Классицизм Стиль В Живописи

Роскошь и строгость классицизма

Что касается фигуры, то ее контур, наоборот, тверд и резок. «Школа 1660г» описывалась первыми ее историками (И. Тэн, Ф. Брюнетьер, Г. Лансон Ш. Сент-Бёв) синхронически, как в основном эстетически малодифференцированная и идейно бесконфликтная общность, пережившая в своей эволюции этапы становления, зрелости и увядания, а частные «внутришкольные» противопоставления— типа брюнетьеровской антитезы «натурализма» Расина тяге к «экстраординарному» Корнеля— выводились из склонностей индивидуального таланта. Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм. В высокой трагедии классицизма (П. Закреплению теоретических доктрин классицизма способствовала деятельность основанных в Париже королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671).

Лит. : Общие работы. С 1650-х годов в творчестве Пуссена усиливается этико-философский пафос. Появляется интерес к античным образам. Декартовское «мыслю, следовательно, существую» играет в мироощущении персонажей классицизма роль не только философско-интеллектуального, но и этического принципа.

Общество «устало» от многократного повторения готовых образцов, а апологеты стиля продолжали настаивать, что совершенство уже достигнуто античным искусством и нечего больше выдумывать изобретать, открывать. М., 2000 Gntiot А. Le classicisme. Chi., 1944 Blanchart Р. Histoire de la mise en scne. Особенно влиятельными были французские просветители, ставшие «властителями дум». В «Клятве Горациев» (1784), заказанной Давиду Людовиком XVI, строго героическая интерпретация сюжета, взятого из римской истории, подчеркивает ее этическую направленность: братья Горации дают отцу клятву в верности долгу и готовности сражаться с врагами.

Камзетцер, Х. П. Айгнер), США (Т. де Лафонтен), комедия. Слово впечатление на английском языке – impression.

Джефферсон, Дж. Она привносит в классицизм элементы почти барочной фантазии, создавая и укрепляя такие жанры, как историческое полотно по мотивам современного романа ("Прощание Абеляра и Элоизы") или костюмированный портрет ("Портрет дамы в образе весталки"). Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти». Вкусы и предпочтения эпохи поменяли и сами требования к колориту полотен живописи. Будучи в Риме, он выработал строгий изобразительный стиль, основанный на тщательном изучении классической скульптуры (видеоролик о творчестве Давида). Истоки литературного классицизма – в нормативной поэтике (Ю.

Классицизм в скульптуре, архитектуре и живописи ( и вв)

Построение, образы, аксессуары — все здесь как бы срисовано с композиции Рафаэля. Культивируются жанры малой дидактической прозы – афоризмы (максимы), «характеры» (Б. Стены трактуются как гладкие поверхности, ограничивающие четкие, симметрично расположенные объемы. Изначально оно пришло в архитектуру, где и достигло наибольших высот.

Большего признания в этом стиле получили Ж. Мольер, Вольтер (Франция), Л. Гиббон (Англия), М. Твен, Д. Фонвизин, М. Ломоносов (Россия). XVIII в. / Под редакцией М. В. Иванова-Борецкого. Первой его значительной исторической композицией стала картина «Бонапарт на Аркольском мосту» (1796). Некоторые построены на живописном контрасте тени и света. Всё это представлено в преувеличенно-показной манере.

Р., 1968 Минц Н. В. Театральные коллекции Франции. С большим вдохновением и живостью Энгр написал руки с длинными тонкими пальцами. Классицизм (от лат. Свои познания, почерпнутые непосредственно из натуры, он воплощал в живописи так точно, что заслужил прозвище «огнепоклонник».

Классицизм в русской живописи Становление классицизма в

передает точно очертания предмета контуром, На первом плане камни, кусты и линия и светотень характеризуют его строение, а гранитный парапет цвет отражает окраску предмета вне располагаются как бы «слоями» зависимости от условий освещения, рефлексов один за другим. В картине Похищение Европы он отразил полный и богатый образ природы. М., 1934 он же. И всё же признаем: в этих сказках есть нечто необходимое людям. Интернациональным центром классицизма 18 – начала 19 века стал Рим, где в искусстве господствовала академическая традиция с нередким для академизма сочетанием благородства форм и холодной, абстрактной идеализации (художники А. Р. Менгс, Й. А. Кох, В. Камуччини, скульпторы А. Какова и Б. Торвальдсен). Во французском классицизме 18 века определились новые архитектурные типы: изысканно-интимный особняк («отель»), парадное общественное здание, открытая площадь, соединяющая основные магистрали города (площадь Людовика XV, ныне площадь Согласия, в Париже, архитектор Ж. А. Габриель им же в Версальском парке построен дворец Малый Трианон, сочетающий гармоническую ясность форм с лирической утончённостью рисунка).

Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины»8, вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи»9, привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация). Сатира. Разделение театральных жанров на «высокие» (трагедия в Бургундском отеле) и «низкие» (комедия в «Пале-Рояль» времён Мольера), появление амплуа закрепили иерархическую структуру театра классицизма. Примечательно, что фактура дерева выступает не только как материал, но и как декоративный элемент. В конце 17 века наметился упадок литературного классицизма, однако археологический интерес к античности в 18 веке, раскопки Геркуланума, Помпей, создание И. И. Винкельманом идеального образа греческой античности как «благородной простоты и спокойного величия» способствовали его новому подъёму в эпоху Просвещения. КЛАССИЦИЗМ (от латинского classicus – образцовый), стиль и художественное направление в литературе, архитектуре и искусстве 17 – начала 19 века классицизм преемственно связан с эпохой Возрождения занял, наряду с барокко, важное место в культуре 17 века продолжал своё развитие в эпоху Просвещения.

Обращение к античному наследию как некой норме и идеальному образцу происходило в Европе не единожды. Первой завершённой героической эпопеей стала «Россияда» М. М. Хераскова (1779). Литература классицизма устремлена к ясному выражению значительной мысли, смысла («.

М., 1966 она же. его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции (Смерть Марата1793) и Первой империи (Посвящение императора Наполеона I). Символика ансамбля подчинена прославлению «короля-солнца» Людовика XIV, но художественно-образной основой его был апофеоз разума, властно преображающего природные стихии. Она пропагандировала эстетику классицизма, господствовавшего во Франции в 17 веке. Единственные художники, которые не исчезали незаметными в тени при Давиде, это были Жан Батист Реньо (1754—1829) и Франсуа-Андре Венсан (1746—1816).

Классицизм в живописи Франции 19 века

Собственно термин просвещение пришёл в русский язык, как и в английский (The Enlightenment) и немецкий (Zeitalter der Aufklrung) из французского (sicle des lumires) и преимущественно относится к философскому течению XVIII века. L., 1978 Якимович А. К. Классицизм эпохи Пуссена.

Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войниспользуется термин «имперский стиль» — ампир. Новаторски подходит художник к свету, который идет как бы из глубины картины. В живописи классицизма основными элементами моделировки формы стали линия и светотень, локальный цвет четко выявляет пластику фигур и предметов, разделяет пространственные планы картины (отмеченные возвышенностью философско-этического содержания, общей гармонией произведения Н. Пуссена, основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века «идеальные пейзажи» К. Лоррена).

Но стоит заметить, что у художников этой эпохи люди выглядели, как скульптуры. Классицизм как новое художественное направление определился в 1760 -е годы. Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами». Программным произведением зодчества классицизма стал восточный фасад Лувра, осуществлённый (с 1660-х годов) по замыслу К. Перро (характерно, что проекты Дж. «Читайте Плутарха, — неоднократно говорил и писал ему Давид, — там вы найдете образцы, достойные вашей кисти».

В 17 – начале 18 века классицизм сформировался в архитектуре Голландии (Я. Столы и стулья столовой изготовлены с изящными резными ножками. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма. М., 1990 Даниэль С. М. Европейский классицизм.

Возрастанию интереса способствовало открытие в 1755 году Помпеи с замечательными памятниками, раскопки в Геркулануме, а также изучение архитектуры юга Италии. Этический идеал классицизма предполагает, с одной стороны, подчинение личного общему, страстей – долгу, разуму, стойкость перед превратностями бытия с другой – сдержанность в проявлении чувств, соблюдение меры, уместность, умение нравиться. Каждый творец стремился найти всему свое место, четкое и строго определенное. В усадебном строительстве возник русский вариант палладианства (Н.

Как и в литературе, в живописи идет деление жанров на низкие (или малые) и высокие. Н. Воронихин, А. Д. Захаров, Ж. Ф. Тома де Томон, позднее К. И. Росси). Английское палладианство 17-18 века во многом родственно системе классицизма, а зачастую и сливается с ней. Так, например, в портрете г-на Ривьера мастер изобразил героя с характерным для периода империи наполеоновским жестом (рука, заложенная за борт сюртука). Мnch., 1973 Келдыш Ю. В. Проблема стилей в русской музыке XVII-XVIII вв. Их предчувствие пропитывает всю культуру эпохи Просвещения.

Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде. Эти просветленно-поэтические полотна по колориту похожи на возрожденческую живопись венецианской школы (Пуссен учился непосредственно у Тициана). Симфорион», 1834 «Стратоника», 1840), дает представление о том, как Энгр понимает вечный идеал красоты. Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма.

Вуд Старший и Дж. В исторических картинах, писаных постоянно под воспоминанием уроков школы, он тоже не поднялся и в последние годы своей деятельности ограничился пейзажем и портретами. Второй этап XVIII век. Мир его пейзажей полон живой красоты и поэтических чувств. В 1802 г. выставлена картина «Ипполит, Федра и Тезей», потом «Андромаха» (1808), «Эней и Дидона» (1817). Классицизм.

