Картины Renoir
Ренуар, Пьер-Огюст, картины – портрет, ню, жанровая живопись импрессионизма
Розы и жасмин в дельфтской вазе. Варжемон (Wargemont) – замок XVIII века во Франции, расположен в муниципалитете Дершини (Derchigny), в 150 км от Парижа и в 60 км от Руана. Его стиль стал более экспрессивным. Музей изобразительных искусств, Бостон, США. В 1862 году Ренуар поступает в школу изящных искусств. «Завтрак гребцов» оказался как бы в центре его творческого и жизненного пути.
1884 год. Художник изобразил уголок одного из парижских садов. Упавший зонтик (Перевернутый зонтик), ок.
1878 год. Через два года обучение пришлось закончить, так как Глейр закрыл свою мастерскую. 1909-1913 гг.
Он был шестым из семи детей. Полотна Ренуара понятны и просты. Женщина в саду.
Букет цветов. Частная коллекция. Восточные мотивы мало увлекали и других импрессионистов — для многих из них французская глубинка была «достаточна глубока». То, что Ренуар увидел в Алжире оказалось очень необычным. Короткого погружения в алжирскую жизнь было вполне достаточным.
77 картин, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1895-1919 г. г. Раздел 6. Был довольно популярен в Европе в XVII-XIX веках. Цветы и кошки (Герань и кошки), 1881 год, Частное собрание. Анакреонт – древнегреческий поэт-лирик. 1895 год.
В юности работает живописцем по фарфору, расписывает шторы и веера. Да, мне тоже безумно нравятся "Зонтики". 1866 г. Национальная галерея искусства, Вашингтон, США. Хранится в Москве, в Пушкинском музее. Частная коллекция.
Мускусные розы (Roses mousseuses), ок. 1878 год. Вскоре 21-летний Ренуар выдерживает экзамены в это учебное заведение. Букет роз. 1881 год.
Семь самых известных картин Огюста Ренуара
1876 год. Частная коллекция. 1864 год. Ваза с цветами. Когда он был совсем маленьким, семейство перебралось в Париж, где и вырос Ренуар. Заметим, что цветы пользовались спросом во все времена.
В это время он очень много путешествует, наслаждается жизнью и много работает. Ренуар написал Жанну Самари поразительной красавицей. ниже. Национальная галерея искусства, Вашингтон, США. Дождь. Цветы в вазе, ок. Также в это время он пишет знаменитые работы: «Бульвар Клиши», «Завтрак гребцов», «На террасе». К 1910 г. состояние Ренуара настолько ухудшилось, что он больше не мог ходить.
Художник Пьер Огюст Ренуар – картины, биография
В 21 год он поступил Школу изящных искусств при Академии художеств в мастерскую Глейра. Частная коллекция. Музей Оранжери, Париж. Частная коллекция. Яблоки и цветы.
В семи разделах коллекции представлено 469 произведений Пьера-Огюста Ренуара. Музей изящных искусств, Руан (Muse des Beaux-Arts de Rouen). Также он получает возможность жить за городом, где у него постоянно была натура. 63 картины, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1864-1876 г. г. Раздел 2. Букет роз в вазе, 1900 год. В заведении, пристроенном к мельнице, на которой иногда мололи корни ириса для парфюмеров, устраивали танцевальные вечера.
Вид розария в Варжемоне см. 1910-1917 гг.
Букет в обертке (Букет в упаковке), 1878-1880 гг. Венок из роз. Цветы в вазе. В последние годы своей жизни Ренуар полюбил розы и писал их очень часто. 1885 г., Музей Орсэ, Париж. 1872 г. Институт искусств Кларка (Clark Art Institute), Вилльямстаун, Массачусетс, США.
Ренуар принимал участие в реставрации интерьера первого этажа замка Варжемон. Картина была написала в ресторане Фурнез в Париже. зонтиков. 1879 год.
Художник Пьер Огюст Ренуар: произведения, картины, биография и интересные факты
63 картины Пьера-Огюста Ренуара, проданные на Sothebys с 2002 г. по 2009 г. Однажды товарищи, чтобы обозначить свою позицию, во время занятий, без разрешения Глейера вышли на улицу и стали рисовать под открытым небом все то, что их окружало. Частная коллекция. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
Букет Хризантем. Это место на протяжении 20 лет воодушевляло импрессионистов на написание шедевров. Музей изобразительных искусств, Хьюстон, США. Хризантемы, 1881-1882 гг., Институт Искусств, Чикаго. Жизнь и творчество художника обретают стабильность.
