Поль Синьяк Картины С Названиями
Поль Синьяк — морские пейзажи в Сен-Тропе
Теперь мастер не пишет картины прямо на открытом воздухе, как раньше. Но подлинный кумир Синьяка – К. Моне, с любовью писавший виды Сены с парусными лодками. Профессиональное образование художника свелось к году занятий в открытой студии академического живописца Эмиля Бена (1883), а настоящей школой для него стало творчество Эдуарда Мане, Эдгара Дега, Гюстава Кайботта и в особенности Клода Моне. В своих акварелях Синьяк изображал море с кораблями, в чем ему помогал опыт морехода.
Больше всего Синьяка привлекает творчество импрессионистов. Поль учился в коллеже Рол-лелен на бульваре Клиши. В 1840-ом году Синьяк стал одним из создателей «Общества независимых художников» и это событие стало поворотным в его судьбе. Без нее не видят, а знают. Много времени он отдавал изучению научных книг, посвященных разработке теории цвета.
Синьяк Поль, французский художник-неоимпрессионист: биография, творчество
В 1882 году, в Париже и Бретани начал писать картины под влиянием импрессионистов (главным образом, Клода Моне)1. Так же как и Йонгкинд, Синьяк в своих акварелях изображал море с кораблями.
Один из его первых значительных морских пейзажей — «Крест моряков» — написан в 1885 году в Сен-Бриаке, поселке на берегу моря. Это был молодой художник Ж. Сёра. В этих акварелях художник отражал впечатления от путешествий. Синьяк очень сдружился с Ван Гогом. Двадцатилетний юноша дал ей тройное имя «Мане – Золя – Вагнер», утверждая тем самым свои идеалы в искусстве.
Синьяк интересно работал и в графике. Группу Сера-Синьяка называли дивизионистами (от фр. Он посещал все их выставки и даже пытался копировать произведения. У мальчика было благополучное, беззаботное детство. Его выпроводил из зала П. Гоген со словами: «Здесь не копируют, месье». Французский художник, представитель неоимпрессионизма. По сравнению с праздничной нарядностью акварельной живописи, масляная живопись Синьяка кажется порой чересчур перегруженной наслоениями цветовых пятен.
Шеврейлем. Так, в 1889 году они разработали технику пуантилизма. Необыкновенно впечатлило юного Поля Синьяка творчество К. Моне.
point – точка) или неоимпрессионистами. В 1884 году участвует в создании «Общества независимых художников», где он и познакомился с Жоржем Сёра, с которым в 1889 году разработал живописную технику пуантилизма, хотя уже на последней выставке импрессионистов его картины отражали эстетику дивизионизма. Как это ни парадоксально, научно обоснованная живописная система неоимпрессионизма вполне органично перерастает в причудливую и стилизованную орнаменталистику рубежа веков. В мастерской Синьяк не имел возможности посмотреть на полотно с нужной дистанции.
Поль Синьяк картины и биография
Работу в мастерской Синьяк предпочитал работе на открытом воздухе, считая, что техника масляной живописи мало подходит для пленэра, вот таким образом его акварели, выполненные на натуре, темпераментнее и живее его картин. Синьяк чаще смотрит не с высоты птичьего полета, а с лодки. Одним из самых знаменательных было знакомство Синьяка с Сера. В 1899 году П. Синьяк опубликовал книгу «От Эжена Делакруа к неоимпрессионизму». Парижа и Сен-Тропе.
Впрочем, решающее влияние на творчество Поля Синьяка оказал другой художник, куда менее знаменитый. Он делает на месте лишь зарисовки, акварели, а живописные произведения создает в мастерской. Не получил систематического художественного образования. Именно эти работы сделали его лучшим акварелистом своего времени.
division – разделение), пуантилистами (от фр. Семья жила довольно богато. Модное увлечение того времени – гребля и парусный спорт. Данный портрету подзаголовок – «Опус 217» – указывал на близость живописной и музыкальной гармонии. Знаменитый импрессионист признавал, что наставничество – не его стезя.
Среди них был критик Фенеон: именно он стал автором термина «неоимпрессионизм». В 1886 году Поль встретил Винсента ван Гога в Париже. Сёра и Синьяк называли себя неоимпрессионистами, подчеркивая связь с предшественниками. Они точны в деталях и в то же время свободны, обобщенны. В своем творчестве он придерживался строгих научных принципов и даже разработал собственную теорию живописи (пуантилизм или дивизионизм). В 90-е годы Синьяка начинают втягивать в политическую борьбу. К нему тут же подошел дебютант этой выставки Гоген и строго сказал: Здесь не копируют.
