Рафаэль Санти Википедия

Начал проектировать и строить виллу Мадама, но закончить так и не смог. Вилла была закончена на треть, когда Рафаэль неожиданно умер. Сверх того, в этот период написаны Рафаэлем многие картины масляными красками, между прочим, несколько превосходных портретов, каковы портреты Льва Х с кардиналами (в Луврском музее), неизвестной молодой красавицы с покрывалом на голове («Donna velata»), герцогини Иоанны Арагонской (в Луврском музее) и др. Петра). Имя одной известной любовницы Рафаэля – Беатриче (Beatrice) из Феррары (Ferrara), но скорее всего, она была обыкновенной римской куртизанкой. С течением времени художник вырабатывает свое личное исполнение и характер.

Второе церковное здание Рафаэля — капелла Киджи в церкви Санта-Мариа дель Пополо (1512—20) в отличие от предыдущей постройки тяжеловесна и перенасыщена декором. Работа, в которой уже можно было увидеть больше характерного Рафаэлю стиля – «Прекрасная садовница» (La Belle Jardinire) или «Мадонна с младенцем и Иоанном крестителем», как ее еще называют. Лаврентия, св. Перин дель Вага стал художником, работал во Флоренции и Генуе. Станца Элиодоро привлекала самый большой интерес публики фреской «Освобождение апостола Петра из темницы». Прообраз ее некоторые исследователи находили в чертах «Дамы в покрывале» (около 1513, Флоренция, галерея Питти), но сам Рафаэль в письме к своему другу Кастильоне писал, что в основе его творческого метода лежит принцип отбора и обобщения жизненных наблюдений: «Для того чтобы написать красавицу, мне надо видеть многих красавиц, но ввиду недостатка в красивых женщинах я пользуюсь некоторой идеей, которая приходит мне на ум».

• Рафаэль Санти: жизнь и творчество художника
• Рафаэль СантиКартины и биография
• Рафаэль Санти – биография и творчество автора Сикстинской Мадонны
• Рафаэль Санти – биография и картины
• Краткая Биография Рафаэля Санти

Но все же, эта версия является предметом серьезных споров. Здесь поза Богоматери смелее и жизненнее, чем в флорентийский период творчества. В 1502 году миру представляется полотно с изображением мадонны ставшее довольно известным «Мадонна Солли». Иеронима, св.

В городе на берегу Арно Санти встретил Леонардо да Винчи. да Сангалло по проекту Рафаэля. Он поехал во Флоренцию и некоторое время жил там. Предположительно, это мог сделать художник Карло Дольчи (Carlo Dolci), владелец «Мадонны Грандука», предпочитавший темный фон религиозных образов. Рафаэль Санти был рожден в семье итальянского художника Джованни Санти и Марджи Чарла. Работа датируется 1498 годом.

Во время работы Рафаэля над вторым залом, папа Юлий II умер. Начиная писать эту картину, он вдохновлялся «Пьетой» Перуджино. 1504 годом датируются полотно «Обручение Девы Марии» и картина «Сон рыцаря». Для них свойственны сложные пейзажные фоны.

Рафаэль Санти продолжал работать над проектом, но уже играл в нем меньшую роль. Иеронима, св. Мария, спускаясь с облаков, несет на руках необыкновенно серьезного младенца. Такова «Мадонна делла седиа» («Мадонна в кресле», 1516, Флоренция, галерея Питти) с ее гармоничной, замкнутой в круг композицией. По приезде в Рим Рафаэль сразу же становится художником при дворе Ватикана и по личной просьбе папы Юлия II работает над фресками для папского рабочего кабинета (Stanza della Segnatura).

