Картины Фриды Кало

В статье представлены картины Фриды Кало с названиями и никому не нужные разглагольствования автора статьи краткое обсуждение истоков творчества мексиканской художницы. Кало часто рисовала себя со стороны иногда даже два автопортрета на одном полотне, как на картине «ДвеФриды». Для большинства из нас Фрида Кало не является открытием, многие смотрели фильм-биографию Фрида, другие видели картины, читали биографию by Хайден Эррераи т. д. Но ядумаю, не будет лишним еще раз упомянуть об этой ярчайшей женщине. Картины Фрида Кало говорят о многом.

Описание картины Фриды Кало «Две Фриды»

Под балдахином кровати прикрепили большое зеркало, чтобы она могла видеть себя. Если автокатастрофа действительно была роковой случайностью (Фрида должна была ехать в другом автобусе, но вышла на полпути, чтобы поискать забытый зонтик), то сложные отношения (в конце концов, Диего Ривера не был единственным) были неизбежными из-за противоречивости её натуры, в которой сила и независимость сочетались с жертвенностью и одержимостью. Ему было 43 года, ей 22. А Фрида шутливо называла его нелицеприятным испанским маленьким «козлом», вероятно из-за его редкой бороды. Однако в силу невероятной харизмы, таланта и чувства юмора слыл он покорителем женских сердец именно вот таким образом людоед стало практически его вторым именем – он привязывал, поглощал красивых и талантливых женщин.

Диего Ривере тогда было 43 года. Вот таким образом она начала с автопортретов. Их семейная жизнь бурлила страстями. Дом в Койоакане был построен за три года до рождения Фриды на маленьком клочке земли. Например, в доме Мадонны висит картина Фриды «Мое рождение» изображающая окровавленную голову самой художницы между расставленными ногами ее матери.

Автопортрет страдания: жизнь и картины художницы Фриды Кало

Фрида получила серьёзные травмы: тройной перелом позвоночника (в поясничной области), перелом ключицы, сломанные рёбра, тройной перелом таза, одиннадцать переломов костей правой ноги, раздробленную и вывихнутую правую стопу, вывихнутое плечо. Вопреки всем прогнозам, Фрида в очередной раз проявила силу духа и выжила. Вздорная, смешливая, резкая и вопиюще откровенная, средоточие радости и жизни — так ее лицезрели окружающие, но реальная Фрида Кало (картины, фото, дневники не дадут соврать) грызла себя изнутри, пытаясь вырвать у судьбы то, что ей причитается. Фрида Кало хорошо знала историю своей родины. В 1929 году Фрида Кало стала женой Диего Риверы.

Они не всегда могли быть вместе, но никогда – врозь. Она опять начала носить джинсы, с удовольствием занималась хозяйством и преподавала студентам, написала «Автопортрет с косой», на котором ранее остриженныеволосы сплелись в причудливый крендель и, окончательно смирившись с неспособностью родить, обратилась к теме плодородия.

Фрида Кало ( ): картины, биография

Новая жизнь стала бесконечно мучительной. Даже возможность подобного союза чета Кало восприняла с негодованием, называя его «браком слона и голубки» и это не было преувеличением — Ривера был старше на два 10-ка лет, на центнер тяжелее и вообщем имел вид благодушного каннибала.

Frida Kahlo de Rivera) или Магдалена Кармен Фрида Кало Кальдерон (исп. Как известно, родилась Фрида Калов 1907 году, в Мексике, г. Койоакан. Гораздо интереснее проанализировать эту картину с точки зрения персональной символической системы Фриды. Свидетели говорят, что не могли поверить в задачи с ногой, так как Кало «передвигалась по коридорам со стремительностью ласточки».

Незадолго до смерти она оставила в своём дневнике последнюю запись: «Надеюсь, что уход будет удачным и я больше не вернусь». Не удивительно, что на некоторых полотна художницы присутствую идеологические символы.

Найдена одна из первых картин Фриды Кало

Архитектура здания выдержана в национальных мексиканских традициях. Он писал Фриде письмо за письмом, наталкиваясь на вялый отклик. Надпись появилась через четыре года после смерти художницы, когда её дом стал музеем. Есть опасность, что отвергнутая Фрида может истечь кровью до смерти.

В 22 года Фрида Кало вышла за него замуж. Пурпурную орхидею изображенную в центре под кроватью, принес Фриде в больницу Диего. И предлагаю вашему вниманию краткий обзор фотографий её жизни.

Работа показывает нам Фриду, лежащую на скупой больничной койке, залитой кровью. В это время из-за многочисленных операций Фриде пришлось носить ортопедические корсеты. Отец выполнил просьбу дочери и сделал ей специальный подрамник, позволяющий рисовать лежа.

Еще при жизни Фрида Кало стала преданием и кумиром для многих людей. Кало Фрида, пылкая, увлекающаяся, фактически боготворила собственного супруга, признавая его талант, но при всем этом позволяя для себя указывать на огрехи в работе. В 6 лет она перенесла полиомиелит, после болезни на всю жизнь осталась хромота, а её правая нога стала тоньше левой (что Кало всю жизнь скрывала1415 под длинными юбками). В 1934—1939 они жили в двух домах, построенных специально для них в жилом районе Сан-Анхэле. Мать Фриды, Матильда Кальдерон, была мексиканкой с индейскими корнями.

Для Фриды сделали специальный подрамник, позволявший писать лежа. Железный прут прошил ей живот и таз, навсегда лишив ее возможности иметь детей.

Фрида выжила — невзирая и вопреки. В ее картинах это влияние проявляется очень тонко и изысканно. Ее тело — кровавый «натюрморт», выставленный на всеобщее обозрение. У одной, мексиканской Фриды, оно здоровое, в руках медальон (Фрида до развода), а у другой, европейской Фриды – сердце разорвано истекает кровью.

Предметы извлекаются из обычного окружения и включаются в новые сочетания. И в этой теме я пробую говорить не о самой живописи, но о женщине. Сегодня мы расскажем вам о биографии этой уникальной личности, через какие страдания она прошла и как открыла в себе дар, как обрела любовь и чуть не поплатилась за страсть.