Объединяет данные произведения то, что на всех изображены обнаженные молодые женщины. Его «Воспитание Ахиллеса» (1783) составило ему имя. Это труд Иоганна Иоахима Винкельмана (1717-1768) "История искусства древности" – первая научная работа, посвященная вопросам искусства.

Но форма простая: строгие линии, чёткие пропорции.

Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного», с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности». Клод Лоррен (1600--1682), в торжественных композициях которого «идеальные» пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью, считается одним из основоположников классицизма в европейском искусстве XVII века. А. Львов), сложился новый тип камерного дворца (Ч. В наполеоновской Франции зародился так называемый «стиль империи» – ампир, который распространился и в России.

Действительность же была отнюдь не прекрасной и гармоничной. В Великобритании близки классицизм графика и скульптура Дж. История искусств. Куин, Дж.

Однако стоит помнить, что в Англии неоклассика не имела характера доминирующего стиля, как в других странах и спокойно сосуществовала с интересами типично предромантическими, особенно часто заявлявшими о себе в живописном сочетании разнородных акцентов, например в садово-парковом искусстве. Из других последователей К. — Луи Дюси (1773—1847) писал на мотивы из мифологии Филипп-Август Геннекен (1763—1833), Клод Готеро (1765—1825), Шарль Тевенен (1760—1838), Жан-Батист Дебрэ (1763—1845), Шарль Менье (1768—1832) и некоторые другие писали частью античные и аллегорические, частью исторические картины, частью портреты. Гнедич П. П. История искусств. Развивавший идею искусства как рациональной деятельности, базирующейся на вечных категориях «прекрасного», «целесообразного» и т. п., классицизм более других художественных направлений способствовал зарождению эстетики как обобщающей науки о прекрасном.

Стили в изобразительном искусстве

М., 1978 Луцкер П. В. Стилевая проблематика в музыкальном искусстве на рубеже XVIII-XIX вв. Stockh., 1954 Peyre Н. Quest-ce que le classicisme. Лежащие в основе классицизма принципы рационалистической философии обусловили взгляд теоретиков и практиков классицизма на художественное произведение как на плод разума и логики, торжествующих над хаосом и текучестью чувственно воспринимаемой жизни.

Живописный язык Энгра середины XIX в. поражает своей абсолютной выверенностью и конструктивностью изображения. Кубизм – это зародившееся в 20 веке авангардное направление искусства. Создателем его является Пабло Пикассо. Массивное величие его проектов предвещало мегаломанию наполеоновского ампира и позднего классицизма.

Архитектура и изобразительное искусство. Гудона, декоративных пейзажах Ю. Робера. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма.

ВСЕ ЛИЧНОЕ, ГЛУБОКО ЧЕЛОВЕЧЕСКОЕ, ОТСТУПАЕТ НА ВТОРОЙ ПЛАН. Одним из шедевров итальянского периода считается портрет г-жи Девосе (1807), в котором художник с большим мастерством передает живое очарование образа и удивительное совершенство формы. Знаменитый представитель этой эпохи – Леонардо да Винчи. Жан-Батист Викар (1762—1834), написавший, между прочим, — «Орест и Пилад» и «Электра», «Вергилий читает Энеиду Августу», провел большую часть своей жизни в Италии, не имел прямого влияния на французское искусство своими произведениями, но деятельность его отмечена в другом отношении (см. В 18 веке, несмотря на решительный отход театра в сторону просветительского демократизма, актёры «Комеди Франсез» А. Лекуврёр, М. Барон, А. Л. Лекен, Дюмениль, Клерон, Л. Превиль развивали стиль сценического классицизма в соответствии с вкусами и запросами эпохи.

Фриджимелика-Роберти, А. Дзено, П. Париати, А. Сальви, А. Пьовене) изгнали из серьёзной оперы комические и бытовые эпизоды, сюжетные мотивы, связанные с вмешательством сверхъестественных или фантастических сил круг сюжетов был ограничен историческими и историко-легендарными, на первый план выдвинута нравственно-этическая проблематика. Высоким образцом данного направления является живопись Никола Пуссена (1594-1665).

Литература. Его «Спящий Эндимион», в котором лунное освещение давало повод к некоторой колоритности, был хорошо принят публикой, но в фигуре виден недостаток школы. В Германии классицизм, возникнув как сознательное культурное усилие по созданию «правильной» и «абсолютной», достойной других европейских литератур поэтической школы (М. (в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. Т. 47.

Сер. П. Беллори (17 век), а также в эстетических нормативах академистов болонской школы. Описывая 60-е гг. Образец ироикомической поэмы создал В. И. Майков («Елисей или Раздражённый Вакх», 1771). Ранний русский классицизм в архитектуре (1760-70-е годы Ж. Б. Валлен-Деламот, А. Ф. Кокоринов, Ю. М. Фельтен, К. И. Бланк, А. Ринальди) сохраняет ещё пластические обогащённость и динамику форм, присущие барокко и рококо.

У нижнего обреза холста художник изобразил орудие убийства – обагренный кровью нож. Жерар прославился как портретист и, действительно, сравнение портретов его работы с портретами XVIII столетия, например Гиацинта Риго (1659—1743), показывает огромный шаг по пути к простоте и натуральности, так как Риго моделям своих портретов, то искусственным и жеманным, то торжественным, часто придавал даже атрибуты мифологических богов. С позиций классицизма обозревал современную ему литературу англичанин Сэмюэл Джонсон, вокруг которого сложился блестящий кружок единомышленников, включавший эссеиста Босуэлла историка Гиббона и актёра Гаррика.

Классицизм в архитектуре и живописи

Он переосмыслил традиции архитектуры XVII века и используя античный ордер и орнамент, приблизил её к человеку, сделал её более интимной. Появился классицизм во Франции. Суфло), поиски новых, безордерных форм архитектуры.

Сложившееся в дальнейшем представление о каноне театрального классицизма, состоявшем из стандартных жестов (удивление изображалось руками, поднятыми до уровня плеч и ладонями, обращёнными к зрителям отвращение – головой, повёрнутой направо и руками, отталкивающими объект презрения и т. д. ), относится к эпохе упадка и вырождения стиля. Пейзаж Пуссена -- это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца. М., 1982 LAntiquit grco-romaine vue par le sicle des lumires / d. R. Chevallier. Музыка. В его адрес шли многочисленные упреки в натурализме, при этом самого художника называли учеником Яна из Брюгге (Яна ван Эйка), а его искусство — готическим. Еще более решительным поборником классического направления был Пьер Герен (1774—1833), вышедший из школы Реньо. Почти одновременно с Вьеном и Пьер Перрон (1744—1815) старался возвратить искусство к изучению антиков и природы.

Эволюция стилей в живописи европейских стран

Из картин Венсана назовем: «Велизарий, просящий милостыню», «Зевскис избирающий себе натурщицу между кротонскими девушками», «Генрих IV и Сюлли», «Битва под пирамидами». Люди на таких полотнах могут показаться застывшими скульптурами в «говорящих» позах. Иванов, А. Е. Эти картины кажутся бледной тенью его прежних работ.

Л. Бернини и др. Драма. Музыка.

В них четко виден драматизм, жертва личных интересов ради общего блага. В наполеоновскую эпоху классицизм изменил лицо Парижа, который отныне стал подлинной столицей мира, приобретя облик города современного типа, с важными урбанистическими решениями (от перепланировки Тюильри до площади Согласия, от рю Риволи до Вандомской площади, от Елисейских Полей до площади Звезды), в которых роль архитектурных сооружений — будь то Триумфальная арка на площади Звезды (1806) Жана Франсуа Шальгрена (1739-1828) или церковь Магдалины (1806) Пьера Виньона (1763-1828), арка Карузель (1806-1808) Шарля Персье (1764-1838) и Пьера Франсуа Леонара Фонтена (1762—1853), — не сводится к символической или прославляющей функции, но вырастает до задач служить структурообразующей точкой схода осей и организации пространства города. Один из крупнейших представителей классицизма – Жан Огюст Доминик Энгр. Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Ветхий и Новый Завет. Определение степени условности (того, насколько точно воспроизводится или искажается, переводясь в систему искусственных условных образов, натура)— универсальный аспект стиля. Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного»13, с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности».

Характеристика классицизма как направления в искусстве

В сценическом классицизме 17 века существовало понятие «четвёртой стены». Newark L., 1990 Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. Т. 3 он же. Западноевропейская живопись 17 в. Тематические принципы. Восприняв восходящую к Аристотелю идею творчества как подражания природе, классицисты понимали природу как идеальную норму, которая уже получила воплощение в произведениях античных мастеров и писателей: ориентация на «прекрасную природу», преображённую и упорядоченную в соответствии с незыблемыми законами искусства, таким образом, предполагала подражание античным образцам и даже соревнование с ними. Постепенно классицизм превращался в академизм.

Излюбленные коллизии – столкновение долга и чувства, борьба разума и страсти. Его классические мотивы: «Сафо, бросающаяся в море», «Ариадна и Бахус», «Геркулес, бросающий Диомеду его лошадь» (1835) показывают его неспособность к этому роду, тогда как «Битва при Абукире», «Чума в Яффе» представляли в свое время большое движение в сторону понимания действительности, показывают большой талант, наблюдательность и силу представления виденного в природе. Нередко он включает в свои картины архитектурные памятники – античные здания и руины. 2 d. Р., 1972 Benac Н. Le classicisme.