1. Краткая биография Рафаэля Санти
2. Творчество и биография Рафаэля Санти
3. Биография Рафаэля Санти – величайшего художника эпохи Возрождения
4. Биографии великих и известных людей
5. Рафаэль Санти: последние новости
6. Ретроспектива творчества художника: флорентийский период

При взгляде на «Прекрасную садовницу» глаз скользит от ножки ребенка Христа по его красиво изогнутой фигуре дальше по направлению к плащу и голове Марии, а потом обратно по волнистой линии, образуемой ее вздувающимся платком и ногой стоящего на коленях маленького Иоанна. Так, в главном зале — «Станца делла Сеньятура» — он написал фрески «Поэзия», «Правосудие», «Философия» и «Афинская школа».

Во Флоренции появились «Мадонна Конестабиле» и «Три грации». Художник так же рисовал и свои собственные автопортреты. Наиболее знаменитая станца – фреска «Афинская школа» (второе название «Философские беседы»). Так же известны самые ранние юношеские три работы Санти: » Архангел Михаил, поражающий сатану», «Три грации» и «Сон рыцаря». Эта вещь принесла ему широкое признание как при жизни. Художник отступил от заказа церкви и вместо образа святых воплоти сюжеты, навеянные античной культурой. К римскому этапуотносится известная «Мадонна Альба».

В 17-м веке дама становится святой Екатериной в плаще. VI). Однако папа Юлий II решил, что эти работы менее важны. В 25 лет художник попадает в Рим и с этого момента начинается период наивысшего расцвета его творчества: он выполняет монументальные росписи в Ватиканском дворце (1509—1511), среди которых безусловный шедевр мастера— фреска «Афинская школа», пишет алтарные композиции и станковые картины, отличающиеся гармоничностью замысла и исполнения, работает как архитектор (некоторое время Рафаэль даже руководит строительством собора св. Ранние мадонны Рафаэля следуют известным образцам умбрийской живописи кватроченто.

1. Ретроспектива творчества художника: римский период
2. Напишите отзыв о статье Рафаэль Санти
3. Отрывок, характеризующий Рафаэль Санти
4. Известные высказывания Рафаэля Санти
5. Самые известные картины Рафаэля Санти
6. Картины Рафаэля Санти и их Описание
7. Детские годы в биографии Рафаэля Санти

В этом же году художник получил заказ на роспись Сикстинской капеллы. Во Флоренции РафаэльСанти создал несколько картин с изображением Мадонны. Он старается добиться своего максимума развивая исполнение. С 1509 года Рафаэль Санти останется в Вечном городе, разрисовывая станцы, до дня кончины. Ф. Пенни.

Легкостью изяществом, богатством фантазии отличаются чисто декоративные росписи, выполненные помощниками Рафаэля по его рисункам в зале Психеи виллы Фарнезина (около 1515-1516) и в т. н. Лоджиях Рафаэля Ватиканского дворца (1518-1519). Иеронима в кардинальском облачении. Рафаэль Санти рано осиротел: едва ему исполнилось 8 лет, умерла мама.

• Перуджа, Флоренция и «время мадонн» на картинах Рафаэля Санти
• Рафаэль в Риме: станцы, лоджии, архитектурные и археологические работы
• Словари и энциклопедии на Академике
• Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Художник умер в возрасте тридцати семи лет от сердечной недостаточности. В конечном итоге четвертая станца была полностью исполнена учениками художника. Лаврентия, св. Юному рыцарю на этой картине, как и самому молодому художнику, грезятся сладкие сны. Композиция палаццо повлияла на композицию галереи в Фонтенбло. После потрясающего дебюта в Ватиканских залах, с1514 года, все сильнеевлияет на мастера античное искусство.

В ужасной тюрьме мы видим между двумя спящими стражниками старца в железных оковах мы видим ослепительное сияние ангела, которое дает нам возможность различить все малейшие подробности этого помещения. В 1515 году он награждается должностью главного хранителя древностей. Паоло Уччелло, Лука Синьорелли – имена живописцев известные каждому итальянцу. Им было написано больше двадцати мадонн с ребенком. Видны на картине и Богоматерь и полные грации фигуры и лица всех остальных, особенно св.