Описание картины Фриды Кало «Без надежды»

Традиционное истолкование работы опирается на подробности детства художницы: буквально через пару месяцев после рождения Фриды ее мать забеременела четвертой дочерью (той самой Кристиной) и, потеряв молоко, бросила девочку на няню-мексиканку. В возрасте восемнадцати лет 17 сентября 1925 года Фрида попала в тяжёлую аварию. она приняла участие (вместе с Диего Риверой) в Международной Выставке Сюрреализма, но позже яростно доказывала что никогда не была истинным сюрреалистом. Она, несмотря на горячее желание, так и не смогла стать матерью. Кало появилась на свет 6 июля 1907 года в Мехико. Врачи больницы, куда привезли искалеченную Фриду, были уверены, что долго она не проживет.

В 22 года Фрида Кало стала женой известного мексиканского художника Диего Риверы. Если бы не хирургический зажим в руке Фриды, женщина, вероятно истекла бы кровью. И Фрида разрывается между этими двумя противоположностями.

Описание картины Фриды Кало «Корни»

Тем не менее, доказательств этой версии не существует, вскрытие тела не проводилось. Полотно изображает саму художницу, что растеряла малыша в этом злосчастном лазарете. она приняла участие (вместе с Диего Риверой) в Международной Выставке Сюрреализма, но позже доказывала что никогда не была истинным сюрреалистом. Все ее наследие — 143 живописные работы, с графикой около 250. Множество подлинных памятников древней культуры, которые Диего Ривера и Фрида Кало собирали всю жизнь, находится в саду Голубого дома (дома-музея).

Столь ранний опыт борьбы за право полноценной жизни закалил характер Фриды. Возможно, это граничит с тем, что он признал в ней равную — как по духу, так и по таланту. Особенное значение в творчестве Фриды Кало имеют национальные мотивы. Из 2000 учащихся в этой школе было всего 35 девушек.

За год, проведенный почти в полной неподвижности, Кало всерьез увлеклась живописью. Жадный надрыв указывает и настоящая Фрида Кало. Так вот, Фрида Кало для меня -это образец неженской стойкости характера, силы воли, пылкого нрава в сочетании с совершенно самобытной красотой, обольстительностью и трагической судьбой.

Описание картины Фриды Кало «Моисей»

Если картины были отражением внутренней бури, то костюмы стали её бронёй. Тем самым идентифицируя себя с коренной мексиканской культурой. Это одна из самых известных и растижированных работ Фриды Кало. Белая простыня залита кровью.

Гвозди, воткнутые в лицо и тело, взывают к образам мученичества св. Мероприятие спас Марсель Дюшан, выставка состоялась 6 неделями позже. Они думали, что я сюрреалист, но я не была. Выражение лица совершенно одинаково – спокойный, решительный взгляд. Революционер был кем угодно, только не слепцом.

Дословно название работы переводится как «Несколько маленьких уколов», но я позволила себе адаптировать его для выставки — уколы вызывают больничные ассоциации, а здесь речь о ранах, которые кто-то считает пустяком. Идеи её картин зашифрованы в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой. До поездки Диего и Фриды в США, где они провели 4 года (до 1934 года), в этом доме они жили ничтожно мало. В 1940-м в доме Кало укрывался Лев Троцкий, с которым у Фриды завязался роман.

Воистину, как вы яхту назовете, так она и поплывет. Само помещение было возведено за несколько лет до рождения Фриды в Койокане (пригород Мехико). Калоизм.

Справа мы видим пейзаж Северной Америки, где властвует технология. Их бурная совместная жизнь стала легендой. Говорят, что для этой роли Сальма даже отращивала усики, выбривая пушок над губой.

Описание картины Фриды Кало «Раненый олень»

Художница написала это полотно после развода с мужем. Она стоит, подобно статуе, на пьедестале, награнице между двумя разными мирами. В коммунистическую партию художница вступила в 22 года. Боль и страсть будто стали ее кистями. Сближало двух художников не только искусство, но и общие коммунистические убеждения.

Под балдахином кровати прикрепили большое зеркало, чтобы Фрида Кало могла видеть себя. Дело в том, что коллекция Фонда Кало — Риверы — а это все, что хранилось у ее мужа Диего Риверы, — по уставу не может покидать пределы Мексики видеть эти вещи можно главным образом в музее, устроенном в родовом гнезде Фриды, так называемом «Голубом доме». Еще до свадьбы Кало было известно, что Диего не был верен своим первым двум женам. Художница «запятнала кровью» даже рамку и проткнула ее несколько раз ножом. В 6 лет она перенесла полиомиелит, после болезни на всю жизнь осталась хромота, а её правая нога стала тоньше левой (что Кало всю жизнь скрывала под длинными юбками).

«С тобой я чувствую себя семнадцатилетним мальчишкой» — писалон ейводном из любовныхписем. До поездки Диего и Фриды в США, где они провели 4 года (до 1934 года), в этом доме они жили ничтожно мало. Два этих переживания впоследствии стали главными темами её картин.

Фоном идет сухая, бездушная Америка, которая не может дать покоя. Фрида Кало (биография это указывает) только закалилась от этих невзгод, невзирая на молодой возраст. В Препаратории произошла её первая встреча с будущим мужем известным мексиканским художником Диего Риверой, с 1921 по 1923 работавшим в Подготовительной школе над росписью «Созидание».

После отъезда молодоженов в США Кало не раз находилась в состоянии беременности. У кровати Диего Ривэры лежит шляпа, его рабочий халат и стоят огромные ботинки.

Собственно, в их ряды художницу настойчиво пытался записать сам Андре Бретон, называвший ее искусство «ленточкой, завязанной на бомбе». На открытие Фрида приехала сразу после операции, прямо из госпиталя на санитарной машине, да ещё и в сопровождении эскорта мотоциклистов.

Спустя много лет Фрида говорила: «В моей жизни было две аварии: одна — когда автобус врезался в трамвай, другая — это Диего». Они думали, что я сюрреалист, но я не была. Фрида сама для себя была и моделью и объектом исследования.

Описание картины Фриды Кало «Сломанная колонна»

Ее творчество насыщено символами и фетишами. Их бурная совместная жизнь стала легендой. Сказалась на творчестве древняя индейская мифология, национальные традиции. Каждая из них – олицетворение стороны души Фриды. На создание любого стиля всегда влияет место рождения и формирования личности.

Феноменальная популярность работ Фриды даже получила свое название – калоизм. Вскоре из-за начавшейся гангрены ей ампутировали правую ногу ниже колена. Идеи её картин зашифрованы в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой и символика раскрывается через национальные традиции и тесно связана с индейской мифологией доиспанского периода. Специалисты полагают, что 1940-е – это эпоха расцвета творчества Фриды Кало. Также мы расскажем о доме-музее Фриды Кало в Мехико. При этом значительная их часть отрезана от международной выставочной карьеры.

