История Средневекового Искусства

Исторические рамки средневекового искусства несколько иные. Настолько своеобразно, что его рассматривают как самостоятельный исторический тип либо в качестве отдельной историко-региональной разновидности средневекового искусства. В каждой из книг второго тома «Всеобщей истории искусств» текст сопровождается цветными воспроизведениями, 400-450 тоновыми репродукциями с памятников средневекового искусства, а также картами, планами и чертежами.

Средневековое искусство и его особенности

Вот таким образом они предложили условно назвать европейское искусство X — XII вв. романским (т. Это постепенное изменение формы подпружных арок и ребер станет ясным для нас, коль скоро мы сравним подпружные арки древнейших частей собора Парижской Богоматери (1200–1230), Нарбоннского собора (около 1340г. ) и церкви св. Северина (около 1400г. ) в Париже (рис. 239). Древний Рим оказался бессильным противостоять натиску пришлых племен (римляне называли ихварварами). Варвары разрушили многие римские города, храмы, памятники искусства. Их изображения можно встретить в готике также часто, как и в романском стиле. Средневековые произведения искусства воплощались преимущественно на деревянных досках. Эти статуи (ок. изготовлен (между 1320 и 1348гг. ) резанный из дерева и обложенный серебряными пластинками роскошный главный алтарь Геронского собора.

Кроме того, церковь выступала главным заказчиком искусства. Но вот я решил поделиться с вами этим сопоставлением. Представим себе, что на целом континенте и не только в Африке, между прочим, слова «искусство» вообще не было. Старый эпос обращен к национальному преданию, новый описывает современность. В качестве же графа Фландрского Филипп Смелый имел с 1382г.

Расцветом романского стиля считается Х – XII вв. Некоторые из них никогда не были достроены, другие закончены только в XIX столетии. Но независимости в области искусства Португалия так и не завоевала.

Зарождение искусства средневековья

в 1273г. ). Фрески в абсиде церкви Монморильона (деп. Так национальная литература на итальянском языке, которая зародилась еще в первой половинеXIII века, начинает активно развиваться, апоэзию «сладостного нового стиля» сменяет величавый герой Данте.

В Реймсском соборе кроме «розы» северного крыла трансепта сохранились только верхние окна хора и продольного корпуса но какое сильное впечатление производит композиция «Распятие» в хоре. Медальоны из штампованного золота на крышке этого ковчега, окруженные лиственными арабесками и птицами и изображающие Благовещение и Поклонение волхвов, — тонкая испанская работа XIII столетия (1274). «Руководство к игре в шахматы и в кости» Альфонса Мудрого 1321г., в той же библиотеке, содержит в себе слегка пройденные красками рисунки пером, любопытные не столько в художественном, сколько в бытовом отношении. Карстаньен наглядно доказал, как орнаментация обрамлений приобретала новый, более живой и богатый деталями характер. Слютер смог соединить старое и свое собственное, французское и германское, в одно новое целое, проникнутое южнонемецким духом.

Фасадные башни еще реже, чем во Франции, оканчиваются пирамидальными шпилями. И тогда он не боялся таких своеобразных поз или какого-то выражения лирических чувств. Порфиридова, действительного члена Академии наук Грузинской ССР Г. Н. Эксетерский собор отличается внутри богатым расчленением столбов, разделительных арок и потолочных сводов (рис. 262). Только по отделении Бургундии от Франции и после ее соединения с Южными Нидерландами в ней во второй половине XIV столетия пышно расцвела живопись, главным образом — живопись алтарных образов и миниатюр.

Некоторое сходство в формах с Новой церковью в Сен-Дени, обнаруживаемое этим продольным корпусом, забывается перед мощью и ясностью его грандиозных, вполне самостоятельных пропорций. Действительно, слово «арс» могло означать не совсем то же самое, что сейчас означает «искусство», но когда мы говорим «сейчас» или мы говорим «во времена Вазари» или «во времена Делакруа» или «во времена Кандинского», мы должны понимать, что вместе со словами история тоже меняется. в смысловом центре храма святого Петра в Ольне, в Аквитании. Сложившееся в этих районах средневековое искусство распространилось на южные территории.

Благодаря широким проемам в стенах и окнам в куполе здание было пронизано светом. Художники создавали свои произведения для церкви христианской, буддийской, мусульманской. Главный акцент был поставлен на росписи центральной аспиды. Влияние этой последней сказывается особенно в небольших церквах на Мозеле.

Характеристики искусства средневековья

Вдоль них выстраивались узкие фасады преимущественно двухэтажных домов (редко трехэтажных) с высокими фронтонами. Известнейшие норманнские храмы, построенные в цветущую пору высокой готики, — это трехнефный собор в Се, с его неравными шпилями западных башен и пятинефный собор в Кутансе, с внутренними столбами, двойным хоровым обходом и огромной башней над средокрестием, самой красивой и наилучше сохранившейся башней в Нормандии. В южном портале изображены: слева — «Князь мира», как соблазнитель, с пятью неразумными девами, справа — Христос, как искупитель, с пятью мудрыми девами. Они умело изображали человеческую фигуру, пейзажи, архитектурные сооружения.

