Постмодерн Архитектура

Ярким примером такого возврата постмодернизма к прошлому является использование до-модернистских архитектурных элементов (например, колонн). Его книга «Сложности и противоречия в архитектуре» (опубликованная в 1966) была пособием для постмодернистского движения в архитектуре, в ней была серьёзная критика доминирующего на тот момент функционального модернизма. Постмодернистский классицизм Рекардо Боффил – испанский архитектор – дворец Абраксас в Марн-ля Вале Ордерность этого здания – собирательный образ классической архитектуры. Постмодернизм в архитектурепредставляет собой совокупность течений, зародившихся в 1960-х гг., пришедших на смену господствовавшему модернизму.

Изучение истории архитектуры в границах идеологии постмодернизма не имеет значения, поскольку каждое новое направление начинается с чистого листа. Именно поэтому в качестве основ для цитирования в постмодернистской архитектуре выбираются наиболее полные, многообразные стили – неоклассицизм, национальный романтизм и, особенно, символический романтизм. Здания постмодернизм отличаются уникальными формами, а также могут быть построены в формах различных предметов кроме того, постмодернизм 20 века в архитектуре может вмещать в себя авангардистские составляющие, что делает его особенно уникальным стилем. Вторая половина прошлого века в истории архитектуры представлена постмодернизмом.

Виднейший теоретик архитектурного постмодернизма английский критик Чарльз Дженкс утверждает, что термин «поздне-современный» (1аtе-modern) появился в 1977 году. Постмодернистское движение в архитектуре началось в Америке в 1960-1970-х годах в связи с неудачами модернистской архитектуры. Для архитектуры постмодернизма эти качества, как представляется, не являются главными и если его всеядности отпущен свой срок, с возведением уникального лучше подождать. Подобную архитектуру, в которой отразились недовольство безликой рациональностью и тяга к прошлому, к традиции, у нас принято называть постмодернизмом.

Наиболее жёсткой критике постмодернисты подвергли такие основополагающие принципы модернизма, как функциональное зонирование городов, аскетизм архитектурных форм и серийный подход к проектированию, отказ от творческого наследия и регионализма. Таким образом, наиболее жёсткой критике постмодернисты подвергли такие основополагающие принципы модернизма, как функциональное зонирование городов, аскетизм архитектурных форм и серийный подход к проектированию, отказ от творческого наследия и регионализма. Работы австрийского архитектора Фриденсрайха Хундертвассера иногда считаются особым выражением постмодернистской архитектуры.

Постмодернизм в архитектуре и изо-искусстве, совокупность тенденций в художественной культуре второй половины 20 в., связанных с радикальной переоценкой ценностей авангардизма. Постмодернизм стремился преодолеть эту элитарность не путем опрощения, а расширяя язык архитектуры во многих различных направлениях — в сторону освоения местных особенностей, традиции, коммерческого слэнга улицы. Наиболее ярко постмодерн проявился в архитектуре, а одни из первых проектов появились еще в 50-х годах, когда стиль только формировался. Архитекторы постмодернизма попытались внести в архитектуру еще и другие законы, кроме функционального соответствия и максимального упрощения основных форм – выдумку, фантазию, театральное игровое начало, сложные образные ассоциации. Тенденции развития архитектурной пластики в период постмодернизма: Зарубежный и отечественный опыт // Коммунальное хозяйство городов.

Смешение модернизма с традиционализмом дало гибридные формы постмодернистской архитектуры. Главное, что попытались архитекторы постмодернизма вернуть в архитектуру, – это изгнанную из нее много десятилетий назад образность, делающую ее не просто процессом создания пространственных структур, а видом искусства. Тенденции развития архитектурной пластики в период постмодернизма: Зарубежный и отечественный опыт // Коммунальное хозяйство городов.

В современном мире архитектура постмодернизма позволяет уйти от излишней типизации городов, решить проблему гармоничного и контекстуально обусловленного градостроительства и индивидуализации жизненного пространства человека. Архитектура постмодерна представлена такими сооружениями, как Пьяцца дИталия в США, «Горбатый дом» в Сопоте, «Здание-робот» в Бангкоке, дома-кубы в Роттердаме.

Стиль постмодернизм в архитектуре, фото

ПОСТМОДЕРНИЗМ (англ. ) – направление в АРХИТЕКТУРЕ и искусстве развитых капиталистических стран второй пол. Японский архитектор был убежден, что культура модернизма первой половины XX в. выражала универсалии индустриального общества, а в архитектуре воплощением этой идеологии в качестве своеобразного эсперанто стал «интернациональный стиль» небоскребов из стали и стекла Л. Миса ван дер Роэ и его последователей. Роберт Вентури и Дениз Скотт Браун изучили архитектуру этого района и в своей книге «Уроки извлеченные в Лас Вегасе», опубликовали результаты своих исследований, где они отметили обычность и всеобщность архитектуры. В СССР с 1960-хгг.

Вокруг неё со всех сторон поднимаются террасы, как виноградники. как пародийное отражение в худож.

Каждый уважающий себя архитектор постарается заявить о себе на ниве проектов такого рода. Во всех этих случаях ограничиться логикой «чистого» дизайна, казалось бы, невозможно. Ларина, А. В.

Постмодернизм в архитектуре: 3 примера

В книге «Язык архитектуры постмодернизма» он отмечал, что хотя само это слово и применялось в американской литературной критике 60--70-х годов для обозначения ультрамодернистских литературных экспериментов, автор придал ему принципиально иной смысл. Цвета стиля постмодерна не должны утомлять вас и быть в тоже время слишком «кричащими». Следовательно, лишь многозначное определение может охватить все многообразие аспектов. 1). Внутренний дворик выполнен под «античные руины», увитые плющом здесь древние статуи, а несколько плит навалены Друг на друга -- как бы «археологические раскопки».

Пригова, Саши Соколова, В. А. Сони билдинг в Нью Йорке, например. Достаточно сравнить Корбюзье довоенного и послевоенного — Корбюзье вилл рубежа 1920–1930-х и Корбюзье капеллы в Роншане и комплекса в Чандигархе.

Использование колонн в постмодернистских архитектурных проектах стало определенного рода ответом на монолитную архитектуру модернистских высотных зданий. И далее: «Я — за беспорядочную жизненность против обязательного единства. В этом грандиозном синтезе исчезают противоречия, характеризующие капиталистическую модернизацию именно на уровне городского планирования, — противоречия между потребностями в оформлении жизненного мира, с одной стороны и императивами, сообщаемыми посредством денег и власти, с другой. Не забывайте про функциональное назначение комнаты и подобаемую атмосферу.

Строителей Питера в свое время не делили по этому признаку. Геккель, С. Холл, К Бюлер, П. П. Г. Линн создает новую «дигитальную архитектуру» с помощью компьютера. Попытки объяснения подобного «историзма» — в свободе трактовки форм прошлого. В такой перепланировке архитекторы не принимали заслуживающего внимания участия. Виктюк. К тому же термин «функционализм» вызывает ложные представления.

Архитектура постмодернизмаСтили и направления во второй половине 20 века

Контекстуализм сосредоточен на убеждении, что все знания являются «контекстно-зависимыми». Он считает, что образцовые авангардистские произведения предаются некоему эзотерическому абсолютизму «за счет реальной целесообразности, разыскивают свой формальный закон в собственно функциональных постройках, таких, как мосты или промышленные здания Напротив, автономное, функциональное в самом себе произведение искусства хотело бы посредством собственной внутренней телеологии достичь того, что когда-то звалось красотой»16. Яркие краски, как впрочем и основной тон подбирайте с особым вниманием. К примеру, термином «постиндустриальный» социологи хотят всего лишь сказать, что индустриальный капитализм продолжал развиваться, что новые сектора сферы услуг расширились за счет непосредственно производственной сферы.

«дискурсов», «малых повествований», не сводимых друг к другу «языковых игр» (в духе Л. Витгенштейна). Входы ведут к монументальной лестнице с металлическими сводчатыми конструкциями над ней. Сорокина, Д. А.

Итак, постмодернистский дом с разной публикой разговаривает по-разному. Все учтено, все по науке. Вдохновением для постмодернистской архитектуры стал Лас Вегас Стрип.

Лишь с таких моментов начинают жить традиции, живет и то, что с мюнхенской точки зрения предстает как «другая» традиция. Одно дело, когда вы «бросаете Пушкина с парохода современности» в юности, когда вы при этом живете в «сейчас» и не нуждаетесь вот таким образом в истории, а другое — когда вы этим занимаетесь полвека и сами уже становитесь историей, обрастаете ею. Если нет, то видит солидный, «про традицию», хорошо сделанный дом, а не просто еще один бизнес-параллелепипед из стекла и стали. Отсюда и те излишества, которые обманывают во имя художественной правды. Несколько позже пропали последние остатки различных табу, все разграничения между «низким» и «высоким».

Стиль постмодернизм в архитектуре

схемы. Две выдающиеся треугольные формы преимущественно декоративные. Вот таким образом Гегель полагает, что «духовное содержание влагается не только в само архитектурное произведение таковое содержание уже обрело свободное существование за пределами архитектуры»13. Подтверждение этому усыпальница Брион, спроектированная Карло Скарпа (1970-1972). Приставка «архи-» к простой тектонике («тектуре») утвердила (застолбила) место на Парнасе искусств.

Однако «в ходу» остались и все прежние трактовки понятия. бумажной архитектуры кон. Модернистские высотные здания стали в большинстве случаев монолитными, отвергая концепцию кучи разнообразных элементов дизайна из одной терминологии от земли до крыши, в самых крайних случаях даже используя одинаковые несущие опоры (без конусообразности или дизайна «свадебный торт»), при этом здание иногда даже предполагает возможность единой экструзии из металла непосредственно от земли, в основном за счёт исключения визуальных горизонтальных элементов, что наиболее отчётливо видно в зданиях Всемирного торгового центра Минору Ямасаки. Не столь важно, кому из архитекторов отдать предпочтение: отечественному или иностранцу.

Для фиксирования ментальной специфики новой эпохи, которая кардинально отличалась от предшествующей, требуется новый термин. Вместо отношений «функция-форма» утверждается «порядок символических значений». Другая важная книга опубликована в 1972 году — это «Уроки Лас-Вегаса», написанные Вентури вместе с женой Дениз Скотт Браун и Стивеном Айзенуром. В 1922 году ван Дусбург направляется в Веймар, чтобы в полемических дискуссиях с преподавателями из «Баухауса» выступить в защиту конструктивистских основ функционалистского строительства и оформления.

Капелла в Роншане – не дизайн. В области архитектурных форм постмодернизму присуще возрождение (зачастую эклектическое) исторических архитектурных систем и декора всех видов (декоративная кладка, облицовка, рельеф, орнаментика, росписи и пр. ), обращение к выразительности стенового массива с отказом от нарушающих его ленточных окон, возрождение активного силуэта зданий (завершение щипцами, фронтонами, мансардами) с отказом от плоских крыш. Термин «П» стал применяться с 1970-хгг.

режиссёр арм. Но из всех таких оппозиций мы сможем чему-то научиться лишь тогда, когда не будем забывать одного. Перед выбором данного стиля вы должны четко себя ощутить в нем. цитат. Во многом возникновение и характерные черты постмодерна обусловлены противостоянием, отрицанием модерна. 20в.

Архитектура модерна и постмодерна

аспектов социального развития на рубеже 20–21вв. Джеймсон отмечает в П. отсутствие «глубины», общую тенденцию к «поверхностности», угасание активного чувства истории (и как надежды и как памяти) в переживании «перманентного настоящего», преобладание синхронного пространства над временем, перевес визуального над вербальным с распространением новых коммуникативных технологий (прежде всего телевидения с его «Ниагарой визуальной трескотни»). Он настаивает на своем кредо: «Искусство, превратившееся в общеобразовательный фактор, будет в состоянии наделить социальную среду тем единством, которое образует подлинный базис настоящей культуры, объемлющей все вещи — от простого стула до молельного дома»20. Но люди устроены странным образом: могут обойтись без необходимого, но не могут без «лишнего», как сказал поэт. Деструкции были подвергнуты такие основополагающие понятия европ.

Пьецуха и др. Характерно, что книга начинается с «вежливого манифеста» — A Gentle Manifesto — манифеста «непрямолинейной архитектуры». Еще ярче красота «чистого» дизайна проявляется в формах современного оружия, летательных аппаратов и т. п., в тех областях, где художника больно ударяют линейкой по рукам за его попытку «улучшить» решение, заговорить языком искусства. и др. После многих лет забвения вернулся орнамент.

В собственных постройках К. Курокава весьма разнообразно и согласно японской традиции трактует эстетику «пустого пространства», но всегда архитектоническими средствами (рис. Невозможно воспринимать жизнь исключительно в виде иронической игры. Вместо модернистских принципов простоты, выраженных Мисом в его знаменитом «Чем меньше, тем лучше», функциональности, «Форма является производной функции» и принципа Ле Корбюзье о том, что «Дом – это машина для жилья», постмодернизм, в словах Роберта Вентури, предложил сложность и противоречие. Действительно, ничто не может сравниться с красотой цветка или горного хребта. Это выглядело бы чудовищно.