• О знаменитости:Итальянский художник
• Полотна Рафаэля на выставке в ГМИИ оценили в 500 миллионов евро

А св. Джованни Сольяни (Giovanni Sogliani) мог дорисовать колонны по бокам лоджии, руки с рукавами и собаку. По другой версии, он заболел после полового акта с Форнариной. Иоанна, который скрестив руки склоняет печальную голову. Увидев эскиз фрески Рафаэля, Юлий II пришел в такой восторг, что отдал живописцу все поверхности, приказав убрать старые рисунки.

Взаимодействие фигур на мадоннах флорентийского периода более непосредственно. Ее взгляд позволяет заглянуть в мир ее переживаний. Его влиятельные семейные связи также сыграли огромную роль в его приглашении в Ватикан. Он обещал ей, что по возвращении из Флоренции, он непременно исполнит её просьбу. При ней – несколько путтов, отличающихся необыкновенной красотой.

Его основной работой при папском дворе было расписывание парадных покоев. На его потолке написаны разные сцены из Ветхого Завета. Благодаря учителю, молодой человек познакомился с архитектурным гением Баччо дАньоло (Baccio dAgnolo), выдающимся скульптором Андреа Сансовино (Andrea Sansovino), живописцем Бастиано да Сангалло (Bastiano da Sangallo) и своим будущим другом и протектором Таддео Таддеи (Taddeo Taddei). Художник завещал свое немалое состояние Маргарите Лути, друзьям и ученикам. Изменяется художник и в качестве творца Мадонн.

Его первыми работами, которые в дальнейшем получили признание любителей искусства, были фреска «Мадонна с младенцем», хоругвь, на которой была изображена «Святая Троица» и образ на алтаре «Коронование святого Николы из Толентино» для храма в городе Читта-ди-Кастелло. Многие его ученики копировали наброски учителя и создавали по ним работы. 1502—1503) проникнуты изяществом, мягким лиризмом. Уход самого дорогого человека оставил след в творческой биографии живописца. На ней Рафаэль Санти разместил 50 фигур философов, в облике которых узнаются лица художников и мыслителей Италии (Платон написан с да Винчи, Гераклит похож на Микеланджело). В 1504 году Рафаэль переезжает из Перуджи во Флоренцию.

Тем не менее позднее колоннады были возведены знаменитым архитектором Л. Бернини. На рентгеновском снимке вместо единорога просвечивается силуэт собаки. Но портреты доказывают, что Рафаэль и теперь еще продолжал изучать природу, что именно это упорное изучение природы позволяло ему оставаться гениальным рисовальщиком и живописцем.

Яркий жар огня от факела и отблески его на доспехах. Предположительно, для образа позировала Джулия Фарнезе (Giulia Farnese), тайная любовь папы Александра VI (Alexander PP. В возрасте одиннадцати лет он остался на попечении своей мачехи (отец успел жениться во второй раз) и дяди-священника. Ему помогал его старший товарищ Эванджелиста Пьян ди Мелето.

В неустанных поисках своего идеала, воплощающийся для художника в образе Мадонны, он создает самое абсолютное своё творение— Синкстинскую Мадонну (1513), символ материнства и самоотречения. Она хранится во флорентийской галерее Уффици. В 1515 новый папа Лев X назначает его «хранителем древности». Левой рукой она обнимает улыбающегося Христа. Сразу же он принимается за создание полотен с тематикой сюжетов из Библии. В еще большей степени это свойственно фрескам ватиканской Станцы дель Инчендио (1514-1517), выполненным по рисункам Рафаэля его помощниками Джулио Романо и Дж. Художнику помогали ученики, одна фреска выполнена после смерти живописца по его эскизам. Ромуальда, св.

