Произведения Уильяма Блейка

На выставке Уильям Блейк в Национальной галерее Виктории летом 2014 года была продемонстрирована принадлежащая Галерее коллекция произведений Уильяма Блейка, которая содержит впечатляющие акварели, некоторые печатные издания и иллюстрированные книги. Ключевые слова: Уильям Блейк, William Blake, критика на творчество Уильяма Блейка, критика на произведения Уильяма Блейка, скачать критику, скачать бесплатно, английская литература конца 18 – начала 19 вв.

Уильям Блейк: биография и произведения

Дом Джонсона был местом, где проводились встречи некоторых выдающихся английских диссидентов-интеллектуалов того времени. Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Отсюда сознательное противопоставление этих двух сборников. Тогда же он увлёкся и поэзией.

Все противоположности едины между собой. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. При непосредственном участии Данте Габриэля и его младшего брата, критика Вильяма Майкеля Россетти, была издана первая двухтомная биография Блейка, пространное житие «великого незнакомца», написанное Александром Гилькристом (1863), представлявшее одновременно и первую публикацию некоторой части его поэтического и художественного наследия. Д. Бальмонт, З. А. Венгерова и др. ).

В 1787 году у Роберта обнаруживается туберкулез и вскоре он умирает. Отец его был мелкий продавец галантерейных товаров («чулочник»), человек небогатый и многосемейный, сектант («диссентер»), увлекавшийся, по-видимому, проповедью обосновавшегося в Лондоне шведского мистика Сведенборга. Исходной точкой концепции действительности Блейка было обновление мифа о творении мира, воплотившегося в системе символов, которые призваны придать зримую форму неуловимому, алогичному, стихийному. Имя Блейка было почти неизвестно и его английским современникам.

Редкие произведения Уильяма Блейка выставлены в Сассексе

«Ньютон» – одна из наиболее известных его картин. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги».

Последнее законченное произведение британского историка-марксиста Э. П. Томпсона, Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон (1993 г. ), демонстрирует, сколь сильное влияние на Блейка оказали диссидентские религиозные идеи, коренящиеся в сознании наиболее радикальных противников монархии в период Английской Гражданской Войны. «Неужели то, что способно выпить другого до дня подобно губке поглощающей воду и есть любовь. ». И Блейк это понимал. В возрасте 65лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова».

Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Зато в поздних работах присутствует мотив самоотречения, хотя вдохновлять на него должна все же любовь, а не авторитарное принуждение. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Знаменитые блейковские «пары» (образы-противопоставления в циклах «Песни Неведения» и «Песни Познания»), без сомнения, служат именно этой цели.

Исследование Руководства по произведениям Уильяма Блейка

Миддлтон характеризует более поздние работы Блейка наличием в них «взаимопонимания» и «взаимного прощения». Мои небеса -- это медь, а земля моя -- это железо». Как поэт Блейк фактически стоял вне литературы своего времени. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты. Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Новоизобретённая Блейком техника, метод рельефного оттиска, подвергалась самой, жестокой критике, как впрочем всё новаторское в любой практике, но исследования, проведённые в 2009 году уделяют большое внимание сохранившимся пластинам Блейка, включая те, что были использованы для «Книги Иова»: они свидетельствуют о том, что он также часто применял технику repoussage, то есть барельефа, что позволяло сглаживать погрешности, достаточно было перевернуть пластину и несколькими ударами разровнять нежелательную насечку, сделав её выпуклой.

На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Незаконченная историческая драма «Эдуард III» в манере Шекспира, патриотическая и лиричная, в заключительной песне менестреля также прославляет свободу как героическое наследие Альбиона. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтерин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Его хоронили за государственный счет в безымянной общей могиле. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники).

• Уильям Блейк: жизнь и творчество художника
• Уильям Блейк – избранные переводы
• Английский поэт и художник Уильям Блейк: биография, творчество
• Блейк УильямКартины и биография
• 3 творческие составляющие феномена Уильяма Блейка
• Своеобразие художественного творчества Уильяма Блейка

В 1966 году вышло Полное собрание сочинений Уильяма Блейка. Ещё в детстве Блейк, получавший образование на дому, увлёкся рисованием. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс.

В возрасте 8—10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами, яркие ангельские крылья осыпали ветви дерева словно звёзды». По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки.

• Поэзия английского романтизма века
• Английская классическая эпиграмма
• Необычная и удивительная личность
• Интересные факты из жизни художника
• Некоторые современные взгляды на теологию

Современный британский композитор Джон Тавенер написал музыку к некоторым стихотворениям Блейка, в их числе Ягненок (одноименное произведение 1982 года) и Тигр.

Суинбери, ставший позднее одним из основоположников английского символизма, посвятил Блейку книгу, восторженную и благоговейную (1868). Результатом явилась серия «Головы призраков», состоящая из более сотни карандашных портретов, включающих образы исторических и мифологических личностей, таких как Давид, Соломон, Вирсавия, Навуходоносор, а также Дьявол, Сатана, «Рак», «Человек, который построил пирамиды» и многие другие. Вещей почти не было. В 6 часов вечера того же дня, пообещав жене, что будет с ней вечно, Блейк скончался.

1. Краткая биография Уильяма Блейка
2. Политические взгляды Уильяма Блейка
3. Религиозные взгляды Уильяма Блейка
4. Признание творчества Уильяма Блейка
5. Словари и энциклопедии на Академике

Несмотря на это влияние, Блейка трудно классифицировать ввиду оригинальности его работ. Согласно статье в газете графства Сассекс Сфабрикованный характер был.

В память о могиле Блейка позже установили мемориальный камень, надпись на котором гласит: Вблизи этого места покоятся останки поэта-художника Уильяма Блейка (1757-1827) и его жены Кэтрин Софии (1762-1831). Родился в семье лондонского чулочника, в 10 лет был отдан в ученики граверу. Тютвинова указ. Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Когда она ответила утвердительно, он заявил: «В таком случае я тебя люблю. Родители были протестантами — диссентерами из Моравской церкви и весьма религиозными людьми, вот таким образом всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия.

Отец Блейка, Джеймс, был торговцем трикотажными изделиями. Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. Создатель преклоняет колени перед сотворенным им миром. Его невинное радостное восприятие мира переходит впоследствие в некий мистицизм столкновения сил Добра и Зла, Неба и Ада. столь очевиден, что обвиняемого оправдали. Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма.

После смерти Блейка Кэтрин переехала в дом Тэйтема в качестве экономки. Больше нет четкого противопоставления между добром и злом. «Человек, — пишет Блейк в той же книге, — не имеет души, отдельной от тела». Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера.

1. Напишите отзыв о статье Блейк, Уильям
2. Отрывок, характеризующий Блейк, Уильям

Несколько позже появляются «Песни опыта». Эта профессия служила в дальнейшем основным источником его существования. Когда Блейк узнал, что его обманули, он прекратил все отношения со Стотердом. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы, сперва «обсудить это с мистером Блейком».

Блейк жил в бедности и умер непризнанным 12 августа 1827 года. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (англ. Poetical Sketches), относят к 1783 году. Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка.

Она утверждала, что брак— это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века. Среди широких демократических низов лондонской мелкой буржуазии в XVIII веке еще живы были традиции левых «еретических» сект времен английской революции, находившихся в оппозиции к господствующей церкви, государственному и общественному строю, одновременно мистических и революционных. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Кэтрин заплатила за похороны Блейка деньгами, одолженными у Линнелла.

К концу обучения, к 21 году, Блейк стал профессиональным гравёром. Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. От ярости дракон напускает воду, которая должна поглотить и жену и землю. Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (Wright). Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и, согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса.

Но в судьбе Уильяма Блейка не было трагедии. Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. «Песни Опыта» раскрывают картину морального и социального зла, разрушающего эту наивную идиллию. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня».

Анкарсъё утверждает, что Блейк входил в общину с несколькими членами которой состоял в любовной связи (сегодня члены подобных обществ называются свингерами), Дэвид Уоралл отмечает, что Блейк выражал тревогу относительно проводимой общиной практики, вынуждавшей женщин разделять себя с несколькими резидентами. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака.

Хотя родители были протестантами— диссентерами9 из Моравской церкви, они крестили Уильяма в англиканской церкви Святого Иакова на Пикадилли. 10 Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным. Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи. Он невероятно страшен и уверен в своей силе.

В возрасте 8-10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами из ярких крыльев которых на ветви дерева сыпались блёстки, словно звёзды». Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). В своих письмах к Хейли Флексмен плохо отзывается о теориях Блейка в искусстве. Бергер отмечает, что молодой Блейк следует импульсу, а в более зрелом возрасте его идеал истинной любви, которая искренна и способна пойти на жертву, уже вполне сформирован. Она также отмечает, что Блейк делал это в назидание «душе», считая, что верность не заслуживает ничего, если она поддерживается через силу.

