Краткая Биография Брунеллески

Музей Биография Краткая биография Брунеллески Филиппо. Брунеллески купол собора санта мария дель фьоре во флоренции, филиппо брунеллески биография краткая, филиппо брунеллески биография.

Брунеллески ФилиппоАрхитектура и биография

Более общими периодами являются Раннее Возрождение (14-15 вв. ), когда новые тенденции активно взаимодействуют с готикой, преодолевая и творчески преобразуя ее а также Среднее (или Высокое) и Позднее Возрождение, особой фазой которых стал маньеризм. Здание выстроено из кирпича колонны, пилястры, антаблементы и филенки фасада выполнены из известняка, детали интерьера — из тонкого кристаллического песчаника, а многие декоративные украшения (розетки наружного купола и круглые медальоны) из поливной и обычной терракоты.

Возрождение самоопределилось прежде всего в сфере художественного творчества. Раннехристианская архитектура не считалась варварской, ее античные колонны относились еще к «хорошему стилю», — таким образом, путь к ренессансной — возрожденной античной — архитектуре в значительной мере шел через воспоминание о временах раннего христианства и его архитектуре. Филиппо оставался в Пистойе до 1401 года. 1260-1320), частично совпадающий с периодом дученто (13 в. ), а также треченто (14 в. ), кватроченто (15 в. ) и чинквеченто (16 в. ).

При жизни зодчего закончены старая сакристия и трансепт с хорами без купола. В работе над скульптурами Брунеллески помогал Донателло (ему было тогда 13 или 14 лет), — с этого времени дружба связала мастеров на всю жизнь., Firenze, 1977. Несмотря на это работу Брунеллески не уничтожили с творениями других участников, но сохранили (ныне в Национальном музее, Флоренция), видимо, все же отметив её как необыкновенно удачную.

По словам самого раннего биографа мастера Антонио Манетти, Брунеллески «обновил и ввел в обращение тот стиль зодчества, который называют римским или классическим», тогда как до него и в его время строили лишь в«немецкой» или«современной» (то есть готической) манере. Конкурс под председательством 34 судей, на который каждый мастердолжен был предоставить исполненный им бронзовый рельеф «Принесение в жертвуИсаака», длился год. Тем более, что само понятие «Возрождения» имеет — в контексте церковных реформ — и второй смысл, знаменуя не только «обновление искусств», но «обновление человека», его нравственного состава. 5). Поскольку опоры были запрещены отцами города и так как было невозможно получить стропила для длинных лесов и достаточно сильных (и в достаточном количестве) для задачи, было неясно, как купол того размера мог быть построен без него разрушающийся под его собственным весом в процессе. 7).

От упомянутого выше кольца ответвлялся очень толстый железный прут, на конце которого было другое кольцо с прикрепленной к нему тоненькой бечевкой, достигавшей, как будет сказано ниже, до самой земли. Ни одно из начатых Филиппе больших строительств не было им закончено, на всех он был занят, всеми руководил одновременно. В конце концов он дошел до того, что больше ничего не показывал и никому не доверял. Здание увенчивалось куполом ифонарем. 6).

Внутри этого «букета из восьми ангелов» (так именно его называли) находилась медная мандорла, полая изнутри, в которой во многих отверстиях помещались особого рода лампадки в виде трубочек, насаженных на железную ось, которые, когда нажималась спускная пружина, все прятались в полость медного сияния покуда же пружина оставалась не нажатой, все горящие светильники были видны сквозь его отверстия. Белая штукатуренная стена и членения из pietra serena (местныйкамень благородного серого цвета) – вот те два основных материала, к которымособенно любил прибегать мастер. В 1405—1409, 1411—1415, 1416—1417 гг.

брунеллески филиппо краткая биография

Чем же виноват Филиппо, что он болеет. » Попечители, видя, что они опозорены этими обстоятельствами, решили посетить Филиппо и, явившись к нему, они сначала высказали ему сочувствие в недуге, а потом сообщили ему, в каком беспорядке находится постройка и в какую беду повергла их его болезнь. Здесь впервые была осуществлена идея «абсолютного» по форме центрического сооружения, владевшая умами зодчих вплоть до XVII в. Сложная система радиальных и поперечных стен и устоев, окружающих центральное пространство капеллы имеет важное конструктивное значение контрфорсов, воспринимающих распор купола (рис. Одновременно изучал законы перспективы ему приписывают картины с иллюзорными эффектами изображающие площади — Соборную и Синьории (1410—1420 гг. ). Первым образцом периода можно назвать базилику Сан-Лоренцо во Флоренции, построенную Филиппо Брунеллески (1377-1446). Точно так же он исполнил модель укреплений гавани в Пезаро, а вернувшись в Милан, он сделал много проектов для герцога и для собора этого города по заказу его строителей.

Вазари. Позже лоджия была декорирована медальонами из глазурованной глины в тимпанах между арками, созданными в мастерской Луки делла Робиа, вероятно Андреа делла Робиа в 1463—1466 гг. изображающими спеленутых детей также в левом крыле этой лоджии находится специальная ниша (rota), где люди могли анонимно оставить подкидыша. Здание построено из кирпича и облицовано каменными квадрами.

Итак, задавшись целью измерить карнизы и снять планы всех этих сооружений, он и Донато, работая без устали, не щадили ни времени, ни издержек и не оставили ни одного места ни в Риме, ни в его окрестностях, не обследовав и не измерив всего того, что они могли найти хорошего. 1260-1320), частично совпадающий с периодом дученто (13 в. ), а такжетреченто (14 в. ), кватроченто (15 в. ) и чинквеченто (16 в. ). В 1419 году по его проекту было начато строительство Воспитательного дома для младенцев, оставшихся без родителей (Ospedale degli Innocenti – «Приют невинных»), который и стал фактически первой постройкой эпохи Возрождения в Италии. Таким образом, объемная композиция здания была задумана как ступенчатая двухъярусная, с постепенным нарастанием объема по высоте и от периферии к центру.

Конструкция ребристого купола на парусах весьма оригинальна. Двор остался открытым сзади и получил фасад лишь столетие спустя (1558 г., архитектор Б. Амманати) и хотя дворец в целом и был, в конце концов, закончен, но совсем иначе, чем задумал его Питти, кроме того передний фасад был значительно удлинен в течение последующих столетий, так что первоначальное впечатление сильно изменилось. Что же касается знаменитого флорентийского купола, то это, за исключением заданной конструктивной схемы сомкнутого нервюрного свода, абсолютно новый образ в истории мировой архитектуры.

В этих поисках впервые была открыта (или вновь открыта), согласно традиции, восходящей ко 2-й половине XV в., прямая перспектива. Новый стиль искал опору и вдохновение в архитектуре древнего Рима, а также в классических деталях зданий романского стиля в Тоскане, вроде флорентийского баптистерия, а кроме того – в византийских и исламских постройках. В своих постройках (Старая сакристия церковь Сан-Лоренцо, окончена в 1428 центрическая капелла Пацци во дворе монастыря Санта-Кроче, начата в 1429 базиликальные церкви Сан-Лоренцо, 1422-46 и Санто-Спирито, начата в 1444 воспитательный дом, так называемый Оспедале дельи Инноченти, 1421-44 центральная часть палаццо Питти, начата в 1440) Брунеллески одним из первых в зодчестве Италии творчески осмыслил и оригинально истолковал античную ордерную систему.

Особенно четко это прослеживаетсяв Аду (зачинщики раздора и схизматикирассечены там надвое). И не только во Флоренции. Затем, когда он возвращался в сияние и снова зажигались светильники, которые потухали во время его выхода, человек, скрывавшийся внизу, снова заковывал его в те железные части, которые его держали, вынимал болт из сияния и оно поднималось, в то время как ангелы в «букете» и те, которые вращались в небе, пели, производя впечатление, будто все это было настоящим раем в особенности же потому, что помимо хора ангелов и «букета» около скорлупы полушария еще был Бог Отец, окруженный ангелами, подобными упомянутым выше и поддерживаемыми при помощи железных приспособлений, так что и небо и «букет» и Бог Отец и сияние с бесконечными светочами и сладчайшая музыка – все это поистине являло вид рая.

• Знаменитые архитекторы и дизайнеры
• Филиппо Брунеллески Краткая Биография
• Творчество архитектора Филиппо Брунеллески
• Биография и творчество архитектора Филиппо Брунеллески
• Реферат: Биография и творчество архитектора Филиппо Брунеллески
• Биография на тему Филиппо Брунеллески
• Брунеллески Филиппо итальянский архитектор
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Словари и энциклопедии на Академике

И все это, чтобы его ублажить. В 1436 г. здание было доведено почти до капителей внутреннего ордера, но не было закончено. Флоренция проводила 1423 год в безмерном благополучии и довольстве, когда Филиппо был выбран на должность приора от квартала Сан Джованни на май и июнь, в то время как Лапо Никколини был избран на должность «гонфалоньера правосудия» от квартала Санта Кроче. Все помещения объединены вокруг квадратногодвора, в левом крыле лоджии находится специальная ниша (rota), где люди моглианонимно оставить подкидыша. Зодчий достиг этого посредством создания пустотелого купола с двумя оболочками из которых внутренняя, более толстая, является несущей, а более тонкая, наружная — защитной, а также облегчением материала: от сплошной каменной кладки в основании к кирпичной в верхних частях граней (лотков) купола.

В 1401 г. Филиппо Брунеллески вернулся во Флоренцию, принял участие в объявленном Арте ди Калимала (цех торговцев тканями) конкурсе на украшение рельефами двух бронзовых врат Флорентийского баптистерия. Специальновыделяют: вводный период, Проторенессанс, («эпоха Данте и Джотто», ок. Внутренняя часть капеллы была готова лишь в 1443 году, когда строился палаццо Питти. Однако, несмотря на описанное Гиберти в его «Воспоминаниях» единодушие судей в выборе именно его рельефа победителем, скорее всего, некие интриги окружали историю конкурса (Манетти считает, что должен был победить Брунеллески). Некоторые другие мастера поместили в свои модели части из модели Филиппо. Итак, прожив свой век по-христиански, он в мире оставил по себе благоухание своей доброты и своих великих доблестей.

Ее крупнейшие представители — Николай Кузанский, Марсилио Фичино, Пико делла Мирандола, Парацельс, Джордано Бруно — делают средоточием своихразмышлений проблему духовного творчества, которое, охватывая все сферы бытия, тем самым бесконечной своей энергией доказывает право человека называться«вторым богом» или «как бы богом».

