Описание Скульптуры Пьета

Описание скульптуры Микеланджело Буанарроти «Пьета»

Более того, ученые обнаружили косвенные свидетельства того, что одна из задумок скульптора – отражение в композиции канонического треугольника (Бог-Отец, Бог-Сын и Бог-Святой Дух), что крайне нетипично для католической культуры. Уже в столь юном возрасте (ему исполнился тогда только 21 год) Микеланджело заключил контракт с кардиналом на создание надгробной Пьеты. На данный момент эта мраморная скульптурная композиция, которая именуется еще как «Оплакивание Христа», находится в соборе Святого Петра в Ватикане. Ботичелли, попавший под сильное влияние Савонаролы, своими руками бросил несколько своих работ в так называемые «костры покаяния». Вырезанный Микеланджело (Микеланджело Буонарроти, флорентиец, сделал это) на поясе, натыкающемся на грудь Мэри. По бокам от Моисея стоят фигуры Лии и Рахили, выполненные учениками мастера. «Моисей» – фрагмент грандиозного замысла гробницы Юлия II, который не осуществился из-за финансовых трудностей наследников понтифика. Пророк изображён человеком скрытой мощи, динамической силы и с рожками – это было следствие неверного перевода нескольких строчек библейской книги «Исход».

Создавалась скульптура Микеланджело «Пьета» для французского кардинала Жана Билэра де Лагрола еще в 1496 году. Головы фигур пропорциональны друг другу, но тело Марии больше, чем Христа. Центральной фигурой является ребёнок, а не Мадонна. Он вызывал у Микеланджело противоречивые чувства. Интересным является то, что это единственная его скульптура, которая была подписана.

Но, невзирая на все преграды, эта личность взошла на новую ступень в истории искусств. Слегка склонена голова Богородицы. Повален на землю еще один кентавр справа внизу, но он еще пытается продолжить борьбу. Барельеф «Битва кентавров» свидетельствует о таланте молодого скульптора и о его внутренней зрелости – он ещё не участвовал в военных действиях, но сумел показать ужас, связанный с уничтожением людей.

Такое решение Микеланджело резко контрастирует со спокойствием его первой пьеты. Флоренция. Удивительно молодой лик матери полон смирения и принятия неизбежного. Это первое из многих работ той же самой темы художником. Но, невзирая на все преграды, эта личность взошла на новую ступень в истории искусств.

Скульптуры Микеланджело «Пьета» (описание)

На то время тема Библейского мотива была просто недопустимой для мастеров. Пятилетний проект восстановления за 3. 2 миллиона начался в 2004 году и открыл очень интересный аспект фрески: исследователи полагают, что одетая в синий тюрбан фигура в верхнем левом углу – на самом деле сам художник. Первая крупномасштабная скульптура Микеланджело – мраморный Вакх. Скульптор должен быть наблюдательным и отображать действительность. С иврита слово можно перевести, в том числе и как «рога» и как «лучи».

После празднования Дня Святой Троицы на произведение искусства было абсолютно нападение одним австралийским геологом – Ласло Тота. Работа на потолке Сикстинской Капеллы изображает девять историй из Книги Бытия и считается одной из величайших работ Высокого Ренессанса. Фигура очень динамична и наполнена внутренней энергией. Рабы Далее мы рассмотрим один из самых удачных примеров скульптуры Микеланджело.

Юноша заперся на ночь в храме и подписал статую. Петра, которого Кардинал выбрал в качестве своей погребальной часовни. Такая идеализация свойственна неоплатоническим идеалам Высокого Возрождения, согласно которым земная красота отражает красоту божественную. Этим жестом автор подчеркивает священность тела Христа.

«Пьета» Микеланджело Буонарроти одна из самых выдающихся скульптурных композиций в истории искусства. При этом потребовалось сделать новое основание для статуи. Ваяние работы заняло меньше чем два года.

После завершения всех работ, в ноябре 1626 г. – ее переместили в новый хор. Дело в том, что при окончании работы она ее выставили на всеобщее созерцание.

Оплакивание Христа – восхитительная пьета Микеланджело

Картину часто называют Тондо Дони, поскольку, во-первых, она принадлежала семейству Дони во Флоренции, а во-вторых имеет круглую форму (tondo). Спустя практически сто лет ее покупают Медичи и перевозят во Флоренцию.

