Картины Русских Художников Передвижников

ПередвижникиЖивопись художников-передвижников

В 1860-е гг. Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, "все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана". Отчасти по этой же причине впервые в истории Российской Империи объединение стало организовывать «передвижные» эскпозиции своих картин. Так, в 80-е гг.

Работы Суд синедриона. По возвращении на родину Иван Иванович сближается с И. Крамским – основателем «Артели художников». В 1870 году это объединение было переименовано в «Товарищество художественных выставок». В 1891 году началась работа над картиной «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем». Торговался крепко – до пяти дней. В более поздние годы Перов выступает как портретист-пейзажист.

В его альбомах сохранилось множество зарисовок. И, как правило, таковым единством становились народные массы. Хотя картины мастеров, входивших в товарищество, являются шедеврами не только русской, но и мировой культуры. Естественно, что именно там наследие передвижников представлено наиболее полно.

У подъезда земской управы группа крестьян. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. В эстетическом плане участники Товарищества или передвижники, до 1890-х гг. Просвещение простого народа – это одна из идей, которую преследовали художники-передвижники. Здесь написаны "Парижские тряпичники" (1864, ГРМ), "Шарманщик" (1863, ГТГ), "Савояр" (1864, ГТГ, повторение – КМРИ), "Продавец Песенников" (эскизы – ГТГ и Музей ТАССР). А. Саврасов «Грачи прилетели» (1871).

Никто ранее до Шишкина с такой ошеломляющей откровенностью не поведал зрителю о своей любви к родной Русской природе. И. С. Остроухов и другие художники. Решение этих сложных задач легло главным образом на плечи большой группы прогрессивно мыслящих художников, получивших название передвижников. Отец поощрял его рано проявившийся интерес к художеству. Одна из лучших композиций – темпера "Петр 1" (1907, ГТГ). В. Е. Маковский постоянно и много рисовал с натуры. Он видел, что одному трудно найти форму, а другой подражает признанным авторитетам. Они (модели И. Б. ) были удивительно похожи, живо схвачены и очень серьезно нарисованы».

Репин, сначала в Чугуеве, а затем в Москве, увлеченно работал над крестьянской темой ("Проводы новобранца", 1879, Русский музей "Вечорницi", 1881, Третьяковская галерея), в некоторых эскизах и картинах раскрывая социальные противоречия пореформенной деревни ("В волостном правлении", 1877, Русский музей). Холст, масло. Интерес к их произведениям и деятельности не ослабевает с годами. Все свое творчество художник посвятил изображению самобытного крестьянского мира. В 1901 г. из Товарищества вышли сразу 11 художников14. Творчество Перова второй половины 1860-х годов разнообразно по тематике. Григорий Григорьевич Мясоедов Г. Г. Мясоедов был сыном мелкопоместного дворянина.

История создания объединения художников-передвижников

Игру «Взятие снежного городка» Суриков впервые увидел в раннем детстве по дороге в родное село матери Торгошино. Много работал над портретом и Н. А. Ярошенко. Крамскому, напечатанные в "Вестнике Изящных Искусств" (1889 – 1890 годы), освещают этот период жизни Васильева, его характер и взгляды на искусство. В результате 9 ноября 1863 г. 14 самых выдающихся учеников Императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль, обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле») на свободное задание – написание картины на избранную самим художником тему.

Работа над картиной «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем» продолжилась на Дону в 1893 году, а закончилась в 1895 году. Репин, А. К. События запечатлены не столько очевидцем, сколько участником этой народной трагедии.

Баба с лошадью» (1898г. ), «Баба в телеге» (1899г. ), акварель «Серый день» (1897г. ), полный драматизма рисунок «Безлошадный» (1899г. ). В последующие годы он пишет ряд пейзажей («В окрестностях Москвы», «Рубка леса», «Корабельная роща», «Ручей в лесу»). Серов стал широко известен как художник, рисовальщик иллюстратор, театральный художник. Крупнейшее прогрессивное демократическое художественное объединение Товарищество передвижных художественных выставок (1870-1923) было создано русскими живописцами и скульпторами реалистического направления. Образ знаменитого русского литератора строится на основе контраста (внутренней значительности и внешней простоты).

Этюды для картины Суриков писал на р. Обь. Тихий провинциальный городок. Нужно было открывать в жизни те положительные явления, те персонажи, в которых узнавались бы идеалы будущего, его социальные надежды, все то, что могло быть противопоставлено ненавистным проявлениям крепостничества, угнетения, всяческой несправедливости к их носителям.

После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве, Харькове и других городах (всего в 12 городах). С 1870 г. он вместе с женой путешествует по России (Кострома, Ярославль, Новгород). Работая над картиной, Куинджи искал прежде всего наиболее выразительную композицию. Здесь им написаны портреты крестьян, отличающиеся поразительной силой типизации ("Мужик с дурным глазом", Третьяковская галерея, "Мужичок из робких", Горьковский художественный музей, – оба 1877) в портрете протодьякона (1877, Третьяковская галерея) Репин изобразил властного исполненного грубой силы человека.

Квартира на 17-й линии Васильевского острова, а позднее на углу бывшего Вознесенского проспекта и Адмиралтейской площади стала своеобразным художественным центром — «академией Крамского», противостоящей официальной Академии. На некоторых выставках передвижников в качестве экспонентов участвовали Антокольский, Верещагин, К. Коровин, С. Коровин, Малявин, Рябушкин, Волнухин, Коненков и другие. Но конкурс при одном претенденте состояться не мог. Зимой 1870 года Васильев сильно простудился и у него обнаружилась чахотка.

10 самых известных русских картин

Д. Поленов «Бабушкин сад», К. Е. Маковский «Болгарские мученицы»). Передвижники обращались к специфической области графического искусства – иллюстрированию и оформлению книг. и в графике, в частности в портретном рисунке графическая манера Репина к этому времени становится свободной, способной передавать натуру во всём многообразии и красоте (рисунок "Девочка Ада", 1882, Третьяковская галерея и "Невский проспект", 1887, Русский музей, – оба карандаш). Верещагин, А. П. Носит на груди глину. во всех городах империи передвижных художественных выставок в видах: а) доставление жителям провинций возможности знакомиться с русским искусством.

Яркий пример работ такого рода – многочисленные эскизы картины «Боярыня Морозова». К этому времени в академии произошли некоторые изменения. В последствии вся коллекция картин перешла в собственность Москвы. Русские художники создавали славу культуры России. Показательным примером этой новой ступени развития портретного жанрав творчестве передвижников является произведение Василия Сурикова «Боярыня Морозова» (1887 г. ).

Вклад художников-передвижников в становление и развитие русской реалистической живописи века

Данное товарищество являлось объединением художников в конце 19 века. Собственно, открытие этой важнейшей темы было сделано несколько ранее, когда Н. А. Ярошенко написал своего могучего «Кочегара», а К. А. Савицкий показал силу и величие человека труда в «Ремонтных работах на железной дороге». Третьякова. На первый план художник выдвигает ясный и мудрый ум писателя. Таковы были небольшие картины А. Г. Венецианова на сюжеты из крестьянского быта.

Родился в семье композитора и музыкального критика А. Н. Всего было показано 82 произведения 20-ти художников. Как в живописи, так и в рисунке он охотно использовал двухфигурные композиции («В швейцарской», «Беседа в трактире»).

Но он знал цену деньгам и вот таким образом торговался с художниками чуть ли не до смерти. Эта же экспозиция впоследствии была перевезена в Киев и Харьков. " (1905, ГРМ), "Баррикады, похороны Н. Э. Баумана" (1905, Гос. 29 ноября 1871 г. в Петербурге состоялось открытие первой передвижной выставки. В его статьях и письмах проскальзывают мысли, позволявшие современникам считать Репина отступником от идей демократической эстетики, но к концу 90-х гг. Их лучшие произведения, воплотившие в себе наиболее яркие черты реалистической живописи, — ценнейшее наследие для изобразительного искусства России.

Фотографии художников-передвижников

Первая мысль будущей известной картины «Крах банка» не была связана с изображением толпы вкладчиков, заполнивших банковские залы. Одной из характерных черт в реалистической живописи становится тенденция создания монументальной картины-эпопеи на современную и историческую тему, что особенно ярко сказывается в творчестве Репина и Сурикова, серий картин, объединенных общей темой (в батальной живописи В. В. Верещагин), с этим же был связан интерес к композиционному портрету-картине (И. Особым успехом пользовались картины А. Саврасова «Грачи прилетели», Н. Н. Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный». Работая над эскизом, В. И. Суриков чаще других авторов прибегал к акварели.

Такое искусство становилось непосредственно революционизирующим фактором русской жизни. Во-вторых, возрастает артистичность, посредством которой художники отображают смену настроения своих персонажей, моменты их внутреннего противоборства и «точки выбора» той или иной модели поведения. Серебристо-голубоватый тон картины сообщал ей особую эмоциональную приподнятость. В составе передвижников с 1878 года.

Русь» (не закончена). В целом выставка была успешной83 и стала значительным событием в культурной жизни России. Пожалуй, чаще других писателей передвижников-иллюстраторов привлекали Н. В. Гоголь и Л. Н. Толстой. Наиболее талантливым и ярким представителем этого направления был В. Г. Перов. Свои первые художественные навыки он получил в иконописных мастерских.

Русские передвижники с огромной убедительностью продемонстрировали существование нового творческого движения на первой открывшейся выставке, постепенно складывающаяся с 60-х годов. Революция 1905 года всколыхнула все русское искусство. Художники-передвижники были первыми русскими реалистами. На выставке были показаны работы 16-ти художников73. Первая выставка состоялась в 1871 году, а расцвет движения пришелся на 80-е годы 19 века.

