Современник Виньолы Андреа Палладио (1508—1580), творчеством которого завершается период позднего Ренессанса, ограничил свою деятельность родным городом — Виченцей, но его роль в развитии итальянской и мировой архитектуры выходит далеко за пределы Северной Италии. Андреа Палладио начал развивать свой собственный архитектурный стиль приблизительно в 1541. Андреа Палладио – единственный в мировой истории зодчий, чьим именем назван целый архитектурный стиль.
Будущий законодатель архитектурной моды Андреа Палладио родился 30 ноября 1508 года в Падуе, бывшей в то время частью Венецианской республики, в семье каменщика Пьетро делла Гондолы. Как видим, Андреа Палладио, книги которого до сих пор являются интересным и важным источником исследования, оказал огромное, неоценимое влияние на становление современного архитектурного градостроения. Благодаря сближению с богатым гуманистом, Андреа Палладио начал серьезно изучать архитектурное искусство и получать гуманитарное образование. Сегодня в Палаццо размещается Музей Андреа Палладио и Международный центр изучения архитектуры этого великого уроженца Виченцы.
Андреа Палладио оказал небывалое влияние на религиозную архитектуру, когда изобрел новую композицию для церковного фасада.
Именно Триссино убедил его сменить имя на псевдоним Палладио (от греч. Бадоэр во Фратта Полезина (Ровиго), в долине р. По, 1556/1557 – 1563 Фоскари («Ла Мальконтента») в Мальконтента ди Мира, близ Венеции, 1558 г Дзен в Чессальто в Донегал ди Чассальто (Тревизо), ок.
И тут же мы вновь видим вечную прелесть природы, живущей своей мирной и тихой жизнью. Стены и своды поражают чистотой белизны и обилием солнечного света. Умение подчеркнуть гармоничность постройки искусно разместив ее на фоне живописных венецианских пейзажей, пригодилось ему и в дальнейшем при сооружении вилл Мальконтента (1558), Барбаро-Вольпи в Мазере (1560 – 1570), Корнаро (1566) и, наконец, виллы «Ротонда» (или Капра) в Виченце (1551 – 1567). Сортирами архитекторы палладианского толка пренебрегали: неловко, видно, делалось. Всем постройкам Палладио свойственна тщательная продуманность: палаццо (городской дом) должен вписаться в уже существующий облик улицы, вот таким образом необходимо уделить большое внимание главному фасаду, выходящему на улицу.
Пограничный между старым и новым самосознанием пример – история с картиной Веронезе. Дж. ТриссиноПаладио начал изучать архитектуру.
Благодаря этой ориентации весь комплекс Сан Джорджо, включающий большую церковь с классически уравновешенным, хорошо читающимся издали фасадом и поднятым на барабане куполом, живописную группу монастырских построек (подчеркивающих размеры церкви) и кампанилу, превосходно замыкает венецианскую лагуну, превращая ее в один из самых прославленных городских пейзажей мира. Проблемы ориентации оказываются напрямую связаны с выбором участка.
Виченца стала настоящим подарком для архитектора, здесь он смог реализовать многие замыслы, хотя часть из них осталась незавершенной после его смерти в 1580 году. Свой опыт Палладио изложил в трактате «Четыре книги по архитектуре», считая это делом, «достойным человека, предназначенного жить не только для себя, но и для пользы других». Таким образом, план «Ротонды» объединяет две геометрические фигуры с символическим значением: квадрат, олицетворяющий власть земную и круг, воплощение духовного начала.
С самого начала своей карьеры Палладио реализует собственные принципы, он придерживается идеи о том, что здание должно выглядеть цельно, сочетаясь с территорией и окружением. Но был один нюанс, которым он все же пренебрегал. Ранние палаццо в Виченце ещё близки флорентийским палаццо XV века.
В начале ХХ века к трактату обратились неоклассики, а в Советской России его влияние продолжилось до середины века – архитектура «сталинского классицизма» строилась по канонам Палладио. Внутри палаццо устроены анфилады залов с центральным большим залом во втором этаже. Но, несмотря на обширную литературу, посвященную Палладио, его творчество до сих пор не получило бесспорного освещения. Первое значительное произведение Палладио Базилика в Виченце.
В начале речь шла о том, что жители Венеции не поддались очарованию палладианства. Если виллы Палладио находят спрос – почему не повторить его образцы.
Так художник сочетает идеальное начало с конкретно-индивидуальным. Бурной динамике танцующих противостоит тихий покой деревенской улочки с ее пушистыми деревьями, уходящими вдаль. Поздние архитектурные сооружения Палладио (это в основном общественные постройки) близки архитектуре барокко тяготением к масштабности, триумфальностью. Шедевром Палладио является театр Олимпико, сооруженный для открытой им Олимпийской Академии в Виченце (1580-1585), который был окончен В. Скамоцци. Это здание (как и многие другие архитектурные объекты Палладио) представляет собой переосмысленный зодчим вариант античного театрального здания. Родился в Падуе, бывшей в то время частью Венецианской республики, в семье мельника. Только в 1540-м, когда Андреа было тридцать два года, появляется в документах имя Палладио, придуманное в честь Афины Паллады его патроном Триссино, с указанием профессии – «архитектор».
В 1570 году Палладио опубликовал «Четыре книги по архитектуре». Андреа Палладио влюбился в этот прекрасный городок, окруженный рельефными чередами холмов и живописными реками и каналами. Огромные колонны на высоких постаментах зрительно объединяют окна первого и второго этажей, затеснённые между колоннами. Ещё в палаццо Вальмарана (начато в 1566) был применён большой ордер в виде пилястр.
Своей уникальной архитектурой город во многом обязан работам Андреа Палладио (1508 — 1580). Автор так мотивирует свой труд: «Познав, насколько удален образ нынешних построек от описанных мной древних строений, а также наблюдений, заимствованных и почерпнутых из чтений Витрувия, Леона Баттисты Альберти и прочих писателей, показалось мне делом достойным выдать в свет чертежи тех зданий, кои удалось мне собрать за долгое время и с немалой опасностью для жизни». Образец загородной постройки – вилла «Ротонда» возле Виченцы (около 1552 года). На первых порах он осваивает профессию камнетеса, оформляет фризы и капители.
58). И все-таки маэстро успел с гордостью записать: «Это здание могло бы быть сравнено с самыми значительными и самыми прекрасными зданиями, построенными от древности до сего дня». Вилла в Мазере близ Виченцы (1560—1570 гг. ) — одна из наиболее роскошных и хорошо сохранившихся — была построена Палладио для семейства Барбаро (рис. Здание являет собой совмещение архитектуры со скульптурой (статуи, барельефы, камины) и живописью (росписи и фрески).
В XX веке его «Четыре книги об архитектуре» перевел на русский язык архитектор И. В. Жолтовский, неоклассик. «В каждой постройке должны быть соблюдены три вещи, без которых ни одно здание не может заслужить одобрение: это польза или удобство, долговечность и красота», – писал Палладио. Тем самым он предвосхитил эпоху классицизма.
Для него это были не просто красивые слова. Вашингтон – столица палладианства. XIXв. Фра Анджелико и Андреа дель Кастаньо были из крестьян, Джотто пас овец.
Его труд«Четыре книги о архитектуре» (итал. I Quattro Libri dellArchitettura) изданный в1570году, является крупнейшим свод знаний и правил классической архитектуры начала Нового Времени. Именно эти правила и стали основой классической архитектуры.
52—57). Строительство Лоджии дель Капитаньо (1571), расположенной напротив Базилики в Виченце, совпало с победой венецианцев над турками в битве при Лепанто и потому не случайно своей композицией она напоминает римскую триумфальную арку (в рельефах боковых фасадов изображены взятые у турок трофеи). Виченца – его музей.
Высокий амфитеатр небольшого размера (вместимость 1000 человек) с каменными скамьями-ступенями обнесен сверху колоннадой, увенчанной статуями. Иероним. Дважды пытался оттуда сбежать.
Широкая аллея ведет от дороги к развернутой фронтально постройке. Внимательно изучая «Десять книг об архитектуре» Витрувия и развив его идею дома с атриумом и перистилем, зодчий создал новый тип городского дворца— палаццо. Десять книг о зодчестве. В результате множество художников оказались без работы и двинулись на север.
Окончание строительства здания совпало с крупной победой венецианцев над турками (при Лепанто, 1571 г. ), что, быть может, объясняет его приподнятый, «триумфальный» характер. Многие из воздвигнутых Палладио домов в Виченце выходят на улицу Корсо. Так оно и было.
В Риме же Андреа познакомился с архитектурными творениями своих прямых предшественников и современников – Рафаэля, Браманте, Микеланджело, Джулио Романо и других, которые наравне с мастерами его родных краев (Себастьяно Серлио, Микеле Санмикели, Якопо Сансовино) оказали влияние на формирование его архитектурных вкусов. Дж.
Жизнь народных масс впервые становится у него основой универсальной картины мира. и закончилось уже в 1530—40-х гг. Более того, расхождения в оценке мастера не уменьшаются, но скорее возрастают. Барбаро-Вольпи в Мазер, 1549 – 1558гг.
Если есть в мире второй, после Виченцы, палладианский город – это Вашингтон. Начало нового этапа в развитии искусства Германии относится к 1430-м гг. Рядом на площади – Капитанская лоджия, лоджия дель Капитанио. Иероним» и «Меланхолия», 1514 (резец, гравюры на меди).
Он оказал воздействие на творчество антверпенского мастера алтарей и портретов Квентина Массейса (1465—1530), на крупнейшего северонидерландского художника XVI в. Луку Лейденского (1494—1533), одного из создателей бытового жанра в живописи и гравюре, но характернейшим выразителем особенностей этого течения впервые стал Ян Госсарт (ок. Вместе с сыновьями Палладио подготовил новый перевод «Записок о Галльской войне» Цезаря (1574). Тем более что мальчик остается сиротой и кусок хлеба ему приходится зарабатывать самому.
Главный неф и трансепт будто собирают свет. Виллы Венето строились и украшались ведущими венецианскими зодчими и художниками. Неистовый палладианец, он задал тон, стиль, моду, оставив выдающиеся образцы: Английский дворец в Петергофе (разрушен люфтваффе в 1942-м), Академия наук, Эрмитажный театр, Обуховская больница, Конногвардейский манеж.
В 1545 Палладио выиграл конкурс на право перестройки Базилики в Виченце. сделал классический язык архитектуры общедоступным и универсальным.
А. Г. Габричевский, Альберти-архитектор — в кн. : Л. Б. Зрительное впечатление от каждого решения отличается ясностью и цельностью. В большой России такие параллели имеются, но – на Черном море, где палладианский стиль законно господствует в облике санатория «Металлург» и водолечебницы «Мацеста». Гаццотти-Марчелло в Бертизана, ок. Толстого. (Иниго Джонс, Кристофер Рен, лорд Берлингтон, Уильям Кент— в Англии, Винченцо Скамоцци— в Италии, Джакомо Кваренги— в России, Томас Джефферсон— США ит. д. ).
Андреа делал работу, обычно поручаемую подмастерьям: капители, рельефы, фризы. Заказчиками Палладио были, в большинстве случаев, представители знатных семейств Виченцы. В 1570 г. получил титул «виднейшего гражданина Венеции». Также исследователи называют ордерами другие каноны в стилевом решении архитектуры, например большой ордер (колонны, пронизывающие несколько этажей) или раскрепованный ордер (колонны перед фасадом держат только отрезки антаблемента, но не несут всю его нагрузку).
Сужение крайних пролетов зрительно закрепляет углы здания и придает ему завершенность. Строительство началось на небольшом островке. Внутри палаццо устроены анфилады залов с центральным большим залом во втором этаже.
Долгое время не возникало сомнений: Андреа Палладио, упокоенный в готической церкви Святого Венца (или, как иногда пишут, Святой Короны) в городе, главная улица которого носит его имя (корсо Андреа Палладио), конечно же и родился в Виченце. Любая имперская архитектура в той или иной мере – классическая. Андреа Палладиородился 30. 11. 1508 в Падуе. Андреа делал работу, обычно поручаемую подмастерьям: капители, рельефы, фризы.