Господствующим на Западе стал вытянутый в плане, базиликального типа храм. В средневековье развивается новый литературный жанр – рыцарский роман. Вот перед нами две африканские маски. Ну, эта фотография, думаю, в особых комментариях не нуждается, все абсолютно очевидно.

Если детально рассматривать его произведение «Комедия, которая в дальнейшем обретёт названия «Божественной», то красочность образов, живописное описание природы, человеческие страсти говорят о начальном этапе появления отличий от средневековых рассказов о «загробном мире». Но самое значительное произведение — расписанная для КарлаV фламандцем Яном ван Брюгге (Jean de Brugges), королевским живописцем, французская Библия 1371г., хранящаяся в Museum Meermanno-Westreenianum, в Гааге. Картина написана Белльтозом. Сознание народных масс изменилось.

Зингер, кандидата искусствоведения. Отдельное место занимал собор. т. 1, рис. 363). Под ними располагались ангелы, апостолы, святые, аллегории и персонификации. Дети из касты брахманов обучались на дому у наставника. Из пророков изображены Моисей, Давид, Иеремия, Захария, Даниил и Исаия.

Характерные особенности средневекового искусства

В их лицах заметно стремление к резкой, отчетливой моделировке подробностей, что, однако, не придает их экспрессии большей оживленности и индивидуальности. Ставит храм ну человек так на 20 максимум. в готическом французском стиле. В более свободном стиле XVIв.

Орлову, зав. рис. 170), Шартрский, Реймсский и Амьенс кий соборы. Начали складываться новые архитектурные направления. Особенно хороши в среднем портале женские фигуры композиций «Сретение Господне» и «Посещение св. Елизаветы» (рис. 249).

Т. е. На их верхушке сооружали зонт-лотос. е. феодалов, пожертвовавших средства на строительство храма. Не так всё просто было и с понятием изобразительного искусства XIII — XIV веков.

В соборе Парижской Богоматери о былом великолепии и красочном блеске его витражей свидетельствуют еще только три огромные главные «розы». в 1318г. ).

Претерпел изменения и образ Христа. Крыши всегда очень высоки. К переходному времени — от XIV к XV столетию — относится написанная для Иоанна Бесстрашного «Книга чудес света» (путешествие Марко Поло и т. д. ), в Парижской Национальной библиотеке. Это широко раскинувшееся здание отличается грандиозностью размеров.

В книгах описывалось строение тела человека, внутренних органов. Его влияние распространилось далеко от Франции. мастером Хайме Кастайльсом, обнаруживают уже шаг назад. Перспектива перевернута.

рис. 174), таким образом, все еще славился своими литыми бронзовыми изделиями.

Два яруса по три окна и пять окон наверху. От его здания, сгоревшего в 1194г., уцелел только западный фасад (см. В оконченном в 1323г. Характерно, что и в сочинении Жели-Дидо о французских средневековых фресках из памятников Северной Франции изданы почти исключительно образцы орнаментальной живописи для истории развития готической живописи любопытно то обстоятельство, что она, в противоположность пластике, предпочитавшей местную флору, все еще пользовалась для заполнения пространств, для фризов, бордюров и обрамлений всем старым запасом форм — меандром, волнообразными полосами, различным образом изогнутыми лентами, аканфовыми завитками, рядами пальметт и т. п., лишь немного варьируя эти формы.

История формированияискусства средних веков

Из людей только они были спасены от смерти. Наличие в нем итальянского влияния не подлежит сомнению. Массивные столбы и здесь снабжены только четырьмя старшими служебными колоннами. Иероним, св. она еще не была окончена. Образцом дворцовых построек могут служить залы марбургского замка (1288–1311).

Хорошо, ненавидел, но стиль – это всегда сознательный выбор. В Уэлсском соборе был выстроен новый, необыкновенно роскошный и живописный, выведенный в несколько уступов и покрытый различными системами звездообразных и сетчатых сводов хор, открывающийся в неправильный восьмиугольник «Капеллы Богоматери» (Lady Chapel). в 1336г. ). Их поверхность расчленялась галереями, лопатками, аркатурными фризами. На своеобразность этой «готики» автор настоящего сочинения указал еще в 1879г.

Мадонна между коленопреклоненными ангелами в тимпане главного портала уже имеет легкий «готический изгиб» она облачена в ниспадающую до земли одежду, свойственную в эту эпоху женским фигурам континентальной скульптуры. Это происходило практически в одно время с поклонением прекрасным дамам. Этот хор в трирской церкви был повторен в обратном направлении на западной стороне трансепта (рис. 265) все четыре ветви главного креста, образующего план имеют многоугольное окончание, так что как снаружи, так и внутри прихотливо изломанная линия, то выступающая, то вдающаяся вовнутрь, обегает средокрестие, над которым высится сквозная башня.