Известные картины русских художников – веков

Сенсацией стала картина Репина "Бурлаки на Волге" (1870–1873, там же) " Крестном ходе в Курской губернии" (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества ("Отказ от исповеди", 1879–1885 "Не ждали", 1884 "Арест пропагандиста", 1880–1892 Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи ("Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве", 1885, там же "Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения", 1901–1903, Русский музей). Серова., Распятие, просто не допускались к выставкам и запрещались к демонстрации. Так называемые «русские итальянцы» — пенсионеры Российской Академии художеств — Сильвестр Щедрин, Михаил Лебедев, Александр Иванов подхватили общеевропейские художественные принципы изображения. Разгром восстания декабристов, с казнью пятерых и ссылкой на каторгу более ста двадцати, обозначил начало конца дворянского периода русской истории и русского искусства, что произошло на гребне высших достижений русской культуры, в ее золотой век, когда впервые дала о себе знать феодальная, феодально-церковная реакция исходящая от царской власти идеология которой обрела формулу «самодержавие, православие, народность», по сути, в ней была воссоздана идеология средневековой Руси, с отрицанием ренессансных явлений русской жизни с начала преобразований Петра I. Самобытные таланты русские художники 19 векав течении многого времени уставшие от академической монополии в изобразительном искусстве, стремились к независимости творческой работы. Учился в Петербурге в Рисовальной школе Общества поощрения художников (конец 1863) у Р. К. Жуковского и И. Н. Крамского и в петербургской АХ. В его мастерской осталось около 40 неоконченных картин и около 300 этюдов. Позже Саврасов сделал несколько копий картины.

В этот период Алексей Кондратьевич пишет одну из своих знаменитых картин – «Лосиный остров», за которую впоследствии был удостоен премии на конкурсе в Москве. С 1882 Репин жил в Петербурге.

Живопись и творчество художников-передвижников

Левитан встретил широкое признание в обществе. В числе основателей общества были И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, Н. Н. Ге и В. Г. Перов. Лесков (1894, ГТГ). А ведь ни в одном из своих удивительных пейзажей он не нарушил жизненной правды.

Я только высмотрел, подметил". Ответственность за тексты, фото, медиа-файлы и др. Домотканово» (1895г. ), «Зимой» (1898г. ), пастель «В деревне. Он любил покупать картины задолго до выставки-продажи на дому у художников.

«Боярыня Морозова». Выставка 1882 года была последней для художника. После 1917 Репин, живший в усадьбе "Пенаты" в Куоккале (с 1899), оказался за рубежом. Разве не бывает в украинской природе таких поразительных красок, какие мы видим в его «Лунной ночи над Днепром» или «Днепр утром». Писал "У омута" – вспоминались предания об утопленницах. Последняя 48-я выставка ТПХВ состоялась в 1923г.

В юношеском возрасте молодой художник поступает в Училище живописи. Еще одной значимой работой Крамского является картина «Неутешное горе», передающая всю глубину материнских чувств. Многие из передвижников постоянно сотрудничали в таком популярном издательстве, как «Посредник». Родилось это новое искусство, разумеется, не на пустом месте. 1905.

В 1894 году Серов становится членом Товарищества передвижников. Крупнейшее прогрессивное демократическое художественное объединение Товарищество передвижных художественных выставок (1870-1923) было создано русскими живописцами и скульпторами реалистического направления. Однако эта особенность лишь привлекла внимание ценителей искусства. В 1878 году "Украинская ночь" была показана на Всемирной выставке в Париже. Знаменитый мастер – художник, портретист и пейзажист, театральный художник.

В каждой картине – тайна, судьба, послание

Истоком формирования понятий Сурикова о красоте была Сибирь, с суровостью, подчас жестокостью нравов, с мужеством людей, удалью народных игр, с "древней русской красотой" девичьих лиц, с величественной природой, живым дыханием истории. В основе главных идей художников-передвижников были постулаты философского романтизма. Прототипом Морозовой стала тётка Сурикова— Авдотья Васильевна Торгошина.

Среди акварелей В. И. Сурикова чаще всего встречаются портретные зарисовки и пейзажи. В эскизах к первому варианту «Отказа от исповеди» художник в своих композиционных поисках идет несколько иным путем. Первая выставка состоялась в 1871г.

Состав Товарищества передвижников

Он был порывисто-неуравновешенным человеком, легко ранимым, подверженным приступам тоски, доводившим его до попыток самоубийства. " – таковы были последние слова, сказанные умирающим Василием Суриковым. Это – относительно «мирное» собрание людей, где только жесты рук, скупо намеченные движения мужских фигур выдают внутренний драматизм происходящего.

Ге, И. Н. Витте" (1904), "Ф. И. Высокого мастерства достигает Репин в 80-е гг.

В России Сенат, с согласия отца, приговорил царевича к смертной казни. В 1856 году Иван Иванович поступает в Академию художеств (Петербург). И по сей день шедевры этого великого пейзажиста пользуются огромной популярностью.

А. Степанов, П. М. Боклевский). Это, по словам Г. И. Успенского, «новый, народившийся, светлый образ человеческий». Заметное место в графике художников реалистов занимал портрет-набросок. Десятилетие, которое Мясоедов провел в стенах Академии (1853-63), совпало с периодом тяжелого кризиса этого учебного заведения, закончившегося "бунтом четырнадцати".

Пленэр, – да, конечно, здесь сколько угодно пленэра, но все живописные категории "умирают" в неотразимом чувстве родины, родных мест. Мясоедова, Н. Н. Василий Иванович Суриков «Я ИСЧЕЗАЮ. Не осталась для него бесследной и художественная одаренность родителей.

В его произведениях ярко проявились особенности русского критического реализма этой поры. С 1871 года до конца жизни он преподавал в московском Училище живописи и ваяния. Айвазовскому. Иван Иванович Шишкин (1832—1898) Знаменитый художник, уникальный мастер по лесным пейзажам, его картины известны очень широкой публике.

В Петербурге Серов стал очевидцем расстрела рабочих на 5-й линии Васильевского острова и это потрясло его. Излюбленная репинская техника этой поры – штриховой и тоновой рисунок карандашом. Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ). Тема русского леса после Рубки леса продолжалась и не иссякала до конца жизни художника.

Гонарова не раз сталкивалась с непониманием и жесткой цензурой, на которую она реагировала философски: «Если у меня и происходят столкновения с обществом, так только из-за непонимания последним основ искусства вообще, а не из-за моих индивидуальных особенностей, понимать которые никто не обязан». В эти несчастные пропуски он писал пруд" ("Заросший пруд. Передвижничество с его последовательным демократизмом – явление абсолютно нового порядка.

Картина "Иван Грозный и сын его Иван" (1885, Третьяковская галерея), поражающая силой переданных в ней страстей и экспрессией их выражения, прозвучала как обличение деспотизма. Основываясь на материалистической эстетике В. Г., Христос и Пилат картина подверглась критике духовенства, за что были сняты с выставки. Ее критическое содержание было выражено не столь прямо и автор удостоился Большой золотой медали и права на заграничную командировку. Группа членов Товарищества передвижных художественных выставок (1886)Следует подчеркнуть, сто состав Товарищества не был постоянным: его покидали одни и приходили другие. Его излюбленные модели – молодые женщины из близкого художнику круга демократически настроенной молодежи («Прогрессистка», портреты неизвестной, О. Е. Шумовой-Симонович). Яркий пример тому – И. Шишкин.

Особенности творчества передвижников и их значение

Тщательно разработана в пейзаже каждая деталь: кусты, деревья, трава на поляне. В массовке участвовали крестьяне деревни Базаиха. «Взятие снежного городка» на международной выставке в Париже в 1900 году получила именную медаль. И если в конце 60-х годов народ изображался главным образом как жертва несправедливых общественных порядков, то теперь он выступает уже как подлинный герой истории.

Она стала настоящим событием в культурной жизни России. Лишь позднее В. Е. Маковский приходит к мысли о более широком показе банковской катастрофы, как события, определившего многие людские судьбы. Саврасов, В. И. Творчество художников-передвижников, неотступное от основных принципов реализма, приучило русскую публику «видеть жизнь» в искусстве, отличать в нем правду от лжи. Пореформенную Россию, сложность существовавших в ней социальных отношений, многообразие её жизни Репину удалось показать в картине "Крестный ход в Курской губернии" (1880-83, Третьяковская галерея). Глубоко народное, тесно связанное с передовыми идеями своей эпохи, творчество Репина – одна из вершин русского демократического искусства. За полвека своего существования Товарищество провело 479 передвижных выставок.

Последние годы жизни художник провел в глубокой нужде. Развивая тему русского крестьянства, они отталкивались от традиций «крестьянского жанра» 1870-х годов и обогащали его новым содержанием. Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи. ТПХВ стало символом искусства живописи девятнадцатого века.

Картины художников-передвижников

Солнечный полдень. Интересна история создания данного сообщества. Последним значительным историческим произведением Репина была картина "Запорожцы пишут письмо турецкому султану" (1878-91, Русский музей), главным героем которой стал свободолюбивый народ, мужественно отстаивающий свои интересы.

Были показаны работы 16 художников.

На синем, словно из бархата, небе мерцают яркие звезды. Сочувствуя революционерам, видя в них героев борьбы за народное счастье, Репин создал целую галерею положительных образов, ярко и правдиво отразив и силу и слабость разночинского революционно-демократического движения ("Отказ от исповеди", 1879-85, "Арест пропагандиста", 1880-92, "Не ждали", 1884-88, – все в Третьяковской галерее). Островского (1871, ГТГ), Ф. М. Достоевского (1872, ГТГ) и др.

