Картина Музыкант

А литовский художник и музыкант М. К. Чурлёнис стремился к синтезу живописи и музыки, что привело его к созданию цикла так называемых «Картин-Сонат». К этой же картине можно добавить не менее известное произведение Караваджо «Музыканты», также всеобъемлюще представляющее игру на инструментах четырех юношей. «портрет музыканта» (итал. Ritratto di musico)— сильно переписанная в позднейшее время и неоконченная картина кисти великого итальянского художника Леонардо да Винчи, хранящаяся в миланской Пинакотеке Амброзиана.

Старый музыкант, Эдуард Мане – описание картины

Немецкий художник-модернист Пауль Клее был, к тому же, талантливым музыкантом, с детства играл на скрипке и уже в 11-летнем возрасте был приглашён играть в качестве специального участника Бернской музыкальной ассоциации. Таким образом, художнику удалось сочетать динамику и спокойные ритмы. – А в качестве дипломной работы написал многофигурную сюжетную композицию «Гроза» – на ней несколько человек переживают ненастье под небольшой аркой.

Небо на картине закручено вихрями, звёзды и галактики водят хороводы под космическую музыку. В то время в мире живописи было модно рисовать полотна с античными сюжетами. В 1895 году стиль живописи Густава Климта резко изменился.

Изначальное название картины так и звучало – «Крик природы» («Der Schrei der Natur»). И, вопреки фактам о нестабильном душевном состоянии Ван Гога в период создания картины «Звёздная ночь», ритм этой картины вполне спокойный, уравновешенный и гармоничный. В музыке и поэзии ритм даёт ощущение выразительности мелодии, настраивает на нужный лад. Эмблема европейского экспрессионизма, работа норвежского художника Эдварда Мунка, «Крик» является одной из самых «звучащих», ритмичных работ современности.

Либо фигура в центре полотна выступает резонатором крика самой природы. Сведённая к простым плавным линиям фигура кричащего вторит волнообразным линиям пейзажа. Ритм в живописи не всегда заметен зрителю. Как и все художники, он «защищался» картиной. "Юра уже с четвертого курса сильно увлекся живописью, знал в ней толк, – рассказывает тогдашний декан факультета Рустам Фаткуллин. Картина сама по себе выполнена плоско, но в ней присутствует какой-то объем, который удивляет. А зная персоналию художника, всё становится на свои места.

Использование золотого цвета — очередное удачное решение художника. Глядя на картину, создаётся двойственное впечатление. Но это лишь на первый взгляд. Точнее, человеческий мозг воспринимает ритмы в живописи подсознательно.

Музыка и ритм на картинах выдающихся художников

Именно так работает ритм в живописи. В определением ритма этой картины не всё так просто. А теперь давайте поищем музыку и ритмы на картинах выдающихся художников.