В легких и благородных формах сооружены галерея клуатра и дортуар верхнего этажа. В то время бумага считалась большой редкостью, в связи с чем ее заменяли пергаментом. Заслуживает внимания портрет Иоанна Доброго (рис. 253), в Парижской Национальной библиотеке. К югу от Луары блестяще представлена светская готика. Более характерной для готики, более строгой и в некоторых случаях более грандиозной, чем скульптуры Реймсского собора, представляется нам парижская пластика — возникшие в середине XIII столетия большие фигуры апостолов на внутренних столбах Сент-Шапель. Огромный по своим размерам, Реймсский собор (1211 — 1311) поражает величественностью замысла и дерзновенной смелостью тех, кто этот замысел осуществил. Бошковича (Югославия), профессора Ас.

стихи, а не проза. Нельзя сказать, чтобы заключающиеся между этими двумя датами полтора столетия были временем, особенно благоприятным для Германской империи. Таким образом, уже тогда была известна масляная живопись, хотя в техническом отношении и отличная от современной.

Средневековое искусство Западной Европы: религиозные основания, специфика развития и синтез искусства

Главными распространителями стиля в то время выступали монастырские ордена. Сыновья воинов и князей обучались военному делу и искусству государственного управления. Мартин портала южного фасада трансепта). Вот таким образом понятно, что руководящая роль перешла теперь к рейнским странам, ближе других граничившим с Францией. Он стал одним из важнейших этапов искусства средневековья. мастером Уильямом ветхозаветные, аллегорические и исторические (коронование короля) фрески в комнате Эдуарда Исповедника в Вестминстерском дворце и написанные между 1350 и 1358гг.

Среди потомков Василия были весьма образованные люди, благожелательно относившиеся к античной культуре (Константин VII Багрянородный, страстный любитель книг, Лев VI, богослов и поэт). Удивительно, конечно, абсолютно это искусство, такое антикизирующее по-своему. Итак, культура средневековья исключительно богата и разнообразна. Средневековая культура и искусство обогащались за счет странствующих ученых и поэтов. Во время расцвета северофранцузской готики в XIII столетии прекрасный юг Франции, поглощенный религиозными распрями и войнами, оставался вне художественного движения, которое исходило из сердца страны и захватывало весь мир. Ребенку надлежало почитать учителя, во всем его слушаться. Достоверных картин де Бомеца не сохранилось.

Интерьер начатого около 1253г. Вторым великим стилем средневековья была готика. от нас с вами слева и зло будет слева от него (или справа по отношению к нам). Латинская фраза примерно то и значит, что я сказал, но все немного хитрее, так как само навязчивое такое присутствие буквы «о» может быть значимо.

Особенно славится она своей улыбкой, которую сравнивают с улыбкой «Джоконды» Леонардо да Винчи и которая также повторяется и в других женских лицах. В Или падение в 1322г. В Толедском соборе, богатом скульптурами XV и XVIвв., XIV столетию принадлежит часть статуй и рельефов, украшающих собой загородки хора красивы фигуры апостолов на северной стороне благородны и чисты по стилю рельефы из истории сотворения мира на южной стороне. В одном образе соединяется несоединимое. Церковное зодчество в Южных Нидерландах до 1250г.

В литературе бурно развивались светские жанры (сатира, любовная лирика, куртуазный роман). мы понимаем, что это не просто сельский храм, это великий паломнический храм. Кроме того, нахождение, например, двух слов «от судии», me iudice по-латыни, рядом с левой рукой судьи тоже может быть значимо, так как он как бы жестом руки подсказывает, кто здесь судья. В строго симметричных композициях преобладала фигура Христа. Превзойти высотой и величием Амьенский собор стремился собор в Бове.

Гюи де Дамартеном. Только нижние окна — окна боковых нефов — занимают всю ширину простенков. В Захарии олицетворена «старость», в Иеремии — его «плач». Он и Илья. Начаты постройкой в стиле XIV столетия, но окончены в более фантастичном стиле XVв.

На ранних этапах в романском стиле основная роль принадлежала настенной живописи. Большой портрет РичардаII в Вестминстерском аббатстве, «самое древнее из современных изображений английских королей», вероятно, написан также умбрийским или сиенским живописцем, как полагал Шназе. Перечисление остатков старинных фресок, которые в Нидерландах в 1850-х гг.

«Родословии Пресвятой Девы», принадлежащем Берлинскому кабинету эстампов, дубовые листья уже отличаются от листьев бука но и тут еще нет речи о пейзажных планах. Творчество таких авторов какМазаччо, Донателлои их соратников говорит о победе ренессансного реализма, который имел серьёзные отличия от «реализма деталей», присущего готическому искусству позднего треченто. Влияние авиньонского искусства чувствуется во многих местах севера Европы. Архитектура также была культовой. Так из доктрин христианства рождается идеал, противоположный идеалу Античности.