музеи), Битва Масленицы и Поста (1559) и Детские игры (1560, обе — Вена, Музей истории искусства). Эти статические объемные декорации выходят за границу сцены античного театра.
Одним из первых Палладио создал проект театрального здания нового времени, в котором классическая форма амфитеатра сочетается с оптически иллюзорными декорациями сцены (театр Олимпико в Виченце, 1580 – 1585, закончен Скамоцци). Об этих высказываниях можно не знать – достаточно взглянуть на дом Джефферсона в Вирджинии, названный итальянским именем Монтиселло, спроектированный в 90-е годы XVIII века самим хозяином по образцу виллы «Ротонда». Благодаря опыту, полученному зодчим в этой поездке, увидели свет две его собственные небольшие книги: «Античные памятники Рима» и «Описание церквей Рима». Комнаты, которые используются одинаково активно весь год, «должны быть обращены на восток, на зелень и на сад». Серийные специалисты – мадоннери – выпускали ширпотреб. Для обмера античных памятников ездил в Верону, Рим, Сплит (Хорватия), Ним (Франция).
Гуманист Джанджорджо Триссино (1478–1550) стал его покровителем и убедил сменить имя архитектора Андреа ди Пьетро (Andrea di Pietro) на псевдоним Палладио (от греч. Он прекрасно разбирался в материалах и владел техникой строительства. Сквозь арку и четыре боковых проема, сделанные в заднике сцены, видны иллюзорно расходящиеся улицы города (или сходящиеся в искусственно усиленной перспективе). – Художники одновременно художники и гравёры.
Пору расцвета искусства немецкого Возрождения часто называют «эпохой Дюрера». Подлинным шедевром Палладио является театр Олимпико, сооруженный для открытой им Олимпийской Академии в Виченце (1580—1585, окончен В. Скамоцци). Развивая почти все сложившиеся до него разновидности палаццо и добавив к ним много новых, Палладио добивался естественной связи фасада с планом (преодолевая контраст фасада и внутреннего двора, характерный для палаццо Высокого Возрождения), а всего здания в целом – с городской застройкой. Но самая знаменитая постройка Палладио, украшенная колоннадой большого композитного ордера— незаконченная Лоджия дель Капитаньо (1571-72) на площади Синьории в Виченце напротив базилики.
Дж. Переехав в 1524 году в Виченцу, вступил в цех каменщиков. Высокий цоколь, характерный для архитектуры храмов и крепостей, усиливает композиционную симметрию виллы «Ротонда» и подчеркивает торжественное величие здания.
Застывшая мифологема, раскрытие карт – как название джойсовского романа. Архитектор сопровождает Даниеле в поездках в Ним (город на юге Франции, где сохранился знаменитый памятник древнеримского инженерного зодчества – арочный акведук), в хорватский Сплит – бывшую римскую провинцию Салона, главный город Далмации, – где также восторженно зарисовывал памятники (в том числе остатки дворца императора Диоклетиана). На самом деле это – палаццо, выстроенное в начале 1570-х годов на месте резиденции в Виченце венецианского наместника (капитана). В обоих случаях он создал прекрасные образцы сочетания архитектуры и природного ландшафта. Времена были жесткие к детям, бедноте не приходилось ходить в школу, так как уже с детства нужно было работать. 1559 – 1565гг. Проблемы ориентации помещений была напрямую связана с выбором участка.
(Л. В произведениях середины 1560-х Брейгель предстает уже абсолютно иным мастером. Творчество Дюрера определило ведущее направление искусства немецкого Возрождения. В Англии влияние палладианства было столь значительным, что даже новые, противоположные направления получили наименование «антипалладианство». при строительстве железнодорожной станции). Нобили (аристократы) и зажиточные горожане Венеции, под протекторат которой кроме прочих земель на севере Италии попали Падуя и Виченца, быстро уяснили, что наступила пора скупать обширные новоприобретенные Венецианским государством земли и обустраиваться на них.
Третья гравюра — «Меланхолия». Мало кто, отправляясь вИталию, не желает посетить Венецию.
Но самая знаменитая постройка Палладио, украшенная колоннадой большого композитного ордера— незаконченная Лоджия дель Капитаньо (1571-72) на площади Синьории в Виченце напротив базилики. В Венеции же им начато много построек, однако из них превыше всех остальных поистине чудесна и в высшей степени примечательна, будучи создана в подражание домам, обычно строившимся в античности, одна, а именно та, которую он построил в монастыре Карота. Впервые имя Палладия, а именно так его называли в России времен Петра I, прозвучало в России в 1699 году, когда сподвижник императора князь Долгорукий перевел трактат итальянского архитектора. Второй перевод Петра Еропкина, придворного зодчего Анны Иоанновны, относится к 1737–1740 годам.
Двумя важнейшими сферами его деятельности было строительство городских домов (т. н. Весьма любопытна глава, названная «О злоупотреблениях в архитектуре». Таковой была и усадьба, возведение которой было заказано Корнаро своему другу Палладио. Оригинальна трактовка сцены, где при античном характере постоянных декораций в целом применен чисто ренессансный прием создания статически перспективных изображений (городских фрагментов) – пяти расходящихся улиц, с помощью большой арки развивающих сцену в глубину. Впоследствии в своем эпохальном труде «Четыре книги об архитектуре», которым архитекторы будут пользоваться еще на рубеже XVIII-XIX веков, Палладио писал, что архитектор обязан соблюдать три принципа: принцип удобства или пользы, принцип красоты и принцип долговечности. Он продает свой дом в городе и переезжает на виллу, в непосредственной близости от гогода.
Вилла «Ротонда» близ Виченцы, построенная в 1551—1567 является вершиной творчества Палладио. Впрочем, мода никак не связана со здравым смыслом. (Еще в начале XVIII века даже кирпич привозили из Британии, укладывая его в трюмы как балласт. ) Но что до государственного устройства и принципов общественной жизни, то отцы-основатели заглядывали через голову и Англии и всей Европы в античность: Грецию и Рим. Луки с 1551) и Брюсселе (с 1563).
Внутри палаццо расположены анфилады залов с центральным большим залом во втором этаже. Триссино, участвуя в строительстве его виллы в Криколи (Венето) под руководством последнего получил архитектурное и разностороннее гуманистическое образование. Триссино убедил его сменить имя на псевдоним Палладио (от греч.
Застраивая чаще всего узкие городские участки, Палладио создал новые типы дворцов, композиция которых (развивая идеи, заложенные мастером в его реконструкции атриумно-перистильного дома Витрувия) развивалась по глубинной оси и включала один, а то и два двора (последний носил служебный характер и был связан с конюшнями). Появился он в Древней Греции. Внутри палаццо устроены анфилады залов с центральным большим залом во втором этаже. Они представляют собой большие загородные дома с примыкающими подсобными помещениями. Так, у вилл Ангарано и Пойяна в Пойяна Маджоре была выстроена лишь средняя часть и правые крылья вилла Годи-Порто в Лонедо получила лишь левое крыло в вилле Бадоэр по проекту, помимо закругляющихся портиков, должны были быть еще Г-образные в плане колоннады в вилле Вальмарана в Лизьере, заканчивавшейся Скамоцци, вместо двухэтажной лоджии была построена лоджия лишь в первом этаже, а над вторым этажом (более низким, чем в проекте) сделан фронтон в вилле Триссино в Меледо главное здание вообще, по-видимому, не было закончено, а крылья построены лишь частично.
Однако, по мнению Василия Успенского, «вся авангардная архитектура в России создавалась в постоянном внутреннем диалоге с Палладио», поскольку стремилась к идеальным формам и ритмичным членениям фасадов. В личных библиотеках петровской знати содержались и другие теоретические работы мастера.
В 1541 году, вместе с Триссино Андреа, он попал в Рим. В обоих случаях он создал прекрасные образцы сочетания архитектуры и природного ландшафта. Своего рода прелюдией творениям Палладио последнего типа послужили первые виллы в регионе Венето (входившем в состав Венецианской республики), созданные сразу после Камбрейского кризиса зодчими Якопо Сансовино и Микеле Санмикеле, которые основывались на традициях венецианских загородных домов. Условия труда были невыносимыми.
Считается, что Палладио возрождал античность.
Его здания всегда привлекали множество паломников. 1525—1569). Виллы другой разновидности располагались в более населенных местностях (вилла Пизани в Монтаньяна и вилла Корнаро в Пьомбино Дезе) и представляли собой виллы-палаццо, предназначенные прежде всего для отдыха и приемов.
Создавая в Венеции церкви Сан-Джорджо Маджоре (1565–1576) и Иль Реденторе (1577–1592), Палладио отошел и от традиционной планиметрической схемы построения христианской культовой архитектуры. Вместе с сыновьями Палладио подготовил новый перевод «Записок о Галльской войне» Цезаря (1574). Триссино убедил его сменить имя на псевдоним Палладио (от греч. Заказчиками Палладио были в большинстве случаев представители знатных семейств Виченцы.
Вот что он пишет о своей деятельности: «когда мы, созерцая прекрасную машину мироздания, видим, каких дивных высот она преисполнена и как небеса в своем круговороте сменяют в ней времена года и сами себя сохраняют в сладчайшей гармонии своего размеренного хода, – мы уже не сомневаемся, что возводимые нами храмы должны быть подобны тому храму, который Бог в бесконечной своей благости сотворил». Вот и все «секреты» Великого Мастера, которые очевидны для всех. Собственно Возрождение началось в Германии на рубеже 15 и 16 вв.
Как правило их открытая планировка сделана с учетом особенностей ландшафта и климата залы созданы не для официальных приемов, здесь господствует дух гостеприимства, светской жизни, балов и концертов. В XV в., начиная с творчества Яна ван Эйка, она опережала живопись всех стран Европы, кроме Италии в XVI в., отличаясь необыкновенным разнообразием, обилием мастеров разных местных центров, общим высоким художественным уровнем, она выдвинула лишь одного великого художника — Брейгеля, но зато подготовила почву для нового блистательного расцвета искусства во Фландрии и Голландии XVII в. Основателем нового направления в живописи Нидерландов, которое на протяжении столетия осуществляло переход от готики к Ренессансу, все шире распространяя в среде художников свои завоевания, был Ян ван Эйк (1390—1441). Впечатление зловещей фантастичности усилено еще и тем, что Брейгель представил Смерть в виде бесчисленных полчищ воинов-скелетов, влекущих толпы людей — кардиналов и королей, крестьян и солдат, женщин и монахов, рыцарей, любовников, пирующих — к огромному распахнутому гробу. Уже в этой постройке проявились черты, ставшие характерными для творчества архитектора.
Внимательно изучая «Десять книг об архитектуре» Витрувия и развив его идею дома с атриумом и перистилем, зодчий создал новый тип городского дворца — палаццо. Сквозь арку и четыре боковых проёма, сделанные в заднике сцены, видны иллюзорно расходящиеся улицы города (или сходящиеся в искусственно усиленной перспективе). Архитектурная деятельность Палладио началась с участия в строительстве задуманной Триссино виллы в Криколи (1537) и строительстве виллы Годи в Лонедо (1540). Несмотря на свой плоскостный характер, фасад читается очень хорошо.
Красиво, но бессмысленно. Идеи растекаются – чем они проще и внятнее, тем быстрее и шире. В Виченце будущий мастер сблизился с гуманистом Дж. Благодаря глубоким лоджиям фасад приобретает объемность и рациональную тектонику. Мозер.
Наоборот, вилла Ла Ротонда как будто вырастает из холма из кустарников, которые растут на нем и это опять же придает ей определенную грацию изящество, естественность. Облик их разнообразен: здесь старики, молодежь, женщины, дети. Триссино, одним из последних итальянских гуманистов.