• Жизнеописание Филиппо Брунеллеско — флорентийского скульптора и архитектора
• Филиппо Брунеллески (1377—1446) – первый архитектор Ренессанса
• Ещё документы из категории строительство
• Напишите отзыв о статье Брунеллески, Филиппо
• Отрывок, характеризующий Брунеллески, Филиппо
• ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ ТВОРЧЕСТВА ФИЛИППО БРУНЕЛЛЕСКИ
• на тему Биография и творчество архитектора Филиппо Брунеллески

Воспитательный дом (Оспедале дельи Инноченти, 1421–1444), церковь Санто Спирито (начата в 1444), капелла семейства Пацци во дворефранцисканского монастыря Санта Кроче (начата в 1429) и ряд других замечательныхзданий ренессансной Флоренции связываютсяс именем Брунеллески. Совету города Брунеллески предложил сделать легкий 8-гранный купол из кирпича, который собирался бы из граней-«долей» и скреплялся вверху архитектурным фонарем, кроме того, он вызвался создать целый ряд машин для подъема наверх и работы на высоте. В Раю душиправедных появляются сначала на томнебе или небесной сфере, которое лучшесимволизирует степень и природу ихзаслуг (души воителей обитают на Марсе). Эти работы его и явились причиной того, что делам его больше поверили, чем его словам.

Итак, один взялся за подмостья, другой за венец и оба закончили работу. Однако, несмотря на описанное Гиберти в его «Воспоминаниях» единодушие судей в выборе именно его рельефа победителем, скорее всего, некие интриги окружали историю конкурса (Манетти считает, что должен был победить Брунеллески). Во время пребывания Филиппо в Риме с ним почти неизменно был Донателло. В 1440 году, в зените славы, Брунеллески получил заказ на постройку палаццо Питти. Рельефы апостолов внутри капеллы приписываются Брунеллеско.

Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется СевернымВозрождением здесь роль поздней готики (в том числе такого важнейшего ее, «средневеково-ренессансного» этапа как «интернациональная готика» или «мягкийстиль» конца 14-15 вв. ) была особенно значительна. С каждым десятилетием XV в. светское строительство принимает в Италии все больший размах. В работе над скульптурами Брунеллески помогал Донателло (ему было тогда 13 или 14 лет) — с этого времени дружба связала мастеров на всю жизнь. Движимые этим, а также и завистью, старшины их, собравшись, договорились и объявили, что эта работа тяжелая и опасная и что они не хотят возводить купола без высокой оплаты (хотя она была им увеличена, более чем то было принято), думая таким способом отомстить Филиппо и на этом выгадать.

Характерные для Ренессанса утопические мечты не находят полномасштабного воплощения в градостроительстве, но подспудно одухотворяют новые архитектурные ансамбли, чей размах акцентирует «земные», центрически-перспективно организованные горизонтали, а не готическую вертикальную устремленность ввысь. Более общимипериодами являются Раннее Возрождение (14-15 вв. ), когда новые тенденцииактивно взаимодействуют с готикой, преодолевая и творчески преобразуя ее атакже Среднее (или Высокое) и Позднее Возрождение, особой фазой которых сталманьеризм. Паруса, люнеты, двери и участки над ними украшены рельефами, которые выполнил Донателло. последователями Брунеллеско). Вот почему творчество Брунеллеско – крайне неблагодарная область для любителей выискивания «влияний».

Несмотря на это работу Брунеллески неуничтожили с творениями других участников, но сохранили (ныне в Национальноммузее, Флоренция), видимо, все же отметив ее как необыкновенно удачную. Здание целиком построено из темно-серого песчаника, поверхности стен мелко насечены.

В 1398 г. Брунеллески вступил в Арте делла Сета, куда входили золотых дел мастера. Конкурс был проигран Брунеллески— рельеф Гиберти превосходил его художественно и технически (он был вылит из одного куска и был на 7 кг легче рельефа Брунеллески). При всей условности противопоставления «греческого» и «римского» нельзя теперь уже отрицать того факта, что архитектурные образы, созданные Брунеллеско, по своему композиционному строю, а тем самым и по своему идейному и эмоциональному содержанию естественно включаются в ту традицию мирового зодчества, которая ведет свое начало от античной Греции и которая через эллинизм и Византию с такой силой и самобытностью сказалась в древнерусском зодчестве. Двор остался открытым сзади и получил фасад лишь столетие спустя (1558 г., архитектор Б. 160Амманати) и хотя дворец в целом и был, в конце концов, закончен, но совсем иначе, чем задумал его Питти, кроме того передний фасад был значительно удлинен в течение последующих столетий, так что первоначальное впечатление сильно изменилось., 1312–1313) Данте стремится доказатьистинность следующих утверждений: 1)лишь под властью вселенского монархачеловечество может придти к мирномусуществованию и исполнить своепредназначение 2) Господь избрал римскийнарод, чтобы тот правил миром (следовательно, этим монархом должен быть императорСвященной Римской империи) 3) императори папа получают власть непосредственноот Бога (следовательно, первый не подчиненвторому).

Более общими периодами являются Раннее Возрождение (14-15 вв. ), когда новые тенденции активно взаимодействуют с готикой, преодолевая и творчески преобразуя ее а также Среднее (или Высокое) и Позднее Возрождение, особой фазой которых стал маньеризм. Но античные формы трактованы необычайно свободно, вся композиция оригинальна и вовсе не может быть названа копией античных образцов. Так он еще глубже проникся духом античности.

Иакова в Пистойе, которые считались прекраснейшими вещами и которые он исполнил для церковного попечительства этого города, а также барельефные работы, в которых он показал такое значение этого ремесла, что волей-неволей талант его должен был выйти за границы этого искусства. Почему он ничего не делает. Между арками и архитравом которых укреплены майоликовые медальоны работы Делла Роббиа с изображением спеленатых младенцев (своей простой окраской — синим и белым — они делают ритм колонн мернее, спокойнее).

Брунеллески разработал проект первого детского приюта в Европе, который открылся в 1444 г. (название дал библейский сюжет «Избиение младенцев» по приказу царя Ирода) на небольшой площади Сантиссима-Аннунциата (итал. Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех — в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войне в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился «расцвет искусств» после долгих веков средневекового «упадка», расцвет, «возродивший» античную художественную мудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Его архитектура как бы достигает того предела индивидуализации, которого может достигнуть зодчество.

Позже лоджия была декорирована медальонами из глазурованной терракоты между архивольтами арок, созданными в мастерской Луки делла Робиа, вероятно Андреа делла Робиа в 1463—1466 гг. изображающими спеленутых детей также в левом крыле этой лоджии находится специальная ниша (rota), где люди могли анонимно оставить подкидыша.

Фасад оратория Брунеллески вывел во двор монастыря, т. к. В 1419 г. цех Арте делла Сета поручил Брунеллески постройку Воспитательного дома для младенцев, оставшихся без родителей (Оспедале деи Инноченти — Приют невинных, действовал до1875 г. ), ставшего фактически первой постройкой эпохи Возрождения в Италии. Нетруднопроследить аллегорическое отражениеэтой концепции в Как римляне при Августе вели род людскойк справедливости, так Вергилий на вершинегоры Чистилища приводит Данте к обретениювнутреннего чувства справедливости и, прощаясь, обращается к поэту, как кимператору на коронации: «Я над самимтобою тебя венчаю митрой и венцом». И вот, вернувшись домой, он написал на листе свое мнение откровенно, как только мог, для передачи в магистрат в следующей форме. Все виды изобразительного искусства теперь так или иначе нарушают монолитный средневековый синтез (где главенствовала архитектура), обретая сравнительную независимость. С 1404 года Брунеллески участвует в составлении проектов купола.

Однако, несмотря на описанное Гиберти в его «Воспоминаниях» единодушие судей в выборе именно его рельефа победителем, скорее всего, некие интриги окружали историю конкурса (Манетти считает, что должен был победить Брунеллески). В 1401 г. Филиппо Брунеллески вернулся во Флоренцию, принял участие в объявленном Арте ди Калимала (цех торговцев тканями) конкурсе на украшение рельефами двух бронзовых врат Флорентийского баптистерия. Бесконечно горевало о нем его отечество, которое узнало и оценило его гораздо больше после смерти, чем при жизни. Воспитательный дом организован просто: аркады его лоджии раскрыты в сторону Пьяцца Сантиссима Аннунциата— здание является её ажурной «стеной».

15, 16). Любая традиционная форма, попадая в руки Брунеллеско, становится «новой» формой, несущей на себе след его почерка.

Получив расчет и не зная, чем все это дело кончится, они приуныли, в особенности, когда в ближайший же понедельник Филиппо принял на постройку десять ломбардцев присутствуя на месте и говоря им: «делай здесь так, а там – так», он настолько обучил их в один день, что они работали в течение многих недель. Перестройка церкви Сан Лоренцо растянулась на долгие десятилетия. Центром ренессансных новаций, художественным «зеркалом эпохи» явилась иллюзорно-натуроподобная живописная картина, в религиозном искусстве она вытесняет икону, а в искусстве светском порождает самостоятельные жанры пейзажа, бытовой живописи, портрета (последний сыграл первостепенную роль в наглядном утверждении идеалов гуманистической virtu). В 1439 году строительствобыло продолжено, но продвигалось медленно.

Ее крупнейшие представители -- Николай Кузанский, Марсилио Фичино, Пико делла Мирандола, Парацельс, Джордано Бруно -- делают средоточием своих размышлений проблему духовного творчества, которое, охватывая все сферы бытия, тем самым бесконечной своей энергией доказывает право человека называться «вторым богом» или «как бы богом». 1) Он задумал создать архитектурную вариацию натему античности – как понимали ее в ту пору. Конкурс под председательством 34 судей, на который каждый мастер должен был предоставить исполненный им бронзовый рельеф «Принесение в жертву Исаака», длился год.

Филиппо им возразил: «А я делал бы и без него. » Этот остроумнейший и двусмысленный ответ их удовлетворил и, оставив его, они поняли, что он был болен тем, что хотел работать один. Для Брунеллеско, как и для его друга и младшего современника – Альберти, Архитектура с большой буквы была синтезом всего культурного строительства в целом. Согласно Манетти, Брунеллески создал несколько статуй из дерева и бронзы. Все постройки Брунеллески поражали современников неведомыми прежде строительными приемами. Кто-то сказал ему: «А ты разве не знаешь его намерений. » – «Знаю, – сказал Лоренцо, – но ничего не буду делать без него».

В работе над скульптурами Брунеллески помогал Донателло (ему было тогда 13 или 14 лет), -- с этого времени дружба связала мастеров на всю жизнь. Говорят, что во Флоренции был человек самой доброй славы, весьма похвальных нравов и деятельный в своих делах, по имени сер Брунеллеско ди Липпо Лапи, у которого был дед, по прозванию Камбио, человек ученый и сын очень знаменитого в то время врача именовавшегося магистр Вентура Бакерини. Однако, несмотря на описанное Гиберти в его «Воспоминаниях» единодушие судей в выборе именно его рельефа победителем, скорее всего, некие интриги окружали историю конкурса (Манетти считает, что должен был победить Брунеллески).

