Кто Такой Серов Валентин Александрович

Валентин Серов: краткая биография, творчество, факты

Валентин стал принимать самое активное участие в жизни данного общества, организуя различные выставки и добывая деньги на выпуск печатного издания объединения «Мир искусства». Картины «Девушка, освещенная солнцем» и «Девочка с персиками» принесли Валентину Серову заслуженную популярность, которая значительно выдвинула его вперед по сравнению с остальными молодыми живописцами того поколения. Поленовым подает заявление в Совет Академии художеств, в котором обвиняет президента Академии (и одновременно главнокомандующего петербургским военным округом) в организации расстрела. Домотканово» (1895 г. ).

Портрет, написанный позднее, на котором запечатлена Мария Яковлевна Симонович, созданный в Домотканове (это имение, принадлежавшее другу Серова Владимиру Дервизу). Избран членом ТПХВ. На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3. С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й)— с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова.

События и факты, повлиявшие на жизнь и творчество Валентина Серова

Получив широкую известность, став в 1894 членом ТПХВ (см. В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых. Репина (1892), И. И. Упорно добиваясь «свежести живописи при полной законченности», Серов замучил многодневными сеансами и Верушу Мамонтову и свою двоюродную сестру М. Я. Заметив его страсть к рисованию, она из Мюнхена, где они тогда жили, поехала в Париж, к знакомому ей Репину и всю зиму 1874/75 года Валентин брал уроки у автора «Бурлаков».

Красивый изысканный колорит (золотисто-красноватые тона столика, серебристый блеск стекла, черная бархатная кофточка, белое полотенце, перекинутое через плечо), артистический рисунок фигуры, красивой головы в сложнейшем повороте и тонкой, как бы точеной руки – все способствует тому, что образ Гиршман в какой-то мере читается тоже как некая принадлежность туалетного набора изящных безделушек (это впечатление усиливается и контрастом хмурого, сосредоточенного лица самого художника, отраженного, как бы мимоходом. серебр. В 1905 г. ярко проявились демократические убеждения художника — в знак протеста против расстрела в «Кровавое воскресенье» 9 января 1905 г. он вышел из Петербургской АХ, создал ряд сатирических рисунков, разоблачавших карателей («Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. », 1905 и др. ). «Портрет Портретыч», как ласково называл свои работы автор, не только талантливо воссоздает внешний облик, но и передает внутренний мир изображаемой личности, чем привлекает ценителей настоящего искусства.

1. Валентин Александрович Серов — биография
2. Серов Валентин Александрович (1865 – 1911)
3. Валентин Серов (художник): биография и картины (фото)
4. Художник Валентин Серов: биография, семья, творчество
5. Серов Валентин Александрович (1865-1911)

Левитана. Затем Серовы обосновались в Москве. 1891. В портретах мастера в эти годы всецело доминирует модерн с его культом сильной и гибкой линии, монументально-броского жеста и позы (М. Горький, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермолова, 1905 Ф. И. Шаляпин, уголь, мел, 1905 оба портрета – в Третьяковской галерее Ида Рубинштейн, темпера, уголь, 1910, Русский музей).

В Мюнхене Серов изучает коллекцию Старой Пинакотеки, копирует Веласкеса. 1886. В 1887году написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой («Девочка с персиками» Третьяковская галерея). Поездка в Мюнхен и Голландию. Официальное оформление выхода из Академии художеств.

Женственно изящен образ кокетливой изысканно хрупкой Европы. Чистяков. мастерство Серова-портретиста достигла апогея. Вернувшись из путешествия, Серов начал делать наброски в античном стиле. Зато о будущем сына она позаботилась очень хорошо. и Ю. С.

В портретах мастера в эти годы всецело доминирует модерн с его культом сильной и гибкой линии, монументально-броского жеста и позы (М. Горький, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермолова, 1905 Ф. И. Шаляпин, уголь, мел, 1905 оба портрета – в Третьяковской галерее Ида Рубинштейн, темпера, уголь, 1910, Русский музей). Избран действительным членом Академии художеств. 1904. Известными стали такие картины, как «Петр Великий в Монплезире», «Выезд Петра II и Елизаветы Петровны на охоту». Знакомство с семьей Мамонтовых.

18 февраля вместе с В. Д. Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. В портретах детей Серов стремился захватить позу и жест, чтобы показать и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения искреннюю чистоту и ясность взгляда ребёнка («Дети», 1899, Русский музей «Мика Морозов», 1901, Третьяковская галерея). Позднее, в 1907 году, «Юдифь» всё-таки была возобновлена на сцене Мариинского театра, а Серов проявил себя не только как тонкий декоратор, но и как исследователь, методично и скурпулёзно стремящийся реконструировать эпоху древней Ассирии, культура которой была открыть на рубеже веков. Первое название картины звучало просто – «Портрет Веры Мамонтовой». Он изобразил своих старших сыновей.

1. Художник Валентин Александрович Серов, краткая биография и список картин
2. Серов Валентин АлександровичКартины и биография
3. Валентин Серов: жизнь и творчество художника
4. Биография Серова Валентина Александровича
5. Художник Серов Валентин Александрович

Его рисунок Павловой был использован в первой афише Русского балета в 1909г. Вряд ли император согласился бы позировать в течение нескольких недель. Валентину Серову было 22 года, когда к нему пришла первая волна популярности. В то же время появились его политические карикатуры «1905 год: После усмирения», «1905 год. В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи. На собраниях Валентин Александрович часто отмалчивался и даже был нелюдим.

Их ранний рубеж в изобразительном искусстве 1910-х годов обозначен фовизмом и измом. После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года. В эти же годы даровитый мастер увлекся историческими сюжетами. 1899 год— в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства». Проведя два года в занятиях рисованием и живописью под руководством И. Е. Поездка в Вену и Италию с И. С.

Знакомство с К. А. В 1892 году Серов начинает писать портреты высочайших особ, чему послужило поводом участие Серова (совместно с Коровиным) на выигранном им конкурсе на создание большого группового портрета Александра III в память чудесного спасения императорской семьи в железнодорожной катастрофе 17 октября 1888 года в Борках (окончен в 1894 г. ). В 1897—1909 гг.

Работа над композициями Похищение Европы и Одиссей и Навзикая портрет Иды Рубинштейн. 1911. Когда рисунки мальчика увидел скульптор М. М. Петр I Портрет Г. Л.

Картина вся овеяна безмятежной радостью весенней поры в жизни человека. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене. Впечатление спонтанного, легкого артистизма усиливалось в образах Серова и потому, что он свободно работал в самых различных техниках (акварель, гуашь, пастель), сводя до минимума или вообще на нет различие между этюдом и картиной. Лучшие произведения Серова принадлежат к вершинам русского реалистического искусства. Серов делает образ Петра живым и убедительным, передавая и обостряя индивидуальные черты внешнего облика – его высокий рост, длинные ноги, маленькую энергичную голову (Серов детально изучил портреты Петра, особенно скульптурные и среди них – фигуру Петра, выполненную Растрелли Старшим, документально воссоздающую внешность Петра). Это случилось в 1871 году. Трубниковой.