Гид по выставке: как смотреть картины Моранди

Фоном идет сухая, бездушная Америка, которая не может дать покоя. Это типично для всех сделанных художницей мужских портретов — лицо, костюм, на этом все. Откровенные записи Кало вела 10 лет, но они могут проиллюстрировать всю ее жизнь. Память о Фриде не сдает позиций – о ней снимают фильмы, как документальные, так и художественные. Врачи не могли поручиться за ее жизнь. Уже в начале прошлого века женщины начали избавляться от лишней растительности на лице. Надпись появилась через четыре года после смерти художницы, когда ее дом стал музеем. Не имея художественного образования, Кало начала с копирования художников Ренессанса.

За год, проведенный почти в полной неподвижности, она всерьез увлекается живописью. Она говорила. За тридцать лет жизни после аварии – тридцать хирургических операций. Диего Ривере тогда было 43 года.

В её жизни начались мучительные месяцы неподвижного бездействия. Фрида просила отца принести ей кисти и краски. Устройство внизу слева может символизировать собственные «негодные» мускулы, которые не позволили ей сохранить ребенка в утробе. К тому моменту «начинающая» «малютка» писала уже девять лет. Автобус, на котором она ехала, столкнулся с трамваем. спасают от полной потери крови. Она яростно доказывала, что никогда не была истинным сюрреалистом.

1. Фрида Кало: знаменитые работы художницы
2. Жизнь и боль: «читаем» работы Фриды Кало
3. Фрида Кало: жизнь и творчество художницы
4. Фрида Кало — больше, чем женщина в искусстве
5. Тема: Фрида Кало (художница, бисексуалка, матершинница и революционерка)
6. Гениальная художница Фрида Кало
7. ГероиниФрида Кало:История преодоления, полная противоречий

Раны Фриде наносил Диего. Она быстро поняла, что поделать с этим ничего невозможно, надо просто закрыть глаза. Зеркало над кроватью и специальный подрамник, позволявший писать картины лежа.

Диего Ривера и Фрида Кало всю жизнь собирали подлинные памятники древней культуры. Столь ранний опыт борьбы за право полноценной жизни закалил характер Фриды. В 1929 году Фрида Кало поступает в Национальный институт Мексики. Её творчество насыщено символами и фетишами.

• Улитки, растения и скелеты: куратор объясняет работы Фриды Кало
• Фрида Кало – самая известная мексиканская художница
• История одного шедевра: «Две Фриды» Кало
• 10 неизвестных: мексиканские страсти Фриды Кало
• История мексиканской художницы – Фриды Кало
• Фрида Кало: биография, творчество, факты, видео

Он никогда не будет моим другом». Разглядим некие ее полотна, что отражают момент. Лишь хирургические ножницы, зажимающие артерию. Она год была прикована к кровати, а проблемы со здоровьем остались на всю жизнь. В первом наброске, который Фрида сделала к этой картине, она следует фактуре заметки: мужчина усат, рядом с ним стоит его плачущий маленький сын.

Весь залитый дневным светом, он (кабинет) является олицетворением её основной жизненной линии – художественного творчества, которому подчинены все предметы, находящиеся в нем. В нем заметно и влияние европейской живописи – в ранних работах проявилась увлеченность Фриды, например, Боттичелли. ВыставкиВ 2003 выставка работ Фриды Кало и ее фотографий прошла в Москве. Фрида сразу же заработала авторитет, создав с восемью другими учащимися закрытую группу «Качучас».

1. Фрида Кало (художница, бисексуалка, матершинница и революционерка)
2. Следующие 2 пользователя говорят Спасибо за это сообщение
3. Следующие пользователи говорят Спасибо за это сообщение
4. Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес
5. Блог о прекрасном — лёгкий культурный ликбез

Где-то она откровенна, где-то – едва заметна, заглушаемая одой природе во всем ее буйстве и торжеству жизни. Стараясь уменьшить испанское влияние. Ее работы высоко оценил уже знаменитый к тому времени художник-коммунист Диего Ривера. В одной руке Фрида держит мексиканский флаг, а в другой – сигарету. В 15 лет она поступила в «Препараторию» (Национальную подготовительную школу), одну из лучших школ Мексики, с целью изучать медицину.

До поездки Диего и Фриды в США, где они провели 4 года (до 1934 года), в этом доме они жили мало. Как показывает свидетельство о рождении Фриды, родилась она 6 июля 1907 года. На удивление, Лев поддался, сменив революционную горячку более низкими чувствами.

• Портрет инженера Эдуардо Морильо Сафы, 1944
• «Кураторы — худшие из художников»: о чем говорят участники Уральской биеннале
• Дворец Гуэля, Каса Мила, Саграда, Барселона: аудиогид «Афиши» по выставке Гауди
• Тест: что вы знаете о русском современном искусстве за МКАДом
• Кошки за Фабра: могут ли чучела животных считаться искусством

В трех местах был поврежден позвоночник, сломаны два бедра и нога в одиннадцати местах. Фрида сделала все, чтобы обратить на себя внимание. У кровати Диего Ривэры лежит шляпа, его рабочий халат и стоят огромные ботинки. Под балдахином кровати прикрепили большое зеркало, чтобы Фрида Кало могла видеть себя. «В моей жизни было две аварии: одна — когда автобус врезался в трамвай, другая — это Диего», — говорила Фрида.

Революционер был кем угодно, только не слепцом. Даже на «свадебном» портрете «Фрида и Диего Ривера» только один из двух художников изображён с профессиональными атрибутами, палитрой и кистями, — и это не Фрида. Фрида занималась футболом и боксом в школе входила в шайку «качучас» — хулиганов и интеллектуалов. Как и сам музей, они — часть легенды о Фриде.

Тело круглое, еще хранящее память о том, что готовилось вскормить дитя. Обе надписи приукрасили действительность. На этом фоне 34 работы, приехавшие в Петербург, выглядят очень солидно. К несчастью, беременность закончилась выкидышем. Для меня было очевидно, что эта девочка была прирожденной художницей».

Дело в том, что частью веры Бербанка в прогресс была теория о создании нового человека: если культивация так успешно работает с растениями, то почему не применить тот же метод к людям. Год она была прикована к кровати, а проблемы со здоровьем сопровождали ее всю жизнь. Однако это не мешало ему ворошить юбки всех женщин, что встречались ему на пути.