Реакция людей была поразительна и однажды в поздний час Микеланджело тайно пробрался в собор с инструментами и указал на поясе Мадонны полную достоинства надпись: «Микеланджело Буонарроти, флорентиец». Отныне скульптор стал узнаваемым гением.

«Пьета» Микеланджело Буонарроти: увлекательная история мраморной скульптуры с автографом гения

За его спиной бородатый воин, тоже с камнем в руке. Галерея Уффици. Скульптурное произведение Микеланджело «Пьета Ронданини» было создано за шесть дней до его смерти. «Оплакивание Христа»— первая и наиболее выдающаяся пьета, созданная Микеланджело Буонарроти. Для самого Микеланджело «Пьета» долго оставалась одним из любимейших творений, ведь только она удостоилась подписи автора. Во время посещения своей статуи Микеланджело изображая постороннего, наблюдал за тем, как реагируют на его произведение искусства наблюдатели. Борьба с мраморной глыбой заняла у него более двух лет.

Композиция состоит из Ночи, Дня, Утра и Вечера. Иисус кажется несколько испуганным, а его мать с легкой улыбкой наблюдает за детьми. Мы отдельно поговорим о двух композициях.

Микеланджело внёс своё слово в традиционную иконографию: он был первым, кто соединил в скульптуре две фигуры, взятые в одном изваянии в натуральную величину и положил взрослого мужчину на колени женщине. Зрители взяли многие куски мрамора, который отлетел. За годы служения Христос не часто бывал со своей матерью Марией. Копии «Пьеты» можно видеть во многих католических храмах по всему миру, от Мексики до Кореи. Микеланджело родился 6 марта 1475 года в тосканском городке Капрезе к северу от Ареццо, в семье обедневшего флорентийского дворянина Лодовико Буонарроти (1444-1534), городского советника.

Сегодня скульптура является экспонатом в флорентийском музее Барджелло. В 1972 году на скульптуру было совершено нападение. Страшный Суд часто упоминается в качестве одной из самых сложных работ Микеланджело. В некоторых биографических книгах говорится, что предком Микеланджело являлся некий мессер Симоне, происходивший из семейства графов ди Каносса.

Мадонна Дони находится в Галерее Уфицци с 1635 года и является единственной картиной мастера во Флоренции. Был сколот нос. Учёные подсчитали, что, если обе фигуры встанут, то Иисус будет ростом 1, 75 м, а Мария – 2, 04 м. На перевязи идущей через левое плечо Мадонны, Микеланджело в первый и последний раз вырезал надпись: «Микеланджело Буонарроти, флорентиец исполнил». Реставрация скульптуры потребовала времени более полугода.

Естественная античная красота и идеальность пропорций контрастируют со средневековым христианским образом «мучительного ощущения скорби» из-за бренности существования. Piet (1498–1499) является всемирно известной работой ренессансной скульптуры Микеланджело Буонарроти, размещенным в Соборе Святого Петра, Ватикан. В договоре сохранились слова поручителя — влиятельного патриция, покровителя таланта Микеланджело, римского банкира Якопо Галли: «Я, Якопо Галли, заявляю, что работа будет самой прекрасной из всех работ по мрамору, какие только есть сегодня в Риме.

«Пьета», Сандро Боттичелли — описание картины

Согласно Джорджио Вазари, вскоре после установки его Piet, Микеланджело подслушал (или спросил посетителей о скульпторе), кто-то отметил, что это была работа другого скульптора, Кристофоро Солари, после чего Микеланджело подписал скульптуру. Но даже среди этого обилия шедевров Пьета Микеланджело занимает особое место. Душевнобольного удалось быстро обезвредить, но ущерб уже был причинён.

Его изготовил Франческо Борромини. Именно из-за действий вразрез канонам он прославился в веках. Отныне скульптор стал узнаваемым гением. Она смотрит на лицо сына, лежащего на ее коленях, глаза которого сомкнуты глубоким сном.

Описать скульптуру Микеланджело Пьета

Скульптура была предназначена для усыпальницы кардинала. Статуя Давида является самой известной скульптурой в мире. Если вопрос о последних вряд ли разрешится когда-либо, то по поводу смысла, вложенного в эти динамичные образы, до сих пор ведутся споры. После того, как скульптура была установлена в находящейся в Соборе Святого Петра капелле девы Марии, он часто приходил полюбоваться своим творением. Имелись также и другие небольшие повреждения.

