Главная роль в романском стиле отводилась суровой крепостной архитектуре: монастырским комплексам, церквям, замкам. В развитии европейской архитектуры раннего средневековья можно выделить два периода, два стиля: романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XV вв. ). Даже несмотря на то, что в XI веке Англия была завоевана нормандцами, которые навязывали на острове французский язык и культуру, а соответственно и французские архитектурные принципы, романский стиль в средневековой архитектуре Англии проявился несколько иначе, чем во Франции.
Романский стиль в архитектуре Беларуси возник после принятия христианства, когда византийские архитекторы стали возводить храмы сообразно европейской традиции. Романский стиль архитектуры средневековья отторгает декоративность, пропорциональность и орнаментальность Античности, построения приметно преображаются и огрубевают. Особенности романского стиля в архитектуре проявляются в том, что зодчие стремятся основные вертикальные опоры размещать за пределами наружных стен. Романский стиль (в особенности замковая архитектура и методы возведения фортификационных сооружений), отразился не только в последующем формировании западно-европейской архитектуры, но и оказал влияние на архитектуру Балканских стран, средневековой Руси и стран Ближнего востока (Сирия).
Ранний романский стиль в архитектуре Германии характеризуется саксонской школой. Главная роль в Романском стиле отводилась суровой крепостной архитектуре: монастырским комплексам, церквям, замкам. Для романского стиля в архитектуре характерны следующие черты: продольная организация пространства, массивные стены, полукруглые арки, каменные своды. Готический стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве, сменивший романский стиль. Таким образом, одновременно с развитием раннего христианства развивался и романский стиль в архитектуре Средневековья.
Свой вклад в развитие мировой архитектуры романский и готический стили привнесли. Архитектура ранешнего Средневековья в Европе представлена 2-мя стилями: 1 — романским и 2 — готическим. Само название стиля появилось в начале XIX века, когда искусствоведы задумались о том, что романский стиль напоминает по виду архитектуру Древнего Рима («Roma» в переводе с итал. Романский стиль в архитектуре отличался от своих предшественников одной чертой – донжон – это огромная башня, вокруг которой пристраивалось все остальное. Термин «романский стиль» возник сравнительно недавно – в первой половине XIX в., Когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской.
В исполнении саксонской школы архитектура романского стиля обретала простоту и четкость геометрических форм. Таким образом, уже в XII в. романский стиль начал постепенно проникать на славянские земли и преобразовывать архитектуру Беларуси. Архитектура Средневековья включает в себя 4 основных стиля: «Каролингское возрождение», Оттоновское искусство, романский стиль и готика. Название романский стиль появилось только около 1820 г., однако оно достаточно точно определяет, что до середины XIII в. сильно ощущались элементы римско – античной архитектуры.
Бургундская архитектурная школа за основу романского стиля принимала принцип монументальности, а школа Пуату – скульптурное декорирование. Романский стиль совершенно отверг пропорциональные каноны и формы античной архитектуры, свойственный ей арсенал орнаментально-декоративных средств. Романский и готический стили, таким образом, – два этапа архитектурного развития Средневековья, отразившие в себе особенности жизни и государственного устройства того времени. Так же как и во Франции, архитектура романского стиля в различных регионах Италии отличается местным своеобразием. Романский стиль господствовал в архитектуре примерно в XI — XIII веках.
Романский стиль в архитектуре Средневековья отличается большим многообразием направлений. Романский стиль тесно переплетался и взаимодействовал с последующими направлениями в архитектуре — классицизму, готическому. Архитектурный романский стиль был воплощением феодального периода в истории. Примеры романского стиля в архитектуре: замки Дадли (Англия) и Сюлли (Франция), Церковь святой Марии (Германия), замок Стерлинг (Шотландия).
Термин «романский стиль» возник сравнительно недавно — в первой половине XIX в., Когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. Архитектура романского стиля была быстро освоена англичанами и ускорила строительную активность в стране.
Роспись (религиозные мотивы). В интерьере романского стиля также скорее мощь, нежели изящество. Один из таких шкафов имеется в Обазии (департамент Коррез). В результате простого объединения объемов возникали различные композиции.
Например, в тумане собора Сент-Лазар в Отен в сцене Страшного суда рядом с грозным и величественным образом Христа изображен почти гротескно-комедийный эпизод взвешивания добрых и злых дел умерших, сопровождающийся крючкотворством дьявола и ангела, причем дьявол подан одновременно и страшным и смешным. Между Поденской и Лиможской дорогами лежат горные районы Оверни. Цилиндрические своды часто использовались, когда нужно было перекрыть неф в церкви. На полы применяли мрамор или большого размера плитку с рисунком. В качестве символа единства ими было разработано два вида здания: церковь и замок.
Каждую из них выполнял отдельный художник-камнерез имевший в пределах полученного им задания некоторую творческую свободу. Церковь с крестовыми сводами – Сент Этьенн в Кане (Нормандия), правда, у нее уже готический деамбулаторий, который заменил алтарь с эшелонированными капеллами. Но наибольшее количество памятников XI-XII вв. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Различные школы романской архитектуры решали эту проблемы по-разному. С развитием феодальных отношений постепенно складываются новые типы укреплённого жилища феодалов, монастырские комплексы и развивается культовое строительство, в котором встречаются как центрический тип композиции (главным образом – баптистерии), так и базиликальный.
Латинский язык является вырожденным романским языком.
Центром композиции всегда служит огромная фигура Христа. Поскольку главной силой исторического развития в Италии были города, а не церкви, в ее культуре сильнее, чем у других народов, выражены светские тенденции.
Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. В башне были жилые помещения, которые пристало иметь королю. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. Вестверк, нартекс и восточная апсида здесь, как на уровне Крипты, так и на нижнем этаже, окружены венцом капелл.
А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни. Ни в одной из четырех монастырских церквей нет клирестория. И в проповедях церкви и в сознании народа жила идея греховности мира исполненного зла, соблазнов, подвластного воздействию страшных и таинственных сил. Ведущим видом романского искусства была архитектура.
Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Двухъярусные боковые нефы перекрыты крестовыми сводами с полуциркульными арками. Термин «романский стиль» употребляется потому, что архитектурное наследие Древнего Рима не было полностью забыто, в частности продолжают использоваться полукруглые арки.
Такое партнерство в период раннего Средневековья (до 1000 г. ) стало основой для развития романского стиля. В большом количестве из кованого железа делаются всевозможные ограды, решётки, замки, петли для дверей и крышек сундуков, оковки сундуков и шкафов и др. Высота центрального нефа равна 30 м, ширина его пролета составляла 12м.
Его появление связывают с возрождением церковного зодчества. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов. Каждое здание выступает свободно, выделяясь простыми замкнутыми объемами куба и цилиндра и сверкающей белизной мрамора на покрытой зеленой травой площади у берега Тирренского моря.
Универсальную роль выполнял сундук. В самом внутреннем круге был еще и третий этаж в виде фонаря, со световым отверстием наверху. Камин и дымоход появились гораздо позднее. Единственным возможным отступлением от правил является кровать. В них хранилась церковная и монастырская утварь.
Иногда в крупных храмах боковые нефы делились на два яруса. Мощи мученика, заключенные в позолоченную украшенную драгоценными камнями статую, привлекали толпы верующих, направлявшихся в Испанию в Сантьяго де Компостела. Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Расположенная в месте сближения важнейших рек – Луары, Сены и впадающей в Рону Соны, она оказалась в центре естественных путей сообщения, что рано сделало ее средоточием торговли и ремесел. В ту пору подобным образом возводили города.
Монастырь был в значительной степени разрушен в 1810 году в ходе Французской революции. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. Сухие техники так и не получили должной популярности. Она была построена в 1001 – 1018 гг. При сходной планировке оформление фасадов было различно.
В более позднее время сначала выкладывались торцевые (щековые) арки и ребра.
В верхней части – небо, в нижней – грешная земля, справа от Христа расположены рай и праведники (добро), слева – осужденные на вечные муки грешники, черти и ад (зло). Италия. Башни соединяли зубчатые галереи, с разнообразными окнами (не только круглые или четырехугольные, но и принимали форму глаз, ушей, трилистника). Над главным перспективным порталом обычно размещался тимпан (внутреннее поле фронтона) с рельефом изображающим сцену Страшного Суда. Кроме того, в составе великой державы могли формально находиться меньше, но не менее мощные и реально независимые государственные образования, например герцогства Нормандское и Бургундское в составе Франции.