". Художнику надо выступать на выставках, пока у него, как у певца, голос есть. В 70-80-е годы деятельность Товарищества достигла наивысшего расцвета. В 1858 году он пишет одну из своих самых известных картин «Вид на острове Валааме».

В конце 1870 – начале 1880-х гг. Написанная в 1883 году, картина привлекает необычным живописным и композиционным решением. Целью их творчества было служение людям, народу. Иван Крамской (фотография 1860-х годов)Когда конкурс начался, сделал заявление Иван Крамской: «.

Особенности антикварной старинной живописи художников — пейзажистов

Именно русский лес был любимой темой для пейзажей И. И. Шишкина. Художники жили одной дружной семьей. по инициативе В. Перова. Созданное по инициативе Г. Г. На выставке представлены и многочисленные акварельные пейзажи В. И. Сурикова.

Превосходные этюды и страстная жажда жизни". Картина "Полдень. Лирика Левитана масштабнее, а потому доходчивее. Основано оно было в 1870 году.

Главное событие, которое произошло, названо в истории русской живописи «бунтом четырнадцати», давшее главный, решительный толчок новому течению. В 1856 году Шишкина зачисляют в Академию художеств. Масляная картина была написана в 1855 году. (ТПХВ), созданное в 1870г. Левитан был очень внимателен к своим ученикам.

Тогда же Серов много работает для революционных сатирических журналов. Идеология народничества появилась в Российской империи в 1860-х годах и позиционировала себя как «сближение» интеллигенции с народом. В 1878 году в Товарищество передвижных художественных выставок вступил И. Е. Репин. Родился в Тобольске в 1834 году.

Письма Васильева к И. Н. Действительный член петербургской АХ (1893). Он живет в Ярославле, под Костромой, в Нижнем Новгороде, Юрьевце. Ранее основной целью колористики выступал переход от местной, ограниченной определенной областью картины, цветовой гаммы к тональному искусству портретирования. Ситуация драматична.

С особой любовью и сочувствием автору удалось нарисовать образы простых крестьян. Такая встреча запечатлена, например, в листе И. Е. Репина «Рисовальный вечер», где среди изображенных И. С. Остроухов, В. И. Суриков и другие. То есть он отошел от собственной манеры: брать в качестве первоисточника изображение вполне реального человека, а только потом приступать к написанию образа как художественного замысла. Все оставшиеся после него произведения, большею частью неоконченные, были раскуплены.

В 1879 году художник пишет три пейзажа: "Север", "После грозы", "Березовая роща" (все в ГТГ). Эти произведения были отмечены глубиной исторического познания прошлого. В окрестностях Москвы" выбивалась из общего строя. Так, Константин Савицкий превратил в прах первоначальную версию своего исторического полотна «На войну» (1880 г. ).

Большое значение в их творчестве приобретают социально бытовой портрет ("Курсистка" Н. Ярошенко, 1883г. ), пейзаж, а позже – историческая живопись, где главным действующим лицом выступает народ ("Утро стрелецкой казни" В. Сурикова, 1881г. ). Последние годы его существования были омрачены безуспешностью хлопот о документах, которые определили бы его общественное положение (Васильев был незаконнорожденный). – Спекулянты заволновались и спрашивают у Лемоха, мол, кто это такой, что говорит только одно слово – «Сто». От его пристального взгляда ничего нельзя было скрыть.

Старинные картины в коллекциях антиквариата в СПб

62 х 48, 5 см. На суд зрителей было выставлено сорок семь полотен. Осенью следующего года он уже работает над первым самостоятельным произведением "Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге" (1870, ГРМ). Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника.

Каковы были эти идеи. На этот раз Суриков обратился к образу сподвижницы протопопа Аввакума — Ф. П. Морозовой. Все это способствовало выявлению «внутреннего» через «внешнее» : характера, настроения имеющейся точки зрения на происходящее действо вокруг персонажа. Ним созданы картины «Под конвоем», «Не ждали», «Отказ от исповеди». Они работали в различных жанрах: исторический, пейзажный, портретный. Главным заказчиком живописцев был народ, а главной целью – его просвещение.

Самые известные картины русских художников

Мясоедов, В. Г. В этом же году его приняли вольнослушателем в Академию. В 1890-е гг. В 1874 году Куинджи пишет картину "Забытая деревня" (ГТГ), которая по остроте социального звучания, беспощадной правде показа пореформенной русской деревни перекликалась с картинами передвижников.

Этим художникам удалось создать новое, «живое» искусство, противостоящее безжизненной живописи Академии Художеств. Саврасова), «Порожняки» (И. Суриков гордился своим происхождением и писал об этом: "Со всех сторон я природный казак.

• Товарищество передвижных художественных выставок
• Русские художники-передвижники 19 века — произведения и жанры
• Презентация по ИЗО на тему Художники передвижники
• Савицкий Константин Аполлонович (1844 – 1905 гг)
• Презентация на тему: Художники-передвижники
• Русские художники – передвижники
• Передвижники: свобода самовыражения против академизма

И, разумеется, «Белорус» не был бы таким типичным портретом пленэрной живописи, если бы передвижник не придерживался правила отражений – отражения небес на земную твердь и взаимодействия огромного числа прочих цветовых плоскостей. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры "Девушка, освещенная солнцем" (1888, ГТГ). Просим позволения сказать перед Советом несколько слов.

Покинувшие Академию бунтари объединились, жили и работали сообща, одной артелью. Но наибольший успех на выставке выпал на долю картины "Березовая роща". Товарищество передвижных выставок было организовано в Петербурге.

• Реферат: Художники-передвижники
• Знаменитые художники передвижники
• Художники – передвижники (1870 – 1923)
• Начало передвижничества в России
• Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей
• Грамота за использование ИКТ в работе педагога

Многие из работ передвижников были сделаны по заказу Павла Михайловича Третьякова. В 1862 году он выставил в Обществе поощрения художников в Петербурге "Сельский крестный ход на Пасхе" (1861, ГТГ), но полотно было удалено с выставки с запрещением предавать его известности. Другие неторопливо едят: хлеб с солью да лук – вот их обед. Товарищество сплотило в себе лучших художников и скульпторов 19 века. Артель свободных художников, организованная в 1863 году после демонстративного выхода из Академии ее выпускников – конкурентов на большую золотую медаль ("бунт четырнадцати"), в течение ряда лет являлась в Петербурге своеобразным художественным центром, противостоящим Академии и ее искусству, далекому от запросов жизни, от современной действительности.

135, 7 х 173 см. Прекрасной иллюстрацией подобных произведений является картина Ильи Ефимовича Репина «Бурлаки на Волге» (1870-1873 гг. ). Возглавил движение И. Крамской. Ощущение холода, сырости усиливается колористическим решением полотна.

1. Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне
2. Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок
3. Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок
4. Материалы портала «Научная Россия»

В 1858 году Большой серебряной медалью отмечена его картина "Приезд станового на следствие" (1857, ГТГ), затем Малую золотую медаль он получил за картину "Первый чин. Толстого был написан И. Крамским по заказу П. М.

Приблизиться к природе было его главной целью уже в ту пору. Наступили долгие годы молчания. Виды на урожай 1906 года" (1905, ГТГ).

1. 7 ФАКТОВ О ХУДОЖНИКАХ-ПЕРЕДВИЖНИКАХ

Они, одними из первых русских пейзажистов, стали использовать возможности пленера. Учился главным образом у П. П. Именно тогда главной темой их творчества становится жизнь русского крестьянства.

Их цель – создание нового искусства, освобожденного от сухих безжизненных рамок. Летом ученики Левитана выезжали на этюды. Жил в Италии и Франции (1873–1876). Уже религиозные картины, написанные по академическим программам ("Иов и его друзья", 1869 "Воскрешение дочери Иаира", 1871 обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации.

К экзаменам в Академию Суриков оказался недостаточно подготовленным. Героическая эпоха Петра 1, суровая и небывалая, завладевает воображением художника. Возникновение Товарищества в значительной степени было обусловлено кризисом салонного академического искусства, общим подъемом демократической культуры в 50-60-е годы XIX века и подготовлено деятельностью петербургской Артели художников-демократов во главе с Крамским, ставшим в 1870 году одним из членов-учредителей Товарищества, его вождем и идейным вдохновителем. Созданная им в 1872 году картина "Осенняя распутица" (ГРМ) своей реалистической направленностью была близка картинам художников-передвижников. Р. Д. Хлобощина, 1868 и В. А. Шевцовой, 1869, – оба в Русском музее). И. Шишкин).

Спекулянты тогда решили, что американца им не одолеть и перестали торговаться. Проявляясь главным образом в его успешных выступлениях на академической выставке 1865 года с картиной "Вид в окрестностях Дюссельдорфа" (Государственный Русский музей) и позже, в 1867 году, с той же работой на Парижской Всемирной выставке, а спустя год снова на академической выставке, Шишкин внешне оказывается на виду академического начальства и даже награждается орденом Станислава III степени. Ну вот и скажут: был Куинджи и не стало Куинджи. непримиримая вражда к крепостничеству могла быть выражена наиболее ярко и целеустремленно. Особый успех на выставке имели «Грачи прилетели», картина Н. Н. Ге «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный».

От эскиза к эскизу уточнялись расположение деревьев, размеры поляны. 1-я выставка послужила началом прочной связи передвижников с П. М. Третьяковым. И художник становится в один ряд с деятельными и энергичными передвижниками. Сеченов и Д. И. Менделеев в естественных науках – все они в разных формах приняли участие в общественном движении, которое, по словам В. И. Ленина, было одушевлено «горячей враждой к крепостному праву». В 1860-е годы особенно широко развиваются те виды изобразительного искусства, где. В следующем году Куинджи выставил три картины: "Чумацкий тракт в Мариуполе" (ГТГ), "Степь в цвету" и "Степь вечером" (местонахождение неизвестно). Каждый из художников-передвижников неповторим в своей творческой манере: скрупулезная реалистичность И. И. Шишкина, щемящая грусть и лиричность пейзажей И. И. Левитана и вдруг, при всей их реалистичности, какая-то сказочность пейзажей А. Куинджи.

