Пан Врубеля
Таким образом, подводя черту своим предположениям, я считаю, что Пан Врубеля — это, конечно, не буквальный портрет Толстого, а схожее с ним изображение в сказочном обличье. Картина Врубеля «Пан» совершенно по-иному представляет зрителю древнегреческого полубога, бунтаря, дебошира и сладострастника Сатира. «пан» Михаила Врубеля появился благодаря сильному впечатлению, которое получил художник после прочтения рассказа Анатоля Франца (французского писателя) «Святой Сатир». Они такие и у врубелевского Пана. В «Пана» Врубель вложил много и своего.
Купить картину или постер "Пан", художника Михаила Врубеля вы можете на натуральном холсте или на постерной бумаге. Картина М. Врубеля «Пан» принадлежит к серии картин, которые критики называют сказочными или фольклорными ноктюрнами. В 1899 г., вдохновлённый рассказом «Святой сатир», Михаил Врубель написал картину под названием «Пан всего за несколько дней изобразив удивительное, будто бы общающееся со своим зрителем при помощи глаз мифическое существо, наполовину человека, наполовину козла. Вероятно, Сабашникова уже видела врубелевского Пана и находившийся перед нею Толстой невольно ассоциировался с этим изображением.
Картина Врубеля Михаила Пан: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Пан персонаж греческой мифологии изображённый, правда, Врубелем под влиянием русского фольклора который он тогда так любил. «пан»— картина российского художника Михаила Врубеля.
Быть может, сидя за мольбертом, Врубель, обладавший великолепной музыкальной памятью, вспомнил тот вечер в марте 1898 года в доме Римского-Корсакова, где его жена Забела и певец Мариинского театра Гавриил Иванович Морской исполняли сочинение хозяина дома на слова А. Майкова Спит великий Пан. «пан»— картина российского художника Михаила Врубеля.
Прислушиваясь к шорохам ночного леса, журчанию ручья, шепоту листвы, он вбирает в себя все звуки и вибрации с тем, чтобы излить их в своих грустных незатейливых мелодиях. " (с). Это одни из самых любимых картин Художника. Ехать нужно в Киев и Врубель с удовольствием принимает приглашение. Остальное сделано уже до меня, только выбирай». В его ярких бирюзовых глазах стариковская отрешённая задумчивость.
Так что же можно найти схожего у врубелевского Пана с Толстым. Ехать нужно в Киев и Врубель с удовольствием принимает приглашение. У многих смотрящих на полотно возникает вопрос: «что держит пан на картине Врубеля». Здесь он быстро сходится со своим современником В. Серовым.
- Картина Пан, Михаил Врубель, 1899
- История создания картины Врубеля Пан
- Описание картины Михаила Врубеля «Пан»
- Описание картины Михаила Врубель «Пан»
- Еще одна "тайна Демона" в жизни и творчестве Михаила Александровича Врубеля
- Сочинение по картине Врубеля «Пан»
Летом 1897 года Врубель жил на хуторе Н. Ге в Черниговской губернии, работал в его мастерской – видимо, это географическое и «родственное» сближение со своим старшим современником, мастером ночного колорита, не осталось без последствий. Эта картина открывает серию «ноктюрнов» Врубеля (в нее вошли также «Царевна-Лебедь», «Сирень», «К ночи»). В Одессе мальчик учиться рисованию в школе Общества изящных искусств. Куда устремлены, что увидели его пронзительные синие глаза.
Пан сидит на земле и витает в облаках. Иконописные дерзания Врубеля вызвали недоумение из-за чего 1889 году он был отстранён от этой работы. С тех пор я так и делаю, но мелкая нечисть не попадается мне на глаза. Гостивший там Врубель уже написал окрестный пейзаж для портрета жены.
У Пушкина и Римского-Корсакова Царевна-Лебедь дневная, светлая. Нижнюю часть туловища покрывает темная длинная шерсть и даже видны копыта вместо ног.
Его преподавателями были П. Чистяков и И. Репин. Действительно, происхождение «Царевны-Лебеди» было скорее от Девы-Обиды «Слова о полку Игореве», чем от героини пушкинской «Сказки о царе Салтане» или оперы Римского-Корсакова на этот сюжет. Персонаж и природа вокруг него слиты воедино. «Не сама ли это Дева-Обида, что, по слову древней поэмы, плещет лебедиными крылами на синем море перед днями великих бедствий. » — говорили о ней те, кто видел картину.
