Пинк Флойд История Группы

Легендарная британская рок-группа Пинк Флойд: история и распад

Но ради уважения к Паркеру и немалого гонорара все-таки согласился полицедействовать в шоу «старых маразматиков». «Стена» же, как уже говорилось, стала не только самым многоплановым и связным произведением, но и самым автобиографичным. В полную силу эти новые ходы раскроются как в сольных работах гитариста, так и в альбомах группы, записанных без Роджера, но при помощи того же Боба Эзрина. Плеватель в лица фоннатов.

27 января 1945) и клавишником Риком Райтом (Rick Wright) (р. На одном из таких выступлений в марте 1966 года их заметил Питер Дженнер. По иронии судьбы Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall». В 1983 году появился альбом «The Final Cut» («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса».

В 1982 году был снят полнометражный фильм на основе альбома — «Pink Floyd The Wall». Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место.

Во время работы над фильмом мнение Гелдофа о «Стене» стало разительно меняться. Благодаря использованию нового 16-дорожечного звукозаписывающего оборудования на студии «Abbey Road», почти девяти месяцам (фантастически долго для того времени. ), ушедшим на запись и стараниям звукоинженера Алана Парсонса, альбом получился беспрецендентным и вошёл в сокровищницу звукозаписи всех времён. После 2 провальных работ, он вернулся домой к матери, где и скончался от рака. Или отказаться от моих пристрастий и смириться с состоянием «комфортного оцепенения» и при этом остаться без волшебства или постараться вникнуть в мое нынешнее состояние, пойти по нехоженому до того пути и отправиться в болезненное путешествие, чтобы узнать, кто я и на что способен.

Самым же крупным успехом оказался альбом «Обратная сторона Луны» (The Dark Side Of The Moon, 1973 г. ). Рок-опера The Wall (Стена) была создана под доминантой Уотерса, однако при значительном композиторском и аранжировочном влиянии Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина. Альбом содержал три длинные основные песни и две короткие, дополняющие их содержание. Неотъемлемой частью творчества группы для фанатов являются иллюстрации альбомов.

— скачать песни группы бесплатно

Предложенное Барреттом название Пинк Флойд (Pink Floyd) составлено из имен двух почитаемых им американских исполнителей блюза – Пинка Андерсона и Флойда Каунсила. Леонард помогал молодой группе в репетициях. Почувствовал себя лучше лишь когда в голову пришла идея о новом альбоме— «Скупщик Краденого». Альбом стал первым в Великобритании и в Америке.

Наиболее масштабное представление на сцене было граничит с альбомом «The Wall», где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности) далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась. Благодаря использованию нового 16-дорожечного звукозаписывающего оборудования на студии «Abbey Road», почти девяти месяцам, ушедшим на запись и стараниям звукоинженера Алана Парсонса, альбом получился беспрецедентным и вошёл в сокровищницу звукозаписи всех времён. Кто бы его трахнул. В 1979 г. появился самый амбициозный проект «Пинк Флойд» 151 двойной альбом «Стена» (The Wall), рассказывающий историю жизни рок-музыканта по имени Пинк. В фильме «Стена» прямо не показывается ни одна из проблем. Возникает вопрос, что это за стена, по какую сторону от нее Пинк.

История группы « » в фотографиях

В 1995 году Гилмор и Райт назвали этот альбом своим любимым альбомом Пинк Флойд. Встретил парней из Сони. Вместе с Барреттом сочинительствовал на первом альбоме.

Он сказал, что «Стена», заставила его «заглянуть в такие глубины подсознания, которые обычно недоступны». The Best of Pink Floyd HIP ArtВ 1970-е гг.

Музыка «Animals» значительно более основана на использовании гитар, чем предыдущие альбомы, что, возможно, граничит с возрастающим напряжением между Уотерсом и Ричардом Райтом, который не внёс большого вклада в альбом. Композиция «Candy And A Currant Bun» первоначально называлась «Lets Roll Another One» («Давай скрутим ещё по одной»), но текст с явными намёками на употребление наркотиков пришлось срочно изменить. Во время работы над новым альбомом группы под названием A Momentary Lapse of Reason («Кратковременная потеря рассудка», 3 и в Великобритании и в США) к коллективу вновь присоединился Ричард Райт, вначале как сессионный музыкант с еженедельной оплатой его работы, затем как полноценный участник вплоть до 1994 года. Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов, характерных для предыдущих работ Пинк Флойд, хотя приглашённые музыканты Майкл Кэймен (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники.

Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы11. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму «More» («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом «Ummagumma», частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Вскоре Меткалф и Нобл покинули состав группы. Рок-опера The Wall («Стена») была создана при ярко выраженном доминировании Уотерса (единственного, кто предложил конкретные темы для альбома группы), однако и при значительном влиянии Дэвида Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина. Polytechnic) Ричардом Райтом (клавишные, вокал), Роджером Уотерсом (бас-гитара, вокал), Ником Мэйсоном (ударные) и их кембриджским другом Сидом Барреттом (вокал, гитара).

Про исторический плевок в лицо фанату

Композиция Эхо (Echoes), занимающую вся вторую сторону диска, многие поклонники Пинк Флойд до сих пор считают лучшим из созданного группой. Под предводительством Денниса Tea Set сменило название на The Pink Floyd Sound, в честь двух блюзовых музыкантов, записи которых Барретт держал в собственной коллекции — Пинка Андерсона и Флойда Каунсила. Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы. Альбом стал высшим достижением группы на тот момент.

Во время работы над новым альбомом группы под названием «A Momentary Lapse of Reason» («Кратковременная потеря рассудка», 3 и в Великобритании и в США) к коллективу вновь присоединился Ричард Райт, вначале как сессионный музыкант с еженедельной оплатой его работы, затем как полноценный участник вплоть до 1994 года. С этим альбомом группа не ездила с концертами. И наконец главный момент фильма и альбома, а именно его название – стена.

В 1982 году на экраны вышел полнометражный фильм на основе альбома— «Pink Floyd The Wall». Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте — композиция The Fletcher Memorial Home (Мемориальный дом Флетчера), где Флетчер — отец Уотерса — Эрик Флетчер Уотерс. Известный американский кинокритик Роджер Эберт признал этот фильм величайшим.

• Группа – кудесники прогрессивного рока
• Познавательный ресурс о культуре, науке и искусстве
• Словари и энциклопедии на Академике
• Секретные (ненастоящие) дневники Уотерса
• Знаменитости, фото знаменитостей, звезды шоу бизнеса, артисты кино

Песня «Shine on you crazy diamond» была посвящена Сиду Барретту. Подобная тематика усиливала и без того мощное воздействие музыки. Принял ванну. Вдобавок к третьему месту в Великобритании, «The Wall» 15 недель в течение 1980 года находился в американском хит-параде.

Но гораздо важнее было другое. Вдобавок к заглавной песне, ставшей классикой Pink Floyd, альбом включает горячо принятый критикой трек «Shine on You Crazy Diamond» («Сияй же, безумный бриллиант»), как и заглавная песня, посвящённый Сиду Баррету и его психическому распаду. Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы. Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате»)— страх перед ядерной войной. По ее окончании Сид и Дэвид поступили в лондонскую школу искусств, а Уотерс – в политех.

• История в фотографиях — города и страны, события и люди

Стоит ли она того. Девушка Райта — Джульетта Гейл — была частой гостьей на репетициях группы. Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, The Final Cut имел успех (1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал «платиновым». Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы. Так как молока не было, я ощутил присутствие в этом деле рук Дэйва Гилмора. «Пинк Флойд» известны, помимо прочего, своими невероятными представлениями, сочетающими визуальные эффекты и музыку, создавая шоу, в котором сами музыканты практически уходят на второй план. Снова просит.

Позже использовались лазеры, пиротехника, надувные шары и фигуры (наиболее заметной среди них является огромная надувная свинья, впервые появившаяся на обложке альбома Animals). Однако воспроизведение на радио песни «Arnold Layne» было вскоре запрещено из-за текста: он содержал рассказ о трансвестите по имени Арнольд Лейн, который ночью при свете луны похищал с верёвок женское белье, а потом перед зеркалом наряжался в похищенное. Трудно было предположить, что их следующий альбом Темная сторона Луны (The Dark Side of the Moon, 1973) станет событием в мире современной музыки и что группа завоюет всемирную известность.

Его поведение становилось всё более невыносимым, нервные срывы и психозы повторялись всё чаще, выводя из себя остальных членов группы (особенно Роджера). Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса). В 1987 году.

Стена вживую, 1980—81») в 2000 году двухдисковый набор, содержащий наиболее значимые хиты группы «Echoes» («Эхо») в 2001 году посвящённое 30-летнему юбилею альбома переиздание «Dark Side of the Moon» в 2003 году. В 1965 состоялось первое выступление группы под названием Pink Floyd вместе с барабанщиком Ником Мейсоном (Nick Mason) (р. Уотерс и Барретт были детскими приятелями (Уотерс часто навещал Барретта в доме его матери). Единственными результатами работы группы стали концертный альбом 1995 года «PULSE» («Пульс»), живая запись «Стены», скомпилированная из концертов 1980 и 1981 годов «Is There Anybody out There. Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса).

Для более подробной информации предлагаем читателю книги «Безумный бриллиант — Сид Барретт» (Crazy Diamond – Syd Barrett) и «Рассвет Пинк Флойд» (The Dawn of Pink Floyd Майка Уоткинса и Пита Андерсона, а также «Пинк Флойд — своими глазами» (Pink Floyd – A Visual Documentary), написанный Майлзом и мной. В 1979 г. появился самый амбициозный проект Пинк Флойд – двойной альбом Стена (The Wall), рассказывающий историю жизни рок-музыканта по имени Пинк. В 1977 г. «Пинк Флойд» покинул Райт. Еще двумя значительными биографиями «Пинк Флойд» являются «Кирпичи в стене» (Bricks In The Wall) Карла Далласа, опубликованные издательством «Бэтон Пресс» в 1987 г. (и дополненное издание, вышедшее в 1994 г. в Америке с постыдными неточностями), а также книга Ника Шафнера «Полное блюдце секретов» (A Saucerful Of Secrets) издательство «Сиджуик энд Джексон», 1991 г. Пользователи Интернета могут также подписаться на «alt. music. pink-floyd» и «aft. music. rogerwaters».

С приходом Барретта появилось новое название «Пинк Флойд Саунд» (The Pink Floyd Sound), составленное из имен двух американских блюзовых исполнителей – Пинка Андерсона (Pink Anderson) и Флойда Каунсила (Floyd Council). Рекорд, который пока никому не удалось побить. Фильм тяжелый, потрясающе красивый, особого внимания заслуживает анимация. Один из двух создателей группы.

Альбом стал наконец-то первым в США, продержавшись в чартах 741 неделю, в том числе 591 подряд (с 1973 по 1988 годы. ). Единственными результатами работы группы стали концертный альбом 1995 года PULSE (Пульс) живая запись Стены, скомпилированная из концертов 1980 и 1981 годов Is There Anybody out There. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму More (Ещё) режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом Ummagumma, частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. В фильме «Стена» прямо не показывается ни одна из проблем.

Коллективу пришлось сменить целый ряд названий (Megadeaths, Leonards Lodgers, The Tea Set, The Abdabs, The Architectural Abdabs, The Screaming Abdabs, The Pink Floyd Sound), прежде чем музыканты остановились на варианте Pink Floyd, составленном из имен двух блюзменов, Пинка Андерсона и Флойда Каунсила. В главной роли рок-звезды «Пинка» снялся основатель группы Boomtown Rats и будущий организатор фестивалей Live Aid и Live 8— Боб Гелдоф (Bob Geldof). Линия социальной сатиры, всегда волновавшая Роджера Уотерса (который к концу 1970-х стал лидером группы), была продолжена и в следующем альбоме Стена (The Wall, 1979).