Его самые известные мадонны были написаны во время пребывания в Флоренции «Мадонна с щегленком», «Прекрасная садовница». В этом произведении имеется перспективное изображение. Кроме того, сложная паутина его друзей играла значительную роль в обеспечении художника заказами, в таком количестве, что он уже, наверное, никогда не остался бы без работы. Главная героиня изображена сидящей в поле, ее окружают цветы.

Гравюры Мантеньи открыли ему приемы передачи трагизма в жестах и мимике персонажей. В течение двух-трех лет Рафаэль создавал картины исключительно религиозной тематики. Все персонажи фрески объединены настроением высокого духовного подъема, глубокой мысли. Петра, св. Мозаики капеллы выполнены по рисункам самого художника.

Даже в «Диспуте» (споре отцов церкви о причастии), посвященном изображению церковных деятелей, среди участников спора, можно узнать поэтов и художников Италии — Данте, Фра Беато Анджелико и других живописцев и писателей. На «Мадонне со щегленком» выстраиваются даже две пирамиды, одна над другой. Рафаэль Санти родился в городе Урбино, в 3 часа ночи в страстную пятницу 1483 года от Джованни деи Санти, живописца, но не слишком выдающегося, однако человека одаренного и способного направлять детей по верному пути. Вскоре Санти понял, что сын оставит в тени и его и Уччелло с Синьорелли. Она получает более зрелое выражение в таких произведениях, как «Мадонна в зелени» (1505, Вена, Художественно-исторический музей), «Мадонна со щегленком» (Флоренция, Уффици), «Прекрасная садовница» (1507, Париж, Лувр).

Однако свадьба Рафаэля и Марии Доваци, одной из племянниц кардинала, так и не состоялась. С 1508 года художник живет в Риме, куда получил приглашение от папы Юлия II. Он прожил остаток своей жизни здесь.

Они расположены в следующем зале — Станца дель Элиодоро. Бенедикта, св. Ранние произведения (Мадонна Конестабиле, ок.

Рафаэль дал в картине образец своего мастерства и он сделал перспективу и многие фигуры, выписанные им в такой тонкой и мягкой манере, что это послужило поводом для папы Юлия приказать сбить вместе со штукатуркой все истории как старых, так и новых мастеров. Идиллические образы не лишены скованности, суховатости иератичности. В это же время Рафаэль создал величайшее свое творение «Сикстинскую мадонну» (1515—1519, Дрезден, Картинная галерея), предназначавшуюся для церкви св. Это молодой человек с нежным, привлекательным лицом. В архитектуру он внес не меньший вклад, чем в живопись. И далее, собравшиеся в одну группу – девять муз во главе с Аполлоном, фигуры такой выразительности и такой божественной красоты, что самое дыхание их дарует нам счастье и жизнь.

Первыми работами не на библейские темы были картины «Сон рыцаря» и «Три грации». И тут же сам Рафаэль, создатель этого произведения изобразивший самого себя в зеркало. Петра, который по приказанию Ирода заключен в тюрьму под охраной вооруженной стражи. Как подарок в честь знакомства рисовальщики отблагодарили один одного своими полотнами. Год переезда во Флоренцию ознаменовался написанием Рафаэлем нескольких ранних шедевров.

Картина им (Лоренцо Нази) бережно хранилась всю жизнь, но чуть не погибла 17 ноября 1548 года, когда от обвала горы Сан Джорджо обрушились вместе с соседними домами и дом самого Лоренцо. Художник работал над многими другими проектами с отцом Рафаэля. Он неоднократно наведывается в родные края во время обучения. Художник родился весной 1483 года в 15-тысячном городке Урбино на востоке Италии.

В детстве Рафаэль Санти проявил способности к живописи. На полотне изображены 50 величайших мыслителей, астрономов и математиков. За кистью мастеров пристально наблюдали глаза юного Рафаэля. Мертвое тело Христа он заимствует из «Пьеты» Микеланджело, сидящую справа женщину, протягивающую руки через голову назад, — из «Святого семейства» того же Микеланджело.