не выходило еще из рамок переходного стиля. В некоторых областях этот стиль сохранился и до XIII века. в 1274г. ) в Нарбоннском соборе принадлежит к числу наиболее характерных надгробных изваяний. Зачастую оба эти культа переплетались.

Но и после 1250г. Короли — властители новых государств охотно поддерживали церковь, так как видели в ней силу, способную держать в повиновении и «страхе божьем» всю массу закрепощаемых тружеников. Оно обращалось к символам и аллегориям. Замечателен, например, так называемый Дом музыкантов в Реймсе, стены которого, с четырьмя готическими окнами очень изящной формы, украшены сидячими фигурами музыкантов, помещенными в пяти красиво обрамленных стрельчато-арочных нишах (рис. 247). На развитие готики влияли кардинальные изменения социальной структуры.

Одна из таких категорий – это категория стиля. В Глостерском соборе все великолепие английского декоративного стиля представляет в особенности галерея клуатра (1381). Книги в то время считались настоящим сокровищем.

Светское искусство средневековья

Романские мастера писали по мокрой и сухой штукатурке, применяли клеевые краски. очищены от покрывавшей их штукатурки, а местами и реставрированы (очень неудачно), предоставляем местным историкам искусства. стала появляться и поза. рис. 170).

Знатоками и ценителями античности были также некоторые патриархи этого времени (Фотий). Как прелестна, например, «Роза Франции» с изображенной Богоматерью в середине северного фасада, над порталом. Оно благодаря мудрости, любви к роскоши и художественному вкусу своих герцогов в течение более чем столетия играло выдающуюся роль не только в политике, но и во всех видах европейского искусства. В XIV столетии обнаруживается вначале более расплывчатое, манерное направление, вполне выражающееся в «готическом изгибе».

Эмалевая живопись делала самостоятельные шаги в Лиможе. Как герцог Бургундский Филипп имел придворным живописцем с 1375 до 1397г. Научные исследования, особенно со времени художественно-исторических выставок в Брюгге (1902) и Париже (1904), породивших целый поток полемических сочинений, пояснили, что это нидерландское течение было усилено национальным французским. Искусство средних веков обращается ко всему народу.

в 1296г. ) и его жены (ум. Когда французский король Иоанн Добрый в 1363г. Из Франции готика распространилась на другие страны Западной Европы. Как правило их хранили под замком. Вся глубина символа скрыта в этой полярности и одновременно множественности.

Ни одно явление того времени, как бы значительно оно ни было, будь то «коммунальные революции» или борьба за упрочение центральной власти, папская теория, схоластика или рыцарская культура, массовые движения изменение пространственных представлений или рост строительного мастерства, не может по отдельности объяснить происхождение и развитие готики. Величественная, стройная фигура Богоматери, принадлежащая, быть может, резцу валлона Жана де Марвиля, высится между фигурами коленопреклоненных герцога Филиппа Смелого (рис. 258) и герцогини Маргариты Фландрской, позади которых стоят их святые покровители эти портретные фигуры, в особенности фигура герцога, в высшей степени жизненны и экспрессивны. Роскошный вид в царствование Людовика Святого получила церковь аббатства Сен-Дени (перестроена в 1231г. ), от первоначальной, раннеготической постройки которой уцелели только западный притвор и нижняя часть хора. Роскошным колоритом с обильным применением серебряно-желтой краски (Silbergelb) отличается изготовленное несколькими десятками лет позже изображение родословия Иисуса Христа, начинающееся от корня Иессеева, в разделенном на семь частей восточном окне Уэлсского собора.

«Средневековое искусство» доклад

Крайние места, у самого входа в притвор, занимают аллегорические фигуры Церкви и Синагоги, обращенные одна к другой. Из епископских дворцов лучше других сохранился ланский, построенный в XIII столетии. Жана де Бомеца из Геннегау, соотечественника Боневё. И еще очевиднее это подражание выражает надпись, которой он сопроводил свою постройку.

Эта литература сначала была переработкой классических образцов. Использовали восковую темперу. Тогда как изготовленные в Авиньоне рукописи первой половины XIV столетия (например, южнофранцузский Комментарий к Книге Бытия, хранящийся в Парижской Национальной библиотеке) изобличают еще северофранцузскую манеру, Служебник авиньонской городской библиотеки середины XIV столетия представляет уже смешение итальянских и французских элементов в тосканской орнаментике другого Служебника той же библиотеки встречаются наряду с французским влиянием итальянские формы и краски. и представляют собой переход к реализму XV столетия. Марвиль до самой своей смерти (1415) оставался также придворным живописцем Иоанна Бесстрашного. В Нормандии продолжали строиться соборы Руана и Се. Церковь св. Петра в Кане наделена самой красивой башней того времени (1308), если не всех времен в XIV столетии сооружена великолепная церковь Сент-Уэн (S. Ouen) в Руане. Мало-помалу и в немецкой пластике начинает сильнее сказываться зависимость от архитектурных форм и в ней приспособление к отдельным элементам здания, как ни похвально оно само по себе, начинает стеснять свободу скульптурного стиля.