". Еще один шедевр Микеланджело расположился в Сикстинской капелле – Страшный Суд находится на стене алтаря церкви. Это единственная работа скульптора, которую он подписал (по сообщению Вазари, подслушав разговор зевак, которые спорили о её авторстве). Картина получила широкое признание от пэров.

Пьета Микеланджело настенная скульптура

Описание самых знаменитых из них вы сможете прочитать ниже. Микеланджело не позволил себе вмешаться в разговор. Возрождение.

Это был последний бой, происходивший на свадьбе, вот таким образом в сюжете присутствуют две женские фигуры (сверху слева и в центре снизу). Изображённые на барельефе воины вооружены камнями, а не мечами или копьями. Скульптуре «Пьета» потребовалась реставрация. Ее дубликаты стоят в Москве, Лондоне и на разных площадях родного города. Дело в том, что в германских землях, начиная с XIV-XV вв., было широко распространено почитание 7 скорбей Девы Марии (цифры разнились: могло быть и 5 по числу ран Христа и 9 и 15 и даже 21 скорбь): при словах Симеона о будущих страданиях при бегстве в Египет скорбь в течение трех дней исчезновения Иисуса во время путешествия в Иерусалим во время Крестного пути при Распятии при снятии с Креста при погребении. Случилось это в 1972 году. Современная история этого шедевра не обошлась без неприятностей.

Часовня была позже уничтожена Bramante во время его восстановления базилики. Та композиция, о которой мы сейчас поговорим, задумывалась как часть мавзолея Юлия II. Один из них отстаивал версию, что это мог высечь в камне только миланский скульптор Гоббо.

Знаменитая скульптура Микеланджело «Пьета»

Картина все еще находится в своей оригинальной рамке, созданной из дерева самим Микеланджело. А в двадцатом веке Иерусалим отказался принимать у себя копию статуи «голого итальянца пятнадцатого века», так как «Давид» Микеланджело оказался необрезанным. Вопрос о реставрации вызвал дебаты в Ватикане.

Другая особенность исходит из предположения искусствоведа Димитрио Мартинелли. Интересным является то, что это единственная его скульптура, которая была подписана. Одной из последних мыслейИисуса была забота о матери.

Бахус «Пьяный Вакх» считается первой удачной работой молодого мастера. Картина создавалась под опекой его старшего друга Франческо Граначчи. И тут он подслушал оживленный спор двух зевак, которые отрицали авторство Буонарроти. По мнению Виктора Лазарева, в этом тондо прослеживается влияние Леонардо да Винчи – его сфумато (смягчение очертаний фигур в живописи).

Они говорят, что в этом первом самостоятельном творении абсолютно нет личности автора. В ту же ночь на идущей через левое плечо Девы Марии перевязи он высек надпись – «Микеланджело Буонаротти флорентиец исполнил». Правая рука Марии покрыта тканью и не касается напрямую тела сына. Микеланджело, как говорили современники, в ней изобразил «спящего каменного ангела, в котором чувствуется дыхание».

Скульптуру приобрел банкир Галли, который жил недалеко от дворца Канчеллариа. После рождения Иисуса у них с Иосифом были другие дети, зачатые естественным путем.

Статуя расширяет прогрессивно вниз драпировку платья Мэри, к основе, скале Голгофы. К первому относятся такие атрибуты, как женское, одетое и вертикальное их антонимы являются символами мертвого в «Пьете». Венгр по имени Ласло Тот набросился на статую с молотком и нанес ей серьезные повреждения. Примечательно то, что главным достижением Микеланджело Буонаротти является новаторство.

Работу по осуществлению проекта начал Донателло со своим подмастерьем, но он успел создать только одну скульптуру После его смерти проект был приостановлен, а глыба мрамора (в народе прозванная «Гигантом»), предназначенная для статуи Давида, постепенно рассыпалась под воздействием эрозии. В начале шестнадцатого века была созвана комиссия, в состав которой входил и Леонардо да Винчи, которая постановила подписать контракт с двадцатишестилетним скульптором Микеланджело Буонарроти. Он проповедовал и исцелял, целиком отдавал себя свой миссии. Скульптура изображает скорбящий образ девы Марии, удерживающей на своих коленях безжизненное тело Иисуса, только что снятого с креста. В последующих годах Piet понес много ущерба.