Если бы этот храм дельи Анджели был действительно закончен по модели Брунеллеско, он оказался бы одним из самых исключительных произведений Италии, хотя и в настоящем своем виде он заслуживает величайших похвал. Он заявил себя беспощадным врагом порока и другом тех, кто подвизался в добродетелях. Там же им был укреплен морской мост и опять-таки он дал проект соединения моста с двумя башнями новой крепости. Весь «остов» композиции — пилястры, архитрав, архивольты арок, гурты и ребра купола, а также наличники окон, круглые медальоны, вписанные в паруса и между концентрическими арками, кронштейны все эти элементы, выполнены из темного камня и четко вырисовываются на светлом фоне оштукатуренных стен.

На последние годы жизни мастера падает постройка Палаццо Пацци-Кваратези (закончена после смерти мастера) во Флоренции. (рис. Однако проблема человека (или человеческого сознания) и его укорененности в Боге все равно остается общей для всех, хотя выводы из нее могут носить самый различный и компромиссно-умеренный и дерзкий «еретический» характер. В то время как строился Воспитательный дом, Брунеллески в 1420 г. начал работу над Старой сакристией базилики Сан-Лоренцо (основана в 390 г., перестраивалась) и впервые создал ставшую образцовой для Ренессанса ясную и гармоничную центрическую композицию (окончена в 1428 г. ). Филиппо, который только этого и хотел, любезно согласился вернуться. Открытые во двор лоджии третьего этажа использовались для обработки и сушки шерсти.

Но я для этого еще ничего не обдумал, а вы хотите, чтобы я вам указал этот способ. Более общимипериодами являются Раннее Возрождение (14-15 вв. ), когда новые тенденцииактивно взаимодействуют с готикой, преодолевая и творчески преобразуя ее атакже Среднее (или Высокое) и Позднее Возрождение, особой фазой которых сталманьеризм.

Но эту постройку он так полюбил, что почти все время на ней присутствовал. Конкурс был проигран Брунеллески, — рельеф Гиберти превосходил его художественно и технически (он был вылит из одного куска и был на 7 кг легче Брунеллески). по уставу монахи не могли общаться с миром.

В работе надскульптурами Брунеллески помогал Донателло (ему было тогда 13 или 14 лет), – сэтого времени дружба связала мастеров на всю жизнь. Воспитываясь у гуманистов, Брунеллески воспринял идеалы этого круга, тоску по временам «своих предков» римлян и ненависть ко всему чуждому, к варварам, уничтожившим римскую культуру, в том числе и к «памятникам этих варваров» (и среди них — средневековым постройкам, тесным улицам городов), которые казались ему чуждыми и нехудожественными по сравнению с теми представлениями, которые составили себе гуманисты о величии Древнего Рима. А где же Лоренцо.

Но, быть может, самый индивидуальный архитектор во всем мировом зодчестве. Античная ордерная система предопределяет новую архитектуру, главными типами которой являются гармонически ясные в пропорциях и в то же время пластически-красноречивые дворец и храм (особенно увлекает зодчих идея центрического в плане храмового здания). Подобное интеллектуально-творческое устремление может включать в себя — наряду с античной и библейско-евангельской традицией — сугубо неортодоксальные элементы гностицизма и магии (так называемая «натуральная магия», сочетающая натурфилософию с астрологией, алхимией и другими оккультными дисциплинами, в эти века тесно сплетается с начатками нового, экспериментального естествознания). Подобное интеллектуально-творческое устремлениеможет включать в себя — наряду с античной и библейско-евангельской традицией —сугубо неортодоксальные элементы гностицизма и магии (так называемая«натуральная магия», сочетающая натурфилософию с астрологией, алхимией идругими оккультными дисциплинами, в эти века тесно сплетается с начаткаминового, экспериментального естествознания).

Однако современное зарубежное искусствоведение исходя преимущественно из формально стилистических соображений, настойчиво отвергает наличие художественного новаторства в куполе Брунеллеско, указывая на готический характер всей концепции (применение нервюр, стрельчатое очертание купола, шатровое завершение фонаря, характер и профилировка его деталей). Купол (его высота составляет 42 м) был построен без опирающихся на землю лесов он состоит из двух оболочек, связанных нервюрами и горизонтальными кольцами. Он отметил и зарисовал все античные своды и постоянно их изучал. Он же как ни в чем не бывало смеялся над чужой самонадеянностью. Чтобы показать свое превосходство над конкурентами, Питти заказал дворец «такого размера, чтоб окна были, как двери во дворце Козимо Медичи, а внутренний двор вмещал бы весь его дворец».

Мастер принимал форму и основные размеры купола (диаметр и стрелу подъема внутреннего свода), установленные моделью 1367 г. Но вопросы структуры и способы возведения купола — количество оболочек, количество несущих ребер и их толщина, конструкция оболочек и их кладки, конструкция опорного кольца купола, его крепление и связи, способ и последовательность кладки сводов без лесов (на высоту 30 локтей (17, 5 м) купол был возведен без лесов, выше — на вспомогательных кружалах) и пр. Несмотря на это работу Брунеллески не уничтожили с творениями других участников, но сохранили (ныне в Национальном музее, Флоренция), видимо, все же отметив ее как необыкновенно удачную.

Однако с самого начала не была учтена главная функциядома — служить приютом для младенцев. Раннехристианская архитектура не считалась варварской, её античные колонны относились ещё к «хорошему стилю». Палаццо Питти и аббатство во Фьезоле еще со времени Вазари нередко приписывают самому Брунеллеско. Раннехристианская архитектура не считалась варварской, ее античные колонны относились еще к «хорошему стилю», — таким образом, путь к ренессансной — возрожденной античной — архитектуре в значительной мере шел через воспоминание о временах раннего христианства и его архитектуре. На основании некоторых свидетельств современников ряд ученых (напр., Виллих) считают, что к первоначальному неосуществленному замыслу Брунеллеско относятся трехнефная часть церкви без боковых капелл и купол над средокрестием с окнами и фонарем. Проект церкви Сан Спирито относится к 1436 г. (может быть, 1432 г. ), строительство же началось только в 1440 г. При жизни Брунеллеско, по всей вероятности, возведены были стены боковых нефов и капелл до основания сводов, фундаменты колонн нефов.

Франкль). Конкурс под председательством 34 судей, на который каждый мастер должен был предоставить исполненный им бронзовый рельеф «Принесение в жертву Исаака», длился год.

УмерБрунеллески во Флоренции 15 апреля 1446. Совету города Брунеллески предложил сделать лёгкий 8-гранный купол из камня и кирпича, который собирался бы из граней-«долей» и скреплялся вверху архитектурным фонарем, кроме того, он вызвался создать целый ряд машин для подъёма наверх и работы на высоте. В своих постройках (Старая сакристия церковь Сан-Лоренцо, окончена в 1428 центрическая капелла Пацци во дворе монастыря Санта-Кроче, начата в 1429 базиликальные церкви Сан-Лоренцо, 1422-46 и Санто-Спирито, начата в 1444 воспитательный дом, так называемый Оспедале дельи Инноченти, 1421-44 центральная часть палаццо Питти, начата в 1440) Брунеллески одним из первых в зодчестве Италии творчески осмыслил и оригинально истолковал античную ордерную систему. Укрупненные членения главного фасада, его ширина (глухие боковые пристройки заметно нарушили пропорции фасада, чрезмерно удлинив здание и усложнив его композицию) и размер пролета аркады лоджии приняты Брунеллеско с учетом размеров площади и восприятия здания со значительного расстояния (аркады вокруг небольшого внутреннего двора в полтора раза меньше наружных).

Это органически расчлененный объем, «осеняющий, – по выражению Альберти, – все тосканские народы». Сакристия Сан-Лоренцо — просторное (ок. Лучше всех была история исполненная Лоренцо ди Чоне Гиберти. С появлением Христа, таким образом, завершается движениечеловечества к справедливости.

Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех — в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войне в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился «расцвет искусств» после долгих веков средневекового «упадка», расцвет, «возродивший» античную художественную мудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. 8). А между тем, как мне кажется, те зодчие, которые не имеют в виду вечность строения, этим самым лишены любви к грядущей славе своей и не знают, для чего они строят. Картинной иллюзорно-трехмерной становится и монументальная живопись, получающая все большую зрительную независимость от массива стены. Когда в 1434 году Леон Баттиста Альберти приехал во Флоренцию, он был поражен появлением художников, не уступавших«кому бы то ни было из древних и прославленных мастеров искусств».

Благодаря какому-то особому чувству меры, Брунеллески в контексте всей архитектуры Возрождения кажется самым «греческим», а не римским мастером, при том что ни одной греческой постройки он видеть не мог. Общему впечатлению стройности и легкости способствует убывание членений фасада вверх. (рис. В 1401 г. Филиппо Брунеллески вернулся во Флоренцию, принял участие в объявленном Арте ди Калимала (цех торговцев тканями) конкурсе на украшение рельефами двух бронзовых врат Флорентийского баптистерия. Брунеллески разработал проект первого детского приюта в Европе, который открылся в 1444 г. (название дал библейский сюжет «Избиение младенцев» по приказу царя Ирода) на небольшой площади Сантиссима-Аннунциата (итал. Piazza della Santissima Annunziata). И вправду всякий, созерцающий величие этого произведения, поражается, как гений Филиппо мог охватить столь огромное здание, поистине великолепное не только в своем наружном фасаде, но также в распределении всех комнат.

Сам собор тоже возводился невероятно долго (проект 1296 г. Арнольфо ди Камбио, далее Джотто, Андреа Пизано и Симоне Таленти). Несмотря наэто работу Брунеллески не уничтожили с творениями других участников, носохранили (ныне в Национальном музее, Флоренция), видимо, все же отметив ее какнеобыкновенно удачную.

Конкурс под председательством 34 судей, на который каждый мастер должен был предоставить исполненный им бронзовый рельеф «Принесение в жертву Исаака», длился год. Ясность пространственной композиции, легкие, просторные и светлые интерьеры, элегантная легкость линий, упругий взлет полуциркульных арок, часто подчеркиваемый их повтором, преобладание пространства над массой и света над тенью, наконец изысканность немногих декоративных деталей — вот некоторые характерные черты, которые часто объединяются в выражении «манера Брунеллеско». Автором здания называли также Бенедетто да Майано). Когда же затем во Флоренции нужно было сделать из липового дерева для братьев св.

А так как упомянутый выше толстый железный прут имел восемь веток, размещенных по дуге, достаточной, чтобы заполнить пространство полого полушария и, так как на конце каждой ветки были площадки величиной с тарелку, на каждую из них ставился ребенок лет девяти, крепко привязанный железкой, прикрепленной к вершине ветки, однако настолько свободно, что он мог поворачиваться во все стороны. Сущность этого обаяния точнее всего можно было бы передать одним словом: молодость.

по уставу монахи не могли общаться с миром. Он изобрел систему петель с головкой и крюков и вообще значительно облегчил строительное дело, которое, несомненно, благодаря ему достигло того совершенства, какого оно, пожалуй, никогда не имело у тосканцев. Паруса, люнеты, двери и участки над ними украшены рельефами, которые выполнил Донателло.

