Классицизм Искусство

Классицизм выступает непосредственным духовным преемником идей и эстетических принципов эпохи Возрождения, получивших отражение в ренессансном искусстве и теоретических трудах Альберти, Палладио, Виньолы, Серлио. Хотя такое явление в европейской культуре как классицизм, коснулось всех проявлений искусства (живопись, литература, поэзия, скульптура, театр), этой статье мы рассмотрим классицизм в архитектуре и интерьере. Классицизм – стиль в искусстве XVII – начала XIX вв. В изобразительном искусстве ценности и правила классицизма внешне выражались в требовании ясности пластической формы и идеальной уравновешенности композиции.

Во многом классицизм опирался на античное искусство2 (Аристотель, Гораций), взяв его за идеальный эстетический образец, «золотой век»13. Классицизм – одно из важнейших направлений искусства прошлого, художественный стиль, в основе которого лежит нормативная эстетика, требующая строгого соблюдения ряда правил, канонов, единств. Классицизм – это стиль в литературе и искусстве XVII – начала XIX вв., основанный на шедеврах античности и Возрождения. Классицизм – стиль в искусстве XVII – начала XIX вв.

Идеи и совершенные образы классицизма рождаются при созерцании природы, облагороженной умом, а сама природа в классическом искусстве предстает как очищенная и преображенная действительность. В Российском искусстве классицизма преобладают портретные изображения. Ведущим поэтом классицизма и его теоретиком в сфере поэзии был Н. Буало, автор стихотворного трактата «Поэтическое искусство» (1674). 19 в. Декоративно-прикладное искусство классицизма.

Крупнейшими мастерами искусства классицизма были французские художники Н. Пуссен, Ж. Давид архитекторы Ж. Габриель и Ф. Мансар немецкие поэты И. Гете и Ф. Шиллер. Подобно искусству Ренессанса классицизм пронизан верой в человеческий разум. Classicus — образцовый) — направление в литературе и искусстве конца XVII — начала XIX в. Классицизм возник и сложился как художественный стиль и направление во Франции в XVII в., отразив форму и содержание культуры французского абсолютизма. Все эти особенности античного искусства в полной мере были изучены, усвоены и творчески переработаны художниками эпохи классицизма, зародившегося как художественный стиль во Франции в XVII веке.

Классицизм в музыке ассоциируется с такими великими именами, как Моцарт, Бетховен и Гайдн, определивших дальнейшее развитие музыкального искусства. Классицизм (фр. classicisme, от лат. classicus— образцовый)— художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве XVII—XIXвв. Под влиянием рационалистической философии великого французского мыслителя Рене Декарта принципы классицизма утверждаются во всех видах искусства.

Декоративно-прикладное искусство классицизма. Искусство классицизма. Изобразительное искусство классицизма. Во многом классицизм опирался на античное искусство (Аристотель, Гораций), взяв его за идеальный эстетический образец, «золотой век».

В европейской литературе и искусстве сложился новый тип классицизма, новый своим идейным и социальным содержанием по отношению к классицизму XVII в., к эстетической теории и практике Буало, Корнеля, Расина, Пуссена. Н. буало выразил свои взгляды на теорию классицизма в стихотворном трактате «Поэтическое искусство». Термин «неоклассицизм» (иногда — «неоклассика») не равнозначен понятию «классицизм»: это понятие используется, как правило, для характеристики искусства Европы и Америки в период между 1750 и 1860 годами, для которого характерно использование обращение к образцам греческого и римского искусства. Классицизм (фр. classicisme, от лат. classicus— образцовый)— художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве XVII — XIXвв.

Классицизм художественное направление в искусстве и литературе XVII начала XIX вв. Начиная с эпохи Возрождения появился явный интерес к искусству античной Греции и Рима, вызывая бурное развитие классицизма. Поэтика французского Классицизм складывается и осознаётся постепенно в борьбе с прециозной литературой и бурлеской, но законченно-системное выражение получает лишь в «Поэтическом искусстве» (1674) Н. Буало, обобщившего художественный опыт французской литературы 17 в. В эпоху наполеоновской империи Классицизм утратил своё живое прогрессивное содержание. В данной работе я рассмотрела искусство эпохи классицизма.

Классицизм – стиль и направление в искусстве и литературе 18 века, ознаменовавшие возращение к античному наследию как к норме и идеальному образцу. Декоративно-прикладное искусство классицизма.

Роскошь и строгость классицизма

образам (Шадов, Раух). В наиболее законченном виде принципы литературного классицизма были изложены в трактате «Поэтическое искусство» Н. Буало (1674), обобщившего художественную практику своих современников. Три «стиля» по Ломоносову:1. Её ведущим жанром стала трагедия, высшие достижения которой – произведения П. Корнеля и Ж. Расина у первого трагедия приобретает героический, у второго – лирический характер.

Архитектура и изобразительное искусство. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). 19в., важной чертой которых являлось обращение к наследию античности (Древних Греции и Рима) как к норме и идеальному образцу. М., 1979.

Вот таким образом для воспроизведения идеала, необходимо обращаться к античному искусству и изучать его законы. Классицисты подчеркивали, что их интересует не случайное и единичное, а постоянное и всеобщее, конечная же цель искусства состоит в познании человеческой природы. Однако особое пристрастие к идеализированному выражению чувства, к благородным порывам человеческой души, пусть и далёким от строгого рационального обоснования, обеспечило исключительную популярность либретто Метастазио на протяжении более полувека. Ориентация на классику (не только на идеи А. Палладио, но и на античность), строгая и сдержанная выразительность пластически ясных мотивов присутствуют в творчестве И. Джонса.

Определение степени условности (того, насколько точно воспроизводится или искажается, переводясь в систему искусственных условных образов, натура)— универсальный аспект стиля. Единство действия требовало воспроизведения одного цельного и законченного действия, которое бы объединяло всех персонажей (побочные сюжетные линии в пьесе считались одним из нарушений этого единства). Ренье, Буало), басня (Ж. Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль» — ампир. Средний – элегии, драмы, сатиры, эклоги, дружеские сочинения. 3. рус. Нэш). Развитие русского классицизма в архитектуре граничит с творениями выдающихся архитекторов В. Баженова, А. Воронихина, М. Казакова и др.

Энциклопедия "Искусство" – классицизм

К числу памятников К. можно отнести дворец Малый Трианон в Версале, памятник Минину и Пожарскому в Москве, арку здания Главного штаба в Петербурге и др. Классицистические жанры делятся на высокие (трагедия, эпопея, ода) и низкие (басня, комедия). Меняется взаимоотношение архитектуры с природой.

Развиваются новые жанры – дивертисмент, серенада и кассация. Еще в 4 в. до н. э. стали обращаться к искусству 6 в. до н. э. как к греч. Идеальным окружением дома становилась пейзажная среда «английского» парка. Описывая 60-е гг. Во Франции архитектор Ж. А. Габриель создал в духе раннего неоклассицизма как камерные, лирические по настрою здания («Малый Трианон» в Версале, 1762–68), так и новый по решению ансамбль площади Людовика XV (ныне–Согласия) в Париже, которая приобрела невиданную прежде открытость.

Классицизм в искусстве Франции века

В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Для данного направления характерны понятия ясности и меры, пропорции и равновесия. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»).

замкнутости и спокойной статуарности. классицисты искали свои пути. Аврора, богиня рассвета, летит впереди колесницы, рассыпая на своем пути цветы. Классицизм в литературе непременно требовал соблюдения трех единств: действия (не более одной сюжетной линии), времени (все события укладывались в сутки), места (отсутствовало перемещение в пространстве). Р., 2005 Смирнов А. А. Литературная теория русского классицизма.

Ю. Б. Виппер отмечал, что в начале XVII века эти течения находились в напряженном противостоянии и объясняет его причины социологически (первое сложилось в придворной среде, второе— за ее пределами). Б. Пиранези) послужили отправной точкой для поздней фазы классицизма – ампира. Наиболее яркой фигурой в архитектуре раннего французского классицизма был Никола Франсуа Мансар (Nicolas Franois Mansart) (1598-1666) – один из основоположников французского классицизма. М., 1982 LAntiquit grco-romaine vue par le sicle des lumires / d. R. Chevallier. Т. 3 он же.

Кульминацией в развитии музыкального классицизма эпохи Просвещения (в 1760-70-х годах) стало творческое содружество К. В. Глюка и либреттиста Р. Кальцабиджи. Camb. Сложившееся в дальнейшем представление о каноне театрального классицизма, состоявшем из стандартных жестов (удивление изображалось руками, поднятыми до уровня плеч и ладонями, обращёнными к зрителям отвращение – головой, повёрнутой направо и руками, отталкивающими объект презрения и т. д. ), относится к эпохе упадка и вырождения стиля. Модели рельефов для Уэджвуда делались скульптором и рисовальщиком Д. Флаксманом. К середине 17 века главным жанром литературы стала трагедия. Градостроительство классицизма 17 в., генетически связанное с принципами Возрождения и барокко, активно развивало (в планах крепостей) концепции "идеального города", создало свой тип резиденции (Версаль).

К архитектурным произведениям переходного периода от рококо к классицизму относятся здания Петербургской академии художеств (1764–88) А. Ф. Кокоринова и Ж. Б. Валлен-Деламота и Мраморный дворец (1768–1785) А. Ринальди. да Виньолы, С. Серлио более последовательно – в сочинениях Дж. К. формируется в сфере худож. Павла главный градостроительный акцент в районе реконструируемого Сити.

Зрелый классицизм сложился в творчестве И. Е. Старова (Таврический дворец, 1783–89) и Д. Кваренги (Александровский дворец в Царском Селе, 1792–96). Дом Пашкова (1784–86)– образец типичного московского дворянского особняка, сохранившего черты загородной усадьбы. Его рассадниками служили многочисленные академии художеств. Поскольку определение «классицизм» переводится как «образцовый», то для него естественным является какой-то образец. Они воспринимались как норма, к которой следует стремиться. Классицистские и барочные тенденции противоречиво сочетались во французской музыкальной трагедии 2-й половины 17 – 1-й половины 18 века (творческое содружество либреттиста Ф. Кино и композитора Ж. Б. Люлли, оперы и оперы-балеты Ж. Ф. Рамо) и в итальянской опере-сериа, занявшей лидирующее положение среди музыкально-драматических жанров 18 века (в Италии, Англии, Австрии, Германии, России). А. Львов Д. Кваренги). В историю европейской культуры он вошел как эпоха Просвещения или Век Разума.

Основные черты искусства классицизма

Классицизм характерен в XVII в. для стран, в которых происходил активный процесс сложения национальных государств и нарастала сила капиталистического развития (Голландия, Англия, Франция). В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – необходимость разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома. На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. В конце 17 века наметился упадок литературного классицизма, однако археологический интерес к античности в 18 веке, раскопки Геркуланума, Помпей, создание И. И. Винкельманом идеального образа греческой античности как «благородной простоты и спокойного величия» способствовали его новому подъёму в эпоху Просвещения. Ось Лувр – Тюильри, совпадающая с направлением дороги в Версаль, определила значение знаменитого «парижского диаметра», ставшего впоследствии главнейшей магистралью столицы.

Композиция Кановы компактна и уравновешена. В России к эстетике классицизма относят Федота Шубина, Михаила Козловского, Бориса Орловского, Ивана Мартоса. Федот Иванович Шубин (1740-1805) работал в основном с мрамором иногда обращался к бронзе. Таким образом, к классицизму можно отнести и творчество И. С. К середине XVII в. утвердилось мнение, что самым главным литературным жанром выступает трагедия (в архитектуре — дворец, в живописи — парадный портрет и т. д. ).

В середине 18 в. принципы классицизма преобразовывались в духе эстетикиПросвещения. форма. После «Великого пожара» 1666 года К. Рен построил крупнейшее сооружение Лондона – Святого Павла собор, а также свыше 50 приходских церквей, ряд зданий в Оксфорде, отмеченных влиянием античных решений. Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. Эти задачи были великолепно разрешены архитекторами-классицистами.

П. Беллори (17 век), а также в эстетических нормативах академистов болонской школы. Это объясняется задачей осмыслить и возродить худож.

Смешение их было недопустимым, хотя часто и неизбежным (самого А. П. Сумарокова, автора программной «Эпистолы о стихотворстве», обвиняли в том, что его эпистола близко подходит к сатире). Сложился грандиозный ансамбль центра Санкт-Петербурга (А. От неё требовались: сбалансированность частей произведения, тщательная отделка деталей, разработка основных канонов музыкальной формы. В архитектуре это имеет двоякое выражение: с одной стороны, стремление к рациональным ордерным композициям, тектонически ясным и монументальным, освобожденным от дробной «многотемности» предшествующего периода с другой – всевозрастающая тенденция к единому волевому началу в композиции, к господству оси, подчиняющей себе здание и прилегающие пространства, к подчинению воле человека не только принципов организации городских пространств, но и самой природы, преобразуемой по законам разума, геометрии, «идеальной» красоты. В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы.

В нем. 1560-1770. проявил себя в основном во Франции и утверждался в противоборстве с барокко.