Там же портреты кардинала Сан Джордже и многих других. Затем Рафаэль, усладив все свои дела, снова вернулся в Перуджу, где он написал в церкви братьев-сервитов на доске св. Самой таинственной называют «Мадонну Грандука» – раннюю работу Рафаэля, относящуюся к 1505 году. Имя Сикст с латинского переводится как «шесть», композиция состоит из шести фигур, три главные фигуры составляют треугольник, фоном для главной композиции служат лица ангелов в виде облаков.

В третьем зале — «Зале пожара» — потолок еще раньше был расписан учителем Рафаэля П. Перуджино. Плацидия. В стороне стоят несколько астрологов, начертавших на особых табличках геометрические фигуры и письмена по всем правилам геометрии и астрологии и пересылающих эти таблички через посредство очень красивых ангелов евангелистам, которые заняты истолкованием начертанных на них знаков. Им написаны портреты папы Юлия II (1511, Флоренция, Уффици), папы Льва X с кардиналом Людовико деи Росси и Джулио деи Медичи (около 1518, там же) и другие портретные картины. Рафаэль изобразил св.

Тут же и ученая Сафо и божественный Данте и любезный Петрарка и влюбленный Боккаччо, все – как живые, а также и Тибальдео и многие другие. Однако Батиста, сын Лоренцо и величайший ценитель искусства, «обнаружив части картины в мусоре развалин, приказал воссоединить их как можно лучше». В 25 лет художник попадает в Рим и с этого момента начинается период наивысшего расцвета его творчества: он выполняет монументальные росписи в Ватиканском дворце (1509 – 1511), среди которых безусловный шедевр мастера— фреска Афинская школа, пишет алтарные композиции и станковые картины, отличающиеся гармоничностью замысла и исполнения, работает как архитектор (некоторое время Рафаэль даже руководит строительством собора св. По инициативе кардинала Биббиена (Bibbiena), художник был помолвлен с его племянницей Марией Довици Биббиена (Maria Dovizi da Bibbiena), но свадьба не состоялась, маэстро не желал связывать себя узами брака.

Нежный лиризм и тонкая одухотворенность отличают одно из ранних его произведений — «Мадонну Конестабиле» (1502, Санкт-Петербург, Эрмитаж), просветленный образ молодой матери изображенной на фоне прозрачного умбрийского пейзажа. Они включают «Парнас», «Афинскую школу», «Диспута», «Добродетели и закон». Мария в работе «Мадонна среди зелени» протягивает голую ногу далеко влево так, что она вполне соответствует ноге маленького Иоанна, стоящего справа на коленях. Молодой мастер продолжил роспись нескольких других помещений, которые на сегодняшний день известны как «комнаты Рафаэля» (Stanze di Raffaello). В 1510 году он написал свое самое известное полотно «Афинская школа». Его влияние видно на картине Рафаэля «Сикстинская Мадонна».

При содействии своего дяди Донато Браманте (известный архитектор и художник того времени), Рафаэль Санти становится официальным художником папского двора. Об утерянной картине гениального Леонардо «Леда и лебедь» мы знаем благодаря копии Рафаэля Санти.

Простор в построении пейзажа, гармония форм архитектуры, уравновешенность и цельность всех частей композиции свидетельствуют о становлении Рафаэля как мастера Высокого Возрождения. Он даже обвинил художника в плагиате. Рафаэль мог быть автором торса фигуры, пейзажа и неба. Для его окончания, он стал отправлять команду своих помощников.