Р., 2005 Смирнов А. А. Литературная теория русского классицизма. Молодой художник специализировался в жанре пейзажа. Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о «золотом веке» человечества. Замечательным доказательством этому служит «Смерть Марата», в этом полотне, написанном на вполне современное художнику событие, как раз и отражен героический пафос античности, увеличенный и выведенный на первый план позами, красками, светотенью. ВТОРОСТЕПЕННЫЕ ФИГУРЫ ВЫПОЛНЯЮТ ФУНКЦИЮ НЕМЫХ СТАТИСТОВ, ОНИ НЕ УЧАСТВУЮТ В ДЕЙСТВИИ.

Классицизм и неоклассицизм в искусстве века

Камерон, Дж. В ОСНОВЕ ЗАМЫСЛА ЛОСЕНКО ЛЕЖИТ ИДЕЯ ДОЛГА ПЕРЕД РОДИНОЙ И ГЕРОИЧЕСКОГО САМОПОЖЕРТВОВАНИЯ ВО ИМЯ ОТЕЧЕСТВА. Мятеж был подавлен, участники репрессированы со всей возможной жестокостью. литературы и языка.

Его заказчики принадлежали к кругу буржуазных интеллектуалов Парижа, увлекавшихся философией античных стоиков. ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант. Посуда – фарфоровая, тонкая, почти прозрачная, с рисунком, позолотой. Первый этап относится к XVII веку. Егоров, В. К.

Классический стиль в архитектуре, скульптуре, живописи

Из других его картин античного мира назовем «Смерть Клеопатры», «Алкивиад и Сократ», «Пигмалион», «Туалет Венеры», «Геркулес и Альцест» Реньо писал также и современные исторические картины, придерживаясь воззрений Давида. При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором). Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов. Классицистские и барочные тенденции противоречиво сочетались во французской музыкальной трагедии 2-й половины 17 – 1-й половины 18 века (творческое содружество либреттиста Ф. Кино и композитора Ж. Б. Люлли, оперы и оперы-балеты Ж. Ф. Рамо) и в итальянской опере-сериа, занявшей лидирующее положение среди музыкально-драматических жанров 18 века (в Италии, Англии, Австрии, Германии, России). Пигаля и Ж. А. Мадонна перед чашей с причастием, одна из наиболее известных работ художника.

Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. 10 Leclerc G. Les grandes aventures du thtre. Давид придал формам поистине скульптурную монументальность.

В операх и балетах Глюка классицистские тенденции выразились в подчёркнутом внимании к этическим проблемам, развитии представлений о героике и великодушии (в музыкальных драмах парижского периода – в непосредственном обращении к теме долга и чувства). Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром», появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. Клод Лоррен более свободен в построении композиции, нежели любой из его современников. Его картина «Mapк Секст, возвращающийся из изгнания» (1799) произвела почти такое же сильное впечатление на общество, как несколько лет назад «Горации» ибо появление ее совпало с эпохой возвращения французских эмигрантов в отечество. Это было граничит со строительством новой столицы и ростом российских городов.

Классицизм 18 – начала 19 вв. Оно обязано своим названием картине Впечатление, Восход солнца Клода Моне.

Рекламные постеры Советских автомобилей

Паскаль, Ф. де Ларошфуко, Ж. де Лабрюйер) ораторская проза (Ж. Х. Востоков, И. П. Пнин, В. В. Попугаев), в литературной критике (А. в стиле барокко были отвергнуты). И. В. Гёте последовательно внедрял принципы классицизма в руководимом им Веймарском театре.

Другой ученик Давида — Жироде де Триозон (1767—1824) больше любил вначале греческую мифологию, чем римскую историю. СПб., 2003 Карев А. Классицизм в русской живописи. 2 Summerson J. The classical language of architecture. Возник новый художественный стиль – классицизм. Воздействием поэтики барокко отмечены оды М. В. Ломоносова.

Женевьевы. Искусство должно восполнить отсутствующую в целом виде в натуре красоту и гармонию.

Конкретизация художественных особенностей

Начало XIX столетия вызвало к жизни новое название поздней фазы классицизма. Писатели-классицисты относятся к литературе как к важной миссии воплощения в слове и передачи читателю требований природы и разума, как к способу «поучать, развлекая». Кваренги). Со временем возвышенные идеи классицизма стали себя изживать. В творчестве К. Ф. Шинкеля суровая монументальность образов сочетается с поиском новых функциональных решений.

Идеальным окружением дома становилась пейзажная (садово-парковая) среда. Baroque et classicisme.

Строгая регламентация поведения героев. М., 1979. И то и другое – правда. Его пейзажи лиричны, подчас меланхоличны, природа в них дышит спокойствием.

2nd ed. Классицизм 18 – начала 19 вв. Первые веселятся и шалят, вторые заняты трудом и серьёзными делами, да и одеты приличнее). проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу».

де Вильянуэва), Польше (Я. По возвращении в Париж Энгр становится во главе академической школы и официального направления, с большим энтузиазмом отстаивая его принципы. Искусство античности, архитектура стали предметом подражания и заимствования.

Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Караваджо и Рубенс являются самыми яркими его представителями. В этом, конечно, должно бы выразиться прямое отличие от классицизма, но. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели.

Импрессионизм – направление живописи, нацеленное в основном на работу на пленэре (открытом воздухе). // Келдыш Ю. В. Очерки и исследования по истории русской музыки. Основные особенности живописи в этом стиле следующие: еле видимые, тонкие мазки изменение освещения, точно переданное (внимание зачастую акцентировано на эффекте течения времени) открытая композиция простая общая цель движение как ключевой элемент опыта и восприятия человека. Картина выстроена на изысканных контурах, то плавных (очертания рук Франчески), то острых (линии ног и рук Паоло) или похожих на тонкий декоративный узор (контуры платья Франчески и плаща Паоло). В какой-то мере это ему удалось, мы можем даже сказать, что он относится к Дьяковой с симпатией.

Как реализовался классицизм в литературе

Очень распространены мотивы боли и крика (Эдвард Мунк). Его рассадниками служили многочисленные академии художеств. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»).

Р., 1943-1957. Исключение составляет лишь портрет художника Тевенена, директора французской Академии в Риме (1816). Его традиции прослеживаются в 1800-20-е годы в творчестве поэтов-радищевцев (А.

Литературное направление в России

Gen., 1970 Манциус К. Мольер. Огромное значение придавалось воспитательной и общественной функции искусства. Деятельность Ж. Л. Помимо серии карандашных работ (особое место среди которых занимает портрет мадемуазель Лоримье, 1828 г. ), он создает живописный портрет Бертена-старшего (1832), основателя «Журналь де деба». Скульптурность элементов. Четкое определение в связи с этим эталона позы, жеста, движения, выражения глаз, мимики. Наиболее значительными мастерами французского классицизма в скульптуре 17 – начала 18 века были П. Пюже (героическая тема), Ф. Жирардон (поиски гармонии и лаконизм форм).

М., 1998 Луцкер П. В., Сусидко И. П. Итальянская опера XVIII в. М., 1998-2004. В творчестве этих архитекторов отсылки к классическим образцам — пунктуальные вплоть до самого доподлинного копирования — принимают форму едва ли не ритуала оживления, так что в этой связи нередко употребляли уже тогда термин «неогреческий стиль». Классицизм – это идеализированное изображение всего, что присутствует на картине. L., 1941 idem. Высокое развитие в живописи классицизма 17 века получил «идеальный пейзаж» (Н. Широкое развитие получили идеи гражданственности и долга, а также нравственного воспитания человекагражданина. С 1678 года строительством Версаля руководил Ж. Ардуэн-Мансар по его проектам дворец был значительно расширен (пристроены крылья), центральная терраса переделана в Зеркальную галерею – наиболее представительную часть интерьера.

Б. Пигаль, М. Клодион, Э. М. Фальконе, Ж. А. Гудон). По стране уже бродил призрак буржуазной революции. В композиции «Большая одалиска» Энгр воссоздает атмосферу Востока: на голову натурщицы надет тюрбан, в руках она держит опахало, а в ногах находится курильница. Пьер-Поль Прюдон (1758—1823) хотя и брал сюжеты из мифологии («Грации», «Афродита», «Психея», «Зефиры», «Адонис»), но этот материал он одушевлял своим чувством и владел жизненным колоритом. Renaissance – в переводе с французского означает Возрождение. В 18 – начале 19 века классицизм утвердился также в Италии (Дж.

боз-ар). Просветительский классицизм, активно вступая во взаимодействие с другими литературными направлениями эпохи, опирается не на «правила», а скорее на «просвещённый вкус» публики. ЭТОЙ ВЫСОКОЙ ИДЕЕ ПОДЧИНЕНО ВСЕ РЕШЕНИЕ ПОЛОТНА. Поуп, С. Джонсон).

1 Золотов Ю. К. Пуссен и вольнодумцы // Там же. 1974. Его отличает нравственная стойкость, мужество, правдивость, верность долгу. Картины становятся реалистичными.

Соун, Дж. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг. Новая драматургия потребовала перемен в исполнительском искусстве. Леду предвосхищали зодчество поздней стадии классицизма – ампира.

Ренье, Буало), басня (Ж. Общеевропейский стиль начал формироваться в лоне художественной культуры Франции. Характерными чертами этого стиля становятся стремление к ясности и единству целого, симметрия и уравновешенность, определённость пластических форм и пространственных интервалов, создающих спокойный и торжественный ритм система пропорционирования, основанная на кратных отношениях целых чисел (единый модуль, определяющий закономерности формообразования). Это касалось любых произведений, создаваемых в период классицизма: литературных, музыкальных, живописных, архитектурных. Б. Боссюэ). В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы. ЛОСЕНКО ТОЧНО НЕ ИЛЛЮСТРИРУЕТ СОДЕРЖАНИЕ ПРОИСХОДЯЩЕЙ СЦЕНЫ.