Самые знаменитые картины Ренуара
Несмотря на бомбежку и вынужденную эвакуацию, московская галерея сумела с достоинством вынести тяжести Великой Отечественной войны и открыть новые экспозиции, например, Музей личных коллекций. Дружная и веселая компания будущих импрессионистов по окончанию Школы изящных искусств и путешествовала вместе: по Алжиру, Испании, Востоку, Англии и Германии. Тонкими свободными мазками он создает светлую палитру, передающую теплые, жемчужные оттенки летнего или весеннего дня — «Купание на Сене», «В саду», «Тропинка в высокой траве». Клод Моне и Пьер Огюст Ренуар были большими друзьями, часто вместе работали на пленэре. Пионы. 70 картин, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1886-1995 г. г. Раздел 5. Музей Метрополитен.
Нью-Йорк. Замечательный колорист, Ренуар часто добивается впечатления монохромности живописи с помощью тончайших сочетаний близких по цвету тонов (Девушки в черном, 1883, Музей изобразительного искусства, Москва). Картина находится в парижском Музее Орсе. Натюрморт с анемонами, 1898 год. Отец его был портным. Он пишет картины, которые выставляет в Салоне, в частности, работу «Чашка горячего шоколада», «Портрет госпожи Шарпантье с детьми».
Пьер Огюст Ренуар : галерея картин
Частная коллекция. Частная коллекция. 70 картин, созданные, Пьером-Огюстом Ренуаром в 1876-1881 г. г. Раздел 3. К концу 1870-х годов Ренуар становится модным и востребованным. 1869 года. Получил известность благодаря его владельцам – семье Берар (Berard), которые покровительствовали Пьеру Огюсту Ренуару и были заказчиками его работы. Для молодых художников большой величиной был Э. Мане, который в середине 60-х годов стал близким к группе будущих импрессионистов.
1880-1881 гг. Эту картину Огюст Ренуар писал для третьей выставки импрессионистов в 1877 году. Ваза с хризантемами. Натюрморт с фуксиями.
Частная коллекция Оскара Рейнхарта (Oskar Reinhart), Винтертур (Winterthur), Швейцария. Это картина была начата в 1880 – 1881 годах, а закончена в 1885—1886 годах. Частная коллекция. Палитра Ренуара светлеет, легкий динамичный мазок становится прозрачным и вибрирующим, колорит насыщается серебристо-жемчужными рефлексами (Ложа, 1874, Институт Кортолда, Лондон). Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург. До такой степени, что висят они у мне обоями на рабочем столе )Как пишутся такие картины.
1864 год. Во время обучения он познакомился и подружился с Фредериком Базилем, Клодом Моне, Альфредом Сислеем, Полем Сезанном, Камилем Писарро. Вместе они создают «Анонимное кооперативное товарищество» и в апреле 1874 г. устраивают выставку, завершившуюся полным провалом. 1880-1882 гг. Легко научившись этому ремеслу, Огюст смог материально помогать семье. В качестве основы используем талант живописца.
1879 год. 1885 год. Музей Оранжери, Париж. Последняя любовь., можно было бы назвать Первой любовью Ренуара, поскольку двадцатилетний Жан Ренуар (сын художника) был влюблён в Андре. Фильм рекомендую любителям красоты, поскольку удивительные пейзажи, женщины интерьеры радуют глаза и душу. Букет роз.
Каталог картин маслом – Ренуар Пьер Огюст
Восходящее солнце». Затем необходимо отречься от реальности и, мысленно отдавшись воле бушующих волн, поплыть по течению в мир творчества и очарования. Цветы, 1901 год.
Это полотно относится к так называемому Красному периоду в творчестве Ренуара (1903-1919 гг. ). Частная коллекция. 1876 год. Мастерство и вдохновенная грация сделали натюрморты Огюста Ренуара доступными для понимания общественности еще при его жизни. Розы в вазе.