Репетиции проходили на квартире Мейсона и Уотерса. В 1982 году на экраны вышел полнометражный фильм на основе альбома — «Pink Floyd The Wall». Во время работы над новым альбомом группы под названием «A Momentary Lapse of Reason» («Кратковременная потеря рассудка», 3 и в Великобритании и в США) к коллективу присоединился Ричард Райт, вначале как сессионный музыкант с еженедельной оплатой его работы, затем как полноценный участник вплоть до 1994 года. Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были Gunners Dream (Сон Артиллериста) и Not Now John (Не сейчас, Джон). Достаточно упомянуть знаменитые изображения человека, пожимающего руку своего горящего двойника («Wish You Were Here») и призму с проходящим через неё светом («Dark Side of the Moon»).

Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение. Альбом стал довольно успешным и даже занял 6 место в британских чартах. Достаточно упомянуть знаменитые изображения человека, пожимающего руку своего горящего двойника («Wish You Were Here») и призму с проходящим через неё светом («Dark Side of the Moon»). В честь такого события «Флойды» добавили в конец SOYCD небольшую трёхсекундную мелодию из «See Emily Play». Альбом содержал три длинные основные песни и две короткие, дополняющие их содержание.

В 1977 г. «Пинк Флойд» покинул Райт. The Wall Live 1980—81» («Есть ли кто снаружи. Сложившись в рамках психоделического андеграунда, творчество группы развивалось в дальнейшем русле арт-рока – не случайно выработанный «Пинк Флойд» музыкальный стиль иногда называют психоделическим арт-роком. По меркам прошлых успехов группы, альбом был умеренно успешным (1 в Великобритании и 6 в США) и выдал лишь один хит на радио: «Not Now John» («Не сейчас, Джон»).

Несомненно, они уже пронюхали о моем новом— в 3 CD— концептуальном альбоме с рабочим названием «Записывающие Компании выворачивают наизнанку жизнь гениев хуже, чем это сделала Мэгги Тэтчер в отношении шахтеров». Не смог увидеть здесь своего отца, но там был парень, который выглядел прямо как он. группа достигла пика популярности и мастерства. Автор концептуальных винраров «The Dark Side Of The Moon», «Wish You Were Here» и знаменит тем, что значительную часть жизни срал кирпичами из которых потом построил стену. В фильме «The Wall» («Стена») прямо не показывается ни одна из проблем. Настоящим дебютом можно считать выступление Pink Floyd на открытии печатного органа лондонского андеграунда «Интернэшнл Таймс» 15 октября 1966.

Пройдя путь от «психоделлии» времен Сида Барретта, через отвлеченные «космические» сюиты периода коллективного творчества, группа, начиная со знаменитого альбома «The Dark Side Of The Moon», под предводительством Уотерса становилась все более «земной», ясной и конкретной. В 1995 году Гилмор и Райт назвали этот альбом своим любимым альбомом Пинк Флойд. Уотерс и Барретт были приятелями с детства (Уотерс часто навещал Барретта в доме его матери).

Sigma 6 использовала эту квартиру для своих репетиций. В фильме «The Wall» («Стена») прямо не показывается ни одна из проблем. The Wall Live 1980—81» («Есть ли кто снаружи. Стоит сказать, что PINK FLOYD всегда тяготели к глобальным концептуальным работам. «Pink Floyd» являются грандиозным событием в мире рок-музыки, которое оказало и продолжает оказывать большое влияние на тех, кто к нему приобщается.

Благодаря использованию нового 16-дорожечного звукозаписывающего оборудования на студии «Abbey Road», почти девяти месяцам (фантастически долго для того времени. ), ушедшим на запись и стараниям звукоинженера Алана Парсонса, альбом получился беспрецендентным и вошёл в сокровищницу звукозаписи всех времён. Рок-опера The Wall («Стена») была создана при ярко выраженном доминировании Уотерса, однако и при значительном влиянии Дэвида Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте— композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер — отец Уотерса — Эрик Флетчер. Однако в тот период у группы возникли осложнения с Сидом Барреттом. Результатом требований явилась песня «Have You Got It Yet» (рус. Барретт присоединился к составу Tea Set в 1964-м году и поселился у Уотерса и Клоуза. Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рейвнскрофт (Raphael Ravenscroft), который исполнил знаменитое саксофонное облигато в композиции Джерри Рафферти (Gerry Rafferty) «Baker Street». Альбом стал высшим достижением группы на тот момент.

Группа собралась в 1965 году в Великобритании. Концепция альбома была близка смыслу книги Джорджа Оруэлла «Скотный двор». «Пинк Флойд» планировали оставить Сида как автора песен, но эта затея провалилась на корню. Сам Деннис позже уехал в Бахрейн, назначив Сида Барретта фронтменом группы.

Meddle занял третье место в британском хит-параде. The Pink Floyd Sound продолжали играть в клубах преимущественно ритм-н-блюзовые композиции. Клипы из этой ленты были цензурированы во время трансляций по американскому MTV. Новый этап творчества группы открылся альбомом «Животные» (Animals, 1977 г. ), где под влиянием Уотерса музыка группы стала жестче и ритмичнее, а тексты содержат едкую сатиру на людей, представленных в образах животных. Фактически «Пинк Флойд» как единой группы уже не существовало.

Музыканты позже объясняли, что проблемы возникали то из-за особенностей его свободной и хрупкой творческой натуры, восстававшей против всевозможных коммерческих игр и правил, то из-за того, что он злоупотреблял наркотиками ЛСД. После эпического срача с Гилмором ушел в одиночное плавание. Однако вскоре Меткалфа сменил лидер-гитарист Брайен Клоуз, а Уотерс переключился на бас. В 1973 году выходит «The Dark Side of the Moon» — самый продаваемый альбом в истории всей рок-музыки и второй в мире после альбома «Thriller» Майкла Джексона. Времени будет все меньше и меньше.

Ричард (Рик) Райт— клавишник руками и локтями на электрооргане и прочих клавах. Осенью 1963 года семнадцатилетний Сид Барретт прибыл в Лондон для учебы.

Рок-опера «The Wall» («Стена») была создана практически полностью Роджером Уотерсом и вновь получила восторженный приём у фанатов. Наиболее масштабное представление на сцене было граничит с альбомом The Wall, где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности) далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась. Он сказал мне, чтобы я шел куда-то. 27 января 1945, Бирмингем, Англия ударные) и Риком Райтом (р.

Более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день. Очаг адекватности и главный няшка в этой всей вашей группе. Есть и другая легенда: в эту секунду хотя бы один человек на Земле слушает этот альбом. С 1994 года и альбома The Division Bell Пинк Флойд не выпускали студийных материалов. Стена оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Вдобавок к третьему месту в Великобритании, «The Wall» 15 недель в течение 1980 года находился в американском хит-параде.

Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место. В главной роли рок-звезды «Пинка» снялся основатель группы «Boomtown Rats» и будущий организатор фестивалей «Live Aid» и «Live 8» — Боб Гелдоф (Bob Geldof). Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов, характерных для предыдущих работ «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Кэймен (фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники.

С течением времени творчество «Пинк Флойд» претерпело значительные изменения, однако лучшее из достигнутого всегда сохранялось и группа никогда не утрачивала вкуса к дальнейшим экспериментам. Употребление наркотиков (как следствие 151 обострение врожденной шизофрении) и постоянные выступления сломали лидера группы Сида Барретта. На следующий год он выпустил очередной сольной альбом «Радио КАОС» (Radio K. A. O. S., 1987 г. ). Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов, характерных для предыдущих работ «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Кэймен (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. Все тот же властный тон неужели я никогда не буду свободен от этого.

Тогда было принято решение заменить Барретта на Дэвида Гилмора. В этом году вышла последняя работа флойдовцев «The Division Bell» («Парламентский звонок», 1 в Великобритании и США) и последующий тур, ставший наиболее доходным за всю историю рок-музыки на сегодняшний день. Вместе с тем в ряде случаев музыканты работали в прямом эфире исполняя новый материал, лучшие песни с альбомов (но не в случае «Пинк Флойд») или пробуя номера, которые потом тихо забывались. 1975 стал годом зенита славы для группы. Мадонна. Осенью 1963 года в Лондон приезжает давний друг Роджера, семнадцатилетний Сид Барретт.

Но нет худа без добра — в дело, как всегда, вмешался случай, кстати, более чем прозаичный. Роджер Уотерс, прежде чем перейти на бас-гитару играл на ритм-гитаре. Уотерс выдворил Боба Эзрина из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с другом-журналистом о сюрпризах шоу. На следующий год он выпустил очередной сольной альбом Радио КАОС (Radio K. A.

Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов характерных предыдущим работам «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Камен (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. «Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Примечательное событие случилось летом 2005-го, когда на концерте London Live 8 на сцену поднялись все четверо участников классического состава.

Одним из участников шоу был духовой оркестр ГСВГ (Группы советских войск в Германии). Год спустя, в 1971 году, вышел Meddle (Вмешательство) — схожий с предыдущим по структуре (но никак не по музыке): одну сторону пластинки занимают короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую — развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная эпическая звуковая поэма (как её назвал Уотерс) под названием Echoes (Эхо), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на «Atom Heart Mother», а также синтезатор VCS3. Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров. В 1979 г. появился самый амбициозный проект «Пинк Флойд» — двойной альбом «Стена» (The Wall), рассказывающий историю жизни рок-музыканта по имени Пинк.

Но потом они зарыдали, бросились обнимать друга, затем сыграли ему «Shine On You Crazy Diamond». К октябрю 1966 года записи группы пополнились ещё несколькими сетами собственных песен. К сожалению из этой затеи ничего не вышло. Быстротечные группы меняют свои названия («Мегадэтс», «Сигма б», «Лионард Лоджерс», «Ти-Сэт»), пока, наконец, музыканты не останавливаются на «Пинк Флойд Саунд», что, как известно каждому школьнику 70-х гг., было производным от имен двух любимых блюзменов Сида Барретта — Пинка Андерсона и Флойда Кансэла. В главной роли рок-звезды «Пинка» снялся основатель группы «Boomtown Rats» и будущий организатор фестивалей «Live Aid» и «Live 8» — Боб Гелдоф (Bob Geldof). Барретт присоединился к составу Tea Set в 1964-м году и поселился у Уотерса и Клоуза.

Год спустя, в 1971 году, вышел Meddle («Вмешательство»), схожий с предыдущим альбомом Atom Heart Mother по структуре (но не по музыкальному содержанию): одну сторону пластинки заняли короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую— развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная «эпическая звуковая поэма» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на Atom Heart Mother, а также синтезатор VCS3. Невротик-пацифист. Вдобавок к заглавной песне, ставшей классикой Pink Floyd, альбом включает горячо принятый критикой 20-минутный трек Shine On You Crazy Diamond (Продолжай сиять, безумный бриллиант), как и заглавная песня, посвящённый Сиду Баррету и его психическому распаду. Первый альбом— The Piper at the Gates of Dawn— был записан в 1967 году.