Анатомические реалии пьеты Микеланджело

Фигуры Богородицы и Иисуса высечены из единого куска мрамора скульптором Буонарроти в 1499 году. Имелись также и другие небольшие повреждения. Произведение было закончено в 1500 году и помещено в соборе Святого Петра. Рука скульптора виртуозно превратила камень в тончайшую ткань одеяний. В одном из писем Микеланджело пишет, что ему даже грозили смертью. «Моисей», скульптура Микеланджело, не оставляет равнодушным никого.

Была сломана левая рука, при падении которой сломались пальцы. Статуя несколько раз покидала церковь, сначала во время французских войн за независимость, после которых была возвращена в 1815, чтобы снова быть выкраденной нацистскими солдатами во время Второй мировой войны. Не стерпев такой несправедливости, Микеланджело той же ночью пробрался в базилику и выгравировал свое имя на скульптуре. Несколько осколков найти не удалось. Фигуры образуют низкий треугольник, точнее – это коническая структура.

1. Ватиканская Пьета – выдающаяся работа Микеланджело
2. Пьета Микеланджело – история знаменитого шедевра
3. Скульптура «Пьета» Микеланджело Буонарроти
4. Пьета Микеланджело: история, особенности, как посетить
5. Ватиканская Пьета Микеланджело: что стоит знать
6. Пьета – Микеланджело Буонарроти

Скорбь матери протекает в мучительной безмолвности, где нет ни страха, ни слез. И Микеланджело принял единственное правильное решение – бежать из Флоренции в Болонью. Бой настолько ожесточённый, что живые не замечают ни раненых, ни мертвых. Первая из них изображает причастность небесных стихий к роду «величайшего флорентийского правителя». Подпись повторяет тот используемый древнегреческими художниками, Апеллесом и Поликлетом. Сюжет боя Геркулеса с кентаврами Микеланджело позаимствовал из «Метаморфоз» Овидия. Это была единственная работа, которую он когда-либо подписывал. «Пьета» (pieta – жалость итал. ) или «Оплакивание Христа» — иконографический образ Богоматери с телом Христа на коленях.

Скульптура Микеланджело Буонарроти «Пьета» – первая из общего числа работ, которая прославила великого итальянца на всю страну. Несмотря на страдания, черты обеих фигур идеализированно прекрасны. Другой инцидент связан с подписью скульптора. Это – единственная часть Микеланджело, когда-либо заключенный контракт. Антония" – первая из известных картин Микеланджело. Он приступил к работе в сентябре 1501 года.

Но кардиналу так и не посчастливилось увидеть шедевр, он умер в том же году. Эта скульптурная группа состоит из четырех фигур, стоящих попарно на двух саркофагах. Он возомнил себя восставшим из мертвых и стремительно нанес молотком 15 ударов по скульптуре Микеланджело. Скульптура Микеланджело «Пьета» повредилась – у Девы Марии были отбиты рука до локтя и левый глаз. Внизу фигура уже убитого могучего кентавра, которого неистово топчут.

Священнослужитель пожелал изготовить достойный своей персоны надгробный памятник. В настоящее время "Вакх" считается первым шедевром Микеланджело. Нанесены повреждения голове, векам, шее, одежде.

Этот факт подчеркивает его трудолюбие и умение доводить свои произведения до совершенства. Пострадало лицо и рука фигуры Богородицы. Дело в том, что при окончании работы она ее выставили на всеобщее созерцание. Вот почему все картины и скульптуры изображают ее молодой и миловидной девственницей.

Порывистый и ранимый Микеланджело тут же взял резец и молот и выбил фавну несколько зубов. И согласно договору, через год это творение должно было быть завершено. Вместо этого ближайшей ночью он красиво высек на складке платья Девы Марии фразу: «Микеланджело Буонаротти флорентинец исполнил».

• Сообщество «Волшебная сила искусства»
• Пьета Микеланджело в Соборе Святого Петра, Ватикан
• Самые известные работы Микеланджело
• Разрушение шедевра и его реставрация
• Единственная подписанная работа Микеланджело
• Где находится, как посмотреть работу великого мастера

Гений этого человека самым лучшим образом выражается в скульптуре. Мы видим вздувшиеся вены и ураган страстей на лице вождя.

Она состоит из двух фигур – рабов, умирающего и восставшего. Италия. Давайте познакомимся ближе с работами этого гения эпохи Возрождения.

