пизанский собор (1063-1118), баптистерий (1153 г. 14 век), Пизанская башня (1174 г) достраивалась уже в 13-14 веках и кладбище Камио-Санто. Подобно многим другим произведениям, крест изначально был частично цветным. Крест из музея Клойстерс в Нью-Йорке представляет собой необычно большое распятие из слоновой кости, украшенное сложной резьбой, включающей множество фигур пророков и других лиц.
Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Романский стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве Европы в 11 – 12 вв. Белая башня Тауэра является первым тому примером. За столом или у очага только синьор имел свое место. Примеры стиля: Церковь святой Марии, находящаяся в Германии, замок Дадли и Стерлинг.
Фитиль для ламп делали из веревки, его погружали в сосуд с рыбьим или растительным жиром. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ). В романской архитектуре используются различные строительные материалы. В целом интерьер простой и строгий.
Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. Местная позднеантичная и раннехристианская традиции, воздействие искусства средневекового Запада и Востока определили своеобразие романской архитектуры передовых школ Средней Италии — городов Тосканы и Ломбардии, в 11—12 вв.
ди Симони не решился — слишком велик был риск. Он являл собой противоположность и логическое продолжение античного зодчества. Они были настолько прочны, что продолжали долгое время использоваться по назначению.
Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что требовало возведения массивных пилонов. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. Нормандия. Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды.
Падающая башня была построена как колокольня собора. 13 в. ).
Романский стиль в Англии традиционно называют нормандской архитектуры. В центре зала был очаг, дым выходил через отверстие в крыше. В итальянской архитектуре не было стилистического единства.
По-видимому, это они явились предшественниками весьма распространённых в Западной Европе трёхногих табуретов и стульев. Романская скульптура подчинялась архитектурным мотивам. Такие объекты мебели для сидения как скамьи обычно использовались в храмах и монастырях.
Главный мотив романского интерьера это полуциркульные арки. Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции. базилика св.
Нервюрные (нервюра — арка из тесанных клинчатых камней, обычно укрепляющая ребра свода) крестовые своды состоят из шести распалубок и называются шестичастными. Затем располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов, трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. Для романского стиля характерна базиликальная (продольная) форма. Лучше всего романский стиль выражен в архитектуре.
Отдельным штрихом является наличие камина. Сочетая в себе черты древних римских и византийских зданий и других местных традиций, романская архитектура известна массовым качеством, толстыми стенами, круглыми арками, стойкими колоннами, крещатыми сводами, большими башнями и декоративной аркадой.
Роспись (религиозные мотивы). Оно происходит о латинского (romanus, что обозначает римский) – названия города Рима. Романская архитектура не является вырожденной архитектурой Древнего Рима. 15 метров.
Башни и массивные стены с маленькими окнами делали эти базилики похожими на крепости. Архитектура Древнего Рима является вырожденной романской архитектурой». Рамона в соборе Рода де Исабена в Испании, обильно украшенный резьбой.
Для романского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Интерьер храма производит суровое и даже мрачное впечатление. Скорее, этот стиль может проявиться в планировке, композиционном решении пространства. На окнах нет занавесок.
Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Общая высота башни предполагалась 98 метров. В эпоху романики существовали разные типы церквей. Подобные здания представляют собой архитектурную композицию с вытянутым пространством, которое на несколько нефов разделяют ряды колонн.
Это единый, мощный замкнутый объем имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. В Европе после падения Римской империи наступил период хаоса и неразберихи, который часто называют «темными веками». Вокруг центрального объема располагаются более низкие боковые нефы. Арки опираются на пилястры и колонны с капителями коринфского ордена. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены. В период с 400 до 1200 гг.
В перекрытии главного нефа на смену деревянной конструкции приходят цилиндрические своды. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Сен Фрон в Перигё (XII в. ) напоминает Сан Марко в Венеции. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). заменена на Клюни II, в которой только около 1010 года был построен цилиндрический свод. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели.
Высота центрального нефа равна 30 м, ширина его пролета составляла 12м. Известно также, что в монастырях нередко пользовались и каменными столами. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). В них хранилась церковная и монастырская утварь. Вот таким образом их часто объединяют под общим названием — западноевропейские страны.
Ежегодно башня отклоняется от вертикали на один миллиметр. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах.
и ряд последовавших за ней храмов в Риме и других городах (базилика св. Различные школы романской архитектуры решали эту проблемы по-разному. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала. Чередование массивных и более тонких пилонов могло бы создавать богатый ритм, но стремление исключить различие в размерах пилонов оказывалось сильнее: при использовании шестичастного свода, когда все пилоны загружены равномерно их делали одинаковой толщины. Зажатый между соседними постройками, с окованными железом маленькими дверями и окнами, защищенными прочными ставнями, дом включал в себя жилье и хозяйственные помещения.
Вместо тяжеловесных конструкций романского стиля появились стройные опоры, арки и крестовые своды, создававшие ощущение изящества и легкости. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале. Восьмигранные боковые башни (по 34 м) возведены над четырьмя абсидами (абсида – примыкающий к основному объёму пониженный выступ здания, полукруглый, гранёный, прямоугольный или усложнённый в плане, перекрытый полукуполом или сомкнутым полусводом).
