Картина Рембрандта Даная: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
После смерти Кроза (1740) большинство картин досталось трём его племянникам: Луи Франсуа, Жозефу Антуану и Луи Антуану. Взгляд переходит на живот. Каждый из персонажей охвачен глубокими религиозными чувствами.
В начале 1660-х годов умерла Хендрикье, а черех несколько лет и Титус. Я как бы обмякла. Про Рембранта, необходимо сказать, что он переделывал свою картину.
История о блудном сыне представляет собой один из самых известных библейских сюжетов. Рембрандт провел в мастерской Питера Ластмана всего полгода (1625), верно, его потянуло в большей степени к Франсу Хальсу, к его полнокровному искусству, по сути своей, ренессансному. В «Данае» Рембранта над головой девушки мы видим плачущего амура, со связанными руками, как показал рентгеновский анализ, художник переписал и его, после безвременной кончины Саскии, его обожаемой жены и модели для многих его картин, в том числе и для этой. Художник весьма точно дает понять, что эта женщина долго ходит в этой простой одежде.
Картина оставалась с художником вплоть до распродажи его имущества в 1656 году. Техническое совершенство Рембрандта тут не вызывает сомнений, разноречия касаются сюжета. Мирной тишиной трудовой жизни, святостью материнства веет от этого полотна.
Художник нежно любит свою молодую жену, часто изображая её на своих картинах. Но тогда возникает вопрос, почему Тициан изобразил её, ведь, как мы знаем, Даная не была замужем и должна была по приказу отца на всю жизнь остаться одинокой, не знавшей любви. По традиции на них изображались либо выступающие на войну против Испании ополченцы, либо представители ремесленных цехов.
Постепенно разгорается красный цвет. Тело пожилой женщины полностью повёрнуто к золотому дождю, при этом Эрос стоит спиной к тучам, отвернув голову. В версии Псевдо-Аполлодора, когда Персей узнает об оракуле, он уходит в добровольное изгнание в Пеласги (Фессалия), где Тевтамидес, король Лариссы, проводит ритуальные игры для своего отца. У Рембранта в композиции не присутствует контраста, который так явно наблюдается у Тициана. С 1530-х гг. Как считал Эрвин Панофский, крылатый мальчик— Эрот, а его связанные руки указывают на «вынужденное целомудрие».
Прояснить ситуацию помог рентген, сделанный в середине XX века. От других посетителей будущего пациента психиатрической клиники с диагнозом «вялотекущая шизофрения» отличало то, что с собой в музей он принёс нож и банку с серной кислотой. По мнению Вильгельма фон Боде, это изображение Сарры, которая ожидает жениха.
«Даная» Рембрандта не стала исключением, эту картину художник писал не для продажи. Между тем споры вокруг нее не утихают. Надо отметить, что роман с Диркс продлился недолго.
Губы Данаи раскрыты в наслаждении, в то время как золото разливается в большем количестве и с большей скоростью, чем в неапольских работах. Исторический Музей, Вена.
Стиль живописи говорил о более позднем периоде его творчества. При этом цветовая гамма неба весьма интересна.
Искусствоведы долгое время предлагали различные толкования картины. Он был ярчайшим представителем направления, принятого называть «внестилевой линией» и являющейся одной из трех основополагающих художественных концепций 17 века (вместе с барокко и классицизмом).
Сюжет из Евангелия, но художник изображает как быт простых людей. Здесь Тициан придает больше динамики, показывая зрителю, что Бог устремляется к Данае. Картину «Даная» Рембрандт начинает писать в 1636 году, через 2 года после своей женитьбы на Саскии ван Эйленбюрх. Рембрандт, в богатом военном костюме с золоченой перевязью и рапирой на боку, похож на какого-нибудь щеголя-рейтера, веселящегося с девушкой.