• Серов Валентин Александрович (художник)
• Валентин Серов и его «императорские заказы»
• Валентин Серов как художник-пейзажист
• Товарищество передвижных выставок
• Греческие мотивы в творчестве Серова
• Добавить комментарий Отменить ответ
• Начало творчества Валентина Серова

Это была великолепная школа для юного Серова. Передвижники), Серов вынужден был много работать над заказными, как правило, парадными портретами (великого князя Павла Александровича, 1897, ГТГ С. М. Боткиной, 1899, Ф. Ф. Юсупова, 1903, – оба в ГРМ), в которых всё более последовательно использовал линейно-ритмическое построение композиции и декоративные цветовые сочетания. Портреты Ф. Таманьо, К. А.

В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию. Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова. В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III. Домотканово» (1886 г. ), «Заросший пруд. 1897 год— в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой— матери С. Т. Морозова. Жил в Петербурге и Москве.

Стиль этого полотна значительно отличается от предыдущих работ мастера и живопись здесь совсем непохожа на представленную в «Девочке с персиками». На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. Коровина (1891), И. Е. Биография мальчика неожиданно изменила направление, когда внезапно умер отец.

• В воздухе, пропитанном искусством
• Общественная и профессиональная деятельность
• Мировое признание русского гения
• Словари и энциклопедии на Академике
• Биография и творческая деятельность
• Валентин Серов: последние новости

С мэтром отправился в путешествие и начинающий художник Серов. Он также увлеченно пишет детские портреты. Работы Серова были признаны лучшими на Римской выставке 1911 года и продемонстрировали всему миру мастерство общеевропейского масштаба, каким обладал Серов. Серов (Валентин Александрович) – художник, сын известного композитора музыки А. Н.

Это произведение вместе с портретами М. Ф. Становится членом "Мира искусства". преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. В светском портрете нарастают черты иронического сарказма («Княгиня О. К. Орлова», 1911, там же).

• Картины (нажмите для увеличения и подробного описания)
• Валентин Серов: краткая биография и его картины
• 7 января (19 января по новому стилю) 1865 год, Петербург – 22 ноября (5 декабря) 1911 год, Москва
• Известные произведения Серова Валентина Александровича
• Найдено 5 определений термина СЕРОВ Валентин Александрович

Аудитория воспринимала подобные спектакли на ура, а у Валентина появилось прозвище «Антоша», которым его величали люди из самого близкого окружения. С начала 1890-х гг. Серов проявил новые стороны своего таланта, развивая как свой собственный почерк, так и подражая манере своих современников.

Здесь его главным наставником был П. П. Чистяков. Баба с лошадью» (1898г. ), в которой Серов объединил свои дарования портретиста, анималиста и пейзажиста в живой сценке, выхваченной из деревенской жизни. Чему так завидовали многие художники конца 19 века. Начало работы над портретами семейства Юсуповых. 1901. Лескова (1894), композитора Н. А.

1. Найдено схем по теме СЕРОВ Валентин Александрович – 0
2. Найдено научныех статей по теме СЕРОВ Валентин Александрович – 0
3. Найдено книг по теме СЕРОВ Валентин Александрович – 0
4. Найдено презентаций по теме СЕРОВ Валентин Александрович – 0
5. Найдено рефератов по теме СЕРОВ Валентин Александрович – 0
6. Валентин Александрович Серов, русский художник
7. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Из работ, сделанных Серовым в 1879 году, следует отметить портреты С. И. В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова. 1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. Отклоняет приглашение преподавать в Академии художеств. Он сумел с раннего детства привить эту любовь и сыну.

Дальнейшее влияние на Серова оказали картины старых мастеров, которые он рассматривал в музеях России и Западной Европы, дружба с Михаилом Врубелем и (позже) Константином Коровиным, а также творческая атмосфера Абрамцево, с которым он был тесно связан. По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный» и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора.

Симонович, позировавшую ему в Домотканове для «Девушки, освещенной солнцем». Был написан портрет императора Николая II. Репина (в мастерской которого, в Париже, рисовал в продолжение одной зимы, будучи еще 8 – 9-летним мальчиком), поступил в ученики Императорской Академии Художеств. Поездка с женой в Италию. 1905.

1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). После знакомства с мужем она бросила консерваторию, увлеклась революционными идеями «шестидесятников», следовала убеждениям нигилистов. 1886 год— в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов. В последующие годы Серовым были написаны «Сестры Боткины», портрет Мики Морозова, также поражающие глубоким пониманием и точной передачей детского характера. В 1890-х – начале 1900-х гг.

Выходит из ТПХВ. Участие во Всемирной выставке в Париже (Grand Prix за портрет Павла Александровича). Баба с лошадью, 1898 Стригуны на водопое.

О. Гиршман», 1910-1911 все — Третьяковская галерея «Ида Рубинштейн», темпера, уголь, 1910, Русский музей) живопись и графика соперничают тут друг с другом на равных, хотя в ряде случаев (напр., в портрете И. А. Морозова — темпера, 1910, Третьяковская галерея) сильные цветовые эффекты доминируют. В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства. Наезжал в Абрамцево. Некоторые авторитетные критики и знатоки искусства считают, что Александр Валентинович смог превзойти своего знаменитого предшественника благодаря отличной передаче света, благородству тонов и изяществу красок. Серов первым, как отмечают современники, уловил интеллигентность и мягкость характера императора. Среди шедевров «светского» Серова – Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон (позднее – князь Юсупов), 1903, Русский музей Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911 все – там же). Л. Гиршман», темпера, 1907 «В.

Домотканово», 1888 «Октябрь. В «Похищении Европы» (1910г. ) античный миф о похищении Европы – дочери финикийского царя – богом Зевсом, превратившимся для этого в быка. Середина 1880-х гг. Более того, стиль Ге можно проследить, взглянув на лучшие картины Валентина Серова. В 1889 году художник написал портрет, на котором изображена Прасковья Мамонтова, двоюродная сестра знаменитой «Девочки с персиками».

Но зрителю знаком именно образ созданный Серовым. 1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г. Начало 1890-х гг. Нодевушку это несмущало, потом она вспоминала, что увлеклась «важностью своего значения».

Но как ему при всем этом удалось добиться такой реалистичности. Моему супругу хотелось, чтоб я была изображена в черном бархатном платье. Впечатление спонтанного, легкого артистизма усиливалось в образах Серова и потому, что он свободно работал в самых различных техниках (акварель, гуашь, пастель), сводя до минимума или вообще на нет различие между этюдом и картиной. Эти чувства выплескиваются в антимонархических карикатурах 1905 года (рисунок «1905 год.

Так началась целая серия портретов императорской семьи. Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова». Первым произведением Серова, которое поставило его в ряд крупнейших мастеров русской живописи, стала картина «Девочка с персиками». Баба с лошадью, 1898 Стригуны на водопое. Так же проста и поэтична пастель «В деревне. Самому художнику в это время было 23 года. Его отец был композитором и музыкальным критиком, а мать — выдающейся пианисткой.

Предпринимая попытку поставить «Юдифь» на сцене Мариинского театра в 1887 году, так и не состоявшуюся, Серов принял деятельное участие в постановке оперы в 1898 году в Частной опере вместе с Коровиным. В 1874 – 1875 и 1878 – 1882 брал частные уроки у И. Е. Репина, оказавшего на него особое влияние посещал также занятия в петербургской Академии художеств (1880 – 1885). Таким образом, осенью 1874 года Серовы переезжают в Париж. Одновременно Серов писал интимно-задушевные, камерные портреты, преимущественно детей и женщин, в которых стремился раскрыть их душевную непосредственность и чистоту (Дети, 1899, ГРМ Мика Морозов, 1901, ГТГ). Павла Александровича имп.