ПОСТМОДЕРНИЗМ В АРХИТЕКТУРЕ История современной архитектуры ПОСТМОДЕРНИЗМ

Здание представляет собой массивный кубический блок. Его первым проявлением стал поп-арт инкорпорировавший в собств. Подобное перерождение предмета и метода архитектуроведения, как и заимствования чуждой терминологии, ныне воспринимаются излишними. составляющей: заметные, оригинальные постройки рассматривались их заказчиками как разновидность рекламы (напр., постройки Грейвса, А. Исодзаки во Флориде для компании «Disney»).

Эскизы для будущего строения создали Пьер Дальберг и Ян Шансер. Лиотар), «театра без спектакля» (К. Бене), «постдраматического театра» (Х. Т. Ирония состоит в том, что колонны покрыты стальными листами.

архитекторы Ч. Мур, М. Грейвс, Ф. Джонсон, Р. Стерн, в меньшей степени Р. Вентури разрабатывали наиболее «ироничный» и игровой вариант П. («поп-архитектура», элементы китча) с ярко выраженной коммерч. Просторные холлы, видимость с любых мест Чего еще желать. Это был возврат к орнаменту, образности и более утонченному дизайну. Например, в доме на Венис-Бич Фрэнка Гери соседние дома имеют похожий яркий ровный цвет. Обе тенденции начались в 1980-х годах. Уткин, Ю. И. Затем возникло второе поколение ученых, которые начали распространять эти усилия в направлении того, что сейчас называется «теория»: К. Майкл Хейс (PhD, MIT) в Гарварде, Марк Уигли (PhD, Оклендский университет) в Принстоне (теперь в Колумбийский университет) и Беатрис Коломина (PhD, Школа архитектуры, Барселона) в Принстоне Марк Ярзомбек (PhD MIT) в Корнелле (сейчас в Массачусетском технологическом институте), Дженнифер Блумер (PhD, Georgia Tech) в штате Айова и Кэтрин Ингрэхэм (PhD, Джонс Хопкинс), сейчас в Pratt Institute.

Почувствовали ли они самый дух этого великого города, которым пронизаны его площади, улицы и набережные, даже при всей их угнетающей взор неухоженности, благородстве в рубище, как у «Водоноса» Веласкеса. В свое время «Горбатый дом» получил титул лучшей архитектурной идеи Польши. В частности, в «Уроках» появляется знаменитое разделение построек на «утки» и «декорированные сараи». В архитектуре то, что пытался описать Ж. Делёз, гениально воплотил Ф. Борромини в «застывшей волне» (монаде) фасада церкви Сан Карло алле кватро фонтане в Риме (рис.

Две его книги «Сложности и противоречия в архитектуре» (1966) и «Уроки Лас Вегаса» (1972) прекрасно продемонстрировали цели постмодернизма. Проявления П. в музыке кон. В 1990-егг. Другой принцип — «двойное кодирование», адресация к разным слоям публики: к массовому зрителю и к «образованным», способным считать контексты, цитаты, аллюзии. Исторические формы творчески переосмыслены и полны гротеска.

Современное направление в архитектуре и дизайне – ПОСТМОДЕРНИЗМ

Выражение «постмодерн» поначалу тоже характеризовало всего-навсего новые варианты в пределах широкого спектра позднего модернизма и применялось оно в Америке 1950-60-х годов по отношению к литературным течениям, стремившимся отделиться от модернизма раннего3. группы «Pittura colta» («просвещённая живопись» известна также под назв. 1970-х– 1980-хгг. Цель постройки довольно банальна – привлечение новых клиентов.

80-х гг. ризому– открытую полиморфную «клубневую» систему, неимеющую фиксированного центра и «ветвящуюся» во всех направлениях. И начинается со слов: «Я люблю сложность и противоречия в архитектуре». Курсы истории стали более традиционными и упорядоченными.

исследователя Ф. Джеймсона (р. 1934) «Постмодернизм или Логика культуры позднего капитализма» («Postmodernism, or The cultural logic of late capitalism», 1991) содержится масштабное описание социальных, антропологич. Блонский, К. Гетчинсон, В. Штерн). Биологическое значение боли. Все хорошо, что к месту и обстоятельствам.

Постмодернизм в архитектуре — фото

1917) вместе со своими соратниками Андреа Бранци, Альдо Цибис, Марко Занусо и другими отошли от основного направления модернизма, занявшись дизайном мебели, текстиля и декоративных предметов, который отличался нарочитой эксцентричностью и несерьезностью. Постмодернистские архитекторы называли модернистские строения бездушными и безвкусными. Наконец, «поставангардистской» мы называем современную живопись, которая самовластно пользуется формальным языком, созданным модернистским движением, отказываясь от чрезмерных надежд на примирение искусства с жизнью. Его подпустят к проектированию лишь в тех случаях, когда нет резона тратить деньги и время на решение утилитарных проблем, но где потребитель этого продукта сам «обманываться рад» и готов за это платить. Его «Дом Беннессе» в Наосиме, уезде Кагава имеет элементы классической японской архитектуры и план, который тонко вводит дом в природный ландшафт. Достаточно простая архитектура прекрасно подходит для экспонирования картин. Возможно, наиболее очевидно, что архитекторы вновь открыли архитектурный орнамент и формы, которые были абстрагированы модернистскими архитекторами.

Все зависит от поставленной цели и решаемых при этом задач. С одной стороны Постмодернизм – это дальнейшее развитие модернизма, а с другой – критичность и даже его исключаемость в своих проявлениях. Они приобрели известность как «нью-йоркская пятерка» или «белые» из-за того, что они использовали этот цвет во всех своих проектах. Вот таким образом если вы возьмете список лауреатов Притцкеровской премии (а вручают ее с 1979 года), то увидите представителей абсолютно разных направлений идеологий, ценностей.

Постмодерн противостоит «интернациональному» общепринятому стилю. В этот период было актуально «открытое искусство», когда старые и новые стили свободно взаимодействовали. Триером концепция «Догмы», противостоявшая как модернизму, так и П., явилась попыткой вернуть целомудрие и аскетизм раннего кино.

Не зря книга «Сложности и противоречия в архитектуре» Роберта Вентури (1966), от которой отсчитывают полувековую уже историю постмодернистских текстов, построена именно на материале исторической архитектуры — и на примерах из числа работ самого автора. Рождение постмодернизма происходит довольно скандально: в США взрывают жилой квартал, классический памятник модерной архитектуры. Это такой привет из 1970–1980-х, когда советские архитекторы, с одной стороны имели в своем распоряжении актуальную западную литературу, часто в переводах (скажем, того же Дженкса издали в 1985 году, а перевод был готов и того раньше), а с другой — что называется, апроприировали модный западный тренд любимым образом: наплевав на всю «подкладку», на идеологический и социальный контекст, на философию. В стиле постмодернизм предпочтения в отношении цветовой гаммы отсутствуют, но в приоритете яркие, энергичные цвета, также серебристый, «металлик», перламутровый и флуоресцентный.

С той же целью придумываются такие термины, как «постпросвещение» или «постистория». Проблема усугубилась, когда некоторые уже монотонные жилые дома выродились в трущобы. Из идеологии метаболизма 1960-х гг.

За три десятка лет «привязок» утеряно элементарное знание форм. Оперный театр в Сиднее, Австралия, спроектированный датским архитектором Йорном Утзоном (1918-2008) является одним из самых узнаваемых из всех работ послевоенной архитектуры и охватывает переход от модернизма к постмодернизму. Архитектор сообщает дому столько «сложности и противоречий», сколько такая небольшая постройка может вместить.

Когда правительства в великолепных залах с торжественной наглядностью устраивали для широкой общественности сравнение изделий собственного промышленного производства с международными образцами, они буквально стремились инсценировать мировой рынок и «вернуть» его в пределы жизненного мира. «неоманьеризм»– К. М. Концептуальное пространство архитектуры во все времена отличается от воображаемых (изобразительных) пространств в живописи, скульптуре, музыке и пластике особенным моторным или, в иной формулировке, осязательно-двигательным характером. канону (традиционному или искомому в историч.

В Европе сформировалось т. н. эстетике. Он считал, что декоративные элементы столь же важны для здания, как и функциональность.

Лебедев, Л. Н. В США Массачусетский технологический институт и Корнеллский университет были первыми, созданными в середине 1970-х годов, за которыми последовали Колумбийский университет, Калифорнийский университет в Беркли и Принстонский университет. В этот период было актуально «открытое искусство», когда старые и новые стили свободно взаимодействовали. В нем итальянская община проводила свои праздники и фестивали.

Выдающиеся архитекторы постмодернизма

Постмодернизм в архитектуре рассматривают как возврат к «остроумию, орнаменту и знаку». Замещаемое знаком воспринимается содержанием, а замещающее – выражением. выставки («Новый дух в живописи» в Лондоне, 1981 и «Дух времени» в Зап. Вещь в этом процессе теряет свою функциональную идентичность и превращается в знак (симулякр), а знак – в вещь.

Постмодернизм берёт свои истоки в предполагаемой неспособности современной архитектуры. Архитектура историзма отказывается от этой идеи примирения — уже не сила примирения, а его дух теперь подпитывает компенсаторную динамику оштукатуренной действительности, спрятанной за фасады. 1925) разработал теоретическую базу постмодернизма в книге «Сложность и противоречивость архитектуры» (1966). Опять-таки проблема жанра. неорационалистич.

Историзация сознания композиторов (примерно с кон. Композиция же становится началом изображенным. Все хорошо на своем месте. В-третьих.

1990-хгг. Парадоксальная ситуация: в новом, более комфортном (с утилитарной точки зрения) здании театра уровень спектаклей снизился. Во-вторых. осмысления П. стала книга Ж. Ф. Среди зарубежных работ Стерна – постройки в Нидерландах и Японии.

Напишите отзыв о статье Архитектура постмодернизма

Книгу назвали «библией постмодернизма». Но на уровне системы членений и пропорций создается образ, намекающий не спокойную и ясную классику. Черты П. начали проявляться уже в фильмах представителей франц.

Асимметричные формы являются одним из отличительных знаков постмодернизма. Портогези) и «неоклассицизм» (Л. Крие и мн.

С конца 1970-х гг. Нас, естественно, больше волнуют дела в родном отечестве. Историческое же Просвещение не определяло историческую мысль вплоть до конца XIX века. Так что едва ли должно удивлять, что в архитектурных текстах это слово появляется едва ли не раньше всего, а, например, крайне важная для зодчих книга Дженкса «The Language of Post-Modern Architecture» выходит в 1977-м, за два года до «La Condition postmoderne» Лиотара. Вместе с тем П. как эстетич.

Отрывок, характеризующий Архитектура постмодернизма

Можно ли ограничивать этим цели и задачи архитектуры. Плюрализм в архитектуре должен отражать подобную природу современного общества.

Отличительными чертами постмодернизма стали: использование готовых форм, маргинальность ирония, синтетичность и сплав старого в новом контексте. Рациональная конструкция — еще не архитектура. замкнутой «древовидной» структуре знания с его бинарными оппозициями и жёсткой иерархич. Мирзоева, А. А.

• НИЧТОЖНОСТЬ АРХИТЕКТУРНОЙ ТЕОРИИ ПОСТМОДЕРНИЗМА
• Постмодернизм Архитектура Сочинения и курсовые работы
• Основные черты и элементы стиля
• Пример готового реферата по предмету: Эстетика

Человек же ищет опору «путем продолжения себя в вещах», создавая, по формулировке М. Хайдеггера, «среди сущего мста для cущества бытия». Они существуют для эстетической или собственной цели. Лиотаромкак «состояние постмодерна». XIX в. Постмодернизм: что хочу, то и ворочу. Разве что большей тонкостью изобретательностью и лучшим качеством. Вероятно, если бы не появление постмодернизма как течения, не возникла бы потребность в поисках термина «поздний модернизм» или, возможно, это понятие оказалось бы чисто периодизационным, а не содержательным, которое отмечает не просто последовательные, а новые тенденции в модернистском искусстве и современной архитектуре. Например – дизайн зданий Всемирного торгового центра Минору Йамасаки.

На первый взгляд, нынешние «постмодернисты» всего-навсего повторяют кредо так называемых «пострационалистов» вчерашнего дня. Следуя его описанию будущие концертные залы, такие как Концертный зал Уолта Диснея, спроектированный Фрэнком Гери в Лос-Анджелесе и Парижская филармония Жана Нувеля (2015) использовали термин «стиль виноградника» и разместили оркестр в центре, а не на сцене в конце зала. Декор при этом уже не притворяется работником, он честно заявляет о своей «украшательской» функции наподобие астры в петлице фрака. систему «имиджи» популярной культуры и тем самым преодолевший разрыв между культурой массовой и элитарной. В целом кинематограф 2000–10-хгг., не отвергая накопленный П. опыт, всё чаще возвращается к классич.

Для «насмотренного» зрителя, для «образованных» работают ассоциации, отсылки, подтексты. Возьмите тот же «лужковский стиль» — что это, как не этакий карго-постмодернизм. Здесь сочетаются элементы самых различных архитектурных стилей и эпох. В качестве иллюстрации взят «Лонг-айлендкий утенок» — киоск для торговли утиным мясом и яйцами, воспроизведенный Питером Блейком в книге «Gods Own Junkyard» («Свалка Господа Бога»).