Оригинал этой бумаги до сих пор хранится в церкви. В каталог также входили подробные объяснения других его картин. В задачи этой выставки входила продажа его собственной версии иллюстраций к Кентерберийским рассказам (под названием Кентерберийские пилигримы) помимо других работ. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». Возрождая средневековые традиции рукописной художественно оформленной книги, Блейк создал свой, неповторимый вариант предромантического «средневекового возрождения», благодаря чему видимое возвращение вспять превращается в новаторство и у крупнейших мастеров книги рубежа XIX – XX вв. Самым поздним исследованием, в котором вменяемость Блейка ставилась под сомнение, является статья о нем в Энциклопедии Британники (1911 г. ), которая гласит, что вопрос того, был ли Блейк сумасшедшим или нет, скорее всего, останется спорным, но несомненным является тот факт, что в разные периоды своей жизни он попадал под влияние иллюзий, для объяснения которых не находится никаких внешних факторов и что многое из написанного им столь далеко от здравого смысла, что не имеет логической связи.

С ранних лет Уильям Блейк утверждал, что имеет видения. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Совершенная свобода от влияния традиционной пуританской этики позволила Блейку первым в XVIII веке «испить» из живительного родника елизаветинской лирики.

Ирен Лангвилль в 1904 году писала: «В загадочных и неправоверных суждениях Блейка, доктрина свободной любви была основной и самой излюбленной, той, на которой он в своей поэзии не переставал настаивать». Через 5 дней после смерти — в канун 45-ой годовщины их с Катерин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для сектантов (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Большинство главных идей фантазийной трилогии Филиппа Полмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Несмотря на это обстоятельство Уильям Блейк не поддался искушению бросить писать.

В своем более позднем (и очень коротком) исследовании Уильям Блейк: Пророк-анархист Питер Маршалл (1988 г. ) называет Блейк и его современника Уильяма Годвина предвестниками современного анархизма. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. Уильям Блейк // Жирмунский В. М. Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. 8 октября 1779 года, Блейк стал студентом Королевской академии в Олд-Сомерсет-Хаус неподалеку от Стрэнд.

Самым плодовитым в этом отношении является 1793 год, когда выходят сразу 5 его книг: «Врата Рая», «Америка», «Видения дщерей Альбиона», «Европа», «Книга Уризена». Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Блейк не был членом какой-либо политической партии. Так как проект остался неоконченным, замысел Блейка, возможно, остался загадкой.

Это своего рода ретроспективная утопия безгрешного и счастливого детства человечества, которая находит непосредственное музыкальное выражение в песне — «детской песне», «колыбельной песне», «песне няни», «смеющейся песне», «весенней песне», в песнях самого поэта. Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Вера в провидение еще просвечивает через этот детский оптимизм. Блейк учил Кэтерин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов.

Скофилд заявил, что Блейк воскликнул: «Будь проклят король. Хотя он прожил в Лондоне всю жизнь (не считая трех лет, проведенных в Фелфаме), его творчество разнообразно, символически насыщенно и рассматривает воображение как сущность Господа или самого человеческого бытия. «Мильтона» и т. д. ). Его живопись и поэзия характеризуются отчасти как романтизм и как предромантизм. «Брак Неба и Ада» – одна из его книг, написанная в подражание библейским книгам пророчеств. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал распевать гимны и песенки.

После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера.

Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Первым собирателем издателем и сочувственным интерпретатором творчества Блейка явился глава английских «прерафаэлитов» Данте Габриэль Россетти, как и Блейк — поэт и художник. А где в этой системе было место для Бога.

Если в «Песнях Познаний» преобладает жанр философского размышление окрашенного горьким опытом и острой критической мыслью, то в «Песнях Неведения» господствует фольклорная напевность, тонкая стилизация радостного детского восприятия мира и жизни. Биография духовная у него сложна и наполнена яркими событиями. Это было местечко Банхилл Филдс.

Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли в младенчестве.

Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. В семидесятые годы Х1Х века к его творчеству обратились британские символисты их восхищение составило Блейку славу «предшественника символизма» и мистика и лишь в ХХ веке его сумели понять как великого гуманиста, философа со сложнейшей системой идей. Вдобавок ко всему, Блейк верил, что был ведом архангелами при создании своих живописных работ. Произведения его постепенно печатаются. Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры.

На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Разными богословами она толкуется примерно так. Через 5 дней после смерти— в канун 45-ой годовщины их с Катерин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для сектантов (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Он отвергнутый, но не несчастный художник.

Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Это показывает его мучительные и напряженные духовные искания.

Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Всего этих книг насчитывается десять. Бергер (более чем Свинберн) заинтересован в изменении его отношения к чувствительности в ранний и поздний период в творчестве. Даже образы реальной нищеты и горя (маленький трубочист, черный мальчик, приютские дети, заблудившийся ребенок) не нарушают этой идиллии: страдание и горе как будто «снимаются» светлой атмосферой доброты и жалости, любви и человечности.

Ирен Лангвилль в 1904 году писала: «В загадочных и неправоверных суждениях Блейка, доктрина свободной любви была основной и самой излюбленной, той, на которой он в своей поэзии не переставал настаивать». Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли.

Все его солдаты рабы». Известно его высказывание: У тех, кому удается сдерживать свои эмоции, они, видно, недостаточно сильны, чтобы их невозможно было сдержать. Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. Зло активно, оно рождается из энергии». И именно в своих последних стихах Блейк отказывается от веры в непорочное зачатие Христа. Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера.

Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (Wright). Каталог к выставке «Уильям Блейк и британские визионеры» в Музее им А. С.

Блейк также считал, что живопись Сэра Джошуа Рейнолдса, в которой изображается естественное падение света на объекты, была по-настоящему продуктом «вегетативного глаза», также он считал Локке и Ньютона «настоящими прародителями эстетики Джошуа Рейнолдса». Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом.

Просветительский рационализм и религиозный скептицизм рассматривались как выражение «светского духа» господствующих классов. Тогда же он увлёкся и поэзией. Приверженец Библии, но противник Церкви Англии (как и в целом всех форм организованной религии), Блейк находился под влиянием идеалов Французской и Американской революций. Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл.

Мистическое торжество чувств продолжается в последнем стихотворении Иерусалим «Every female delights to give her maiden to her husband/ the female searches sea and land for gratifications to the Male Genius». По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Делал он это посредством написания литературных произведения (в стихах и прозе), дополняя их для лучшего усвоения многочисленными иллюстрациями.

Позже это восстание, будучи реакцией на новый парламентский законопроект, отменявший санкции против Римского католицизма, получило название Гордонских мятежей. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. «В энергии — вечное наслаждение». Но провал не остановил поэта и Блейк продолжил писать.

Таким образом, отказ от телесных желаний и особое внимание, которое христианство уделяет этому моменту — это двойная ошибка возникшая из-за неправильного представления о взаимосвязи между телом и душой в одном произведении он представляет Сатану как «ошибочное состояние» и как невозможность обрести спасение. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Рельефный офорт изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати. Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт.

Так писал о себе в начале девятнадцатого века многострадальный Уильям Блейк. Ещё в детстве Блейк увлёкся копированием античных сюжетов с гравюр, которые покупал ему отец.

Блейка обвинили не только в нападении, но и в организации мятежа против короля. Он создал иллюстрации к «Кентерберийским рассказам» Чосера, Книге Иова. Он умер 12 августа 1827. Именно труды В. Сердечной являются в настоящее время наиболее полной попыткой изучения блейковского наследия, «блейкианы». Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией древних греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы). Как религиозный писатель, Блейк видит в человеке греховность.

А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Работы Рафаэля, Микеланджело, Мартена ван Хемскера и Альбрехта Дюрера привили ему любовь к классическим формам. Общаться с ним было делом далеко не простым. Уильям Блейк и Кэтерин Буше, которая была на 5 лет младше его, обвенчались в Церкви Святой Марии в Баттерси. В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника. Рельефный офорт (который Блейк в Призраке Авеля назвал стереотипом) предназначался для более быстрого, по сравнению с глубокой печатью, способа производства иллюстрированных книг.

Катерин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линелла. Дальнейшим образованием сына занималась мать Кэтрин Райт. Воспитанному на Библии и на «пророческих» книгах имевших хождение в этой среде, наделенному живым поэтическим воображением поэту с детских лет являлись «видения», в реальность которых он верил до конца жизни, заслужив себе славу безумца и чудака. Первый сб. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня».

Написал около 250 стихотворений и 17 поэм, которые называл «пророческими». Он также напишет «Описательный каталог» (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. Умер он в 6 часов вечера, пообещав жене, что останется с ней вечно. В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году — сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции.

Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». Гилкрист, однако, упоминает о бурном времени в первые годы брака. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом.

Впоследствии Скофилд был изображен ограниченным оковами разума в иллюстрации к Иерусалиму. Акройд отмечает, что. Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Растет количество переводов.

Но у Блейка был абсолютно другой взгляд на порядок вещей. Кроме того, она помогала ему раскрашивать книги иллюстрированные его озарениями. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу».

Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы, сперва «обсудить это с мистером Блейком». Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела».

Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в Бракосочетании Рая и Ада, где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций. Помимо множества мелких и случайных работ, он выполнил большие циклы иллюстраций к сочинениям английских поэтов XVIII века — «Ночным думам» Юнга и «Могиле» Блейра иллюстрировал эклоги Вергилия, «Книгу Иова» и «Божественную комедию» Данте. Будучи неграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Безусловно, религиозный замысел— центральный в его творчестве.

4 августа 1772 года Блейк поступил на 7-летнее обучение искусству гравировки к гравёру Джеймсу Бесайеру с Грейт Куин cтрит (англ. ). Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году.

Все его солдаты рабы». Полное научное исследование – искусствоведа Е. А.

Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком». Он писал для тех, кого, как и его самого, волновали темы духовности. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. «Америки», 4 экз.

Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался неузнанным. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Безусловно, религиозный замысел — центральный в его творчестве.

Чичестерский суд присяжных снял с Блейка все обвинения. Причем Блейк исследует не полюса притяжения сами по себе (Добро и Зло, Рай и Ад, Неведение и Познание), но путь Человека. Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». В 6 часов вечера того же дня, пообещав жене, что будет с ней вечно, Блейк отошёл в другой мир. Также неоднозначны представления Уильяма Блейка о добре и зле, Боге и Дьяволе.

Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Но ей удается спастись бегством. Уже в детстве он утверждал, что видел ангелов. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим». В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. В 2002 году Блейк занял 38 место в рейтинге Би-би-си 100 величайших британцев.

Стихи Блейка также были положены на музыку многих популярных композиторов, а гравюры Блейка произвели большое влияние на современный графический роман. Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 13 В своем исследовании «Уильям Блейк. На этой «юбилейной» волне получили широкую известность переводы Блейка, сделанные С. Маршаком, который на протяжении всей своей жизни проявлял интерес к поэзии неординарного автора. Ближе всего к Блейку по своим философским и социально-политическим идеям был Шелли — и как лирик и как автор «пророческих» (в смысле Блейка) социальных утопий («Лаон и Цитна», «Освобожденный Прометей»).

Несмотря на все влияния работы Блейка трудно однозначно классифицировать. Он родился и прожил всю свою жизнь в Лондоне.

Более того, Блейк дал начало визионерскому искусству (от слова visio), вдохновлённому видениями, снами, галлюцинациями и различного рода откровениями, полученными художником в момент создания произведения. Закончил рисунок, Блейк отложил его и принялся петь стихи и гимны. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи.

Вслед за Россетти его ученик, молодой тогда поэт А. -Ч. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». Лишь та женщина, которая отдаёт себя любви и безудержному желанию свята. Однажды его прервали ребята из Вестминстерской школы (англ. ), один из которых так замучил Блейка, что Джеймс с силой столкнул его со строительных лесов на землю, куда он с ужасным грохотом повалился. Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »19 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни.

Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Величие Блейка // У. Блейк Избранные стихи М., 1982 с. 17. Его тело диспропорционально, руки по длине не меньше ног.

Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). Аналогичным способом был вручную издан грандиозный цикл, который позднейшие исследователи назвали «Пророческими книгами» (1789 – 1820), в который входят «Книга Тель» (1789), «Бракосочетание Рая и Ада», «Видения дочерей Альбиона», «Америка» (все – 1793), «Первая книга Уризена» (1794), «Книга Ахании» (1795), «Песня Лоса» (1795), «Мильтон» (1808), «Иерусалим» (1804 – 1820) и др. Чичестерская выездная сессия суда присяжных признаёт Блейка невиновным. Затем пластины протравливались в кислоте, чтобы растворить необработанную медь и подчеркнуть рельефность оттиска (отсюда и название). В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте.

Творчество Блейка и в Британии получило общественное признание лишь в ХХ веке. Однако настоящий интерес к творчеству и личности Блейка начался в двадцатом столетии. В 1790 году он сблизился с кружком передовых английских интеллигентов, радикалов-демократов, друзей французской революции и руководителей так называемого «Корреспондентского общества», пропагандистской организации «английских якобинцев». Сквозь нежную поэтическую ткань его «песен», как и сквозь мифологическую тематику его «пророческих книг», просвечивает в художественно сублимированной форме современное и глубоко актуальное общественное содержание. С поэтами-елизаветинцами Блейка сближало многое: бьющая через край жизнерадостность, упоенность чувственным бытием. Споры с всевышним останутся только на страницах его ранних произведений.

Брак Блейка и Кэтерин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Так было и в случае с Блейком. На основе последней Блейк создал одну из наиболее известных своих картин «Призрак Блохи».

Именно мистическими видениями навеяны многие поэтические и художественные образы Блейка. Пушкина М., 2011. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. Отказ в Бракосочетании Рая и Ада от более навязчивой дуалистической идеи о независимости двух начал (духа и материи) прослеживается, в частности, в очеловечивании персонажа Уризена в дальнейших работах.

Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака. «Без противоположностей нет прогресса. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Это Юрайзен (Urizen)— библейский Иегова или Юпитер античной мифологии, творец материального мира, подчиненного слепым законам механической необходимости, небесный и земной тиран, враг духовной свободы и поработитель человечества, почитаемый всеми религиями, освящающими насилие и лицемерно проповедующими смирение, — чудовищный образ, сходный с Демогоргоном в «Освобожденном Прометее» Шелли огненный Орк, дух мятежа, подобный Прометею, как он, прикованный к скале на вершине горного хребта светлый Лос (анаграмма латинского Sol — солнце), воплощающий творческое воображение, в котором Блейк видел залог будущего восстановления освобожденного мира и человечества.

Венец мифа – соединение «невинности» и «опыта» и создание свободного общества – «Иерусалима». Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты. Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »21 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. Судя по количеству картин и книг в хорошем переплете которые родители покупали Уильяму, можно предположить что семья, по крайней мере какое-то время, была зажиточной. На его стихотворение «Иерусалим» написана песня, ставшая вторым неофициальным гимном Великобритании. В браке Блейк и Кэтрин были близки и верны друг другу до самой его смерти.

Хоть у них и не было детей, они жили в полной гармонии друг с другом. Среди них выделяется баллада «Король Гвин», прославляющая восстание угнетенного народа против жестокого властителя. Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла. Блейк также использовал метод интальо в своих работах, в частности для иллюстраций к «Книге Иова», которую завершил перед самой своей смертью. «От бесконечных невзгод, она давно утратила былую красоту, если не считать той, что придавала ей любовь и говорящие глаза, сверкающие и чёрные».

Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства. Его лирические мотивы сочетаются с образной мифологией и символикой.

Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой «Мильтон»: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804 годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808 года). В своей работе «Бракосочетание рая и ада», он пишет, что Дьявол представляет собой сплошной список ошибочных мнений и суждений и источником этого списка являются все священные книги. А в 1793 в свет выходят сразу пять книг Блейка: «Видения дщерей Альбиона», «Америка», «Европа», «Врата Рая» и «Книга Уризена». Его хвост «смел» треть звезд с неба на землю. изд., с. 7.

Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 14 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Блейк проследил за аналогией между этим и Ньютоновской теории света. Вместе с Уильямом Уордсуортом и Уильямом Годвином, Блейк возлагал большие надежды на Французскую и Американскую революции и носил Фригийский колпак в знак солидарности с Французскими революционерами, но отчаялся с годами расцвета Робеспьера и Правления Террора во Франции.

Это Большой красный дракон с семью головами и коронами на них. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. Первое собрание его стихотворений «Поэтические наброски» было издано его друзьями в 1783 году, но содержит произведения разного времени, в том числе написанные значительно раньше: песни, элегии, баллады, частью еще подражательные, частью свидетельствующие об уже сложившемся оригинальном даровании. Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. Не имея за спиной школ и университетов, он выучился самостоятельно, подверстывая учение к своему характеру. Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками аббатства.

Некоторые стихотворения поэта отличаются подлинно фольклорной основой. Блейк не подписывается под идеей отделимости Души от Тела друг от друга, подчиняющейся закону души, однако рассматривающей тело скорее как продолжение души, происходящей из «умения распознавать» чувства. Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». При жизни Блейк был почти неизвестен.

Его взгляд на христианство виден в Бракосочетании Рая и Ада написанном по подобию Библейских предсказаний. Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 15 В своем исследовании «Уильям Блейк. Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника.

Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Она продолжала продавать его иллюстрированные книги и картины, но проводила ни одной сделки без того, чтобы сперва обсудить это с мистером Блейком.

Публикация Жизни Уильяма Блейка быстро преобразила репутацию Блейка, в частности, он привлек внимание прерафаэлитов и связанных с ними известных личностей, в частности, Данте Габриэля Россетти и Суинбёрна. Он также получал большое удовольствие от возможности представить своё личное восприятие атмосферы поэмы визуально, путём иллюстрации. В 1784 году Блейк сочинил, но не закончил рукопись под названием Остров на Луне.

Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства».

Он говорит: «Если вы поступите так-то, результат будет такой-то». Рецензия на нее появилась только в либеральном журнале «Экзаминер» ее автором был, по-видимому, публицист и критик Роберт Хент, один из издателей журнала. Широкое мировое признание получила его книга «Песни Невинности и Песни Опыта, показывающие два противоположных состояния человеческой души». Намного ранее в своей книге Уильям Блейк, человек новых правил (1977), Майкл Дэвис подтверждает слова Блейка о любовных запретах, рождённых из-за ревности, которая лишает человека божественного единения, приговаривая его к холодной смерти. Тогда же он увлекается поэзией.

Здесь не было и речи о банальном восхищении. Так и создаются «Песни невинности» и «Песни опыта». Это тщательное изучение готики (в которой он видел форму жизни) оставило четкий след в его стиле. Знакомство с Полли оставило глубокий след в душе Блейка. В 1893 году Иитс вместе с Эллисом выпустили в свет трехтомное, на ту пору самое полное издание произведений Блейка, сопроводив его краткой биографией поэта.

Там он и встречает девушку, которой суждено было стать его женой. После прочтения Заблудшей Дочери он пишет: «Секрет любви в браке — такой же абсурд как держать свет под спудом супружеская любовь — это всего лишь любовь к самому себе», которая, по словам Блейка создаёт Ад презирая Рай. В 1778 году молодой человек поступил в знаменитую Королевскую Академию художеств.

В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне». Тем не менее вскоре после смерти Вильям Блейк был надолго забыт. В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени.

Впечатлительный Уильям не мог не соотнести предсказание с собственной датой рождения. И Блейк это понимал. Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в Бракосочетании Рая и Ада, где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим». Вот таким образом в «Бракосочетании Неба и Ада» Блейк выступает как апологет ада, защитник «зла» в его взаимосвязи с добром. Среди них такие сочинения, как Бракосочетание Неба и Ада (1790—1795), Книга Уризена (1794), Книга Лоса (1795).

Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. В то время как в ранних Блейк сосредоточен «противоборством между страстью и разумом», позже Блейк подчеркивал самопожертвование и прощение как путь к гармонии. Этими работами позже будут восхищены Раскин, который сравнит Блейка с Рембрандтом и Ральф Воан-Уильямс, который поставит свой балет Job: A Masque for Dancing используя в нём подборку иллюстраций художника.

Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Новоизобретённая Блейком техника, метод рельефного оттиска, подвергалась самой жестокой критике, но исследования, проведённые в 2009 году уделяют большое внимание сохранившимся пластинам Блейка, включая те, что были использованы для «Книги Иова»: они свидетельствуют о том, что он также часто применял технику repoussage, то есть барельефа, что позволяло сглаживать погрешности, достаточно было перевернуть пластину и несколькими ударами разровнять нежелательную насечку, сделав её выпуклой. Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка.

В это время Блейк оправляется от отношений, кульминацией которых стал отказ на предложение руки и сердца. На протяжении всей жизни он будет понимать, насколько бесценна для него помощь и поддержка этой женщины. В 1789 году Блейк радостно приветствовал начало революции во Франции. В возрасте 8—10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально облепленное ангелами, яркие ангельские крылья осыпали ветви дерева, словно звёзды». Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка.

И именно в своих последних стихах Блейк отказывается от веры в непорочное зачатие Христа. Их венчание прошло в церкви Святой Марии (Баттерси). Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». Первая картина «Большой красный дракон и жена, облаченная в солнце».

Бергер (в большей степени, чем Суинберн) уделяет особое внимание чувственным переменам между ранними и поздними работами Блейка. Но что до XIX века, то тогда движение «свободной любви» имело монополистический характер и заостряло внимание отнюдь не на идее полигамии, а на соображении Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством брак— не что иное как «легальная проституция». Все в мире связано, каждый служит другому и приносит себя в жертву другому. В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне» (англ. An Island in the Moon). «Книги Тэль», 17 экз.

Свои более поздние лирические стихотворения Блейк уже не издавал. Они относятся к разному времени (1793–1811) и значительно различаются по своему жанру и стилю. Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства».

По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век». Блейк Уильям (Blake William) (28. 11. 1757 – 12. 08. 1827), английский художник, гравер, поэт.

Блейк открылся миру не только как провидец, каким его привыкли считать, но и как автор остроумных афоризмов, как оригинальный мыслитель и критик, намного опередивший свой век. Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). Первые концепции творчества Блейка определились под влиянием прерафаэлитов и символистов. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу».

Одна из важнейших мыслей «рентеров», усвоенная Блейком, заключалась в том, что Бог представлялся существующим только в своих творениях и что вот таким образом человек есть бог. Но они смотрели на него как на «духовидца» и чудака никто из них, по-видимому, не был знаком с его поэзией, которая в своих тенденциях нередко перекликалась с их собственным творчеством. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты.

Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих».

Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. С 1804 года Блейк работает над гравированием своих поэм.

В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Свободомыслие и мистицизм взглядов Блейк впитал с младых ногтей. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтрин Софии (1762—1831)». Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела».

И еще один интересный парадокс: Блейк, обожавший свою жену, считавший ее ангелом во плоти и создающий ее портрет перед самой своей смертью, в первую брачную ночь хотел, чтобы на ложе взошла с ним не только жена, но и его любовница. Ее поучают цветок — «невинный ландыш», пролетающее золотое облако, могильный червь, самое ничтожное из земных созданий и сама могильная земля, расступающаяся перед ней. Значительный период жизни Блейк посвятил самой большой своей поэме Иерусалим (1804—1820), в которой его мистический символизм достиг апогея. Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл. Когда Кэтерин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас».

Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. И с тех пор имя это прочно утвердилось в сокровищнице мировой поэзии. Он особенный и даже после Уильяма Блейка мало кто был способен на такое творческое подвижничество (в частности, Халиля Джебрана называют последователем приемов Уильяма Блейка). Последние годы своей жизни Блейк провел на Фонтейн-Корт неподалеку от Стрэнд (дом, где он жил, был снесен в 1880-е годы при постройке отеля Савой). Библия с ранних лет оказывала существенное влияние на Блейка и на протяжении всей жизни служила для него источником вдохновения. В возрасте 8-10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами из ярких крыльев которых на ветви дерева сыпались блёстки, словно звёзды».

Он обратил внимание на подобные мотивы в стихах поэта, где тот воспевает «святую естественную любви», свободную от оков ревности, которую Блейк называт «ползущим скелетом». Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. В картине же Блейка настроение совсем иное. Стоит отметить, что в те времена ни один из гностических текстов еще не был издан, но молодой Уильям имел доступ к церковным книгам (в которых гностики представлены не иначе как еретики), откуда и черпал знания. А потом появились не только визуальные образы, но и голоса.

У него были десятилетия, когда он надолго замолкал. Не удивительно, что поклонников ему эти работы не прибавили. Вскоре после этого он познакомился с Фьюзели и Флэксманом, которые на всю жизнь станут его друзьями.

Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Это осознание негативной стороны сексуальности привело учёного Мангуса Анкарсъё к исследованию некачественных интерпретаций Суинберна и других, писавших о Блейке как стороннике свободной любви. Лишь двадцать лет спустя после его смерти для широкой публики он был «открыт» прерафаэлитами. Вот одна из иллюстраций к Данте «Вихрь любовников». Тогда же он увлёкся и поэзией. XVIII и XIX века вошли в историю как эпоха становления и развития научного знания. После того, как Бесайер пожаловался настоятелю, школьников лишили привилегий.

Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (англ. Wright). «Готическая форма — живая форма», — писал позднее Блейк. Оно, скорее имело больше общего с ранними феминистическими движениями (в частности, это касается произведений Мэри Уолстонкрафт, которой Блейк восхищался).

Уильям был в семье третьим ребенком из семи.

Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации — это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания — вот чего заслуживает каждая особенность». Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Это же мы видим на его картинах. Уже первое из видений Блейка представляется достаточно загадочным. «Видений дочерей Альбиона», 15 экз.

Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). Сложным было не только творчество Блейка, но и его характер. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)». 4 августа 1772 года Блейк поступил на 7-летнее обучение искусству гравировки к гравёру Джеймсу Бесайеру с Грейт Куин Стрит.

Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера.

В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим».

Джон Мидлтон Марри отмечает разрыв связи между Бракосочетанием и поздними работами. Несмотря на неприятие публики, продолжает работать Уильям Блейк. «В течение сорока лет не было ни единого дня, чтобы я не брался за медную доску. Этим Уильям Блейк, картины которого не были приняты современниками, поражает нас сейчас. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Лишь сейчас ученые начинают подбираться к разгадке. Его творчество было высоко оценено его современниками Уордcвордом и Кольриджем.

Целых сорок лет спустя повторяются даже отдельные фразы и стихотворные строки. И будь то сплетенная, словно тончайшее кружево, любовная лирика («Песня») или пейзажные зарисовки, в которых мастерство Блейка-художника, проявляется особенно зримо и пластично («К зиме», «К осени», «К лету», «К весне») будь то счастье первооткрытия, причастности ко всему живущему под солнцем («Песни Неведения») или мудрость зрелого человека, умеющего трезво оценить эту жизнь под солнцем («Песни Познания»), — Блейк пишет о человеческом духе, во имя силы и гордости духа. Томас Райт в своей книге Жизнь Уильяма Блейка (целиком посвященной учению Блейка о свободной любви) 1928 года пишет, что, согласно Блейку, в идеале понятие брака подразумевает счастье любви, но в действительности оно нередко отсутствует, так как само осознание супругами своих оков часто преуменьшает их счастье. «Песни Невинности» изображают светлый мир детства как бы сквозь призму младенческого сознания, еще не искушенного жизненным опытом.

Эта книга также стала для Блейка основным источником вдохновения. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Оно заключается в том, что в ранних трудах Блейк был сосредоточен на «явном противоборстве Страстей и Разума», поздний же Блейк подчеркивал понятия самопожертвования и прощения как путь к внутренней целостности. Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Уильям был крещен в английской церкви. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги».

Мильтон именем которого Блейк обозначил одну из своих последних «пророческих книг», был для него не только великим поэтом прошлого (хотя и о нем Блейк высказывался критически), но пророком религиозной и политической революции и в этом смысле образцом и учителем. «Книга Тэль» (1789), «Тириель» (1789), «Видение дочерей Альбиона» (1793) имеют эпизодические темы «Бракосочетание Неба и Ада» (1793) является своеобразным философско-поэтическим обобщением мировоззрения Блейка незаконченные «Французская революция» (1791), «Америка» (1793) и отчасти «Европа» (1794) посвящены, как уже было сказано, современным политическим событиям тогда как «Вала» (1797), «Мильтон» (1804–1808) и «Иерусалим» (1804–1820), вместе с примыкающими к ним «Книгой Юрайзен» (1794), «Книгой Лоса» (1795) и «Книгой Ахании» (1795), представляют различные версии и части грандиозной по своему объему мифологической эпопеи, охватывающей, по замыслу автора, как новый библейский эпос, судьбы мира и человечества от их сотворения через грехопадение и тысячелетия страданий до грядущего восстановления и освобождения, рисующегося воображению поэта как социальная утопия «Нового Иерусалима».

По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век»22. Начиная с 1789 г. он не отдавал своих поэтических произведений в печать, а выпускал их собственноручно в виде гравюр, в которых поэтическое искусство объединяется с искусством шрифта и рисунка. В последующие годы Блейк называл свои видения посещениями Эдема. Блейк также использовал метод инталия в своих работах, в частности для иллюстраций к Книге Работы, которую завершил перед самой своей смертью.

Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Искусству живописи и гравюры учился в Лондоне у гравёра Дж. Безайра (с 1771), посещал Академию художеств (1778) испытал влияние Дж. Флаксмена. Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Уильям Блейк родился 28 ноября 1757 года в Лондоне.

Хотя все факты говорят о том, что родители Блейка очень поддерживали сына, особенно мать. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. » Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Уильямом Годвином) считают предвестником разразившегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году. В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт Остров на луне. Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины, нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Уильям Блейк родился 28 ноября 1757 года на Брод-стрит (ныне Бродвик-стрит) 28, в квартале Сохо, Лондон. Сам архитектор находится в светящемся круге, а круг в представлении средневековых мистиков был идеальной формой, воплощением божественного начала, символом вечности (сферы Рая, уступы Чистилища, круги Ада в «Божественной комедии» Данте, но про него чуть позже).

При этом, как отмечает Жирмунский, сам поэт считал себя провидцем: «Каждый честный человек -- пророк Он говорит: «Если вы поступите так-то, результат будет такой-то» Жирмунский В. М. Пройдя его, он уже не отступится от религиозной догматики и верований в Бога. В 1804 году Блейк вернулся в Лондон и приступил к написанию и иллюстрированию Иерусалима (1804-20 гг. ), своего самого амбициозного произведения. Он внимательно читал литературу по предметам, которые выбирал сам.

Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал распевать гимны и песенки. Запись первого биографа Блейка Александра Гилкриста о случае, произошедшем в июне 1780 года, рассказывает о том, как, проходя мимо торговой лавки Бэсайера на Грейт Куин Стрит, Блейк едва не был сбит с ног разъярённой толпой, которая направлялась штурмовать Ньюгетскую тюрьму в Лондоне.

Однако, настоящий интерес к творчеству и личности Блейка начался в двадцатом столетии. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества. Блейк был приверженцем классического стиля эпохи Высокого Возрождения. Блейк проследил за аналогией между этим и Ньютоновской теории света.

Его отца звали Джеймсом, он был владельцем лавки. Старший из них, Джон Линнель, уже пользовавшийся некоторой известностью, сумел выхлопотать Блейку небольшое пособие от Академии художеств ему же Блейк был обязан последними большими заказами — циклами иллюстраций к «Книге Иова» и к «Божественной комедии», которые представляют едва ли не самую замечательную часть его работы как художника. И центральное место в ней занимали идеи гармонии и любви.

Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Однажды вечером, войдя в комнату, где собралась вся семья, она вдруг увидела красивого незнакомца с огненно-рыжими волосами (именно таким он выглядит на сделанном ею самою карандашном наброске). Привлекает в Блейке не только его творчество, но и его загадочная личность. Таким образом, отказ от телесных желаний и особое внимание, которое христианство уделяет этому моменту— это двойная ошибка возникшая из-за неправильного представления о взаимосвязи между телом и душой в одном произведении он представляет Сатану как «ошибочное состояние» и как невозможность обрести спасение. Блейк как художник-график (иллюстрации к собственным произведениям, «Книге Иова», «Божественной комедии» Данте), в отличие от романтиков, предпочитал линию цвету, отрицательно относится к пейзажу и портрету. Все его солдаты — рабы».

В день своей смерти (12 августа 1827 года), Блейк неустанно работал над своей серией иллюстраций к Данте. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Некоторое время он обучался ремеслу гравера и этим впоследствии зарабатывал.

По свидетельству Тэтема, он так сильно любил Полли, что даже заболел, когда был отвергнут. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). Акт творения – исходная точка диалектически понимаемого развития. Он начал переводить своего любимого поэта еще юношей, в 1910-х годах.

Хотя платить за обучение не требовалось, на протяжении 6-годового пребывания в академии Блейк должен был покупать себе принадлежности и инструменты. При этом имя Блейка было почти неизвестно и его английским современникам. Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира.

Он взял их из того мира, который знал или видел раньше. Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Его поэзию использовали в своем творчестве некоторые британские классические композиторы, например, Бенджамин Бриттен и Ральф Воан Уильямс, который ставил его работы на театральной сцене.

Почитатель Библии, но противник Церкви Англии (точнее, почти всех видов организованной религии), Блейк испытал влияние идеалов и амбиций Французской и Американской революций. Этот творческий период Уильяма Блейка часто называют «бунтарским». Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. Их реформа утверждала, что брак — это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века.

Для Блейка Бог — это, прежде всего, «Великий архитектор». Был профессиональным гравёром и художником. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения.

«Песен Невинности», 15 экз. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». И Блейк это понимал. Его жена сидела рядом с ним, проливая слезы.

К концу этого срока, к тому времени, когда ему исполнился 21 год, он стал профессиональным гравёром. Мир — это гармония между рациональным и иррациональным, между добром и злом. Постоянство убеждений само по себе было одним из его основных принципов. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет брака. Рельефный оттиск изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати.

Закончив этот портрет (ныне утраченный), Блейк отложил свои принадлежности и стал петь гимны и стихи. Культ Блейка получил дальнейшее развитие в кругу английских символистов. Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песней поэмы).

Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. Про себя он частенько поговаривал: «Я более известен своими произведениями на Небесах, чем на земле». И Блейк это понимал. К концу обучения, в 21 год, Блейк стал профессиональным гравёром. Он привлёк внимание к пониманию поэта женитьбы как рабства в таких стихах, как «Миртовое дерево» и посвятил целую главу, рассуждая о видениях дочерей Альбиона и образе раба перед ликом «святой и подлинной любви», свободной от оков ревности из чувства собственничества, позже названного Блейком «раболепным скелетом». Прошли два столетия после его жизни, можно назвать, два столетия его забвения и только сегодня Уильям Блейк становится настоящим должным кумиром. В своем исследовании «Уильям Блейк.

В письме Джону Флексмену 21 сентября 1800 года, Блейк пишет: Фелфам прекрасное место для учёбы, так как здесь больше духовности, чем в Лондоне. Намного ранее в своей книге Уильям Блейк, человек новых правил (1977), Майкл Дэвис подтверждает слова Блейка о любовных запретах, рождённых из-за ревности, которая лишает человека божественного единения, приговаривая его к холодной смерти.

Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи.

Позже это восстание, будучи реакцией на парламентский Акт о папистах (англ. ), отменявший санкции против Римского католицизма, получило название Гордонских мятежей. Из истории западноевропейских литератур ХVIII века Л., 1981 Отметим, что и для русских поэтов начала 19 века характерно осознание себя как пророков. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт «Остров на луне». Гравирование -- это ремесло, которому я учился, мне не стоило и пытаться жить иным трудом. Это была дочь Ваучера, хорошенькая девушка с сияющими глазами по имени Кэтрин.

В результате он создал свой Описательный каталог (1809 год), содержание которого Энтони Блант назвал блестящим анализом Чосера и который впоследствии вошел в антологии как классическая критика Чосера. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (Poetical Sketches), относят к 1783 году. К концу этого срока, к тому времени, когда ему исполнится 21 год, он должен был стать профессиональным гравёром. «Неужели то, что способно выпить другого до дня подобно губке поглощающей воду и есть любовь. ». «В энергии — единственная жизнь и исходит она от тела разум лишь внешняя поверхность энергии».

Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества. В дальнейшем Блейк научил Кэтрин не только читать и писать, но и гравировать. Он не был поэтом "для всех" и, как видно, не стремился к этому. Блейк стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960-х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли). Блейк не подписывается под идеей отделимости Души от Тела друг от друга, подчиняющейся закону души, однако рассматривающей основой тело, а душу как продолжение, происходящей из «умения распознавать» чувства.

Глядя на нее, Блейк воскликнул: Замри, Кейт. Единственный отзыв о ней, написанный в еженедельнике The Examiner, был негативным. Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Уильямом Годвином) считают предвестником разразившегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году. В частности иногда Блейка (наряду с Мэри Уолстонкрафт и ее мужем Уильямом Годвином) причисляют к предвестникам движения свободной любви имевшего место в XIX веке — обширного реформаторства, начавшегося в 1820-х годах.

Между тем на самом деле, как убедительно доказала современная передовая критика в Англии и Америке, мистик и «духовидец» Блейк был в то же время по своему общественному мировоззрению гуманистом и человеколюбцем с широкими демократическими симпатиями, пламенным обличителем социального зла и несправедливости. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. Блейк не был членом какой-либо политической партии. То, что написал Уильям Блейк, «Красный дракон» – это серия акварельных картин, созданных для иллюстрации Библии, книги Откровения Иоанна Богослова.

Марри характеризует позднего Блейка, как обретшего взаимопонимание и взаимное прощение. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера).

Отсюда расхождение с традиционными английскими представлениями об искусстве и литературе, с общепринятыми догмами и моралью, в особенности на раннем этапе его творчества. Ты всегда была ангелом для меня».

Хотя позже он отверг многие из этих политических убеждений, он поддерживал дружеские отношения с политическим активистом Томасом Пейном на него также оказали влияние такие мыслители, как Эммануил Сведенборг. Но успеха своему создателю они не принесут. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). Когда он умер, его похоронили на общественные средства в безымянной общей могиле.

Господь, заглянувший к нему в окно, не был банальной часовой пружиной. Все его солдаты рабы». Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Нет, Сальвадор Дали надолго опоздал. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации – это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания – вот чего заслуживает каждая особенность». Она также отмечает, что Блейк делал это в назидание «душе», считая, что верность не заслуживает ничего, если она поддерживается через силу.

Он по-прежнему следовал своей тропой в искусстве. В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году – сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. Иллюстрировал около 200 книг.

В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. В предисловии к книге «Бракосочетание Неба и Ада» он сказал очень глубокомысленно и, как обычно, парадоксально: «Причина того, что Мильтон писал в оковах, когда писал об ангелах и Боге и свободно о дьяволах и аде, заключалась в том, что он был истинным поэтом и принадлежал к партии дьявола, сам того не сознавая». Многие поэтические и художественные образы Блейка рождены его мистическими видениями. Однако выставка также не вызвала никакого интереса. В 1782 году Блейк женился на Кэтрин Бушер, ставшей его музой и подругой до конца дней.

первейшее производили тусклые цвета и оттенки. Лозунг Блейка — «природа бесплодна без человека» — пронизан глубоко гуманистическим смыслом и полностью раскрывается в друтом воззвании поэта: «Все божества обитают в человеческой душе». Ты всегда была ангелом для меня». Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире — духовные враги».

Творчество Уильяма Блейка (1757-1827) стало известно в России немногим более пятидесяти лет назад, в пору празднования двухсотлетия со дня его рождения, благодаря усилиям замечательного советского поэта и переводчика Самуила Маршака. Блейк женился на Кэтрин, которая была на пять лет его моложе, 18 августа 1782 г. в церкви Святой Марии, Баттерси.

Хотя среди современников Блейк считался безумным из-за своих неординарных взглядов, более поздние критики высоко ценят его за выразительность и творческую силу, а также за философскую и мистическую глубину его работ. Его иллюстрации к библейской книге Иова и к «Божественной комедии» Данте считаются высшими мировыми достижениями в жанре иллюстрации. В отличие от Бога, удача и слава заглянут в его окно только после смерти.

На первый взгляд, фигура Бога идеальна, как на картинах Микеланджело, но это не так. В муках она рожает ребенка, которого намерен поглотить дракон. В своей антитезе Ад и Рай — единое целое именно так считал Блейк.

Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в «Бракосочетании Рая и Ада», где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций. Биография Блейка не богата внешне примечательными событиями. Это тот самый Блейк, который видел бесконечность в ладони и вечность в одном часе.

Именно в гравюре впоследствии наиболее ярко проявился талант Блейка-художника. Не случайно Блейк справедливо рассматривал образ Сатаны как центральный в «библейской» поэме Мильтона.

Несмотря на то, что нападки Блейка на общепринятую религию были шокирующими для его времени, его неприятие к религиозности не значило того, что он не принимал религию как таковую. Два цикла его переводов с кратким введением к первому были опубликованы в журнале «Северные записки» (1915, 10 и 1916, 3), общим числом четырнадцать стихотворений, преимущественно из «Песен Невинности» и «Песен Опыта». В 1784 году он сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт Остров на луне. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера.

В 1827 году Блейк скончался. «Тигры гнева мудрее, чем клячи наставлений». Он научил неграмотную, но невероятно милую девушку, читать и писать. Блейк оказал огромное влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х и часто упоминается в творчестве таких плодотворных артистов как поэт-битник Ален Гинсберг и композитор, поэт и исполнитель Боб Дилан. Я более известен своими произведениями на Небесах, чем на земле, -- писал он.

В ответ он слышит «да» и отвечает – «тогда я вас люблю». Блейк был уверен, что прожил счастливую жизнь. Восемь лет, последовавших за неудачной выставкой, были для Блейка самыми тяжелыми. Она верила, что дух Блейка часто навещает ее.

Хотя Блейка его современники считали безумным, более поздние критики отмечали его выразительность и философскую и мистическую глубину его работ. Он никогда не скажет: «Как бы вы ни поступали, все равно то-то и то-то произойдет». Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла.

Пьер Бергер подчёркивает, что по Блейку враг свободной любви это «ревность и эгоизм». Бог приблизил свое чело к одному из окон их дома. Причиной тому было то, что стиль гравировки Бэсайера уже в то время считался старомодным и обучение его ученика в таком ключе могло не лучшим образом повлиять на приобретаемые им навыки в этой работе, а также на будущее признание.

Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско. Блейк жил в бедности и умер непризнанным 12 августа 1827 года. Великолепие проделанной им работы будет оценено лишь спустя года.