В 1440 г., в зените славы, Брунеллески получил заказ на постройку палаццо Питти. Задетый тем, что проиграл конкурс, Брунеллески покинул Флоренцию и отправился в Рим, где, возможно, решил в совершенстве изучить античную скульптуру (некоторые ученые отодвигают дату путешествия, некоторые вообще считают его плодом фантазии биографа, некоторые — что таких путешествий было несколько и они были недолгими). Идеи купольного сооружения, заложенные в старой ризнице Сан Лоренцо, получили дальнейшее развитие в одном из самых прославленных и совершенных творений Брунеллески — капелле Пацци (1430-1443).

(рис. Автор конкурсного рельефа Принесение в жертву Исаака для дверей флорентийского баптистерия (1401, Национальный музей, Флоренция). Filippo Brunelleschi (Brunellesco) 1377—1446) — великий итальянский архитектор, скульптор эпохи Возрождения. Конкурс под председательством 34 судей, на который каждый мастер должен был предоставить исполненный им бронзовый рельеф «Принесение в жертву Исаака», длился год. Купол (его высота составляет 42 м) был построен без опирающихся на землю лесов он состоит из двух оболочек, связанных нервюрами и горизонтальными кольцами. Центром ренессансных новаций, художественным «зеркалом эпохи»явилась иллюзорно-натуроподобная живописная картина, в религиозном искусствеона вытесняет икону, а в искусстве светском порождает самостоятельные жанрыпейзажа, бытовой живописи, портрета (последний сыграл первостепенную роль внаглядном утверждении идеалов гуманистической virtu). Согласно Манетти, Брунеллески создал несколько статуй из дерева и бронзы. Она поражала не столько конструкциями и последовательным применением форм античного ордера, сколько новизной всего тектонического образа, созданного посредством органичного соединения архитектурных форм и приемов, развившихся на основе арочно-сводчатой (стеновой) и стоечно-балочной (архитравной) систем конструкций.

— храме Минервы Медики). Прогрессивное значение купола не исчерпывается применением новых конструкций и ордерных форм. Вернулся из Рима и Филиппо. Трансепт, обычно предназначенный для высших духовных лиц и феодальной знати, окружается теперь семейными молельнями богатых горожан.

Тот ответил: «Возьми кусок дерева и сам попробуй» (откуда и пошло это выражение), как об этом пространно повествуется в жизнеописании Донато. рельеф «Жертвоприношение Авраама» 1412—1413 гг. Филиппо Брунеллески Filippo Brunellesco Дата рождения: 1377 год (1377) Место рождения: Флоренция Дата смерти: 1446 (68 лет) Стиль: Возрождение Филиппо Брунеллески (итал.

«Титаны» Среднего (или «Высокого») Возрождения Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело — это художники — символы великого рубежа Нового времени как такового. Только через 40 лет Брунеллески предстояло решить проблему перекрытия собора. Перестройка церкви Сан Лоренцо растянулась на долгие десятилетия. Стены дворца сложены из бута и оштукатурены.

Периодизация Возрождения определяется верховной ролью изоискусства в его культуре. В приходской церкви Сан Лоренцо, ставшейсемейным храмом Медичи, он сначалавозвел ризницу (окончена в 1428 и обычноименуется Старой сакристией, в отличиеот Новой, построенной Микеланджелостолетием позже), а затем перестроилвсю церковь (1422–1446).

Под этим седалищем находился человек и, когда сияние доходило до своего места, он незаметно вставлял болт в него и оно стояло отвесно и неподвижно. церковь Санто-Спирито (Santo Spirito), законченая уже после смерти зодчего. Благодаря какому-то особому чувству меры, Брунеллески в контексте всей архитектуры Возрождения кажется самым «греческим», а не римским мастером, при том что ни одной греческой постройки он видеть не мог.

Это сооружение Брунеллеско завершает ряд разработанных им центрических композиций. Согласно Манетти, задетый тем, что проиграл конкурс, Брунеллески покинул Флоренцию и отправился в Рим, где, возможно, решил в совершенстве изучить античную скульптуру (некоторые ученые отодвигают дату путешествия, некоторые вообще считают его плодом фантазии биографа, некоторые — что таких путешествий было несколько и они были недолгими).

Однако проблема человека (или человеческого сознания) и его укорененности в Боге все равно остается общей для всех, хотя выводы из нее могут носить самый различный и компромиссно-умеренный и дерзкий «еретический» характер. Воспитательный дом организован просто: аркады его лоджии раскрыты в сторону Пьяцца Сантиссима Аннунциата— здание является её ажурной «стеной».

Поистине удивляюсь я вам. » Тогда попечители ответили ему: «Он ничего не хочет делать без тебя». Как только «букет» достигал положенного ему места, тоненькая бечевка опускалась при помощи другого блока и сияние, привязанное к этой бечевке, тихо-тихо спускалось и доходило до помоста, на котором разыгрывалось праздничное действо, а на этом помосте, где сияние как раз и должно было остановиться, было возвышение в виде седалища с четырьмя ступеньками, в середине которого было отверстие, куда отвесно упирался заостренный железный конец сияния. Среди них —статую Марии Магдалины, сгоревшую в Санто-Спирито во время пожара 1471 г. Около1409 г. (между 1410-ми и 1430-ми гг. ) Брунеллески создал деревянное «Распятие»в церкви Санта-Мария Новелла, по свидетельству его биографов — вступив вдружеский спор с Донателло.

Ордер интерьера соответствует наружным членениям здания. Это позволило сделать его значительно более тонким и легким, чем крестовый свод. Специально выделяют: вводный период, Проторенессанс, («эпоха Данте и Джотто», ок. 1260-1320), частично совпадающий с периодом дученто (13 в. ), а также треченто (14 в. ), кватроченто (15 в. ) и чинквеченто (16 в. ).

Между арками и архитравом укреплены майоликовые медальоны работы Делла Роббиа с изображением спеленатых младенцев (своей простой окраской— синим и белым— они делают ритм колонн мернее, спокойнее). Всевиды изобразительного искусства теперь так или иначе нарушают монолитныйсредневековый синтез (где главенствовала архитектура), обретая сравнительнуюнезависимость. Воспитываясь у гуманистов, Брунеллески воспринял идеалы этого круга, тоску по временам «своих предков» римлян и ненависть ко всему чуждому, к варварам, уничтожившим римскую культуру, в том числе и к «памятникам этих варваров» (и среди них — средневековым постройкам, тесным улицам городов), которые казались ему чуждыми и нехудожественными по сравнению с теми представлениями, которые составили себе гуманисты о величии Древнего Рима.

— были подробно разработаны и решены самим Брунеллеско (рис. Эти дети, которых всего было двенадцать, прикрепленные таким образом к площадкам и наряженные ангелами с золочеными крыльями и с волосами из золотой пакли, брали в положенное время друг друга за руки и, когда они ими двигали, казалось, что они пляшут, в особенности же потому, что полушарие все время вращалось и находилось в движении, а внутри полушария над головой ангелов было три круга или гирлянды светочей, получавшихся при помощи особо устроенных лампадок, которые не могли опрокидываться. Богословскую программу капеллы разрабатывал А. Траверсари, — ему принадлежит идея разместить в этом здании Греко-латинскую Академию (впоследствии Козимо Медичи, предлагавший закончить строительство на свои средства, собирался устроить здесь Академию рисунка). Гуманитарно-научное и человеческое, ученость и житейский опыт должны быть объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель» и «доблесть» — благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок).

Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии. (рис. Во время пребывания Филиппо в Риме с ним почти неизменно был Донателло. Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики (в том числе такого важнейшего ее, «средневеково-ренессансного» этапа как «интернациональная готика» или «мягкий стиль» конца 14-15 вв. ) была особенно значительна.

Церкви Сан Лоренцо (начата в 1421г. ) и Сан Спирито — самые замечательные постройки этого рода, созданные во Флоренции в эпоху Возрождения. Купол господствовал над всей Флоренцией и окружающим пейзажем. Античная ордерная система предопределяет новую архитектуру, главными типами которой являются гармонически ясные в пропорциях и в то же время пластически-красноречивые дворец и храм (особенно увлекает зодчих идея центрического в плане храмового здания).

Воспитываясь у гуманистов, Брунеллески воспринял идеалы этого круга, тоску по временам «своих предков» римлян и ненависть ко всему чуждому, к варварам, уничтожившим римскую культуру, в том числе и к «памятникам этих варваров» (и среди них160— средневековым постройкам, тесным улицам городов), которые казались ему чуждыми и нехудожественными по сравнению с теми представлениями, которые составили себе гуманисты о величии и ряд других мастеров. Древность (то есть античное наследие), Средние века (с их религиозностью, равно как и светским кодексом чести) и Новое время (поставившее человеческий ум, его творческую энергию в центре своих интересов) находятся здесь в состоянии чуткого и непрерывного диалога.

10). Паруса, люнеты, двери и участки над ними украшены рельефами, которые выполнил Донателло. Конкурс подпредседательством 34 судей, на который каждый мастер должен был предоставитьисполненный им бронзовый рельеф «Принесение в жертву Исаака», длился год. Сто лет спустя Вазари будет утверждать, что великий флорентийский зодчий явился в мир, «чтобы придать новую форму архитектуре». По всей видимости, обслуживающие помещения (кухня, столовая, жилье прислуги, комнатыадминистрации) были расположены на первом этаже, а спальни и помещения длязанятий – на втором. В 1425 г. партия гвельфов поручила Брунеллески закончить строительство начатого еще в 1418 г. Палаццо ди Парте Гвельфа (дворец гвельфов Флоренции), но по политическим причинам стройка вскоре остановилась.

Задетый тем, что проиграл конкурс, Брунеллески покинул Флоренцию и отправился в Рим, где, возможно, решил в совершенстве изучить античную скульптуру (некоторые учёные отодвигают дату путешествия, некоторые вообще считают его плодом фантазии биографа, некоторые— что таких путешествий было несколько и они были недолгими). «Титаны» Среднего (или «Высокого») Возрождения Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело — это художники — символы великого рубежа Нового времени как такового.

Воспитательный дом организован просто: аркады его лоджии раскрыты в сторону Пьяцца Сантиссима Аннунциата, — здание фактически является ее ажурной «стеной». Ведь уже в 1296 г. флорентийское правительство, поручая проектирование нового собора Арнольфо ди Камбио, наказывало ему создать такое сооружение, в котором билось бы «сердце, ставшее очень большим ибо оно состоит из душ всех граждан, объединенных одной волей». Благодаря какому-то особому чувству меры, Брунеллески в контексте всей архитектуры Возрождения кажется самым «греческим», а не римским мастером, при том что ни одной греческой постройки он видеть не мог.