Это было помещение, которое разделялось на несколько зон каменными сводами. В этих церквях отсутствует вертикальное членение стен. Материалом для романских построек служил местный камень, так как доставка его издалека была почти невозможна по причине бездорожья и из-за большого числа внутренних границ.
Церковь Сант Амброджо в Милане (1080-1128 гг. ) -раннехристианская базилика с открытым атриумом перед входом. Иногда в крупных храмах боковые нефы делились на два яруса. Предыдущий период иногда именутся предроманским.
Самым замечательным творением романской монументальной пластики являются гигантские рельефные композиции над порталами храмов. Германия. Слуги к ночи засыпали тлеющие угли золой, чтобы дольше сохранить тепло. В дальнейшем она всё более упрощалась, становясь конической.
(ок. Монастырь в Клюни в то время называли «вторым Римом». Подобный шкаф имеется и в Гальберштадтском соборе. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области.
С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства. 13 в. ).
Кроме этой башни, ансамбль составляет пятинефный собор и круглый баптистерий.
И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Такая картина привела к двум направлением зодчества: готический и романский. Так, в XI в. сложилась традиционная схема базилики с планом в форме латинского креста (с одной удлиненной ветвью), с трансептом и тремя апсидами из которых центральная достаточно увеличена, чтобы вместить хор монахов. Архитектура этой провинции Франции отличается суровой мощью и простотой.
Одним из редких уцелевших образцов, утратившим перекладины на спинках, является епископский трон XI в. (собор в Ананьи). Ведь лишь в XIX веке у него появилось название. Именно отсюда происходит термин «романский» — римский. Клюни I была освящена в 927 году и в 955 – 981 гг. Верхняя часть стены хора разбита тройной аркатурой.
Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер — вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек). Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня». Таким образом, происходило зарождение романского зодчества. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» ит. д. ). При сооружении домов преследовался принцип утилитарности.
Ярким примером считается маньеризм – переход с одной эпохи к другой. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифория, арки окон), данных в чётком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях.
После завоевания Англии, норманны сменили вектор политического развития. В городском доме было несколько комнат, располагавшихся на разных этажах. Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. Для построения использовался песчаник (желто-серый), а объемное пространство структуры здания строго выражены четкими гранями.
В связи с тем, что ведущим видом искусства в тот период была архитектура, ей отводилась роль того звена, что «влияла» визуально и духовно на верующих. Но кампанилла продолжала «падать». Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ). Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами.
Однако в Нотр-Дам в Клермон-Ферране – квадратные столбы с тремя полукруглыми полупилонами, но ни один из них не обращен в центральный неф. Такое устройство и стало основой готического зодчества. И так в романском стиле доминируют массивные стены, тяжёлые полукруглые двери, толстые колонны, крестовые либо бочкообразные своды, полукруглые или круглые не большие окна (бойницы). Первые рассматривались в качестве основы подобного строительства.
Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер. В романскую эпоху формируются монастырские комплексы, включавшие помимо храмов сакристии (помещения для облачения духовенства), трапезные, больницы, библиотеки, странноприимные дома, пекарни, конюшни и другие здания и помещения. Столица империи Аахен стала центром этого возрождения. Крепости выгодно использовали рельеф местности и подчиняли ему планировку замка. Воду набирали из общественных колодцев или фонтанов. была построена во Франции. Монастырь был в значительной степени разрушен в 1810 году в ходе Французской революции.
Здесь строили массивно и прочно. В романском интерьере было больше мощи, чем изящества. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. Североитальянские провинции создали собственный монументальный стиль. Но начавшаяся в Англии строительная активность после завоевания ускорила процесс.
Высота церкви ок. Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность. Например, на северо-востоке Франции последнюю треть XII в. уже относят к готическому периоду, а в Германии и Италии признаки романского искусства продолжают существовать в качестве основных на протяжении значительной части XIII в. Таким образом, термин «романский стиль» следует относить к искусству Западной и Центральной Европы XI-XII вв., примерно с 1000 г. и до возникновения готического стиля. Готическая архитектура достигла пика популярности в период Средневековья (конец XII – XVI века), а на смену ей пришел знаменитый стиль Возрождения.
Она многообразна по типам, конструктивным особенностям и декору. Примером может служить Клюнийский монастырь. Скульптура в романскую эпоху переживает первый расцвет. Впрочем, монастыри умели привлекать к себе различных мастеров и со стороны, требуя от них работы в порядке благочестивого долга.
Его высота увеличивается от крыльев, равных по высоте хору, к диагонально расположенным средним травеям и, наконец, к высокому центральному куполу. Постепенно такая змковая архитектура стала влиять и на городские богатые дома, которые строились по тем же принципам некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота.
В Вормском соборе (1171—1234 ил. На первое место возводятся величественность, основательность и практичность. Троицы в Кане, 1062—1066). Такими же редкими островками были рыцарские замки, в которых шла своя жизнь. Фигуры по стилю напоминают миниатюры из средневековых манускриптов. В свою очередь, данные объекты оказали воздействие на то, где располагались городские постройки и каковой была их структура.