за этюд с натуры». Отец, Александр Николаевич, был известным композитором и музыкальным критиком, мама, Валентина Семеновна, тоже была профессиональным композитором и писала статьи о музыке. Съездив вместе в Париж на Всемирную художественную выставку, они поселяются в Москве.

В годы Революции 1905-07 Серов создал ряд сатирических рисунков, разоблачающих царское правительство и карателей будучи действительным членом петербургской АХ (с 1903), в 1905 ушёл из неё в знак протеста против расстрела 9 января. В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Портрет самого С. И. Мамонтова (1887 г. ), П. А. Мамонтовой (1887 г. ), М. Ф. Якунчивой (1888 г. ), Л. А. Мамонтовой (1884 г. – первое значительное произведение художника) и знаменитая «Девочку с персиками» – портрет В. С. Мамонтовой (1887 г. ) выразили приверженность Серова не только импрессионизму, созвучного творчеству Ренуара, но и рождение собственного художественного видения, зрелого и уверенного собственного почерка. Возможно из этой духовно питательной замечательной атмосферы и берет начало тот знаменитый Серов-художник, которого в начале двадцатого столетия узнал весь мир. Когда же Серов выполнил мастерский этюд с горбуна – того самого, который позировал Репину для картины «Крестный ход в Курской губернии» – Репин сказал ему: «Ну, Антон (близкие звали Валентина Антоном), пора поступать в Академию». Рисунок Серова постепенно становился всё более изысканным и экономным в использовании изобразительных средств, что особенно сказалось в поздний период (портреты В. И. Качалова, 1908, Т. П. Карсавиной, 1909, – оба в ГТГ многочисленные рисунки к басням И. А. Крылова, 1895-1911, ГТГ, ГРМ и других собраниях).

В Никольском имении мальчик узнал красоту и магию русской природы. Желание писать «только отрадное» (о чем сам художник свидетельствовал в письме своей невесте О. Ф. Трубниковой, в 1887 году) с годами все более противоречит нервной реакции на возрастающую политическую нестабильность — в особенности в годы революции и контрреволюции 1905-1907 годов, когда Серова мучительно гнетет «тупая мгла» «российского кошмара» (из письма О. Ф. Серовой, 1907). Николаю II пришлось извиниться перед Александром Валентиновичем и инцидент был исчерпан. Баба с лошадью», 1898 «Стригуны на водопое.

На рубеже 19–20 вв. Чистяков был невероятно жестоким и даже злобным человеком. Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. Острую иногда гиперболизированно-гротескную и социально окрашенную психологическую характеристику модели даёт Серов в портретах М. А. Морозова (1902), Г. Л. Гиршман (темпера, 1907), В. О. Гиршмана (1911 все – в ГТГ), И. Рубинштейн (1910) и О. К. Орловой (1911 оба – в ГРМ). Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские (Н. Я. Дервиз с ребенком, 1888–1889 Мика Морозов, 1901 оба портрета – Третьяковская галерея) либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894 все – там же), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели.

Природа в этюдах Валентина Александровича противопоставляется человеку и предстает в «неласковом» и суровом виде. Ее волосы растрепаны, смуглое лицо раскраснелось. Большое место в позднем творчестве Серова заняла историческая живопись, отличающаяся глубиной постижения исторического содержания эпохи (Пётр I, темпера, 1907, ГТГ), богатством оттенков в характеристике героев и обстановки (Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту, 1900, ГРМ).

Будучи полноправным членом Санкт-Петербургской Академии художеств с 1903 года, в 1905 году Серов ушёл в отставку в знак протеста против казни бастующих рабочих и их семей 9 января, в «Кровавое воскресенье». Несмотря на свой авторитет и лучшие заказы, о которых другим известным художникам оставалось только мечтать, Александр Валентинович не хотел записывать себя в «придворные портретисты» и не льстил высокопоставленным чинам ради личной выгоды. У Чистякова Валентин перенял и «вдумчивую» неторопливую манеру письма, которая со стороны воспринималась как излишне кропотливая и медлительная.

Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино. А в 1900-м он рисует портрет Николая II. был ознаменован обращению Серова к жанру театральной сценографии. Ее организовали разночинцы.

Впрочем, на первую русскую революцию Серов откликнулся программно-антицаристски (темпера Солдатушки, браво ребятушки, 1905, Русский музей и др. ). Серов видел Петра ужасным, а не «слащавого оперного героя и красавца», как он писал. Абрамцево), с которым был тесно связан молодой Серов. Лучшим произведениям раннего периода (Девочка с персиками, 1887, Девушка, освещённая солнцем, 1888, – оба в ГТГ), в которых Серов утверждал идеал юности и красоты, счастливого и радостного бытия, присущи непосредственность восприятия натуры интерес к разработке световых и цветовых эффектов, к передаче световоздушной среды. С начала 90-х гг.

В ореоле струящегося света мягко вырисовывается «девочка в розовом» с приколотой к черному банту красной гвоздикой. А где можно было брать основной материал. Домотканово» (1888) и «Октябрь. Своё «настоящее» название картина получила на VIII периодической выставке в Москве, прошедшей в декабре 1888 года.

Многие лучшие сельские картины-этюды Серова выполнены акварелью, гуашью, пастелью. Похоронен на Донском кладбище в Москве. "Девушка, освещенная солнцем" "Заросший пруд". Тем не менее в его творчестве в целом возобладали образы русской истории исполненные мажорного, а не критического пафоса (иллюстрации к книге Н. И. Кутепова Царская и императорская охота на Руси, с 1900 картина Петр I, 1907, Третьяковская галерея). Избран действительным членом венского Сецессиона. Во время организационных собраний Серов обыкновенно отмалчивался, будучи нелюдимым и малоразговорчивым, однако он мог иногда вставить меткое ядовитое замечание.

В начале 1889 года Валентин Александрович Серов женится на О. Ф. Турчанинова (1907), М. Н. Искусствоведы писали о «подлинности» этой картины. Орловой. В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей.

Кроме музыки, отец увлекался естественными науками, архитектурой и хорошо рисовал. Здесь и создал художник одну из лучших своих картин, назвав её «Дети Саша и Юра». Изысканная элегантность цвета и пластики замечательно передают в этих образах («Великий князь Павел Александрович», 1897, Третьяковская галерея «Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон, впоследствии князь Юсупов», 1903, Русский музей) блеск и гордую замкнутость этого аристократического мира. В 1910 году увидели свет лучшие полотна в данном жанре, вышедшие из под пера мастера, а именно: «Одиссей и Навзикая» и «Похищение Европы». Его дружескому суду мыверили иссорившиеся протягивали друг другу руки». Римского-Корсакова, живописца И. И. В 1880году поступил в Императорскую Академию Художеств.

Фигура кажется громадной, образ приобретает черты величественности. Единственной монументальной работой в творчестве художника стал занавес к балета «Шехерезада» 1910 года, впервые представленный широкой публике юбилейной выставке в честь художника в Третьяковской галерее в 2015 году. Здесь нельзя не сказать и теме Петра, наиболее ярко выраженной в таких работах как «Пётр I в Монплезире» 1910-1911 гг. Бергман, 1846-1927), композитор и музыкально-общественный деятель. 1871. Мир искусства считался действительно знаменитой организацией. Толстым во время работы над портретом С. А. Толстой. 1893.