В 1822 году Блейк создает цикл акварельных работ иллюстрирующих поэму «Потерянный рай» Джона Мильтона. Тринадцатью годами позже он теряет брата, однако продолжает поддерживать с ним связь. Искусству живописи и гравюры учился в Лондоне у гравёра Дж. Безайра (с 1771), посещал Академию художеств (1778) испытал влияние Дж. Флаксмена. Таков уровень мировоспрития Уильяма Блейка. Не случайно между двумя сборниками лежат годы Французской революции (1789–1793), от первых невинных «весенних» надежд, которые связывал с нею поэт, до трагического опыта, обнажившего социальные противоречия не только во Франции, но и на родине поэта. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги».

В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Хотя Блейк, подобно своим поздним современникам — английским романтикам, считал творческое воображение поэта-художника (Imagination) величайшей способностью человека, его собственная поэзия, порожденная огромным даром художественного воображения, никогда не была «искусством для искусства»: она полна глубокого морального и социального пафоса имеет своеобразную общественную тенденцию, воплощенную, однако, в лирически насыщенных образах, а не в абстрактных дидактических рассуждениях. Но движение «свободной любви» Блейка заостряло внимание на идее Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством брак это «легальная проституция».

Согласно выражению самого Юнга:. Будучи неграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Проблемы Блейка с властью дошли до критической стадии в августе 1803, когда он ввязался в драку с солдатом по имени Джон Скофилд.

Тринадцатью годами позже он теряет брата, однако продолжает поддерживать с ним связь. Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Вероятно, Блейк не разделял восхищение Данте поэзией Древней Греции и тот очевидный восторг, с которым Данте распоряжается карами в аду (о чем свидетельствует мрачный юмор отдельных песен поэмы). «Добро пассивно и подчиняется разуму. Взгляды Блейка во многом определялись традициями еретических народных учений XVIII в. и прежде всего идеями «рентеров» («бешеных») или «антиномианцев» – одной из наиболее радикальных сект пуритан, которая, в свою очередь, уходит корнями в мощные народные движения Средних веков. Даже в день своей смерти он занимался иллюстрациями к Данте.

В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году— сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. Блейк использовал иллюстрированную печать для оформления большинства своих широко известных произведений, в том числе Песни Невинности и Опыта, Книга Тэль, Бракосочетание Рая и Ада и Иерусалим. Они атаковали тюремные ворота лопатами и киркомотыгами, подожгли здание и выпустили заключённых на свободу. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. «Проклятие бодрит, благословение расслабляет». В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника. Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения.

В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Они обнимают друг друга. Он привлёк внимание к пониманию поэта женитьбы как рабства в таких стихах, как «Миртовое дерево» и посвятил целую главу, рассуждая о видениях дщерей Альбиона и образе раба перед ликом «святой и подлинной любви», свободной от оков ревности из чувства собственничества, позже названного Блейком «раболепным скелетом». В настоящее время Уильяма Блейка по праву считают одним из великих мастеров английского изобразительного искусства и литературы, одним из наиболее ярких и оригинальных живописцев своего времени.

Но некоторые из них являются центральными и определяющими для его замысла. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». Он не получил никакого систематического образования, но много и беспорядочно читал. Блейк был «синтетическим» художником эпохи, сочетавшим в своем творчестве талант подливного поэта с талантом гравера-рисовальщика.

Мои творения в те времена были предметом восхищения и изучения небожителей Цит. В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте. В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско. – «Поэтические наброски» (1783). Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве.

Он называл художника «несчастным сумасшедшим, которого можно оставлять на свободе только по причине его безвредности». То, что в религии называется злом, — это «энергия». Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли.

Ранние произведения носят преимущественно мятежный характер и могут рассматриваться как протест против догматической религии, особенно заметный в Бракосочетании Рая и Ада, в котором персонаж, представленный Дьяволом, является, по сути, героем, восставшим против самозваного авторитарного божества. Немногочисленные современники, отозвавшиеся о творчестве Блейка, характеризовали его как «жалкого безумца», «несчастного визионера». Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Блейк Уильям (Blake William) (28. 11. 1757 – 12. 08. 1827), английский художник, гравер, поэт.

Именно в ходе дискуссии об идеях Сведенборга совсем ещё маленький мальчик услышал пророчество, глубоко запавшее ему в душу: старому миру приходит конец, грядёт новый мир, который должен наступить в 1757 году и начиная с которого все старые религиозные системы распадутся, как карточный домик и на земле наступит эра нового Иерусалима. С ее помощью был создан мир: Ад и рай в том числе. Блейк родился 28 ноября 1757 года в Лондоне, в районе Сохо, в семье лавочника. Хотя родители были протестантами— диссентерами из Моравской церкви, они крестили Уильяма в англиканской церкви Святого Иакова (англ. ) на Пикадилли. Мистическое торжество чувств продолжается в последнем стихотворении Иерусалим «Every female delights to give her maiden to her husband/ the female searches sea and land for gratifications to the Male Genius». Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. Катерин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линелла. На страницах этих книг поэт ведет активный спор со всевышним, отступая от религиозной догматики, но активно обращаясь к библейским символам.

Бергер (более чем Свинберн) заинтересован в изменении его отношения к чувствительности в ранний и поздний период в творчестве. Религиозный замысел— центральный в его творчестве. После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки. Художник ушел в полной безвестности, но зато после посмертного «открытия» слава его, как отметил Зверев, «накатывает такими могучими волнами, что потомкам кажется непостижимой выпавшая гению горькая, жестокая судьба» Зверев А. М. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». Блейк не был активным членом какой-либо конкретной политической партии. Дальнейшее развитие мифа о Вселенной и человеке граничит с понятием «опыта» – следствия падения, разделения, борьбы добра и зла.

За невозможностью найти издателя для своих поэтических книг, он сам гравировал на меди их текст и иллюстрации к нему с помощью особой изобретенной им для этого техники («выпуклый офорт»). Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим». Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы). 8 октября 1779 Блейк стал студентом Королевской академии в Олд Сомерсет Наус неподалёку от Стренда. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность».

«Песни Познания» противополагаются «Песням Неведения» не только по своему трагическому наполнению, но и чисто формально. Два года спустя Бесайер отправил своего ученика в Лондон срисовывать фрески готических церквей (возможно, чтобы уладить ссору между Блейком и его однокурсником Джеймсом Паркером). В 1789 Блейк завершает работу над циклом стихотворений «Песни Невинности», в котором отразилось тяготение к божественной теме.

Пантеизм «Бракосочетания Рая и Ада» — это философия бунта, тираноборства. Согласно свидетельствам, Блейк был в первых рядах толпы во время нападения. Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Блейк был объявлен «предшественником символизма».

Блейк также использовал метод инталия в своих работах, в частности для иллюстраций к «Книге Иова», которую завершил перед самой своей смертью. Кэтрин была неграмотной и в свидетельстве о браке поставила вместо росписи крестик. Он сам издавал и сам иллюстрировал свои поэтические сборники. «Праотцом современных символистов», «родоначальником английского символизма» называли Блейка в это время и в России (К.

Гусеница оскверняет лучшие листья, священник оскверняет чистейшие радости». Несмотря на то, что Блейк прославился именно благодаря своей технологии рельефного офорта, в собственной работе ему чаще приходилось придерживаться метода инталия, стандартного в XVIII веке метода гравировки, который заключался лишь в нанесении насечек на жестяную пластину. Позднее появляется сборник «Песни опыта». Жена – это Церковь, свет Христов и солнце над ней священно. О его пророческих произведениях сказано, что они наименее читаемы ввиду специфических качеств англоязычной поэзии.

Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства. по Т. А. Не имеется никаких сведений о серьёзных размолвках или конфликте между ними, однако биограф Блейка Питер Акройд отмечает, что позже Блейк внесёт имя Бэсайера в список своих соперников в искусстве, но вскоре вычеркнет его.

Моцарт завещал: «Музыка даже в самых ужасных драматических положениях должна оставаться музыкой»Блейк ни разу не отступил от этой заповеди Художника в своем, пусть не столь близком к музыке, творчестве. Его картины и стихи были охарактеризованы как романтические или как пре-романтические. В творчестве Блейка иллюстрировавшего акварелями и гравюрами собственные стихи («Песни неведения», 1789 «Песни познания», 1794 «Книгу Иова», 1818 – 1825 «Божественную комедию» Данте, 1825 – 1827 и другие произведения), ярко отразились тенденции романтизма в английском искусстве конца XVIII – первой четверти XIX века: тяготение мастера к визионерской фантастике, аллегоризму и мистической символике, обращение к смелой, почти произвольной игре линий, острым композиционным решениям. Согласно истории, рассказанной викторианским биографом Блейка, Гилкристом, он вернулся домой и записал своё видение, не получив от отца трёпку за враньё только благодаря вмешательству матери.

