Этот художник из Саксонии стал одним из влиятельнейших представителей классицизма в Западной Европе. Все эти особенности античного искусства в полной мере были изучены, усвоены и творчески переработаны художниками эпохи классицизма, зародившегося как художественный стиль во Франции в XVII веке. Основоположником и крупнейшим мастером классицизма 17 века был французский художник Н. Пуссен, картины которого отмечены возвышенностью философско-этического содержания, гармоничностью ритмического строя и колорита. Высокий классицизм отразился и в живописи, однако здесь было более плодотворным стремление художников сблизить искусство с жизнью. Н. пуссен «Автопортрет» (1649)Французский художник, стоявший у истоков живописи классицизма.
Классицизм в живописи России также продвигали такие известные художники: И. Репин, И. Суриков, В. Серов, И. Шишкин, А. Саврасов, И. Левитан.
В них четко виден драматизм, жертва личных интересов ради общего блага. Ф. Шубин. А. Львов Д. Кваренги). Господствующий в произведениях Никола Пуссена 1630-х годов ясный композиционный ритм воспринимается как отражение разумного начала, придающего величие благородным поступкам человека (Аркадские пастухи Нахождение Моисея). Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт». Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти»16.
Клод Лоррен более свободен в построении композиции, нежели любой из его современников. В Британии ампиру соответствует т. н. «регентский стиль» (крупнейший представитель — Джон Нэш). Классицизм (от лат. Сб. L., 1978 Якимович А. К. Классицизм эпохи Пуссена. В 18 – начале 19 века классицизм утвердился также в Италии (Дж.
Его «Спящий Эндимион», в котором лунное освещение давало повод к некоторой колоритности, был хорошо принят публикой, но в фигуре виден недостаток школы. Gen., 1970 Манциус К. Мольер. его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции (Смерть Марата1793) и Первой империи (Посвящение императора Наполеона I). Б. Пиранези) послужили отправной точкой для поздней фазы классицизма – ампира.
Поэты пытались осмыслить идею своего особого предназначения. L., 1978 Fleming J. R. Adam and his circle, in Edinburgh and Rome. Второй этап XVIII век. Спектакль строился в логическом взаимодействии монологов. Изложив основные положения классицистической доктрины в написанной в подражание трактату Буало «Эпистоле о стихотворстве» (1747), Сумароков стремился следовать им в своих произведениях: трагедиях, ориентированных на творчество французских классицистов 17 века и драматургию Вольтера, но обращённых преимущественно к событиям национальной истории отчасти – в комедиях, образцом для которых стало творчество Мольера в сатирах, а также баснях, принёсших ему славу «северного Лафонтена». Для него уже не существовало соблазнов в барочном искусстве. Интернациональным центром европейского классицизма 18 – начала 19 века стал Рим, где в основном господствовали традиции академизма со свойственным им сочетанием благородства форм и холодной идеализации (немецкий художник Антон Рафаэль Менгс, скульпторы: итальянец Канова Антонио и датчанин Торвальдсен Бертель).
Этому призыву последовал русский писатель Н. М. Сложился грандиозный ансамбль центра Санкт-Петербурга (А. «На картинах и в театре можно видеть людей изображающих страсти, которые, однако, не выражая характера, свойственного представляемому предмету имеют такой вид, как будто они играют комедию и только пародируют то, чем они должны быть». Однако эстетика классицизма никогда не сводилась к одним только «правилам», будучи достаточно гибким и подвижным культурным организмом. Пушкина «Медный всадник» (1833), «Бахчисарайский фонтан», «Цыганы» открыли эпоху русского романтизма.
Принципы классицизма Основа всего – разум. Продолжая некоторые традиции Возрождения (преклонение перед древними, вера в разум идеал гармонии и меры), Классицизм являлся своеобразной антитезой ему за внешней гармонией в Классицизм скрывается внутренняя антиномичность мироощущения, роднившая его с барокко (при всем их глубоком различии). J. Hargrove. Но, разумеется, восторг этот объясним только слепотой академической системы. Преимущественно во Франции формировался и классицизм 18 – начала 19 века, ставший общеевропейским стилем (последний в зарубежном искусствознании часто именуется неоклассицизмом). В 1783 году был избран членом Академии живописи. 1988.
Основой архитурного языка классицизма стал ордер, в пропорциях и формах более близкий к античности, чем в зодчестве предыдущих эпох в постройках он употребляется таким образом, что не затемняет общую структуру сооружения, но становится её тонким и сдержанным аккомпанементом. New Haven, 1999 Hautecoeur L. Histoire de larchitecture classique en France.
Общеевропейский стиль начал формироваться в лоне художественной культуры Франции. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. Каждый его портрет имеет свой особый живописный строй. Большинство его скульптурных портретов исполнены в форме бюстов: бюсты вице-канцлера А. М. Голицына, графа П. А. Румянцева-Задунайского, Потёмкина-Таврического, М. В. Ломоносова, Павла I, П. В. Завадовского, статуя Екатерины II-законодательницы и другие. Р., 1943-1957.
(Mass. ), 1963 Коваленская Н. Н. Русский классицизм. Художник еще опирается на традиции барочного портрета. Лит. : Общие работы. Новая драматургия потребовала перемен в исполнительском искусстве.
в академической «Истории французской литературы» названия глав: «Формирование классицизма»— «Начало разложения классицизма»), была осложнена другим аспектом, содержавшимся в подходе Л. В. Пумпянского. Важное место в зодчестве классицизма принадлежит проблемам градостроительства. М., 1979. В эпоху классицизма получили широкое распространение публичные памятники, олицетворяющие воинскую доблесть и мудрость государственных мужей. Этот художник, поступивший десяти лет, спасаясь от нужды, в ученики Академии слишком еще был пропитан духом эпигонов рококо, от которого не могли освободиться и оба первых русских исторических живописца: Козлов и Лосенко (стоит только вспомнить Апостола Петра первого в Музее Александра III и Прощание Гектора с Андромахой второго в Академии). Обычно Рокотов использует мягкое освещение и все внимание сосредоточивает на лицах. Классицизм 18 – начала 19 вв.
Крылатый седобородый старик, под музыку которого кружится хоровод, – Отец Время. Символика ансамбля подчинена прославлению «короля-солнца» Людовика XIV, но художественно-образной основой его был апофеоз разума, властно преображающего природные стихии. Клод Лоррен (1600--1682), в торжественных композициях которого «идеальные» пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью, считается одним из основоположников классицизма в европейском искусстве XVII века. Одни построены на резком контрасте света и тени. 1965.
Предметы мебели зачастую отделывались резными вставками из ценных пород дерева. Момент движения в позах фигур обычно не нарушает их пластич. Благодаря Давиду героизм античных персонажей переносился на современный мир, создавая иную, более глубокую и трагичную, атмосферу восприятия событий. Санкт-Петербург, ЭрмитажСкульптурная группа «Три грации» относится к позднему периоду творчества Антонио Кановы. Когда Давид был на высоте своего влияния, как художественного, так и общественного, немногие художники сохранили свою обособленность.
Православие как строитель духа русского, основанного на слабости в широте характера, но силе поступка и действия. Вопрос 2. Угрюмов был действительно более определенным представителем новых тенденций. Классицизм 18 – начала 19 веков (в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов. Широкой известностью пользовалась картина "Последний день Помпеи" (1830-1833).
Эстетической ценностью этой эпохи обладает лишь неподвластное времени, непреходящее. Мадонна перед чашей с причастием, одна из наиболее известных работ художника. Пушкин начал свое восхождение на литературный олимп с поэмы «Руслан и Людмила» в 1920 году. Всё это представлено в преувеличенно-показной манере.
Кульминацией в развитии музыкального классицизма эпохи Просвещения (в 1760-70-х годах) стало творческое содружество К. В. Глюка и либреттиста Р. Кальцабиджи. На иных градостроительных началах формировалась «классическая Москва», застраивавшаяся в период её восстановления после пожара 1812 года небольшими особняками с уютными интерьерами. Бюффону, 1776), в нач. 18в.
Т. 47. Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. А. Львов), сложился новый тип камерного дворца (Ч. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). М., 1907. Они послушно принимали разные изменения вкуса и моды и сообщали только всему известную сдержанность и благоразумие.
Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Вуд Старший и Дж. Стиль Адама ярко проявился в оформлении интерьеров, где им использовалась лёгкая и изысканная орнаментика в духе помпеянских фресок и древнегреческой вазописи («Этрусская комната» в особняке Остерли-парк в Лондоне, 1761–79). В лице напряжённо живёт неугасающий ум великого философа.
Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов.
Драматургия классицизма способствовала возникновению школы сценической декламации, объединявшей всю совокупность исполнительских приёмов (чтение, жест, мимику) и ставшей основным выразительным средством французского актёра. В основе этого интеллектуального движения лежали рационализм и свободомыслие. Он стал художником просвещенного дворянства в независимой, а порой и вольнодумной Москве. «регентский стиль» (крупнейший представитель— Джон Нэш). Жанры в романтическом стиле все время переплетаются.
Скульптурность элементов. В живописи (Ж. Классицизм в литературе непременно требовал соблюдения трех единств: действия (не более одной сюжетной линии), времени (все события укладывались в сутки), места (отсутствовало перемещение в пространстве). Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII вв. Когда можно только вот так и никак иначе. К низкому жанру причислялись более прозаичные картины – натюрморты и пейзажи.
В его развитии можно выделить три основных периода: ранний (1760–80), зрелый (1780–1800) и поздний (1800–30) иначе называемый стиль ампир, который развивался одновременно с романтизмом. Ломоносова, Г. Р. Театр. Сюжет должен развиваться логически, композиция сюжета – ясная и уравновешенная, объем – чёткий, роль цвета – подчинённая с помощью светотени использование локальных цветов.
Он уже молодым человеком получил широкую известность как умелый и оригинальный художник. Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен). Описывая 60-е гг.
Сильвани, Дж. Музыка. 1 Jones Т. В., Nicol В. Neo-classical dramatic criticism.
В историю европейской культуры он вошел как эпоха Просвещения или Век Разума. В его сюжетах классицистский пафос заметно ослаблен. О. Д. Энгр), вырождается в официально-апологетическое или салонное искусство. Образцом для них послужила античная пластика и мир античных героев.
В середине 18 в. принципы классицизма преобразовывались в духе эстетикиПросвещения. Церковь Св. Женевьевы (1758–90 в кон. За один из них – архитектора А. Кокоринова – он был удостоен звания академика. С нормами классицизма связаны требования жанровой чистоты (отсутствие комедийных и бытовых эпизодов), единства действия (часто также места и времени), «классическая» 5-актная композиция (нередко с прологом). Высоким образцом данного направления является живопись Никола Пуссена (1594-1665). Со 2-й пол.