Спустя годы Константин Коровин писал обэтом портрете: «Серов первым изхудожников уловил изапечатлел наполотне мягкость интеллигентность ивместе стем слабость императора». Надо другое платье. Через год Серов пишет «Девушку освещенную солнцем», натурой для которой была его двоюродная сестра.

Здесь его главным наставником был П. П. Гиршман. 1908. Начало систематических занятий с И. Е. Детская тема играет важную роль в творчестве художника. Последний период (1897-1911) в творчестве Серова охарактеризовано существенным изменением его манеры, предпосылки к чему наметились ещё в Академии, когда 1885 году Серов как художник решительно начал поиски своего стиля.

Сам Серов часто говорил о себе: «Я ведь всё-таки и немного пейзажист», о чём свидетельствуют не только упомянутые выше пейзажи Венеции, но и виды Домотканово из которых примечательны «Осенний вечер. В 1900-е гг. в 1865 г. Начал свое образование в классической гимназии, но прошел в ней только три низшие класса и вышел из нее с намерением посвятить себя всецело искусству. Остроуховым, М. С.

15 в. ) привело к резкому росту выпуска книг. Подлинным Шедевром Серова-графика стала афиша Русских сезонов 1909 года с Анной Павловой в образе Сильфиды, о котором в своих мемуарах Л. Л. Новиков отмечал, что «Портрет Павловой работы Серова вызвал больше откликов в печати, чем сама Павлова».

Основные материалы для изготовления книги: папирус, со 2 в. до н. э. — пергамент и с 13 века (в Европе) — бумага. Но Серов здесь как будто не находил места: то ли ввиду своего постоянного желания создавать что-то новое, то ли из-за сложного характера. Первым официально-парадным произведением Валентина Александровича, написанным с натуры, был портрет великого князя Павла Александровича (1897). Валентин Серов родился в артистической семье. Домотканово, 1888, Третьяковская галерея Зимой, 1898, Русский музей, Петербург В деревне.

Серов много работал в различных графических техниках – акварели (портрет С. М. Лукомской, 1900, ГТГ), пастели, литографии и пр. Это наполняет картину теплом домашнего уюта. Серов и вправду многое перенял у своего наставника. портрет, ставший основным жанром в творчестве Серова, приобрёл новые черты: психологически заострённую характеристику человека и активно выявленное в нём артистическое начало.

А в 1887 году в Абрамцево появляется полотно «Девочка с персиками», на котором изображена 12-ти летняя дочка Мамонтовых Вера. В античном мире и в средние века книги размножали путем переписывания. Переезд с матерью в Париж. Знакомство с А. Н. С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице— они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву— в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком). Это лучшее, что можно выбрать.

Поездка в Париж. 1907. Именно в этот кружок, по настоянию Серова, были приглашены Коровин и Врубель. Выход Серова явился единственным подобным актом за всю историю существования Академии. 22 ноября (5 декабря) Серов скоропостижно скончался. К числу лучших произведений романовской серии относится портрет Николая II 1900 года.

Круг людей, становившихся моделями Валентина Серова, регулярно расширялся, но и это не смогло заставить мастера повторяться и писать шаблонные картины. Александр Николаевич написал ряд популярнейших опер – «Юдифь», «Рогнеда», «Вражья сила». Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых— Александр. Он приехал в Терноки к своему другу В. В. Истосковавшись по работе, он возвращается в Москву и сразу же едет в Абрамцево, где и был создан шедевр «Девочка с персиками». Переезд с матерью в Киев. 1878. Избран членом попечительского Совета Третьяковской галереи. 1900.

Домотканово, 1895, ГТГ Баба в телеге, 1899, ГРМ). Особую главу Валентина Александровича составляют произведения «деревенского Серова» — этюды и картины с сельским пейзажемПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа. Наиболее известные из ранних произведений Серова (Девочка с персиками, 1887 Девочка, освещенная солнцем, 1888 обе картины – Третьяковская галерея, Москва) явились – несмотря на непритязательную простоту мотивов – настоящими этапами в истории русского искусства.

В 1900-х гг. В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. Женитьба на О. Ф. Мамонтов, по уверению современников, был жестоким и недалеким человеком. Первые значительные произведения Валентина Серова («Девочка с персиками», 1887 «Девушка, освещенная солнцем», 1888 обе — Третьяковская галерея) явились новым этапом истории русского искусстваИскусство — художественное творчество в целом — литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм освоения мира. Мать Серова, Валентина Семёновна (урождённая Бергман), была талантливой пианисткой.

Лишь изредка он мог выкинуть пару едких замечаний. Произошло это спустя пять лет после поступления. И. Левитан», 1893 «Н. Валентин Серов был членом Товарищества передвижных художественных выставок. Получая широкую популярность, в 1894 году Серов присоединился к передвижникам и взял важные заказы, среди которых были портреты великого князя Павла Александровича 1897 года (Третьяковская галерея), Боткина С. М. 1899 года, Юсуповой Ф. Ф. 1903 года, а также княгини Ольги Орловой (все три портрета находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге).

Римского-Корсакова (1898). Существует поговорка: «Дети, будьте осторожны в выборе своих родителей. ». В работе «Одиссей и Навзикая» изображен фрагмент древнегреческого мифа о потерпевшем крушение Одиссее, очутившемся на берегу феакийского острова. ВойтиПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиМузеиПерсоныХудожникПерсонаВалентин СеровГоды жизни: 19 января 1865 — 05 декабря 1911Страна рождения: РоссияСфера деятельности: ХудожникВалентин Серов писал портреты ипейзажи, рисовал иллюстрации ивыпускал журнал «Мир искусства», преподавал живопись исостоял всовете Третьяковской галереи.

В начале XX века Серов создавал героические портреты в жанре светского портрета он сосредоточился на резком изображении значительных творчески мыслящих художников, писателей, актёров и музыкантов: портреты Максима Горького (1904), музей Горького, Москва Ермоловой Марии (1905), Фёдора Шаляпина (уголь, 1905) – оба в Третьяковской галерее и Елены Ивановны Рерих (1909). В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). Рождение сына Антона. 1902. Серову в «выборе» повезло.

Левитана 1893 года. В феврале родилась дочь Ольга. Морозовой и С. М.

Мазини» (1890), «К. Левитана (1893), писателя Н. С. Но и более официальные, светские портреты органично сочетают тонкий артистизм с не менее тонким даром художника-психолога. Больше всего их восхищала простота выполнения: «взял бы вот эти цветные палочки и сам сейчас все так и написал».

Серов родился в Санкт-Петербурге, он был сыном российского композитора Александра Серова и его жены Валентины Бергман, композитора немецко-еврейского происхождения. Например, Врубель, находящийся в 80-е годы в Киеве, был известен лишь узкому кругу лиц. Творчеством художников интересовалась практически вся интеллигенция. Возможно именно благодаря этому маленький Валентин рос по-настоящему творческой личностью. А. Коровин», 1891 «Я. В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. В доме Серовых всегда было шумно и весело.

Когда Валентин был маленьким, в его семье часто ставились всевозможные любительские спектакли, концерты и чтения. Таковы «А. В первую половину 1890-х гг.

А. Коровин» (1891), «Ф. Мая. 1876. Яхочу, хочу отрадного ибуду писать только отрадное». Если про «Девочку с персиками» можно однозначно сказать, что эта картина является совершенным образцом живописи в стиле импрессионизма, то в «Девушке, освещенной солнцем», прослеживаются стилистические особенности, позволяющие отнести картину к жанру постимпрессионизма. Лучшие портреты-картины раннего периода — «Девушка с персиками» (1887) и «Девушка, освещенная солнцем» (1888).

Дервиза Домотканово. фон Меккк рисунка Володе фон Мекку. Художник, по рассказам дочери, работал над портретами с творческим горением. В 1871 году отец мальчика скоропостижно скончался. В доме Серовых бывали люди большого искусства, в этом кругу и прошло детство русского художника.

В этих образах царит большой стиль модернаМодерн (французское moderne — новейший, современный) («ар нуво», «югендстиль») — стилевое направление в европейском и американском искусстве конце 19 — начале 20 веков. потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов. Во второй половине года выполнил несколько заказных портретов: А. И. Абрикосова, М. К. Олив, жены и дочери харьковского губернатора— В. В. Капнист и В. В. Мусиной-Пушкиной. На стене играет солнечными бликами майоликовое блюдо. Картина вышла вовсе не школьная, а – грандиозная, хоть и не большая по размерам.

10 марта в знак протеста выходит из состава действительных членов Академии. Днем люди трудились в поле, а по вечерам обучали крестьян грамоте. Однако исходя из его собственного высказывания, по другому писать он не столько не умел, сколько попросту не любил. Сказочный народ, обитающий на нем, постоянно пребывает в полусонно-блаженном бытии. "Октябрь. Другая его работа, написанная годом позже, называлась Девушка, освещенная солнцем. В 1885 году Серов уходит из Академии.

1902 г. ) – «Петр II и Елизавета на псовой охоте» и «Петр I на псовой охоте» рассматриваются как полотно, а не иллюстрация. Репина, который в то время находился в Париже в качестве пенсионера Академии художеств. Портрет великого князя Павла Александровича. 1898.

Родился в Петербурге 7 (19) января 1865 в семье композитора А. Н. Серова и пианистки В. С. Серовой (урожденной Бергман). На рубеже 19 – 20 вв. В «Девочке с персиками» изображена дочь С. И. Излюбленные модели Серова – артисты, художники, писатели (портреты А. Мазини, 1890, Ф. Таманьо, 1891-93, К. А. Коровина, 1891, И. И. Левитана, 1893, Н. С. Лескова, 1894, Н. А. Римского-Корсакова, 1898, – все в ГТГ). Он пишет декоративные картины-панно на античные темы (Одиссей и Навзикая, Похищение Европы обе картины – 1910, варианты в разных собраниях). Создание Серовым «Девочки с персиками» во многом перевернуло представление о детском портрете. Поездка с Л. С.

За эту работу в 1888 году награждён премией Московского общества любителей художеств. Среди шедевров «светского» Серова – Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон (позднее – князь Юсупов), 1903, Русский музей Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911 все – там же). Художник побывал в Петербурге, в Костроме и Харькове, посетил Владимирскую и Симбирскую губернии, Крым, путешествовал вместе с К. А. Во время позднего периода, который начался в 1900 году, Серов был членом влиятельного общества и журнала русского искусства «Мир искусства», который вырос, в частности из неудовлетворенности движением передвижников. Из окна струится свет, а за окном – знаменитый абрамцевский парк.

«Девочка с персиками» сделала его известным, поставила в один ряд с крупнейшими русскими живописцами и стала самой знаменитой картиной Серова. Творчество специфично для человека, так как всегда предполагает творца — субъекта творческой деятельности. Детство в столь творческом семейном окружении не могло отрицательно сказаться на Серове. Мамонтова, И. Е. В1896 году Серов получил право присутствовать накоронации Николая II вУспенском соборе— оннаписал акварель «Миропомазание Государя Императора».

Известная картина «Пётр I» исполнена в 1907 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Вернувшись в Москву, в 1886-м художник рисует этюд «Зима в Абрамцево», а также несколько портретов, включая и портрет Трубецкой. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет. От нее веет здоровьем, безмятежностью. В конце концов, Валентин даже поселился у Репина, став членом семьи.

Работа над полотном шла три месяца. Ученики-художники убедили солдат отдать им портрет и ученики принесли его художнику Нерадовскому, который его сохранил. И. Шаляпин», уголь, мел, 1905 «Г. Ни у одного другого творца не получалось столь мощно и ярко передать игру света и теней. Он уже почувствовал себя вполне самостоятельным художником. Равноправным видом творчества постоянно пребывал у мастера и черно-белый рисунок (самоценность последнего закрепилась в его творчестве с 1895, когда Серов исполнил цикл зарисовок животных, работая над иллюстрированием басен И. А. Крылова).

Портрет O. K. Бакстом в Грецию и на Крит. После усмирения» — Третьяковская галерея, темпера «Солдатушки, бравы ребятушки. » — Русский музей). На уроки по наукам ему надо было ходить почти от Девичьего поля (Зубово) к Каменному мосту на Замоскворечье. академии худ. в Москве) и г-жи Боткиной.

Эта поездка, свершённая им на средства от созданного им плафона «Феб лучезарный» дома в тульском имении помещиков Селезнёвых во многом поправило здоровье художника, незадолго до этого в феврале заболевшего от воспаления предстательной железы. В картинах на мифологические сюжеты (Одиссей и Навзикая, темпера, 1909-10, ГТГ и ГРМ Похищение Европы, темпера, 1910, ГТГ) Серов, своеобразно стилизуя искусство греческой архаики, дал собственную, свободную от классицистической нормативности интерпретацию античности. Таким он образом он незаметно стал одним из лучших и наиболее авторитетных портретистов. Репиным.

Они задались вопросом, кто же такой Валентин Серов. "Девочка с персиками". 1888. С начала 1900-х гг. Акимовой (1908). Стиль: реализм, неоклассицизм.

Однако через год коммуна перестала существовать и ребенка отправили к матери в Мюнхен. Солнечный свет, льющийся из окна, заливает комнату. Форму лейб-гвардии Преображенского полка Николай носил вбудни. Рождение сына Георгия. 1895. 1892 год— после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй— Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям.

Гармоничная жизнь семьи вдруг разладилась. Портрет, написанный на одном дыхании, отражает молодость, чистоту, радость жизни. Родился сын Георгий. Картины, этюды, наброски шестнадцатилетнего юноши были еще не совсем оформившимися, но уже здесь он проявляет себя зрелым и даровитым рисовальщиком. Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика.

В1898 году появилось новое объединение художников— «Мир искусства», вэту группу вошел иСеров. Случайная цитата о Серове: Интересен рассказ Софьи Олсуфьевой о том, как создавался ее портрет. К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ).

Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ. Она обожала музыку и училась в консерватории Санкт-Петербурга. Я. Дервиз с ребенком», 1888-89 «Мика Морозов», 1901 оба — Третьяковская галерея). В 1899 году Серов побывал на побережье Финского залива.

В 1906 году к Серову обратился известный издатель и книгопродавец И. Н. В их доме часто собирались «петербургские знаменитости». Н. Ермолова», 1905 «Ф. Рубеж 1890-1900-х гг.

В 1904 году Валентин Александрович гостил в Италии, три года спустя он поехал в Грецию. Вскоре Серов покидает академию. («Н. Видно, что каждую вещь художник писал с нежным чувством, что все в этом доме хорошо знакомо и мило его сердцу.

Репин вспоминал: «Первую свою картину он начал в Москве, живя у меня в 1878—1879 году. Много путешествовал по России и Западной Европе, в 1907 посетил Грецию. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». В эти году (в мае 1887 года) Серов впервые посетил Италию, воочию увидев творения итальянских мастеров.

В 1884 году в Абрамцеве создал одно из первых своих значительных произведений— портрет Л. А. Мамонтовой (Новгородский государственный объединённый музей-заповедник). С 1878 года Серов вновь вернулся в Москву, где продолжил обучение у Репина.

Равноправным видом творчества постоянно пребывал у мастера и черно-белый рисунок (самоценность последнего закрепилась в его творчестве с 1895, когда Серов исполнил цикл зарисовок животных, работая над иллюстрированием басен И. А. Крылова). Многие же воспринимали «Петра» как карикатуру. В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. Он добился поставленной цели — чувства «свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах» (как он позднее рассказывал художник и искусствовед Игорь Эммануилович Грабарю), воплотив в этих образах юности, света, радости принципы импрессионизма, — причем с беспрецедентной для национальной традиции последовательностью и полнотой.

Александра III (находится у датского короля), своей супруги, композитора Н. А. Римского-Корсакова, живописца И. И. Левитана, литератора Н. С. Лескова (все четыре — в Третьяковской гал. Домотканово, 1904 обе работы – Третьяковская галерея).

Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап. Мамонтова Веруша. А я и правда не любила богатых платьев.

На картине «Дети» (1889 г. ) изображены два его сына, которые охотно позировали отцу. Также в этот период художник написал несколько портретов деятелей искусства: портрет итальянских певцов Анджело Мазини (1890), Франческо Таманьо (1893), художников К. А. Он пишет декоративные картины-панно на античные темы (Одиссей и Навзикая, Похищение Европы обе картины – 1910, варианты в разных собраниях). Что у Серова получалось такого, что никак не могло получиться у других.

Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор. : культ сильной линии, броского, монументального жеста и позы («М. В 1909 году Серов из солидарности с обвиненной в неблагонадежности скульптором Голубкиной оставил преподавание в Училище живописи, ваяния и зодчества. Становится преподавателем МУЖВЗ. В 1879 году в Репин снова дает уроки живописи четырнадцатилетнему Серову.

Писал он темперой, чтобы картина не отличалась масляным блеском и лоском. Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище.

Его картины «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» стали свежим и исключительно сильным словом в изобразительном искусстве. Бенуа. Самому Левитану портрет очень понравился, а Серову – не очень. Поездка в Крым и Сочи с В. Д. Продолжение занятий с Репиным. 1880.

1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. Очень достоверно передана обстановка комнаты. Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. Горький», 1904 «М Я. Ермолова», 1905 и др. ). равно как и в жанре исторической графики, черты монументального графического видения проступают в портрете С. П. Дягилева (1904 г) исполненного маслом, портрете Иды Рубенштейн (1910 г. ) и в варианте «Похищение Европы» (1910 г. ). Из этого товарищества Серов вышел в 1900 году, вступив в объединение под названием «Мир искусства». Заказывают у него портреты и другие известные личности: князья Юсуповы (1893), мультимиллионер Морозов (1902), банкир Гиршман (1911). Александр Николаевич Серов ушел из жизни, когда Валентину было всего 6 лет.

Картина «дети» создана в 1899 году, находится в Государственном Русском музее, в Санкт-Петербурге. Лескова (все четыре – в Третьяковской галерее, в Москве) и г-жи Боткиной. Я подошла погреться к печке и положила руки на теплые изразцы. С 1900-х гг. Был членом «Товарищества передвижников» и объединения «Мир искусства». «Девочка с персиками» – лирическая поэма о светлой юности, созданная талантом и молодостью двадцатидвухлетнего художника, безмерно влюбленного в жизнь и лучшее её порождение – человека.

Репина, Т. А. Художник становился все более замкнут, угрюм, резок в суждениях, вспыльчив. Смерть отца. 1872. Художник давно мечтал написать портрет всаду, где играют солнце итень листвы. 1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. Домотканово», 1895 обе — там же «Зимой», 1898, Русский музей «В деревне. Однако в юном Валентине Чистяков увидел настоящего гения.

Он создаёт серию портретных образов, в которых раскрывает общественную значимость художественной личности (портреты – М. Горького, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермоловой, 1905, Ф. И. Шаляпина, уголь, 1905, – оба в ГТГ). Картину «Дети» художник исполнил в то время, когда у него было много заказов, но он иногда писал для себя, как будто отдыхая от «повинности». о русском прошлом, которые превратились в самостоятельный цикл, где центральное место заняла фигура Петра I, запечатленная удивительно остро и экспрессивно (темпера «Петр I», 1907, Третьяковская галерея). Но у самой Валентины Семёновны к торговым делам не было никакого влечения.

Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты». Сама картина написана в холодных голубоватых тонах. С 1899 года В. А. Серов работал над иллюстрациями к книгамКнига — непериодическое издание в виде сброшюрованных листов печатного материала (объемом более 48 страниц) средство информации. Вскоре после этого B. C. Для примера стоит взять всю ту же Девушку, освещенную солнцем. Главные произведения этого талантливого живописца – портреты: Государя Императора, А. Н. и жанром («Заросший пруд.

Здесь его главным наставником был П. П. Чистяков. Живет с матерью в Мюнхене. Домотканово, 1888, Третьяковская галерея Зимой, 1898, Русский музей, Петербург В деревне.

Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса. Получает звание академика живописи. 1899.

На выставке было представлено более 2000 портретов от разных художников. Отец умел к тому же рисовать, даже мечтал когда-то стать живописцем. В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения.

Мать будущего художника также была известной личностью. Ф. Юсупов», 1903 «М. В последние годы жизни написал несколько вариантов картин на сюжеты из античной мифологии, обратился к русской истории и написал портрет Петра 7 (1907).

Разрыв Серова с императорским домом пришёлся на события 9 января 1905 года, когда сам художник также вышел из Академии художеств, которую возглавлял великий князь Владимир Александрович, сыгравший большую роль в «кровавом воскресенье». В 1890-м году Серов впервые обратился к жанру религиозной живописи, совместно с М. В. Врубелем в создании картины «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам) для церкви Косьмы и Дамиана в Костроме при фабрике П. М. Третьякова и В. Д. Коншина. Домотканово», 1904 обе — Третьяковская галерея). В 1900 мастер пишет портрет Николая II, официальный и в то же время по-своему «домашний» – император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года Третьяковская галерея) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова.

Онзанимался организацией выставок искал деньги наиздание журнала «Мир искусства». С. Лесков», 1894 «Я. Мамонтовыми. конец XVII-XVIII век» И. И. Кутепова (СПб. Мать – Валентина Семеновна Серова (урожд. Получив от академии мал.

В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию. Отец – композитор и музыкальный критик Александр Николаевич Серов (1820-1871), автор опер Юдифь, Рогнеда, Вражья сила. Именно здесь у мальчика впервые появился интерес к рисованию. Этим подчеркнута значительность личности Петра.

Русский художник Валентин Александрович Серов родился 19 января 1865 года в Петербурге. В сентябре принято окончательное решение оставить Академию и, забрав документы, он был вынужден решать возникший вопрос с отбыванием воинской повинности, в связи с чем переехал в Москву, — к Мамонтовым. Валентин Серов умер 22 ноября 1911 года в Москве. Встреча с А. Матиссом, посетившим Москву осенью.

Получив от Академии малую серебряную медаль за этюд с натуры, оставил это заведение в 1884 году и с того времени начал работать самостоятельно, всё более и более совершенствуясь в живописи, преимущественно портретной. Неожиданно вошел Серов: – Вот так и буду вас писать. Друзей Валентин обрел не только в стенах Академии, но и за ее пределами.

1896 год— В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. Рождение сына Александра. 1894. Им также был издан журнал «Музыка и театр». На полотне изображена дочь Саввы Ивановича обаятельная Верочка.

Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым. 1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. Таманьо» (1891), «Н. Именно эти две картины принесли художнику успех и славу.

Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году». Именно тогда начал много рисовать маленький Тоша Серов – художник от Бога. Серов же стал поистине популярен и среди простых людей. — художник, сын известного композитора музыки А. Н. С., род. Рождение сына Михаила. 1897. Прожив в Париже немногим менее года, Серовы летом 1875 года возвращаются в Москву. Также Серова должен был принять участие в росписи Владимрского собора в Киеве, для чего представил эскиз росписи «Рождество Христово», однако, представленный позже срока, оставшись лишь в эскизе.

Творчество художника виртуозно и артистично выразило практически все важнейшие устремления русской живописи и графики (прежде всего тенденцию к импрессионизму и модерну) накануне авангардаАвангардизм (авангард) — совокупное наименование художественных тенденций, более радикальных, чем модернизм. В 1880 году Илья Репин предпринял путешествие в Крым для того, чтобы собрать материал для монументального полотна «Запорожцы». Его натурщицей стала двоюродная сестра художника Мария Симонович. Биография художника содержит и еще один весьма интересный промежуток времени.

Поездка с Репиным в Крым и Запорожье. Среди них были и приближенные императора. заменялся кодексом. Поездка в Рим и Париж. Участие в Международной выставке берлинского Сецессиона. Девочка изображена сидящей за столом в столовой дома Мамонтовых. В 1900 мастер пишет портрет Николая II, официальный и в то же время по-своему «домашний» – император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года Третьяковская галерея) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова.

В качестве фона был выбран главный харьковский зал собрания. Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте.

художник часто обращался к разным техникам — акварели (портрет С. М. Лукомской, 1900), пастели («Стригуны на водопое», 1904), литографии и карандашу (портрет Т. П. Карсавиной, 1909). Поездка в Париж. Ведь именно картина «Девочка с персиками» принесла художнику известность.

Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. Участие в 5-й периодической выставке МОЛХ. 1887. А. Римский-Корсаков», 1898 «Мика Морозов», 1901 «Великий князь Павел Александрович», 1897 «Ф. Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». Уже тогда Валентин Александрович заметно выделился среди остальных творцов. Матэ. Использовал он также карандаш, кисть и уголь, владел которыми он поистине великолепно.

Юноша поселяется в семье художника в Москве и начинает усердно работать под его руководством. Осенью мальчик был определен в Петербургскую гимназию-пансион. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы. В 1892 году Валентин Александрович по протекции своего учителя Репина получил крупный заказ от харьковских дворян на написание портрета Александра III и его семьи во время торжественного вхождения в главный зал собрания дворян в Харькове.

«Девочка сперсиками», полотна счленами императорской семьи, афиша сАнной Павловой ипортрет обнаженной Иды Рубинштейн— вспоминаем творчество известного русского художника. Матэ был известным гравером, академиком, профессором Академии художеств. Поэзия юности, выраженная поэзией света и цвета, – вот, в сущности, тема картины.

Одна из древнейших форм книги — свиток (4-3-е тысячилетине до н. э. ), со 2-4 вв. На мамонтовской усадьбе в возрасте 22 лет Серов написал одну из самых лучших своих картин «Девочка с персиками». Становится свидетелем расстрела демонстрации 9 января. Преподавал в МУЖВЗ (1897-1909) среди учеников – П. В. Кузнецов, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, Н. П. Ульянов, К. Ф. Юон. Не менее значимы портреты великих князей Михаила Николаевича в тужурке (1900 г. ) и Георгия Михайловича (1901 г. ).

Учился в детстве у И. Е. Репина (в Париже и в Москве) и в петербургской АХ (1880-85) у П. П. Чистякова. Участие в Первой коллективной выставке произведений русских художников, организованной в Вене. 1894 год— был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок. При этом сама картина относилась к жанру постимпрессионизма, для которого, как правило, совсем не характерна реалистичность.

И. Грабарь, увидевший картину, восхищённо воскликнул: «Девочка с персиками. » Это было время воспевания юности. Возвращение в Москву. Портрет И. И. Со времени Августа и его преемников титул императора приобрёл в Римской империи монархический характер. Мамонтовой.

Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем— я отказался». Моделью для картины послужила 12-летняя дочь Савы Мамонтова – Вера.

Коровиным. Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские (Н. Я. Дервиз с ребенком, 1888 – 1889 Мика Морозов, 1901 оба портрета – Третьяковская галерея) либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894 все – там же), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели. Серов Валентин Александрович – (1865 – 1911), русский художник (художник и график), представитель русского импрессионизма и модерна. в зеркале у края холста).

Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом». Фотографии – вот основной источник, с которым должен был иметь дело Серов. В этих картинах произошло смешение жанров: портрет соединился с пейзажем, с интерьером. Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Хенри ван де Велде в Бельгии, Йозеф Мария Ольбрих в Австрии, Антонио Гауди в Испании, Чарлз Ренни Макинтош в Шотландии, Федор Осипович Шехтель в России).

Виды на урожай 1906 года», картины «Баррикады, похороны Н. Э. Баумана», «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. ». 1895 год— В начале года по заказу П. М. Третьякова написал портрет его брата, Сергея Михайловича. Коровина. 1892. Свобода самовыражения, неразличимо сливаясь с правдой образа, достигла особой непринужденности в женских и детских портретахПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность. Рождение дочери Натальи. 1909.

В1892 году харьковское дворянство заказало художнику картину «Император Александр IIIс семьей»— вчесть спасения царской семьи при крушении поезда настанции Борки. После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов. Коровиным по Северной Двине и побывал в Архангельске и Мурманске.

Вопрос нерешаемый. Его работы узнавались, а непередаваемый стиль ценился. портрет стал основным жанром в его творчестве («К. В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве. Сразу же вспоминается его учитель, профессор Чистяков. кн.

Это полотно вместе с картиной «Девушка, освещенная солнцем» были показаны на восьмой выставке Товарищества передвижников в 1888 году. При их написании художник искал новые, собственные приемы передачи света и тени, стремился к максимальному сохранению свежести красок «при полной законченности, как у старых мастеров». Свет играет яркими пятнами на всех предметах и на скатерти, поражая цветовыми переливами. Громадное влияние на Серова как на будущего художника оказывал Николай Николаевич Ге. Серов часто обращался к пейзажно-жанровым композициям на крестьянские темы. Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках.

Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил. Знаменитое блюдо изображенное на картине «Девочка с персиками», является своеобразным памятным знаком, в котором отдается дань тем пристрастиям, которым отдавались члены абрамцевского кружка. Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». Отказавшись от многокрасочной, сочной по цвету живописи второй половины 80-х гг., Серов теперь предпочитал одну доминирующую гамму черно-серых или коричневых тонов (хотя и передавал большое количество разных оттенков цвета), пользовался более свободным, широким мазком. Самой значительной своей работой Серов считал картину «Девушка, освещенная солнцем».

Вподарок жене царя Александре Федоровне Серов написал «домашний» портрет Николая IIв тужурке. Самое счастливое время (со слов самого русского художника) была весна 1887 года, проведённая в Италии. Васнецову, продолжил писать портреты: С. Ю. Витте, С. П. Дягилева, Ф. И. Шаляпина, Я. Г. Круселя, Г. Л. Гиршман. Он отдыхает душой от «российских кошмаров» в работе над поэтичными образами античной мифологии, выражая в них свою мечту о светлом будущем человечества. Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. В 1900 году он написал портрет Николая II (сохранился авторский вариант того же года — Третьяковская галерея) самодержец, одетый в тужурку Преображенского полка, представлен тут скромно, почти по-домашнему, без пышных аксессуаров), который обычно считается лучшим изображением последнего русского императораИмператор (латинское imperator — повелитель) — монархический титул. Домотканово". 1896. В детстве учился в Париже и Москве у Ильи Репина и в Санкт-Петербургской Академии художеств (1880-1885) у Павла Чистякова.

С. Лесков» (1894 все — там же) — люди искусства, чей творческий пыл как бы вступает в увлеченный, страстный диалог со свободным размахом серовской кисти. Участие в Международной выставке мюнхенского Сецессиона. Созданные им портреты Кончаловского, К. Коровина (1891 г. ) и И. Е. Репина (1892 г. ), Е. И. Лосевой (1903 г. ) по-серовски выражают различные черты характера и, вместе с тем, апеллируют к почерку самих художников, с узнаваемыми приёмами используемыми ими в своих полотнах.

Возникновение книгопечатания (в Китае — в 11 в., в Европе — в сер. Своей декоративной экспрессией выделяются и театральные работы художника (оформление оперы Юдифь А. Н. Серова в Мариинском театре, Петербург, 1907 эскизы занавеса к балету Шехеразада на музыку Н. А. Римского-Корсакова – для «Русских сезонов» С. П. Дягилева, 1910 – 1911). Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г.

Царственно красив могучий бык с лирообразно изогнутыми рогами и человеческим взглядом. Домотканово, 1904 обе работы – Третьяковская галерея). Там же Серов написал несколько портретов из которых «Девушка освещённая солнцем» – портрет М. Я. Симонович по-праву считается одно из лучших работ раннего периода творчества художника, наряду с «Девочкой с персиками». В качестве учителя Антокольский порекомендовал известного русского художника И. Е. Поездка в Берлин и Париж. 1910. На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму».

«Все, чего я добивался, – говорит Серов о своих работах этих лет, – это – свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах». Обучение в гимназии К. И. В 90х годах 19 века среди моделей, которые позировали Валентину Серову, насчитывается немалое количество знаменитых художников, писателей и актеров. Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве.

Отец будущего художника часто приглашал в гости Тургенева, Антакольского (знаменитого скульптора), Николая Ге и прочих известных личностей. Проведя два года в занятиях рисованием и живописью под руководством И. Е. Репина (в мастерской которого в Париже рисовал в продолжение одной зимы, будучи еще 8-9-летним мальчиком), поступил в ученики Имп. Даже самые суровые критики отмечали невероятную реалистичность полотна.

В 1900 году Валентин Серов вошел в объединение под названием Мир искусства. 1888 год— в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков. Серов чутко усвоил и опыт современного ему зарубежного искусства и уроки мастеров Возрождения и барокко (в частности, Д. Веласкеса).

Онговорил: «В нынешнем веке пишут все тяжелое, ничего отрадного. Антокольский, он посоветовал матери Серова дать сыну художественное образование. (1865-1911) — российский деятель культуры, художник, портретист, педагог. Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»).

Эта картина пришлась по сердцу многим критикам. Над образом Александра III Серов работал пофотографии. Они предназначались для дальнейшего написания семейного портрета императора. Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая. С 1894 г. — член Товарищества передвижных художественных выставок, в 1898 г. — вошел в «Мир искусства». Картина Девочка с персиками стала широко известной, причем не только в творческих кругах.

Серова, великого князя Павла Александровича императора Александра III (находится у датского короля), своей супруги, композитора Н. А. Возвращение в Россию. Ему уже нечему было в ней учиться, а к академическим наградам и диплому он был равнодушен.

Своей декоративной экспрессией выделяются и театральные работы художника (оформление оперы Юдифь А. Н. Серова в Мариинском театре, Петербург, 1907 эскизы занавеса к балету Шехеразада на музыку Н. А. Римского-Корсакова – для «Русских сезонов» С. П. Дягилева, 1910–1911). Левитана, литератора Н. С. Первоначально в Древнем Риме слово imperium обозначало верховную власть (военную, судебную, административную), которой обладали высшие магистраты — консулы, преторы, диктаторы и др. Написанная им осенью того же года этюдного характера картина «Волы», находящаяся сейчас в Третьяковской галерее, подтверждает это. Поездка в Германию. 1903.

На рубеже веков Валентин Александрович стал лучшим русским мастером светского и придворного портрета. От живописи мастер естественно и легко обратился к снайперски меткому в постижении натуры рисунку как самостоятельному виду творчестваТворчество — деятельность, порождающая нечто качественно новое и отличающаяся неповторимостью, оригинальностью и общественно-исторической уникальностью. Фигуры в портретах Серова постепенно становились всё более и более графически изысканными и экономичными, особенно в поздний период (Василий Качалов, 1908, Тамара Карсавина, 1909 многочисленные персонажи из басен Ивана Крылова, 1895-1911). Серов Валентин Александрович (1865-1911), русский художник.

Трубниковой (1865-1927). Художник давал уроки русскому мальчику каждый день. Дервизом. 1885. Присущий манере мастера изысканный колоризм получил развитие у «деревенского» Серова, в его сельских пейзажах и жанрах (Заросший пруд. Выбрал он композицию абсолютно случайно. 1865, 7 (19) января родился в Петербурге. Портреты Ермоловой, Горького. 1906. Присущий манере мастера изысканный колоризм получил развитие у «деревенского» Серова, в его сельских пейзажах и жанрах (Заросший пруд. Его влечет свободная творческая работа.

С присущим ему неторопливым упорством он осваивает «чистяковскую систему» строго построенного, как бы математически выверенного рисунка, очаровывает своего учителя разносторонними способностями. На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках— в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. Одна из сложнейших техник Валентина Александровича – игра со светом. Боткиной (1899) принесло Серову славу одного из лучших портретистов Европы конца XIX века. В России Валентина Серова была первая профессиональная женщина-композитор.

и «Пётр I» 1907 года, являющие собой портрет эпохи великих преобразований XVIII века. Особым заказом императорского двора стал заказ акварели «Миропомазание Государя Императора» для альбома по случаю коронации Николая II, в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора Кремля, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. Первым способом множественного репродуцирования книги была ксилография.

Так рождались тонкие творения мастера. Поступление в петербургскую Академию художеств. 1883. Осенние и зимние тропинки и дороги изображенные на них, выглядят унылыми и необитаемыми. В 1893-м художником были созданы портреты дочерей Александра III Ольги и Ксении. Будучи сыном крупного композитора А. Н. Серова, оставившего большой след в истории русского музыкального искусства, оставившего богатое музыкальное наследие, в том числе и оперы «Юдифь» (1861-1863), «Рогнеда» (1863-1865) и «Вражья Сила» (1867-1871), художник не мог не прикоснуться к этой теме и как сын и как сценограф.

Встречается с Л. Н.

---