Первая книга посвящена учению о материалах, общим предписаниям и учению о пяти ордерах, вторая – частным зданиям в городе и сельской местности, третья – улицам, мостам, площадям и базиликам, четвертая – античным храмам в Риме, Италии и вне Италии (куда включены и современные Палладио постройки). Об истории искусства родины рассказал в своей книге о художниках Карел ван Мандер. В 1526 г. он создает свое последнее живописное произведение — «Четыре апостола», станковое по форме и назначению, но истинно монументальное по величавости образов.
И этот стиль распространился по всему миру, до глухих углов. Таким образом, палаццо и вилла являются двумя проявлениями одной и той же социальной действительности. Северное Возрождение — термин использующийся для описания эпохи Возрождения в северной Европе или более обобщающее — во всей Европе за пределами Италии, к северу от Альп. При этом Палладио не только подчеркивал условный, переносный смысл привлеченных им ордерных форм, тем самым реалистически указывая на основополагающую конструктивную роль стены (этот прием, широко применявшийся и его предшественниками, получил у мастера лишь дальнейшее развитие), Палладио трактовал саму стену не как аморфную массу кладки, но как организованное по законам ордера тело, с основанием, средней несущей частью и венчанием. Андреа дель Сарто – и вовсе с семи.
Чехов же в своем «Вишневом саде» и вовсе констатирует смерть усадебной дворянской культуры: под снос идет не только сад, но и дом – он как символ прежнего аристократического быта тоже будет снесен. Палаццо не было закончено и в конце XV в. начало разрушаться. Все изображенное насыщено «скрытым символизмом», предметы и их сочетания имеют иносказательное религиозно-нравственное значение. В Виченце будущий мастер сблизился с гуманистомДж.
Альберти. Материал представляется полностью напряженным, он как бы приобретает особую крепость. Может быть, ближайшее современное соответствие – дизайнер интерьера.
Последняя по праву считается самой абсолютной постройкой архитектора. Ее развитие шло своеобразными путями.
Такие если не входили в элиту, то приближались к ней, но это совершалось медленно и редко. Архитектурное и литературное наследие Палладио («Римские древности»— своеобразный путеводитель по римским руинам изученным самим Палладио, 1554 комментарии с рисунками к Витрувию изданные Даниэле Барбаро, 1556 «Четыре книги об архитектуре», 1570 работа по исследованию фасада Сан-Петронио в Болонье, 1574г и др. ), сделавшее классический язык архитектуры общедоступным и универсальным, сыграло исключительную роль в развитии архитектурных идей барокко и классицизма в XVII и XVIIIвв. «Волнующая вечность оказалась суждена искусству Палладио. Ранние палаццо в Виченце (палаццо Тьене, 1550—1551 Изеппо да Порто, 1552) ещё близки флорентийским палаццо XV века.
В церкви Сан Франческо делла Винья, строившейся по проекту Сансовино, Палладио принадлежит только фасад (проект 1562 г. ). Это Джорджио Триссино, гуманист и писатель А. Корнаро, а также Даниэле Барбаро. Здесь Палладио вполне ясно говорит, что его ни в коей мере не удовлетворяют современные постройки (например, архитектурные «вольности» школы Микеланджело) и вот таким образом он счел нужным обратить внимание современников на утраченные античные правила. Размещение построек на участке Палладио уподобляет расположению комнат в доме: «участок должен быть разбит таким образом, чтобы одна часть не мешала другой». Стремление к соразмерности и симметрии, характерное для многих произведений Палладио, определяет план всего здания и каждого из фасадов. Их архитектура полна то чарующей интимности и уюта (Вилла Пьовене и Годи в Лонедо, Сарачено в Финале), то спокойного достоинства (виллы Фоскари в Мальконтента, Корнаро в Пьомбино, Пизани в Монтаньяна), то благородного, лишенного всякой претенциозности богатства (Бадоэр, Барбаро в Мазере).
В каждой постройке должны быть соблюдены (по словам Витрувия) три вещи, без которых ни одно здание не может заслужить одобрения: это польза или удобство, долговечность и красота ибо невозможно было бы назвать совершенным здание хотя бы и полезное, но недолговечное, равно как и такое, которое служит долго, но неудобно или же то, что имеет одно и другое, но лишено всякой прелести», – писал Андреа Палладио в первой книге об архитектуре. В виллах Палладио особенно замечательно проявилось его умение искусно сочетать архитектуру и природу, превращая пейзажное окружение в естественную среду обитания человека (для венецианцев это было особенно значимым, так как сама Венеция лишена зелени). Правильные формы и строгая композиционная симметрия придают законченный вид зданию.
По классической древнеримской схеме, применённой ещё в Колизее, в первом ярусе применён дорический (тосканский) ордер, во втором — ионический. Ранние палаццо в Виченце (палаццо Тьене, 1550—1551 Изеппо да Порто, 1552) ещё близки флорентийским палаццо XV века. Подлинным шедевром Палладио является театр Олимпико, сооружённый для открытой им Олимпийской Академии в Виченце (1580—1585, окончен В. Скамоцци). Немногочисленные тонко прорисованные детали подчеркивают монументальность Базилики. Питтони. В начале XX века к нему обратились неоклассики, а в России его влияние продолжилось до середины века – архитектура «сталинского классицизма» строилась по канонам Палладио.
46, 50). В его задачу входило придать зданию новый облик. Все это придает зданию величественность и благородство. Он представляет собой переосмысленный зодчим вариант античного театрального здания. Пушкина, Н. В. 1480—ок.
Так, если в начале текущего столетия большинство авторов рассматривало Палладио как основного представителя Высокого Возрождения в Северной Италии, расходясь лишь в оценке некоторых отступлений мастера от «классического» стиля Браманте, — то теперь в нем видят и представителя раннего барокко и строгого классика-археолога, преданного задаче возрождения античности и типичного представителя маньеризма и зачинателя европейского классицизма. Внимательно изучая «Десять книг об архитектуре» Витрувия и развив его идею дома с атриумом и перистилем, зодчий создал новый тип городского дворца— палаццо. Напротив атриума находится трапезная имеющая в длину два квадрата, а в высоту поднимающаяся до уровня перистиля, включая окружающие ее удобнейшие служебные помещения. Кроме прочих ассоциаций вспоминается, что примерно в этот период Триссино работает над поэмой «Италия, освобожденная от готов», в которой так зовут одного из ангелов-гонцов.
А Палладио расположил колонные портики с фронтонами на каждом из фасадов, что придало композиции законченную симметрию, особенно впечатляющую с дальнего расстояния. Высокий цоколь, характерный для архитектуры храмов и крепостей, усиливает композиционную симметрию виллы «Ротонда» и подчеркивает торжественное величие здания.
58—60). Старое сооружение обветшало и стало мало для нужд города.
Нидерландская школа живописи 15 в. отмечена пристальным вниманием к деталям, пониманием ценности каждого явления, общим ощущением одухотворенности, разлитым в воздухе (Ян ван Эйк, Рогир ван дер Вейден некоторые мастера этой школы работали при бургундском дворе). Наемники-лютеране не жалели католических святынь, разрушая город хуже любых варваров. Задуманные как перспектива улицы, фасады построенных Палладио зданий рассчитаны на точку зрения или вдоль центральной оси Корсо – и тогда они выстраиваются в анфиладу, – или же фронтально, снизу вверх. Некоторые здания достроили его ученики. Однако логика имеет отношение лишь к самим конструкциям, а не к моде на них. Каноническим типам апостолов Дюрер придал глубоко индивидуальную характеристику, не лишив их вместе с тем синтетичности, обобщения, что всегда было одной из задач Высокого Возрождения.
Кроме того, по сравнению с запутанным текстом Витрувия, еще более усложненным «усилиями» переводчиков, ясная логика книги Палладио, превратившего сложнейший материал в стройную систему с четкой структурой, позволила многим использовать ее «словарный» набор форм и приемов, деталей и пропорций практически как учебник, «путеводитель» по архитектурному ремеслу. рис. На автопортретах Дюрера видно, как от фиксации узкоконкретного (портрет 1493 г. ) он идет к созданию образа более цельного, полнокровного исполненного явно под влиянием итальянских впечатлений (1498) и приходит к образу, полному философских раздумий, высокого интеллекта, внутреннего беспокойства, столь характерного для мыслящих людей Германии того трагического периода истории (1500). Комнаты, которыми больше пользуются летом, должны быть «велики и просторны и обращены на север, а предназначенные для зимы – обращены на юг и запад и скорее меньших размеров, чем первые ибо летом мы ищем тени и ветра, а зимой солнца и, кроме того, небольшие комнаты нагреваются легче, чем большие». Зрительное впечатление от каждого отдельного решения отличается ясностью, точностью и законченностью целого.
Каждое своё здание Палладио решал наново не только в общем, но и во всех частностях. Наряду с созданием оригинальных по плановой композиции и пространственной структуре зданий, он одновременно подготовил обстоятельный теоретический трактат «Четыре книги по архитектуре», вышедший первым изданием в апреле 1570 года, который был переведен на многие языки. Андреа уже в 13 лет стал помощником в мастерской резчика по камню. Речь идет об уборных. Дважды пытался оттуда сбежать – вторая попытка, в1524 году, была удачной и Палладио перебрался в Виченцу же на работу в мастерскую Сан-Бьяджо в квартале Педемуро.
Классические членения стен призваны остановить и усилить поток света на больших белых плоскостях. Гончарова, Ф. М.
Чтобы полнее выразить свое ощущение «мира как рая», каждая частица которого прекрасна и причастна общей одухотворенности, художник усовершенствовал технику масляной живописи и продемонстрировал такое богатство ее возможностей, такую светоносную красочность, что его открытия подхватили в Италии поры раннего Возрождения, а также и в других странах. Палладио завоевал огромную известность не только как архитектор, но и как автор трактата Четыре книги об архитектуре (1570), который был переведен на многие языки. Фасад украшен открытыми колонными лоджиями в двух ярусах. С юности Палладио изучал основы классической архитектуры.
Пестрота цветовых пятен подчеркивает зрелищную остроту этого живописного карнавала. Об этих гравюрах написаны тома исследований. Широкая полуциркульная арка покоится на малых сдвоенных (парных) колоннах у арочного основания и обрамлена с двух сторон большими колоннами дорического ордера в первом этаже и ионического — во втором. Он снабжен гравюрами на дереве, выполненными по рисункам автора. В архитектуре, в частности, барокко проявлялось в пышности и вычурности декора.
Единственного течения, названного именем конкретного архитектора. Ранние палаццо в Виченце (палаццо Тьене, 1550—1551 Изеппо да Порто, 1552) ещё близки флорентийским палаццо XV века.
В 1546 году проект Палладио, предусматривавший арочно-колончатую лоджию, портик, ограждения из мрамора, был принят городскими властями практически единодушно. Высокое одухотворение, подлинная сила духа отличает каждое лицо. Колонны коринфского ордера имеют толщину в три с половиной фута, а высоту в тридцать пять. Этот проект делает Андреа знаменитым и он может претендовать на выполнение самых масштабных заказов. Учился у П. Кука ван Альста в Антверпене.
Понятие «русское палладианство» стало расхожим термином для специалистов. По возвращении домой Дюрер несомненно под воздействием итальянского искусства пишет «Адама» и «Еву» (1507), в которых выражает свое национальное понимание красоты и гармонии человеческого тела. Задуманные как перспектива улицы, фасады построенных Палладио зданий рассчитаны на точку зрения или вдоль центральной оси Корсо, – и тогда они выстраиваются в анфиладу, – или же фронтально, снизу вверх. Он представляет собой переосмысленный зодчим вариант античного театрального здания.
И тут судьба свела его с поэтом и драматургом Дж. Это позволяет ему создать гармоничную композицию здания и увеличить полезную площадь. илл. ). Пролеты лестниц скрыты стенами, которые служат опорами для купольного зала-ротонды. Для дворцов Палладио характерны регулярный план с центр. Тем более удивительно, что архитектор, родиной которого была Падуя, в те времена входившая в состав Венецианской республики, так и не был востребован ни на родине, ни в Венеции.