Натюрморт с анемонами, 1900 год. Множество зонтиков. Картина воплощает идеал устремлений двух искусств – живописи и фотографии: от первой – одухотворенность восприятия, от последней – «моментальность» (художник даже отсекает фигуры по краям, как бывает на фотоснимках). Такой приём был популярен у импрессионистов того времени.
Лучшие картины Пьера Огюста Ренуара
Спускающаяся тропинка в высокой траве (Chemin montant dans les hautes herbes). Букет роз 1883 год. 1880 год. Приправляем полученное нотками страсти и романтизма. Гладиолусы, ок.
Ренуар принадлежит к тем редким живописцам, картины которых нравятся большинству зрителей. Импрессионизм во плоти, живет и стремительно движется в каждом произведении художника. Частная коллекция. Букет, 1900 год. Частная коллекция.
В 1844 году семья переехала в Париж. Начало 60-х годов – это время становления импрессионизма. Пионы. Она тоже называется «Лягушатник».
Огюст Ренуар – картины и периоды творчества
Огюст Ренуар, произведения которого в этот период еще находятся под влиянием барбизонцев, Курбе, Коро, Прюдона, постепенно вырабатывает собственную манеру письма. Будучи ребенком, Пьер Огюст пел в церковном хоре при соборе Сент-Эсташ. Такая выставка давала возможность получить заказы, которые необходимы бедному Ренуару. Розы из Варжемона (Wargemont), 1882 год, Частная коллекция. Переходной работой у Ренуара в его импрессионистском периоде является картина «Новый мост», где сюжет с тщательно выстроенной перспективой и точными архитектурными деталями представлен зрителю через размытую призму воздуха, расплавленного на солнце, благодаря чему, всю линии лишены чёткости, а фигуры определённости.
В основном художник создавал портреты жены, детей и служанки Габриэлы, которая часто служила моделью для картин в стиле «Ню», а также натюрморты и пейзажи окрестностей. Пьер-Огюст Ренуар умер 2 декабря 1919 г. Картины живописца можно увидеть в самых знаменитых музеях мира: Метрополитен Музее, Национальной галерее искусства в Вашингтоне, Чикагском художественном институте, Институте искусств Стерлинга и Франсин Кларк, Музее Орсе, Музее Фабра, Лондонской национальной галерее, Галерее Тейт Британ, ГМИИ им Пушкина. Хочется разбудить в своей душе любовь, жизнь и творчество. Уже в ранних картинах Ренуара, где он еще отдает должное искусству XVIII века и таким художникам, как Буше или Ватто, можно увидеть необычную цветовую гамму и попытку передать непосредственность движения («Трактир матушки Антони», «Портрет Альфреда Сислея с женой». 1890 г. Музей Орсэ, Париж. Розы в вазе. Эту картину Огюст Ренуар написал в 1876 году. Женщину, качающуюся на качелях он писал, по-видимому, с Маргариты Легран – натурщицы, с которой он познакомился в 1875 году и которая также позировала для картины «Бал в Мулен де ла Галетт».
1875 год. Розы. 1878 год. 1890 год.
Санкт-Петербург. Пьер-Огюст Ренуар (1841-1919) родился во французском городе Лиможе и был шестым ребёнком в небогатой семье портного Леонара Ренуара. В 1844 г. вся семья переселяется в Париж и в возрасте 13 лет Пьер-Огюст начинает работать в мастерской по росписи посуды, одновременно посещая школу живописи. В 1862 г. Ренуар поступает учеником в студию художника Шарля Глейра. 1890 год. Розы в вазе, 1872 год, Частная коллекция.
Натюрморт с хризантемами. 1892 год. Букет Хризантем, 1883-1885 гг.
Частная коллекция. 1884 год. 1900 год.
Натюрморт, Музей Орсэ, Париж. Позже это направление стали называть импрессионизмом. Любимыми художниками Пьера были А. Ватто, Ф. Буше, O. Фрагонар, Г. Курбе.
Легкое дыхание: 12 загадок картины Ренуара
1870 год. 1871 год. Частная коллекция. В черту Парижа он вошел совсем недавно, в 1860-м. 1878 год.
Букет цветов. Розы в вазе. Частная коллекция. Букет в вазе, 1878 год.
