В период классицизма (XVII век) природа трактовалась исходя из законов разума, а представление её в виде идеальной гармонии считалось эстетическим эталоном (идиллический пейзаж). Классицизм продолжал занимать главенствующее положение в русском искусстве пейзажной живописи и в начале XIX века. В работах Лоррена соблюдены все нормы и каноны классицизма, но в них есть и отличие от пейзажей Пуссена – они ближе к натуре, т. е. В XVII веке в искусстве классицизма сформировались принципы создания идеального пейзажа.
Принципы классицизма отразились также в живописных портретах Д. Г. Левицкого, Боровиковского В. Л., пейзажах Матвеева Ф. М. Однако, в дальнейшем для русского изобразительного искусства все более характерным становится бездушный, надуманный академический схематизм, с которым ведут борьбу представители романтизма и реализма, пришедших на смену классицизму.
Человек у Калло, по существу, бессилен перед внешними силами. Классицизм сложился в 17 в. во Франции. В позднем творчестве Лоррена восприятие природы становится все более эмоциональным. В отечественном постмодернизме Пейзаж преображается методом «перекомпозиции» (текстильные коллажи Т. П. Махаев, художники Ф. Я.
Вот таким образом просвещение считают не столько комплексом идей, сколько определенным направлением философской мысли. 106. С небольшими вариациями это касается других элементов (руины, горы, равнины, растения, долины), фигурирующих во всех интерпретациях природы. И. Э. Грабарь первый сообщил биографические сведения о живописце (Старые годы.
Художник для Пуссена — это, прежде всего, мыслитель. Лебедев и А. А. В ней найдена мера, гармоническое соотношение пейзажа и архитектуры. Классические, романтические и реалистические традиции Пейзажа в постсоветской России развивают М. Г. Плавный и четкий линейный ритм, статуарная пластика, то, что на языке искусствоведов называется «линеарно-пластическим началом», прекрасно передают строгость и величавость идей и характеров. В Британии ампиру соответствует т. н. «регентский стиль» (крупнейший представитель — Джон Нэш). Пуссен, уже вступив на путь классицизма, часто резко выходил за его рамки. В основе этого интеллектуального движения лежали рационализм и свободомыслие.
В картине автор не просто перечисляетхарактерные признаки пейзажа (березы, ветхийзабор, домики, старинная церковь). ОНИ ПОЛУКРУГОМ ОБСТУПАЮТ ГЛАВНЫХ ПЕРСОНАЖЕЙ. В силу этого Пейзаж приобретает эмоциональность и смысловое содержание.
Окончательно преодолеть условности классического метода сумели импрессионисты. Кром, Дж. С. Зрители были обескуражены: что это за картина такая. Существует предположение, что в молодости он посетил Италию. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов.
Интерпретация пейзажа посредством воздушной среды явилась новшеством в русском искусстве. Нисский, В. В. Такова целая галерея типов, которых художник мог непосредственно видеть на улицах: горожан, крестьян, солдат (серия «Каприччи», 1617), цыган (серия «Цыгане», 1621), бродяг и нищих (серия «Нищие», 1622). Иосиф-плотник» (Лувр) и «Явление ангела св. Но это уже не героические пейзажи, хотя они и ориентируются на видовые эффекты.
Изображая Иоанна Богослова на острове Патмосе (Чикаго, Институт искусств), Пуссен отказывается от традиционного истолкования этого сюжета. Пейзаж (от франц. Примирение с роком, вернее, мудрое принятие смерти роднит классицистическое мироощущение с античным. В этих изображениях нет никакой идеализации и сентиментальной жалости. Основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века – Пуссена Никола. Патинир).
Колизей» (1816, ГТГ). его мировосприятия. Предромантические веяния угадываются в парковых фонах «галантных сцен» и пасторалей А. Ватто, Ж. Б. 181. У Матвеева руины имеют реальный характер: Колизей, к примеру или Пестумский храм (Героический пейзаж).
Утрилло, Х. Сутин, М. З. Лансере, А. П. создан один из самых пленительных образов Пуссена — дрезденская «Спящая Венера».
В его прекрасной возвышенной наготе воплощено героическое начало, роднящее этот образ с созданиями мастеров классицизма. Классицизм как новое художественное направление определился в 1760 -е годы. Но в это время он пишет замечательный портрет главы политической прессы того времени, владельца популярной газеты Луи Франсуа Бертена Старшего, могучего седого старика с умным, спокойным взглядом хозяина жизни и обстоятельств. Осенью 1640 г. Пуссен уезжает в Париж. Так, например, тема нравственного подвига воплощается художником в строгих суровых формах, объединенных Пуссеном в понятие «дорийского лада», темы драматического характера — в соответствующих им формах «фригийского лада», темы радостные и идиллические — в формах «ионийского» и «лидийского» ладов.
В отличие от пейзажей Алексеева, у Щедрина нет воздуха.
Сеть грязных интриг и доносов «этих животных» (так называл их художник в своих письмах) опутывает Пуссена, человека безупречной репутации. В древне-русском искусстве Пейзаж, не субстанциализировавшийся как жанр, является важнейшим элементом композиции иконы, фрески и книжной миниатюры, развиваясь от условных обозначений на фоне до изображения реальной архитектуры в XVII веке (С. Ф. Теперь пейзаж представляется важным элементом картины. В ней не видна конкретная ситуация.
Высшим достижением Луи Ленена может быть названа его луврская «Кузница». Утверждение французского абсолютизма было основано на жестокой эксплуатации народных масс. «Главный герой» Колизей расположен строго в центре композиции, пиния слева и раскидистое дерево справа, как декоративные кулисы, обрамляют его с боков. То, что он провел свою жизнь в провинции, наложило свой отпечаток на его искусство. Рериха, также в «героическом» пейзаже К. Ф. Однако некоторые их произведения неожиданно выражают знаменательную тенденцию. Общество «устало» от многократного повторения готовых образцов, а апологеты стиля продолжали настаивать, что совершенство уже достигнуто античным искусством и нечего больше выдумывать изобретать, открывать.
Академическая программа предписывала: «Представит полдень, где требуется скот, тастухи и пастушки, часто лес воды, горы, кусты и проч». У Жоржа де Латура люди из народа изображались еще в произведениях на религиозные сюжеты. Творчество Двида как бы завершает век старый (XVIII) и начинает новый (XIX). Более светлый переднийплан, задний более темный.
С 1767г. При всей своей парадности портрет, однако, лишен внешней бравурности и не перегружен аксессуарами. Он представил пастухов, неожиданно увидевших гробницу с надписью «И я был в Аркадии. ».
Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами». Требования к наблюдению: 1. У нижнего обреза холста художник изобразил орудие убийства – обагренный кровью нож.
Пейзажные элементы древне-греческого искусства обычно неотделимы от изображения человека несколько большей самостоятельностью обладал эллинистический и древне-римский Пейзаж, включавший элементы перспективы (иллюзионистической росписи, мозаики, так называемые живописные рельефы). 208. С 1770-х гг. Миф об Аркадии, стране безмятежного счастья, нередко воплощался в искусстве.
Ломоносов, Г. Р. Котмен, Дж. Р. Замечательным доказательством этому служит «Смерть Марата», в этом полотне, написанном на вполне современное художнику событие, как раз и отражен героический пафос античности, увеличенный и выведенный на первый план позами, красками, светотенью. Рост свободы общества привел к появлению первых публичных концертов. КОМПОЗИЦИЯ КАРТИНЫ ЧЕТКО ПРОДУМАНА И ЛОГИЧНО ВЫСТРОЕНА.
Хемницер), ода (М. Сын крупного парижского негоцианта, Давид получает «римскую премию» как лучший ученик Академии, после чего уезжает в Италию знакомиться с памятниками античности.
К числу первых из них принадлежал Валантен (собственно, Жан де Булонь 1594—1632). составляющих живописи для передачи окружающего мира. Бритов, В. Я. В классицизме происходит иное обобщение. Зубов, М. И. Нигде нет спасения. В Париже процветало иное искусство 151официальное, парадное, создаваемое такими художниками, как Симон Вуэ (15901511649), «первый художник короля».
Арка Константина, находящаяся перед Колизеем, подчеркивает колоссальность памятника. Голландские художники и графики XVII века (Рембрандт, Я. Вермер, Я. ван Гойен, С. ван Рёйсдал, Я. ван Рёйсдал, X. Сегерс, М. Хоббема, Х. Аверкамп, А. Кёйп и многочисленные малые голландцы) создали многообразные типы Пейзажа (в том числе марину, сельский, городской, зимний Пейзаж). Это кубизм, первыми представителями которого были французские художники Жорж Брак и Пабло Пикассо. «Исключения из правил» находились не вне, а внутри этой системы они были изначально предусмотрены многими ее теоретиками и должны рассматриваться в качестве полноправного элемента поэтики классицистических произведений. Но оно имело большой успех при дворе и способствовало формированию целой школы.
илл. Следуя эстетике классицизма, Матвеев выбрал исторически важное и значительное место в «вечном городе». Ф. М. Кандинского). ВСЕ ЛИЧНОЕ, ГЛУБОКО ЧЕЛОВЕЧЕСКОЕ, ОТСТУПАЕТ НА ВТОРОЙ ПЛАН. Сарьян и другие). Шишкина.
И всё же признаем: в этих сказках есть нечто необходимое людям. Ученик Лальмана (школа Фонтенбло), где он и приобщился к традициям учено-гуманистической исторической и мифологической живописи Приматиччо, с характерным изысканным графизмом, чувством ритма, тянущихся друг к другу, сплетающихся, размыкающихмя, образующих музыкальные арабески линий. 209.
Приоритет линии над краской- четкий контур. Функции декоративного и станкового произведения различны. В революционной Франции аскетический гражданский пафос их проектов был мало востребован в полной мере новаторство Леду оценили только модернисты XX века.
Пейзаж Пуссена -- это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца. Ириной» (Берлин).
Вся глубине по обеим сторонам растительность – зеленого цвета, руины – Колизея. Художнику, по его словам, необходимо вырваться из петли, которую он надел себе на шею, чтобы вновь в тиши своей мастерской заняться настоящим искусством ибо, «если я останусь в этой стране, — пишет он, — мне придется превратиться в пачкуна, подобно другим, находящимся здесь». Выразительные средства при работе над пейзажем: Колорит (передача настроения, состояние природы)- под колоритом принято подразумевать систему цветов их сочетаний и взаимоотношений в произведении (искусства или дизайна), образующих эстетическое единство и выражающее какую-либо мысль, чувство, состояние природы или человека.
Ярчайшим примером тому является знаменитый портрет Моны Лизы, написанный Леонардо (1452—1519). В середине XVIII века Габриэль планирует в Париже площадь Согласия. Начало XIX столетия вызвало к жизни новое название поздней фазы классицизма. Классицизм (от лат. classicus – образцовый) – художественный стиль европейского искусства XVII-XIX вв., одной из важнейших черт которого было обращение к античному искусству как высшему образцу и опора на традиции высокого Возрождения.
Оссовский и другие), также в творчестве В. М. Художник делит пространство на параллельные холсту планы. Королевская власть стремилась всеми способами укреплять свои позиции.
Главный упор делается на рисунок, скульптурность форм, пластическую завершенность. боз-ар).
Каждый пейзаж имеет определенное символическое значение например, «Весна» (в этом пейзаже представлены Адам и Ева в раю) — это цветение мира, детство человечества, «Зима» изображает потоп, гибель жизни. Романтизм (от франц. Эти функции определили смысл и структуру петербургского периода творчества Щедрина, в том числе исполненных им в 1792-1798 годы станковых пейзажей: Мельница в Павловске (1792), Вид на Гатчинский дворец с Длинного острова (1796). В пустынной местности, на каменистой почве распростерт раненный в поединке Танкред.
Человек утратил в ней свое главенствующее положение. Город Алексеева оживлен, населен трудовым людом, особенно в картине Красная площадь в Москве (1801) и изображениях петербургских набережных. Изображая в них традиционные для караваджизма мотивы, Валантен стремится к их более острому истолкованию.