художников-граффитистов К. Харинга и Ж. М. Книгу можно не читать, художественную выставку можно покинуть, не досмотрев, телевизионный канал можно переключить (или выключить телевизор вообще). Не беда, если подобное — в аналогичной среде упомянутых годов.

приём лит-ры П. – ирония: произведение задумывается (в соответствии с принципом интертекстуальности) как игра с читателем, который должен распознать скрытые или явные аллюзии, цитаты и реминисценции, а также разработать собственную, часто нелинейную, стратегию чтения иллюстрирующую принцип бесконечности интерпретаций и пародирующую поиски объективно отсутствующего смысла («Хазарский словарь» и «Внутренняя сторона ветра» М. Павича «62. Но в «Bayхаусе» эти проблемы ставились в формате, ориентированном на дидактические цели. Модернистские архитекторы считают постмодернистские здания вульгарными, ассоциируемые с популистской этикой и использующие единые элементы дизайна с торговыми центрами, загроможденные «безделушками». Не должно быть перегруза старайтесь минимизировать количество мебели. Но не только нечеткостью «фотографических отпечатков», оставленных модернизмом под солнцем династии Виттельсбахов, может объясняться изменившееся содержание выставки: по сравнению с выставкой, состоявшейся десять лет назад, сегодня явственнее проступают «защитные» черты стиля. Общий смысл «измов», образованных с помощью приставок «после» или «пост», состоит в дистанцировании. В. Вендерс в своих меланхолических «road movie» (фильмах-путешествиях) развивал начатую Антониони тему исчезновения реальности, дополняя её мыслью о смерти кино его последователем стал канад.

• Постмодернизм в изобразительном искусстве
• Для продолжения работы вам необходимо ввести капчу

Пелевина, В. Г. Новая тенденция стала очевидной в последней четверти 20-го века, поскольку некоторые архитекторы начали отворачиваться от современного функционализма, который они считали скучным, а некоторая часть общества неприемлемым и даже неприятным. Подобно тому, как Соссюр в те годы исследовал языковые структуры, так и голландские неопластицисты (как они себя называли) изучали грамматику выразительных и оформительских средств, наиболее общие технические приемы изобразительных искусств, чтобы эти искусства «взаимно уничтожили» друг друга во всеохватывающем архитектурном оформлении окружающей среды. Цвета и текстуры не были связанны со структурой функции здания. В 1977 г. он опубликовал книгу «Язык архитектуры постмодернизма» 1, которая оказала значительное влияние на профессиональное мышление архитекторов.

языкам, претендовавшим на реалистич. Стиль противостоит «интернациональному» общепринятому стилю. Он дал толчок к поискам яркого и значимого дизайна с новым смыслом и экологической моралью. Лиотар констатировал конец эпохи «великих повествований» («метанарративов»– метафизич., социально-филос. режиссёры Цай Минлян («Река», 1996) и Вонг Карвай («Любовное настроение», 2000), позднее– мекс.

группы «Мемфис», Р. Вентури, М. Грейвса. Но и «просто зритель», если ему предложить на выбор модернистский дом или постмодернистскую постройку, выберет, скорее всего, второе: солидно, богато, надежно, с намеками на историю, на традицию. От очередного банка или отделения пенсионного фонда. В 1966 г. он написал книгу «Сложности и противоречия в архитектуре», в которой критиковал архитектуру функционализма. С другой же стороны, архитектура подчиняется законам культурного модернизма — как и искусство вообще, она подчиняется необходимости радикальной автономизации, необходимости обособления сферы подлинно эстетического опыта эту сферу субъективность избавленная от императивов повседневности, от рутинных поступков и условностей восприятия, может разведать «в компании» с собственной спонтанностью.

Наиболее приемлемо определение постмодернизма, как направления, противопоставившего себя модернизму и претендующего на его замену, что отличает Постмодернизм от существующего одновременно с ним неоавангардизма или позднего модернизма, последовательно развивающего модернистские концепции термин впервые использовал в 1975 г. Ч. Дженкс, подразумевая противопоставление модернизму «новой» архитектуры. Унгерс, Й. П. Ярким примером этого нового подхода было то, что постмодернизм видел возвращение колонн и других элементов домодерновых конструкций иногда приспосабливая классические греческие и римские примеры (но не просто воссоздавая их, как это было сделано в неоклассической архитектуре).

1960-хгг. Выбранные архитекторами формы позволили соединить символичность с утилитарными функциями. Нечто подобное впоследствии произойдет и с постмодернизмом. Лидер группы Этторе Сотсасс (род.

Его виллы самодостаточны им не нужно никакого общения. В градостроительстве постмодернизм исповедует отказ от свободной и отдаёт предпочтение регулярной, преимущественно симметричной системе застройки, а также тщательному, учёту особенностей существующей конкретной городской среды (контекста). Возникла потребность возврата в архитектуру утраченной образности. Эти устремления, порою характеризующиеся как «виталистические»23, направлены в первую очередь на то, чтобы крепко привязать архитектурное оформление к контекстам пространственной, культурной и исторической среды. Замысел часто соединяет цвет с историческим эталоном.

Очевидно, что она столь же необходима, как и «театрализованная» – в тех случаях, когда она удовлетворяет утилитарные потребности. Профессионал построит не просто «коробку», он создаст нечто необычное, красивое и утонченное. До открытия своей студии в Осаке в 1969 году Андо много путешествовал по Северной Америке, Африке и Европе, впитывая европейские и американские стили и не имел формального архитектурного образования, хотя позже преподавал в Йельском университете (1987), Колумбийском университете (1988 год) и Гарвардский университете (1990). Отправной точкой для постмодернистской рефлексии стали А. Арто и его концепция «Театра жестокости». Постмодернизм, чувствуя потребность в переменах ищет что-то принципиально новое. Европейский постмодернизм существенно более строг, нежели американский.

Тем не менее и медаль имеет, как и монета, аверс и реверс. Постмодернизм отвернулся от монохромности, от рациональных форм. Новое понимание этой ситуации – главная опора так называемого радикального эклектизма. Постмодернистская архитектура как международный стиль, первые примеры, которой обычно упоминаются с 1950-х годов, но не стала движением до конца 1970-х годов, продолжает влиять на современную архитектуру.

Вот таким образом архитектура, обратившаяся к историзму, сумела противопоставить динамике экономического роста, мобилизации жизненных связей в больших городах и социальной нищете масс немногим более, нежели бегство в триумф духа и образованности над (переряженными) материальными основами. С одной стороны историзм означает продолжение и радикализацию Просвещения, которые, как немедленно признал Ницше, еще острее и неумолимее характеризуют условия формирования идентичностей эпохи модерна с другой же стороны историзм — при идеальной одновременности — делает общедоступными исторические традиции и способствует беспокойному переряживанию в идентичности, берущиеся напрокат, когда современность бежит от самой себя.

С сер. Стилю свойственны просторные залы с легкими и оригинальными конструкциями. объёмов смешанная типология зданий и многофункциональность гор. Безусловно, каждый каким-то образом откликается на оба кода значений, так же как и в постмодернистском здании, но, конечно, с различной степенью интенсивности и понимания и именно это разрыв во вкусовых культурах и создает как теоретическую базу, так и двойное кодирование постмодернизма.

Его Художественная башня в Мито, Япония (1986-1990), отличалась постмодернистской алюминиевой башней, которая вращалась на собственной оси. видах иск-ва (скульптура инсталляция, видео-арт, фотоискусство). Выбранные архитекторами формы позволили соединить символичность с утилитарными функциями.

достижениями кинематографа П. стали «Подполье» Э. Кустурицы (1995), «Рассекая волны» Л. фон Триера (1996), «Всё о моей матери» Альмодовара (1999). направление П. (А. Росси, М. Ботта, О. М. Это огромное здание из голубого стекла местные жители называют "голубым китом". При этом никакие горизонтальные элементы декора не могли появиться уже чисто технически.

Постмодернистское движение часто считается (особенно в США) американским движением, начавшимся в Америке примерно в 1960-х – 1970-х годах и затем распространившимся в Европе и остальном мире, сохранившееся вплоть до настоящего времени. Проскальзывал лишь общий намек на старину. С утратой традиц. «новой волны»– Ж. Деми («Лола», 1961), Ж. Л.

Постмодернизм, вопреки общепринятому «интернациональному стилю», обратился к уникальности окружающего мира индивидуальным особенностям пейзажей используя при этом последние успехи строительной индустрии. В программном отношении форма вновь расходится с функцией. Вот таким образом ограничивайтесь отдельными элементами, выраженными в одном ярком цвете или нескольких, хаотично расположенных в интерьере, на фоне умеренных нейтральных цветов. Но вполне правомочно рассматривать его и в более узких, собственно «архитектурных» рамках: идеологи зодчества, конечно, реагировали на «воздух эпохи», но задачи решали все-таки по собственному ведомству.

произошло «возвращение» к живописи вновь стали высоко цениться такие её свойства, как миметич. Дух модернизма передается всей тотальности выражений общественной жизни.

Если в городском планировании управляющие механизмы рынка и администрирования будут функционировать так, что приведут к дисфункциональным последствиям для жизненного мира тех, кого они затронут, — и перечеркнут «функционализм» имевшийся когда-то в виду, — то будет лишь логичным, если волеизъявительная коммуникация участников этого процесса вступит в конкуренцию с деньгами и властью. Бродский, И. В. При отсутствии какой-либо видимой логики, стиль постмодерн достаточно реалистичен. Традиционные виды искусства (графики, живописи и т. д. ) соприкоснулись с современными техническими средствами, а это и кинематограф и цветотехника, видеозапись.

достижения авангардизма, в особенности сюрреализма и абсурда театра. Васильев и Р. Г. В области архитектурных форм постмодернизму присуще возрождение (зачастую эклектическое) исторических архитектурных систем и декора всех видов (декоративная кладка, облицовка, рельеф, орнаментика, росписи и пр. ), обращение к выразительности стенового массива с отказом от нарушающих его ленточных окон, возрождение активного силуэта зданий (завершение щипцами, фронтонами, мансардами) с отказом от плоских крыш. В книге приводится множество примеров из истории архитектуры (Бленхемский дворец, отель де Мэнон, поместье Джеферсона «Монтичелло» и церковь Всех святых Баттерфильда на Маргарет-стрит), которые свидетельствуют о преимуществах сложных форм. Интерьер лишенного центра и изобилующего повторяющимися конструкциями лондонского Хрустального дворца, должно быть, воздействовал на современников подобно «раздвижению» всех известных измерений оформленного пространства. Кончаловский.

Современное представление о ноцицепции и центральные механизмы боли. Этот контраст был проиллюстрирован в сопоставлении «белых» с «серыми», в которых «белые» стремились продолжать (или возрождать) модернистскую традицию пуризма и ясности, в то время как «серые» охватывали более многогранные культурное видение, представленное в высказывании Роберта Вентури, отвергающее «черный или белый» взгляд на модернизм в пользу «чёрно-белых, а иногда и серых». Могучего, И. Н. Термином «постэмпирический» философы стремятся продемонстрировать, что определенные понятия науки и научного прогресса преодолены в новейших исследованиях. Разговор о том, что лучше, не имеет смысла.

нового барокко во Франции– Л. Бессон, Ж. Ж. Но это только казалось бы. Разделение архитектуры по функциональному признаку (гражданское, промышленное, фортификационное и т. п. зодчество) лишено признаков жанровой принадлежности.

Скажем, есть архитекторы, которые больше других уделяют внимания экологии. от существующего одновременно с ним неоавангардизма или позднего модернизма, последовательно развивающего модернистские концепции термин впервые использовал в 1975 г. Ч. Дженкс, подразумевая противопоставление модернизму «новой» архитектуры, совокупность художественных тенденций, которые наиболее проявились в шестидесятых годах прошлого века. Сошлись на том, что только рисование (но не черчение перспектив. ) с реального горизонта и всех возможных точек зрения, т. е. с учетом перекрывания планов и естественных ракурсов, может дать действительное представление о достоинствах и недостатках будущей композиции. организацией Ж. Делёз и Ф. Гваттари противопоставили т. н. Это создает условия «множественности интерпретаций Метонимические отношения – это отношения смежности».

Социальная нищета раннего индустриализма важнее этого безобразия проблемы социальной нищеты вызывают на авансцену государство, буржуазных социальных реформаторов, наконец, революционное рабочее движение — но не оформительскую фантазию архитекторов — если отвлечься от утопических набросков новых промышленных городов (от Роберта Оуэна до Тони Гарнье). Ее стиль напоминает творения Леду. минимализма). противоречивости текста, а также следов его интерпретации в истории культуры. Стиль ощущает себя противником модернизма.

Вводимые Ж. Делёзом понятия «событий», «процессуальности», топологии произведения как «серии складок», непрерывного «становления» архитектурной формы, как и процесс проектирования «изнутри наружу», не являются открытиями постмодернизма, они формировались самим историческим процессом историей архитектуры как таковой. Когда Корбюзье наконец-то смог реализовать свой проект «unite inhabitation»18, а также придать конкретный облик «cite jardin verticale»19, то именно приспособления для общинной жизни остались неиспользованными — или же были упразднены. Внимания здесь заслуживают не только инициативы по созданию «архитектуры общин», не просто в порядке демагогии включающей в процесс планирования тех, кто к ней причастен и планирующей городские районы в диалоге с клиентами24. ПРОРАБОТКА СТЕН Функционализм Стена многоэтажного дома с проёмами членится по высоте абсолютно одинаково и завершается парапетом плоской крыши, а торцевая стена (обычно глухая) – хранит однородность фактуры.

