Картины Бакста Фото С Названиями
Лев Самойлович Бакст – биография и картины
И он на каком-то этапе отказался от сотрудничества. Не исключено, что он был и тем и другим одновременно. Школа-академия, наоборот, святотатственно учила ужасному делу: «облагораживанию», «очищению» старинных форм от варварства. "Леон Бакст, прекрасный рисовальщик с крепкой академической школой, что видно даже в эскизах костюмов инстинктивно отринул этот академический подход. Именно благодаря им он стал всемирно известным художником. Это и мировая война. Дягилев был диктатором.
В творчестве живописца удивительным образом сочетались сочная цветовая гамма и графические линии, роскошь и утонченная изысканность. Художественный отдел журнала возглавил Леон Бакст. Бакст оформил, ставшие известными на весь мир, постановки «Шахеразады» и «Дафниса и Хлои». Отец, в меру сил, противился. И Баксту пришлось пойти на уступки.
И отразилось на парижской моде.
Картины — Бакст, Лев Самойлович
По другой, для совершения церковного обряда бракосочетания стал православным. Его неудержимо тянуло в Европу. Позже он стал известным портретистом и революционным театральным декоратором, художником, «опьянившим Париж» и дизайнером, одна лекция которого стоила в Америке 1920-х годов две тысячи долларов. Бакст был завален заказами, от которых не мог, да и не хотел отказаться.
Появился даже стиль одежды и убранства домов а la Bakst. Провалил конкурс на серебряную медаль. Популярность Бакста, его большая слава, трагически отразились на его судьбе.
Обычная трансформация еврейских имен в русскоязычной среде. Занятие живописью считалось малоприбыльным. Предстояло переоборудовать целое крыло здания под домашний театр. Его отец – Израиль Розенберг. Одни именуют его ученым-талмудистом, другие – коммерсантом средней руки. Он иллюстрировал детские книги. Через шестьдесят лет несколько эскизов из собрания были представлены на выставке «Великолепный Бакст: театральный и текстильный дизайн из коллекций Балтимора» в Балтиморском музее искусства.
Этого художник стерпеть не смог. В эти годы он стал одним из самых популярных дизайнеров Парижа. Жилось Баксту в Париже трудно. В Париже Леон Бакст прожил шесть лет.
Уже в те годы Бакст писал о том, что ретроспективизм скоро уйдет и зритель устанет от него и захочет чего-то более примитивного, дикого, очищенного от культурных наслоений следующих эпох. Александр Бенуа в статье "Бакст- ирония и искусство" писал:"Целый век художники любовались и восхищались всеми стилями прошлого, с удивительным упорством старались их воспроизводить, но при этом главное внимание обращалось только на общий шаблон, на общие типы и лишь кое-кто из очень чутких и тонких натур шел дальше, открывал, приглядываясь, что прелесть прошлого искусства, особенно декоративного, – в штрихах, в мазках, в самой лепке, в технике, в составных частях из которых создается художественное произведение. Как талмудист – не еврейское это дело "человечков малевать". Этот автопортрет – среди представленных там работ. Сто лет назад мнения критиков разделились. В 1903 году Бакст сошелся с вдовой художника Гриценко Любовью Павловной.
Более всего свои таланты Бакст Лев Самойлович проявил в театральных работах. На смену ар-нуво приходил новый стиль – ар-деко – более лаконичный и сдержанный. Он же придумал для журнала марку с орлом, «царящим надменно, таинственно и одиноко на вершине снеговой». Влияние Леона Бакста (наравне с Дягилевым) на художественные традиции XX-го в. трудно переоценить.
Шагал, хотел было, поехать вслед за учителем в Париж. Бакст был против. Возможно, речь идёт о проявлениях одного и того же заболевания. Он учился в студии Жерома и в «Академии Жюльена». То ли развеяться и отдохнуть, то ли для заведения новых связей и обмена впечатлениями.
Время от времени он приезжал в Петербург. Очень рано у Льва появилась тяга к живописи. Популярность Бакста, его большая слава, трагически отразились на его судьбе. То ли в знак протеста. И все в едином ансамбле.
В 1902 году в Париже Бакст получил заказ от Николая II на Встречу русских моряков. Эвергрин Хаус является одной из достопримечательностей Западного побережья США. Брак был неудачным, хотя в нем родился сын художника – Андрей. Графика изданная в этом журнале, принесла ему славу. Похоронен Бакст на парижском кладбище Батиньоль. Он и раньше поддерживал Шагала материально.