Все Картины Поль Синьяк по алфавиту
Но общественные бури не проникли в живопись Синьяка. Иногда подобный способ живописи называют дивизионизмом (от division — разделение), так как интуитивно применяемый импрессионистами метод разделения цветов Сёра и его последователи возвели в систему. Даже в небольших, слегка тронутых кистью листа всегда чувствуется законченность. После того как Сера в 1891 году умер, Синьяк стал лидером дивизионизма (неоимпрессионизма).
В отличие от безлюдных пейзажей Сёра, у Синьяка часто изображаются фигурки людей. В то время весьма популярным было увлечение греблей и парусным спортом. Руда.
память заменяет восприимчивость. Говорят, что за жизнь Синьяк успел поменять 32 лодки. В 1899 году вышла его монография От Делакруа к неоимпрессионизму. Гельмгольца и др., посвященные закономерностям взаимоотношений света и цвета.
Работа в мастерской, а не на природе
Он построил здесь дом. Никогда душевные переживания не отражались мрачной тенью на произведениях живописца. Поль Синьяк родился 11 ноября 1863 года в Париже. В ней подчеркнуты линии, контуры, часто декоративно стилизованные.
В 1885 году молодой художник осмелился обратиться с письмом к Моне: «. «Отсюда, – писала ученица Синьяка Л. Кутюрье, – от взора моряка не укроется приближение судна, а от взора художника не ускользнет ни драма, ни праздник на море: буря с запада, пожар заката, парус или порыв ветерка. Он был уверен, что горизонтальная линия дает ощущение спокойствия, восходящая – радости, а нисходящая – печали. В своей работе он изложил принципы нового направления в живописи.
Поль Синьяк – французский художник и автор книг об искусстве, яхтсмен и сноб-интеллектуал
К тому же его манило лёгкое и непринуждённое направление импрессионизма. Монументальное полотно прямо соотносится с призывом анархистов разрушить старый мир. В 1927 году вышла его книга об акварелях Йохана Йонкинда, а вскоре он продемонстрировал публике собственные акварели исполненные во время путешествия вдоль берегов Франции (1929). Здесь же, в 1884 году, он познакомился в другим известным художником-неоимпрессионистом Жоржем Сёра (1859-1891), который в это время разрабатывал новую стилистику в неоимпрессионизме — пуантилизм. Нет больше эмоций, жизни, разнообразия.
В 1885 году Синьяк начал писать точечными мазками используя чистые цвета в расчете на их «оптическое смешение» в глазной сетчатке зрителя. Синьяк вынужден был уйти.
Поль Синьяк, единственный сын состоятельных родителей, получил образование в одном из парижских коллежей. Умение воплощать смелые идеи, следуя путем лаконизма и простоты – вот настоящее искусство. Много путешествуя, Синьяк писал виды Венеции и Константинополя. Но таланта Поля хватает, чтобы постичь методы импрессионистов. Мальчик был единственным ребёнком в крепкой обеспеченной семье. Моне всегда дорожил своим временем, но тут все же дал согласие на встречу.
Поль Синьяк картины» Поль Синьяк картины
П. Синьяк был не только талантливым художником, но и страстным путешественником. На заре становления художника, особое влияние на его технику и художественное мировоззрение оказал Клод Моне (1840-1926). Композиции Синьяка 80-90-х годов, в которых он изображает жанровые сцены по заранее заданным схемам, кажутся надуманными.
Линия в них, то напряженная и гибкая, то легкая и кудрявая. Это стало главной характеристикой пуантилизма. При своей безграничной энергии всегда стремился к точности. Другие критиковали художников их картины казались неоконченными, неумело нарисованными.
Построил себе скромное суденышко для работы и К. Моне. Поль написал несколько важных работ по теории искусства. Ван Гог был в восторге от живописи Синьяка. Несколько месяцев Синьяк занимался в ателье Бина, но главными его учителями стали импрессионисты.
Он создавал яркие, порой кричащие полотна, добиваясь от красок полной цветовой отдачи. От французского слова point («точка») произошло одно из названий этой манеры – пуантилизм. Всё это способствовало созданию довольно крепкой внутренней опоры у ребёнка.