Он утверждал, что декоративные и декоративные элементы «приспосабливают существующие потребности в разнообразии и коммуникации». Но при рождении у него были куда более глобальные, вселенские претензии в текстах «отцов-основателей», того же Чарльза Дженкса, тенденция рассматривать самые разные явления архитектуры конца XX — начала XXI столетия как постмодернистские сохраняется. А вершина противоречит дизайну остальной части здания. Такой яркий окрас может выделяться как на отделке, так и мебели и предметах декора. Филипп Джонсон, ранее придерживавшийся принципов модернизма, разработанных Мисом ван дер Роэ, стал представителем постмодернизма, когда он спроектирвал высотное здание компании «А. Т. Т» (1978-1983) в Нью-Йорке с причудливыми мотивами, как считается, позаимствованными из фронтонов на книжных шкафах Чиппендейла.

Архитекторы, которые работали по техникам постмодернизма, проявили огромное уважение к национальному и историческому наследию, они смогли создать довольно много, замечательных проектов и реконструировали исторические части городов. Цвета стиля постмодерна не должны утомлять вас и быть в тоже время слишком «кричащими». аспектов П. как глобального социокультурного феномена. Отделение формы от функции касается еще и постмодернизма, соответствующего определениям Чарльза Дженкса и полностью свободного от ностальгии — независимо от художественного обособления формального репертуара 1920-х годов (Айзенман и Грейв) или же от внедрения подобных сюрреалистическим декорациям средств оформления, чтобы «выманить» живописный эффект у агрессивно перемешанных стилей Холляйн и Вентури22.

Что характерно, не модернистское «мы», а «я». Выдающиеся архитекторы постмодернизма с самого начала пытались определить его характерные особенности, подчеркивая, прежде всего несомую им «новизну» поиска общепонятности решений и связанное с ним обращение к старым, казалось бы, уже пережитым и навсегда отвергнутым художественным сознанием приемам и формам. Спроектировать объект в рассматриваемом стиле сложно, поскольку перед архитектором стоит задача не просто «нарисовать» сколько-то квадратных метров спальни кухни и гостиной, а сделать здание особенным, «говорящим», но в то же время гармонично вписывающимся в ландшафт. Под рубрикой «функционализм» описываются определенные ориентирующие представления, принципы конструирования пространств, принципы использования материалов, методы производства и организации функционализм движим убежденностью в том, что в формах должны выражаться функции эксплуатации, для которой создается постройка.

Сочетание эстетики с практическими требованиями – это и есть постмодернизм в архитектуре. При разработке объектов массового строительства или пусть даже крупных, но преследующих утилитарные цели объектов восторжествует методика ОСА – изнутри наружу, т. е. методика, доминирующая в дизайне, где цель – красота как признак совершенства системы.

Чаще делаются однотонными и нейтральными для акцентирования ярких предметов декора. Так, например, в книге американского архитектора Р. Вентури «Сложности и противоречия в архитектуре» («Complexity and Contradiction in Architecture», 1967) автор провокационно писал о том, что ясные и четкие формы в архитектуре «скучны и неинтересны», а «гибкие и двусмысленные, компромиссные» ему нравятся больше. Параллельно с создание этих программ в 1970-х годах школы архитектуры нанимали профессионально подготовленных историков: Маргарет Кроуфорд (доктор наук, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе) в Институт архитектуры Южной Калифорнии Элизабет Гроссман (доктор наук, Университет Брауна) в Школу дизайна в Род-Айленде Кристиан Отто (доктор наук, Колумбийский университет) в Корнельский университете Ричард Чафи (доктор наук, Институт Курто) в Университет Роджера Уильямса и Говард Бернс (магистр гуманитарных наук, Королевский колледж) в Гарвардский университет лишь несколько примеров. Сочетание эстетики с практическими требованиями – это и есть постмодернизм в архитектуре. В стиле постмодернизм предпочтения в отношении цветовой гаммы отсутствуют, но в приоритете яркие, энергичные цвета, также серебристый, «металлик», перламутровый и флуоресцентный.

Тогда и началось то, что сегодня вызывает протесты в Кройцберге и других районах: по мере того, как домостроительство вызывает амортизацию инвестиций, решения о покупке и продаже земельных участков, о застройке, плане и новостройках, о заключении и расторжении арендных договоров вырываются из-под гнета семейных и местных традиций словом, они становятся независимыми от бытовых ценностных ориентации. Возьмем для примера одну из «икон» постмодернизма — «ATT Building» Филипа Джонсона, впоследствии Sony Tower. Михалков («Очи чёрные», 1987 «Утомлённые солнцем», 1994), кит. Отсюда смущающая неоднозначность суждений и дефиниций, чересполосица мнений и оценок.

Представить его себе в хромированной раме трудно. шедевров и уличные граффити. В противовес своим предшественникам эпохи модернизма большинство режиссёров П. отвергают культ авторства, а вкачестве критериев ценности фильма выдвигают зрелищность, тревожное ожидание чего-то неизвестного («саспенс») и т. п. Идею эволюции семантического начала в архитектуре последовательно развивал Ч. Дженкс, хотя он и использовал привычные для архитекторов термины: «ордер», «контекст», «метафора», образ», но также – «семантическое поле роящихся метафор».

Описывая форму, они написали: «Диагональная линия на белой странице может быть холмом, горой или склоном, восхождением или спуском». В книге «Интеркультурная архитектура. «Принцип нелинейности» в архитектуре был провозглашен одним из главных представителей теории архитектуры постмодернизма Ч. Дженксом. Ведь толерантность предполагает диалог, а не диктат.

В модернизме традиционная колонна (как конструктивная особенность) рассматривалась как цилиндрическая форма трубы, замененная другими технологическими средствами, такими как кантилеверы или полностью маскировалась фасадами навесной стены. степени развив поэтич. Так, проблемами, возникшими из живописи кубизма, занимаются прежде всего три группы: группа пуристов, сложившаяся вокруг Корбюзье кружок конструктивистов, сложившийся вокруг Малевича в первую же очередь — движение «де Стейл» (с ван Дусбургом, Мондрианом и Оудом). Сегодня, по прошествии полувека с момента появления первых манифестов, постмодернизм «по умолчанию» воспринимается более локальным образом — как архитектурное направление, характерным признаком которого прежде всего является ироническое обыгрывание исторических форм. ПОСТМОДЕРНИЗМ В АРХИТЕКТУРЕ Постмодернизм, сохраняя функциональноконструктивной основы здания, при этом накладывает на нее говорящую и противоречивую декорацию, взятую из любого архитектурного стиля. Проще говоря, сторонники постмодернизма вернули в тогдашнюю архитектуру искусство.

Зарождение постмодерна проходило в 60-70-е гг. Это двойное кодирование – отличительная черта постмодернизма. Примером является Здание-бинокль в районе Венеции в Лос-Анджелесе, спроектированное Фрэнком Гери в сотрудничестве со скульптором Класом Ольденбергом (1991-2001). Одним из самых влиятельных зданий постмодернистского периода был Берлинский филармонический оркестр, спроектированный Хансом Шаруном (1893-1972) и завершенный в 1963 году. Цель модернизма в минимальном и натуральном использовании материала, отсутствии орнамента, в то время как у постмодернизма – это отказ от строгих правил, установленных первыми модернистами изобилие в использовании технологий строительства, углов и стилистических знаков. Ступенчатые формы, насыщенные цвета и остроконечное завершение указывают на связь с такими проектами, как секретер «Касабланка» и книжный шкаф «Каритон» Сотсасса (1981) с их яркой расцветкой и острыми линиями. Это уже от лукавого искусства и от той архитектуры, которая ему принадлежит.

У оперы есть увертюра, своего рода пропилеи. чаще всего связывают с осмыслением ипереоценкой ценностей авангардизма сер. Вентури предается воспоминаниям в своём эссе «Вид с Кампидолио»: Когда я был молодым, выдающихся архитекторов выделяли логичность и оригинальность их работ сегодня это не так.

Бархин и др. Например, в доме Бич-Вэри-Бич Фрэнка Гери соседние дома имеют похожий яркий ровный цвет. Хотя примечательные примеры современной архитектуры отвечали как тонко, так и непосредственно на их физический контекст (проанализированный Томасом Шумахер в «Контекстуализме: городские идеалы и деформации», а также Колин Роу и Фред Кеттер в Коллаж-Сити), постмодернистская архитектура часто рассматривала контекст в терминах материалов, форм и деталей зданий вокруг него – культурного контекста.

В последнем случае контекст становится культурным. В кипящем котле постмодернизма под пеной скрыто будущее архитектуры. Но суть нового веяния не только в ностальгических настроениях. Вопрос о том, как делается архитектура: снаружи вовнутрь или изнутри наружу, от образа к функциям или наоборот, – две стороны одной медали.

3). Л. Бернини, а также С. Серлио в сочинении «Все произведения архитектуры и перспективы» (1600). Часто, кстати, от отечественных зодчих слышишь формулы вроде «я работаю в постмодернизме» или «этот дом я сделал в постмодернизме». Постмодернизм (фр.

Просто как прием, как технику работы с формой. и эстетич. Философы постмодернизма (М. И чем тогда это отличается от Ренессанса. Красную и Дворцовую беда миновала, Манежная же пала жертвой «блестящего» вкуса власть имущих и — не менее рафинированного — не обремененных чувством такта творцов этого «слона в посудной лавке». Модернистская архитектура очутилась в парадоксальной исходной ситуации.

Его Калкохаус (1978 разрушен) – это дом со строго осевым построением, не без изящества оживленным элементами асимметрии. Спроектированный Стерном гостиничный комплекс «Дисней Яхт энд Бич Клаб Ресортс» в Буэна-Виста, штат Флорида (1987-1991), недалеко от отелей Грейвза, – это несколько больших зданий, напоминающих те, что можно было увидеть на курортах XIX в. Все проекты для компании Диснея тяготеют к излишне ярким цветам. Одним из самых влиятельных зданий постмодернистского периода была Берлинская филармония, спроектированная Хансом Шаруном (1893-1972) и завершенная в 1963 году. Разумеется, даже у Шеллинга и Гегеля архитектура провозглашалась самым низким искусством в иерархии искусств, «ибо материал этого первого искусства — сама по себе бездуховная, формируемая лишь согласно законам тяжести материя»12.

идеологич. Избежать этого можно, воспитывая профессиональное чувство жанра и толерантность. живописи, выявляя театральность аллегорич.

Бенекс, Л. Каракс. Первые проекты появились в 1950 году. Замечательно. По лестнице можно подняться к выставочным залам. Инженерный расчет, логика производства/потребления «лишнее» игнорирует. Сделан вывод о принципиальной компилятивности и вторичности этих теорий.

Но трудно себе представить в створе этих ворот брюссельский «Атомиум» или готовый к старту «Буран». Основными принципами архитектуры постмодернизма стали «двойное кодирование» и «радикальный эклектизм». В этой системе метафорическую образность именуют коннотацией. Для начала изучим определение постмодернизма: (поставангард, постмодерн) происходит от латинского post – «после». Однако это обращение к истории несколько другого рода, чем во времена Ренессанса. стилевых приёмов и тематич.

Вентури отсюда сделал вывод, что «декорированный сарай», возведенный в программу «птичник» у автобана, глумится над требуемым модернистской архитектурой единством внешнего и внутреннего, красоты и полезности. Вдохновением для постмодернистской архитектуры стал Лас Вегас Стрип. ситуации, стилевой плюрализм (использование любых стилей прошлого, зачастую– соединение «несовместимых» материалов и историч. Так что модернизм при всей характерной для него «эсхатологической» претензии на «конец истории», на статус последнего течения в какой-то момент сам оказался в ряду исторических архитектурных направлений.

После многих лет пренебрежения орнамент вернулся. Вентури и Скотт-Браун пристроили замечательное крыло Сейнсбери (1986-1991) к зданию Национальной галереи на Трафальгарской площади в Лондоне. Лишь тогда поставангардистские движения, сплошь и рядом пользовавшиеся сознательными установками модернистской архитектуры — и справедливо описанные Чарльзом Дженксом как показательные для «позднего модернизма»4, — попадают в фарватер консервативных настроений и подготавливают почву для сопряженного с интеллектуальной игрой, но провокационного отказа от моральных принципов модернистской архитектуры5. Но определение понятию постмодернизм в архитектуре всё же стоит дать. Однако это обращение к истории несколько другого рода, чем во времена Ренессанса.

Такая разноликость хороша для проявления вашей творческой фантазии и индивидуальности. Об этом свидетельствуют и темы, предлагаемые японским архитектором, – «человек и технология», «история и будущее», «разум и интуиция», «религия и наука». Итак, Адорно противопоставляет функциональное в себе произведение искусства функциональным постройкам, предназначенным для «внешних целей». Идеи асимметрии, открытости, зрительной подвижности формы, отсутствия зрительных центров также не являются изобретением постмодернизма, а составляют непременную принадлежность классической архитектуры, в частности стиля барокко.