После смерти Кроза (1740) большинство картин досталось трём его племянникам: Луи Франсуа, Жозефу Антуану и Луи Антуану. А стиль и манера Рембранта не были до конца поняты и поддержаны людьми его времени. Темный лак (снятый позднее) создавал обманчивое впечатление того, что изображенные события происходят среди ночи. Каждый из них написал свою версию этой сцены. Робко приподнимается взволнованная Даная навстречу свету.
Картина полна нежности и сострадания. Конечно, на обеих картинах мы видим женщин, земных, реальных. Но чувства рождаются разные. По словам итальянского историка 16 века Джорджо Вазари, Микеланджело видел оригинал и похвалил Тициана за использование цвета в мадридской живописи, хотя позже, в узком кругу, критиковал его рисовку. Легенда о Даная Мадридская версия написана по заказу Филиппа II в рамках серии мифологических картин, описанных Тицианом как «poesie» («поемы»). Он сначала объяснял свой поступок политическими убеждениями (якобы был литовским националистом), потом обычным женоненавистничеством, а затем стал твердить об обычном желании привлечь к себе внимание. В 1656 году Рембрандт обанкротился, все его картины арестовали, в том числе и Данаю.
120 см 172 см. Это самая известная картина Рембрандта. Последний отказался и его обязали выплачивать любовнице отступные. В 1956 – 1962 годах полотно изучили с помощью рентгеноскопии.
После распродажи имущества Рембрандта след картины теряется. Как в ранних, так и в позднейших его работах отсутствует красочность. Ранние образцы групповых портретов отличались несовершенством композиции. Есть обязательный для венецианской живописи голубой – цвет неба и моря. Фигура кормилицы у Тициана показана в холодных темных тонах.
И одновременно напряжение, живот слегка напряжен. Простота быта и облика людей не делают картину приземленным. Существует несколько версий смерти Акрисия.
Тициан добивается большого успеха в изображении световоздушного пространства. Это касается и групповых портретов, корпоративных, можно сказать. После этого Даная родила Персея, который впоследствии и осуществил пророчество. Именно эта новая любовь художника наложила завесу тайны на картину «Даная».
Персей в итоге исполнил пророчество, убив Акрисия несколько лет спустя, хотя и случайно. О дальнейшей судьбе этого человека мало что известно. После смерти Кроза (1740) большинство картин досталось трём его племянникам: Луи Франсуа, Жозефу Антуану и Луи Антуану. Полотно не покидало стен его дома вплоть до аукционной распродажи всего его имущества в 1656 году. Лишь в XVIII веке «Даная» обнаруживается у знаменитого французского коллекционера Пьера Кроза (фр. Pierre Crozat).
И тем не менее, это вполне реалистичный групповой портрет амстердамских врачей, заказавших картину. Позже экспертиза признала Майгиса невменяемым. Однако, такой упадок был только временный и под конец своей жизни Рембрандт снова стад производить вещи великие, неподражаемые, сообщив своей фактуре еще большие свободу и ширину так например в 1661 году им были написаны: знаменитые «Синдики гильдии ткачей» и «Возвращение блудного сына», а в 1662 – «Еврейская невеста». История картины «Даная» богата на события. Позже экспертиза признала Майгиса невменяемым. По мнению Вильгельма фон Боде, это изображение Сарры, которая ожидает жениха. В числе приобретённых картин были «Даная» Рембрандта и «Даная (англ. )русск» Тициана.
Этот год отмечен и конфликтом с заказчиками из-за картины, получившей впоследствии название, «Ночной дозор» это должен был быть всего лишь групповой портрет стрелков, а Рембрандт создал цельное художественное произведение, в котором не все узнавали себя в достойном, по их разумению, виде. Не стала исключением и «Даная», написанная Рембрандтом не для продажи, а для своего дома. Британский искусствовед Кеннет Кларк писал, что всякий, кто хоть раз видел ее, согласится с тем, что перед ним «величайшее полотно из всех когда-либо созданных рукой художника». И выдох, а затем дыхание задерживается.
В числе приобретённых картин были «Даная» Рембрандта и «Даная (англ. )русск» Тициана34.