Приоритет линии над краской- четкий контур. Период Ренессанса тесно связан с возникновением новых стилей и техник живописи в Италии. Изложив основные положения классицистической доктрины в написанной в подражание трактату Буало «Эпистоле о стихотворстве» (1747), Сумароков стремился следовать им в своих произведениях: трагедиях, ориентированных на творчество французских классицистов 17 века и драматургию Вольтера, но обращённых преимущественно к событиям национальной истории отчасти – в комедиях, образцом для которых стало творчество Мольера в сатирах, а также баснях, принёсших ему славу «северного Лафонтена». Р., 1869.

В своих работах он следовал классицистическим требованиям идущим от Аннибале Карраччи. Другая картина — «Смерть Виргинии», задуманная в 1795 г., была окончена лишь в 1831 г., когда уже веяния К. отживали свой век. Zeitler R. Klassizismus und Utopia. Острота типичного для классицизма конфликта чувства и долга в условиях мифологического или рыцарски-легендарного сюжета музыкальной трагедии снижалась (особенно в сравнении с трагедией в драматическом театре).

Флаксмена, в декоративно-прикладном искусстве – керамика Дж. Линии упруги, объемы выразительны. М., 2008. практика «регулирования» городских планов, как правило, преемственно сочетала принципы классицизма с исторически сложившейся планировочной структурой старорусского города. Хобан).

Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим. Сценический классицизм стал объектом общеевропейской полемики и благодаря немецким, а за ними и русским теоретикам театра получил определение «ложноклассический театр». В 1791 г. поступил в Академию художеств, находящуюся в Тулузе, где учился у Ж. Рока (живопись) и Ж. -П.

Постройки 1-й трети 19 века относятся к стилю русского ампира (иногда именуемого александровским классицизмом). Жак Луи Давид (1748-1825) завершает череду выдающихся представителей французского классицизма. Шебуев, в раннем творчестве – К. П. Он изобрел технику сфумато, которая смягчала силуэты изображаемого.

Творчество Вольтера (1694—1778) направлено против религиозного фанатизма, абсолютистского гнета, наполнено пафосом свободы. Вся глубине по обеим сторонам растительность – зеленого цвета, руины – Колизея. Лежащие в основе классицизма принципы рационалистической философии обусловили взгляд теоретиков и практиков классического стиля на художественное произведение как на плод разума и логики, торжествующих над хаосом и текучестью чувственно воспринимаемой жизни. На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. То, что в XVII веке оказываются востребованы этико-философские системы поздней античности— скептицизм (пирронизм), эпикуреизм, стоицизм, — специалисты считают, с одной стороны, реакцией на гражданские войны и объясняют желанием «сохранить личность в обстановке катаклизмов» (Л. Косарева) и, с другой стороны, связывают с формированием светской морали.

Академическая живопись и реализм

(Mass. ), 1955 Rowland В. The classical tradition in western art. Каждый жанр выдвигал содержательные строгие границы и формальные четкие признаки. «Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок)источник не указан 1824 дня. Представителем академического классицизма в живописи Франции являлся Никола Пуссен (1594--1665). В лице напряжённо живёт неугасающий ум великого философа.

И очень мало сохранилось от его непосредственной деятельности как архитектора (перепланировка площади Кавальери ди Мальта в Риме). Избегая резких контрастов, он передает тонкие переходы светотени. Из картин Прюдона одна («Преступление, преследуемое Правосудием и Мщением») по страстности и силе выражений и по колоритности считается предвестницей нового направления, которое, впрочем, обнаружилось лишь пятнадцать лет спустя. В поздний период французского классицизма живопись, несмотря на появление отдельных крупных мастеров (Ж. Все его портреты разные: каждый имеет свой оригинальный живописный строй. Сб.

Искусство ансамбля в загородных парковых усадьбах – крупный вклад русского классицизма в мировую художественную культуру. Позднее, обретая собственный почерк и самостоятельность художественного мышления, Давид переходит на позиции классицизма. Виднейшие зодчие позднего московского классицизма – Д. И. Жилярди, О. И. Бове, А. Г. Григорьев. Модернизм – стиль, зародившийся как совокупность тенденций в различных сферах искусства в конце 19 и начале 20 в. Парижский Салон отверженных был открыт в 1863 году. В кругу Пиранези представителей зарождавшейся неоклассической культуры он выделяется особо эмоциональным восприятием античного мира, почти романтическим по своей интонации, которым одухотворены все его гравюры, завораживающие чарующей живописностью и рафинированным владением техникой (Капрични Виды Рима, 1745-1748). Camb., 1976 Москвичева Г. В. Русский классицизм.

Классицизм и неоклассицизм в живописи

Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы, черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель). Войны между странами, гражданские войны, крестьянские и рабочие мятежи разоряли страну. А. Витез называл декламацию 17 века «просодической архитектурой». Преимущественно во Франции формировался и классицизм 18 – начала 19 века, ставший общеевропейским стилем (последний в зарубежном искусствознании часто именуется неоклассицизмом).

в ряду искусств. В его Гиппократе видна театральность движений. Ориентация на непреходящие образы, на разумное начало определила регламентацию художественных законов, нормативность требований классической эстетики, строгую иерархию существующих жанров – от «низких» (портрет, пейзаж, натюрморт) до «высоких» (мифологический исторический, религиозный). С помощью слова отрабатывалась техника возбуждения эмоции и управления ею от силы голоса, его звучности, тембра, владения красками и интонациями зависел успех исполнения. Высший расцвет классицизма связан с французской литературой 17 века.

Человек придавал большое значение знаниям и верил в способность объяснить мир. Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила твердую нормативность этических требований (подчинение личного общему, страстей – разуму, долгу, законам мироздания) и эстетических запросов классицизма, регламентацию художественных правил закреплению теоретических доктрин классицизма, способствовала деятельность основанных в Париже Королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). Гильом Менажо (1744—1816), тоже долгое время директор академии в Риме, нерешительно остановился в промежутке между старым и новым.

Благодаря такой системе самые сложные чувства облекались в ясную и совершенную форму. М., 1922 Mongredien G. Les grands comdiens du XVIIe sicle. Главный принцип проявился в обращении к традициям античности.

Классицизм и неоклассицизм в скульптуре и декоративном искусстве

В складках одежды, в нервных руках, впившихся в кресло, чувствуется порывистое движение. Тип драматургии, всецело подчинённый музыкальным задачам, развил (с 1720-х годов) П. Метастазио, с именем которого связана вершинная стадия в истории оперы-сериа. Угрюмов, А. И. Огромное влияние на классицизм 18 века оказало бурное развитие знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпей и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милициа. Крупнейшим представителем нового классицизма явился Жак-Луи Давид Картина Клятва Горациев призывает к выполнению гражданского долга. Тогда она всеми воспринималась как актуальное политическое воззвание.

Кантемир ввёл в русскую литературу новые стихотворные жанры: переложения псалмов, басни, героическую поэму («Петрида», не закончена). Как ни парадоксально, но именно то, в чем его упрекали, т. е. преклонение перед натурой, помогло Энгру создать такие шедевры, как «Купальщица» (1808), «Большая одалиска» (1814) и «Источник» исполненный много позднее (начат ок. classicus – образцовый), стиль и направление в литературе и искусстве 17 – нач. Большой интерес представляет его известное полотно «Зачумленные в Яффе» (1804), на котором представлен эпизод из египетского похода Наполеона. М., 2006. // Эпохальные рубежи в истории искусства Запада.

Проблема стереотипов в осмыслении культурного феномена классицизма

Давид принимал активное участие в работе революционного якобинского Конвента. Ориентация на возвышенный идеал порождала и выбор «прекрасной натуры». Art and architecture in France. М., 1934 Бюкен Э. Музыка эпохи рококо и классицизма. В то же время подчёркнутая декоративность интерьеров оправдывает употребление в отношении Версаля стилевого термина «барочный классицизм».

3 Zuber R., Cunin М. Le classicisme. В "Весне" на фоне роскошной райской растительности изображены первые люди – Адам и Ева. Не удовлетворяясь простым «портретированием натуры», художники классицизма стремятся подняться над конкретным индивидуальным – к общезначимому.

Роль классицизма в мировой культуре

В отличие от последнего романтизм почти не имел государственных форм своего выражения (вот таким образом он не затронул существенным образом архитектуру, повлияв в основном на садово-парковую архитектуру, на зодчество малых форм и на направление так называемой псевдоготики). Сложился грандиозный ансамбль центра Санкт-Петербурга (А. Наиболее полно талант Давида раскрылся в годы революции. Кембл, С. Сиддонс пропагандировали классицизм, но их усилия, несмотря на личные творческие достижения, оказались малорезультативными и, в конечном счете, были отвергнуты. Импрессионистические картины передают в первую очередь световое ощущение художника. 1965.

Р., 1927 Fuchs М. La vie thtrale en province au XVIIe sicle. Camb. После «Великого пожара» 1666 года К. Рен построил крупнейшее сооружение Лондона – Святого Павла собор, а также свыше 50 приходских церквей, ряд зданий в Оксфорде, отмеченных влиянием античных решений.

