Модильяни Пейзажи

В Петербург приедут более 120 произведений экс-коллекции Неттера, среди которых два портреты Жанны Эбютерн, музы и любовницы Модильяни, несколько работ Хаима Сутина, чья монографическая выставка сейчас проходит в Пушкинском музее в Москве, пейзажи Мориса Утрилло.

Зимние пейзажи выдающихся художников

Так точно, одной линией передать образ — это дорогого стоит. «О чем я думаю. Никто не мог соперничать по части элегантности с неотразимым Амедео Модильяни. На полотне Алиса перед нами предстает девочка с лицом, напоминающим африканскую маску. Пройдя через серьезное увлечение кубизмом, африканской скульптурой, творчеством П. Сезанна, художник создал неповторимый «модильяниевский стиль», отличающийся вытянутыми пропорциями, мягкими упрощенными формами и холодновато-сдержанным колоритом. Ведет он себя как избалованный, но неглупый мальчик.

Однако из-за обострившейся болезни легких в 1900 г. Амедео Модильяни был вынужден оставить учебу и только в 1902 г. он вновь начал заниматься живописью в школе рисования обнаженной натуры (Free School of Nude Studies) при Флорентийской Академии Художеств (Accademia di Belle Arti). В 1903 г. Модильяни переехал в Венецию и поступил в Королевскую академию и Институт изобразительных искусств (Regia Accademia ed Istituto di Belle Arti). В поисках современного художественного языка в 1906 г. он перебирается в Париж, где и вырабатывает собственный стиль в живописи. В 1907 г. Модильяни присоединяется к Группе Независимых художников и в 1908 и 1910 г. г. Блондинок мало. Характер этого ребенка еще не до конца сформировался и я пока не берусь высказывать свое мнение. Жуткий финал «самой романтической любви на Монпарнасе» укладывается в формулу «жили недолго, умерли в один день». Я считаю очень важным показать их в России, в частности, Сутина.

На его полотнах возникают женские образы, загадочные и поэтичные («Еврейка», 1908), друзья по художественному цеху (Д. Ривера, П. Пикассо, X. Сутин), фигуры обнаженных женщин, чувственные и волнующие («Большая обнаженная», ок.

1. Пейзаж Ван Гога ушел с молотка за 8 миллионов долларов
2. Описание картины Амедео Модильяни «Пейзаж южная Франция»
3. Картины и биография Амедео Модильяни
4. Амедео Модильяни: биография, фото и интересные факты
5. Живопись Амедео Модильяни (196 работ)

Мучимый болезнью, в бреду он видел произведения итальянских мастеров живописи. Друзья Модильяни называли его «Моди» не только из-за фамилии, но и из-за ее созвучия прилагательному «проклятый» (фр. С девятнадцатилетней Жанной Эбютерн художник (старше ее на полтора десятка лет) познакомился во время карнавала в марте 1917 года. Это очень хорошо заметно из произведений того времени: Еврейка, Виолончелист.

Сам художник никогда не озадачивался отрицанием слухов и измышлений на свой счёт. Его портреты не были похожими на отражение в зеркале или фотографию. Он был великолепный рисовальщик. После смерти Неттера в 1946 году многие шедевры художников «парижской школы» из его собрания не показывались наследниками в публичном поле — за редким исключением, когда картины всплывали на аукционах.

Эмоциональный художник ревнует свою подругу избивает, подозревая во флирте и изменах. И даже сделал бы каждому за тысячу баксов генетический анализ. На этот раз Амедео подхватил туберкулез. Не говоря уже о фотографиях, письмах и различных документах. Некоторые из таких работ даже были проданы художником на Осеннем салоне в 1912-м.

Но он вынужден был прервать обучение из-за вновь одолевшей его болезни. Тема употребления наркотиков художниками была подхвачена прессой. Родился в Ливорно.

• Амедео Модильяни, биография и картины
• Модильяни АмедеоКартины и биография
• Что смотреть на выставке «Легенды Монпарнаса»: 7 редких картин Модильяни, Сутина и других
• Модильяни и Дерена выставят в Петербурге
• Модильяни, Сутин и другие легенды Монпарнаса
• Картина Амедео Модильяни «Лежащая обнаженная» продана на за 170, 4 млн

Существуют несколько версий, почему Модильяни сменил сферу деятельности. Он таскает ее за волосы и даже выбрасывает женщину из окна. Его подруга Беатрис Хестингс говорила с резко выраженным английским акцентом: «Модильяни, не забывайте, что вы джентльмен, ваша мать – дама высшего общества» Эти слова действовали на Моди, как заклинание он долго сидел молча потом не выдержал и начал ломать стену расковырял штукатурку, пробовал вытащить кирпичи. Он не пишет натюрморты и пейзажи, а обращается к портретной живописи.

Вот таким образом интерес к выставке был очень велик и нам пришлось отстоять довольно большую очередь, что бы встретиться с Модильяни. Именно ню Модильяни стали жемчужиной его творческого наследия. Предприниматель и коллекционер родом из Эльзаса в середине 1900-х заинтересовался новым «диким» поколением живописцев, тусовавшихся в кафе «Ротонда» на бульваре Монпарнас.

• Амедео Модильяни: непризнанный гений
• Анна Ахматова и Амедео Модильяни
• В каждой картине – тайна, судьба, послание
• Модильяни уникален даже после смерти
• Амедео Модильяни: краткая биография

Моди прекрасно говорил по-французски, этому языку мать выучила его еще в детстве. Картина итальянского художника начала XX века Амедео Модильяни «Лежащая обнаженная» была продана на аукционе Christies за 170, 4 млн и заняла второе место в неофициальном рейтинге самых дорогих картин, уходивших с открытых торгов. "В творчестве последних трех лет чередуются, а иногда соседствуют две тенденции. В доме также жила его тётя Габриэла Гарсен (впоследствии покончившая жизнь самоубийством) и таким образом Амедео с детства был погружён во французскую речь, что позже облегчило ему интеграцию в Париже.

Жанна Эбютерн в красной шали – одна из последних работ автора. Он работает с очень разными по мировоззрению и стилистике режиссёрами. Там Модильяни и поселился осенью 1907 года.

Полотно ушло к покупателю из Китая, который делал ставки по телефону, всего за 9 минут и войдет в собрание частного Музея Лонг (Long Museum), расположенного в Шанхае. в салоне Независимых появляются его работы. Тем не менее, первая персональная выставка картин Амедео Модильяни прошла лишь в 1917 г. и ознаменовалась грандиозным скандалом из-за нескольких полотен с изображениями обнаженной натуры. Амедео Модильяни умер 24 января 1920 г. В настоящее время Амедео Модильяни является одним из самых дорогих и востребованных художников. Модильяни к тому времени жил в привычной нищете, но его психическое состояние (сегодняшние специалисты заочно ставят ему диагноз «биполярное расстройство») уже было плачевным, подтачиваемым к тому же алкоголем, морфием и кокаином.

Жанне было 19 лет, она была студенткой частной художественной школы. В то время у него появляется почитатель – доктор Поль Александр. Модильяни умер вскоре после возвращения в Париж, 24 января 1920. В 1911-м Амадео выставлял каменные скульптуры голос (так называемые «столпы нежности») в ателье португальского художника Амадео де Соуза-Кордосу.

Он не играет с пространством. Узнав о смерти любимого, Жанна, ждущая второго ребенка, выбрасывается с шестого этажа. В 1906 году Модильяни перебирается в Париж. Трудно поверить, что эти сюжеты придуманы и написаны одним человеком.

1. Знакомство с шедеврами мирового искусства
2. Платонический роман с Ахматовой
3. Главная любовь всей жизни живописца
4. Собственное видение героев полотен
5. Фотографии из семейного альбома Модильяни

C детских лет Амедео мечтал стать художником и, благодаря стараниям матери, в 1898 г. смог приступить к изучению живописи в мастерской самого известного в Ливорно живописца Гульельмо Микели (Guglielmo Micheli). Так в 2015 г. на аукционах Christies и Sothebys за 170 400 000 долларов США и 42 810 000 долларов США проданы картины «Лежащая обнаженная» (Nu couch) и Полетт Журден (Paulette Jourdain), а с 2004 г. по 2014 г. на аукционах Sothebys было продано более 70 его работ. Мазок художника не создает световых вибраций, как у импрессионистов. Он скитается по самым дешевым меблированным комнатам, много выпивает и пробует наркотики.

Модильяни снимает мастерскую на Монмартре, где и появились его первые парижские работы. Тогда у него возникла идея создания «храма Красоты», для которого он разработал мотив кариатид.

Техника и тёплая световая гамма в картинах Модильяни «оживляет» его полотна. К 1900 году здоровье юного Модильяни ухудшилось, вдобавок он заболел туберкулёзом и вынужден был вместе со своей матерью провести зиму 1900—1901 годов в Неаполе, Риме и на Капри. В 1997 году он стал победителем конкурса Ростроповича в Париже, маэстро сказал тогда о нем: «Диндо – виолончелист исключительных качеств, настоящий артист и сформировавшийся музыкант с экстраординарным звуком, льющимся, как великолепный итальянский голос». В портрете "Обнаженная с ожерельем" сама поза своей чувственностью напоминает Тициана. Среди множества портретов и ню Кислинга на выставке покажут портрет покровителя и «продюсера» этого круга художников.

Чистота линий и четкость стали символом твердой веры в прекрасное и такое же яркое будущее, которое было написано на картине. В 1886 году в доме Модильяни поселился его дед— обедневший и перебравшийся к дочери из Марселя Исаако Гарсен, который до своей смерти в 1894 году серьёзно занимался воспитанием внуков. Жаль, что не сохранились остальные его рисунки Анны Ахматовой. Половина — после пятидесяти, по восьмой части стариков и детей.

Илья Эренбург писал о знаменитом кафе «Ротонда» на бульваре Монпарнас: «С самого утра за четырьмя или пятью столами в жаркой, душной, прокуренной задней комнате сидели русские испанцы, латиноамериканцы, скандинавы, люди со всех концов земли, предельно нищие, невесть во что вырядившиеся, оголодавшие и говорили о живописи, декламировали стихи, обсуждали способы раздобыть пять франков, спорили и примирялись. Вместе с братом доктор содержал своеобразный приют для бедных художников.

Присмотритесь к портрету Диего Риверы. Ничего удивительного, он плохо занимался весь год. 1 августа он начинает брать уроки рисования, он давно этого хочет. Через год художник переезжает с Монмартра. Модильяни порой овладевали беспокойство, ужас, гнев. Аналогичные соглашения у Неттера и Зборовского существовали с Сутиным и Утрилло.

Модильяни принадлежит к числу моих любимых художников. Хаим Сутин не был оценён по достоинству историками искусства 20 века.

1. Женщины, бывшие моделями Модильяни
2. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
3. Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
4. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
5. 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
6. Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
7. Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
8. Уильям Блейк: необычные картины английского поэта

5 декабря 2013 года в Йоханнесбурге в возрасте 95 лет скончался Нельсон Мандела. Прадед его матери, Соломон Гарсен и его жена Реджина Спиноза поселились в Ливорно ещё в XVIII веке (однако их сын Джузеппе в 1835 году переехал в Марсель) семья отца перебралась в Ливорно из Рима в середине XIX века (сам отец родился в Риме в 1840 году). Лена, спасибо за столь большую подборку изображений его картин. Художник заявляет, что человек – это целый мир, который стоит многих миров. Молодой врач стал первым покровителем Модильяни их дружба продлилась семь лет.

Пытаюсь взрастить в себе материалиста. Амедео Модильяни, побывавший в Риме, Венеции, Флоренции, знакомится с величайшими шедеврами мирового искусства и в своих письмах упоминает о том, что прекрасные образы с тех пор тревожат его воображение.

1. Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
2. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
3. 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
4. Самые красивые города в вечернем освещении
5. Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии

И уже в 1898 году он начинает брать уроки в частной художественной школе Гульельмо Микели. Итальянский по происхождению гений работал как одержимый, оставив сотни картин, рисунков и скульптур, однако наиболее известны и прославлены портреты женщин, которые у Модильяни одновременно земные печальные создания и существа из сновидений с по-лебединому длинными шеями. Среди них два портрета его музы – Жанны Эбютерн. В том числе:–«Жанна Эбютерн» (Jeanne Hbuterne) – 31 368 000 долларов США (4 ноября 2004) –«Мануэль Гумберт» (Buste De Manuel Humbert) – 5 504 000 долларов США (2 ноября 2005) –«Консьержка» (Le Fils Du Concierge) – 31 096 000 долларов США (7 ноября 2006)–«Портрет Поля Гийома» (Paul Guillaume) – 4 832 000 долларов США (7 ноября 2006)–«Молодая женщина» (Jeune Femme (Totote De La Gat) – 4 164 000 британских фунтов (19 июня 2007)–«Женщина с рыжими волосами» (Femme Aux Cheveux Rouges) – 1 874 500 долларов США (3 ноября 2008)–«Служанка» (La Fantesca) – 3 666 500 долларов США (4 ноября 2009)-«Жанна Эбютерн с ожерельем» (Jeanne Hbuterne Au Collier) – 13 802 500 долларов США (5 мая 2010)–«Жанна Эбютерн в шляпе и с ожерельем» (Jeanne Hebuterne with Hat and Necklace) – 19 122 500 долларов США (2 ноября 2010)–«Обнаженная, сидящая на диване» (Nu Assis Sur Un DIvan) – 68 962 500 долларов США (2 ноября 2010)–«Франц Элленс» (Frans Hellens) – 3 513 250 долларов США (10 февраля 2011)–«Амазонка» (Lamazone) – 25 925 000 долларов США (7 мая 2013)–«Портрет Роджера Дютийеля» (Portrait De Roger Dutilleul) – 6 481 500 Евро (4 декабря 2013)–«Молодая женщина с воротником» (Jeune Femme La Collerette) – 2 517 000 долларов США (7 мая 2014)–«Портрет Павла Александра» (Portrait De Paul Alexandre) – 13 537 500 Евро (4 июня 2014).

Одной из причин могло стать плохое здоровье— диагностированный в детские годы туберкулёз. Пикассо, Хуан Грис, Хаим Сутин и Моисей Кислинг были в те годы завсегдатаями кафе «Ротонда» на Монпарнасе. Испытал влияние А. де Тулуз-Лoтрека, П. Сезанна, П. Пикассо, а также африканской пластики. Автор сильно стилизует натуру, но что-то неуловимое он ухватывает. В мае 1919 года молодые родители возвращаются в Париж.

Главными хитами выставки станут полотна Модильяни — романтической легенды, нищего рыцаря прекрасного, сердцееда (возможно, прототипа «сероглазого короля» из экстатической оды Анны Ахматовой, с которой у художника был короткий роман в 1910-м), вздорного психопата и создателя особого художественного метода, который искусствоведы не в состоянии отчетливо идентифицировать ни с одним из модернистских течений. Именно это определило его жизненный путь. – Амедео Модильяни один из выдающихся и самых дорогих художников на сегодняшний день. Женщина, которая ждет второго ребенка изображена с большой любовью. Парижская школа была космополитична, в ней было много русских и славянских художников.

Высоких было больше, чем низких. Утром следующего дня Жанна Эбютерн покончила с собой. Он был самым младшим (четвёртым) из детей.

• Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
• Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
• Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
• : музыка, которую можно увидеть
• Эдриан Броуди: 5 интересных фактов

Незадолго до появления Амедео его отец, торговец углем, разорился, семья жила бедно. Амедео Модильяни (1884–1920) родился в небольшом итальянском городке Ливорно. В Париже он постоянно пребывал в творческом поиске. Модильяни был очень возбужден. Фламинио Модильяни (сын Эмануэле Модильяни и Олимпии Делла Рокка) был горным инженером, руководил угольными шахтами в Сардинии и управлял почти тридцатью акрами лесных угодий, которыми владела его семья. В его творчестве присутствуют отголоски примитивизма и абстракции.

Но Зборовский сам был неудачником: молодой польский поэт приехал в Париж, мечтал о рейсе на волшебную Цитеру и оказался на мели – перед чашкой кофе в «Ротонде». Худых — больше, чем толстых. Почти. Перед концертом нам удалось немного поговорить.

• Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
• Сутин, Утрилло и другие художники
• О том, как я люблю Амадео Модильяни искусство и жизнь
• Валерий Кошляков: «В России всегда требовалось искусство для отдыха»
• Анна Нова: «Есть арт-рынок, но он очень медленно раскачивается»
• Карим Рашид: «Интересно создавать вещи, заставляющие переживать экстаз»

А вдруг художник. И ни одна из них не могла устоять перед обаянием бедного мастера. До своего абсолютнолетия Амедео Модильяни дважды был на грани смерти. Они передают внутренние ощущения мастера, не играющего с пространством. В произведениях Модильяни просветлённая поэтичность и меланхоличность образов нередко сочетается с трагическим ощущением незащищённости человека в мире (портрет Л. Зборовского, 1917, Художественный музей Сан-Паулу Эльвира, 1919, частное собрание, Берн Большая обнажённая, 1919, Музей современного искусства, Нью-Йорк). Художник видит овеянные печалью образы и использует утонченную стилизацию.

Модильяни Амедео (Modigliani) картины итальянский художник и скульптор. А также о том, что нужно, чтобы возродить российскую среднюю школу. То, что выставка проходит именно в Петербурге, на мой взгляд имеет большое значение. Его старший брат, Джузеппе Эмануэле Модильяни (1872—1947, семейное имя Мено), — впоследствии известный итальянский политик-антифашист. Сначала он заболел плевритом, а после – тифом.

В этот период, художник познакомился со своей будущей женой, которая была студенткой Академии Коларосси. Направление, в котором работал Модильяни, традиционно относят к экспрессионизму. В 1911 Модильяни выставил каменные скульптуры голов («столпы нежности») в ателье португальского художника Амадео де Соуза-Кордосу. Но не получается» Сегодня на пляж высыпало много людей.

В 1914 году разразилась Первая мировая война. На картинах оно будто спрессованное, условное. К 1917 году ежемесячная сумма, выплачиваемая художнику, выросла до 500, а в 1919 – до 1000 франков. В апреле 1909 года Модильяни переехал в ателье на Монпарнасе.

В свои 14 лет он был младшим из учеников в своём классе. Кроме того, если можно так сказать, в Париже собиралась вся богема от живописи. Представитель парижской школы. Где, как не здесь, было жить молодому и преуспевающему художнику.

1. Группа «АЕСФ»: «Мы уже выпускаем первый »
2. От Леонардо до Кабакова: 10 самых ожидаемых выставок весны
3. Где учиться искусству в Москве: 14 лучших курсов
4. ТОП-15 музеев и арт-центров Брюсселя
5. Стелла Роллиг: «Бельведер для меня профессиональный вызов»
6. Юрий Носов: «Мне не давал покоя пример Георгия Костаки»

Мальчика отдали в гимназию, где он получил хорошее образование. В том же году Модильяни возвратился к живописи. Скульптурные студии Модильяни явно показывают влияние модной в то время африканской пластики на его творчество. Связь с Беатрис продлилась более двух лет. Больше они никогда не виделись. Он одним из первых начал изображать ню более реалистично в эмоциональном плане.

Если первые произведения парижского периода исполнены в манере, близкой графике Тулуз-Лотрека, то уже в 1907 году художник открыл для себя живопись Сезанна, познакомился с Пабло Пикассо и некоторое время находился под влиянием этих мастеров, о чем свидетельствуют работы 1908-1909 годов ("Еврейка", 1908, "Виолончелист", 1909). 1919). Мы воспользовались этим для того, чтобы побеседовать о судьбе российского образования с научным редактором журнала «Эксперт» Александром Николаевичем Приваловым. С другой стороны – красота объемов вписывается в размашистый, четкий ритм, оживают звучные, торжественные краски – совсем как в венецианской живописи (серия "ню" 1917-1919). Картины Амедео, выполненные в жанре ню, считаются жемчужиной его творческого наследия. 20 ноября в Большом зале Московской консерватории в рамках IХ Международного фестиваля Vivacello выступил Камерный оркестр «Солисты Павии» во главе с виолончелистом-виртуозом Энрико Диндо.

Надеюсь, что выставка в Музее Фаберже поможет понять публике, насколько это был выдающийся художник и как он повлиял на современное искусство». В июне 1914 года Модильяни познакомился с талантливой и эксцентричной англичанкой Беатрис Гастингс, которая уже успела попробовать себя на поприще цирковой артистки, журналиста, поэтессы, путешественника и искусствоведа. Там же он познакомился со скульпторами Джейкобом Эпстайном и Жаком Липшицем. Но в рисунке (хотя по манере он отличается от более поздних рисунков Модильяни) уже видны точность линий их легкость, поэтическая убедительность. По слухам, он даже ворует каменные блоки со строительной площадки будущего метро.

• Анн Индри: три жизни коллекции современного искусства
• Александр Кроник: «Долго не осознавал, что я коллекционер»
• Чжао Уцзи в Музее современного искусства города Парижа
• В лондонской открылась ретроспектива Ли Бул

Читала статью и смотрела картины третий раз и опять с удовольствием. Амедео Модильяни (Amedeo Clemente Modigliani) (1884-1920). Он был постоянным посетителем кафе «Купол», «Ротонды» и многочисленных костюмированных балов, которые устраивались в мастерских, в частных домах и салонах. Весной 1909 года через Александра Модильяни получает первый заказ и пишет портрет «Амазонка».

Амедео (Иедидия) Модильяни родился в семье евреев-сефардов Фламинио Модильяни и Евгении Гарсен в Ливорно (Тоскана, Италия). А тут сразу представлены тридцать его картин и 27 рисунков. Во время болезни, в лихорадке, мальчик бредил об искусстве. Поэтесса работала в Париже обозревателем английской газеты The New Age и описывала общественную жизнь города. Художник познакомился с ней во время карнавала в марте 1917 года. Денег у него не было он жил с женой в маленькой квартире Модильяни там часто работал. Выздоровев, он бросил школу и поступил в местную Академию художеств.

• На выставке на вилле Медичи разрешено трогать и брать домой искусство
• В венецианском палаццо выставили радикальный дизайн группы «Мемфис»
• За редкого Модильяни планирует выручить 150 млн
• Масштабная выставка Андре Дерена в Центре Помпиду

Федотова. Однако в этом вопросе не всё так однозначно. Мы скоро узнаем, что таится в этой куколке. В 1907 году несколько работ Модильяни были выставлены в Осеннем салоне, в последующем году по настоянию Поля Александра он выставил пять своих работ в Салоне Независимых, среди них портрет «Еврейка». Последнего с Кислингом связывала дружба, что неудивительно: Кислинг был истинной душой Монпарнаса, человеком излучавшим, по свидетельству современника, «энергию, в которой смешивались жизненность, любовь, сексуальность и творчество». В следующем году Зборовский организовал персональную выставку художника в галерее Берты Вейль.

" 17 июля 1898 года она запишет: "Дэдо сдал экзамены неважно. Весну 1913 года Модильяни провёл в Ливорно, где поселился неподалёку от карьера. Хотя Амадео Модильяни больше известен как художник, но с 1909-го по 1914-й занимался преимущественно скульптурой. Амедео Модильяни по праву считается певцом красоты обнажённого женского тела.

Александр покупал рисунки и картины Модильяни (в его коллекции оказались 25 живописных и 450 графических работ), а также организовывал для него заказы на портреты. В ряде портретов ("Обнаженная с ожерельем", "Обнаженная с поднятыми к затылку руками", "Сидящая обнаженная") использованы густо замешанные краски, тяжелые мазки. Вращаясь в среде артистической богемы, Модильяни стал ее портретистом. Его модели кажутся мне не обыкновенными людьми (какими они, в сущности и были), а какими-то отстраненными существами, живущими своей собственной одухотворенной жизнью, проникнуть в которую нам простым смертным не дано.

• ТОП-10 инстаграм-аккаунтов российских музеев, за которыми нужно следить
• В Москве открывается ретроспектива Хаима Сутина
• Русские и японские трагедии встретились в «Манеже»
• В Санкт-Петербурге прошла выставка российского дизайна
• Картины по стилям и направлениям

Четверть — молодежь. Потом Модильяни учился в школах искусств Венеции и Флоренции, но настоящей его школой стал Париж, куда юноша прибыл в 1906 году. Ахматова еще не была Ахматовой, да и Модильяни еще не был Модильяни. Это было в 1911 году. Последние работы Арабова – «Фауст» Александра Сокурова, «Юрьев день» Кирилла Серебренникова, «Полторы комнаты» Андрея Хржановского, «Чудо» Александра Прошкина, «Орда» Андрея Прошкина.

Биография Сутина тянет на полноценный сериал: тотальная бедность по приезде в Париж (по легенде он писал картины голым не из эксцентричности, а просто потому, что единственный комплект одежды было боязно испачкать краской), громкий успех в 1920-х, когда благодаря американским коллекционерам его работы стали продаваться, творческий кризис в период торжества сюрреалистов, скоропостижная смерть: художник умер в неполные пятьдесят от перитонита, скрываясь в траурном катафалке от хозяйничающих во Франции нацистов. Модильяни создал более 20 портретов Жанны.

Он воссоздавал лирические образы путем плавности линий и мазков. Некоторое время Модильяни отдавал предпочтение занятиям скульптурой перед рисованием. Ко времени появления на свет Амедео (семейное имя Дедо) дела семьи (торговля дровами и углём) пришли в упадок матери, в 1855 году родившейся и выросшей в Марселе, приходилось зарабатывать на жизнь преподаванием французского языка и переводами, в том числе произведений Габриеле дАннунцио. Под конец кто-нибудь обязательно напивался и его выставляли вон». В картине преобладают оттенки зеленого цвета, демонстрирующие отношение художника к жизни.

---