Шишкин и многие другие. В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты». Наиболее известными его работами являются: «Все в прошлом», «Больной муж», «Семейный раздел». Но сын твёрд, хотя и кажется внешне хрупким. Картина произвела сильное впечатление на современников и сразу же была куплена П. Третьяковым для своей коллекции. В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств.

Куинджи же сам объяснял так: ". И. Шишкина, В. Д. Поленова, И. И. М. Васнецов «Портрет В. М. Максимова», Н. Д. Кузнецов «Портрет В. И. Сурикова», Г. Г. Мясоедов «Портрет К. В. Лемоха», И. С. Остроухов – портреты С. С. Боткина, А. А. Киселева). О жанре пейзажа сам И. И. Шишкин говорил, как о самом молодом виде живописи. Долгое время Суриков не мог найти типажа для боярыни.

Еще в 1898 году Левитан начал преподавать в том самом училище, в котором учился сам. В ответ на отказ Совета все 14 человек покинули Академию. Рябушкин и др. Эти кружки первыми запротестовали против Академии художеств. Кочегар – вот твой кредитор, вот у кого ты в неоплатном долгу. ». О безысходной крестьянской доле с горечью повествует художник реалист В. Г. Перов («Ходоки-просители», «Странники»).

Богатство и разнообразие растительных форм увлекает Шишкина. Художник-пейзажист. Помогал он очень тактично, не обижая.

Серов, В. Д, Поленов, И. Е. Например, что может быть менее привычным для средней полосы России, чем её густые леса. За эту работу в 1860 году на академической выставке он был удостоен золотой медали.

Персонажи будущих картин В. Г. Перова угадываются и в многочисленных набросках с изображением странников, монахов, богомолок, юродивых. Появилась новая тенденция вкрапления в интерьер выполненных под старину фресок. Порой это были произведения высокого поэтического и живописного достоинства, составившие целую эпоху в русском искусстве. И в тишине поэтической картины стала чудится нам глубокая затаенная грусть". Артель свободных художников, организованная в 1863 году после демонстративного выхода из Академии ее выпускников – конкурентов на большую золотую медаль (бунт четырнадцати), в течение ряда лет являлась в Петербурге своеобразным художественным центром, противостоящим Академии и ее искусству, далекому от запросов жизни, от современной действительности.

«У него, – писал В. В. Стасов, – натура была одной породы с Гоголем, у него тоже были две главные ноты – юмор и трагедия». В его пейзажах «Рожь» (1878), «Лесные дали» (1884), «Среди долины ровныя» (1883), «Утро в сосновом лесу» (1889) воплощена необъятность и вечность образа русской земли. Они приучили русскую публику останавливаться перед картинами, заинтересовали и увлекли ее. Огромной фигуре Меншикова тесно под этими низкими потолками, в этой избенке.

Родился будущий художник в небольшом городке Елабуге в семье купца в 1832 году. Идею картины художнику подал его младший брат Александр. Уровень техники репродуцирования в те годы был очень низким.

Репин вернулся на прежние позиции. Вторая половина XIX века – начало XX века. Родился в Красноярске 12 (24) января 1848 в семье канцелярского служащего, выходца из старинного казачьего рода. Левитан писал Чехову: «Чахлые кустики и, как лишаи, обрывы» Существует мнение, что картина «Над вечным покоем» изображающая надвигающееся штормовое облако, является «самой русской» из всех, когда-либо написанных на русскую тему картин. 1870-80-е годы – это период расцвета передвижников.

Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871). Тогда 14 самых выдающихся учеников императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль, обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле») на свободное задание – написание картины на избранную самим художником тему. Например, И. И. В этом произведении передвижник не просто раскрывает свой художественный талант чувствуется, что произведение было написано именно с теми самыми просветительскими целями, ради которых в том числе и создавалось когда-то «Товарищество передвижных художественных выставок». Мать также была из старинной казачьей семьи Торгошиных. наиболее плодотворный период в творчестве художника. Версий масса, но «Незнакомка» по-прежнему незнакомка.

В них проявились его демократизм, его любовь к человеку, глубокий психологизм. В понятии «культура» человек и его деятельность выступают как синтезирующая основа, поскольку сама культура есть творение человека, результат его творческих усилий. И. Левитанамы можем увидеть не только красоту русской природы, он, как никто другой, мог в своих работах передать и состояние природы и глубины внутреннего состояния человека, переданные через пейзаж. Обаятельны женские портреты С. М. Лукомской (акварель, 1999г. ) и М. Н.

Используя наряду со штриховкой тоновое пятно, художник добивается своеобразной выразительности в передаче мягкого, чисто петербургского колорита («Невский проспект», «На Николаевском мосту»). В пейзажахИ. Поездка на великую русскую реку, которую так проникновенно изображал его любимый учитель Саврасов, давно была задумана Левитаном (он почти уже собрался ехать туда в начале 1880-х годов, но не смог поехать из-за болезни сестры). До Репина к такому глубоко трагичному и потрясающему сюжету никто не обращался.

Его первые картины отражают социально-критическую направленность автора. С детских лет будущего художника окружала атмосфера искусства. В 1923 г. Товарищество прекратило своё существование15.

Её муж, Степан Фёдорович изображён на картине «Утро стрелецкой казни»— стрелец с чёрной бородой. В марте 1872 г. открылась II передвижная выставка, на которой экспонировалось самое значительное полотно Мясоедова – "Земство обедает" (1872). Заметив все это, Крамской старается посвятить Н. Ге в начинания и цели артельщиков. На экспозиции были представлены работы шестнадцати живописцев. Шишкина.

Мое казачество более, чем 200-летнее". Художник-передвижник Иван Крамской, автор картины «Христос в пустыне», создал одну из самых загадочных картин – «Неизвестную», которую также часто называют «Незнакомкой». В 1848-м он поступил в Казанскую гимназию, но не окончил ее. Белинского, Н. А. Народничество (идеи его существовали в Российской империи во всех видах искусства того времени) ставило своей задачей изучение разных сторон народной жизни и сближение интеллигенции с народом, преимущественно с крестьянством. В своей работе художник колоритно показал образ простого народа. Именно Василий Григорьевич был одним из инициаторов активных действий Товарищества.

Первоначальный замысел, намеченный в эскизе, часто был еще более острым, чем в картине. Совсем иные по настроению "Степь вечером" и "Степь в цвету". Еще одно значительное творение Репина – «Крестный ход в Курской губернии». Наиболее значительным произведением Саврасова 60-х годов была картина "Лосиный остров" (1869, ГТГ), удостоенная первой премии на конкурсе Московского Общества любителей художеств. Так появляется «Разлив Волги» и «Грачи прилетели». Первые произведения Перова имели большой успех на выставках.

22июля (4 августа) 1900 год в 8 часов 35 минут утра Исаак Левитан умер. Но, как всегда, технику у Левитана не замечаешь. Репин был также выдающимся художником в области исторической живописи. Картина "Печерский монастырь под Нижним Новгородом" (1871, Горьковский гос. Вклад Перова в искусство середины XIX века чрезвычайно весом.

Таковы рисунки И. Е. Репина, связанные с его работой над известными картинами «Арест пропагандиста», «Не ждали», «Отказ от исповеди», портретные наброски и композиционные листы Н. А. Ярошенко на близкие революционному народничеству сюжеты (этюды к картине «У Литовского замка», «Под конвоем», «Прогрессистка»), а также зарисовки К. Е. Маковского, сделанные им в 1881 году в зале суда на процессе первомартовцев. Работы В. А. Серова па крестьянские темы отмечены особой одухотворенностью и лиризмом. Небольшая по размеру и очень простая по мотиву (дорожка, околица и лес на горизонте), эта картина написана с замечательной живописной свободой, широкими мазками, построена на отношениях немногих тонов, холодных и теплых. целенаправленно противопоставляли себя представителям официального академизма.

Крамской, Г. Г. Имена художников-передвижников известны далеко за пределами Родины. При этом "толпа" у него не безлика, а слагается из ярких индивидуальностей. Вскоре за картину «Проповедь в селе» Василий Григорьевич был награжден золотой медалью.

Художник утверждал в них красоту природы, восхищался живительной силой солнечного тепла. Репин создаёт и лучшие портреты.

Некоторые художники упорно продолжали развивать традиции, заложенные в XIX веке. 8 апреля 1888 года скончалась жена Сурикова. Но вместе с тем углубленное понимание «крестьянского жанра» в живописи и графике 1890-х годов далеко не исчерпывает того новаторства, которое привнесли в Товарищество передвижники младшего поколения. В окончательном варианте нет ничего случайного, "списанного" с натуры. Акварелью исполнялись не только законченные произведения станкового характера, но и подготовительные работы – этюды и эскизы будущих картин.

Свой дар выдающегося живописца-историка Суриков подтвердил в полотнах "Меншиков в Березове" (1883) и "Боярыня Феодосия Морозова" (1887 обе картины в Третьяковской галерее), Всем этим трем картинам живописца не уступает и полотно Сурикова "Взятие снежного городка".

Главным жанром в творчестве этих художников был пейзаж. "Когда я их задумал, — писал Суриков, — у меня все лица сразу так и возникли. Куинджи начинает искать самостоятельные пути в искусстве. Уже в студенческие годы проявил себя как мастер историко-ассоциативных образов ("Вид памятника Петру I в Петербурге", 1870, ).