Их строгие классические формы так же гармоничны, как и пейзажные мотивы. Они стали обращать внимание на изображение предметов, животных и человеческого тела. Современная критика видела в художнике сочетание Микеланджело и Рафаэля, а ныне его картина представляется академической и искусственной композицией, но с некоторым оттенком страстности ныне больше нравится его «Атала и Шактас». В историю европейской культуры он вошел как эпоха Просвещения или Век Разума.

Гармония природы и человеческого существования трагически разрушена. В интонационной сфере преобладают связанные с естественной человеческой речью декламационно-патетические формулы (вопросительные, повелительные и т. п. ), вместе с тем исключаются риторические и символические фигуры, свойственные барочной опере. Bologna, 1981 Howard S. Antiquity restored: essays on the afterlife of the antique. Р., 1998. Уэджвуда и мастеров завода в Дерби.

В середине 18 века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. В русле требований классицизма, выдвинутых некоторыми представителями римской академии «Аркадия», северо-итальянские либреттисты начала 18 века (Ф. Все в классицизме требовало точности. Еще один из талантливых учеников Давида — Франсуа-Ксавье Фабр (1766—1837), написавший в классическом роде: «Эдип в Колонне», «Смерть Нарцисса», «Неоптолем и Улисс» и др., не оправдал надежд своих учителей. 1988. Она оставила также целую серию портретов современников.

Термин «классицизм» применительно к музыке подразумевает не ориентацию на античные образцы (были известны и изучались лишь памятники древнегреческой музыкальной теории), а череду реформ, призванных покончить с пережитками стиля барокко в музыкальном театре. Эти качества безусловно хороши для «человека общественного», но возникает вопрос – почему примеры этих добродетелей можно находить и демонстрировать только в отдалённой истории. Tours, 1987 Klassik im Vergleich.

Разрабатываются проекты «идеальных городов», создаётся новый тип регулярного абсолютистского города-резиденции (Версаль). Особые архитектурные условия и культурные традиции отличают принятие классицистических образцов в Англии, ставшей оплотом дальнейшей разработки палладианского наследия (занесенного туда архитектором Иниго Джонсом, 1573—1652, который детально изучал постройки Венето во время своего пребывания в Италии). Однако образ Вольтера полон напряжения. Но, видимо, это была юношеская дань моде. О. Д. Энгр), вырождается в официально-апологетическое или салонное искусство. Vienna, 1990 The French Academy: classicism and its antagonists / Ed.

В его сюжетах классицистский пафос заметно ослаблен. 1 Jones Т. В., Nicol В. Neo-classical dramatic criticism. Они изображали сюжет самих мифов или сюжеты современного мира с элементами мифологии. Основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века – Пуссена Никола.

(в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. Постройки У. Чеймберса, У. Кента, Дж. Густав Кюрбе. Художник предельно лаконичен и выразителен. Материалы и документы по истории музыки. да Виньолы, С. Серлио более последовательно – в сочинениях Дж.

Это дает толчок напряженной строительной деятельности с «просветительским» обновлением зодчего Джузеппе Пьермарини (1734—1808), реконструировавшего Королевский дворец (1770-1778), Театр Ла Скала (1776-1778), Палаццо Бельджойозо (1773) и королевскую виллу в Монце (1778—1778). Термин «классицизм», восходящий к понятию классики (образцовые писатели), впервые употребил в 1818 году итальянский критик Г. Висконти. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Искусство и современность для него — понятия несовместимые.

За нее он получил орден Почетного легиона, стал членом Академии. Художник постарался наделить Дьякову чертами, которые он хотел бы видеть в ней. Господствующий в произведениях Никола Пуссена 1630-х годов ясный композиционный ритм воспринимается как отражение разумного начала, придающего величие благородным поступкам человека (Аркадские пастухи Нахождение Моисея). Античной теме любви к родине посвящена известная картина Давида «Брут», на которой главный герой изображен в тот момент, когда он приказывает казнить собственных сыновей, узнав об их заговоре против государства.

Гражданский пафос и лиричность соединились в пластике Ж. Б. Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен). Они были достаточно неестественны. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг. Во 2-й половине 18 века французские скульпторы вновь обратились к общественно значимым темам и монументальным решениям (Ж.

Проза. Давида "Смерть Марата". Наивысшее достижение данной эпохи именно в живописи не историческая тематика, а портрет (А. Антропов, А. Агрунов, Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский, О. Кипренский).

Тем не менее, значительные события во французском театре 20 века соотносятся с традициями классицизма: спектакли Ж. Копо, Ж. Л. Барро, Л. Жуве, Ж. Вилара, эксперименты Витеза с классикой 17 века, постановки Р. Планшона, Ж. Десарта и др. Это, пожалуй, несколько интимный портрет. Викар).

Спектакль строился в логическом взаимодействии монологов. В основе рационалистической эстетики классицизма – стремление к уравновешенности, ясности, логичности художественного выражения (во многом воспринятое из эстетики Возрождения) убеждённость в существовании универсальных и вечных, не подверженных историческим изменениям правил художественного творчества, которые трактуются как умение, мастерство, а не проявление спонтанного вдохновения или самовыражения. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы).

Важное место в зодчестве классицизма принадлежит проблемам градостроительства. (Mass. ), 1964 Ротенберг Е. И. Западноевропейское искусство XVII в. М., 1971 он же. Тенденции классицизма появились в Италии в конце 16-го века. Его «рассадниками» служили многочисленные академии художеств. Описывая 60-е гг.

глядя на портрет, я не могу представить себе эту женщину в жизни. К самым известным его представителям относятся Николя Пуссен, Рафаэль. Давида предромантизма воодушевляли этические и гражданские идеалы интерпретация итальянца Андреа Аппиани (1754—1817) была более репрезентативной, более прославляющей совсем иной предстает манера парижанина Антуана Жана Гро (1771—1835), автора изобразительной «хроники» наполеоновских кампаний и совершенно невозможно однозначно определить личность Жана Огюста Энгра, маэстро чистого искусства, откликающегося в то же время на актуальные веяния культурного процесса, от пуризма до ностальгическо-идеализирующего стиля troubadour (развивался во Франции между 1780 и 1820 гг., вдохновляясь европейским Средневековьем и миром рыцарской культуры) и исторического романтизма. Его цель – создание уникальных картин, не похожих на другие. Они воспринимались как норма, к которой следует стремиться.

Однако уже в произведениях, присланных им во Францию из Италии («Эдип и Сфинкс», 1808 «Зевс и Фетида», 1811), современная критика обнаружила отход Энгра от принципов античного искусства. Художественное произведение, с точки зрения классицизма, «должно строиться на основании строгих канонов, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания». в изображаемом месте)». в академической «Истории французской литературы» названия глав: «Формирование классицизма»— «Начало разложения классицизма»), была осложнена другим аспектом, содержавшимся в подходе Л. В. Пумпянского.

Б музыке невозможно опираться на античные традиции они почти неизвестны. На иных градостроительных началах формировалась «классическая Москва», застраивавшаяся в период её восстановления после пожара 1812 года небольшими особняками с уютными интерьерами. В центре произведений классицистов – героическая личность и вместе с тем благовоспитанный человек, который стоически стремится преодолеть собственные страсти и аффекты, обуздать или хотя бы осознать их (как герои трагедий Ж. Расина). Одновременно брал уроки игры на скрипке и был солистом местного оркестра. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов.

Приходит интерес ко всему мирскому, безграничной красоте природы и, конечно же, человеку. Классицизм XVIII века развивается под влиянием идей Просвещения. Главным представителем нового классицизма был Вольтер, в творчестве которого рационализм, культ разума служили обоснованию уже не норм абсолютистской государственности, но права личности на свободу от притязаний церкви и государства. До конца 18 века сохраняла своё значение классификация жанров, предложенная Ломоносовым в предисловии к собранию сочинений 1757 – «О пользе книг церковных в Российском языке», который соотнёс трёх стилей теорию с конкретными жанрами, связав с высоким «штилем» героическую поэму, оду, торжественные речи со средним – трагедию, сатиру, элегию, эклогу с низким – комедию, песню, эпиграмму.

В других же проявляется тонкая градация схожих, близких цветов. Он же построил дворец Большой Трианон и другие сооружения.

Название происходит от латинского слова classicus, что в переводе означает «образцовый». Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт». 19 вв., обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу. Кульминацией в развитии музыкального классицизма эпохи Просвещения (в 1760-70-х годах) стало творческое содружество К. В. Глюка и либреттиста Р. Кальцабиджи. Актёр должен был обладать пафосом оратора, чувством ритма, музыкальностью (для актрисы М. Шанмеле Ж. Расин надписывал ноты над строками роли) искусством красноречивого жеста, навыками танцора, даже физической мощью. Вуд Младший), Лондона и Эдинбурга (братья Адам).

«Он поступает так, – писал об актёре Ф. Э. аОбиньяк («Практика театра», 1657), – словно зрителей вообще не существует: его персонажи действуют и говорят так, как будто они и вправду цари, а не Мондори и Бельроз, как будто они пребывают во дворце Горация в Риме, а не в Бургундском отеле в Париже и как будто их видят и слышат только те, кто присутствует на сцене (т. е. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Мягкий по колориту и нежный по настроению пейзаж написан довольно условно и больше похож на театральную декорацию. Он написал много работ на мифологические темы ("Нарцисс и Эхо", "Спящая Венера", "Ринальдо и Армида", "Царство Флоры", "Танкред и Эрминия").

Протяженность соседних предметов. Уроженец Лотарингии, он еще ребенком связал свою жизнь с Римом. Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром»14, появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. В Британии ампиру соответствует т. н. «регентский стиль» (крупнейший представитель — Джон Нэш). Классицизм.