Классика и импрессионизм в картинах Огюста Ренуара
Букет тюльпанов, 1905-1910 гг., Музей Оранжери, Париж. 1890 г., Музей Орсэ, Париж. Букет роз в голубой вазе. В это время становится наиболее популярным Пьер Огюст Ренуар. Ренуар писал эту картину под впечатлением живописи Сезанна.
На картинах Ренуара всегда праздник, всегда солнце и все всегда в цвету. Годы с 1883 по 1890 год называют «энгровским» периодом, так как художник находится под некоторым влиянием этого живописца. В ранних работах художника просматривается влияние Курбе и произведений Мане. Цветы в вазе, ок. Яблоки в мифологии – плоды с Древа познания. Буйство красок, свежесть и легкость стиля передают полное ощущение присутствия.
Тогда же участники и получают прозвище – «импрессионисты», а выставка вошла в историю как «Первая выставка импрессионистов». Пейзажи импрессионистов настолько отличались от традиционных, что абсолютно не воспринимались публикой и продать их было очень сложно. Галерея, созданная в 1824 году на базе скромного собрания полотен банкира Ангерштейна, разрасталась стремительными темпами: к зданию, возведенному в 1832 году, постоянно пристраивались новые помещения. 1890 год. Но у Огюста проявился также дар художника и, когда ему исполнилось 13 лет, он устроился к мастеру по росписи посуды. Вечером после работы в мастерской он учился в школе живописи.
Частная коллекция. Рекомендуем вам рецепт Огюста Ренуара. Цветы в вазе, 1901 год. Ваза с пионами.
Галерея картин Ренуара Пьера Огюста
1876-1877 гг. Ренуар предпринял путешествие в Алжир (французскую колонию в северной Африке) в 1881 году и он был единственным импрессионистом, кто сделал это. Розы в вазе, ок. На рубеже 1860-1870-х годов Ренуар переходит к живописи на пленэре, органически включая человеческие фигуры в изменчивую световоздушную среду (Купание на Сене, 1869, ГМИИ, Москва). 1870-1873 гг.
Именно так сам мастер видел процесс рождения своих работ. Ваза с хризантемами. Частная коллекция. В первую очередь начинающие художники пришли в лес Фонтенбло. Фильм Жиля Бурдо Ренуар.
Отдельные статьи по картинам Ренуара
В это время Огюст Ренуар, произведения которого также созданы в стиле импрессионизма, очень много работает, он создает целую плеяду шедевров: «Бал в Мулен де ла Галетт», «Качели», «Обнаженная в солнечном свете». Государственный Эрмитаж. Частная коллекция. Как создать гениальное произведение. Пьер Огюст Ренуар – это «единственный великий художник, не написавший за свою жизнь ни одной печальной картины», – утверждал в 1913 году писатель Октав Мирбо. 1895-1896 гг. Весенний букет, 1866 год, Музей Гарвардского университета (Fogg Art Museum), Кембридж, Массачусетс, США.
1880-1881 год. Последний этап жизни отмечен возвратом к его особому колоризму. Частная коллекция. Коллекция Дюран-Рюэля (Durand-Ruel), Париж. Институт искусств Кларка (Clark Art Institute), Вилльямстаун, Массачусетс, США.
Эта картина оказалась этапной в творчестве Ренуара. Частная коллекция. Музей Орсэ, Париж.
1875 год. Опять же Ренуар рисовал портреты своих реальных друзей. Затем он начинает работать на пленэре, добиваясь гармоничного соединения пейзажа и человеческих фигур («Лягушатник»). В 1986 году картина была передана в Музей Орсе, где она и находится до сих пор. Частная коллекция. Частная коллекция Оскара Рейнхарта (Oskar Reinhart), Винтертур (Winterthur), Швейцария.
Лондонская национальная галерея. Его «Бал в Мулен де ля Галет», «Завтрак гребцов», «Читающая девушка» вместо традиционного психологизма предлагают проникнуться преходящестью момента, который уходит сквозь пальцы. Это полотно Ренуара можно отнести к околоцветочной теме. Натюрморт, Розы перед синей занавеской, 1908 год, Коллекция Gangnat, Париж. Картина написана в 1887 году и находится в Музее искусств в Филадельфии. Частная коллекция Андре Фирмениха (Andr.