Структура пирамидальная и вершина совпадает с головой Мэри. Его статуя «Давид» стала эталоном Высокого Ренессанса, а «Пьета» – лучшим воплощением тела мертвого человека в скульптурном исполнении.

Работа была создана по указу Папы Римского Павла III в 1541. А подсказал ему этот сюжет итальянский поэт Анджело Полициано. Ибо и очертания ног у нее в высшей степени прекрасны, а сопряжение и стройность бедер божественны и позы столь изящной не видано было никогда, ни грации, ни с чем не сравнимой, ни рук, ни ног, ни головы, которые настолько отвечали бы каждому члену этого тела своей добротностью, своей искусностью и своей согласованностью, не говоря уже об их рисунке. Некоторые исследователи творчества Микеланджело Буонаротти, например Виктор Лазарев, считают это произведение прямым подражанием античной пластике.

1. Последний вздох творческого гения
2. Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
3. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
4. Зимние пейзажи выдающихся художников
5. 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
6. Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
7. Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста

Пострадала снова рука Мадонны и ее прекрасное лицо. В XIII веке он якобы прибыл во Флоренцию и даже управлял городом как подеста.

Об этом рассказал миру Вазари, поэт и биограф нескольких итальянских художников.

• Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
• Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
• Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
• 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда

Они оценили работу начинающего мастера как величайшее произведение искусства. Пьета Ронданини, начатая через 55 лет после первой, была последней его работой. Микеланджело Буонарроти (14751564) одно из величайших светил в нескольких художественных областях одновременно. Телу Христа скульптор придал ту же нежность и мягкость. Мучение Св. Одновременно с этим во взгляде Давида сквозит непоколебимая уверенность в победе.

Диаметр 120 см. В1568г. Давид Микеланджело ваялся в течение трех лет, а взялся за нее мастер в возрасте 26 лет. Микеланджело выполнил цикл знаменитых скульптур, хранящихся в различных музеях Европы. Статуя изображает римского бога вина в расслабленном положении.

Скульптура Микеланджело Буонарроти «Пьета» – первая из общего числа работ, которая прославила великого итальянца на всю страну. Скульптуре «Пьета» потребовалась реставрация, которая продолжалась пять лет. Переливающиеся краски, которые использует здесь Микеланджело, необычны для других живописных произведений этого художника, но в них есть сходство с ярким колоритом его росписей Сикстинской капеллы (что показывает недавно произведенная расчистка этих фресок). Главным достоянием Художественного музея Кимбелл в Техасе является картина "Мучения Св. Самой прекрасной частью композиции считается скульптура «Ночь».

1. Самые красивые города в вечернем освещении
2. Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
3. Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
4. Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
5. Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
6. : музыка, которую можно увидеть
7. Эдриан Броуди: 5 интересных фактов

Наверняка картины Перуджино «Оплакивание Христа» (1493-94 гг., сейчас находится в галерее Уффици во Флоренции) и «Пьета» Боттичелли (1495 г. ) побуждали многих последователей отражать в камне и на полотне эту трагическую сцену. Скульптура Микеланджело «Пьета» считается искусствоведами одним из нескольких сохранившихся произведений переходного периода от Раннего Возрождения пятнадцатого века к высокому периоду этой эпохи. Скульптуры же Донателло были перемещены в другое место из зала совета.

Это была общая тема для похоронных памятников в ренессансную эру Италии. Но Микеланджело не уложился в обозначенные сроки, он трудился почти два года. Она является показателем непоколебимой веры самого создателя, глубины и драматизма Библейской истории, которая подчеркивает гуманистические идеалы Ренессанса.

• Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
• Заказать экскурсию Ватиканская Пьета Микеланджело: что стоит знать
• Запрос на бесплатную консультацию
• Самое интересное в виде мозаики
• Другие картины Сандро Боттичелли
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Один из них утверждал, что статуя создана миланским ваятелем по фамилии Гоббо. К сожалению, даже на это «святое» творение было совершено нападение. Сегодня терракотовая модель статуи «День», например, находится в Хьюстоне, «Утро» – в Лондоне. Реакция людей была поразительна и однажды в поздний час Микеланджело тайно пробрался в собор с инструментами и указал на поясе Мадонны полную достоинства надпись: «Микеланджело Буонарроти, флорентиец».

Кто же являлся заказчиком шедевра. Микеланджело Буонарроти (1475 1564) одно из величайших светил в нескольких художественных областях одновременно.