(Этот труд до сего дня является основным источником знаний об античном строительном искусстве. ) Более того, Даниеле Барбаро предложил Палладио оформить издание иллюстрациями. В 1554 году Даниеле, ученый и дипломат, государственный деятель и пламенный поклонник и знаток Античности, сам не чуждый архитектурному творчеству, пригласил Палладио присоединиться к своей поездке в Рим, куда направлялся для надзора над готовящимся изданием трактата древнеримского архитектора и инженера Марка Витрувия Поллиона «Десять книг об архитектуре» с собственными комментариями. Вскоре он вступил в гильдию каменщиков.
При возведении других загородных зданий он поступал точно так же. Конкретизируя эту мысль, Палладио поясняет, что «непозволительно вместо колонн, предназначенных поддерживать тяжесть, помещать картуши – чрезвычайно неприятные для глаза понимающего» (Картуш – лепное или графическое украшение в виде шита, либо не до конца развернутого свитка, на котором может помещаться герб, эмблема или надпись). Дж.
В архитектуре главенствовал конструктивизм и рационализм. Развивая почти все сложившиеся до него разновидности палаццо и добавив к ним много новых, Палладио добивался естественной связи фасада с планом (преодолевая контраст фасада и внутреннего двора, характерный для палаццо Высокого Возрождения), а всего здания в целом – с городской застройкой. При этом, они выглядят абсолютно современно. – Отсутствие пышных деталей.
Вилла же расположена в пейзаже, открытом со всех сторон. Средневековая готическая традиция была здесь устойчивее ее влияние заметно сказывалось вплоть до первой трети 16 века, а в некоторых сферах творчества (архитектура, скульптура) оставалось даже преобладающим. «Волнующая вечность оказалась суждена искусству Палладио.
Весна, Возвращение стад. В виллах Палладио особенно замечательно проявилось его умение искусно сочетать архитектуру и природу, превращая пейзажное окружение в естественную среду обитания человека (для венецианцев это было особенно значимым, так как сама Венеция лишена зелени). Архитектурные идеи Андреа Палладио (итал. Андреа Палладио – итальянский архитектор позднего Возрождения. Его отец работал с камнем, в частности, он изготавливал мельничные жернова.
Триссино, под руководством которого начал изучать архитектуру и впитывать идеи гуманизма. В Британии широт, на которых находится Венето, нет вообще. В Виченце Палладио сблизился с итальянским гуманистом, поэтом и драматургом Дж.
Запланировать красоту и счастье не выходит. да Порлеццы и скульптора Дж. Это замечательный пример подлинного синтеза архитектуры с живописью (росписи Веронезе с учениками) и скульптурой (камины, барельефы, скульптурные вставки и круглая скульптура в нимфее — Алессандро Витториа). Внутри палаццо устроены анфилады залов с центральным большим залом во втором этаже. Уже в 1490 г. Дюрер покидает Вольгемута и начинает самостоятельную творческую жизнь.
Одержимость оригинальностью – требование нового времени – показалась бы странной.
Декорация – архитектурная, то есть постоянная: для «Эдипа-царя», что обязано было подходить ко всему. Впрочем, его происхождение – обычное для Возрождения. Это квадратное в плане здание с ионическими шестиколонными портиками на каждом фасаде. Пизани-Ферри в Баньоло ди Лониго 1542 – 1544, ок. Различают пять классических ордеров: дорический ионический и коринфский возникли в Древней Греции, тосканский и композитный — в Древнем Риме. Фасад украшен открытыми колонными лоджиями в двух ярусах.
В одном из флигелей – погреба и амбары, в другом – конюшни. Фасад украшен открытыми колонными лоджиями в двух ярусах. при строительстве железнодорожной станции). Потому и утонул «Титаник» : чтоб не зарываться. Триссино убедил его сменить имя на псевдоним Палладио (от греч.
Столь же наполнена жизненным смыслом разработка цвета и в других картинах цикла. 1542 – 1547 1550 – 1555гг. Триссино убедил его сменить имя на псевдоним Палладио (от греч. Хотя здание построено на холме, оно не выглядит возвышающимся или подавляющим.
Именно по совету Триссино будущий архитектор отправился учиться в Рим, а по возвращении знаменитый гуманист стал его первым заказчиком. Никакой другой архитектор не был так чужд шаблону и постоянной формуле. В России еще в 1699 году появился перевод итальянских текстов именуемый «Архитектура цывильная выбрана ис Паладиуша славного архитект и из ыных многих архитектов». Защищая свои принципы, он опять-таки ссылается на античную архитектуру, говоря: «Хотя древние в строениях своих и делали некоторые отступления, но никогда не отступали от правил художества».
Еще в палаццо Вальмарана (начато в 1566) был применён большой ордер в виде пилястр. ок. Главным мерилом красоты для Палладио выступает «глаз понимающего», а не какая-то математическая пропорция. Главный неф и трансепт как бы собирают свет, они словно постепенно сокращаются в размерах по направлению к линии горизонта, за средокрестием. Триссино, под руководством которого начал изучать архитектуру и получил гуманистическое образование.
Манеру мастера продолжали подмастерья. В основу нового стиля легла новая живописная техника – масло. В Венеции Палладио по заказам Церкви выполнил несколько проектов и построил ряд церквей (Сан-Пьетро ин Кастелло, 1558 клуатр церкви Санта Мария делла Карита фасад церкви Сан-Франческо делла Винья, 1562 Сан-Джорджо Маджоре на одноименном острове, 1565 «Иль Реденторе», то есть Спасителя, на острове Джудекка, 1576—1592 Санта-Мария делла Презентационе или «Ле Цителле» Санта-Лучия, разобрана в сер.
Театральность в высшей степени присуща этой эстетике. Вилла Ротонда в Виченце (начата в 1551 г. ) едва ли не самая известная из всех вилл мастера — является первой центрической купольной постройкой светского назначения. Можно сказать, что Палладио рассматривал стену как предельно сомкнутый строй колонн. Иеронима видели писателя-гуманиста, ученого новой ренессансной эпохи. Ему свойственны более остро индивидуальные, драматические образы.
Термина «художник» и не было, «художник» или «скульптор» служило ремесленным званием. Гуманист Джанджорджо Триссино (1478 – 1550) стал его покровителем и убедил сменить имя архитектора Андреа ди Пьетро (Andrea di Pietro) на псевдоним Палладио (от греч. В своих «Четырех книгах об архитектуре» он отказывает венецианской готике в изяществе и красоте – можно представить, как распоясался бы он в городе. Корнаро одним из первых стал проповедником sancta agricoltura (священного сельского хозяйства) и начал популяризировать среди нобилей Венето идеи о необходимости рачительного хозяйствования на некогда запущенной земле.
Все комнаты высокие, просторные. Таким образом, Палладио, руководствуясь пониманием античности, выдвинутым Мантеньей, в своем подходе приближался, скорее, к Веронезе, с его живым пониманием настоящего. И все же. Его стиль – превознесенность. Тенденции искусства Возрождения переплетены в Дунайской школе с традициями поздней готики. В 1930-е происходит очередной откат от авангарда в сторону классики и в середине 40-х годов прошлого столетия появляется сталинский ампир, стиль, который, по выражению еще одного автора каталога выставки Вадима Басса, можно определить как «классицизм вне себя» или социалистический маньеризм. Сооружения поражают гармоничностью, величием и продуманностью деталей. музей и галереи Каподимонте).
Стиль Палладио был необычен и восхитителен. Никто не прятался, да и невозможно: все знакомы, а Беллини Мантенье – даже шурин. Это квадратное в плане здание с ионическими шестиколонными портиками на каждом фасаде. Оно усиливает осознание настоящего историческую преемственность и абсолют вечности.
Палаццо по отношению к улице – это, прежде всего, фасад, то есть плоскость. Нередко Палладио приходилось спорить с заказчиком, который и сам не всегда знал, что ему нужно: в проекте необходимо «принять во внимание того, кто хочет строить и не столько то, что он может выстроить, сколько то, что ему к лицу Однако часто архитектору приходится считаться не столько с тем, что нужно было бы соблюсти, сколько с желанием того, кто дает деньги». Виллы Палладио совсем не похожи ни на замки, ни на места, предназначенные исключительно для увеселений и развлечений. До настоящего времени сохранилась лишь малая часть работ ранних нидерландских художников.
– Основные произведения – алтари. Здесь он нанялся на службу к популярным в местной ремесленной среде скульпторам Джованни да Порлецца и Джироламо Питтони известным как «мастера Педемуро» (по району города, где располагалась их ремесленная мастерская). Его опыт оказался особенно ценным для зодчих 17 – 18 вв. Поясним эту мысль. Это — Фламандские пословицы (1559, Берлин, Гос. Я видал в Эфесе древнеримские общественные уборные дворцового размаха.
ПАЛЛАДИО, АНДРЕА (Palladio, Andrea) (1508–1580), выдающийся итальянский архитектор позднего Возрождения. Их убранство не содержит в себе таинственности. На переднем плане изображен лев, более похожий на лежащего тут же старого, доброго пса.
Однако сокращение морской торговли и падение политического могущества глубоко сказывалось на мировоззрении. Его труд 1604 г. стал своеобразным подведением итогов эпохи. На четырнадцать залов роскошной виллы Пизани обнаруживаешь одно отхожее место. Для Палладио же античные памятники были идеальным воплощением извечных законов зодчества. После поездок в Рим в 1545 и 1547 годах Палладио работал над проектом реконструкции Палаццо Публико (начатого в 1549 году). Пойяна в Пойяна Маджоре, ок.
Дж. Для Палладио эта улица была идеальным местом, где проходила жизнь города, что еще раз подчеркивается в его последнем произведении – театре Олимпико, на монументальной сцене которого открываются, в подчеркнутой перспективе, улицы с величественной архитектурой. «Нужно сугубо заботиться не только о равных частях постройки, – лоджиях, залах, дворах, парадных комнатах, лестницах, просторных, светлых и легких для подъема, – но и о том, чтобы и самые мелкие и невзрачные части были удобно расположены для обслуживания главных и более значительных». Улица его имени, Корсо Андреа Палладио – это выставка его творений.
Потрясающая мысль: все человеческие трагедии одинаковы. Создавая в Венеции церкви Сан-Джорджо Маджоре (1565-1576) и Иль Реденторе (1577-1592), Палладио отошел и от традиционной планиметрической схемы построения христианской культовой архитектуры. В картине «Праздник четок» (другое название — «Мадонна с четками», 1506) при некоторой перегруженности многофигурной композиции на колорите в полной мере сказалось влияние венецианцев. Планировка виллы, как и многих других такого типа построек Палладио, структурно ясна.
Молодая Америка брала пример с Англии – в архитектуре тоже. При помощи различных особых образов нам передается ощущение всеобъемлющего космоса. 46). Само здание, фасады которого украшены дорическими и ионическими колоннами, служит картинной галерей и соседствует со знаменитым театром «Олимпико». Это не значит, что ордерные формы имели для Палладио лишь декоративный смысл.
Рядом, тоже с вином и сыром, сидят туристы. Художественный язык усложнен, аллегоричен. Эмо-Каподилиста в Фанцоло де Веделаго (Тревизо), ок. ПАЛЛАДИО АНДРЕА (1508 – 1580), выдающийся итальянский архитектор позднего Возрождения. Но главное, в те годы он начинает работу над своим основным теоретическим трудом «Четыре книги об архитектуре», опубликованным в Венеции в 1570 годуй богато проиллюстрированным.
Здесь, классические формы храмовой архитектуры перенесены в загородную усадьбу. Внутри палаццо устроены анфилады залов с центральным большим залом во втором этаже. Судя по размерам двора, выполняющего и хозяйственные и «представительские» функции, в поместье должна была кипеть деловая жизнь и развлечения. Работал в Виченце, Венецианской области и Венеции. Работая в мастерской архитектора-скульптора Джованни да Педемуро, куда обращались для выполнения своих моделей архитекторы, приглашавшиеся в Виченцу в связи с перестройкой Базилики, Палладио, по-видимому, уже с 1538 г. приобщился к этой увлекательной работе: его модель, выполненная к проекту, представленному в 1546 г., была принята после того, как были отвергнуты советы и предложения таких крупных мастеров, как Скарпаньино (1532 г. ), Сансовино (1536 и 1538 гг. ), Серлио (1539 г. ), Санмикели (1541 и 1542 гг. ) и Джулио Романо (1542 г. ). – Большое развитие получила книжная графика, гравюра. Сарего в Санта-София ди Педемонте (Верона), 1552/1553 (. ) – 1569гг.