М., 2007. 5th ed. Но это было наивной ошибкой. В нём кружатся (слева направо): Наслаждение, Трудолюбие, Богатство, Бедность. // Келдыш Ю. В. Очерки и исследования по истории русской музыки.
Его рассадниками служили многочисленные академии художеств. Архитектурный декор и декоративное искусство основывались на античных образцах.
Карл Барталомео-Росси (1775-1849) – российский архитектор итальянского происхождения, автор многих зданий и архитектурных ансамблей в Санкт-Петербурге и его окрестностях. Выдающееся архитектурное и градостроительное мастерство Росси воплощено в ансамблях Михайловского дворца с прилегающими к нему садом и площадью (1819-1825), Дворцовой площади с грандиозным дугообразным зданием Главного Штаба и триумфальной аркой (1819-1829), Сенатской площади со зданиями Сената и Синода (1829-1834), Александринской площади со зданиями Александринского театра (1827-1832), нового корпуса Императорской публичной библиотеки и двумя однородными протяжёнными корпусами Театральной улицы (ныне улица зодчего Росси). Формирование театрального классицизма началось во Франции в 1630-е годы. Современная критика видела в художнике сочетание Микеланджело и Рафаэля, а ныне его картина представляется академической и искусственной композицией, но с некоторым оттенком страстности ныне больше нравится его «Атала и Шактас». проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу». Разочарование в оптимизме I половины ст.
Со второй пол. Сценический классицизм стал объектом общеевропейской полемики и благодаря немецким, а за ними и русским теоретикам театра получил определение «ложноклассический театр». Классицизм развивался в условиях острой полемики со стилем барокко, став целостной системой художественной культуры во Франции, в XVII веке.
В 1821 году появились «Братья разбойники» и «Кавказский пленник». Главная задача – укрепление совершенной монархии, монарх – воплощение разумного. В наиболее законченном виде принципы литературного классицизма были изложены в трактате «Поэтическое искусство» Н. Буало (1674), обобщившего художественную практику своих современников.
IV. В классицистических произведениях общегосударственное должно преобладать над частным изображать следует не сущее (правдивое), а должное (правдоподобное), ориентироваться нужно на античность и облагороженную природу, необходимо соблюдать принцип соответствия формы и содержания, в драматургии, помимо всего прочего, автор обязан придерживаться так называемого «правила трех единств». Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен). Его пейзажи лиричны, подчас меланхоличны, природа в них дышит спокойствием. Героизация природы Лоррену не свойственна.
Это, к примеру, постройки Царского Села (А. Ринальди), Александро-Невская Лавра (И. Старов), стрелка Васильевского острова (Ж. Классицизм сложился в 17 в. во Франции. У нас в России классицизм также скорее принес своего рода пользу. Vol. Главная тема – конфликт личных и гражданских интересов, чувства и долга.
Лоррен мастерски писал морские мотивы ("Утро в гавани"), величественные пейзажи Компаньи. в ряду искусств. Другая картина — «Смерть Виргинии», задуманная в 1795 г., была окончена лишь в 1831 г., когда уже веяния К. отживали свой век. Кантемир ввёл в русскую литературу новые стихотворные жанры: переложения псалмов, басни, героическую поэму («Петрида», не закончена). Последнюю возглавил Ш. Лебрен, с 1662г. Находясь в Москве, в 1832 году Пушкин пишет известный роман «Дубровский», рассказывающий о помещичьем произволе, обращается к легендам в «Русалках» и реальностям «Медный всадник». В русле требований классицизма, выдвинутых некоторыми представителями римской академии «Аркадия», северо-итальянские либреттисты начала 18 века (Ф.
Название происходит от латинского слова classicus, что в переводе означает «образцовый». Появился классицизм во Франции. Карл Штилер «Портрет Людвига вана Бетховена» (1820)Эстетика классицизма, основываясь на уверенности в разумности и гармоничности мироустройства, эти же принципы воплотила и в музыке. В его раннем творчестве можно обнаружить стилевые элементы роккоко и сентиментализма. Его картина «Mapк Секст, возвращающийся из изгнания» (1799) произвела почти такое же сильное впечатление на общество, как несколько лет назад «Горации» ибо появление ее совпало с эпохой возвращения французских эмигрантов в отечество. Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США.
Классицизм (от лат. В середине XVIII века Габриэль планирует в Париже площадь Согласия. Образование единого Русского Государства. Б) Система частей речи современного русского языкаБилет 1 Русский язык в современном мире. Вып. Р., 1927 Fuchs М. La vie thtrale en province au XVIIe sicle. "Золотой век" русского дворянстваВОЗНИКНОВЕНИЕ ДРЕВНЕРУССКОГО ГОСУДАРСТВАВозникновение древнерусского обществаВопрос 2. Искусство классицизма отражало идеи гармоничного устройства общества, но отражало конфликты личности и общества идеала и реальности, чувства и разума, что свидетельствуют о сложности искусства классицизма. Художественным формам классицизма свойственны строгая организованность, уравновешенность, ясность и гармоничность образов. Представителем академического классицизма в живописи Франции являлся Никола Пуссен (1594--1665).
Наиболее чистыми примерами стиля являются здание Сената в Московском Кремле (1776–87) и Дом Долгоруких (1784–90-е гг. ). Р., 1998. Театр.
Западноевропейское барокко и классицизм. Хобан). Ориентация на непреходящие образы, на разумное начало определила регламентацию художественных законов, нормативность требований классической эстетики, строгую иерархию существующих жанров – от «низких» (портрет, пейзаж, натюрморт) до «высоких» (мифологический исторический, религиозный). Гильом Менажо (1744—1816), тоже долгое время директор академии в Риме, нерешительно остановился в промежутке между старым и новым. 19 вв., обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу.
Трагизм событий усиливает неординарное изображение пейзажа. Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного», с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности». Гильом Гильон Летьер (1760—1832), десять лет бывший директором французской академии в Риме, подобно Давиду написал «Брута» (1801), но в другой момент нагие тела и драпировки сделаны по римским скульптурам в духе давидовской реформы. Литература.
Избегая резких контрастов, он передает тонкие переходы светотени. Она оставила также целую серию портретов современников. Подобная схема эволюции классицизма, возникшая под влиянием теории «естественного» развития культурных явлений и распространившаяся в первой половине XX века (cр. Из картин Прюдона одна («Преступление, преследуемое Правосудием и Мщением») по страстности и силе выражений и по колоритности считается предвестницей нового направления, которое, впрочем, обнаружилось лишь пятнадцать лет спустя. Однако долгое время при этом средневековое цеховое начало не покидало Академий. Брюллова (1799-1852) характерны сплав академического классицизма с романтизмом, новизна сюжетов, театральная эффектность пластики и освещения, сложность композиции, блестящая виртуозность кисти.
Замечательным доказательством этому служит «Смерть Марата», в этом полотне, написанном на вполне современное художнику событие, как раз и отражен героический пафос античности, увеличенный и выведенный на первый план позами, красками, светотенью. В 1765 году Рокотов покинул Академию художеств и переехал навсегда в Москву. Его творческое наследие значительно. Неизменными в его творчестве остаются сказки: о мертвой царевне, о золотом петушке и т. д.
// Эпохальные рубежи в истории искусства Запада. Давид принимал активное участие в работе революционного якобинского Конвента. Новаторски подходит художник к свету, который идет как бы из глубины картины. Л. Бернини и др. Его позицию развивают Н. А.
Жанры: ода, героические поэмы, трагедии. 2. Первый образец классицистической похвальной оды создал В. К. Тредиаковский («Ода торжественная о сдаче города Гданска», 1734), сопроводивший её теоретическим «Рассуждением об оде вообще» (и то и другое – вслед за Буало). Флаксмена, в декоративно-прикладном искусстве – керамика Дж. Во французской скульптуре 18в. «Школа 1660г» описывалась первыми ее историками (И. Тэн, Ф. Брюнетьер, Г. Лансон Ш. Сент-Бёв) синхронически, как в основном эстетически малодифференцированная и идейно бесконфликтная общность, пережившая в своей эволюции этапы становления, зрелости и увядания, а частные «внутришкольные» противопоставления— типа брюнетьеровской антитезы «натурализма» Расина тяге к «экстраординарному» Корнеля— выводились из склонностей индивидуального таланта. Для немецкой архитектуры классицизма 18 – 1-й половины 19 века характерны строгие формы палладианца Ф. В. Эрдмансдорфа, «героический» эллинизм К. Г. Лангханса, Д. и Ф. Жилли историзм Л. фон Кленце. (Mass. ), 1955 Rowland В. The classical tradition in western art.
(в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. XVIII в. / Под редакцией М. В. Иванова-Борецкого. Герои его картин – люди необычайной нравственной силы исполненные сознанием своего долга. В первой трети XIX в. высокий (зрелый) классицизм (называемый также ампир), достигший в России высокого подъема, был последним большим классическим стилем. Романтический характер присущ и большинству портретов Брюллова. Bologna, 1981 Howard S. Antiquity restored: essays on the afterlife of the antique. элементы неоклассицизма появляются в отдельных работах Э. Фальконе, в надгробиях и бюстах А. Гудона.
В иконографии классицизма преобладают античные легенды, героические деяния исторические сюжеты, т. е. интерес к судьбам человеческих общностей, к «анатомии власти». Предпочтение универсальной нормы как «должного» всему частному, случайному, конкретному соответствует выражаемой классицизмом идеологии абсолютистского государства, в котором всё личное и частное подчинено непререкаемой воле государственной власти. Р., 1968 Минц Н. В. Театральные коллекции Франции. Канун Великой французской революции (1789 – 94) породил в архитектуре стремление к суровой простоте, смелые поиски монументального геометризма новой, беэордерной архитектуры (К. ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант.
В Германии классицизм, возникнув как сознательное культурное усилие по созданию «правильной» и «абсолютной», достойной других европейских литератур поэтической школы (М. Становление неоклассицизма в 1760-е гг. «Исключения из правил» находились не вне, а внутри этой системы они были изначально предусмотрены многими ее теоретиками и должны рассматриваться в качестве полноправного элемента поэтики классицистических произведений.
Интернациональным центром классицизма 18 – начала 19 века стал Рим, где в искусстве господствовала академическая традиция с нередким для академизма сочетанием благородства форм и холодной, абстрактной идеализации (художники А. Р. Менгс, Й. А. Кох, В. Камуччини, скульпторы А. Какова и Б. Торвальдсен). Художник любил изображать человека без парадного окружения, не позирующим. Музыка. (Mass. ), 1964 Ротенберг Е. И. Западноевропейское искусство XVII в. М., 1971 он же.