И центральный и боковые нефы Сент Мадлен перекрыты крестовыми сводами. Феодал, живший в замке, мог предложить свою помощь горожанам на взаимовыгодных условиях. Петра в Риме построена новая монастырская церковь, представлявшая собой огромную пятинефную базилику длиной 130 м. Ее центральный неф был смело перекрыт 28 — метровым по высоте сводом, который, однако, после завершения строительства обвалился.
Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки. После того как люди научились красить ткани, чистые, яркие цвета стали использовать для одежды, покрывал, скатертей, гобеленов и портьерах. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Ведущим видом романского искусства была архитектура.
Культовая архитектура развивалась под сильным воздействием (в зависимости от местных условий) античного, византийского или арабского искусства. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. Несколько центров романского искусства существовало на Апеннинском полуострове.
Это пятикупольная церковь в форме греческого креста, но интерьер здесь иной. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т. д. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Увенчать все сооружение колокольней Дж. Оттоновское искусство – искусство «Священной Римской империи» 10 – 11 вв. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие террактовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку.
Его величайшим архитектурным памятником является королевская капелла в Ахене, столице Карла Великого. Строительство нефа началось после 1070 года. Земли империи поделили между собой многочисленные народы, стоявшие значительно ниже римлян по уровню социального и технического развития.
Тем не менее, такой приём получил распространение в период итальянского Возрождения. Примером может служить Клюнийский монастырь. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св. В церкви Санкт Михаэль в Хильдесхайме (1010-1033 гг. ) трансепты и башни расположены симметрично в западной и восточной частях собора.
Различного типа башни размещают по-разному. Для интерьера многих романских церквей типично ясное членение стены среднего нефа на три яруса. Церковь представляла собой пример фантастического синтеза высокочтимых памятников прошлого с архитектурными достижениями 10 века. Основой храмового романского зодчества был тип старой римской базилики. Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа.
Соборы в Дареме и Глостере с арками на массивных столбах датируются концом XI столетия. В развитие нового стиля участвовали почти все части Европы. Эта конструкция получила название ребристого крестового свода. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом.
Кроме того, в церкви Сен Филибер нартекс имеет два яруса, напоминая немецкий вестверк. Между двумя пилонами, загруженными сводом главного нефа и сводами бокового нефа, должен располагаться пилон, воспринимающий нагрузку сводов только бокового нефа. Храмы, типичные для романского стиля, чаще всего развивают старую базиликальную форму.
Церковь в Торпо (ок. Также как и остальное искусство того времени, романский образ является отражением застоя многих стран в экономическом и культурном плане. Впоследствии капелла превратилась в собор этого немецкого города. Это стало возможным с появлением в Англии в 1200-х гг. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, страшный суд и т. д. ).
Верхняя часть дверки скруглена. Это были целые дворцы. И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области.
Центральный неф погружен в полумрак — свет проникает в него через редко расположенные окна боковых нефов. Первоначально термин имел уничижительный смысл: художники итальянского Ренессанса так называли «варварскую» средневековую архитектуру, ошибочно полагая, что ее создатели – готские племена, разрушившие классическое искусство Римской империи.
Италия. И наконец, в храме звучало пение, составлявшее одну из основных частей литургии. «Суровый стиль» можно увидеть на многочисленных деревянных распятиях XII в. Уровне, параллельны, строгие линии складок одежд, такими же параллелями намечены волосы, борода Христос не страдающий человек, а суровый и беспристрастный судья, победивший смерть. Самым известным произведением является «Распятие Имервальда» (назван в честь мастера).
Увенчать все сооружение колокольней Дж. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи.
В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма. 12 в. ), Везеде (первая треть 12 в. ) и Отене (первая треть 12 в. ). Рамы – деревянные, с минимальным количеством перемычек. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Только во дворце богатого синьора или короля иногда пол мостился каменными плитами.
Стены были глухие, лишь в немногих местах прорезаны узкими арочными окнами. Трансепт без боковых приделов состоит из пяти секций и имеет две апсиды в восточной стене. Но подпружные арки и арки галерей по-прежнему имеют полуциркульную форму. Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов.
820 г. ). Термин «романский» появился в XIX столетии и относится к архитектуре XI и XII вв., когда возникла относительно цельная общеевропейская художественная система. Вместо роскошных венецианских мозаик — голые стены.
В Англии (после норманнского завоевания 1066г. ) романский стиль получил своё развитие, а в живописи главное значение придавали миниатюре, для которой присуще особое богатство растительного орнамента. Рассказывая о романском стиле нельзя обойти стороны последнюю школу. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета.
Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. Полноценно обставленными или декорированными средневековые интерьеры назвать нельзя. Романская базилика – это трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение.
Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям звериного стиля). Все было подчинено суровой действительности. Храм романского стиля чаще всего развивает унаследованную от римлян древнехристианскую базилику, образовывавшую в плане латинский крест. Ни одна из этих особенностей не была достижением готики (все они существовали в поздней романской архитектуре), но их сочетание создало новый тип каркасной конструкции, производившей, в отличие от массивных, тяжеловесных сооружений романского стиля, впечатление легкости и воздушности.