• История советского неофициального искусства в фотографиях Георгия Кизевальтера
• 10 предметов искусства и дизайна, объясняющих, что такое советский модернизм
• Что смотреть на выставке «Искусство плаката в немом синематографе»
• 5 главных произведений русского искусства 2000-х

Всё это не помешало гениальной художнице стать одной из великих творцов Мексики. Под балдахином кровати прикрепили большое зеркало, чтобы Фрида Кало могла видеть себя. В 1929 году Фрида сочеталась браком с художником Диего Ривера. В этом смысле ее подход диаметрально противоположен сюрреализму.

Ярко-голубые и красные стены дворика украшает еще одна надпись: «Фрида и Диего жили в этом доме с 1929 по 1954 год». Прощание с Фридой Кало проходило в Бельяс Артес – Дворце изящных искусств. В 1953 году состоялась её первая персональная выставка на родине. Вне зависимости от того, насколько фото правдиво, завораживающую привлекательность этой пары отрицать сложно. Как показывает свидетельство о рождении Фриды, родилась она 6 июля 1907 года.

• Айдан Салахова в Галерее Саатчи: экскурсия по выставке
• Жизнь Фриды Кало в дневнике художницы
• Похожие материалы (по тегу) : Фрида Кало – самая известная мексиканская художница
• Плейлист: Катя Павлова, солистка группы «Обе две»
• презентуют в Москве шестой альбом

Свободными от гипсовых повязок оставались лишь руки. Вместо «маленького Диего» на свет появилась «Больница Генри Форда» — одна из самых печальных работ, с которой началась череда «окровавленных» картин. Волоски на лице никогда не мешали ей оставаться желанной для противоположного пола (и не только).

Она отказалась от сюрреализма не сразу, в январе 1940г. Упомянутая выше нью-йоркская выставка помогла Фриде стать свободнее. Разницей нарядов и внутреннего состояния Кало хочет подчеркнуть. В надписи внизу кроваво-красными буквами изложена история события. Они украсили помещение в индейском традиционном стиле, окрасили в голубой цвет.

Мать – испанка, рождённая в Америке. Как и сам музей, они— часть легенды о Фриде. Фрида Кало родилась в Мехико в 1907 году, в семье еврейского фотографа, родом из Германии. Тридцать две операции, годы в гипсе и на инвалидной коляске, бесконечная боль. В возрасте восемнадцати лет 17 сентября 1925 года Фрида попала в тяжёлую аварию. Для Фриды Кало сделали специальный подрамник, позволявший писать лежа.

А в 1928 году вступила в компартию. Путешествие в Мексику стало для Троцкого роковым – в 1940 году он был убит сотрудником НКВД. Сама она всячески открещивалась от связи с этим течением. Что касается знаменитой «моноброви» Фриды, то это тоже было частью её личного бунта.

• : «Моя цель – много работать и наслаждаться жизнью, несмотря ни на что»
• Обязательная программа: что нельзя пропустить на
• Новый альбом уже доступен для предзаказа
• впервые выступят в Москве с сольным концертом
• Видео дня: новый клип СБПЧ – «У нас есть все»

Эту любовь она называла одной из двух катастроф в своей жизни. В «Голубом доме» всегда было много животных: обезьян, попугаев, лысых собачек породы шолоицкуинтли, одна из которых изображена на картине. После этой трагедии она впервые попросила у отца кисти и краски. Романтическим ореолом овеяны отношения Фриды Кало с Троцким.

Когда Клер Бут Льюс получила картину, она хотела уничтожить ее. Она год была прикована к кровати, а проблемы со здоровьем остались на всю жизнь. Работа указывает нам Фриду, лежащую на жадный больничной кровати, залитой кровью. В 1953 году в Мехико проходит первая персональная выставка Фриды Кало.

Из-за образности этой и других зрелых работ, Фриду Кало часто причисляют к сюрреалистам. Ощущая свою второстепенность, незначительность своих чувств по сравнению с мужскими, она довела это переживание до абсурда в картине «Немного маленьких уколов». Первой картиной был автопортрет, что навсегда определило основное направление творчества: «Я пишу себя, так как много времени провожу в одиночестве и так как являюсь той темой, которую знаю лучше всего». Сегодня они находится в саду Голубого дома (дома-музея). Фрида Кало родилась в Мехико в 1907 году, в семье еврейского фотографа, родом из Германии.

• Электротеатр Станиславский откроет новый сезон Театрального двора девятичасовым концертом /
• В МАММ пройдет первая в России выставка Дэвида Ярроу
• Московский диджей и продюсер представит Россию на 2018
• В галерее «Триумф» откроются выставки Алексея Дубинского и Джорджины Клепхэм
• Плейлист: солистка группы «Наадя» Надежда Грицкевич

В конце 1940-х гг. Кало Фрида, пылкая, увлекающаяся, практически боготворила своего мужа, признавая его талант, но при этом позволяя себе указывать на огрехи в работе. Обе надписи приукрасили действительность. Рассмотрим некоторые ее полотна, что отражают момент. ФРИДА для меня — это больше, чем женщина в искусстве. Но выбрав нечто более значительное, чем ничтожные факты, она решила, что родилась не в 1907 году, а 1910, в год начала Мексиканской революции.

Но сердце. Она начала с автопортретов.

• Адрес музея и как добраться самостоятельно
• Картины Фриды Кало и символы жизни этой творческой пары
• Выставка работ Фриды Кало в музее Фаберже
• Фрида Кало: биография и творчество
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Это символ медленного течения неудавшейся беременности. Одна женщина одета в традиционное индейское платье, вторая – в праздничное европейское. Но в силу неописуемой харизмы, таланта и чувства юмора слыл он покорителем дамских сердец, вот вот таким образом «каннибал» стало фактически его вторым именованием — он привязывал, всасывал прекрасных и профессиональных дам. Она искренне надеялась, что с ней он изменится. Фрида Кало никогда не рисовала мечты, я рисовала свою реальность, » – сказала художница.

Ни на одном автопортрете Фрида Кало не улыбается: серьезное, даже скорбное лицо, сросшиеся густые брови, чуть заметные усики над плотно сжатыми чувственными губами. И всё-таки в живописи Фриды заметно и влияние европейской живописи. Это не столько картины, которые написала Фрида Кало, книги, скорее, в которых по слогам выписана вся трагедия мятущейся души. — Прим.