Лев Бакст — художник изменивший мировую моду
То ли развеяться и отдохнуть, то ли для заведения новых связей и обмена впечатлениями. В течение долгого времени, работая для американского журнала «Харперс Базар», ЭРТЕ делал обложки в «бакстовском» стиле. От матери он унаследовал любовь к книгам и читал их запоем, что попало. Слава Бакста докатилась до Америки через три года после триумфа «Шехеразады» и «Жар-птицы». Шагал, хотел было, поехать вслед за учителем в Париж. Баксту это не нравилось.
Охотно покупал картины. Он мог писать густыми мазками, а мог создавать сложное полотно с помощью лессировки. Удовольствия эта работа ему не доставляла, но деньги приносила. Тот согласился и в переписке в дальнейшем стал называть Селига своим другом. Она была дочерью именитого купца, большого знатока и собирателя живописи, основателя всемирно известной галереи П. М. Третьякова.
Ещё, в качестве причины называют «отёк легких». Сергей Павлович привез в Париж несколько балетов. В 1909 году Бакст вновь перешёл в иудаизм из христианства12. Похоронен Бакст на парижском кладбище Батиньоль. Он с блеском оформляет балеты «Шахерезада», «Клеопатра», «Нарцисс», «Жар-птица».
Лев Бакст в Санкт-Петербурге: от портретов и пейзажей до тканей и костюмов
Редактором журнала стал Сергей Дягилев. Ещё, в качестве причины называют "отёк легких". Первым делом он начал работы в доме Гэрретов в Балтиморе. Например, он создал декорации в египетском стиле для «Саломеи» использовал греческие мотивы для «Нарцисса», «Дафниса и Хлои», «Послеполуденного отдыха фавна», яванские – для «Синего Бога», китайские и закавказские – для «Тамары» и, конечно же, арабские — для «Шехеразады».
В письме к приятелю Леон Бакст горько сетовал: «До сих пор я бьюсь из-за того, чтобы не покинуть Париж Продавец картин нахально забирает за гроши мои лучшие этюды». Лев – Леоном. Вернувшись, он сблизился с кружком Александра Бенуа и его единомышленников. По одной версии, он перешел из иудаизма в лютеранство. Детство его прошло в Петербурге, где жил дед, любивший светскую жизнь и роскошь. В кружок входили Константин Сомов, Дмитрий Философов, Сергей Дягилев и некоторые другие художники искусствоведы и литераторы, образовавшие со временем, знаменитое художественное объединения "Мир искусства".
Бакст Лев СамойловичКартины и биография
Лекция «Цвет и костюм» в Торонто собрала 3000 человек. В середине 90-х совместно с Сергеем Дягилевым, Александром Бенуа и другими художниками стал основателем художественного объединения «Мир искусства». Бакст обратил внимание на недюжинный талант молодого Шагала.
Бакст, удостоверившись, что Гришковский печется больше о личной выгоде, чем об интересах дела, уволил его. Сложнее оказалась история с творческим наследием Бакста в США.
Хотя, как пишут, не вполне одобрял его и был строг в оценках. Шагаловские алогизмы, пресловутая шагаловская же «картиномания» его смущали. Еврей — еще, куда ни шло.
Жилось Баксту в Париже трудно. В мае Селиг пригласил Бакста отобедать вместе с ним в Нью-Йорке. Именно он первым увидел талант в своем ученике – Марке Шагале.
Художник Бакст Лев Самойлович: биография, творчество
Публику же больше интересовал современный костюм. Она была замужем за кадровым дипломатом Джоном Гэрретом из рода владельцев железных дорог США. Своего сына Израиль Розенберг назвал Лейб-Хаимом. Покойный вице-президент Академии Художеств, граф Иван Иванович Толстой (впоследствии городской голова) возмутился, печать подняла шум и Бакст был оставлен в покое. Продавец картин нахально забирает за гроши мои лучшие этюды".
Мальчик рос болезненным и отличался заметной неуравновешенностью характера. Французам было не до "Русских сезонов".