- Сочинение по картине Врубеля Пан
- Михаил Врубель, «Пан» : описание картины
- Словари и энциклопедии на Академике
- Врубель рисует Пана – одна из версий
- маринины мультики на моём сайте
- Михаил Александрович Врубель (1856 – 1910)
Как у бывшего спортсмена, оно сохранило следы красоты и силы, но все победы остались в давнем, почти забытом прошлом. Это одиночество души, способной отдавать все, ради созидания. Тонкие деревья колышутся на ветру, но вот борода и волосы пана не развиваются. (ему — 40 лет, ей — 28) Надежде Ивановне было известно, что «Врубель пьёт, что он очень беспорядочно относится к деньгам, сорит ими, а зарабатывает редко и случайно», тем не менее вскоре состоялось венчание — в Швейцарии — в Крестовоздвиженском соборе Женевы. Мощь его тела выдает в нем явный гигантизм (излюбленный прием Врубеля, говорящий о явном проявлении божественной силы персонажа), это не тело старика, не смотря на дряхлость лица. Жесткие волосы покрывали его грудь.
И тут мне вспомнилась картина Михаила Врубеля Пан. В 1889 году работа над фресками успешно окончена и Михаил едет в Москву. Герой будто собой, своим телом заменяет (частично закрывает) стволы деревьев. А. М. Для художника Пан – воплощение чуткой, поэтической души.
Все это никак не вяжется со странным, освещенным лунным светом существом. В 1890 году свет увидела его картина – «Демон сидящий». Демон, по выражению Врубеля, был страждущей душой мира, Пан – его тело, только старое.
Здесь были написаны лучшие картины Врубеля – «Пан», «Демон», «Царевна Лебедь» и др. Теперь о руках. Профессор А. В. Прахов приглашает выпускника расписать Кирилловскую церковь. В 1884 году Врубель уходит из Академии. Так в 1874 году М. Врубель учиться на юриста в Петербургском университете. В 1899 году Врубель потерял отца, а в 1901 году у него родился сын Савва, с врождённым дефектом – «заячьей губой», – что произвело на художника тягостное впечатление.
В 1889 году работа над фресками успешно окончена и Михаил едет в Москву. У многих смотрящих на полотно возникает вопрос: «что держит пан на картине Врубеля». Флейта ритмически очень связана с пальцами Пана. Он – ее дух, она – его плоть, вместе они называются родиной. В свои девять лет М. Врубель по памяти копировал Микеланджело. Незадолго до этого он написал страшную в своей обречённости картину – «Демон поверженный».
Особенно ночью, когда голубое оказывается фиолетовым, а сны – явью. Сущность хтонического (связанного со стихией земли, растений, плодородия) божества подчеркивает наличие за его спиной дерева – символа жизни, метафора которого – рождение и смерть, рост, становление, при опоре на землю, стремление ввысь, в небо. Пан по-гречески означает всепроникающий, вездесущий. Это показывает зрителю, что ветер в предрассветный утренний час совсем не сильный.
Михаил Александрович Врубель (1856 – 1910) – русский художник рубежа 19 – 20 веков, работавший практически во всех видах и жанрах изобразительного искусства: живописи, графике, декоративной скульптуре и театральном искусстве. Пан1899 г. В Древней Греции сатиры считались лесными божествами плодородия, проводившими время в забавах и охоте и составляли свиту Диониса. После обеда Врубель позвал меня смотреть портрет. Автору нельзя не верить.
Панно «Принцесса Греза» размером семьдесят квадратных метров должно было украсить торец одного из павильонов. Как мы видим, старец не совсем обычный. Александр Блок писал о «Демоне поверженном»: «закат озолотил небывалые сине-лиловые горы. Невидимый и бесспорный, он, как судьба, обнаруживает себя, меняя поведение окружающего.
С годами выяснилось, что без водки я могу обойтись дольше, чем без музеев. И отчего так тревожен выползающий из-за чёрного леса красновато-жёлтый серп месяца. В Киеве болезнь обострилась и через день — 3 мая — ребёнок умер. После окончания академии Михаилу повезло. На этот счет точных данных не существует.