Верхняя часть дверки скруглена. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены. Довольно часто применялась так называемая белая штукатурка изготовленная из извести, песка и щетины. Развитие романского искусства получило новые импульсы в период правления Карла Великого (768-814) и в связи с основанием в 962 г. Священной Римской империи Оттоном I (936-973). И наконец, в храме звучало пение, составлявшее одну из основных частей литургии.
Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале.
Однако главная церковь Вормса остается типичной романской достопримечательностью. Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками.
Сами жители города называют свою падающую кампаниллу «затянувшимся чудом». Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик. Боковым фасадам уделяли меньше внимания. Основой для новых типов сводов стал старый римский прямой крестовый свод над квадратным в плане помещением, получаемый пересечением двух полуцилиндров.
Мавзолей Диоклетиана в Сплите стал городским собором. строчечной застройки) и полностью занимают отведенные под их строительство участки земли. Рельефы украшают порталы, капители колонн. В целом для романской архитектуры характерны массивные строения. Вот таким образом большим шагом вперед стал романский составной пилон: к основному пилону добавлялись полуколонны, на которые опирались гуртовые арки и в результате уменьшался распор свода.
В Вормском соборе (1171—1234 ил. Портретной живописи в то время вообще ещё не существовало.
Строительство церкви началось около 1060-1065 годов. Романская скульптура подчинялась архитектурным мотивам. Поверхность ствола колоны не всегда делается гладкой, очень часто ствол покрыт орнаментом. Полукруглым нишам интерьера, апсида, отвечали внешние выступы. Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня.
Единственным возможным отступлением от правил является кровать. «Суровый стиль» можно увидеть на многочисленных деревянных распятиях XII в. Уровне, параллельны, строгие линии складок одежд, такими же параллелями намечены волосы, борода Христос не страдающий человек, а суровый и беспристрастный судья, победивший смерть. Самым известным произведением является «Распятие Имервальда» (назван в честь мастера). Оно было заложено в конце XII — начале XIII веков. Вормский собор – это могучая доминанта продольного корпуса, уподобляющая храм кораблю. Все эти сооружения украшают расположенные ярусами аркады на тонких колоннах.
Лишь аркатурные пояски под карнизами украшали гладкие фасады и башни (Вормский собор, 1181-1234). Соборы в Дареме и Глостере с арками на массивных столбах датируются концом XI столетия. В Дареме колоны имеют простую цилиндрическую форму и украшены геометрическим орнаментом. Деревянные перекрытия ранних базилик разрушались из-за частых пожаров, вот таким образом их замена сводчатыми конструкциями являлась одной из насущных задач совершенствования строительства.
В Х-XI вв. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни. В богатых домах начали устраивать отдельные спальни, которыми пользовались только хозяева дома и самые почётные гости.
После Каролингского периода жизнь стала, в общем, менее безопасной. Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим. Для построения использовался песчаник (желто-серый), а объемное пространство структуры здания строго выражены четкими гранями. Большие реликварии и фасады алтаря делались в круговой деревянной раме, а менее масштабные изделия, типа шкатулок изготовлялись из металла и эмали.
Впоследствии капелла превратилась в собор этого немецкого города. Нормандия. Время и место рождения готического стиля можно определить точно. Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Уют достигался при помощи отделки тканями и коврами.
Монастыри были сильнейшими феодалами. Но этот коллектив не был единым. Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды.
Расположенный на острове у побережья Нормандии монастырь на горе Сен-Мишель (XI в. ) включает ряд сооружений, относящихся к романской эпохе и построенных задолго до собора и других готических построек, возвышающихся на вершине горы.
Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер. Скульптура в романскую эпоху переживает первый расцвет. Верхнюю часть цоколя галереи и фриз арки соединяют узкие лицены.
Вместо роскошных венецианских мозаик — голые стены. Наконец, в период 1088 – 1130 гг. То есть объекты, находящиеся во Франции и Испании будут отличаться. Романская архитектура не является вырожденной архитектурой Древнего Рима.
Например, на северо-востоке Франции последнюю треть XII в. уже относят к готическому периоду, а в Германии и Италии признаки романского искусства продолжают существовать в качестве основных на протяжении значительной части XIII в. Таким образом, термин «романский стиль» следует относить к искусству Западной и Центральной Европы XI-XII вв., примерно с 1000 г. и до возникновения готического стиля. Все это выдаёт влияние архитектуры на декорирование мебели, типичное для романского стиля. Это стало возможным с появлением в Англии в 1200-х гг. Естественно, он может быть более стройным.
В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. В разбивке масс достигнута соразмерность. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Объясняется это тем, что изначально в них не предусматривалось остекление. Над боковыми нефами был сделан трифорий (узкая галерея, расположенная над сводами боковых нефов) и еще выше ряд окон.
Хор – более поздняя, готическая пристройка. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Приземистые башни средокрестия и четыре как бы врезающиеся в небо высокие круглые башни с конусообразными каменными шатрами по углам храма на западной и восточной сторонах придают ему характер суровой крепости.
Романское искусство также находилось под сильным влиянием византийского искусства, особенно в живописи, а также под влиянием «неклассического» декорирования «островного искусства» с Британских островов соединение этих двух элементов создало новый и последовательный стиль. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Удлиненная травея образуется широкой аркой и, вероятно, не имеет окон из-за опор, несущих цилиндрический свод. из церкви св.
Сама постановка вопроса "Запад или Восток" по отношению к романской эпохе неверна. В Германии в этом стиле построены соборы в городах, расположенных на Рейне. Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что, как мы говорили, требовало возведения массивных пилонов. Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Пол в алтарной части приподнят, так что видна расположенная внизу крипта. Из античной мебели для сидения продолжала жить лишь одна форма складного табурета или кресла с Х-образными перекрещивающимися ножками (по типу греческого дифроса окладиоса или древнеримского селла курулис – курульного кресла), легко переносимого слугой за своим господином.
слишком подчеркивается связь с искусством Древнего Рима. В фигуре распятого Христа уже чувствуется влияние готического стиля. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Они представляли собой могущественную политическую и хозяйственную организацию, которая влияла на развитие всех областей культуры. Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге. Еще одна соединительная арка отделяет более высокий центральный неф от средокрестия.
Одни историки полагают, что он сам бежал из города. В архитектуре и скульптуре наблюдается разнообразие форм и интересное решение конструктивных проблем. В связи с этим сложился ряд региональных школ романского стиля.
1190 г. ) замечательна яркими росписями, украшающими сводчатый потолок, который имитирует каменный свод. Итак, в XI-XII вв. Все зависело от того, как живет регион и каких традиций придерживались. базилика св.
Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида). Она была разрушена в конце XVIII в. во время Великой Французской революции.
Чаще всего это снова Спас в величии и Страшный суд, но трактовка их сделана с большей свободой, чем аналогичные картины, так как полностью эквивалентные византийские образцы отсутствовали. Впервые в романском стиле появляется такое понятие как шторы. Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир. Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты.
Местная позднеантичная и раннехристианская традиции, воздействие искусства средневекового Запада и Востока определили своеобразие романской архитектуры передовых школ Средней Италии — городов Тосканы и Ломбардии, в 11—12 вв. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св. Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир. Бургундия была одним из самых богатых районов Франции. Романский стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве Европы в 11 – 12 вв.
Но кампанилла продолжала «падать». 1024 г. ) и Вормсе (заложен в 1170 г. ) свидетельствуют о распространении романского стиля. Стены были глухие, лишь в немногих местах прорезаны узкими арочными окнами.
Особенно прекрасны большие фигуры из Страсбургского собора 1200 года (некоторые из них сейчас помещены в музей) и из церкви Святого Куниберта около 1220 года в Кёльне. Но такие кровати принадлежали, в основном, знатным вельможам и служителям церкви. Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (нач.
Стены – венецианская штукатурка. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие террактовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку. Романским искусством, романским стилем или романикой (от лат. Roma— Рим) принято называть период в европейском искусстве, начиная примерно с 1000 года и вплоть до возникновения готического стиля в XIII веке или позже, в зависимости от региона.
Стены храмов и замков завешивались ткаными коврами. Такую планировку можно обнаружить в Германии в более позднее время.