Основные этапы развития средневекового искусства

Большие суконные рынки, в которых выставлялись для покупателей всех национальностей знаменитые произведения фламандского ткацкого мастерства, свидетельствовали об обширных торговых сношениях этих городов высокие четырехгранные вечевые башни (беффруа) служили символами победоносно защищаемых местных вольностей и прав. Эта доска, находящаяся в собрании Прота, в Маконе (bois-Protat), была издана Бушо и подала повод к заходящим далеко, но лишь отчасти приемлемым заключениям относительно роли Бургундии и Франции в развитии ксилографии. За это время в сердце Франции было сооружено или реставрировано немного церквей.

Таким произведением, например, была поэма Рамачарита. Церковь св. Елизаветы в Марбурге служила прототипом для целого ряда гессенских церквей. То обстоятельство, что нам известны из документов авторы длинного ряда статуй фландрских графов и графинь, украшавших ратушу города и даже имена художников, которым была поручена раскраска этих статуй, не дает нам сведений, ценных для истории искусства, так как сами статуи не сохранились (они сожжены французами в 1792г. ). Т. А. / Nam fore sic vero notat hic horror specierum. Более манерны окна хора 1380г.

Фольклор получил особенно широкое развитие в искусстве внеевропейских народов. Прежде всего следует упомянуть о большой группе на церковном портале картезианского монастыря (1391–1394), перестроенного позже в приют для душевнобольных. Подобно большинству замковых капелл, она состоит из двух этажей.

Оно как бы антифигуративно, внефигуративно, по своему даже абстрактно. Во многих произведениях Богоматерь представала в образе прекрасной дамы. Если сравнить окна Реймского, Амьенского и Турского соборов (рис. 240), то можно получить приблизительное понятие об этом развитии. В «Rational des divines offices», рукописи 1374г., находящейся в Парижской Национальной библиотеке изображены король и королева, которые что-то диктуют сидящему у их ног писцу.

Здесь также встречаются исторические хроники, жития святых, проповеди, «примеры», поучения, а также сочинения богословского характера из которых особое место занимают труды мистиков, но на латыни же создавалась и поэзия вагантов (ваганты – бродячее племя школяров, средневековых студентов). В то время как в византийском искусстве сильны черты аскетизма, отрешенности от всего земного, в искусстве Индии ярко проявляется чувственное восприятие мира, ощущение мощного, стихийного начала природы. И средневековый человек об этом тоже не забывал.

Средневековое искусство Западной Европы

Однако если мы окинем взором всю область западноевропейской культурной и художественной истории, то, несмотря на доводы, приведенные Гаустоном Стюардом Чемберленом, середина XIII столетия окажется более пригодной, чем его начало, для проведения одной из тех границ, которые необходимы историку, но которых, конечно, не знает в своем непрерывном поступательном ходе историческая эволюция. Изобразительные искусства Южной Франции развивались также под влиянием севера.

Собор был важнейшим общественным местом города и оставался олицетворением «божественной вселенной». Орден Сито или цистерцианский. Готика зародилась во владениях французских королей. Монастырское здание la Merveille кажется почти что произведением природы.

Общая характеристика средневекового искусства

До 1450г. Его дворец в Пуатье, ставший затем зданием суда, воздвигнут в 1384–1387гг. Аджанта выступала как центр не только религии, но и искусства и науки. т. 1, рис. 412), был одинаково хорошо знаком, как указал Клейнклаус, в Париже и Бургундии (гробница Валь-де-Шу). В те времена, в общем, уже умели ценить такие античные штуковины. Самое замечательное здание — собор Сен-Мишель-э-Гюдюль в Брюсселе (рис. 256).

Жакмаром дЭденом выполнена часть миниатюр оконченного только в 1409г. В северных районах Индии строились храмы удлиненно-овальной (параболической) формы. Громадными размерами отличается также готический хор старого собора в Ле-Мане (1117–1254), с его сильно расчлененными сложными столбами, которые, по примеру столбов Буржского собора, уменьшили толщину служебных колонн, увеличив зато их число. В царствование ГенрихаIII (1216–1272) также и в Англии фасады больших соборов постепенно покрывались статуями и рельефами, но так как английские церкви не имели таких групп на порталах, как французские церкви, то скульптурное убранство этих соборов было проще и, во всяком случае, менее сложно. в 1323г. ) он изображен еще со скрещенными ногами, попирающим льва. Новая постройка Амьенского собора (рис. 245) была начата после пожара 1218г.

Доклад: Основные этапы развития средневекового искусства

Готика XIV столетия в галерее клуатра собора Алькобасы отзывается еще суровой стариной. В Византии возникли иконописные школы. Вот таким образом такие исследователи, как Тоде, Краус и Маньи, причисляли весь данный период, по крайней мере для Италии, где новое движение проявилось всего сильнее (Данте, Петрарка), уже к эпохе Возрождения, Ренессанса, начало которой историки искусства прежде относили лишь к XV столетию. И бессмысленно, заходя в Кёльнский собор, рассуждать, что «а, ну вот мы-то знаем, что архиепископ ненавидел императора». в 1252г. ) и его супруге Беатрисе Швабской в галерее клуатра этой церкви. Таким образом, дух времени проявляется повсюду в одном и том же направлении. мастером Иоганном из Гмюнда.