Описание картины Пьера Огюста Ренуара «Церковь в Кане»
Они совершенны, как и все, что писал Ренуар. Весенние цветы. Корзина с цветами. В том числе 119 работ, проданных на аукционах Sothebys с 2002 г. по 2017 г. Раздел 1.
1898 г. Музей Оранжери, Париж. С 1864 года, окончив обучение, Ренуар начинает самостоятельно работать. 1884-1887, частное собрание, Филадельфия). Подобная картина есть у Клода Моне. Сад, 1875 год.
Розы в китайской вазе. С 1877 года картина «Качели» находилась в коллекции французского маршана и художника Гюстава Кайботта. Сад в Фонтене (Fontenay), 1874 год. Сбор цветов (Выбор цветов). Гладиолусы.
Однако дар художника в нем пересилил. В изображении обнаженной натуры Ренуар достигает редкой изысканности карнаций, построенных на сочетании теплых телесных тонов со скользящими легкими зеленоватыми и серо-голубыми рефлексами, придающими гладкость и матовость поверхности полотна (Нагая женщина, сидящая на кушетке, 1876). Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург. Музей искусств, Индианаполис, США.
Наступает период новых поисков, новых сомнений, новой живописной манеры. Букет роз, 1890-1900 гг. Частная коллекция. «Бал в Мулен де ла Галетт» – самый яркий пример «солнечного» искусства живописца. Букет цветов. Огюст Ренуар жил в парижском районе на Монмартре. В это время Ренуар предпочитал писать свои картины в красных и розовых цветах.
Галерея Поля Розенберга (Paul Rosenberg), Нью-Йорк США. Наступают времена нищеты, поисков и бурной парижской жизни. Букет перед зеркалом. «Большие купальщицы» Огюста Ренуара, являются шедевром истории искусства. Моне, Базиль, Сислей, Писсаро и другие основали кружок «непримиримых».
Галерея картин Ренуара Пьера Огюста пополняется такими работами, как «Зонтики», серия «Танцев», «Большие купальщицы». Цветы в фаянсовом горшке, ок. После смерти отца Жан женился на Андре Решлинг. Девушка на скамейке, 1875 год, Частная коллекция.
Описание картины Пьера Огюста Ренуара «Цветы в вазе»
Он был шестым ребенком. Ода цветам (по Анакреонту), 1903-1909 гг., Музей Орсэ, Париж.
1858 год. Чувствуется, что сам художник был неравнодушен к изображаемым им пейзажам. 1880 год. Обнаженная фигура Ренуара является одной из самых известных изображений ню в мире. По картинам Ренуара можно изучать историю французского букета конца XIX – начала XX веков. 1900 год.
Частная коллекция. В ранние годы Ренуар писал картины в академическом стиле. 1883-1884 гг. 56 картин Пьера-Огюста Ренуара, проданные на Sothebys с 2009 г. по 2017 г. Раздел 7.
Та планета, которая была ранее населена существами длинными и бледными, благодаря отцу наполнилась маленькими пухленькими созданиями с румянцем во всю щеку (Жан Ренуар, кинорежиссер, сын художника). Firmenich), Женева. Дедэ взяла псевдоним Катрин Гесслинг. Частная коллекция. Ренуар начал писать картину будучи «чистым» импрессионистом, но вскоре стал испытывать разочарование в этом стиле.
1874-1875 гг. Ваза с сиренью и розами. Они полны яркими цветами и легким настроением. Частная коллекция. 70 картин, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1881-1886 г. г. Раздел 4. По вечерам он смог посещать бесплатную школу живописи.
Натюрморт с букетом и веером. 70-е годы стали временем созревания импрессионизма. Пьер Огюст Ренуар – французский художник, график, скульптор. Ренуар был удивительно трудолюбивым и результативным художником. Розы. Частная коллекция.
Берем холст, кисти и краски. Гладиолусы в вазе. 1876), «Качели» (The Swing, 1876), «Первый выезд» (At the Theatre, 1876). В 1881 г. Ренуар побывал в Алжире, а затем отправился в Мадрид чтобы увидеть работы Диего Веласкеса. Несмотря на болезнь, работы Ренуара оставались жизнеутверждающими и жизнелюбивыми, а сюжеты картин стали более личными и интимными. Розы в синей вазе.