Более сложными по конструкции и форме являются столы с круглыми и восьмиугольными столешницами, стоящими на одной центральной опоре в виде тумбы достаточно сложного рельефа. Джордж Седдон при описании окна использовал эпитет «незабываемая красота». 4 Отдельные фрагменты витража находятся в различных музеях, а окна Твайкросской церкви в Англии целиком сделаны из французских панелей, спасённых от разрушений, вызванных Великой французской революцией. 5 Стекло в то время было довольно дорогим, вот таким образом его использование должно было быть достаточно гибким, чтобы рисунок можно было легко дополнять или переделывать. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Традиционный материал для строительства дома в романском стиле – натуральный камень.
12 в. ), Везеде (первая треть 12 в. ) и Отене (первая треть 12 в. ). Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции. Доминирующее положение занимает объем главного нефа с полукруглой апсидой, с одним или несколькими поперечными нефами. Внутреннее убранство дома было скудным: в большинстве случаев пол выполнялся земляным.
Общими элементами всех сооружений романского стиля являются круглые арки (как в римских зданиях), на смену которым постепенно пришли заостренные (стрельчатые) готические. Арки выложены из темных и светлых клинчатых камней. Вдоль искривленных узких улиц располагались сточные канавы. Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Да и в части, отведённой мирянам, выделялись места для феодальной знати. в честь обращения области в христианство. Это одно из первых кирпичных сооружений в Дании одновременно с церковью был построен укреплённый замок, позже перестроенный. Величественная церковь Богородицы выстроена из красного кирпича имеет в плане форму греческого креста, включает центральную башню (44 м) и четыре угловые.
На первое место возводятся величественность, основательность и практичность. Нет ничего лишнего, деструктивного, вуалирующего архитектоническую логику. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе — во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр — Дам дю Пор в Клермоне). Почти все они существовали недолго исчезая под новой волной завоевателей.
Усилить ощущение надёжности помогут элементы состаренной, грубоватой ковки. 15 метров. Сюжетами чаще были грозные пророчества Апокалипсиса и Страшного суда.
Скульптурные изображения ярко раскрашивались. Свечи обычно делались из сала свечи из пчелиного воска были очень дорогими. Но собору нельзя отказать в своеобразной красоте: снаружи его стены украшены аркадами, главный фасад украшают рельефы, грубоватые, но пластические. Ежегодно башня отклоняется от вертикали на один миллиметр.
Вормский собор — ярчайший пример романского стиля в Германии. В X – XI вв.
Средневековье — это время, когда происходили постоянные войны, а границы все время менялись. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области.
Сиденье снабжено высокой спинкой, его боковые стенки украшены ажурными резными арками. И эти факты не могли не отразиться на архитектуре того времени.
И так в романском стиле доминируют массивные стены, тяжёлые полукруглые двери, толстые колонны, крестовые либо бочкообразные своды, полукруглые или круглые не большие окна (бойницы). В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания.
Развивался в западноевропейском искусстве X – XII веков. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). За столом или у очага только синьор имел свое место. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Веранда, гараж и другие необходимые постройки сооружаются вплотную к дому, являясь его неотъемлемыми частями. Характерными признаками стиля можно считать округлые сегменты (апсиды) и башни с переходами. Но подпружные арки и арки галерей по-прежнему имеют полуциркульную форму.
Оттоновское искусство оказало значительное влияние на все европейское искусство и явилось основой для романского стиля. Примеры стиля: Церковь святой Марии, находящаяся в Германии, замок Дадли и Стерлинг. В церкви Санкт Михаэль в Хильдесхайме (1010-1033 гг. ) трансепты и башни расположены симметрично в западной и восточной частях собора. Капитель, вначале очень простая по форме (в виде перевернутой пирамиды или куба), постепенно обогащается различными растительными мотивами изображениями животных и фигур.
Центральный неф разделен на четыре травеи (ячейки), три из которых перекрыты крестовыми сводами. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. Несмотря на определенные национальные различия, он стал первым действительно общеевропейским стилем, что выделяют его из стилей «каролингского возрождения» и Оттоновского искусства послеримского периода. И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни.
Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов. Они представляли собой могущественную политическую и хозяйственную организацию, которая влияла на развитие всех областей культуры. Подобный шкаф имеется и в Гальберштадтском соборе.
При постройке церквей наиболее трудной была проблема освещения и перекрытия главного нефа, так как последний был шире и выше боковых.
Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма. Зеркала – шифоновая бронза.
Особенной любовью пользовались изображения всевозможных фантастических существ. Ни одна из этих особенностей не была достижением готики (все они существовали в поздней романской архитектуре), но их сочетание создало новый тип каркасной конструкции, производившей, в отличие от массивных, тяжеловесных сооружений романского стиля, впечатление легкости и воздушности. Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки. Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями.
Он являл собой противоположность и логическое продолжение античного зодчества.
Но кампанилла продолжала «падать». Но начавшаяся в Англии строительная активность после завоевания ускорила процесс.
Высота церкви ок. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства. Человек, закованный в броню имел преимущество перед атакующим его врагом.
Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Поперечный разрез до романской базилики (слева) и романского храмаВнешне романские храмы выглядели массивными и геометричными (в виде параллелепипеда, цилиндра, полуцилиндра, конуса, пирамиды). Наконец, окна образуют верхний ярус. Такими же редкими островками были рыцарские замки, в которых шла своя жизнь. Большинство были существенно изменены, а многие находятся в руинах. Его появление происходило во Франции в середине XII века. В небольших помещениях по другую сторону внутреннего дворика размещались кухня и спальня.
Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления. Его монахи возглавляли борьбу духовенства за свою независимость от мирской власти князей и королей. Дым от очага выходил в отверстие в потолке помещения. Как правило, они неширокие, удлинённой формы, располагаются как можно выше от земли.
Главный мотив романского интерьера это полуциркульные арки. Якоба в Регенсбурге (Германия)Архитектура была ведущим видом романского искусства. Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами.
Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе – во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр – Дам дю Пор в Клермоне). При сооружении домов преследовался принцип утилитарности. Начиная со второй половины 10 века по первую половину 11 века, наступает период рассвета немецкой книжной миниатюры интенсивно развивается искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). В эпоху романики существовали разные типы церквей. В Европе после падения Римской империи наступил период хаоса и неразберихи, который часто называют «темными веками».
В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер — вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек).
Так, в XI в. сложилась традиционная схема базилики с планом в форме латинского креста (с одной удлиненной ветвью), с трансептом и тремя апсидами из которых центральная достаточно увеличена, чтобы вместить хор монахов. Этот стиль средневекового искусства появился во времена новой феодальной цивилизации. Здесь меньше строили, чем во Франции, Англии или Испании. На то были свои причины.
Самыми известными являются Сен Нектер, строительство которой началось около 1080 года, Нотр-Дам-дю-Пор в Клермон-Ферране, относящаяся к 1100 году, Сент Остремуан в Орсивале (также начало XII столетия) и Сен Поль в. Исуаре, построенная около 1130 года. Они были настолько прочны, что продолжали долгое время использоваться по назначению. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства. Церковь св. В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св. Проемы окон снаружи обычно также имели уступчатый профиль.
Первоначально стоятся с плоскими потолками, затем – с каменными полукруглыми сводами. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Надстраивая ее, архитектор выкладывал следующие этажи, превышая их с наклонной стороны на пять, семь, десять сантиметров.
Однако эстетический фактор играл здесь весьма малую роль. Аполинария в Равенне, VI в. и др. ). В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита. Его строительство длилось больше ста лет (с 1171 по 1234гг). Тем не менее, такой приём получил распространение в период итальянского Возрождения.
Простому люду запрещалось носить разноцветные одежды, а их жилища были темными и мрачными. Колонна сохраняет классическое деление на три части. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Много раз предпринимались попытки спасти башню.
В разработке оконных и дверных проемов, как и в декоративных мотивах, господствует арка. Подобно многим другим произведениям, крест изначально был частично цветным. Бронзовый глостерский подсвечник и латунная купель 1108—1117г. г. После того как люди научились красить ткани, чистые, яркие цвета стали использовать для одежды, покрывал, скатертей, гобеленов и портьерах.
Такая картина привела к двум направлением зодчества: готический и романский. Для перекрытия однонефных зальных церквей наряду с другими конструкциями применяется система куполов на парусах, членящая здание на несколько центрических ячеек (собор в Ангулеме, ХII в. ). Впоследствии были возведены шестичастные нервюрные своды и перестроен клиресторий. Включает мощную башню и поперечные нефы немецкого романского стиля.