В нём кружатся (слева направо): Наслаждение, Трудолюбие, Богатство, Бедность. Это, к примеру, постройки Царского Села (А. Ринальди), Александро-Невская Лавра (И. Старов), стрелка Васильевского острова (Ж. наз.

Собор св. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774—1792) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Кваренги). М., 2008. Главное внимание классицисты уделяли трагедии, законы её написания были очень строгими. В противоположность замкнутым площадям Парижа XVII в. (Вандомская площадь и др. ), площадь Согласия – образец открытой площади, ограниченной лишь с одной стороны двумя построенными Габриэлем симметричными корпусами, образовавшими поперечную ось, проходящую через площадь и образованную ими улицу Ройяль.

Классицизм. Шоде и Ж. Шинара, создавшего тип парадного бюста с основанием в виде гермы. Стены трактуются как гладкие, окрашенные в спокойные цвета поверхности, лаконичный скульптурный декор подчеркивает конструктивные элементы (постройки Ф. Мансара, восточный фасад Лувра, созданный К. Перро творчество Л. Лево, Ф. Блонделя). искусства 1760 1830.

Как реализовался классицизм в литературе

С момента посвящения в сан первого епископа Лондонского св. Характерной для классицизма чертой была незыблемость определенных эстетических норм. Автор, нарушающий правила, объявлялся «непросвещенным» (так называл У. Шекспира рус.

Наиболее значительными мастерами французского классицизма в скульптуре 17 – начала 18 века были П. Пюже (героическая тема), Ф. Жирардон (поиски гармонии и лаконизм форм). Наиболее ярко он воплотился в искусстве Великобритании, Франции и России. В творчестве многих из них сочетаются черты классицизма и других направлений и стилей (барокко, романтизм и др. ).

Классицизм, стиль в европейском искусстве

Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. К. достигает расцвета во фр. С ним связан небывалый расцвет светской культуры. М., 1966 она же. в академической «Истории французской литературы» названия глав: «Формирование классицизма»— «Начало разложения классицизма»), была осложнена другим аспектом, содержавшимся в подходе Л. В. Пумпянского.

Camb. Однако постройку не следует (как это часто делается) оценивать по ее современному состоянию. Зрелый классицизм сложился в творчестве И. Е. Старова (Таврический дворец, 1783–89) и Д. Кваренги (Александровский дворец в Царском Селе, 1792–96).

История мировой культуры искусств

окончательно сложился национальный вариант английского классицизма. Ансамбль Версаля (Chteau de Versailles, 1661-1708 гг. ) – вершина архитектурной деятельности времени Людовика XIV. В синтезе искусств царила архитектура. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Платон, Гораций). Большое внимание классицисты уделяли теории жанров. В годы империи Наполеона 1 в архитектуре нарастает пышная репрезентативность (Ш.

М., 1907. Пластика классицизма, как правило, рассчитана на фиксированную точку зрения, отличается сглаженностью форм. Бюст Никола Буало работы Ф. Жирардона. Его отличает нравственная стойкость, мужество, правдивость, верность долгу.

1. КлассицизмИскусство века Просвещения
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Конкретизация художественных особенностей
4. Литературное направление в России
5. Найдено 6 определений термина КЛАССИЦИЗМ
6. Найдено схем по теме КЛАССИЦИЗМ – 0
7. Найдено научныех статей по теме КЛАССИЦИЗМ – 0

В основание конуса заложена железная цепь, принимающая на себя боковой распор. Его рассматривали как направление, ориентирующееся на античное искусство, черпающее свои идеи из «Поэтики» Аристотеля, а также как воплощающее абсолютистскую монархическую идеологию. Позже их стали изображать в античных тогах.

М., 1975 Greenhalgh М. The classical tradition in art. Западноевропейское барокко и классицизм. Пересмотр такой концепции Классицизма и в зарубежном и в отечественном литературоведении приходится на 1950-60-е: отныне Классицизм стал трактоваться большинством ученых не как «художественное выражение абсолютизма», а как «литературное направление, пережившее период яркого расцвета в XVII веке, в годы укрепления и торжества абсолютизма» (Виппер Ю. Б. Развитие теории стало типичным явлением в искусстве Франции уже с XVII века, со времени учреждения французской академии (1634 г. ), образования Королевской академии живописи и скульптуры (1648 г. ) и Академии архитектуры (1671 г. ).

1. Найдено книг по теме КЛАССИЦИЗМ – 0
2. Найдено презентаций по теме КЛАССИЦИЗМ – 0
3. Найдено рефератов по теме КЛАССИЦИЗМ – 0
4. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
5. Значение слов, определение терминов и понятий
6. Конспекты, лекции, краткая информация для докладов, рефератов и сообщений
7. Художественные стили: Классицизм

Особое внимание в теории уделяется ордерам и пропорциям. В построенной в 1750-1780-х годах по проекту Жака Жермена Суфло (Jacques-Germain Soufflot) (1713 – 1780) церкви св.

Одним из первых принципов классицизма на русскую почву перенёс А. Д. Кантемир. Л. М., 1940 Kemodle G. R. From art to theatre. Немецкие архитекторы Лео фон Кленце и Карл Фридрих Шинкель застраивают, соответственно, Мюнхен и Берлин грандиозными музейными и прочими общественными зданиями в духе Парфенона. Была сохранена традиционная для итальянской оперы 3-актная структура (5-актные драмы остались экспериментами), однако число действующих лиц сократилось, в музыке типизировались интонационные выразительные средства, формы увертюры и арии, строение вокальных партий.

1. Характеристики классического стиля
2. Найдено 10 определений термина КЛАССИЦИЗМ
3. Узнай стоимость написания твоей работы

Во 2-ой половине 1630- х -1650-х годов усилилось тяготение к геометрической ясности и целостности архитектурных объёмов, замкнутости силуэта. творческой самостоятельности, хотя подражание ценилось значительно больше. В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома. Идеалы классицизма ярче выразились в монументально-декоративной, чем в станковой скульптуре. Литература. Появление «просветительского классицизма» привело, в конечном итоге, к созданию собственных нац.

И здесь особенно ясно можно показать его связь с абсолютизмом. Зодчие зрелой поры классицизма (1770-90-е годы В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов) создали классические типы столичного дворца-усадьбы и комфортабельного жилого дома, ставшие образцами в широком строительстве загородных дворянских усадеб и в новой, парадной застройке городов. В построении своей теории они опирались на анализ и толкование античной поэтики. и получившее особое развитие во Франции.

Классицизм как направление. Классицизм как направление складывается на рубеже XVI —XVII вв. М., 2003 Бедретдинова Л. Екатерининский классицизм. Зарождение и распространение классицизма граничит с укреплением совершенной монархии, с влиянием философии Р. Декарта, с развитием точных наук. Со второй пол. Не все сложившиеся жанры отвечали принципам классицизма. Непосредственно над средокрестием он возвел в кирпиче первый купол с круглым 6-метровым отверстием вверху (окулюсом), полностью соразмерный пропорциям интерьера. Появился классицизм во Франции.

Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы, черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель). Ломоносова, Г. Р. Характер может быть предельно, неправдоподобно заострен, так как такое заострение его не искажает, а, напротив, выявляет. Флаксмена, в декоративно-прикладном искусстве – керамика Дж.

Мnch., 1973 Келдыш Ю. В. Проблема стилей в русской музыке XVII-XVIII вв. Три единства. Особое место в теории трагедии занял принцип трех единств. в Москве, возведённые Казаковым. Тип драматургии, всецело подчинённый музыкальным задачам, развил (с 1720-х годов) П. Метастазио, с именем которого связана вершинная стадия в истории оперы-сериа.

К середине ХIХ в. классицизм переродился в безжизненный академизм. Интересным материалом иллюстрирующим развитие архитектурной мысли второй половины XVIII – начала XIX века, служат издания в Париже конкурсных академических проектов, удостоенных высшей награды (Grand prix). Само понятие Венской Классической Школы возникло вскоре после смерти Л. Ван Бетховена. Р., 1966 Ренессанс.

Уэджвуда и мастеров завода в Дерби. Сб. Данные тенденции обозначились в светских постройках Мансара. В Британии ампиру соответствует т. н. «регентский стиль» (крупнейший представитель — Джон Нэш). Наиболее чистыми примерами стиля являются здание Сената в Московском Кремле (1776–87) и Дом Долгоруких (1784–90-е гг. ). М., 1989 Николаев Е. В. Классическая Москва.

Церковь Св. Женевьевы (1758–90 в кон. В то же время значительное развитие получают «низкие» жанры: ироикомическая поэма и сатира (М. Преимущественно во Франции формировался и классицизм 18 – начала 19 века, ставший общеевропейским стилем (последний в зарубежном искусствознании часто именуется неоклассицизмом). Ось закреплена на площади двумя фонтанами, а на пересечении основных осей был поставлен памятник королю Людовику XV, а позднее высокий обелиск). Спаренные колонны коринфского ордера (высота 12, 32 метра) несут крупный, по-классически разработанный антаблемент, завершенный аттиком и балюстрадой. Павла, освященный в 1240 имел в длину 175 м, на 7 м больше, чем Винчестерский собор. Его поэтика в своих исходных принципах противостоит барокко, что не исключает взаимодействия обоих литературных направлений не только в рамках одной национальной литературы, но и в творчестве одного и того же писателя (Дж. Милтон). В архитектуре постройки А. Палладио стали образцом для многих мастеров.

2 Summerson J. The classical language of architecture. Классицизм (фр. лат. СПб., 2003 Карев А. Классицизм в русской живописи.

античности. М., 1963 Бояджиев Г. Н. Искусство классицизма // Вопросы литературы. Однако незыблемыми оставались лишь фундаментальные эстетические требования классицистической поэтики (жанровая теория, теория трех единств, теория подражания), в частностях рус.

Stockh., 1954 Peyre Н. Quest-ce que le classicisme. поэты, в отличие от их французских образцовых предшественников имели возможность использовать в своих сочинениях слова русского (создающие средний и низкий «штили») и старославянского (создающие высокий и средний «штили») языков. трактатах, самым значительным из к-рых было «Поэтическое искусство» Буало, написанное уже в начале спада классицизма XVII в. и широко известное благодаря его активной критике в эпоху романтизма. А. Львов), сложился новый тип камерного дворца (Ч. Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм.

Музыка. О «семнадцатом веке» как особой эпохе в истории западноевропейских литератур XVII век в мировом литературном развитии. ). Наиболее последовательное выражение К. получил во Франции (П. 19в.

18в. лат. Модели рельефов для Уэджвуда делались скульптором и рисовальщиком Д. Флаксманом. литературы и языка.

К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Это приводило искусство К. к абстрактному рационализму и схематизму. Сложность композиции придавала когда-то зданию более живописный, «английский» характер, подчеркнутый вертикалями собранных в традиционные пучки дымовых труб.

Обширные хоровые и балетные сцены с фантастической и пасторально-идиллической тематикой, общая ориентация на зрелищность и развлекательность (ставшая в итоге доминирующей) в большей мере соответствовали традициям барокко, нежели принципам классицизма. 17 в. французский классицизм вбирает в себя некрые элементы архитектуры барокко (дворец и парк Версаля – архитектор Ж. Ардуэн-Мансар, А. Ленотр). Пример тому: «веймарский классицизм» И. В. Гете и Ф. Шиллера, являющийся самобытным и уникальным литературным явлением и в то же время остающийся классицизмом.

(Mass. ), 1964 Ротенберг Е. И. Западноевропейское искусство XVII в. М., 1971 он же. Не удовлетворяясь простым «портретированием натуры», художники классицизма стремятся подняться над конкретным индивидуальным – к общезначимому. В ампирной архитектуре нач. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы). Который, кстати, так и остался исключительно в чертежах архитектора (при этом стоит отметить, что проект был столь значим, что мотивы его используются до сих пор в различных течениях архитектуры).

К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Гнедич П. П. История искусств. Хотя теория классицизма не включала роман в систему жанров, достойных серьёзного критического осмысления, психологический шедевр М. М. Лафайет «Принцесса Клевская» (1678) считается образцом классицистического романа. М., 1978 Литературные манифесты западноевропейских классицистов. Сюжет должен был воспроизводить античные времена, жизнь далеких государств (Древний Рим, Древняя Греция) он должен был угадываться из названия идея – с первых строк. Автор Версальского дворца Жюль Ардуэн-Мансар (Jules Hardouin-Mansart) (1646-1708) в конце XVII-начале XVIII века также создал в Париже ряд выдающихся ансамблей.

Оставаясь в границах «облагороженной» природы, рисунок исполнения и очертания образа определялись индивидуальностью крупнейших актёров: манера декламации Ж. Флоридора была более естественной, чем у чрезмерно позирующего Бельроза М. Шанмеле была свойственна звучная и певучая «речитация», а Монфлери не знал равных в аффектах страсти. Согласно этой теории, события должны происходить в одном месте (будь то комната или улица), продолжаться не более суток и развиваться вокруг одного конфликта. Один принцип концентрации времени и места сменился другим. направление в искусстве и литературе, возникшее в Европе в 17в.