К этому времени умер и Дюбуа-Пилле, а Писсарро отошел от нового течения. Художник много путешествовал на своих яхтах по Сене и вдоль побережья Франции, набирался впечатлений. Он не обладал ученостью Сёра и его рисунки не были столь рафинированны и изысканны. Его отец был владельцем лавки по продаже шорных изделий, седел и сбруи. И он написал программный труд «От Эжена Делакруа к неоимпрессионизму», который потом стал настольной книгой для многих великих художников. Умер 15 августа 1935 года в Париже в возрасте 27 лет.
Большинство картин Синьяка демонстрируют французские побережья. Поль Синьяк (1863-1935) – французский художник, график, теоретик искусства. Его учителями были картины великих импрессионистов. Именно «Портрет Феликса Фенеона» (1890, Музей современного искусства, Нью-Йорк) стал своего рода манифестом пуантилизма: декоративное решение фона картины в виде тонально-хроматической шкалы иллюстрировало теорию Шарля Анри об эмоциональном эффекте цвета и направленности линий. Здесь же, в 1884 году, он познакомился в другим известным художником-неоимпрессионистом Жоржем Сёра (1859-1891), который в это время разрабатывал новую стилистику в неоимпрессионизме – пуантилизм.
Полю говорят, что здесь работы не копируются и его выгоняют из зала. Сера бьшо двадцать четыре года, а Синьяку – двадцать. Он с сочувствием воспринял революцию 1917 года в России, а в 1933 году написал предисловие к каталогу выставки советских художников в Париже, назвав их живопись «праздником цвета». В 1920 – 1930-е годы Синьяк продолжал писать в пуантилистической манере, преимущественно виды портовых городов – Венеции, Генуи, Стамбула, Роттердама. Перед нами воскресает образ мысли человека, жившего много лет назад. Политически Синьяк был анархистом.
Здесь он осуществил неудачную попытку сделать несколько набросков с картин Э. Дега. Поль пытается делать зарисовки полотен Дега, однако его прерывает Гоген. (Так, пейзажи художника 1891 года получили названия «аллегро», «адажио» и т. д. )После смерти Сёра в 1891 году Синьяк стал главой неоимпрессионизма.
Он любил города, жизнь которых связана с морем. Однако Моне не разделил этого стремления. Главное здесь – передача изменчивости в природе. В 18 лет он поселился на Монмартре и начал писать в импрессионистической манере – преимущественно окрестности Парижа, например, Аньера, где жила его мать («Дорога на Женвилье», 1883, музей Орсе, Париж). Замена смеси пигментов оптической смесью. Поль Синьяк (фр. То есть предварительное смешение красок не предусматривается.
В это общество вступают талантливые и непризнанные гении. Это произошло в 1884 году. Он был единственным ребенком в семье и, хотя мать хотела, чтобы он стал архитектором, его решение заняться всерьез живописью не встретило особого сопротивления.
С 1892 года художник Поль Синьяк открывает для себя красоты средиземноморской природы Франции. Она осталась светлым и гармоничным миром, где люди и природа живут в согласии, где художнику-моряку всегда сопутствует свежий ветер. Одним из таких живых, легких полотен стала его картина «Вход в порт Ла-Рошель», которую он написал в 1924 году. Они изучали теорию цвета, а когда представилось возможным, познакомились с автором книги О законе одновременного контраста цветов М. Э.
Он родился 11 ноября 1863 года в состоятельной семье Синьяков. Задача художников – изучить все эти особенности цветов и уметь ими пользоваться. Синьяк интересно работал и в графике. Благодаря своей общительности Поль является душой компании. Главное здесь — передача изменчивости в природе. Осенью хотел вернуться туда еще раз, но 15 августа 1935 года его не стало. В 1883 году купил свою первую лодку и Синьяк.
Этому помогло благосостояние семьи и поддержка родителей. Одилон Редон, Сера, Кросс, АнграН, Дюбуа-Пилле, Синьяк решили создать Общество независимых художников, статут которого составили Жоден и Дюбуа-Пилле (именно его работу Мертвый ребенок так ярко описал Золя в своем романе Творчество). Самым сложным было добиться, чтобы крупные мазки сливались в единое цветовое целое. В его путешествиях может случиться, что тетрарх Эмерод Архетип назначит Синьяка придворным пейзажистом "Эзотерических Белых Островов"".
Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
После знакомства с Ж. Сёра с увлечением изучает научные работы Э. Шеврейля, Г. Л. Ф. Сам Синьяк признавался: Всегда картина Моне волновала меня. Гораздо более полезным для молодого художника оказалось знакомство с К. Писсаро.
Неудивительно, что среди любителей водных прогулок было множество художников. В третьем Салоне независимых Синьяк представил «Завтрак» (1886 – 1887, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) – первую крупную работу, демонстрирующую новый художественный метод, который критики назвали дивизионизмом или пуантилизмом.
Похожие интересные статьи по теме
Поль Синьяк именно импрессионистов избрал в качестве объекта для подражания. «Вид Коллиура», «Песчаный берег», «Красный буй», «Сен-Тропез» — эти простые и в то же время удивительно утонченные и манящие пейзажи были созданы на пленере. На океане – "Маг" (7 тонн, 10 метров от форштевня до ахтерштевня), на Сене – "Тюб" и "Валькирия". Созданный на картинах мир оставался наполненным гармонией и светом. Э. Мане – признанный вождь новой живописи, старший товарищ импрессионистов Э. Золя – прогрессивный писатель, выступавший в их защиту и, наконец, Р. Вагнер – знаменитый немецкий композитор, чьи художественные идеи вдохновляли многих поэтов и художников нового поколения.
Судно, легко прорезающее морскую гладь, подчеркивает центрический характер композиции. Рисунки Синьяка – быстрые зарисовки увиденного пейзажа. Это была его мечта о гармонии. В акварелях Синьяк отражал и впечатления от путешествий и замыслы будущих картин.
- Из биографии художника — Поль Синьяк и пуантилизм
- Из биографии художника — Поль Синьяк и Сен-Тропе
- Вдохновение пейзажами Сен-Тропе
- Коллекция Художники Поль Синьяк
Главное место в творчестве художника занимал пейзаж. Он сосредоточился на пейзаже, отдавая предпочтение видам средиземноморского побережья Франции («Песчаный берег моря в Сен-Бриаке», 1890 «Весна в Провансе», 1903 «Гавань в Марселе», 1906 – 1907). Хотя начало XX века принесло с собой немало волнений. Родился в состоятельной семье владельца магазина.
И здесь уверенность его руке художника придавал опыт морехода. Его полотно «Вход в порт Ла-Рошель», написанное в 1924 году изображает старинные портовые укрепления и яхту идущую с попутным ветром. Сейчас его можно увидеть в мэрии Монтерея.
Столь нелюбезное отношение, впрочем, не отбило у юного художника любви к искусству. Его попытку пресек П. Гоген, который выдворил юношу со словами: «Здесь не копируют. ». Он был уверен, что горизонтальная линия дает ощущение спокойствия, восходящая – радости, а нисходящая – печали.
С ним Синьяк познакомился в мастерской своего друга Гиомена. Дал суденышку символичное название «Мане – Золя – Вагнер».
Однажды (было это в 1885 году) он решился обратиться к Моне, своему кумиру. В 1879 году Поль побывал на четвертой выставке импрессионистов. Художественная манера Ж. Сёра была весьма своеобразна.
Воспоминая об этом, нельзя не упомянуть картины Поля Синьяка. Синьяк все чаще бывает на юге Франции, его покоряет контрастами средиземноморская природа. Жорж Сёра умер в тридцать один год, когда его искусство еще не было признано. И потому два друга стали называть себя неоимпрессионистами. Под влиянием художников-импрессионистов, которые в расцвет его творческого подъёма совершали свою «культурную революцию» в живописи, отдавал предпочтение новым жанрам.
Творчество Синьяка рубежа веков многими своими чертами перекликается со стилем модерн. Вода, ее переменчивость и неуловимость – основная тема в работах К. Моне. Неистовый и дерзкий, был великодушен и нежен с друзьями. Не получил систематического художественного образования. Мечта Синьяка о том, чтобы обрести в качестве наставника К. Моне, не осуществилась.
Моне считался лидером импрессионизма, зато Писсарро – его душой. В своей книге "От Эжена Делакруа к неоимпрессионизму" Поль Синьяк так описывал новый метод: "Неоимпрессионист, следуя советам Делакруа, не начнет холст, не решив заранее, как и что на нем разместить.