В росписи прослеживались религиозные мотивы. Англичане буквально на лету схватывали основы романского стиля, что привело к увеличению строительной активности. В то же время проповедях, которые провозглашались на церковных службах да и в сознании простых обитателей, преобладала идея греховности видимого мира, который наполнен злом, соблазнами и который находится под влиянием могущественных потусторонних добрых и злых сил. Более прихотливо выглядит романская архитектура Италии, где никогда окончательно не умирали античные традиции.
Оттоновское искусство – искусство «Священной Римской империи» 10 – 11 вв. Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония).
была построена Клюни III – самая крупная церковь христианского мира в то время. Разумеется, масштабы здесь другие и тройные проемы галерей низкие, как в Сент Этьенн. В Вормском соборе (1171—1234 ил. Фигуры по стилю напоминают миниатюры из средневековых манускриптов. заменена на Клюни II, в которой только около 1010 года был построен цилиндрический свод. На первом – кухни и хозяйственные помещения, на третьем – небольшие отапливаемые жилые комнаты (их называли тогда caminata по каминам, там устраивавшимся). В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св. Общая высота башни предполагалась 98 метров. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета.
Архитектурный ансамбль на Площади чудес в Пизе включает в себя четыре сооружения: Дуомо (что по-итальянски означает «собор»), баптистерий (крещальню), кампаниллу (колокольню) и крытое кладбище Кампо-Санто. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной, частоколом и рвом.
В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. При сооружении домов преследовался принцип утилитарности. Здесь романский стиль был разделен на несколько школ: саксонская, вестфальская и рейнская.
Первым построенным объектом было Вестминстерское аббатство. Мастер прекратил работу и исчез из города. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Типичный пример французской романской архитектуры – церковь Святого Петра и святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131 гг. ) Это была самая большая церковь в Европе, длина храма составляла 127 метров, высота центрального нефа – свыше 30 метров.
Они украшены рядом тонких колонн, уничтожают ощущение избыточного веса. Романский язык не является вырожденным латинским языком. С течением времени данный принцип из обычной идеи перерос в обязательное условие. В Южной Франции, Испании и Италии существовала преемственность в архитектуре от поздней античности, однако романский стиль стал первым направлением в искусстве, распространившимся по всей католической Европе, от Дании до Сицилии.
Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества. Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Большую роль играла монументальная живопись (фрески).
Это сооружения с тяжелыми сводами, грузными башнями, прорезанными узкими окнами-бойницами и массивными выступами стен из тесаного камня. Начинают изготавливаться стеклянные сосуды и лампады. Вслед за Дворцовой капеллой Карла Великого датируется знаменитая швейцарская рукопись известная как План Святого Галла, которая изображает очень детальный план монастырского комплекса с различными зданиями и их отмеченными функциями. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. Отдельным штрихом является наличие камина.
Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. В основном архитектура этого периода представлена храмами, монастырями и замками.
Изнутри храм украшался фресками, снаружи – рельефами, часто раскрашенными. Средневековый город, а вернее, его центр, пересекался двумя осями-магистралями. Затем располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов, трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. Для романского стиля характерна базиликальная (продольная) форма. Сохранилось изображение (собор в Дареме, Англия) сиденья с пюпитром очень редкого типа, предназначенного для монахов-переписчиков.
Это просто съёмная доска или грубо сколоченный щит, который устанавливался на двух козлах. Роспись (религиозные мотивы). Иногда неф делился на несколько частей поперек, каждая из которых перекрывалась своим сводом или же возводилась крыша из дерева, которая была недолговечной. Петра в Риме, 330г. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности.
Несмотря на впечатление, производимое Клюни III, немногие последовали ее примеру. Днем и ночью 100 автоматических фото- и киноаппаратов нацелены на башню, поджидая ее падения. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ). Постепенно такая змковая архитектура стала влиять и на городские богатые дома, которые строились по тем же принципам некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота.
Вместе с расцветом раннего христианства в средневековой архитектуре набирал обороты романский стиль. Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. Сначала он употреблялся лишь при строительстве храмов и крепостей, а позднее и для построек светского характера.
Всё сооружение кажется собранным из разных геометрических объёмов. Она имеет массивный двухбашенный западный фасад (башни готические), три нефа с трехъярусным строением и трансепт без боковых нефов, который сохранился в первоначальном виде. Она как бы завершает медленный рост сооружения вверх. Самым известным является реликварий трёх царей из Кёльнского собора работы Николая Верденского (около 1180—1225). Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч.
Это были целые дворцы. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. В основном в искусстве романского периода господствует любовь ко всему фантастическому, часто сумрачному, чудовищному, в частности, нередко изображаются сцены из Апокалипсиса. В монументальной живописи фреска преобладала всюду, за исключением Италии, где больше сохранялись и традиции мозаики. Широкое распространение получила книжная миниатюра, отличавшаяся высокими декоративными качествами.
Для того чтобы паломники в таких церквях, как церковь Сен-Мартен в Туре, где недалеко от апсиды на востоке хора располагалась чтимая гробница святого, могли посещать ее, не мешая каноникам, снаружи вокруг апсиды была проведена галерея. Романская базилика – трёхнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами. Роскошный западный фасад в Или, завершенный в конце 12 века. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. После завоевания Англии, норманны сменили вектор политического развития. Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа.
1150 г. ). Романское искусство испытало также сильное влияние византийского искусства, особенно в живописи. Самое раннее датированное английское стекло— это витраж древа Иессея из Йоркского собора 1154 года, который был заимствован из предыдущей (разрушенной) постройки. Такое расположение помещений по этажам скоро становится традиционным настолько, что и в XVIII веке (в эпоху классицизма) дворянские особняки будут планироваться так же. Эта конструкция получила название ребристого крестового свода. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки.
Здесь получил широкое распространение зальный тип храма с одним или тремя нефами. Как бы отвечая взглядам отцов церкви — противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. Предполагается, что она возведена в 1170-1190 гг. Для впечатляющего западного фасада были применены обычные в начале 11 века в Германии парные башни, завершения которых имели оригинальную октогональную форму.
Обширные владения феодалов требовали постоянного наблюдения, которое включало в себя не только управление делами, но военные действия. В связи с тем, что ведущим видом искусства в тот период была архитектура, ей отводилась роль того звена, что «влияла» визуально и духовно на верующих. Он поднимался островерхими башнями над небольшими окружающими его строениями, впечатляя благородной суровой красотой. Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую.
Строительство нефа началось после 1070 года. Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки. Городская архитектура, за редкими исключениями, не получила столь широкого развития, как архитектура монастырская. Толщина и прочность стен, простая каменная кладка почти без облицовки (в отличие от древнеримской) – основные критерии сооружения.
Непосредственно перед освящением Клюни III был возведен великолепный шестичастный свод в Кане, а между 1140 и 1144 годами Сугерий построил первое здание в Сен-Дени. Стены помещений покрывались светлой темперной краской или побелкой (разведенным в воде толченым мелом). Скорее, этот стиль может проявиться в планировке, композиционном решении пространства. В Англии (после норманнского завоевания 1066г. ) романский стиль получил своё развитие, а в живописи главное значение придавали миниатюре, для которой присуще особое богатство растительного орнамента.
Для облицовки часто употребляли мрамор. Значительным конструктивным достижением стало распределение нагрузки от свода на несколько определенных точек за счет жесткого соединения поперечных гуртовых арок, ребер и пилонов. Церковь была главным заказчиком произведений искусства. В целом, Италия оставалась достаточно консервативной. В качестве элегантного дополнения к кровати можно подвесить балдахины, правда в то время их использовали скорее как защиту от холода.
Одним из наиболее заметных сохранившихся укреплений является то, что в городе Каркассон. Архитектура Древнего Рима является вырожденной романской архитектурой». Последние могут играть роль балконов или выполнять исключительно декоративные функции. Эффектное дополнение к экстерьеру здания – каменные парапеты с равномерным чередованием высокой и низкой кладки.
Зажатый между соседними постройками, с окованными железом маленькими дверями и окнами, защищенными прочными ставнями, дом включал в себя жилье и хозяйственные помещения.