Ни с одним художником Мамонтов не носился так, как с Врубелем. Убегая, она превратилась в болотный тростник из которого потом Пан и сделал себе флейту. Как можно догадаться, немного поразмыслив над сюжетом, этот странный предмет – флейта. Руки, ноги и голова пришиты друг к другу, но так, что швов не видать. Леший, например, мало чем выделяется.
Они были, дикими, страстными и необузданными. Голубыми добрыми глазами он наблюдает за всем, что происходит вокруг. Премьера состоялась 21 декабря.
Выполнили фотографию в Москве мастера Шерер и Набгольц в 1885 году. За ту немалую часть жизни, что мне удалось провести в музеях, я понял одно. Отношения Врубеля младшего с мачехой сложились хорошо и благодаря её призванию (она была пианисткой) художник вырос на классической музыке. P. S. Для этой картины художнику никто не позировал. Подобное соскабливание бывало не однажды. Это весёлое и проказливое божество стад, лесов и полей.
Врубель вычитал его у Анатоля Франса: На седеющем темени торчали притупившиеся рожки. Вессель. Я видел ее только на картинках.
Пан – персонаж древнегреческой мифологии, но на представленном полотне он заметно «обрусел» и это необыкновенно характерно для тогдашнего Врубеля, влюбившегося в русский фольклор. «За известность на художественном поприще» 28 ноября 1905 года ему было присуждено звание академика живописи – как раз к моменту полного прекращения художественной активности. А лик стоящей среди апостолов Богородицы — это лицо молодой фельдшерицы Марии Ершовой. Эта картина считается одной из самых лучших работ Михаила Врубеля. Пан, божество лесов и полей, выступает ее символом.
Работал над картиной Врубель уже в Москве, в доме Мамонтова, в предоставленной студии. Описание в газете «Русские ведомости» благожелательно перечисляло практически всех участников экспозиции и лишь Врубеля отдельно упомянули как пример того, как можно лишить сюжет художественной и поэтической красоты. Когда художник писал демона, в начале работы, тот вполне умещался на холсте.
Торс атлета принадлежит человеку. Когда мертвая и бесцветная атмосфера уходит в даль, она необъяснимым (что бы ни говорил мой учебник физики) образом становится синим небом, оживляющим фантазию. А Михаил Александрович создал эскизы костюмов и декораций. Чтобы прийти к нему искусству понадобился компромисс между орнаментом и притчей.
В 1903 году умирает малолетний сын Врубебя, через год после написания его портрета. Данная трактовка образа героя как некоей самостоятельной, хтонической силы, тесно связанной с природой, характерна и для других картин «сказочного цикла» Врубеля1.
Кажется, что Пан крепко врос в нее или как будто вырастает прямо из земли. В образе Пана-Лешего, представленного на фоне сумеречной северной природы, Врубель пытался уловить «интимнейшую национальную ноту». Это довольно смелая, еще никем не высказанная мысль глубоко засела в моей голове и я стал искать этому подтверждение. Куда устремлены, что увидели его пронзительные синие глаза. Фон только на этой картине реалистичен.
Вообще пан – это мифическое существо, которого Михаил изобразил в образе пожилого мужчины. Мои сомнения удивили Синявского. Но смотря на пожилого пана, нельзя сказать, что он злой.
Во время создания портрета Арцыбушева Врубель уже придумал своего «Демона». Здесь были написаны лучшие картины Врубеля – «Пан», «Демон», «Царевна Лебедь» и др. Накануне отъезда прихворнул двухлетний Саввочка, который уже пытался говорить. Но каков настоящий цвет кентавра.
И отчего так тревожен выползающий из-за чёрного леса красновато-жёлтый серп месяца. Почти нематериальный и часто непобедимый, он состоит из воздуха и движения. Волосатые мослы с копытами вросли в родную стихию – землю. Другое дело, что его дом был и моим. Медовый месяц молодые провели в пансионе в Люцерне. Вот таким образом так дорог Врубелю иной – неверный – свет луны.
Врубельский «демон» сочетает в себе красоту, ум, величие, мощь и в то же время – бессилие, беспомощность (что видно из его безнадёжно сцепленных рук). По легенде, Сиринга – наяда, спутница Артемиды, которую преследовал Пан. В. Васнецов так же чутко изображал литературные произведения в своих картинах. Вообще пан – это мифическое существо, которого Михаил изобразил в образе пожилого мужчины.
