Караваджо Биография Личная Жизнь

Караваджо: биография и творчество художника

Юный художник в то время тяжело болел и не имел средств к существованию. Матфея»— возобладало стремление к более бравурному и эффектному решению. Сильное впечатление произвела на окружающих картина «Юноша с корзиной фруктов».

1594, Лувр), «Лютнист» (ок. Фрукты и графин на картине привлекают чуть ли не больше внимания, чем сам Вакх. В период скитаний Караваджо создал ряд выдающихся произведений религиозной живописи. Работа была создана для церкви Санта Мария ин Валличелла в Вечном городе. О нем мало известно.

Итальянский художник Микеланджело Караваджо: биография, творчество

Независимый характер Караваджо часто приводил его к столкновениям с законом. Франциска» (1595), «Жертвоприношение Исаака» (1598). Но с именем Караваджо была связана и дурная слава, слава правонарушителя. В июле 1593 года кардинал рекомендовал Караваджо семейству Крещенци и художник получил заказ росписи капеллы в церкви под названием «San Luigi dei Francesi». Все это тоже известно из протоколов. Собратья-крестоносцы с трудом скрутили кутилу и заключили в крепость. Печальное событие произошло в конце весны 1606 года.

Образ аскета, который в пустыне ел акриды (съедобная саранча) и дикий мед, прикрывая наготу шкурами, крестил массы в Иордане. В сентябре 1608 года повздорил со знатным рыцарем и ранил его. Но ничего до сих пор не доказано – инквизиция в ту пору не давала распускаться. Но осенью 1591 года во время очередного скандала произошло убийство.

Сюда стягивались отбросы общества со всей Европы, мечтавшие поймать удачу за хвост. Однажды, поссорившись с квартирной хозяйкой (наверное, она попросила плату за прошедший месяц, вот глупая женщина), закидал ее окна камнями и спел под ними непристойные песни. Современники Каравджо были поражены его талантом. Особую выразительность композиция приобретает за счет контраста света и тени. Некоторые биографы Караваджо считают, что эту картину художник предложил самому римскому папе, а его «Саломея» была послана на Мальту Алофу де Виньякуру, дабы тот восстановил Караваджо в Ордене.

Караваджо: жизнь и творчество художника

Этот факт породил множество версий о действительном предмете его чувств и уже в ХХ веке сделал Караваджо «гей-иконой». 2. Одно из беспорядочных метаний (кстати, подозревают, что Караваджо страдал и от паранойи) завело художника на Мальту, которой тогда владел орден рыцарей-иоанитов. Им написаны также «Экстаз св.

Точной причины драки так никто и не узнал. Мария Магдалина», около 1596-97, галерея Дориа-Памфили, Рим «Экстаз св. Их возмутило то, что апостол и Мария изображены как простые люди, без божественного трепета.

Романино, Л. Лотто). Позднее Возрождение в Венеции отмечено именами двух ведущих мастеров — Веронезе и Тинторетто. История умалчивает о мотивах его переезда. Караваджисты появились в Испании (Хосе Рибера), Франции (Трофим Биго), Фландрии и Нидерландах (Геррит ван Хонтхорст, Хендрик Тербрюгген, Юдит Лейстер) и других странах Европы, не говоря о самой Италии (Орацио Джентилески, его дочь Артемизия Джентилески).

В госпитале им объявили, что надежды нет. В Неаполе в 1606-07 он написал для церкви Сан-Доменико-Маджоре большие алтарные картины «Семь дел милосердия» (церковь Пио-Монте-делла-Мизерикордия, Неаполь), «Мадонна чёток» (Художественно-исторический музей, Вена) и «Бичевание Христа» (музей Каподимонте, Неаполь) на Мальте в 1607-08 – «Усекновение главы Иоанна Крестителя» и «Святой Иероним» (обе – в церковь Иоанна Крестителя, Валлетта) на Сицилии в 1609 – «Погребение св. Последние годы его жизни прошли в скитаниях. Не сказать, что он был понят современниками, но влияние на развитие европейского искусства было просто огромнейшим. Так называемые «картины для мольберта», ценимые римскими коллекционерами, практически отсутствовали и именно их начал писать Караваджо.

Она свела Микеланджело с ума. Интересно, что однажды в церкви из-за этого даже отказались принять его работу. Лучшей среди них часто называется «Призвание апостола Матфея». Но тело. Петра» и «Обращение Савла» (1600—1601, Санта-Мария-дель-Пополо, капелла Черази, Рим) Караваджо находит баланс между драматической патетикой и вызывающими натуралистическими деталями. Наиболее известны так называемые «Священные симфонии» (1597), написанные для 6—19 голосов. Его имя появлялось более 10 раз в списке нарушающих закон своими неосторожными выходками.