Синьяк дал картине подзаголовок: Золотой век находится не в прошлом, а в будущем. Он выбрал собственный путь, так и не переступив порог ни одной из школ живописи. Он с большой охотой и азартом принимал участие в парусных гонках и нередко побеждал. Его картина «Модистки» (1885 – 1886, Собрание Бюрле, Цюрих) была представлена на выставке импрессионистов 1886 года вместе с картиной Сёра «Воскресный день после полудня на острове Гранд-Жатт» (1884 – 1886, Художественный институт, Чикаго). Он родился 11 ноября 1863 года в Париже.
По началу, это может оказаться непросто. Быть может, вот таким образом морские картины Синьяка наполнены движением. Он дружит с Сера, Крессом и Анграном. Жорж Сёра умер в тридцать один год, когда его искусство еще не было признано.
Морские пейзажи Поля Синьяка могут смутить зрителя своей мнимой примитивностью, но стоит внимательно присмотреться к ним, как они, подобно художнику, обретают способность говорить. Он был вторым после Жоржа Сёра крупнейшим представителем неоимпрессионизма. В большей степени ему удаются пейзажи.
Лазоревый свет вливается через огромный проем, съедает материальность, объемность предметов, сводя их к окрашенным пятнам на светлых стенах. Художники отдали ему своеобразную дань.
Проникаясь духом их произведений, юный Поль творил по наитию, полагая, что контроль или руководство лишь помешают процессу. Уже при жизни Синьяк был признанным классиком. Поль Синьяк родился 11 ноября 1863 года в Париже. Синьяк и Сёра применяли метод пуантилизма продуманно и системно.
Мастер пейзажа, Синьяк впервые сделал композицию на социальную тему. С 1888 года художник принимал участие в выставках «Группы двадцати» и «Свободная эстетика» в Брюсселе. Пуантилизм или неоимпрессионизм, как предпочитал называть его сам Синьяк, привлекал сторонников: Максимильена Люса, Тео ван Рисселберга, Люсьена Писсарро, Анри Кросса в 1886 году к этому методу обратился Камиль Писсарро. Он очень много сделал для сохранения памяти о друге, организуя его ретроспективы опубликовал книгу «От Делакруа к неоимпрессионизму» (1899).
Comblat Castle, The Pre (1887) Свежесть впечатления, яркое чувство сопереживания увиденному мотиву несут акварели Синьяка. И много путешествовал.
С начала 1890-х годов Синьяк все меньше времени проводил в Париже и все больше в приморском Сен-Тропе, где приобрел виллу «Ла Юн». Одним из тех, кто поддержал новое течение, был критик Фенеон.
Своё детство художник всегда вспоминал как самое беззаботное и счастливое время. В отстроенном доме из окон которого открывается волшебный мир на волнующееся море, мастер выделяет себе комнату для работы. Вместе с другими художниками-импрессионистами принял участие в создании «Общества независимых художников». Синьяк все свободнее варьировал форму и размер мазка, достигал все большего колористического богатства, добивался эффектных декоративных решений, близких искусству мозаики («Сосна», 1909). В 1900-е годы, которые стали временем признания неоимпрессионизма, художник работал преимущественно в студии используя наброски и акварельные этюды, привезенные из морских путешествий вдоль берегов Англии, Италии, Голландии, Турции, Бельгии, Греции. Поль Синьяк всецело разделял идеи своего нового друга и единомышленника.
В художественной жизни того времени в разгаре споры вокруг импрессионистов. Однако принял он Синьяка очень холодно. Эту роль взял на себя никому не известный молодой художник Ж. Сёра. Поль Синьяк мог с детства выбрать любимое занятие и посвятить ему жизнь.
Настоящей страстью Синьяка, как и многих парижан, был водный спорт. Восхитительные виды Венеции, Константинополя, Роттердама не оставались незамеченными для внимательного глаза живописца и были воссозданы на его полотнах. Э Золя – известный писатель, нередко выступавший в защиту импрессионистов. На картине художник представил, как будут трудиться и отдыхать люди в будущем. В натюрмортах Синьяк точно выстраивал композицию и старался передавать фактуру предметов.