По другой, для совершения церковного обряда бракосочетания стал православным. Обтянутые желтым шелком стены, старинная мебель, картины, декоративные растения, позолоченные клетки с канарейками – все здесь было "не как дома", все восхищало эмоционального мальчика. Непосильный труд подорвал его здоровье. Ценил его как художника. В 1898 году вместе с Бенуа и Дягилевым стал инициатором создания объединения «Мир искусства». Судя по рукописи книги Шагала "Моя жизнь", Бакст попросту обругал своего ученика.
Но в качестве зятя иудея Бакста не воспринимал. Лев Бакст, выставка театральных декораций и костюмов которого неизменно сопровождается аншлагом, много и с большим удовольствием работает для театра С. Дягилева. Ещё задолго до "Парижских сезонов", работая над портретом Дягилева, Бакст жаловался, что Дягилев совершенно не умеет позировать, следит буквально за каждым мазком и требует, чтобы на портрете он выглядел красивее, чем в жизни. Именно он придумал эмблему, как сегодня сказали бы, логотип, для журнала «Мир искусства». В 1898 году вышел в свет первый номер журнала «Мир Искусства» — орган художественного объединения и группы писателей-символистов.
Картины и иллюстрации Леона Бакста
Вершиной его творчества стала работа для «Русских сезонов», которые Сергей Дягилев представил Европе и Новому Свету в первом и втором десятилетиях минувшего века. Предложение поступило как раз после разрыва отношений Бакста с Дягилевым. Молодые художники изучали искусство прошедших эпох и новые течения в искусстве Европы. Во время работы над балетом «Истар» для труппы Иды Рубинштейн с ним случился «нервный припадок». По другой версии, в могилу Бакста свела болезнь почек. Кроме того, были внесены изменения и в интерьер гостиной самого дома. Вот таким образом секретарь сообщил Баксту, что его присутствие на открытии необязательно.
Мастер работал много и тяжело. Во время одного из приездов Леон Бакст познакомился с «Невскими пиквикианцами». Жил он, в основном за счет продаж своих картин. В дальнейшем, Лейб стал Львом. То ли окончательно разуверившись. Редактором журнала стал Сергей Дягилев.
Он был большим театралом и привил эту страсть Льву. В это время Лев приобретает первую известность как хороший акварелист. В начале 1890-х годов выставлялся в Обществе акварелистов. Отец, судя по всему, отказался от дальнейшего финансирования творческих метаний сына. Там же шла подготовка к лекциям.
В Париже Бакст был чрезвычайно популярен. В 1893-1897 годах Бакстжил в Париже, часто возвращаясь в Санкт-Петербург. Он очень любил этот вид искусства.
В 2013 году корпоративная коллекция Белгазпромбанка пополнилась «Эскизом костюма Жар-птицы» Леона Бакста, приобретённым на аукционе Кристис15. В ноябре 1921 года художник отправился на теплоходе в Америку, где провел всю зиму. Предполагалось, что он выступит с речью. Художники, в большинстве своем, вели полунищенское существование.
Скандальный «Ужин» Бакста: почему художника обвинили в непристойности
Фамилия бабушки была Бакстер. Он учился в студии Жерома и в "Академии Жюльена". С 1910 года художник живет в Париже и сотрудничает с театром С. Дягилева. Эта работа стала одним из немногочисленных произведений художника, возвращенных на его родину— в Беларусь16 (до этого в этой стране имелось лишь несколько произведений тиражной графики Бакста в собрании Национального художественного музея Республики Беларусь).
В 1903 году он оформил балет «Фея кукол» на сцене петербургского Мариинского театра. Художественный отдел журнала возглавил Леон Бакст. Навыки академического рисунка, полученные в академии, пригодятся ему в будущем.
Леон Бакст: жизнь и творчество художника
А. А. Бахрушина, музея-заповедника «Петергоф», галереи «Наши художники», KGallery и других государственных и частных институций. В Нью-Йорке Бакст снял мастерскую, где писал портреты на заказ. При этом кроме декорирования стен необходимо было спроектировать светильники и шторы, создать три комплекта декораций и реквизита. Была издана книга, посвященная творчеству Бакста.
Непосильный труд подорвал его здоровье. Время от времени он приезжал в Петербург.
Бакст (Розенберг) Лев Самойлович
Да, конечно, он был еврей. Труппа оставалась в Париже, а Бакст находился в это время в Швейцарии. Бакст был против. Еврей – еще, куда ни шло. Он и раньше поддерживал Шагала материально.