В нем просматривается строгое разграничение планов: первый написан детально, подробно средний план, содержащий основную идею пейзажа, окрашен в зеленый цвет, дальний план «тает» в синеватой дымке, служа своеобразным фоном для сюжета. Пуссен родился в 1594 г. вблизи города Андели в Нормандии в семье небогатого военного. Хотя чаще всего мы называем пейзажемкартину природы, но может быть и урбанистический (городской) пейзаж. Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде.
Этот принцип изображения использовался в эпоху Ренессанса. Наиболее полно талант Давида раскрылся в годы революции. Натура в пейзаже Вид в окрестностях Берна (1817), будучи преобразована, утрачивает реальные формы и переводится в идеальную величественную панораму, будто изображалась не конкретная местность, а претворялась художественная концепция «всей земли». На протяжении 1620-х гг. Пейзаж – это своего рода канон стиля исполненный по правилам игры этого стиля.
Со временем возвышенные идеи классицизма стали себя изживать. И то и другое – правда. Мятеж был подавлен, участники репрессированы со всей возможной жестокостью. Его интересуют, например изменения ландшафта в зависимости от времени дня.
Такие яркие, радостные краски бывают у нас только по утрам в афанасьевские морозы. Как и в литературе, в живописи идет деление жанров на низкие (или малые) и высокие.
По мнению художников, свободная непонятная стихия не имела отношения к картинам. Эразма» (1628, Ватиканская пинакотека), отмечены чертами близости к караваджизму и барокко известной сниженностью образов, преувеличенно драматической трактовкой ситуации. Иванов и Семён Ф. Щедрин идеального Пейзажа – Ф. М. Нестерова, Н. К. 173. Утонченный психологизм, обращение к восточным мотивам («Турецкая баня», «Большая купальщица или «Одолистка») привели к тому, что Энгр считается как последователем классической, так и романтической школы. На ум приходит аналогия с театральной сценой. На нем отложилась печать академической условности. Королевскому двору не удается привлечь к себе великого художника.
(в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. Благодаря Давиду героизм античных персонажей переносился на современный мир, создавая иную, более глубокую и трагичную, атмосферу восприятия событий. 120.
Туржанского, отличающиеся этюдной непосредственностью композиции и колорита. ЛОСЕНКО ТОЧНО НЕ ИЛЛЮСТРИРУЕТ СОДЕРЖАНИЕ ПРОИСХОДЯЩЕЙ СЦЕНЫ. Леонов, А. К. Блумарт, Х. мет де Блес, К. де Кейнинк). По академическим канонам пейзаж должен был иметь трехплановую композицию, уравновешенную с обеих сторон кулисами (их роль обычно выполняют деревья), приоткрывающими перед зрителем действие, происходящее на первом плане, как на сцене.
Прошлое становится здесь активной воспитующей силой, а сама история – впервые. Федоров-Давыдов приводит слова Матвеева, подтверждающие это соображение «Художник не хочет оставлять те прекрасные, натурой разукрашенные места, которые кажут нарочно сделанные производить художником». Природное окружение теряет условность изображения. Таково, например, «Похищение Европы» (ок. В видах Николаева и Херсона художник уделял большее внимание предметности, характерной для произведений Антонио Каналетто и особенно Бернардо Беллотто. Например, 3глава Отцы и дети Тургенева – безотраднаякартина пореформенной России.
ОНИ ВПИСАНЫ В КЛАССИЧЕСКИЙ ТРЕУГОЛЬНИК И ВЫДЕЛЕНЫ СВЕТОМ. Колизей, как никакой другой памятник, тесно связан с античной мифологией и историей. Они ясны и правдоподобны. В «Клятве Горациев» (1784), заказанной Давиду Людовиком XVI, строго героическая интерпретация сюжета, взятого из римской истории, подчеркивает ее этическую направленность: братья Горации дают отцу клятву в верности долгу и готовности сражаться с врагами. 99.
Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Ветхий и Новый Завет. Но в других сериях гравюр уже отчетливее выражаются реалистические тенденции. Первые пейзажи Щедрина имеют двоякое свойства Они исполнены величин и медлительности. Грекова).
Обращение к наследию авангарда начала XX века изображение непарадных сторон действительности отличает Пейзаж андерграунда – «Лианозовской группы» в Москве и объединения «Митьки» в Ленинграде в полотнах Э. В. В картине Похищение Европы он отразил полный и богатый образ природы. Бакшеев, И. Э. Со временем это направление выродилось в холодный официальный академизм. Это мифологический композиции и картины на сюжеты Торквато Тассо: "Ринальдо и Армида", "Вдохновение лирического поэта", "Вдохновение эпического поэта", "Царство Флоры" – все эти картины пронизаны ощущениями чувственной любви, навеянной поэмами Ронсара, хотя за подобными ощущениями просматривается и уникальная способность художника к поэтической интерпретации достаточно сложных философских проблем. Стремясь зафиксировать многообразную изменчивость состояний природы, они часто создавали пейзажные циклы и серии, объединённые одним мотивом (Моне, Э. Дега).
Самая поэтическая из этих картин — «Утро» (1666). Третий план – мягкие голубые тона. Эти уроки сказывались не только в раннем периода ("Эней и Дидона"), но и в более поздних работах ("Царство Флоры"), а затем ушли в глубины его стиля, поглощенные нараставшей в нем архитектурно-пластической тенденцией, но совсем не исчезли. К началу XVII века в творчестве Аннибале Карраччи, А. Эльсхеймера и нидерландского мастера П. Бриля оформляются принципы «идеального» Пейзажа, подчинённого идее разумного закона, скрытого под внешним многообразием различных аспектов природы.
«Главный герой» Колизей расположен строго в центре композиции, пиния слева и раскидистое дерево справа, как декоративные кулисы, обрамляют его с боков. Ведущими представителями классицизма в драматургии стали трагики Корнель и Расин (1639—1699 г. ), основным предметом творчества которых был конфликт между общественным долгом и личными страстями. Традиция «идеального» Пейзажа обрела изысканно-декоративное истолкование в эпоху рококо (Ф. приводили к неудачам. Нередко, как в Виде Рима.
Примером такой картины является полотно итальянского живописца Стефано ди Джованни, также известного по прозвищу Сасетта – «Шествие волхвов» (I пол. Поскольку он отвергает принцип правоты сильного, то только вожди зарождающихся народов, как Моисей в "Иссечение воды из скалы" или Ромул в "Похищении сабинянок" достойны быть запечатленными на холсте, дабы служить примером для подражания. В постгляциальный период появились изображения сцен охоты, рыбной ловли, сбора мёда, пляски и тому подобные – соответственно и место действия, которое зачастую оставалось нейтральным «полем», а иногда маркировалось изображением животного, растения, жилища. Не всегда он героичен и величественен. Художник подробно повествует о страшных событиях.
Кажется, что надо всем витает некая предвзятость, заведомо принятый взгляд на вещи. Собственно, «окно в мир» открывалось с помощью освещенности визуального пространства.
Констебла, в наибольшей мере способствовавшего эволюции Пейзажа к реальным образам, сохраняющим свежесть натурного этюда особое внимание он уделял изображению неба («скайинг»). А. Карев).
Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Природа воспринимается в связи с простолюдином. Художник делит пространство на параллельные холсту планы. 202.
На современном этапе развития техники фотографии появилась возможность, а вместе с нею и эстетическая потребность воссоздавать природу во всей полноте и конкретности форм. Сарьяна, а также картины Н. П.
Образная система Пуссена с конца 1640-х гг. Как и Пуссен, он жил в Италии. Это определение в истории искусства обязано появлению небольшого этюда Клода Моне – «Впечатление – восход солнца». В каждом пейзаже художник создает неповторимый образ. Однако размеры полотен Патерсена плохо увязываются с мелочным интересом к деталям (от формы окон до аксессуаров костюмов прогуливающихся дам и кавалеров), качества миниатюры и монументального полотна трудно соединяются в один цельный художественный образ города. 194.
Более того: возникает сомнение в верности тезиса об искусстве как зеркале природы. Через 100 лет к холодным и возвышенным идеалам античного искусства вернется другой знаменитый француз — художник Давид (1748—1825 г. ). Фигуры в пейзаже – стаффажного характера. Еще в 1648 г. была учреждена Королевская Академия живописи и скульптуры. Искусство античности, архитектура стали предметом подражания и заимствования.
В целом для этой эпохи характерен образ природы, воспринимаемой как сфера идиллического существования человека и богов. Мешков, Л. И. Художник видит мир в его материальном облике, как роскошь, подаренную Творцом. Воробьёва, И. К.
Японский П., сформировавшийся к XII-XIII векам и испытавший сильное влияние китайского искусства, отличается обострённой графичностью (например, у Сэссю), тяготением к выделению отдельных, наиболее выигрышных в декоративном отношении мотивов, наконец, в XVIII-XIX веках, более активной ролью человека в природе. Лоррен был создателем классицистического пейзажа. Но для французских королей самым опасным было усиление буржуазии во всех областях жизни. В декоративном искусстве с утверждением Неоклассицизма было покончено с орнаменталистикой рококо возобладали строгая осевая симметрия и преимущественно классические мотивы, характерные для памятников античности.
За редким исключением, рисуется дерево вообще, без породы, разве только пиния узнаваема. ВТОРОСТЕПЕННЫЕ ФИГУРЫ ВЫПОЛНЯЮТ ФУНКЦИЮ НЕМЫХ СТАТИСТОВ, ОНИ НЕ УЧАСТВУЮТ В ДЕЙСТВИИ. Однако выделение этих признаков должно быть не механическим, а осмысленным. Предмет вовлечен в круг фи-лософских размышлений и не имеет самостоятельного значения. Художественный стиль европейского искусства XVII – XIX в., одной из важнейших черт которого было обращение к античному искусству как высшему образцу и опора на традиции высокого Возрождения. Наиболее значительные интерьеры в стиле классицизма были разработаны шотландцем Робертом Адамом, вернувшимся на родину из Рима в 1758 году.
Какова общая эмоциональная (тональность) пейзажа. СЛЕВА РАСПОЛОЖЕНА ГРУППА ОРУЖЕНОСЦЕВ И ВОИНОВ СО ЗНАМЕНЕМ.
Отдельные пространственные планы в китайском Пейзаже не разграничиваются, а свободно перетекают один в другой, подчиняясь общему декоративному решению картинной плоскости. Лермитт). Элементы живописи с натуры, на открытом воздухе (смотрите Пленэр) появляются в отмеченных необычайной свежестью восприятия пейзажах Д. Веласкеса. Исключение резких цветовых контрастов и полное подчинение цвета линии и форме. Патера, Н. Ланкре, Ж. О. Главными средствами в передаче настроения становятся свет и колорит.
Это, как правило, большие панно, холодный колорит которых прекрасно передаст прозрачный северный воздух. Возник новый художественный стиль – классицизм. Мы не найдем в творчестве Луи Ленена образов, которые были бы в такой степени исполнены силы и гордости, как герои его «Кузницы»— простой кузнец в окружении семьи. Напротив, пейзажи Москвы акцентируют внимание на достопримечательностях старины, на «руинности», свойственной пейзажу классицизма.
Начиная с раннего Возрождения, художников занимает вопрос перспективного изображения и уже к ХV веку искусство начало приобретать светский «земной» характер, в первую очередь появился большой интерес к изображению человека, а пейзаж перестает быть фоном и становится средой действия изображаемых героев. Ему было отказано даже в погребении на родине. Классицизм (от лат. В главных городах Европы образовываются музыкальные общества и оркестры.
Его рассадниками служили многочисленные академии художеств. В восприятии китайского Пейзажа существенную роль играли стихотворные надписи, символичные мотивы, олицетворявшие возвышенные духовные качества (горная сосна, бамбук, дикая слива и тому подобные), фигурки людей, пребывающих в пространстве, которое кажется беспредельным из-за введения в композицию обширных горных панорам, водных гладей и туманной дымки. Цвет у Матвеева гасится, становится скучным, не возбуждает эмоций. Национально-романтические черты присущи работам Б. М. Пространстворазвертывается вдаль и вверх, дом и двор вписаныв безграничный простор леса и неба. Колизей, натурность вида начинает преобладать над «философией» и пейзаж, несмотря на строгость классической архитектоники, смотрится обычным натурным изображением.