В 1929 году Диего Ривера женился на Фриде. Судьба художника Полиомиелит в детстве (кстати, о том, каково ребенку пережить такое, хорошо написал Алан Маршалл в романе «Я умею прыгать через лужи»), катастрофическая авария в 20 лет и, как следствие, операция на операции. Автобус, на котором она ехала, столкнулся с трамваем.

Фрида Кало никогда не рисовала мечты, я рисовала свою реальность, » – сказала художница. Кроме того, её живот и матка были проколоты металлическим перилом, что серьёзно повредило её репродуктивную функцию. Неслучайно через год после развода появился «Автопортрет с остриженными волосами», на котором место юбок и лент занял мужской костюм — в похожем Фрида как-то позировала для семейного портрета задолго до встречи с Диего. Мы видим, как Фрида лежит на больничной койке.

Над нею написано: «Здесь 7 июля 1910 года родилась Фрида Кало». Первая – это та самая авария. При жизни Фрида и ее муж значительно улучшили и экстерьер и внутренний интерьер. И вскоре стала его любовницей, а потом и женой. Фрида Кало блестяще знала историю своей родины. Это был вулкан, без преувеличения. С 1955 года «Голубой дом» Фриды Кало стал музеем её памяти.

В случае Фриды – это Мексика и ее культурные традиции. Но это не мешало ему ворошить юбки всех дам, что встречались ему на пути. «Я являюсь той темой, которую знаю лучше всего» – позже скажет художница. Она употребляла спиртные напитки, курила, ругалась, сквернословила, рассказывала неприличные шутки. В 1952 году Фриде Кало ампутировали до колена правую ногу.

К Диего обращены многочисленные записи дневника, который состоит из 170 исписанных страниц. В большой угловой спальне расположена стеклянная витрина. Фрида Кало де Ривера (исп.

Одна из её работ удостоилась чести быть размещённой в Лувре. В большой угловой спальне расположена стеклянная витрина. Фрида Кало и Диего Ривера были убежденными коммунистами и сторонниками революции.

Вскоре после чего она скончалась. Но каждый раз женщина теряла ребенка из-за прежних травм, перенесенных ею еще в юности. А еще – зеркало.

«Ретроспектива Фриды Кало — большая удача, за ее выставками музеи стоят в очереди. Несмотря на внешнюю разницу, сердце каждой Фриды обнажено, выставлено на показ.

Узнав об этой истории из газет, Фрида написала полную сарказмаработу, буквально залитую кровью (пятна красной краски «выплеснулись» даже на раму). В 1928 году вступила в Мексиканскую коммунистическую партию9. Картина была написана художницей маслом по листу металла в 1943 году (после повторного брака с Диего Риверой). Но все внутри нее так и осталось покалеченным.

Работы Фриды выставлялись не только на родине, но и в Париже. Именно в это время Фрида попросила у отца кисть и краски. Свои страдания и эмоциональный упадок художница передала на полотне «Больница Генри Форда».

«Я пишу себя, так как много времени провожу в одиночестве и так как являюсь той темой, которую знаю лучше всего», — говорила Фрида и в обращении к этой «теме» была не только субъективность, но и субъектность. Травмы, полученные девушкой в этой аварии, не давали ей шансов выжить: многочисленные переломы рёбер, позвоночника, ключицы, ноги (в 11 местах. ), прокол живота – разве это совместимо с жизнью. Для меня было очевидно, что эта девочка была прирожденной художницей». Они думали, что я сюрреалист, но я не была.

Парадоксально, но выбор, который обычно навязывается женщине «по умолчанию», в случае с Фридой становится бунтом против опеки мужа. Фрида Кало была третьим ребёнком в семье. Несмотря ни на что, с Кристиной Фрида помирилась. Тогда Фрида решила писать автопортреты.

К сожалению, надпись неточна. «С тобой я несчастна, но без тебя не будет счастья», – говорила художница. Фрида отлично разбиралась в ботанике: в ее библиотеке хранилось много книг и атласов по естественным наукам, она ухаживала за огромным садом при доме. Зато отсутствие больших ожиданий давало полную свободу. Приняв тот факт, что Кало Фрида не желает его, он попросился назад к супруге.

Прощание с Фридой Кало проходило в Бельяс Артес — Дворце изящных искусств. Она не стала финансово успешна, но отзывы критиков были доброжелательны, картины Фриды Кало хвалили Пикассо и Кандинский, а одна из них была куплена Лувром. Фрида металась. Первая всю жизнь отзывалась физической болью, вторая причиняла боль душевную.

Возможно, поначалу и сама Фрида с этим бы согласилась. И первые шаги в живописи. В 6-летнем возрасте девочку сразил полиомиелит, сделавший её «хромоножкой», а в 17 ей выпало ехать в автобусе, столкнувшимся с трамваем. Однозначно причислял живопись Фриды Кало к сюрреализму.

Пример для подражания. Её знали, как довольно неоднозначного человека. Фрида была оскорблена, унижена, опозорена.

Именно в это время она попросила у отца кисть и краски. Тем не менее она стоит прямо и открыто смотрит на зрителя. Но связь Диего с ее сестрой стала для Фриды оглушительным ударом, сопоставимым со смертью.

ред. ). Революционер сразу же «потерял голову» от экстравагантной художницы и ярой коммунистки Кало. Обстановка дома сохранена такой, какой была еще при художнице. В 1940-е годы картины Фриды появляются на нескольких заметных выставках.

В дневнике в это время она пишет «Я есть дезинтеграция». Приняв тот факт, что Кало Фрида не хочет его, он попросился обратно к жене. Начала Фрида с автопортретов. Встав вновь на ноги, посещала художественную школу. Ярко-голубые и красные стены дворика украшает ещё одна надпись: «Фрида и Диего жили в этом доме с 1929 по 1954 год».

От нечего делать Фрида, которая раньше не проявляла интереса к живописи, начала рисовать. Рядом сидит ее alter ego, европейская Фрида в кружевном белом платье. Сюжет Большая часть картин Кало – автопортреты. Предательство двух любимых людей, которое она не могла вынести и простить.

Но Фрида с детства привыкла бороться. Имя, которое чаще всего встречается в записях, – это Диего. Но это не помешало художнице получить большое количество восхитительных отзывов. Их бурная совместная жизнь стала легендой. Её поведение часто называли эпатажным.

