Этот шедевр был написан всего за два часа. Собака, высунув голову на улицу, взволнованно и ревниво смотрит на свою маленькую хозяйку. Замечательный, очень живой сюжет. Обратившись по предложению императора Николая I к русской истории, Брюллов пишет Осаду Пскова Стефаном Баторием (1836–1843, Третьяковская галерея), не сумев, однако же, добиться (несмотря на ряд ярких живописных находок в эскизах) эпической цельности своего итальянского шедевра.
Внастоящее время картина хранится вСанкт-Петербурге вГосударственном Русском Музее. Даже в заказных вещах (вроде портрета Графини Юлии Самойловой, удаляющейся с бала с приемной дочерью Паччини, около 1842, Русский музей) феерическая пышность колорита и мизансцен выглядит в первую очередь как триумф искусства. Даже выбор фона вносит определенный смысл в понимание его характера.
Это история обезответной любви царя Давида кюной красавице Вирсавии. Главное же состоит в том, что художник с убедительностью показал: никакие, самые беспощадные и неотвратимые силы не в состоянии уничтожить в человеке человека. Слегка наклоненная вперед поза писателя в какой-то степени временная. Король немог допустить такого мезальянса ирешил казнить возлюбленную сына. Именно вбожественных легендах черпает свое вдохновение художник.
Плиний Младший с матерью. Симфориона» Энгра, получает Большую золотую медаль.
«Я ответил, что спасусь только вместе с ней беру ее под руку и заставляю прибавить шагу», — рассказывал Плиний. Не остался художник равнодушным и к южной красоте римлянок. В 1834 году картина «Последний день Помпеи» получила золотую медаль в Париже и была отправлена в Петербург. Оба выжили.
Новсе тайное становится явным. В Риме Брюллов проводит больше 12 лет.
Обо всех этих известных художниках иихработах мывам еще расскажем. Кажется, что герою не терпится поскорее оставить это неприятное занятие. О них выразительно говорит взгляд запавших, усталых глаз. Картина так иосталась незаконченной. Судьба К. П. Брюллова была предопределена фактом рождения в семье художника. В левом углу он написал себя – художника, спасающего рисовальные принадлежности.
Музыкальный инструмент подчёркивает роль музыки и танца в этом сюжете. А маленький братец несет бутылку вина, когда бутыль больше, чем он сам. Брюллов Карл Павлович (Briullov Karl), русский художник. Братья посетили Дрезден, Мюнхен и затем обосновались в Риме. Брюллов в то время тяжело болел. Еще более непринужденны, психологически-задушевны по краскам и светотени образы людей искусства (поэта Н. В. Кукольника, 1836 скульптора И. П. Витали, 1837 баснописца И. А. Крылова, 1839 писателя и критика А. Н. Струговщикова, 1840 все работы в Третьяковской галерее), в том числе известный меланхолический автопортрет (1848, там же).
Умер Карл Брюллов 23 июня 1852 года в местечке Мандзиана, близ Рима. Художник говорил, что он хотел показать маскарад жизни. Посетив по пути Грецию и Турцию, Брюллов создает целый ряд поэтических образов Восточного Средиземноморья. Новитоге Инесса деКастро всеже была казнена. Итальянский полдень (Брюллов создал его в возрасте 28 лет) изображает более зрелую красоту, тогда как на картине, написанной ранее, мы видим совсем юную девушку, почти подростка, которая на рассвете умывается прохладной водой из фонтана.
Александр Тургенев говорил, что она составила славу России и Италии. А Александр Пушкин написал строки «Кумиры падают.
Брюллов поместил сцену с Плинием на полотно «как пример детской и материнской любви», несмотря на то что бедствие застигло писателя и его семью в другом городе — Мизенах (около 25 км от Везувия и около 30 км от Помпеев). Но настоящим шедевром стала картина, написанная после посещения развалин Помпеи. В 1834 году картина, показанная в парижском Салоне вместе с «Алжирскими женщинами» Делакруа и с «Мученичеством св.
Пожалуй, самый известный портрет кисти Брюллова. Он, как и все его четверо братьев, учился в Академии художеств, где преподавал отец. Итальянские картины Брюллова проникнуты чувственной эротичностью (Итальянский полдень, 1827, Русский музей, Санкт-Петербург Вирсавия, 1832, Третьяковская галерея) в этот период окончательно формируется и его дар рисовальщика. Одной излюбимых тем живописи Брюллова является мифология Древнего Рима. Художник соединил в картине идеальную красоту с жизненной правдой.
Но интересен тот факт, что при написании портрета Брюллов неиспользовал услуги натурщицы. Однако она всегда хранила свой знаменитый портрет, который после её смерти перешёл в собрание Русского музея Санкт-Петербурга. Его пристальный серьезный взгляд полон грусти и ожидания.
Эта картина – пик творчества Брюллова-портретиста. Это подсказывает романтическую натуру молодого человека. Большое историческое полотно Последний день Помпеи (1830-1833) принесло художнику мировую славу. Джованина, кажется, не была ее родной сестрой – четкой версии ее происхождения нет. Родился Брюллов в обрусевшей немецкой семье скульптора-резчика и живописца миниатюр в Петербурге 12 (23) декабря 1799. Сын короля тайно вступил вбрак сфрейлиной своей покойной жены Инессой деКастро.