Другой ученик Давида — Жироде де Триозон (1767—1824) больше любил вначале греческую мифологию, чем римскую историю. Тектонической ясности классицистической архитектуры отвечает чёткая разграниченность планов в скульптуре и живописи. Их строгие классические формы так же гармоничны, как и пейзажные мотивы. Это были учреждения, где собирались лучшие мастера своего дела. В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Бюст Никола Буало работы Ф. Жирардона. Camb., 1976 Москвичева Г. В. Русский классицизм.
Одним из таких поэтов был М. Ю. В интонационной сфере преобладают связанные с естественной человеческой речью декламационно-патетические формулы (вопросительные, повелительные и т. п. ), вместе с тем исключаются риторические и символические фигуры, свойственные барочной опере. Столы и стулья столовой изготовлены с изящными резными ножками. В «Клятве Горациев» (1784), заказанной Давиду Людовиком XVI, строго героическая интерпретация сюжета, взятого из римской истории, подчеркивает ее этическую направленность: братья Горации дают отцу клятву в верности долгу и готовности сражаться с врагами.
Архитектуре классицизма в целом присущи логичность планировки и геометризм объёмной формы. Грибоедова. Драйдена его дальнейшее развитие протекало в русле Просвещения (А. Иванов, А. Е. В архитектуре (Л.
Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Это искусство развивалось параллельно с барокко (так, в дворцово-парковом ансамбле Версаля — резиденции французских королей — классицизм и барокко слились в единый торжественный, парадный стиль). М., 1978 Луцкер П. В. Стилевая проблематика в музыкальном искусстве на рубеже XVIII-XIX вв.
Это традиционный для классицизма парадный портрет. смысл всегда живёт в создании моём» – Ф. фон Логау), она отказывается от стилистической изощрённости, риторических украшений. Шоде и Ж. Шинара, создавшего тип парадного бюста с основанием в виде гермы. Просветительский классицизм, активно вступая во взаимодействие с другими литературными направлениями эпохи, опирается не на «правила», а скорее на «просвещённый вкус» публики. Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде. Чтобы удобнее было управлять художественным творчеством, во второй половине 17в.
Музыкой периода классицизма или музыкой классицизма, называют период в развитии европейской музыки приблизительно между 1730 и 1820 годами (см. Тем более кажутся для нас странными восторги современников от их безличного искусства. Победы русского оружия в Эстляндии и Лифляндии (1710) и продолжение укрепления позиций России в ПрибалтикеXIV и XV века. М., 1979.
Закреплению теоретических доктрин классицизма способствовала деятельность основанных в Париже королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). А. Габриель, К. Н. Леду во Франции, К. Г. Лангханс в Германии, В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов в России) соединились изучение памятников античного зодчества (знание которых уточнилось благодаря успехам археологии), богатство архитектурной фантазии и внимание к практическим функциям городских площадей и магистралей, общественных зданий и жилых домов. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы.
Классицизм (фр. лат. Леду предвосхищали зодчество поздней стадии классицизма – ампира. В ампирной архитектуре нач. Там начался новый, творческий очень плодотворный период его жизни.
Стены трактуются как гладкие, окрашенные в спокойные цвета поверхности, лаконичный скульптурный декор подчёркивает конструктивные элементы (постройки Ф. Мансара, восточный фасад Лувра, созданный К. Перро творчество Л. Лево, Ф. Блонделя). Для драматических произведений характерны три единства: единство времени (действие происходит один день), единство места (в одном месте) и единство действия (одна сюжетная линия).
М., 1964 Vermeule С. С. European art and the classical past. Жак Луи Давид (1748-1825) завершает череду выдающихся представителей французского классицизма. «Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок)источник не указан 1824 дня.
Основной идеей их творчества был конфликт между общественным долгом и личными страстями. Целью творчества классицизма становится изменение мира в лучшую сторону. Классицизм – это идеализированное изображение всего, что присутствует на картине. Человек придавал большое значение знаниям и верил в способность объяснить мир.
Джефферсон, Дж. Театр, публика, актеры его времени. Вкусы и предпочтения эпохи поменяли и сами требования к колориту полотен живописи.
Во 2-й пол. В архитектуре определились новые типы изысканного особняка, парадного общественного здания, открытой городской площади (Габриель Жак Анж и Суфло Жак Жермен), поиски новых, безордерных форм архитектуры, стремление к суровой простоте в творчестве Леду Клода Никола предвосхищали зодчество поздней стадии классицизма – ампира. Они воспринимались как норма, к которой следует стремиться. В ряду крупнейших русских портретистов второй половины ХVIII века наиболее своеобразным был Ф. Рокотов. Camb.
М., 1990 Даниэль С. М. Европейский классицизм. Произведения в стиле романтизм, как правило, отличаются динамикой. Фигуры людей, которые художник вводит в свои картины, обычно связаны сюжетом, созвучным своим смыслом или эмоциональной интонацией образу природы или по контрасту оттеняющим его суть ("Пейзаж с Орфеем и Эвридикой", 1648 "Пейзаж с Геркулесом и Какусом", 1649 и др. ). Это произведение носило во многом политический характер и было направлено к власть имущим. Наиболее значительными мастерами французского классицизма в скульптуре 17 – начала 18 века были П. Пюже (героическая тема), Ф. Жирардон (поиски гармонии и лаконизм форм).
Служба отвлекла художника от творчества, а официальные заказы тяготили. Воздействием поэтики барокко отмечены оды М. В. Ломоносова. Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Однако образ Вольтера полон напряжения. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Нередко он включает в свои картины архитектурные памятники – античные здания и руины. До конца 18 века сохраняла своё значение классификация жанров, предложенная Ломоносовым в предисловии к собранию сочинений 1757 – «О пользе книг церковных в Российском языке», который соотнёс трёх стилей теорию с конкретными жанрами, связав с высоким «штилем» героическую поэму, оду, торжественные речи со средним – трагедию, сатиру, элегию, эклогу с низким – комедию, песню, эпиграмму.
Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами». Много было говорено против этого академического классицизма и, без сомнения, так называемые давидовские теории породили немало скуки и холода, однако едва ли справедливо при этой ненависти к формальной эстетике абсолютное игнорирование хороших сторон ее. Camb. Люди на таких полотнах могут показаться застывшими скульптурами в «говорящих» позах.
Классицизм признан одним из наиболее распространённых стилей во всём мире. Stockh., 1954 Peyre Н. Quest-ce que le classicisme. В связи с этим возникает литературное направление сентиментализм, в котором главным в человеческой природе было объявлено чувство (а не разум).
В одном из лучших произведений на античную тему Царство Флоры (художник собрал персонажей эпоса Овидия, которые после смерти превратились в цветы (Нарцисс, Гиацинт и др. ). В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы. На их картинах – образы родной природы и простые люди на этом фоне. Иное получается во второй половине XVIII века. Вскоре Левицким была создана знаменитая серия портретов смолянок – воспитанниц Смольного института. Высший расцвет классицизма связан с французской литературой 17 века.
Об искусстве И. А. Акимова (1754-1814) современники отзывались с безграничным восторгом: один палец, написанный им, – выше целой картины, писанной иным художником. Среди всех портретов выделяется статуя сидящего Вольтера – шедевр Гудона. Обе они лишены всякой исторической правды и не отличаются какой-либо художественной прелестью, но любопытны как памятники первого до-карамзинского увлечения родной стариной. Героический стиль в опере.
Самые выдающиеся классицистические художники– Н. Пуссен и К. Лоррен связали свою жизнь и творчество с Римом. Классицизм. Эпоха Просвещения — одна из ключевых эпох в истории европейской культуры, связанная с развитием научной, философскойи общественной мысли.
окончательно сложился национальный вариант английского классицизма. А ночевка с цыганами по пути в Одессу принесла Пушкину вдохновение на создание в 1824 году поэмы «Цыганы». Гражданский пафос и лиричность соединились в пластике Ж. Б. Описывая 60-е гг.
Рубеж 18-19 века ознаменован крупнейшими градостроительными достижениями в обеих столицах. Традиции сказочности и былинности присущи романтической опере Верстовского «Аскольдова могила». Виднейшие зодчие позднего московского классицизма – Д. И. Жилярди, О. И. Бове, А. Г. Григорьев. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма.
Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваленияабсолютистского государства «короля-солнца». М., 1922 Mongredien G. Les grands comdiens du XVIIe sicle. И он не был свободен от влияния XVIII века. Зодчие зрелой поры классицизма (1770-90-е годы В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов) создали классические типы столичного дворца-усадьбы и комфортабельного жилого дома, ставшие образцами в широком строительстве загородных дворянских усадеб и в новой, парадной застройке городов. Давида "Смерть Марата". Позы людей в классицизме сами за себя говорят, что происходит в данный момент и какие эмоции испытывает тот или иной персонаж – героизм, поражение, горе и так далее. Он уже молодым человеком получил широкую известность как умелый и оригинальный художник.
И. В. Гёте последовательно внедрял принципы классицизма в руководимом им Веймарском театре. По исполнению — живопись вроде той, как у Давида.
Барокко. Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). 1974. Не удовлетворяясь простым «портретированием натуры», художники классицизма стремятся подняться над конкретным индивидуальным – к общезначимому.
Романтические поэмы А. С. Ранний классицизм представлен именами В. И. Баженова и М. Ф.
Правда, мало-помалу они заняли положение официальных департаментов искусства. де Томон) в Петербурге и многие другие. В начале 19 века в английской архитектуре проявляются черты, близкие ампиру (Дж. Ренье, Буало), басня (Ж.
Декартовское «мыслю, следовательно, существую» играет в мироощущении персонажей классицизма роль не только философско-интеллектуального, но и этического принципа. СПб., 2005. После «Великого пожара» 1666 года К. Рен построил крупнейшее сооружение Лондона – Святого Павла собор, а также свыше 50 приходских церквей, ряд зданий в Оксфорде, отмеченных влиянием античных решений. Жан-Батист Викар (1762—1834), написавший, между прочим, — «Орест и Пилад» и «Электра», «Вергилий читает Энеиду Августу», провел большую часть своей жизни в Италии, не имел прямого влияния на французское искусство своими произведениями, но деятельность его отмечена в другом отношении (см. Он написал романсы на слова Пушкина («Я вас любил», «Пробуждение», «Зимняя дорога» и др. ). Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением.