Недошивина, М. А. По исследованию Мейера-Эльтона, лучше других сохранились большие статуи в нишах боковых стенок порталов и на прилегающих к ним частях фасадной стены. Весь этот дух времени, постепенно обнаруживавшийся на протяжении полутора столетий (1250–1400), оказывается не чем иным, как наивысшим развитием средневекового духа и если можно говорить о возвращении к античным формам, то мимоходом и в тесных рамках. был Жан де Марвиль из Парижа, но родом из области Маас.

За каждое злодеяние от судьи придет наказание». В этом упадке пластики отражаются и церковная суровость и художественное бессилие. Стилю этого века, которому при всей бессодержательности его отдельных форм еще довольно часто удается сочетать чистоту и грациозность с простотой и величием, Дегио дал название «доктринарная поздняя готика». В Аджанту съезжается множество туристов со всех уголков мира. В конце V в. н. э. Исполненные до 1240г.

Подвергся в это время перестройке и собор Парижской Богоматери, трансепт которого получил (с 1257г. ) свои великолепные фасады — произведения Жана из Шеля. Необыкновенно деятелен был XIVв. В эпохуКаролингов (так называют династию франкских королей, виднейшим представителем которой был Карл Великий) развернулось каменное строительство. Подкупольные арки опирались не на столбы, а на изящные, тонкие колонны.

Но каждый раз, когда мы входим в один из таких соборов, погруженных в таинственный цветной сумрак, то останавливаемся в восторженном удивлении перед величием замысла и необычайным искусством строителей, которые на такой головокружительной высоте столь легко соединяли эти каменные ребра и с восхищением любуемся массой нежных и изящных деталей. В тот период северная часть Индии объединилась в могущественное государство. Постепенно скульптура отделяется от стены, приобретает округлый объем. В противоположность Богоматери в притворе изображение Богоматери, помещенное на косяке дверей внутри собора (около 1280г. ), отличается более мягкими чертами, более живой улыбкой и «готическим изгибом». Близость к французской готике, видимая, например, в удвоении опорных арок (в Англии по большей части одиночных) и в сквозной резьбе оконных переплетов, доходит в этой церкви до того, что полувосьмиугольный хор в противоположность английскому обычаю снабжен обходом и венцом капелл.

Понятие средневекового искусства

Французские и южнонемецкие элементы спаялись здесь между собой особенно прочно. Тем не менее испанские особенности — окруженный загородками хор в середине продольного корпуса, устройство в обычном месте хора «святой капеллы» (capilla mayor) и ведущий через трансепт, огороженный решетками, проход между хором и «святой капеллой» — в рассматриваемое время продолжали развиваться дальше.

Хорошо развита была в Индии медицина. В XIV столетии имена отдельных художников встречаются часто и некоторые из них, о которых мы узнаем из «Archives de lart francais», вероятно, были мастерами, оказавшими сильное влияние на дальнейшее развитие живописи. Еще более знаменит «Колодец пророков» или «Колодец Моисея» (рис. 259), во дворе картезианского монастыря.

Рельеф с сюжетом из жития св. Стефана на портале южного крыла трансепта (рис. 248), скомпонованный в высшей степени просто и ясно, в любую пору считался бы произведением классическим. С малых лет дети бедняков приучались к труду.

Средневековое искусство: живопись

Он известен в основном как миниатюрист. Это вполне достойный текст. Подражание хору Кёльнского собора составляет хор церкви св. Вита в Мюнхен-Гладбахе. западное в восемь делений окно оканчивается «Коронованием Богоматери».

Ясно, что перед нами судия нечеловеческого роста. Репина. И можем ли мы проводить какие-то, может быть, не совсем законные сравнения. Прототипом для нее послужил хор изящной раннеготической церкви св. Иведа в Брэне (рис. 264), между Реймсом и Парижем.

На основании гравюр и копий Летгэби подробно исследовал более древние, а Шназе — позднейшие фрески этой «вестминстерской школы». Это знаменитое изображение.

Индийское средневековое искусство

Красивая, замечательная открытым притвором церковь Богоматери (Notre-Dame) в Дижоне, оконченная постройкой в 1240г., в своем плане еще верна связной квадратной системе без обхода и венца капелл ее хор оканчивается половиной 10-угольника, окна не имеют и признака узорчатых переплетов и еще не занимают всей ширины простенков между пилястрами (рис. 225), а подпоры среднего нефа состоят из колонн переходного стиля. Хор и трансепт этой церкви — раннеготические. Искусство эпохи Средневековья было всецело подчинено религии. Преподавание в них велось на высочайшем уровне.