С 1678 года строительством Версаля руководил Ж. Ардуэн-Мансар по его проектам дворец был значительно расширен (пристроены крылья), центральная терраса переделана в Зеркальную галерею – наиболее представительную часть интерьера. Сумарокова современники обвиняли в слепом подражании автору «Поэтического искусства» Н. Буало. Провозглашался принцип подражания природе, строго ограничивая право художника на фантазию. Писатели-классицисты относятся к литературе как к важной миссии воплощения в слове и передачи читателю требований природы и разума, как к способу «поучать, развлекая». эстетический принцип К. — верность природе, логически организованной и творчески облагороженной разумом.

Художественное произведение, с точки зрения классицизма, «должно строиться на основании строгих канонов, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания». Если того требовали особые обстоятельства, как при строительстве церкви Сент-Мэри Олдермэри или Крайст-Черч-колледжа в Оксфорде (Башня Тома), Рен мог воспользоваться позднеготическми элементами, хотя, по его собственным словам, совсем не любил «отклоняться от лучшего стиля». Кантемир ввёл в русскую литературу новые стихотворные жанры: переложения псалмов, басни, героическую поэму («Петрида», не закончена). Творчество Вольтера (1694—1778) направлено против религиозного фанатизма, абсолютистского гнета, наполнено пафосом свободы.

Как бы ни разрешался этот конфликт — победой разума и долга (как у Корнеля) или победой страстей (как у Расина), только человек-гражданин, ставящий свой долг перед государством выше частной жизни, является идеалом классицистов. Одной из причин долговечности Классицизма было то, что писатели этого направления рассматривали свое творчество не как способ субъективного индивидуального самовыражения, а как норму «истинного искусства», обращенного к общечеловеческому, неизменному, к «прекрасной природе» как постоянной категории. К концу 17 века классицизм в Италии существовал параллельно с рококо и иногда переплетался с ним (например, в творчестве поэтов «Аркадии» – А. Дзено, П. Метастазио, П. Я. Мартелло, Ш. Маффеи) просветительский классицизм представлен творчеством В. Альфьери. в Москве, возведенные Казаковым.

Одним из основоположников стиля был Роберт Адам, работавший вместе с братом Джеймсом (замок Кэдльстоун-холл, 1759–85). К середине 17 века главным жанром литературы стала трагедия. По прихоти заказчицы (королевы Анны, жены Якова I Стюарта) дом был построен прямо на старой Дуврской дороге (ее положение отмечено теперь длинными колоннадами, примыкающими к зданию с обеих сторон) и первоначально представлял собой два разделенных дорогой корпуса, соединенных над нею крытым мостиком. Литературные манифесты). Расцвет классицизма в России относится к последней трети 18 – 1-й трети 19 века, хотя уже начало 18 века отмечено творческим обращением к градостроительному опыту французского классицизма (принцип симметрично-осевых планировочных систем в строительстве Санкт-Петербурга). ев-роп.

Причём основным решением для скульпторов стала модель изображения известных деятелей в образе античных богов (к примеру, Суворов – в виде Марса). Павла в Лондоне – лондонский кафедральный собор Англиканской церкви. Обе тенденции иллюстрируются двумя наиболее крупными событиями архитектурной жизни Франции второй половины XVII века: первая – проектированием и строительством восточного фасада королевского дворца в Париже – Лувра (Louvre) вторая – созданием новой резиденции Людовика XIV-грандиознейшего архитектурного и садово-паркового ансамбля в Версале. Прилагательное «классический» весьма древнее: еще до того, как получить свое основное значение в латинском языке, «classicus» означало «знатного, состоятельного, уважаемого гражданина». Драйдена его дальнейшее развитие протекало в русле Просвещения (А. практика «регулирования» городских планов, как правило, преемственно сочетала принципы классицизма с исторически сложившейся планировочной структурой старорусского города.

Давайте возвратимся к классицизму и подробнее рассмотрим иерархию жанров классицизма. Писатели, которые явно не вписывались в рамки классицистических принципов, оценивались как «отставшие» или «сбившиеся с пути». Основоположником и крупнейшим мастером классицизма 17 в. был французский художник Н. Пуссен, картины которого отмечены возвышенностью филосовско-этического содержания, гармоничностью ритмичного строя и колорита.

В первой половине 20 века Классицизм именовали «школой 1660-х» — периода, когда во французской литературе одновременно творили великие писатели — Расин, Мольер, Лафонтен и Буало. Творчество последнего оказало большое влияние на создание рус. Особенное значение в Классицизме имеют драматические произведения и сам театр, способный наиболее органично исполнять одновременно нравоучительную и развлекательную функции.

Одновременно, обращаясь к низким жанрам, он стремится их облагородить, например, убрать из сатиры грубый бурлеск из комедии — фарсовые черты («комедия высокая» Мольера). Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Здания Сената и Синода в Петербурге.

Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Ф. Шубин. Л. Бернини и др. Высокое развитие в живописи классицизма 17 в. получил "идеальный пейзаж" (Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о "золотом веке" человечества. Р., 1927 Fuchs М. La vie thtrale en province au XVIIe sicle.

В определении Классицизма выделяли прежде всего стремление к ясности и точности выражения, строгую подчиненность правилам (так называемые «три единства»), равнение на античные образцы. J. Hargrove. Классицизм – это идеализированное изображение всего, что присутствует на картине. Требованиями правдоподобия драматического действия (и трагедии и комедии), а также подражанием Аристотелю объясняется т. н. Это мы находим в комедиях Д. И.

Он был сформулирован в трудах итальянских и французских. гуманистов XVI в. (Д. Триссино, Ю. Ц. Скалигер и др. ), опиравшихся на Аристотеля в борьбе со средневековым театром. При всей близости палладианским фасадам здесь налицо существенные отличия: оба яруса одинаковы по высоте, что никогда не встречается у вичентинского мастера, а большая площадь застекления при малом заглублении окон (отзвук местного фахверкового строительства) лишает стену пластичности, свойственной итальянским прототипам, придавая ей явно национальные английские черты. Вольфганга Амадея Моцарта и Людвига ван Бетховена, работавших преимущественно в Вене и образовавших направление в музыкальной культуре второй половины XVIII начала XIX столетия венскую классическую шкалу. Классицизм в музыке во многом не похож на классицизм в литературе, театре или живописи. Аддисон), в немецкой (М. Опиц, И. Х. Готшед, И. В. Гёте, Ф. Шиллер), в итальянской (Г. Кьябрера, В. Альфьери) литературах 17-18 веков. Классич.

После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой», стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). (Mass. ), 1963 Коваленская Н. Н. Русский классицизм. гуманистов XVI в., стремившихся выявить и осмыслить осн. Его рассадниками служили многочисленные академии художеств.

Парадные залы приобрели более уютный, но и более вычурный характер. Развивая традиции Возрождения, классицизм многое взял и от наследия барокко. Ж. Шенье, Ж. Л. Давид).

Есть жанры главные и неглавные. Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом бесшабашного романтизма это сочетание получило название академизма. Иерархия этико-эстетических ценностей обусловливает преимущественный интерес Классицизма к нравственно-психологической и гражданской тематике, диктует классификацию жанров, деление их на «высшие» (эпопея, ода, трагедия) и низшие (комедия, сатира, басня), выбор для каждого из этих жанров специфической тематики, стиля, системы персонажей.

КЛАССИЦИЗМ (от латинского classicus – образцовый), стиль и художественное направление в литературе, архитектуре и искусстве 17 – начала 19 века классицизм преемственно связан с эпохой Возрождения занял, наряду с барокко, важное место в культуре 17 века продолжал своё развитие в эпоху Просвещения. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). Высокий – торжественный, величавый. Постройки У. Чеймберса, У. Кента, Дж. статей. Классицизм доминирует в искусстве этой эпохи, что влечет за собой появление целого ряда шедевров: «Сикстинская Мадонна» Рафаэля, «Витрувианский человек» и другие прославленные работы Леонардо да Винчи и множество других произведений в живописи, скульптуре и архитектуре.

Р., 1933 О театре. Прогрессивная общественность видела в классицизме необходимое противопоставление придворному барокко. О. Д. Энгр), вырождается в официально-апологетическое или салонное искусство. Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим. В нач. первый художник Людовика XIV, расписавший Зеркальную галерею Версальского дворца (1678–84). Р., 1948 Вилар Ж. О театральной традиции. Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о «золотом веке» человечества.

Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США. Он же построил дворец Большой Трианон и другие сооружения. Но внутренний мир его не показан. Tours, 1987 Klassik im Vergleich.

Лит. : Общие работы. 19в. – Д. А. стиль идеологически восходящий к эпохе Римской империи. Паскаль, Ф. де Ларошфуко, Ж. де Лабрюйер) ораторская проза (Ж. Однако в период Великой французской революции 1789— 1794 гг. Становление неоклассицизма в 1760-е гг.

М., 1979. Гражданский пафос и лиричность сочетались в мифологической живописи Ж. М. Вьена, декоративных пейзажах Ю. Робера. При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором). М., 2000 Gntiot А. Le classicisme. Ранний классицизм представлен именами В. И. Баженова и М. Ф.

19в. В отличие от произведений 1760-70-х годов, в которых разрешение трагического конфликта было труднодостижимо и требовало вмешательства внешних сил (традиция «deus ex machina» – латинский «бог из машины»), для сочинений 1780-1790-х годов стала характерной развязка через героическое деяние (отказ в повиновении, протест, зачастую акт возмездия, убийство тирана и т. п. ), создававшее яркую и эффектную разрядку напряжения. Теория жанров. Большое внимание уделяли классицисты теории жанров. В живописи классицизм наиболее ярко проявился в произведениях исторического и мифологического жанра (А.

Главное внимание классицисты уделяли трагедии, законы её написания были очень строгими. Со второй пол. Характер может быть предельно, неправдоподобно заострён. И наконец, в отличие от французского классицизма 17в., рус.

украшения в стиле классицизм, получившие общеевропейское признание. Сер. — должны воссоздаваться искусством в абсолютном виде и по ан-тичным образцам.

По отношению к комической опере, а также инструментальной и вокальной музыке 18 века, не связанной с театральным действием, термин «классицизм» применяется в значительной мере условно. В середине XIX в. начало бунтовать тяготеющее к реализму молодое поколение, представленное во Франции кружком Курбе, а в России – передвижниками. Барокко. Фонвизина, сатирах А. Д. (Аристотелем и Горацием), стремясь найти в античных гармоничных образах новую опору для испытавших глубокий кризис идей гуманизма.

Рус. В его сюжетах классицистский пафос заметно ослаблен. Классицизм признан одним из наиболее распространённых стилей во всём мире. Портик восходит своими формами к римскому Пантеону, барабан с куполом (пролёт 21, 5 метра) напоминает композицию Темпьетто.

Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила и нормативность требований эстетики классицизма, регламентацию художественных правил, строгую иерархию жанров в изобразительном искусстве (к «высокому» жанру относятся произведения на мифологические и исторические сюжеты, также «идеальный пейзаж» и парадный портрет к «низкому» – натюрморт, бытовой жанр и т. д. ). Характер может быть предельно, неправдоподобно заострён. Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром»14, появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. боз-ар).

Со 2-й пол. Необходимо отметить, что от античности классицисты заимствовали внешние черты. Gen., 1970 Манциус К. Мольер.

Celler L. Les dcors, les costumes et la mise en scne au XVIIe sicle, 1615-1680. На этой оси были разбиты сад Тюильри и часть проспекта – аллеи Елисейских полей. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы). С архитектурной точки зрения, собор св.

Р., 1869. Ключевые идеи классицизма были изложены в трактате Беллори «Жизнеописания современных художников, скульпторов и архитекторов» (1672), автор высказывал мнение о необходимости выбора срединного пути между механическим копированием природы и уходом от неё в область фантазии. и теоретической деятельности итал. Термин «Классицизм» сохранил свою роль и тогда, когда ученые обратились и к не классицистическим, барочным произведениям литературы 17 века.

L., 1978 Якимович А. К. Классицизм эпохи Пуссена. Во французской скульптуре 18в. Высокие образцы зрелого классицизма в архитектуре 17 в. – восточный фасад Лувра (К. Размеры здания по высоте (27, 7 метра) и общий крупный масштаб композиции, рассчитанные на создание парадной площади перед фасадом, придают зданию величественность и необходимую для королевского дворца репрезентативность.

В литре К. соответствовал аттицизм. Сатира. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы.

Драматургия классицизма способствовала возникновению школы сценической декламации, объединявшей всю совокупность исполнительских приёмов (чтение, жест, мимику) и ставшей основным выразительным средством французского актёра. В Великобритании близки классицизм графика и скульптура Дж. Выделяются два «течения» классицизма, соответствующие направлениям в философии: «идеалистическое» (испытавшее воздействие неостоицизма Гийома Дю Вера и его последователей) и «материалистическое» (сформированное эпикурейством и скептицизмом, в основном, Пьера Шаррона).

Сложившаяся в Академии классицистическая система служила разработке сюжетов и аллегорий, прославлявших монарха («король-солнце» ассоциировался с богом света и покровителем искусств Аполлоном). Именно в это время сложился архитектурный ансамбль центра Петербурга. Для драматических произведений характерны три единства: единство времени (действие происходит один день), единство места (в одном месте) и единство действия (одна сюжетная линия). Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир. Культурные памятники также стали образцом для подражания. Интерьерам классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов.

Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного»13, с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности». Париж, ЛуврВ драматургии должны были соблюдаться три единства: единство времени (действие должно происходить в течение одного дня), единство места (в одном месте) и единство действия (в произведении должна быть одна сюжетная линия). Пьермарини), Испании (Х. Ч. 1-2 Кириллина Л. В. Реформаторские оперы Глюка. Восточный фасад Лувра был создан в результате сопоставления двух проектов – приехавшего в Париж из Италии Лоренцо Бернини (Gian Lorenzo Bernini) (1598-1680) и француза Клода Перро (Claude Perrault) (1613-1688). Скульптура представлена «героической» монументально-декоративной пластикой, образующей тонко продуманный синтез с архитектурой исполненными гражданского пафоса памятниками, проникнутыми элегической просветлённостью надгробиями, станковой пластикой (И.

Знаменитый Банкетинг-хаус в Лондоне (Banqueting House – Банкетный зал, 1619— 1622 годы) по внешнему облику значительно ближе к палладианским прототипам. Все его портреты разные: каждый имеет свой оригинальный живописный строй. Люди, запечатлённые на картинах скорее напоминают скульптуры: они «застывают» в красноречивых позах, мужские тела атлетичны, а женские фигуры гиперболизировано женственны, даже у героев преклонного возраста кожа подтянута и упруга.

В искусстве внимание уделялось не частному, единичному, случайному, а общему, типическому. П. Прокофьев, Ф. Г. Гордеев, М. И. Козловский, И. П. Мартос, Ф. Ф. Щедрин, В. И. Демут-Малиновский, С. С. Пименов, И. И. Теребенёв). В основе рационалистической эстетики классицизма – стремление к уравновешенности, ясности, логичности художественного выражения (во многом воспринятое из эстетики Возрождения) убеждённость в существовании универсальных и вечных, не подверженных историческим изменениям правил художественного творчества, которые трактуются как умение, мастерство, а не проявление спонтанного вдохновения или самовыражения. закономерности и худож.

Архитектура и изобразительное искусство. В искусстве внимание уделялось не частному, единичному, случайному, а общему, типическому. Vienna, 1990 The French Academy: classicism and its antagonists / Ed. Для Классицизма характерно стоическое настроение, противопоставление хаосу и неразумию действительности, собственным страстям и аффектам способности человека если не к их преодолению, то к обузданию, на крайний случай — к одновременно драматическому и аналитическому осознанию (герои трагедий Расина). Принцип иерархии делит жанры также на «высокие» и «низкие», причем за жанрами закрепляются определенные художественные сферы.

А. Д. Захаров и др. ). Кроме того, ускоренное развитие рус. Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). происходило в противостоянии со стилем рококо.

зодчие стремятся к ансамблевым решениям. Ордер – тип архитектурной композиции использующий определённые элементы. 3 Zuber R., Cunin М. Le classicisme. Куин, Дж. 10 Leclerc G. Les grandes aventures du thtre.

Франция по-прежнему остается осн. Появился ранее не известный принцип иерархии жанров, утверждавший их неравенство. Классицизм как литературное направление сложился в 16 -17. Пейна связаны с расцветом загородных парковых усадеб. Огромное влияние на классицизм XVIII века оказало бурное развитие археологических знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпеи и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милиции. ст.

Теория Классицизма не сводится только к стихотворному трактату Буало «Поэтическое искусство»: хотя его автора справедливо считают законодателем Классицизма, он был лишь одним из многих создателей литературных трактатов этого направления, наряду с Опицем и Драйденом, Ф. Шапленом и Ф. дОбиньяком. А. Львов Д. Кваренги). Литература.

Присущие К. качества гармонической ясности мышления, равновесия чувственного и интеллектуального сочетаются с широтой и богатством постижения мира: Веймарская школа (Шиллер, Гете), Венская музыкальная школа (Ф. Уже при Людовике XV (1715—1774) в Париже возводились градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Во Франции архитектор Ж. А. Габриель создал в духе раннего неоклассицизма как камерные, лирические по настрою здания («Малый Трианон» в Версале, 1762–68), так и новый по решению ансамбль площади Людовика XV (ныне–Согласия) в Париже, которая приобрела невиданную прежде открытость. Особое место занимал «августианский К» ранней Римской империи. ст. Стиль Адама ярко проявился в оформлении интерьеров, где им использовалась лёгкая и изысканная орнаментика в духе помпеянских фресок и древнегреческой вазописи («Этрусская комната» в особняке Остерли-парк в Лондоне, 1761–79).

Архитектуре классицизма в целом присущи логичность планировки и геометризм объёмной формы. Августином (604 г. ) на этом месте, по свидетельствам источников, было возведено несколько христианских храмов. Каждый жанр выдвигал содержательные строгие границы и формальные четкие признаки. Высший расцвет классицизма связан с французской литературой 17 века. Это был высший образец. Постройки 1-й трети 19 века относятся к стилю русского ампира (иногда именуемого александровским классицизмом).

Благодаря такой системе самые сложные чувства облекались в ясную и совершенную форму. Андре Ленотру (Andr Le Ntre) (1613-1700) – творцу садово-паркового ансамбля Версаля – принадлежит идея урегулирования планировки центрального района Парижа, примыкающего с запада и востока к дворцам Лувру и Тюильри. К. (А. В живописи признавалось главенство линии над цветом, ценились четкий рисунок и статуарность форм отдавалось предпочтение локальным (чистым, несмешанным) цветам.

Название происходит от латинского слова classicus, что в переводе означает «образцовый». Н. Леду, Э. Л. Булле, Ж. Ж. Лекё). Конфликтная ситуация, как правило, возникает и углубляется из-за затянувшегося «заблуждения» главных действующих лиц, а не вследствие реального противоречия их интересов или принципов. (архитектор Н. Тессин Младший).

В конце 18 в. в рамках К. развивается революционное искусство молодой буржуазии (т. Именно в таком смысле слово употреблялось и в Средневековье и в эпоху Возрождения, а в 17 веке значение «достойный для изучения в классах» было закреплено в словарях (словарь С. П. Ришле, 1680). И сторонники классицизма видели его античном искусстве. В 20 веке французский режиссёрский театр сблизился с европейским, сценический стиль утратил национальную специфику. «Он поступает так, – писал об актёре Ф. Э. аОбиньяк («Практика театра», 1657), – словно зрителей вообще не существует: его персонажи действуют и говорят так, как будто они и вправду цари, а не Мондори и Бельроз, как будто они пребывают во дворце Горация в Риме, а не в Бургундском отеле в Париже и как будто их видят и слышат только те, кто присутствует на сцене (т. е.

Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США. Так, создателя программной «Эпистолы о стихотворстве» А. П. Ориентация на возвышенный идеал порождала и выбор «прекрасной натуры». Б. Пигаль, М. Клодион, Э. М. Фальконе, Ж. А. Гудон).

новый К. ). Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Формирование театрального классицизма началось во Франции в 1630-е годы.

В Британии ампиру соответствует т. н. В его развитии можно выделить три основных периода: ранний (1760–80), зрелый (1780–1800) и поздний (1800–30) иначе называемый стиль ампир, который развивался одновременно с романтизмом. условиям, а также состоянию знаний об античной эпохе.

Чёткий, ритмический и пропорциональный строй основан на простых отношениях и модульности, причем за исходную величину (модуль) принят, как и в классических канонах, нижний диаметр колонн. Практически выродился классицизм в 19 веке. Проблема стиля в музыке XVII в. // Ренессанс.

Западноевропейская живопись 17 в. Тематические принципы. В живописи признавалось главенство линии над цветом, ценились чёткий рисунок и статуарность форм отдавалось предпочтение локальным (чистым, несмешанным) цветам. В операх и балетах Глюка классицистские тенденции выразились в подчёркнутом внимании к этическим проблемам, развитии представлений о героике и великодушии (в музыкальных драмах парижского периода – в непосредственном обращении к теме долга и чувства). Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. зодчие стремятся к ансамблевым решениям. Normativitt und Historizitt europischer Klassiken.

Вуд Старший и Дж. Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим. Всё это представлено в преувеличенно-показной манере. Поэт должен быть. Тонкость лаконичного декора, целесообразность форм, неразрывная связь с природой присущи постройкам (преимущественно загородным дворцам и виллам) представителей палладианства 18 – нач. Осн.

Поуп, С. Джонсон). Происходит изменение его идейной направленности с частичным обновлением форм. Провозглашался принцип подражания природе, строго ограничивая право художника на фантазию. Превращение худож. Классицизм предпочитал разум чувству, рациональное– эмоциональному. Последнюю возглавил Ш. Лебрен, с 1662г. Санкт-Петербург, ЭрмитажСкульптурная группа «Три грации» относится к позднему периоду творчества Антонио Кановы. 19 вв.

Карл Барталомео-Росси (1775-1849) – российский архитектор итальянского происхождения, автор многих зданий и архитектурных ансамблей в Санкт-Петербурге и его окрестностях. Выдающееся архитектурное и градостроительное мастерство Росси воплощено в ансамблях Михайловского дворца с прилегающими к нему садом и площадью (1819-1825), Дворцовой площади с грандиозным дугообразным зданием Главного Штаба и триумфальной аркой (1819-1829), Сенатской площади со зданиями Сената и Синода (1829-1834), Александринской площади со зданиями Александринского театра (1827-1832), нового корпуса Императорской публичной библиотеки и двумя однородными протяжёнными корпусами Театральной улицы (ныне улица зодчего Росси). Страдания и радости становились для композитора предметом размышления, а не переживания. И. Фонвизин, Г. Р. Державин, А. П. Сумароков, Тредиаковский). В связи с этим возникает литературное направление сентиментализм, в котором главным в человеческой природе было объявлено чувство (а не разум). Огромный простор для строительной деятельности открылся после лондонского пожара 1666. Главный фасад дворца украшен галереями, колоннами, лоджией и куполом в центре.

На становление стиля также оказали влияние труды немецкого историка искусства И. И. Винкельмана, который считал самыми важными качествами античного искусства «благородную простоту и спокойное величие». Для немецкой архитектуры классицизма 18 – 1-й половины 19 века характерны строгие формы палладианца Ф. В. Эрдмансдорфа, «героический» эллинизм К. Г. Лангханса, Д. и Ф. Жилли историзм Л. фон Кленце. Образец гармонического общественного устройства приверженцы классицизма видели в античном мире и вот таким образом для выражения своих общественно-этических и эстетических идеалов они обращались к примерам античной классики (отсюда и термин – классицизм). Одновременно с этим европейское общество все чаще стало обращаться к идеям просвещения, что выразилось во всех аспектах деятельности, в том числе в архитектуре.

Термин «классицизм» применительно к музыке подразумевает не ориентацию на античные образцы (были известны и изучались лишь памятники древнегреческой музыкальной теории), а череду реформ, призванных покончить с пережитками стиля барокко в музыкальном театре. Предпочтение было отдано проекту Перро (осуществлен в 1667 году), где в отличие от барочного беспокойства и тектонической двойственности проекта Бернини, протяженный фасад (длина 170, 5 м) имеет ясную ордерную структуру с огромной двухэтажной галереей, прерываемой в центре и по бокам симметричными ризалитами. И. В. Гёте последовательно внедрял принципы классицизма в руководимом им Веймарском театре. Так писал, например, Н. Пуссен.

Молодо лицо двуликого Януса смотрит в будущее, а старое обращено к прошлому. Р., 1968 Минц Н. В. Театральные коллекции Франции.

Жанры: ода, героические поэмы, трагедии. 2. Предпочтение универсальной нормы как «должного» всему частному, случайному, конкретному соответствует выражаемой классицизмом идеологии абсолютистского государства, в котором всё личное и частное подчинено непререкаемой воле государственной власти. Горный институт в Петербурге — арх. Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт». Так именуются периоды и тенденции в истории искусства, когда формы и темы античного искусства являются эстетич. К архитектурным произведениям переходного периода от рококо к классицизму относятся здания Петербургской академии художеств (1764–88) А. Ф. Кокоринова и Ж. Б. Валлен-Деламота и Мраморный дворец (1768–1785) А. Ринальди. Французский писатель Жан-Жак Руссо призывал быть ближе к природе и естественности.

Пластика классицизма, как правило, рассчитана на фиксированную точку зрения, отличается сглаженностью форм. Ж. А. Габриель, Ж. Ж. Суфло). Вуд Младший), Лондона и Эдинбурга (братья Адам). Единство времени сводилось к требованию уложить действие пьесы в одни сутки. Но форма простая: строгие линии, чёткие пропорции. Рен предложил различные пространственные решения некоторые здания построены поистине с барочной пышностью (например, церковь Сент-Стефан в Уолбруке).

Новый политический период дает могучий толчок к оживлению общественной жизни и развитию иск-ва (творчество П. Корнеля, Ж. Расина, Ж. Б. Мольера, Н. Пуссена, архитектурный ансамбль Версаля, фасады Лувра в Париже и др. ). В творчестве многих из них сочетаются черты классицизма и других направлений и стилей (барокко, романтизм и др. ).