Это был вулкан, без преувеличения. С одной стороны, она страстно желала продолжить род, протянуть дальше ту красную ленту, которую она позже изобразит на картине «Мои бабушки и дедушки, мои родители и я», получить в своё распоряжение «маленького Диего». Фрида Кало блестяще знала историю своей родины. В 1953 году в Мехико проходит первая персональная выставка Фриды Кало.

Он стоял всего лишь в нескольких кварталах от центральной городской площади. Сегодня шокирующие картины Фриды Кало оцениваются очень высоко, миллионами долларов. Три ленты, что связывают художницу с неродившимся ребенком, улиткой — неспешным ходом беременности и костьми таза, которые стали предпосылкой катастрофы. Фрида Кало умерла 13 июля 1954 года от воспаления лёгких. Над животом, еще округлым от беременности, она держит три красные, как артерии, ленты. Птицы, символизирующие светлую и темную стороны любви и держащие ленточку с надписью «Всего лишь несколько царапин».

Поездка в Париж в 1939, где Фрида стала сенсацией тематической выставки мексиканского искусства (одна из её картин была даже приобретена Лувром), ещё сильнее развила патриотическое чувство. Но во всем, что она писала, сквозит горечь надежд, которым не судьба реализоваться. Кроме того, её живот и матка были проколоты металлическими перилами.

В течение 30 лет облик дома не менялся. Лицо на холсте как посредник меж наружным и внутренним. В 22 года Фрида Кало вышла за него замуж. Их связывали отношения – страстные, одержимые и порой мучительные.

Реальность предстает нам на ее полотнах болезненной, преломленной, сюрреалистичной. Начались мучительные месяцы неподвижного бездействия. Основоположник сюрреализма Андре Бретон, в 1938 году путешествующий по Мексике, был очарован картинами Кало. Присущие сюрреалистам мечтательность и декадентство её раздражали их ночные кошмары и фрейдистские проекции казались детским лепетом по сравнению с тем, что ей довелось пережить в реальности: «Со времени я была одержима идеей изображать вещи такими, какими их видят мои глаза и больше ничего». «У неё нет иллюзий», — поддакивал Ривера.

Их связывали отношения – страстные, одержимые и порой мучительные. Она не умерла и даже медленно шла на поправку. Древний мудрец сказал о подобных отношениях: Ни с тобой, ни без тебя жить невозможно. 3 февраля 2016 года открылась первая в истории Санкт-Петербурга выставка работ неоднозначного мастера живописи, основой творчества которого стали личные жизненные переживания и впечатления, круг семейных проблем и борьбы с болезнями. Картины произвели на Диего Риверу большое впечатление: «Картины Фриды Кало передавали исполненную жизни чувственность, которую дополняла беспощадная, но очень чуткая, способность к наблюдению.

Однако, саму Фриду раздражала надуманность и наигранность сюрреализма. Первой серьёзной попыткой выйти из-под влияния мужа стало решение родить. Так как на тот момент ее мир сузился до больничной койки и собственного тела.

Вероятно, это граничит с тем, что он признал в ней равную – как по духу, так и по таланту. Обезьянка — заместитель ребенка, которого она не могла иметь. Кровь капает из только что перерезанной артерии, ее удерживает лишь хирургический зажим. В свое время, еще Шопенгауэр писал о том, что самые великие произведения искусства созданы мужчинами (ну, вроде как у женщин предназначение другое. ). Дом в Койоакане был построен за три года до рождения Фриды на маленьком клочке земли. Схожий шаг был обоснован далековато не самолюбованием. В 1928 году вступила в Мексиканскую коммунистическую партию. «Она обращалась с ним, как с любимым псом, — вспоминала одна из подруг. — Он с ней— как с любимой вещью». Однако во всем, что она писала, сквозит горечь надежд, которым не суждено сбыться.

Желание художницы включить в работы политическое измерение, чтобы «послужить Партии» и «принести пользу Революции», становится особенно явственным в картинах 1954 года Марксизм даст здоровье больным, Фрида и Сталин и в незаконченном портрете Сталина. Вопреки всем прогнозам, Фрида в очередной раз проявила силу духа и выжила.

В том же году, когда был написан «Круг», Фрида Кало умерла. Но поврежденный позвоночник постоянно напоминал о себе. ТворчествоТворчество Фриды Кало всегда тяготело к сюрреализму. Скупой надрыв показывает и реальная Фрида Кало.

Вздорная, смешливая, резкая и возмутительно откровенная, средоточие радости и жизни – так ее видели окружающие, однако настоящая Фрида Кало (картины, фото, дневники не дадут соврать) грызла себя изнутри, пытаясь вырвать у судьбы то, что ей причитается. Они не всегда могли быть вместе, но никогда — врозь.

Начались мучительные месяцы неподвижного бездействия. Для Фриды сделали специальный подрамник, позволявший писать лежа. Весь тот поток эмоций, сил и отчаяния, через которые она воспринимала мир, отобразился в ней же.

Этот автопортрет Фрида подарила Льву Троцкому, подписав «с любовью». Первой картиной был автопортрет, что навсегда определило основное направление творчества: «Я пишу себя, так как много времени провожу в одиночестве и так как я сама это тот предмет, который известен мне лучше всего». Картофель сорта «Рассет Бербанк» — до сих пор один из самых распространенных в США именно его используют в «Макдоналдсах». Лежа это было делать нелегко, но особенный подрамник и зеркало, расположенное над кроватью, посодействовали в этом начинании.

Кало Фрида (Kahlo Frida), мексиканский художник и график, жена Диего Риверы, мастер сюрреализма. наступило серьезное ухудшение здоровья Фриды. В 1950 г. она провела девять месяцев в больнице, перенесла семь операций на позвоночнике. Картины Фриды, принесённые на просмотр, настолько впечатлили знаменитого мексиканского художника Диего Ривера, что он сразу увлёкся девушкой и вскоре стал её мужем.

Вместе с потерей своего возлюбленного европейская Фрида утратила часть самой себя. Она начала с автопортретов. Она начала с автопортретов. Но Диего и Фрида сделали его таким, каким знаем его мы: дом в преобладающем синем цвете с нарядными высокими окнами, украшенный в традиционном индейском стиле, дом полный страсти. Первая авария заставила её начать писать картины, вторая сделала художником.

Фрида расписала собственный гипс, а потом написала свой первый автопортрет. Диего был пьян, эпатажен и обаятелен. Болью в сердце отзываются сюжеты о нерождённых детях – крик души Фриды (её 3 выкидыша).