Ещё в палаццо Вальмарана (начато в 1566) был применён большой ордер в виде пилястр. Внешний вид церквей определило их местоположение в городском окружении. Палладио придавал важное значение, говоря современным языком, «функциональности планировки». Ее ядро составляет выстроенное еще в XV в. палаццо делла Раджоне (ратуша), включавшее огромный зал (52х21 м), расположенный над сводчатой лоджией.
Напротив, понимая архитектуру во всем ее сложном многообразии и уделяя большое внимание ее практическому назначению и материальной сущности (такое понимание архитектуры, как и высокая оценка античного наследия, несомненно укрепились у Палладио в процессе глубокого изучения не только древних сооружений, но и Витрувия), он и в ордере никогда не забывал исходную тектоническую семантику, определявшую форму отдельных элементов и связывавшую их в целостную систему. Комнаты, которыми больше пользуются летом, должны быть «велики и просторны и обращены на север, а предназначенные для зимы – обращены на юг и запад и скорее меньших размеров, чем первые ибо летом мы ищем тени и ветра, а зимой солнца и, кроме того, небольшие комнаты нагреваются легче, чем большие». Среди них были тонко чувствующий гармонию природы и человека Лукас Кранах Старший (1472—1553) и наделенный огромной силой воображения Маттиас Готхардт Нейтхардт известный под именем Маттиас Грюневальд (ок.
Палладио завоевал огромную известность не только как архитектор, но и как автор трактата Четыре книги об архитектуре (1570), который был переведен на многие языки. Во Флоренции, например, они были членами гильдии Arte dei Medici i Speziali, сильно проигрывая в социальном статусе входящим в то же объединение врачам и аптекарям. Именно он наделил своего протеже звучным именем Палладио (впервые появилось в документах в 1540 году, тогда же юноша впервые назван «архитектором»), как бы отдавая его под опеку Афине Палладе, богине мудрости, воительнице и покровительнице ремесел. «Десять книг по архитектуре» Витрувия – единственный труд римского архитектора, дошедший в эпоху Возрождения из древности, стал его учебником.
Как там у Венедикта Ерофеева: «Все на свете должно происходить медленно и неправильно, чтобы не сумел загордиться человек, чтобы человек постоянно был грустен и растерян». Художник как бы вплотную приближается к народу, создавая характерные типы и сцены его быта (Крестьянская свадьба и Крестьянский танец, обе — 1568, Вена, Музей истории искусства). Помимо театра «Олимпико» в Виченце, несомненного шедевра, работы Палладио можно разделить на три категории: публичные и частные дворцы, в основном находящиеся в Виченце (палаццо делла Раджоне, лоджия дель Капитанио, палаццо Тьене, палаццо Кьерикати) церковная архитектура в Венеции (церкви Сан-Франческо делла Винья, Сан Джорджо Маджоре и Иль Реденторе) и, конечно же, многочисленные виллы.
Ездил в Верону (1538—1540 гг. ), в Рим (трижды, с 1541 по 1547 г., затем в 1550 и 1554 гг. ) и другие города, где обмерял античные памятники и современные сооружения и выполнил киворий в церкви римской больницы Сан Спирито. Портреты цельны по композиции, пластичны по форме.
Гениальные достижения Джованни Беллини тиражировались его мастерской, партиями поставлявшей на рынок «Богоматерь с младенцем» на фоне пейзажа Террафермы, любимого в Венеции и Венето. Сын каменщика. Иль Реденторе, окончена в 1592, см. Х. Мульчер, К. Виц). Между арками же – столпы, оформленные снаружи высокими полуколоннами, по углам сдвоенными. Внимательно изучая «Десять книг об архитектуре» Витрувия и развив его идею дома с атриумом и перистилем, зодчий создал новый тип городского дворца — палаццо.
Однако до 40-летнего возраста Палладио не получал ни одного важного общественного заказа. Зима (все — Вена, Музей истории искусства) и Жатва. Это родная природа, увиденная не только глазами, но и духовным зрением тех, кто изображен вблизи (озябшие охотники, спешащие в свои теплые жилища усталые пастухи, что гонят стадо к дому косцы возле тучных хлебов и т. д. ). Хотя, конечно иногда и можно вводить новые вещи ибо новизна нравится, но только не те, которые здравому рассудку противоречат». К раннему периоду творчества Палладио относятся проекты вилл Годи в Лонедо (1540) и Пизани в Баньоло (1544).
Осуществленная часть дворца впечатляет своей спокойной силой и суровой замкнутостью (рис. Строительство Лоджии дель Капитаньо (1571), расположенной напротив Базилики в Виченце, совпало с победой венецианцев над турками в битве при Лепанто и потому не случайно своей композицией она напоминает римскую триумфальную арку (в рельефах боковых фасадов изображены взятые у турок трофеи). Большинство его произведений — либо аллегории и притчи, заимствованные из фольклора, либо реальные картины народной жизни. Организм древней архитектуры он изучал солидно, терпеливо, внимательно и бескорыстно. Но самая знаменитая постройка Палладио, украшенная колоннадой большого композитного ордера — незаконченная Лоджия дель Капитаньо (1571-72) на площади Синьории в Виченце напротив базилики.
сделал классический язык архитектуры общедоступным и универсальным. Интересно, что, когда Палладио брался за церковные заказы, у него получались более помпезные и пафосные здания. В палаццо Кьерикати, начатом в 1550 г., соединены черты небольшого дворца и общественного сооружения. С 1524 занимался резьбой по камню в Виченце. Примечательна также внутренняя архитектура богослужебных зданий. Обилие лепных украшений, множество зеркал в тяжелых рамах, резьба по камню, статуи на каждом шагу, богато оформленные фасады, резные колонны – вот что такое традиционное архитектурное барокко. – Типизация образов.
В основу всего труда, как об этом говорилось, Палладио положил утверждение принципов, свойственных античным сооружениям. Но Палладио, продолжая следовать идеям античных мастеров, пошел по другому пути.
Андреа ди Пьетро родился, как уже говорилось, в Падуе. Размещение построек на участке Палладио уподобляет расположению комнат в доме: «участок должен быть разбит таким образом, чтобы одна часть не мешала другой». Палладио заложил основы современной европейской архитектуры, сформулировав основные правила классической архитектуры и правильной пропорции. Палаццо Тьене (1550-е гг. ) — единственный дворец Палладио, композиция которого приближалась к традиционному флорентийскому типу XV в., с центральным, симметрично обстроенным двором (рис. В начале XX века к нему обратились неоклассики, а в России его влияние продолжилось до середины века – архитектура «сталинского классицизма» строилась по канонам Палладио. И даже сегодня, когда архитектура полностью изменилась, трактат Палладио не утратил своего значения в процессе формирования художественного вкуса.
Колорит теперь строится на крупных цветовых пятнах первопланных фигур. При помощи различных особых образов нам передается ощущение всеобъемлющего космоса. Однако требовался своего рода «архитектурный надзор» над инициированными процессами, до этого неведомыми венецианцам, который отвечал бы новым потребностям аристократических слоев населения: одновременно управлять и большими сельскохозяйственными и представительскими угодьями.
Андреа делла Гондола, прозванный Палладио (1508—1580 гг. ), родился в Падуе. Андреа делал работу, обычно поручаемую подмастерьям: капители, рельефы, фризы. Но прямое следование классическому канону — не путь Дюрера.
1548/1549 – 1552, 1569 – 1570гг. Размещение построек на участке Палладио уподоблял расположению комнат в дизайне интерьера: «участок должен быть разбит таким образом, чтобы одна часть не мешала другой».
Однако архивные исследования, проведенные уже в середине XX века, показали, что «виченцианец» – уроженец Падуи. – «Почему же вы изобразили всех остальных. » – «На холсте заказанного мне размера оставалось много места и я подумал, что могу заполнить его по своему усмотрению». В первую очередь, это имело отношение к просветительской Англии. Палаццо Кьерикати (проект 1550 г. ) — другой пример виртуозного мастерства Палладио (рис.
Кальдоньо в Кальдоньо, ок. И если Москва – Третий Рим, то Петербург – Четвертый: «Идеалистическое русское палладианство – это архитектура мечты: мечты о Риме, Империи, Европе, величии и покое, законности и свободе», – пишет в своей статье к каталогу выставки Василий Успенский. 48, 51). Сам Палладио нестеснительно писал о ней: «Это здание могло бы быть сравнено с самыми значительными и самыми прекрасными зданиями, построенными от древности до сего дня».
По примеру древних римлян Палладио назвал это сооружение базиликой. Потолок зрительного зала – небо с облаками. Достоевского, Л. Н. Колонный портик с фронтоном в духе римской архитектуры придавал жилищу человека «храмовидный» характер, тем самым возвышая и личность владельца и будто сам круг его жизни.
Андреа ди Пьетро делла Гондола, прозванный Палладио, родился 30 ноября 1508 года в Падуе. – Приверженность поздней готике. Вторая попытка оказалась удачной, после чего мальчик отправился в Виченцу. 1545 – 1548 Кьерикати-Риго в Ванчимульо, 1547/1548 – 1554, 1574 – 1580гг. Несмотря на то, что и это здание составляет лишь фрагмент более обширного замысла, оно производит законченное впечатление (ныне снос соседнего дома подчеркнул асимметрию левого угла).
Каждое своё здание Палладио решал наново не только в общем, но и во всех частностях. Вряд ли можно представить себе что-либо ближе по своему замыслу к идеям Мантеньи. Фасад украшен открытыми колонными лоджиями в двух ярусах. Репрезентативность интерьера поддерживается обширностью комнат, которые немногим ниже, чем 7, 5-метровый центральный салон в нем позже в нишах были установлены шесть величественных статуй представителей семьи (в том числе королевы Кипра Катерины Корнаро и дожа Марко Корнаро). Творчество Брейгеля — вершина и итог развития Возрождения в Нидерландах, причем итог кризисный.
Я не знаю, что можно сделать безумнее того, чтобы проломать в середине крышу, которая сделана для защиты от ненастья (Палладио, по-видимому имеет в виду барочные разорванные фронтоны. ). Его опыт оказался особенно ценным для зодчих 17–18 вв. Осень, Охотники на снегу. В этом сочинении, представляющем собой ренессансную интерпретацию трактата Витрувия «Десять книг об архитектуре», наряду с обмерами античных памятников Италии и Франции он поместил рисунки и схемы иллюстрирующие разработанные им самим принципы архитектурной композиции.
Вилла же расположена в пейзаже, открытом со всех сторон. вилл. Никакой другой архитектор не был так чужд шаблону и постоянной формуле. Архитектурное и литературное наследие Палладио («Римские древности»— своеобразный путеводитель по римским руинам изученным самим Палладио, 1554 комментарии с рисунками к Витрувию изданные Даниэле Барбаро, 1556 «Четыре книги об архитектуре», 1570 работа по исследованию фасада Сан-Петронио в Болонье, 1574 г и др. ), сделавшее классический язык архитектуры общедоступным и универсальным, сыграло исключительную роль в развитии архитектурных идей барокко и классицизма в XVII и XVIIIвв.
Вилла «Ротонда» (1552) – яркий пример работы Палладио. Главным шедевром зодчества Палладио, на который впоследствии ориентировались многие его последователи, считается вилла Ла Ротонда в окрестностях Виченцы известная также как вилла Капра. Благодаря глубоким лоджиям фасад приобретает объемность и рациональную тектонику. Творческое наследие Палладио чрезвычайно обширно. В итоге сошлись на смене названия: «Пир в доме Левия» (сейчас картина в венецианской Академии, а в тех же скобках подивимся инквизиторской терпимости).