Так, за «высокими» жанрами (трагедия, ода и др. ) закреплялась общегосударственная проблематика, в них могло повествоваться только о королях, полководцах, высшей знати, язык этих произведений носил приподнятый, торжественный характер («высокий штиль»). У его ног сидит младенец, который держит песочные часы, напоминающие о быстром движении времени. По небу мчится колесница бога солнца Аполлона, сопровождаемая богинями времен года. За двухъярусным ордерным фасадом (внизу — ионический, вверху — композитный) помещается единый двухсветный зал, по периметру которого следует балкон, осуществляющий логическую связь внешнего вида и интерьера.

Грибоедова. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов. эталоном.

Его заслугой, помимо непосредственного строительства зданий, является разработка нового типа городского жилища знати – «отеля» – с уютной и комфортабельной планировкой, включающей вестибюль, парадную лестницу, ряд анфиладно расположенных помещений, часто замкнутых вокруг внутреннего дворика. Вып. До конца 18 века сохраняла своё значение классификация жанров, предложенная Ломоносовым в предисловии к собранию сочинений 1757 – «О пользе книг церковных в Российском языке», который соотнёс трёх стилей теорию с конкретными жанрами, связав с высоким «штилем» героическую поэму, оду, торжественные речи со средним – трагедию, сатиру, элегию, эклогу с низким – комедию, песню, эпиграмму. В этом жанре законы были наиболее строгими. Крылатый седобородый старик, под музыку которого кружится хоровод, – Отец Время.

В Великобритании, где ещё в первой трети 18в. М., 2006. Теоретик французского классицизма М. А. Ложье (Laugier М. А) принципиально отвергает классическую колонну там, где она реально не несет нагрузки и критикует постановку одного ордера на другой, если реально можно обойтись одной опорой. L., 1941 idem. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Драма. К. разграничивал действительность на отдельные сферы, подлежащие отражению в разных жанрах — «высоких» и «низких» На первое место в системе иск-в выдвигаются драматургия и театр.

Как направление классицизм по-разному развивался в странах Европы. Красной нитью через все эти проекты проходит преклонение перед античностью. Мильтоно, Гёте, Шиллер, Ломоносов, Сумароков, Державин, Княжнин.

L., 1978 Fleming J. R. Adam and his circle, in Edinburgh and Rome. Ему принадлежат наиболее выдающиеся произведения английского классицизма XVII века. Человек придавал большое значение знаниям и верил в способность объяснить мир.

художники. проявил себя в основном во Франции и утверждался в противоборстве с барокко. Первый, кто употребил эпитет «классические» по отношению к писателям 17 века, был Вольтер («Век Людовика XIV», 1751). Философской основой эстетики классицизма — явился рационализм (особенно Декарта) идеи о разумной закономерности мира. Композиция этой скульптуры необычна: грации стоят рядом, две крайние обращены лицом друг к другу (а не к зрителю) и к подруге, стоящей в центре. Хемницера, одах М. В.

Среди других работ Мансара – Отель де Тулуз, Отель Мазарини и парижский собор Валь де Грас (Val-de-Grace), завершенный по его проекту Лемерьсе и Ле Мюэтом. К середине XIX в. выродился в академизм. Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины», вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи», привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация). Например, за «высокими» жанрами (трагедия, ода) закреплялась проблематика общегосударственного характера. Театр, публика, актеры его времени. Рубеж 18-19 века ознаменован крупнейшими градостроительными достижениями в обеих столицах. эпохи, однако их направленность и интенсивность были различны в разные периоды. Изначально оно пришло в архитектуру, где и достигло наибольших высот.

Определение «классический» применялось только к древним, античным авторам, но никак не к современным писателям, даже если их сочинения признавались художественно совершенными и вызывали восхищение читателей. Классицизм получил развитие во многих странах Европы, в США, Латинской Америки и т. д. Стиль Адама ярко проявился в оформлении интерьеров, где им использовалась легкая и изысканная орнаментика в духе помпеянских фресок и древнегреческой вазописи («Этрусская комната» в особняке Остерли-парк в Лондоне, 1761–79). Дворец, протяженность которого со стороны парка более полукилометра (580 м. ), средней своей частью резко выдвинут вперед, а по высоте имеет четкое членение на цокольную часть, основной этаж и аттиковый. 19в. – Д. А. Острота типичного для классицизма конфликта чувства и долга в условиях мифологического или рыцарски-легендарного сюжета музыкальной трагедии снижалась (особенно в сравнении с трагедией в драматическом театре).

Классицизм как художественное направление не умирает вместе с кризисом совершенной монархии во Франции, а преобразуется в просветительский классицизм Вольтера, а затем в республиканский классицизм эпохи Французской буржуазной революции (Ж. М., 1989 Гительман Л. И. Зарубежное актерское искусство XIX в. СПб., 2002 История зарубежного театра. Его отличает соединение традиций мирового К. (симметрия изящество пропорций, простота и строгость форм и т. д. ) с элементами древ-нерус. В. И. Баженов здание Московского университета — арх. Х. Востоков, И. П. Пнин, В. В. Попугаев), в литературной критике (А.

де Вильянуэва), Польше (Я. (Аристотелем и Горацием), стремясь найти в античных гармоничных образах новую опору для испытавших глубокий кризис идей гуманизма. Разочарование в оптимизме I половины ст. 5th ed. Ранний русский классицизм в архитектуре (1760-70-е годы Ж. Б. Валлен-Деламот, А. Ф. Кокоринов, Ю. М. Фельтен, К. И. Бланк, А. Ринальди) сохраняет ещё пластические обогащённость и динамику форм, присущие барокко и рококо. Б музыке невозможно опираться на античные традиции они почти неизвестны. Девизом К. стало требование И. Винкельмана: «Единственный для нас способ быть великими, если возможно, неподражаемыми, это подражание древним».

17в. В Великобритании ранний классицизм связан с творчеством Дж. Камерон, Дж. первый художник Людовика XIV, расписавший Зеркальную галерею Версальского дворца (1678–84).

Идеальным окружением дома становилась пейзажная среда "английского" парка. Своеобразие русской классицистической скульптуры в том, что в творчестве большинства мастеров (Ф. И. Шубина, И. П. Прокофьева, Ф. Г. Гордеева, Ф. Ф. Щедрина, В. И. Демут-Малиновского, С. С. Пименова, И. И. Теребенёва) классицизм тесно переплетался с тенденциями барокко и рококо. В 17 – начале 18 века классицизм сформировался в архитектуре Голландии (Я. Практический рационализм получает широкое теоретическое обоснование.

Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен). Ориентация на непреходящие образы, на разумное начало определила регламентацию художественных законов, нормативность требований классической эстетики, строгую иерархию существующих жанров – от «низких» (портрет, пейзаж, натюрморт) до «высоких» (мифологический исторический, религиозный). Главный принцип проявился в обращении к традициям античности. 1 Золотов Ю. К. Пуссен и вольнодумцы // Там же. В других же проявляется тонкая градация схожих, близких цветов. Истоки его лежат в деятельности итальянских испанских академических школ, а также объединения французских писателей «Плеяда», которые в эпоху возрождения обратились к античному искусству, к нормам изложенным античными теоретиками.

А. Канова «Три грации». худож. формировался под влиянием идей Просвещения. Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Новый и Ветхий Завет.

Поскольку оба автора писали о «вечных» поэтических законах, то этот плагиат кажется оправданным (кстати, самого Буало обвиняли в подражании «Посланию Пизонам» Горация). М., 1990 Даниэль С. М. Европейский классицизм. В основу классицизма положен принцип «подражания природе», предполагавший не правдивость, а правдоподобие изображения. Р., 1943-1957. Программным произведением зодчества классицизма стал восточный фасад Лувра, осуществлённый (с 1660-х годов) по замыслу К. Перро (характерно, что проекты Дж. Огромное влияние на классицизм 18 в. оказало бурное развитие археологических знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпеи и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милиции. 1-7 Kaufmann Е. Architecture in the age of Reason.

Не все жанры, складывавшиеся веками, отвечали в полной мере требованиям классицизма. 18в.

Их шпили вместе с башнями собора св. Классицизм– стиль противопоставлений. Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром», появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. От Античности классицисты заимствовали внешние черты. Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (неоклассицизм). — образцовый) — художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве XVII—XIX вв.

Выдающимися художниками классицизма XVII в. были: в живописи — Никола Пуссен, Клод Лоррен, Шарль Лебрен (Рем-брандт) в литературе — Вольтер, Фридрих Шиллер, Иоганн Гете в музыке — Франц Йозеф Гайдн, Людвиг ван Бетховен. Закреплению теоретических доктрин классицизма способствовала деятельность основанных в Париже королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). В основе классицизма лежат идеи рационализма, которые формировались одновременно с такими же идеями в философии Рене Декарта (французский философ, математик, физик). Классицизм признает существование вечных законов искусства и формулирует фундаментальные принципы, следование которым обязательно для «правильного» автора (свод классицистических законов был изложен Н. Буало в его образцовом «Поэтическом искусстве» (1674). Главный теоретический труд, в котором изложены основные принципы классической эстетики – «Поэтическое искусство» Буало (1674 год). Кент, Дж.

Истоки литературного классицизма – в нормативной поэтике (Ю. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Художники, сохраняя язык классицизма, начинают обращаться к романтическим сюжетам. Проза ставилась ниже поэзии, особенно художественная. Просветительский Классицизм еще активнее вступает в контакт с другими литературными направлениями своей эпохи, больше опирается уже не на «правила», а на «просвещенный вкус» публики, порождает различные варианты Классицизма («веймарский классицизм» И. В. Гёте и Ф. Шиллера).

Западноевропейская музыка XVII-XVIII вв. Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов. Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти». в изображаемом месте)». Во 2-й пол. Оба термина у романтиков имели чаще негативную окраску: Классицизм и «классики» противопоставлялись «романтикам» как устаревшая литература, слепо подражающая античности, — литературе новаторской (см. : «О Германии», 1810, Ж. де Сталь «Расин и Шекспир», 1823-25, Стендаля).

Вместе с тем некоторые отличия в подходах Буало и Сумарокова хорошо известны: Сумароков образованность поэта ставит выше таланта, Буало– талант выше образованности Сумароков практически исключает важный для Буало принцип «plaire» (нравиться) (Й. Национальные варианты Классицизма также имеют свои отличия: французский – складывается в наиболее мощную и последовательную художественную систему, оказывает свое влияние и на барокко немецкий — напротив, возникнув как сознательное культурное усилие по созданию «правильной» и «абсолютной», достойной других европейских литератур поэтической школы (Опиц), как бы «захлебывается» в бурных волнах кровавых событий Тридцатилетней войны и заглушается, перекрывается барокко. Вместе с тем невозможность приложения к французской поэтической практике «теории трех штилей» М. В. Ломоносова связана с объективными причинами: рус. Все это заставило исследователей рассматривать его как одну из важных составляющих художественной жизни Европы на протяжении нескольких столетий и как одно из двух (наряду с барокко) главных направлений, заложивших основы культуры Нового времени.

культуре занимает рус. В иконографии классицизма преобладают античные легенды, героические деяния исторические сюжеты, т. е. интерес к судьбам человеческих общностей, к «анатомии власти». Героями в «низких» жанрах могли быть представители низов общества, выведение же знатных лиц допускалось лишь в исключительных случаях (тем выше можно оценить смелость Мольера, сделавшего постоянной комической фигурой образ маркиза). Активизирующая и организующая роль в этом процессе принадлежала литературе, благодаря которой театр утвердился в ряду «высоких» искусств.

На иных градостроительных началах формировалась «классическая Москва», застраивавшаяся в период её восстановления после пожара 1812 года небольшими особняками с уютными интерьерами. Черты Классицизма прежде всего определялись из драматической теории 17 века и из трактата Н. Буало «Поэтическое искусство» (1674). New Haven, 1999 Hautecoeur L. Histoire de larchitecture classique en France.

Символика ансамбля подчинена прославлению «короля-солнца» Людовика XIV, но художественно-образной основой его был апофеоз разума, властно преображающего природные стихии. Как направление классицизм по-разному развивался в странах Европы.

Stuttg. Простота, чистота симметрии и глубина мысли — из этого складывалась классицистич. В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Классицизм (от лат.

Newark L., 1990 Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. В литературоведении и искусствознании понятие «классицизм» стало активно использоваться после трудов учёных культурно-исторической школы и Г. Вёльфлина. Но только классицисты XVII в. (особенно Буало) возвели его в непререкаемый закон. В Британии ампиру соответствует т. н. «регентский стиль» (крупнейший представитель — Джон Нэш). Тогда же появилось и понятие «Классицизм».

В основе классицизма лежат идеи рационализма исходящие из философии Декарта. Цель искусства классицисты видели в познании истины, выступающей как идеал прекрасного. А. Витез называл декламацию 17 века «просодической архитектурой». classicus— образцовый) — художественный метод и эстетическая теория, характерные для европейского искусства периода расцвета абсолютизма (17—18 вв. ). направление в иск-ве, достигшее наивысшего развития в Европе XVII в. худож. Перро), творчество Л. Лево, Ф. Блонделя.