28 июля 1945). Успех Темной стороны Луны во многом обусловлен тем, что «Пинк Флойд» удалось найти сочетание новаторских эффектов с доходчивой формой исполнения. Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были «Gunners Dream» («Сон Артиллериста») и «Not Now John» («Не сейчас, Джон»). Среди музыкантов, принимавших участие в записи The Final Cut, отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рэйвенскрофт (Raphael Ravenscroft). Он пытался запретить музыкантам использовать это название. По мере накопления опыта музыканты переходили от рока и ритм-энд-блюза к собственным психоделическим импровизациям, полюбившимся чудакам новоявленного движения «андерграунд» в Лондоне, но отрицательно воспринимавшимся остальной публикой.

Sigma 6 использовала эту квартиру для своих репетиций. Испытывая сильный недостаток в вокале, Клоуз познакомил группу с Крисом Деннисом. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место.

Альбом The Final Cut (1983), посвященный проблемам современной политики, остался почти незамеченным и только сингл Not Now John вошел в тридцатку лучших. Ребята собираются и начинают год за годом выпускают все новые, все более шокирующие вещи. Ко времени выхода альбома Animals («Животные») в январе 1977 года музыка группы стала подвергаться всё более интенсивной критике со стороны нарождающегося направления панк-рока25 за чрезмерную «слабохарактерность» и надменность, ухода от простоты раннего рок-н-ролла. Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса). Рок-опера The Wall («Стена») была создана при ярко выраженном доминировании Уотерса (единственного, кто предложил конкретные темы для альбома группы25), однако и при значительном влиянии Дэвида Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина. Ее участниками стали гитарист и певец Сид Барретт (Syd Barrett, настоящее имя и фамилия Роджер Кит Барретт, Roger Keith Barrett, родился в 1946 г. ), бас-гитарист Роджер Уотерс (полное имя и фамилия Джордж Роджер Уотерс, George Roger Waters, родился в 1944 г. ), клавишник Рик Райт (Rick Wright, полное имя и фамилия Ричард Уильям Райт, Richard William Wright, родился в 1945 г. ) и ударник Ник Мейсон (Nick Mason, полное имя Николас Беркли Мейсон, Nicholas Berkeley Mason, родился в 1945 г. ). Я бы его отыграл хоть в Белом Доме, хоть на Луне.

O. S., 1987 г). К сожалению из этой затеи ничего не вышло. Альбом имел успех, а одна из песен Еще один кирпич в Стене (Another Brick in the Wall) возглавила британские хит-парады. В главной роли рок-звезды «Пинка» снялся основатель группы «Boomtown Rats» и будущий организатор фестивалей «Live Aid» и «Live 8» — Боб Гелдоф (Bob Geldof). С этим альбомом группа не ездила с концертами. Сопродюсером «Стены» был Боб Эзрин (Bob Ezrin), друг Роджера Уотерса, который принимал участие в написании текста песни «The Trial» («Суд»).

Обложка опять же доставляет ибо как и в «A Momentary Lapse Of Reason» она создавалась реально. В итоге из-за того, что от группы ждали еще большего откровения, чем этот боян (а попыток было несчётное количество), Сид начал слишком упорото расширять сознание ради выкапывания профитного материала. Поначалу никто из «Флойдов» не признал в нём старого товарища. С этого альбома начался длительный период арт-рокового творчества группы (музыку Pink Floyd до 1973 можно квалифицировать как психоделический арт-рок). Сингл из этого альбома — Another Brick in the Wall, Part II (Ещё один кирпич в стене, часть 2), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании и впоследствии стал материалом ремиксов в стилистике диско и техно. Обе книги опубликованы издательством «Омнибус Пресс».

Во время создания фильма отношения между Гилмором и Уотерсом еще более накаляются. На одном из таких выступлений в марте 1966 года их заметил Питер Дженнер. В этом году вышла последняя работа флойдовцев «The Division Bell» («Колокол Разделения», 1 в Великобритании и США) и последующий тур, ставший наиболее доходным за всю историю рок-музыки на сегодняшний день. В 1982 году был снят полнометражный фильм на основе альбома 151 «Pink Floyd The Wall». С приходом Гилмора группа стала менее «странной», зато боее работоспособной. Уотерс выдворил Боба Эзрина из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с другом-журналистом о сюрпризах шоу.

Альбом стал первым в Великобритании и в Америке. Ныне же постарел, такие дела. Почувствовал себя плохо, но решил простить Боба, потопал к нему. На вопрос, почему же музыканты все еще вместе, Гилмор не без черного юмора отвечал: «Так как мы еще не разобрались друг с другом». Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов характерных предыдущим работам «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Камен (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. Это породило жаркие юридические споры с Роджером Уотерсом, который после ухода из группы в 1985 году решил, что без него группа существовать всё равно не сможет.

В этом году вышла последняя работа флойдовцев «The Division Bell» («Колокол Разделения», 1 в Великобритании и США) и последующий тур, ставший наиболее доходным за всю историю рок-музыки на сегодняшний день. Следующий альбом – «Окончательный монтаж» (The Final Cut, 1983г. ), — по существу, оказался сольным проектом Уотерса, который самостоятельно написал весь материал. Позже Мэйсон выехал из квартиры, а его комнату занял новый гитарист Боб Клоуз. Тем не менее, в августе 1967 они выпустили дебютный долгоиграющий альбом, Флейтист у врат рассвета (The Piper at the Gates of Dawn), который стал сенсацией в Англии. Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из «Стены» и все права на «The Final Cut». Эпическая рок-опера «The Wall» («Стена») была создана практически полностью Роджером Уотерсом и вновь получила восторженный приём у фанатов.

В начале 70-х, после выхода альбома «Обратная сторона Луны» эта группа завоевала огромную популярность. Ещё до этого Рой Харпер (поющий в «Have A Cigar»), узнав, что кто-то спиздил его сценический костюм, взбесился аки Джигурда и разбил стекло фургона. Подумал, что вода отдает мрачноватым цветом, но потом догадался, что я все еще в своих «летчицких» солнцезащитных очках. Вскоре Меткалф и Нобэл покинули состав группы. Сингл из этого альбома — «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании. Но и здесь группу ожидали неприятности.

Левак. Альбом был успешен и стал шестым в британских чартах15. Вдобавок к третьему месту в Великобритании, «The Wall» 15 недель в течение 1980 года находился в американском хит-параде. Решил оставить все как есть. в Кембридже. Песня «Деньги» (Money) с этого диска – одна из наиболее известных композиций группы. в Лондоне.

Вышвырнул всех вон на фиг. Более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день. Сейчас эти бандуры стоят в Зале Славы рок-н-ролла. В 1986 г. Уотерс, настроенный на самостоятельную деятельность, заявил о роспуске «Пинк Флойд». С этим альбомом группа не ездила с концертами и неофициально распалась в 1983 году.

Музыканты пригласили гитариста Дэвида Гилмора (David Gilmour). Его ждал печальный конец, после 2 провальных работ, он вернулся домой к матери, где умер от рака. «Pink Floyd» стала одной из немногих групп, которые уделяли равное внимание и музыке и тексту, а также всему впечатлению, которое слушатель выносил после прослушивания их альбома. Результатом стало то, что Уотерс оставил за собой права на большую часть реквизита и персонажей из «Стены» и все права на The Final Cut. Но не тут-то было.

Хочу сразу огорчить всех поклонников таланта Дэвида Гилмора. В 1965 году к ним присоединился Баррретт. Тем не менее, Гилмор и Мейсон сумели доказать, что они имеют право продолжать музыкальную деятельность как группа «Пинк Флойд». Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы. На протяжении всего творчества группы этот аспект был в первую очередь подкреплён талантом фотографа и дизайнера Сторма Торгерсона (Storm Thorgerson) и его студией «Hipgnosis». В конце 60-х Сид покинул ряды «Пинк Флойд» и решил заняться сольной карьерой.

«Пинк Флойд» известны, помимо прочего, своими невероятными представлениями, сочетающими визуальные эффекты и музыку, создавая шоу, в котором сами музыканты практически уходят на второй план. Я чувствую, что я должен написать концептальную вещь о разнице между художником и массами. Судя по дальнейшему творчеству Сида, ему в хер не упоролось писать рокерские психоделичные баллады, когда он больше был любителем либо сразу чего-либо спейсового аки «Interstellar Overdrive», либо фолк-психоделики. Ты будешь поступаться своими прежними убеждениями в пользу своей новой цели. Обложки альбомов и конверты грампластинок придают эмоциональный импульс для восприятия музыки с помощью яркого и осмысленного визуального ряда.

Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были Gunners Dream (Сон Артиллериста) и Not Now John (Не сейчас, Джон). Год спустя, в 1971 году, вышел Meddle («Вмешательство»), схожий с предыдущим альбомом Atom Heart Mother по структуре (но не по музыкальному содержанию): одну сторону пластинки заняли короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую— развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная «эпическая звуковая поэма» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на Atom Heart Mother, а также синтезатор VCS3. н. э. ), до мрака и обреченности «Стены», — «Пинк Флойд» всегда был больше, лучше и смелее других. Meddle занял третье место в британском хит-параде.

Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров. Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров. Ван. Под предводительством Дженнера группа начала выступать на лондонских подпольных концертах в таких клубах как UFO, а продюсеры группы организовали менеджерскую компанию для рок-групп под названием Blackhill Enterprises. Это стало очевидно Гилмору, который начал пути воссоздания «Пинк Флойд» уже без Уотерса. Бил своими кулаками о стену в течение 20 минут в злости и расстройстве.

Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы. Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были «Gunners Dream» («Сон Артиллериста») и «Not Now John» («Не сейчас, Джон»). Год спустя, в 1971 году, вышел «Meddle» («Вмешательство») – практически близнец предыдущего (по форме и длине песен, но никак по музыке) (разве что без оркестра и хора обошлись). Однако требовали творить, заради профита.

Почти под самый конец Сид разродился песенкой «Jugband Blues», в которой он показал, что ему похрен, светит ли солнце и есть ли у него хоть что-нибудь— его какбэ уже нет в данном бытие и он уже в Сверкающем Нигде. Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рэйвенскрофт (Raphael Ravenscroft). Группа сменила несколько названий (последнее – Abdabs).

Испытывая сильный недостаток в вокале, Клоуз познакомил группу с Крисом Деннисом. Концерт был издан под названием «The Wall Live in Berlin». Проснулся.

Тем временем оставшиеся без капитана Гилмор и Мэйсон решили возродить состав без него. «Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Новаторство «Пинк Флойд» проявилось не только в музыке, но и в использовании последних технических достижений в студийной работе и на концертах. Тема изоляции, разобщения людей, порочного, калечащего воспитания в современном обществе остро прозвучала в альбоме, состоявшем из двух дисков. На протяжении выступлений название группы неоднократно менялось. Именно в это время группа стала экспериментировать в музыке и со своими выступлениями.

Именно в это время группа стала экспериментировать в музыке и со своими выступлениями. 6 января 1946 гитара, вокал) и Роджер Уотерс (Roger Waters) (р. Год спустя, в 1971 году, вышел Meddle («Вмешательство»), схожий с предыдущим альбомом Atom Heart Mother по структуре (но не по музыкальному содержанию): одну сторону пластинки заняли короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую— развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная «эпическая звуковая поэма» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на Atom Heart Mother, а также синтезатор VCS3. Это стало очевидно Гилмору, который начал пути воссоздания Пинк Флойд уже без Уотерса. Леонард помогал молодой группе в репетициях. С этим альбомом группа не ездила с концертами.