И в искусстве Франции этот жанр получил распространение, в частности в творчестве Никола Пуссена и Клода Желле (Клода Лоррена), хотя в их пейзажах есть все необходимые приметы классицизма. в 1804 г. именно Давид становится первым художником Наполеона. Паленсия в Испании, Кьярваль, «Группа семи» в Канаде, Р. Кент, А. Наматжира) или обжитой (риджионализм, Э. Уайет в США) природы, а также обращённый к классическим образцам Пейзажа новеченто и в целом тоталитарного искусства.
203. 138. Эти качества безусловно хороши для «человека общественного», но возникает вопрос – почему примеры этих добродетелей можно находить и демонстрировать только в отдалённой истории. Васнецова, М. В.
Исключительно важное положение занимает Пейзаж как самостоятельный жанр в живописи средне-векового Китая, где вечно обновляющаяся природа считалась наиболее наглядным воплощением мирового закона (дао) эта концепция находит прямое выражение в Пейзаже типа шань-шуй («горы – воды»). Видовой Пейзаж в XVIII веке сыграл решающую роль в становлении Пейзажа в тех европейских странах, где до этого времени не было самостоятельного пейзажного жанра (в том числе в России).
Классицизм, как наследник античности, естественно, относил к высокому жанру полотна, написанные на мифологические и исторические сюжеты. Воздух и свет 151 сильнейшие стороны дарования Лоррена. Равно правомочен был сочиненный пейзаж, организовавший картину согласно заданной идее. В нем миф отодвигается на задний план историей – библейской, евангельской. После разгрома Фронды (1653) власть короля усилилась и приняла неограниченный, деспотический характер.
Свои познания, почерпнутые непосредственно из натуры, он воплощал в живописи так точно, что заслужил прозвище «огнепоклонник». Федоров-Давыдов пишет: «В классицизме пейзаж с натуры и пейзаж воображения не столько сочетаются, сколько борются между собой»2. Поздний классицизм, называемый также ампир, приобретает черты парадности и пышности, выразившиеся в архитектуре и прикладном искусстве первой трети XIX в. Публичные памятники, получившие в эпоху классицизма широкое распространение, давали скульпторам возможность идеализации воинской доблести и мудрости государственных мужей.
И особенно хороши они сегодня, над свежим снегом и зеленым бором. 225. Малевич, члены объединений «Зорвед», «Маковец», П. Н. Леонардо да Винчи рисует отдельные деревья и целые пейзажи с натуры. Яркой декоративностью выделяется Пейзаж владимирских (К. Н.
Лоррен известен также как гравер-офортист и как рисовальщик. Орлов, В. П. Процесс централизации государства получил окончательное завершение. Буден во Франции школа маккьяйоли в Италии А. фон Менцель и отчасти дюссельдорфская школа в Германии Я. Йонгкинд и так называемая гаагская школа в Голландии и другие) постепенно изживали литературную ассоциативность романтического Пейзажа, добивались естественности и простоты композиции (отказываясь в большинстве случаев от панорамных видов), детально разрабатывали светотеневые и валёрные отношения, позволявшие передать материальную ощутимость природной среды. В лице напряжённо живёт неугасающий ум великого философа.
Именно в крестьянах художник видит лучшие стороны человека. 5. Такая «точка опоры» как на общекультурные, так и на местные живописные традиции открыло пути к более свободному и многообразному языку живописи всех последующих советских десятилетий, а в 60-е-70-е годы дала настоящий «всплеск» высоких художественных достижений пейзажной живописи в творчестве мастеров, представляющих московскую2, ленинградскую, одесскую3, владимирскую4, крымскую5, уфимскую, киевскую и прочие живописные школы.
Среди вариаций на тему ирреального Пейзажа-мечты в духе В. Э. Другой француз, Клод Лоррен, в своих антиквизированных пейзажах окрестностей «вечного города» упорядочивал картины природы путём гармонизации их светом заходящего солнца и введением своеобразных архитектурных кулис. Таким образом, воплощается идея роскошной кроны идея гор, оборачивающаяся плоскими декорациями. 207. Кроме того, Академия утвердила иерархию сюжетов и жанров, отдавая предпочтение исторической картине.
Пейзаж, открывающий повествование, привязывает его к определенному месту (России, Италии, городу или деревне) и времени (историческому и природному). С XVII века широко распространяется и топографически точный видовой Пейзаж (в гравюрах В. Голлара и немецкого мастера М. Мериана), развитие которого было во многом предопределено применением камеры-обскуры. Райта, Р. Уилсона. ХVII век прославился трудами великих учёных во всех областях естественных наук, математики, физики, философии. художников.
101. Классицизм имел свою идейную и пластическую концепцию. У Каналетто пейзаж – не вид местности, а показ жизни города.
В 1920-е годы зарождается современный индустриальный Пейзаж (Б. Н. Для произведений изобразительного искусства классицизма (художники А. П. Лосенко, Г. И. Угрюмов, скульпторы М. И. Козловский, И. П. Мартос в России) свойственны логичное развертывание сюжета, ясность, уравновешенность композиции. Доспехи Танкреда и меч Эрминии отражают в своих отсветах все это богатство красок. 116.
Так, пейзаж национального колорита появляется в картине Андрея Ефи-мовича Мартынова (1768 – 1826) Вид реки Селенги в Сибири (1817) или Тимофея Алексеевича Васильева (1783 – 1838) Вид Николаевской пристани при истоке реки Ангары из Байкальского озера (1824), которые сохраняют классицистическую значительность и масштабность видов. Например. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. У него более непосредственно выражено живое чувство, оттенок личного переживания. Это породило волну интереса общественности к искусству. Никиреева и Б. Ф.
Подобно другим караваджистам, Валантен писал картины на религиозные сюжеты, трактуя их в жанровом духе (например, «Отречение Петра» Музей изобразительных искусств им. почетное звание «первого художника короля» получил Симон Вуэ (1590—1649). Все эти черты входят в складывающуюся программу классицизма. Это были уже не упражнения в перспективных видах, а изображения видов местности. В Париже Пуссен встречается с модным итальянским поэтом кавалером Марино и иллюстрирует его поэму «Адонис». Латур писал главным образом картины на религиозные сюжеты. Никола Пуссен (1594-1665) в 1624 г. он оказался в Риме и прожил там 40 лет.
Все полно блаженного покоя. Образ Иоанна в трактовке Пуссена напоминает не христианского отшельника, а античного мыслителя. В какой-то мере безусловно. Его пейзажи не только не историчны, но и не универсальны, Лоррен склоняется к итальянизации природы. Серова, А. С.
Царственныйпокой леса, подобный храму (сосны, какхоругви), действительно, стволы сосен похожи наколоны в храме, сосновый запах напоминает запахладана, формы сосен подобны и свече и хоругви. Лирический повествователь, созерцающий природу. Ощущающий ее внутренний ритм, слышит, как шумсосен сдержанно и неумолимо говорил и говорит окакой – то вечной и величавой жизни. Поленова и особенно И. И. Стиль этот должен был быть глубоко продуманным, последовательно логичным. Но только на уровне реалистического обобщения. Просты и конкретны детали (сад, снег, кусты, лужи). Немногие биографические сведения, сохранившиеся о Латуре, чрезвычайно отрывочны.
Постепенно наряду с иностранцами стали выдвигаться и французские мастера. Для Пуссена природа — олицетворение высшей гармонии бытия. 170. Пейзаж Рубенса – сочиненный пейзаж, героизированный идеальный, собирательный образ.
Каждый жанр выдвигал содержательные строгие границы и формальные четкие признаки. Выдающимся мастером таких ландшафтов был Ф. Матвеев (1758-1826). Матвеев, каприччио и Пейзаж-обманки – П. ди Г. Гонзаго (в театральных декорациях и монументальных росписях). При выпуске учащиеся должны были выполнить произведение на заданную тему – программу. Георгия» (1510г., Старая пинакотека, Мюнхен), «Пейзаж с замком Верт» (ок.
С 1620-х годов художник Никола Пуссен создавал картины высокого гражданственного звучания (картина Смерть Германика), поэтические композиции на литературные и мифологические темы, отмеченные возвышенным строем образов, эмоциональностью интенсивного, мягко сгармонизированного колорита. В 1627 г. он был вызван Людовиком XIII во Францию. Иногда кажется, что искусство Матвеева – учебник примеров и правил классицизма. Только при этом процесс наблюдения будет эффективен. 186. «Величественное» (в терминологии классицизма) извлекается из самой природы, где избирается соответствующий мотив грандиозных гор или пространств и усиливается руинами древних памятников.
Природа Пуссена и в трагической «Зиме» исполнена величия и силы. Наибольшей остроты достигает Калло в двух сериях «Бедствий войны» (1632—1633). Например, почему сосны в лесу высокие, стройные, могучие, а одна сосна выросла на берегу большая и корявая. Основание Академии имело положительное значение: впервые деятельность художников освобождалась от гнета цехового строя и была создана упорядоченная система художественного образования.
Кузнецова и М. С. Воздушную перспективуподчеркивает мотив окна, а также сосны, сквозькоторые видна просека. Натурная тенденция как бы подчиняется вымыслу.
В отличие от классицизма произведения Щедрина демократизируются. Нарастают объемность и линейное начало, в колорите превалирует гамма холодных тонов. Европейские художники, связанные с символизмом, неоидеализмом и стилем модерн (П.
А. С. Пушкина (1643). Единение природы и архитектуры имеет у Пуссена нравственно-философский смысл. Активность детей. Грабаря. Угрюмов, А. И. Иной подход характеризует его работы, выполненные в духе классицизма.
В произведениях этого времени в центре внимания художника оказывается образ природы. Вслед за Вареном Пуссен тайно от родителей покидает родной город и уезжает в Париж. Общее пространство разбито на три зоны, что характерно для работ этого периода.
Рассказ Сосны. Пейзажи 1810-х годов явно не натурные. Это требование реализуется и в содержании и в методике ведения наблюдения с детьми.
По прибытии в Россию Щедрин получил ряд заказов на выполнение пейзажных панно для Михайловского замка (1799-1801), стенописи и панно для Гатчины, Павловска и Петергофа. Классицизм стремился подчинить себе все виды живописи, превратить их по сути дела в исторический жанр. Даже смерть героя не может омрачить ее равнодушной красоты. Соборная площадь", нач. В перспективном пейзаже работали и иностранные мастера: француз Жерар Делабарт, немец Иоганн Георг Майр, швед Бенджамен Патерсен (1748–1814), которого можно назвать "певцом Петербурга", поскольку от него сохранилось около 90 живописных и акварельных видов столицы. Подобно Каналетто, Алексеев представляет город и как вид местности и в целостности его жизни, а не только наслаждаясь его архитектурными особенностями (Вид с Васильевского острова на Английскую набережную, 1810-е).
Полисского и другие). В них художник не только усилил декоративные черты свой манеры, но изменил наметившийся в его прежних работах характер пейзажа как жанра. Остроумова-Лебедева, П. В. Реальный вид воспринимался сквозь призму авторской «преображающей» концепции. В его московской картине «Ринальдо и Армида» (1625—1627), сюжет которой взят из поэмы Тассо «Освобожденный Иерусалим», эпизод из легенды о средневековом рыцарстве трактован скорее как мотив античной мифологии. Вода, хлынувшая на землю, с неумолимой неизбежностью поглощает все живое. Художник сохранил в них все признаки условности: бурый цвет, чуть подкрашенный зеленым и голубым, «беспородные» деревья, стаффажные фигуры, указывающие на мотив созерцания.
передает точно очертания предмета контуром, На первом плане камни, кусты и линия и светотень характеризуют его строение, а гранитный парапет цвет отражает окраску предмета вне располагаются как бы «слоями» зависимости от условий освещения, рефлексов один за другим. Ребёнок должен понимать многие видимые явления. 1907. Он любит изображать безграничные дали моря (Лоррен часто писал морские гавани), широкие горизонты, переливы света в часы восхода или заката, предрассветный туман, сгущающиеся сумерки. Герой – мужественный, сюжет – ясный, четкий.
Один из крупнейших представителей классицизма – Жан Огюст Доминик Энгр. Романтические традиции играют ведущую роль в творчестве М. Н. Ушин в классической технике травлёного штриха выполнены композиции С. М. Изображения природы встречались ещё в первобытном искусстве (условные обозначения небесного свода, светил, земной поверхности, границ обитаемого мира).