Раздвинутые сверху по сторонам занавеси открывают легко идущую по облакам Марию с младенцем на руках. Свое первое сооружение — церковь Сан – Элиджо дельи Орефичи — возвел в 1509. Картина размерами 84 см на 56 см выставлена в галерее Палатине (Galerie Palatine) Палаццо Питти (Palazzo Pitti), во Флоренции. Портрет, написанный Рафаэлем по заказу Аньоло Дони манерой исполнения, очень напоминал «Джоконду» да Винчи. Однако Папа Римский Юлий II, увидев фрески, приказал прогнать всех остальных художников, поручив выполнение всех росписей одному Рафаэлю. Земное бытие человека, гармонию духовных и физических сил прославил в росписях станц (комнат) Ватикана (1509 – 1517 года), достигнув безупречного чувства меры, ритма, пропорций, благозвучия колорита, единства фигур и величественных архитектурных фонов. Хотя никто в Италии так не ходил, Рафаэль изображал Богоматерь именно в таких одеждах.

Однако это никак не сказалось на его творчестве. Их встречают папа Сикст II (Sixtus II) и святая Варвара. Бенедикта, св. Им были созданы и архитектурные проекты. Иоанна, св. Мэтры рисовали портреты герцога и его родни, расписывали дворцовые стены.

Его отцу, когда он был еще жив, видимо, удалось обеспечить обучение для молодого мастера. Судьба изображений осталась неизвестна. Это случалось оттого, что его ласковость, его красивая душа побеждали их». А на другой стороне представил папу, передающего канонические декреталии в обличии папы Юлия, написанного им с натуры, в сопровождении кардинала Джованни деи Медичи (будущего папы Льва), а также кардинала Антонио ди Монте и кардинала Алессандро Фарнезе (будущего папы Павла III), не говоря о других портретах. Именно с этой провинциальной мастерской и начинается биография Рафаэля Санти как живописца. Однако, сын Лоренцо, Батиста (Batista), собрал все части картины из-под руин и отдал их на восстановление Ридольфу Гирландайо (Ridolfo del Ghirlandaio).

Монахини св. Мавра и св. В нижней части картины два ангела, предположительно опирающиеся на гробовую крышку.

В 1942 г. подарена Национальной галерее искусств в Вашингтоне. Выполненные в 1515-1516 годах картоны для шпалер с эпизодами истории апостолов Петра и Павла (Музей Виктории и Альберта, Лондон) В них появляются уже первые признаки исчерпанности классического стиля Рафаэля, — черты холодного совершенства, увлечение зрелищным началом, эффектностью поз избытком жестикуляции. Франческо Пенни переехал в Неаполь, но умер молодым.

Петра). Художник создает картины, разрабатывая пирамидальную композицию Винчи. Ярко иллюстрируют эти стремления Рафаэля «Мадонна среди зелени», «Мадонна с щеглом» и«Прекрасная садовница». У ангела слева одно крыло.

Эта постановка великолепный пример многофигурной композиции. Франциска и св. Через несколько десятков лет собака становится единорогом, переписываются руки. В палаццо удачно соединился тип флорентийского (палаццо Строцци) и римского дворца. В одной из них уже можно было видеть законченную историю.

Мавра и св. Первые заказы начали поступать практически сразу.

Место прежних кротких существ заняли более героические женские образы могучего телосложения, со смелыми движениями. «Портрет папы Юлия II» был выполнен настолько реалистично что люди замирали с трепетом. К этому времени относится строительство нескольких палаццо в Риме: палаццо Видони-Каффарелли (1515) палаццо Бранкониа дель Аквила, в котором чувствуется увлечение художника античностью.

большое «Несение Креста», наконец, прелестнейшее из работ Пресвятой Девы, созданных художником, всесветно знаменитая «Сикстинская Мадонна» — произведение, не имеющее равного себе во всей западноевропейской живописи, представляющее собою полнейшее воплощение идеала в христианском искусстве. По приезду в Рим Рафаэль обнаружил, что большая часть дворцовых покоев была уже расписана или же еще расписывалась многими мастерами. В 1508 году Рафаэль переехал работать в Ватикан в Рим. Многие даже кланялись портрету в знак уважения проделанной художником работы. Каждая тень была продумана.