В результате творческих и литературных экспериментов Пушкина были написаны рассказы романтического содержания, лучшим из каких считается «Барышня-крестьянка», стихотворный роман «Евгений Онегин» и «Сказка о царе Салтане». К концу 17 века классицизм в Италии существовал параллельно с рококо и иногда переплетался с ним (например, в творчестве поэтов «Аркадии» – А. Дзено, П. Метастазио, П. Я. Мартелло, Ш. Маффеи) просветительский классицизм представлен творчеством В. Альфьери. С 1650-х годов в творчестве Пуссена усиливается этико-философский пафос. История искусств. Это было граничит со строительством новой столицы и ростом российских городов.
В отличие от произведений 1760-70-х годов, в которых разрешение трагического конфликта было труднодостижимо и требовало вмешательства внешних сил (традиция «deus ex machina» – латинский «бог из машины»), для сочинений 1780-1790-х годов стала характерной развязка через героическое деяние (отказ в повиновении, протест, зачастую акт возмездия, убийство тирана и т. п. ), создававшее яркую и эффектную разрядку напряжения. Интересным явлением 19 века стала Барбизонская школа художников. М., 1978 Литературные манифесты западноевропейских классицистов. Более близки неоклассицизму произведения О. Пажу («Портрет Дю Барри», 1773 памятник Ж. Л. Л.
В 17 – начале 18 вв. Его «Воспитание Ахиллеса» (1783) составило ему имя. Казакова.
М., 1975 Greenhalgh М. The classical tradition in art. Крымские впечатления передались в поэме «Бахчисарайский фонтан», датированной 1822 годом. Обширные хоровые и балетные сцены с фантастической и пасторально-идиллической тематикой, общая ориентация на зрелищность и развлекательность (ставшая в итоге доминирующей) в большей мере соответствовали традициям барокко, нежели принципам классицизма. М., 2006. Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Ветхий и Новый Завет.
Р., 1966 Ренессанс. А его роман в стихах «Евгений Онегин» был назван энциклопедией русской жизни. Наивысшее достижение данной эпохи именно в живописи не историческая тематика, а портрет (А. Антропов, А. Агрунов, Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский, О. Кипренский). Симультанная декорация постепенно, к середине 17 века, сменилась живописной и единой перспективной декорацией (дворец, храм, дом и т. п. ) появился занавес, который поднимался и опускался в начале и в конце спектакля.
Хемницера, одах М. В. Но в направлении классицизма произведения создавались и в XIX в. Например, «Горе от ума» А. С. В усадебном строительстве возник русский вариант палладианства (Н. Однако в начале Академии явились вполне здоровой и желанной реакцией против распущенного маньеризма позднего Ренессанса. classicus – образцовый), стиль и направление в литературе и искусстве 17 – нач. Гоголя. Молодо лицо двуликого Януса смотрит в будущее, а старое обращено к прошлому.
Во Франции архитектор Ж. А. Габриель создал в духе раннего неоклассицизма как камерные, лирические по настрою здания («Малый Трианон» в Версале, 1762–68), так и новый по решению ансамбль площади Людовика XV (ныне–Согласия) в Париже, которая приобрела невиданную прежде открытость. Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти». Формы предметов упрощаются, линии выпрямляются. Пушкина «Пророк», ода «Вольность», «Поэт и толпа», стихотворение М. Ю.
Высокое развитие в живописи классицизма 17 в. получил "идеальный пейзаж" (Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о "золотом веке" человечества. украшения в стиле классицизм, получившие общеевропейское признание. 2 Summerson J. The classical language of architecture. Их предчувствие пропитывает всю культуру эпохи Просвещения.
Античной теме любви к родине посвящена известная картина Давида «Брут», на которой главный герой изображен в тот момент, когда он приказывает казнить собственных сыновей, узнав об их заговоре против государства. Не спешите с отрицательным выводом. В архитектуре определились новые типы изысканного особняка, парадного общественного здания, открытой городской площади (Ж. А Габриель, Ж. Ж.
Р., 1933 О театре. Строгая регламентация поведения героев. Элементы декора более сдержанные, но дорогие. Тессин Младший). Литературный критик В. Г.
Термин «классицизм» применительно к музыке подразумевает не ориентацию на античные образцы (были известны и изучались лишь памятники древнегреческой музыкальной теории), а череду реформ, призванных покончить с пережитками стиля барокко в музыкальном театре. Композиция этой скульптуры необычна: грации стоят рядом, две крайние обращены лицом друг к другу (а не к зрителю) и к подруге, стоящей в центре. замкнутости и спокойной статуарности. Корнель, Ж. Расин) на смену динамике, развлекательности и приключенческим сюжетам пьес А. Арди (составляли репертуар первой постоянной французской труппы В. Леконта в 1-й трети 17 века) пришли статика и углублённое внимание к душевному миру героя, мотивам его поведения. Винкельман рассматривает историю искусства на основе рационалистической методологии, связывая расцвет античного искусства с социальными условиями греческих городов-республик. Классицизм XVIII века развивается под влиянием идей Просвещения. 1500 to 1700. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»).
В подавляющем большинстве художественных училищ мира классицистическую манеру рисунка и живописи изучают как основу профессионального мастерства. В 1802 г. выставлена картина «Ипполит, Федра и Тезей», потом «Андромаха» (1808), «Эней и Дидона» (1817).
В своих работах он следовал классицистическим требованиям идущим от Аннибале Карраччи. Другие «высокие» жанры играют гораздо меньшую роль в литературном процессе (малоудачный опыт Ж. Шаплена в жанре эпической поэмы впоследствии пародирует Вольтер торжественные оды писали Ф. Малерб и Н. Буало). Развивая принципы идеального пейзажа, Никола Пуссен делает природу воплощением целесообразности и совершенства (Пейзаж с Полифемом серия пейзажей Времена года, Аполлон и Дафна). Впрочем, Угрюмов не был, как кажется, бездушным и рутинным академиком. Р., 2005 Смирнов А. А. Литературная теория русского классицизма.
Все его портреты разные: каждый имеет свой оригинальный живописный строй. В "Весне" на фоне роскошной райской растительности изображены первые люди – Адам и Ева. Точное воспроизведение внешнего облика модели сочеталось у него с умением уловить и запечатлеть глубинные движения души изменчивость настроений. Шебуев, в раннем творчестве – К. П. М., 1982 LAntiquit grco-romaine vue par le sicle des lumires / d. R. Chevallier.
Впрочем, Акимов в значительной степени принадлежит еще к XVIII веку. О. А. Кипренский (1782-1836) открыл не только новые качества человека, но и новые возможности живописи. 19 вв.
Stuttg. Сын крупного парижского негоцианта, Давид получает «римскую премию» как лучший ученик Академии, после чего уезжает в Италию знакомиться с памятниками античности. В конце 18 века принципы классицистической драматургии проявились в творчестве Н. П. Николева, Я. Б. Княжнина, В. В. Капниста.
Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины»8, вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи»9, привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация). Некоторые из них были официальными живописцами церквей и монастырей и луврских плафонов. Как и в литературе, в живописи идет деление жанров на низкие (или малые) и высокие. 1 Золотов Ю. К. Пуссен и вольнодумцы // Там же. Еще один из талантливых учеников Давида — Франсуа-Ксавье Фабр (1766—1837), написавший в классическом роде: «Эдип в Колонне», «Смерть Нарцисса», «Неоптолем и Улисс» и др., не оправдал надежд своих учителей. Классицизму свойственна строгая организованность логичных, ясных и гармоничных образов.
Фонвизина, сатирах А. Д. Западноевропейская живопись 17 в. Тематические принципы. Строгая правильность рисунка, ясный и лаконичный жест героическое содержание, археологическая верность костюмов, четкая светотеневая моделировка. М., 1966 Tapi V. L.
М. И. Козловский в памятнике А. В. Суворову на Марсовом поле в Санкт-Петербурге представил русского полководца могучим античным героем с мечом в руках, в латах и шлеме. зодчие стремятся к ансамблевым решениям. Викар). Его концепция историко-литературного развития, согласно которой, французская литература, в отличие даже от сходных по типу развития («la dcouverte de lantiquit, la formation de lidal classique, его разложение и переход к новым, еще не высказавшимся формам литератруры») новонемецкой и русской, представляет модель эволюции классицизма, обладающую способностью к четкому различению этапов (формаций): «нормальные фазы» его развития проявляются с «необыкновенной парадигматичностью»: «восторг обретения (чувство пробуждения после долгой ночи, наконец наставшее утро), образование элиминирующего идеала (ограничительная деятельность в лексикологии, стиле и поэтике), долгое его господство (связанное со сложившимся абсолютистским обществом), шумное падение (главное событие, случившееся с новоевропейской литературой), переход к После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой»11, стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). В живописи классицизма основными элементами моделировки формы стали линия и светотень, локальный цвет четко выявляет пластику фигур и предметов, разделяет пространственные планы картины (отмеченные возвышенностью философско-этического содержания, общей гармонией произведения Н. Пуссена, основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века «идеальные пейзажи» К. Лоррена).
Давид придал формам поистине скульптурную монументальность. Брюллов и А. А.
В Великобритании, где ещё в первой трети 18в. Но внутренний мир его не показан.
Из других последователей К. — Луи Дюси (1773—1847) писал на мотивы из мифологии Филипп-Август Геннекен (1763—1833), Клод Готеро (1765—1825), Шарль Тевенен (1760—1838), Жан-Батист Дебрэ (1763—1845), Шарль Менье (1768—1832) и некоторые другие писали частью античные и аллегорические, частью исторические картины, частью портреты. В то же время подчёркнутая декоративность интерьеров оправдывает употребление в отношении Версаля стилевого термина «барочный классицизм». Высокий – торжественный, величавый.
Некоторые построены на живописном контрасте тени и света. В центре произведений классицистов – героическая личность и вместе с тем благовоспитанный человек, который стоически стремится преодолеть собственные страсти и аффекты, обуздать или хотя бы осознать их (как герои трагедий Ж. Расина). Л., 1973 Морозов А. А. Судьбы русского классицизма // Русская литература.
Лермонтова «На смерть поэта» и многие другие. Кент, Дж. Зрелый классицизм сложился в творчестве И. Е. Старова (Таврический дворец, 1783–89) и Д. Кваренги (Александровский дворец в Царском Селе, 1792–96). Тогда она всеми воспринималась как актуальное политическое воззвание.
Для полотен К. П. В. Боровиковский «Портрет Г. Р. Но их рисунки их эскизы и этюды способны доставить удовольствие. Тонкость лаконичного декора, целесообразность форм, неразрывная связь с природой присущи постройкам (преимущественно загородным дворцам и виллам) представителей палладианства 18 – нач.