Некоторые типы сундуков имели массивные и весьма высокие ножки. В фасаде собора выделяются пять ордеров, нижний из которых составлен из семи арочных ниш. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом). Самыми известными являются Сен Нектер, строительство которой началось около 1080 года, Нотр-Дам-дю-Пор в Клермон-Ферране, относящаяся к 1100 году, Сент Остремуан в Орсивале (также начало XII столетия) и Сен Поль в. Исуаре, построенная около 1130 года.
Главной его чертой было превосходство духовного над телесным. Однако эстетический фактор играл здесь весьма малую роль. Но он не очень удачен, т. к. Монастыри были хранилищем не только духовных знаний, но и всей науки вообще, в том числе и архитектурно-строительных знаний. К ним примыкает кладбище. В тревожности стиля и динамичности форм этого искусства явственно чувствуются пережитки народных представлений эпохи "варварства" с его примитивным мироощущением.
Непосредственно перед освящением Клюни III был возведен великолепный шестичастный свод в Кане, а между 1140 и 1144 годами Сугерий построил первое здание в Сен-Дени. Романский стиль зародился в период средневековья, в начале X века и продлился ориентировочно до XII века. Интерьер освещается через крошечные окна, расположенные наверху.
Отсюда его символический характер, условность приёмов и стилизация форм. После Каролингского периода жизнь стала, в общем, менее безопасной. В X – XI вв.
Над главным перспективным порталом обычно размещался тимпан (внутреннее поле фронтона) с рельефом изображающим сцену Страшного Суда. Вот уже более восьми веков «падает» знаменитая башня на Площади чудес в итальянском городе Пиза. В основе его планировки лежал практический расчет.
Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью теологичности. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни. Девиз романского стиля, «Мой дом – моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени. Фигуры, помещённые в середине тимпана, крупнее находящихся по углам статуи на фризах обычно приземисты, а у статуй, расположенных на столбах и колоннах, пропорции удлинённые. Самое раннее датированное английское стекло— это витраж древа Иессея из Йоркского собора 1154 года, который был заимствован из предыдущей (разрушенной) постройки. XI век для страны ознаменовался бумом в плане возведения сооружений.
Оно было заложено в конце XII — начале XIII веков. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства. Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии.
Сооружение имеет в плане правильный восьмиугольник и перекрыто восьмигранным куполом. Наиболее известные архитектурные памятники находятся в Ломбардии, Милане и Венеции. Для него ставился парадный стул или кресло, собранное из точеных балясин (стержней), с высокой спинкой, локотниками (или без них) и подставкой для ног с целью защиты от холода каменного пола.
В самом начале этого периода в Германии появились такие новшества, как распятие в виде большого деревянного креста, свободно стоящие статуи Мадонны, возведённой на трон, а горельеф стал скульптурной доминантой этого периода. Они включают Аббатство Сен-Дени, Шпайерский собор и Вестминстерское аббатство (где ныне осталось незначительная часть норманской церкви). Разумеется, масштабы здесь другие и тройные проемы галерей низкие, как в Сент Этьенн. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов.
Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Средневековье — это время, когда происходили постоянные войны, а границы все время менялись. 1150 г. ). В тосканских городах: Флоренции. При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). Все это выдаёт влияние архитектуры на декорирование мебели, типичное для романского стиля.
Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками. Она имеет массивный двухбашенный западный фасад (башни готические), три нефа с трехъярусным строением и трансепт без боковых нефов, который сохранился в первоначальном виде. Культурные традиции были неодинаковы для различных областей Италии. была построена Клюни III – самая крупная церковь христианского мира в то время. Центром композиции всегда служит огромная фигура Христа.
Франция. Крепостью стал и дом феодала и христианский храм. Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение. Строили тогда медленно и собор возводили 55 лет. О дальнейшей судьбе его ничего не известно. Западный конец церкви, где помещался хор для мирян, обычно фланкировался двумя башнями, поскольку помимо своих основных функций храмы часто имели и важное оборонное значение. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (лиможская эмаль).
С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Некоторые из первых замков, т. н. В романском стиле доминирующую роль играла архитектура. В ряде архитектурных школ получила дальнейшее усложнение и обогащение восточная часть церкви: хор, завершаемый выступом абсиды, окружённый радиально расходящимися капеллами (так называемый венок капелл).
Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. В отличие от французских церквей, в саксонских постройках не было обхода в хоре, а опоры чередовались: между квадратными столбами устанавливались колонны или два столба сменялись двумя колоннами.
В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Дым от очага выходил в отверстие в потолке помещения. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св. Отсюда он видел всех, кто приближался по реке и прилегающей местности.