К 1920-м неоклассический период закончился и вперед вышло авангардное искусство. Андреа Палладио, биография которого прочно связана с Виченцей, получил такой шанс. Прикладных изделий, понятно, было больше. Создавая в Венеции церкви Сан-Джорджо Маджоре (1565—1576) и Иль Реденторе (1577—1592), Палладио отошел и от традиционной планиметрической схемы построения христианской культовой архитектуры. Расположенная на холме, безошибочно выбранном среди исключительно красивой пересеченной местности, она является, в сущности, бельведером или видовым павильоном, центральный зал которого (освещенный через фонарь в куполе, достроенном Скамоцци), стал как бы композиционным центром окрестного ландшафта, с которым он связан четырьмя симметрично расположенными воздушными портиками и пологими лестницами. Сарачено-Ломбарди в Финале ди Агульяро, .
Правила пропорционирования, столь важные в эпоху Ренессанса и сегодня влияют на восприятие построек и теория Палладио дает ключ к управлению этим важнейшим творческим инструментом – она «воспитывает глаз», учит видеть гармонию и несовершенство, находить способ добиваться лучшего и исправлять недостатки. Скончался Андреа Палладио 19 августа 1580 года. В написанном около 1562 «Триумфе Смерти» Брейгель, как бы глядя на мир сквозь призму Босха, создает жуткий «панегирик» Смерти: в зареве пожаров ставшая бесплодной и безлюдной земля, покрытая столбами с колесами пыток и виселицами на горизонте — такое же пустынное море с гибнущими кораблями. Античная архитектура приобретала в его глазах не историческое, но совершенное, качественное значение, а ее ордерная система (роль которой в итальянском зодчестве неуклонно возрастала на протяжении предшествовавших 120 лет) стала для Палладио исходной формулой всякой архитектурной композиции, всеобщей основой архитектурного мышления. Красота у него тесно переплетается с практичностью. С помощью Триссино Палладио начал изучать архитектуру в 30-е годы, что было граничит с поездками в Верону (1538-40), Рим (1541-47, 1550, 1554) и другие города. Это была пора, когда вследствие падения международной торговли Венеции ее купцы стремились обзавестись титулами и, покупая земли в материковых владениях республики (так называемая терраферма), вкладывали освобождавшийся капитал в сельское хозяйство.
(Дань традиции будет отдаваться и в более поздних постройках Палладио, в которых лоджия переходит в главный приемный зал, соединяющий переднюю и заднюю части здания. ) Классический ордер и декоративные мотивы не очень выражены, а службы полностью отделены от главного здания и не играют образно-пространственной роли. Благодаря глубоким лоджиям фасад приобретает объемность и рациональную тектонику. Ее ядро составляет построенное в XV веке палаццо дела Раджоне (ратуша), окруженная галереями в виде двухъярусной аркады. Быстро знакомишься.
Если смотреть от Пьяццетты, церковь Сан-Джорджо, по ту сторону Бачино ди Сан-Марко, служит как бы задником или, лучше сказать, легким занавесом, подкрашенным розовым и белым, в прозрачном серо-голубом мареве лагуны и неба – преобладающие тональности города. Вышел скандал и Веронезе вызвали на суд инквизиции. Ордер является воплощением стоечно-балочной системы, состоящей из вертикальных (колонны, пилястры) и горизонтальных (антаблемент) элементов. По классической древнеримской схеме, применённой ещё в Колизее, в первом ярусе применён дорический (тосканский) ордер, во втором— ионический.
52, 53). Самые яркие постройки этого типа – вилла Эмо в Фанзоло и вилла Бадоэр в Фратта Полезине. Таким образом, план «Ротонды» объединяет две геометрические фигуры с символическим значением: квадрат, олицетворяющий власть земную и круг, воплощение духовного начала.
Россия наконец-то обрела свой европейский облик и он палладианский. Верхнее обрамление этажей отсылает зрителя к триумфальным аркам. К нему обращались французские классицисты, его теория положила начало развитию английского романтического стиля – «палладианства».
Фасад украшен открытыми колонными лоджиями в двух ярусах. Палладио внимательно изучал также трактаты Витрувия (римский архитектор и механик, учёный-энциклопедист) и других архитекторов. С 1558 г. архитектор работал в Венеции, где возвел ряд церквей, городских палаццо, общественных построек, по заказам венецианской знати строил виллы в окрестностях Венеции и Виченцы. круглые окна в наименее напряженных участках стены по сторонам арок). Андреа изучает труды Витрувия, а также различные трактаты по искусству и архитектуре. Таким образом, палаццо и вилла являются двумя проявлениями одной и той же социальной действительности.
На примере своих простых и изящных построек он продемонстрировал, как достижения античности и Высокого Возрождения (преимущественно в римском варианте) могут быть творчески переработаны и использованы, т. е. 1475—1528), связанный с мистическими народными учениями и готической традицией. Его загородные виллы для отдыха и развлечений больше всего напоминают храмы. Никакой другой архитектор не был так чужд шаблону и постоянной формуле. Колонна должна быть цельной, прочной, надежной и устойчивой для лежащей на ней тяжести.
Ранние палаццо в Виченце (палаццо Тьене, 1550—1551 Изеппо да Порто, 1552) ещё близки флорентийским палаццо XV века. Граф был на 30 лет старше Андреа. Каждый год в третью субботу июля через Джудекку наводится понтонный мост, к храму идут венецианцы, вспоминая об избавлении города от чумы, служится благодарственная месса, у паперти продают билетики благотворительной беспроигрышной лотереи, от которой у меня осталась школьная линейка «Made in China». Дж.
Палаццо по отношению к улице – это, прежде всего, фасад, то есть плоскость. Нередко, Палладио приходилось спорить с заказчиками, не всегда ясно представляющими себе что им нужно: в проекте необходимо «принять во внимание того, кто хочет строить и не столько то, что он может выстроить, сколько то, что ему к лицу Однако, часто архитектору приходится считаться не столько с тем, что нужно было бы соблюсти, сколько с желанием того, кто это оплачивал». Даже в темноте собор Сан-Джорджо Маджоре виден издалека, он как бы светится изнутри. Примеры он берет из различных памятников греческого и, главным образом, римского зодчества и еще в предисловии указывает: «А так как для сих строений весьма мало древних примеров находится, то предложу я свои собственные чертежи домов, мною построенных сообразно наставлению, оставленному нам Витрувием».
Созданные в конце жизни работы Брейгеля знаменуют еще один этап. А Петр I имел первое итальянское издание «Четырех книг об архитектуре» – произведения Палладио 1570 года – и английский перевод первых двух книг этого трактата. Сложная взаимосвязь и сопоставление фасада и двора (сменившая их контрастное противопоставление во флорентийских дворцах XV в. ) становятся одной из основных тем композиции. Первые живописные произведения художника датируются концом 1550-х.
Так, он неизменно прибегал к ордеру для осмысления другой тектонической системы — стены. Ее детали очень просты и вместе с тем пластичны лаконичные «кубические» базы ионических колонн подчеркивают серьезность и аскетическую простоту общих форм. Самая известная из всех построек мастера, оказавшая заметное влияние на развитие архитектуры, – вилла Ротонда в Виченце (начало строительства 1551 года).
44, 45). Благодаря глубоким лоджиям фасад приобретает объемность. В оформлении фасадов вилл и городских домов Палладио часто применял большой ордер (недостроенное палаццо Порта-Бреганзе в Виченце, 1571). Вилла расположена на вершине небольшого холма в живописном месте. Верхний проем освещает не только зал, но и лестницы.
Суть – перед идеей.
Работы над виллой были завершены Винченцо Скамоции, учеником Палладио. Ставшие привычными образцы классицизма встречаются не только на улицах или в музейных залах, но и в произведениях золотого века русской литературы – у А. С. В оформлении фасадов ряда вилл и городских домов Палладио нередко применял большой ордер (недостроенное палаццо Порта-Бреганзе в Виченце, 1571). Проектируя церковь и некоторые здания примыкающего к ней монастыря, Палладио верно оценил исключительное градостроительное значение места постройки (план Венеции). Там же Палладио возвёл многочисленные дворцы (палаццо: Тьене и Кьерикати, оба начаты в 1550 Вальмарана, начато в 1566 лоджия дель Капитанио, 1571). «Нужно сугубо заботиться не только о равных частях постройки, – лоджиях, залах, дворах, парадных комнатах, лестницах, просторных, светлых и легких для подъема, – но и о том, чтобы и самые мелкие и невзрачные части были удобно расположены для обслуживания главных и более значительных». Отдельный пассаж Палладио посвящает проблемам ориентации помещений, причем рассматривает все аспекты проблемы – в зависимости от времени года или времени суток.
И история ее нахождения здесь косвенно отражает пути распространения идей мастера (и даже преклонения перед ними). Триссино, который приблизил к себе будущего архитектора, придумал для него псевдоним Палладио (по имени вестника Афины Паллады в эпической поэме «Италия, освобождённая от готов» Триссино, законченной в 1547 году), дал ему гуманистическое образование, привил вкус к классической античности. Сегодня, разумеется, Пьяцца-дель-Изола (площадь на острове), ставшая Пьяцца Маттеотти (на ней и стоит палаццо), прочно связана асфальтовыми улицами с «твердой землей».
Внимательно изучая Десять книг об архитектуре» Витрувия и развив его идею дома с атриумом и перистилем, зодчий создал новый тип городского дворца— палаццо. Условия труда были рабскими и уже через некоторое время Андреа сбегает в Виченцу, где устраивается подмастерьем в мастерскую знаменитых скульпторов. После поездок в Рим в 1545 и 1547 годах он работает над проектом реконструкции Палаццо Публико (начатого в 1549 году). Центральный круглый зал интерьера виллы окружен прямоугольниками комнат. Виллы расписывали Веронезе, Тициан, Бассано, Пальма Старший, Пальма Младший.
Одна из самых почетных общественных наград – звание «виднейший гражданин Венеции», получена маэстро в 1570 году. Палладио придавал большое значение функциональности планировки. Организм древней архитектуры он изучал солидно, терпеливо, внимательно и бескорыстно.
Третий был осуществлен в 1798 году дворянином Николаем Львовым. – Лаконизм, аскетизм. Начал непосредственно заниматься архитектурой, участвуя в строительстве задуманной Триссино виллы Криколи (1537 г. ) и строя виллу Годи в Лонедо (1540 г. ). Но каждая из них глубоко индивидуальна.
Вы можете быть привлечены к ответственности за нарушение авторских и иных интеллектуальных прав. В Венеции Палладио по заказам Церкви выполнил несколько проектов и построил ряд церквей (Сан-Пьетро ди Кастелло, 1558 клуатр церкви Санта Мария делла Карита фасад церкви Сан-Франческо делла Винья, 1562 Сан-Джорджо Маджоре на одноимённом острове, 1565 год «Иль Реденторе», то есть Спасителя, на острове Джудекка, 1576—1592 Санта-Мария делла Презентационе или «Ле Цителле» Санта-Лучия, разобрана в середине XIXв. Об этом архитекторе из крошечного итальянского городка Падуя написано немало. В оформлении фасадов ряда вилл и городских домов Палладио нередко применял большой ордер (недостроенное палаццо Порта-Бреганзе в Виченце, 1571). На него оказали большое влияние идеи Реформации и Крестьянской войны 1524—26, придав ему во многом социальную, а нередко и классовую направленность. Фасад украшен «парадным» коринфским ордером.
Эта замечательная здравосмысленность – не то соседство, которого требует дух Палладио. Главная анфилада, корсо Андреа Палладио, – парад дворцов. Работал в Антверпене (в гильдии живописцев Св. Но какой такой прохлады алкали русские помещики на широтах Гренландии и Аляски. Каждое свое здание Палладио решал наново не только в общем, но и во всех частностях. 1561/1562 – 1566/1569гг.