Первая экспозиция была открыта уже в 1871 году. Вот имена этих «бунтарей»: Богдан Вениг, Александр Григорьев, Николай Дмитриев, Фирс Журавлёв, Пётр Заболотский, Иван Крамской, Алексей Корзухин, Карл Лемох, Александр Литовченко, Константин Маковский, Александр Морозов, Михаил Песков, Николай Петров и Николай Шустов. Он как будто ждёт ответа на заданный царевичу вопрос. В целом передвижники ориентировались на современность, создавая большое количество жанрово-бытовых сюжетов.

Тишина, спокойствие разлиты в природе. Своим творчеством Н. Ге продолжил традиции А. Иванова, шедевр которого «Явление Христа народу» стал самым знаковым полотном своего времени. Лучшим листам этого времени присущ тот же драматический лаконизм, что и его знаменитой картине «Расстрел». Члены Артели приняли активное участие в выставке в Нижнем Новгороде (1865), предвосхитившей будущие выставки Товарищества передвижных художественных выставок. Много и охотно рисуя портреты своих единомышленников и друзей – членов Петербургской артели художников (портреты Н. В. и Н. Д. Дмитриевых-Оренбургских, Н. А. Кошелева), родных и близких, он создает образы, отмеченные глубиной и точностью характеристик.

Стройные сосны в левой части картины тактично окрашены светом угасающего дня. Уже в конце 40-х годов XIX века возникали кружки поклонников новых течений в искусстве. Передвижниками, называли художников, которые входили в Товарищество передвижных художественных выставок. Пребывание за границей, знакомство с искусством Англии, Франции, Бельгии, Германии обогатило художника яркими впечатлениями и вместе с тем укрепило уверенность в собственных силах, в верности избранного пути. Товарищество передвижных художественных выставок (Передвижники)— объединение российских художников, возникшее в последней трети XIX века и просуществовавшее до 1923г. И в этом уже проявляется своеобразие художника.

И уже в год смерти, совпавший с последним годом века, – "Летний вечер". На ослабление Товарищества работала и появившееся тенденция к местничеству между Петербургским и Московским отделениями. С кем только её ни соотносили. Величавый и торжественный сосновый бор стоит, как страж раскинувшихся далей. Ясный летний день. На лугах мирно пасется стадо. Здесь интересен каждый, даже беглый набросок. В 1874 году Третьяков построил для собранной коллекции здание— галерею, которая в 1881 году была открыта для всеобщего посещения.

В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой "Девочка с персиками" (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить "свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров". В Красноярске художник создаёт полотно «Взятие снежного городка» (завершено в 1891 году, хранится в Русском музее). Шедевры, написанные в молодые годы имели огромный успех на передвижных выставках. Чтобы убедиться в этом, достаточно просто всмотреться в его произведения: «Над вечным покоем», «Березовая роща», «Золотая осень», «Первая зелень» и многие другие.

Другие предложили новый взгляд на художественное наследие прошлого века. Яркие примеры решения жанровых мотивов в графике можно встретить в творчестве В. Е. Маковского, бывшего на протяжении нескольких десятилетий одним из популярнейших художников Товарищества. Молодые художники организовали Товарищество передвижных выставок.

Некоторые его работы были не столь удачными: Екатерина II у гроба Елизаветы, А. Пушкин в селе Михайловском. М. Васнецов «В кружале. Левитана, А. К. Саврасова, В. А. Серова, А. Куинджи. Решено было пойти на хитрость.

Его другие картины не менее популярные Лесная дорога, У ворот монастыря, Весенний день. Ученики Левитана поселились в Химках. «Главное для меня композиция, – говорил В. И. Суриков. Но :гго не могло остановить упорного и настойчивого юношу. "Жупел", в к-ром рисовал полит, карикатуры. Репина в Париже и в Москве. Шаляпина" (1905) и др. историческим композициям "Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту" (1900), "Петр 1" (1907) и др. иллюстрациям к басням И. А. Картина стала открытием в живописи.

После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве и Харькове. Свои наблюдения и впечатления от увиденного они реализовывали в работах.

С истоков творчества художника Саврасова в русском изобразительном искусстве пейзажа возродилась лирика, подчеркнутая безграничной любовью к своей родной земле. Большую роль в формировании их творческой программы сыграл критик В. Стасов. Свои полотна, хотя на них и был спрос, Филонов никогда не продавал. Зарабатывал Третьяков большие деньги и почти все их спускал, покупая картины для своей галереи. Для того чтобы нагляднее показать, насколько народ в лице бурлаков «возвышается» над всеми прочими обеспеченными господами из совсем иной действительности, Репин изначально выстраивает особый композиционный ряд: низкая линия горизонта «приподнимает» изображаемых на своеобразный пьедестал.

По выходе из Академии «протестанты» оказались в очень тяжелых материальных условиях, но были полны энергии, воодушевлены высокими целями борьбы за национальное искусство. В эти годы Репин создал большой групповой портрет "Славянские композиторы" (1871-72, Московская консерватория), в который, добиваясь, естественности группировки действующих лиц, ввёл жанровые элементы.

В эскизах картины «Иван Грозный и сын его Иван», выполненных карандашом и акварелью, для Репина было наиболее важно найти положение основных фигур, выявить их характерную пластику: жесты, поворот головы. В 1863 году 14 выпускников художников во главе с И. Крамским отказалась писать дипломную картину на предложенную мифологическую тему Пир в Валгалле и потребовали самим выбрать сюжет картины, на что им было категорически отказано, после чего многие художники демонстративно покинули академию. «Боярыня Морозова» экспонировалась на XV Передвижной выставке 1887 года.

Лучшие произведения 1890-1900-х гг. – период новых разнообразных творческих исканий художника. Толпы людей часами простаивали у этого полотна.

Отсюда такое тщательное и точное изображение всех деталей пейзажа. А уже через 7 лет, в 1870 году, образовалось «Товарищество передвижных художественных выставок». География показа параллельных выставок была обширней чем у основных выставок. Правда, сам "бунт" Мясоедов не застал – к этому времени он уже закончил АХ и в качестве пенсионера находился за границей (1863-68), посетил Берлин, Брюссель, Париж, города Италии и Испании.

В ходе обучения становится очевидно, что художника интересует исключительно природа – он пишет великолепные пейзажи, даже в набросках которых проявляется вдохновение и талант. Самим или с помощью дизайнеров и художников создавать индивидуальные интерьеры. Перепечатка произведений возможна только с согласия его автора, к которому вы можете обратиться на его авторской странице. Должны были.

В его картинах с резкой прямотой и художественной силой раскрывалась жизненная правда, уже сама обвинявшая существующие порядки. Государственная Третьяковская галереяСюжет картины – историческое событие. Художники стремились показать в своих работах идейную сторону изобразительного искусства которая ценилась на много выше, чем, эстетическая, поставив перед собой задачу широкой пропаганды изобразительного искусства, целью которой было общественно-эстетическое просвещение народных масс, сближающего с жизнью демократического искусства. Неутомимым рисовальщиком на этих вечерах был П. А. Брюллов (наброски-портреты скульптора Г. Р. Залемана, архитектора А. П. Брюллова). В 1922 г. состоялась последняя выставка передвижников. В самой натуре, Шишкин ищет такие мотивы, которые позволили бы раскрыть ее в объективной значимости и старается воспроизвести их на уровне картинной завершенности, о чем со всей наглядностью можно судить по другому этюду той же серии – "Вид на острове Валааме" (1858).

(Куоккала до 1940 принадлежала Финляндии. ) Живя в Финляндии, Репин не порывал связей с Родиной, мечтал вернуться в СССР. Принимал участие в организации сатирического журн.

Так, первая параллельная выставка10 была показана в 12-ти городах России11. В 1880-е годы И. Е. Репин создает серию листов, посвященных Петербургу.

Добролюбова и Н. Г. Этому сильному и властному человеку привычны иные масштабы жизни. Первые уроки рисования получил у школьного учителя Н. В. Гребнева. Выставки, которые устраивали художники-передвижники имели огромный успех, причем у самых различных слоев населения.

Коровина" (1894), "Николая II" (1900), "К. П. Победоносцева" (1902), "С. Ю. Что есть истина. Картину "Владимирка" в 1894 году Левитан принес в дар П. Н. Так началась эпоха «передвижничества» в русской живописи ХХ века. Эту картину можно сопоставить с былинным эпосом, живописным сказанием о могучей северной стороне.

Передвижники показывают не только бедность, но и красоту народного быта ("Приход колдуна на крестьянскую свадьбу" В. Максимова, 1875г. ), не только страдание, но и стойкость перед лицом жизненных невзгод, мужество и силу характеров ("Бурлаки на Волге" И. Репина, 1873г. ), богатство и величие родной природы (пейзажи А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана), героические страницы национальной истории (картины В. Сурикова) и освободительного народного движения ("Арест пропагандиста", 1892г. Пороки общественной жизни стали темами их картин. Они – символ русской живописи 19 века. Акимовой (1908г. ), отмеченные одухотворенностью образа, высоким мастерством рисунка и живописи, передающие тончайшие оттенки душевного состояния.

В 1880-х гг. Число участников-экспонентов на выставках всегда было значительным. Это его и погубило. Совет Академии отказал им в этом и тогда все 14 художников покинули Академию. Русские художники-передвижники 19 века создали огромную портретную галерею.

Они считали, что именно в народной массе живут общественные и этические идеалы. В проекте Устава передвижников провозглашалось в том числе следующее: «Товарищество имеет целью: устройство. После окончания Академии (1860 г. ) Шишкин отправляется за границу. Он «избегал изображать сильные страсти», отдавая предпочтение тихому пейзажу и человеку, «живущему внутренней жизнью». На второй экспозиции была представлена работа Крамского «Христос в пустыне». В 1905 году он обращается к образу А. М. Горького. Ссора стрельцов», «Симеон Гордый в иконописной мастерской», М. П. Клодт «Встреча боярина со скоморохами на масленице»).