Так Врубель превращается в постоянного обитателя психиатрических клиник. Длинная и густая борода и усы. В его ярких бирюзовых глазах стариковская отрешённая задумчивость. Профессор А. В. Прахов приглашает выпускника расписать Кирилловскую церковь.
Сам художник не однократно упоминал, что демон с греческого переводится как «душа». Арцыбушев сидит за столом с разложенными книгами в своём кабинете. Удивительно, что при таком жизнеутверждающем сюжете, сохраняется сугубо авторское восприятие обреченности, тоски и одиночества. Пан в древнегреческих мифах — козлоногое существо с рожками и телом, покрытым шерстью.
Вечерняя природа, сумрачная, таинственная, могущественная и немного жутковатая также передает особый колорит этого мистического существа, подчеркивая его темную природу и его силу, которую он черпает из окружающих его просторов. Как можно догадаться, немного поразмыслив над сюжетом, этот странный предмет – флейта. Врубель, в 1880 году становится студентом Академии художеств.
Это придает персонажу большей загадочности. Врубель жениться на Е. Х. Огромные, словно выделанные из крепких древесных пород руки натружены тяжёлой работой. Но при этом задний фон абсолютно реален и замечательно изображен. В русском искусстве ближе всех к этому идеалу подошел Врубель. Врубелевский пан – это леший, который является духом леса.
Собственно, ему, пространству, не остается ничего другого. При свете луны мы четко видим лицо создания. В одном из томов французского писателя Анатоля Франса (а он читал в подлиннике) его заинтересовал рассказ Святой Сатир, где описано видение монаху Мино возле гробницы святого Сатира — козлоногого белобородого старца с телом, обросшим волосами.
Врубель сделал предложение руки и сердца Надежде Забеле едва ли не в день знакомства. Как от нас, вред от него очевиден, но ограничен. В то же время он как будто театральный – фантастичный, неподвижный, декоративный. Во всяком случае, в Летописи жизни и творчества Л. Н. Толстого таких сообщений нет. В свободное время он с удовольствием пользовался книгами богатой тенишевской библиотеки.
Как все мы, он зависит от среды: на поляне леший ниже травы, в роще – выше деревьев. Именно картина известного русского художника Врубеля Михаила Александровича «Пан» как нельзя лучше показывает его талант к сочетанию реального и чудесного миров на одном полотне. Ничего внешнего, бросающегося в глаза. У Врубеля сложились близкие отношения с другим русским художником в Академии – В. Серовым.
Так, как Врубель написал «демона», не мог писать ни один из его современников. В качестве декораций художник выбрал российский лес. Нижняя часть его тела покрыта чёрными волосами, которые в нижней части картины сливаются с землёй (из-за чего создаётся впечатление, что он вырастает из пня или прямо из земли). И добрые, немного грустные глаза. «Пан»1899г. Холст, масло 124 х 106, 3Государственная Третьяковская галерея.
Усталость, но бесконечная отдача. Тростник также встречается и в изображениях Осириса. К примеру, говорил учителю Репину, в глаза, что тот не умеет рисовать. Однако художественное воспитание отец прививал сыну лишь для общего развития.
Зачахший сатир одной ногой (той, что нам не видна) уже в могиле. У этого рассказа был другой сюжет – не отличавшийся от символа. Серо-голубые глаза смотрят лукаво, как у шкодливого ребенка.
Оно напоминает лицо старого дедушки. Лучшая из них – Пан. Из-за службы отца семья часто переезжала. Художник в периоды помрачения впадал то в манию величия, то в полное самоуничижение. Он критически относился к современному искусству.
Другими, принадлежащими Аверинцеву, словами, символ – это равновесие формы и содержания. Где. И окружающая его природа тоже знакома и близка — перелесок, кривые берёзки, болотца, поросшие мхом пни.
За спиной этажерка тоже с книгами и деловыми бумагами. В феврале 1903 года Врубеля выписали из клиники. Считается, что врубелевское обращение к теме ночи произогило не без влияния живописи Н. Те (к тому времени покойного), с семейством которого он породнился, женившись на Н. Забеле.
После окончания академии Михаилу повезло. Данная трактовка образа героя как некоей самостоятельной, хтонической силы, тесно связанной с природой, характерна и для других картин «сказочного цикла» Врубеля. Окончив Петербургский университет и пройдя военную службу М. А.