Колизей» (1816, ГТГ). Несмотря на то, что фигуры (а тем более детали) в композициях Калло нередко очень малы по размерам, они выполнены художником не только с замечательной точностью рисунка, но и в полной мере обладают жизненностью и характерностью.
В этих сравнительно небольших по размерам листах мастер создает широкую картину жизни. 200. Недаром именно в эту эпоху диаметральным образом изменился социальный статус художника: из представителя одного из низших сословий традиционного общества (в Средневековье художник был приписан к малярному цеху) он трансформируется в социокультурный идеал, посколько именно в его деятельности реализованы главные культурные идеи, ценности и идеалы ренессансного гуманизма: свобода, творчество, самодеятельность, самодостаточность и саморазвитие.
Яковлев и другие), складывается тип мемориального Пейзажа (например, полотна В. К. Свет в этой композиции приобретает огромное значение. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. В 1799-1801 годы по заказу Павла I Щедрин написал панно для Михайловского замка. Федор Алексеев, Сильвестр Щедрин и многие другие. Трехплановость построения и обязательная кулисность. К королевскому двору были привлечены ученые, поэты, художники.
Впоследствии эта опасность встала перед самим Пуссеном. Кардинал изображен во весь рост он как бы медленно проходит перед зрителем.
В картине как бы застыло время и оно требует осмысления. Более непосредственно реальность воплотилась в двух Видах Каменноостровского дворца (1803 и 1804).
Господствующий в произведениях Никола Пуссена 1630-х годов ясный композиционный ритм воспринимается как отражение разумного начала, придающего величие благородным поступкам человека (Аркадские пастухи Нахождение Моисея). Человек трактуется прежде всего как часть природы. Так в хранящихся в ленинградском Эрмитаже картинах в своем роде целостного цикла художник воплощает тонкую поэзию «Утра», ясный покой «Полдня», туманно-золотистый закат «Вечера», синеватый мрак «Ночи». Стожарова, А. А. Пластически законченные фигуры четко выступают на легком воздушном фоне. Но уже в самой среде импрессионистов зарождалось отрицание их творческого метода им стал неоимпрессионизм в лице художников Жоржа Сера и Поля Синьяка. Небо всегда доминирует, занимает большую площадь холста.
В процессе неоднократных наблюдений дети могут видеть один предмет в изменяющихся условиях, а значит, с разными внешними характеристиками (берёзка в ясный солнечный день, на закате солнца, в ветреный день лес в золотую и позднюю осень). Драматической теме любви амазонки Эрминии к рыцарю-крестоносцу Танкреду посвящено эрмитажное полотно «Танкред и Эрминия» (1630-е гг. ). Давид -- один из величайших исторических портретистов. Венецианова и венециановцев, прежде всего Г. В.
Древний герой Фокион был казнен по приговору своих неблагодарных сограждан. Для современного Пейзажа в духе социалистического реализма характерны жизнеутверждающее начало, отображение преобразоват. Пейзажная живопись не только доставляет радость детям, но и вдохновляет их на творчество. Утро. Художники Возрождения обращались к непосредственному изучению натуры, создавали наброски и этюды, разрабатывали принципы перспективного построения пространства, руководствуясь концепциями о рационалистичности законов мироздания и возрождая представление о ландшафте как реальной среде обитания человека (что особенно характерно для итальянских мастеров кватроченто). Демут, Н. Спенсер, Ч. Шилер в США, П. Брюнинг в Германии). Классицизм устанавливает строгую иерархию жанров, которые делятся на высокие (ода, трагедия, эпопея) и низкие (комедия, сатира, басня).
В Пейзаже барокко (П. П. Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США. Высокого развития достигли также «низкие» жанры — басня (Ж. К лучшим работам Лоррена 1650-х гг. Совершенная фигура прекрасной женщины ясным силуэтом вырисовывается на гладком фоне стены. В подлинные музеи классицизма под открытым небом превратились такие города, как Санкт-Петербург, Хельсинки, Варшава, Дублин, Эдинбург и ряд других. Нельзя сказать, что пейзаж полностью сочинен Щедриным.
Получив приглашение вернуться во Францию, Пуссен всячески оттягивает поездку. Среди фресок, открытых в 1967 году на острове Тира, – первый панорамный морской пейзаж. Энгр всегда был далек от политики и не принимал участия в событиях 1830 г. во Франции. Пейзаж в России только начинал конституироваться. Зверьков, П. П.
Коровина и И. Э. Так сложился «героический» и «исторический» пейзаж. Действительно, его творчество предусматривает классицистическую нормативность.
Главное – логика, ясность, равновесие в построении композиции, в расстановке фигур. Классицистический образ однотипен. Добужинского. В 1624 г. художник уезжает в Италию и поселяется в Риме. Пейзаж у художников итальянского футуризма, экспрессионизма, представителей магического реализма, метафизической живописи и «новой вещественности» часто принимает заострённо-агрессивный или отчуждённый облик, проникнутый настроениями трагической безысходности.
Милле, Л. Э. Это пейзаж "героический", "конструктивный", строго построенный, всегда с четким делением на три плана, а-ля Пуссен или Лоррен ("Вид Тиволи близ Рима", 1782, ГРМ и др. ).
Солнце представляется животворящим источником («Пейзаж с Энеем в Делосе», «Отплытие царицы Савской»). В одном из лучших произведений на античную тему Царство Флоры (художник собрал персонажей эпоса Овидия, которые после смерти превратились в цветы (Нарцисс, Гиацинт и др. ). Примером этого является одна из лучших его картин—«Игроки в карты» (Дрезден, Галлерея), где эффектно обыгран драматизм ситуации. Пейзажист Семен Щедрин приходился ему дядей.
Они не живут в нем, не действуют – они обозначают жизнь, оживляя ландшафт. Фонвизин), сатира (А. Д. ЭТОЙ ВЫСОКОЙ ИДЕЕ ПОДЧИНЕНО ВСЕ РЕШЕНИЕ ПОЛОТНА. Скульптурность элементов.
Композиция в целом строго фронтальна. Образцом для них послужила античная пластика и мир античных героев. Первый план – плотный, близкий в цвете к коричневому. Они статичны, как бы остановивившись на мгновении из цепи времени.
Мастера неоимпрессионизма (Ж. А на вершинах сосен, на их пышных зеленых венцах уже играет золотистый солнечный свет. У декоративной и классицистической тенденции в искусстве особое отношение к предмету.
Название стиля «классицизм» произошло от латинского слова classicus, что значит «образцовый». Егоров, В. К. Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов. Художественная жизнь страны подверглась строжайшей централизации. е. «И я был молод, красив, счастлив и беззаботен 151помни о смерти. »), похожи скорее на античные статуи. Это достигается прежде всего освещением.
О юношеских годах Пуссена и его раннем творчестве известно очень мало. Ввиду того, что пейзаж в жанровом реестре был не в первых рядах, считалось, что он не может воплотить нравственные и религиозные идеи «Низкий» пейзажный жанр влекло к натурной наблюдательности ибо она составляла пафос изображения местности. В произведениях К. действовало правило трех единств: места, времени и действия (ввели в театре Корнель и Расин). Бродская и другие).
Сложность ситуации в мире искусств подобна ещё бoльшей сложности в мире наук. Вот таким образом предметы не изучаются, не исследуются, а, по сути дела играют роль стаффажа, долженствующего создать наряду с другими компонентами «общую» картину мира. Это был, в сущности, конец пейзажа как жанра. Иванов, А. Е.
В целом скульптурам эпохи присущи спокойствие, сдержанность жестов, бесстрастность выражений, чистота линий. Французова. Персонажами произведений художника являются в основном античные герои и действующие лица библейских сказаний.
Уистлер, Ф. Ходлер, Э. Мунк, А. Галлен-Каллела), внесли в Пейзаж мысль о таинственном родстве человека и «матери-земли» (отсюда – популярные в этот период типы Пейзажа-мечты и Пейзажа-воспоминания), обыгрывали в своих композициях разл. Художник представил тот момент, когда рабы выносят из Афин на носилках останки Фокиона. Но и сами пейзажи становятся более холодными, чем, скажем, московские. Увлечение натурным методом быстро распространялось: акварелист Т. Гёртин основал «скетчинг-клуб» для работы художников на природе. Она обжита им и в этой обжитости видится новое свойство пейзажных сюжетов и мотивов.
На первом плане камни, кусты и гранитный парапет располагаются как бы «слоями» один за другим. локальных цветовых плоскостей, радикально переосмысляется образ Пейзажа-идиллии. Подписание Нантского Эдикта, дарующего гугенотам свободу вероисповедения и некоторую политическую автономию, стало своеобразным символом секуляризации идеологии. 197. Среди крупнейших мастеров китайского Пейзажа (сложившегося ещё в VI веке) – Го Си, Ма Юань, Ся Гуй (конец XII – 1-я половина XIII веков), Му-ци (1-я половина XIII века). Эмоциональность, неравнодушие восприятия.
Грундиг, Ф. Радзивилл, К. Хофер на рубеже XX-XXI веков – А. Кифер). Ведь они хорошо знали, какой она должна быть. Как только пейзаж обретал свободу, он спешил освободиться от канонических предвзятостей и заговорить на естественном языке натуры, предпочтя его «высокому штилю». Первый период – 1760 -1780 -х годы – ранний классицизм, зрелый классицизм «укладывается» в последние двадцать лет восемнадцатого века.
В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы. Чуйков, Ю. С. Причём основным решением для скульпторов стала модель изображения известных деятелей в образе античных богов (к примеру, Суворов – в виде Марса).
Грицай, Н. М. В изобразительном искусстве развитие классицизма тесно граничит с учрежденной в 1757 г. петербургской Академии художеств. АА Федоров-Давыдов отмечал развитие в конце XVIII века паркового искусства, повлиявшего на живопись Щедрина. По стране уже бродил призрак буржуазной революции.
Поездка во Францию приносит художнику много горького разочарования. 122. Древняя столица выступает в ореоле «старинности», зеленая гамма – словно патина Рисунку присуща затейливость, деформирующая натуру. В первые два десятилетия XIX века эта свобода обреталась художником за границей, главным образом в Италии, куда ученики Академии отправлялись на стажировку (пенсионерство). Какое великолепие и спокойствие. Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваленияабсолютистского государства «короля-солнца».
Сходными чертами характеризуются созданные в 1644—1648 гг. 1935), Георгий Нисский (1903—1987), Борис Угаров (1922—1991), Олег Лошаков (1936)— «суровый стиль». В Героическом пейзаже масса деревьев правой части картины подавляет слабый противовес левой части. Хорошо, что Клод Моне нарисовал всё, так как есть. строится уже на иных принципах.
Булатова, относящихся к соц-арту, пародийно обыгрываются тривиальные пейзажные мотивы. 223. У Сильвестра Щедрина сочетается панорамический принцип пространства, оставшийся от классицизма, с новым принципом – «окно в мир», что особенно отчетливо видно в «тоннельных» пейзажах и в видах из фотов, где глубина строится цветом, затененным на первом плане и воздушной далью.
Одна из лучших работ этого периода – "Вид Английской набережной со стороны Васильевского острова" (1810-е, ГРМ). Слава Пуссена доходит до французского двора. Спокойно льющийся свет придает некоторым его работам умиротворение.
Такой способ получил название «дивизионизм», «пуантилизм», что на русском языке, возможно, обозначить как «раздельность» и «точечность». Кох в Австрии Й. К. К. Возник в 1790-е гг. В кругу мастеров «Мира искусства» культивировался тип Пейзажа-воспоминания, проникнутого историческими реминисценциями (Л. С. При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором). В живописи главное значение приобрели логическое развертывание сюжета, ясная уравновешенная композиция, четкая передача объема, с помощью светотени подчиненная роль цвета использование локальных цветов. Общеевропейский стиль начал формироваться в лоне художественной культуры Франции.
Новикова, концептуальные серии И. С. Философская тема трактована Пуссеном как будто очень просто: действие разворачивается только на переднем плане, как в рельефе, юноши и девушка, случайно натолкнувшиеся на надгробную плиту с надписью «И я был в Аркадии» (т. серый – для стен домов. Следы стилистики классицизма слишком робки, но понимание пейзажа как изображения некоей идиллической земли отвечает концепции классицизма, подправлявшего «подлую» натуру равнением на антики.