Чехов словно предугадал настроение прощальной картины Левитана. Новым уставом Академии 1859 г. вводился ряд изменений в её работу. А если будут очень надоедать, попугайте: не только приедет, но и ружье привезет". Творческая работа все время сочеталась у живописца с активной общественной деятельностью.

Третьякову для галереи. Его вдохновляет природа, лесные и деревенские пейзажи, крестьянский быт. Он изображён справа на картине, стоящим в кошеве. Их деятельность дала мощный толчок для развития живописи и искусства в целом.

Однако первая встреча с Волгой не удовлетворила живописца. В своём письме он писал: «Пишу татар.

Его интерес к прошлому определялся вопросами, поднимавшимися современностью. Стремясь расширить знания, Куинджи предпринимает заграничную поездку. Было выделено им всего пять тысяч рублей, что было весьма немного. Петр на "журавлиных" ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. так как прежние установки постепенно отходили в прошлое.

Высокий демократический подъем сказался в это время на всех областях культуры. Среди членов Товарищества и экспонентов были художники различных национальностей.

В 1890-е годы в Товарищество вступили В. А. Серов, А. Е. Архипов, Н. А. Полон жизни, движения, ощущения свежести омытой дождем природы пейзаж "После грозы". Эти произведения были отмечены глубиной исторического познания прошлого. Последующие годы ознаменованы созданием лучших его произведений.

Оказывал всемерную поддержку передвижникам в их идейной борьбе с рутиной в искусстве, яростно защищая от нападок реакционной прессы. Оно просуществовало свыше пятидесяти лет (до 1923 года), проведя за это время сорок восемь основных выставок и несколько параллельных.

Устав новой организации был утвержден в 1870 году. Крылова и др. Он дважды держал экзамены и оба раза безрезультатно. В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, "золотой глоткой", жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. G. В этот период он создает немалоизвестный шедевр «Вид в окрестностях Дюссельдорфа», представленный на выставке в Париже. В 60-х годах начинается творческая деятельность И. Н. Крамского. Н. Г. Чернышевский и Н. А. Добролюбов в эстетике и философии, Л. Н. Толстой, И. С. Тургенев, М. Е. Салтыков-Щедрин, Н. А. Некрасов в литературе, деятели «Могучей кучки» в музыке, участники «Бунта четырнадцати» и В. Г. Перов в живописи, Й. М.

Совсем портретчиком становлюсь". Ему принадлежат портреты Ф. Достоевского и А. Островского. Его картины не поражают остротой сюжетов и яркими красками. По цензурным и материальным соображениям Артель не могла устраивать самостоятельных публичных выставок.

Последним главой товарищества избранным в 1918 году, был Павел Александрович Радимов. Ведь передвижники понимали занятия искусством и живописью как высокую миссию служения своему народу, а не как исключительно выполнение конвейерных работ «портреты на заказ». Г. Перова), «Грачи прилетели» (А.

Искусство передвижников оказалось востребованным в российском обществе. Ярким примером этого могут служить листы из серии «Голод», эмоциональная напряженность которых как бы предвещает серовскую графику эпохи первой русской революции.

В ней Куинджи отошел от изображения определенного уголка природы. Репина привлекали сильные натуры, судьбы которых связаны со значительными историческими сдвигами, привлекали психологические и драматические задачи ("Царевна Софья", 1879, Третьяковская галерея). После поездок на Волгу, где Репин наблюдал жизнь бурлаков и длительной работы над этюдами Репин пришёл к её глубокому и яркому истолкованию в картине "Бурлаки на Волге" (1870-73, Русский музей). От ранних работ – "Девочка с персиками" (1887), "Девушка, освещенная. солнцем" (1888), будто бы сотканных из солнца и воздуха, – Серов перешел к психологичным, выразительным портретам "К. А.

Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. В своей деятельности передвижники вдохновлялись идеями народничества1.

Подобные эскизы позволяют еще более почувствовать беспощадную силу перовского сарказма. каждая поставленная точка разом меняет композицию». Также ТПХВ позволяло всем участникам без исключения продавать свои произведения на выставках.

Вот таким образом егостаринные картиныи называли «пейзажами настроения». Хост, масло. Впоследствии искусство портретирования передвижников продолжило свое развитие и в творческих поисках родилась еще одна характерная черта движения: создание остросоциальных произведений не сугубо по типажам «мужской портрет» или «женский портрет», а формирование невиданного прежде типажа в русской живописи под названием «хоровая картина». Это показывает, что нет надобности в подражании манере того или другого мастера. С начала 70-х гг.

– это графические портреты, обычно изображения людей с ярко выраженным творческим, артистическим началом (портрет Э. Дузе, уголь, 1891, Третьяковская галерея), а также впечатляющие остротой социальных характеристик и живописным лаконизмом портреты-этюды к монументальному групповому портрету "Торжественное заседание Государственного Совета" (выполнен совместно с художником Б. М. Кустодиевым и И. С. Куликовым, 1901-03, Русский музей). Примечательно, что художники «Мира искусства» – объединения, далекого на первый взгляд от проблем современности, оказались в эту сложную эпоху захвачены величием происходящего. Истоки такого отношения к революционным событиям следует искать в традициях русского искусства второй половины XIX века, в первую очередь – в искусстве художников передвижников. Творчество передвижников сближало многих художников в единстве и идейными позициями, неприятиями академизма с его декоративными пейзажами, бутафорской театральностью и различной мифологией.

В 1876 году на Пятую передвижную выставку Куинджи представил "Украинскую ночь" (ГТГ). Членами ТПХВ в разные периоды были Н. Н. В комнате чувствуется напряжённая тишина и уже не нужно больше слов – всё сказано. Мир должен был увидеть сам себя через призму истории.

В 1870-е годы бытовой жанр Перова приобрел новое направление. Крамского), «Охотники на привале», «Портрет купца И. С. Камынина», «Рыболов», «Портрет А. Н. Островского» (В. Является одним из учредителей Товарищества передвижников.

Важное место занимало у них и искусство портрета, замечательное содержательностью социально-психологических характеристик. Здесь художник раскрывает значительность обычного и повседневного в природе. Первые пейзажи Алексея Кондратьевича – «Вид на Кремль в ненастную погоду», «Вид Москвы с Воробьевых гор» – проникнуты идеями романтизма.

Антокольский, В. В. Из экспонентов выдвигались кандидаты в члены Товарищества (до приёма кандидата в члены Товарищества дело доходило редко). Прянишникова) вошли в историю русского художества. В 1880–1890-е годы посетил Францию, Италию и ряд других стран Европы. Сегодня изображения его пейзажей можно увидеть во многих местах на различных репродукциях, подарочные упаковки, шкатулки сувениры и даже конфеты с известными медведями, все это говорит о большой любви народа к его великому творчеству. После Саврасова Лирический пейзаж набрал пик популярности и у других художников.

В этот период Серов охотно рисует детей, тонко подмечая особенности детской психологии: «Дети» (1899г. ), «Мика Морозов» (1901г. ). Повинен смерти. Ге, В. Г. К тому же сам отец будущего художника был страстным любителем рисования. Писал ли он Волгу – эта была раздольная река русских песен. Кроме музыкантов, в их доме бывали М. М. Антокольский, И. Е. Репин.

Репин показал зрителю сложную гамму переживаний членов семьи, встречающих отца, сына, мужа. В графике Н. А. Касаткина важнейшая тема 1900-х годов выражена не менее отчетливо, чем в живописи (этюды к картине «Шахтерская смена» и другие).

Стояла холодная, пасмурная погода и река показалась ему «тоскливой и мертвой». Серов выступает в это время как мастер художественной типизации, выявления характера.

Все они должны были стать вершителями честолюбивых замыслов отца. Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: "Написал я в Костроме два портрета. Особенно привлекли внимание художника немецкие и английские художники своим стремлением к самостоятельности и правде.

Оригинальная национальность чувствуется у него еще более, чем у других". В. Чуйко. Ни один русский художник не рисовал так много, как он, С одинаковым мастерством он владел искусством быстрого карандашного наброска и акварели, мог работать сепией и соусом, виртуозно пользовался углем.

Год спустя это заведение получило название «Городская художественная галерея Павла и Сергея Михайловичей Третьяковых». Бунт 14-ти Причиной создания Товарищества стал знаменитый культурный бунт «Бунт 14-ти», произошедший 9 ноября 1863 года. С этих работ, по существу, начинается новый этап творчества вполне сложившегося художника. К. Саврасов, Ф. А. Васильев, затем — В. Д. Поленов и И. И. Левитан), но ведущим в искусстве 70–80-х годов стало стремление к монументализации всех жанров.

"Не ждали", 1888г., И. Репина). Тем же стремлением «проникнуть» в самые глухие места России, куда не попадали выставки Товарищества, объясняется внимание многих передвижников к гравюре. Наследие художника, в основном, составляют портреты простых людей: «Полесовщик», «Неизвестная», «Крестьянин с уздечкой» и т. д. Пожалуй, самым значимым явлением в истории русской живописи стала картина «Бурлаки».

уч-ще живописи, ваяния и зодчества. В этот период написаны многие выдающиеся произведения художника: "Проводы покойника" ("Похороны крестьянина", 1865, ГТГ), "Приезд гувернантки в купеческий дом", "Тройка" (обе 1866, ГТГ), "Утопленница" (1867, ГТГ), "Последний кабак у заставы" (1868, ГТГ). Ему посвящены листы Н. В. Неврева («Семейные расчеты», «У постели больной»), наброски городских типов К. В. Лебедева («Чиновник», «Коммивояжер», «Цыган»). Для Левитана не было секретов в природе, он мог даже не изучать её, он великолепно чувствовал её «душу» и передавал это в своих пейзажах.