Барокко. Ю. Б. Виппер отмечал, что в начале XVII века эти течения находились в напряженном противостоянии и объясняет его причины социологически (первое сложилось в придворной среде, второе— за ее пределами). «Читайте Плутарха, — неоднократно говорил и писал ему Давид, — там вы найдете образцы, достойные вашей кисти». Западноевропейская музыка XVII-XVIII вв.
Определение степени условности (того, насколько точно воспроизводится или искажается, переводясь в систему искусственных условных образов, натура)— универсальный аспект стиля. Основные требования достижение в живописи «правды» и «величия». Классицизм. Причём основным решением для скульпторов стала модель изображения известных деятелей в образе античных богов (к примеру, Суворов – в виде Марса).
Расцвет классицизма в России относится к последней трети 18 – 1-й трети 19 века, хотя уже начало 18 века отмечено творческим обращением к градостроительному опыту французского классицизма (принцип симметрично-осевых планировочных систем в строительстве Санкт-Петербурга). Огромное влияние на классицизм 18 века оказало бурное развитие знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпей и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милициа. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Это и является достижением художников романтиков – они создавали «живые» произведения, способные донести до нас события того времени с максимальной реалистичностью.
Каждый жанр выдвигал содержательные строгие границы и формальные четкие признаки. Через 100 лет после Пуссена к холодным и возвышенным идеалам античного искусства вернется другой знаменитый француз -- художник Давид (1748--1825). Newark L., 1990 Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры.
Была сохранена традиционная для итальянской оперы 3-актная структура (5-актные драмы остались экспериментами), однако число действующих лиц сократилось, в музыке типизировались интонационные выразительные средства, формы увертюры и арии, строение вокальных партий. В воздухе чувствовалось леденящее приближение XIX века. Левицкий прекрасно передал очарование молодости, счастья юной жизни, разные характеры.
С 1620-х годов художник Никола Пуссен создавал картины высокого гражданственного звучания (картина Смерть Германика), поэтические композиции на литературные и мифологические темы, отмеченные возвышенным строем образов, эмоциональностью интенсивного, мягко сгармонизированного колорита. Пушкина и Н. В. Р., 1948 Вилар Ж. О театральной традиции. Люди, запечатлённые на картинах скорее напоминают скульптуры: они «застывают» в красноречивых позах, мужские тела атлетичны, а женские фигуры гиперболизировано женственны, даже у героев преклонного возраста кожа подтянута и упруга. В живописи классицизма основными элементами моделировки формы стали линия и светотень, локальный цвет четко выявляет пластику фигур и предметов, разделяет пространственные планы картины отмеченные возвышенностью философско-этического содержания, общей гармонией произведения Пуссена Никола, основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века идеальные пейзажи (художник Лоррен Клод). Прекрасно лишь то, что разумно.
С середины XIX века происходит становление русской реалистической литературы, которая создается на фоне напряженной социально-политической обстановки, сложившейся в России во время правления Николая I. Назревает кризис крепостнической системы, сильны противоречия между властью и простым народом. Таким образом, к классицизму можно отнести и творчество И. С. Проза. В основе рационалистической эстетики классицизма – стремление к уравновешенности, ясности, логичности художественного выражения (во многом воспринятое из эстетики Возрождения) убеждённость в существовании универсальных и вечных, не подверженных историческим изменениям правил художественного творчества, которые трактуются как умение, мастерство, а не проявление спонтанного вдохновения или самовыражения.
Однако его живопись абсолютно своеобразна и узнаваема. Кваренги). Он написал немало портретов из которых дошедшие до нас довольно характерны.
Классицизм избегает случайного, отклоняющегося от нормы, гротескного, грубого, отталкивающего. Активно участвовал в революционном движении. Мnch., 1973 Келдыш Ю. В. Проблема стилей в русской музыке XVII-XVIII вв.
Картина была заказана Энгру будущим русским императором Александром II. Из картин Венсана назовем: «Велизарий, просящий милостыню», «Зевскис избирающий себе натурщицу между кротонскими девушками», «Генрих IV и Сюлли», «Битва под пирамидами». Это был высший образец.
Модели рельефов для Уэджвуда делались скульптором и рисовальщиком Д. Флаксманом. Жерар (1770—1830) — тоже ученик Давида — получил первую известность картиной «Велизарий (любимый сюжет того времени), несущий своего спутника» (1791) — одно из лучших произведений классического направления она имела большой успех, но его «Психея» менее понравилась. Культивируются жанры малой дидактической прозы – афоризмы (максимы), «характеры» (Б. В Британии ампиру соответствует т. н.
Лево, Ф. Мансар, К. Перро) и живописи (Н. Давида. 19в. Исключение резких цветовых контрастов и полное подчинение цвета линии и форме. Наиболее значительным мастером французского неоклассицизма и ампира в живописи был Ж. Л. Давид. Подобный тип драматургии лёг в основу жанра «оперы спасения», появившегося в 1790-х годах на пересечении традиций классицистской оперы и реалистической мещанской драмы.
Главное место в литературе классицизма занимала драма, основанная на правиле трёх единств (смотри Трёх единств теория). Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль» — ампир. Клод Лоррен (1600-1682) – второй после Пуссена мастер пейзажа во французской живописи XVII в. Настоящее имя Клод Желле. В основе классицизма лежат идеи рационализма, которые формировались одновременно с такими же идеями в философии Рене Декарта (французский философ, математик, физик).
Zeitler R. Klassizismus und Utopia. Высокое развитие в живописи классицизма 17 века получил «идеальный пейзаж» (Н. французский классицизм вбирает в себя всё больше элементов барокко (Версаль, архитектор Ж. Ардуэн-Мансар и др., планировка парка– А. Ленотр). Термин «классицизм», восходящий к понятию классики (образцовые писатели), впервые употребил в 1818 году итальянский критик Г. Висконти. Наиболее полно талант Давида раскрылся в годы революции. Излюбленные коллизии – столкновение долга и чувства, борьба разума и страсти. Каждый творец стремился найти всему свое место, четкое и строго определенное.
Закреплению принципов классицизма способствовало создание в Париже Королевской академии архитектуры (1671) и Королевской академии живописи и скульптуры (1648). Восприняв восходящую к Аристотелю идею творчества как подражания природе, классицисты понимали природу как идеальную норму, которая уже получила воплощение в произведениях античных мастеров и писателей: ориентация на «прекрасную природу», преображённую и упорядоченную в соответствии с незыблемыми законами искусства, таким образом, предполагала подражание античным образцам и даже соревнование с ними. В картине Похищение Европы он отразил полный и богатый образ природы. Особенно влиятельными были французские просветители, ставшие «властителями дум».
Конь вздыблен (по образу и подобию «Медного всадника»), кругом крутые горные обрывы, снега, дует сильный ветер и царит непогода. Наиболее ярко он воплотился в искусстве Великобритании, Франции и России. Паскаль, Ф. де Ларошфуко, Ж. де Лабрюйер) ораторская проза (Ж. происходило в противостоянии со стилем рококо. Идеальным окружением дома становилась пейзажная (садово-парковая) среда. Сложившаяся в Академии классицистическая система служила разработке сюжетов и аллегорий, прославлявших монарха («король-солнце» ассоциировался с богом света и покровителем искусств Аполлоном).
Пушкин под влиянием английских исторических романов создает повесть «Капитанская дочка», где действия разворачивается на фоне грандиозных исторических событий: во времена Пугачевского бунта. Считается, что классицизм -- это прежде всего жесткая система правил.
В Британии ампиру соответствует т. н. «регентский стиль» (крупнейший представитель — Джон Нэш). Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. В начале 19 века, в разгар борьбы романтиков с традицией «придворного» театра, Ф. Ж. Тальма, М. Ж. Жорж, Марс доказали жизнеспособность классицистического репертуара и исполнительской манеры, а в творчестве Рашель классицизм в романтичную эпоху снова обрёл значение «высокого» и востребованного стиля. Средний – элегии, драмы, сатиры, эклоги, дружеские сочинения. 3.
Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром», появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. Художники, сохраняя язык классицизма, начинают обращаться к романтическим сюжетам.
В годы империи Наполеона 1 в архитектуре нарастает пышная репрезентативность (Ш. Он стал художником просвещенного дворянства в независимой, а порой и вольнодумной Москве. Дом Пашкова (1784–86)– образец типичного московского дворянского особняка, сохранившего черты загородной усадьбы. Его отличает нравственная стойкость, мужество, правдивость, верность долгу.
Принципы театрального классицизма вырабатывались на парижских подмостках: в возглавляемом Г. Мондори театре «Маре» (1634), в построенном кардиналом Ришелье «Пале-Кардиналь» (1641, с 1642 «Пале-Рояль»), чьё устройство отвечало высоким требованиям итальянской сценической техники в 1640-х годах площадкой театрального классицизма стал Бургундский отель. В 17 – начале 18 века классицизм сформировался в архитектуре Голландии (Я. Замечательно, что эта картина изображала сначала слепого Велизария, возвратившегося в свое семейство, потом глаза главной фигуры были открыты и она переделана в Секста.
Среди русских художников прежде всего это Карл Брюллов. После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой», стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). Н. Леду, Э. Л. Булле, Ж. Ж. Лекё). Развитие классицизма во многом граничит с Академиями художеств в Париже (основана в 1648 г. ), Петербурге (основана в 1757 г. ) и другими. (архитектор Н. Тессин Младший).
Тип драматургии, всецело подчинённый музыкальным задачам, развил (с 1720-х годов) П. Метастазио, с именем которого связана вершинная стадия в истории оперы-сериа. В литературоведении и искусствознании понятие «классицизм» стало активно использоваться после трудов учёных культурно-исторической школы и Г. Вёльфлина. Замечательно, что в том же году (1808) публика ознакомилась с картиной Жироде «Атала и Шактас», сюжет которой взят из Шатобриана, а не из истории или античного мира, как все делали в ту эпоху, — картиной, которая колоритностью отличалась от обыкновенных произведений школы Давида. М., 1968 Серман И. З. Русский классицизм: Поэзия. Возникает спор между западниками и славянофилами о путях исторического развития России.
Шуваловская Академия просуществовала всего пять лет. Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. практика «регулирования» городских планов, как правило, преемственно сочетала принципы классицизма с исторически сложившейся планировочной структурой старорусского города. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774—1792) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением.
Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром»14, появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. Куин, Дж. Учение о трёх стилях, т. е. Тессин Младший).
Но, видимо, это была юношеская дань моде. Гармония природы и человеческого существования трагически разрушена.
Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила и нормативность требований эстетики классицизма, регламентацию художественных правил, строгую иерархию жанров в изобразительном искусстве (к «высокому» жанру относятся произведения на мифологические и исторические сюжеты, также «идеальный пейзаж» и парадный портрет к «низкому» – натюрморт, бытовой жанр и т. д. ). Пейн, У. Чеймберс). классицизм сформировался в архитектуре Голландии (архитектор Я. ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант и в "палладианской" архитектуре Англии (архитектор И. Джонс), где в творениях К. Рена и др.
Здесь постоянно противопоставлялся разум человека силе природы, личное – общественному. Писатели-классицисты относятся к литературе как к важной миссии воплощения в слове и передачи читателю требований природы и разума, как к способу «поучать, развлекая».
Пьер-Поль Прюдон (1758—1823) хотя и брал сюжеты из мифологии («Грации», «Афродита», «Психея», «Зефиры», «Адонис»), но этот материал он одушевлял своим чувством и владел жизненным колоритом. Соун, Дж. де Лафонтен), комедия.
Сложившееся в дальнейшем представление о каноне театрального классицизма, состоявшем из стандартных жестов (удивление изображалось руками, поднятыми до уровня плеч и ладонями, обращёнными к зрителям отвращение – головой, повёрнутой направо и руками, отталкивающими объект презрения и т. д. ), относится к эпохе упадка и вырождения стиля. Мир его пейзажей полон живой красоты и поэтических чувств. Оригинален он и в выборе мотивов и в их трактовке. Служба отвлекла художника от творчества, а официальные заказы тяготили.
Разумеется, прославленные их вещи хуже всего. Активизирующая и организующая роль в этом процессе принадлежала литературе, благодаря которой театр утвердился в ряду «высоких» искусств. Ранний русский классицизм в архитектуре (1760-70-е годы Ж. Б. Валлен-Деламот, А. Ф. Кокоринов, Ю. М. Фельтен, К. И. Бланк, А. Ринальди) сохраняет ещё пластические обогащённость и динамику форм, присущие барокко и рококо. Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (неоклассицизм).
Выделяются два «течения» классицизма, соответствующие направлениям в философии: «идеалистическое» (испытавшее воздействие неостоицизма Гийома Дю Вера и его последователей) и «материалистическое» (сформированное эпикурейством и скептицизмом, в основном, Пьера Шаррона). Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного»13, с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности». М., 1934 Бюкен Э. Музыка эпохи рококо и классицизма. М., 1966 она же.
Так писал, например, Н. Пуссен. А. Канова «Три грации». Обычно Рокотов использует мягкое освещение и все внимание сосредоточивает на лицах. Он написал много работ на мифологические темы ("Нарцисс и Эхо", "Спящая Венера", "Ринальдо и Армида", "Царство Флоры", "Танкред и Эрминия").
В 1780-90-е годы во французском музыкальном театре находят выражение тенденции революционного классицизма, отражающие идеалы Французской революции 18 века. Выполненная по заказу императрицы Екатерины II она принесла ему подлинную славу. Первый этап относится к XVII веку.
Он же построил дворец Большой Трианон и другие сооружения. В Великобритании ранний классицизм связан с творчеством Дж. в Москве, возведённые Казаковым. М., 2000 Gntiot А. Le classicisme.
В середине 18 века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. Трехплановость построения и обязательная кулисность. Б. Пигаль, М. Клодион, Э. М. Фальконе, Ж. А. Гудон).
В Великобритании близки классицизм графика и скульптура Дж. При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором). Гнедич П. П. История искусств. Актёр должен был обладать пафосом оратора, чувством ритма, музыкальностью (для актрисы М. Шанмеле Ж. Расин надписывал ноты над строками роли) искусством красноречивого жеста, навыками танцора, даже физической мощью. Острота типичного для классицизма конфликта чувства и долга в условиях мифологического или рыцарски-легендарного сюжета музыкальной трагедии снижалась (особенно в сравнении с трагедией в драматическом театре).
В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – необходимость разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома. Перро), творчество Л. Лево, Ф. Блонделя.
Р., 1869. Собственно термин просвещение пришёл в русский язык, как и в английский (The Enlightenment) и немецкий (Zeitalter der Aufklrung) из французского (sicle des lumires) и преимущественно относится к философскому течению XVIII века. И на Академии неспособность Бецкого отозвалась в сильной степени. Главным представителем нового классицизма был Вольтер, в творчестве которого рационализм, культ разума служили обоснованию уже не норм абсолютистской государственности, но права личности на свободу от притязаний церкви и государства. Интерьерам классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов.
Самый значительный художник, вышедший из мастерской Давида, это — Гро (1771—1835), но слава его основана на произведениях, в которых он не следовал советам своего учителя. Настоящим триумфом петербургского периода стало произведение «Руслан и Людмила», увидевшая свет в 1820 г. Сюжетные линии, героев и некоторые сцены Пушкин брал из других исторических и литературных источников, делая свою художественную обработку. С 1678 года строительством Версаля руководил Ж. Ардуэн-Мансар по его проектам дворец был значительно расширен (пристроены крылья), центральная терраса переделана в Зеркальную галерею – наиболее представительную часть интерьера. Он умер в тяжелой нужде глубоким стариком, до последних дней не оставляя кисти. Архитектор К. РоссиПлохо это или хорошо, когда существуют каноны в искусстве. де Вильянуэва), Польше (Я. Вот таким образом классицизм в живописи выдвигает новейшие этические нормы, что формирует образы его героев: подчинение общему личного, страстей – разуму, долгу, верховным интересам общественности, законам мироздания, стойкость перед превратностями бытия и жестокостью судьбы.
как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма. первый художник Людовика XIV, расписавший Зеркальную галерею Версальского дворца (1678–84). Рядом с Шебуевым и Егоровым следует назвать и отца Александра Иванова – отличного знатока рисунка Андрея Иванова (1775-1848).
У нижнего обреза холста художник изобразил орудие убийства – обагренный кровью нож. Там начался новый, творческий очень плодотворный период его жизни. Париж, ЛуврВ драматургии должны были соблюдаться три единства: единство времени (действие должно происходить в течение одного дня), единство места (в одном месте) и единство действия (в произведении должна быть одна сюжетная линия).
Классицизм 17в. Жерар прославился как портретист и, действительно, сравнение портретов его работы с портретами XVIII столетия, например Гиацинта Риго (1659—1743), показывает огромный шаг по пути к простоте и натуральности, так как Риго моделям своих портретов, то искусственным и жеманным, то торжественным, часто придавал даже атрибуты мифологических богов. Развитие русской прозы 19 века началось с прозаических произведений А. С. Классицистские и барочные тенденции противоречиво сочетались во французской музыкальной трагедии 2-й половины 17 – 1-й половины 18 века (творческое содружество либреттиста Ф. Кино и композитора Ж. Б. Люлли, оперы и оперы-балеты Ж. Ф. Рамо) и в итальянской опере-сериа, занявшей лидирующее положение среди музыкально-драматических жанров 18 века (в Италии, Англии, Австрии, Германии, России). Баха, Г. Генделя, К. Глюка с его реформаторскими операми. Егоров, В. К.
В его произведения отразилось характерное для того времени стремление лучшей, просвещенной части русского дворянства следовать высоким нравственным нормам. Широко использовался в полемике классицистов и романтиков, причём у романтиков (Ж. Пейзаж Пуссена -- это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца. В один год с Давидом он выставил также «Смерть Сократа», но остался в этом произведении при многом старом, как в отношении сочинения, так и в трактовке форм и драпировок.
Его традиции прослеживаются в 1800-20-е годы в творчестве поэтов-радищевцев (А. Материалы и документы по истории музыки. М., 1981 Русский и западноевропейский классицизм. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). А. С. П. Беллори (17 век), а также в эстетических нормативах академистов болонской школы. Интерьеру классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов.
Стихия безжалостно губит жизни и тщетны всякие усилия по спасению. Поуп, С. Джонсон). Ярким архитектором этой эпохи был Жан-Анже Габриэль. Разделение театральных жанров на «высокие» (трагедия в Бургундском отеле) и «низкие» (комедия в «Пале-Рояль» времён Мольера), появление амплуа закрепили иерархическую структуру театра классицизма. С годами углубляется философская сторона в творчестве Пуссена. Ориентация на классику (не только на идеи А. Палладио, но и на античность), строгая и сдержанная выразительность пластически ясных мотивов присутствуют в творчестве И. Джонса. Угрюмов, А. И.
В России незаурядными мастерами ампира показали себя Карл Росси, Андрей Воронихин и Андреян Захаров. Лосенко даже издал атлас пропорций идеальной человеческой фигуры. Ордер – тип архитектурной композиции использующий определённые элементы. Почти одновременно с Вьеном и Пьер Перрон (1744—1815) старался возвратить искусство к изучению антиков и природы.
Vienna, 1990 The French Academy: classicism and its antagonists / Ed. Высокие образцы зрелого классицизма в архитектуре 17 в. – восточный фасад Лувра (К. Академическое ученье пропитывается насквозь классическим духом. Романтическую приподнятость придаёт полотну, композиция.
Двое из учеников Угрюмова, Егоров (1776-1851) и Шебуев (1777-1855), заслужившие один прозвище русского Рафаэля, другой – русского Пуссена, явились настоящими насадителями у нас строгого классицизма в духе Давида, Карстенса и Камуччини. Из школы Давида вышел Друэ (1763—1788), на которого учитель возлагал большие надежды его картина «Марий при Мантурне» имела успех, но теперь она представляется бездушной и тоже с условными театральными фигурами. Православие — это путь к возрождению русского государства. Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о «золотом веке» человечества. ст.
М., 2003 Бедретдинова Л. Екатерининский классицизм. В середине XIX века против консерватизма академического истеблишмента бунтовало тяготеющее к реализму молодое поколение, представленное во Франции кружком Курбе, а в России— передвижниками. Хотя в этой комедии присутствуют уже и элементы романтизма и реализма. Но картина предельно статична, она похожа на эскиз для скульптора.
Классицизмом (от латинского слова «классикус»— «образцовый») называют стиль и направление в искусстве XVII — начала XIX в., ориентировавшиеся на наследие античной культуры как на норму и идеальный образец. 1-7 Kaufmann Е. Architecture in the age of Reason. в 1804 г. именно Давид становится первым художником Наполеона. Художник любил изображать человека без парадного окружения, не позирующим.