Судя по рукописи книги Шагала «Моя жизнь», Бакст попросту обругал своего ученика. Под их влиянием художник увлекается акварелью. Таким образом, достаточно просто отношения между ними наладились. Бакста госпитализировали в больницу Риэль-Мальмезон.
Художник: Бакст, Лев СамойловичРаботы и цены
Его кисти принадлежат портреты известных деятелей литературы и искусства: Левитана, Дягилева, Розанова, Зинаиды Гиппиус, Айседоры Дункан, Жана Кокто, Константина Сомова, Андрея Белого. В качестве доминирующего стиля Бакст выбрал русский фольклор. Максимилиан Волошин писал о художнике: «Бакст сумел ухватить тот неуловимый нерв Парижа, который правит модой и его влияние в настоящую минуту сказывается везде в Париже — как в дамских платьях, так и на картинных выставках». В том же 1893 году Леон Бакст приехал в Париж. Обтянутые желтым шелком стены, старинная мебель, картины, декоративные растения, позолоченные клетки с канарейками — все здесь было «не как дома», все восхищало эмоционального мальчика.
Израиль Розенберг был человеком толерантным. В 1927 году все 33 эскиза были выставлены в Центре искусств в Нью-Йорке. В 1890-х выставлялся в Обществе русских акварелистов. И молодой художник зарабатывал на жизнь и оплату уроков в каком-то издательстве. Занятие живописью считалось малоприбыльным.
Художники, в большинстве своем, вели полунищенское существование. Гертруда родилась в семье Вандербильтов, одной из самых богатых в США и вышла замуж за совладельца «Стандард Ойл», миллионера Гарри Пэйн Уитни. И Баксту пришлось пойти на уступки. Скорее всего, этого никогда не случится.
Картинки и картины художников мира
Как талмудист — не еврейское это дело «человечков малевать». Его уход связывают с рядом причин. В витрине магазина выставили рисунки Бакста.
Бакст обратил внимание на недюжинный талант молодого Шагала. Настоящее имя – Лев Самойлович Розенберг. Но чувствовал он себя сыном России, во-первых и человеком, во-вторых.
Также он оказался хорошим педагогом. Кроме того, Бакст оказался отрезанным от труппы Дягилева. В кружок входили Константин Сомов, Дмитрий Философов, Сергей Дягилев и некоторые другие художники искусствоведы и литераторы, образовавшие со временем, знаменитое художественное объединения «Мир искусства». Баксту самому приходилось иногда «затушевывать» свое происхождение. Ее текст был опубликован в журнале «Вог».
Помочь ему не смогли. Вскоре после рождения сына семья Розенбергов переехала из Гродно в Петербург.
Ещё он обучал рисованию детей состоятельных родителей. Детство его прошло в Петербурге, где жил дед, любивший светскую жизнь и роскошь. И как коммерсант.
«Эта картина стоит миллион долларов»: гид по выставке Льва Бакста
После чего ушел из Академии. Учился в академиях Петербурга и Парижа, писал картины в стиле импрессионизма. Его стиль восприняли законодатели парижской моды. Люди, не слишком сведущие в медицине, основывались не столько на диагнозе, сколько на его доминирующих проявлениях. В 1898 году совместно с Дягилевым Бакст принял участие в основании одноименного издания.
В 1943 году они экспонировались в Мэриленде, уже после того как Алон Бемент передал коллекцию в дар своему институту. В работах «Близ Ниццы», «Оливковая роща», «Подсолнухи под солнцем» ощущается свет и воздух природы, передается оптимистическое мировоззрение автора. В это же время была опубликована первая в США монография о художнике — книга Андре Левинсона «История жизни Леона Бакста» с иллюстрациями работ художника. Бакст Лев не только проявил себя в живописи и сценографии, по сути, он был дизайнером. Лекция имела большой резонанс. ВойтиПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиМузеиПерсоныХудожникПерсонаЛеон БакстГоды жизни: 08 февраля 1866 — 28 декабря 1924Страна рождения: Белоруссия (Беларусь)Сфера деятельности: ХудожникПервыми «взрослыми» работами Леона Бакста стали иллюстрации для детских книг. Леон Бакст – стало звучать как наиболее парижское из парижских имен".