Деятельность передвижников основывалась на идеях народничества. Нарисовать портрет в условиях «plein air» – на открытом воздухе, при естественном освещении и в натуральной обстановке – значило для художника того времени весомо расширить свою палитру. С Меншиковым трое его детей.

Уже в возрасте 22-23 лет он создал классические произведения русской живописи: картины «Девочка с персиками» (1887г. ), «Девушка, освещенная солнцем» (1888г. ), «Заросший пруд. Он сосредоточил все внимание на самих крестьянах. В 1880-1900-е гг. И с той поры передвижные выставки Товарищества стали устраиваться ежегодно. На похоронах были художники В. А. Серов (приехавший на похороны из-за границы), А. М. Васнецов, К. А. Коровин, И. С. Остроухов, Н. А. Касаткин, Л. О. Пастернак, В. В. Переплетчиков, К. Ф. Юон, В. К. Бялыницкий-Бируля, художественный критик П. Д. Эттингер, ученики, знакомые, почитатели таланта художника.

Он стремился возродить Товарищество, но усилия оказались тщетными. Продолжая работать над этим сюжетом, Перов одновременно подготовил картину "Проповедь в селе" (1861, ГТГ). Серов Валентин Александрович (1865, Петербург – 1911, Москва) – художник. Творчество художников передвижников было простым и понятным народу. Но не это стало для художника главным в картине.

Друзья не понимали причин, волновались. Событие осталось в истории как «бунт четырнадцати». При всей их эскизности они удивительно верно передают характер изображаемого (портреты Э. Л. Праховой и Р. С. Левицкого, С. С. Боткина и другие). Иван Иванович считал, что нужно учиться чувствовать и понимать таинства природы.

Передвижники были убежденными реалистами, а выдвинутая ими программа народности искусства выражалась в изображении типических сторон и многогранных характеров социальной жизни, часто с критической тенденцией ("Земство обедает" Г. Мясоедова, 1872г., "Встреча иконы" К. Савицкого, 1878г. ). Художник постоянно рисует. Многие эти полотна сыграли огромную роль в развитии русской национальной живописи. Именно вот таким образом передвижников поддерживала передовая часть общества.

Написал порядочное количество. Лето 1872 года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам. Цена поднялась уже до четырёх с половиной тысяч, а Брюллов невозмутимо бубнит своё: «Сто».

Вот таким образом Павел Третьяков в письме к художнику просил его оставить картину за ним. XIX век — время серьезных изменений в сознании людей, развития общественно-политической мысли. Товарищество распалось в 1923 году. В 1890 году, давая обзор Восемнадцатой передвижной выставки, В. В. Стасов отмечал «неподкупную правду изображения» у этих мастеров. Репин, переживая известный творческий кризис, временно порвал с передвижниками.

Судьба ее в настоящее время неизвестна. Переезд молодого художника в Москву, впечатления от старинной архитектуры «первопрестольной» сыграли важную роль в формировании его первого шедевра в серии картин на историческую тему "Утро стрелецкой казни", завершенного в 1881 году (Третьяковская галерея, Москва). В 1881 году художник создал картину "Днепр утром" (ГТГ).

Член Товарищества передвижных художественных выставок. Таким образом, от конкурса отказались и вышли из Академии 13 живописцев и 1 скульптор. Именно эти ученики Академии организовали «Санкт-Петербургскую артель художников» – это была первая попытка образования в России независимого творческого объединения художников. Таким образом, реалисты-передвижники завоевали для искусства жизнь, правду искренность.

Это событие назвали «Бунтом четырнадцати». После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника.

Среди них — Александр Древен, Морозов. Так, в эскизе будущей известной картины «Вечеринка» художник наделяет героиню – декламирующую курсистку – чертами особой одухотворенности. А как только голос спадет надо уходить, не показываться, чтобы не осмеяли. Образы русской народно-сказочной фантазии оживают на полотнах В. Васнецова. Уже в раннем творчестве Перов выступил как художник социально-критической направленности.

Исключение составляют два последних имени. Художник увлечен не только красотой открывшегося перед ним вида, но и разнообразием природных форм. Так вот я же не хочу так, а чтобы навсегда остался один Куинджи".

Советское правительство всегда придавало большое значение политике партии в искусстве. В 1881 году Суриков сделал первый эскиз «Боярыни Морозовой», в 1884 году начал работать над картиной. Например, в рисунке «Гитарист-бобыль» художник развивал мысль о неуютной, заброшенной старости, столь драматично прозвучавшую затем в картине того же названия. Картина "Лосиный остров" относится ко времени расцвета творчества художника.

Картина будто «пронизана» яростным протестом художника против деления людей на рабов-бурлаков и рабовладельцев-хозяев судов и хозяев этой жизни. Последняя работа— «Озеро. Небогатый купец, И. В. Шишкин был человеком разносторонних знаний. Волга, Плёс, Европа (1887—1890) Однако на следующий год он снова решил ехать на Волгу.

Конец 1870-х – 1880-е гг. Реалистическое изображение жизни – главный их принцип. XIX века. Домотканово", 1888, ГТГ). В годы пребывания в Италии и Франции Репин ознакомился с искусством Западной Европы.

В произведениях, написанных в 870-х годах, все больше ощущается тревога и печаль: «Закат над болотом», «Лунная ночь», «Могилы над Волгой», «Рожь».

многие художники демонстративно покинули академию. Так было и летом 1900 года. Особый шарм, неповторимость и изысканность придаёт интерьеру расписная мебель. В декабре 1870 года А. К. Саврасов вместе с женой едет на Волгу. Даже сюжетная линия – и та в итоге поневоле исказится.

Его ранние произведения проникнуты романтикой. Романтизм уступил место трезвому анализу действительности. Саврасов активно участвует в выставках, преподает в Училище ваяния и живописи. Исключительно велико по объему графическое наследие И. И. Шишкина. В графике передвижников эта тема получила всестороннее развитие.

Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников».

В то же время он не скрывает трагических сторон действительности. Репин много работал над темой революционного движения. Владимирка – это большая дорога Владимировской губернии.

Один из них, примостившись на каменных плитах и подложив под голову котомку, дремлет. Товарищество передвижных художественных выставок, ТПХВ или художники-передвижники. Правом голоса в Товариществе экспоненты не обладали.

Ввысь устремились тополя. Левитан прожил всего сорок лет. С. В. Иванов создал в эти годы свой широко известный цикл, посвященный переселенцам. Кроме этого художник бывал за границей, осваивал новые техники – работу пером, гравировку.

В своих работах они изображали лучших людей страны, видных деятелей науки, культуры. Шишкин родился 13 (25) января 1832 года в Елабуге – маленьком провинциальном городке, расположенном на высоком берегу Камы, в краю суровом и величественном. Пореформенная деревня привлекала пристальное внимание передового русского общества. Ориентация «Посредника» на самые широкие круги читающей публики требовала особого, предельно простого по форме графического решения.

В результате появились картины: "Ладожское озеро" (1872, ГРМ), "На острове Валаам" (1873, ГТГ). Домотканово» (1888г. ). С огромной поэтической силой открылась удивительная красота украинской ночи. Благодаря этому прогрессу в технике исполнения достоверность и реалистичность изображаемой действительности значительно возрастает.

В 1895 – 1897 преподавала Моск. Сын Петра I от первого брака выступил против реформ отца. Его первая картина из цикла о жизни Сергия Радонежского «Видение отроку Варфоломею», в которой станковая живопись включает в себя элементы иконописи, вызвала у критиков массу вопросов. Золотое сияние вокруг головысхимника породило споры не только среди зрителей, увидевших картину на очередной выставке передвижников, но и среди коллег-художников, некоторые из которых назвали картину «вредной». В образе революционера звучит трагическая тема трудной судьбы героя. Вернувшись домой, долгое время находится в поисках своего дальнейшего пути.

Помимо членов Товарищества участниками передвижных выставок были художники-экспоненты133: М. М. Антокольский, В. В. Верещагин, А. П. Рябушкин, И. П. Трутнев, Ф. А. Чирко и др. Репин понимает, что такое положение вещей сродни национальной трагедии для всей страны. Их он стремился передать как можно конкретнее. «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» – это поэмы о юности, проникнутые жизнерадостным, оптимистическим мироощущением художника, воспринимающего мир в его красочном богатстве и разнообразии. Основатели товарищества: И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, Н. Н. Ге и В. Г. Перов и другие. На берегу небольшой речушки примостились озаренные лунным сиянием украинские хатки.

Вряд ли об этом, пусть и выдающемся произведении живописи, можно сказать «хоровая картина». В некоторых академических произведениях на мифологические и религиозные сюжеты ему удалось добиться жизненности образов, выразительной психологической характеристики действующих лиц ("Воскрешение дочери Иаира", 1871, Русский музей, Санкт-Петербург). Каждый портрет для Серова, по его выражению, – «целая болезнь» – с такой творческой страстью углубляется он в изучение натуры ищет новые средства художественной выразительности, добивается яркого раскрытия социально-психологической сущности человека, стремится выразить свое отношение к нему. Теперь художника особенно привлекали социальные и психологические типы людей ("Странник", 1870, ГТГ "Птицелов", 1870, ГТГ "Охотники на привале", 1871, ГТГ, повторение 1877 – ГРМ).