В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. Различного типа башни размещают по-разному. Каролингский стиль (по имени Карла) можно рассматривать как раннюю фазу романского стиля. Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями.
люди еще не принявшие христианства. Этот период историки культуры называют каролингским возрождением.
Ведущим видом искусства в средние века была архитектура. Кроме того, трактовка фигур находится в прямой зависимости от членений и форм самой архитектуры. Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. Боковым фасадам уделяли меньше внимания.
Императорский дворец Гослара (в значительной степени восстановлен в 19 веке) был построен в начале 11 века Отто III и Генрихом III, в то время как разрушенный дворец в Гельнхаузене получил Фридрих Барбаросса до 1170 года. Отёсанный камень укладывался на место на раствор. Суровая кладка из обтесанных камней создавала несколько «мрачный» образ, но украшалась вкраплениями кирпичей или мелкими камнями другого цвета.
Такая штукатурка называлась парижской или французской (franco plastro). жилые башни (донжоны), представляли собой башни с комнатами, расположенными друг над другом. Нужно представлять, как жили люди в раннее и позднее Средневековье, чтобы понять, сколь сильно действовало на них посещение храма, поражавшее одновременно все чувства. 76), построенном из желто-серого песчаника, членения объемов менее разработаны, чем во французских храмах, что создает ощущение монолитности форм. Для романского стиля вообще характерны отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, тела подчинены абстрактным схемам). Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность, но проявления реализма носят частный характер.
Такие объекты мебели для сидения как скамьи обычно использовались в храмах и монастырях. Церковь представляла собой пример фантастического синтеза высокочтимых памятников прошлого с архитектурными достижениями 10 века. Четвертая травея — это алтарь, сейчас над ним возвышается приземистая восьмигранная башня. Многие старые античные сооружения в этих условиях изменили свое назначение. сложился так называемый первый романовский стиль (регулярная кладка стен и опор, каменного перекрытия, тектонический декор внешних поверхностей при отсутствии ещё ясной взаимосвязи элементов объёмно-пространственной композиции). Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня.
Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т. д. За пределами Европы характерными объектами романского стиля были замки, построенные крестоносцами в 12-13 веках в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье 12-13век). Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т. д. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. К мёзской школе принадлежат также Ставелотский триптих и реликварий святого Мавра.
Полукруглые арки центрального нефа указывают на норманнский (романский) стиль собора. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. На окнах нет занавесок. В церкви Сент Фуа в Конке во Франции (1050-1120 гг. ) останавливалось много паломников. Капители колонн украшены изящной резьбой.
Один из самых ранних замков романского периода – королевский дворец Алькасар (Сеговия – IХ в. ), который стоит на высокой скале, окруженной толстыми стенами с множеством башен. Рамы – деревянные, с минимальным количеством перемычек. Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью тео логичности.
Крестовый свод стрельчатых очертаний указывает на зарождение готики. Для него ставился парадный стул или кресло, собранное из точеных балясин (стержней), с высокой спинкой, локотниками (или без них) и подставкой для ног с целью защиты от холода каменного пола. На подобных столах отсутствует какая-либо резьба и украшения за исключением нескольких полукруглых выкружек и фигурной вырезки краев боковин.
Она многообразна по типам, конструктивным особенностям и декору. Суровые, тяжелые внешние формы предоставляли романском храма строгого и простого вида.
Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Об этом периоде известно в основном по изобразительному и прикладному искусству. Рассказывая о романском стиле нельзя обойти стороны последнюю школу. Форма капители развивала византийский тип – пересечение куба и шара. Стена над аркадой среднего нефа прорезана окнами.
То же самое можно сказать и об искусстве Германии. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). Существует много замков, фундамент которых датируется романским периодом.
Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Отсюда его символический характер, условность приёмов и стилизация форм. Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. XI век для страны ознаменовался бумом в плане возведения сооружений. Первоначально термин имел уничижительный смысл: художники итальянского Ренессанса так называли «варварскую» средневековую архитектуру, ошибочно полагая, что ее создатели – готские племена, разрушившие классическое искусство Римской империи.
Общая высота башни предполагалась 98 метров. Развивается техника эмали, резьба по слоновой кости, литьё, чеканка, художественное ткачество, ювелирное искусство, книжная миниатюра искусство которой тесно граничит со скульптурой и стенной росписью.
Романское искусство Италии развивалось иначе. В романскую эпоху в Германии внимание заслуживает каменная и стукковая скульптура. Каменные своды знаменуют собой переход к стрельчатым сводам. Особый импульс развитие романского искусства получило в период правления франкской династии Меровингов (486-751).
Восьмигранные боковые башни (по 34 м) возведены над четырьмя абсидами (абсида – примыкающий к основному объёму пониженный выступ здания, полукруглый, гранёный, прямоугольный или усложнённый в плане, перекрытый полукуполом или сомкнутым полусводом). Она была 127 м длиной и 40 м в ширину. В соборах Ле-Мана, Кентербери, Шартра и Сен-Дени сохранилась часть витражей XII века. Романские здания в основном покрывались черепицей известной еще римлянам и удобной в местностях с дождливым климатом.
Крепостью стал и дом феодала и христианский храм. По прибытии в замок все это размещалось сообразно потребности. Большая пристройка в западной части собора монастыря Сент Галлен хорошо видна на сохранившемся плане (ок. Византии и мусульманские влияния.
Предшествующий романике период известен как дороманский. Примером может служитьКлюнийский монастырь. Сохранился огромный Рыцарский зал- одно из помещений монастыря. Каменная резьба украшала наружные стены соборов. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. Не всем нравилась церковная роскошь.
В городском доме было несколько комнат, располагавшихся на разных этажах. В Нормандии при строительстве мужского монастыря Сент Этьенн (1060-1081 гг. ), заложенного в Кане по приказу Вильгельма Завоевателя в честь успешной высадки в Англии в 1066 г., была построена оригинальная базилика в виде латинского креста с крестовыми нервюрными сводами, трансептами и глубоким алтарем. Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. Его железные оковки также украшаются фигурной вырезкой. Для раннего средневековья не характерны обшитые деревом или оштукатуренные стены. В романском стиле доминирующую роль играла архитектура.
Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Южные и юго-западные районы Франции (Прованс, Лангедок, Овернь, Аквитания), сохраняя в романский период связи со странами Средиземноморья, Италией и Византией, выработали свои архитектурные традиции и конструктивные приемы. Сохранившиеся их образцы в основном сделаны из латуни.
Среди них построенная Константином базилика св. Все дома имеют смежные боковые стены (это дома т. н. Только после того как король франков Карл Великий основал новую империю (771-814 гг. ), «мгла» темных веков начала рассеиваться и, наряду с наметившимся прогрессом во всех сферах жизни, развитие получило новое направление в искусстве. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых.
Саксонская школа привнесла в романскую архитектуру некую простоту и четкость форм. В романской Германии в 11-13 веках, были воздвигнуты грандиозные Кайзерские соборы (в Шпейере, Майнце, Вормсе), в которых применялась связанная система перекрытий, при которой каждой травее среднего нефа равнялись две травеи боковых нефов. Феодал, живший в замке, мог предложить свою помощь горожанам на взаимовыгодных условиях. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. Для окон в центральном нефе не осталось места.
Вильгельмом фон Вольпиано. Время от времени работу по строительству колокольни возобновляли и к 1233 году было построено всего четыре этажа. Пизанская башня. и ряд последовавших за ней храмов в Риме и других городах (базилика св.
Мастер прекратил работу и. исчез из города. Чтобы «разгрузить» конструкцию храма, архитекторы создали свод в виде крестов. Однако в Нотр-Дам в Клермон-Ферране – квадратные столбы с тремя полукруглыми полупилонами, но ни один из них не обращен в центральный неф. Германия. Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. Например, в качестве прообраза бралась монастырская церковь, расположенная в Клюни.
была построена во Франции. постоянно воевали друг с другом и всячески угнетали остальное население. В романском интерьере было больше мощи, чем изящества. Романский стильотличается простотой интерьера и материалов используемых в нем, а также небольшими декоративными деталями.