Лиотара «Состояние постмодерна» («La condition postmoderne», 1979, рус. Над авиакассой летают орлы. П. существовал преим.

Неслучайно в те же годы Зигмунд Фрейд разрабатывает основы учения о неврозах. Постмодернизм в архитектуре, как говорят, предвещал возврат «остроумия, орнамента и ссылки» на архитектуру в ответ на формализм интернационального стиля модернизма. Но тотальности вроде только что упомянутой не поддаются плановому подходу. Приведя свою точку зрения, Вентури выделил, ведь для каждого человека декор и нефункциональные элементы зданий так же важны, как и функциональные. рождались теории о «конце репрезентации» и «кризисе миметизма» (Ж. Деррида), концепции «энергетического театра» (Ж. Ф. контекстам проекта.

Эта идея была даже принята далее, чтобы сказать, что знание не может быть понято без учета его контекста. Фасады соответствуют классическому стилю старого здания. А постмодернистская архитектура должна была «разговаривать», причем так, чтобы пользователь включался в этот диалог. Ещё более ярко выражен орнамент в здании муниципального хозяйства Портланда, спроектированном Майклом Грейвсом (1980). Постмодернизм продолжает оказывать свое влияние на архитектуру и сегодня. А рядом есть деконструктивизм, хай-тек, экологические тенденции, очередные реинкарнации модернизма, даже «чистый» традиционализм и прочее. Юхананова, Клима (В. А.

Да и аэропорты сегодня — по понятным причинам — располагаются далеко от центра. Российский постмодернизм, сложившийся в условиях «неофициального искусства», порождает направления, параллельные западным самобытным его стилистическим ответвлением явился соц-арт, ставший воистину массовым в период перестройки. То, что в этом смысле является системно-функциональным для экономики и управления, к примеру уплотнение центральной части города с повышением цен на земельные участки и растущими доходами от налогов, на горизонте жизненного мира жителей центра и владельцев соседних участков никоим образом не оказывается «функциональным».

Вульгарный хай-тек сменился изысканным дизайном сооружений, обращенных в будущее. Плохо ли. Эта выставка дает повод задуматься над смыслом приставки «пост».

Причем «несообразность и уклончивость» в архитектурном творчестве соответствуют «беспорядочной жизненности» и, следовательно, адекватно отражают эстетику современной действительности. При постмодернизме прежние тенденции сменились самокритичным отношением к самому искусству. Такой яркий окрас может выделяться как на отделке, так и мебели и предметах декора. Вокзалы — характерные места для столь же «плотных» и способствующих смене впечатлений, как и анонимных и мимолетных контактов, т. е. Еще одна новация – компьютерное моделирование, в том числе на основе нелинейных дифференциальных уравнений, дающих множество неожиданных решений.

В архитектуре происходит нечто подобное. Таким образом, термин «постмодернистский» следует пояснить и использовать более точно с тем, чтобы вообще охватывать только тех проектировщиков, которые осознают архитектуру как язык. Архитектуру постмодернизма отличает также положительное отношение к метафоричности зданий, воспроизведению местных особенностей и особой двойственности решения пространства. Затем появилось второе поколение учёных, которые начали увеличивать эти усилия в направлении того, что сейчас называется «теорией»: Кеннет Майкл Хейс (доктор наук, Массачусетский технологический институт) в Гарвардском университете, Марк Уигли (доктор наук, Оклендский университет) в Принстонском университете (теперь в Колумбийском университете) и Беатрис Коломина (доктор наук, Школа архитектуры, Барселона) в Принстонском университете Марк Джарзомбек (доктор наук, Массачусетский технологический институт) в Корнеллском университете (теперь в Массачусетском технологическом институте), Дженнифер Блумер (доктор наук, Технологический институт Джорджии) в Университете штата Айова и Кэтрин Ингрэм (доктор наук, Университет Джонса Хопкинса) в настоящее время в Институте Пратта. Делать весь интерьер ярким и едким абсурдно и тяжело для восприятия. Именно потому, что архитектура не только и не столько искусство.

лит-ре термин «постмодерн» нередко употребляется для обозначения эпохи, приходящей на смену модерну индустриальному обществу и знаменующей собой конец начатого в Новое время «проекта современности», развёртывавшегося в процессе модернизации. Стиль весьма энергичен и ультрасовременен. И это естественный и частый в искусствознании взгляд, когда новые направления рассматриваются с точки зрения не его собственных позиций, а принципов и критериев, признанных в данный момент. Некоторые архитекторы иногда пытаются вернуть формы, орнамент, раскраску из прошлого, когда начинают надоедать скупость форм «белого модернизма», культ техники. Одним из самых ярких примеров постмодернизма продолжает оставаться «Горбатый дом», расположенный в польском городе Сопот.

Павлов, мастера т. н. Аналогично земному пейзажу верхний потолок выглядит как небо. Архитектор теперь не просто делает коробку для жизни, а уважает.

ХХ века, оно связано и логически вытекает из процессов эпохи модерна как реакция на кризис её идей, а также на так называемую «смерть» супероснований: Бога (Ницше), автора (Барт), человека (гуманитарности). худож. Первый предполагает смешение профессионализма архитектора и основополагающих принципов формообразования с банальными вкусами обывателей второй – беспорядочную игру «форм и смыслов».

Еще более заметен орнамент в здании муниципальных служб Портленда Майкла Грейвса («Портлендское здание») (1980 год). Боже упаси. Примеры же сноса неудачного архитектурного объекта более чем редки.

Несмотря на эти контроверзы, явственно обозначается та линия разработок, на которой и Гропиус стремится к «новому единству искусства и техники» в девизе Бруно Таута — «что хорошо функционирует, хорошо выглядит» — упущено как раз эстетическое упрямство функционализма, весьма отчетливо проявившееся в собственных постройках Таута. Аналогичный прием можно наблюдать в Sony Building в Нью-Йорке. Постмодернисты «разрешают» архитекторам работу с историческими формами — правда использовать их следует не непосредственно, а рефлексивно, например иронически обыгрывать. Только во вторую половину XIX века люди подготовились к тому, чтобы жить при плюрализме стилей, представляемых и конкретизируемых в истории искусств. Например, «теория складки» изложенная Ж. Делёзом в книге «Складка.

Это обусловливает поиск новых образов и средств выражения. При широком диапазоне худож. Ж. Делёз модернизирует и переименовывает классические приемы формообразования: раскреповки, приемы, которые в архитектуре XVII в. именовали forzato (итал., «принудительный, насильственный»), vibrato (итал. Возрождение колон было эстетическим, а не технологической потребностью. 1934) начал свою карьеру, создавая вместе с четырьмя другими нью-йоркскими архитекторами проекты в модернистском стиле. Белов, С. М. 20– нач. Отвергая «пуританство» модернизма, он призвал к возвращению к орнаменту и накоплению ссылок и коллажей, заимствованных из прошлых стилей.

Ряд композиторов 1970–80-хгг. В концепции деконструкции, разработанной Ж. Деррида, отвергаются классич. Клименко), В. В.

Плодами этого, кстати, полнятся улицы постсоветских городов. типов идентичности (в т. ч. Постмодернизм не заменяет искусство религией, философией, политикой, но и не отказывается от художественного анализа различных культурных сфер. др.

Можно надеяться, что они решены на самом высоком профессиональном уровне. Здание, рядом с Темзой, является штаб-квартирой британской секретной разведки. творчества или же в рамках типов им мало затронутых (напр., торговые комплексы). Но он окрашен не любованием, а напряженностью и иронией.

«текстов», претендующих на универсальное значение), которые служили глобальной репрезентацией и легитимацией человеческой истории (концепции прогресса, социальной эмансипации, коммунизма и т. п. ) и сменились в эпоху информационного общества множеством отд. Если сегодня вы откроете любую книжку, посвященную разным направлениям современной архитектуры, то увидите, что постмодернизм (особенно извне) воспринимается прежде всего как локальное явление, связанное именно с иронической игрой историческими формами. Если этот диагноз не полностью неверен, то, в первую очередь, он подтверждает лишь воцарившиеся сомнение и необходимость поиска новых решений. настоятельно встает вопрос, не устарело ли само понятие города. ПОСТМОДЕРНИЗМ В АРХИТЕКТУРЕ Постмодернизм (поставангард, постмодерн) (от латинского post – «после» и модернизм) – совокупное название художественных тенденций, особенно четко обозначившихся в 1960 -е годы и характеризующихся радикальным пересмотром позиций предшествующих модернизма и авангарда.

Однако делает это очень интересно. Среди архитекторов европейского постмодернизма следует упомянуть хотя бы таких мастеров, как Альдо Росси, создавшего интересный с точки зрения градостроительства проект кладбища в Модене (1974), братьев Крие с их градостроительными проектами, Марио Ботта с его швейцарскими виллами и австрийца Ханса Холляйна – удивительного мастера тонкого стиля небольших объектов. Однако в 1966 году историк архитектуры сэр Николаус Певснер говорил о возрожденном экспрессионизме как о «новом стиле, преемнике моего международного современника 1930-х годов, постмодернистского стиля» и включил в качестве примеров работы Ле Корбюзье в капелле Роншан и Чандигархе, Дениса Ласдуна в Королевском колледже врачей в Лондоне, Ричарда Шеппарда в Черчилль-колледже в Кембридже, Джеймса Стирлинга и Джеймса Гована в Инженерном корпусе Университета Лестера, а также гостевой дом Филиппа Джонсона в Нью-Канаане, штат Коннектикут.

«Я говорю о сложной и противоречивой архитектуре, основанной на богатстве и двусмысленности современного опыта, в том числе на опыте, присущем искусству Я приветствую проблемы и использую неопределенности Мне нравятся элементы, которые являются гибридными, а не«чистыми»,, компрометируя, а не «чистую», приспосабливая, а не исключая Я за беспорядочную жизнеспособность над очевидным единством Я предпочитаю «как», так и «либо», либо «черно-белое, а иногда и серое, черное или белый Архитектура сложности и противоречия должна воплощать сложное единство включения, а не простое единство исключения». Но если это Красная, Дворцовая или Манежная площади. Любая инспекция придраться не сможет.

Та же проблема, что и в Милане, где предстоит реконструкция театра Ла Скала. Под вальс не маршируют, на пляж не ходят в смокинге. Философия симбиоза» (1987 издана на англ. Каждый следующий крупный этап окажется (весьма приблизительно: нужна тенденция) вдвое короче предшествовавшего. Роберта А. М. Примечательно, что К. Курокава относит к модернистской архитектуре только функционализм Т. Гарнье и П. Беренса, рационалистические опусы школы Л. Миса ван дер Роэ, а шедевры А. Аалто, Э. Сааринена, «органическую архитектуру» Ф. Л. Райта и новый экспрессионизм Ле Корбюзье, например Капеллу в Роншане, считает исключениями из правила.

Спроектированная Грейвзом библиотека Сан-Хуан-Капистрано (1980) – это приземистое здание с внутренним двором, рядом окон и тентами снаружи. Но ведь эту цель, коей должна служить архитектура, Гегель понимает как целокупность общественных коммуникационных и жизненных взаимосвязей — «как человеческих индивидов, как общину, народ»14. Иногда это направление постмодернизма называется контекстуализмом. Впервые (за недостатком времени) архитектура модерна «одалживает» свою лексику и фонетику у изобразительного искусства, опираясь при этом на камуфлированный одеждами эклектики рационализм.

Характерны обычные здания, которые наклоняются, опираются и, словно, падают. происхождения А. Эгоян («Экзотика», 1994). Во второй половине двадцатого века новаторский дух модернизма и интернационального стиля себя исчерпал. По мнению Ч. Дженкса, новая архитектура завоевала право на изобилие и плюрализм.

перспективе) сохраняют своё значение. Хотя интересные примеры современной архитектуры тонко и точно отвечали на их физический контекст (проанализированный Томасом Шумахером в «Контекстуализме городских идеалов и деформаций», а также Колином Роу и Фредом Кеттером в «Городе-коллаже»), постмодернистская архитектура часто обращалась к контексту с точки зрения материалов, форм и деталей зданий вокруг него – культурного контекста. общественные центры строились с раскрашенными аркадами и колоннами.

Лейбниц и барокко» (опубликована в 1988 г. ), представляет конгломерат обрывков разных теорий и перефразировку классиков архитектурной композиции с апелляцией к «линиям Всевышнего» и дифференциальным уравнениям. Ле Корбюзье, первым из архитекторов привнесший в архитектуру методы дизайна и подчинивший требованиям эргономики свой «модулер», этого чувства никогда не терял. Что неправильно приписывается функционализму, является результатом конструктивизма, эстетически мотивированного и вытекающего из новых постановок проблем самим искусством.

Другой пример — Vanna Venturi House, построенный Робертом Вентури для собственной матери. Слюсарчука, в спектаклях «Инженерного театра АХЕ» и др. Одну из стен можно украсить аэрографией. Мур повторяет элементы итальянского ренессанса и античности. В здании «Фьючер Анимэйшн» в Бербанке, штат Калифорния (1991-1994) и кастинг-центре на озере Буэна-Виста, штат Флорида (1987-1989), много ярких декоративных деталей.