Трудно сказать, к какому сословию принадлежит женщина, которую изобразил Карл Брюллов. Конь горяч, но сама всадница спокойно восседает на его широкой спине. За невыполнение задания сына оставляли без еды. Италия была конечной целью большого путешествия.
Также на картине трижды «упоминается» графиня Юлия Самойлова: женщина с кувшином на голове в левой части полотна, разбившаяся насмерть женщина на мостовой в центре полотна и мать, привлекающая к себе дочерей, в левом углу. Теперь же он укреплял своё имя новыми жанровыми картинами – Итальянское утро (1823) и Итальянский полдень (1827). Это торжествующее явление красоты и духовной силы независимой, яркой, свободной личности.
Эта работа мастера выполнена маслом, анаполотне запечатлены реальные исторические события. После открытия Русского музея в 1895 году полотно переехало туда. Этот автопортрет считается одним из лучших в мировой живописи. Эта работа стала первой картиной художника, вызвавшей такой интерес за рубежом. Итак, Карл Брюлллов родился в 1799 году в Санкт-Петербурге.
Ещё во время проживания и учёбы в Петербурге, Карл Брюллов получил некоторую известность благодаря своей работе Нарцисс (1820). В частности известно, что он участвовал в росписи Кронштадтской церкви. Амацилия стоит на самом краю балкона. Перед нами воспитанницы графини Самойловой — Джованна и Амацилия Пачини.
Основные «сражения» шли в Париже (атака Давида и его ученика Энгра молодыми живописцами под руководством Делакруа). Полным хозяином своих образов Брюллов выступает в портретах. Конечным пунктом путешествия был Рим, куда художник прибыл в 1823 году. Глаза девочки горят от восторга и радости. Прекрасная всадница возвращается с прогулки в преддверии приближающейся грозы.
Вторая девушка прилегла на ступенях и положила голову на тыкву. На ошейнике пса стоит фамилия владелицы Samoylova. В 1832 году картина выставлялась в Милане, в галерее Брера и получила множество откликов, затем находилась в собрании графини. Сжатые пальцы руки отражают внутренние сомнения героя. Однако, чувствуется, что к страданиям физическим присоединяются и душевные муки.
Как уже было сказано, это полотно было создано как бы в пару к уже написанной картине, где также изображена красавица-южанка. Несмотря на все трудности, путешествие за рубеж все же состоялось. «Вирсавия» хоть ибыла незакончена, (это можно увидеть понепрорисованным доконца рукам), стала первой работой, где была использована голая натура.
Девушка, собирающая виноград, будто в танце, раскинула руки. Все эти впечатления вдохновили его на создание картины Итальянское утро. На заднем плане изображён мальчик, который несёт бутыль вина. Именно в этот период Брюллов и начал этот портрет. Народ, гонимый страхом» Николай I удостоил художника личной аудиенции и наградил Карла лавровым венком, после этого его называли «Карл Великий». Например, неизвестно, кто та девушка, что позировала художнику. Однако это полотно отличается от предыдущего. На родину в 1835 художник возвращается уже как живой классик.
На эту работу ушло шесть лет. Другая отдыхает, бубен в руке и, видимо, веселая мелодия в голове. Наряду с картиной «Итальянский полдень», это одно из лучших его полотен.
Часть фона занимает вечерний пейзаж. Брюллов блестяще справился и с этой работой, создав настоящий шедевр. Маленького Карла заставляли ежедневно рисовать определенное число рисунков. В нем художник передал настроение, овладевшее им в конце жизни.
До семи лет Карл часто болел и практически лежал в постели. Вирсавия — это жена Урии, друга царя Давида. Протрет проникнут радостным чувством восхищения перед праздничным богатством и разнообразием жизни. Картина Последний день Помпеи Брюллова (завершенная в 1833 и хранящаяся в Русском музее) производит сенсацию как в России (где о ней восторженно пишут А. С. Пушкин, Н. В. Гоголь, А. И. Герцен и другие писатели), так и за рубежом, где это произведение живописца приветствуют как первый большой международный успех русской живописной школы.
Мастер изображает себя полулежащим в кресле.
Они познакомились в Риме и их любви способствовала щедрая итальянская природа. С выставления картины в Петербургской Академии художеств началось настоящее паломничество. Игру света мастер кисти передал гениально.
За границей творческая деятельность молодого художника совершенствовалась. Им стал Итальянский полдень. Еще мгновение и быстрый конь оказывается прямо у ее ног.
Участие Брюллова в этой борьбе было косвенным. Эти годы становятся этапом становления оригинального художника. А перед нами просто женщина, в королевском наряде, но без маски. Самой выразительной картиной этого направления является «Вирсавия», написанная в1832году.
Мифологический сюжет в духе романтизма окрашен пряностью восточной экзотики: белоснежная красота Вирсавии оттенена темнокожим телом негритенка. В руках у неё бубен. Он позирует без всякого желания и удовольствия. В 1834 году картина выставлялась в Лувре. На ней изображена его любимая женщина и муза известная светская красавица, графиня Юлия Самойлова.
Нонекоторые искусствоведы, всеже думают, что портрет написан снатуры иподтверждение этому имеется, есть еще одна работа «Одалиска», где написана ужочень похожая девушка. Картина написана на библейский сюжет. Эта картина – пик творчества Брюллова-портретиста. Брюллов и Юлия Самойлова любили друг друга.
Итальянский полдень вообще полон загадок.