Изданный в августе 1967 года дебютный альбом группы The Piper at the Gates of Dawn (распространён некорректный перевод названия альбома— «Волынщик у врат зари», хотя на самом деле это всего лишь название главы из любимой книги Сида «Ветер в ивах» Кеннета Грэма, где «The Piper»— это, конечно, никакой не «волынщик», а бог Пан играющий на свирели, в переводе Ирины Токмаковой— «Свирель у порога зари») считается лучшим примером английской психоделической музыки14. Чтобы сохранить Барретта как автора песен, ему было предложено отказаться от выступлений во время изнурительных турне и сосредоточиться только на творчестве. В 1983 году появился альбом «The Final Cut» («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса исполненный Пинк Флойд».

Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов, характерных для предыдущих работ «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Кэймен (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. В 1983 году появился альбом The Final Cut («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса исполненный Пинк Флойд». Во время записи следующего альбома A Momentary Lapse of Reason к музыкантам вернулся Райт. Рок-опера «The Wall» («Стена») была создана под доминантой Уотерса, однако при значительном композиторском и аранжировочном влиянии Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина. Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса). Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате»)— страх ядерной войны.

Последнее выступление классического состава произошло в июле 2005 года на концерте Live 8. Проснулся с бодуна. Роджер Уотерс— сочинитель текстов песен группы после выпиливания Барретта. Каждый из музыкантов активно занимался собственными проектами.

После альбома The Final Cut члены группы пошли каждый по собственному пути, выпуская сольные альбомы вплоть до 1986 года, когда Гилмор и Мэйсон начали воссоздавать «Пинк Флойд». В 1983 году появился альбом «The Final Cut» («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса исполненный Пинк Флойд». Получился симбиоз серьезной и популярной музыки. В это же время, по совету Дженнера, группа убрала слово «Sound» из названия, превратившись в «Pink Floyd». Мы поджемовали немного, пока кто-то не вякнул, что я не умею петь.

Песню Shine On You Crazy Diamond (посвященная Сиду Баррету) с нового альбома Wish You Were Here все в один голос признали шедевром, а сам альбом поставил рекорд по пребыванию в чартах. Наибольший успех получил альбом «Amused to Death» («Позабавили до смерти») Роджера Уотерса. Первой ласточкой глобального успеха стал альбом Dark Side Of The Moon. Второй альбом— A Saucerful of Secrets— содержал только одну композицию предыдущего лидера.

Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рэйвенскрофт (Raphael Ravenscroft). После ухода Барретта и вплоть до 1983 года Уотерс был автором подавляющего большинства лирики песен группы (например, уже с 1973 года тексты писал только он один) и главным автором рок-оперы The Wall. Затронутые темы остаются актуальными по сей день – люди встречаются, общаются, расходятся, все люди чего-то боятся и это что-то не всегда вне нас, зачастую оно сидит внутри нас же самих.

Альбом был очень успешен и стал самым продаваемым у группы в США. Неоднократно бывало, что Сид просто «выключался», «уходил в себя» прямо на концерте. Осенью 1963 года в Лондон приезжает давний друг Роджера, семнадцатилетний Сид Барретт. Критики буквально разгромили следующий альбом.

Треки с этой пластинки демонстрируют музыкальную смесь— от авангардной «Interstellar Overdrive» («Межпланетная езда на повышенной передаче») до причудливой «Scarecrow» («Пугало»), меланхоличной песни, написанной под вдохновением от сельских ландшафтов, окружавших Кембридж. Торгерсон был вовлечён в создание дизайна всех альбомов, кроме The Piper at the Gates of Dawn (фото для обложки которого сделал фотограф Вик Сайн (Vic Singh), а задняя часть обложки оформлена рисунком Сида Барретта), The Wall (для дизайна которого группа наняла Джеральда Скарфа) и The Final Cut (дизайн обложки создавал сам Уотерс используя фотографию, сделанную его зятем Вилли Кристи). Концерты первоначально проходили в Парижском театре в Лондоне и записывались для последующей трансляции, однако позже их стали записывать и передавать «вживую» с любой подходящей концертной площадки во время гастролей группы.

Потом работал в группе сессионником при записи «A Momentary Lapse Of Reason», в записи последнего альбома принимал участие наравне с Дэвидом. Клипы из этой ленты были цензуированы во время трансляций по американскому MTV. Альбом также включал «One of These Days»— концертная классика «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мейсон страшно искажённым голосом обещал «порезать вас на мелкие кусочки» («One of these days, Im going to cut you into little pieces»), лёгкие и беззаботные «Fearless» и «San Tropez» и озорная и хулиганская «Seamus» (Cимус— кличка собаки), где на вокальную партию была приглашена русская борзая. Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса).

Треки с этой пластинки демонстрируют музыкальную смесь, от авангардной Interstellar Overdrive (Космическая перегрузка) до причудливой Scarecrow (Пугало), меланхоличной песни, написанной под вдохновением от сельских ландшафтов, окружавших Кембридж. Ответом Уотерса на деятельность бывших коллег стало впечатляющее шоу «Стена», организованное им в честь ликвидации Берлинской стены в 1990. Альбом был успешен и стал шестым в британских чартах9.

Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров. Костяк группы составили одноклассники по кембриджской школе Сид Барретт (наст. В 1977 г. Пинк Флойд покинул Райт. Вскоре Меткалф и Нобэл покинули состав группы.

Уотерс выдворил Боба Эзрина из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с другом-журналистом о сюрпризах шоу. Идея была мощным катализатором творчества группы и совместно её члены составили список тем раскрываемых в альбоме: композиция «On The Run» («На бегу») рассказывала о паранойе «Time» («Время») описывала приближение старости и бессмысленную трату жизни «The Great Gig In The Sky» («Шоу на небесах», первоначально называлась «Mortality Sequence»— «Смертная череда») повествует о смерти и религии «Money» рассказывает о деньгах, которые приходят со славой и овладевают человеком «Us And Them» («Мы и они») говорит о конфликтах внутри общества «Brain Damage» посвящена безумию. Наиболее продуктивный этап в творчестве группы начался с альбома «Вмешательство» (Meddle, 1971 г. ). Meddle занял третье место в британском хит-параде. Но Пинк флойд не был рожден стать однодневной группой.

Весь фильм соткан из аллегорий и символов, например, безликие подростки, которые один за другим падают в мясорубку и превращаются в однородную массу. Сида хотели оставить лишь как автора песен, но из этой идеи ничего не вышло. Он лишь плебей, а я— художник. Альбом был успешен и стал шестым в британских чартах. В 1985 Уотерс, в ответ на предложения коллег обсудить будущее «Пинк Флойд», заявил о своем уходе из группы.

Слушал радио и при этом чувствовал себя несколько отчужденным. С этим альбомом группа не ездила с концертами. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы и каждый из них записал, по сути, свой мини-сольник.

Однако в этом же непростом альбоме уже присутствуют и стилистические признаки позднего Гилмора. На протяжении всего творчества группы этот аспект был в первую очередь подкреплён талантом фотографа и дизайнера Сторма Торгерсона (Storm Thorgerson) и его студией Hipgnosis. «Пинк Флойд» известны, помимо прочего, своими невероятными представлениями, сочетающими визуальные эффекты и музыку, создавая шоу, в котором сами музыканты практически уходят на второй план. Половину фильма Пинк строит свою стену и к концу первой части его стена готова.

Во время работы над новым альбомом группы под названием «A Momentary Lapse of Reason» («Кратковременная потеря рассудка», 3 и в Великобритании и в США) к коллективу присоединился Ричард Райт, вначале как сессионный музыкант с еженедельной оплатой его работы, затем как полноценный участник вплоть до 1994 года. Просит меня вернуться в группу. После альбома «The Final Cut» члены группы пошли каждый по собственному пути, выпуская сольные альбомы вплоть до 1987 года, когда Гилмор и Мейсон начали воссоздавать «Пинк Флойд».

Уотерс, Райт и Мейсон раньше играли в ритм-энд-блюзовой группе «Сигма-6» (Sigma-6), сменившей затем ряд экстравагантных наименований. В фильме «Стена» прямо не показывается ни одна из проблем. В 1994 году группа выпустила последний альбом The Division Bell, концертный тур от которого стал самым прибыльным за всю историю рок-музыки. Потолковали о плохой распродаже последнего альбома. Барретт присоединился к составу Tea Set в 1964-м году и поселился у Уотерса и Клоуза.

В этом году вышла последняя работа флойдовцев «The Division Bell» («Парламентский звонок», 1 в Великобритании и США) и последующий тур, ставший наиболее доходным за всю историю рок-музыки на сегодняшний день. Треки с этой пластинки демонстрируют музыкальную смесь— от авангардной «Interstellar Overdrive» («Межпланетная езда на повышенной передаче») до причудливой «Scarecrow» («Пугало»), меланхоличной песни, написанной под вдохновением от сельских ландшафтов, окружавших Кембридж. Наиболее масштабное представление на сцене было граничит с альбомом «The Wall», где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности) далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась. Этот коллектив, подобно многим другим британским группам того времени исполнял ритм-н-блюз в духе «Роллинг Стоунз» и постоянно менял названия: «Сигма-6» (Sigma-6), «Меггадетс» (Meggadeaths) и «Эбдэбс» (Abdabs). Позже использовались лазеры, пиротехника, надувные шары и фигуры (наиболее заметной среди них является огромная надувная свинья, впервые появившаясяя в альбоме «Animals»).

Внезапно свалившаяся слава легла тяжелым бременем на лидера группы Сида Барретта. Тема трека Two Suns in the Sunset (Два солнца на закате) — страх перед ядерной войной. Единственными результатами работы группы стали концертный альбом 1995 года «PULSE» («Пульс»), живая запись «Стены», скомпилированная из концертов 1980 и 1981 годов «Is There Anybody out There. Это в значительной степени концептуально-текстовая работа и влияние Роджера Уотерса как автора стихов очевидно.

Позже Мэйсон выехал из квартиры, а его комнату занял новый гитарист Боб Клоуз. Необычное сочетание музыкальных стилей буквально перевернуло мир музыки. С этим альбомом группа не ездила с концертами. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы17. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте— композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер— отец Уотерса— Эрик Флетчер Уотерс.

Девушка Райта— Джульетта Гейл— была частой гостьей на репетициях группы. Лысая Шинед. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте— композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер — отец Уотерса — Эрик Флетчер Уотерс. «Pink Floyd» обрела свой неповторимый стиль, с которым она не расставалась до самого распада, а также предопределила целое направление в рок-музыке. Стена вживую, 1980—81») в 2000 году двухдисковый набор, содержащий наиболее значимые хиты группы «Echoes» («Эхо») в 2001 году посвящённое 30-летнему юбилею альбома переиздание «Dark Side of the Moon» в 2003 году (пересведенное Джеймсом Гатри в 2004 года с добавленным синглом «When the Tigers Broke Free» («Когда тигры вырвались на свободу») переиздание дебютного альбома группы в моно и стерео варианте, с добавленными песнями, некоторые из которых нигде раньше не издавались юбилейный бокс-сет «Oh By The Way» («Кстати»), включающий в себя репродукции всех студийных альбомов группы в виде мини-винилов.

Разглядеть это что-то и научиться с этим жить – пожалуй, что это очень полезно. Они начали играть вместе в группе, сформированной Китом Ноблом и Кливом Меткалфом. Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. Стена вживую, 1980—81») в 2000 году двухдисковый набор, содержащий наиболее значимые хиты группы «Echoes» («Эхо») в 2001 году посвящённое 30-летнему юбилею альбома переиздание «Dark Side of the Moon» в 2003 году (пересведеное Джеймсом Гатри в SACD) переиздание «The Final Cut» 2004 года с добавленным синглом «When the Tigers Broke Free» («Когда тигры вырвались на свободу»). Ко времени выхода альбома «Animals» («Животные») в январе 1977 года музыка группы стала все более подвергаться критике со стороны нарождающегося направления панк-рока за чрезмерную «слабохарактерность» и надменность, ухода от простоты раннего рок-н-ролла.

Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы. Именно в это время группа стала экспериментировать в музыке и со своими выступлениями. В первой части книги часто упоминаются концертные и студийные записи Би-Би-Си. Новаторским в области рок-музыки стал дебютный альбом группы Piper At The Gates Of Dawn (1967) — таинственная «космическая» музыка со множеством разнообразных эффектов и нагнетающими напряжение гитарными соло, которая отражала душевное состояние человека в современном мире. Однако не все участники группы выдержали бремя свалившегося на них успеха. В 1963 году в Лондон приезжает приятель Роджера – Сид Барретт, который присоединился к группе.

Неотъемлемой частью творчества группы для фанатов являются иллюстрации альбомов. В настоящую книгу включено достаточно данных об истории группы, позволяющих читателю проследить их связь с музыкой. «После того, как все было сведено воедино, я просмотрел фильм целиком. Альбом и фильм. Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из «Стены» и все права на «The Final Cut».

Некоторое время Гилмор и Барретт выступали в составе «Пинк Флойд» вместе, но в 1968 Барретт покинул группу и Гилмор остался единственным гитаристом коллектива. Сам Деннис позже уехал в Бахрейн, назначив Сида Барретта фронтменом группы. Другим важным событием в жизни Pink Floyd стало выступление в кратере вулкана близ Помпей (1972), которое было записано на пленку и выпущено в виде фильма-концерта. Альбом также включал «One of These Days» 151 концертная классика «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мейсон страшно искажённым голосом обещал «порезать вас на мелкие кусочки» («One of these days, I146m going to cut you into little pieces»), лёгкие и беззаботные «Fearless» и «San Tropez» и озорная и хулиганская «Seamus» (Cимус 151 кличка собаки), где на вокальную партию была приглашена русская борзая.

Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, «The Final Cut» имел успех ( 1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал «платиновым». Позвонил Бобу Гелдофу, чтобы убедиться, окончательно он запутался или нет. Рекорд, который пока никому не удалось побить.

Meddle занял третье место в британском хит-параде. Это шоу позже было воссоздано Уотерсом с помощью многих приглашённых музыкантов, включая Брайана Адамса, группу «Scorpions» и Вана Морисона, в 1990 среди руин Берлинской стены. «Meddle» занял третье место в британском хит-параде. Уотерс с каждым новым альбомом закреплял лидерство, постепенно придя к единоначалию.

Единственными результатами работы группы стали концертный альбом 1995 года «PULSE» («Пульс») живая запись «Стены», скомпилированная из концертов 1980 и 1981 годов «Is There Anybody out There. Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, The Final Cut имел успех (1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал платиновым. По иронии судьбы, Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall».

В 1980 режиссер Алан Паркер (Alan Parker) снял кинематографическую версию этого альбома с одноименным названием. Тоже самое можно сказать и про лирику. Позже Уотерс выдворил его из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с родственником-журналистом об альбоме. Фильм дает шанс заглянуть внутрь себя.

Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы, созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из «Стены» и все права на The Final Cut. Ситуацию могло спасти лишь одно: выход нового альбома под раскрученным «брэндом» PINK FLOYD, за который многие компании уже готовы были дать аванс в N-ное количество миллионов. Уотерс и Барретт были приятелями с детства (Уотерс часто навещал Барретта в доме его матери).

Альбом The Final Cut (особенно на фоне предшествующих шедевров) оказался провальным и после его выхода Уотерс объявил о роспуске команды. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место. 6 сентября 1944 гитара, вокал). Альбом включал помимо «Echoes» инструментальную композицию «One of These Days»— концертную классику «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мэйсон сильно искажённым через вокодер голосом произносит единственную фразу «Как-нибудь на днях я искрошу тебя на мелкие кусочки» («One of these days, Im going to cut you into little pieces»)20, блюз «Seamus» (Шеймус— кличка собаки), сопровождающийся воем русской борзой и песни «Fearless» и «San Tropez».

Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, The Final Cut имел успех ( 1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал платиновым. Однако почти сразу группа подписала контракт с EMI и первые синглы вышли уже на EMI. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте— композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер— отец Уотерса— Эрик Флетчер Уотерс. Но продажи пластинок вывели группу из финансового кризиса18. The Wall была картиной, которую я нарисовал для себя, чтобы сделать этот выбор. Сингл из этого альбома — «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании.

Позже в тени Роджера и Дэйва как-то затерялся. Выступление, организованное Бобом Гелдофом, сыгравшим главную роль в «Стене», — однозначный вин. U. L. К началу 1970-х у них сложилась прочная репутация с определенным кругом поклонников.

В дальнейшем Райт вернулся в команду и группа закончила свои выступления. Стена вживую, 1980—81») в 2000 году двухдисковый набор, содержащий наиболее значимые хиты группы «Echoes» («Эхо») в 2001 году посвящённое 30-летнему юбилею альбома переиздание «Dark Side of the Moon» в 2003 году (пересведеное Джеймсов Гатри в SACD) переиздание «The Final Cut» 2004 года с добавленным синглом «When the Tigers Broke Free» («Когда тигры вырвались на свободу»). По иронии судьбы, Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall». К тому времени участники «Пинк Флойд» не раз обращались к сольным проектам. Но для рок-оперы альбом был слишком затянут (он состоял всего лишь из трех огромных песен короткие пролог с эпилогом) и не баловал репризами.

Любитель играть на басу одни и те же ноты через октаву. Вторая сторона диска была отведена под 23-минутную «эпическую звуковую поэму» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на «Atom Heart Mother», а также зиновьевский синтезатор VCS3. В 1983 году появился альбом The Final Cut (Окончательный монтаж или Смертельная рана) с подзаголовком Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса исполненный Пинк Флойд. Следующий альбом – Окончательный монтаж (The Final Cut, 1983г), – по существу, оказался сольным проектом Уотерса, который самостоятельно написал весь материал.

Что характерно, наркоман Барретт в это время, держа в руке полиэтиленовый пакет, сначала чистил зубы стоя, потом присел на кортаны и смотрел в потолок, что-то бормоча под нос, затем предложил свою помощь (хотя альбом был уже готов. ) и ушёл, не попрощавшись. Кроме того, звукоинженером при записи альбома был некто Алан Парсонс, впоследствии ещё один выдающийся творец в жанре прог-, симфо- и прочих небыдляцких форм рок-музыки, также имеющий множество узнаваемых даже самыми дремучими совками и неразумной школотой композиций («Mammagamma», например). Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были «Gunners Dream» («Сон Артиллериста») и «Not Now John» («Не сейчас, Джон»). Дебютной стала работа «The Piperat the Gates of Dawn».

Две другие — A Saucerful Of Secrets и Set The Controls For The Heart Of The Sun — стали непременными участниками «живых» концертов Pink Floyd. Сингл из этого альбома— «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании и впоследствии стал материалом ремиксов в стилистике диско и техно.

Сам Деннис позже уехал в Бахрейн, назначив Сида Барретта фронтменом группы. С 1994 года и альбома «The Division Bell» «Пинк Флойд» больше не выпускали студийных материалов. Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате»)— страх перед ядерной войной. Вскоре к ним присоединился и Райт. Но у нас был только один лидер— я».

Тем не менее, Гилмор и Мэйсон сумели доказать, что они имеют право продолжать музыкальную деятельность как группа «Пинк Флойд». Но никто не хотел вместо «Пинк Флойд» услышать пророчество о грядущем «Ласковом мае» и сам Райт тоже из-за чего и ушёл со сцены с тоннами ненависти, но вернулся. Позже к ним присоединился Ричард Райт и секстет был назван Sigma 6. Ко времени выхода альбома Animals (Животные) в январе 1977 года музыка группы стала подвергаться все более интенсивной критике со стороны нарождающегося направления панк-рока за чрезмерную слабохарактерность и надменность, ухода от простоты раннего рок-н-ролла. Роджер Уотерс, прежде чем перейти на бас-гитару играл на ритм-гитаре. Читатели, заинтересованные в этом влиятельном, но часто не замечаемом аспекте британской популярной музыки, могут прочитать великолепную книгу Кена Гарнера «Сегодня в студии» («In Session Tonight»), выпущенную издательством «Би-Би-Си Букс» в 1993 г. Несмотря на то что группа и ее менеджмент упорно отказываются дать «добро» на официальный выпуск таких записей, большинство из них можно приобрести в пиратском варианте с довольно приличным качеством.

Они не записывали альбомы и песни, они строили концепции. В главной роли рок-звезды Пинка снялся основатель группы Boomtown Rats и будущий организатор фестивалей Live Aid и Live 8 — Боб Гелдоф (Bob Geldof). Это был двойной LP, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы и каждый из них записал, по сути, свой мини-сольник.

2 июля 2005 года, на один вечер отбросив прошлые разногласия, «Пинк Флойд» в последний раз выступили в своём классическом составе (Уотерс, Гилмор, Мэйсон, Райт) на всемирном шоу «Live8», посвящённом борьбе с нищетой. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму More («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом Ummagumma, частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Последний альбом группы (The Division Bel), последний тур и негласный распад состоялись в 1994 году. «Wish You Were Here» («Жаль, что ты не с нами») был выпущен в 1975 году и заглавной темой в нём стало отчуждение.

Музыканты организуют одну за одной группы, в конце концов приглашая Барретта в свой коллектив (он перебирается в Лондон, его артистический талант обеспечивает ему место в художественном училище). Последнее выступление классического состава произошло в июле 2005 года на концерте Live 8. Каждый из участников группы сделал в той или иной степени успешную карьеру, в основном опираясь на опыт альма-матер. Композиция «Эхо» (Echoes), занимающую вся вторую сторону диска, многие поклонники «Пинк Флойд» до сих пор считают лучшим из созданного группой. Мещане. Позже, в номере гостиницы, в шоке от своего поведения, я понял, что стою перед выбором.

Умер в 2008 от неизвестной формы рака. Идея была мощным катализатором творчества группы и совместно её члены составили список тем раскрываемых в альбоме: композиция «On The Run» («На бегу») рассказывала о паранойе «Time» («Время») описывала приближение старости и бессмысленную трату жизни «The Great Gig In The Sky» («Шоу на небесах», первоначально называлась «Mortality Sequence»— «Смертная череда») и «Religious Theme» («Религиозная тема») повествуют о смерти и религии «Money» рассказывает о деньгах, которые приходят со славой и овладевают человеком «Us And Them» («Мы и они») говорит о конфликтах внутри общества «Brain Damage» посвящена безумию. Сингл из этого альбома — «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании.

Для меня он не является главной фигурой в группе и в ее истории. Но играет охуенно, как и прежде Кроме того, успешно выпилил из группы Уотерса и со срачем и треском отсудил у него название «Pink Floyd», после чего в составе ВИА Pink Floyd выпустил два уже три доставляющих альбома. Альбом также включал «One of These Days» — концертную классику Пинк Флойд, где барабанщик Ник Мэйсон страшно искажённым через вокодер голосом обещал порезать вас на мелкие кусочки (One of these days, Im going to cut you into little pieces), лёгкие и беззаботные Fearless и San Tropez и озорная Seamus (Шеймус — кличка собаки), где на подпевки была приглашена русская борзая. The Wall Live 1980—81» («Есть ли кто там снаружи. Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение.