Также настоящее развитие городских укреплений стало проводиться в те времена, когда готика переняла пальму первенства у романского стиля. С развитием феодальных отношений постепенно складываются новые типы укреплённого жилища феодалов, монастырские комплексы и развивается культовое строительство, в котором встречаются как центрический тип композиции (главным образом – баптистерии), так и базиликальный. Время и место рождения готического стиля можно определить точно. Городское население катастрофически уменьшается. Предполагается, что она возведена в 1170-1190 гг.
В соборах Ле-Мана, Кентербери, Шартра и Сен-Дени сохранилась часть витражей XII века. люди еще не принявшие христианства. Термин «романское искусство» был введён в XIX веке историками искусства, в первую очередь — для романской архитектуры, которые сохранила многие основные черты римского архитектурного стиля — в первую очередь круглые арки, а также бочкообразные своды, апсиды и аканты, орнаменты в виде листьев, — но также создала множество новых и весьма различных деталей. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо.
Императорский дворец Гослара (в значительной степени восстановлен в 19 веке) был построен в начале 11 века Отто III и Генрихом III, в то время как разрушенный дворец в Гельнхаузене получил Фридрих Барбаросса до 1170 года. Этот период историки культуры называют каролингским возрождением. «Каролингское возрождение» – расцвет культуры, относящийся в эпохе первого императора «Священной Римской империи» Карла Великого и династии Каролингов (8 – 9 вв. ).
Суровость и мощь романских сооружений были порождены заботами об их прочности. Большое влияние на привнесение зооморфного мотива в средневековую европейскую орнаменталистику и бестиарий оказали те же северо-иранские и тюркские народы (уже упоминавшиеся гунны, сарматы, аланы), которые постепенно ассимилировались с коренным населением, обогатив его культуру изнутри. В башне были жилые помещения, которые пристало иметь королю. В разработке оконных и дверных проемов, как и в декоративных мотивах, господствует арка.
постоянно воевали друг с другом и всячески угнетали остальное население. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Это придавало облику зданий величественность.
Образовавшиеся таким образом государства получили общее название — варварские королевства. В период 1275по 1284 гг. Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир. Традиционный материал для строительства дома в романском стиле – натуральный камень. Камин и дымоход появились гораздо позднее.
Церковь св. Столы в ранний период еще весьма примитивны. Значительно ниже боковые нефы имеют свои собственные односкатные крыши. В романских церквах чётко разделяются отдельные пространственные зоны: нартекс, т. е. Но этот коллектив не был единым. Бронза использовалась для дверных молотков, которые часто отливались в форме голов животных или человека.
Он мог одновременно служить ёмкостью, кроватью, скамьёй и даже столом. Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов. Соборы в Майнце (после 1009 г. ), Шпейере (заложен ок.
Здесь романский стиль был разделен на несколько школ: саксонская, вестфальская и рейнская. Образцом складного сиденья с крестообразными ножками является табурет Св. Его появление связывают с возрождением церковного зодчества. В Ломбардии в наибольшей степени сказывается влияние французской и немецкой архитектуры. Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу.
Продолжительность жизни была маленькой (в среднем двадцать девять лет), эпидемии были обычным явлением. Даже такие скромные удобства были доступны только аристократам.
Подобные своды будут широко применяться в готике. Его железные оковки также украшаются фигурной вырезкой. В верхней части – небо, в нижней – грешная земля, справа от Христа расположены рай и праведники (добро), слева – осужденные на вечные муки грешники, черти и ад (зло).
Ярчайшим образцом считаются церкви Санте-Трините и Санте-Этьен. Великолепными примерами североитальянского зодчества является церковь Сан Микеле в Падуе (около 1100 – 1160), соборы Пьяченцы (1122 – 1158), Пармы (начат в 1117) и Модены (начат 1099), а так же такие церкви как Сан Дзено Маджори в Вероне (начата 1123).
Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Стены помещений покрывались светлой темперной краской или побелкой (разведенным в воде толченым мелом). История знает случаи, когда средневековый город полностью размещался в римском амфитеатре используя его стены как укрепление. Стены всегда толстые, массивные. Это развитие было сложным и имело несколько направлений. Скульптурные изображения ярко раскрашивались.
Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня. Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы.
Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Уже подсчитали, что если ничего не будет предпринято, то в ближайшие 50 лет башня потеряет стабильность и упадет. Карл Великий был коронован Папой в старом соборе Святого Петра на Рождество в 800 году, с целью воссоздания старой Римской империи. Отёсанный камень укладывался на место на раствор.
Рельефы украшают порталы, капители колонн. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Например, в качестве прообраза бралась монастырская церковь, расположенная в Клюни. В XIX веке этому стилю дали название «романский».
Воду брали из колодца во внутреннем дворе. Для окон в центральном нефе не осталось места. Первоначально он был сооружен в 5 веке, но обрел свой сегодняшний облик в 11 – 12 вв. Романский стиль в Англии господствовал в конце XI-XII вв. Фигуры в середине тимпана крупнее фигур, находящихся по углам. Арки не несут никакой нагрузки. Строительство башни начали в 1173 г. Первым архитектором являлся Джерардо ди Джерардо.
Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). Единственное украшение — простая резьба на капителях колонн. В целом для романской архитектуры характерны массивные строения.