Он сначала объяснял свой поступок политическими убеждениями (якобы был литовским националистом), потом обычным женоненавистничеством, а затем стал твердить об обычном желании привлечь к себе внимание. Очень интересно изображен окружающий интерьер у Рембранта. Изображенная на полотне женщина явно ждет кого-то (или чего-то), что дает основания идентифицировать ее образ с Данаей. Заказчик – предположительно Вилелм Схрейвер. Лишь в XVIII веке «Даная» обнаруживается у знаменитого французского коллекционера Пьера Кроза. Благодаря этому создается, статичность, закрытость пространства.
Первый же опыт «Урок анатомии доктора Тюльпа» приносит молодому художнику из Лейдена успех и известность. Краска немедленно начала пузыриться, менять цвет – в склянке была серная кислота. Но, несмотря ни на что, бог Зевс, превратившись в золотой дождь, проник в подземелье. Версия 1544-1546 годов предполагает её грехопадение в нескольких аспектах, включая присутствие грозовых туч, её полную наготу и собаку (иногда используется как символ разврата) свернувшуюся клубком с левой стороны от неё. Лишь в XVIII веке картина обнаружилась у знаменитого французского коллекционера Пьера Кроза. Отец объясняет ему, что его брат «был мертв, но возвратился к жизни».
Собака, лежащая у ног девушки на ложе, означало супружескую верность. В этот период он много пишет портретов членов своей семьи – матери, отца, сестры и автопортреты. в каждой картине он находил неповторимо индивидуальное цветовое решение.
Влияние Ренессанса отчетливо видно во всех его работах, в том числе и в Данае. Рембрандт совершил подлинную революцию, показав динамичную композицию и «оживив» своих персонажей. Самой примечательной на нем является фигура доктора Николаса Тюлъпа (1593-1674), бывшего с 1629 по 1653 годы главным анатомом и лектором Гильдии врачей города Амстердама. Согласно греческой мифологии, о которой Тициан узнал из рассказов Овидия, когда Акрисий спросил оракула о том, как ему получить детей мужского пола, тот ответил, что его дочь родить сына, который убьёт его. В «Данае» (1554 г. ).
Картина оставалась с художником вплоть до распродажи его имущества в 1656 году. По возвращении в Лейден Рембрандт отдается самостоятельной работе и в течение пяти лет достигает известности, с тем он поселяется в Амстердаме (1631). Работа над восстановлением мирового шедевра началась в тот же день. В мадридской версии, написанной по заказу Филиппа II, служанку заменяет Амур. В числе приобретённых картин были «Даная» Рембрандта и «Даная (англ. )» Тициана.
Объясняется это просто. Даная, Мастерская Тициана, 1564. Роман закончился, когда она потребовала, чтобы знаменитый художник на ней женился. В левой руке художник держит палитру, кисть и муштабель (деревянная палочка с шариком на конце, служащая художнику опорой при выполнении мелких деталей).
Из них разливается сильный дождь, который падает параллельно монетам Зевса. Это можно истолковать так: Даная была верна приказу отца и оставалась в своем заточении, но Зевс проник к ней в обитель без её воли. Свет чарует ее, вырывает из холодного окружения. Кассель. «Даная» – картина мифологического жанра.
Его Даная идеализирована. Дела шли все хуже. После этого он подошёл к «Данае» и, достав из-под полы склянку, выплеснул её содержимое прямо в центр холста. Картина была написана Рембрандтом не для продажи.
Позже экспертиза признала Майгиса невменяемым. Майгис также достал нож и успел дважды порезать картину. После смерти Кроза (1740) большинство картин досталось трём его племянникам: Луи Франсуа, Жозефу Антуану и Луи Антуану. Искусствоведы долгое время предлагали различные толкования картины.
Была написана в период между 1636 и 1647 годами. Несмотря на финансовую помощь, уже через год Диркс оказалась в тюрьме. Она пытается поймать в фартук монеты. Картину «Даная» Рембрандт начинает писать в 1636 году, через 2 года после своей женитьбы на Саскии ван Эйленбюрх.