Пизанский собор и башня (Италия)Сохранилось довольно много архитектурных памятников романского стиля: Аббатство Малмсбери, Даремский собор, Окемский замок, Сент-Олбанский собор, Собор в Питерборо, Собор Или, Уинчестерский собор (Великобритания), Лаахское аббатство, Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце, Либмургский собор, Церковь св. Декор должен был поражать великолепием. Присутствуют верхние окна, что не типично. Над главными нефами стали возводить цилиндрические и крестовые своды, а это потребовало усиления стеновых опор. Значительно ниже боковые нефы имеют свои собственные односкатные крыши. В церкви Сен Филибер (960-1120 гг. ) в Турню (Франция) центральный неф выше боковых нефов с крестовыми сводами.
Однако аркады были сохранены, как и почти такие же большие проемы галереи над ними. (ок. Повсюду доминируют гладкие поверхности непроницаемых стен с узкими окнами, лишь скупо оживленные фризом в виде арочек вдоль карниза. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено.
В 11 -12 веках церковь достигла вершины могущества. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). В связи с тем, что ведущим видом искусства в тот период была архитектура, ей отводилась роль того звена, что «влияла» визуально и духовно на верующих. Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифория, арки окон), данных в чётком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях.
Среди монахов также были художники и ремесленники, которые своим трудом разнесли этот стиль по всей Европе. Принципы строительства монастырских церквей в Оверни очень своеобразны и лучше видны во внешнем убранстве, чем в организации интерьера. Храмы имеют облик неприступных крепостей.
Романский план основывается на простых геометрических отношениях. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель.
Одним из редких уцелевших образцов, утратившим перекладины на спинках, является епископский трон XI в. (собор в Ананьи). Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. Некоторое время на Западе даже не ощущается большой потребности в новом строительстве. И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. ди Симони не решился — слишком велик был риск.
Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу. Богатая орнаментальная резьба, типичная для школы Пуату, стелется по поверхности стены, смягчая суровость сооружения. Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен. Конечно, каждая из этих стран создала свою особую, не похожую на других культуру. Романская базилика – это трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания.
В ночное время источником света был очаг и факелы. Нехитрый их скарб состоял из мебели, драпировок, посуды, провизии и прочих необходимых вещей, часто перевозимых с места на место.
Ярчайшим образцом считаются церкви Санте-Трините и Санте-Этьен. В большинстве государств главными заказчиками были монастырские ордена, в частности, такие мощные, как бенедиктинский, а строителями и рабочими – монахи. Отсюда он видел всех, кто приближался по реке и прилегающей местности. Здесь строили массивно и прочно.
В этих церквях отсутствует вертикальное членение стен. Нормандцы были в числе первых в Европе искусных строителей крепостных комплексов и замков. Центральный неф здесь возвышенный высоко над боковыми и покрыт двускатной крышей. О дальнейшей судьбе его ничего не известно.
Башни собора в Вормсе выше и стройнее, чем в Пуатье. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» ит. д. ). Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что требовало возведения массивных пилонов. В зрелый романский период делаются прямоугольные столы, столешница которых опирается не на ножки, а на два боковых щита, соединенных одной или двумя проногами (продольными брусками), концы которых выступают наружу и заклиниваются. Воду набирали из общественных колодцев или фонтанов.
Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. Вероятно, стены были окрашены в яркие цвета. А ведь когда-то с ее балкона производил свои опыты, связанные с законом свободного падения тел, великий Галилео Галилей. Храмы выполняют функцию оборонительных сооружений. О дальнейшей судьбе его ничего не известно.
Пизанский собор (1063-1118), баптистерий (1153 г. 14 век), Пизанская башня (1174 г) достраивалась уже в 13-14 веках и кладбище Камио-Санто. Кроме этой башни, ансамбль составляет пятинефный собор и круглый баптистерий. Первоначально он был сооружен в 5 веке, но обрел свой сегодняшний облик в 11 – 12 вв. В романскую эпоху формируются монастырские комплексы, включавшие помимо храмов сакристии (помещения для облачения духовенства), трапезные, больницы, библиотеки, странноприимные дома, пекарни, конюшни и другие здания и помещения. Сен Фрон в Перигё (XII в. ) напоминает Сан Марко в Венеции. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши.
Но самым универсальным и практичным мебельным объектом в романскую эпоху был сундук. Собор начали строить в 1063 году (после победного морского сражения против сарацин при Палермо) известные в то время архитекторы Бускетто и Райнольдо. Типичный памятник периода коммунальной борьбы в городах 13 в. — грозные башни родовых замков в Сан-Джимипьяпо в Италии (конец 12—нач. Пол – мрамор, плитка с рисунком.
Ордер здесь отсутствует, пропорции выбираются довольно свободно. Это было помещение, которое разделялось на несколько зон каменными сводами. Примером может служить Клюнийский монастырь. Термин «романский» появился в XIX столетии и относится к архитектуре XI и XII вв., когда возникла относительно цельная общеевропейская художественная система.
Второй тип начал зарождаться в 10 веке. Построив первый этаж высотой 11 метров и два колоннадных кольца, Бонанно обнаружил, что колокольня отклонилась от вертикали на четыре сантиметра. Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен. Он мог одновременно служить ёмкостью, кроватью, скамьёй и даже столом. Культовая архитектура развивалась под сильным воздействием (в зависимости от местных условий) античного, византийского или арабского искусства. Предыдущий период иногда именутся предроманским.
Для большей прочности сундуки обычно обивали железными оковками. Девиз романского стиля, «Мой дом – моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Продолжительность жизни была маленькой (в среднем двадцать девять лет), эпидемии были обычным явлением. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др.
В Вормском соборе (1171—1234 ил. Сохранились небольшие фрагменты этой постройки. Пять башен увенчивало храм. Стены отделывали венецианской штукатуркой или камнем. Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично.
Для романского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Над высокими аркадами травеи алтарной части находится клиресторий. Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей.
Однако, многие залы и покои в настоящее время кажутся крайне скудно обставленными. Эдмонда, Сент-Олбани. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. В Оверни с конца XI столетия появилось несколько монастырских церквей, выстроенных под влиянием паломнических церквей и Сент Этьенн в Невере.
Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Интерьер храма производит суровое и даже мрачное впечатление. Данный стиль принято считать общеевропейским, что отличает его от других направлений.
Наряду с базиликальными зданиями (церковь Сан Миниато во Флоренции, 1013 г. собор в Пизе, начат в 1063 г. ) широкое распространение получили центрические здания баптистериев (баптистерий Сан-Джованни во Флоренции, 1059 г. баптистерий в Пизе, начат в 1153 г. ). Базилика в виде латинского креста отличается вытянутыми пропорциями. ди Симони не решился — слишком велик был риск. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе – во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр-Дам дю Пор в Клермон-Ферране). В эту эпоху делались, правда, весьма редко, дощатые стулья и кресла.
Другие считают, что отцы города, взбешенные просчетом архитектора, не принявшего во внимание зыбкий грунт и в результате испортившего весь великолепный ансамбль изгнали его. Сооружения романского искусства рассеяны по всей Западной Европе.
Образовавшиеся таким образом государства получили общее название — варварские королевства. В ряде архитектурных школ получила дальнейшее усложнение и обогащение восточная часть церкви: хор, завершаемый выступом абсиды, окружённый радиально расходящимися капеллами (так называемый венок капелл). Все было подчинено суровой действительности. Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ.
Боковые нефы делали даже двухъярусными, что увеличивало их тяжесть, а также делало здание более вместительным. Но в их развитии было и много общего, так как они развивались в тесном взаимодействии. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки.
Мозаика, точно так же как и живопись, была в основном византийским приемом и широко использовалась в архитектурном оформлении итальянских романских церквей, в особенности в соборе Св. К ним примыкает кладбище. Это пятикупольная церковь в форме греческого креста, но интерьер здесь иной. Те, кто осмелился остаться в старых городах, кое-как восстанавливают руины. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»).
Великолепными примерами североитальянского зодчества является церковь Сан Микеле в Падуе (около 1100 – 1160), соборы Пьяченцы (1122 – 1158), Пармы (начат в 1117) и Модены (начат 1099), а так же такие церкви как Сан Дзено Маджори в Вероне (начата 1123). Отдельным штрихом является наличие камина. Сегодня монастырские церкви в Клюни именуются в хронологическом порядке.