Описание картины Пьера Огюста Ренуара «В театре»
Картина 1877 года. Пригласив в свой дом репродукцию с холста маслом Ренуара, можно вдохнуть в помещение свет и тепло. Ваза с розами, 1919 год. Фактически это групповой портрет встречи друзей. Обратите внимание, как поменялась манера письма Ренуара.
Наряду с натюрмортами и пейзажами (В Эстаке, 1882 Музей изящного искусства, Бостон) любимой темой оставались ню (Купальщицы, 1918—1919, Музей дОрсэ, Париж). Цветы в вазе. Натюрморт. Родился Пьер Огюст Ренуар 25 февраля 1841 года в небогатой многодетной семье портного. Частная коллекция.
Описание картины Пьера Огюста Ренуара «Купание на Сене»
1871 год. Шумная многолюдная парижская улица. Интересны и обворожительно красивы пейзажи Ренуара изображающие цветущие сады. Там Ренуар познакомился с жанристом Гюставом Курбе, чье влияние видно в картине 1866 года «Харчевня матушки Антони».
На этом холсте Ренуар изобразил портрет молодой актрисы театра «Комеди Франсез». Ваза с розами и георгинами. На ней Ренуар показывает шесть полотен, в том числе «Ложа» и «Танцовщица», но успеха он, как и вся выставка, не имел. Во времена, когда Огюст Ренуар работал над «Балом в «Мулен де ла Галетт» (1876 год), Монмартр представлял собой бедный и депрессивный район.
Насколько мне известно, Ренуар писал их не день и не два. Ваза с цветами. В немалой степени успеху живописца способствовал показ в Салоне 1879 г. картины Ренуара «Мадам Шарпантье со своими детьми» (Madame Georges Charpentier and Her Children), которую высоко оценили и публика и критики. В эти годы художник создает самые знаменитые полотна: «Большие бульвары» (The Grands Boulevards, 1875), «Прогулка» (La Promenade, 1875), «Бал в Мулен де ла Галетт» (La Moulin de la Galette, 1876), «Обнаженная» (Nude Seated on a Sofa. Его ранние работы очень схожи по стилистике с работами этих авторов. Картина «Зонтики» хранится в национальной галерее в Лондоне. Молодые художники, вдохновленные работами Э. Мане, стремятся найти новые выразительные формы, стараясь преодолеть академизм живописи предыдущих эпох.
Особое место в творчестве Ренуара занимают поэтичные и обаятельные женские образы: внутренне различные, но внешне слегка схожие между собой, они как бы отмечены общей печатью эпохи (После обеда, 1879, Штеделевский институт искусства, Зонтики, 1876, Национальная галерея, Лондон портрет актрисы Жанны Самари, 1878, Эрмитаж, Санкт-петербург). Частная коллекция. В картине появился отчетливый контур фигур. Аронник и растения в теплице.
Частная коллекция. Ренуар не принимал скуку и грусть в качестве натурщиц для своих полотен. А потом каждый день приглашал друзей по очереди позировать. Присмотритесь к репродукциям к картинам художника. Ренуар написал четыре портрета Жанны Самари, каждый из которых и размерами и композицией и колоритом существенно отличается от других. Так Ренуару удавалось совмещать интерес к сценкам повседневной жизни с работой на пленэре.
1873 год. На кратине изображены знакомые и друзья художника. Если он изображал на своих полотнах деревья, то это были деревья в цвету, например, цветущие каштаны.
Так начался период, получивший название «энгровского» или «острого, терпкого» (по-французски эти слова звучат почти одинаково), охватывающий 1883—1890 гг., когда его живопись обретает все более гладкий вид, с точно выписанными деталями, с явной предрасположенностью к холодным тонам, к рисунку и линии, определяющим формы (Купальщицы, ок. Денег у художника было очень мало и он делил квартиру то с К. Моне, то с А. Сислеем. В них нет присущей многим художникам ошеломительности и глубоко скрытого смысла. Постепенно приходит успех, удачи в личной жизни, Орден Почетного Легиона. Это живописное полотно можно назвать в полном смысле слова импрессионистским.
Среди наследия Ренуара есть несколько десятков натюрмортов с цветами. Он предпринял второе путешествие в следующем году — но заметно короче первого. И художник изменил своему привычному стилю.