Расположенный на острове у побережья Нормандии монастырь на горе Сен-Мишель (XI в. ) включает ряд сооружений, относящихся к романской эпохе и построенных задолго до собора и других готических построек, возвышающихся на вершине горы. Всё сооружение кажется собранным из разных геометрических объёмов. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Пол в алтарной части приподнят, так что видна расположенная внизу крипта.
Над боковыми нефами был сделан трифорий (узкая галерея, расположенная над сводами боковых нефов) и еще выше ряд окон. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. Англичане буквально на лету схватывали основы романского стиля, что привело к увеличению строительной активности.
Верхнюю часть цоколя галереи и фриз арки соединяют узкие лицены.
Между Поденской и Лиможской дорогами лежат горные районы Оверни. Второй тип начал зарождаться в 10 веке. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Крестовый свод стрельчатых очертаний указывает на зарождение готики.
Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Боковой неф имеет половину ширины главного нефа и потому на каждый квадрат плана главного нефа приходится два элемента боковых нефов. Она была 127 м длиной и 40 м в ширину. В XII в. впервые для декорирования фасадов церквей используют скульптурные изображения.
Сиденье снабжено высокой спинкой, его боковые стенки украшены ажурными резными арками. Перекрытия деревянные. Бургундия была одним из самых богатых районов Франции. Романское искусство также находилось под сильным влиянием византийского искусства, особенно в живописи, а также под влиянием «неклассического» декорирования «островного искусства» с Британских островов соединение этих двух элементов создало новый и последовательный стиль. Ордер здесь отсутствует, пропорции выбираются довольно свободно.
Развитие романского искусства получило новые импульсы в период правления Карла Великого (768-814) и в связи с основанием в 962 г. Священной Римской империи Оттоном I (936-973). Базилика в виде латинского креста отличается вытянутыми пропорциями. аббатство Клюни играло чрезвычайно важную роль в религиозной и общественной жизни Европы. Однако работа растянулась вплоть до 13 века.
Как и большинство бургундских храмов, она представляла собой базилику с высоким центральным нефом и низкими боковыми. Проемы окон снаружи обычно также имели уступчатый профиль. Латинский язык является вырожденным романским языком. Декор должен был поражать великолепием. С течением времени данный принцип из обычной идеи перерос в обязательное условие.
Наконец, окна образуют верхний ярус. из церкви св.
Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св. Музыки народ не знал – разве что пастушескую флейту и примитивные песни, живопись существовала только в монастырях. В целом, Италия оставалась достаточно консервативной.
Особенной любовью пользовались изображения всевозможных фантастических существ. Примером может служитьКлюнийский монастырь. Почти все они существовали недолго исчезая под новой волной завоевателей.
В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Термин «романский стиль» употребляется потому, что архитектурное наследие Древнего Рима не было полностью забыто, в частности продолжают использоваться полукруглые арки. Монастыри вместе с романскими храмами, монастырскими или кафедральными, приходскими или крепостными церквами были важной составной частью общественной жизни в романский период. То же самое можно сказать и об искусстве Германии. Суровая правдивость и ясность архитектурных форм, пафос их незыблемой устойчивости составляют главное художественное достоинство романского зодчества. За редким исключением, все это не встречается в других европейских странах.
Это зальный невысокий малоосвещенный храм, с простым планом, с маловыступающим трансептом, со слабо развитым хором, обрамленным лишь тремя капеллами. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе — во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр — Дам дю Пор в Клермоне). Ведущим видом искусства в средние века была архитектура.
Классический образец такого сложного типа — грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088—1107), разрушенная в начале 19 в. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11—12 вв., она стала образцом для многих храмовых построек Европы. На западном фасаде один или три входа обрамлялись богатыми перспективными порталами в виде убывающих внутрь нескольких рядов колонн, перекрытых цилиндрическими или стрельчатыми (позднее) архивольтами. Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. Романский план основывается на простых геометрических отношениях. Средневековый город, а вернее, его центр, пересекался двумя осями-магистралями. Нормандцы были в числе первых в Европе искусных строителей крепостных комплексов и замков.
Термин «романский стиль» условен и возник в первой половине 19 века, когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. Феодальная система формировалась там, где власть устанавливалась силой и распределялась по иерархическому принципу. Аполинария в Равенне, VI в. и др. ).
Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Его строительство длилось больше ста лет (с 1171 по 1234гг). Живописные изображения романской композиции располагаются в пространстве, лишенном глубины расстояния между ними не ощущаются. В разработке фасадов и интерьеров применялись классические формы (аркады, колоннады, античные детали и т. п. ) иногда использовался в облицовке мрамор с орнаментальной инкрустацией различных цветов, получили многообразную разработку легкие арочные галереи и т. п.
Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. В ночное время источником света был очаг и факелы. Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую.
Она как бы завершает медленный рост сооружения вверх. Церковь Сан Миньато во Флоренции (1018-1062 гг. ) имеет деревянную крышу интерьер украшают сложные геометрические орнаменты из черного и белого мрамора. В романскую эпоху в Германии внимание заслуживает каменная и стукковая скульптура. Одни историки полагают, что он сам бежал из города.