Так, самый темный цвет ложится прямо над головой Кормилицы.
Женская сущность признает и уважает силу, ДОВЕРЯЕТСЯ ей, а мужская – в ответ на такое "принятие" себя – смягчается и одаряет нежностью. У ног тициановской Данаи лежит маленькая собачка с богато украшенным ошейником. После ее смерти Рембрандт в 1646-1647 гг. Снова к реализму.
После этого он подошёл к «Данае» и, достав из-под полы склянку, выплеснул её содержимое прямо в центр холста. Когда российская императрица Екатерина II начала подбирать картины для Эрмитажа, она попросила своего хорошего знакомого Дени Дидро помочь ей с подбором материалов для коллекции. По просьбе Зевса, Посейдон успокоил море и они выжили. С этого времени популярность художника пойдет на убыль. В разные годы я отдавал предпочтение Рубенсу или малым голландцам, но Рембрандт оставался мерой сокровенной подлинности искусства и жизни, что почувствовал я, как мне ныне кажется, еще в раннем детстве при первом соприкосновении с жизнью еще неведомого для меня мастера. Здесь мастер использует смелые, энергичные мазки, как будто рассекая своей рукой полотно. Он не боится показаться ни вульгарным, ни тщеславным.
Рентгеноскопия, сделанная в XX веке, показала изменения лица героини. Краска немедленно начала пузыриться, менять цвет— в склянке была серная кислота. Этот интерьер диктован временем и местом, в которых жил и творил живописей. Он использовался многими художниками.
Этот групповой портрет разительно отличался от полотен других художников драматическим освещением и естественностью персонажей. На картине изображен капитан Кок (в центре), отдающий лейтенанту Виллему ван Рей-тенбургу (в золотистом камзоле) приказ о наступлении. По решению Дзержинского суда 26 августа 1985 года Майгис был признан душевнобольным (диагноз— вялотекущая шизофрения) и отправлен в психиатрическую лечебницу города Черняховск, где провёл 6 лет, затем отправлен в аналогичное заведение в Литве, откуда был выпущен вскоре после распада Советского Союза5. Мужчину освободили от уголовной ответственности, так как признали душевнобольным. Зеленоватый оттенок её кожи противопоставляется бледному оттенку молодой женщины.
Рембрандт работает по преимуществу над портретами, соперничая с Франсом Хальсом. Его не смущает, что подобное времяпровождение могут считать признаком дурного тона. Веччелио показал её темнокожей старухой, в грязной, бедной одежде. Царь был очарован Данаей, но она не проявляла к нему интереса. Предполагается, что первоначально натурщицей была жена живописца Саския ван Эйленбюрх (скончалась в 1642 г. ).
Но их усилия оказались тщетными. Как утверждают некоторые очевидцы, акт вандализма сопровождался выкриками «Свободу Литве. ». Нельзя не заметить некоторые существенные детали в картинах обоих великих художников. И это трогает до слез: все так по-женски. Изменения коснулись и положения рук Данаи, направления ее взгляда. Однако о содеянном он вряд ли сожалел. На поясе у кормилицы висят ключи от темницы, на них присутствуют небольшие белые блики.
Национальный музей Каподимонте (Capodimonte), НеапольУпомянутые работы оказали большое влияние на творчество многих художников, в число которых входят Рембрандт, Антонис ван Дейк и Густав Климт. Это время становления художника, когда он увлекался творчеством Караваджо. Они оказались на острове Серифос, где Персея вырастил Диктис. В обруч, поддерживающий волосы, подобно перу воткнута ветка какого-то растения.
Как считал Эрвин Панофский, крылатый мальчик – Эрот, а его связанные руки указывают на «вынужденное целомудрие». Он стремительный, бурлящий, энергичный. Следующим этапом было тонирование с использованием техники масляной живописи, аналогичной авторскому стилю.