Родовое и индивидуальное, общественное и личное, разум и чувство, цивилизация и природа, выступавшие (в тенденции) в искусстве Ренессанса как единое гармоничное целое, в Классицизм поляризуются, становятся взаимоисключающими понятиями. В складках одежды, в нервных руках, впившихся в кресло, чувствуется порывистое движение. Первой завершённой героической эпопеей стала «Россияда» М. М. Хераскова (1779). Развивавший идею искусства как рациональной деятельности, базирующейся на вечных категориях «прекрасного», «целесообразного» и т. п., классицизм более других художественных направлений способствовал зарождению эстетики как обобщающей науки о прекрасном. Известны его романтическая поэма «Мцыри», стихотворная повесть «Демон», множество романтических стихотворений.
Огромное влияние на классицизм 18 в. оказало бурное развитие археологических знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпеи и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милиции. Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. Хотя теория классицизма не включала роман в систему жанров, достойных серьёзного критического осмысления, психологический шедевр М. М. Лафайет «Принцесса Клевская» (1678) считается образцом классицистического романа.
в стиле барокко были отвергнуты). Но форма простая: строгие линии, чёткие пропорции. Русский классицизм наиболее полно выразил себя в архитектуре, скульптуре и исторической живописи.
Во французском классицизме 18 века определились новые архитектурные типы: изысканно-интимный особняк («отель»), парадное общественное здание, открытая площадь, соединяющая основные магистрали города (площадь Людовика XV, ныне площадь Согласия, в Париже, архитектор Ж. А. Габриель им же в Версальском парке построен дворец Малый Трианон, сочетающий гармоническую ясность форм с лирической утончённостью рисунка). Б музыке невозможно опираться на античные традиции они почти неизвестны. Являлся членом Комитета общественной безопасности, в качестве которого подписывал приказы об аресте «врагов революции». Белинский обозначает новое реалистическое направление в литературе. Античное искусство Греции и Рима в эпоху Возрождения произвело настоящий всплеск интереса к произведениям искусства и творчества.
Художественное произведение, с точки зрения классицизма, «должно строиться на основании строгих канонов, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания». Путешествие на Кавказ и в Крым тоже принесло творческие плоды. Из других его картин античного мира назовем «Смерть Клеопатры», «Алкивиад и Сократ», «Пигмалион», «Туалет Венеры», «Геркулес и Альцест» Реньо писал также и современные исторические картины, придерживаясь воззрений Давида. проявил себя в основном во Франции и утверждался в противоборстве с барокко.
Поскольку определение «классицизм» переводится как «образцовый», то для него естественным является какой-то образец. Суфло), поиски новых, безордерных форм архитектуры. Страдания и радости становились для композитора предметом размышления, а не переживания. Три «стиля» по Ломоносову:1.
В Академии был учрежден род отделения Воспитательного дома. Давайте возвратимся к классицизму и подробнее рассмотрим иерархию жанров классицизма. КЛАССИЦИЗМ (от латинского classicus – образцовый), стиль и художественное направление в литературе, архитектуре и искусстве 17 – начала 19 века классицизм преемственно связан с эпохой Возрождения занял, наряду с барокко, важное место в культуре 17 века продолжал своё развитие в эпоху Просвещения.
На становление стиля также оказали влияние труды немецкого историка искусства И. И. Винкельмана, который считал самыми важными качествами античного искусства «благородную простоту и спокойное величие». В гордо вскинутой голове, в протянутой руке – устремлённость вперёд и всепокоряющая воля. В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Он иногда используется в расширительном смысле для обозначения начального этапа классико-романтичной эпохи, галантного и классического стилей (смотри в статье Венская классическая школа, Классика в музыке), в частности с целью избежать оценочности (например, при переводе немецкого термина «Klassik» или в выражении «русский классицизм», распространяемом на всю русскую музыку 2-й половины 18 – начала 19 века). Она привносит в классицизм элементы почти барочной фантазии, создавая и укрепляя такие жанры, как историческое полотно по мотивам современного романа ("Прощание Абеляра и Элоизы") или костюмированный портрет ("Портрет дамы в образе весталки").
Посуда – фарфоровая, тонкая, почти прозрачная, с рисунком, позолотой. Одним из основоположников стиля был Роберт Адам, работавший вместе с братом Джеймсом (замок Кэдльстоун-холл, 1759–85). Образцы театрального искусства французы увидели в итальянском «учёном театре» эпохи Возрождения. Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир. Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм. М., 1998 Луцкер П. В., Сусидко И. П. Итальянская опера XVIII в. М., 1998-2004.
Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила твердую нормативность этических требований (подчинение личного общему, страстей – разуму, долгу, законам мироздания) и эстетических запросов классицизма, регламентацию художественных правил закреплению теоретических доктрин классицизма, способствовала деятельность основанных в Париже Королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). Пушкин произвел колоссальную работу исследуя этот исторический период. Разрабатываются проекты «идеальных городов», создаётся новый тип регулярного абсолютистского города-резиденции (Версаль). СПб., 2003 Карев А. Классицизм в русской живописи.
Эти просветленно-поэтические полотна по колориту похожи на возрожденческую живопись венецианской школы (Пуссен учился непосредственно у Тициана). Исключениями можно считать лишь графа Ф. П. Толстого (1783-1873) и Ивана Иванова (1812-1848). Сер. Нэш).
Кантемира, баснях А. П. Ч. 1-2 Кириллина Л. В. Реформаторские оперы Глюка. Вып. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. 17в.
Стиль формировался под влиянием идей Просвещения. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). монарх и окружающий его двор. В операх и балетах Глюка классицистские тенденции выразились в подчёркнутом внимании к этическим проблемам, развитии представлений о героике и великодушии (в музыкальных драмах парижского периода – в непосредственном обращении к теме долга и чувства). Это мы находим в комедиях Д. И.
Конфликтная ситуация, как правило, возникает и углубляется из-за затянувшегося «заблуждения» главных действующих лиц, а не вследствие реального противоречия их интересов или принципов. Гражданский пафос и лиричность соединились в пластике (Пигаль Жан Батист и Гудон Жан Антуан), декоративных пейзажах (Робер Юбер). проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу»15. Будучи в Риме, он выработал строгий изобразительный стиль, основанный на тщательном изучении классической скульптуры (видеоролик о творчестве Давида). Главный принцип проявился в обращении к традициям античности.
Один из крупнейших представителей классицизма – Жан Огюст Доминик Энгр.
Популярная расцветка: красное дерево плюс легкая бронзовая отделка. Лосенко, Г. И. Характерными чертами этого стиля становятся стремление к ясности и единству целого, симметрия и уравновешенность, определённость пластических форм и пространственных интервалов, создающих спокойный и торжественный ритм система пропорционирования, основанная на кратных отношениях целых чисел (единый модуль, определяющий закономерности формообразования). Их объединяет нечто общее, какаято глубокая человечность и душевная теплота.
М., 2008. Огромное значение придавалось воспитательной и общественной функции искусства. Лирическое дарование Гурилева раскрывается в его лучших романсах «Вам не понять моей печали», «Внутренняя музыка». Одной из первых известных женщин-художниц была представительница немецкого классицизма Мария Анна Ангелика Кауфман (1741 -1807). В живописи классицизма основные элементы формы – линия и светотень (особенно в позднем классицизме, когда живопись порой тяготеет к монохромности, а графика – к чистой линеарности) локальный цвет чётко выявляет предметы и пейзажные планы (коричневый – для ближнего, зелёный – для среднего, голубой – для дальнего планов), что приближает пространственную композицию живописного произведения к композиции сценической площадки. Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы, черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель).
В формировании и развитии этого стиля можно выделить два этапа. Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины», вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи», привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация).
К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Слова Академия и классицизм получают почти значение синонимов. Поэты призывали власть прислушаться к их словам. Портретист Изабе, школы Давида, обязан ей хорошим рисунком, но картины его не обладают большими достоинствами.
Давид -- один из величайших исторических портретистов. Большего признания в этом стиле получили Ж. Мольер, Вольтер (Франция), Л. Гиббон (Англия), М. Твен, Д. Фонвизин, М. Ломоносов (Россия). (в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. Camb. Академии существовали уже с конца XVI века, со времени Карраччи. Это труд Иоганна Иоахима Винкельмана (1717-1768) "История искусства древности" – первая научная работа, посвященная вопросам искусства.
Сентиментализм, прежде всего, обращался к внутреннему интимному, личному миру человеческих мыслей и чувств, вот таким образом не требовал особых стилистических изысков. 19в. – Д. А. Классицизм доминирует в искусстве этой эпохи, что влечет за собой появление целого ряда шедевров: «Сикстинская Мадонна» Рафаэля, «Витрувианский человек» и другие прославленные работы Леонардо да Винчи и множество других произведений в живописи, скульптуре и архитектуре. Лермонтов. В изобразительном искусстве развитие русского классицизма тесно граничит с петербургской Академии Художеств (основана в 1757).
Наряду с поэзией начала развиваться проза. Программным произведением зодчества классицизма стал восточный фасад Лувра, осуществлённый (с 1660-х годов) по замыслу К. Перро (характерно, что проекты Дж. Неоклассицизм стал интернациональным стилем, получив распространение в Европе и Америке. Удивительно, как Гро не понимал рода своего таланта и, вполне подчиняясь взглядам своего учителя, считал, вместе с ним, содержание картин современной жизни чем-то случайным и интерес их преходящим для искусства. А. Витез называл декламацию 17 века «просодической архитектурой». Однако в XVII в. классицизм, существуя в полемике с барокко, превращается в целостное стилевое явление только в искусстве Франции.
В его Гиппократе видна театральность движений. Ориентация на возвышенный идеал порождала и выбор «прекрасной натуры». Добролюбов, Н. Г. Следование античности как образцу. Мера и порядок, композиционная уравновешенность становится основой живописного произведения классицизма. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы).
Его «рассадниками» служили многочисленные академии художеств. Этический идеал в исторических полотнах Давида отличался строгостью и бескомпромиссностью.
Литература классицизма устремлена к ясному выражению значительной мысли, смысла («. Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведомВинкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). То, что в XVII веке оказываются востребованы этико-философские системы поздней античности— скептицизм (пирронизм), эпикуреизм, стоицизм, — специалисты считают, с одной стороны, реакцией на гражданские войны и объясняют желанием «сохранить личность в обстановке катаклизмов» (Л. Косарева) и, с другой стороны, связывают с формированием светской морали. Приоритет линии над краской- четкий контур.
Архитектура и изобразительное искусство. Единственные художники, которые не исчезали незаметными в тени при Давиде, это были Жан Батист Реньо (1754—1829) и Франсуа-Андре Венсан (1746—1816). На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. Л. М., 1940 Kemodle G. R. From art to theatre.
Его рассадниками служили многочисленные академии художеств. Камерон, Дж. Литература. Их смысл сводится к победе разума и воли над слепыми страстями. Клод Лоррен – один из величайших мастеров классического пейзажа. классификация стилей в риторике и поэтике, различающая высокий, средний и низкий (простой) стили было известно давно.