Ранний классицизм представлен именами В. И. Баженова и М. Ф. Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. Петра в Риме. Архитекторы наполеоновской Франции черпали вдохновение в величественных образах воинской славы, оставленных имперским Римом, — таких, как триумфальная арка Септимия Севера и колонна Траяна. Этический идеал в исторических полотнах Давида отличался строгостью и бескомпромиссностью. Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль» — ампир.

В «низких» жанрах можно было касаться частных проблем или абстрактных пороков (скупость, лицемерие). как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма. Н. Пуссен «Танец под музыку Времени» (около 1638)На картине изображён аллегорический хоровод Жизни. Корнель, Ж. Расин) на смену динамике, развлекательности и приключенческим сюжетам пьес А. Арди (составляли репертуар первой постоянной французской труппы В. Леконта в 1-й трети 17 века) пришли статика и углублённое внимание к душевному миру героя, мотивам его поведения.

Разделение театральных жанров на «высокие» (трагедия в Бургундском отеле) и «низкие» (комедия в «Пале-Рояль» времён Мольера), появление амплуа закрепили иерархическую структуру театра классицизма. Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины»8, вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи»9, привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация). Второй этап XVIII век.

писатели-классицисты стремились подражать французским образцам (уподобление французскому классику было комплиментом, вот таким образом М. В. Ломоносов воспевался как «русский Мальгерб», А. П. Классицизм 17в. Zeitler R. Klassizismus und Utopia. К. в первую очередь означал отказ от динамич.

Другие «высокие» жанры играют гораздо меньшую роль в литературном процессе (малоудачный опыт Ж. Шаплена в жанре эпической поэмы впоследствии пародирует Вольтер торжественные оды писали Ф. Малерб и Н. Буало). Особенно большую роль в становлении нового стиля сыграл английский архитектор Иниго Джонс (Inigo Jones) (1573-1652) – первая яркая творческая индивидуальность и первое подлинно новое явление в английском зодчестве XVII века.

Классицизм свойственны иерархия жанров, деление их на высшие (трагедия, эпос) и низшие (комедия, басня, сатира), установление трех единств — единства места, времени и действия в драме. 1500 to 1700. В живописи классицизма основные элементы формы – линия и светотень (особенно в позднем классицизме, когда живопись порой тяготеет к монохромности, а графика – к чистой линеарности) локальный цвет чётко выявляет предметы и пейзажные планы (коричневый – для ближнего, зелёный – для среднего, голубой – для дальнего планов), что приближает пространственную композицию живописного произведения к композиции сценической площадки. В лоне Классицизма развиваются и прозаические жанры — афоризмы (максимы), характеры. СПб., 2005.

Стиль формировался под влиянием идей Просвещения. Постоянным предметом обсуждения в теории Классицизма, особенно во второй половине 17 века, является категория «хорошего вкуса», трактовавшегося не как индивидуальное предпочтение, а как коллективная эстетическая норма, выработанная «хорошим обществом». В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. История искусств.

Виднейшие зодчие позднего московского классицизма – Д. И. Жилярди, О. И. Бове, А. Г. Григорьев. Важное место в зодчестве классицизма принадлежит проблемам градостроительства. Получив смысл «образцового», понятие «классический» стало прилагаться к таким произведениям и авторам, которые становились предметом школьного изучения, предназначались для чтения в классах. Героический стиль в опере. классицизм был отвергнут новым литературным направлением– романтизмом и сошел со сцены.

Развивая учение о пропорциях Жака Франсуа Блонделя (1705-1774) – французского теоретика второй половины XVII в., Ложье создает целую систему логически обоснованных пропорций, базируясь на рационально осмысленном принципе их совершенного совершенства. М., 1998 Луцкер П. В., Сусидко И. П. Итальянская опера XVIII в. М., 1998-2004. То, что в XVII веке оказываются востребованы этико-философские системы поздней античности— скептицизм (пирронизм), эпикуреизм, стоицизм, — специалисты считают, с одной стороны, реакцией на гражданские войны и объясняют желанием «сохранить личность в обстановке катаклизмов» (Л. Косарева) и, с другой стороны, связывают с формированием светской морали.

Он иногда используется в расширительном смысле для обозначения начального этапа классико-романтичной эпохи, галантного и классического стилей (смотри в статье Венская классическая школа, Классика в музыке), в частности с целью избежать оценочности (например, при переводе немецкого термина «Klassik» или в выражении «русский классицизм», распространяемом на всю русскую музыку 2-й половины 18 – начала 19 века).

классификация стилей в риторике и поэтике, различающая высокий, средний и низкий (простой) стили было известно давно. В Великобритании, где еще в первой трети 18в. В 17 – начале 18 вв. Однако, считая второй принцип более правдоподобным, классицисты ошибались, так как не учитывали еще особенностей субъективного восприятия искусства.

Другой француз, Клод Лоррен, в своих антиквизированных пейзажах окрестностей «вечного города» упорядочивал картины природы путём гармонизации их светом заходящего солнца и введением своеобразных архитектурных кулис. Декартовское «мыслю, следовательно, существую» играет в мироощущении персонажей классицизма роль не только философско-интеллектуального, но и этического принципа. Архитекторы стали чаще использовать стоечно-балочную конструкцию, в зданиях четко выявляли симметрию композиции, прямые линии предпочитали изогнутым. Вып. Среди русских художников прежде всего это Карл Брюллов.

литературы в 18в.

Разочарование в оптимизме I половины ст. Церковь Св. Женевьевы (1758–90 в кон. Наиболее крупный и характерный архитектурный ансамбль французского классицизма XVIII века – площадь Согласия в Париже (Place de la Concorde), созданная по проекту Анж-Жака Габриэля (Ange-Jacque Gabriel (1698 – 1782) в 50-60-х годах XVIII века и получившая свое окончательное завершение в течение второй половины XVIII – первой половины XIX века. К их числу относятся круглая площадь Побед (Place des Victoires), прямоугольная Вандомская площадь (Place Vendome), комплекс госпиталя Инвалидов с купольным собором. Р., 1965 Bray R. La formation de la doctrine classique en France.

Art and architecture in France. К. насчитывает трехвековую историю — с XVI в. до 30-х гг. Сильвани, Дж. В русле требований классицизма, выдвинутых некоторыми представителями римской академии «Аркадия», северо-итальянские либреттисты начала 18 века (Ф. В «низких» жанрах можно было касаться частных проблем или абстрактных пороков (скупость, лицемерие). лат.

Наивысшего расцвета классицизм достиг во Франции. Поиски «упорядоченной манеры», законов «истинного искусства» обнаружились в английской (Ф. Сидни, Б. Джонсон, Дж. Милтон, Дж. Драйден, А. Поуп, Дж. В сценическом классицизме 17 века существовало понятие «четвёртой стены». Мольер, Н. Пуссен и др. ). Архитекторы наполеоновской Франции черпали вдохновение в величественных образах воинской славы, оставленных имперским Римом, — таких, как триумфальная арка Септимия Севера и колонна Траяна.

в ряду искусств. Описывая 60-е гг. Стены трактуются как гладкие, окрашенные в спокойные цвета поверхности, лаконичный скульптурный декор подчёркивает конструктивные элементы (постройки Ф. Мансара, восточный фасад Лувра, созданный К. Перро творчество Л. Лево, Ф. Блонделя). Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. классицизм 18в. Образцы театрального искусства французы увидели в итальянском «учёном театре» эпохи Возрождения. Другой крупной постройкой Рена является собор св.

В высокой трагедии классицизма (П. Главное место в литературе классицизма занимала драма, основанная на правиле трёх единств (смотри Трёх единств теория). и связанный с реакцией 60—70—80-х гг. Бюффону, 1776), в нач. 2 d. Р., 1972 Benac Н. Le classicisme. Таким образом, они сближают художественную деятельность с научной.

Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен). Пуссен интерпретирует античную историю как собрание героических подвигов в поздний период в его картинах возросла роль эпически величественного пейзажа.

Правда, подражание (imitatio) не исключало изобретательности (inventio), т. е. характер. де Томон) в Петербурге и многие другие. Центром внимания становится проблема взаимодействия человека и об-ва. Не все сложившиеся жанры отвечали принципам классицизма.

Дом Пашкова (1784–86)– образец типичного московского дворянского особняка, сохранившего черты загородной усадьбы. Сумарокова, И. И. Софии в Константинополе и св. // Келдыш Ю. В. Очерки и исследования по истории русской музыки. Широко использовался в полемике классицистов и романтиков, причём у романтиков (Ж.

1965. Общие сочетания и отдельные формы здания по-классически геометричны и рациональны. М., 1934 Бюкен Э. Музыка эпохи рококо и классицизма. Эти «мелкие» отличия объясняются в первую очередь индивидуальными особенностями Сумарокова-поэта. В России эпохи классицизма творили многие талантливые архитекторы – как русские, так и приезжавшие из-за рубежа. В середине 18 века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения.

Принципы театрального классицизма вырабатывались на парижских подмостках: в возглавляемом Г. Мондори театре «Маре» (1634), в построенном кардиналом Ришелье «Пале-Кардиналь» (1641, с 1642 «Пале-Рояль»), чьё устройство отвечало высоким требованиям итальянской сценической техники в 1640-х годах площадкой театрального классицизма стал Бургундский отель. Т. 47. Вот почему для них оказался приемлемым рационалистический метод французского философа Рене Декарта (1596—1650), ставший основой художественного познания в классицизме. Характерными чертами этого стиля становятся стремление к ясности и единству целого, симметрия и уравновешенность, определённость пластических форм и пространственных интервалов, создающих спокойный и торжественный ритм система пропорционирования, основанная на кратных отношениях целых чисел (единый модуль, определяющий закономерности формообразования). Camb., 1976 Москвичева Г. В. Русский классицизм.

Роскошный потолок зала, с глубокими кессонами (позднее расписанный Рубенсом), существенно отличается от плоских потолков английских дворцов того времени, украшенных легкими рельефами декоративных филенок. Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Он проникнут пафосом общенациональных интересов идеями естественного и социального равенства людей. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг. Подобная схема эволюции классицизма, возникшая под влиянием теории «естественного» развития культурных явлений и распространившаяся в первой половине XX века (cр.

Давид и др. ). Разрабатываются проекты «идеальных городов», создаётся новый тип регулярного абсолютистского города-резиденции (Версаль). Прекрасный пример такой кровли – дворец Мезон-Лаффит (Maisons-Laffitte, 1642–1651). Современный смысл слова «классический», значительно расширяющий список авторов, принадлежащих к литературной классике, начал складываться в эпоху романтизма.

Д. Триссино, Ю. Ц. Скалигер, Л. Кастельветро, Т. Тассо и др. ). Первый этап относится к XVII веку. У художников К. линия господствовала над цветом предпочтение отдавалось композициям на античные темы (Менгс). Смех становится сатирическим и относится в основном к отрицательным героям.

Казакова. Одним из основоположников стиля был Роберт Адам, работавший вместе с братом Джеймсом (замок Кэдльстоун-холл, 1759–85). Все эти черты входят в складывающуюся программу классицизма. Общеевропейский стиль начал формироваться в лоне художественной культуры Франции.

Излюбленные коллизии – столкновение долга и чувства, борьба разума и страсти. Театр. классике, начали выявляться классицистич.

Начиная с 20-х гг. Наиболее чистыми примерами стиля являются здание Сената в Московском Кремле (1776–87) и Дом Долгоруких (1784–90-е гг. ). Люди на таких полотнах могут показаться застывшими скульптурами в «говорящих» позах. Chi., 1944 Blanchart Р. Histoire de la mise en scne. Главным жанром французского классицизма была трагедия.

Карамзин – вспомним его знаменитую «Бедную Лизу». С нормами классицизма связаны требования жанровой чистоты (отсутствие комедийных и бытовых эпизодов), единства действия (часто также места и времени), «классическая» 5-актная композиция (нередко с прологом). Кент, Дж.

В Европе на вектор развития этого направления повлияли работы мастеров Палладио и Скамоцци. Обнаружив в человеке как бы два существа — государственного и частного человека, писатели искали пути согласования разума и чувства, верили в конечное торжество гармонии. В изобразительном искусстве развитие русского классицизма тесно граничит с петербургской Академии Художеств (основана в 1757).

Художники отличаются уравновешиванием композиции, завершенностью композиции. Большое внимание классицисты уделяли теории жанров.

Проза, особенно художественная, считалась жанром более низким, чем поэзия, вот таким образом распространение получали прозаические жанры, не рассчитанные на эстетическое восприятие, – проповеди, письма, мемуары, художественная проза оказалась в забвении. Принцип иерархии делит жанры на «высокие» и «низкие», причем за жанрами закрепляются определенные художественные сферы. В усадебном строительстве возник русский вариант палладианства (Н. От Античности классицисты заимствовали внешние черты. Сюжет (исторический или легендарный, но правдоподобный) должен был воспроизводить античные времена, жизнь далеких государств (помимо Древней Греции и Рима — восточные страны) и угадываться уже из названия, как идея — с первых строк (Буало: «Уж с первых строк ясна должна быть пьесы суть»).