«Работы начинающей художницы, определённо, значительны и угрожают даже её увенчанному лаврами знаменитому мужу», — было написано в пресс-релизе к первой нью-йоркской выставке Фриды (1938) «малютка Фрида» — так называл её автор публикации в TIME. Естественные роды были невозможны, но оставалась надежда на кесарево сечение. Это около 6500 фотографий частной жизни, среда и окружение. Кроме того, живот и матка были проколоты металлической перилой. «Я всего лишь ткнул её несколько раз», — говорил на суде некий мужчина, зарезавший свою подругу.

Возможно, переживи Фрида болезнь, мы узнали бы её с новой, неожиданной стороны. Которые в 2007 году впервые были открыты для публики. И в 22 года Фрида выходит за него замуж. Диего было 43 года.

Снова начав ходить, посещала художественную школу и в 1928 году вступила в компартию. В трех местах был поврежден позвоночник, сломаны два бедра и нога в одиннадцати местах. Над окровавленным телом женщины стоит невозмутимый убийца (его шляпа — намёк на Диего), а сверху, как издёвка, парит название, написанное на ленте, которую держат голуби, так похожие на свадебное украшение. Она с удовольствием носила национальные костюмы, это можно проследить даже по многочисленным портретам. В то же время обостряются её проблемы со здоровьем.

Фрида занималась боксом и другими видами спорта. В её жизни начались мучительные месяцы неподвижного бездействия. Врачи не могли поручиться за ее жизнь. Он стоял всего лишь в нескольких кварталах от центральной городской площади. И в 1929 году поступает в Национальный институт Мексики.

Себастьяна, пронзенного стрелами. Кало появилась на свет 6 июля 1907 года в Мехико. В 1929 году она вышла замуж за художника Диего Риверу и, подобно ему, поддерживала коммунистическую партию Фрида Кало родилась 6 июля 1907 года в Койоакане, пригороде Мехико (позднее она поменяла год рождения на 1910 год Мексиканской революции). Именно в это время она попросила у отца кисть и краски. Фрида получила серьёзные травмы: тройной перелом позвоночника (в поясничной области), перелом ключицы, сломанные рёбра, тройной перелом таза, одиннадцать переломов костей правой ноги, раздробленную и вывихнутую правую стопу, вывихнутое плечо.

В 18 лет Фрида Кало попадает в серьезную аварию. Спустя много лет Фрида говорила: «В моей жизни было две аварии: одна— когда автобус врезался в трамвай, другая— это Диего». Что начала с себя. Под балдахином кровати прикрепили большое зеркало, чтобы Фрида могла видеть себя.

Таким поначалу был её брак с Диего Риверой. Ее творчество насыщено символами и фетишами. Основоположник сюрреализма Андре Бретон причислял её к сюрреалистам. Диего Ривере тогда было 43 года. Фрида родилась в 1907 году в Мехико, в семье еврея, родом из Германии.

Видно, что Фрида любит свою родину, ее историю и культуру. Она приветствовала посетителей прямо на кровати.

Большое полотно «Две Фриды»создавалось во время бракоразводного процесса на нём Фрида написала себя «любимую» (справа, в теуанском костюме) и «нелюбимую» (в викторианском платье истекающую кровью), словно заявляя, что теперь она сама себе «вторая половина». В доме, где родилась известная художница, организован интересный, увлекательный музей. Она изображала реальность не такой, какой она ее видела, но какой она ее чувствовала.

Фрида Кало блестяще знала историю своей родины. Для меня было очевидно, что эта девочка была прирожденной художницей». Правда, организована выставка была плохо.

Прощание с Фридой Кало проходило во Дворце изящных искусств. Боль и страсть как будто стали ее кистями. Под балдахином кровати прикрепили большое зеркало, чтобы Фрида могла видеть себя. Его сторонниками считаются многие знаменитости шоу-бизнеса.

Боль от разрыва она превратила в свои лучшие работы, а страдающему Диего выкатила условия: она будет содержать себя сама и у них не будет сексуальных отношений. Родовое поместье в Мексике, ставшее для художницы началом и концом, — это сейчас музей Фриды Кало, в каком находится урна с ее прахом.

По воле случая произошло знакомство Фриды с теоретиком мировой революции – Львом Троцким.

Картина «Корни» выставлялась в 2005 году в лондонской галерее «Tate», а персональная выставка Кало в этом музее стала одной из самых удачных в истории галереи – ее посетили около 370 тысяч человек. Стоимость картинВ начале 2006 года автопортрет Фриды «Корни» оценен экспертами Sothebys в 7 миллионов долларов. Чтобы угодить мужу, она даже сменила джинсы и кожаные куртки на пышные юбки и стала «теуаной». В течение 30 лет облик дома не менялся.

Будучи третьим ребенком в семье «еврейского» немца и мексиканки с индейским ребенком, она росла, не зная хлопот, пока в 6 лет не захворала полиомиелитом. В 1930-х годах Фрида какое-то время жила в США, где работал муж. Он одет, в то время как жертва изображена обнаженной, окровавленной.

Над нею написано: «Здесь 7 июля 1910 года родилась Фрида Кало». Прикованная к постели, она изучала себя. Другая почитательница Кало – Сальма Хайек, чтобы сыграть главную роль в фильме «Фрида», стала продюсером, сама уговорила сниматься Антонио Бандераса и Эдварда Нортона.

В 18 лет Фрида Кало попадает в серьезную аварию. И только она одна знает, чего ей это стоило. Для Фриды сделали специальный подрамник, позволявший писать лежа. На одном из полотен она изобразила себя рядом с одним из своих кумиров – Сталиным.

Обнаженное женское тело испещрённое следами ножевых порезов и рядом с ним мужчина, держащий в руке кинжал – картина «Всего несколько царапин» — воплощение семейных отношений двух творческих личностей. Фрида во всём стремилась выразить своё отношение к культуре своего народа. Древний мудрец сказал о подобных отношениях: Ни с тобой, ни без тебя жить невозможно.

Полотно изображает саму художницу, что потеряла ребенка в этом злополучном госпитале. В течение 30 лет облик дома не менялся. Но поврежденный позвоночник постоянно напоминал о себе. Мать – испанка, рожденная в Америке. Художественный стиль Фриды Кало иногда характеризуют как наивное искусство или фолк-арт. Для Фриды Кало сделали специальный подрамник, позволявший писать лежа.