Картина «Демон сидящий» написана в 1890 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. И сидит он на пне на фоне деревьев. После премьеры была выпущена серия открыток с изображением Царевны-Лебеди и эти открытки послужили Врубелю поводом к написанию картины «Царевна-Лебедь». Синий, – ответил бы Врубель. В качестве декораций художник выбрал российский лес. У сатира не может быть истории, только антропология.
Или Демона, про которого Лермонтов так и написал: Синело предо мной пространство. В начале 1902 года В. Бехтерев обнаружил у него неизлечимую болезнь (сухотка спинного мозга), которая грозила сумасшествием. Это весёлое и проказливое божество стад, лесов и полей.
В этом он имеет в виду обращение живописи к литературе. Но когда посмотреть на его туловище, то оно абсолютно не принадлежит дедушке. Это показывает зрителю, что ветер в предрассветный утренний час совсем не сильный.
Отец художника Александр Михайлович Врубель был военным юристом, в прошлом строевой офицер, участвовал в Крымской кампании и боевых действиях на Кавказе. В то же время Пан – веселый бог, спутник игривых нимф, легендарный создатель первого музыкального инструмента – свирели. Эта картина была задумана ещё в Киеве. Тонкие белокурые березки, развивающиеся на ветру. Ночью мы знаем то ли меньше, то ли больше, чем днем, но никогда – столько же. Собственно, на холсте именно это мы и видим – на первый взгляд.
Бросая блики на голое, как бы лысое плечо сатира, она милосердно прячет в угольной тьме козлиные ноги, зато, как синька – белье, подсвечивает легкие кудри, охватывающие голову. С приходом христианства прежние боги стали демонами. Сестре художник писал так: «Поиски мои – исключительно в области техники. Однако специально присланная из Петербурга комиссия Академии художеств забраковала и «Грезу» и «Микулу Селяниновича» -- как «нехудожественные». Пан – один из них.
Чаще, однако, он занят другим. В опере «Сказка о царе Салтане», поставленной в 1900 году в Москве на сцене мамонтовского театра, партию Царевны-Лебеди пела Надежда Ивановна Забела — жена Врубеля.
Промежуточное звено между зверем, богом и человеком, Пан обитает в безнациональном раю. На картине изображён Пан— персонаж древнегреческой мифологии. Главное, не забыть потом отвязать, – закончил он, косясь на собеседника. Но форма ее необычна, так как это особый атрибут пана.
О своей картине Врубель написал отцу: «Демон – дух не столько злобный, сколько страдающий и скорбящий, при всём этом дух властный, величавый». Курносое лицо обрамляла белая борода, сквозь которую виднелись наросты на шее. В 1886 году для Всероссийской выставки в Нижнем Новгороде, по заказу Мамонтова, который был ее художественным руководителем, Врубель написал две картины: «Микула Селянинович» и «Принцесса Греза» — самое монументальное и самое скандальное свое творение. А в 1886 году он знакомится с К. Коровиным. На широком лбу – торчащие черные рога, внизу – обличье козла.
Но он не может умереть, пока жива эта чахлая природа. «Своим» сделали Врубеля художники и критики, объединившиеся позднее вокруг журнала «Мир искусства», его работы стали постоянно выставлять на экспозициях мирискусников и дягилевских ретроспективах и в начале ХХ века живопись Врубеля стала органической частью русского модерна. Тогда он переехал в Москву. Книгу из которой я почерпнул эти сведения, Синявский надписал мне с лешачьим приветом. Заметим, что сам Врубель в качестве главной причиной появления этой работы называл впечатление, произведенное на пего рассказом А. Франса «Святой сатир».
Если первого писать с маленькой буквы, то получится одно и то же. Но форма ее необычна, так как это особый атрибут пана. Не такие ли руки у врубелевского Пана: большие, некрасивые, узловатые. Прежде всего — глаза. В том же сезоне он всё-таки участвовал в третьей выставке Московского товарищества художников со скульптурой «Голова великана» на тему пушкинской поэмы «Руслан и Людмила». В образе Пана-Лешего, представленного на фоне сумеречной северной природы, Врубель пытался уловить «интимнейшую национальную ноту»3.