Справа изображены известные исторические лица. Молодой художник специализировался в жанре пейзажа. Ориентация на непреходящие образы, на разумное начало определила регламентацию художественных законов, нормативность требований классической эстетики, строгую иерархию существующих жанров – от «низких» (портрет, пейзаж, натюрморт) до «высоких» (мифологический исторический, религиозный). Композиция в целом строго фронтальна.
167. Шебуев, в раннем творчестве – К. П. Он начал свой творческий путь как последователь Луи Ленена («Крестьяне в кабачке» Эрмитаж). СПРАВА – СЛУГИ, ДЕРЖАЩИЕ ШЛЕМ, КОПЬЕ И ЩИТ ГЕКТОРА.
Чуйкова инсталляции Д. А. Отрицание заключается в упорядочении метода. Юона, также арктическим видам А. А.
К этому периоду относятся картины "Разрушение Иерусалима" и "Избиение младенцев". В произведениях П. Гогена, близких символизму и отличающихся звучностью ритмизов. Аршакуни) мастеров в городском Пейзаже петербургские традиции «Мира искусства» следовали художник Я. И. Колизей", 1816, ГТГ). Вот таким образом картина больше не строится по правилам величественного зрелища, а в согласии с новой художественной концепцией, обращается к частным видам, фрагментам природы или приморским городкам: Набережная в Неаполе (1825), Вид Амальфи близ Неаполя, Малая гавань в Сорренто, На острове Капри (все – 1826).
Эстетической ценностью этой эпохи обладает лишь неподвластное времени, непреходящее. Усиливается жанровый элемент. Эта Академия установила также рационалистические принципы изображения эмоций (страстей) и разделение жанров на высокие и низкие. Яковлева.
Под влиянием китайской развивалась и средне-вековая корейская пейзажная живопись тушью (Ан Гён, Кан Хи Ан, Чон Сен и другие). Природа имеет два важнейших аспекта: природа – вечна, постоянна (по сравнению с политическими режимами историческими событиями), это образ Вечности, наглядно существующий для нас природа национально специфична (ландшафт, климат, растительный мир), это образ родины, родного уголка земли. В свой творческий расцвет Лоррен вступает в 1650-е гг. Особенно Замечательны его пейзажные наброски с натуры, выполнявшиеся художником во время прогулок по окрестностям Рима.
Посуда – фарфоровая, тонкая, почти прозрачная, с рисунком, позолотой. В классической живописи никогда не пишут некрасивого, обыденного. В 1802 г. при президенте А. С. Строганове устав академии был дополнен новыми статьями, повысившими ее статус в области общественно-художественной деятельности, утвердившими ее главенствующую роль во всех сферах художественной жизни. Жесты их полны степенности и торжественности. Глубиной идейного содержания и замечательной законченностью «Автопортрет» Пуссена значительно превосходит произведения французских портретистов и принадлежит к лучшим портретам европейского искусства 17 века.
Эта жизнь воспринималась гармонично, как счастливое бытие человека. В данном варианте дерево воплощает представление о роскошной флоре. Колизей, как никакой другой памятник, тесно связан с античной мифологией и историей. Сороки), тесно связанный с деятельностью передвижников. Сын крупного парижского негоцианта, Давид получает «римскую премию» как лучший ученик Академии, после чего уезжает в Италию знакомиться с памятниками античности.
Классицизм – это идеализированное изображение всего, что присутствует на картине. Гражданский классицизм Франции 18 в. связан с общественно-историческими реалиями и отражал антифеодальные, революционные идеи эпохи (Великая французская революция 1789-1793 гг) Творчество Жак-Луи Давида: обращение к Античности в поисках героических примеров патриотизма и борьбы с тиранией. Созерцание природы, связанное с религиозным течением «дао», стало неотъемлемой частью духовной жизни и в VII-VIII веках изображение природы становится ведущим жанром в живописи. (Ф. Достоевский – Петербург). Природа – исходная форма существованияматериального мира. Если итальянские художники стремились подчеркнуть гармоничное созвучие человеческого и природного начал, а в горных пейзажных фонах воплотить представление об идеальной архитектырной среде (Рафаэль), то немецкие и нидерландские мастера охотно обращались к дикой природе, нередко придавая ей катастрофически-бурный облик изображая апокалиптические видения. Подляский и многие другие).
Это подтверждается примером творческой эволюции младшего из Лененов — Матье. Рылова и К. Ф. Этой теме художник посвятил такие полотна 1620—1630-х гг., как «Аполлон и Дафна» (Мюнхен, Пинакотека), «Вакханалии» в Лувре и Лондонской Национальной галерее, «Царство Флоры» (Дрезден, Галерея). Тематика их очень разнообразна: это изображение придворных празднеств («Турнир в Нанси», 1626), ярмарок («Ярмарка в Импрунете», 1620), военных триумфов, битв (панорама «Осада Бреды», 1627), охот («Большая охота», 1626), сцен на мифологические и религиозные сюжеты («Мученичество св.
Часто изображаются виды населенных пунктов (городской или сельский пейзаж), архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж), морские виды (марина). напротив заняли свое место в оркестре и создали новый, особенный звук. рода «сквозные формы» (ветви, корни, стебли и так далее), орнаментальная компоновка которых создаёт иллюзию непосредственной имитации ритмов самой природы.
Давид придал формам поистине скульптурную монументальность. Возвращение классицизма получит наименование неоклассицизма. Один поэт сказал: «Тьмы низких истин нам дороже/ нас возвышающий обман». Он предложил свою картину на выставку. Набережные, проспекты, баржи, парусники, улицы – все заполнено людьми. Андронов, Е. И.
148. Видовой пейзаж в XVIII в. сыграл решающую роль в становлении пейзажа в тех европейских странах, где до XVIII в. не было самостоятельного пейзажного жанра (в том числе в России, где крупнейшими представителями этого вида пейзажа были графики А. Ф. Зубов, М. И. Махаев, художник Ф. Я. Алексеев). Образ Вольтера превращается в гимн человеческому интеллекту, провозглашает победу бессмертного духа над слабым и бренным телом. Основоположниками классицизма в живописи считают Пуссена Никола и Лоррена Клода. Одно из самых лиричных произведений Латура— картина «Рождество» (Ренн, Музей). Клод Лоррен (1600—1682 г. ), в торжественных композициях которого «идеальные» пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью, считается одним из основоположников классицизма в европейском искусстве XVII века. Творчество Алексеева стоит особняком в русском искусстве XVIII века.
1800-х, ГИМ "Красная площадь в Москве", 1801, ГТГ). С заботливой нежностью его поддерживает верный друг Вафрин. Борисова-Мусатова, типичных для художников «Голубой розы», выделяются ориенталистские композиции П. В.
В дальнейшем тематика и весь характер его творчества резко меняются — Матье пишет портреты аристократов и элегантные жанровые сцены из жизни «хорошего общества». Вот таким образом в классицизме невозможно найти мужчину или даже старика с дряблой кожей или женщину с бесформенной фигурой. Однако во многих других работах Матвеев сохранял принципы декоративного пейзажа. Себастьяна», 1632—1633). Пейзаж (фр. Paysage, от pays— страна, местность)— жанр изобразительного искусства (а также отдельные произведения этого жанра), в котором основным предметом изображения является первозданная, либо в той или иной степени преображённая человеком природа. Героический пейзаж Пуссена (как и всякий классицистический пейзаж) 151 это не реальная природа, а природа «улучшенная», сочиненная художником ибо только в таком виде она достойна быть предметом изображения в искусстве. Жизнь при дворе проходила в бесконечных празднествах.
В 1614 г. Валантен приехал в Рим, где и протекала его деятельность. Доминирующее значение обретает Пейзаж у мастеров импрессионизма (К. в ИАХ начали проводиться выставки произведений искусства. Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами». Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). Не случайно вот таким образом, что в его большом цикле «Жизнь св. Суховецкий, а также участники возобновлённого в 2008 году Союза русских.
Пейзаж Пуссена — это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца. Строгая регламентация поведения героев. Он построил теорию так называемых модусов, которой старался следовать в своем творчестве. 1655 Музей изобразительных искусств им А. С. Пушкина). Немаловажное значение в становлении пейзажной живописи имеют миниатюристы.
Новые черты улавливаются в образе Себастьяна. Выглядываю в кусочек окна, не зарисованный морозом и не узнаю леса. Сумароков, И. И. Бенуа, Е. Е.
К. воспевал возвышенное и героическое чувство, отстаивал согласие искусства с природой. Лосенко, Г. И. Луврская картина «Вдохновение поэта» — пример того, как отвлеченная идея воплощается Пуссеном в глубоких, обладающих большой силой воздействия образах.
В картине Пуссена сам тип богини, юной девушки с порозовевшим от сна лицом, со стройной изящной фигурой, полон такой естественности и какой-то особой интимности чувства, что этот образ кажется выхваченным прямо из жизни. Лагорио и А. П. Искусство значительной мысли и ясного духа вырабатывает и определенный язык. Матвеев.
После рисуночных заготовок картина доводилась по памяти. В Пейзаже воспроизводятся реальные или воображаемые виды местностей, сооружений (смотрите Архитектурный пейзаж, Каприччио), городов (смотрите Ведута), морских просторов (смотрите Марина) и тому подобные. Представителем академического классицизма в живописи Франции являлся Никола Пуссен (1594--1665). Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войниспользуется термин «имперский стиль» — ампир. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). Становление классицизма в России Возникновение и становление классицизма в России тесно граничит с развитием общественной мысли и просветительских идей второй половины восемнадцатого века.
Классицистический образ далек от осознания жизни природы. 1630). Бруно» (1645 —1648, Лувр), выполненном по заказу церковных кругов, есть черты близости к барочному направлению, сказывающиеся в слащавой идеализации образов и в общем духе католического фанатизма, которым проникнут весь Этот цикл. Бастьен-Лепаж, Л. О.
Пюви де Шаванн, мастера группы «Наби», А. Бёклин, Дж. Выдающимся шедевром архитектуры, соединившим классицизм и барокко в единый торжественный стиль, был дворцово-парковый ансамбль в Версале – резиденция французских королей (вторая половина XVII в. ). Скульптура эпохи классицизма отличается строгостью и сдержанностью, слаженностью форм, спокойностью поз, когда даже движение не нарушает формальной замкнутости (Э. Его основоположником принято считать Семёна Щедрина (1745—1804).
Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Он не откликается на характерность частностей и целого. деятельности «строителей социализма» (С. В.
Например, экспрессионисты стремились сделать свои произведения предельно выразительными, заостряя живописно-графические контрасты, придавая смыслу образа драматический оттенок, художники-символисты стремились передать в своих картинах сокровенный смысл образа природы, мистические тайны человеческих чувств. Путь русского пейзажного жанра лежал от видового изображения к собственно пейзажу и если Семена Щедрина можно назвать родоначальником пейзажного жанра XVIII в., то Федор Яковлевич Алексеев (1753/1754–1824) воплощает линию перспективной живописи, положив начало живописному пейзажу города, отталкиваясь от графической ведуты первой половины века, от творчества Алексея Зубова и Михаила Махаева. Ярким архитектором этой эпохи был Жан-Анже Габриэль.
Крымов, А. В. В искусстве Возрождения формируются предпосылки для появления самостоятельного пейзажного жанра, складывающегося первоначально в графике (Дюрер и мастера дунайской школы) и в небольших живописных композициях, где образ природы или составляет единственное содержание произведения (А. В это же время усиливаются типичные для нацмонально- романтических течений поиски обобщённого образа родины, нередко насыщенного фольклорными или историческими реминисценциями: Ф. Рущиц (Польша), А. Славичек (Чехия), Ш. Лукьян (Румыния), В. Пурвитис, И. Сулоага и другие. В XX веке в Европе и Америке получил широкое распространение урбанистический (так называемая школа мусорного ведра, Э. Хоппер в США) и индустриальный Пейзаж, нередко трактующий мир техники как своего рода антиприроду, непреодолимо враждебную людям (Ч. В «Клятве Горациев» (1784 г. ), заказанной Давиду Людовиком XVI, строго героическая интерпретация сюжета, взятого из римской истории, подчеркивает ее этическую направленность: братья Горации дают отцу клятву в верности долгу и готовности сражаться с врагами.