Он был одновременно и емкостью для хранения и стулом, если сверху на него клали подушку. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). Она была построена в 1001 – 1018 гг. Этот процесс сопровождался значительными потерями культурного опыта человечества.
Мастер прекратил работу и исчез из города. Эдмонда, Сент-Олбани. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах.
Там в XI в. был построен комплекс Клюнийского аббатства с огромной, самой большой в Европе тех времен церковью (длина – 127 м, ширина – 40 м). Да и в части, отведённой мирянам, выделялись места для феодальной знати. Центральный неф здесь возвышенный высоко над боковыми и покрыт двускатной крышей.
Наряду с базиликальными зданиями (церковь Сан Миниато во Флоренции, 1013 г. собор в Пизе, начат в 1063 г. ) широкое распространение получили центрические здания баптистериев (баптистерий Сан-Джованни во Флоренции, 1059 г. баптистерий в Пизе, начат в 1153 г. ). Но сам термин «романское искусство» появился только в начале XIX в., а до этого всё средневековое искусство называли «готикой». Романский стиль делят на ранний (XI в. ) и зрелый (XII в. ).
Изделия из металла, оссуарии для хранения мощей, хорошо сохранились. Данный стиль принято считать общеевропейским, что отличает его от других направлений. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка – исторические сюжеты). Свечи обычно делались из сала свечи из пчелиного воска были очень дорогими. Пространство открытое благодаря тому, что свод опирается на тонкие колонны. Трансепт не имеет боковых нефов и является романским лишь в нижней части: верхние участки трансепта, хор, южная башня фасада и деамбулаторий получили уже черты ранней готики.
Города были разрушены, античные библиотеки сожжены, много образованных людей погибло.
Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен. Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. С падением Римской империи традиции резьбы по камню монументальных произведений и бронзовая скульптура практически исчезли, фактически они продолжали существовать только в Византии. Боковым фасадам уделяли меньше внимания.
Джордж Седдон при описании окна использовал эпитет «незабываемая красота». 4 Отдельные фрагменты витража находятся в различных музеях, а окна Твайкросской церкви в Англии целиком сделаны из французских панелей, спасённых от разрушений, вызванных Великой французской революцией. 5 Стекло в то время было довольно дорогим, вот таким образом его использование должно было быть достаточно гибким, чтобы рисунок можно было легко дополнять или переделывать.
Церковь с крестовыми сводами – Сент Этьенн в Кане (Нормандия), правда, у нее уже готический деамбулаторий, который заменил алтарь с эшелонированными капеллами. Петра в Риме, 330г. За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу.
Соотношение высоты аркад продольных нефов и расположенным над ним хоров здесь более гармонично, чем в Или или Глочестере. Некоторое время на Западе даже не ощущается большой потребности в новом строительстве. Для раннего средневековья не характерны обшитые деревом или оштукатуренные стены. При сооружении домов преследовался принцип утилитарности. Архитекторы романского периода в полной мере использовали наследство античности.
Человек, закованный в броню имел преимущество перед атакующим его врагом. Дома-замки, выполненные в романском стиле, обычно имеют не менее двух этажей, не считая цокольного. Среди них построенная Константином базилика св. Естественно, он может быть более стройным. Поверхность ствола колоны не всегда делается гладкой, очень часто ствол покрыт орнаментом.
И эти факты не могли не отразиться на архитектуре того времени. Это связывают с тем, что открытия римлян, касающиеся строительного ремесла были утрачены, а качество исполнения начало сходить на нет.
В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. Внутреннее убранство дома было скудным: в большинстве случаев пол выполнялся земляным. Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир. Романская базилика – трёхнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами.
В разбивке масс достигнута соразмерность. Дома феодалов получались особенно пышными у синьоров королевской крови. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»).
Как правило, они неширокие, удлинённой формы, располагаются как можно выше от земли. Церкви здесь имели широкие нефы и каменные своды, над основным зданием поднимались башни. освободившихся от феодальной зависимости и начавших обширное строительство городских соборов. Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (нач.
В эту эпоху делались, правда, весьма редко, дощатые стулья и кресла. Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками.
Форма капители развивала византийский тип – пересечение куба и шара. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов. Они имела плоские перекрытия из дерева и базилианскую форму. В него входят пятинефный Пизанский собор (1063— 1118), баптистерий (крещальня, 1153 г. — 14 в. ), наклонная колокольня — кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 13—14 вв. ) и кладбище Камио-Санто. Для облицовки часто употребляли мрамор.
Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Из античной мебели для сидения продолжала жить лишь одна форма складного табурета или кресла с Х-образными перекрещивающимися ножками (по типу греческого дифроса окладиоса или древнеримского селла курулис – курульного кресла), легко переносимого слугой за своим господином. В небольших помещениях по другую сторону внутреннего дворика размещались кухня и спальня. На полы применяли мрамор или большого размера плитку с рисунком. В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св.