Значительное воздействие на творческий процесс Рафаэля оказала встреча с Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci). Не менее искусства и таланта проявлено художником в той сцене, где св. Рафаэль приступил к работе в покое, где подписываются папские указы. Сын живописца Джованни Санти.

Например, до сих пор сохранилась его копия холста Леонардо «Леда и лебедь». Из глубины анфилады грандиозных арочных пролетов выступает группа античных мыслителей, в центре которой величавый седобородый Платон и уверенный, вдохновенный Аристотель, жестом руки указующий на землю, основатели идеалистической и материалистической философии. Умение свободно расположить фигуры в пространстве, связать их друг с другом и с окружением проявляется и в композиции «Обручение Марии» (1504, Милан, галерея Брера). В этой картине изображён усопший Христос, которого вносят в усыпальницу. Он одним из первых изобразил ее нежной и юной матерью.

Особенно нравилось ему рисовать Мадонн. Вещь эта выполнена поистине с предельным умением и всякий, непривычный к этой манере, был бы твердо уверен в том, что картина написана рукой Пьетро, в то время как она, без сомнения, написана рукой Рафаэля. Цецилию и св. Рафаэль был тогда увлечен произведениями Микеланджело.

На последнем полотне, которое сейчас хранится в музее французского города Шантийи изображены богини Невинность, Красота и Любовь, держащие в руках золотые шары – символы совершенства. Папа Юлий II был восхищен творчеством Рафаэля еще во времена когда «Афинская школа» была еще на стадиях эскизов. В начале 16 века Рим внушал надежды на национальное объединение страны. По правую сторону алтаря Рафаэль изобразил папу Юлия, слушающего эту мессу. Рафаэль был большим поклонником женской красоты.

По его проекту ее заканчивал А. да Сангалло Младший для кардинала Дж. Павла, св. В доме мастера в Урбино, который ныне называется «Дом-музей Рафаэля Санти», экспонируется ранняя работа живописца «Мадонна из дома Санти».

Они теперь не так нежны как раньше, теперь онивеличественны. Около 400 набросков и рисунков было оставлено художником. К декабрю того же года, Рафаэль заслужил звание мастера со стороны некоторых кварталов. Совершенной вершиной считается «Сикстинская мадонна» (1514), где гармонично сплетены воедино торжествующий восторг с нотами пробуждающейся тревоги. В отличие от ранних, более светлых по настроению, лиричных мадонн, это величавый образ, полный глубокого значения.

Санти считал сходство непременным условием для портретного изображения. Вся биография Рафаэля Санти тем не менее связана с написанием картин с изображением Мадонны.

Позади видна церковь, напоминающая храм Сан-Бернардино (Chiesa di San Bernardino) в Урбино, на родине автора картины. В том же помещении на противоположной стене написана история изображающая св. Само имя Рафаэля в дальнейшем превратилось в нарицательное имя идеального художника. Лучше всего характеризует манеру письма Рафаэля последнее произведение его флорентийского периода — «Положение во гроб».

В 1504 году Рафаэль переезжает во Флоренцию (Firenze), вслед за своим учителем Перуджино. Произведения Рафаэля в этой комнате были одними из лучших работ художника. Вторая комната, в которой Рафаэль работал, называется Станца дЭлиодоро. А над проемом окна он очень удачно изобразил лестницу, объединяющую всю историю.

Плацидия. Петра. В 1548 г. картина чуть было не затерялась, когда гора Сан-Джорджио (Monte San Giorgio) рухнула на дом купца и соседние дома. Медичи (будущий папа Климент VII).

Рафаэль Санти умер в 37-летнем возрасте в Риме, однако его картины продолжают вот уже многие века восхищать ценителей настоящего искусства. Сикста в Пьяченце. Немного раньше, Рафаэль изготовил в красках десять замечательных по красоте и рисунку больших картонов (в красках) на сюжеты из Деяний св. Его большие и сложные работы для него, Леонардо да Винчи и Микеланджело стали определять век, в котором они жили.