Bologna, 1981 Howard S. Antiquity restored: essays on the afterlife of the antique. 17в. французский классицизм вбирает в себя всё больше элементов барокко (Версаль, архитектор Ж. Ардуэн-Мансар и др., планировка парка– А. Ленотр). Огромное значение придавалось воспитательной и общественной функции искусства. В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы.

Подобный тип драматургии лёг в основу жанра «оперы спасения», появившегося в 1790-х годах на пересечении традиций классицистской оперы и реалистической мещанской драмы. Большего признания в этом стиле получили Ж. Мольер, Вольтер (Франция), Л. Гиббон (Англия), М. Твен, Д. Фонвизин, М. Ломоносов (Россия). проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу»15. В языке таких произведений допускались грубости, двусмысленные намеки игра слов («низкий штиль»).

Казакова. В области скульптуры К. шел от подражания античным образцам и «мраморной холодности» (Канова, Торвальдсен) к полным жизни, реалистич. Павла образуют эффектную панораму города. М., 1978 Луцкер П. В. Стилевая проблематика в музыкальном искусстве на рубеже XVIII-XIX вв. системы К. в определенной мере отражала худож.

самими деятелями иск-ва, носит нормативный характер. Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы, черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель). Баха, Г. Генделя, К. Глюка с его реформаторскими операми. революцией. Момент движения в позах фигур обычно не нарушает их пластич. Во всем господствуют равновесие и гармония.

Само понятие Венской Классической Школы возникло вскоре после смерти Л. Ван Бетховена. Во французской скульптуре 18в. Просветительский классицизм, активно вступая во взаимодействие с другими литературными направлениями эпохи, опирается не на «правила», а скорее на «просвещённый вкус» публики.

Наивысшее достижение данной эпохи именно в живописи не историческая тематика, а портрет (А. Антропов, А. Агрунов, Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский, О. Кипренский). — способствовали тому, что этот век стали считать «эпохой Классицизма», в которой ведущую роль играли французские писатели и их прилежные ученики в других странах. Родовое и индивидуальное, общественное и личное, разум и чувство, цивилизация и природа, выступавшие (в тенденции) в искусстве Ренессанса как единое гармоничное целое, в Классицизм поляризуются, становятся взаимоисключающими понятиями. В архитектуре постройки А. Палладио стали образцом для многих мастеров. Кроме того, содержание музыкальных сочинений часто граничит с миром чувств человека, которые не поддаются жёсткому контролю разума.

Термин «классицизм» восходит к латинскому сlassicus, в первоначальном значении– «гражданин высшего имущественного класса», затем– «образцовый», «совершенный». Продолжая некоторые традиции Возрождения (преклонение перед древними, вера в разум идеал гармонии и меры), Классицизм являлся своеобразной антитезой ему за внешней гармонией в Классицизм скрывается внутренняя антиномичность мироощущения, роднившая его с барокко (при всем их глубоком различии). В ампирной архитектуре нач. Авторы Возрождения, которые сегодня считаются одними из самых величайших творцов в истории, обратились к античным мотивам, сюжетам, а главное – формам изображения человеческих фигур, животных, окружения, композиции и так далее. Музыка.

искусства барокко, которое было побеждено К. в его последней фазе (рококо). М., 1966 Tapi V. L. XVIII в. / Под редакцией М. В. Иванова-Борецкого.

Этому призыву последовал русский писатель Н. М. Так началось реформирование всех граней культуры. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). Интерьеру классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов.

Сценический классицизм стал объектом общеевропейской полемики и благодаря немецким, а за ними и русским теоретикам театра получил определение «ложноклассический театр». Хобан). Использование слов «высокого штиля» носило здесь, как правило, пародийный характер.

Кантемира, баснях А. П. План не был осуществлен, однако архитектор внёс свой вклад в общий процесс возникновения и построения отдельных узлов города, завершив, в частности, задуманный еще Иниго Джонсом ансамбль госпиталя в Гринвиче (1698-1729 гг. ). И. Гайдн, В. А. Моцарт, Л. ван Бетховен). Классицизм как литературное направление сложился в 16 -17.

Декартовское «мыслю, следовательно, существую» играет в художественном мироощущении персонажей Классицизма роль не только философско-интеллектуального, но и этического принципа. Чтобы разрешить это противоречие, деятели современности поначалу изображались скульпторами классицизма в виде обнажённых античных богов: При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором). «Школа 1660г» описывалась первыми ее историками (И. Тэн, Ф. Брюнетьер, Г. Лансон Ш. Сент-Бёв) синхронически, как в основном эстетически малодифференцированная и идейно бесконфликтная общность, пережившая в своей эволюции этапы становления, зрелости и увядания, а частные «внутришкольные» противопоставления— типа брюнетьеровской антитезы «натурализма» Расина тяге к «экстраординарному» Корнеля— выводились из склонностей индивидуального таланта. Непосредственный предшественник нынешнего собора, старый собор св. 1974.

В начале 19 века, в разгар борьбы романтиков с традицией «придворного» театра, Ф. Ж. Тальма, М. Ж. Жорж, Марс доказали жизнеспособность классицистического репертуара и исполнительской манеры, а в творчестве Рашель классицизм в романтичную эпоху снова обрёл значение «высокого» и востребованного стиля. В «низких» жанрах (комедия, басня, сатира и т. д. ) можно было касаться только частных проблем или абстрактных пороков (скупость, лицемерие, тщеславие и т. д. ), выступающих как абсолютизированные черты человеческого характера. Образец ироикомической поэмы создал В. И. Майков («Елисей или Раздражённый Вакх», 1771).

Л., 1973 Морозов А. А. Судьбы русского классицизма // Русская литература. Закреплению принципов классицизма способствовало создание в Париже Королевской академии архитектуры (1671) и Королевской академии живописи и скульптуры (1648). Сюжет должен был воспроизводить античные времена, жизнь далеких государств (Древний Рим, Древняя Греция) он должен был угадываться из названия идея – с первых строк.

Интерес для классицизма представляет только вечное, неизменное— в каждом явлении он стремится распознать только существенные, типологические черты, отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Это было граничит со строительством новой столицы и ростом российских городов. Р., 1998. Литература классицизма устремлена к ясному выражению значительной мысли, смысла («.

Baroque et classicisme. Ранее существовавшие сухие рвы служили границей прямоугольной площади (размеры 245 х 140 м). Столы и стулья столовой изготовлены с изящными резными ножками. Не спешите с отрицательным выводом. образцовый, художественно совершенный, вошедший в фонд мировой литературы и «классицистический»—т. е.

Но на рубеже XVIII–XIX вв. (лат. Материалы и документы по истории музыки. Объективно существующая в мире красота — симмет-рия, пропорция, гармония, мера и т. п. Архитектор К. РоссиПлохо это или хорошо, когда существуют каноны в искусстве.

Среди частных лиц стало популярным заказывать скульпторам надгробные памятники для увековечивания их имён. Ордер архитектурный). Эти тенденции продолжали существовать на протяжении всей эллинистич. -рим.

«Графическая» разбивка площади при помощи сухих рвов, балюстрад, скульптурных групп несет на себе печать плоскостной разбивки Версальского парка. К. распространился по всей Европе и после 1815 перешел в монументальный К. эпохи Реставрации (Кленце, Шинкель). Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Н. Воронихин, А. Д. Захаров, Ж. Ф. Тома де Томон, позднее К. И. Росси). Новая драматургия потребовала перемен в исполнительском искусстве. Павла (1631), с ее высоким фронтоном и двухколонным тосканским портиком в антах, — явное, наивное в своей буквальности, подражание этрусскому храму в изображении Серлио.

В 18 веке, несмотря на решительный отход театра в сторону просветительского демократизма, актёры «Комеди Франсез» А. Лекуврёр, М. Барон, А. Л. Лекен, Дюмениль, Клерон, Л. Превиль развивали стиль сценического классицизма в соответствии с вкусами и запросами эпохи. «Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок)источник не указан 1818 дней. Джефферсон, Дж. Появился ранее не известный принцип иерархии жанров, утверждавший их неравенство. Спор о «древних» и «новых»).

Все эти категории считались объективными критериями художественности. Все они в основном работали при дворе в Петербурге и его окрестностях. Более близки неоклассицизму произведения О. Пажу («Портрет Дю Барри», 1773 памятник Ж. Л. Л. Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Особое место в европ.

тенденции. В архи-тектуре рус. Есть жанры главные и неглавные.

Наполеоновская эпоха создала пышный классицистич. Заметное место занял в европейской литературе русский Классицизм эпохи Просвещения (А. П. Сумароков, М. В. Ломоносов, Г. Р. Державин). К., однако, не оставался феноменом формы, но идейно он был связан с буржуазным просвещением и франц. Поставленная по оси западной стороны площади, церковь Св. Восприняв восходящую к Аристотелю идею творчества как подражания природе, классицисты понимали природу как идеальную норму, которая уже получила воплощение в произведениях античных мастеров и писателей: ориентация на «прекрасную природу», преображённую и упорядоченную в соответствии с незыблемыми законами искусства, таким образом, предполагала подражание античным образцам и даже соревнование с ними.

Б. Боссюэ). Принципы К. утверждаются во всех видах искусства. М., 1981 Русский и западноевропейский классицизм. 19в. Своеобразие русской классицистической скульптуры в том, что в творчестве большинства мастеров (Ф. И. Шубина, И. П. Прокофьева, Ф. Г. Гордеева, Ф. Ф. Щедрина, В. И. Демут-Малиновского, С. С. Пименова, И. И. Теребенева) классицизм тесно переплетался с тенденциями барокко и рококо.

Родовое и индивидуальное, общественное и личное, разум и чувство, цивилизация и природа, выступавшие (в тенденции) в искусстве Ренессанса как единое гармоничное целое, в Классицизм поляризуются, становятся взаимоисключающими понятиями. В «Клятве Горациев» (1784) черты позднего классицизма обрели чёткость пластической формулы. Аддисон, А. Поп в Англии) «веймарский» К. в Германии. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). Эти поиски (отмеченные также влиянием архитектурных офортов Дж.

В подлинные музеи классицизма под открытым небом превратились такие города, как Санкт-Петербург, Хельсинки, Варшава, Дублин, Эдинбург и ряд других. В середине XVIII века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. В ее основе лежал конфликт между долгом и страстью, количество героев сводилось к минимуму их речь была торжественной и возвышенной (но не вычурной и «темной»), о большинстве связанных с действием, но не представленных на сцене событий зрители узнавали из речей вестников.

теоретик классицизма А. П. Сумароков). Каждый творец стремился найти всему свое место, четкое и строго определенное.

В. Боровиковский «Портрет Г. Р. возникший на его основе «революционный классицизм» господствует во всех основных сферах искусства. Бюффону, 1776), в нач. проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу». Истоки его лежат в деятельности итальянских испанских академических школ, а также объединения французских писателей «Плеяда», которые в эпоху возрождения обратились к античному искусству, к нормам изложенным античными теоретиками. Клейн). Пейн, У. Чеймберс).

Эстетика К. устанавливала иерархию жанров: «высоких» — трагедия, эпопея, ода история, мифология, религиозная живопись и т. д. и «низких» — комедия, сатира, басня, жанровая картина и т. д. Ведущую роль играют значительные этические коллизии, нормативные типизированные образы. Первый образец классицистической похвальной оды создал В. К. Тредиаковский («Ода торжественная о сдаче города Гданска», 1734), сопроводивший её теоретическим «Рассуждением об оде вообще» (и то и другое – вслед за Буало). Тенденции классицизма появились в Италии в конце 16-го века.

принципами. Истоки его лежат в деятельности итальянской и отчасти испанской академических школ, а также объединения французских писателей «Плеяда», которые в эпоху Позднего Возрождения обратились к античному искусству, стремясь найти в его гармоничных образах новую опору для испытавших глубокий кризис идей гуманизма. Продолжая некоторые традиции Возрождения (преклонение перед древними, вера в разум идеал гармонии и меры), Классицизм являлся своеобразной антитезой ему за внешней гармонией в Классицизм скрывается внутренняя антиномичность мироощущения, роднившая его с барокко (при всем их глубоком различии).

Согласно принципу иерархии есть жанры главные и неглавные. В произведениях должна быть представлена лишь прекрасная и возвышенная природа. Классицизм как направление по-разному развивался в странах Европы.

Смех становится сатирическим и относится в основном к отрицательным героям. В условиях крупного города новые ансамбли пытаются включить в «сферу своего влияния» большие пространства, часто приобретают раскрытый характер. Ринальди, Дж.

Сложившаяся в Академии классицистическая система служила разработке сюжетов и аллегорий, прославлявших монарха («король-солнце» ассоциировался с богом света и покровителем искусств Аполлоном). 1 Jones Т. В., Nicol В. Neo-classical dramatic criticism. М., 1922 Mongredien G. Les grands comdiens du XVIIe sicle. В то же время подчёркнутая декоративность интерьеров оправдывает употребление в отношении Версаля стилевого термина «барочный классицизм». де Лафонтен), комедия.