1024 г. ) и Вормсе (заложен в 1170 г. ) свидетельствуют о распространении романского стиля. Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим. Романский язык не является вырожденным латинским языком. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка— исторические сюжеты). Пизанский собор и башня (Италия)Сохранилось довольно много архитектурных памятников романского стиля: Аббатство Малмсбери, Даремский собор, Окемский замок, Сент-Олбанский собор, Собор в Питерборо, Собор Или, Уинчестерский собор (Великобритания), Лаахское аббатство, Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце, Либмургский собор, Церковь св.
Единственным возможным отступлением от правил является кровать. По прибытии в замок все это размещалось сообразно потребности. Примером может служить Клюнийский монастырь. Естественно, он может быть более стройным. Романский стиль – стиль Западной Европы в XI – XII веках (в ряде мест — и в XIII веке).
Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично.
В декоре начинают, применяют технику инкрустации цветного мрамора тёмно-красного и тёмно-зелёного цвета.
Устройство второго яруса давало возможность увеличить вместимость храма. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону.
Франция внесла значительный вклад в развитие романской архитектуры, прежде всего в организацию пространства и планировку восточной стороны (так называемой алтарной части) церковных зданий. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Византии и мусульманские влияния.
Однако активное развитие самых укрепленных городов в основном началось в следующую, готическую эпоху (с ХIII в. ). Включает мощную башню и поперечные нефы немецкого романского стиля. Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Сооружения романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной, частоколом и рвом.
Мастер прекратил работу и. исчез из города. Не случайно о них сложилось множество легенд. Примеры романской архитектуры можно встретить по всему континенту, что делает её первым панъевропейским архитектурным стилем с архитектуры Древнего Рима. Сухие техники так и не получили должной популярности. Это просто съёмная доска или грубо сколоченный щит, который устанавливался на двух козлах. Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками.
Особенно прекрасны большие фигуры из Страсбургского собора 1200 года (некоторые из них сейчас помещены в музей) и из церкви Святого Куниберта около 1220 года в Кёльне. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. Арки выложены из темных и светлых клинчатых камней.
Сохранившиеся их образцы в основном сделаны из латуни. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв).
Крепостью стал и дом феодала и христианский храм. Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим.
Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида). Все дома имеют смежные боковые стены (это дома т. н. Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв.
Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. Часто прибегали к наработкам французской церковной архитектуры. Такую планировку можно обнаружить в Германии в более позднее время.
На их пересечении находились рыночная или соборная площадь – средоточие общественной жизни горожан. Но самым универсальным и практичным мебельным объектом в романскую эпоху был сундук. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба.
Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены. Самым известным является реликварий трёх царей из Кёльнского собора работы Николая Верденского (около 1180—1225). Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня. ди Симоние воздвиг еще три этажа, пока наклонение не заставило его остановить работы. Пол – мрамор, плитка с рисунком.
Только после того как король франков Карл Великий основал новую империю (771-814 гг. ), «мгла» темных веков начала рассеиваться и, наряду с наметившимся прогрессом во всех сферах жизни, развитие получило новое направление в искусстве. Но кампанилла продолжала «падать».
То есть объекты, находящиеся во Франции и Испании будут отличаться. За пределами Европы характерными объектами романского стиля были замки, построенные крестоносцами в 12-13 веках в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье 12-13век). Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Особое явление в архитектуре Франции – паломнические церкви.
Термин вначале применялся только к архитектуре, а позднее – к живописи, скульптуре и другим видам искусства. Германия. Увеличивалась численность гарнизона замка, улучшались жилищные условия. Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами.
В связи с этим сложился ряд региональных школ романского стиля. Таким образом возникли сложные взаимозависимые отношения между господами и крестьянами, причем крестьяне находились на нижней ступени общественной лестницы. В основном архитектура этого периода представлена храмами, монастырями и замками. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления. Портретной живописи в то время вообще ещё не существовало.
Церкви и дома состоятельных людей освещались свечами. Существующие образцы романской живописи включают в себя украшения архитектурных памятников, такие как колонны с абстрактными орнаментами, а также украшения стен с изображениями висящих тканей. Характерной чертой местных интерьеров были простые и покойные пропорции. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе – во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр-Дам дю Пор в Клермон-Ферране).
Школа Вестфалии занималась возведением церквей зального вида. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящими в романовский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Эта достопримечательность была возведена около 800 г. Сохранились и некоторые другие каролингские сооружения но их сравнительно немного. Замок-крепость или храм-крепость. Наружный вид романсного собора суров, прост и ясен.
Камни обрабатывались различными мастерами — одна из причин того, что в средневековом искусстве редко встречаются две абсолютно одинаковые детали. Лишь аркатурные пояски под карнизами украшали гладкие фасады и башни (Вормский собор, 1181-1234). Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены. Вормский собор — ярчайший пример романского стиля в Германии. В ранний период не только жилые дома, но монастыри и церкви строят из дерева, но основным строительным материалом в средние века становится все же камень.
Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге. Двухъярусные боковые нефы перекрыты крестовыми сводами с полуциркульными арками. Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений. Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями. Михаила.
Все эти сооружения украшают расположенные ярусами аркады на тонких колоннах. Существует много замков, фундамент которых датируется романским периодом.