Последние годы Блейк провел на Фаунтан Коурт, продолжая работать. В это время Александром Гилкристом была опубликована биография "Жизнь Блейка". Было бы слишком опрометчивым говорить о связи между Блейком и «свободной любовью» по той причине, что он стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960-х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли). Эпопеи Блейка, пропитанные библейскими реминисценциями и образами античной и других древних мифологий, переосмысленными в духе его аллегорической теософии, в каком-то смысле примыкают к библейскому эпосу Мильтона, как истории «потерянного» и «возвращенного» рая. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения.

Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 16 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии.

Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и, в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Его родители были преданы земле на том же кладбище. С детских лет он был знаком с сочинениями мистиков Сведенборга и Якова Беме, с Платоном и неоплатониками (в английском переводе Тэйло- ра), но также с английской философией эпохи Просвещения, к которой относился с предубеждением он читал Шекспира и в особенности Мильтона и увлекался в юности литературой английского «готического возрождения» XVIII века, поэзией Оссиана, Чаттертона и английских народных баллад он знал латинских и итальянских поэтов — Вергилия, Овидия и Ариосто уже взрослым он выучился греческому и древнееврейскому языкам, чтобы читать в оригинале Библию, а в конце жизни — итальянскому, чтобы лучше понять и иллюстрировать «Божественную комедию» Данте. «Я живу только чудом», — пишет он в одном письме.

Начиная с этого времени Блейк полностью иллюстрирует все свои произведения. Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом, где он жил, был разрушен при постройке гостиницы «Савой» (англ. ). Когда Блейк узнал, что его обманули, он оборвал всякие отношения со Стотардом. Если символом «Песен Невинности» является белый и кроткий агнец, то огненный тигр, как и агнец, созданный рукой творца, выступает в «Песнях Опыта» как олицетворение зла, страшного и одновременно прекрасного в своей силе. Жена ходила в простом, несвежем платье.

Уильям посещал школу лишь до тех пор, пока не научился читать и писать, после чего в десять лет покинул ее и продолжил дальнейшее образование на дому, под руководством матери, Кэтрин Блейк (урожденной Райт). Среди бесчисленных неудач Кэтрин не даст угаснуть пламени вдохновения в душе мужа и, также будет принимать участие в печати его многочисленных иллюстраций. Это была единственная рецензия, которой при жизни удостоился Блейк.

И. Бентли-младший. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)».

Согласно проведенному Пьером Бергером анализу ранних мифологических стихотворений Блейка, таких как Ахания, брачные права провозглашаются в них следствием греховности человечества, так как являются порождением гордости и ревности. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к «Кентерберийским рассказам» (под общим названием «Кентерберийские паломники»). Блейк также считал, что живопись Сэра Джошуа Рейнолдса, в которой изображается естественное падение света на объекты, была по-настоящему продуктом «вегетативного глаза», также он считал Локка и Ньютона «настоящими прародителями эстетики Джошуа Рейнолдса». Родился будущий художник и поэт 28 ноября 1757 года в лондонском районе Сохо. Творческие способности Блейка проявились очень рано.

Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Причем надо заметить, что в отличие от других художников кисти и слова, его творческое мастерство с возрастом не шло на убыль, а наоборот совершенствовалось.

Всю жизнь он творил, обращаясь к своим потомкам и по всей видимости сам это осознавал. Так были выпущены «Песни Невинности» (1789) и контрастирующие с ними «Песни Опыта» (1794). Блейк не был членом какой-либо политической партии. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Некоторые из этих поздних стихотворений не менее значительны, чем ранняя лирика: «Золотая часовня», «Песни дикого цветка», баллада «Мэри» и др.

Запись первого биографа Блейка Александра Гилкриста о случае, произошедшем в июне 1780, рассказывает о том, как проходя мимо торговой лавки Бэсайера на Грейт Куин Стрит, Блейк едва не был сбит с ног разъярённой толпой, которая направлялась штурмовать тюрьму Ньюгейт в Лондоне. Заказы эти обычно плохо оплачивались.

Привлекает его странная и незаурядная творческая судьба. Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Религиозный замысел— центральный в его творчестве.

Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком». Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Однако поздние стихи также уделяют большое внимание прощению, спасению и подлинности эмоций и чувств как основы человеческих взаимоотношений. Однако, некоторое воспевание мистической чувственности отмечается и в более позднем творчестве (особенно в отрицании Блейком факта невинности Богоматери).

Отныне он занимается иллюстрированием всех своих произведений. Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. Хотя все факты говорят о том, что родители Блейка очень поддерживали сына, особенно мать. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве.

Мысль о первоначальном бытии Вселенной находит свою параллель в начальной стадии жизни отдельного человека, которую Блейк обозначает словом «невинность». В 1772 г. Блейка на 7 лет отдали в учение к гравёру Джеймсу Бэзиру. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным.

Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки.

Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». «Обретение» Блейка тоже было непростым.

Пусть Джон Марри и отмечает отсутствие связи между Бракосочетанием и более поздними работами, «ранний» Блейк стремился акцентировать темы самопожертвования и умения прощать, поскольку в этом видел путь к внутреннему обогащению и гармонии. Блейк писал не постоянно, а время от времени, чувствуя вдохновение. И Блейк это понимал. Некрасовой «Творчество У. Блейка» появилось лишь в 1962 году.

Тем же вечером в шесть, пообещав супруге, что всегда будет с ней, Блейк умер. Не шевелись, я нарисую твой портрет, ведь ты всегда была для меня ангелом. Говоря о Блейке, невольно употребляет слово «первый». Годом позже из под его пера появляется книга «Бракосочетание Неба и Ада».

Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. Произведения Блейка свидетельствуют нам о том, насколько был глубок и тонок внутренний мир автора. В отличие от лирических стихотворений Блейка, создававшиеся одновременно с ними так называемые «Пророческие книги» представляют причудливое смешение трудно понятных, растянутых аллегорий с отдельными гениальными поэтическими прозрениями. Уильям Батлер Йейтс, который редактировал издание собрания сочинений Блейка в 1893 году, черпал вдохновение в его поэтических и философских идеях, а британский сюрреализм многое позаимствовал из фантастических, нереалистичных образов Блейка, что прослеживается в живописи таких художников, как Пол Нэш и Грэм Сазерленд.

В творчестве Блейка иллюстрировавшего акварелями и гравюрами собственные стихи («Песни неведения», 1789 «Песни познания», 1794 «Книгу Иова», 1818 – 1825 «Божественную комедию» Данте, 1825 – 1827 и другие произведения), ярко отразились тенденции романтизма в английском искусстве конца XVIII – первой четверти XIX века: тяготение мастера к визионерской фантастике, аллегоризму и мистической символике, обращение к смелой, почти произвольной игре линий, острым композиционным решениям. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». В своих незаконченных пророческих книгах «Французская революция» (1791) и «Америка» (1793) Блейк прославляет американскую и английскую революцию как зарю освобождения человечества. «Стихи разных лет» были собраны посмертно по его неизданным рукописям.

К концу этого срока, в возрасте 21 года, он стал профессиональным гравером. От «Французской революции», героической поэмы в семи песнях, сохранился лишь экземпляр корректуры первой песни. Уильям Блейк (28 ноября 1757 г. — 12 августа 1827 г. ) — английский поэт, художник и гравер.

Из этого следует, что постоянство, насколько бы глупо это ни звучало, является одной из основных забот Блейка, так же, как «внутреннее противоречие» всегда было одним из его самых презрительных отзывов. Это объятия любви. Все его солдаты рабы». Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х.

Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. Гравер и книжный иллюстратор по профессии, Блейк выразил свой талант в поэзии и в поразительных по воздействию мистических и символических картинах. Блейка тревожили бессмысленные войны и разрушительные последствия промышленной революции.

Принадлежать к «партии дьявола» означало для Блейка — бороться против существующего государства и общества и против официальной религии и церкви, оправдывающей их существование. Да, явно не благочестивые разговоры вели с Блейком Господь и ангелы его, сидящие на ветвях. В моём мозгу научные работы и учёба, мои комнаты заполнены книгами и старинными картинами, которые я написал в годы вечности за долго до рождения и эти работы — блаженство для Архангелов. В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт «Остров на луне».

Его удивительные композиции основывались на принципе главенства «Творческого Воображения» над подражанием природе. Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (англ. Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (англ. Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х.

И уже когда мир познает страсть и вернет истинный огонь человеколюбия, чистота вернётся каждой проститутке, которая захочет настоящей любви». В другой раз, когда Блейк наблюдал за работой косарей, он видел ангелоподобные фигуры среди них. На другого сторонника свободной любви XIX века Эдварда Карпентера (1844-1929 гг. ) также оказала влияние та мистическая значимость, которую Блейк придавал жизненной энергии, свободной от ограничений внешнего мира. Впоследствии учился изобразительному искусству в Королевской академии, но не закончил ее.

Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом где он жил был разрушен при постройке отеля «Савой».

---