В XVIII веке, в период царствования Людовика XV (1715-1774) во французской архитектуре, как и в других видах искусства, получил развитие стиль рококо, который являлся формальным продолжением живописных тенденций барокко. Культивируются жанры малой дидактической прозы – афоризмы (максимы), «характеры» (Б. «теория трех единств» (места, времени и действия, правда, Аристотель говорил лишь о единстве времени и действия). Идеальным окружением дома становилась пейзажная (садово-парковая) среда.

И тогда появился неизвестный литературе прежних времен принцип иерархии (т. Неоклассицизм стал интернациональным стилем, получив распространение в Европе и Америке. Театр. На практике «подражание природе», вневременному эстетическому идеалу оборачивалось подражанием образцовым античным авторам. В «Клятве Горациев» (1784) черты позднего классицизма обрели четкость пластической формулы.

Единство места выражалось в том, что действие всей пьесы должно было разворачиваться в одном месте (например, в одном дворце). зодчества (Дом Пашкова в Москве, дворцово-парковый ансамбль Царицыно — арх. Напротив, противники романтизма, прежде всего во Франции, стали употреблять эти слова как обозначение подлинно национальной литературы, противостоящей иноземным (английским, немецким) влияниям, определяли словом «классики» великих авторов прошлого — П. Корнеля, Ж. Расина, Мольера, Ф. Ларошфуко.

1988. И все же главное внимание писатели классицизма уделяли трагедии. Изложив основные положения классицистической доктрины в написанной в подражание трактату Буало «Эпистоле о стихотворстве» (1747), Сумароков стремился следовать им в своих произведениях: трагедиях, ориентированных на творчество французских классицистов 17 века и драматургию Вольтера, но обращённых преимущественно к событиям национальной истории отчасти – в комедиях, образцом для которых стало творчество Мольера в сатирах, а также баснях, принёсших ему славу «северного Лафонтена».

классицизм сформировался в архитектуре Голландии (архитектор Я. ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант и в "палладианской" архитектуре Англии (архитектор И. Джонс), где в творениях К. Рена и др. Некоторые построены на живописном контрасте тени и света. 2nd ed. Развивая идеи «истинного искусства», Классицизм 18 века больше других литературных направлений закладывает основы эстетики как науки о прекрасном, получившей и свое развитие и само терминологическое обозначение именно в эпоху Просвещения.

Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти»16. Его концепция историко-литературного развития, согласно которой, французская литература, в отличие даже от сходных по типу развития («la dcouverte de lantiquit, la formation de lidal classique, его разложение и переход к новым, еще не высказавшимся формам литератруры») новонемецкой и русской, представляет модель эволюции классицизма, обладающую способностью к четкому различению этапов (формаций): «нормальные фазы» его развития проявляются с «необыкновенной парадигматичностью»: «восторг обретения (чувство пробуждения после долгой ночи, наконец наставшее утро), образование элиминирующего идеала (ограничительная деятельность в лексикологии, стиле и поэтике), долгое его господство (связанное со сложившимся абсолютистским обществом), шумное падение (главное событие, случившееся с новоевропейской литературой), переход к После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой»11, стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). Вот таким образом распространение получили такие прозаические жанры, как проповеди, письма, мемуары, как правило не рассчитанные на эстетическое восприятие, а художественная проза, в частности роман, оказалась в забвении («Принцесса Клевская» М. де Лафайет — счастливое исключение). Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт»12.

Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир. Термин «классицизм», восходящий к понятию классики (образцовые писатели), впервые употребил в 1818 году итальянский критик Г. Висконти. Эстетической ценностью этой эпохи обладает лишь неподвластное времени, непреходящее. Классицизм — понятие, вошедшее в историю литературы конца 19 — начала 20 века, в работах, написанных учеными культурно-исторической школы (Г. Лансон и др. ). В центре произведений классицистов – героическая личность и вместе с тем благовоспитанный человек, который стоически стремится преодолеть собственные страсти и аффекты, обуздать или хотя бы осознать их (как герои трагедий Ж. Расина). Актёр должен был обладать пафосом оратора, чувством ритма, музыкальностью (для актрисы М. Шанмеле Ж. Расин надписывал ноты над строками роли) искусством красноречивого жеста, навыками танцора, даже физической мощью.

Внимание архитекторов привлекли простота, лаконичность, четкость, спокойствие и строгость, характерные для античной архитектуры, прежде всего греческой. Более близки неоклассицизму произведения О. Пажу («Портрет Дю Барри», 1773 памятник Ж. Л. Л. Канун Великой французской революции (1789 – 94) породил в архитектуре стремление к суровой простоте, смелые поиски монументального геометризма новой, беэордерной архитектуры (К. Проза. Мильтоно, Гёте, Шиллер, Ломоносов, Сумароков, Державин, Княжнин. поздний классицизм приобретает черты парадности и пышности, наиболее полно выразившиеся в архитектуре и прикладном искусстве (Шарль Персья, Пьер Фонтен).

Классицизм XVIII века развивается под влиянием идей Просвещения. Но в направлении классицизма произведения создавались и в XIX в. Например, «Горе от ума» А. С. Игра разворачивалась только на авансцене спектакль центрировался несколькими фигурами персонажей-протагонистов. Моцарта, отобразить средствами музыки совершенную красоту. Мир представлялся неподвижным, сознание и идеал – неизменными.

Спектакль строился в логическом взаимодействии монологов. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма. от лат. На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. Симультанная декорация постепенно, к середине 17 века, сменилась живописной и единой перспективной декорацией (дворец, храм, дом и т. п. ) появился занавес, который поднимался и опускался в начале и в конце спектакля. Принцип классицизма привел к разделению героев на отрицательных и положительных, на серьёзных и смешных. В начале 19 века в английской архитектуре проявляются черты, близкие ампиру (Дж.

Классицизм 17в. Учение о трёх стилях, т. е. Нормативность худож.

Но и просвещенные феодалы не отвергали подражание античным формам. Камзетцер, Х. П. Айгнер), США (Т. Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом).

Барокко. Карл Штилер «Портрет Людвига вана Бетховена» (1820)Эстетика классицизма, основываясь на уверенности в разумности и гармоничности мироустройства, эти же принципы воплотила и в музыке. В период, последовавший за наполеоновскими войнами, классицизму приходилось уживаться с романтически окрашенной эклектикой, в частности с возвращением интереса к средневековью и модой на архитектурную неоготику.

искусстве Франции в 17 в. К. в узком смысле («неоклассицизм» в англоязычных культурах) — это подражающая античности фаза европ. Ордер архитектурный). М., 1964 Vermeule С. С. European art and the classical past. стиль и соответствующая ему эсгетическая теория.

Принцип иерархии делит жанры на «высокие» и «низкие», причем за жанрами закрепляются определенные художественные сферы. Высокое развитие в живописи классицизма 17 века получил «идеальный пейзаж» (Н. В формировании и развитии этого стиля можно выделить два этапа. В истории классицизма принято выделять два этапа: 1) классицизм XVII в. и 2) классицизм 2-й половины XVIII в. (неоклассицизм).

Пейн, У. Чеймберс). культуре первым чисто классицистич. Это традиционный для классицизма парадный портрет. Развивавший идею искусства как рациональной деятельности, базирующейся на вечных категориях «прекрасного», «целесообразного» и т. п., классицизм более других художественных направлений способствовал зарождению эстетики как обобщающей науки о прекрасном. оды– главного жанра рус.

ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант. Уже после смерти мастера, в 1662 году, просвет между корпусами был застроен. Расцвет первого периода классицизма относится ко второй половине XVII века. Огромное влияние на классицизм 18 века оказало бурное развитие знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпей и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милициа.

Vol. (Mass. ), 1955 Rowland В. The classical tradition in western art.

Закреплению принципов классицизма способствовало создание в Париже Королевской академии архитектуры (1671) и Королевской академии живописи и скульптуры (1648). Его «рассадниками» служили многочисленные академии художеств. Огромная площадь служит как бы распределительным пространством на берегу Сены между примыкающим к Лувру садом Тюильри и широкими бульварами Елисейских полей. национального зодчества.

произведением был Верлицкий замок Эрдмансдорфа, он явился образцом для подражания при строительстве большей часги резиденций, прежде всего в Берлине (Гентц, Гонтард, Лангханс). Этический идеал в исторических полотнах Давида отличался строгостью и бескомпромиссностью. Корнель, Ж. Расин, Ж. -Б. Они делятся на «высокие» (тра-гедия, ода, живопись), на мифологические (религиозные и исторические темы) и «низкие» (комедия, басня, пейзаж, натюрморт, портрет).

Хотя в этой комедии присутствуют уже и элементы романтизма и реализма. Соун, Дж. Практически выродился классицизм в 19 веке. в стиле барокко были отвергнуты).

Основы и принципы // Советское искусствознание78. стран. Искусство античности, архитектура стали предметом подражания и заимствования. Его традиции прослеживаются в 1800-20-е годы в творчестве поэтов-радищевцев (А. украшения в стиле классицизм, получившие общеевропейское признание.

Camb. Кроме того, рационалистическая черта классицизма предполагала рассматривать любое художественное произведение как создание искусственное, то есть сознательно сотворенное и разумно организованное (принцип «подражания природе»). М., 1968 Серман И. З. Русский классицизм: Поэзия. классицизма. Вот почему подражание образцам ценилось классицистами выше, чем оригинальное творчество.

Посуда – фарфоровая, тонкая, почти прозрачная, с рисунком, позолотой. // Эпохальные рубежи в истории искусства Запада. Эстетика К., создаваемая в осн. Франц.

Это породило волну интереса общественности к искусству. В Германии классицизм, возникнув как сознательное культурное усилие по созданию «правильной» и «абсолютной», достойной других европейских литератур поэтической школы (М. Общественное назначение искусства было очень важно для Пуссена.

«регентский стиль» (крупнейший представитель— Джон Нэш). Хотя теория Классицизма отказывается включать роман в систему жанров, достойных серьезного критического размышления, но на практике поэтика Классицизма оказала ощутимое воздействие на популярную в 17 веке концепцию романа как «эпопеи в прозе», определила жанровые параметры «маленького романа» или «романической новеллы» 1660-80-х, а «Принцессу Клевскую» (1678) М. М. де Лафайет многие специалисты считают образцом классицистического романа. Требование единства места и времени изменило структуру драмы ибо заставило драматургов показывать не все действие, а лишь его кульминацию. Первой завершённой героической эпопеей стала «Россияда» М. М. Хераскова (1779). Строгий отбор, упорядочивание, стройность композиции, классифицирование тем, мотивов, всего материала действительности, ставшей объектом художественного отражения в слове, были для писателей Классицизма попыткой художественного преодоления хаоса и противоречий действительности, соотносились с дидактической функцией художественных произведений, с почерпнутым из Горация принципом «поучать, развлекая». Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Шоде и Ж. Шинара, создавшего тип парадного бюста с основанием в виде гермы.

Тессин Младший). Воздействием поэтики барокко отмечены оды М. В. Ломоносова. Последнюю возглавил Ш. Лебрен, с 1662г. В 18в. Для эстетики классицизма характерны рационализм, стремление установить определенные правила создания произведения, строгая иерархия (соподчинение) видов и жанров искусства. М., 2007. Когда можно только вот так и никак иначе.

А. Н. Воро-нихин здание Адмиралтейства — арх. Интернациональным центром классицизма 18 – начала 19 века стал Рим, где в искусстве господствовала академическая традиция с нередким для академизма сочетанием благородства форм и холодной, абстрактной идеализации (художники А. Р. Менгс, Й. А. Кох, В. Камуччини, скульпторы А. Какова и Б. Торвальдсен). В интонационной сфере преобладают связанные с естественной человеческой речью декламационно-патетические формулы (вопросительные, повелительные и т. п. ), вместе с тем исключаются риторические и символические фигуры, свойственные барочной опере.

Фактически установились два термина, значения которых отчасти пересекались: «классический»—т. е. М., 1934 он же. е. соподчинения) жанров, утверждавший их неравенство. В 1755 г. Иоганн Иоахим Винкельманн писал в Дрездене: «Единственный путь для нас стать великими, а если возможно и неподражаемыми, — это подражать древним». Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм.

французский классицизм вбирает в себя все больше элементов барокко (Версаль, архитектор Ж. Ардуэн-Мансар и др., планировка парка– А. Ленотр). Например, за «высокими» жанрами (трагедия, ода) закреплялась проблематика общегосударственного характера. В 18 – начале 19 века классицизм утвердился также в Италии (Дж. Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного», с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности».

Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII вв. Классицизм. Идея разума в 17 в. неотделима от идеи абсолютистского (см. Эстетическая программа К., наиболее полно сформулированная в стихотворном трактате Н. Буало Поэтическое искусство (1674), в качестве образцов в искусстве выдвигала художественные произв.

Расцвет русского классицизма относится к последней трети XVIII-первой трети XIX веков. Во французском классицизме 18 века определились новые архитектурные типы: изысканно-интимный особняк («отель»), парадное общественное здание, открытая площадь, соединяющая основные магистрали города (площадь Людовика XV, ныне площадь Согласия, в Париже, архитектор Ж. А. Габриель им же в Версальском парке построен дворец Малый Трианон, сочетающий гармоническую ясность форм с лирической утончённостью рисунка).

---