По легенде, он скрывался в одном из поместий, принадлежавших семье Колонна. Караваджо отлично усвоил этот урок. Его персонажи – простые солдаты, нищие, картежники и гадалки, его композиции очень странны и, казалось бы, лишены сюжета, но зато полны символов и аллегорий. Данный рейс не предусматривал заход в порт Ладисполи, где должен был сойти Караваджо, однако по определенным договоренностям поездка художника должна была состояться именно так. Фоном для полотна «Погребение святой Лючии» художнику послужил вход в знаменитые местные пещеры Латомии, выбитые еще древними греками. Ни один художник того времени не прошел мимо увлечения Караваджо. А великан Голиаф (ростом 2, 5 метра) произносил ругательства и проклятья в адрес израильтян.

Восемь интересных фактов из жизни великого художника Микеланджело да Караваджо

Таким крайним случаем является история создания полотна «Воскрешение Лазаря». Уже в первых выполненных в Риме работах: «Маленький больной Вакх» (ок. В окончательном варианте (1602-03) Караваджо добился большей слаженности и торжественности композиции, сохранив живую непосредственность в облике и движении двух фигур. Теперь картины заказывали, за них платили.

Лена великодушия не оценила. Попав в тюрьму, после очередной драки, Караваджо знакомится с Джордано Бруно. Нарцисс у ручья 1599-1600Юпитер, Нептун и Плутон 1597-1600Мадонна дель Розарио (Мадонна четок), 1607Алоф де Виньякурт 1607-1608Маффео Барберини (папа Урбан VIII), 1606 Но еще значительнее было влияние творчества Караваджо за пределами Италии.

Веронезе как бы не замечал трагических сторон бытия. Суровый реализм Караваджо не был понят его современниками, приверженцами «высокого искусства». Это означало смертный приговор. Меризи бежал на юг, в Неаполь. На Мальте Караваджо писал картины для церквей по заказу местных рыцарей-госпитальеров.

После окончания работы для Крещенци на Караваджо буквально посыпались заказы. В алтарных картинах «Мученичество св. Считается, что жанр натюрморта начался в итальянской живописи с Караваджо.

И здесь яркие потоки света вторгаются в темноту, высвечивая детали и усиливая драматизм. За Караваджо охотились наемные убийцы, подосланные кем-то могущественным, кому он нахамил.

Однако были и случаи физического насилия, за которыми следовали аресты. Для кардинала дель Монте были написаны лучшие картины раннего римского периода: «Вакх» (1595-97, галерея Уффици, Флоренция), «Лютнист» (1595-97, Эрмитаж, Санкт-Петербург), «Корзина с фруктами» (1598-1601, Пинакотека Амброзиана, Милан). Все подозрения пали на заядлого бунтаря Меризи, которому пришлось срочно бежать из города, дабы избежать ареста.

Матфей и ангел» (1602, погибла в Берлине во время 2-й мировой войны) был отвергнут заказчиками из-за излишне простонародного облика апостола. К последним годам жизни Караваджо относится также картина «Давид с головой Голиафа» (около 1610, галерея Боргезе, Рим), где в облике Голиафа, голову которого Давид держит на вытянутой вперёд руке, угадываются черты лица самого художника. Патетические интонации свойственны и выполненному в изгнании алтарю «Семь деяний милосердия» (1607, Монте делла Мизерикордия, Неаполь), написанному с огромной живописной энергией.

Микеланджело Караваджо: биография и лучшие работы

Во время одной из таких стычек, произошедших еще в Милане, погиб молодой человек. Так, на полотне «Казнь Иоанна Крестителя» он подписался прямо в центре, под лужей крови, которая натекла из отрубленной головы святого, – причем нацарапал свое имя красным. Как известно по Библии, это произошло на третий день после погребения. Он долго скитался, болел, раскаивался.

Перерезанная глотка на картине «Юдифь и Олоферн», виртуозно пронзённая плоть Христа с картины «Уверование апостола Фомы» – всё это созвучно с протоколами допросов свидетелей типа: «Я видел человека с обнажённым оружием в руке – это был кинжал или охотничий нож Раненый сказал, что это не может быть никто иной, кроме Микеланджело да Караваджо». Одной из первых работ данного периода стала картина «Отдых на пути в Египет». Она была властна и упряма, ссоры между любовниками вспыхивали постоянно. Они долго беседовали. В 1601 году Караваджо написал две картины – «Обращение Савла» и «Распятие апостола Петра» для капеллы Т. Черази в церкви Санта-Мария-дель-Пополо в Риме. Ее прошлое изорванными украшениями валяется на полу, а будущее только приходит к ней.

Но при этом он успевал создавать великолепные произведения. Чтобы компенсировать «бедность сюжета», Караваджо прибегает к иллюзионистскому приему, помогающему придать большую монументальность самому предмету изображенному на картине. В конце 1590-х годов художником были созданы такие произведения, как Концерт, Амур-победитель, Гадалка, Нарцисс. Он известен христианскому миру как автор нескольких Посланий в Новом Завете. Караваджо, не принадлежавший к определенной художественной школе, уже в ранних произведениях противопоставил индивидуальную выразительность модели, простые бытовые мотивы (Маленький больной Вакх, Юноша с корзиной фруктов – оба в галерее Боргезе, Рим) идеализации образов и аллегорическому истолкованию сюжета, свойственным искусству маньеризма и академизма.