Ромуальда, св. Среди них есть и Диоген со своей миской, возлежащий на ступенях.

Практически все заказы, которые получал художник были на религиозную тему. Все были уверены, что картина была написана Перуджо.

За этот период он написал «Мадонну Солли», «Мадонну Конестабиле» и др. О торжестве гуманистических идей в ренессансном искусстве, о связи его с античностью говорит композиция «Афинская школа», прославляющая разум прекрасного и сильного человека, античную науку и философию. Заказчиком картины стал друг художника, купец Лоренцо Нази (Lorenzo Nazi), он попросил, чтобы работа была готова к его свадьбе. Ближе к концу 1504 года он встречает знаменитый и талантливых художников таких как Леонардо да Винчи, Микеланджело, Бартоломео.

Можно было бы подумать, что крупные заказы сделают из него легко творящего декоратора. Иоанна Крестителя и св. А рядом с ним – фигура со спины, держащая в руках небесную сферу, это – портрет Зороастра. Малая Мадонна Каупера (Piccola Madonna Cowper) создана в 1505 г. и названа в честь графа Купера (Earl Cowper), в чьей коллекции работа находилась много лет.

Острохарактерные портретные черты приобретают полные жизни персонажи «Мессы в Больсене» (фрески в Станце дЭлиодоро). Наиболее известной постройкой художника является вилла Мадама. Тонкость и плавность линий, яркие цветовые переходы и живость бликов.

Изображения Мадонны принесли РафаэлюСанти большую славу, его пригласили в Рим, где он вместе с другими художниками должен был расписывать «Станцы» — парадные залы Ватиканского дворца. Художник умер в возрасте тридцати семи лет от сердечной недостаточности. После смерти Браманте Рафаэль стал главным архитектором на строительстве собора Св. Именно в детстве у художника зародилась любовь к изображению мадонны. Это по праву считается его лучшим произведением.

Палаццо Пандольфини во Флоренции строилось Дж. Название «Грандука» Мадонна получает по имени этого же владельца (Grand Duca – Великий Герцог). На ней представлены мудрецы всего мира, спорящие друг с другом на все лады. Пейзаж отражает суровое величие окрестностей Рима. Были раскопаны термы Тита, познакомившие с орнаментикой поздней римской культуры — «гротесками».

Иоанна Крестителя и св. Возможно, работа над портретом прошла несколько этапов. Холст создавался для алтаря базилики святого Сикста (Chiesa di San Sisto) в Пьяченце (Piacenza) в 1513 г. С 1754 г. работа выставлена в Галерее старых мастеров. Одну из картин — «Мадонна Грандука» — приобрел герцог Тосканский и с тех пор никогда не расставался с ней. В этих работах отчетливо видно влияние Микеланджело.

Екатерину. Главный план занимает отдыхающая на скамье Мария. Он закончил строительство ватиканского двора с лоджиями.

В этот же год произошло знакомство Рафаэля с Дюрером немецким художником. Рафаэль за эти годы приобрел в Риме большую славу. Он, по приглашению папы Юлия II, прибывает, для выполнения заказа по росписи фресками Станцы делла Сеньятура, первее Микеланджело, который получает официальное приглашение на несколько месяцев позже. После смерти, Рафаэль был похоронен в Пантеоне, по своему собственному желанию. Не преминул Рафаэль также поступить и с фигурой св.

Эти работы были написаны ним в 17-летнем возрасте. В неустанных поисках своего идеала, воплощающийся для художника в образе Мадонны, он создает самое абсолютное своё творение— «Сикстинскую Мадонну» (1513), символ материнства и самоотречения. Однако свадьба Рафаэля и Марии Доваци, одной из племянниц кардинала, так и не состоялась. Сверху, как символ невинности, добавлена синяя накидка.

---