У Рембранта, в отличие от Тициана, формат очень близок к квадрату (разница между длиной и шириной равна 18 см). После распродажи имущества Рембрандта след картины теряется. Серия «Даная» (иногда встречается под названием «Даная и Золотой дождь») состоит, как минимум из пяти картин маслом на холсте написанных венецианским мастером Тицианом, которые он завершил в 1553-1556 годах. Картинная галерея. переработал полотно.
У него свой дом, ученики. По мнению Вильгельма фон Боде, это изображение Сарры, которая ожидает жениха. Краска немедленно начала пузыриться, менять цвет— в склянке была серная кислота. Он сначала объяснял свой поступок политическими убеждениями (якобы был литовским националистом), потом обычным женоненавистничеством, а затем стал твердить об обычном желании привлечь к себе внимание. Перед тем, как облить «Данаю» Рембрандта, он два раза ударил картину ножом.
С левой стороны каждой версии изображён интерьер. В целом колорит очень мягкий, теплый. Что интересно, у голландского живописца фигуры Зевса нет. В те времена групповые портреты были очень популярны в Голландии.
Произведения Рембрандта всегда отличались гениальной композицией и особым колоритом. После смерти Кроза (1740) большинство картин досталось трем его племянникам: Луи Франсуа, Жозефу Антуану и Луи Антуану. Майгис также достал нож и успел дважды порезать картину. Более экспрессивно и резко Тициан показывает Зевса – громовержца, который сыплет на девушку золотыми монетами из-за туч.
В числе приобретенных картин была Даная Рембрандта. Художник использует различные оттенки темно-синего цвета, накладывая их в разные участки. Самосознание нации находит выражение в расцвете портретной живописи. В изголовье кровати Рембрандт изобразил страдающего ангела со скованными руками. Рембрант рисовал картину для себя. И здесь тоже движение вниз.
Этого он добивается путем контраста холодного, белого света с более темными участками. Некоторые исследователи полагают, что круги символизируют полушария Земли.
Рембрандт не был исключением и неоднократно обращался к нему. Майгис также достал нож и успел дважды порезать картину. «Ночной дозор» – один из восьми групповых портретов, заказанных разным художникам Амстердамской гильдией аркебузиров народного ополчения. В числе приобретённых картин были «Даная» Рембрандта и «Даная (англ. )русск» Тициана.
По решению Дзержинского суда 26 августа 1985 года Майгис был признан душевнобольным (диагноз – вялотекущая шизофрения) и отправлен в психиатрическую лечебницу города Черняховск, где провёл 6 лет, затем отправлен в аналогичное заведение в Литве, откуда был выпущен вскоре после распада Советского Союза. Мы видим её в простой одежде голландской женщины со связкой ключей на поясе. Обвинительный приговор вандалу суд Ленинграда вынес 26 августа 1985 года. Выяснилось, что художник изменил картину уже после смерти жены. Даная с Эросом, Тициан, 1544. Лишь в XVIII веке «Даная» обнаруживается у знаменитого французского коллекционера Пьера Кроза.
Новая подруга его жизни Хендрикье Стоффельс и его сын Титус основали в помощь художнику компанию по торговле картинами и антиквариатом. Как считал Эрвин Панофский, крылатый мальчик— Эрот, а его связанные руки указывают на «вынужденное целомудрие».
Благодаря его новой технике картина будто сама излучает свет. Решением Дзержинского суда Ленинграда (ныне – Санкт-Петербург) 26 августа 1985 г. Майгис был признан невменяемым и отправлен на лечение в одну из городских психиатрических больниц. Живопись Тициана, конечно, во многом определяется эпохой и местом, где он творил. Следующим этапом было тонирование с использованием техники масляной живописи, аналогичной авторскому стилю.
Холст, масло. 175, 5 x 210, 5 см. В этой работе художник выражает свое отношение к жене.
Нидерланды (Голландия). Вскоре прекрасная Даная родила на свет сына Персея. У Саскии, слабой здоровьем, рождались слабые дети и умирали (вообще детская смертность в те времена была большая) выжил лишь последний ребенок Титус, а мать через год умерла – в 1642 году. Не стала исключением и «Даная», написанная Рембрандтом не для продажи, а для своего дома.