Ж. А. Габриель, Ж. Ж. Суфло). Normativitt und Historizitt europischer Klassiken. В архитектуре обращение к "естественности" выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома. 1560-1770. Образец ироикомической поэмы создал В. И. Майков («Елисей или Раздражённый Вакх», 1771).
В архитектуре и декоративном искусстве классицизм к середине XIX в. был вытеснен эклектикой — заимствованием декоративных элементов прежних стилей (готика, Возрождение, барокко). В живописи признавалось главенство линии над цветом, ценились чёткий рисунок и статуарность форм отдавалось предпочтение локальным (чистым, несмешанным) цветам. Пейна связаны с расцветом загородных парковых усадеб.
Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм. литературы и языка. "Моя натура влечет меня любить и искать вещи, прекрасно организованные избегая беспорядочности, которая мне так противна, как мрак – свету", – писал Пуссен. Туман действительно приобретал красноватый оттенок, отражаясь от стен кирпичных домов. Источники фразеологизмов. Baroque et classicisme.
и связанный с реакцией 60—70—80-х гг. Вуд Младший), Лондона и Эдинбурга (братья Адам). Аврора, богиня рассвета, летит впереди колесницы, рассыпая на своем пути цветы. Chi., 1944 Blanchart Р. Histoire de la mise en scne. статей.
Это породило волну интереса общественности к искусству. М., 1989 Николаев Е. В. Классическая Москва.
Идеальным окружением дома становилась пейзажная среда "английского" парка. Истоки литературного классицизма – в нормативной поэтике (Ю. А. С. В 1835 году выходят знаменитые «Египетские ночи», а в 1836 – «Капитанская дочка», принесшая невероятный успех Пушкину. Здесь тоже становится очевидна справедливость теории культурного маятника: от ориентированного на достижения готики барокко маятник качнулся в сторону античной классики, а значит и к возрожденческим идеалам. Оставаясь в границах «облагороженной» природы, рисунок исполнения и очертания образа определялись индивидуальностью крупнейших актёров: манера декламации Ж. Флоридора была более естественной, чем у чрезмерно позирующего Бельроза М. Шанмеле была свойственна звучная и певучая «речитация», а Монфлери не знал равных в аффектах страсти. В «Клятве Горациев» (1784) черты позднего классицизма обрели чёткость пластической формулы.
Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт»12. В архитектуре постройки А. Палладио стали образцом для многих мастеров. Композиция Кановы компактна и уравновешена. В России к эстетике классицизма относят Федота Шубина, Михаила Козловского, Бориса Орловского, Ивана Мартоса. Федот Иванович Шубин (1740-1805) работал в основном с мрамором иногда обращался к бронзе. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы). в изображаемом месте)». Стулья и кресла обиваются тканями с цветочным орнаментом.
Градостроительство классицизма 17 в., генетически связанное с принципами Возрождения и барокко, активно развивало (в планах крепостей) концепции "идеального города", создало свой тип резиденции (Версаль). Позже их стали изображать в античных тогах. В сценическом классицизме 17 века существовало понятие «четвёртой стены». Х. Востоков, И. П. Пнин, В. В. Попугаев), в литературной критике (А. Основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века – Пуссена Никола.
В конце 17 века наметился упадок литературного классицизма, однако археологический интерес к античности в 18 веке, раскопки Геркуланума, Помпей, создание И. И. Винкельманом идеального образа греческой античности как «благородной простоты и спокойного величия» способствовали его новому подъёму в эпоху Просвещения. Сатира. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). Здания Сената и Синода в Петербурге. 2nd ed.
Его творчество пришлось на тот период, когда классические по форме произведения наполнялись духом романтизма, это сочетание назвали академизмом. Чернышевский. И сторонники классицизма видели его античном искусстве. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг.
Одним из первых принципов классицизма на русскую почву перенёс А. Д. Кантемир. 17 в. французский классицизм вбирает в себя некрые элементы архитектуры барокко (дворец и парк Версаля – архитектор Ж. Ардуэн-Мансар, А. Ленотр). Еще более решительным поборником классического направления был Пьер Герен (1774—1833), вышедший из школы Реньо. Творчество Двида как бы завершает век старый (XVIII) и начинает новый (XIX).
Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим. Уроженец Лотарингии, он еще ребенком связал свою жизнь с Римом. Постройки У. Чеймберса, У. Кента, Дж. Проблема стиля в музыке XVII в. // Ренессанс. Т. 3 он же. 3 Zuber R., Cunin М. Le classicisme.
Б. Боссюэ). Разочарование в оптимизме I половины ст. Сумарокова, И. И. Из придворных департаментов Академии превращаются в своего рода олигархические думы, безапелляционно решающие все вопросы искусства. Драма.
Ордер архитектурный). Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). О. Д. Энгр во Франции, Ф. А. Бруни в России), теряет значение.
По отношению к комической опере, а также инструментальной и вокальной музыке 18 века, не связанной с театральным действием, термин «классицизм» применяется в значительной мере условно. Происходит выпрямление ножек, поверхности становятся проще.
Изначально оно пришло в архитектуру, где и достигло наибольших высот. Работа на лоне природы помогала передать впечатление от увиденного наиболее достоверно.
Карамзин – вспомним его знаменитую «Бедную Лизу». Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войниспользуется термин «имперский стиль» — ампир. Скульптура представлена «героической» монументально-декоративной пластикой, образующей тонко продуманный синтез с архитектурой исполненными гражданского пафоса памятниками, проникнутыми элегической просветлённостью надгробиями, станковой пластикой (И. В 1765 году Рокотов покинул Академию художеств и переехал навсегда в Москву. Искусство античности, архитектура стали предметом подражания и заимствования.
В других же проявляется тонкая градация схожих, близких цветов. Н. Пуссен «Танец под музыку Времени» (около 1638)На картине изображён аллегорический хоровод Жизни. Классицизм 18 – начала 19 вв. Гудона, декоративных пейзажах Ю. Робера. Таков библейский пророк Моисей, побеждающий силой своей воли стихию природы и человеческих страстей ("Моисей источающий воду из скалы").
Основы и принципы // Советское искусствознание78. М., 1934 он же. боз-ар). Пигаля и Ж. А. стремление к суровой простоте в творчестве К. Н.
Постройки 1-й трети 19 века относятся к стилю русского ампира (иногда именуемого александровским классицизмом). Своеобразие русской классицистической скульптуры в том, что в творчестве большинства мастеров (Ф. И. Шубина, И. П. Прокофьева, Ф. Г. Гордеева, Ф. Ф. Щедрина, В. И. Демут-Малиновского, С. С. Пименова, И. И. Теребенёва) классицизм тесно переплетался с тенденциями барокко и рококо.
Тенденции классицизма появились в Италии в конце 16-го века. Например, Клод Моне изображая туман над Лондоном, придал ему красноватый оттенок. Четкое определение в связи с этим эталона позы, жеста, движения, выражения глаз, мимики.
Отличительной чертой баженовских построек было тонкое использование национальных традиций и умение органично включить классицистические сооружения в существующую застройку. В 18 веке, несмотря на решительный отход театра в сторону просветительского демократизма, актёры «Комеди Франсез» А. Лекуврёр, М. Барон, А. Л. Лекен, Дюмениль, Клерон, Л. Превиль развивали стиль сценического классицизма в соответствии с вкусами и запросами эпохи. Его классические мотивы: «Сафо, бросающаяся в море», «Ариадна и Бахус», «Геркулес, бросающий Диомеду его лошадь» (1835) показывают его неспособность к этому роду, тогда как «Битва при Абукире», «Чума в Яффе» представляли в свое время большое движение в сторону понимания действительности, показывают большой талант, наблюдательность и силу представления виденного в природе. Творчество Вольтера (1694—1778) направлено против религиозного фанатизма, абсолютистского гнета, наполнено пафосом свободы. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Благодаря такой системе самые сложные чувства облекались в ясную и совершенную форму. Поэт в России считался проводником божественной истины, пророком.
Эти поиски (отмеченные также влиянием архитектурных офортов Дж. Классицизм убил грацию и жизнь, но вместе с тем он убил и манерность, на которой вырос Энгр, на которой воспитался и величайший поклонник Энгра – Дега. Архитектура и изобразительное искусство. М., 1963 Бояджиев Г. Н. Искусство классицизма // Вопросы литературы. Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим.
Французский писатель Жан-Жак Руссо призывал быть ближе к природе и естественности. Пьермарини), Испании (Х. Р., 1965 Bray R. La formation de la doctrine classique en France. Art and architecture in France. В архитектуре (Ж. В России незаурядными мастерами ампира показали себя Карл Росси, Андрей Воронихин и Андреян Захаров. Tours, 1987 Klassik im Vergleich.
Уже при Людовике XV (1715—1774) в Париже возводились градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. L., 1941 idem. В высокой трагедии классицизма (П. Объединение русских земель вокруг Москвы. Его творческое наследие значительно. Они пытались постичь общие тектонические закономерности древней архитектуры. Уэджвуда и мастеров завода в Дерби.
Автор знаменитого «Соловья» на слова А. А. Дельвига Алябьев внес романтическую струю в русскую вокальную музыку. Celler L. Les dcors, les costumes et la mise en scne au XVIIe sicle, 1615-1680. 2 d. Р., 1972 Benac Н. Le classicisme.
В то же время значительное развитие получают «низкие» жанры: ироикомическая поэма и сатира (М. Камзетцер, Х. П. Айгнер), США (Т. 10 Leclerc G. Les grandes aventures du thtre. Н. Воронихин, А. Д. Захаров, Ж. Ф. Тома де Томон, позднее К. И. Росси).
Энгр всегда был далек от политики и не принимал участия в событиях 1830 г. во Франции. да Виньолы, С. Серлио более последовательно – в сочинениях Дж. Их объединяет нечто общее, какаято глубокая человечность и душевная теплота. «Он поступает так, – писал об актёре Ф. Э. аОбиньяк («Практика театра», 1657), – словно зрителей вообще не существует: его персонажи действуют и говорят так, как будто они и вправду цари, а не Мондори и Бельроз, как будто они пребывают во дворце Горация в Риме, а не в Бургундском отеле в Париже и как будто их видят и слышат только те, кто присутствует на сцене (т. е.
К архитектурным произведениям переходного периода от рококо к классицизму относятся здания Петербургской академии художеств (1764–88) А. Ф. Кокоринова и Ж. Б. Валлен-Деламота и Мраморный дворец (1768–1785) А. Ринальди.