Тогда, разозлившись, Караваджо выхватил кинжал и принудил их силой подчиниться его воле. В Неаполе он написал большие алтарные картины Семь дел милосердия (церковь Пио Монте делла Мизарикордия), Мадонна Розария и Бичевание Христа. И продолжал много работать. Потом отсек ему голову, чтобы ободрить Израиль. Даже у Караваджо есть несколько картин с одинаковым названием.

Караваджо: биография и творчество

«Иоанн Креститель» (1603-1604 г. ) – один из вариантов известного сюжета об Иоанне Предтече, жившего в пустыне и крестившего народ в водах Иордана. Его музыка отличается концертным великолепием, динамическим и тембровым богатством.

Сюжет покаяния Савла в данном варианте – первый шедевр, отвергнутый клиентом для капеллы Черази в церкви Санта Мария дель Пополо о котором писали выше. Считается менее удачным произведением мастера «кьяроскуро», хотя неподражаемая игра света и тени тут весьма показательна. Преданность Караваджо реализму иногда заходила очень далеко. С ним и другими братьями Лючии Караваджо не раз сталкивался в злачных местах. Не менее выразительны образы Тициана, являющие мученичество, страдание, смерть.

Девица скрывала его в приюте для сирот под Римом. Он рисовал уличных мальчишек, жалких бродяг, завсегдатаев трактиров. Зато «Рождество», которое сицилийские мафиози похитили из церкви в Палермо 40 лет назад, до сих пор входит в список ФБР «Главные преступления в мире искусства». Больше того – масло, в сравнении с темперой, усиливало эффекты светотени. Флоренция). И тем не менее разлука с ней становилась для него невыносимой. 1.

• Караваджо: великий художник и скандальный бунтарь
• Биография Микеланджело Меризи да Караваджо
• Да Караваджо Микеланджело Меризи (1573-1610)
• Личная библиотека и записная книжка
• Биография и картины Микеланджело Караваджо

Оно соответствует всем идеалам эпохи Возрождения. День за днем он открывал потрясенному ученику шедевры, которые хранила Венеция. Героиня еще не видит их. Он и «раскрутил» воров в Берлине на продажу краденого полотна. Однажды, в 1606 году, он стал участником драки. Причины, упрятавшие художника в мальтийскую тюрьму, толком неизвестны – то ли он снова оскорбил какого-то знатного кавалера, то ли Великий магистр Ордена узнал о абсолютном в Риме убийстве. Кульминация в развитии венецианской школы — творчество Джованни Габриели (ученика и племянника Андреа Габриели).

28 мая 1606 года Микеланджело Меризи да Караваджо убил человека. Караваджо обладал очень вспыльчивым, неуравновешенным и сложным характером. Под влиянием творчества художника находился анонимный Мастер света свечи.

К этому популярному сюжету живописи эпохи Возрождения обращалось немало мастеров. Савольдо, А. Моретто, Дж. Отчасти это стало реакцией на штампы позднего маньеризма.

Так, его картина «Святой Матфей и ангел» была отвергнута служителями церкви как недостойная.

1. Караваджо: 10 знаменитых картин плюс любопытные факты о художнике
2. Реалистичность и страсть: интересные факты об итальянце Микеланджело да Караваджо
3. Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. Микеланджело Караваджо – художник-новатор

В полутемной комнате царит атмосфера тихого и всепоглощающего горя. Милан всегда был центром торговли в северной Италии. Именно здесь Караваджо достиг самых значительных успехов и славы. Сам Микеланджело был ранен, двое других мужчин погибли. Наемники, проститутки, воры, убийцы — их девизом была фраза «Нет надежды — нет страха».

А корабль, тем временем, продолжал свой путь. Успех вскружил Караваджо голову. Матфей и ангел» (впоследствии находилась в берлинском Музее императора Фридриха и погибла во время Второй мировой войны)— была отвергнута заказчиками, шокированными грубым, простонародным обликом апостола.

Позднее именно он откроет для итальянской живописи жанр натюрморта. Учился в Милане (1584-1588) работал в Риме (до 1606), Неаполе (1607 и 1609-1610), на островах Мальта и Сицилия (1608-1609). Караваджисты появились в Испании (Хосе Рибера), Франции (Трофим Биго), Фландрии и Нидерландах (Утрехтские караваджисты— Геррит и Виллем ван Хонтхорсты, Хендрик Тербрюгген, Юдит Лейстер) и других странах Европы, не говоря о самой Италии (Орацио Джентилески, его дочь Артемизия Джентилески). Новую многоголосную музыку создавали для церкви, подчиняя творчество строгим правилам и многочисленным ограничениям в стремлении достичь высшей красоты и возвышенности звучания хора (например избегали диссонирующих созвучий).