Портики оформлены в соответствии с ионическим ордером. По классической древнеримской схеме, применённой ещё в Колизее, в первом ярусе применён дорический (тосканский) ордер, во втором – ионический. XIX в. при строительстве железнодорожной станции). Гоголя, И. А.
Необходимо отметить, что он тщательно изучил римские развалины, «переработал» через собственное мировосприятие многие классические архитектурные каноны и изобрел нечто универсальное: архитектуру, которая при всей своей индивидуальности звучит настолько гармонично в общем рисунке зданий разных городов. Тема смерти — частая тема его графических листов. Кроме того им же начат фасад церкви Сан Франческо делла Винья, который достопочтеннейший Гримани, патриарх аквилейский, строит из истринского камня, не скупясь на расходы со свойственной ему великолепной щедростью. Такое архитектурное произведение словно раскрывалось во времени и пространстве. Палладио возмущается «чудными витушками и кудрявыми украшениями», которые противны здравому вкусу.
В виллах Палладио особенно замечательно проявилось его умение искусно сочетать архитектуру и природу, превращая пейзажное окружение в естественную среду обитания человека (для венецианцев это было особенно значимым, так как сама Венеция лишена зелени). 1549 – 1556гг. ), – все близ Виченцы Пизани-Плакко в Порта Падова, Монтаньяна (Падуя), 1552/1553 – 1555гг. К нему обращались французские классицисты, его теория положила начало развитию английского романтического стиля – «палладианства». В куполе было сделано большое отверстие по центру. Наконец, четвертый и последний перевод «Четырех книг об архитектуре» архитектора Ивана Жолтовского был издан в СССР в 1936 году. Немногим архитекторам выпадает счастье стать прародителями градостроительной концепции.
Загородная вилла расположена на природе, среди пейзажа, открытого со всех сторон, вот таким образом все фасады и все постройки находятся на виду. У них Андреа выполнял работу, обычно поручаемую подмастерьям: капители, рельефы, фризы. Сочетание пилястр большого и малого ордера придает зданию крупную масштабность и импозантность, тогда как определяющая тектоническая роль стены красноречиво выявлена ее членениями, откровенно условным характером большого ордера (раскреповки антаблемента) и его отсутствием по углам фасада, смело подчеркнутым плоскостными скульптурами. Только проделав эту работу и получив в свое распоряжение сведения об опыте античной архитектуры («мудрость древних»), Палладио почувствовал себя достаточно подготовленным к непосредственному проектированию. Правильные формы и строгая композиционная симметрия придают законченный вид зданию. В 1570 году Палладио опубликовал «Четыре книги по архитектуре».
Без Палладио Виченцы не существует. Так считал и он сам. Палладио хочет придать ей облик величественного города в память о римском происхождении. Начинал свое творчество как рисовальщик. Самые ранние картины исполнены в конце 1550-х — 1560-м.
К середине 10-х годов относятся три самые знаменитые гравюры Дюрера: «Всадник, смерть и дьявол», 1513 «Св. В оформлении фасадов ряда вилл и городских домов Палладио нередко применял большой ордер (недостроенное палаццо Порта-Бреганзе в Виченце, 1571).
Умение подчеркнуть гармоничность постройки искусно разместив ее на фоне живописных венецианских пейзажей, пригодилось ему и в дальнейшем при сооружении вилл Мальконтента (1558), Барбаро-Вольпи в Мазере (1560–1570), Корнаро (1566) и, наконец, виллы «Ротонда» (или Капра) в Виченце (1551–1567). Палладио был учеником Фальконетто. Самый популярный образ, разумеется, Мадонна. Начинания Яна ван Эйка были подхвачены и использованы целой плеядой выдающихся нидерландских художников XV в. Иероним Босх На рубеже двух веков Иероним Босх (до 1460—1516) связал воплощение по-ренессансному многообразных и острых впечатлений от современного быта, типов людей, мира природы с мрачной и горькой фантастикой, демоническими образами кишащей повсюду нечистой силы. Хотя несколько очень значительных построек он там смог возвести. Т. 2, М., 1937, стр.
В результате, сооружение обрело воздушность и внушительность. Отсюда и невероятная популярность великого мастера своего дела. Наступает новое время – быстрое, буржуазное и агрессивное. Основоположник палладианства и классицизма.
фрески кисти П. Веронезе, 1560 – 1562гг. С этим связано частое использование так называемого большого ордера, охватывающего несколько этажей. После этой работы архитектор стал известен, появились заказы.
Их имена сохранились в названиях вилл зодчего. Древние греки и римляне пристраивали портик только к главному фасаду. Под патронажем Дж. Крылатая женщина в окружении атрибутов средневековой науки и алхимии: песочных часов, ремесленных инструментов, весов, колокола, «магического квадрата», летучей мыши и пр. Палладио, в частности изучал остатки римского театра в Виченце. Ремесленниками были все, кто работал руками.
Единственное палаццо Палладио, композиция которого близка типу XV века – палаццо Тьене в Виченце (1550) – имеет симметрично обстроенный центральный двор, другие дворцы организованы с использованием глубинной композиции. В целом же художник имел статус ремесленника. Своеобразие немецкого Возрождения раскрывается в живописи и графике. Профсоюзный клуб, где происходили веселые новогодние события из рязановской «Карнавальной ночи» сталинские колонные дома культуры, разбросанные по 1/6 суши земного шара именуемой в истории СССР «барские усадьбы», храмы и часовни XVIII-XIX веков Пашков дом в Москве, Смольный дворец в Санкт-Петербурге, Малый Трианон в Версале, английские дворцы и особняки – вот лишь немногие образцы палладианства. Пережив в начале XVI века усиление турецкой угрозы, открытие атлантических путей в Новый Свет (что пошатнуло ее торговые привилегии) и Камбрейский кризис (военный конфликт с европейскими государствами), островная республика совершила кардинальный разворот от морской экономики к материковым «интересам» и прочно утвердилась на Терраферме. Вот таким образом, в Венеции градостроительная идея лежала в основе каждого строительного начинания.
В Венеции Палладио по заказам Церкви выполнил несколько проектов и построил ряд церквей (Сан-Пьетро ин Кастелло, 1558 клуатр церкви Санта Мария делла Карита фасад церкви Сан-Франческо делла Винья, 1562 Сан-Джорджо Маджоре на одноименном острове, 1565 «Иль Реденторе», то есть Спасителя, на острове Джудекка, 1576—1592 Санта-Мария делла Презентационе или «Ле Цителле» Санта-Лучия, разобрана в сер. Сохранились: благодаря воде – Венеция, а на твердой земле – Виченца. В «Мертвых душах» Н. В. В отличие от итальянского Возрождения, для Северного Возрождения характерны большая стойкость средневековых традиций интерес к индивидуальной неповторимости человека и его окружению (к интерьеру, натюрморту, пейзажу). Произведение написано на двух досках, в левой – на передний план Дюрер выдвинул не чтимого особо католической церковью Петра, а Иоанна — апостола-философа, наиболее близкого мировоззрению самого Дюрера. Искусство стран Северного Возрождения граничит с готикой, национальной традицией.
Их сближает не только общность композиционного построения, но и фольклорность сюжетов. В церковном зодчестве (венецианские церкви Сан-Джорджо Маджоре, 1565 – 1580 и Иль Реденторе, окончена в 1592) Палладио сумел соединить мотив античного портика на фасаде с архитектурным типом базилики. Мотив трехпролетной арки повторяется во всех четырех фасадах. Планировка улицы и двух главных площадей заданы им и рассчитаны на восприятие человека. Для обмера античных памятников он ездил в Верону, Рим, Сплит (Хорватия), Ним (Франция).
Организм древней архитектуры он изучал солидно, терпеливо, внимательно и бескорыстно. А для чего же. Но он сам не подозревал, что его истинную славу составит другой город.
Шедевром Палладио является вилла «Ла Ротонда» (или «Капра») в Виченце. Палладио (Palladio собственно – ди Пьетро, di Pietro) Андреа итальянский архитектор. В декоративном решении применяется скульптура. Она была завершена лишь в 1614 году по прошествии более 30 лет после смерти архитектора.
Он же предложил своему ученику прозвище Палладио, в честь греческой богини мудрости Афины Паллады. Для Браманте, как и для Альберти (см. Идеальным воплощением идей Палладио стала Вилла Ротонда (Альмерико-Капра) в Виченце (строилась с 1565-1566 года, завершена В. Скамоцци в 1580-1591 годах). Фасад украшен открытыми колонными лоджиями в двух ярусах. В полной мере это относится и к Виченце.
Сблизился с гуманистом Дж. Как, впрочем и палладианство, – наименование течения европейского неоклассицизма. Первым стала реконструкция частично обрушившегося средневекового готического здания городской ратуши (паллаццо делла Раджоне или Дворец разума, Дворец правосудия, сегодня он носит название Базилика Палладио) на Пьяцца-деи-Синьори в Виченце. В XVI в. расширение культурных связей с Италией способствовало распространению в Нидерландах эклектического течения «романизма», стремившегося соединить нидерландские традиции с опытом итальянского (особенно римского) Ренессанса, а затем и маньеризма. Дюрер — философ, но философия его лишена непосредственной жизнерадостности и бодрого оптимизма итальянского Возрождения.
Максима «человек есть мера всех вещей» – для нас метафизическая – имела для Ренессанса арифметический смысл. Кажется, стукни по нему — и он зазвенит. Достаточно распространены также в те времена были декоративные колонны. Палаццо по отношению к улице – это, прежде всего, фасад, то есть плоскость. Колонны и портики, статуи – все шло в ход для создания уникального образа. К нему обращались французские классицисты, теория архитектора положила начало развитию английского романтического стиля «палладианство».
В Штатах главным проводником палладианства стал Томас Джефферсон. Трактуя сложную структуру церкви с «базиликальным» разрезом как два совмещенных объема, Палладио выразил их на фасаде своеобразным сочетанием композиционных схем двух античных храмов: узкий и высокий портик четырехколонного храма (соответствующий центральному нефу), как бы «наложен» на более низкий и широкий портик, включающий габариты боковых нефов. Вилла же была расположена в пейзаже, открытом со всех сторон. И правда, каждая вилла Андреа Палладио не похожа на предыдущую.
палладион – статуя богини Афины Паллады. Здесь классические формы храмовой архитектуры перенесены в загородную усадьбу. 1536). В соответствии с требованием города Палладио открыл часть первого этажа для общего пользования и, развернув строительный объем здания по фронту неглубокого участка, оставил место для сада и в то же время сумел придать небольшому дворцу импозантный образ общественного сооружения (ныне здесь закономерно разместился городской музей).
Некоторые произведения сохранились лишь в копиях, большинство же утеряно навсегда. Здание сегодня является объектом, охраняемым ЮНЕСКО и важным украшением города. Где уж тут место палладиевским принципам гармонии и созерцательности. Художник низкого происхождения мог быть возведен в дворянство, что служило легким способом расплаты, даже обрести титул (графами стали Джентиле Беллини, Мантенья, Тициан). Декоративное решение менее открытое, ордер применяется более сдержанно, подчеркивая основные композиционные элементы, главным образом объем, вход, центр композиции более скупо применяется и скульптура, основное внимание уделяется тектонике стены.
Палладио прославился также как автор ренессансной интерпретации труда Витрувия – трактата Четыре книги об архитектуре (1570), книг Римские древности (1554) и Комментарии к Юлию Цезарю (1575). Истоки его некоторые специалисты возводят к середине 14 в., когда при блестящем дворе герцогов Бургундских творили выдающиеся мастера (братья Лимбург, Х. Мемлинг и др. ), в чьем творчестве уже заметен поиск индивидуальной характеристики, стремление к созданию целостной картины прекрасного мира.
Величайший мастер гравюры в Европе, Дюрер прославился своим циклом работ на темы «Апокалипсиса» (1498). Как истинный представитель ренессансной эпохи, подобно многим итальянским художникам, Дюрер оставил после себя значительные теоретические труды: трактат о пропорции и перспективе «Руководство к измерению», «Учение о пропорциях человеческого тела», «Об укреплении и защите городов». Эти постройки и сейчас удивляют тем, насколько продуманны их планы, как хорошо они приспособлены под нужды владельцев. Мальчиком начал работать в мастерской резчиков по камню. Трактат в целом выполнен в рамках литературной традиции Ренессанса (Альберти, Серлио), но в то же время развивает античную витрувианскую традицию.