В нач. Движению была дана доктрина архитектора и архитектора Роберта Вентури в его книге «Сложность и противоречие в архитектуре» 1966 года. В то время как архитектура модернизма связывала свой контекст с окружающей реальностью – домами, ландшафтом и т. п. (некий «физический» контекст), постмодернизм адресует контекстные связи к материалу, форме, отдельным элементам строений вокруг. Эра дизайна это доказала с успехом, в частности, в той области, которая традиционно принадлежит архитектуре. Влияние Сиднейского оперного театра можно увидеть в более поздних концертных залах с высокими крышами из волнистой нержавеющей стали.

С одной стороны, архитектура всегда была целесообразным искусством. Иными словами, композиция «мыслится, реализуется и воспринимается как процесс, регулирующий развертывание идеи». Во Франции в Вилль-сюр-Марн Диснейленд (1990) – это парк развлечений, который отличается атмосферой веселья и беззаботности.

Это искушение должно быть преодолено и совмещено с принципами архитектоничности. Такое двойное кодирование смысла очень характерно для постмодернистской эстетики в целом. Между тем именно эти произведения составили славу и открытия искусства новой архитектуры XX в. Таким образом, самые значительные произведения наиболее одаренных мастеров «мэйнстрима модернизма» как бы выпадают из естественного развития архитектуры. Работы архитекторов-постмодернистов отличают игровое начало и ирония, а также метафоры и символы (в первую очередь работы А. Росси), «театральность» языка (напр., постройки Р. Бофилла 1970–1980-хгг.

Популярность метода означала его преждевременную смерть. Это два предельных случая коммуникации: «дом-утка» говорит о себе, о своем назначении посредством формы. В то же время европейский постмодернизм сохраняет теплоту и человечность стиля. Автор книги «Уроки Лас Вегаса» утверждает, что элементы украшения «приспосабливались к существующим требованиям разнообразия и общения», Вентури отмечает важность того, чтобы здание отвечало требованиям людей (в том, числе и нефункциональные элементы здания). В позициях нелегко разобраться. Последний оказывается полем потенциально разноречивых и амбивалентных значений и деконструкция– одновременно «деструкция» и «реконструкция» (разборка и сборка)– предполагает выявление этих неочевидных значений и внутр.

Делать весь интерьер ярким и едким абсурдно и тяжело для восприятия. яз. Символом архитектурного историзма стали берлинские дома «казарменного» типа: «передний дом историзирующему фасаду которого полагалось гарантировать престижную стоимость квартир и наряду с этим повышать стоимость пожарной страховки дома, был зарезервирован за средней буржуазией, а вот в задних домах ютилось более бедное население»11. На рубеже 20–21вв. Для П. характерны интерес к градостроит. Постмодернистские композиции редко симметричны, сбалансированы и упорядочены.

Мариани, А. Абате и др. ) стремились кточному воспроизведению техники, стилистики академич. Наконец, еще одним способом подрывает единство формы и содержания та альтернативная архитектура, которая исходит из вопросов экологии и сохранения исторически сложившихся городских кварталов. Ранним этапом постмодернизма стал поп-арт.

(З. Бауман, Ю. Хабермас, У. Бек, Э. Гидденс и др. ). «Лагерный» юмор был популярен в постмодернистский период это был иронический юмор, основанный на предпосылке, что что-то может показаться настолько же плохим насколько является хорошим (например, здание, которое, похоже, вот-вот рухнет). Подавай Манежную.

Подобные идеи можно обнаружить, например, в здании музея современного искусства Abteiberg Museum в г. Мюнхенгладбах (архитектор Ханс Холляйн). 4), теоретически сформулировал в своих высказываниях Дж. Да и попытки «вернуть человека» в архитектуру предпринимались задолго до постмодернизма — вспомнить хоть «Модулор» Корбюзье. Вторая книга Вентури «Изучение из Лас-Вегаса» (1972), в соавторстве со своей женой Денизой Скоттом Брауном и Стивеном Изенуром, развила его аргумент против модернизма. 1980-хгг. Но и в этой точке все, разумеется, не закончилось.

Радикальным примером в практическом становлении постмодерна стало одно из крупных сооружений этого стиля – офис фирмы АТТ в Нью- Йорке (1978 г. ), мастера постмодернизма – Ф. К. Джонсона. Специфика стиля – гипербола как инструмент создания яркого театрального образа среды. Здание можно было бы интерпретировать одинаково правдоподобно, как храм майя или предмет звенящей машины в стиле ар-деко». Она посвящена тому, как работает коммуникация в архитектуре. Постмодернизм в архитектуре– направление, возникшее во 2-й пол.

Была полная возможность использовать только подземное пространство. Объявленным «началом» постмодернизма считают статью Лесли Фидлера, 1969, «Пересекайте границу, засыпайте рвы», демонстративно опубликованную в журнале Playboy. Фишер стремился показать тенденции «скрытой разумности», представив XIX век в качестве предыстории современного зодчества и функционального оформления. Постмодернизм не просто возвращал колонны и другие элементы пре-модернистского дизайна, как было сделано в неоклассической архитектуре, а адаптируя классические греческие и романские элементы.

Он понимал уже и процессуальный характер планирования. Вероятно, наиболее яркий пример использования иронии в постмодернистской архитектуре – это Piazza dItalia (Итальянский дворец) Ч. Мура. Теоретически оформился во второй половине 60 -х гг. творчестве жёсткой офиц. Замысел часто соединяет цвет с историческим эталоном.

Постмодернизм в литературе оформился в 1960-егг., в значит.

Хотя в тоже время художественное искусство считается вполне сложившимся. Постмодернизм означал отход от экстремизма и нигилизма неоавангарда, частичный возврат к традициям, акцент на коммуникативной роли архитектуры. Сформулированная во 2-й пол. Если оглянуться на то, что было до «пост-», то мы узрим теряющиеся во мгле тысячелетий первые постройки, функция которых ограничивалась защитой человека от неприятностей, которые преподносили природа и другой— «плохой» человек. Любите ли вы терминологические споры. Одним из основателей постмодернизма был архитектор Роберт Вентури. Они существуют для эстетической или собственной цели.

В бревнах сверху есть небольшая цель – закрепить крышки окон. Постмодернизм, вопреки общепринятому «интернациональному стилю», обратился к уникальности окружающего мира индивидуальным особенностям пейзажей используя при этом последние успехи строительной индустрии. Постмодернизм берет свое начало в воспринимаемом провале современной архитектуры. Но главное, что они вернули архитектуру в лоно искусства. А теперь перейдем к примерам. Напротив интерьеры Регионального госпиталя Колумбуса, штат Индиана (1988-1996) напоминают ранние работы Фрэнка Ллойда Райта.

Стиль процветал с 1980-х по 1990-е годы, особенно в работах Вентури, Филиппа Джонсона, Чарльза Мура и Майкла Грейвса. Его проектированием занимались студенты Хефейского технологического университета и архитектурная мастерская «Huainan Fangkai Decoration Project Co». 20в. В ответ архитекторы стремились вернуть украшениям, цвету, украшению и человеческому масштабу зданиям.

Например, модернисты отказались от «украшательства», обращений к предыдущим эпохам. А успехи модернистского движения склоняли его пионеров к необоснованному ожиданию, что «единство культуры и производства» мыслимо и в каком-то другом смысле: экономические и политико-административные ограничения, в основе которых лежит оформление окружающей среды, предстают в этом преображающем свете всего лишь в виде организационных вопросов.

Эта эклектика часто комбинируется с использованием непрямых углов и необычных поверхностей наиболее известные здания, построенные в этом стиле – государственная галерея Штутгарта (Новое здание государственной галереи) и Пьяцца ДИталия Чарльза Виларда Мура, а также – Шотландский парламент в Эдинбурге. В отеле Venice Beach House есть сводчатые журналы, которые существуют в основном для украшения. «На театре» (так говорят об этой сфере причастные к ней) не случайно бытует убеждение, что переезд труппы в новое здание означает конец жизни одного театра (не о здании речь) и рождение другого, далеко не всегда лучшего. Делёз пишет: «Мы уподобляем объект, т. е. мир изначальному уравнению кривой с бесконечной линией инфлексии, положение или соответствующую ему точку зрения каждой монады как изначальной силы мы получим с помощью простого правила касательных (векторы вогнутости), а из уравнения извлечем дифференциальные отношения между существующими в каждой монаде малыми перцепциями, так что каждая монада будет выражать всю кривую со своей точки зрения». Стерлинга.

При этом противостояние двух течений потеряло смысл. Помимо музеев и культурных центров в Японии, он создал Музей современного искусства в Лос-Анджелесе (MOCA), (1981-1986) и Музей науки и центр исследований COSI в Колумбусе, штат Огайо. Критическое отношение к наследию в рамках модерна проявляется в отрицании ложной архитектоники, где форма «изображает» действие, «играет» роль по всем законам сценического искусства.

Очень разнообразна разработка поверхности глухих участков стен, на которых сочетают различные фактуры, цвет, рельеф и пр. Постмодернизм, чувствуя потребность в переменах ищет что-то принципиально новое.

И тогда они сочетаются с культом почвенничества и с уважением к банальному. Но главное, что они вернули архитектуру в лоно искусства. Но это не так уж ново в конце концов, даже у классицистски настроенного Гегеля читаем: «Потребность вносит в архитектуру формы, являющиеся абсолютно целесообразными и подвластными рассудку: прямолинейность, прямые углы, ровные поверхности»15.

Постмодерн Разнообразие форм и размеров проёмов не только по протяжённости, но и по высоте стены, завершаемой обычно разнообразными (треугольными, лучковыми, трапециевидными) фронтонами или щипцами. Годара («Жить своей жизнью», 1962), А. Варда («Счастье», 1965) и др., для которых характерны рефлексии, связанные с вторжением в жизнь массовой культуры. Наряду с этим для характеристики специфич.

Ранним этапом постмодернизма стал поп-арт. образность, эмоциональность, чувственные качества красочной массы (богатая фактура и насыщенность цветовыми оттенками). Современность, на которую реагировали модернисты, отложилась в историю — в архитектуре модернизме стали различать стадии, все эти «героические периоды», раннее — позднее и прочее. В работе амер. Так, справедливо отмечая, что на протяжении практически всей истории «современной» архитектуры существовали оппозиционные по отношению к ней – обычно традиционалистические – течения, американский критик Ричард Г. Уилсон твердо, хотя и без достаточного основания, заявляет: «То, что называют постмодернизмом, есть лишь продолжение более ранних идей». Направление «Современные проблемы технических наук»ISTP — Габен — Мастер — ДизайнерА) Архитектурно-дизайнерские решенияАнтропологическое направление в изучении культуры. Ар-деко в дизайне упаковокАрхитектура как источник дизайнерского творчества в костюме. Атмосфера в дизайне. Барокко в архитектуре и скульптуре.

объекты инфраструктуры) взамен модернистской свободной постановки архит. 70-х—нач. Особой сложности этот синтез достиг в компьютерных системах.

А послевоенный — красивый, скульптурный. Вспоминается Иван Фомин с его прочтением классики. Роберт Вентури (род. Фуко, Ж. Деррида) утверждают, что обещанное просветителями ХVIII в. осуществление общественной утопии обернулось кошмарами революций и тоталитаризма потому, что ориентировало человечество и личность на незыблемую иерархию ценностей, на некий духовный центр, нравственный абсолют. К наиболее заметным течениям П. относятся неоэкспрессионизм («новые дикие») в Германии итал. Набокова (романы «Бледный огонь», 1962, «Ада», 1969), В. В. Ерофеева, Э. В. Лимонова, В. О. и т. п. Переходные примеры архитектуры постмодерна – Портленд Билдинг Майкла Грейвса в Портленде (штат Орегон)и Сони билдинг Филиппа Джонсона (первоначально ATT билдинг) в Нью Йорке, которое позаимствовало элементы и знаки из прошлого и снова добавило цвета и символизма в архитектуру.

Одна из форм здания, которая типизирует исследования постмодернизма, – это традиционная двускатная крыша, вместо знаковой плоской крыши модернизма. В отличие от зодчих-модернистов, которые за вас сами лучше знают, что вам нужно, постмодернисты предлагают посмотреть, чего хочет пользователь в радикальных версиях «современного движения» все вообще сводилось к тому, что у всех людей одинаковые физические потребности — и довольно впрочем, не будем забывать, что модернизм был этически чувствительной архитектурой для бедного и неустроенного мира, разоренного войнами, а постмодернизм — это уже архитектура более благополучная, когда минимальные жизненные потребности удовлетворены и можно передохнуть. В новейшей социологич. Кляйхус), а также «необарокко» (П. Общество остро чувствовало необходимость воскресить исторические стили. Даже его балконы имеют форму морских волн.

философии, как «бытие», «смысл» (критика «идеологии истины» с её разграничением истины и знания у Р. Рорти) и т. п. «Метафора складывания» – новая мыслительная конструкция старых композиционных приемов. Что бы он сказал, глядя на подобную эклектику в духе архитектуры подрядчиков 70—80-х гг. Формирование внешнего облика здания стало так же рационально детерминированным.