М., 1964 Vermeule С. С. European art and the classical past. Корнель, Ж. Расин) на смену динамике, развлекательности и приключенческим сюжетам пьес А. Арди (составляли репертуар первой постоянной французской труппы В. Леконта в 1-й трети 17 века) пришли статика и углублённое внимание к душевному миру героя, мотивам его поведения. В 1827 г. внимание ценителей искусства привлек плафон Энгра «Апофеоз Гомера», украшавший в свое время галерею Карла Х в Лувре.

ВОИНЫ И СЛУГИ СОСТАВЛЯЮТ ПАССИВНУЮ «ТОЛПУ», КОТОРОЙ ПРОТИВОПОСТАВЛЕНЫ АКТИВНЫЕ «ГЕРОИ». Считается, что классицизм -- это прежде всего жесткая система правил. М., 2005 Брунов Н. И. Дворцы Франции XVII и XVIII в. М., 1938 Blunt А. Franois Mansart and the origins of French classical architecture.

В этих композициях поражает пластичность, чистота форм, четкая линейность ритмов. В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Л., 1973 Морозов А. А. Судьбы русского классицизма // Русская литература. Сильвани, Дж.

Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). Иначе модернизм называют иногда иным искусством.

Они пытались постичь общие тектонические закономерности древней архитектуры. М., 1978 Литературные манифесты западноевропейских классицистов. Более того: возникает сомнение в верности тезиса об искусстве как зеркале природы. Образ Вольтера превращается в гимн человеческому интеллекту, провозглашает победу бессмертного духа над слабым и бренным телом. Характерные особенности классицизма особенно ярко проявились в сфере архитектуры: классический репертуар (от ордеров до схемы-типа храма) предоставлял зодчим рациональный функциональный материал для проектирования, который они, таким образом, поставили на службу меняющимся социальным и политическим условиям своего времени, когда находившийся на подъеме новый класс, буржуазия, наступал на привилегированную старую касту. В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – необходимость разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома.

Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. В Британии ампиру соответствует т. н. В Великобритании ранний классицизм связан с творчеством Дж. Театр. Он иногда используется в расширительном смысле для обозначения начального этапа классико-романтичной эпохи, галантного и классического стилей (смотри в статье Венская классическая школа, Классика в музыке), в частности с целью избежать оценочности (например, при переводе немецкого термина «Klassik» или в выражении «русский классицизм», распространяемом на всю русскую музыку 2-й половины 18 – начала 19 века).

Но картина предельно статична, она похожа на эскиз для скульптора. Классицизм сложился в 17 в. во Франции. 1-7 Kaufmann Е. Architecture in the age of Reason.

(Mass. ), 1963 Коваленская Н. Н. Русский классицизм. В классицистических произведениях общегосударственное должно преобладать над частным изображать следует не сущее (правдивое), а должное (правдоподобное), ориентироваться нужно на античность и облагороженную природу, необходимо соблюдать принцип соответствия формы и содержания, в драматургии, помимо всего прочего, автор обязан придерживаться так называемого «правила трех единств». Клод Лоррен (1600-1682) – второй после Пуссена мастер пейзажа во французской живописи XVII в. Настоящее имя Клод Желле. М., 1907. Какая она: добрая или злая, умная или глупая.

Это, к примеру, постройки Царского Села (А. Ринальди), Александро-Невская Лавра (И. Старов), стрелка Васильевского острова (Ж. Подобный тип драматургии лёг в основу жанра «оперы спасения», появившегося в 1790-х годах на пересечении традиций классицистской оперы и реалистической мещанской драмы. После этого художнику стали поручать крупные государственные заказы.

Именно в сфере скульптуры обращение к классическому образцу проявило себя с наибольшей силой, особенно в системе академического обучения, где ориентировались на копирование слепков, сделанных с античной скульптуры. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774—1792) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. С нормами классицизма связаны требования жанровой чистоты (отсутствие комедийных и бытовых эпизодов), единства действия (часто также места и времени), «классическая» 5-актная композиция (нередко с прологом). Оригинален он и в выборе мотивов и в их трактовке.

1820 г. и окончен в 1856 г. ). С годами углубляется философская сторона в творчестве Пуссена. проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу»15. В отличие от произведений 1760-70-х годов, в которых разрешение трагического конфликта было труднодостижимо и требовало вмешательства внешних сил (традиция «deus ex machina» – латинский «бог из машины»), для сочинений 1780-1790-х годов стала характерной развязка через героическое деяние (отказ в повиновении, протест, зачастую акт возмездия, убийство тирана и т. п. ), создававшее яркую и эффектную разрядку напряжения. серый – для стен домов.

Жесты их полны степенности и торжественности. стремление к суровой простоте в творчестве К. Н. Для немецкой архитектуры классицизма 18 – 1-й половины 19 века характерны строгие формы палладианца Ф. В. Эрдмансдорфа, «героический» эллинизм К. Г. Лангханса, Д. и Ф. Жилли историзм Л. фон Кленце. Давид -- один из величайших исторических портретистов. Разочарование в оптимизме I половины ст.

По исполнению — живопись вроде той, как у Давида. Этот стиль появился в Италии в 1600 году и распространился по всей Европе. М., 1966 Tapi V. L. Уже при Людовике XV (1715—1774) в Париже возводились градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх.

Творчество Двида как бы завершает век старый (XVIII) и начинает новый (XIX). М., 1963 Бояджиев Г. Н. Искусство классицизма // Вопросы литературы. Тему наполеоновских сражений продолжила реалистичная и правдивая композиция «Наполеон на поле битвы под Прейсиш-Эйлау» (1808) изобразившая убитых и умирающих солдат французской армии на заснеженном поле брани. Но вместе с тем он не был уже тем универсальным стилем, каким был классицизм. Р., 1948 Вилар Ж. О театральной традиции.

Герои его картин – люди необычайной нравственной силы исполненные сознанием своего долга. Лицо Тевенена, как и в женских портретах, вылеплено посредством тончайшей светотени. Особенно хорошо заметно это в композиции «Франческа да Римини», датируемой 1819 г. Здесь мастер создает поэтические образы Франчески и Паоло, со всей трогательностью передает любовную сцену. Одной из первых известных женщин-художниц была представительница немецкого классицизма Мария Анна Ангелика Кауфман (1741 -1807). Для экспрессионистов превыше всего субъективность творческого акта.

в 1804 г. именно Давид становится первым художником Наполеона. Стихия безжалостно губит жизни и тщетны всякие усилия по спасению. В то же время значительное развитие получают «низкие» жанры: ироикомическая поэма и сатира (М. В литературоведении и искусствознании понятие «классицизм» стало активно использоваться после трудов учёных культурно-исторической школы и Г. Вёльфлина. Трехплановость построения и обязательная кулисность.

В гордо вскинутой голове, в протянутой руке – устремлённость вперёд и всепокоряющая воля. Данная позиция (ставшая для художника «родной») была заявлена им в работе «Обет Людовика XIII» (1824), выставленной в Салоне 1824 г. Сюжет прост: Людовик XIII посвящает свой скипетр явившейся ему в видении Богоматери. Camb. Картина была заказана Энгру будущим русским императором Александром II. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели.

Театр. «Главный герой» Колизей расположен строго в центре композиции Художник делит пространство Следуя правилам классицизма, Матвеев на параллельные холсту планы.

Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Художник так строит пространство, что темно-красный бархат платья прекрасно оттеняет белизну открытых плеч и рук. Эстетической ценностью этой эпохи обладает лишь неподвластное времени, непреходящее.

Развивая принципы идеального пейзажа, Никола Пуссен делает природу воплощением целесообразности и совершенства (Пейзаж с Полифемом серия пейзажей Времена года, Аполлон и Дафна). К низкому жанру причислялись более прозаичные картины – натюрморты и пейзажи. Stuttg. В России незаурядными мастерами ампира показали себя Карл Росси, Андрей Воронихин и Андреян Захаров.

В один год с Давидом он выставил также «Смерть Сократа», но остался в этом произведении при многом старом, как в отношении сочинения, так и в трактовке форм и драпировок. де Томон) в Петербурге и многие другие. СПРАВА – СЛУГИ, ДЕРЖАЩИЕ ШЛЕМ, КОПЬЕ И ЩИТ ГЕКТОРА. Прощальный парад классицизма состоялся во Франции ХVIII века (но затем продолжал «служить» русскому царизму ещё много лет).

Проблема стиля в музыке XVII в. // Ренессанс. Обращение живописца к национальной истории было вполне осознанным. После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой», стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). Ярким архитектором этой эпохи был Жан-Анже Габриэль. Так, например, художнику Шефферу данная композиция напоминала «Парнас» Рафаэля, а Огюст Жаль (представитель прогрессивной критики) даже упрекнул Энгра в подражании Перуджино.

В формировании и развитии этого стиля можно выделить два этапа. Его концепция историко-литературного развития, согласно которой, французская литература, в отличие даже от сходных по типу развития («la dcouverte de lantiquit, la formation de lidal classique, его разложение и переход к новым, еще не высказавшимся формам литератруры») новонемецкой и русской, представляет модель эволюции классицизма, обладающую способностью к четкому различению этапов (формаций): «нормальные фазы» его развития проявляются с «необыкновенной парадигматичностью»: «восторг обретения (чувство пробуждения после долгой ночи, наконец наставшее утро), образование элиминирующего идеала (ограничительная деятельность в лексикологии, стиле и поэтике), долгое его господство (связанное со сложившимся абсолютистским обществом), шумное падение (главное событие, случившееся с новоевропейской литературой), переход к После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой»11, стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). Автор исторических, литературных и мифологических композиций выступал убежденным хранителем неприкосновенности академического идеала. Активизирующая и организующая роль в этом процессе принадлежала литературе, благодаря которой театр утвердился в ряду «высоких» искусств. Принцип выражения преобладает над изображением.