Они снова посоветовали Дэйва Гилмора, а я посоветовал им пойти куда-то. Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. Wish You Were Here» и The Division Bell». 11 марта 1967 вышел сингл «Arnold Layne/Candy and a Currant Bun», достигший 20-го места в чартах. Главный герой фильма – рок-музыкант Pink, по фамилии Флойд по сути он является образом Сида Барретта. Уотерс с каждым новым альбомом закреплял лидерство, постепенно придя к единоначалию.

Другое дело студийные записи. Стена – это опять же символ. Музыканты стали выпускать минимум по альбому в год: Ummagumma и More (1969), Atom Heart Mother и саундтрек к фильму М. Антониони Zabriskie Point (1970), Meddle (1971), Obscured By Clouds (1972). Начался этап многочисленных судебных разбирательств с Роджером Уотерсом.

К октябрю 1966 года записи группы пополнились еще несколькими сетами собственных песен. Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были «Gunners Dream» («Сон Артиллериста») и «Not Now John» («Не сейчас, Джон»). Идея была мощным катализатором творчества группы и совместно её члены составили список тем раскрываемых в альбоме: композиция «On The Run» («На бегу») рассказывала о паранойе «Time» («Время») описывала приближение старости и бессмысленную трату жизни «The Great Gig In The Sky» («Шоу на небесах», первоначально называлась «Mortality Sequence»— «Смертная череда») и «Religious Theme» («Религиозная тема») повествуют о смерти и религии «Money» рассказывает о деньгах, которые приходят со славой «Us And Them» («Мы и они») говорит о конфликтах внутри общества «Brain Damage» посвящена безумию. «Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Под предводительством Дженнера группа стала выступать на лондонских подпольных концертах (Лондонский андерграунд), а продюсеры группы организовали менеджерскую компанию для рок групп, под названием Blackhill Enterprises.

Леонард помогал молодой группе в репетициях. После ухода Ноубела и Меткалфа Tea Set лишился вокалистов. После ухода Ноубела и Меткалфа Tea Set лишился вокалистов. По иронии судьбы, Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall».

Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, The Final Cut имел успех (1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал «платиновым». Второй диск, A Saucerful Of Secrets, оказался еще более совершенным. Wish You Were Here (Жаль, что тебя нет здесь) был выпущен в 1975 году и заглавной темой в нём стало отчуждение.

На первом концерте с этим альбомом происходили ужасы анальные. Последним, кто видел Барретта, был кто-то из персонала студии, которому тот представился как «человек ищущий лифт». А во время работы так вжился в роль, что заметил, что действительно стал ощущать в себе «злого маньяка, помешанного на мании величия». Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из «Стены» и все права на «The Final Cut».

Фильм можно назвать провокационным, так как одной из основных идей был протест против устоявшихся идеалов и английской страсти к порядку. Целая комбинация факторов обеспечила группе большое количество лояльных поклонников и феноменальные продажи пластинок—инновации, внимание к незначительным деталям и качеству, превосходная музыка, глубина концепций Уотерса и их связь с жизнью, тайна, связанная с нежеланием группы фотографироваться или давать интервью значительную часть 70-х гг., недостаток синглов в этот важный период творчества, оригинальное оформление альбомов, четкое концертное звучание, зрелищные сценические эффекты и, конечно, особое таинство, которое невозможно повторить, сколько бы денег или аппаратуры ни имелось бы в наличии.

Изданный в августе 1967 года дебютный альбом группы The Piper at the Gates of Dawn (распространён некорректный перевод названия альбома— «Волынщик у врат зари», хотя на самом деле это всего лишь название главы из любимой книги Сида «Ветер в ивах» Кеннета Грэма, где «The Piper»— это, конечно, никакой не «волынщик», а бог Пан играющий на свирели, в переводе Ирины Токмаковой— «Свирель у порога зари») считается лучшим примером английской психоделической музыки. Вошедшая в него песня Еще один кирпич в стене (Another Brick In The Wall) стала первой композицией группы, поднявшейся на вершины хит-парадов Великобритании и Соединенных Штатов. После альбома «The Final Cut» члены группы пошли каждый по собственному пути, выпуская сольные альбомы вплоть до 1987 года, когда Гилмор и Мейсон начали воссоздавать «Пинк Флойд».

Альбом включал помимо «Echoes» инструментальную композицию «One of These Days»— концертную классику «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мэйсон сильно искажённым через вокодер голосом произносит единственную фразу «Как-нибудь на днях я искрошу тебя на мелкие кусочки» («One of these days, Im going to cut you into little pieces»)14, блюз «Seamus» (Шеймус— кличка собаки), сопровождающийся воем русской борзой и песни «Fearless» и «San Tropez». Его поведение становилось всё более невыносимым, нервные срывы и психозы повторялись всё чаще, выводя из себя остальных членов группы (особенно Роджера). В 60 лет стал почётным выпускником Кембриджа и, выступая перед студентами, сказал: «В группе у нас учился только Сид, но потом с ума сошёл», — что какбэ намекает. Любители «чистой» музыки их ненавидят, но забота и юмор, с которым они были записаны, показывают большое уважение пиратов к творчеству «Пинк Флойд». Образована в 1965 в Лондоне.

Любитель доёбываться до Гилмора. Было принято общее решение заменить Барретта на Дэвида Гилмора. Вошедшая в него песня «Еще один кирпич в стене» (Another Brick In The Wall) стала первой композицией группы, поднявшейся на вершины хит-парадов Великобритании и Соединенных Штатов. Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение. Изданный в августе 1967 года дебютный альбом группы The Piper at the Gates of Dawn (распространён некорректный перевод названия альбома— «Волынщик у врат зари», хотя на самом деле это всего лишь название главы из любимой книги Сида «Ветер в ивах» Кеннета Грэма, где «The Piper»— это, конечно, никакой не «волынщик», а бог Пан играющий на свирели, в переводе Ирины Токмаковой— «Свирель у порога зари») считается лучшим примером английской психоделической музыки8.

Позже Уотерс выдворил его из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с родственником-журналистом об альбоме. Несмотря на то что группа Pink Floyd лишилась своего лидера, музыканты в 1968 выпустили следующий альбом A Saucerful Of Secrets, включавший только одну композицию Барретта. В целом, фильм видится мне попыткой разобраться в себе, в окружающих людях и в том, что вообще происходит между нами.

Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рэйвенскрофт (Raphael Ravenscroft). Ага Голосовое письмо от Дэйва Гилмора на автоответчике. Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров. К сожалению из этой затеи ничего не вышло. Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса). В песне «Арнольд Лейн», например, рассказывалось о трансвестите, который воровал женскую одежду с бельевых веревок. Неоднократно бывало, что Сид просто «выключался», «уходил в себя» прямо на концерте.

В конце концов, я никогда еще не смотрел на Дэйва Гилмора сквозь них, не видел его в тени. Но у нас был только один лидер— я»26. В ранний период творчества «Пинк Флойд» были практически первой группой использующей специальную аппаратуру для светового шоу в своих представлениях — слайды и видеоклипы, проецируемые на большой круглый экран. По иронии судьбы, Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall». Ко времени выхода альбома Animals («Животные») в январе 1977 года музыка группы стала подвергаться всё более интенсивной критике со стороны нарождающегося направления панк-рока за чрезмерную «слабохарактерность» и надменность, ухода от простоты раннего рок-н-ролла.

«Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Основы формирования группы были заложены в далеком 1963 году, когда Мейсон и Уотерс присоединились к группе Клифа Меткалфа и Кита Нобла. в Лондоне. Дебютная работа «The Piperat the Gates of Dawn» (1967) принесла группе невероятный успех. Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате»)— страх перед ядерной войной. Это шоу позже было воссоздано Уотерсом с помощью нескольких приглашённых музыкантов, включая Брайана Адамса, группу «Scorpions» и Вана Морисона, в 1990 среди руин Берлинской стены.

Тем не менее, Гилмор и Мэйсон сумели доказать, что они имеют право продолжать музыкальную деятельность как группа «Пинк Флойд». Поджег бы новую консерваторию в приступе гнева. Еще один кирпичик в стене между тобой и миром. Кроме того, в альбом вошли Welcome to the Machine (Добро пожаловать в систему) и Have a Cigar (Сигару. ), посвящённые бездушным нравам дельцов шоу-бизнеса. Позже использовались лазеры, пиротехника, надувные шары и фигуры (наиболее заметной среди них является огромная надувная свинья, впервые появившаяся в альбоме «Animals»). Проснулся, встал. Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы, созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из Стены и все права на The Final Cut.

Стена вживую, 1980—81) в 2000 году двухдисковый набор, содержащий наиболее значимые хиты группы Echoes (Отголоски, Эхо) в 2001 году посвящённое 30-летнему юбилею альбома переиздание Dark Side of the Moon в 2003 году (пересведенное Джеймсом Гатри в SACD) переиздание The Final Cut 2004 года с добавленным синглом When the Tigers Broke Free (Когда тигры вырвались на свободу) переиздание дебютного альбома группы в моно и стерео варианте, с добавленными песнями, некоторые из которых нигде раньше не издавались юбилейный бокс-сет Oh, By the Way (Кстати), включающий в себя репродукции всех студийных альбомов группы в виде мини-винилов. В ранний период творчества «Пинк Флойд» были практически первой группой использующей специальную аппаратуру для светового шоу в своих представлениях — слайды и видеоклипы, проецируемые на большой круглый экран. Следующий альбом «Хочу, чтобы ты был здесь» (Wish You Were Here, 1975 г. ), посвященный трагической судьбе Сида Барретта, занял первые места в хит-параде Великобритании и США. Тем не менее, Гилмор и Мейсон сумели доказать, что они имеют право продолжать музыкальную деятельность как группа «Пинк Флойд». История Пинк Флойд Pink Floyd История Пинк Флойд Творчество Дискография Классика Хард-Рока и Рок-н-Ролла Просто Pink Floyd – авторы лучшего Рок-альбома на планете Земля The Dark Side Of The MoonWish You Were Here Внешние крылья Альбома, 1975The Wall Центральная часть Альбома, буклет, 1979Пинк Флойд (Pink Floyd), английская рок-группа. Альбом стал высшим достижением группы на тот момент.

Тем не менее, Гилмор и Мейсон сумели доказать, что они имеют право продолжать музыкальную деятельность как группа «Пинк Флойд». Следующий альбом – «Окончательный монтаж» (The Final Cut, 1983г. ), 151 по существу, оказался сольным проектом Уотерса, который самостоятельно написал весь материал. Следующий альбом Хочу, чтобы ты был здесь (Wish You Were Here, 1975 г), посвященный трагической судьбе Сида Барретта, занял первые места в хит-параде Великобритании и США. После ухода Нобла и Меткалфа Tea Set лишился вокалистов. Альбом «Echoes» вызвал множество споров из-за того, что песни перетекают друг в друга в другом порядке, чем на оригинальных альбомах из некоторых вырваны значительные части, а также из-за самой последовательности песен, которая, по мнению любителей, не подлежит логике.

Альбом, по отзывам критиков, стал похож на «Флойдов» еще меньше, чем предыдущий и фактически продолжал Гилморовские взгляды на музыку. Уже в «Animals» PINK FLOYD вплотную подошли к тому, что мы могли бы назвать рок-оперой. С 1994 года и альбома «The Division Bell» «Пинк Флойд» не выпускали студийных материалов. Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рейвнскрофт (Raphael Ravenscroft). После альбома «The Final Cut» члены группы пошли каждый по собственному пути, выпуская сольные альбомы вплоть до 1987 года, когда Гилмор и Мэйсон начали воссоздавать «Пинк Флойд». Поклонник джаза, от него по большей части происходили адекватные прогрессии в музыке, в отличие от Уотерса и Гилмора, которые, судя по их дальнейшему творчеству, любили на протяжении одной песни играть одни и те же аккорды.