Наиболее часто провозглашаемые идеи движения постмодернизма можно проследить и в архитектуре. Все это можно объяснить невежеством, отсутствием профессионализма. пространств использование разных цветов и масштабов вместо «серой» и единообразной застройки). Над авиакассой летают орлы. земной пейзаж, потолок сверху выглядит как небо».

Постмодернизм – это международный стиль в архитектуре. Леман), подмены актёрского мастерства теорией «перформативного поведения» (Э. Барба) и т. д. методологии йельской школы (П. де Ман, Х. Блум и др. ).

Реакцией на сериализм, неконтролируемую алеаторику, эстетику «инструментального театра», хеппенинг, эксперименты в области конкретной музыки, электронной музыки явилось тяготение к «новой простоте» (В. Рим в Германии). Две навязчивые треугольные формы в значительной степени являются декоративными. Винодельня Кло-Пегас в Калистоге в долине Напа, штат Калифорния (1984), также является постмодернистским экспериментом. Одним из наиболее заметных примеров постмодернистского стиля в Европе является здание Секретной разведывательной службы в Лондоне, спроектированное Терри Фарреллом (1994). исследователей (Т. В. В 1979 г. Грейвз спроектировал интерьеры нескольких демонстрационных залов мебельной компании «Сунар». Это направление, которое также можно воспринимать как условный «стиль», сошло со сцены к сер.

После его описания будущие концертные залы, такие как Концертный зал Уолта Диснея Фрэнка Гери в Лос-Анджелесе и Филармония Парижа Жан Нувеля (2015) использовали термин «стиль виноградника» и поместили оркестр в центр, а не на сцене в конце зала. среды вместо свойственного предшествующему периоду функционального зонирования. Создание этих программ было параллельно с наймом в 1970-х годах профессионально подготовленных историков в школах архитектуры: Маргарет Кроуфорд (с PhD из UCLA) в SCI-Arc Элизабет Гроссман (PhD, Университет Брауна) в Школе дизайна в Род-Айленде Кристиан Отто (PhD, Колумбийский университет) в Корнельском университете Ричард Чафи (PhD, Институт Курто) в Университете Роджера Уильямса и Говард Бернс (MA Kings College) в Гарварде, чтобы назвать лишь несколько примеров. в Париже и его окрестностях). Певснер не одобрял эти здания за самовыражение и иррационализм, но он признал их «законным стилем 1950-х и 1960-х годов» и определил их особенности.

Это обусловливает поиск новых образов и средств выражения. Японские архитекторы Тадао Андо (родился в 1941 году) и Исозаки Арата (родился в 1931 году) представили идеи постмодернистского движения в Японии. режиссёров Б. Ю.

ощутили потребность вернуться к более традиц. пер.

(Это были, в конце концов, «машины для жизни», по словам Ле Корбюзье и машины обычно не имели остроконечных крыш. ) Однако собственные модернистские корни постмодернизма появляются в некоторых из примечательных примеров «восстановленных» крыш. Но как не заявить о себе рядом с Бове, Жилярди, Жолтовским, Щусевым Кремлем, наконец.

Эстетику П. использовали Н. С. Уходя от модернизма, он также стремится возвести здания, которые были бы чувствительными к контексту, в пределах которого они строятся. Это понятие внутренне противоречиво: включает с одной стороны тенденции дальнейшего развития модернизма, становясь, по сути, обозначением позднейших его этапов, с другой стороны, включает явления, критичные по отношению к модернизму. Эта ориентация на потребителя, «включение» его с его специальными потребностями в логику проектирования — фундаментальное начало постмодернизма.

Например, Ванна Вентури Дом Роберта Вентури ломает фронтон в середине, отрицая функциональность формы и здание 1001 Fifth Avenue Филиппа Джонсона в Манхэттене (не путать с Конгресс-центром Портленда, когда-то упомянутым одноименным названием) рекламирует крыша мансардной формы как явно плоский, ложный фронт. В книге «Язык архитектуры постмодернизма» он сделал попытку. Для лит-ры П., принципиально противопоставившей себя всем худож. -идеологич. 1998). Хотя, разумеется и без мифологии, к которой так склонны авторы текстов про дома, не обошлось — скажем, существует вполне убедительная критика «мифа Пруитт-Айгоу» (этот сюжет с разрушением модернистского жилого комплекса в Сент-Луисе был принят Дженксом за конец «новой» архитектуры). Утверждение постмодернизма сопровождалось обильным производством текстов, так что основные принципы обозначены идеологами движения вполне отчетливо.

Ярким примером такого подхода к проектированию являются здания World Trade Center (Всемирный торговый центр в Нью-Йорке, архитектор Минору Ямасаки). Проект Скарпа добивается торжественности посредством серого цвета стен, четко очерченных форм, а ярко зеленая трава не дает окружающей атмосфере выглядеть мрачно. В дизайне постмодернистских зданий иногда используются приёмы trompe doeil, создающие иллюзию формы или глубины, не существующей в реальности, как это делали художники ещё в период Ренессанса. Не забывайте про функциональное назначение комнаты и подобаемую атмосферу.

«Функциональными» мы называем средства, предназначенные для достижения некоторой цели. А. С. 21вв. На этом основании ряд рос. архитекторы из числа традиционалистов). И, как в любом языке, свой словарный запас, своя грамматика.

мотивов– вследствие их пересечения образуются многоуровневые сетки, в пространстве которых происходят их свободные перетекания, ассоциативные сцепления, слияния в разные смысловые блоки. Альберола, Ж. Ш. Постмодернизм в архитектуре, как говорят, объявляется возвратом «остроумия, орнамента и ссылки» на архитектуру в ответ на формализм международного стиля модернизма. Язык архитектурных форм сделался богаче, а объемы и композиции – выразительнее. Он объяснял это и свою критику модернизма в своей работе «Сложности и противоречия»: Архитекторы могут оплакивать или пытаться игнорировать их (имеются в виду элементы украшения на здании) или даже пытаться упразднить их, но они не исчезнут. Однако популярность термин «постмодернизм» обрёл благодаря Чарльзу Дженксу.

используются понятия: постиндустриальное общество информационное общество, общество потребления, общество риска, общество «сетевых структур» и т. п. Стерна (род. Вместе с постмодернистами он искал возможность вернуть декор в дизайн здания. Вот эти люди, скорее всего и назовут себя постмодернистами. Многие архитекторы отмечают, что в этом здании ярко выражен постмодернизм. Но это было слепым копированием предыдущих эпох. автономного субъекта эпохи классич. На очень ранних эскизах домов, сделанных Малевичем и Оудом, можно видеть, как из экспериментального использования средств оформления происходит, например, структура функционалистской архитектуры «Баухауса».

апроприации) стали характерными свойствами П. в живописи, а затем и в др. Роберт Вентури и Дениз Скотт Браун изучили архитектуру этого района и в своей книге «Уроки извлеченные в Лас Вегасе», опубликовали результаты своих исследований, где они отметили обычность и всеобщность архитектуры. Схожая концепция изложена в статьях Г. Линна «Криволинейная архитектура» (1993) и «Расширение представлений об архитектурной форме: форма-движение» (1997). Рассуждая о теории дигитальной архитектуры в изложении Ч. Дженкса, Е. М. Соколкова подчеркивает существенное обстоятельство: «Происходит уход в другую крайность игнорируются подобные периоды появления символики живой природы идеи усложнения и самоорганизации: архитектура барокко, экспрессионизма, модерна, биотектуры и др. Ни одна из частей здания не воспроизводит в своем масштабе части классической колонны.

Это возвращение к эклектизму прошлого века объясняется, как и тогда, компенсаторными потребностями. Баския (Баскиа). Скорее стихийного, более идеологизированного. Аналогичные жесты поспешного прощания типичны для переходных периодов.

установок, граничащих спародией и китчем их объединяют общие черты: деидеологизация, тотальная ирония, стирание границ между «высоким» и «низким», внедрение в структуру фильмов эстетики рекламы, обилие культурных и кинематографич. Архитектура дома-рояля – это современный эпатаж. Произведения П. организуются как поле взаимодействия разл. Не хочется, чтобы этот портрет был подобен шаржу, даже дружественному. III.

Второй вызов для архитектуры вытекает из разработки новых материалов (таких, как стекло и железо, литая сталь и цемент) и новых производственных методов (прежде всего использования готовых конструкций). Однако модернистские корни постмодернизма появляются в некоторых интересных примерах «восстановленных» крыш. Гигантские раковины из бетона парят над платформами, которые образуют крышу самого зала.

Две междунар. (Это были, прежде всего, «машины для жилья», по словам Ле Корбюзье и машины обычно не имели остроконечных крыш). Художественный такт представляется чаще всего чем-то рутинным, консервативным, помехой «смелым новациям». Нацеленности модернизма на «конструирование» будущего приверженцы П. противопоставили опору на традицию, а рациональности– внимание к эмоциональному воздействию архитектуры.

Эти архитекторы обратились к прошлому, процитировав прошлые элементы различных зданий и объединив их (даже иногда с недоброжелательным отношением), чтобы создать новый способ проектирования зданий. Постмодернизм — это архитектура не про формальное совершенство (в этом отношении мисовский «интернациональный стиль» как раз был вполне успешен), а про полноту коммуникации. И это вполне закономерно: новые сооружения строятся в богатом окружении шедевров прошлых веков, которые не допускают грубого искажения исторических архитектурных форм при декорировании сараев. В его односемейных домах – виллах в Швейцарии заложены идеи уединения изоляции в природном или архитектурном окружении. магический реализм), а также критики примитивности человеческого мышления в постиндустриальном обществе (Ж. Перек, М. Уэльбек, Ф. Бегбедер и др. ). Идеи «непрерывности, совершенства и целостности» принадлежат, конечно, не только Лейбницу, для нас они важны тем, что являются завоеванием всей истории архитектуры. Для сооружений данного стиля типичным является симметричный фасад иногда используется прием, позволяющий создать иллюзии глубин и форм – наследие Возрождения.

С 1990-х годов он начал использовать древесину в качестве строительного материала и представил элементы традиционной японской архитектуры, в частности, в своем проекте Музея деревянной культуры (1995). Форма больше не должна определяться исключительно ее функциональными требованиями или минимальным внешним видом. Примеров более чем достаточно: например, дома с башенками и прочими приметами принадлежности к элите — дорого и безвкусно. Посредством этого «пост» ее основные участники стремятся отмежеваться от некоего прошлого настоящему же они пока не могут дать имя, поскольку мы до сих пор не знаем ответа на различимые проблемы будущего.

Архитектура и градостроительство касаются всех нас, собственно «архитектурное», «профессиональное» конвертируется здесь в социальное самым непосредственным образом, определяет его, так что явные или мнимые недостатки модернизма каждый мог почувствовать на собственной шкуре, собственным глазом, в собственной повседневности. Его виллы самодостаточны им не нужно никакого общения. При этом противостояние двух течений потеряло смысл. Некоторые архитекторы иногда пытаются вернуть формы, орнамент, раскраску из прошлого, когда начинают надоедать скупость форм «белого модернизма», культ техники. Юмор – особенность многих постмодернистских зданий, особенно в Соединенных Штатах. Утилитарная польза равна нулю. Переходные примеры архитектуры постмодерна – Портленд Билдинг Майкла Грейвса в Портленде (штат Орегон) и Сони билдинг Филиппа Джонсона (первоначально ATT билдинг) в Нью Йорке, которое позаимствовало элементы и знаки из прошлого и снова добавило цвета и символизма в архитектуру.

В 1995 г. Ч. Дженкс выпустил статью о морфогенезе в архитектурном проектировании. Радикальные антимодернисты, наоборот, прилагают все усилия к тому, чтобы «подставить ножку» экономическому и административному принуждению промышленного строительства их цель — дедифференциация строительной культуры. Один из ведущих теоретиков зодчества XX века Винсент Скалли писал во введении к вентуриевским «Сложностям и противоречиям в архитектуре»: «Это, возможно, самый важный труд о том, как следует делать архитектуру, после К архитектуре Ле Корбюзье (1923)».

Однако Грейвз расстался с партнерами и стал представителем постмодернизма. Иногда это направление постмодернизма называется контекстуализмом. Многие согласятся, что тяжело найти занятие скучнее. Верхняя часть Сони билдинг скрывает элементы классической античности. По М. М. Бахтину, в подобной ситуации мы не видим автора непосредственно, но ощущаем его присутствие как «чисто изображающее начало». Уместна футуристическая мебель.

Его Башня искусств в Мито, Япония (1986-1990), отличалась постмодернистской алюминиевой башней, которая вращалась по собственной оси. Первый — в гораздо большей степени жесткий, ригористичный, геометричный. В дополнение к музеям и культурным центрам в Японии он создал Музей современного искусства, Лос-Анджелес (MOCA), (1981-86) и музей науки и исследований COSI Columbus в Колумбусе, штат Огайо. программа (в том смысле, как этот термин вошёл в философию, лит-ру изобразит. Декор теперь играет роль татуировки на здоровом теле, где естественные свойства материала (бетона, камня, металла) обретают свой изначальный смысл. В аффективно же нагруженный и прямо-таки в политический боевой клич слово «постмодернизм» превратилось лишь с тех пор, как в 1970-е годы его усвоили два противоположных лагеря: с одной стороны, неоконсерваторы, которые хотели избавиться от мнимо подрывного содержания «враждебной культуры» в пользу воскрешения традиций с другой же стороны, те радикальные критики роста, для кого новое строительство стало символом учиненного модернизацией разрушения.