Между тем как Донато вернулся во Флоренцию, он остался в Риме один и с еще большим прилежанием и рвением, чем прежде, неустанно подвизался в поисках развалин строений, пока не зарисовал все виды строений, храмов – круглых, четырех- и восьмиугольных, – базилик, акведуков, бань, арок, цирков, амфитеатров, а также и все храмы, построенные из кирпича, в которых он изучал перевязки и сцепления, а также кладку сводов он заснял все способы связи камней, замковых и консольных и, наблюдая во всех больших камнях дыру, выдолбленную на середине постели, он установил, что это для того самого железного прибора, который у нас называется «уливелла» и при помощи которого поднимаются камни и снова ввел его в употребление, так что им с того времени снова стали пользоваться. В конкурсе вместе с ним приняли участие Якопо делла Кверча, Лоренцо Гиберти и ряд других мастеров. Главная трудность, которая встала перед мастером, была вызвана гигантским размером пролета средокрестия (свыше 48 метров), что потребовало специальных усилий для облегчения распора. Истратил же Козимо на эту постройку, как явствует из одной записи, сто тысяч скуди. К сожалению, обе группы были с тех пор потеряны.

Конкурс был проигран Брунеллески, — рельеф Гиберти превосходил его художественно и технически (он был вылит из одного куска и был на 7 кг легче Брунеллески). Брунеллески воплотил классический замысел не в полновесныхформах античного зодчества. 1419—1428 гг. Воспитываясь у гуманистов, Брунеллески воспринял идеалы этого круга, тоску по временам «своих предков» римлян и ненависть ко всему чуждому, к варварам, уничтожившим римскую культуру, в том числе и к «памятникам этих варваров» (и среди них — средневековым постройкам, тесным улицам городов), которые казались ему чуждыми и нехудожественными по сравнению с теми представлениями, которые составили себе гуманисты о величии Древнего Рима. Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии.

Подобноеинтеллектуально-творческое устремление может включать в себя – наряду сантичной и библейско-евангельской традицией – сугубо неортодоксальные элементыгностицизма и магии (так называемая «натуральная магия», сочетающаянатурфилософию с астрологией, алхимией и другими оккультными дисциплинами, вэти века тесно сплетается с начатками нового, экспериментального естествознания). Он открывает новую главу в истории архитектуры — формирование стиля Возрождения. В первую очередь продвинулась постройка ризницы, а затем мало-помалу и сама церковь.

С апреля по сентябрь 1301 он вновьвходил в Совет Ста. Один из основоположников архитектуры Возрождения и создателей научной теории перспективы. 13).

Перестройка церкви Сан Лоренцорастянулась на долгие десятилетия. Филиппо сказал ему: «В этом здании одна-единственная ошибка а ты ею как раз и воспользовался». Воспитываясь у гуманистов, Брунеллески воспринял идеалы этого круга, тоску повременам «своих предков» римлян и ненависть ко всему чуждому, к варварам, уничтожившим римскую культуру, в том числе и к «памятникам этих варваров» (исреди них – средневековым постройкам, тесным улицам городов), которые казалисьему чуждыми и нехудожественными по сравнению с теми представлениями, которыесоставили себе гуманисты о величии Древнего Рима. Кроме того, с именем Брунеллеско связаны следующие постройки: палаццо Питти (проект мог быть выполнен в 1440—1444 гг., строилось в 1460-х гг. ) палаццо Пацци (проект был заказан в 1430 г., выстроено в 1462—1470 гг.

Старая сакристия (ризница) церкви Сан Лоренцо во Флоренции, законченная при жизни мастера, дает первый в архитектуре Возрождения пример пространственной центрической композиции, возрождающей систему купола на парусах над квадратным в плане помещением (рис. В работе над скульптурами Брунеллески помогал Донателло (ему было тогда 13 или 14 лет)— с этого времени дружба связала мастеров на всю жизнь. Специально выделяют: вводный период, Проторенессанс, («эпоха Данте и Джотто», ок. В 1401, участвуя в конкурсе скульпторов (выигранном Л. Гиберти), Брунеллески выполнил бронзовый рельеф Принесение в жертву Исаака (Национальный музей, Флоренция) для дверей флорентийского баптистерия. Гуманитарно-научное и человеческое, ученость и житейский опыт должны быть объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель» и «доблесть» -- благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок).

Вскоре после приезда во Флоренцию Брунеллески увлекся сложной инженерной задачей — возведением купола над кафедральным собором города (1420–1436 гг. ), его сооружение началось почти одновременно с постройкой Сан Лоренцо. Ядро капеллы повторяет ризницу Сан-Лоренцо и расширяется по сторонам двумя помещениями. Воздвигнутый Брунеллески восьмигранный величественный купол Флорентийского собора (1420-36) – первый крупный памятник ренессансного зодчества и достижение инженерной мысли в Италии.

Не храму, даже не дворцу, а зданию общественного назначения выпала высокая Честь быть первенцем подлинно ренессансного зодчества. В 1429 году началось бурное строительство на территории монастыря, возводили новый дормиторий (общую монастырскую спальню) и новициат (помещение для монастырских послушников). Работал во Флоренции. Однако он, непреклонный в своем намерении, все-таки уехал из Флоренции и вернулся в Рим, где непрерывно работал над этой задачей, подходя и готовясь к завершению этого дела и полагая, – в чем он, впрочем и был уверен, – что никто, кроме него, не сможет довести его до конца. Сознание в состоянии выбора — ему посвящены как медитации философов, так и выступления религиозных деятелей всех конфессий: от лидеров Реформации М. Лютера и Ж. Кальвина, либо Эразма Роттердамского (проповедующего «третий путь» христианско-гуманистической веротерпимости) до Игнатия Лойолы, основателя ордена иезуитов, одного из вдохновителей Контрреформации. Сам собор тоже возводился невероятно долго (проект 1296 г. Арнольфо ди Камбио, далее Джотто, Андреа Пизано и Симоне Таленти).

Брунеллеско мыслит и творит в категориях, свойственных не римскому, а греческому типу архитектурного мышления. Первоначальную базилику середины XI века иколокольню (1278-1279) сносили постепенно, дабы не нарушать ход церковнойслужбы. Ее крупнейшие представители -- Николай Кузанский, Марсилио Фичино, Пико делла Мирандола, Парацельс, Джордано Бруно -- делают средоточием своих размышлений проблему духовного творчества, которое, охватывая все сферы бытия, тем самым бесконечной своей энергией доказывает право человека называться «вторым богом» или «как бы богом». Оспедале дельи Инноченти или Приют для Невинных (название дал библейский сюжет «Избиение младенцев» по приказу царя Ирода), былпредназначен для детей-сирот и подкидышей он должен был стать прежде всегоВоспитательным Домом, а не лечебным учреждением, под одной крышейпредполагалось объединить ясли, школу, разного рода мастерские предполагалисьтакже медицинское обслуживание, аптека и церковь. Философия и религия.

Капелла была заказана семейством Пацци. И никогда не встречался он с умом, более его удовлетворяющим, чем Донато, с которым он по-домашнему вел непринужденные разговоры и оба черпали радость друг от друга и вместе обсуждали трудности своего ремесла. Сакристия Сан-Лоренцо— просторное (ок. Колонны, архивольты, междуэтажные тяги и все орнаментальные элементы сделаны из местного известняка (macigno).

Согласно Манетти, Брунеллески создал несколько статуй из дерева и бронзы. В 1429 году началось бурное строительство на территории монастыря, возводили новый дормиторий (общую монастырскую спальню) и новициат (помещениедля монастырских послушников). Благодаря какому-то особому чувству меры, Брунеллески в контексте всей архитектуры Возрождения кажется самым «греческим», а не римским мастером, при том что ни одной греческой постройки он видеть не мог. Собор был заложен в 1296 г. Арнольфо ди Камбио.

Первым среди этих художников он назвал Брунеллески. Воспитательный дом организован просто: аркады его лоджии раскрыты в сторону Пьяцца Сантиссима Аннунциата160— здание является её ажурной «стеной». Составить представление о внешнем виде здания можно лишь по позднейшей гравюре).

Это же до известной степени относится и к истории научного познания искусства Брунеллеско. Подобное интеллектуально-творческое устремление может включать в себя — наряду с античной и библейско-евангельской традицией — сугубо неортодоксальные элементы гностицизма и магии (так называемая «натуральная магия», сочетающая натурфилософию с астрологией, алхимией и другими оккультными дисциплинами, в эти века тесно сплетается с начатками нового, экспериментального естествознания). За изучение перспективы взялись лучшие мастера Флоренции— Л. Гиберти (в его рельефах для Дверей Баптистерия) и Мазаччо (в своей фреске «Троица» в церкви Санта-Мария-Новелла, перспективу которой, скорее всего, разработал Брунеллески), немедленно внедрившие этот обретенный опыт познания реального мира в свои произведения. Сознание в состоянии выбора — ему посвящены как медитации философов, так и выступления религиозных деятелей всех конфессий: от лидеров Реформации М. Лютера и Ж. Кальвина, либо Эразма Роттердамского (проповедующего «третий путь» христианско-гуманистической веротерпимости) до Игнатия Лойолы, основателя ордена иезуитов, одного из вдохновителей Контрреформации.

Купол возведен только в 1482 г. Фасады обеих церквей выполнены не были. (рис. А он: «У вас есть Лоренцо, пускай и он что-нибудь сделает», – и большего от него нельзя было добиться. Это небольшое крытое куполом здание с портиком.

Автор конкурсного рельефа Принесение в жертву Исаака для дверей флорентийского баптистерия (1401, Национальный музей, Флоренция). Над нижними этажами поднимались два одинаковых верхних этажа, все — огромных размеров (каждый высотой 12 м). Внутри здание сильно перестроено.

Богословскую программу капеллы разрабатывал А. Траверсари— ему принадлежит идея разместить в этом здании Греко-латинскую Академию (впоследствии Козимо предлагавший закончить строительство на свои средства, собирался устроить здесь Академию рисунка). Между арками и архитравом которых укреплены майоликовые медальоны-тондо работы Делла Роббиа с изображением спеленатых младенцев (своей простой окраской — синим и белым — они делают ритм колонн мернее, спокойнее). Древность (то есть античное наследие), Средние века (с их религиозностью, равно как и светским кодексом чести) и Новое время (поставившее человеческий ум, его творческую энергию в центре своих интересов) находятся здесь в состоянии чуткого и непрерывного диалога. рис.

Это — флорентийский Воспитательный дом для подкидышей, к постройке которого Брунеллески приступил в 1419 г. Чисто ренессансные легкость и изящество отличают это создание знаменитого зодчего, вынесшего на фасад широко открытую арочную галерею с тонкими колоннами и этим как бы связавшего здание с площадью, архитектуру — «часть жизни» — с самой жизнью города. Первым памятником нового стиля и самым ранним произведением Брунеллески в области гражданского строительства является дом детского приюта (госпиталя) Оспедале дельи Инноченти на площади Сантиссима Аннунциата (1419-1445). А он им отвечал, что настоящая модель – одна и что все другие – пустяки. изображающими спеленутых детей также в левом крыле этой лоджии находится специальная ниша (rota), где люди могли анонимно оставить подкидыша. Все виды изобразительного искусства теперь так или иначе нарушают монолитный средневековый синтез (где главенствовала архитектура), обретая сравнительную независимость. Так и решили поручить ему ведение этого дела и предложили ему сделать о нем более подробное сообщение консулам и попечителям.