В санатории «Сочи», построенном для политбюро – с портиками, фресками, лепниной, я своими глазами видел монументальную плиту, где золотом по белому в прожилках выбито: «Кефир 22:00 – 22:30». В дальнейшем под руководством гуманиста Дж. Триссино Андреа Палладио получил всестороннее гуманистическое и архитектурное образование. Большое архитектурное наследие Палладио и написанный им трактат оказали впоследствии (особенно в XVIII и в начале XIX вв. ) глубокое влияние на многие поколения архитекторов в ряде европейских стран.
Его разносторонняя деятельность стала одним из воплощений «титанизма» Возрождения. Когда Андреа подрос, он женился. Среди многочисленных (около тридцати) вилл, построенных Палладио в окрестностях Виченцы и соседних городов, встречаются и скромные усадьбы (виллы Эмо, Дзено, Сарачено, Пойяна) и роскошные резиденции (Мазер, Триссино в Меледо, Бадоэр) (рис.
Этот факт столь позднего «исправления ошибки» косвенно свидетельствует о том, что нам известно невероятно мало подробностей о жизни самого популярного архитектора Европы. В этих условиях становится понятным, что в центре интенсивной духовной жизни венецианских гуманистов оказались искусства и наука, а эстетическая мысль, в значительной мере связанная с процветавшей здесь музыкой, обратилась к исследованию гармонии, пропорций и других внеисторических «вечных» закономерностей. Коринфские колонны этого фасада имеют у своего основания толщину в четыре пальмы и высоту в сорок пальм и весь цоколь уже выложен.
Родился, предположительно, в Падуе в семье каменщика. Корнаро-Габле в Пьомбино, в 30км от Венеции, 1552 – 1553гг. до 1550 г. ), Ротонда в Виченце (с 1551 г., заканчивалась Скамоцци в 1580—1591 гг. ), Пьовене в Лонедо, Триссино в Меледо (проект 1553 г., почти не сохранилась), Пизани около Монтаньяно (1553 г. ), Муццани в Ретторголе (не сохранилась) и Дзено в Чессальто (начаты в 1559 г. ), Коголло (проект 1560 г. ), Тьене в Чиконье (около 1560 г. ), Сарачено в Финале, Эмо в Фанцоло, Фоскари в Мальконтента, Рипета около Кампильи, Мочениго в Марокко (около 1560 г., последние две разрушены), Пойяна в Пойяна Маджоре, Пизани в Баньоло (1561 г., перестроена), Сарего в Санта София близ Вероны (1562 г., сильно перестроена), Сарего в Миега, Вальмарана в Лизьере, Корнаро в Пьомбино (1564 г. ), Бадоэр во Фратта Полезина (1565 г. ), Барбаро в Мазере близ Виченцы (1560—1570 гг. ), Рагона в Гиццоле. Рисунок из рабочего эскиза превращается в отдельный вид творчества индивидуальная манера мазка, штриха, а также фактура и эффект незаконченности (нон-финито) начинают цениться как самостоятельные художественные эффекты. Взять хоть мировые географические открытия, сделанные в поисках пряностей, золота и мехов – не за пшеном же плыли вокруг света. Благодаря глубоким лоджиям фасад приобретает объемность и рациональнуютектонику.
По классической древнеримской схеме, применённой ещё вКолизее, в первом ярусе применён дорический (тосканский) ордер, во втором— ионический. Колонный портик с фронтоном в духе римской архитектуры придавал жилищу человека «храмовидный» характер, тем самым возвышая и личность владельца и будто сам круг его жизни. Одновременно с Дюрером и вслед за ним выступила плеяда крупных художников. Нидерландский художник и рисовальщик. палаццо или дворцов) и загородных резиденций (вилл). Но свою задачу архитектор выполнил с блеском. «Комнаты, которыми больше пользуются летом, должны быть велики и просторны и обращены на север, а предназначенные для зимы – обращены на юг и запад и скорее меньших размеров, чем первые ибо летом мы ищем тени и ветра, а зимой – солнца и, кроме того, небольшие комнаты нагреваются легче, чем большие».
Пролеты лестниц скрыты стенами, которые служат опорами для купольного зала-ротонды. Древние греки и римляне пристраивали портик только к главному фасаду. В этой постройке архитектор применил те принципы, которые станут основой его творчества.
В 1545 Палладио выиграл конкурс на право перестройки Базилики в Виченце. Необыкновенна проектировка и главной залы, крестообразной по форме, которая развертывает композицию от главного входа в двух ракурсах: в глубину помещения и в направлении поперечной анфилады. Центр отдан парадным залам, по периферии – спальни и служебные помещения. Мальчиком работал резчиком по камню.
Редкие получили формальное образование: Леонардо, Брунеллески, Браманте. 48, 49). Вот и в молодой советской стране она оказалась востребованной. илл. Именно под этим прозвищем Андреа ди Пьетро было суждено войти в историю. 47).
Церковь Реденторе (Искупителя) – шедевр Палладио: компактная огромность. На примере своих простых и изящных построек он продемонстрировал, как достижения античности и Высокого Возрождения (преимущественно в римском варианте) могут быть творчески переработаны и использованы, т. е. Комнаты, которые используются одинаково активно весь год, «должны быть обращены на восток, на зелень и на сад». Проблемы ориентации оказываются напрямую связаны с выбором участка. Постановки Ренессанса также были связаны с реставрацией античных комедий и трагедий.
И – картины: образа, портреты. Художник показывает персонажи в разнообразных игровых ситуациях, восхищая нас своей неистощимой изобретательностью. В это время в искусстве властвовал стиль барокко. Идея распирает город. Виллы, представляющие собой новый тип зданий эпохи Возрождения, позволяли реализовать новые функции загородного дома, предназначенного для гуманистических целей. Лето (Нью-Йорк, музей Метрополитен).
За прошедшие пять столетий многое изменилось до неузнаваемости. «Волнующая вечность оказалась суждена искусству Палладио. Двумя важнейшими сферами его деятельности было строительство городских домов (т. н. Микеланджело с тринадцати лет служил в учениках у Гирландайо.
В Америке сам Джефферсон напоминал о Возрождении. Архитектурной доминантой Венеции является собор Сан-Марко. Форни-Коста в Монтеккьо Прекальчино (Виченца), 1560-е (. ) и ряд других (некоторые разрушены в последующие века). Палладио подчеркивает в трактате инновационных характер своих работ. Так он попадает в круг людей, которые и определят его судьбу.
Заказчиками Палладио были в большинстве случаев представители знатных семейств Виченцы. Архитектурной доминантой города является собор Сан-Марко. Дюрер оказал огромное влияние на развитие немецкого искусства первой половины XVI века. В Древнегреческой мифологии она упала с неба и защищала город от врагов).
В основу положен принцип симметрии. В региональных архитектурных школах Европы (в том числе ее северных стран – скандинавских, Голландии, Германии, Дании) и Америки (вспомним Белый дом и Капитолий) легко усматриваются признаки следования замечательному зодчему. Глубокий план с двумя дворами был разработан Палладио и для палаццо Вальмарана (1566 г. ), заслуживающего особого внимания необычной и смелой композицией фасада (рис. В частности – Якопо Сансовино, задавший «античный» тон в Венеции и Джан Джордоко Триссино. Еще раньше начался трудовой стаж Уччелло, Тициана, Мантеньи.
Архитектура низа еще только предстояла человечеству, а ту, что была в прошлом, забыли. Математик из Манитобы Матвей спрашивает: «Вы уже успели проработать виллу Ротонда. » Мимо медленно едет на велосипеде подросток, громко поет по-итальянски «Катюшу». Андреа родился в Падуе, бывшей в то время частью Венецианской республики, в семье Пьетро «делла Гондола» (Pietro «della Gondola»). Последняя по праву считается самой абсолютной постройкой архитектора. В театре Олимпико в Виченце (1580-85, окончен архитектором В. Скамоцци), являющемся одним из первых театральных зданий нового времени, амфитеатр сопоставлен с оптически-иллюзорной сценой (с 5 улицами, сходящимися в искусственно усиленной перспективе). Как и для мастеров Италии, рисунок стал для него важнейшим этапом работы над композицией, включающим в себя эскизы, штудии голов, рук, ног, драпировок.
(Иниго Джонс, Кристофер Рен, лорд Берлингтон, Уильям Кент— в Англии, Винченцо Скамоцци— в Италии, Джакомо Кваренги— в России, Томас Джефферсон— США ит. д. ). Широко образованный, хорошо знакомый также и с итальянской живописью, он за любовь к народной тематике был прозван «Мужицким». Здесь он смог не только воплотить талан архитектора, но и поработать как создатель города.
Колонный портик с фронтоном в духе римской архитектуры придавал жилищу человека «храмовидный» характер, тем самым возвышая и личность владельца и будто сам круг его жизни. Дж. 1558 – 1566 (. ) гг. Отличительные черты: – Связь с протестантизмом.
Для композиции второго типа характерно соединение главного блока и хозяйственных пристроек галереями: виллы Сарачено в Агульяро (1543 год), Пояна в Пояна- Маджоре (1549-1563 годы), Барбаро в Мазере (1554-1558 годы), Бадоэр во Фратта-Полезине (около 1556 года), Эмо в Фандзоло-ди-Веделаго (начало строительства – около 1559 года), Серего (1552-1569 годы) близ Вероны и др. В ней автор подвергает критике «искажения, введенные в употребление развратителями архитектуры». Палладио своим чутьем мастера как-то угадал, что многие заказчики хотели бы чего-то иного. Ритмические повторы, как бы рифмующие «высокий слог» аркад обоих этажей и усложненные более дробной ритмикой деталей, придают торжественность архитектурному образу значимой общественной постройки. В конце 90-х годов Дюрер исполняет серию гравюр на дереве на темы Апокалипсиса, в которой средневековые образы переплетаются с событиями, навеянными современностью несколько позже создает Малые и Большие (по величине досок) «Страсти Христовы» и несколько живописных автопортретов.
Комнаты, которые используются одинаково активно весь год, «должны быть обращены на восток, на зелень и на сад». Это была первая светская постройка эпохи Возрождения, увенчанная куполом. Вилла построена на вершине холма под Виченцой для вышедшего в отставку ватиканского чиновника Паоло Альмерико. «А то, что мне 11 лет назад нравилось, это мне сейчас совсем не нравится», — запишет он в своем дневнике. палаццо или дворцов) и загородных резиденций (вилл).
Планировка здесь открытая, сделана с учетом особенностей ландшафта и климата их залы – не для официальных приемов, они пронизаны духом гостеприимства и созданы для светской жизни, балов и концертов. Образец загородной постройки – вилла «Ротонда» возле Виченцы (около 1552 года). Запись допроса сохранилась. В Виченце будущий мастер сблизился с гуманистом Дж.
Палладио построены дворцы: Кьерикати (с 1550 г. ), Порто-Коллеони (около 1550 г. ), Тьене (1550—1551 гг. ), Изеппо да Порто (1552 г. ), Вальмарана (1566 г. ), Порто-Барбарано (1570 г. ), Порто — позднее Бреганце (1571 г., неокончено) в Виченце дель Торро в Вероне (1551 г. ), Антонини в Удине (1556 г. ) виллы (кроме указанных выше): Черато, Муццани около Пизы, Ангарано около Бассано (1548 г., разрушена), Тьене в Квинто (нач. К раннему периоду творчества Палладио относятся проекты вилл Годи в Лонедо (1540) и Пизани в Баньоло (1544). Посреди главного дома – парадный зал на всю высоту здания.
Работодатели помогают ему вступить в гильдию каменщиков и он получает стабильный доход. Меню – водоплавающее: рыба, моллюски, ракообразные, в крайнем случае – утка.