Основной упрек Дженкса по адресу модернизма как раз сводился к тому, что эта архитектура была некоммуникативна (именно в этом он видел причину отчуждения жителей от домов в Пруитт-Айгоу, повлекшее за собой «вандализмы», рост преступности и в итоге снос впрочем, сегодня говорят скорее о недостатках социального планирования и управления). П. периодически возникает в качестве интерпретационного кода в деятельности рос. Это здание является частью торгового центра и возведено по проекту Яцека Карновски. Но именно в узкоархитектурном смысле, если вы произносите слово «постмодернизм», вас, скорее всего, поймут именно таким образом. режиссёр Г. дель Торо («Лабиринт фавна», 2006). 5).

В 1991 г. ) К. Курокава интерпретирует названную философию в качестве построения особой системы ценностей, рождающихся на основе сосуществования разнообразных «малых культур» (в частности японской) и национальных архитектурных традиций. В Европе идеи модернизма послужили толчком к возникновению в 1981 г. группы «Мемфис», в которую входили дизайнеры, работавшие в Милане. Книга сыграла важную роль в том, чтобы открыть глаза читателям на новые способы мышления о зданиях, поскольку она была основана на всей истории архитектуры – как высокого стиля, так и народной, как исторической, так и современной – и в ответ на знаменитую макси-мисс Мис-ван-дер-Роэ Меньше больше», – ответил Вентури, -«Меньше – это скука». В сфере дизайна к П. относят работы итал. Постмодернизм отрицал холодность и формализм, присущие предыдущим стилям. Основные проблемы биоэтики.

Деррида, Ж. -Ф. «Праздничность», родственная спортивным играм и развлечениям, свободная компиляция ставших классическими театральных «текстов» (от драматургии до пластического и звукового оформления) игра отнюдь не всегда читаемыми зрителем и осознанными автором цитатами, отсутствие строго выведенной сюжетной линии, постоянная трансформация характеров, вербатим, апелляция к образам массовой культуры параллельно «игре в классику»– всё это присутствует в театре постмодернизма. В-четвертых. (иначе называемого авангардом-II, новейшей музыкой). Общество остро чувствовало необходимость воскресить исторические стили.

Вестибюль первого этажа современного небоскреба имеет аркады и сводчатые помещения, напоминающие о романских монастырях, колонны напротив дверей лифта, мраморный пол с геометрическими узорами и пьедестал в центре, на котором возвышается позолоченная крылатая фигура, которая когда-то венчала старое здание компании «А. Т. Т» в центре Нью-Йорка. Эти архитекторы обращались к прошлому используя старые приёмы дизайна зданий, сочетали их вместе (даже иногда довольно негармонично) для того, чтобы создать новые приёмы для проектирования зданий. Традиц. 1960-хгг. ), наоборот, выразилась в тенденции к «новой сложности» (Б. Фернихоу в Великобритании), в обильном цитировании заимствованного муз.

Но «функциональными» мы называем и решения, стабилизирующие какую-либо взаимосвязь в последовательностях действий без того, чтобы кто-либо из причастных к определенной системе хотел ее сохранить или даже обращал на нее внимание. Для декора интерьеров использовалась старомодная мебель. По заказу группы «Мемфис» в 1981 г. Майкл Грейвз разработал дизайн туалетного столика.

отображение жизни, характерно представление о тексте как единственной модели реальности, а также рефлексия по поводу способов его создания, призванная продемонстрировать условность природы повествования и потенциальное множество равнозначных сюжетных решений (романы Дж. Фаулза, А. Роб-Грийе, Ф. Соллерса, Дж. Барта и др. ). «энергичный, сильный»). Амер.

капитализма) в деклассированном обществе потребления исчезает различие между «высокой» и массовой культурой, постулированное экзистенциализмом различие между «подлинным» и «неподлинным» и т. п. Вот, скажем, еще одна из постмодернистских «икон» — Humana Building Майкла Грейвза в Луисвилле, штат Кентукки, 1986 год. Первой основательной попыткой филос. В дизайне небоскреба использованы современные технологии.

В СССР П. были близки В. В. Есть те, кто и сегодня сосредоточен на модернизме, на главном архитектурном языке XX века. Концепция «формы-движения» представляет собой модернизированное изложение неизменной сущности искусства мирового зодчества. Предлагаемый иностранными авторами проект в максимальной мере учитывает все присущие театральному зданию технологические требования.

Новаторские течения модернизма, не учитывающие стремления людей к красоте исчерпали себя. Контекстуализм основан на убеждении, что все знания являются «контекстно-зависимыми». Майкл Грейвз (род. Ибо все выступают единым фронтом в критике бездушной архитектуры «контейнеров», отсутствия соотнесенности с окружающей средой и эгоистичной надменности упрощенных офисных зданий, чудовищных супермаркетов, монументальных университетов и дворцов конгрессов, отсутствия городского характера и враждебности по отношению к человеку городов-спутников в критике разрекламированных горных хижин — этих несимпатичных потомков бункерной архитектуры массового производства собачьих конур с двускатными крышами, разрушения деловых центров ради решения автомобильных проблем8 — столько рубрик и в общем и целом никаких разногласий. сюжетов изложенных языком иллюзионизма. Постмодернизм – это движение сейчас обычно называют «постмодернистской (Post-Modern) архитектурой» в силу того, что термин этот достаточно широк, чтобы охватить множество направлений и тем не менее указывает все же на происхождение от модернизма. Стилистическое направление «постмодернизм» зародилось в архитектуре в 1970-1980х годах как реакция на уже исчерпавших себя модернизм и интернациональный стиль.

Американский теологХарви Кокс в своих работах начала 70-х годов, посвящённых проблемам религии в Латинской Америке, широко пользуется понятием «постмодернистская теология». Ранним этапом постмодернизма стал поп-арт. Вместе с тем многие исследователи считают данный период новой фазой модерна– «текучей» современностью, «поздним», «незавершённым», «радикализированным» модерном и т. п. Старую сцену заменяет боксерский ринг, где действие «взаправду». Ярким примером был построенный Чарльзом Муром в 1977 г. в Новом Орлеане комплекс «Пьяцца д Италия». Чередниченко, В. Н. Холопова) считают термин «П» неприменимым к музыке.

Антиноцицептивная система. Это – ответ на формализм международного стиля. Яркие краски, как впрочем и основной тон подбирайте с особым вниманием. Подобные обезличенные «архитектурные универсалии» Курокава назвал «метаформой» или «большой архитектурой» они довлеют над национальными традициями «малых архитектур».

А вот дальше архитектор начинает над этим коробком работать: внизу, там, где лобби, делает огромного размера намек на капеллу Пацци Брунеллески, сверху сажает завершение в духе восемнадцативекового чиппендейловского шкафа, окна собирает в разделенные вертикальными полосами нишки, как в небоскребах 1920–1930-х на том же Манхэттене, фасад делает не в стекле и металле, а в «теплом» камне и так далее. Центр. трансавангард, «свободная фигуративность» во Франции (Ж. М. Например, дом Ванны Вентур, спроектированный Робертом Вентури разбивает фронтон в середине, отрицая функциональность формы, а здание на Пятой авеню 1001 в Манхэттене, спроектированное Филиппом Джонсоном (не путать с Конгресс-центром Портленда, когда-то упомянутым из-за одинакового названия) делает акцент на крыше мансардной формы как явно плоском, ложном фасаде.

Часто архитектуру постмодернизма ругают за то, что вместо движения вперед она стала уводить назад в историю, объясняя это страхом перед будущим в условиях глобальных экологических катастроф. Характерной особенностью постмодернизма был кардинальный пересмотр позиций предшествующего авангарда и модернизма. Возможно, в этом и есть доля истины. Вокруг него со всех сторон поднимаются террасы, как виноградники.

материала, в частности в технике коллажа (поздний Д. Д. Шостакович, Р. К. Щедрин, Л. Берио и др. ) и в полистилистике (А. Г. Шнитке). Из-за однотипности дешевой застройки городской пейзаж становился унылым и однообразным.

Модель для сборки» Х. Кортасара и др. ). А вот «постструктуралисты» желают не столько преодолеть, сколько завершить известный теоретический подход. Аввакумов, М. А. В этих нынешних условиях понятие постмодернизма приобрело более определенный (по сравнению с его прежними трактовками) смысл противостояния модернизму.

На становление лит-ры П. заметное влияние оказал постструктурализм с присущими ему принципиальным антидогматизмом и критикой любых идеологий (именуемых структурами, мифологиями или концептами). Бле, Ф. Буарон, Р. Комба), нео-поп, «новый образ» и «плохая живопись» в США сюда же можно отнести гиперреализм, творчество амер. Подобные идеи были и проекты были выдвинуты на Венецианской биеннале в 1980 году. Архитектурное кредо Миса ван дер Роэ «меньше – значит больше Вентури перефразировал в «Меньше – значит скучнее». «Символический порядок» архитектуры К. Курокава отторгает от формальной структуры здания, разумеется, лишь в теории. Там, где модернисты сильны в логичности, мы сильны – в разнообразии.

В конце 70-х годов начинают строиться общественные центры, декорированные пестрыми колоннами и аркадами в древнеримском стиле. Модернистские архитекторы могут рассматривать постмодернистские здания как вульгарные, связанные с популистской этикой и разделяющие элементы дизайна торговых центров, загроможденные «gew-gaws». В спланированных по сетевой системе городах-спутниках дома возводились с тяжелыми карнизами и фронтонами, декоративными колоннами на рустованных стилобатах деревянные и каменные виллы имели скатные крыши, свисающие карнизы, слуховые окна и дымоходы (проекты Р. Вентури). «Красиво» опять же — в том смысле, в котором дети в большинстве своем любят сладкое, а рокфор распробуют по мере образования. Важно своевременно снять накипь эклектизма и заправлять готовый бульон в зависимости от жанра трапезы – рационализмом «чистого» дизайна историзмом стайлинга или утилитарной «бесполезностью» искусства.

Брёвна наверху имеют незначительную цель поддержания оконных ставней. Или форма несла сообщение, оторванное от «содержания» здания, от функции, от зрителя, не относящееся к идентичности пользователя, к его ощущению места истории, связей. Этот контраст был проиллюстрирован в сопоставлении «белых» с «серыми», в которых «белые» стремились продолжать (или возрождать) модернистскую традицию пуризма и ясности, в то время как «серые» охватывали более многогранные культурное видение, замеченное в заявлении Роберта Вентури, отвергающее «черный или белый» взгляд на модернизм в пользу «черно-белых, а иногда и серых». Специфика стиля – гипербола как инструмент создания яркого театрального образа среды.

Возрастающий рост интереса к истории оказал глубокое влияние на архитектурное образование. Постепенный переход от модернизма, доминировавшего в кинематографе 1960-хгг., к П. особенно заметен в творчестве М. Антониони: тема исчезающей реальности в фильмах «Приключение» (1960) и «Затмение» (1961), освоение пластов поп-арта и молодёжной контркультуры, а также феномен подмены жизни её рекламно-медийной имитацией в картинах «Фотоувеличение» («Blow up», 1967) и «Забриски Пойнт» (1970). Участники итал.

Этой выставкой он стремился противодействовать неоисторически настроенному почитанию прошлого ностальгии, которая именно тогда усвоила богатый контрастами эклектицизм XIX века, «маскарад стилей». Я скорее за богатство значения, чем за ясность значения Я предпочитаю скорее «И-И», чем «ИЛИ-ИЛИ», скорее черное и белое и иногда серое, чем черное или белое». И поговорить. 2). Иногда это направление постмодернизма называется контекстуализмом.

Такой порядок, по его мнению, должен возникнуть в «сером пространстве», как бы между отдельными постройками или их частями. Но главное, что они вернули архитектуру в лоно искусства. Основные принципы архитектуры постмодернизма сформировались, как антитеза модернизму. За счёт потребности в профессорах, хорошо осведомленных в истории архитектуры, несколько программ для докторской степени в школах архитектуры возникли, чтобы отделить их от программ для кандидата в области истории искусств, где предварительно обучались историки архитектуры.

Вот таким образом в данной статье будет больше примеров, чем заумных теоретических изысканий. Так, например, намечаемый демонтаж гостиницы «Интурист» в начале Тверской вызван не соображениями художественного такта, а чисто экономическими: «Хилтон» выгоднее. В конструктивизме модернистская архитектура следовала экспериментальным стремлениям живописи авангарда.

Этот закон распространяется как на традиционное, так и на модернистское и постмодернистское искусство, в том числе на «органическую» и на фрактальную архитектуру, на метаболизм «органического роста и становления здания как живого организма». «Субъект» перестаёт быть центром (идея смерти «автора» у Р. Барта и М. Фуко) и его место занимают безличные структуры, принципу «тождества» («идентичности») противопоставляется категория «различия». («свободного роста» и развития здания как живого организма) выросла теория симбиоза японского архитектора К. Курокавы.

---