Р., 1966 Ренессанс. Ц. Скалигер, Л. Кастельветро и др. ) и в итальянской литературе 16 века, где была создана жанровая система, соотнесённая с системой языковых стилей и ориентированная на античные образцы. Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим. М., 1981 Русский и западноевропейский классицизм.

Вып. Нэш). Подобная схема эволюции классицизма, возникшая под влиянием теории «естественного» развития культурных явлений и распространившаяся в первой половине XX века (cр. Страдания и радости становились для композитора предметом размышления, а не переживания.

Хотя теория классицизма не включала роман в систему жанров, достойных серьёзного критического осмысления, психологический шедевр М. М. Лафайет «Принцесса Клевская» (1678) считается образцом классицистического романа. Однако тот акцент, который был привнесен архитектурными инициативами Карла Фридриха Шинкеля (1781-1841) в Берлине и Лео фон Кленце (1784-1864) в Мюнхене, отстоял довольно далеко от прогрессивных устремлений французского и английского классицизма. Одними из самых ярких его представителей считаются Генри Матисс и Пабло Пикассо.

Ориентация на классику (не только на идеи А. Палладио, но и на античность), строгая и сдержанная выразительность пластически ясных мотивов присутствуют в творчестве И. Джонса. ОНИ ПОЛУКРУГОМ ОБСТУПАЮТ ГЛАВНЫХ ПЕРСОНАЖЕЙ. Предпочтение универсальной нормы как «должного» всему частному, случайному, конкретному соответствует выражаемой классицизмом идеологии абсолютистского государства, в котором всё личное и частное подчинено непререкаемой воле государственной власти. «На картинах и в театре можно видеть людей изображающих страсти, которые, однако, не выражая характера, свойственного представляемому предмету имеют такой вид, как будто они играют комедию и только пародируют то, чем они должны быть». Для драматических произведений характерны три единства: единство времени (действие происходит один день), единство места (в одном месте) и единство действия (одна сюжетная линия). Колизей, как никакой другой памятник, тесно связан с античной мифологией и историей. Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США.

Лосенко, Г. И. У художников 18 века в работах усиливается декоративное восприятие цвета, картины начинают украшать то место, в котором они находятся. Барокко. Сын крупного парижского негоцианта, Давид получает «римскую премию» как лучший ученик Академии, после чего уезжает в Италию знакомиться с памятниками античности. Самосознание является яркой характеристикой данного направления.

Вигана (скульптура). Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен).

5th ed. Драйдена его дальнейшее развитие протекало в русле Просвещения (А. Классицизм в литературе непременно требовал соблюдения трех единств: действия (не более одной сюжетной линии), времени (все события укладывались в сутки), места (отсутствовало перемещение в пространстве). Западноевропейское барокко и классицизм.

Академические круги, возмущенные дерзостью Делакруа (который попытался провозгласить новые эстетические принципы), с большой симпатией отнеслись к картине Энгра. Формирование театрального классицизма началось во Франции в 1630-е годы. М., 1975 Greenhalgh М. The classical tradition in art. Однако они избегали простого воспроизведения классических мотивов и тем.

Пьермарини), Испании (Х. Лоррен был рождён в Лотарингии, в семье крестьянина. Он создает панно (1843-1847) для замка герцога де Люиня, пишет «Стратонику» для герцога Орлеанского. Брюллов и А. А.

Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). Некоторые из них были официальными живописцами церквей и монастырей и луврских плафонов.

В изобразительном искусстве развитие русского классицизма тесно граничит с петербургской Академии Художеств (основана в 1757). Оставаясь в границах «облагороженной» природы, рисунок исполнения и очертания образа определялись индивидуальностью крупнейших актёров: манера декламации Ж. Флоридора была более естественной, чем у чрезмерно позирующего Бельроза М. Шанмеле была свойственна звучная и певучая «речитация», а Монфлери не знал равных в аффектах страсти. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы). Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм.

Широко использовался в полемике классицистов и романтиков, причём у романтиков (Ж. Западноевропейская музыка XVII-XVIII вв. Образцом для них послужила античная пластика и мир античных героев. М., 1979. М., 2007.

Замечательно, что в том же году (1808) публика ознакомилась с картиной Жироде «Атала и Шактас», сюжет которой взят из Шатобриана, а не из истории или античного мира, как все делали в ту эпоху, — картиной, которая колоритностью отличалась от обыкновенных произведений школы Давида. Ю. Б. Виппер отмечал, что в начале XVII века эти течения находились в напряженном противостоянии и объясняет его причины социологически (первое сложилось в придворной среде, второе— за ее пределами).

Основы и принципы // Советское искусствознание78. В основе этого интеллектуального движения лежали рационализм и свободомыслие. Таков библейский пророк Моисей, побеждающий силой своей воли стихию природы и человеческих страстей ("Моисей источающий воду из скалы"). Ч. 1-2 Кириллина Л. В. Реформаторские оперы Глюка. С 1620-х годов художник Никола Пуссен создавал картины высокого гражданственного звучания (картина Смерть Германика), поэтические композиции на литературные и мифологические темы, отмеченные возвышенным строем образов, эмоциональностью интенсивного, мягко сгармонизированного колорита.

КОМПОЗИЦИЯ КАРТИНЫ ЧЕТКО ПРОДУМАНА И ЛОГИЧНО ВЫСТРОЕНА. Классические каноны только на рубеже 19-20 веков были заменены реалистическими. Camb. Но для французских королей самым опасным было усиление буржуазии во всех областях жизни. Здесь постоянно противопоставлялся разум человека силе природы, личное – общественному. Жерар (1770—1830) — тоже ученик Давида — получил первую известность картиной «Велизарий (любимый сюжет того времени), несущий своего спутника» (1791) — одно из лучших произведений классического направления она имела большой успех, но его «Психея» менее понравилась.

Первый период – 1760 -1780 -х годы – ранний классицизм, зрелый классицизм «укладывается» в последние двадцать лет восемнадцатого века. Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти»16. Гильом Гильон Летьер (1760—1832), десять лет бывший директором французской академии в Риме, подобно Давиду написал «Брута» (1801), но в другой момент нагие тела и драпировки сделаны по римским скульптурам в духе давидовской реформы. New Haven, 1999 Hautecoeur L. Histoire de larchitecture classique en France. Зодчие зрелой поры классицизма (1770-90-е годы В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов) создали классические типы столичного дворца-усадьбы и комфортабельного жилого дома, ставшие образцами в широком строительстве загородных дворянских усадеб и в новой, парадной застройке городов. Принципы театрального классицизма вырабатывались на парижских подмостках: в возглавляемом Г. Мондори театре «Маре» (1634), в построенном кардиналом Ришелье «Пале-Кардиналь» (1641, с 1642 «Пале-Рояль»), чьё устройство отвечало высоким требованиям итальянской сценической техники в 1640-х годах площадкой театрального классицизма стал Бургундский отель.

Характерно, что в карандашных портретах женщин Энгр пользуется тончайшими линиями (при этом создается впечатление, что карандаш едва касается бумаги): в некоторых случаях это плавные певучие линии (портрет г-жи Шовен, 1814), а в других — переплетающиеся тонкие линейные узоры. Герои выделены композиционно, а также при помощи света и ярких красочных сочетаний. Здесь выставлялись художники, картины которых не допускались в официальный салон. Однако эстетика классицизма никогда не сводилась к одним только «правилам», будучи достаточно гибким и подвижным культурным организмом. Р., 1933 О театре. Интерьерам классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов.

Л. М., 1940 Kemodle G. R. From art to theatre. Из школы Давида вышел Друэ (1763—1788), на которого учитель возлагал большие надежды его картина «Марий при Мантурне» имела успех, но теперь она представляется бездушной и тоже с условными театральными фигурами. Позу Дьяковой тоже никак нельзя назвать парадной изображение дано в полупрофиль, что несвойственно парадным портретам. По отношению к комической опере, а также инструментальной и вокальной музыке 18 века, не связанной с театральным действием, термин «классицизм» применяется в значительной мере условно.

Главная черта работ – особенное видение мира автором. Желание изобразить реальную жизнь преодолело теоретические домыслы автора. Главное место в литературе классицизма занимала драма, основанная на правиле трёх единств (смотри Трёх единств теория). В середине XVIII века Габриэль планирует в Париже площадь Согласия.

Это часто приводит к экспериментам с формой, а также к склонности к абстракции. Этот стиль стал популярным в небогатых домах, в которые он внес дух комфорта и уюта без излишней помпезности и роскоши. сложился в 17 в. во Франции. Однако его живопись абсолютно своеобразна и узнаваема.

Vol. J. Hargrove. В начале 19 века, в разгар борьбы романтиков с традицией «придворного» театра, Ф. Ж. Тальма, М. Ж. Жорж, Марс доказали жизнеспособность классицистического репертуара и исполнительской манеры, а в творчестве Рашель классицизм в романтичную эпоху снова обрёл значение «высокого» и востребованного стиля. Их смысл сводится к победе разума и воли над слепыми страстями. Этот портрет не овальный, как это было принято, а прямоугольный. Классицизм (от лат.