При этом множество поэтов писали и на санскрите. Здесь помещали изображение Христа во славе, реже – фигуру Богоматери. Внутри сооружений они наносились на капители колонн. Наряду с рынками и беффруа начинают увеличиваться в размерах и получают красивое убранство нидерландские ратуши, прежде всего ратуша в Брюгге (сооружена между 1376 и 1387гг. ), которая начинает собой длинный ряд подобных построек. В начале XI в. по всей Европе развернулось строительство каменных зданий. Ну, в общем, то, что в Псалтири должно было бы быть.

в 1311г. Только к концу XI века начали зарождаться бродячие артели мирян-каменотесов. За умение укрощать лошадей и большую физическую силу он попал в милость к императору Михаилу III, который (бывает же такое) сделал его своим соправителем.

Зато в столицу Бургундии Дижон Филипп Смелый для скульптурных работ в основанном в 1379г.

Таким образом, были выделены ранний, зрелый (высокий) и поздний (пламенеющий) этапы. бельгийские зодчие оставались верны многим деталям переходного стиля. Без сомнения, это был самый величественный и роскошный королевский дворец Западной Европы.

В XIV столетии стали появляться набивные ткани особого рода. О средневековых церквах написано намного меньше, экфразисов не существовало. Такими, например, являются храмы в Ориссе, Конараке, Кхаджурахо.

Наконец, обратимся к надгробному памятнику Филиппу Смелому (рис. 260), стоящему в дижонском музее рядом с памятником Иоанну Бесстрашному, поставленному полустолетием позже. В смешанном итало-французском, стиле написаны, например, фигуры апостолов на фресках капеллы картезианцев в Вилльнёвеле-Авиньоне таким же стилем отличались южнофранцузские станковые картины, бывшие на Парижской выставке 1904г., например «Поклонение волхвов» из собрания г-жи Липпман в Берлине тот же стиль мы находим в иллюстрациях южнофранцузских рукописей, на которые обратил внимание Дворжак. Подобной же «доктринарной» законченностью отличается собор в Труа.

В средние века существует целый ряд стилей. У них нет слова «шедевр», но шедевры сами по себе есть.

Средневековое искусство Китая и Японии

Во взаимоотношении его частей находят сходство с построением схоластических «сумм», а в изображениях – связь с рыцарской культурой. Абсида отсутствует в готике, равно как и крипта под алтарем. До середины XIVв.

Исключение составляют заложенный в 1213г. Знаменитый западный фасад Страсбурского собора (рис. 272) на основании стиля его скульптур надо рассматривать как продолжение фрейбургского притвора и как подражание ему. Место на среднем столбе главного портала, в Парижском и Амьенском соборах еще удерживаемое изваянием Спасителя, здесь уже занято изображением Мадонны, далеко не лучшим в своем роде но фигуры на боковых стенках западных порталов (в особенности фигуры левого и среднего порталов) по благородству лиц, отличающихся яркой индивидуальностью и по широте и классической простоте драпировок, по выразительности поз, внутреннее движение которых передано только при помощи контрапоста, предваряющего готический изгиб тела, принадлежат к числу наиболее совершенных художественных созданий во всем мире. На междудверном столбе портала стоит изваяние Богоматери с Младенцем (рис. 271) 28 фигур в натуральную величину поставлены под балдахинами внутри притвора у северной, южной и западной стен, под красивыми глухими аркадами. Архитектура по сути являлась «Библией в камне». Роскошен и благороден хор, пристроенный, правда, только в 1359г.

«Эпоха образа до эпохи искусства»

В некоторых городах средневековой Индии действовали обсерватории. Под натиском политических бурь (Столетняя война) за вспышкой художественной жизни последовало ее затишье но тем не менее строительная деятельность не прекратилась: церковь аббатства Сен-Дени, Парижский, Ланский и Амьенский соборы получили новые добавления и пристройки. такую постройку, которая должна была стать одним из новых символов новой Германии.

Типичный тому пример, который мы еще будем обсуждать отдельно – это верденский алтарь мастера Николая, пожалуй, лучшего ювелира конца XII в. Перенесение Еноха живьем в земной рай (на правом слайде) зрительно сопоставляется с вознесением Христа. Соборы снаружи и внутри украшали большим количеством рельефов и статуй. Она выступала в качестве основного вида изобразительного искусства. гигантские изображения св. Христофора и Иоанна Крестителя на северной стене и небесного коронования Богоматери на южной стене трапезной городского госпиталя (Bijloke) в Генте отмечены абсолютно условным, схематичным стилем эпохи, тогда как реставрированные остатки изображений фландрских графов на стенах Екатерининской капеллы в церкви Богоматери в Куртре, над которыми кроме Андре Боневё работал придворный художник Людовика де Маля Жан де Гассельт, насколько еще можно судить об их стиле, отличаются уже большим реализмом, свойственным последней четверти XIV столетия. Средневековье стало началом для возрождения литературы. Широкое распространение получило градостроительство.