Охотно покупал картины. Он проявил себя, как незаурядный пейзажист. В 2014 году Белгазпромбанк приобрёл у частного коллекционера альбом «Произведения Леона Бакста для балета Спящая красавица» (1922)17. Отдыхал и воплощал свои замыслы он в портретах, которые постепенно становятся популярными.
Дед был богатым портным. Шагаловские алогизмы, пресловутая шагаловская же "картиномания" его смущали. Хотя, как пишут, не вполне одобрял его и был строг в оценках. Леон Бакст был не только замечательным портретистом.
Ценил его как художника. Безусловно, у Селига остался неприятный осадок от случившегося. Книга эта, по словам современников "представляла собою верх технического совершенства".
Продолжая заниматься станковой живописью, создал портреты Малявина (1899), Розанова (1901), Андрея Белого (1905), Зинаиды Гиппиус (1906). И как коммерсант. В каждом случае состав выставок будет разным, лишь иногда пересекаясь. Леон Бакст (1866 – 1924) – один из виднейших представителей русского модерна, художник, сценограф, мастер станковой живописи и театральной графики, родился в Гродно. Алиса Гэррет умерла в 1954 году. Также, художник преподавал живопись детям великого князя Владимира. Семья была большой, с патриархальными устоями.
Все Картины Леон Бакст по алфавиту
Громкая парижская слава Бакста, его мировая известность мало что значили для России. Французское правительство наградило Бакста орденом Почетного легиона. И стали широко использовать его. «Сезоны» не просто гремели на весь Париж, в конечном счёте они стали синтезом творчества в целом: танца, музыки, актерского мастерства, оформления декораций, костюмов. Русский балет пользовался колоссальнымуспехом за рубежом и особенно во Франции и Великобритании, оноказал значительное влияние не только на хореографию, но и на на развитие мирового искусства в целом. По сути, до «Русских сезонов»парижане и не подозревали о такой мощи российскогоискусства.
Однако прежде всего его искусство оказало влияние на Мстислава и Ростислава Добужинских и в особенности — на ЭРТЕ (Романа Тыртова), в работах которого узнаются ключевые мотивы бакстовских идей. Точнее этюдов. Отец, в меру сил, противился. Бакст был завален заказами, от которых не мог, да и не хотел отказаться.
От матери он унаследовал любовь к книгам и читал их запоем, что попало. Учился Бакст не слишком усердно. В 1909 году он уехал в Париж, где сотрудничал с «Русскими сезонами» Дягилева и оформил для них балеты «Жар птица» (1910), «Дафнис и Хлоя» (1912), «Шехерезада» (1914), ставшие жемчужиной театрально-декорационного искусства. В том же 1893 году Леон Бакст приехал в Париж.
Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
Леон Бакст умер 27 декабря 1924 года в Париже, на 58 году жизни. Радостное волнение вызывали также рассказы родителей, возвращавшихся из итальянской оперы. В 1889 году Лейб-Хаим Розенберг стал Леоном Бакстом.
Бесценным оказалось влияние Бакста и на законодателя парижской моды начала прошлого века Поля Пуаре, создавшего свои коллекции на основании работ русского художника. Бакст принимает лютеранство, для того чтобы жениться на возлюбленной. Академическое обучение мало соответствовало веяниям эпохи. Возможно, речь идёт о проявлениях одного и того же заболевания. Первая лекция называлась «Искусство костюма и его законы их индивидуальное применение». Профессора, в большинстве своем, строго придерживались классических канонов. Бакст много и охотно занимался портретной живописью.
Описание картины Леона Бакста «Ливень»
В 1918 году Леон Бакст покинул группу Дягилева. А главное, художником. В 1883 году юноша поступает вольнослушателем в Петербургскую академию художеств. В широко известных среди художников всего мира местах, где можно было почерпнуть и соответственно научиться новому, не связанному с многовековыми традициями искусству. Радостное волнение вызывали также рассказы родителей, возвращавшихся из итальянской оперы.
Бакст работал и и Америке, в труппе известной балерины Иды Рубинштейн. Здесь будущий Бакст пробыл с 1883 по 1887 год. В Париже Леон Бакст прожил шесть лет. На первой своей выставке (1889) принял псевдоним Бакст укороченную фамилию бабушки (Бакстер). Но в качестве зятя иудея Бакста не воспринимал.
В 1903 году Бакст сошелся с вдовой художника Гриценко Любовью Павловной. Однако, проиграв конкурс академии на серебряную медаль, юноша покидает учебное заведение. Точнее этюдов.
Его неудержимо тянуло в Европу. Супруги много времени проводили в разлуке и в конце концов развелись в 1910 году. Сами же Гэрреты хотели, чтобы Бакст оформил помещение для театра в их фамильном поместье Эвегрин Хаус («Вечнозеленый дом»). В ходе лекции Бакст уделил особое внимание влиянию русского народного творчества на современную моду, отметив, что «русский орнамент, почти всегда природный, состоит из элементов, которые окружают крестьянку-вышивальщицу, что является источником бесконечных вариаций».
Описание картины Леона (Льва) Бакста «Портрет Алексея Толстого»
В письме в Нью-Йорк своему секретарю Гришковскому он написал: «. Жил он, в основном за счет продаж своих картин. Очень рано у Льва появилась тяга к живописи. За океаном у художника появился свой представитель. С другой стороны, он активно использовал этнические мотивы в своих сценических работах. Бакст также трудился над созданием выставочных экспозиций. Его графические работы, как отмечали современники, были "поразительно декоративны, полны особенной загадочной поэзии и очень "книжны".
Он нередко придумывал костюмы и не только для сцены. Помочь ему не смогли. Во время одного из приездов Леон Бакст познакомился с "Невскими пиквикианцами". Разумеется, его творчество не находило благожелательного отклика в критике последователей передвижников, однако художник все же стал членом Императорской Академии Художеств в 1914 г. (невзирая ни на еврейское происхождение, ни на принадлежность к иудаизму) и регулярно появлялся на страницах остромодных журналов «Аполлон» и «Золотое руно», ставших сегодня библиографической редкостью на рынке букинистов.
Описание картины Леона (Льва) Бакста «Молодой беотиец»
Леон Бакст (1866-1924). В 1903 году в Варшаве принял лютеранство источник не указан 730 днейради брака с Любовью Павловной Третьяковой, дочерью П. М. Третьякова, вдовой художника Н. Н. Гриценко11. Газеты назвали ее главным художественным событием сезона. Начало ХХ века прошло в Европепод знаком «Русских сезонов» Сергея Павловича Дягилева из которых позже (c 1909 г. по 1929 г. ) выросла его же балетная антреприза «Русский балет С. Дягилева». В широко известных среди художников всего мира местах, где можно было почерпнуть и соответственно научиться новому, не связанному с многовековыми традициями искусству. Израиль Розенберг был человеком толерантным.
В магазинах появились тюрбаны и парики, шали и платья, напоминавшие костюмы актеров. Результаты работы очень понравились хозяйке. С 1893 по 1896 год он занимается в студии французских художников в Париже.
В нем жило «глубокое и постоянное негодование, неприятие (если не ненависть) этнического неравенства». Эти балеты, положенные в основу, "Русских сезонов", потрясли пресыщенных французов, вызвали у них бурю ни с чем несравнимого восторга. Дед был богатым портным. Первая его любовь к французской актрисе Марсель Жоссе была очень несчастливой.
Она закончилась только благодаря отъезду художника из Парижа. Постоянно нуждаясь в деньгах, Бакст сотрудничал с сатирическими журналами, занимался книжной графикой, оформлял интерьеры различных выставок. В 1914 году его назначили представителем Госдепа США при американском после во Франции. Мальчик рос болезненным и отличался заметной неуравновешенностью характера. Поначалу Бакст (взявший псевдоним от укороченной фамилии бабушки) занимался иллюстрацией книг и писал портреты, создав целую галерею образов своих друзей.
Именно этот кружок, который потом перерастет в художественное объединение «Мир искусства», сформировал взгляды Бакста и его направление в живописи. Но несомненными шедеврами являются его работы «Ужин», «В кафе», «Древний ужас». Она была организована с участием главного редактора «Вэнити фэа» и проходила в фешенебельном отеле «Плаза». Художника все же ждали. А. С. Пушкина и в Национальном художественном музее Беларуси (художник родился в Гродно). По одной версии, он перешел из иудаизма в лютеранство.
По другой версии, в могилу Бакста свела болезнь почек. Бакста госпитализировали в больницу Риэль-Мальмезон. Им стала Алиса Уордер Гэррет — наследница крупного состояния семьи Уордеров. Леон Бакст умер 27 декабря 1924 года в Париже, на 58 году жизни.