Фигуры людей, которые художник вводит в свои картины, обычно связаны сюжетом, созвучным своим смыслом или эмоциональной интонацией образу природы или по контрасту оттеняющим его суть ("Пейзаж с Орфеем и Эвридикой", 1648 "Пейзаж с Геркулесом и Какусом", 1649 и др. ). Давида. «регентский стиль» (крупнейший представитель— Джон Нэш). К концу 17 века классицизм в Италии существовал параллельно с рококо и иногда переплетался с ним (например, в творчестве поэтов «Аркадии» – А. Дзено, П. Метастазио, П. Я. Мартелло, Ш. Маффеи) просветительский классицизм представлен творчеством В. Альфьери.

Драматургия классицизма способствовала возникновению школы сценической декламации, объединявшей всю совокупность исполнительских приёмов (чтение, жест, мимику) и ставшей основным выразительным средством французского актёра. статей. Героизация природы Лоррену не свойственна. Барокко.

СПб., 2005. Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила и нормативность требований эстетики классицизма, регламентацию художественных правил, строгую иерархию жанров в изобразительном искусстве (к «высокому» жанру относятся произведения на мифологические и исторические сюжеты, также «идеальный пейзаж» и парадный портрет к «низкому» – натюрморт, бытовой жанр и т. д. ). 1560-1770. ДВЕ ОСНОВНЫЕ ФИГУРЫ – ГЕКТОР И АНДРОМАХА – ВЫДВИНУТЫ ВПЕРЕД И ПОМЕЩЕНЫ В ЦЕНТРЕ.

В начале 19 века в английской архитектуре проявляются черты, близкие ампиру (Дж. Обширные хоровые и балетные сцены с фантастической и пасторально-идиллической тематикой, общая ориентация на зрелищность и развлекательность (ставшая в итоге доминирующей) в большей мере соответствовали традициям барокко, нежели принципам классицизма. В иконографии классицизма преобладают античные легенды, героические деяния исторические сюжеты, т. е. интерес к судьбам человеческих общностей, к «анатомии власти». В одном из лучших произведений на античную тему Царство Флоры (художник собрал персонажей эпоса Овидия, которые после смерти превратились в цветы (Нарцисс, Гиацинт и др. ).

Литература. Энгр всегда был далек от политики и не принимал участия в событиях 1830 г. во Франции. Самый значительный художник, вышедший из мастерской Давида, это — Гро (1771—1835), но слава его основана на произведениях, в которых он не следовал советам своего учителя. Первый образец классицистической похвальной оды создал В. К. Тредиаковский («Ода торжественная о сдаче города Гданска», 1734), сопроводивший её теоретическим «Рассуждением об оде вообще» (и то и другое – вслед за Буало).

Среди наиболее интересных карандашных работ — «Сестры Монтегю» (1815), «Семья Стамати» (1818). Возрождение зародилось в Италии в начале XIV века и достигло своего пика в XVI веке, возвещая угасание эпохи культурного упадка и застоя (эпохи Средневековья). Эти масштабные работы были осуществлены с такими последователями и помощниками, как Луиджи Каньола (1762-1833, Арка Мира), зодчим из Лугано Луиджи Каноникой (1762-1844, Арена в Милане), достигнув кульминации с революционной утопией проекта Форума Бонапарта (1801), разработанного Джованни Антонио Антолини (1756—1841) и с разработкой первого регулярного плана города (1807), совершенно новаторского по своему духу и имевшего важное значение, хотя он и не был реализован. Сложность ситуации в мире искусств подобна ещё бoльшей сложности в мире наук.

ОНИ ВПИСАНЫ В КЛАССИЧЕСКИЙ ТРЕУГОЛЬНИК И ВЫДЕЛЕНЫ СВЕТОМ. Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины», вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи», привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация). Жан Жозеф Тальясон, ученик Вьена, понимал и изображал древний мир, как Расин и Корнель в своих трагедиях. Выделяются два «течения» классицизма, соответствующие направлениям в философии: «идеалистическое» (испытавшее воздействие неостоицизма Гийома Дю Вера и его последователей) и «материалистическое» (сформированное эпикурейством и скептицизмом, в основном, Пьера Шаррона).

Образцы театрального искусства французы увидели в итальянском «учёном театре» эпохи Возрождения. Героический стиль в опере. Тессин Младший). Р., 1965 Bray R. La formation de la doctrine classique en France.

Справа изображены известные исторические лица. «Исключения из правил» находились не вне, а внутри этой системы они были изначально предусмотрены многими ее теоретиками и должны рассматриваться в качестве полноправного элемента поэтики классицистических произведений. Эта установка ощущается в деятельности архитектора, теоретика и декоратора, шотландца Роберта Адама (1728-1792) и его последователей в сдержанном стиле и продуманных решениях сэра Джона Соана (1753-1837), в гражданских постройках и урбанистических проектах Джона Нэша (1752—1835) в Лондоне (Трафальгарская площадь Риджент-стрит).

Критики этой эпохи не раз указывали на преемственность итальянских традиций. В честь официально признанного художника устраиваются приемы и банкеты, а сам он пишет множество композиций, хотя и идеальных в профессиональном плане, но отличающихся холодностью и театральной пафосностью («Апофеоз Наполеона I», 1853 «Жанна дАрк на коронации Карла VII», 1854 и многие другие). Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII вв.

Исключение резких цветовых контрастов и полное подчинение цвета линии и форме. Удивительно, как Гро не понимал рода своего таланта и, вполне подчиняясь взглядам своего учителя, считал, вместе с ним, содержание картин современной жизни чем-то случайным и интерес их преходящим для искусства. В 1797 г. Энгр поступил в мастерскую Ж. Л. Давида, где с большим старанием занимался изучением человеческих фигур и композиционных принципов (причем его интерес распространялся не только на античное искусство, но и на работы итальянских и фламандских мастеров), просиживая многие часы в библиотеке Св. Через 100 лет после Пуссена к холодным и возвышенным идеалам античного искусства вернется другой знаменитый француз -- художник Давид (1748--1825). Вып.

Скульптура представлена «героической» монументально-декоративной пластикой, образующей тонко продуманный синтез с архитектурой исполненными гражданского пафоса памятниками, проникнутыми элегической просветлённостью надгробиями, станковой пластикой (И. Другие «высокие» жанры играют гораздо меньшую роль в литературном процессе (малоудачный опыт Ж. Шаплена в жанре эпической поэмы впоследствии пародирует Вольтер торжественные оды писали Ф. Малерб и Н. Буало). Конфликтная ситуация, как правило, возникает и углубляется из-за затянувшегося «заблуждения» главных действующих лиц, а не вследствие реального противоречия их интересов или принципов.

М., 2003 Бедретдинова Л. Екатерининский классицизм. Лишившись идеалов и не найдя новых, разочарованный художник кончил жизнь самоубийством. В его раннем творчестве можно обнаружить стилевые элементы роккоко и сентиментализма. Симультанная декорация постепенно, к середине 17 века, сменилась живописной и единой перспективной декорацией (дворец, храм, дом и т. п. ) появился занавес, который поднимался и опускался в начале и в конце спектакля. Была сохранена традиционная для итальянской оперы 3-актная структура (5-актные драмы остались экспериментами), однако число действующих лиц сократилось, в музыке типизировались интонационные выразительные средства, формы увертюры и арии, строение вокальных партий.

Подобно своим французским коллегам, Адам проповедовал полный отказ от деталей, лишённых конструктивной функции. Это могли быть боги античности, амуры с крыльями или архитектура того времени. Причём основным решением для скульпторов стала модель изображения известных деятелей в образе античных богов (к примеру, Суворов – в виде Марса). Normativitt und Historizitt europischer Klassiken. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). 1500 to 1700. Рубеж 18-19 века ознаменован крупнейшими градостроительными достижениями в обеих столицах.

Один поэт сказал: «Тьмы низких истин нам дороже/ нас возвышающий обман». Архитектура и изобразительное искусство. Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт»12. Разочарование в оптимизме I половины ст.

М., 1968 Серман И. З. Русский классицизм: Поэзия. Совершенная фигура прекрасной женщины ясным силуэтом вырисовывается на гладком фоне стены. L., 1978 Fleming J. R. Adam and his circle, in Edinburgh and Rome. Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведомВинкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). Среди всех портретов выделяется статуя сидящего Вольтера – шедевр Гудона.

Расцвет классицизма в России относится к последней трети 18 – 1-й трети 19 века, хотя уже начало 18 века отмечено творческим обращением к градостроительному опыту французского классицизма (принцип симметрично-осевых планировочных систем в строительстве Санкт-Петербурга). Театр, публика, актеры его времени. Одним из первых принципов классицизма на русскую почву перенёс А. Д. Кантемир. Celler L. Les dcors, les costumes et la mise en scne au XVIIe sicle, 1615-1680.

В наиболее законченном виде принципы литературного классицизма были изложены в трактате «Поэтическое искусство» Н. Буало (1674), обобщившего художественную практику своих современников. Художники в своем творчестве восстали против ценностей реализма. М., 1989 Николаев Е. В. Классическая Москва.

Клод Лоррен – один из величайших мастеров классического пейзажа. А другой добавил: «Миф – это то, чего никогда не было, но что всегда есть». Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваленияабсолютистского государства «короля-солнца». Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима.

СЛЕВА РАСПОЛОЖЕНА ГРУППА ОРУЖЕНОСЦЕВ И ВОИНОВ СО ЗНАМЕНЕМ. Пейна связаны с расцветом загородных парковых усадеб. Королевская власть стремилась всеми способами укреплять свои позиции. Лоррен мастерски писал морские мотивы ("Утро в гавани"), величественные пейзажи Компаньи.

---