Вымышленный пейзаж Щедрина был пейзажем прототипов, а не видов местности. В качестве самостоятельного жанра пейзаж появился уже в VI веке в китайском искусстве. Пейзаж в исполнении Семена Федоровича Щедрина (1745 – 1804) оформился как самостоятельный жанр, не обремененный разного рода супесями. Но такое изображение должно быть не выдумкой, а идеальной действительностью. Художник предельно лаконичен и выразителен.
103. В целях укрепления экономического положения дворянства были проведены важные мероприятия.
Нежная гамма холодных тонов обычно превалирует в петербургских перспективах. Пейзаж должен был, пусть опосредованно, выражать те же идеи. Куинджи и Ю. Ю.
В XVI – начало XVII веков у ряда нидерландских мастеров (например, у Й. де Момпера, Г. ван Конинксло) жизненная наблюдательность переплетается с маньеристической фантастикой, подчёркивающей субъективно-эмоциональное отношение художника к миру. Определить функцию пейзажа (место и время действия, средство раскрытия психологии героя, выражение авторского миропредставления). Третий путь. Луи Ленен создает и одно из самых лучших своих произведений—«Семейство молочницы» (Эрмитаж). В основе классицизма лежат идеи рационализма, которые формировались одновременно с таковыми же в философии Декарта.
Получается, от близкого к далекому. Если предшествующие пейзажи утверждали единство природы и человека, то в «Похоронах Фокиона» появляется идея противопоставления героя и окружающего его мира, которая олицетворяет характерный для этой эпохи конфликт человека и действительности. «Главный герой» Колизей расположен строго в центре композиции Художник делит пространство Следуя правилам классицизма, Матвеев на параллельные холсту планы. Низкий горизонт придает черты монументальности. Передний план, а также крона дерева справа выписаны с ювелирной точностью. Общественные противоречия проявились, в частности, в том, что некоторые передовые деятели французской культуры оказались в состоянии конфликта с королевским двором и были вынуждены жить и работать вне Франции: Декарт уехал в Голландию, а Пуссен провел почти всю свою жизнь в Италии. Собственно термин просвещение пришёл в русский язык, как и в английский (The Enlightenment) и немецкий (Zeitalter der Aufklrung) из французского (sicle des lumires) и преимущественно относится к философскому течению XVIII века. Отсюда название стиля, происходящее от латинского classicus – первоклассный, образцовый.
Солнце еще за лесом, просека в голубой тени. В своем искусстве Матье Ленен тяготел к вкусам дворянского общества. Пейзажи Алексеева созерцательны. Но в ХХ веке появляется нечто абсолютно новое, необычное. Тенденции классицизма появились в Италии в конце 16-го века.
4. Клод Лоррен – один из величайших мастеров классического пейзажа. Он был чужд карьеризма и не склонен к поискам легкого успеха. Пуссеновские пейзажи проникнуты ощущением грандиозности и величия мира. Меняется и манера исполнения. Человеческие фигуры не имеют у Лоррена такого важного значения, как в пейзажах Пуссена (сам Лоррен не любил писать фигуры и поручал их выполнение другим мастерам). ".
Его Жизнь в Риме была посвящена настойчивой и систематической работе. Алексеев, М. М. Острая социальная борьба накладывала определенный отпечаток на все развитие французской культуры того времени. Образцами его работ могут служить «Св. Тем не менее, в эпоху жесточайшей эксплуатации народных масс, доводившей жизнь французского крестьянства почти до уровня жизни животных, в условиях нараставшего в недрах общества мощного народного протеста искусство Луи Ленена, утверждавшее человеческое достоинство, нравственную чистоту и моральную силу французского народа имело большое прогрессивное значение. Иванов (в своих этюдах, где он разрабатывал проблему пленэризма) стремились воссоздать обобщённый поэтический образ природы. Фальконе, Ж. Гудон).
Для ранних пейзажей Лоррена характерны некоторая перегруженность архитектурными мотивами, коричневатые тона, сильные контрасты освещения — например, в «Кампо Ваччино» (1635 Лувр) изображающем луг на месте древнего римского форума, где люди бродят среди древних руин. Пейзаж Алексеева двигался как бы рывками. И сосны, как хоругви, замерли под голубым небом.
Условные (золотые или орнаментальные) фоны сменяются пейзажными, нередко превращающимися в широкую панораму мира – у Джотто, А. Лоренцетти, К. Вица, Л. Мозера, бургундских и нидерландских миниатюристов XIV-XV веков (братья Лимбург, Я. ван Эйк) и другие. Близки Левитану, но более камерны по духу «Пейзажу настроения» В. А. Следуя эстетике классицизма, Матвеев выбрал исторически важное и значительное место в «вечном городе».
Однако эта поездка не приносит ему удачи. 123. Такие его картины, как «Избиение младенцев» (Шантильи), «Мученичество св.
Композиции зрелого Лоррена не изображают — за немногими исключениями — какой-либо конкретный пейзажный мотив. 142. Когда Петр Чекалевский говорил, что живопись «избирает в целом зрелище природы самое абсолютное, соединяет разные части многих мест и красоту многих частных людей», это прежде всего относилось к Матвееву. Постепенно классицизм превращался в академизм. Моне, К. Писсарро, А. Сислей, О. Ренуар), считавших работу на пленэре непременным условием создания пейзажного образа.
Но оба художника жили в Италии, вдали от главного заказчика искусства 151 двора. 161. Сюжет ее также взят из поэмы Тассо.
Вуэ создал и возглавил официальное, придворное направление во французском искусстве. Об этом свидетельствуют следующие работы: «Лесной пейзаж с битвой св. На фоне голубого неба и зеленых деревьев выделяются храмы, башни, городские стены. Куприн, А. П. Последние черты чрезвычайно характерны для творчества Дж.
Третий план служит фоном для главного объекта. Мы можем это увидеть на картинах таких художников, как И. Патинер (Нидерланды) и А. Альтдорфер (Германия). Действительность же была отнюдь не прекрасной и гармоничной. Мотивы рисунков очень разнообразны: то это пейзаж панорамного характера, где несколькими смелыми мазками кисти создается впечатление бескрайней широты, то густая аллея и лучи солнца, пробиваясь сквозь листву деревьев, падают на дорогу, то просто заросший мохом камень на берегу реки, то, наконец, законченный рисунок величественного Здания, окруженного прекрасным парком («Вилла Альбани»). Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. По существу, творчество этого мастера было мало самостоятельно.
Буше и другие) и в классицизирующем творчестве Ю. Робера, однако в целом «идеальный» Пейзаж, занявший второстепенное положение в классицистической системе жанров, на протяжении XVIII века вырождается в академическом направление, подчиняющее природные мотивы отвлечённым законам классицистической композиции. Фридрих, Л. Рихтер в Германии Й. А. 190. Остроумова-Лебедева), особняком стоят остродраматические горные виды М. В.
Художники в мастерской на холсте цветными кирпичиками или кружочками чистых, не смешанных на палитре красок, «выкладывали» пейзаж. В связи с этим Щедрин пренебрег пониманием мира как мироздания. В 1-й половине – середине XIX века Сильвестр Ф. Щедрин, М. И.
Жуковского и других членов Союза русских художников. Средоточием этой жизни была личность короля-солнца. Первыми мастерами видового Пейзажа в русском искусстве XVIII века были гравёры А. Ф. Это подтвердилось в истории так называемой парламентской Фронды (1648—1649), когда буржуазия испуганная мощным подъемом народной революционной стихии, совершив прямое предательство, пошла на компромисс с дворянством.
Петровичева, Л. В. В чьем восприятии дана картина (безличного автора – повествователя, рассказчика, героя), способ соотношения с героем: как окружение или как кругозор. Развивая принципы идеального пейзажа, Никола Пуссен делает природу воплощением целесообразности и совершенства (Пейзаж с Полифемом серия пейзажей Времена года, Аполлон и Дафна). В конце 1620-х гг. В складках одежды, в нервных руках, впившихся в кресло, чувствуется порывистое движение. Васнецова, В. М.
Через 100 лет после Пуссена к холодным и возвышенным идеалам античного искусства вернется другой знаменитый француз -- художник Давид (1748--1825). Неоклассицизм Франции первой половины 18 в. представлен творчеством Жана Огюста Доминика Энгра: преклонение перед искусством Высокого Возрождения (Рафаэлем) в соединение со стремлением к максимальной естественности, одуховоренной психологизмом, передаче настроения персонажей («Портрет Мудмуазель Ривьер», «Портрет мадам Муантессье» и др. ). Особенно влиятельными были французские просветители, ставшие «властителями дум».
– главным орудием воздействия на настоящее ради будущего. В их работах отразилась и динамика современной жизни, благодаря чему городской (урбанистический) Пейзаж обрёл равные права с изображениями сельской природы. Для художников характерен принцип передачи глубины пространства известный ещё художникам ХVI века. Часто Пейзаж служит фоном в произведениях других жанров – живописных, графических, скульптурных (рельефы, медали). Однако метод Калло таил в себе отрицательные стороны индивидуальные особенности действующих лиц, отдельные детали нередко становятся неуловимыми в общей массе многочисленных участников события, главное теряется среди второстепенного.
159. Представителем академического классицизма в живописи Франции являлся Никола Пуссен (1594—1665 г. ). Люди, запечатлённые на картинах скорее напоминают скульптуры: они «застывают» в красноречивых позах, мужские тела атлетичны, а женские фигуры гиперболизировано женственны, даже у героев преклонного возраста кожа подтянута и упруга. Айвазовского, Л. Ф. В других же проявляется тонкая градация схожих, близких цветов. 193.
Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде. Сомов, А. Н. Первые веселятся и шалят, вторые заняты трудом и серьёзными делами, да и одеты приличнее).
С этого времени появляются его лучшие произведения. Василий Бакшеев (1862—1958), Николай Крымов (1884—1958), Николай Ромадин (1903—1987) и др. — лирическая линия пейзажной живописи Константин Богаевский (1872—1943), Александр Самохвалов (1894—1971) и др. — стремительные ритмы индустриального пейзажа Александр Дейнека (1899—1969) («Мальчики, выбегающие из воды». Река и дворец написаны по правилам перспективы. Однако противоречит ли тщательность письма обобщенности образа.
В этих пейзажах созерцается не столько природа, сколько жизнь на земле. Живопись становится "скульптурнее" ("Вид на Биржу и Адмиралтейство от Петропавловской крепости", 1810, ГТГ "Вид Казанского собора в Петербурге", 1810-е, ГРМ). Похоже, на «щедринское барокко» повлияла стилистика русской иконописи XVII-XVIII веков, а также и интерьеры нарышкинского барокко. «Героем» такого произведения является естественный или выдуманный автором природный мотив.
Сидорова, В. Ф. Линии упруги, объемы выразительны. Будучи в Риме, он выработал строгий изобразительный стиль, основанный на тщательном изучении классической скульптуры. Особенностисинтаксического строя текста. 19 вв., обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу.
171. Именно к этому пришли все академисты, следовавшие лишь внешним приемам Пуссена. В гордо вскинутой голове, в протянутой руке – устремлённость вперёд и всепокоряющая воля. 156.
Пейзажные произведения Щедрина построены на стилистических канонах классицизма (использование кулис в композиции, трёхплановое распределение цвета, заглаженная фактура письма). Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Новый и Ветхий завет. Однако в данном случае художник воспринял от мастеров Возрождения не идеальность образов, а другое их существенное качество — огромную жизненную силу. Анализ пространства и времени: картина динамичная или статичная локальная или замкнутая цветовые и звуковые детали детали – лейтмотивы или детали – доминанты. Мастерство писателя в изображении природы:выразительные средства (эпитеты, метафоры, гиперболы и т. д. ) и ритмико – интонационныйрисунок (плавный, замедленный или, наоборот, сжатый, напряженный).