1. Скульптурные шедевры Микеланджело
2. Микеланджело «Битва кентавров» или «Бой Геркулеса с кентаврами») (около 1492)
3. Микеланджело «Умирающий раб» (около 1513)
4. Это место относится к категории
5. Отзывы и лента путешественников

Этот проект существовал в нескольких вариантах. Это соборный флорентийский храм. Документы, однако, не подтверждают этого происхождения. Интересен тот факт, что кардинал с ее помощью хотел просто расширить свою коллекцию античных изваяний. Окончательный вариант гробницы не включал статуи рабов. Созданный Микеланджело цикл состоит из следующих скульптур: «Восставший (скованный) раб», «Умирающий раб», «Юный раб», «Бородатый раб», «Атлас», «Пробуждающийся раб». Шедевральной скульптуре было нанесено 15 ударов молотком, в результате которых, кроме многочисленных мелких увечий, у Девы Марии были повреждёны – нос, левый глаз, а левая рука вообще отбита (до уровня локтя). Модель «Вечера» была утеряна, ее купил какой-то коллекционер и следы с этого времени пропали.

Существует несколько интересных фактов, связанных с этой работой. Он создал ее в двадцать два года по заказу Рафаэля Риарио итальянского кардинала.

• Напишите отзыв о статье Пьета (Микеланджело)
• Отрывок, характеризующий Пьета (Микеланджело)
• Словари и энциклопедии на Академике
• Всемирный подниматель настроения)))
• "Оплакивание Христа": шедевр Микеланжело Буонарроти

На данный момент эта мраморная скульптурная композиция, которая именуется еще как «Оплакивание Христа», находится в соборе Святого Петра в Ватикане. Текущее местоположение – в первой капелле от входа в правом нефе – Пьета Микеланджело заняла в 1749 году. Оцепеневшие от ужаса посетители не сразу поняли, что происходит и слишком поздно схватили сумасшедшего человека. С названиями «Моисей» и «Давид» мы уже познакомились.

Мощный волевой напор завораживает, а иногда и пугает зрителей. Аллегории разного времени суток изображены в виде фигур молодых мужчин и женщин. Следовательно, всю фразу можно перевести как «так как излучала кожа его лица». Огромная духовная сила ветхозаветного героя выражена пластическим языком, который по мощи и богатству принадлежит к высшим достижениям изобразительного искусства. Вскоре последовал новый заказ – на изготовление "Скорбящей Мадонны".

Христос увидел их и обратился к своему ученику, чтобы тот заботился о матери. Теперь борьбу за свободу олицетворял шедевр Микеланджело Буонарроти. Почему. Наиболее существенный ущерб произошел 21 мая 1972 (Пятидесятница в воскресенье), когда душевнобольной геолог по имени Лэсзло Тот шел в часовню и напал на скульптуру молотком геолога, крича, «Я – Иисус Христос, я воскрес.

Но самый большой урон нанесен скульптуре в 1972 году. На протяжении жизни он неоднократно брался за грандиозные художественные задачи и шел твердо к своей цели, при этом абсолютно игнорируя препятствия. К тому же, нагрянула эпидемия чумы.

• Транспортные и экспедиторские услуги – ООО Транспорт-фирм

«Давид» – самая копируемая скульптура эпохи Возрождения. Второй такой, наравне с предыдущей, является «Давид». «Оплакивание Христа» – единственная работа известного итальянского гения, на которой он оставил свою подпись. Отныне руки Христа были прижаты к телу. Статуи рабов изображают двух молодых и сильных юношей, которые находятся в путах.

Одно из предложений поступило от кардинала Жана Билереса де Лаграуласа, служившего послом короля Франции Карла VIII при Святом Престоле. Однако работал Микеланджело около двух лет. Это произведение внесло новизну в передачу драматизма. Незаконченная, она стала для Микеланджело отпечатком его смерти.

В страшный день распятия Дева Мария, ее сестра и Мария-Магдалена пришли на Голгофу. Их восстановили из кусков, вырезанных из незаметных мест. Интересно, что «Пьета» является единственной подписанной работой Микеланджело. «Вакх» изображает римского бога виноделия, которому соответствовал греческий Дионис, в сопровождении маленького сатира.

Решение было принято в пользу полного восстановления. Дерево, масло. Может быть тогда, в свои 23 года, он догадывался, что это гениальнейшая скульптура.

Микеланджело, конечно, был полностью за справедливость.

---