Мария Магдалина стала одной из жен-мироносиц, которым ангел возвестил о Воскресении. написанных в 1560-е годы по заказу Филиппа II Ис- панского, его главного покровителя. Тревожная атмосфера, царящая в пейзаже, помогает полнее воспринять состояние героини. Взгляд этого гения чистой красоты устремлен к небу.
В картине Тициана «Кающаяся Мария Магдалина» запечатлена великая грешница, которая некогда омыла слезами ноги Христа и была им великодушно прощена. Сопоставляя теплые тона переднего плана с холодным синим «пятном» неба, художник создает впечатление глубины композиции. После этого Тициан написал еще несколько полотен с изображением Магдалины. На полотне перед нами стоит женская фигура, едва прикрытая тонкой полупрозрачной тканью.
Все они образуют единую праздничную толпу, упивающуюся радостями жизни. С тех пор до самой смерти Иисуса Мария Магдалина не покидала его. На многих произведениях искусства образ кающейся Марии Магдалины представлен в жанре Vanitas (от латинского Vanitas vanitatum et omnia vanitas – Суета сует – всё суета), где рядом с Магдалиной – череп, свидетельствующий о том, что святая Мария Магдалина осознала бренность бытия и все её помыслы теперь направлены к жизни вечной.
Холст, масло. 190, 3 x 207 см. «Кающаяся Мария Магдалина». Возрождение.
Она же поведала людям о его чудесном Воскресении. Участь этого полотна художник увидел совсем в другом – он передал красоту и сияние молодости, неподдельное горе и вечную скорбь, гимн человеческой любви и верности. Эдинбург.
Лишь она – Мария-Магдалина здесь олицетворяет женское начало «Песни Песней». Однако Зевс, под видом золотого дождя, проникает в башню Данаи. Эту аллегорию на тему «Ничто не вечно под луной» использовали многие великие мастера живописи эпохи Возрождения. Картина изображает встречу Вакха и по воле богов оставленной Тесем Ариадны.
На тему греческого мифа о Данае художник создал пять картин, включая эрмитажный вариант. Заказчик – Филипп II Испанский, см. Из холста на нас смотрит женщина, фигура которой слегка прикрыта воздушной тканью. Ведущее значение в картине Тициана имеет цвет. Им первым ангел поведал о том, что Христос воскрес.
Среди всех полотен религиозного содержания, написанных мастером, «Кающаяся Мария-Магдалина» наименее наполнена набожностью и христианским смыслом. На картинах женщина была изображена в разных позах, также менялся задний план. Ее старческий облик контрастно оттеняет молодость и совершенство форм Данаи. Самое знаменитое полотно было создано художником Тицианом Вечеллио в 16-м веке. Художник назвал полотно «Кающаяся Мария Магдалина». В католичестве получил распространение образ Магдалины как раскаявшейся блудницы, в конце жизни удалившейся в пустыню, где она предавалась строжайшей аскезе, оплакивая свои грехи. Поверхность камня передает и гладкую кожу Магдалины и ее мягкие, рассыпавшиеся по плечам волосы, грубую власяницу и твердую блестящую поверхность черепа.
Художник не отказал заказчику. Кающаяся Мария Магдалина. Но подставкой для книги служит череп – зловещее предзнаменование. Италия. Смысл картины при этом совершенно не искажен. По-гречески Магдалина означает уроженку города Мигдал-Эль. Отложив в сторону книгу Священного Писания, она истово молится, устремляя взоры к небу.
Правая рука Магдалины покоится на груди. Марии также выпала честь стать одной из жен-мироносиц, коих было семеро. Ее волосы цвета золота рассыпались по груди густыми локонами. парную картину Диана и Каллисто (также Эдинбург) из цикла картин на поэтические темы для испанского короля, 1553-1562. Этот жест как бы говорит: «Я отдам все за твое воскрешение.
«Кающаяся Мария Магдалина» принадлежит к числу лучших работ зрелого периода творчества мастера. Но ведь изображенная на полотне женщина не раскаивается – все в ней дышит любовью. По традиции Канова изображает Магдалину в одежде отшельницы, молодой и прекрасной.
Согласно мифу, оракул предупредил царя Акрисия о том, что причиной его гибели будет внук. В православии она является равноапостольной святой. От руки сына Данаи и Зевса в дальнейшем, как гласит легенда, царь действительно умрет. Силуэт Ариадны выделяется на фоне моря и неба. Женщина, запрокинув голову, умоляюще, со слезами на глазах просит прощения. В творчестве Антонио Кановы не так много евангельских образов. Не ушел от нее и Вичеллио Тициан, достигший зрелости в своем искусстве.
Национальная галерея Шотландии. Тициан. Тициан был величай- шим художником Венеции. Она запрокинула свою головку вверх, ее взгляд, наполненный слезами, устремлен к небесам.
Диана, олицетворение целомудрия (ее можно узнать по диадеме с полумесяцем), была настолько рассержена Актеоном, увидевшим ее божественную наготу, что превратила его в оленя, которого потом растерзали его собственные со- баки. В ее руках некогда был крест, не сохранившийся до настоящего времени. Лежащий у ее ног череп олицетворяет бренность земного существования. С жадностью ловит их служанка. Вопреки аскетическому смыслу церковной легенды об ушедшей в пустыню раскаявшейся грешнице, художник изобразил прекрасную в своем страстном порыве, цветущую венецианскую женщину. Около 1565 г. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург. Культура античности с ее страстным утверждением земной красоты была близка ему по духу. Ариадна в испуге отворачивается от бога вина.
Тициан проводит некую аллегорию – перед Марией раскрытая книга. Все в Марии дышит негой и любовью к человеку, который оставил ее, покинул навсегда.