Как последовательная система классицизм складывается в первой половине 17 века во Франции. Наиболее содержательны в творчестве Калло его многофигурные композиции. Создателем классицистического направления в живописи Франции XVII в. стал Никола Пуссен (15941511665). В колорите картин господствует сдержанная, уравновешенная гамма холодных и теплых тонов, сочетание разума и чувственности (картины Пуссена «Царство Флоры», «Венера и Адонис», «Аркадские пастухи» и др. ). Соколов). Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх.
Сильвестр Щедрин родился в семье скульптора Феодосия Щедрина. Всё это представлено в преувеличенно-показной манере. Вместе с тем бурно развивается Пейзаж национально-романтического характера, в котором главенствуют образы «первозданной» (Б. Грабарь замечательно написал, что если рассматривать Алексеева как "русского Каналетто" (так звали Алексеева за его прекрасные копии с произведений знаменитого венецианца), то и тогда его нельзя было бы обойти вниманием. Юкин) и ленинградских (В. В.
Пригова, объекты в природной среде Н. В. Лучшими у позднего Пуссена остаются его пейзажи. Вот таким образом идеал Пуссена — это человек, живущий единой счастливой жизнью с природой. Лоррен оставил также много рисунков с натуры (тушь с применением отмывки). Степень развернутости или лаконизма, детализированности или обобщенности. В 1933-1947 гг. XV века).
Войны между странами, гражданские войны, крестьянские и рабочие мятежи разоряли страну. В произведениях Калло раннего периода еще сильны элементы фантастики. Декоративно-пленэрная манера выделяет работы С. А.
Это был, в сущности, конец пейзажа как жанра. Таковы уже упомянутые «Рождество» и «Поклонение пастухов», «Кающаяся Магдалина» (Лувр) и подлинные шедевры Латура—«Св. Эти черты особенно ярко сказываются в сериях гравюр 1622 г. —«Балли» («Танцы») и «Гобби» («Горбуны»), созданных под впечатлением итальянской комедии масок. Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Ветхий и Новый Завет.
Но форма простая: строгие линии, чёткие пропорции. Художник преследовал красоту – единственную и конечную цель искусства. Новаторство Луи Ленена заключается в принципиально новой трактовке жизни народа. Не случайно темы некоторых композиций Калло приобретают трагическую окраску.
Искусство должно восполнить отсутствующую в целом виде в натуре красоту и гармонию. Классицизм признан одним из наиболее распространённых стилей во всём мире. Эффектность – пафос, который долго еще будет сохраняться русским искусством. Становление пейзажа идет параллельно с познанием человека. Все его портреты разные: каждый имеет свой оригинальный живописный строй. Кантемир), басня (А. П.
Брюллов и А. А. Пример глубоко философского раскрытия темы в творчестве Пуссена дают два варианта композиции «Аркадские пастухи» (между 1632 и 1635, Чезуорт, собрание герцога Девонширского, см. Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведомВинкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). Композиция рисунка текстильных изделий, посуда и внутренний мебельный декор также испытали влияние неоклассических тенденций. За рубежом побывали, а некоторые и остались там. Виноградова, С. Ю. В дрезденском полотне ярче, чем где-либо, ощутима связь Пуссена с колоризмом Тициана.
Иосифу» (Нант, Музей), где ангел — стройная девочка — касается руки задремавшего у свечи Иосифа жестом одновременно властным и нежным. Ещё более важную роль пейзажные мотивы начали играть в эпоху Высокого Возрождения, чинквеченто (XVIв. ). Классицизм (от лат.
Алексеев создает напоенный воздухом пейзаж благодаря панорамному построению планов. Тот же Вид Рима, Колизей обладает разумной правильностью построения. Примером такой картины является полотно итальянского живописца Стефано ди Джованни, также известного по прозвищу Сасетта – «Шествие волхвов» (I пол. Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Степанова, П. И. 119. Основателем поэтики классицизма считается француз Франсуа Малерб (1555—1628 г. ), проведший реформу французского языка и стиха и разработавший поэтические каноны.
6. 153. 195.
Пиранези, «романтизировавшего» руины и памятники античного зодчества. Классицизм 18 – начала 19 вв. Природа изображена очень конкретно, здесь итеперь, через окно балконной двери (проемсквозной формы или кулисы способствуютуглублению пространства: комната – сад – небо –весь мир). Скуден завтрак бедной крестьянской семьи в картине «Крестьянская трапеза» (Лувр), но каким чувством собственного достоинства проникнуты эти труженики, сосредоточенно слушающие мелодию, которую мальчик наигрывает на скрипке. Различные направления в искусстве Франции нивелировались отныне в «большом стиле» дворянской монархии.
В средневековье на смену античному мировоззрению приходит другая религия – христианство, которое считало античное искусство «идолопоклонничеством и распутством». XV века). В это время широко используется темы, образы и мотивы античного и ренессансного искусства. Крупнейшей фигурой классицизма был художник и теоретик Н. Пуссен. Каменев, М. К. Композиционное построение картины в своем роде образцово для классицизма.
Боголюбова. С виртуозным артистизмом передает Калдо элегантную непринужденность кавалера (серия «Каприччи»), четкий ритм танца в фигурах итальянских актеров и их ужимки (серия «Балли»), тяжеловесную чопорность провинциальной аристократии (серия «Лотарингское дворянство»), старческие фигуры в лохмотьях (серия «Нищие»). Ушаков и другие).
Писатель выражал неостановимость и вечность жизни природы. В русском искусстве пейзаж как жанр живописи возникает в конце XVIII века. Подобные же буколические сцены изображены в картинах Вид в окрестностах старой Руссы (1803) и Пейзаж с пастухами и стадом своеобразная российская Аркадия не имела ничего общего с действительностью. Себастьян, оплакиваемый св. Такова его картина «Похороны Фокиона» (после 1648 Лувр). Его идейной почвой были кризис рационализма Просвещения, художественные поиски предромантических течений (сентиментализм, штюрмерство), Великая французская революция, немецкая классическая философия. 129. 227. С 1650-х годов в творчестве Пуссена усиливается этико-философский пафос.
132. Вид в Гатчинском парке (1798). Державин). 126. Фантастический Пейзаж служит фоном во фресках на сюжет «Одиссеи» в древне-римской живописи, выступает как самостоятельный субжанр в росписях декоративного стиля в Помпеях (смотрите Помпеянские стили).
183. Среди всех портретов выделяется статуя сидящего Вольтера – шедевр Гудона. Но голландские пейзажисты не ограничивались изображением родной земли, были и такие, которые изображали итальянские пейзажи либо следовали их тенденциям – «романисты» (Клас Берхем, Ян Асселейм, Ян Бот и др). Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций).
Грабарь, Н. П. classicisme, от лат. Однако образ Вольтера полон напряжения. Бялыницкого-Бирули с видами Горок Ленинских и Ясной Поляны). Но в ХХ веке появляется нечто абсолютно новое, необычное.
Живописный язык Энгра середины XIX в. поражает своей абсолютной выверенностью и конструктивностью изображения. В русских фресках 14 векаусиливается роль растительных миров. Вся растительность – зеленого цвета, руины – коричневого, желтый – для архитектурных деталей, серый – для стен домов. 2.
В ученические годы (16121511623) уже проявился определенный интерес Пуссена к античному искусству и искусству Возрождения. Величественная столица гигантской державы и вместе с тем шумный, живущий интенсивной частной жизнью город предстает в таких поздних произведениях Алексеева, как "Вид на Адмиралтейство и Дворцовую набережную от Первого Кадетского корпуса" (1810-е, ГРМ). Тему Пейзажа разрабатывали и мастера авангарда 1920-х – начало 1930-х гогод (К. С.
ДВЕ ОСНОВНЫЕ ФИГУРЫ – ГЕКТОР И АНДРОМАХА – ВЫДВИНУТЫ ВПЕРЕД И ПОМЕЩЕНЫ В ЦЕНТРЕ. Природа не связывается со временем. 217. техникой (Кукрыниксы, мастера Студии военных художников имени М. Б. В 1664 г. в соответствии с новыми задачами Кольбер провел реорганизацию Академии, превратив ее в государственное учреждение, всецело поставленное на службу двора.
Картина была заказана Энгру будущим русским императором Александром II. Волшебница Армида, найдя спящего рыцаря-крестоносца Ринальдо, увозит его в свои волшебные сады и кони Армиды, влекущие ее колесницу по облакам и едва сдерживаемые прекрасными девушками, похожи на коней бога солнца Гелиоса (этот мотив впоследствии часто встречается в картинах Пуссена). Картины средневекового Китая очень поэтично передают окружающий мир. Образцом для них послужила античная пластика и мир античных героев.
А другой добавил: «Миф – это то, чего никогда не было, но что всегда есть». Наряду с этим Пейзаж становится носителем высокого этического содержания, что особенно характерно для творчества Н. Пуссена и К. Лоррена, где представлены два варианта «идеального» Пейзажа – героический и идиллический. Соответственно возвышенным этическим идеям, воспитательной программе искусства эстетика классицизма устанавливала иерархию жанров – высоких (трагедия, эпопея, ода история, мифология, религиозная картина и т. д. ) и низких (комедия, сатира, басня, жанровая картина и т. д. ). Клод Лоррен (1600--1682), в торжественных композициях которого «идеальные» пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью, считается одним из основоположников классицизма в европейском искусстве XVII века.
Неконкретность приводит к условности. Обобщённость, поэтическое восприятие мира, а также интерес к проблемам пленэра характерны для мастеров, стоящих у истоков национальных школ Пейзажа 1-й половины – середины XIX века (ранний К. Коро во Франции отчасти К. Блехен в Германии и другие). Почему у зайца задние лапы сильнее и длиннее передних. В 1640-е гг.
Их предчувствие пропитывает всю культуру эпохи Просвещения.
На первом плане камни, кусты и гранитный парапет располагаются как бы «слоями» один за другим. Он порождает образ-идеал, долженствующий обозначить какое-либо качество. Нравственная высота человека определяется для Пуссена соответствием его чувств и поступков разумным законам природы. 174.
Былая грандиозность мира заменяется человечностью. Раннее, овеянное туманной дымкой утро крестьянская семья отправляется на рынок. Эта черта присуща и творчеству некоторых мастеров парижской школы 1-й половины XX века (М. Необычно для Пуссена по своей обостренной экспрессии в передаче чувства душераздирающей скорби эрмитажное «Снятие со креста» (ок. ВОИНЫ И СЛУГИ СОСТАВЛЯЮТ ПАССИВНУЮ «ТОЛПУ», КОТОРОЙ ПРОТИВОПОСТАВЛЕНЫ АКТИВНЫЕ «ГЕРОИ».
Второй план – более легкий, зеленоватые оттенки. Другим важным открытием изменившим «философию» пейзажа, стал свет, пронизывающий деревья и освещающий море или развалины (Старый Рим, 1824). В Пейзаже мастеров «Бубнового валета» сочность цветового строя и темпераментная, свободная живописная манера выявляют пластическое богатство и красочность природы.
Выработанный трафарет приводит к одному результату: сочинение и преображение на основании реальности. Огромное значение придавалось воспитательной и общественной функции искусства. Классицизм (фр.
Отсюда в его картинах панорамный размах идущий от традиций ХVI века. Большой эмоциональной силы достигают ландшафтные детали в средне-вековом искусстве Индии (начиная с могольской миниатюры), Индокитая и Индонезии (например, образы тропического леса в рельефах на мифологические и эпические темы). Ему на смену пришло внимание к конкретной жизни.
219. и 1650, Лувр). Мадонна перед чашей с причастием, одна из наиболее известных работ художника. Бакст, К. А.
Вкусы и предпочтения эпохи поменяли и сами требования к колориту полотен живописи. Столы и стулья столовой изготовлены с изящными резными ножками.
Массивное величие его проектов предвещало мегаломанию наполеоновского ампира и позднего классицизма. Клевера. Замечательно, что именно в труде художник увидел подлинную красоту человека. Вид Рима. В их пока ещё условной красоте они, тем не менее, значительно отличаются от существовавших до того «живописных видов» городов и достопримечательных мест своей художественно-эмоциональной выразительностью.
(Эффектрастянутости мгновения). Клодт), мотивы которой с эпическим размахом запечатлены в произведениях И. И. Кроме этого, во Франции сложилось равновесие сил архаичной феодальной вольницы и развивающейся буржуазии, при котором королевская власть выступала в роли арбитра в социальных и религиозных конфликтах вплоть до того периода царствования Людовика XIV, когда пост министра финансов занял Кольбер. Телин, А. Н.