Та неева). В мучительном исступлении, похожем на горячку, провела Магдалина всю ночь. Не выдержав ужасного запаха, работники бросили труп и хотели убежать. В первом и самом значительном из них— «Призвание апостола Матфея», — перенеся действие евангельской легенды в полуподвальное помещение с голыми стенами и деревянным столом, сделав его участниками людей из уличной толпы, Караваджо в то же время выстроил эмоционально сильную драматургию великого события— вторжения света Истины в самые низы жизни. Непредвиденные обстоятельства не позволили судну пришвартоваться в данном пункте назначения и Меризи пришлось покинуть борт без багажа.

• Движение к цели несмотря ни на что
• В каждой картине – тайна, судьба, послание
• Караваджо: очень плохой мальчик
• Влияние Караваджо на мир искусства
• Общееколичествопросмотровстраницы
• ОСНОВНЫЕ ДАТЫ ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВА КАРАВАДЖО

Некоторое время работал помощником римского художника-маньериста Дж. Именно эту картину и приобрел известный коллекционер того времени маркиз Винченцо Джустиниани, который купил у Караваджо впоследствии более 15 картин. Караваджо Микеланджело (Caravaggio). Микеланджело обвиняли в убийстве.

Отвергнутое церковью полотно Микеланджело переписал. Матфею (1599—1602, церковь Сан-Луиджи-деи-Франчези, капелла Контарелли, Рим). В коллекции Эрмитажа — полотно «Святой Себастьян» (ок. До сих пор неизвестно ни где родился этот выдающийся человек, ни дата его рождения. Но и тут Караваджо сопутствовала удача. Он должен был стать одним из главных орудий пропаганды католической церкви. Тень покрывает малозначительные элементы полотна.

Первый вариант алтарной картины для капеллы «Св. Воздействие отдельных приемов караваджизма ощутимо также в работах некоторых мастеров академизма (Гвидо Рени, Себастьяно Риччи в Италии и Вильям-Адольф Бугеро во Франции) и барокко (Карел Шкрет в Чехии и другие).

После убийства художник бежал сначала в окрестности Рима, а затем в Неаполь. Реализм религиозных произведений Караваджо, далёкий от идеалов прекрасного, выработанных мастерами Возрождения, близок религиозной этике святого Карла Борромея и народному благочестию Ф. Нери, что особенно заметно в таких произведениях римского периода, как «Христос в Эммаусе» (1601, Национальная галерея, Лондон), «Уверение Фомы» (1602-03, дворец Сан-Суси, Потсдам), «Мадонна с паломниками» (1604-05, церковь Сант-Агостино, Рим) и «Мадонна со змеёй» (1605-08, галерея Боргезе), «Святой Иероним» (1605-06, галерея Боргезе). В «Призвании апостола Матфея» (смотри иллюстрации к статье Иисус Христос) свет, прорезающий тьму комнаты, обладает как реальной физической природой, так и метафорическим смыслом (свет Божественной истины, озаряющей путь к спасению).

«Главное достоинство картины— мастерски воссозданная световоздушная среда, создающая атмосферу поэтичности и покоя, дополняемую скромным пейзажем, написанным под явным впечатлением воспоминаний о родной Ломбардии с её тростником, осокой у водной глади, серебристыми тополями на фоне холмистой гряды и вечереющего сизого неба». На этот раз судебный вердикт был весьма жесток: Караваджо приговорили к обезглавливанию. (Сегодня она находится в знаменитой римской картинной галерее Дориа-Памфили. ) В мастерски воссозданную атмосферу поэтичности и покоя верный себе автор внес бытовые нотки. В Библии Давид описан симпатичным белокурым отроком.

• Биография Микеланджело Караваджо
• Лучшие работы Микеланджело Караваджо
• О знаменитости:Итальянский художник
• Самое интересное в виде мозаики
• Убийца и гений Микеланджело Меризи да Караваджо

В Неаполе Караваджо создал один из самых знаменитых своих шедевров – «Семь дел милосердия», картину иллюстрирующую эпизод из Евангелия, в котором Иисус перечисляет «дела для милосердия». Из этой смеси родились такие шедевры, как «Отдых на пути в Египет» и «Магдалина», поставившие провинциального художника в один ряд с именитыми римскими мастерами. Она застыла между двумя реальностями. Полные поэтического очарования и классических реминисценций мифологические образы-аллегории («Концерт», 1595-97, Метрополитен-музей, Нью-Йорк «Амур-победитель», около 1603, Картинная галерея, Берлин) помимо буквального несут и скрытый смысл, понятный образованной римской публике того времени и часто недоступный современному зрителю.

Венецианская школа прославлена именами Андреа и Джованни Габриели. Таким крайним случаем является история создания полотна «Воскрешение Лазаря». Картина называлась «Смерть Марии». Для него окружающий мир полон праздника и веселых зрелищ. Поначалу дела молодого художника складывались неплохо. Нет, так проститутки не раскаиваются в грехах, так они набирают новых клиентов.

Франциска» (1595), «Жертвоприношение Исаака» (1598). После драки, в которой Караваджо убил человека, Папа Римский объявил Микеле вне закона. Оставшиеся 4 года своей жизни ему пришлось провести в изгнании. Тогда, разозлившись, Караваджо выхватил кинжал и принудил их силой подчиниться его воле.

Итальянский художник, один из крупнейших представителей барокко Микеланджело Меризи да Караваджо (Michelangelo Merisi da Caravaggio) родился 28 сентября 1573 года в итальянском селении Караваджо. Воздействие отдельных приемов караваджизма ощутимо также в работах некоторых мастеров академизма (Гвидо Рени, Себастьяно Риччи в Италии и Вильям-Адольф Бугеро во Франции) и барокко (Карел Шкрет в Чехии и другие).

Петерцано все рассчитал. В результате одного из нападений его лицо было изуродовано.

Три из них погибли через двести лет при землетрясении, вместе с церковью SantAnna dei Lombardi (сохранилась лишь копия фламандского художника с картины «Воскрешение»). Здесь же Караваджо написал и «Мадонну дель Розарио». А официанта в кафе избил за неправильно приготовленные овощи. Возможно, Караваджо был просто везунчиком, так как и на этот раз ему пришли на помощь.

Все основные детали: – перст Христа, лицо апостола – ярко освещены. В результате его арестовали. 1593, там же), «Вакх» (ок. И все же их встречи участились и Караваджо снял для нее флигель в переулке Сан-Бьяджо. Иисус называл его величайшим из пророков.

Филиппо I Колонна. «Положение во гроб» – одно из полотен Микеланджело Караваджо, фото которого неизменно сопутствует описанию биографии художника. Возможно, склонный к разгульной жизни юноша просто наслаждался безбедным существованием на деньги, полученные после продажи наследства.

Поначалу он бедствовал, работал по найму. Чтобы найти картину «Поцелуй Иуды», которую воры украли из Одесского музея, полиция внедрила в круги европейского криминала своего человека, притворившегося подпольным коллекционером. Однако после работы над «Бичеванием Христа» Караваджо покинул Неаполь, не проведя в этом гостеприимном городе и года и отправился на Мальту. Другой его известный автопортрет – в образе «Больного Вакха», явно страдающего от похмелья. Паоло Кальяри, прозванный Веронезе (1528—1588), был автором грандиозных алтарных картин и декоративных росписей, в масштабности которых чувствуется влияние Тициана. Караваджо написал красивый портрет магистра ордена в доспехах, за что получил деньги, а также столь необходимую ему «крышу» – его приняли в члены ордена.

Картина «Бичевание Христа» предназначалась для семейной капеллы (церковь San Domenico Maggiore) и тоже была оплачена огромной суммой. Этот художник – основоположник реалистического направления в европейской живописи 17 века. Художник во множестве создавал жанровые полотна (например, «Гадалка», «Юноша с лютней»), в реалистичной манере передавая жизнь простого народа. «Больной Вакх» (1592-1593 г. ) – известный автопортрет живописца.

Умолял Папу Римского о помиловании и разрешении вернуться в Рим. Фарисей Савл (Саул) имевший поручение сажать в темницы первых христиан, на пути в Дамаск имел сверхъестественную встречу с Иисусом, говорившим к нему с неба. Он видел красоту там, где ее по всем канонам не могло быть. В конце июня 1610 он сел на корабль, очевидно, намереваясь вернуться в Рим. Среди европейских мастеров караваджизма вне Италии наиболее значительно творчество утрехтских караваджистов в Голландии (Геррит ван Хонтхорст, Хендрик Тербрюгген и др. ), а также Хусепе де Риберы в Испании и Адама Эльсхаймера в Германии.

Художник внес большой вклад в становление бытового жанра (Гадалка, Лувр, Париж и другие). Данная картина также отлично отображает новаторский стиль Караваджо, его нестандартный подход к трактовке сюжетов: его Вакх никоим образом не напоминает недоступное пафосное божество. Так, в 96-ом году он оказался в мастерской сицилийского художника Лоренцо Карли. По контракту Караваджо выполнял на картинах изображения цветов и фруктов. Караваджо обвиняли в том, что он профанирует память святых и священных событий, говоря о них обычным «человеческим» языком.

В это время Караваджо открывает новые возможности живописи, впервые обратившись к натюрморту и «авантюрному» жанру («Гадалка», около 1596-97, Лувр, Париж), который получил дальнейшее развитие среди его последователей и стал очень популярен в европейской живописи 17 века, а также к изображению мифологического образа как простонародного типажа («Нарцисс», 1598-99, Национальная галерея старого искусства, Рим). Надо заметить, что Караваджо «задевал» не только чувства своих заказчиков, но и абсолютно конкретных людей, не имеющих отношения к его творчеству.

Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять. Сначала Караваджо с друзьями совершал незначительные противоправные действия (угрозы, непристойные стихи, оскорбления), за которые привлекался к суду. Чтобы вызвать жалость в сердце рассердившегося покровителя, Караваджо написал картину «Саломея с головой Иоанна Крестителя» изобразив отрубленную голову на блюде как свою собственную. Она была настолько непохожа на официальное искусство, что казалось, бросала вызов. Сформировался под влиянием северо-итальянских мастеров (Дж.

1596, ранее в коллекции Скьярра). Третья картина— «Св.

В мальтийский город Ла Валетта Караваджо прибыл, очевидно, в середине 1607 года. Впервые увидев Лену, Караваджо был сражен ее красотой. Оно как будто неподвластно смерти и поражает гармонией пропорций. Лючии» (1608, Санта Лючия, Сиракузы), «Поклонение пастухов» (1609, Национальный музей, Мессина) доминирует необъятное ночное пространство, на фоне которого смутно проступают очертания строений и фигуры действующих лиц. Он пользовался колоссальной популярностью и считался главным художником своего времени.

1570). КАРАВАДЖО (Caravaggio настоящее имя и фамилия Микеланджело да Меризи, Michelangelo da Merisi) итальянский художник. И настало утро. Он жил в пустыне, прикрывая наготу шкурами животных, ел сушеные акриды и дикий мед. Наоборот он выглядит максимально приближенным к реальному молодому человеку: изнеженный и отчасти вульгарный юноша, полупьяный на вид, который повернул к зрителю свое пухлое женоподобное лицо и протягивает кубок с вином изящно изогнутыми пальцами, «украшенными» толстым слоем грязи под ногтями.

1595, Рим, Капитолийские музеи) и Шулеры (ок. В Неаполе он тоже усиленно работал, за восемь месяцев создав около десяти картин. Караваджо посадили в яму, выдолбленную в известняковой скале. Однако на берегу его по ошибке арестовали испанские гвардейцы и задержали на три дня. Суровый реализм Караваджо не был понят его современниками, приверженцами «высокого искусства».

В Успении Богоматери религиозный сюжет трактован очень человечно и просто. 1593, Уффици), «Гадание» (ок. В произведениях конца 1590-х годов мастерство иллюзионистической передачи вещественности (что особенно заметно в натюрмортах, которые художник включает в свои картины) соединяется с её поэтизацией. Ему приходилось в прямом смысле слова отбиваться от обидчиков.

Ещё более органично соединяет он подчеркнуто плебейский облик персонажей и глубину драматического пафоса в скорбно-торжественных алтарных картинах «Положение во гроб» (1602—1604, Ватиканская пинакотека) и «Успение Марии» (1605—1606, Лувр), вызвавших восхищение молодых художников, в том числе Рубенса (по его настоянию «Успение Марии», отвергнутое заказчиками, было куплено герцогом Мантуи). На этом процессе Караваджо выступал свидетелем.

Уже в ранних творениях Караваджо видна рука непревзойденного мастера жанровой живописи. В этом столько показного, столько кокетства и желания привлечь мужское внимание.

Оказалось, что у нее есть ребенок, о существовании которого никто не знал. К счастью, приор госпиталя оказался ценителем живописи. Караваджо тут же предложил ей поселиться с ним на Сан-Бьяджо.

После убийства художник бежал из Рима в Неаполь. Микеланджело Меризи по прозвищу Караваджо родился в 1571 году. В поздних произведениях Караваджо обращается к теме одиночества человека во враждебном ему мире, его привлекает образ небольшого содружества людей, объединенных родственной близостью и душевным теплом (Погребение Святой Лючии, 1608, церковь Санта-Лучия, Сиракузы).

Петра, в то время как фигуры их смутно проступают из тени. Здесь Меризи познакомился с великим учителем Ордена Святого Иоанна Иерусалимского (Мальтийский Орден) и уже через год, в июле 1608 года, после прохождения специальной подготовки был посвящен в кавалеры. Потом убил кого-то еще, ранил полицейского Караваджо постоянно скитался по Италии. Крупнейший представитель искусства эпохи барокко.

Его отец был мажордомом и архитектором маркиза Караваджо. Одну из работ — «Отдых на пути в Египет» — купил восхищенный кардинал дель Монте. Их арестовали, а картину на официальной церемонии в 2010 году передали Януковичу. В 1607 году перебрался на остров Мальта.

Во второй картине этого цикла— «Мученичество св. Подлинную славу Караваджо принесли картины на библейские сюжеты— новаторской по исполнению является «Отдых на пути в Египет» (1597). Микеланджело Меризи да Караваджо (1573 – 1610), прозванный так по местечку в Ломбардии, откуда был родом, получил художественное образование в Милане. Этот образ жизни полностью подтверждается и великим множеством судебных документов – на художника постоянно подавали в суд, если не за телесные повреждения, так за оскорбительные сонеты или клевету. Картины завешивали сукном и открывали только в самом конце выставки. Именно Сципионе Боргезе купил у него картину «Давид с головой Голиафа», на которой в виде отрубленной головы художник изобразил самого себя – в надежде, что римские власти оценят это, как полное раскаяние.

Абсолютно новую интимно-психологическую интерпретацию получили у него традиционные религиозные темы (Отдых на пути в Египет, галерея Дориа-Памфили, Рим). Собственно, полное имя Меризи да Караваджо (Michelangelo Merisi da Caravaggio). Перед нами мрачная комната. Но в эту минуту на пороге палаты показался разъяренный брат девушки. Полотно Джампетрино меньше всего напоминает изображение раскаявшейся грешницы. Эти черты лучше всего заметны в картинах на религиозные сюжеты, относящихся к римскому периоду его творчества: Обращение Савла (1601) для церкви Санта Мария дель Пополо и Успение Богоматери (1605–1606, Лувр).

За это на Караваджо устраивали настоящие гонения. Родилась хоровая полифония строгого стиля или «строгого письма» (термин С. И.

Скопив немного денег, Караваджо рисует картину «Шулера», которую увидел кардинал дель Монте и пригласил художника на должность домашнего художника в свое имение. В общей сложности он написал четыре полотна, но два первых наследники Черази (к тому времени умершего) отвергли, сочтя картины чересчур смелыми. «Погребной свет», проникающий в тёмное помещение вслед за вошедшими туда Христом и св.

Даже в религиозные по сюжетам полотна Веронезе вводит «посторонние персонажи», удовлетворяя тем самым свою неуемную творческую фантазию. В числе этих художников были Ян Брюгель, Франс Поурбус и Рубенс. Иногда своими заказами с Караваджо делился художник Антиведуто Граматика.

Вот таким образом на картине голова Голиафа такая большая, а Давид совсем юный. Караваджисты появились в Испании (Хосе Рибера), Франции (Трофим Биго), Фландрии и Нидерландах (Геррит ван Хонтхорст, Хендрик Тербрюгген, Юдит Лейстер) и других странах Европы, не говоря о самой Италии (Орацио Джентилески). Его музыку сравнивают с полотнами Рафаэля и это не случайно. Марфа беседует с Марией Магдалиной», около 1598, Институт искусств, Детройт «Св. Лючии» для церкви Санта-Лючия (Региональный музей Палаццо Белломо, Сиракузы), «Воскрешение Лазаря» для генуэзского купца Ладзари и «Поклонение пастухов» для церкви Санта-Мария-дельи-Анджели (обе – в Национальном музее, Мессина).

После Караваджо этот жанр приобрел большую популярность. Правда, титул, дарованный художнику, звучал как «кавалер за заслуги» и давался тем, кто не имел знатного происхождения. Среди плодов айва, виноград, гранат, яблоки со следами гусениц. Полифония (иначе контрапункт) — вид многоголосия, основанный на сочетании и развитии двух или нескольких самостоятельных мелодических линий. Он рисовал вопреки религиозным стандартам, которые существовали в то время. В июле 1610 года Караваджо отправился в Рим на небольшом судне, осуществлявшем периодические рейсы между Неаполем и Порто Эрколе (Тоскана).

Как-то перед Пасхой Петерцано взял его с собой в Венецию. Родился 28 сентября 1573 года. Однако и то, что художник успел создать, сделало его одним из самых почитаемых мастеров прошлого. В последних работах— «Казнь Иоанна Крестителя» (1608, Ла Валетта, собор), «Погребение св.

В период скитаний художник создал ряд выдающихся произведений религиозной живописи. Свет создает особое движение картины, направляет взгляд зрителя. И если бы не страсть Караваджо к кабакам и играм, жить было бы не так уж и плохо. Непонятно, был ли Микеланджело Меризи виновен или оказался просто очевидцем.

Одна из сестер-монахинь, Лючия, приглянулась молодому художнику. Его боги похожи на крестьян, а религиозные сюжеты больше напоминают бытовые сцены. Преданность Караваджо реализму иногда заходила очень далеко. Микеланджело пришлось податься в бегство. «Иоанн Креститель» (1610 г. ) – есть несколько версий этого сюжета, в то время портреты многих обнаженных юношей подписывали именно так.

Кстати, за один из таких сонетов он даже отсидел в тюрьме половину сентября 1603 года. События биографии Караваджо поражают своим драматизмом. Им написаны также «Экстаз св. Это оказались братья Томассони, которые поделили между собой Рим на сферы влияния и наводили в нем «порядок». Художника арестовывали еще не один раз – за дебоши в тавернах, за драки, за нелегальное ношение оружия, за избиение собственной натурщицы Созданный легендами образ Караваджо практически исключает его близость с женщинами – гораздо больше художника интересовали юные «вакхи», да и в его картинах очень заметно восхищение мужским телом, даже на самых религиозных и трагических полотнах. Таким крайним случаем является история создания полотна «Воскрешение Лазаря». Чезари (Кавалер дАрпино), в мастерской которого выполнил свои первые произведения («Мальчик с корзиной фруктов», 1593-94 «Больной Вакх», около 1593, оба – в галерее Боргезе, Рим).

В 1593 году друг Онорио посоветовал Караваджо переселиться к академическому художнику Джузеппе Чезари имевшему прозвище «Кавалер дАрпино» и пользовавшемуся благосклонностью римского папы. Первое время Караваджо сильно нуждался. Среди подобных полотен можно назвать «Магдалину» и «Апостола Матфея». Картина является знаковой, так как до Караваджо, по сути, натюрмортов «в чистом виде» в европейской живописи не существовало.

А теперь обо всем по порядку. Нет, это наоборот наслаждение красотой молодого тела. После Неаполя Караваджо, оставаясь под защитой Колонна, отправился на Мальту. К их числу принадлежит Рубенс, Рембрандт, Веласкес и многие другие.

Первым крупным церковным заказом Караваджо стал цикл картин для капеллы французского кардинала Маттео Контарелли в церкви Сан-Луиджи-деи-Франчези (1599-1600) в Риме. Тогда его обвинили в убийстве. Рыцари официально исключили художника из ордена. 1593-94, Рим, галерея Боргезе), «Мальчик с фруктами» (ок. Теперь его картины очень высоко ценились среди любителей живописи.

Нередко его хоровые композиции звучат вместе с органом. А когда последние закончились, ему пришлось искать работу. Вместо того чтобы ставить свой автограф в правом нижнем углу картины, как делают все художники, Караваджо развлекался. Тщательно прописанные детали показывают всю натуралистичность образа. Так гений оказался в Риме, но этот случай не стал ему уроком. Выйдя из тюрьмы, Микеле продолжал драться, ходить по кабакам играть в карты.

По счастью, покровители и друзья не бросили художника в беде. Снова жизнь понесла его по кабакам и притонам. Зрелые произведения художника Караваджо – это монументальные полотна, обладающие исключительной драматической силой (Призвание апостола Матфея и Мученичество апостола Матфея, 1599-1600, церковь Сан-Луиджи деи Франчези в Риме Положение во гроб, 1602-1604, Пинакотека, Ватикан Смерть Марии, около 1605-1606, Лувр, Париж). Всего за ним насчитали три точно доказанных трупа.

Караваджо сумел хитростью сбежать и оттуда, но остров ему пришлось покинуть. Он жил на съемных квартирах. «Обращение Савла» или «Павел на пути в Дамаск» (1601 г. ) – картина иллюстрирует библейскую историю о начале служения Богу Апостола Павла, бывшего Савла. Сверхъестественность события подчеркивается интенсивным искусственным светом.

Кстати, в фильме «Караваджо» (1986) роль возлюбленного художника играет Шон Бин. Бруно оказал на него большое влияние. Это удивительный сплав портрета и натюрморта.

В его лице застыли страдание и боль. Но этот роман принесет Караваджо лишь страдания. Впоследствии эту манеру письма назовут «кьяроскуро» – противопоставление света и тени, а сам Караваджо получит посмертную славу крупнейшего мастера барокко и реформатора живописи.

Его готовы были взять под опеку самые влиятельные люди своего времени. Тогда же мать отдала его в мастерскую ученика Тициана Петерцано. Сегодня города Италии (Флоренция, Рим, Венеция, Милан, Падуя, всех не перечесть), представляются огромными музеями, хранителями античных и ренессансных ценностей.

А в изображении фруктов художник достиг почти осязаемой объемности. Убил ли в юности Караваджо человека – до сих пор не доказано. В поздних произведениях Караваджо обращается к теме одиночества человека во враждебном ему мире, его привлекает образ небольшого содружества людей, объединенных родственной близостью и душевным теплом (Погребение Святой Лючии, 1608, церковь Санта-Лучия, Сиракузы). Микеланджело Меризи да Караваджо родился в 1571 году в Италии в Ломбардии.

Именно в больнице он написал «Больного Вакха», одну из самых известных своих картин, которая считается автопортретом Караваджо. Творчество Караваджо Примечание. Именно за такие картины Караваджо критиковали его современники. Период творческой зрелости (конец XVI— первое десятилетие XVII вв. ) открывает цикл монументальных полотен, посвященных св. Он никогда не был женат и детей не оставил. Итальянский художник.

Он изобразил святого Матфея, сборщика подати, считающим деньги вместе с помощниками. Но она была опытной женщиной: отвергала знаки внимания, наотрез отказывалась позировать. Драматической силой отличаются лучшие работы Караваджо этого времени: «Положение во гроб» (1602-04, Пинакотека Ватикана) и «Успение Марии» (около 1600-03, Лувр, Париж), в которых он достигает полноты творческой зрелости.

---