начатая в 1434 г. церковь Санта-Мария-дельи-Анжели (Santa Maria degli Angeli), во Флоренции, так и осталась недостроенной. Универсальные претензии искусства, которому в идеале должно быть «доступно все», весьма близки принципам новой ренессансной философии.

Конкурс был проигран Брунеллески, -- рельеф Гиберти превосходил его художественно и технически (он был вылит из одного куска и был на 7 кг легче Брунеллески). В 1398 г. Брунеллески вступил в Арте делла Сета, куда входили золотых дел мастера. Сей позорный случай был причиной того, что Филиппо впоследствии и рассказывал, как он не решался ходить по городу, опасаясь, как бы не сказали: «Смотрите на этого сумасшедшего».

Такое применение ордера стало излюбленным и характернейшим композиционным приемом мастера. Однако проблема человека (или человеческого сознания) и его укорененности в Боге все равно остается общей для всех, хотя выводы из нее могут носить самый различный и компромиссно-умеренный и дерзкий «еретический» характер. Философия и религия. Во Флоренции, куда он время от времени, видимо, возвращался из Рима, он расставил на улице такие сконструированные перспективы (доски с изображением Баптистерия и Собора, вида Пьяцца Синьория), силуэты которых он вырезал и которые с определенной точки зрения сливались с изображенным зданием (например, с Баптистерием). Во Флоренции, куда он время от времени, видимо, возвращался из Рима, он расставил на улице такие сконструированные перспективы (доски с изображением Баптистерия и Собора, вида Пьяцца Синьория), силуэты которых он вырезал и которые с определенной точки зрения сливались с изображенным зданием (например, с Баптистерием).

Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики (в том числе такого важнейшего ее, «средневеково-ренессансного» этапа как «интернациональная готика» или «мягкий стиль» конца 14-15 вв. ) была особенно значительна. Выраженный с наибольшей четкостью в интерьерах Старой сакристии и капеллы Пацци, этот стиль отличается ясной логикой композиционного решения и визуальной гармонией. Во Флоренции, куда он время от времени, видимо, возвращался из Рима, он расставил на улице такие сконструированные перспективы (доски с изображением Баптистерия и Собора, вида Пьяцца Синьория), силуэты которых он вырезал и которые с определенной точки зрения сливались с изображенным зданием (например, с Баптистерием). 8) (музей Флорентийского собора) созданим в 1401 в качестве конкурсной работы направо выполнить новые двери флорентийскогоБаптистерия. Зиновия.

Они возникают и развиваются по образу и подобию молодого организма. В конце концов он получил заказ на выполнение работы становится руководителем. Старая сакристия (Sagrestia Vecchia) церкви Сан-Лоренцо (San Lorenzo), Флоренция. Это полностью относится и к использованным им элементам ордерной системы.

Двор остался открытым сзади и получил фасад лишь столетие спустя (1558 г., архитектор Б. Амманати) и хотя дворец в целом и был, в конце концов, закончен, но совсем иначе, чем задумал его Питти, кроме того передний фасад был значительно удлинен в течение последующих столетий, так что первоначальное впечатление сильно изменилось. Недаром Брунеллеско принадлежал к той славной плеяде «титанов», которые, воодушевляясь пафосом познания, умели гармонично сочетать в одном лице художника и ученого, зодчего и инженера, живописца и оптика, гуманиста и изобретателя. Кремоваяповерхность капеллы снаружи подчеркнута геометрическими формами из темногокамня.

На что, чувствуя себя обиженным, Филиппо возразил: «Господа, будьте уверены, что нет возможности возвести этот свод иначе, чем говорю я и сколько бы вы надо мной ни смеялись, вы убедитесь (если только не пожелаете упорствовать), что другим путем поступать не должно и нельзя. Ее крупнейшие представители — Николай Кузанский, Марсилио Фичино, Пико делла Мирандола, Парацельс, Джордано Бруно — делают средоточием своих размышлений проблему духовного творчества, которое, охватывая все сферы бытия, тем самым бесконечной своей энергией доказывает право человека называться «вторым богом» или «как бы богом». Круглые окна позднейшего происхождения.

Но чем же в таком случае могу я помочь вам, не будучи причастным к его исполнению. Античная ордерная система предопределяет новую архитектуру, главными типами которой являются гармонически ясные в пропорциях и в то жевремя пластически-красноречивые дворец и храм (особенно увлекает зодчих идеяцентрического в плане храмового здания). Однако, несмотря на описанное Гиберти в его«Воспоминаниях» единодушие судей в выборе именно его рельефа победителем, скорее всего, некие интриги окружали историю конкурса (Манетти считает, чтодолжен был победить Брунеллески). В работе над скульптурами Брунеллески помогал Донателло (ему было тогда 13 или 14 лет) — с этого времени дружба связала мастеров на всю жизнь. А так как он, состарившись, не дожил до того времени, чтобы увидеть завершение фонаря, он завещал, чтобы его построили таким, какой была модель и как он это изложил письменно иначе, уверял он, постройка обрушится, так как свод имея дугу с радиусом, равным трем четвертям поперечника, нуждается в нагрузке, чтобы быть более прочным.

Портик был завершен в 1424 г., тогда же последний раз упоминается имя Брунеллески. Духа статую кающейся св. Боковые крылья и двор пристроены позднее. Центром ренессансных новаций, художественным «зеркалом эпохи» явилась иллюзорно-натуроподобная живописная картина, в религиозном искусстве она вытесняет икону, а в искусстве светском порождает самостоятельные жанры пейзажа, бытовой живописи, портрета (последний сыграл первостепенную роль в наглядном утверждении идеалов гуманистической virtu).

Несмотря на это работу Брунеллески не уничтожили с творениями других участников, но сохранили (ныне в Национальном музее, Флоренция), видимо, все же отметив её как необыкновенно удачную. В этих поисках впервые была открыта (или вновь открыта), согласно традиции, восходящей ко 2-й половине XV в., прямая перспектива.

Характерные для Ренессанса утопическиемечты не находят полномасштабного воплощения в градостроительстве, но подспудноодухотворяют новые архитектурные ансамбли, чей размах акцентирует «земные», центрически-перспективно организованные горизонтали, а не готическуювертикальную устремленность ввысь. Благодаря какому-то особому чувству меры, Брунеллески в контексте всей архитектуры Возрождения кажется самым «греческим», а не римским мастером, при том что ни одной греческой постройки он видеть не мог. Возрождение самоопределилось прежде всего в сфере художественного творчества. Однако вступление в цех еще не давало аттестата, он получил его лишь шесть лет спустя, в 1404 году.

Только через 40 лет Брунеллески предстояло решить проблему перекрытия собора. Несмотря на то, что и впоследствии храм был закончен именно в этом памятнике было положено начало долгой истории поисков и экспериментов, приведших к осуществлению великой мечты Возрождения— строительству подлинного центрического здания, перекрытого настоящим куполом, соперничающего с римским зодчеством и утверждающего возрождение человека уже в лоне христианства— собору Святого Петра в Риме. Вскоре после приезда во Флоренцию Брунеллески увлекся сложной инженерной задачей— возведением купола над кафедральным собором города (1420—1436), его сооружение началось почти одновременно с постройкой Сан Лоренцо.

Таковы, например, круглые медальоны внутри здания, украшенные майоликами Луки делла Роббиа, круглые майоликовые кассеты купола под портиком, раскрашенный терракотовый фриз с головками ангелов и др. Эта раннехристианская базилика и определила форму новой церкви.

С 1404 года Брунеллески участвует в составлении проектов купола. Цилиндрический свод над портиком перебивается в центре куполом на парусах.

Под карнизом должна была проходить галерея-аркада, но едва ли в том виде, в каком она была сделана на одной из граней в XVI в. Баччо д Аньоло чрезмерная размельченность придала ей спорный масштабный характер (Микеланджело раздраженно называл ее «клеткой для сверчков»). как для предохранения от сырости, так и для того, чтобы он был великолепнее и выпуклее». Он настолько этим увлекся, что своей рукой изобразил площадь Сан Джованни с чередованием инкрустаций черного и белого мрамора на стенах церкви, которые сокращались с особым изяществом подобным же образом он сделал дом Мизерикордии, с лавками вафельщиков и Вольта деи Пекори, а с другой стороны колонну св. В учреждении нового типа предполагался и штатвоспитателей нового, гуманистического склада.

В 1368 г. после возведения базиликальной части особое совещание утвердило модель купола, разработанную восемью «живописцами и мастерами» (не сохранилась). Но этот архитектурный тип Брунеллески радикально переработал прежде всего благодаря совсем новому пропорциональному строю. Вследствие чего об этом стали распространяться слухи по Риму и когда они, одетые кое-как, проходили по улице им кричали: «кладокопатели», – так как народ думал, что это люди, занимающиеся колдовством для нахождения кладов. Периодизация и регионы.

Именно эту роль играютв и высказывалось христианскими историкамии поэтами (например, Орсисием и Пруденцием)еще за тысячу лет до Данте. Закономерно, что время, придавшее центральное значение «богоравному» человеческому творчеству, выдвинуло в искусстве личностей, которые — при всем обилии тогдашних талантов — стали олицетворением целых эпох национальной культуры (личностей-«титанов», как их романтически именовали позднее).

Более темные по цвету пилястры, архивольты, арки, гурты и ребра купола, а также связующие и обрамляющиеэлементы (круглые медальоны, наличники окон, ниши) вырисовываются своимичеткими очертаниями на светлом фоне оштукатуренных стен. Закономерно, что время, придавшее центральное значение «богоравному» человеческому творчеству, выдвинуло в искусстве личностей, которые — при всем обилии тогдашних талантов — стали олицетворением целых эпох национальной культуры (личностей-«титанов», как их романтически именовали позднее). Характерные черты Ренессансаярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша идр. ), сказались в Скандинавии. 8).

Закономерно, что время, придавшее центральное значение «богоравному» человеческому творчеству, выдвинуло в искусстве личностей, которые -- при всем обилии тогдашних талантов -- стали олицетворением целых эпох национальной культуры (личностей-«титанов», как их романтически именовали позднее). Бенедетто да Майано) капелла Барбадори в церкви Санта Феличита (1420 г. ) вилла Питти в Рушано под Флоренцией второй двор монастыря Санта Кроче (построен по измененному проекту Брунеллеско), аббатство во Фьезоле (Бадья Фьезолана, перестраивалась в 1456—1464 гг. Закономерно, что время, придавшее центральное значение«богоравному» человеческому творчеству, выдвинуло в искусстве личностей, которые – при всем обилии тогдашних талантов – стали олицетворением целых эпохнациональной культуры (личностей-«титанов», как их романтически именовалипозднее)., 1293), рассказывающая о любви Данте кБеатриче (считается, что это была Биче, дочь Фолько Портинари) с момента первойвстречи, когда Данте было девять лет, аей восемь и до смерти Беатриче в июне1290.