Его первой существенной работой является «Приезд станового на следствие». В "Пенатах", где он умер и похоронен, в 1940 был открыт мемориальный музей. Композиционное построение картины с его чёткостью, необходимой для монументального полотна, обусловлено психологическими взаимоотношениями героев картина напоена воздухом и светом, для передачи которых Репин пользуется чистыми и светлыми цветами, составляющими единую цветовую гамму. Над вечным покоем (1894) В 1887 году художник, наконец, осуществил свою мечту, он отправляется на Волгу. и вдруг Левитан вспомнил, что это за дорога. Несколько лет художник работал над историческим полотном "Суд Пугачева" (1879, ГРМ, вариант 1875 -ГИМ, эскизы – ГТГ). Избрав темой трагический итог первого стрелецкого бунта 1698 года – казнь мятежников на Красной площади под личным присмотром Петра I, . Поистине блестящим портретистом был И. Крамской. «Народные экспозиции» также стали устраиваться и в небольших городах, деревнях и селах.

Вторая половина XIX века – начало XX века. Царевич Алексей стоит в замешательстве, потупив взор. Репин Илья Ефимович, русский художник. На каждую цену Брюллов бросал только одно слово с иностранным акцентом: «Сто». В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики.

Свои впечатления от красоты родной природы он передает в картинах. Да и сегодня состояние её такое, что не скоро мы увидим нового Нестерова и Васнецова. Государственная Третьяковская галереяНа картине изображена Воскресенская церковь в селе Костромской губернии (сейчас это посёлок Сусанино). Но в 1900-е годы она получает гораздо более глубокое и многообразное толкование. Страсть к рисованию привела его в Феодосию к И. К.

Родился 24 июля (5 августа) 1844 года в Чугуеве в семье военного поселенца. Касаткин, С. В. Иванов. Нашел тип для Ермака».

Н. Крамской) и национальному эпическому пейзажу (И. Графика здесь уже сближается с монохромной живописью. Позднее, уже в Москве, число выставленных картин достигло 82. А. Н. Радищева "Дорога на Монмартр в Париже", 1876, Третьяковская галерея).

Картина "Север" продолжала серию северных пейзажей, начатых "Ладожским озером". С полотен «передвижников» перед взором их современников предстала та сторона жизни общества, которую не принято было изображать на картинах.

Рисунок с самого начала стал для него важнейшим средством изучения натуры. В альбоме художника появились рисунки: атаки казаков на безоружный народ, а затеми картина исполненная темперой, "Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. Перов, В. А.

Собравшиеся вокруг него художники в открытую заявили, что не принимают академизм, а стремятся изображать реальную жизнь. Интерес художников реалистов к этой проблеме закономерен и понятен. Шишкин явно ищет мотивы, достойные картины. Летом 1892 года Василий Иванович жил на золотых приисках Кузнецова в Хакасии.

Данные изменения обуславливались совокупностью «художественных побед», содержавшихся в гармонизации колористических планов картины. Творчество передвижников имеет поистине непреходящую художественную ценность.

В художественной жизни России начала ХХ века значительную роль сыграла также художественная группировка «Союз русских художников». Мемориальный музей Репина есть также в Чугуеве. Репин ввел Серова в Абрамцевский кружок в имении С. И. Мамонтова, во многом повлиявший на молодого художника. «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем» Во время посещения Сибири Суриков изучал жизнь и быт местных народов: вогулов, остяков, хакасов и др.

Постоянно наезжал в Сибирь, бывал на Дону, Волге, в Крыму. Яркий пример тому – «Сельский крестный ход на Пасху», «Проповедь в селе» и др. Жанры ИЗО Бытовой жанр являлся ведущим в их творчестве. По мере накопления таких произведений и организовывалась выставка. Прекрасными акварелистами были В. Е. Маковский, И. Н. Крамской, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов. Наиболее значительная жанровая картина этих лет "Парижское кафе" (1874-75, собрание Монсона, Стокгольм) свидетельствует о наблюдательности художника, передаёт отдельные характерные черты парижской жизни.

Передвижники – это художники реалистического направления, входившие в крупнейшее русское прогрессивное демократическое объединение – Товарищество передвижных художественных выставок (1870- 1923гг). Та эмоциональная поддержка, которая со всех сторон направлена на Морозову, тем значимее, чем «разношерстнее» персонажи, ее оказывающие: это и вполне благополучные горожане Средневековой Руси и скитающийся странник и босой юродивый, сидящий прямо на снегу.

Первая выставка Товарищества открыта в Петербурге 29ноября (11декабря)1871 г. в здании Академии художеств. Приезд жены к ссыльному» (1898г. ). Снежный городок был построен во дворе усадьбы Сурикова. Собственно говоря, причиной «бунта 14» и было желание приблизить творчества к современной жизни и изображать её в своих произведениях. Особое место в творчестве живописца занимает революционная тематика.

В итоге Левитан провел в Плёсе три чрезвычайно продуктивных летних сезона (1888—1890), приезжая туда ещё дважды. Около 200 работ, выполненные им за три лета, проведённых в Плёсе, принесли Левитану широкую известность, а Плёс с тех пор стал очень популярен у пейзажистов. Важную роль играла также острая бытовая сатира, мастером которой был П. М. Шмельков. Михаил Нестеров – выдающийся русский художник.

Товарищество передвижных художественных выставок в 1870 году объединило в своих рядах русских художников, вступивших в открытое противостояние с проявлениями академизма в живописи вообще и с Санкт-Петербургской Академией художеств (идейным средоточием официального искусства) в частности. " В ответном письме Левитан, всегда ценивший шутку, писал: "Передайте грачам, что как только встану – приеду. Репин Илья Ефимович (1844—1930), великий русский художник.

Она находилась ранее в США, а в 1986 году оказалась на аукционе в Лондоне. Произошло это под влиянием враждебно настроенных бояр. Зарисовки с натуры, носящие этюдный характер, выполнены им в основном карандашом («Голова казака», «Казак» – рисунки для картины «Покорение Сибири Ермаком», наброски к «Переходу Суворова через Альпы» и другие). В первые годы артель имела положительное значение, она могла обеспечить их материальное благосостояние и сплотить их воедино для общей борьбы.

"Отказ от исповеди", 1885г. Репин много работает над иллюстрациями. "Он слышал выстрелы, видел убитых. Прямым откликом на революционные события была небольшая картина «Встреча. Репин выступает как художник-демократ он отстаивает принципы народности художественного творчества, борется против далёкого от жизни академического искусства.

В 1894-1907 Репин преподавал в АХ (в 1898-99 – ректор), став учителем И. И. Бродского, И. Э. Грабаря, Д. Н. Кардовского, Б. М. Кустодиева и многих др. Такие картины русских художников-передвижников, как «Майская ночь» (И. В 1870-80-е гг. Например, в графике И. Н. Крамского наряду с портретом значительное место занимает пейзаж.

Выехав за границу, художник обосновался в Париже. Суриков, И. И. Успешно развивались и «малые формы» — своеобразный бытовой рассказ-новелла, мастером которого стал В. Е. Маковский, лирический пейзаж (А. Она хранила традиции профессионализма, ориентацию на классическое наследие, но отстаивала идеал «чистого искусства». В связи с задачами, вставшими перед искусством в 80-х годах, художники обращаются к новым средствам эстетической выразительности, переходят от сдержанной тональности к полнокровной многокрасочной живописи, разрабатывают проблемы пленэра.

«Все это вы должны дать широким массам», – говорил он. Товарищество возникло в ответ на бездействие и безыдейность Академии художеств. Этот шедевр был написан в 1873 г. в Ясной Поляне.

В 1958 в Москве открыт памятник Репину (бронза, гранит, скульптор М. Г. Манизер, архитектор И. Е. Рожин). Таким образом, картина «Тайная вечеря», выйдя из евангельского сюжета, расширила его рамки и раскрыла ответы на самые актуальные вопросы современности. Работа экспонента принималась на выставку голосованием на общем собрании. Например известный портрет Л. Н. – Спекулянты раз за разом поднимают цену, а Брюллов каждый раз бросает своё слово «Сто». Конец 1890-1900 гг.

Шишкин стремился к изображению леса "ученым образом", чтобы угадывалась порода деревьев. "постойте.

С этой группой работ, ярко обнаруживающих демократические тенденции Серова, связаны также пастель «Пушкин в деревне» (1899г. ) и акварель «Пушкин в парке» (1899г. ), воссоздающие прочувствованный образ великого поэта. В 1870 г. она была преобразована в «Товарищество передвижных художественных выставок», но опыт Артели учитывался при создании Товарищества. Сын дьячка, произведенный в коллежские регистраторы" (1860, местонахождение неизвестно). Картина была полна удивительной тихой прелестью.

Зрелый мастер бытового жанра и глубокий психолог, Перов выступает в ряде случаев и как тонкий пейзажист и как автор выдающихся портретов – А. Н. Вместе с тем он умел радоваться и наслаждаться жизнью. Вот таким образом появляются картины изображающие общественную жизнь. В северной природе после долгой зимы пробуждение наступает медленно. Куинджи окунулся в атмосферу художественной жизни.

Разные по мотивам, они объединены большим поэтическим чувством. В 1862 году было завершено "Чаепитие в Мытищах близ Москвы" (ГТГ) – еще один яркий образец критического реализма2. Во Франции Репин написал картину "Садко в подводном царстве" (1876, Русский музей), воплотив в ней свои думы о родине. Получив отказ, молодые студенты, не раздумывая, вышли из состава учебного заведения, организовав свободную артель. Родился в семье военного поселенца.

Так, эскиз «Сельского крестного хода на Пасхе» строится на гротескном решении центральных фигур – женщины, несущей оклад иконы, дьяка, мужчины с хоругвью. Под руководством Крамского они объединились в Петербургскую Артель художников.

---