2-ой этап продолжался с середины 30-х до середины 40-х годов 17 века. classicus – образцовый), стиль и направление в литературе и искусстве 17 – нач. Абакумов, И. М.
Однако эстетика классицизма никогда не сводилась к одним только «правилам», будучи достаточно гибким и подвижным культурным организмом. Пока что творческая эволюция художника остается во многом неясной. Лирическая линия классицистического идеализированного пейзажа была развита в творчестве Клода Лоррена (16001511682). Ромадин, С. А. В основе его лежит конкретный вид, но он произвольно преобразуется художником. Выявить отношение психологизма и изобразительности. Наивысшее достижение данной эпохи именно в живописи не историческая тематика, а портрет (А. Антропов, А. Агрунов, Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский, О. Кипренский). В их искусстве возрастающая роль предметности берется под прицел наблюдения и изучения Но в полной мере это происходит в пейзажах Сильвестра Феодосиевича Щедрина (1791 – 1830).
Лоррен был рождён в Лотарингии, в семье крестьянина. Луи Ленен непосредственно обратился в своем творчестве к жизни французского крестьянства. Козенс, У. Тёрнер в Великобритании Ж. Мишель во Франции К. Д.
", "При каких условиях это возможно. 206. Иное изображение природы наблюдается у фламандского художника Питера Пауля Рубенса, его восприятие формировалось под влиянием барокко.
В конце XVIII – 1-й половине XIX веков в Пейзаже преобладают тенденции романтизма (Дж. Но было бы неверно сводить все идейное многообразие французской культуры 17 в. только к выражению идей абсолютизма. Точно указано время года – февраль, неповторимость и переходность момента (оттепельслякоть). И писались такие виды в мастерской, а не с натуры. Выразителем К. в живописи был Антон Павлович Лосенко («Прощание Гектора с Андромахой», «Владимир перед Рогнедой»): академические черты композиций, но сюжеты не только из античной истории, но и русской национальной истории (в этом отличительная черта русского классицизма в живописи), в чем устанавливается ее равноправие с прославленной историей античного мира. Рубенс, С. Роза, А. Маньяско и другие) первенствует стихийная мощь природы иногда как бы подавляющая человека.
Они создают как бы обобщенный образ природы. Время природы не дробиться на части, наотдельные моменты. К низкому жанру причислялись более прозаичные картины – натюрморты и пейзажи. Здесь постоянно противопоставлялся разум человека силе природы, личное – общественному.
В 1620-е гг. Герасимов, А. М. Увлечение Пуссена пейзажем граничит с изменением.
Некоторые построены на живописном контрасте тени и света. Лишь холодно-повелительное личное письмо короля Людовика XIII заставляет его подчиниться. относится дрезденская композиция «Ацис и Галатея» 1657 г. 218. Подавляющая часть его творчества посвящена Италии Первые его работы несут печать остаточного влияния декоративизма: Вид с Петровского острова в Петербурге (1811). У Матвеева свой вариант идеального пейзажа. К лучшим произведениям мастера относится находящийся в Лувре портрет Арно дАндильи (1650).
Богаевского. Человек слаб и смертен, но его творения длительны во времени.
Художником совсем другого характера пейзажа – чисто классицистического итальянизированного, был Федор Михайлович Матвеев (1758–1826), уехавший в Италию пенсионером и оставшийся там до конца дней. его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции (Смерть Марата1793) и Первой империи (Посвящение императора Наполеона I). В России Матвеев стал известен как мастер многочисленных итальянских видов, среди которых одним из лучших является «Вид Рима. Саврасова и Ф. А.
картины из второго цикла «Семи таинств». Прощальный парад классицизма состоялся во Франции ХVIII века (но затем продолжал «служить» русскому царизму ещё много лет).
В границах соцреализма работали вплоть до 70-х годов и многие другие пейзажисты. С XVII в. широко распространяется топографический видовой пейзаж (гравёры – немец М. Мериан и чех В. Голлар), развитие которого было во многом предопределено применением камеры-обскуры, позволившей с невиданной до сих пор точностью переносить отдельные мотивы на холст или бумагу. В пейзажах Щедрина изображение подменялось сочинением.
План анализа пейзажа в литературномпроизведении. Протяженность соседних предметов. Как широкий и торжественный гимн природе воспринимается «Пейзаж с Полифемом» (1649 Эрмитаж) ее могучее величие покоряет в московском «Пейзаже с Геркулесом» (1649). Люди на таких полотнах могут показаться застывшими скульптурами в «говорящих» позах.
Художник именно в природе ищет гармонию. Герои выделены композиционно, а также при помощи света и ярких красочных сочетаний. В целом, для представления всех европейских школ в ХVIII веке (реализм, барокко, классицизм) характерен романический образ природы, стремление передать её переходное состояние. Латур родился в Лотарингии вблизи Нанси, затем переехал в город Люневиль, где и провел всю свою остальную жизнь. 128.
Вся атмосфера придворной жизни внушает ему брезгливое отвращение. Лорреновские же – более разрежены. Здесь все окутано серебристо-голубой дымкой начинающегося рассвета. Филонов и группа «Мастера аналитического искусства», Новое общество живописцев, Общество художников-станковистов, «Круг художников», Общество московских художников и другие), также члены Ассоциации художников революционной России. Полотнов, В. Н. 100. Это прорыв картиной плоскости в открывающееся пространство: Грот в Сорренто с видом на Везувий (1826), Грот Матримонио на острове Капри (1827), Веранда, обвитая виноградом (1828), Терраса на берегу моря (1828), Озеро Альбано в окрестностях Рима (1825), Вид из грота на Везувий и Кастелло дель Ово в лунную ночь (1820-е).
Классицизм Матвеева начала XIX века имеет совсем другую тему, чем классицизм XVIII века. К высшим достижениям Латура относится «Св. Панно вписывается в интерьер дворца, будучи подчиненным задаче целевого украшения залов.
Звуковые и (снегири звенят) ицветовые подробности (небо голубеет, отблескголубой, снег прозрачно – белый). Лафонтен), сатира (Буало), комедия Мольер (1622—1673 г. ). Классицизм в России развивался под большим влиянием Просвещения — идеи равенства и справедливости всегда были в фокусе внимания русских писателей-классицистов. Его местопребыванием служили великолепные загородные резиденции и прежде всего (с 1680-х гг. ) — знаменитый Версаль. Себастьяна». Карл Борромей» (Брюссель), «Принесение во храм» (Лувр), «Геркулес среди богов Олимпа» (Эрмитаж).
В переводе с французского слово «пейзаж» (paysage) означает «природа». 214. Большой вклад в пейзажную живопись внес работавший в Риме немецкий художник Эльсгеймер. Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде.
Особое место занимают графические пейзажи Дж. Б. Свет сразу изменил понимание природы. Пейзажисты начала XIX века (в основном это выпускники Академии художеств) не достигают художественных вершин. Общественное назначение искусства было очень важно для Пуссена. Немаловажное значение в становлении пейзажной живописи имеют миниатюристы. А. С. Пушкина), но наиболее известны его крупнофигурные жанровые композиции.
В них четко виден драматизм, жертва личных интересов ради общего блага. Это совсем другой город, нежели "град Петров". В наполеоновской Франции зародился так называемый «стиль империи» – ампир, который распространился и в России. Среди произведений Шампеня наиболее известен портрет кардинала Ришелье (1636, Лувр).
Перспектива и воздушная среда – решающие компоненты его пейзажей. В искусстве авангардизма XX века одни мастера стремятся найти наиболее устойчивые черты того или иного ландшафтного мотива, очищая его от всего «преходящего» (мастера кубизма), другие с помощью драматически напряжённых цветовых созвучий подчёркивают внутреннюю динамику ландшафта (художники фовизма и близкие им мастера во Франции, Югославии, Польше, мастера экспрессионизма в Германии, Австрии и Бельгии), третьи переносят основной акцент на причудливость и психологическую выразительность мотива (мастера сюрреализма). Крестовский и мастер линогравюры А. А. Природа и не надвигается и не удалена от нас.
Лишь спустя год он вторично попадает в столицу и проводит там несколько лет. Шагал, Ж. Карзу и другие). Борисова фольклорный или литературно-исторический характер приобретает Пейзаж у А. М. 160. Античной теме любви к родине посвящена известная картина Давида «Брут», на которой главный герой изображен в тот момент, когда он приказывает казнить собственных сыновей, узнав об их заговоре против государства.
Изобразительная деятельность требует особого восприятия предметов, явлений, выделение и осознание тех свойств, которые предстоит изобразить (форма, цвет, пропорции и т. п. ). Нельзя было подменять настоящий пейзаж, а облагораживать на холсте его реальный вид. Кустодиева, А. А. Альтдорфер) или безраздельно главенствует в сюжетной композиции (И. Его пленэризм еще несовершенен.
В их пейзажах реализм сочетается с романическим началом, тщательная отделка вещей их менее волновала, чем её философский смысл и эффект при её созерцании. Судя по раннему произведению Щедрина Полдень (1779) исполненному по следам пребывания в Италии, художник находился под явным влиянием классицизма. Пейзажи Федора Матвеева всегда величественны, "как бы увидены глазами древних" (А.
Дейнека, Г. Г. Художники постмодернизма обращаются к непосредственной работе с ландшафтом или архитектурной средой – лэнд-арт, стрит-арт, эмбаллаж («пакование» сооружений и территорий).
Чеканный композиционный ритм должен восприниматься как отражение разумного начала, умеряющего низменные порывы и придающего величие поступкам человека. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Ватенин, З. П. В анонимном памфлете оппозиционной литературы конца 17 в. Людовик XIV назван идолом, в жертву которому была принесена вся Франция.
Пейзаж имел второстепенное значение, ему предписывались правила, каноны, которым нужно было следовать в изображении. Такова, например, гравюра «Мученичество св. Считается, что классицизм -- это прежде всего жесткая система правил. Освоение космоса получило отражение в живописи: фантазии на темы астронавтики, виды Земли и звёздного неба с орбиты (Е. П. В клас-сицизме отработался стандарт изображения деревень, гор, пространства, планов. Вид с Петровского острова на Тучков мост и на Васильевский остров в Петербурге (1815), Вид на Петровский остров в Петербурге (1817).
Указать место пейзажа в композиции и сюжете произведения. Ранее классицизм фантазировал на темы античные или мифические (Никола Пуссен, Клод Лоррен), теперь – это как бы реальная действи-тельность, в которой избран один ее аспект: «останки» античной культуры, преобразованные художником согласно его сожалеющей о прошлом философии, которая воплощена в формах иллюзорной реальности. Королевский двор был политическим центром страны.
Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Крупнейшими из них были Геркулес Сегенс, Якоб ван Рейсдаль и Харменс ван Рейн Рембрандт. Примером может служить «Великодушие Сципиона» Музея изобразительных искусств им.
Четкое определение в связи с этим эталона позы, жеста, движения, выражения глаз, мимики. Будучи в Риме, он выработал строгий изобразительный стиль, основанный на тщательном изучении классической скульптуры (видеоролик о творчестве Давида). сначала в Германии, а затем распространился в Европе и России. Непроизвольно он испытывает и влияние Караваджо, которого как будто бы не принимал, однако следы караваджизма есть и в «Оплакивании Христа» (16251511627) и в «Парнасе» (1627151 1629). Кузнецов, М. С.
Арка Константина, находящаяся перед Колизеем, подчеркивает колоссальность памятника. Федоров-Давыдов отмечает освоение Щедриным пленэра. В классицистических произведениях общегосударственное должно преобладать над частным изображать следует не сущее (правдивое), а должное (правдоподобное), ориентироваться нужно на античность и облагороженную природу, необходимо соблюдать принцип соответствия формы и содержания, в драматургии, помимо всего прочего, автор обязан придерживаться так называемого «правила трех единств».
В поздние годы даже тематические картины Пуссен воплощает в пейзажных формах. Попытки воплотить это представление в сюжетных композициях 1640-х гг. И утвердить в искусстве ряд норм и правил античной эстетики.