«Meddle» занял третье место в британском хит-параде. Но группа пребывала в кризисном состоянии. Они начали играть вместе в группе, сформированной Китом Ноблом и Кливом Меткалфом. На протяжении выступлений название группы неоднократно менялось.

Еще до образования в 1967 г. канала «Радио 1» многие группы использовали студии для записи песен, обычно синглов или последних альбомов, в целях последующей их трансляции. К октябрю 1966 года записи группы пополнились ещё несколькими сетами собственных песен. Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров.

Более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день. Колокол отчуждения). 28 июля 1945, Лондон клавишные). имя Роджер Кит Барретт, Roger Keith Barrett) (р.

Узнав, что Уотерс отошел от дел группы, в команду вернулся Райт и при помощи басиста Тони Левина (экс-King Crimson, Yes) обновленный Pink Floyd выпустил новый диск A Momentary Lapse Of Reason. И выпустил в следующем году весьма доставляющий сольник «On An Island», после чего— два не менее винрарных концертных альбома (на одном из которых спел «Comfortably Numb» с Боуи). Женишься на красавице. В фильме «The Wall» («Стена») прямо не показывается ни одна из проблем.

Сосед пытался засунуть меня на старости лет в это дерьмо пока я не послал его. Существует легенда о заводе в Германии, который штампует только копии этой пластинки. Вскоре в группу пришел Боб Клоуз, а Меткалф и Нобл покинули её. В это время произошел переход от психоделической к более структурированной музыке. Достаточно упомянуть знаменитые изображения человека, пожимающего руку своего горящего двойника (Wish You Were Here) и призму с проходящим через неё светом (The Dark Side of the Moon). The Wall Live 1980—81 (Есть ли кто там снаружи.

Основную часть материала написал Баррет, который в то время был бесспорным лидером группы. Кровоточащие Сердца ходят кругами в полдень— точно, Сноуи уже начала брать уроки у самого Дэйва Гилмора. Сопродюсером «Стены» был Боб Эзрин (Bob Ezrin), друг Роджера Уотерса, который принимал участие в написании текста песни «The Trial» («Суд»). На одном из таких выступлений в марте 1966 года их заметил Питер Дженнер. Позже Мэйсон выехал из квартиры, а его комнату занял новый гитарист Боб Клоуз. Ко времени выхода альбома «Animals» («Животные») в январе 1977 года музыка группы стала подвергаться все более интенсивной критике со стороны нарождающегося направления панк-рока за чрезмерную «слабохарактерность» и надменность, ухода от простоты раннего рок-н-ролла.

Неоднократно бывало, что Сид просто «выключался», «уходил в себя» (что вызывалось кататоническими приступами) прямо на концерте. Доходило до того, что нарочито вместо нее играли какую-то экспериментальную импровизацию или специально растягивали «Interstellar Overdrive» или «Astronomy Domine» до 40-60 минут. Во время работы над новым альбомом группы под названием «A Momentary Lapse of Reason» («Кратковременная потеря рассудка», 3 и в Великобритании и в США) к коллективу присоединился Ричард Райт, вначале как сессионный музыкант с еженедельной оплатой его работы, затем как полноценный участник вплоть до 1994 года. С 1994 года и альбома «The Division Bell» «Пинк Флойд» не выпускали студийных материалов и в ближайшее время таковых не предвидится.

Доктор ходит кругами, говорит, надо оперировать глаза и отобрать у меня мои «летчицкие» очки. Группа Пинк Флойд образовалась в середине 60-х гг. Концерт был издан под названием «The Wall Live in Berlin». Со временем его пристрастия к этому наркотику увеличились и он улетал прямо на концертах. Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы.

Пираты также имеют свои планы по «переизданию» — в добавление к обычным наборам из концертных записей и студийных «утечек» недавно был выпущен ремикс альбомов «Meddle», «Dark Side. ». Детство кончится. Что однако не помешало Гилмору выпустить де-юре последний альбом Pink Floyd под названием «The Division Bell» (рус. С этим альбомом группа не ездила с концертами. Альбом 1973 года «the Dark Side of the Moon» («Обратная сторона луны») стал звёздным часом для группы. Давид Гилмор, Сид Барретт и Роджер Уотерс (и еще несколько музыкантов, появляющихся по мере развития группы) познакомились в студенческие годы в начале 60-х гг.

По иронии судьбы, Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall». Даже более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на актуальные, на тот период, проблемы.

Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение. Дженнер, лектор в лондонской школе экономики и политических наук, был восхищён акустическими эффектами, созданными Барреттом и Райтом во время их выступления и совместно со своим другом Эндрю Кингом стал менеджером группы. Одной из главных проблем команды стала песня «See Emily Play», которая стала необычайно попсовой вещью, за что ее возненавидела вся группа, но играть приходилось. Песня Деньги (Money) с этого диска – одна из наиболее известных композиций группы. Концепция альбома была близка смыслу книги Джорджа Оруэлла «Скотный двор». Сингл из этого альбома— «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании26 и впоследствии стал материалом для кавер-версий и ремиксов.

Один из самых известных альбомов Dark Side Of The Moon (1973) стал поистине бестселлером за всю историю рок-музыки (только официально было продано более 30 миллионов экземпляров). В последующие пять лет опосля судебных тяжб на энергии бугурта Родж заделал «The Pros And Cons Of Hitch Hiking» (обложка которого ниже), «Radio K. A. O. S» (от которого синти-попом так и прет), «Amused To Death» (весьма недурственный концепт-альбом с весьма недурственной гитарой Джеффа Бека) и целую оперу (. ) под названием «a ira». Треки с этой пластинки демонстрируют музыкальную смесь— от авангардной «Interstellar Overdrive» («Межпланетная езда на повышенной передаче») до причудливой «Scarecrow» («Пугало»), меланхоличной песни, написанной под вдохновением от сельских ландшафтов, окружавших Кембридж.

На протяжении всего творчества группы этот аспект был в первую очередь подкреплён талантом фотографа и дизайнера Сторма Торгерсона (Storm Thorgerson) и его студией «Hipgnosis». Весь фильм соткан из аллегорий и символов, например, безликие подростки, которые один за другим падают в мясорубку и превращаются в однородную массу. Автор большинства композиции с этого диска Сид Барретт в ту пору баловался ЛСД.

Уотерс же после PF и длительных срачей с Дэйвом в музыкальном плане даже и не собирался сдуваться, хоть и окончательно похерил остатки голоса. Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, «The Final Cut» имел успех (1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал «платиновым».

Для этого в феврале 1968 в состав группы был введен давний друг Уотерса Дэвид Гилмор (David Gilmour) (р. И что это за цель. Второго июля 2005 года, на один вечер отбросив прошлые разногласия, «Пинк Флойд» выступили в своём классическом составе (Уотерс, Гилмор, Мэйсон, Райт) на всемирном шоу «Live 8», посвящённом борьбе с нищетой. Предложенное Барреттом название «Пинк Флойд» (Pink Floyd) составлено из имен двух почитаемых им американских исполнителей блюза – Пинка Андерсона и Флойда Каунсила.

От начала своей карьеры, когда они были всего лишь группой музыкантов-импровизаторов играющих психоделический рок, основанный на блюзе, до периода, когда каждый журналист ошибочно называл их «электронными рокерами» от вездесущей «Темной стороны луны» и до того, как стать первой рок-группой, чья музыка прозвучала в космосе от потери двух ключевых музыкантов своего коллектива до концертного турне, прошедшего на двух сотнях стадионов от «Нескольких особей маленьких пушных тварей, собравшихся в пещере и балдеющих вместе с пиктом» (Пикты — народность, проживавшая в Северной Британии в I — IV вв. Его поведение становилось всё более невыносимым, нервные срывы и психозы повторялись всё чаще, выводя из себя остальных членов группы (особенно Роджера). Талант с характером тяжелее, чем урановый лом. Но, несмотря на успех альбома Стена группа находилась в состоянии далеком от гармонии. В фильме «Стена» прямо не показывается ни одна из проблем.

После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму More («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом Ummagumma, частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Наиболее интересные из них – альбомы Дэвид Гилмор (1978 г) и О лице (About Face, 1984 г) Гилмора, Эротический сон (Wet Dream, 1978 г) Райта и За и против автостопа (The Pros And Cons Of Hitch Hiking, 1984г) Уотерса. К тому времени участники Пинк Флойд не раз обращались к сольным проектам. «Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте— композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер — отец Уотерса — Эрик Флетчер.

Вторая сторона диска была отведена под 23-минутную «эпическую звуковую поэму» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на «Atom Heart Mother», а также зиновьевский синтезатор VCS3. Вскоре состоялись многомесячные гастроли за рубежом. Подумал, что вероятно, я буду играть для самого себя, а кто будет для мамы и дяди Боба. Принял ванну.

Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы. В ранний период творчества «Пинк Флойд» были практически первой группой использующей специальную аппаратуру для светового шоу в своих представлениях— слайды и видеоклипы, проецируемые на большой круглый экран. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место.

Позже к ним присоединился Ричард Райт и секстет был назван Sigma 6. В главной роли рок-звезды «Пинка» снялся основатель группы «Boomtown Rats» и будущий организатор фестивалей «Live Aid» и «Live 8» 151 Боб Гелдоф (Bob Geldof). По иронии судьбы Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall»29. Уотерс выдворил Боба Эзрина из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с другом-журналистом о сюрпризах шоу. В первые годы ее лидером был Сид Барретт (настоящее имя Роджер Барретт). Кроме того, Дэвид запилил четыре доставляющих сольных альбома.

Самым же крупным успехом оказался альбом Обратная сторона Луны (The Dark Side Of The Moon, 1973 г). Употребление наркотиков и постоянные выступления сломали лидера группы Сида Барретта. В 1982 году был снят полнометражный фильм на основе альбома — «Pink Floyd The Wall». Sigma 6 использовала эту квартиру для своих репетиций. Просто сравните «Dark Side Of The Moon» и всё, что идёт после «The Final Cut».

Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате»)— страх перед ядерной войной. Альбом «Echoes» вызвал множество споров из-за того, что песни перетекают друг в друга в другом порядке, чем на оригинальных альбомах из некоторых вырваны значительные части, а также из-за самой последовательности песен, которая, по мнению любителей, не подлежит логике. Рок-опера The Wall («Стена») была создана при ярко выраженном доминировании Уотерса, однако и при значительном влиянии Дэвида Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина. Употребление наркотиков и постоянные выступления сломали лидера группы Сида Баррета. Архитекторы звука. Отношения между участниками группы не улучшались.

С 1994 года и альбома «The Division Bell» «Пинк Флойд» не выпускали студийных материалов и в ближайшее время таковых не предвидится. На протяжении выступлений название группы неоднократно менялось. Сюжет его мыслей и воспоминаний, весьма запутан, среди главных идей можно выделить 4. Закономерным был успех группы и после выхода концептуального альбома Животные (Animals, 1977), в основу которого легла книга Скотный двор Джорджа Оруэлла. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму «More» («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом «Ummagumma», частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Присутствующие здесь «космический» органный фон, гипнотический ритм и обилие звуковых эффектов стали характерными чертами звучания «Пинк Флойд».