В 1899 году опубликовал работу «От Эжена Делакруа до неоимпрессионизма», которая известна и сегодня. Синьяк изучает также морские карты и карты гаваней. Очень тяжело пережил Синьяк известие о начале Первой мировой войны. В 1899 году опубликовал работу «От Эжена Делакруа до неоимпрессионизма», которая известна и сегодня. Специфичное очарование репродукции Поля Синьяка способно достучаться не до всякого.
Франция, вторая половина XIX века. Синьяк был личностью незаурядной, широких взглядов и интересов. Родился в состоятельной семье владельца магазина.
Его отец, состоятель-ный торговец, на досуге любил заняться рисованием. Его талант – более эмоциональный, более чуткий к впечатлениям от окружающего мира. Этот яркий представитель импрессионизма был в большей степени открыт к общению, он охотно делился опытом с новичками. Франция, 1870-е годы. На картине изображена яхта, стремительно несущаяся сквозь волны.
На заре становления художника, особое влияние на его технику и художественное мировоззрение оказал Клод Моне (1840-1926). Незадолго до смерти Поль Синьяк путешествовал по Корсике. Свой живописный метод Сёра хотел поставить на научную основу.
Постепенно красочная точка вырастает в его картинах до размеров крупного пятна-мазка.
Синьяк увлекся художественными идеями Сёра и под его влиянием также стал писать мелким пуантилистическим мазком. Строгая система пуантилизма, которую он применял, подражая Сёра, сковывала Синьяка. Поль появился на светв Париже 11 ноября 1863 г. До 18 лет обучался архитектуре, впечатлившись выставкой Моне, решил стать художником.
Именно после того, как Синьяк показал эту картину, он почувствовал оттепель в отношении к себе со стороны критиков. Поль появился на свет в городе Париже 11 ноября 1863 года. Путешествовал вдоль береговой линии Европы, запечатлевая на холсте пейзажи.
Вместе они создают общество Независимых художников. Однако не импрессионисты стали настоящими учителями Синьяка. Сам Поль Синьяк был из тех художников, которые всегда умели видеть. Написал великому художнику письмо, в котором поведал, что является поклонником его творчества, сам серьезно занимается живописью уже в течение двух лет и теперь ищет грамотного и опытного руководителя.
Синьяк наряду с Дж. Их картины кажутся ему яркими, написанными по первому впечатлению. Синьяк изучал этот вид изобразительного искусства. Один из его первых значительных морских пейзажей – «Крест моряков» – написан в 1885 году в Сен-Бриаке, поселке на берегу моря. После знакомства с Ж. Сёра с увлечением изучает научные работы Э. Шеврейля, Г. Л. Ф. Гельмгольца и др., посвященные закономерностям взаимоотношений света и цвета. К. Моне прекрасно это понимал, а потому соорудил себе специально для работы лодку.
Эта картина экспонировалась в 1895 году на выставке независимых в Париже и в 1896 году на выставке группы Свободная эстетика (бывшая Группа двадцати) в Брюсселе. Ени-Джани», «Порт Роттердама», «Предместье Парижа», «Завтрак», являются классикой неоимпрессионизма. Гораздо удобнее писать речные пейзажи с лодки, а не с берега. Рисуя свой родной город, Синьяк еще с начала 80-х годов предпочитал не центр, а окраины (Строительство Сакре-Кер на Монмартре, Предместье Парижа и др. ).
Он выработал особый систематизированный точечный мазок, который называли пуантилистическим (от французского слова "пуант" – точка). Такие картины Поля Синьяка, как «Папский дворец в Авиньоне», «Константинополь. Отец был преуспевающим торговцем, владельцем лавки. Отпечаток этой сложной, противоречивой эпохи несет и главное произведение Жоржа Сёра – "Воскресная прогулка на острове Гранд-Жат" (1884 -1886) и другие композиции Сёра и Синьяка. В 1884 году познакомился с Клодом Моне и Жоржем Сером.
Считается, что именно здесь раскрылся в полной мере его талант неоимпрессиониста. Разве мог быть у мальчика шанс не стать художником. К услугам его живописи имеется целая флотилия. Историю создания новой манеры живописи Синьяк изложил в книге «От Эжена Делакруа к неоимпрессионизму», выпущенной в свет в 1899 году. Его дебют на арене художественной жизни произошел в 1884 году.
но для того, чтобы отдать должное усилиям предшественников и отметить, при различии способов, общность цели".