Несмотря на это работу Брунеллески не уничтожили с творениями других участников, но сохранили (ныне в Национальном музее, Флоренция), видимо, все же отметив ее как необыкновенно удачную. Балюстрада в одном из интерколумниев портика — также позднейшее добавление. Манетти полагал, что Брунеллески позаимствовал его «у древних» во время его пребывания в Риме, но большинство современных специалистов сходятся на том, что ребристо-парусная конструкция, впервые примененная Филиппо в двух куполах Сакристии – в основном помещении и в алтаре, средневекового происхождения. Среди них – статую Марии Магдалины, сгоревшую в Санто-Спиритово время пожара 1471 г. Около 1409 г. (между 1410-ми и 1430-ми гг. ) Брунеллескисоздал деревянное «Распятие» в церкви Санта-Мария Новелла, по свидетельству егобиографов – вступив в дружеский спор с Донателло. Идея купола — восьмигранного стрельчатого свода, — готическая и была уже намечена строителем собора Арнольфо ди Камбио, кампанилу собора строил, как обычно считается, великий Джотто.

Его значение в ансамбле города и сила его художественного «дальнего действия» определяется не только упругостью и вместе с тем легкостью его взлета, не только его абсолютными размерами, но и сильно укрупненной масштабностью частей, возвышающихся над городской застройкой: барабана с огромными сильно профилированными круглыми окнами и гладких граней свода с разделяющими их мощными ребрами. Структура внутреннего пространства сакристии отличается четкостью и простотой.

Это творение его, как и прочие, свидетельствует о нем как о мастере поистине божественном. И так были сделаны модели и приступили к их осуществлению. В 1398 году Брунеллески вступил в Арте делла сета и стал золотых дел мастером. Брунеллески Филиппо, Брунеллеско (Brunelleschi, Brunellesco) (1377-1446) итальянский архитектор, скульптор и учёный.

Что он тогда будет делать. Строителями были назначены Брунеллеско, Гиберти и Б. дАнтонио. Снаружи церковь выглядит как 16-угольник с нишами на 8 сторонах. Индивидуальное, авторское творчество теперь приходит на смену средневековой анонимности.

Однако, несмотря на описанное Гиберти в его «Воспоминаниях» единодушие судей в выборе именно его рельефа победителем, скорее всего, некие интриги окружали историю конкурса (Манетти считает, что должен был победить Брунеллески). На что Филиппо отвечал: «Без сомнения и я удивляюсь вам, как вы, будучи главой этого дела, не отпустили несколько тысяч скуди и не построили церковного здания с отдельными частями, достойными как самого места, так и стольких находящихся в нем славных могил ибо с вашей легкой руки и другие будут изо всех сил следовать вашему примеру при постройке своих капелл и это тем более, что от нас не останется иной памяти, кроме построек, которые свидетельствуют о своем создателе в течение сотен и тысяч лет». Роль искусства. Начатый в 1440 г. Дворец Питти (Palazzo Pitti) окончательно достроен был только в XVIII веке.

Белая штукатуренная стена и членения изpietra serena (местный камень благородного серого цвета) — вот те два основныхматериала, к которым особенно любил прибегать мастер. За это они заслужили больше похвал, чем если бы создали сами абсолютное произведение. Посему Филиппо, который, хотя и имел повод для гнева, но никогда не гневался на что-либо ему сказанное, молчал в течение многих месяцев, пока не закончил деревянного распятия того же размера, но столь высокого качества и исполненного с таким искусством, рисунком и старанием, что, когда он послал Донато вперед к себе домой, как бы обманным образом (ибо тот не знал, что Филиппо сделал такую вещь), у Донато выскользнул из рук фартук, который был у него полон яиц и всякой снеди для совместного завтрака, пока он смотрел на распятие вне себя от удивления и от вида тех остроумных и искусных приемов, которыми Филиппо воспользовался для передачи ног, туловища и рук этой фигуры, настолько обобщенной и настолько цельной в своем расположении, что Донато не только признал себя побежденным, но и превозносил ее как чудо.

Среди них — статую Марии Магдалины, сгоревшую в Санто-Спирито во время пожара 1471 г. Около 1409 г. (между 1410-ми и 1430-ми гг. ) Брунеллески создал деревянное «Распятие» в церкви Санта-Мария Новелла, по свидетельству его биографов — вступив в дружеский спор с Донателло. (рис.

Оспедале дельи Инноченти Брунеллеско явился первым крупным общественным зданием подобного типа, стоящим обособленно и занимающим видное место в городе. Богословскую программу капеллы разрабатывал А. Траверсари — ему принадлежит идея разместить в этом здании Греко-латинскую Академию (впоследствии Козимо Медичи, предлагавший закончить строительство на свои средства, собирался устроить здесь Академию рисунка). 14). В 1401 г. Филиппо Брунеллески вернулся во Флоренцию, принял участие в объявленном Арте ди Калимала (цех торговцев тканями) конкурсе на украшение рельефами двух бронзовых врат Флорентийского баптистерия.

«доступно все», весьма близки принципам новой ренессансной философии. Снаружи масса стены также облегчена полуциркульными нишами. Все постройки Брунеллески поражали современников неведомыми прежде строительными приемами. В этих поисках впервые была открыта (или вновьоткрыта), согласно традиции, восходящей ко 2-й половине XV в., прямаяперспектива.

Вскоре после приезда во Флоренцию Брунеллески увлекся сложной инженерной задачей — возведением купола над кафедральным собором города (1420–1436 гг. ), — его возведение началось почти одновременно с постройкой Сан Лоренцо. Ее крупнейшие представители — Николай Кузанский, Марсилио Фичино, Пико делла Мирандола, Парацельс, Джордано Бруно — делают средоточием своих размышлений проблему духовного творчества, которое, охватывая все сферы бытия, тем самым бесконечной своей энергией доказывает право человека называться «вторым богом» или «как бы богом». Одним из таких сооружений было и палаццо Пацци (Дворец (закончен до 1445 г. ) был построен для той же семьи Пацци, для которой Брунеллеско строил капеллу.

Все постройки Брунеллески поражали современников неведомымипрежде строительными приемами. А что если Филиппо долго проболеет. Специальновыделяют: вводный период, Проторенессанс, («эпоха Данте и Джотто», ок. Брунеллески дожил только до закладки фундамента этой постройки. 1260-1320), частично совпадающий с периодом дученто (13 в. ), а такжетреченто (14 в. ), кватроченто (15 в. ) и чинквеченто (16 в. ).

И вот после того, как Филиппо продал маленькое имение, которым он владел в Сеттиньяно, оба они покинули Флоренцию и отправились в Рим. При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство понимается теперь как универсальный язык, позволяющий познать тайны «божественной Природы». В 1398 г. Брунеллеско вступил в цех шелкопрядильщиков (куда входили и ювелиры) и в 1404 г. получил звание мастера. Между арками и архитравом которых укреплены майоликовые медальоны-тондо работы Делла Роббиа с изображением спеленатых младенцев (своей простой окраской — синим и белым — они делают ритм колонн мернее, спокойнее). Оспедале дельиИнноченти или Приют для Невинных (название дал библейский сюжет «Избиениемладенцев» по приказу царя Ирода), был предназначен для детей-сирот иподкидышей он должен был стать прежде всего Воспитательным Домом, а нелечебным учреждением, под одной крышей предполагалось объединить ясли, школу, разного рода мастерские предполагались также медицинское обслуживание, аптекаи церковь. объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель» и «доблесть» -- благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок).

Piazza della Santissima Annunziata). Вообще видно, что в этом здании вещи все до одной сделаны с великой рассудительностью.

Первоначальную базилику середины XI века и колокольню (1278-1279) сносили постепенно, дабы не нарушать ход церковной службы. Палаццо Питти Флоренция. Согласно Манетти, задетый тем, что проиграл конкурс, Брунеллески покинул Флоренцию и отправился в Рим, где, возможно, решил в совершенстве изучить античную скульптуру (некоторые ученые отодвигают дату путешествия, некоторые вообще считают его плодом фантазии биографа, некоторые -- что таких путешествий было несколько и они были недолгими). Только через 40 лет Брунеллески предстояло решить проблему перекрытия собора. Перестройка церкви Сан Лоренцо растянулась на долгие десятилетия.

В чем заключается неотразимое обаяние его искусства. Франкль). Когда же художники подняли шум, что и они также сумели бы сделать, Филиппо ответил, смеясь, что они и купол сумели бы построить, если бы увидели модель и рисунок. В 1439 году строительство былопродолжено, но продвигалось медленно.

Кубическое помещение перекрыто ребристым куполом (фактически сомкнутым «монастырским» нервюрным сводом) на парусах и четырех тонких подпружных арках, несомых стеной, расчлененной ниже полным коринфским ордером пилястр. Благодаря какому-то особому чувству меры, Брунеллески в контексте всей архитектуры Возрождения кажется самым «греческим», а не римским мастером, при том что ни одной греческой постройки он видеть не мог. Раннехристианская архитектура не считалась варварской, её античные колонны относились ещё к «хорошему стилю». Формируются типы совершенно круглой, требующей специального обхода статуи, конного монумента, портретного бюста (во многом возрождающие античную традицию), складывается абсолютно новый тип торжественного скульптурно-архитектурного надгробия. Новоездание начали со стороны хора еще при приоре Дольфини, к которому восходитцентральная капелла хора (1419). Во Флоренции, куда он время от времени, видимо, возвращался изРима, он расставил на улице такие сконструированные перспективы (доски с изображениемБаптистерия и Собора, вида Пьяцца Синьория), силуэты которых он вырезал икоторые с определенной точки зрения сливались с изображенным зданием (например, с Баптистерием). Теперь, когда в душе Данте, как некогдав мире, воцарилась справедливость, появляется Беатриче и ее приход являетсяотражением пришествия Христа, как онобыло, есть и будет.

Терракотовые барельефы с изображением спеленутых младенцев выполнены Андреа делла Роббиа. При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство понимается теперь как универсальный язык, позволяющий познать тайны «божественной Природы». Несмотря на это работу Брунеллески не уничтожили с творениями других участников, но сохранили (ныне в Национальном музее, Флоренция), видимо, все же отметив её как необыкновенно удачную.

Какое отчаяние и какую горечь испытал Филиппо, услыхав о том, что сделали попечители, видно из того, что он готов был бежать из Флоренции и не будь Донато и Луки делла Роббиа, которые утешали его, он мог потерять всякое самообладание. В этом новом образе купола как монумента, воздвигнутого во славу города, воплотилась победа нового светского мировоззрения над церковным. И когда «букет» был опущен и сияние поставлено на седалище, тот же человек, который вставлял болт в сияние, отпирал железные части, связывавшие ангела, так, что он, выйдя из сияния, шел по помосту и, дойдя до того места, где была Дева Мария, приветствовал ее и произносил весть.

В 1398 г. Брунеллески вступил в Арте делла Сета, куда входили золотых дел мастера. Новаторская роль мастера была отмечена еще его современниками. Дворец строился уже после смерти Брунеллеско. Сакристия Сан-Лоренцо160— просторное (ок.