Готика до сих пор ассоциируется главным образом с архитектурой, особенно с тремя ее особенностями: стрельчатой аркой крестовым сводом, поддерживаемым (или якобы поддерживаемым) скрещивающимися арками и арочным контрфорсом, то есть внешней опорой, не примыкающей вплотную к стене, а соединенной с нею аркой. Фитиль для ламп делали из веревки, его погружали в сосуд с рыбьим или растительным жиром. В тревожности стиля и динамичности форм этого искусства явственно чувствуются пережитки народных представлений эпохи "варварства" с его примитивным мироощущением. Первые рассматривались в качестве основы подобного строительства. Все три ее нефа перекрыты общей двускатной крышей, вот таким образом центральный неф почти не освещается.
Соборы в Майнце (после 1009 г. ), Шпейере (заложен ок. Характерной чертой местных интерьеров были простые и покойные пропорции. В целом интерьер простой и строгий.
На западном фасаде один или три входа обрамлялись богатыми перспективными порталами в виде убывающих внутрь нескольких рядов колонн, перекрытых цилиндрическими или стрельчатыми (позднее) архивольтами. Крепостью стал и дом феодала и христианский храм. Павла в Риме, IV-V вв. аббатство Клюни играло чрезвычайно важную роль в религиозной и общественной жизни Европы. Когда архитектор Джованни ди Симони возобновил работы, отклонение верхнего карниза башни от вертикали составляло 50 сантиметров. В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор.
Часто прибегали к наработкам французской церковной архитектуры. Церковь Сан Миньато во Флоренции (1018-1062 гг. ) имеет деревянную крышу интерьер украшают сложные геометрические орнаменты из черного и белого мрамора. Естественно, он может быть более стройным. Эти характернейшие черты романского изобразительного искусства часто приводили к утрировке жеста. 13 в. ).
Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Только во дворце богатого синьора или короля иногда пол мостился каменными плитами. Крестьяне жили в деревянных домах с двухскатной крышей, где была всего одна комната. Это единый, мощный замкнутый объем имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов.
Такое устройство и стало основой готического зодчества.
«Каролингское возрождение» – расцвет культуры, относящийся в эпохе первого императора «Священной Римской империи» Карла Великого и династии Каролингов (8 – 9 вв. ). В дальнейшем она всё более упрощалась, становясь конической. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие терракотовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку. Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую.
Стойки у ног заканчивались точёными шишками, а в изголовье делалась высокая стенка с небольшим деревянным навесом. Церкви здесь имели широкие нефы и каменные своды, над основным зданием поднимались башни. Романский стиль в Англии традиционно называют нормандской архитектуры.
Принято считать, что готический стиль является преемником рассматриваемого. Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Увенчать все сооружение колокольней Дж. Интерьер освещается через крошечные окна, расположенные наверху.
Якоба в Регенсбурге (Германия), Романские церкви в Валь-де-Бой (Испания), Пизанский собор и, частично, знаменитая Пизанская башня (Италия), Церковь Нотр-Дам-ля-Гранд в Пуатье, Приорат Серрабоны (Франция), Собор Браги, Кафедральный собор Порто, Старая ратуша Брагансы, Старый кафедральный собор Коимбры, Кафедральный собор Лиссабона (Португалия) и др. Сложные столбы центрального нефа состоят из полупилонов и полуколонн и образуют чередование «сильных» и «слабых» опор. Самым интересным элементом была ротонда в восточной части церкви. Они имела плоские перекрытия из дерева и базилианскую форму.
Дух воинственности и постоянной потребности самозащиты пронизывает романское искусство. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Устройство второго яруса давало возможность увеличить вместимость храма. Сооружение имеет в плане правильный восьмиугольник и перекрыто восьмигранным куполом. Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня». В итальянской архитектуре не было стилистического единства.
В него входят пятинефный Пизанский собор (1063— 1118), баптистерий (крещальня, 1153 г. — 14 в. ), наклонная колокольня — кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 13—14 вв. ) и кладбище Камио-Санто. За редким исключением, все это не встречается в других европейских странах. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Все элементы интерьера производят ощущение простоты и тяжести, почти отсутствие декоративных украшений комнат.
Это придавало облику зданий величественность. В замках все внушало страх. На нем обозначены все элементы этого сложного комплекса. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Изделия из металла, оссуарии для хранения мощей, хорошо сохранились. Не случайно о них сложилось множество легенд.
Архитекторы романского периода в полной мере использовали наследство античности. Скульптура в Испании появилась в ХI в. (украшения капителей, колонн, дверей). Рамона в соборе Рода де Исабена в Испании, обильно украшенный резьбой. Еще дольше сооружался баптистерий — целых 120 лет.
Некоторые типы сундуков имели массивные и весьма высокие ножки. Высота романских церквей увеличивается в процессе развития стиля так, что высота главного нефа от пола до пятки свода достигает обычно двукратной ширины нефа. Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. Стены всегда толстые, массивные.
В подобных постройках никогда не устанавливали скульптурные украшения. Клюни I была освящена в 927 году и в 955 – 981 гг. 820 г. ). Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи.
Башни и массивные стены с маленькими окнами делали эти базилики похожими на крепости. При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). «Каролингское возрождение» оказало большое влияние на Оттоновское и романское искусство. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Даже такие скромные удобства были доступны только аристократам. Форма сундука, несмотря на его примитивную конструкцию, берёт начало с античных саркофагов и постепенно становится все разнообразнее.
В XII в. впервые для декорирования фасадов церквей используют скульптурные изображения. Такое открытие вытеснило романский стиль в архитектуре.
Невысокие башни собора имеют конические завершения, покрытые черепицей. Много раз предпринимались попытки спасти башню. Главной его чертой было превосходство духовного над телесным.
Образцом складного сиденья с крестообразными ножками является табурет Св. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Самый яркий пример архитектуры Романского стиля— Замок Лиде в Южной части Германии. В перекрытии главного нефа на смену деревянной конструкции приходят цилиндрические своды.
Возвышаясь над убогими хижинами и домами, замок воспринимался как воплощение незыблемой силы. В разбивке масс достигнута соразмерность. Упадок коснулся и архитектуры.
Архитектура этой провинции Франции отличается суровой мощью и простотой. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Вот уже более восьми веков «падает» знаменитая башня на Площади чудес в итальянском городе Пиза. Даже у низших слоев знати в деревенских поместьях жизнь была не многим более обустроенная.
Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка— исторические сюжеты). Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Некоторые из первых замков, т. н.
Ведущее место в формировании западного средневекового храма занимает базилика. Богатая орнаментальная резьба, типичная для школы Пуату, стелется по поверхности стены, смягчая суровость сооружения. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св.
Дома феодалов получались особенно пышными у синьоров королевской крови. В разработке фасадов и интерьеров применялись классические формы (аркады, колоннады, античные детали и т. п. ) иногда использовался в облицовке мрамор с орнаментальной инкрустацией различных цветов, получили многообразную разработку легкие арочные галереи и т. п. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки.
Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге. Оружием воина были меч, копье, лук и стрелы.
Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Полноценно обставленными или декорированными средневековые интерьеры назвать нельзя. Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. Фигуры в середине тимпана крупнее фигур, находящихся по углам. Храм состоит из 4-х высоких круглых башен с каменными конусами-шатрами и нескольких более низких башен средокрестия.
Примерами подобных сооружений можно назвать собор в Кведлинбурге. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. И центральный и боковые нефы Сент Мадлен перекрыты крестовыми сводами. В XI — XII вв. Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим.
Он был одновременно и емкостью для хранения и стулом, если сверху на него клали подушку. Замок-крепость или храм-крепость. Романский стиль сложился в странах Центральной и Западной Европы и распространился повсеместно.
Воду брали из колодца во внутреннем дворе. Примером может служить Клюнийский монастырь.
Белая башня Тауэра является первым тому примером. Ведущая роль в искусстве этого периода принадлежала архитектуре. Михаила.
Увеличивалась численность гарнизона замка, улучшались жилищные условия. Но он не очень удачен, т. к. Этот процесс сопровождался значительными потерями культурного опыта человечества. Наружный вид романсного собора суров, прост и ясен.
Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). В Ломбардии в наибольшей степени сказывается влияние французской и немецкой архитектуры. Вокруг центрального объема располагаются более низкие боковые нефы.
Здание как состояло из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными, к ним приставлялись огромные камни для бельведеров (вышки для обозрения). Слуги к ночи засыпали тлеющие угли золой, чтобы дольше сохранить тепло. Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. Но сам термин «романское искусство» появился только в начале XIX в., а до этого всё средневековое искусство называли «готикой». Романский стиль делят на ранний (XI в. ) и зрелый (XII в. ). Франция внесла значительный вклад в развитие романской архитектуры, прежде всего в организацию пространства и планировку восточной стороны (так называемой алтарной части) церковных зданий. Для итальянского романовского стиля типичны преимущественно городской характер архитектуры, постоянные античные и (в Южной Италии и Сицилии) арабские влияния.
Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ). Верхняя часть стены хора разбита тройной аркатурой. Первый этаж подобной башни отводился под помещения, предназначенные для хозяйственных целей, второй – для парадных помещений, третий – для хозяйских спален. Однако обычно романским называют стиль, который сформировался одновременно во Франции, Италии, Германии, Испании и Англии в 11 веке.
С падением Римской империи традиции резьбы по камню монументальных произведений и бронзовая скульптура практически исчезли, фактически они продолжали существовать только в Византии. Франция. Кроме того, в церкви Сен Филибер нартекс имеет два яруса, напоминая немецкий вестверк. Совершенствования в строительстве были вызваны рядом насущных проблем.
Школа Вестфалии занималась возведением церквей зального вида. Небольшие по размерам сундуки можно было легко переносить в случае опасности. Фигуры по-прежнему часто меняются в размерах в зависимости от их важности, а пейзажи, если их вообще пытались вставить, были ближе к абстрактному украшению, чем к реальности, как, например, деревья на «странице Моргана» из Винчестерской Библии. В отличие от французского, немецкое романское искусство развивалось менее последовательно. Обязательный элемент – очаг с навесной вытяжкой.
Именно отсюда происходит термин «романский» — римский. Романский стиль (от лат. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Однако активное развитие самых укрепленных городов в основном началось в следующую, готическую эпоху (с ХIII в. ). Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Высота ее центрального нефа (30 м) была превзойдена лишь готическими церквями. Вот таким образом их часто объединяют под общим названием — западноевропейские страны.
Нервюрные (нервюра — арка из тесанных клинчатых камней, обычно укрепляющая ребра свода) крестовые своды состоят из шести распалубок и называются шестичастными. Подобные своды будут широко применяться в готике. Позднее в некоторых храмах над средокрестием (местом пересечения среднего нефа и трансепта) возводился купол или конусообразный шатер. Городское население катастрофически уменьшается.
В "оттоновский период" романовского стиля (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. Ломбардская архитектура сыграла важную роль в разработке сводчатой конструкции и скелета здания.
Церковь Сант Амброджо в Милане (1080-1128 гг. ) -раннехристианская базилика с открытым атриумом перед входом. Города были разрушены, античные библиотеки сожжены, много образованных людей погибло. В романских церквах чётко разделяются отдельные пространственные зоны: нартекс, т. е. Позднее, когда сундук занял свое особое определенное место среди других предметов обстановки, его делали на высоких ножках, а лицевую сторону украшали плоской резьбой.
Столы в ранний период еще весьма примитивны. Готическая архитектура достигла пика популярности в период Средневековья (конец XII – XVI века), а на смену ей пришел знаменитый стиль Возрождения. Сточные воды и нечистоты стекали в открытые канавы, которые делали санитарную обстановку в городе ужасной. Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью теологичности.
Церковь в Торпо (ок. Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение.
Строили тогда медленно и собор возводили 55 лет. История архитектуры Византии делится на три периода: ранневизантийский (V – VIII. вв. ), средневизантийский (VIII – XIII вв. ) и поздневизантийский (XIII – XV вв. ).
Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. Спальные помещения часто делались общими, вот таким образом кровати в таких спальных помещениях устраивались очень широкими, где хозяева часто спали вместе с гостями, согревая друг друга. Изучая здания, обнаруженные по раскопкам, они пришли к выводу, что эти сооружения напоминают постройки Древнего Рима. Романская архитектура была первым отличительным стилем, распространившимся по всей Европе со времен Римской империи. Зеркала – шифоновая бронза.
Декор в основном скульптурный. Здесь в наибольшей степени на архитектуру воздействовало античное наследие. Эти четыре церкви поразительно похожи. Таким образом подчёркивалось неодинаковое значение различных групп населения перед лицом божества. Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота.
Особое явление в архитектуре Франции – паломнические церкви. Здесь широко использовалось не только камни, но и кирпич. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены. После завершения упадка, начали образовываться различные ордена, сложные формы литургий, что требовало постройки новых сооружений и усовершенствования самой технологии строительства.
Троицы в Кане, 1062—1066). Термин вначале применялся только к архитектуре, а позднее – к живописи, скульптуре и другим видам искусства. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. Они придают устойчивость сооружению.
Трансепт без боковых приделов состоит из пяти секций и имеет две апсиды в восточной стене. Суровость и мощь романских сооружений были порождены заботами об их прочности. Стены и дома в городе, расположенном у подножия горы, — замечательный образец французской средневековой архитектуры здесь можно изучать сооружения, строившиеся и перестраивавшиеся со времен Каролингов до XV столетия. Боковым фасадам уделяли меньше внимания. Ярким примером считается маньеризм – переход с одной эпохи к другой. В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений. Большое влияние на привнесение зооморфного мотива в средневековую европейскую орнаменталистику и бестиарий оказали те же северо-иранские и тюркские народы (уже упоминавшиеся гунны, сарматы, аланы), которые постепенно ассимилировались с коренным населением, обогатив его культуру изнутри.
При сходной планировке оформление фасадов было различно. Пол – мрамор, плитка с рисунком. При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). Примером может служить Клюнийский монастырь. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св.
Ставни же делались из холста. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены. В период с 400 до 1200 гг.
Перекрытия деревянные. Единственное украшение — простая резьба на капителях колонн. Известно также, что в монастырях нередко пользовались и каменными столами. Германия. Стены – венецианская штукатурка. В этом случае основной упор делали на особенности постройки перекрытий.
Над основными нефами возводились своды в виде креста или цилиндра, что привело к необходимости усиливать опоры стен. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. В романской архитектуре используются различные строительные материалы.
Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. Классический образец такого сложного типа — грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088—1107), разрушенная в начале 19 в. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11—12 вв., она стала образцом для многих храмовых построек Европы. В центре зала был очаг, дым выходил через отверстие в крыше.
13 в. ). Североитальянские провинции создали собственный монументальный стиль. Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Романский стиль – стиль возрождения традиций Древнего Рима.
Монастыри были хранилищем не только духовных знаний, но и всей науки вообще, в том числе и архитектурно-строительных знаний. Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение. Однако работа растянулась вплоть до 13 века.
Название происходит от династии, основанной Оттоном Великим. Термин «романский стиль» условен и возник в первой половине 19 века, когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. Алтарная апсида лишь слегка возвышается над крышами деамбулатория с капеллами и кажется вот таким образом приземистой.
Как и с остальным зодчеством в странах, архитектура этой страны отличалась разнообразием. Церкви и дома состоятельных людей освещались свечами. В тосканских городах: Флоренции. Из бронзы же отливали и чеканили двери с рельефами, купели, канделябры, рукомои и т. д.
Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом). Такие объекты, это архитектурная композиция с вытянутым пространством, которое делится с помощью колонн на пару нефов. Центральный неф перекрыт крестовым сводом и приведен в соответствие с крестовыми сводами боковых нефов.
Столица империи Аахен стала центром этого возрождения. В центре зала положенные на козлы доски служили обеденными и сервировочными столами. Они включают Аббатство Сен-Дени, Шпайерский собор и Вестминстерское аббатство (где ныне осталось незначительная часть норманской церкви). Пространство открытое благодаря тому, что свод опирается на тонкие колонны.
Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Таким образом, происходило зарождение романского зодчества. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры "каролингского возрождения" (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Арки не несут никакой нагрузки. В основе его планировки лежал практический расчет. В архитектуре романского стиля используются различные строительные материалы.
Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции. Храмы, типичные для романского стиля, чаще всего развивают старую базиликальную форму. Термин «романское искусство» был введён в XIX веке историками искусства, в первую очередь — для романской архитектуры, которые сохранила многие основные черты римского архитектурного стиля — в первую очередь круглые арки, а также бочкообразные своды, апсиды и аканты, орнаменты в виде листьев, — но также создала множество новых и весьма различных деталей. Именно в течение XI – XII вв. Увенчать все сооружение колокольней Дж.
Примером может служить Клюнийский монастырь. Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге.
Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность. Романский стильвпитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи.