Бонавентура Деперье (род. Парк Версаля с его ясно выраженным архитектоническим построением, богатством и многообразием форм — мраморных и бронзовых скульптур, листвы деревьев, фонтанов, бассейнов, прямыми линиями аллей, геометрически правильными объемами и поверхностями подстриженных кустов и деревьев—напоминает огромный «зеленый дворец» с анфиладами разнообразных площадей и улиц. Он в первую очередь призван выполнять критические функции, направленные на разоблачение религиозного суеверия и фанатизма, на опровержение идеалистических предрассудков, на расчищение пути опытному знанию.
В произведениях Калло раннего периода еще сильны элементы фантастики. Однако поэтическое наследие Ронсара и Дю Белле не ограничивалось рамками классицизма. Их отличает не только глубина содержания, но и отточенное мастерство исполнения с точки зрения как рисунка, так и колорита. К Версальскому дворцу, расположенному на террасе, возвышающейся над окружающей местностью, сходятся три широких, абсолютно прямых лучевых проспекта города средний проспект продолжается по другую сторону дворца в виде главной аллеи огромного парка. Во главе их стоит феодальная знать.
С евангелическим движением многими нитями был связан один из крупнейших поэтов французского Возрождения — Клеман Маро (1496—1544). Новый и заключительный период творческой деятельности художника наступает в 50-х годах. К числу первых из них принадлежал Валантен (собственно, Жан де Булонь 1594—1632).
К королевскому двору были привлечены ученые, поэты, художники. Он пишет теперь по преимуществу пейзажи («Пейзаж с Полифемом», серия «Времена года» и др. ), стремясь в величественных, пронизанных пантеистическими настроениями картинах природы воплотить свои представления о героической красоте и гармонии.
В XX веке, французская литература (литература модернизма) интенсивно развивается, как впрочем и сам французский язык. Вместе с тем поэтика Дю Белле носила подчеркнуто ученый характер. Свежестью восприятия, чувственной красотой образов выделяется рельеф «Купающиеся нимфы», выполненный Жирардоном для одного из версальских водоемов. В произведениях этих так называемых монархомахов («тираноборцев») отстаивается право народа не повиноваться тиранам, но в качестве представителей народа признаются почти одни лишь феодальные вельможи. – В градостроительстве главной проблемой становится крупный городской ансамбль с застройкой, осуществляемой по единому плану.
Гассенди, еще в 1624 г. написавший работу под названием «Против аристотеликов», выступал союзником Декарта в борьбе против средневековой схоластики. Оно стремилось поставить под свой контроль духовную жизнь страны.
Гоббс первым выступил против божественного происхождения королевской власти. Декарт был выходцем из кругов «дворянства мантии». Живопись во Франции начала развиваться очень рано. Все они близки творческим объединениям романтиков и активно участвуют в их борьбе с классицистами (именно классицисты первых десятилетий XIXв., опекаемые монархическим правительством Бурбонов и являются в эти годы главными противниками формирующегося реалистического искусства). Во время своего второго изгнания Маро пытался найти приют в кальвинистской Женеве.
Прогрессивные творческие устремления драматурга обеспокоили придворные круги. Гарвей впервые высказал мнение о том, что «все живое происходит из яйца». С начала 40-х годов в творчестве Пуссена намечается перелом.
Отсюда Декарт приходил к утверждению «врождённости» идей, а тем самым и к признанию их божественного происхождения. Дарование Пюже проявилось в его оригинальном и смелом по замыслу рельефе «Александр Македонский и Диоген» (1692, Лувр).
Как показывает в целом ряде своих публикаций М. С. Каган историки культуры достаточно долгое время пытались найти для XVIIвека единое имя— «век барокко» или «век классицизма». Ему присущи выразительность, пышность, динамика. Вуэ создал и возглавил официальное, придворное направление во французском искусстве.
Определенные реалистические черты свойственны бытовым романам Сореля («Правдивое комическое жизнеописание Франсиона», 1623 г. ) и Скаррона («Комический роман», 1651—1654 гг. ). Вот таким образом на этапе постепенного отхода от «вольтеровой веры» происходит ослабление французских идеологических влияний и параллельное усиление позиций немецкого пиетизма на смену вольтеровскому деизму и рационализму приходит масонская ритуальность и религиозность. В русской литературе происходит заимствование жанровых форм французской posie lgre (застольные песни, мадригалы, рондо, эпиграммы, «надписи», «стихотворения на случай» и т. п. ).
Оба эти писателя интересуются нравами и судьбой простых людей. Он видел в природном окружении объект разумной человеческой деятельности. Лучшие трагедии Корнеля с той «страшной внутренней силой их пафоса», о которой говорил Белинский, отражали напряженную политическую борьбу этого времени. Этот прорыв связан в первую очередь с творчеством художников-импрессионистов: Эдуарда Мане и Эдгара Дега, Огюста Ренуара, Клода Моне, Камиля Писсарро, Гюстав Кайботта и др. Большую эмоциональность, социальную остроту и реалистическую конкретность приобрела сатира в баснях крупнейшего поэтического дарования Франции – Жана Лафонтена (1621 – 1695), в своем творчестве опирающегося на античные образцы и народные традиции (басни Эзопа), так называемого животного эпоса. Свою теорию он изложил в главном произведении «Левиафан». и пользовавшегося особой благосклонностью и попечительством со стороны кардинала Ришельё, который хотел придать ему статус «официального искусства».
контакты вчерашних союзников по борьбе с классицистами сохранятся.
Для Пуссена природа — олицетворение высшей гармонии бытия. Среди заслуг Р. Декарта (1596 – 1650) – французского ученого (математика, физика, филолога, философа) – введение оси координат, способствовавшее объединению алгебры и геометрии. Классицизм (согласно стереотипам как научного, так и обыденного мышления)— это прежде всего жесткая система правил. Французская культура XVIIв.
Салоны XVIIв. Монтень происходил из среды «дворянства мантии» и сам в течение ряда лет занимал пост парламентского советника, а затем мэра в Бордо. Она препятствовала развитию в их произведениях тенденций, казавшихся ей чересчур критическими по своей идейной направленности и реалистически слишком откровенными. Таковы уже упомянутые «Рождество» и «Поклонение пастухов», «Кающаяся Магдалина» (Лувр) и подлинные шедевры Латура—«Св. Опираясь на открытия школы современных им историков (Тьерри, Мишле, Гизо), доказавших, что главным двигателем истории является борьба классов, а силой, решающей исход этой борьбы, - народ, реалисты предложили новое, материалистическое прочтение истории. Сеть грязных интриг и доносов «этих животных» (так называл их художник в своих письмах) опутывает Пуссена, человека безупречной репутации. По словам Пуссена, произведение искусства должно напоминать человеку «о созерцании добродетели и мудрости, с помощью которых он сумеет остаться твердым и непоколебимым перед ударами судьбы».
С виртуозным артистизмом передает Калдо элегантную непринужденность кавалера (серия «Каприччи»), четкий ритм танца в фигурах итальянских актеров и их ужимки (серия «Балли»), тяжеловесную чопорность провинциальной аристократии (серия «Лотарингское дворянство»), старческие фигуры в лохмотьях (серия «Нищие»). Появление государства положило конец естественному состоянию «войны всех против всех», которая имела место, по мнению Гоббса, в догосударственный период.
Новые тенденции, связанные с художественным идеалом Ренессанса, вытесняют готические традиции в архитектуре (замки Шамбор в Фонтенбло). Реалисты второй половины XIXв. Иосифу» (Нант, Музей), где ангел — стройная девочка — касается руки задремавшего у свечи Иосифа жестом одновременно властным и нежным. Архитектура, по самому своему характеру в наибольшей степени связанная с практическими интересами общества, оказалась в наиболее сильной зависимости от абсолютизма. Его главное сочинение «Анатомическое исследование о движении сердца и крови у животных». На постаменте цилиндрической формы, опоясанном рельефом с изображением погони Цереры за Плутоном, увозящим на колеснице Прозерпину, возвышается сложная по композиционному и динамическому построению скульптурная группа.
Композиционное построение картины в своем роде образцово для классицизма. Коперник установил, что Земля не является исключительным небесным телом. Без сомнения, только долгая и богатая история могла привести к появлению такой богатой культуры.
В их творчестве сильно выражено лирическое начало. Интерьеры дворца состоят из анфилады роскошно убранных комнат. Но в других сериях гравюр уже отчетливее выражаются реалистические тенденции. Не только евангелисты, но и представители лагеря гуманистического свободолюбия были склонны считать Маро своим союзником. Классицизм установил иерархию художественных жанров – высоких и низких. Композиция строго уравновешенна.
Примечательно, что М. С. Каган понимает реализм не как стиль, а как «одно из направлений художественной деятельности»3, поскольку реализм, «действительно, не является стилем ибо открыт для самых разных стилей»4. и России XVIIIв. приводили к неудачам. Форма создается прежде всего линией, контуром, светотеневой моделировкой.
Недостаточно глубок в них анализ душевной жизни героев. Одним из наиболее замечательных помещений Версальского дворца является построенная Ардуэном-Мансаром и расположенная во втором этаже центральной части великолепная Зеркальная галлерея (длиной 73 м) с примыкающими к ней квадратными гостиными. Марк Лафайет – автор первого во Франции психологического романа «Принцесса Клевская», который пользовался огромным успехом у читателей. Для этой цели были организованы специальные королевские мануфактуры. Даже в выполненном по официальному заказу барельефном портрете Людовика XIV (Марсель) Пюже в рамках торжественно-репрезентативного портрета создает убедительный образ надменного монарха.
Полное и всестороннее развитие прогрессивные тенденции в архитектуре французского классицизма 17 столетия получают в грандиозном по масштабам, смелости и широте художественного замысла ансамбле Версаля (1668—1689). УченияФ. «Великое посольство» 1697— 1698гг. (сатиры А. Д. Кантемира, первые стихотворные произведения В. К. Тредиаковского).
Но больше всего архитекторов занимает проблема соотношения ансамбля дворца и парка. «Опыты» Монтеня отразили серьезные сдвиги, происходившие в сознании передовых общественных сил Франции во второй половине XVI в. их колебания, вместе с тем их преданность гуманистическому идеалу. е. «И я был молод, красив, счастлив и беззаботен – помни о смерти. »), похожи скорее на античные статуи.
результаты научной революции в астрономии были изложены в популярной форме в книге Б. Фонтенеля «Разговоры о множестве миров», так через полвека после процесса Галилея коперниканство стало предметом бесед в светских салонах Парижа. Именно по этим причинам в XVII столетии в рамках Фронды совершается, казалось бы, принципиально невозможное объединение феодалов и «подлого простонародья» в борьбе против одного и того же врага— совершенной монархии. Люксембургский дворец и дворец Пале-Ро.
Все без исключения исследователи, рассматривавшие творчество крупнейших представителей классицизма в различных сферах мировой художественной культуры, неизменно обращали внимание на периодически встречающиеся в произведениях этих авторов «нарушения» правил и видимые «отклонения» от классицистических канонов. Во время своего второго изгнания Маро пытался найти приют в кальвинистской Женеве. На этапе «официального вольтерьянства» просветительская идеология пользуется необычайной популярностью в высших кругах российского общества, становясь приметой времени и модной тенденцией, равно как и сочинения французских авторов, в огромном количестве ввозимые в Россию. Свет в этой композиции приобретает огромное значение.
Об этом говорит творчество художника-офортиста Жака Калло (1592—1635), давшего в своих многочисленных произведениях выразительную картину общественных противоречий и народных бедствий этого времени, особенно тех страданий, которые несёт народу война. Не менее враждебно, чем к католической церкви, относился Рабле и к протестантизму. Несмотря на то, что фигуры (а тем более детали) в композициях Калло нередко очень малы по размерам, они выполнены художником не только с замечательной точностью рисунка, но и в полной мере обладают жизненностью и характерностью.
Высшим критерием истины была для него ясность и отчётливость научных представлений. Аристократическая среда натравливала на писателя враждебных ему прециозных писателей.
В 1614 г. Валантен приехал в Рим, где и протекала его деятельность.
Подвергая в нём критике старые, связанные с феодальным прошлым, родовые и кастовые представления о «долге», Корнель противопоставлял им принцип служения государственному началу, стремление принести благо родной стране. Жирардон работал также в других видах монументальной скульптуры. Однако вскоре после прихода к власти ЛюдовикаXIV, в годы правления которого окончательно утвердился статус классицизма как «официального искусства», посетители французских салонов стали отдавать большее предпочтение собственно барочным культурным формам, а также прециозной литературе, сочетавшей в себе как черты поэтики барокко, так и отдельные классицистические элементы.
Королевскому двору не удается привлечь к себе великого художника. Общественное назначение искусства было очень важно для Пуссена. Ее лицо, взгляд, прикованный к Танкреду, стремительные движения стройной фигуры одухотворены большим внутренним чувством. Учебники по основным отраслям знаний – тоже новшество этой эпохи. Художник подробно повествует о страшных событиях. Пьер Корнель (1606—1684) был уроженцем Руана, выходцем из кругов судейской буржуазии. Весьма смело для своего времени изобразил Корнель и королевскую власть.
Героический пейзаж Пуссена (как и всякий классицистический пейзаж) – это не реальная природа, а природа «улучшенная», сочиненная художником ибо только в таком виде она достойна быть предметом изображения в искусстве. Ришельё создаёт максимально комфортные условия для тех литераторов, кто соглашается с ним сотрудничать: назначает их на выгодные должности, способствует карьерному росту, выплачивает единовременные гонорары, предоставляет пожизненные пенсии, делает ценные подарки и т. п. Становление принципов новой европейской дипломатии в XVIIвеке соседствует с идеей пересмотра границ при помощи «огня и меча», а пресыщенность материальным в домах аристократов и богатых буржуа— с голодом, эпидемиями и эпизоотиями в сельских местностях и городских кварталах.
Немногие биографические сведения, сохранившиеся о Латуре, чрезвычайно отрывочны. К низким относились пейзаж, портрет, натюрморт, такая же соподчинен-ность жанров соблюдалась в литературе.
Преследовавшими Доле властями он был обвинен в атеизме и как еретик сожжен на костре в 1546 г. Трагично сложилась и судьба Деперье, также пришедшего к отрицанию не только католицизма, но и кальвинизма. Человек больших и разносторонних познаний, Рабле завоевал бессмертную славу своим сатирическим романом «Гаргантюа и Пантагрюэль» — самым выдающимся творением французской художественной литературы XVI в. Роман Рабле — произведение глубоко народное как по своей идейной направленности, так и по своей форме. При обращении к фактам русской истории становится очевидным, что период «просвещенной монархии» продолжался в России не более десяти лет— с момента восшествия на престол ЕкатериныII до начала восстания 1773— 1775гг. Вода, хлынувшая на землю, с неумолимой неизбежностью поглощает все живое. Это сказывается в заимствовании барочных форм (кривые фронтоны, пышные картуши, волюты), в принципах решения внутреннего пространства (анфилада), особенно в интерьерах, где наблюдаются в большей мере черты барокко, чем классицизма. Образцами его работ могут служить «Св. Для Пуссена природа — олицетворение высшей гармонии бытия.
Рояль Париж 1624 -1645 яль (1624, арх. Пьер Корнель (1606—1684) был уроженцем Руана, выходцем из кругов судейской буржуазии. Лишь спустя год он вторично попадает в столицу и проводит там несколько лет.
Он сам занимал в течение некоторого времени должность в руанском парламенте, однако затем целиком отдался литературному творчеству. В 1640 г. Пуссен был вынужден подчиниться требованиям Людовика XIII и направиться в Париж для выполнения правительственных заказов (росписи галереи Лувра). Мера и порядок, композиционная уравновешенность становится основой живописного произведения классицизма. Если и есть что-то связанное с Францией и известное всем, то это скорее всего высокая мода (haute couture).
Самостоятельная творческая манера художника окончательно складывается к 30-м годам («Царство Флоры», «Снятие с креста» и др. ). Живые и динамичные, они как бы отражают все богатство творческого воображения художника в его поисках композиционного ритма и эмоционального ключа, соответствующих идейному замыслу. Этой теме художник посвятил такие полотна 1620—1630-х гг., как «Аполлон и Дафна» (Мюнхен, Пинакотека), «Вакханалии» в Лувре и Лондонской Национальной галлерее, «Царство Флоры» (Дрезден, Галлерея).
Примером может служить «Великодушие Сципиона» Музея изобразительных искусств им. В это время широко используется темы, образы и мотивы античного и ренессансного искусства. предпочитает игнорировать многие схоластические постулаты и принципы, зато уделяет повышенное внимание сугубо светским, мирским формам выражения нередко столь же «профанного» содержания.
Наибольшее развитие на этом этапе получает, однако, публицистика. Следовательно, вековечные принципы феодализма (в том числе и основное правило вассалитета: «Вассал моего вассала— не мой вассал») оказались устраненными из повседневной практики регулирования социальных отношений, что, разумеется, не могло не вызвать ответной реакции как со стороны представителей феодальной знати, так и со стороны представителей третьего сословия. Карл Борромей» (Брюссель), «Принесение во храм» (Лувр), «Геркулес среди богов Олимпа» (Эрмитаж). Ему принадлежит надгробный памятник Ришелье в церкви Сорбонны (1694).
Хотя все работы философа были внесены Ватиканом в «Индекс запрещенных книг», это не мешало их популярности, наглядно проявившейся в том, что прах скончавшегося в Швеции Декарта был перевезен во Францию и торжественно захоронен в церкви Сен-Жермен-де-Пре картезианство превращается в научную и философскую школу. В пустынной местности, на каменистой почве распростерт раненный в поединке Танкред. Во Франции постепенно развиваются новые художественные школы и направления в живописи: пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк), возникает группа «наби» (Пьер Боннар, Морис Дени), фовизм (Анри Матисс, Андре Дерен), кубизм (Пабло Пикассо, Жорж Брак).
Впоследствии эта опасность встала перед самим Пуссеном. В сборнике афоризмов и сентенций «Размышления или Моральные изречения», содержащем краткие, острые и циничные наблюдения за жизнью и людьми, Ларошфуко подвергает критике современное ему аристократическое общество. Недаром это время получило название в западной литературе – великий век. Скованные официальной регламентацией, вынужденные подчиниться требованиям двора, строигели Версаля — огромная армия архитекторов инженеров, художников, мастеров прикладного и садово-паркового искусства — сумели воплотить в нем громадные творческие силы французского народа.
Природа Пуссена и в трагической «Зиме» исполнена величия и силы. Новые тенденции, связанные с художественным идеалом Ренессанса, вытесняют готические традиции в архитектуре (замки Шамбор в Фонтенбло). В астрономии гелиоцентрическая система мира по Н. Копернику и Г. Галилею некоторое время соседствует с древнейшей геоцентрической системой Птолемея, в философии и теологии деисты полемизируют с томистами-аристотеликами, в сфере культуры классицизм повторно, вслед за Ренессансом, но уже с несколько иной точки зрения проявляет повышенный интерес к античному художественному наследию. Тематика их очень разнообразна: это изображение придворных празднеств («Турнир в Нанси», 1626), ярмарок («Ярмарка в Импрунете», 1620), военных триумфов, битв (панорама «Осада Бреды», 1627), охот («Большая охота», 1626), сцен на мифологические и религиозные сюжеты («Мученичество св.
Наряду с Лемерсье крупнейшим зодчим первой половины столетия был Франсуа Мансар (1598—1666). почетное звание «первого художника короля» получил Симон Вуэ (1590—1649). Его роман пронизан духом стихийного материализма. В этом веке колоссальных вершин в своем развитии достигают французская литература, живопись, графика, архитектура, скульптура, театральное, декоративно-прикладное и садово-парковое искусства во Франции, Англии и Италии появляются первые оперы и балеты, дающие импульс для стремительной эволюции музыки, музыкальной драматургии и хореографии. Каждый пейзаж имеет определенное символическое значение например, «Весна» (в этом пейзаже представлены Адам и Ева в раю) — это цветение мира, детство человечества, «Зима» изображает потоп, гибель жизни.
Флобера сближает с реалистами первой половины XIXв. Человек утратил в ней свое главенствующее положение.
Думается, что данный факт является не просто примечательным, но и знаменательным для этого времени, поскольку XVIIвек представляет собой своего рода «единство противоположностей». В частности, по свидетельству Потемкина, посланники Алексея Михайловича видели постановку новой комедии Ж. -Б. Мольера «Амфитрион» и остались весьма довольны спектаклем6. Именно в крестьянах художник видит лучшие стороны человека. Именно вот таким образом во французской культуре XVIIв. Наиболее содержательны в творчестве Калло его многофигурные композиции. Тем не менее, таковой системой классицизм может показаться лишь на первый взгляд. Слава Пуссена доходит до французского двора. Выражению идей абсолютизма благоприятствовали призывы классицизма к внутренней дисциплине и строгой упорядоченности, пафос общественного долга.
Композиция дворца характеризуется размещением основного и служебных, более низких корпусов-флигелей вокруг обширного парадного двора (курдонера). Все эти черты входят в складывающуюся программу классицизма. Подобный поступок со стороны Федора Иоанновича объясняется прежде всего не столько политическими, сколько экономическими потребностями России в активизации и расширении торговых связей с «немцами» (т. е.
Именно романтики выступили первыми критиками буржуазного общества. строится уже на иных принципах. В своём основном труде «О республике» Боден ратует за укрепление единого национального государства под руководством совершенной монархии и развивает мысль о монархе как единственном носителе государственного суверенитета. Прежде всего необходимо отметить поразительную «плодовитость» данного столетия в плане порождения новой идеологии и методологии.
Вводится новая должность архитектора короля. Над «Опытами», представляющими собой свободное по форме объединение различного рода размышлений на исторические, политические и по преимуществу философские, этические темы, Монтень работал на протяжении более чем 20 лет, несколько раз подвергая своё произведение решительной переработке. Соответственно, вплоть до середины XVIIв. Новый и заключительный период творческой деятельности художника наступает в 50-х годах. С одной стороны, французская культура XVIIв.
Плавный и четкий линейный ритм, статуарная пластика, то, что на языке искусствоведов называется «линеарно-пластическим началом», прекрасно передают строгость и величавость идей и характеров. Присущее Франсуа Жирардону мастерство рельефа проявилось и в композиционных изображениях на декоративных вазах, предназначенных для Версаля («Триумф Галатеи», «Триумф Амфитриты»). Принципиально иное наполнение обретает он у реалистов.
В эпоху Нового времени впервые была выработана общественно значимая система образования и воспитания. А. С. Пушкина), но наиболее известны его крупнофигурные жанровые композиции. Новаторство Луи Ленена заключается в принципиально новой трактовке жизни народа. В своем основном труде «О республике» Боден ратует за укрепление единого национального государства под руководством совершенной монархии и развивает мысль о монархе как единственном носителе государственного суверенитета. XVIIIв. В этих условиях особенно важный смысл приобрела идея государственного единства, отвечавшая требованиям крепнущей и независимой французской нации. Особенно большое значение в разработке приёмов научного анализа явлений и в разгроме схоластических предрассудков сыграло самое значительное произведение Декарта — «Рассуждение о методе», написанное не на латинском, а на французском языке.
Он открыл в Лионе типографию, в которой печатал труды гуманистов и античных авторов. При сопоставлении особенностей развития французской культуры в начале, середине и конце этого столетия обнаруживается следующая закономерность: с каждым новым десятилетием роль абсолютизма в процессе культурной эволюции заметно усиливается, он проявляет всё более активный интерес к сугубо частным, казалось бы, культурным проблемам и, в конечном счете, пытается создать своего рода «официальную культуру». Парковая скульптура Версаля активно участвует в формировании ансамбля. Он был чужд карьеризма и не склонен к поискам легкого успеха. Как и для Франции, для России классицизм был вполне адекватной государственному строю художественно-эстетической системой (с той лишь разницей, что русский классицизм изначально имел просветительский характер). Декарт еще маскировал свою приверженность теории Коперника, но уже в 1686г.
С начала самостоятельного правления Людовика XIV, т. е. Ведущим стилем всего искусства официально становится классицизм.
Хотя процессы секуляризации во Франции были близки к своему завершению уже в период Позднего Возрождения (последняя треть XVI— начало XVIIвв. ), полное освобождение культурной сферы от ориентации на религиозную догматику происходит, по сути дела, только накануне эпохи Просвещения, на рубеже XVII— XVIIIвв. Ее можно рассматривать как самостоятельное программное произведение классицизма. Наибольшей остроты достигает Калло в двух сериях «Бедствий войны» (1632—1633). Известная реплика императрицы о необходимости истребления французов «вплоть до их имени» красноречиво свидетельствует о ее отношении к французским влияниям в начале 1790-хгг.
был буквально наводнен французскими книгами, журналами и газетами в России этого времени сочинения отечественных авторов (например, басни И. А. Крылова11) стремились прежде всего перевести на французский язык, чтобы сделать их доступными для широких кругов иностранных читателей. Он пишет теперь по преимуществу пейзажи («Пейзаж с Полифемом», серия «Времена года» и др. ), стремясь в величественных, пронизанных пантеистическими настроениями картинах природы воплотить свои представления о героической красоте и гармонии. Особенности архитектуры середины и второй половины XVII века сказываются как в огромном объеме строительства крупных парадных ансамблей, призванных возвеличить и прославить господствующие классы эпохи абсолютизма и могущественного монарха – короля-солнце Людовика XIV, так и в совершенствовании и развитии художественных принципов классицизма. Глубиной идейного содержания и замечательной законченностью «Автопортрет» Пуссена значительно превосходит произведения французских портретистов и принадлежит к лучшим портретам европейского искусства 17 века. картины из второго цикла «Семи таинств».
В то же самое время мировоззрение Маргариты продолжало оставаться противоречивым.
Непосредственным толчком к возникновению «Гаргантюа и Пантагрюэля» послужили широко распространённые в XVI в. народные книги о великанах. Однако метод Декарта оставался вместе с тем идеалистическим. В этом смысле они могут рассматриваться в качестве ранних форм феминистского движения, отчетливо отразивших нарастающие потребности общества в женской эмансипации. XIXв.
В 1767г., во время путешествия по Волге, Екатерина лично занималась переводом на русский язык только что увидевшего свет романа Ж. Ф. Мармонтеля «Велизарий», а в следующем, 1768г. Несколько иными путями развивалось фламандское искусство. культура Франции трансформируется во французскую культуру и впервые приобретает общеевропейский резонанс, становясь известной за пределами своего ареала (в частности, в Англии и Германии). Такова, например, гравюра «Мученичество св. С евангелическим движением многими нитями был связан один из крупнейших поэтов французского Возрождения — Клеман Маро (1496—1544).
В годы царствования ПавлаI запрещается ввоз в Россию всех без исключения иностранных книг и музыкальных нот (из-за боязни проникновения революционных напевов), под запретом находится также французская одежда, а носящих ее, независимо от их положения в обществе и происхождения, любой солдат обязан жестоко избить прямо на улице. Единство человека и природы, счастливое гармоническое мироощущение характерны для его картин «Царство Флоры» (1632), «Спящая Венера», «Венера и сатиры». Во второй половине столетия становится широко известной рационалистическая система Декарта (1596–1650)— механистическая и деистская модель мира, оставлявшая Богу после создания материи-пространства лишь акт «первого толчка», который запустил вселенскую машину. Известное правило «трех единств» (времени, места и действия) исключало злоупотребление сценическими эффектами, позволяя сосредоточиться на углубленном психологическом раскрытии основного конфликта.
Одним из первых произведений, выпущенных в свет членами кружка, явился написанный Дю Белле литературный манифест «Защита и возвеличение французского языка» (1549 г. ). в Германии, события буржуазной революции 1566— 1579гг. Вслед за Вареном Пуссен тайно от родителей покидает родной город и уезжает в Париж. В отличие от традиционной схемы более ранних городских и загородных дворцов, здесь нет замкнутого двора, образуемого служебными флигелями. Великие французские модельеры Шанель (Chanel), Диор (Dior), Ив Сен-Лоран (Yves Saint-Laurent) возвели моделирование одежды в ранг настоящего искусства. В произведениях этого времени в центре внимания художника оказывается образ природы.
Начался знаменитый «спор о,, Сиде». Еще будучи ребенком, цесаревна Елизавета, по настоянию своих родителей, ПетраI и ЕкатериныI Алексеевны, овладела французским языком и, по свидетельству современников, свободно говорила на нем (в том числе и с французскими посланниками), любила читать французские книги и даже сочиняла стихотворения на французском языке. Реалистические тенденции свойственны и живописи братьев Ленен. Художник именно в природе ищет гармонию. Этот кружок, во главе которого стояли поэты Ронсар (1524—1585) и Дю Белле (1522—1560), объединял прогрессивных, патриотически настроенных представителей дворянской интеллигенции, горячо сочувствовавших проиессу национального объединения страны. При этом, в те времена ещё не произошло размежевания терминов «романтизм» и «реализм».
имя Жюль Юссон, 1821—1889) и Дюранти (1833—1880) в специальных декларациях предложили термин «реализм». В XVIIв. его мировосприятия.
любые формы русско-французских взаимоотношений имели либо сугубо частный, либо исключительно торговый характер. Начиная с 20-хгг. Реалисты тоже в свою очередь будут заинтересованно следить за творчеством романтиков, с неизменным удовлетворением встречая каждую их победу (именно такими, в частности, станут отношения Бальзака с Гюго и Ж. Санд). орнаментальные заполнения над дверями и в простенках) и дорогие отделочные материалы (зеркала, чеканная бронза, мрамор, позолоченная деревянная резьба), широкое применение декоративной живописи — все это рассчитано на создание впечатления величия и парадности.
Основоположником и крупнейшим представителем рационалистической философии во Франции был выдающийся мыслитель и учёный Ренэ Декарт (1596—1650). Крупнейшими архитекторами французского Ренессанса были Пьер Леско и Филибер Делорм. Оставаясь верными основополагающим принципа своей эстетики, романтики будут успешно осваивать опыт художественных открытий реалистов (в особенности Бальзака), поддерживая их почти во всех важнейших творческих начинаниях.
Так, например, тема нравственного подвига воплощается художником в строгих суровых формах, объединенных Пуссеном в понятие «дорийского лада», темы драматического характера — в соответствующих им формах «фригийского лада», темы радостные и идиллические — в формах «ионийского» и «лидийского» ладов. Вместе с тем поэтика Дю Белле носила подчёркнуто учёный характер. Иной подход характеризует его работы, выполненные в духе классицизма. В 1627 г. он был вызван Людовиком XIII во Францию.
Никола Пуссен стал основоположником искусства классицизма, стиля, в основе которого лежит преклонение перед античностью. Пуссен воплощал идеи своего времени в образах античных героев, видя в этом высокую воспитательную цель искусства – использовать достойные примеры деяний граждан древности в назидание современникам. являются достаточно сложными и, безусловно, заслуживают отдельных исследований). Природа, которую Пуссен воспринимал как высшее воплощение разумности и красоты, — это жизненная среда для его героев, арена их действия, важный, нередко главенствующий компонент в образном содержании картины.
является преимущественно светской культурой. французская салонная культура обладала целым рядом специфических признаков. Его «Опыты» — крупнейший памятник французской общественной мысли XVI столетия. Вторая половина 30-х – 40-е годы – время творческой зрелости Латура.
Увлечение Пуссена пейзажем граничит с изменением. Несмотря на то, что сюжеты первых пьес, написанных для этого театра, восходили к ветхозаветной традиции в ее немецком мистериальном преломлении, очень скоро сюжетный и жанровый репертуар «комедийной хоромины» заметно расширился.
По этой причине типология героев классицистических произведений всегда основана не на их социальном статусе (король, священнослужитель, дворянин, ремесленник, крестьянин и т. п. ), а на их доминирующем морально-нравственном качестве (ханжа, скупец, мот, щёголь и т. д. ). Значение романтизма как предтечи реалистического искусства во Франции трудно переоценить. То, что он провел свою жизнь в провинции, наложило свой отпечаток на его искусство. Прославляя природу в качестве наставницы человека и доказывая мудрость простого народа, Монтень подхватывал и развивал дальше в новой исторической обстановке идеи гуманистов первой половины XVI в. «Опыты» Монтеня оказали ощутимое воздействие на последующее развитие передовой западноевропейской философской мысли, начиная с Бэкона и кончая просветителями XVIII в. Что касается изобразительных искусств, то и здесь развитие прогрессивных тенденций достигло известных успехов.
В ощущении леденящей оцепенелости, пронизывающей картину, Пуссен воплощает идею приближающейся безжалостной смерти. Утверждение французского абсолютизма было основано на жестокой эксплуатации народных масс. Одним из первых произведений, выпущенных в свет членами кружка, явился написанный Дю Белле литературный манифест «Защита и возвеличение французского языка» (1549 г. ).
Франсуа Рабле (1494—1553) родился в провинции Турень, недалеко от небольшого городка Шинон, в семье адвоката. Однако поэтическое наследие Ронсара и Дю Белле не ограничивалось рамками классицизма. К лагерю «политиков», во многом близких к идеям Бодена, принадлежали авторы «Менипповой сатиры», выразительно написанного памфлета против Генеральных штатов, созванных Католической лигой в 1593 г. Крупнейшей фигурой в культурной жизни Франции второй половины XVI в. является Мишель де Монтень (1533—1592). 1630). Ценнейшим из наследия Нового времени является выработанное тогда представление о человеке как самоответственном деятеле (монархе, вельможе, политике, ученом, собственнике и т. п. ), свобода которого ограничена лишь естественным моральным законом.
В это время широко используется темы, образы и мотивы античного и ренессансного искусства. К числу известных произведений Жирардона относится также расположенная в гроте на фоне густых зарослей парка скульптурная группа «Аполлон и нимфы» (1666—1675). в 1544) был автором выдающихся по своей антицерковной и антирелигиозной направленности сатирических диалогов «Кимвал мира» (1537 г. ), в которых высмеивается как католичество, так и протестантство и сборника замечательных реалистических рассказов «Новые забавы». Стремясь заручиться расположением и поддержкой крупнейших деятелей эпохи Просвещения, эта российская императрица состояла в дружеской переписке с Вольтером, дАламбером и Ф. -М. Гриммом, назначала пожизненные пенсии многим просветителям, приглашала их посетить Россию, приобретала их книжные собрания (библиотеки Вольтера и Дидро).
XVIIв. Лучшие трагедии Корнеля с той «страшной внутренней силой их пафоса», о которой говорил Белинский, отражали напряжённую политическую борьбу этого времени. В романе «Иной свет или Государства и империи луны» (1647—1650 гг. ) Сирано, повествуя о вымышленных полетах на луну и о нравах ее обитателей, в утопической форме излагал свои отличавшиеся демократическим и бунтарским характером общественные убеждения. Его «Опыты» — крупнейший памятник французской общественной мысли XVI столетия. Творчество передовых деятелей культуры встречало ожесточенное сопротивление реакционного лагеря и в первую очередь католических церковников и схоластов, возглавляемых Сорбонной, а затем иезуитским орденом.
Как последовательная система классицизм складывается в первой половине 17 века во Франции. В этих изображениях нет никакой идеализации и сентиментальной жалости. Вот таким образом галломания в последние годы правления Екатерины становится не только немодным, но и в высшей степени опасным увлечением. В эпоху Возрождения появляется роман Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль», Мишель Монтень издает свои «Опыты».
Её, названную романтиками историческим колоритом и призваны были раскрыть художники слова в своих произведениях. Пример глубоко философского раскрытия темы в творчестве Пуссена дают два варианта композиции «Аркадские пастухи» (между 1632 и 1635, Чезуорт, собрание герцога Девонширского, см. илл. Он изобиловал изощрёнными галантными оборотами и искусственными модными словечками. Предав движение, буржуазия пошла на компромисс с дворянством. Во-вторых, русскими классицистами была детально разработана так называемая «теория трех штилей», окончательно зафиксированная в «Предисловии о пользе книг церковных в российском языке» (1758) М. В. Ломоносова (напомним, что за каждой из групп литературных жанров «теория трех штилей» закрепила соответствующую группу лексики).
под предводительством Е. И. Пугачева. Именно по этой причине в XVIIIв.
Подобно другим караваджистам, Валантен писал картины на религиозные сюжеты, трактуя их в жанровом духе (например, «Отречение Петра» Музей изобразительных искусств им. Его философские труды – «Основы философии» («Отеле», «Очеловеке», «Огражданине»).
Полотна полны декоративного блеска и колорита. Причем, если в рамках западноевропейского классицизма национальное своеобразие такого рода персонажей почти не акцентируется, то в русском классицизме, напротив, подобный акцент присутствует в большинстве случаев (так, например, в сатирах Кантемира изображается не ханжа вообще, а именно русский ханжа, не щёголь вообще, а именно русский щёголь). Отсюда Декарт приходил к утверждению «врожденности» идей, а тем самым и к признанию их божественного происхождения.
Питер Пауль Рубенс (1577 – 1640) обладал универсальным талантом.
С его именем связаны важнейшие этапы в развитии оптики, астрономии, математики. Ириной» (Берлин). К лагерю «политиков», во многом близких к идеям Бодена, принадлежали авторы «Менипповой сатиры», выразительно написанного памфлета против Генеральных штатов, созванных Католической лигой в 1593 г. Крупнейшей фигурой в культурной жизни Франции второй половины XVI в. является Мишель де Монтень (1533—1592). ПетрI посещает Францию, встречается в Версале с малолетним королем ЛюдовикомXV и его регентом, герцогом Филиппом Орлеанским, впоследствии обдумывает мысль о возможном браке своей дочери Елизаветы (будущей императрицы Елизаветы Петровны) с французским королем.
Лишь холодно-повелительное личное письмо короля Людовика XIII заставляет его подчиниться. Самым крупным художником из трех братьев Ленен был Луи (1593—1648), замечательный мастер изображения крестьянского быта. реалисты почти неизменно именовались романтиками.
Бьющая через край жизненная энергия — таково впечатление от образов этого рельефа. Такова целая галлерея типов, которых художник мог непосредственно видеть на улицах: горожан, крестьян, солдат (серия «Каприччи», 1617), цыган (серия «Цыгане», 1621), бродяг и нищих (серия «Нищие», 1622). Именно в салонах женщины едва ли не впервые в истории мировой культуры заняли не только доминирующее, но и привилегированное положение они были их хозяйками и посетительницами, средоточием жизни и подлинными «законодательницами зал». Образная система Пуссена с конца 1640-х гг. В своем учении о строении материи Гассенди исходил из взглядов Эпикура. Около 1648 г. Пуссен пишет «Пейзаж с Полифемом», где чувство гармонии мира, близкое античному мифу, может быть, проявилось наиболее ярко и непосредственно.
Париж в XVIIIв. Его учение опровергало бытующие до этого Представления изложенные древнеримским врачом Голеном (ок. 130 – ок. 200). Литературная деятельность Корнеля-драматурга сыграла выдающуюся роль в становлении французского театрального искусства. В классицистических произведениях общегосударственное должно преобладать над частным изображать следует не сущее (правдивое), а должное (правдоподобное), ориентироваться нужно на античность и облагороженную разумом природу, необходимо соблюдать принцип соответствия формы и содержания, в драматургии, помимо всего прочего, автор обязан придерживаться так называемого «правила трех единств».
Галилею (1564 – 1642) принадлежат крупнейшие достижения в области физики и разработки самой фундаментальной проблемы – движения огромны его достижения в астрономии: обоснование и утверждение гелиоцентрической системы, открытие четырех самых крупных спутников Юпитера из 13 известных в настоящее время открытие фаз Венеры, необычайного вида планеты Сатурн, создаваемого, как известно теперь, кольцами, представляющими совокупность твердых тел огромного количества звезд, не видимых невооруженным взглядом. Художнику, по его словам, необходимо вырваться из петли, которую он надел себе на шею, чтобы вновь в тиши своей мастерской заняться настоящим искусством ибо, «если я останусь в этой стране, — пишет он, — мне придется превратиться в пачкуна, подобно другим, находящимся здесь». Кроме того, для русского классицизма чрезвычайно важным оказался принцип механического соответствия формы содержанию. Колорит построен на созвучии сильных, глубоких тонов. С другой стороны, французская культура XVIIв.
Общественное назначение искусства было очень важно для Пуссена. Искусство (живопись, театр, литература, музыка) в эпоху Нового времени впервые освободилось от воплощения устоявшихся религиозных представлений и стало независимым средством познания и образного воплощения господствующих общественных закономерностей, средством воспитания в людях норм морали, которая признавалась «естественной», присущей самой человеческой природе.
Нигде нет спасения. Композиция ордера — его расположение на поверхности стены, пропорции и детали — подчиняются принципам построения стены, сложившимся в готической архитектуре, с ее четко выделенными вертикальными элементами каркаса здания (простенками) и большими оконными проемами. Постимпрессионизм известен нам по творчеству таких крупных художников, как Поль Гоген, Винсент ван Гог и Анри де Тулуз-Лотрек. Человек утратил в ней свое главенствующее положение.
В своих трудах (основной из них — «Система философии» — был издан уже после смерти философа, в 1658 г. ) Гассенди ставил своей задачей разбить эти попытки и восстановить подлинно гуманистический облик моральных воззрений Эпикура. Уже на рубеже 16 и 17 веков Малерб выступает как один из первых крупнейших национальных поэтов. С одной стороны, Екатерина была кровно заинтересована в возникновении и распространении в Европе легенды о ней как о просвещенной государыне, «философе на троне», «Семирамиде Севера». Ценной стороной теории классицизма был прежде всего призыв к насыщенности художественного произведения высокой общественной или моральной идеей. И тем не менее, в Петровскую эпоху культурное влияние Франции на Россию еще только зарождается в общественной и культурной атмосфере того времени уверенно доминирует немецко-голландский дух.
Он показал монарха в виде человека колеблющегося, вынужденного одновременно считаться с мнением различных общественных лагерей, в том числе и с «народной молвой». – Строительство и контроль над ним сосредоточиваются в руках государства. Биография Никола Пуссена (1594—1665) не богата внешними фактами. Он открыл в Лионе типографию, в которой печатал труды гуманистов и античных авторов.
Вот таким образом идеал Пуссена — это человек, живущий единой счастливой жизнью с природой. Возродилась народная музыка (фолк-музыка), фортепиано и аккордеон – вот два инструмента, которые неизменно ассоциируются у нас с французской музыкой. Одно из самых лиричных произведений Латура— картина «Рождество» (Ренн, Музей).
Всего французского теперь в буквальном смысле боятся как огня, французские книги конфисковываются и уничтожаются издается целый ряд переводных разоблачительных «антивольтеровских» памфлетов (например, «Обнаженный Вольтер», «Изобличенный Вольтер», «Вольтеровы заблуждения» и т. п. ), появляются сочинения, непосредственно направленные против Революции и просветительского движения («Дифирамв изображение ужасных деяний французской необузданности» П. П. Икосова, «На панихиду ЛюдовикаXVI» Г. Р. Державина, «Царь или Спасенный Новгород» М. М. Хераскова), резко усиливается цензура. Кроме того, философская жизнь XVIIв. Помимо барокко и классицизма, отдельные исследователи (М. П. Алексеев, С. Д. Артамонов, Б. Р. Виппер, М. С. Каган, Р. М. Самарин и др. ) выделяют в пределах западноевропейской культуры XVIIв. Ослепительная роскошь королей и дворян, тративших на убранство особняков, предметы обихода и одежду фантастические суммы в золоте и груды бриллиантов, сочетается с потрясающей бедностью и нуждой крестьян, разоренных всевозможными поборами и постоянными междоусобными войнами. В 1624 г. художник уезжает в Италию и поселяется в Риме.
между 1500 и 1510 ум. Конец ему положило вмешательство кардинала Ришелье. Увлечение Пуссена пейзажем граничит с изменением.
Такие его картины, как «Избиение младенцев» (Шантильи), «Мученичество св. его мировосприятия. Английский философ Томас Гоббс (1588 – культура 1679)считается создателем первой законченной системы механистического материализма Гоббс – один из представителей теории возникновения государства по общественному договору или контрактной теории государства. Миф об Аркадии, стране безмятежного счастья, нередко воплощался в искусстве. Доле был выдающимся филологом. Человек у Калло, по существу, бессилен перед внешними силами.
Хотя, по некоторым свидетельствам, еще в 1048г. Ее начало положено Н. Коперником (1473 – 1543) и его последователями Бруно, Галилеем, Кеплером. Абсолютистское правительство проводило политику централизации и в области культуры. Все персонажи романа – реально существовавшие люди, но выведенные под другими именами.
Самым крупным художником из трёх братьев Ленен был Луи (1593—1648), замечательный мастер изображения крестьянского быта. Терезы». По мнению Пуссена, в основе всякого творчества прежде всего должен быть разум. Пуссен родился в 1594 г. вблизи города Андели в Нормандии в семье небогатого военного. не уменьшила, а увеличила интерес россиян к Франции и ее культуре. Социальный заказ предопределил назначение художественного творчества – украшать замки, дома патрициата и культовых сооружений.
Самым влиятельным из этих светских кружков в первой половине XVII в. был созданный маркизой де Рамбуйе салон, ставший главным центром аристократической оппозиции правительству Ришелье. Искусство значительной мысли и ясного духа вырабатывает и определенный язык. Создателем классицистического направления в живописи Франции XVП в. стал Никола Пуссен.
Поездка во Францию приносит художнику много горького разочарования. Он описал большой и малый круг кровообращения.
Биография Никола Пуссена (1594—1665) не богата внешними фактами. Но сочинение Коперника с 1616 по 1828 гг. Об этом в известной мере свидетельствует деятельность основателя французского классицизма в литературе — поэта Франсуа Малерба (1555—1628), сыгравшего видную роль в истории французского литературного языка. Однако, не выдержав царившего здесь аскетического и ханжеского духа, он вынужден был продолжать свои скитания.
Другое крупное произведение Франсуа Мансара — церковь Валь де Грае (1645—1665) была построена по его проекту уже после его смерти. Примером этого лв. шется одна из лучших его картин—«Игроки в карты» (Дрезден, Галлерея), где эффектно обыгран драматизм ситуации. Об этом в известной мере свидетельствует деятельность основателя французского классицизма в литературе — поэта Франсуа Малерба (1555—1628), сыгравшего видную роль в истории французского литературного языка. Главными создателями этого самого значительного памятника французского классицизма 17 в. были Ардуэн-Мансар и мастер садово-паркового искусства Андре Ленотр (1613—1700). Это подтвердилось в истории так называемой парламентской Фронды (1648—1649), когда буржуазия испуганная мощным подъемом народной революционной стихии, совершив прямое предательство, пошла на компромисс с дворянством. Кроме того, схоластические учения и приемы формальной логики занимали в науке XVIIв.
Культурное наследие Франции поистине огромно. По инициативе Ришельё в 1634г. Многочисленные, не лишенные демагогических и реакционных черт трактаты и памфлеты выходят из лагеря дворян-гугенотов (Отман, Дюплесси-Морне).
Пуссен, уже вступив на путь классицизма, часто резко выходил за его рамки.
Об этом свидетельствуют знаменитая эпическая поэма «Песнь о Роланде», рыцарская литература («Тристан и Изольда»), поэзия труверов и трубадуров. С наибольшей отчетливостью характерные особенности французской скульптуры второй половины 17 столетия выразились в творчестве Франсуа Жирардона (1628—1715). и паническом страхе перед возможностью проникновения на русскую почву «заразы французской».
Начиная с 1624 г. Пуссен жил в Риме, много времени посвящая изучению античной культуры и итальянской живописи. Сходными чертами характеризуются созданные в 1644—1648 гг. Там он и умер в 1650 г. Основными произведениями Декарта являются: «Правила для руководства ума» (около 1629 г. ), «Трактат о свете» (1633 г. издан посмертно в 1664 г. ), «Рассуждение о методе» (1637 г. ), «Метафизические размышления» (1641 г. ), «Начала философии» (1644 г. ), «Страсти души» (1649 г. ).
Яркий расцвет переживают в 17 веке французская архитектура и изобразительное искусство. Франция вступила в длительную полосу засилья реакции. В дрезденском полотне ярче, чем где-либо, ощутима связь Пуссена с колоризмом Тициана.
По существу, творчество этого мастера было мало самостоятельно. Все поэтично-возвышенно, во всем царит мера и порядок. В первый период творчества он много пишет на античный сюжет. В 1620-е гг.
На протяжении всей первой половины XIXв. В свою очередь крепнущая партия «политиков» выдвигает такую значительную фигуру, как известный юрист историк и экономист Жан Бодон (1530—1596). Вскоре после своего восшествия на престол и в течение всего своего царствования (1741-1761) Елизавета Петровна уделяет повышенное внимание французской моде, французскому театру, французской культуре в целом. По стране прокатилась волна суровых репрессий, запылали костры инквизиции. В свою очередь крепнущая партия «политиков» выдвигает такую значительную фигуру, как известный юрист историк и экономист Жан Бодон (1530—1596). Однако парадоксальность данной ситуации заключается именно в том, что единых, не подлежащих сомнению и критике требований в системе классицизма, одинаковых для различных государств и разного времени, никогда не было, как не существовало и единой классицистической поэтики.
В мае— июне 1717г. В композиции фасада четко выделен второй, парадный этаж дворца, расчлененный строгим по пропорциям и деталям ордером колонн и пилястр, покоящихся на тяжелом рустованном цоколе. В картинах, выполненных в стиле барокко, приподнятость, патетика, бурное движение.
Познать и сформулировать законы природы призвана наука. Гассенди, ещё в 1624 г. написавший работу под названием «Против аристотеликов», выступал союзником Декарта в борьбе против средневековой схоластики. Свои теории он опубликовал в книгах «Новая астрономия» и «Краткий обзор астрономии Коперника».
Именно это и стимулировало их особый интерес как к экономическим структурам общества, так и к социальной психологии широких народных масс (не случайно «Человеческая комедия» Бальзака начинается «Шуанами», а одним из последних её романов являются «Крестьяне»). Вместе с тем он стремится тщательно отграничить отстаиваемый им идеал совершенной монархии, хранительницы государственного единства, от тирании. В своём учении о строении материи Гассенди исходил из взглядов Эпикура. Происходит окончательный разрыв с романтической традицией, официально декларированный уже в романе «Мадам Бовари» (1856).
Несовершенству действительности классицизм противопоставляет идеалы разумности и суровой дисциплины личности, с помощью которых должны преодолеваться противоречия реального бытия. Новые черты улавливаются в образе Себастьяна. В своих трудах (основной из них — «Система философии» — был издан уже после смерти философа, в 1658 г. ) Гассенди ставил своей задачей разбить эти попытки и восстановить подлинно гуманистический облик моральных воззрений Эпикура. Но было бы неверно сводить все идейное многообразие французской культуры 17 в. только к выражению идей абсолютизма. Попытки воплотить это представление в сюжетных композициях 1640-х гг.
Живопись, скульптура, декор, архитектура создают целостный драматический эффект. Его современниками были знаменитый баснописец Лафонтен и прозаик Лабрюйер. Его предположения о существовании крохотных соединяющих сосудов было доказано в 1661 г. итальянским исследователем М. Мольпиджи (1628 – 1694), который под микроскопом обнаружил капилляры, соединяющие вены и артерии. Именно благодаря подобной гибкости эстетики классицизма даже его наиболее последовательные адепты-теоретики (например, Буало и Ломоносов) имели полное право не всегда соблюдать в своих произведениях собственные (. ), высказанные ранее предложения и пожелания.
Высшим критерием истины была для него ясность и отчетливость научных представлений. Объективное мерило истины Декарт искал не в окружающей человека действительности, не в его практической деятельности, а в имманентных качествах самого разума.
О юношеских годах Пуссена и его раннем творчестве известно очень мало. Научная революция прошла несколько этапов и ее становление заняло полтора столетия.
(Вспомним, что еще в 1932 г. Начальник французской полиции запретил Марлен Дитрих выходить в брюках на улицу). строится уже на иных принципах. Также, помимо всего прочего, французская культура XVIIв. Первый из них охватывает период примерно с 1620-х годов до середины столетия. В его московской картине «Ринальдо и Армида» (1625—1627), сюжет которой взят из поэмы Тассо «Освобожденный Иерусалим», эпизод из легенды о средневековом рыцарстве трактован скорее как мотив античной мифологии.
Даже столь нехарактерный для русского менталитета католицизм также становится «модной» конфессией и пускает глубокие корни в среде российской аристократии. Он отстаивал республиканский строй, осуждал несправедливые хищнические войны.
Каждая литературная эпоха (Просвещения, реализма, романтизма, символизма) во Франции связана с именами, которые сегодня известны во всем мире: Виктор Гюго, Александр Дюма, Стендаль, Бальзак, Флобер, Золя, братья Гонкур, Шарль Бодлер, Верлен, Рембо. Художник для Пуссена — это прежде всего мыслитель. Если западноевропейские классицисты начинали с художественной практики, а теоретические трактаты создавали в более позднее время (в основном— в последней трети XVIIв. ) как методологическое осмысление собственной креативной деятельности, то в России история классицизма началась с появления всевозможных поэтик, то есть с теоретических построений, а в сфере художественной практики русский классицизм заявил о себе в основном во второй половине XVIIIв. Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде. Себастьян, оплакиваемый св. Большое значение в картинах Ленена имеет пейзаж.
В «Защите» Дю Белле, как, впрочем и в поэтических произведениях Ронсара, проявлялись тенденции, предвосхищавшие последующее развитие эстетики классицизма. В классицизме второй половины XVП в. нет искренности и глубины лорреновских полотен, высокого нравственного идеала Пуссена. Наглядным свидетельством этому явился задуманный в подражание «Декамерону» Боккаччо и не доведенный автором до конца сборник новелл «Гептамерон», обладающий определенными реалистическими достоинствами.
Кроме того, если принять во внимание то обстоятельство, что откупщики, занимавшиеся сбором налогов «на местах» и предварительно уплатившие всю сумму в королевскую казну, были крайне заинтересованы в получении максимальной прибыли, которая всецело оставалась в их личном распоряжении, становится понятной ярко выраженная ненависть и агрессивность представителей третьего сословия по отношению к этим сборщикам налогов. за XVIIвеком почти окончательно закрепляется компромиссное по своей сути наименование «эпоха барокко и классицизма». Весьма смело для своего времени изобразил Корнель и королевскую власть. В 1671 г. основывается Академия архитектуры. Однако, по причине «духовной идейной, мировоззренческой и эстетической гетерогенности»2 западноевропейской культуры этого столетия, сделать выбор в пользу одного из двух предложенных «имен» оказалось принципиально невозможно.
Реалистические тенденции свойственны и живописи братьев Ленен. Представители этого течения, являвшегося ранней разновидностью протестантизма, получили наименование «евангелистов». Непосредственным толчком к возникновению «Гаргантюа и Пантагрюэля» послужили широко распространенные в XVI в. народные книги о великанах. «В границах его физики, — писал Маркс о Декарте, — материя представляет собой единственную субстанцию, единственное основание бытия и познания».
Первое было склонно сочетать некоторые гуманистические устремления с идеями церковной реформации. Оно выдвигает требование «подражания природе» и видит главную задачу художественного творчества в создании монументальных произведений, овеянных духом гражданственности и воспевающих людей, которые во имя велений разума и государственного долга способны подавить свои личные чувства и интересы. Там он и умер в 1650 г. Основными произведениями Декарта являются: «Правила для руководства ума» (около 1629 г. ), «Трактат о свете» (1633 г. издан посмертно в 1664 г. ), «Рассуждение о методе» (1637 г. ), «Метафизические размышления» (1641 г. ), «Начала философии» (1644 г. ), «Страсти души» (1649 г. ). Однако метод Декарта оставался вместе с тем идеалистическим. Образная система Пуссена с конца 1640-х гг.
Если же обратиться к общим закономерностям эволюции барокко и классицизма во Франции XVIIв., то можно сделать следующие любопытные наблюдения: в первой половине этого столетия во французской культуре господствовало барокко, а во второй половине— классицизм барокко объединяло вокруг себя преимущественно противников абсолютизма, фрондёров, либертинов и всевозможных «маргинальных личностей», а классицизм, напротив, — убежденных сторонников или откровенных сателлитов совершенной монархии. в Москве первого русского придворного театра («комедийной хоромины»), осуществленное по личному волеизъявлению царя Алексея Михайловича и под руководством пастора Немецкой слободы И. -Г. Грегори. Прославляя природу в качестве наставницы человека и доказывая мудрость простого народа, Монтень подхватывал и развивал дальше в новой исторической обстановке идеи гуманистов первой половины XVI в. «Опыты» Монтеня оказали ощутимое воздействие на последующее развитие передовой западноевропейской философской мысли, начиная с Бэкона и кончая просветителями XVIII в. Что касается изобразительных искусств, то и здесь развитие прогрессивных тенденций достигло известных успехов.
Страна приближалась к веку Просвещения. Эстетические суждения, приводимые в трудах Ж. Шаплена, Ф. дОбиньяка, Н. Буало, Д. Драйдена, А. Поупа, В. К. Тредиаковского, М. В. Ломоносова, А. П. Сумарокова идр., основываясь на общих рационалистических принципах, нередко весьма существенно (особенно в деталях) отличались друг от друга и, по сути дела имели откровенно декларативный, сугубо теоретический характер. В «Защите» Дю Белле, как, впрочем и в поэтических произведениях Ронсара, проявлялись тенденции, предвосхищавшие последующее развитие эстетики классицизма. Так, говоря о его начальной фазе, в первую очередь приходится назвать Италию. Все эти черты входят в складывающуюся программу классицизма. создан один из самых пленительных образов Пуссена — дрезденская «Спящая Венера».
В эти рамках развивается и жанр портрета. По мнению Пуссена, в основе всякого творчества прежде всего должен быть разум. Берлинской Академией наук).
Эстетика классицизма никогда не сводилась к одним только «правилам» «исключения из правил» находились не вне, а внутри этой системы, они были изначально предусмотрены многими ее теоретиками и должны рассматриваться в качестве полноправного элемента поэтики классицистических произведений5. В его произведениях «Тартюф или Обманщик», «Мещанин во дворянстве», «Мизантроп», «Мнимый больной», «Смешные жеманницы», «Урок женам», «Брак поневоле», «Скупой» обличаются, как писал Бальзак, вероломство, постыдная любовь стариков, человеконенавистничество, злословие, фатовство, неравные браки, скупость, продажность, распутство судей, тщеславие. Их романам, правда, ещё присущ в значительной мере узкопародийный характер. К верности природе, чуждой барочной изощренности, призывал Мольер, соединивший в своем творчестве образцы высокой комедии нравов («Тартюф», «Дон Жуан», «Мизантроп») с использованием традиций народного фарса.
Новый этап культурной жизни Франции наступает в первой половине XVII в. Во французской культуре этого времени обозначается несколько основных направлений. Французы-гувернеры и французы-повара, французы-парикмахеры («куафёры») и французы-лакеи— не исключение, а правило во времена ЕкатериныII. Именно эта безграничная бытовая галломания широких слоев русского дворянства осмеивается в сатирических журналах Н. И. Новикова «Трутень» (1769-1770) и «Художник» (1772-1773). Разнообразны сюжеты его полотен (религиозные, мифологические, аллегорические, пейзажи, сцены крестьянской жизни, портреты), но все они проникнуты огромным жизнеутверждающим началом.
Он был автором конной статуи Людовика XIV, установленной на Вандомской площади (разрушенной впоследствии во время французской революции 18 в. ). Во главе их стоит феодальная знать. Английский врач У. Гарвей (1578 – 1657) считается основателем современной физиологии и эмбриологии. Уже в 17 веке она занимает ведущее место в культурной жизни страны. Доспехи Танкреда и меч Эрминии отражают в своих отсветах все это богатство красок.
Наибольшее развитие на этом этапе получает, однако, публицистика. Недаром обычно говорят, что Калло смотрит на свои сцены как бы в перевернутый бинокль: его восприятие подчеркивает отдаленность художника от изображаемого события. Монтень происходил из среды «дворянства мантии» и сам в течение ряда лет занимал пост парламентского советника, а затем мэра в Бордо. Луврская картина «Вдохновение поэта» — пример того, как отвлеченная идея воплощается Пуссеном в глубоких, обладающих большой силой воздействия образах.
Устанавливается контроль над всеми видами художественной жизни. Крупнейшими архитекторами французского Ренессанса были Пьер Леско и Филибер Делорм. Уже находясь в России, она прочла сочинения Платона, Цицерона, Плутарха, М. деМонтеня, П. Бейля, Ш. -Л. деМонтескьё, Вольтера, а также многие статьи из знаменитой «Энциклопедии». В 1543 г. польский ученый Н. Коперник опубликовал книгу «Об обращениях небесных сфер», в которой утвердил представление о том, что Земля так же, как и другие планеты Солнечной системы, обращается вокруг Солнца, являющегося центральным телом Солнечной системы.
Однако лучшие из них все же достигли больших творческих успехов. Иосиф-плотник» (Лувр) и «Явление ангела св.
Доле был выдающимся филологом. Написанная на сюжет поэмы итальянского поэта XVI в. Торкватто Тассо «Освобожденный Иерусалим», посвященной одному из крестовых походов, картина «Танкред и Эрминия» лишена прямой иллюстративности. Сначала этот процесс связано подражанием итальянским образцам, затем французское зодчество XVI в. приобретает всё более самобытный характер (юго-западная часть Лувра).
По стране прокатилась волна суровых репрессий, запылали костры инквизиции. Эразма» (1628, Ватиканская пинакотека), отмечены чертами близости к караваджизму и барокко известной сниженностью образов, преувеличенно драматической трактовкой ситуации. Если при Елизавете галлофобия была направлена главным образом против бездумного «обезьянничанья» всего французского, то при ЕкатеринеII она направлена уже непосредственно против французских просветительских идей. Наибольшего творческого подъёма Корнель достигает в 30 и 40-х годах XVII в. Весьма важной вехой в истории французской литературы была премьера трагикомедии Корнеля «Сид» (1636 г. ) — произведения, насыщенного горячим патриотическим чувством.
Отсюда общая прогрессивная направленность его искусства, богатство его содержания. Образцом французской прозы стали произведения Франсуа де Ларошфуко (1613 – 1680) и Мари Мадлен де Лафайет (1634 – 1693).
воспринимается как общепризнанная культурная столица Европы, столица европейской «литературной республики», «столица вкуса» (П. А. Плетнев), а французский язык, по сути дела, получает статус международного языка (лучшим подтверждением тому является конкурс работ на тему «Что сделало французский язык всемирным. », объявленный в 1783г. Образцом высшего выражения чувств считается скульптура Бернины «Экстаз св. столетия Барочный стиль, барокко, просуществовал в Европе с 1600 по 1750 гг. В XX в. На пике популярности оказались Эдит Пиаф, Шарль Азнавур, Жорж Брассенс.
В 1640 г. Пуссен был вынужден подчиниться требованиям Людовика XIII и направиться в Париж для выполнения правительственных заказов (росписи галереи Лувра). Их романам, правда, еще присущ в значительной мере узкопародийный характер. В конце 1620-х гг. Тенденциозность подобной «культурной политики» французского абсолютизма отчетливо прослеживается на примере деятельности первого министра ЛюдовикаXIII, кардинала А. деРишельё.
Многочисленные, не лишённые демагогических и реакционных черт трактаты и памфлеты выходят из лагеря дворян-гугенотов (Отман, Дюплесси-Морне). Латур писал главным образом картины на религиозные сюжеты. Все это не исключает пышной декоративной отделки, особенно в интерьере. и 1650, Лувр).
В этом сложнейшем жанре были созданы лучшие пьесы Корнеля и Расина. В эпоху классицизма наравне с литературой активно развивается философия. Самые известные полотна Рубенса – «Воздвижение креста», «Снятие с креста», «Персей и Андромеда», «История Марии Медичи», «Возвращение жнецов», «Вирсавия», портреты – «Камеристка», «Шубка», автопортреты. XVIIIв., согласно которой определенный стихотворный размер должен был соответствовать определенному содержанию литературного произведения. У Жоржа де Латура люди из народа изображались еще в произведениях на религиозные сюжеты.
Насыщенные глубокой мыслью произведения Пуссена при всей своей сдержанности и строгости покоряют прежде всего жизненной полнотой образов. Сам мастер говорил, что восприятие художественного произведения требует сосредоточенного обдумывания и напряженной работы мысли. Аристократическая среда натравливала на писателя враждебных ему прециозных писателей.
Эти «зеленые анфилады» воспринимаются как закономерное продолжение и развитие вовне внутреннего пространства самого дворца. Он изобиловал изощренными галантными оборотами и искусственными модными словечками.
Почва для них была подготовлена зодчими французского Возрождения. Своего расцвета литературное творчество достигает в 12 веке. Постепенно наряду с иностранцами стали выдвигаться и французские мастера.
Не случайно на втором этапе Фронды, называемой Фрондой принцев (1650 – 1653), возникшая в стране общественная оппозиция абсолютизму была использована феодальной знатью. По всей видимости, как свидетельствуют об этом некоторые источники, в середине XVIIIв. Колорит построен на созвучии сильных, глубоких тонов. Конец ему положило вмешательство кардинала Ришелье. Бытовой жанр и натюрморт в живописи классицизма фактически отсутствовали. Это глубокое преобразование науки, произошедшее в XVI – XVII вв., считают первой научной революцией, давшей миру такие имена, как И. Коперник, Г. Галилей, Дж. Соответственно, на этапе решительного отторжения «вольтеровых заблуждений» официальная политика России направлена на всеобъемлющую изоляцию от Франции и ее культуры.
Это новое настроение прекрасно выражено в его «Аркадских пастухах«– «Et in Arcadia ego» («И я был в Аркадии», 1650). Абсолютно очевидно, что такие понятия, как «культура Франции», «культура Англии», «культура Испании», не являются синонимами понятий «французская культура», «английская культура», «испанская культура» по той простой причине, что в первом случае речь идет о механической сумме, совокупности культурных форм, распространенных на территории того или иного государства, а во втором случае акцент делается именно на национальном, то есть этнически осознанном и самобытном моменте, вовсе не обязательно соотнесенном с определенной географической местностью (что объясняет существование таких феноменов, как французская культура в странах Нового Света и т. п. ). Особенно большое значение в разработке приемов научного анализа явлений и в разгроме схоластических предрассудков сыграло самое значительное произведение Декарта — «Рассуждение о методе», написанное не на латинском, а на французском языке. К выдающимся его произведениям относится скульптурная группа «Похищение Прозерпины» (1699) в Версальском парке.
Сюжет ее также взят из поэмы Тассо. Высокими считались трагедия, эпопея, ода, а низкими – комедия, сатира, басня. Он считал, что бог существует, что бог сотворил материю, движение и покой.
Себастьяна», 1632—1633). Недостаточно глубок в них анализ душевной жизни героев. Вмешательством в Тридцатилетнюю войну Франция увеличила свои владения.
породили феномены женской эпистолярной прозы и мемуаристики (М. деСевинье, М. -М. деЛафайет, Ф. деМентенон, мадам деЛонгвиль, мадемуазель деМонпансье идр. ), а также значительно способствовали процессу зарождения женской субкультуры в целом (М. Франция подарила нам такие стили искусства как рококо (Антуан Ватто, Франсуа Буше) импрессионизм. будут упрекать своих предшественников в «остаточном романтизме» и упреки эти не лишены оснований. Нельзя упускать из вида и то обстоятельство, что в течение этого столетия было создано немало научных и псевдонаучных работ, последовательно отстаивавших какие-либо средневековые учения, концепции и идеологемы и решительно отторгавших или опровергавших представления современных теоретиков (философов, физиков, астрономов, биологов и др. ), в финале жизненного пути которых иногда довольно явственно обозначался призрак костра.
Была отвергнута принятая в течение многих веков геоцентрическая система Птолемея. Тем самым, перед XVIIвеком изначально стояла проблема создания новой идеологии, культуры и научной методологии. Посольство Потемкина было достаточно продолжительным (май 1667— декабрь 1668гг. ) и позволило его участникам весьма подробно ознакомиться с французскими нравами, бытом и культурными традициями. Лучшие вещи Пуссена лишены холодной рассудочности. В лице Корнеля и Расина достигает своего высшего расцвета французская классицистическая трагедия. Наибольшего творческого подъема Корнель достигает в 30 и 40-х годах XVII в. Весьма важной вехой в истории французской литературы была премьера трагикомедии Корнеля «Сид» (1636 г. ) — произведения, насыщенного горячим патриотическим чувством.
Вся атмосфера придворной жизни внушает ему брезгливое отвращение. Франция вступила в длительную полосу засилья реакции. Он построил теорию так называемых модусов, которой старался следовать в своем творчестве.
Он представил пастухов, неожиданно увидевших гробницу с надписью «И я был в Аркадии. ». Здесь определяющую роль сыграли потребности нарождавшегося капитализма.
Основоположником и крупнейшим представителем рационалистической философии во Франции был выдающийся мыслитель и ученый Ренэ Декарт (1596—1650). Лучшими у позднего Пуссена остаются его пейзажи. Жилые и служебные помещения, расположенные в первом и третьем этажах (а не в боковых башнеобразных объемах, как, например, в Люксембургском дворце), не нарушают пространственного единства интерьеров здания, парадных и торжественных. Сформировавшаяся в течение первых десятилетий XVIIв. Бруно, И. Кеплер, У. Гар-вей, Р. Декарт, X. Гюйгенс, И. Ньютон и др.
Наконец, говоря о сложной трансформации открытого романтиками принципа историзма в реалистическом искусстве, необходимо подчеркнуть, что принцип этот претворяется реалистами в жизнь при изображении не давно прошедших эпох (что характерно для романтиков), а современной буржуазной действительности, показанной в их произведениях как определенный этап в историческом развитии Франции. Пуссен избирает этот сюжет, так как он дает ему возможность показать доблесть рыцаря Танкреда, найденного Эрминией на поле брани, чтобы перевязать раны героя и спасти его. Франсуа Рабле (1494—1553) родился в провинции Турень, недалеко от небольшого городка Шинон, в семье адвоката.
Над «Опытами», представляющими собой свободное по форме объединение различного рода размышлений на исторические, политические и по преимуществу философские, этические темы, Монтень работал на протяжении более чем 20 лет, несколько раз подвергая свое произведение решительной переработке. Вот таким образом преобладающим жанром светской живописи были портреты знатных и богатых заказчиков, охотничьи сцены, огромных размеров натюрморты. Характерный для драматургии классицизма конфликт разума и чувства, страсти и долга нес в себе отражение свойственного эпохе противоречия между человеческой личностью и окружающим ее миром. Российский книжный рынок первой трети XIXв. Он показал монарха в виде человека колеблющегося, вынужденного одновременно считаться с мнением различных общественных лагерей, в том числе и с «народной молвой».
Требования «большого стиля», необходимость соответствия запросам королевского двора нередко сужали возможности мастеров французской скульптуры. Затравленный реакционным лагерем, приговорившим к сожжению «Кимвал мира», Деперье покончил жизнь самоубийством. Особые открытия в этом направлении предстояли Стендалю, который, опираясь на опыт современной ему медицины (в частности, психиатрии), существенно уточнит знания литературы о духовной стороне жизни человека и свяжет психологию индивидуума с его социальным бытием, а внутренний мир человека представит в динамике, в эволюции, обусловленной активным воздействием на личность многосложной среды, в которой эта личность пребывает. Человек трактуется прежде всего как часть природы. К высшим достижениям Латура относится «Св. Известно ироничное высказывание одного из французов, находящихся в России времен Елизаветы Петровны, заметившего, что в Петербурге только и делают, что уезжают и приезжают. иностранцами вообще).
Ступенью ниже стояли портрет и пейзаж. Пока что творческая эволюция художника остается во многом неясной. Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Новый и Ветхий завет. В произведениях этого времени в центре внимания художника оказывается образ природы.
Важнейший источник вдохновения для него – фарсовая драматургия. Новый период в истории Франции ознаменован приходом к власти герцога Ришелье. Не случайно темы некоторых композиций Калло приобретают трагическую окраску. Главный упор делается на рисунок, скульптурность форм, пластическую завершенность. Кроме того, XVIIвек пытается также установить и некий гипотетический диалог с будущим, проявляющийся, в частности, в создании моделей желаемого (то есть всевозможных утопических проектов организации социального пространства) и в прогнозировании дальнейших путей эволюции научного знания. В это же время начинает активно развиваться русская галлофобия, причем она качественно отличается от галлофобии в период царствования Елизаветы Петровны.
Самостоятельная творческая манера художника окончательно складывается к 30-м годам («Царство Флоры», «Снятие с креста» и др. ). В Париже Пуссен встречается с модным итальянским поэтом кавалером Марино и иллюстрирует его поэму «Адонис». Он воспринимается только как одно из многих порождений природы, законам которой он вынужден подчиниться.
В то же время общие принципы французского классицизма обладают определенным единством. еще одно направление— реализм («бытовой реализм»). Рабле воплотил эти гуманистические устремления и в известных эпизодах изображающих жизнь свободных, следующих исключительно принципу «делай, что хочешь», целиком отдающихся помыслам о своем духовном и физическом развитии обитателей Телемского аббатства. Скуден завтрак бедной крестьянской семьи в картине «Крестьянская трапеза» (Лувр), но каким чувством собственного достоинства проникнуты эти труженики, сосредоточенно слушающие мелодию, которую мальчик наигрывает на скрипке.
Сначала этот процесс связано подражанием итальянским образцам, затем французское зодчество XVI в. приобретает все более самобытный характер (юго-западная часть Лувра). Подвергая в нем критике старые, связанные с феодальным прошлым, родовые и кастовые представления о «долге», Корнель противопоставлял им принцип служения государственному началу, стремление принести благо родной стране. Своё первенство в литературном процессе романтизм будет вынужден уступить реализму как направлению, наиболее полно отвечающему требованиям нового времени. Художественная промышленность Франции во второй половине 17 в. достигла высокого расцвета.
Этим был нанесен удар по антропоцентризму и религиозным легендам, в соответствии с которыми Земля якобы занимает центральное положение во Вселенной.
Прогрессивные творческие устремления драматурга обеспокоили придворные круги. Окончательное утверждение гелиоцентрической системы мира, открытие новых созвездий, спутников планет, пятен на Солнце, горных хребтов, кратеров и «морей» на Луне, определение законов движения планет изобретение телескопа (в астрономии), открытие важнейших законов механики и гидростатики, закона всемирного тяготения и принципов распространения световых волн изобретение термометра и барометра (в физике), открытие новых элементов и соединений (в химии), разработка дифференциального и интегрального исчислений, заложение основ метода координат, создание теории чисел, введение в обиход большинства современных математических знаков, зарождение аналитической геометрии изобретение первых вычислительных машин— арифмометров (в математике), открытие системы кровообращения, обнаружение бактерий и других микроорганизмов изобретение микроскопа (в биологии), открытие Австралии и Новой Зеландии, открытие пролива между Америкой и Азией, активное освоение Сибири и североамериканских земель (в географии)— вот далеко не полный перечень научно-технических инноваций XVII столетия, характеризующих облик и значение этого периода в истории человеческой цивилизации вообще и мировой науки в частности. Основателем его был философ, богослов, филолог и математик Лефевр дЭтапль (1455—1537). Рисунку придавалось главенствующее значение статуарность образов, пластическая четкость форм считались основными достоинствами колориту отводилась второстепенная роль. В 1654г. Во-первых, так называемая «теория классицизма» в действительности представляла собой целый ряд отдельных трактатов, полемических работ и поэтик, принадлежавших перу самых разнообразных по своим воззрениям деятелей европейской культуры XVII— начала XIXвв. Он в первую очередь призван выполнять критические функции, направленные на разоблачение религиозного суеверия и фанатизма, на опровержение идеалистических предрассудков, на расчищение пути опытному знанию.
Существует предположение, что в молодости он посетил Италию. Философская тема трактована Пуссеном как будто очень просто: действие разворачивается только на переднем плане, как в рельефе, юноши и девушка, случайно натолкнувшиеся на надгробную плиту с надписью «И я был в Аркадии» (т. Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Новый и Ветхий завет. Серьезное влияние оказало учение Гассенди на мировоззрение Мольера и Лафонтена. Это, конечно, парадный портрет.
Однако полноценные русско-французские культурные взаимосвязи устанавливаются и начинают развиваться только в Петровскую эпоху (первая треть XVIIIв. ). В 1920-х годах во Францию приходит джаз, наиболее ярким представителем которого стал Стефан Граппелли.
Этому способствует и государственная система абсолютизма. Именно к этому пришли все академисты, следовавшие лишь внешним приемам Пуссена. 17век – золотой век для нидерландской живопись вописи: национальные художественные школы не знали придворного искусства, не вмешивалась в творчество живописцев и церковь.
Искусство значительной мысли и ясного духа вырабатывает и определенный язык. В произведениях этих так называемых монархомахов («тираноборцев») отстаивается право народа не повиноваться тиранам, но в качестве представителей народа признаются почти одни лишь феодальные вельможи. Инспирированное им «Мнение Французской академии о Сиде» осуждало писателя и призывало его беспрекословно следовать предписаниям классицистической поэтики. «Опыты» Монтеня отразили серьёзные сдвиги, происходившие в сознании передовых общественных сил Франции во второй половине XVI в. их колебания, вместе с тем их преданность гуманистическому идеалу. Скульптурные группы, статуи, гермы и вазы с рельефами, многие из которых были созданы выдающимися скульпторами своего времени, замыкают перспективы зеленых улиц, обрамляют площади и аллеи, образуют сложные и красивые сочетания с разнообразными фонтанами и бассейнами.
Эта исключительно прогрессивная тенденция в мировоззрении Декарта была неразрывно связана с его замечательными достижениями как математика, осуществившего ряд важных открытий в области геометрии и алгебры, как физика и физиолога. Им составлены так называемые Рудольфовы планетные таблицы. Определённые реалистические черты свойственны бытовым романам Сореля («Правдивое комическое жизнеописание Франсиона», 1623 г. ) и Скаррона («Комический роман», 1651—1654 гг. ).
Это научное открытие прославило Ньютона навечно. На протяжении 1620-х гг. В этот период было подорвано господство религиозного мышления и в качестве ведущего метода исследования утвердился эксперимент (опыт), который наряду с наблюдением радикально расширил сферу познаваемой реальности.
Луи Ленен непосредственно обратился в своем творчестве к жизни французского крестьянства. она учредила «Собрание, старающееся о переводе иностранных книг на Российский язык» (в результате деятельности этого «Собрания», в частности, были изданы переводы сочинений таких известнейших философов французского Просвещения, как Монтескьё, Вольтер, Ж. дАламбер, Г. -Б. деМабли). с 60-х годов XVП в., в искусстве происходит очень важный для дальнейшего его развития процесс регламентации, полного подчинения и контроля со стороны королевской власти. Он написал огромное количество научных трудов по самым разным областям науки («Математические начала натуральной философии», «Оптика» и др. ).
деСкюдери, мадам дОнуа, мадам дОней и др. ). Декарт был выходцем из кругов «дворянства мантии». Вспышка молнии прорезает ночную тьму и мир, охваченный отчаянием, предстает как бы окаменевшим в неподвижности. Правительство вело непримиримую борьбу со всеми формами феодальной оппозиции.
приводили к неудачам. Попытки воплотить это представление в сюжетных композициях 1640-х гг. Это сказывается в заимствовании барочных форм (кривые фронтоны, пышные картуши, волюты), в принципах решения внутреннего пространства (анфилада), особенно в интерьерах, где наблюдаются в большей мере черты барокко, чем классицизма. Французские салоны XVIIв.
В строго упорядоченном построении интерьера уже отчетливо проявляются черты классицизма. В романе «Иной свет или Государства и империи луны» (1647—1650 гг. ) Сирано, повествуя о вымышленных полётах на луну и о нравах её обитателей, в утопической форме излагал свои отличавшиеся демократическим и бунтарским характером общественные убеждения.
Даже как особое историческое и историко-культурное понятие Новое время заключает в себе логическую и смысловую противопоставленность некоему «Старому времени»— эпохе Средневековья. Об этом говорит творчество художника-офортиста Жака Калло (1592—1635), давшего в своих многочисленных произведениях выразительную картину общественных противоречий и народных бедствий этого времени, особенно тех страданий, которые несет народу война. К этому течению примыкала сестра Франциска I Маргарита Наваррская (1492—1549), отстаивавшая по отношению к протестантам и представителям вольномыслия политику терпимости. Осенью 1640 г. Пуссен уезжает в Париж.
Кроме того, во Франции эпохи ЛюдовикаXIII салоны оказали ощутимое влияние на процесс формирования теоретических постулатов классицизма как известно, зачинатели этого художественно-эстетического направления (Ф. деМалерб, Ж. -Л. ГёздеБальзак, Ж. Шаплен, Ф. дОбиньяк, П. Корнель) не только были завсегдатаями первого в истории мировой культуры салона Отель Рамбуйе, но и активно обсуждали там вопросы языкового пуризма и знаменитое драматургическое «правило трех единств». Конкретные предложения и проекты французских просветителей, касавшиеся политического и социального устройства России и разработанные по личной просьбе самой императрицы, никогда не находили своего воплощения, а истинное отношение Екатерины к некоторым деятелям европейского Просвещения, поддержкой которых она пыталась, тем не менее, заручиться, могло быть крайне негативным (так, например известно, что Екатерина ненавидела Ж. -Ж. Руссо и наложила запрет на издание и распространение его сочинений в России, но в то же время она неоднократно предлагала этому философу и писателю поселиться в Северной Пальмире или хотя бы принять от нее пенсию). Их лучшие достижения относятся прежде всего к бытовой картине и портрету библейские и мифологические сюжеты также воплощались этими мастерами в образах, вдохновленных повседневной реальностью. Драматической теме любви амазонки Эрминии к рыцарю-крестоносцу Танкреду посвящено эрмитажное полотно «Танкред и Эрминия» (1630-е гг. ). Средний проспект ведет в Париж, два других — в королевские дворцы Сен-Клу и Со таким образом, Версаль был связан подходящими к нему дорогами с разными областями Франции.
Галилей одержал успех в научных достижениях в значительной мере потому, что в качестве исходного пункта познания природы признавал наблюдения, опыт. Как последовательная система классицизм складывается в первой половине 17 века во Франции. Однако и во второй половине XIXв. и в первые десятилетия ХХ столетия умение читать, а также свободно говорить по-французски, равно как и осведомленность в вопросах парижской моды и знание текстов произведений французской литературы, рассматриваются в России в качестве своеобразного «культурного минимума», позволяющего судить о принадлежности того или иного человека к «хорошему обществу». Таковы «Смерть Германика», «Танкред и Эрминия». К этому же направлению относится творчество художника Жоржа де Латура. Один из величайших ученых в истории человечества – англичанин И. Ньютон (1643 – 1727).
Однако и после 1830г. Однако Эта поездка не приносит ему удачи. Это гармонический мир в себе не выходящий за пределы живописного пространства, как в барокко. Переход королевской власти к открытому союзу с реакционными общественными силами стал в области идеологии особенно очевидным с начала 40-х годов.
В планировке парка и формах его «зеленой архитектуры» Ленотр явился наиболее последовательным выразителем эстетического и этического идеала классицизма. Одним из творцов астрономии Нового времени был И. Кеплер (1571 – 1630), открывший законы движения планет, которые названы его именем (законы Кеплера). В его произведениях абсолютная монархия и аристократическое общество сравниваются с царством кровожадных и хищных зверей осуждается церковь, скептически оценивается религия и в то же время раскрывается подлинная человечность людей из народа («Сапожник и откупщик», «Крестьянин с Дуная», «Купец, дворянин, пастух и сын короля» и др. ). С заботливой нежностью его поддерживает верный друг Вафрин. Его Жизнь в Риме была посвящена настойчивой и систематической работе. Рядом с ними в русле романтизма начинают свой писательский путь Мериме, Стендаль, Бальзак.
Огромное влияние на развитие мировой драматургии оказало творчество Мольера (наст имя Жан Батист Поклен, 1622 – 1673), реформатора сценического искусства, комедиографа, актера. Она стала одной из могущественных европейских держав. В 1640 г. он едет на родину, в Париж, по приглашению короля Людовика XIII. Именно эта страна многие столетия была и остается центром мирового искусства.
Философские позиции Декарта дуалистичны, он признавал душу и тело из которых душа – «мыслящая» субстанция, а тело – «протяженная» субстанция. Несмотря на то, что первые организованные попытки привить французские культурные формы высшим слоям российского дворянства были предприняты в царствование Анны Иоанновны (1730-1740), широкое восприятие в России реалий французской культуры начинается лишь при Елизавете Петровне. Оба эти писателя интересуются нравами и судьбой простых людей. Волшебница Армида, найдя спящего рыцаря-крестоносца Ринальдо, увозит его в свои волшебные сады и кони Армиды, влекущие ее колесницу по облакам и едва сдерживаемые прекрасными девушками, похожи на коней бога солнца Гелиоса (этот мотив впоследствии часто встречается в картинах Пуссена).
В их творчестве сильно выражено лирическое начало. Он абсолютно подчинил себе бесцветного Людовика XIII. В Париже строятся крупные дворцовые комплексы – Жак Лемерсье Пале. Особое значение ЕкатеринаII придавала личным контактам с французскими просветителями, поскольку она прекрасно понимала огромную авторитетность суждений «энциклопедистов» и видела их колоссальное влияние на процесс формирования общественного мнения в различных государствах Европы. Человек больших и разносторонних познаний, Рабле завоевал бессмертную славу своим сатирическим романом «Гаргантюа и Пантагрюэль» — самым выдающимся творением французской художественной литературы XVI в. Роман Рабле — произведение глубоко народное как по своей идейной направленности, так и по своей форме.
Инспирированное им «Мнение Французской академии о Сиде» осуждало писателя и призывало его беспрекословно следовать предписаниям классицистической поэтики. Необычно для Пуссена по своей обостренной экспрессии в передаче чувства душераздирающей скорби эрмитажное «Снятие со креста» (ок.
Выдающимся произведением архитектуры первой половины 17 в. была другая постройка Лемерсье — Павильон часов (начат в 1624), составляющий центральную часть западного фасада Лувра. Знаменательно, что для строительства восточного фасада Лувра в этот период избирается не проект известного к тому времени во всей Европе Бернини, а проект французского архитектора Перро. Одна сторона главного корпуса обращена во внутренний двор, другая — к обширному саду. Себастьяна». Со своей стороны, крестьяне и мелкие ремесленники обрели в лице абсолютизма отнюдь не защитника от беззаконий и самодурства феодалов, а еще одного «сеньора», «верховного хозяина», которому также необходимо было платить налоги. В общественно-политическом плане семнадцатое столетие, как известно, было ознаменовано прежде всего процессами становления и укрепления качественно иной (по сравнению со Средневековьем) формы государственной власти— совершенной монархии. Главные сочинения Декарта – «Геометрия», «Рассуждение о методе», «Начала философии».
Как подсчитали историки, после выплаты оброка и всех видов денежных налогов у зависимых крестьян и ремесленников оставалось менее половины от общего количества продуктов и материальных средств всё прочее поступало в доход короля, сеньора и церкви. Ж. Лемерсье). Планировка и объемная композиция главного корпуса и флигелей с четко выделенными угловыми башнеобразными объемами были близки к рассмотренному выше Люксембургскому дворцу. Поэт и теоретик Буало дает в своих трудах теоретическое обоснование классицизма. Эти черты особенно ярко сказываются в сериях гравюр 1622 г. —«Балли» («Танцы») и «Гобби» («Горбуны»), созданных под впечатлением итальянской комедии масок.
Особенно примечательны реалистические завоевания в области портрета, в частности карандашного, достигающего изумительной тонкости психологической характеристики у Франсуа Клуэ, Пьера Дюмустье и др. Во второй половине 17 в. французская скульптура развивалась главным образом в границах «большого стиля». Все служебные помещения размещаются в цокольном этаже здания. Он отстаивал республиканский строй, осуждал несправедливые хищнические войны.
и антибуржуазная направленность творчества. В этих сравнительно небольших по размерам листах мастер создает широкую картину жизни. Период Парламентской Фронды (1648 – 1649), когда движение возглавлял парижский парламент, поддерживаемый народными массами и буржуазией, характеризуется весьма серьезным сопротивлением режиму абсолютизма.
Официальное придворное искусство, которое было призвано возвеличивать французскую абсолютную монархию, окружать ее ореолом небывалого великолепия использовало формы барокко – основного стилевого направления в искусстве большинства европейских стран XVII столетия. было запрещено католической церковью. Важнейшим этапом развития науки стало Новое время – XVI – XVII вв. Этот кружок, во главе которого стояли поэты Ронсар (1524—1585) и Дю Белле (1522—1560), объединял прогрессивных, патриотически настроенных представителей дворянской интеллигенции, горячо сочувствовавших проиессу национального объединения страны.
Представители французского классицизма обогатили мировую архитектуру (главным образом в области светского зодчества) новыми принципами градостроительства и типами зданий, созданием системы регулярного парка и великолепно решенной проблемой художественного синтеза. А. С. Пушкина (1643).
Они проектируются в виде квадрата или прямоугольника в плане. Получив приглашение вернуться во Францию, Пуссен всячески оттягивает поездку. К числу его выдающихся произведений нужно отнести загородный дворец Мезон-Лаффит (1642—1650), возведенный невдалеке от Парижа.
Мотив этой картины — изображение погруженной в сон богини в окружении прекрасного ландшафта — восходит к образцам венецианского Ренессанса. В борьбе с официальным искусством сложились две художественные линии, каждая из которых явилась выражением передовых реалистических тенденций эпохи. Одним из самых примечательных явлений в прогрессивной французской литературе этого времени был первый из двух научно-фантастических романов, созданных писателем-вольнодумцем, последователем Кампанеллы и Гассенди Сирано де Бержераком (1619— 1655). Одним из самых примечательных явлений в прогрессивной французской литературе этого времени был первый из двух научно-фантастических романов, созданных писателем-вольнодумцем, последователем Кампанеллы и Гассенди Сирано де Бержераком (1619— 1655). Начался знаменитый «спор о,, Сиде».
Оно выдвигает требование «подражания природе» и видит главную задачу художественного творчества в создании монументальных произведений, овеянных духом гражданственности и воспевающих людей, которые во имя велений разума и государственного долга способны подавить свои личные чувства и интересы.