В строительстве принимали участие Франческо делла Луна и Мазо ди Бартоломео. Филиппо оставался в Пистойе до 1401 года. Только в 1446 году была завезена первая колонна (за 12 дней до смерти Брунеллески). За 16 лет, в течение которыхосуществлялось строительство куполаФлорентийского собора (1420–1436) и досвоей смерти в 1446 Брунеллески возвелво Флоренции целый ряд зданий, придавшихархитектуре принципиально новый импульс. Периодизация Возрождения определяется верховной ролью изоискусства в его культуре. Портик был завершен в 1424 г., тогда же последний раз упоминается имя Брунеллески.

Вазари говорит об участии в строительстве палаццо ученика Альберти — Луки Фанчелли.

Церковь немедленно осудилатрактат и, согласно Боккаччо, приговорилакнигу к сожжению. (рис. 11 м ширины) квадратное помещение, перекрытое куполом. Несмотря на варианты (намеченные в чертежах), сохранившиеся части сооружения свидетельствуют об их соответствии первоначальному замыслу (капеллы с оконными проемами и наружные ниши исключавшие возможность пристройки хора). Тогда Джованни спросил Филиппо, можно ли сделать что-либо и более красивое.

Эта раннехристианская базилика и определила форму новой церкви. Дать вам другой совет или указать вам лучшее решение я не сумел бы». Воспитываясь у гуманистов, Брунеллески воспринялидеалы этого круга, тоску по временам «своих предков» римлян и ненависть ковсему чуждому, к варварам, уничтожившим римскую культуру, в том числе и к«памятникам этих варваров» (и среди них — средневековым постройкам, теснымулицам городов), которые казались ему чуждыми и нехудожественными по сравнениюс теми представлениями, которые составили себе гуманисты о величии ДревнегоРима.

Десять книг о зодчестве. Изображение собора на фреске «Испанской капеллы» в церкви Санта Мария Новелла хотя и относится к 1365-1367 гг., т. е.

Идея перекрытия такого пролёта была уже к 1417 г., но только в 1420 г. зодчему дали разрешение на строительство. Это одно из самых характерных для Брунеллеско и самых совершенных его произведений. Скульптурные работы выполнены Дезидерио да Сеттиньяно и Лукой делла Роббиа. В 1401 г. Филиппо Брунеллески вернулся во Флоренцию, принялучастие в объявленном Арте ди Калимала (цех торговцев тканями) конкурсе наукрашение рельефами двух бронзовых врат Флорентийского баптистерия.

Филиппо Брунеллески (1337-1446) — один из величайших итальянских зодчих XV столетия. СогласноМанетти, Брунеллески создал несколько статуй из дерева и бронзы.

2 и 9). Нижний этаж обработан рустом, верхние этажи оштукатурены. О расширении дворца и о его дворовом фасаде, построенном в XVI в. Амманати. Новое здание начали со стороны хора еще при приоре Дольфини, к которомувосходит центральная капелла хора (1419). В начале XV века было решено построить еще один приют на небольшой площади Сантиссима-Аннунциата (Piazza della Santissima Annunziata), как учреждение нового типа.

Согласно Манетти, Брунеллески создал несколько статуй из дерева и бронзы. (рис. Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии. 26). Леонардо да Винчи «Анатомический чертеж».

Здание приписывают также Альберти. Искусство предстает в равной мере и лабораторией и храмом, где пути естественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, «чувство прекрасного») постоянно пересекаются. Однако проблема человека (или человеческого сознания) и его укорененности вБоге все равно остается общей для всех, хотя выводы из нее могут носить самыйразличный и компромиссно-умеренный и дерзкий «еретический» характер.

М., 1937, т. II, стр. Так, думая выгадать, они просчитались и, мстя Филиппо, причинили самим себе вред и позор. Во Флоренции, куда он время от времени, видимо, возвращался из Рима, он расставил на улице такие сконструированные перспективы (доски с изображением Баптистерия и Собора, вида Пьяцца Синьория), силуэты которых он вырезал и которые с определенной точки зрения сливались с изображенным зданием (например, с Баптистерием). Сакристия Сан-Лоренцо— просторное (ок.

Вот почему, быть может, его «молодость» не только воздействует на нас своим непосредственным обаянием, но и воспринимается как глубокая мудрость. Церковь Сан Лоренцо во Флоренции (рис.

1401—1402 гг. Согласно свидетельству предполагаемого автора анонимной биографии Брунеллеско — Антонио ди Туччо Манетти — Франческо делла Луна принадлежит крайняя южная постройка (около 1430 г. ), нарушившая пропорции фасада и замысел Брунеллеско. Воспитательный дом был открыт в 1445 г. Он построен из кирпича, стены и своды оштукатурены. Гуманитарно-научное и человеческое, ученость и житейский опыт должны быть объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель» и «доблесть» — благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок). Ко двору примыкали хозяйственные постройки и обширный сад.

Увидев это, он им говорил: «И эта Другая модель, которую сделает тот, будет тоже моей». Возможно, что архитектурный образ дворца сложился в результате обращения зодчего к героическому прошлому Флоренции и ее средневековым памятникам (Барджелло, палаццо Веккио и др. ). Славе архитектора и города способствовало и то, что купол освятил сам Папа Евгений IV.

Новое здание начали со стороны хора еще при приоре Дольфини, к которому восходит центральная капелла хора (1419). 15, 17). В работе над скульптурами Брунеллески помогал Донателло (ему было тогда 13 или 14 лет), — с этого времени дружба связала мастеров на всю жизнь. От капителей к задней стене галереи перекинуты подпружные арки, которые подхватываются консолями, украшенными капителями. Он ответил, что приказ должен исходить от Филиппо и что нужно его подождать.

Церковь Сан Спирито имеет своеобразный план: боковые нефы с прилегающими к ним капеллами образуют непрерывный ряд равных полукруглых ячеек-ниш, обходящих церковь по всему периметру, кроме входной ее части (по первоначальному замыслу Брунеллеско, полукруглые ячейки предполагались и по главному фасаду, но этим исключалось бы создание торжественного центрального входа, чего требовала церковь). Готический каркас расчленяется на ордер и арку и приобретает новый тектонический смысл. В Чистилищеочищение души подчиняется несколькоиному, «исправляющему» принципу (глазазавистников накрепко зашиты).

Благодаря какому-то особому чувству меры, Брунеллески в контексте всей архитектуры Возрождения кажется самым «греческим», а не римским мастером, при том что ни одной греческой постройки он видеть не мог. Средства на строительство выделили Медичи — здесь были погребены представители их семьи.

Входы в здание расположены по главной оси двора. Ядро капеллы повторяет ризницу Сан-Лоренцо и расширяется по сторонам двумя помещениями. ничего таинственного, трансцендентного. Индивидуальное, авторское творчество теперь приходит на смену средневековой анонимности.

11 м ширины) квадратное помещение, перекрытое куполом. Совет же выписать новых архитекторов был выдвинут им не для чего иного, как для того, чтобы они оказались свидетелями его гения во всем его величии, а отнюдь не потому, что он предполагал, что они получат заказ на постройку купола и возьмут на себя задачу, слишком для них трудную. С 1426 г. Брунеллеско — главный строитель купола.

В 1398 году Брунеллески вступил в Арте делла сета и стал золотых дел мастером. Древность (то есть античное наследие), Средние века (с их религиозностью, равно как и светским кодексом чести) и Новое время (поставившее человеческий ум, его творческую энергию в центре своих интересов) находятся здесь в состоянии чуткого и непрерывного диалога. В 1419 г. заказчик Джованни ди Биччи (Giovanni di Bicci), основатель рода Медичи, отец Козимо Старшего (Cosimo il Vecchio), задумал перестроить собор, бывший тогда маленькой приходской церковью, но Брунеллески успел доделать только старую сакристию, Новую сакристию (Sagrestia Nuova), спроектировал уже Микеланджело.

Эта раннехристианская базилика и определила форму новой церкви. В центральном же пролете фасадная арка и купол за ней позволили увеличить интерколумний почти вдвое. Характерные для Ренессанса утопические мечты не находят полномасштабного воплощения в градостроительстве, но подспудно одухотворяют новые архитектурные ансамбли, чей размах акцентирует «земные», центрически-перспективно организованные горизонтали, а не готическую вертикальную устремленность ввысь.

Сэтого момента проводником Дантестановится Беатриче. Воспитательный дом организован просто: аркады его лоджии раскрыты в сторону Пьяцца Сантиссима Аннунциата, — здание фактически является ее ажурной «стеной». За изучение перспективы взялись лучшие мастера Флоренции — Л. Гиберти (в его рельефах для Дверей Баптистерия) и Мазаччо (в своей фреске «Троица» в церкви Саната Мария Новелла, перспективу которой, скорее всего, разработал Брунеллески), немедленно внедрившие этот обретенный опыт познания реального мира в свои произведения.

Главный наружный карниз под куполом остался невыполненным. Посвящая Брунеллеско свой трактат о живописи, Альберти говорит, что это «. Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех -- в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войне в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился «расцвет искусств» после долгих веков средневекового «упадка», расцвет, «возродивший» античную художественную мудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Искусство предстает в равной мере и лабораторией и храмом, где пути естественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, «чувство прекрасного») постоянно пересекаются. Сейчас еще трудно ответить на вопрос, каким образом удалось Брунеллеско в развалинах императорского Рима или в известных ему византийских постройках расслышать «умолкнувший звук божественной эллинской речи».

Брунеллески разработал проект первого детского приюта в Европе, который открылся в 1444 г. (название дал библейский сюжет «Избиение младенцев» по приказу царя Ирода) на небольшой площади Сантиссима-Аннунциата (итал. С земли светочи эти казались звездами, а площадки, покрытые хлопком, казались облаками.

Брунеллеско ездил в Рим, где изучал памятники архитектуры. Архитектурные работы Брунеллеско во Флоренции или около нее: купол Санта Мария дель Фьоре (1417—1446 гг. ) Воспитательный дом (с 1419 г. ) церковь Сан Лоренцо и старая Сакристия (с 1421 г. ) (проект позже перерабатывался) палаццо ди Парте Гвельфа (проект заказан в 1425 г., строительство — 1430—1442 гг. ) капелла Пацци (с 1430 г. ) оратория Санта Мария дельи Анджели (после 1427 г. ) церковь Сан Спирито (начата в 1436 г. ). Однако и купол и церковь были перекрыты только после смерти Филиппо.

В этом своем «индивидуализме» Брунеллеско, конечно, сын своего века, этой эпохи титанов и сильных характеров, когда именно сильная и яркая личность была носительницей прогрессивного начала в культуре. А что если не будет Филиппо. Однако видя, что сын постоянно занимается искусными выдумками и ручными изделиями, он заставил его выучиться считать и писать, а затем приписал его к цеху золотых дел, с тем чтобы тот учился рисовать у одного из его друзей.

---