Описание картины Врубеля «Пан» мы дали выше, а здесь попробуем понять, какую идею художник зашифровал в полотне. Ветер гонит тучи, сгибает деревья, навевает сны и кошмары. Однако, он изображён на фоне типичного северо-российского пейзажа (равнина, кривая берёза, лес, река), что роднит его с образом лешего. Подрамника с чистым холстом под рукою не оказалось и тогда, по свидетельству молодого композитора Б. К. Яновского, приехавшего с супругами в Хотылево: Врубель на моих глаза соскоблил начатый портрет жены и на месте его принялся писать Пана (сам он называл его Сатир). В живописи такой паритет – и самое ценное и самое сложное.
Но бес его попутал и художник соскоблил любимую женщину, чтобы уступить холст сатиру. Врубеля, забракованных жюри Императорской Академии художеств». Он взял у меня краски: желтую, черную, зеленую и киноварь. Флейта Пана – Сиринга инструмент из тростниковых трубочек, связанных в один ряд. Древним он – бог, нам – леший.
В феврале он отправил на 23-ю выставку передвижников «Портрет Н. А. Казакова», который даже не был допущен к экспозиции. Могучая фигура состоит из противоречий. Ветер выдает метафору. Этот контраст наличия в одном теле увядающего и жизненно-крепкого тоже показывает разрыв между двумя полюсами (рождение — смерть). Блок видел в «демоне» – «Юношу в забытье Скуки». Тонкие деревья колышутся на ветру, но вот борода и волосы пана не развиваются.
Дерево всегда показывает связь между прошлым, настоящим и будущим. Немного затуманенное небо с красиво виднеющимся молодым месяцем. Всё тело Демона составлено из металлических мускулов. Так когда же Врубель мог лично встречаться с Толстым. Здесь он быстро сходится со своим современником В. Серовым. Из мемуаров известно, что Врубель выступал в самых разных образах.
Врубель потрясает нас. Картина, в последствии, стала символом наступающей эпохи – эпохи символизма, религиозного реформаторства, которым искусилась тогдашняя светская культура. Так, например известный коллекционер П. М. Третьяков хвалил эту работу Врубеля, специально приезжал в Киев её посмотреть и сокрушался, что не может приобрести для своей коллекции, а критик и галерист С. К. Маковский считал, что дебютная работа Врубеля в Кирилловской церкви является «высочайшим достижением Врубеля» и подчёркивал, что достижение это «глубоко национальное», отвергая обвинения Врубеля в «нерусском (польском) происхождении» и «эстетическом космополитизме» и искусствовед и критик А. Н. Бенуа также отмечал мастерство Врубеля и подчёркивал, что в сравнении с работами Врубеля в Кирилловской церкви фрески В. М. Васнецова «кажутся поверхностными иллюстрациями». «Царевна-Лебедь» — один из самых пленительных, задушевных женских образов, созданных Врубелем. Прогноз был неутешительным: дальше лишь физическая и духовная деградация.
Со второго начинаются чудеса. То он «вельможный пан» с иголочки одетый (отец его был поляком), то он одет в чёрный бархатный костюм, панталоны и чулки как венецианец с картины Тициана, то окружает себя странными людьми: снобами, кутилами, цирковыми артистами итальянцами, бедняками, алкоголиками (так говорил друг Коровин). Это непростое одиночество очень близко художникам эпохи Модерна. Ноги с раздвоенными копытами от ляжки до ступни поросли густой шерстью. Огромные, словно выделанные из крепких древесных пород руки натружены тяжёлой работой.
Конечно, ночь побеждает, конечно, сине-лиловые миры рушатся и затопляют окрестность. Вот таким образом и художественные средства выбраны Врубелем соответственные. Свирель не звучит, спина не разгибается, шерсть вылезла, про наяд и думать нечего. Он был вял и рассеян, попытки заняться живописью ни к чему не приводили. Большие массивные плечи, накачанные руки, которые от локтя к пальцам покрыты волосами.
Одновременно ночь у него здесь становится уже типично «символистской» и является в этом смысле «окном» в неведомое, в другие миры, недоступные дневному сознанию. Но и Толстой не воспринимал своего противника. Он перекликается с опустошённостью души. Небольшая речка, которая выглядывает из-за высокого берега. Сама Н. Забела приходилась племянницей Н. Ге, а ее сестра была замужем за сыном художника.
Большие седые волосы.