Печальная точка выставки. Ей было 22, ему— 43. В 1952 году Фриде Кало ампутировали до колена правую ногу. Нелегкая судьба Фриды Кало, автора картины, наложила отпечаток и на ее искусство.

Именно в это время Кало попросила у отца кисть и краски. Именно в это время Кало попросила у отца кисть и краски. Их семейная жизнь бурлила страстями.

Как, например, на полотне «Две Фриды». Она отказалась от сюрреализма не сразу, в январе 1940г. Фрида привычно терпела боль, но боялась потерять подвижность. И только теперь мы имеем открытый доступ для всеобщего просмотра. Он писал Фриде письмо за письмом, наталкиваясь на вялый отклик.

Она начала с автопортретов. Эта картина, написанная в 1932 году, является средоточием боли Фриды Кало как дамы и мамы. В 22 года Фрида Кало стала женой известного мексиканского художника Диего Риверы. Для Фриды сделали специальный подрамник, позволявший писать лёжа.

Ниже трейлер к фильму. На её картинах всё чаще появлялись корни, стебли и плоды, а в дневниковых записях рефрен «Диего — мой ребёнок». Романтическим ореолом овеяны отношения Фриды Кало с Троцким. Их бурная совместная жизнь стала легендой. Изменять Фриде он начал немедленно после свадьбы. Поистине, как вы яхту назовете, так она и поплывет.

Кружева, ленты, цветы, тропики и много крови. Когда она в Штатах потеряла второго своего ребенка, то прямо в больнице написала картину «Госпиталь Генри Форда». Фрида и Диего интересовались идеями Бербанка (Ривера поместил даже поместил его на фреску «Аллегория Калифорнии» в башне Фондовой биржи в Сан-Франциско), читали его программную автобиографию «Жатва жизни», но никогда не встречались с ним лично. Это, безусловно, Фрида — растерзанная и раздавленная.

Мероприятие спас Марсель Дюшан, выставка состоялась 6 неделями позже. И перед зрителями они предстали только шесть недель спустя. В Латинской Америке смерть со времен ацтеков воспринимается иначе, чем в Европе.

Кало месяцами мучалась от неподвижного бездействия. Фрида постепенно снова начинает ходить, много рисует. Почему она изобразила себя.

Сейчас много говорят о том, что она опередила свое время: была протофеминисткой, работала с неудобной темой тела и поднимала вопросы, которые даже сегодня кажутся слишком личными и болезненными для изображения и восприятия. Физические страдания она заглушала алкоголем и сильными болеутоляющими, что отразилось на ее манере письма. Фрида Кало никогда не рисовала мечты, я рисовала свою реальность, » – сказала художница. Обереги, отгораживающие Фриду от страданий, обвиты желтой лентой, но начинается все с гвоздя, который, вероятно, отсылает к выражению estar clavado — «быть обманутым» (clavo, «гвоздь» по-испански).

В этом самовыражении отражалась национальная гордость. Циничным и страшным является тот факт, что именно из-за этой трагедии девушка впервые взяла в руки кисть. Белая ткань, обернутая вокруг бедер, перекликается с Плащаницей Христа. Примерно такой же День мертвых – все творчество Фриды Кало.

Как раз в это время она взяла в руки кисть и краски. Да, она понимала, что выглядит не так, как все, но именно это и было её целью. Мне стало действительно физически плохо.

Подобный шаг был обусловлен далеко не самолюбованием. После еще одного сурового разговора с папой любимой, официально приняв и признав тот факт, что Фрида будет иметь шаткое здоровье до конца жизни и никогда не даст ему малышей, «каннибал» получил благословение на брак. К сожалению, надпись неточна. Фрида Кало (биография это показывает) лишь закалилась от этих невзгод, несмотря на юный возраст. Это были мучительные месяцы неподвижного бездействия.

Фрида Кало была третьим ребёнком в семье. Символическое мужчинам, видимо, не присуще. Её отцом был фотограф Гильермо Кало, немец еврейского происхождения. что уже не будет прежней, даже небо потеряло свою ясность и сгустились тучи.

В 1930-х годах Фрида какое-то время жила в США, где работал муж. Лицо на холсте как посредник между внешним и внутренним. Например, фон из зеленых листьев — часто встречающийся у Кало охранительный мотив. Так как знала себя лучше всего. На удивление, Лев поддался, сменив революционную горячку более низменными эмоциями. В руках Бербанк держит куста филодендрона и это не случайная деталь.

В возрасте восемнадцати лет 17 сентября 1925 года Кало попала в автокатастрофу: сломанный железный прут токосъемника трамвая воткнулся в живот и вышел в паху, раздробив тазобедренную кость. Фрида Кало очень хорошо знала историю своей родины. Идеи ее картин зашифрованы в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой. Именно после трагедии она впервые попросила у отца кисти и краски. И все-таки в живописи Фриды заметно влияние европейской живописи.

Но влюбившись, Фрида словно теряла разум, который так ценила в людях. Их отношения от дружеских переходят на новый этап. Их бурному роману положила конец супруга Троцкого.

На самом деле художница любила лишь одного мужчину – Диего, а интрижки с другими (в том числе и с женщинами – Фрида была бисексуалкой) помогали забывать многочисленные похождения ее неверного супруга. На картине «Моё рождение», созданной вскоре после первого выкидыша, она изображает себя в виде новорождённого, но, очевидно, также ассоциирует с фигурой матери, чьё лицо скрыто. Сердца двух женщин выставлены напоказ их соединяет лишь одна тонкая артерия. Тело округлое, еще хранящее память о том, что готовилось вскормить дитя.

На страницах дневника она записывала мысли, делала зарисовки, коллажи. В повешенном над кроватью зеркале Фрида видела своё отражение и автопортреты стали первыми и любимыми в дальнейшем предметами изображения. Он стоял лишь в нескольких кварталах от центральной городской площади. Среди поклонников Риверы встречается мнение, что картины Фриды — это «салонная живопись». Над изголовьем кровати витает улитка.

Пока Диего сутками напролёт писал фрески, ночуя на лесах, она носила ему корзинки с обедами, занималась счетами, экономила на столь необходимых ей медицинских процедурах (Диего тратил бешеные деньги на свою коллекцию доколумбовых статуй), внимательно слушала и сопровождала на выставках. «Я всегда буду помнить потрясение, которое я испытала, когда вытащила картину из ящика. Искусство Фриды Кало — это кодировка, шифрование, все то, в чем много мозга.

---