Все уравновешено. В том же 1642 году Рембрандт пишет картину на библейскую тему «Прощание Давида с Ионафаном», представляя себя в виде Ионафана, а Саскию – в виде юного Давида. Фигуры на них располагались в ряд, как на школьной фотографии.
После этого он подошёл к «Данае» и, достав из-под полы склянку, выплеснул её содержимое прямо в центр холста. Она висела в его доме. Одним из важных условий реставрации стало требование возможности возврата к первоначальному варианту, для чего тонирование отделялось от оригинальной живописи слоем лака.
Акрисий запер свою дочь Данаю в подземной темнице и охранял её. После распродажи имущества Рембрандта след картины теряется. После того как полотно было подрезано по новому формату, все это исчезло. Однако будучи осведомленным о последствиях, Зевс (в римской мифологии Юпитер) воспламенев желанием спустился с Олимпа, чтобы соблазнить её в виде золотого дождя, после чего Даная забеременела. Мы видим позолоченный каркас кровати, яркая алая, вышитая золотыми нитками скатерть на столике в правой части картины.
Лишь в XVIII веке «Даная» обнаруживается у знаменитого французского коллекционера Пьера Кроза. После распродажи имущества художника след картины потерялся. Всё это Рембрант изобразил в интерьере комнаты заточенной девушки.
Впрочем, все эти факты биографии художника были неизвестны Майгису, который с трудом окончил четыре класса школы. Художник нежно любит свою молодую жену, часто изображая её на своих картинах. В теле рождается странное состояние. Золотые волосы пышным покрывлом окутывают обнаженные плечи.
Через шесть лет он был переведен в больницу в Литве, но вскоре был выпущен оттуда. Она получила свое нынешнее название лишь в конце XVTII века. История создания картины своими истоками уходит в 1636 год. Кормилица же изображена совсем иначе. «Урок анатомии доктора Тюлъпа» не является документальным полотном -в действительности на вскрытиях тогда обыкновенно присутствовало куда больше наблюдателей. Его довольно быстро выпустили из лечебницы, так как Литва стала независимым государством. Тициан написал свою "Данаю" в 1544-1545 годах, Рембрандт – в 1636.
После продажи имущества Рембрандта в 1656 году её след теряется. Свободные рукава домашнего платья образуют причудливые складки. Её кожа коричневато – оливкового цвета, в одежде присутствуют серо – голубой и холодный красный цвет. Основой для работ послужила мифологическая принцесса Даная.
Радостно пробуждение Данаи. После распродажи имущества Рембрандта след картины теряется. Бесшумно соскальзывает покрывало, обнажая женское тело. И моделью для неё – стала Саския, его жена, которую он безмерно любил.
Эпоха Ренессанса, с торжеством буржуазной действительности, закатилась еще при жизни Рембрандта, что я ныне наблюдаю воочию в России. Оказалось, что картина была изменена после смерти супруги художника (1642), в то время, когда он состоял в отношениях с Гертье Диркс. Заказов становилось все меньше. По решению Дзержинского суда 26 августа 1985 года Майгис был признан душевнобольным (диагноз— вялотекущая шизофрения) и отправлен в психиатрическую лечебницу города Черняховск, где провёл 6 лет, затем отправлен в аналогичное заведение в Литве, откуда был выпущен вскоре после распада Советского Союза. Миф рассказывает, что Даная была дочерью аргосского царя Акрисия.
Мы не найдем здесь экзотических одеяний и поз. Она изображена на темном холста окруженной золотым сиянием. Но ближе к Данае эта сила как бы рассеивается в воздухе, капли (золотые монеты) зависают в воздухе и неспешно и мягко проливаются на Данаю. Светлых цветовых пятен в картине чуть больше, чем темных. Барокко. Между тем это свойство эстетики Ренессанса.
Абсолютно другие по настроению цвета находятся в части неба, над фигурой Данаи.