Будучи пионерами в области техники освещения сцены, квадрофонических концертов, театральных концертных постановок и несметного количества технических и артистических инноваций, группа никогда не принимала ответ «невозможно» от своих сотрудников. Новый этап творчества группы открылся альбомом Животные (Animals, 1977 г), где под влиянием Уотерса музыка группы стала жестче и ритмичнее, а тексты содержат едкую сатиру на людей, представленных в образах животных. В 1979 из-за разногласий с Уотерсом замечательный клавишник Райт оставил группу. Первая профессиональная запись была сделана на фирме Polydor в январе 1967 года, это были композиции «Arnold Layne» и «Interstellar Overdrive». Испытывая сильный недостаток в вокале, Клоуз познакомил группу с Крисом Деннисом. «Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Одним из участников шоу был духовой оркестр ЗГВ (Западной группы войск).

Прибыл почтальон с моим 55-томным видеобоксом о II Мировой Войне. Однако суд вынес решение не в его пользу. Компания, в которую «пинкфлойдовцы» вложили большую часть своих денег разорилась и капитал ребяток резко уменьшился до стоимости их недвижимости (домов, студии) и т. п. Сольные проекты поимели либо скромный успех (как сольник гитариста Дэвида Гилмора), либо вообще ничего не поимели (как сольник клавишника Рика Райта). Ее участниками стали гитарист и певец Сид Барретт (Syd Barrett, настоящее имя и фамилия Роджер Кит Барретт, Roger Keith Barrett, родился в 1946 г), бас-гитарист Роджер Уотерс (полное имя и фамилия Джордж Роджер Уотерс, George Roger Waters, родился в 1944 г), клавишник Рик Райт (Rick Wright, полное имя и фамилия Ричард Уильям Райт, Richard William Wright, родился в 1945 г) и ударник Ник Мейсон (Nick Mason, полное имя Николас Беркли Мейсон, Nicholas Berkeley Mason, родился в 1945 г). Альбом включал помимо «Echoes» инструментальную композицию «One of These Days»— концертную классику «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мэйсон сильно искажённым через вокодер голосом произносит единственную фразу «Как-нибудь на днях я искрошу тебя на мелкие кусочки» («One of these days, Im going to cut you into little pieces»), блюз «Seamus» (Шеймус— кличка собаки), сопровождающийся воем русской борзой и песни «Fearless» и «San Tropez».

Альбом— шедевр, но без фейлов не обошлось опять. Из-за того, что члены группы занимаются по большей части собственными проектами— например, Мэйсон написал книгу «Inside Out: A Personal History of Pink Floyd» («Наизнанку: Личная история Пинк Флойд») из-за смерти Стива ОРурка 30 октября 2003 года — менеджера группы на протяжении многих лет из-за сольного проекта Дэвида Гилмора (альбома On an Island и одноимённого концертного тура) и смерти Ричарда Райта 15 сентября 2008 года — будущее группы неясно. Новый этап творчества группы открылся альбомом «Животные» (Animals, 1977 г. ), где под влиянием Уотерса музыка группы стала жестче и ритмичнее, а тексты содержат едкую сатиру на людей, представленных в образах животных. До того я в течение трех недель занимался озвучиванием, бобина за бобиной. Британская группа «Пинк Флойд» на протяжении более чем тридцати лет своего существования сохраняет почитателей во всем мире. Сингл из этого альбома— «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании и впоследствии стал материалом для кавер-версий и ремиксов. Вошедшая в него песня «Еще один кирпич в стене» (Another Brick In The Wall) стала первой композицией группы, поднявшейся на вершины хит-парадов Великобритании и Соединенных Штатов.

Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение. Наивысшим достижением переходного периода стала работа Atom Heart Mother, побывавшая на самой верхушке национального чарта и запомнившаяся первым сотрудничеством музыкантов с оркестром. Ибо проплачено, концерты и ва-а-аще модно и кошерно. Однако не все участники группы выдержали бремя свалившегося на них успеха. Но продажи пластинок вывели группу из финансового кризиса.

Группа «Пинк Флойд» образовалась в середине 60-х гг. В прошлом модель, являлся объектом шлика женской части аудитории. Результатом воссоединения Pink Floyd стал выпуск двух альбомов Delicate Sounds Of Thunder (1988) и Division Bell (1994).

Алсо есть мнение, что головы изображают конфликт между Гилмором и Уотерсом. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму More («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом Ummagumma, частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере.

Затем решил выпить чашку чая. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место. Более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день. Там он сколотил свою первую команду Sigma 6 с товарищами Ником Мэйсоном (р. В 1979 году выходит ещё один шедевральный альбом – «The Wall».

Уотерс выдворил Боба Эзрина из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с другом-журналистом о сюрпризах шоу. Торгерсон был вовлечён в создание дизайна всех альбомов, кроме «The Piper at the Gates of Dawn» (фото для обложки которого сделал фотограф Вик Сайн (Vic Singh), а задняя часть обложки оформлена рисунком Сида Барретта), «The Wall» (для дизайна которого группа наняла Джеральда Скарфа) и «The Final Cut» (дизайн обложки создавал сам Уотерс используя фотографию, сделанную его зятем Вилли Кристи). Сам Барретт, располневший и стриженный наголо, неожиданно появился в лондонской студии Эбби Роуд (Abbey Road), где группа записывала альбом, посвященный ему, произведя сильнейшее впечатление на участников Pink Floyd. Альбом был успешен и стал шестым в британских чартах. Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы, созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из «Стены» и все права на «The Final Cut». Тиран, дуче и команданте группой с 1973 и аж до 1983 года. При этом на родине Пинк Флойд он стал лишь вторым в рейтинге.

Наиболее продуктивный этап в творчестве группы начался с альбома Вмешательство (Meddle, 1971 г). В 1994 году вышел студийный альбом Pink Floyd The Division Bell («Колокол отчуждения», 1 в Великобритании и США). Времени будет все меньше и ваши отношения станут холодеть.

В момент написания этой книги звукозаписывающая компания И-Эм-Ай почти закончила выпуск всех альбомов «Пинк Флойд» в формате кассет и компактов с использованием цифровых методов записи и обновленными обложками, а также полным текстом песен. В конце 60-х он покинул группу и занялся сольной карьерой. Райт в конце концов принял участие в нескольких концертах, за фиксированное вознаграждение. Запись длилась 9 месяцев, но это, несомненно, стоило потраченного времени. Изданный в августе 1967 года дебютный альбом группы The Piper at the Gates of Dawn (распространён некорректный перевод названия альбома — «Волынщик у врат зари», хотя на самом деле это всего лишь название главы из любимой книги Сида Ветер в ивах Кеннета Грэма, где The Piper — это, конечно, никакой не волынщик, а бог Пан играющий на свирели, в переводе Ирины Токмаковой — «Свирель у порога зари») считается лучшим примером английской психоделической музыки. До вас что, еще не дошло. ), которая с каждой репетицией звучала откровенно по-разному, подвергалась слишком быстрым правкам в сторону диссонансированного и атемперованного неадекватного шума и в конце концов на одной из репетиций Уотерс сказал: «А до меня дошло», положил гитару и вышел из студии.

Однако не все участники группы выдержали бремя свалившегося на них успеха. Торгесон был вовлечён в создание дизайна всех альбомов кроме «The Piper at the Gates of Dawn» (фото для обложки которого сделал фотограф Вик Сайн (Vic Singh), а задняя часть обложки оформлена рисунком Сида Баррета), «The Wall» (для дизайна которого группа наняла Джеральда Скарфа) и «The Final Cut» (дизайн обложки создавал сам Уотерс используя фотографию сделанную его зятем Вилли Кристи (Willie Christie). Уотерс, Райт и Мейсон раньше играли в ритм-энд-блюзовой группе Сигма-6 (Sigma-6), сменившей затем ряд экстравагантных наименований. Год спустя, в 1971 году, вышел «Meddle» («Вмешательство») 151 практически близнец предыдущего (по форме и длине песен, но никак по музыке) (разве что без оркестра и хора обошлись). Сингл из этого альбома— «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании и впоследствии стал материалом ремиксов в стилистике диско и техно.

Наиболее интересные из них – альбомы «Дэвид Гилмор» (1978 г. ) и «О лице» (About Face, 1984 г. ) Гилмора, «Эротический сон» (Wet Dream, 1978 г. ) Райта и «За и против автостопа» (The Pros And Cons Of Hitch Hiking, 1984г. ) Уотерса. Гилмор, Мейсон и Райт начали работу над новым альбомом, при этом сохранив за собой название «Пинк Флойд». Подобная тематика усиливала и без того мощное воздействие музыки. Был набран отчасти новый состав, записаны новые альбомы, концертные программы. Чтобы поучаствовать в благотворительном фестивале, направленном против нищеты, помирившиеся флойды воссоединились и исполнили четыре песни (это были «Breathe», «Money», «Wish You Were Here» и «Comfortably Numb», видео с исполнением каждой из которых на этом концерте набрало пару миллионов просмотров на ютубе ибо эпичней некуда) на «Live 8» в лондонском Гайд-парке ночью на 2 июля 2005 года.

После альбома «The Final Cut» члены группы пошли каждый по собственному пути, выпуская сольные альбомы вплоть до 1987 года, когда Гилмор и Мейсон начали воссоздавать «Пинк Флойд». Наиболее масштабное представление на сцене было граничит с альбомом The Wall, где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности) далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась. В 1983 году появился альбом The Final Cut («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса исполненный Пинк Флойд». Наиболее масштабное представление на сцене было граничит с альбомом «The Wall», где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности) далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась. «А он был бы лучше, если бы вы тогда пригласили кого-нибудь из хороших гитаристов», — сказали наконец парни.

Одним из участников шоу был духовой оркестр ГСВГ (Группы советских войск в Германии). Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рэйвенскрофт (Raphael Ravenscroft). Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. Внезапно свалившаяся слава легла тяжелым бременем на лидера группы Сида Барретта.

Кроме того, в альбом вошли «Welcome to the Machine» («Добро пожаловать в эту машину») и «Have a Cigar» («Закури сигару»), посвящённые бездушным дельцам шоу-бизнеса. Следующий альбом «Wish you were here» вышел лишь через два года. Более мрачный, чем Стена, этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день.

Неотъемлемой частью творчества группы для фанатов являются иллюстрации альбомов. В 1982 году на экраны вышел полнометражный фильм на основе альбома — Pink Floyd The Wall. Кстати, во время записи альбома в 1975 году ВНЕЗАПНО появился сам Безумный Бриллиант— растолстевший, бритый налысо и со сбритыми бровями (вспоминаем фильм «Стена»). Все переживания (школа), все чувства (любовь измена), все комплексы (потеря отца во вторую мировую войны), которые мы видим в фильме через воспоминания Пинка. «Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет.

Альбом 1973 года «the Dark Side of the Moon» («Тёмная сторона луны») стал звёздным часом для группы. Альбом 1973 года «The Dark Side of the Moon» («Обратная сторона луны») стал звёздным часом для группы. Музыка «Animals» значительно более основана на использовании гитар, чем предыдущие альбомы, что возможно граничит с возрастающим напряжением между Уотерсом и Ричардом Райтом, который не внёс большого вклада в альбом.

Единственными результатами работы группы стали концертный альбом 1995 года «P. Альбом представляет собой цельное повествование о жизни человека на этой земле: рождение (Breathe), вхождение в современную жизнь и знакомство с ее базовыми ценностями (Time и Money) и, наконец, постепенная утеря разума и уход на «темную сторону Луны» (Brain Damage и Eclipse). Сперва Гелдоф отнесся к этой затее с изрядной долей сарказма и даже обозвал произведение Уотерса проявлением «левизны миллионера с нечистой совестью».

---