Немало других мелких скульптурных изделий сохранилось в различных коллекциях. Однако, сидящая в золотом сиянии женщина и ее сын настолько прелестны, что патриарх Фотий вынужден был заметить: «Видимо искусство живописца вдохновлено было свыше: так верно подражает он природе».

Изобразительное искусство романского периода во Франции

В них все фигуры были тесно связаны. Готический, базилично-трехнефный продольный корпус (рис. 267), галерея трифориев которого доведена до окон, построен между 1250 и 1275гг. Кириака (X — начало XI в. ). Эти замки, подобно мавританской Альгамбре (см.

В готике на первый план стала выходить тема мученичества. В качестве миниатюристов упоминается целый ряд других нидерландских мастеров того времени: Ян ван Брюгге (Jean или Hennequin de Bruges), которого Б. Про (B. Prost) отождествлял с Жаном де Вандолем, — придворный художник (pictor regis) КарлаV. Обучение сыновей и дочерей знати начиналось на пятом году их жизни.

Средневековое искусство в книгах

Она служила иногда прибежищем гротескных и фантастических фигур. на обоих имеется подпись мастера — Иоганн Йозес из Динана. У традиционных народов Африки, чернокожих, я не имею в виду античные страны, никакого слова «искусство» не было. Burger – горожанин). Она может быть, но может ее и не быть.

Скрупулезная детализация сменяется обобщённостью и монументальностью форм. Особенно роскошен ее двухэтажный шестиоконный фасад, увенчанный тремя башнями. Суконные ряды в Эйперне (строились с 1200 по 1304г. в 1272г. ) и королеве Элеоноре (ум. Русского музея Н. Г.

Невежество и неграмотность становятся предметом насмешек. Иосиф на портале того же собора похож на галантного рыцаря.

Из станковых картин, бывших на Парижской выставке (1904) и относимых, по сравнению их стиля со стилем только что названных произведений, к парижской школе конца XIV столетия, следует назвать прелестный небольшой складень из собрания Вебера, в Гамбурге, среднее изображение которого представляет Пресвятую Троицу написано еще абсолютно вне пространства, на золотом фоне, но уже со свежей красочной моделировкой. уже настолько отстроен, что в него мог перейти соборный капитул. (Мономах, богатый константинопольский аристократ, взял в жены дочь последнего императора македонской династии (которой в ту пору было 64 года) и правил империей с 1042 по 1054 г. )Изобразительное искусство, связанное с церковью, продолжало развиваться в рамках строжайших иконографических канонов, однако, случались и поразительные исключения из правил — мозаика Богоматери в апсиде Софийского собора. В этом районе со 2-го века на протяжении девяти последующих столетий появилось 29 пещер. При дворах пели песни, посвященные эпическим сражениям Карла Великого, Артура и Роланда.

Стили несут в себе не только эстетическую, но и политическую, религиозную идеологическую, культурную и, конечно, вероучительную нагрузку. Из восточных стран в музыку средневековья пришла лютня. Готику соотносили с вечностью, высокими иррациональными силами. в 1319г. ) и, наконец, беломраморную статую графа дЭтампа (ум. В готических статуях ваятели пытались передать душевные движения персонажей, стремились сделать позы и жесты фигур выразительными и одухотворенными. Во главе церквей французской высокой готики должен быть поставлен Шартрский собор. Знамениты также дворцы Иоанна Беррийского в Бурже и Мегэн-сюр-Ивре, лежащие теперь в развалинах.

Особенности искусства Средневековья

Искусство вот таким образом не должно было следовать природе. Мой перевод, хоть и соблюдает размер элегического дистиха, не передает внутренних ассонансов и аллитераций, которые есть в латинских строках. В нижней, цокольной зоне живописали платы. Таким, например, является повествование Кадамбари. В качестве основного строительного материала выступал природный камень.

Не факт. Четыре более толстые (старшие) служебные колонны подпирают продольные и поперечные подпружные арки от четырех более тонких (младших) служебных колонн поднимаются вверх ребра крестовых сводов. Его альбом путевых набросков изданный Ласси и Дарселем и хранящийся в Парижской Национальной библиотеке, содержит в себе помимо архитектурных снимков и чертежей сделанные пером рисунки с художественных произведений, этюды с натуры и начерченные геометрическими линиями движения человеческого тела (рис. 252).

Когда был определен этот период, для готики были ограничены хронологические рамки. А. С. в Валансьенне, вышли исполненные по заказу КарлаV (Мудрого, ум. В церквах этого рода трансепт и башни постоянно отсутствуют несмотря на стрельчатые арки они нередко имеют даже плоское покрытие и уставлены колоннами таковы, например, доминиканская церковь в Констанце и церковь «проповедников» в Базеле, неф которой, даже после реставрации в 1356г., сохранил плоский потолок. Зато боковые нефы расширялись при помощи тянущихся вдоль их рядов капелл.

Существовавший буддизм вытесняли брахманские верования во главе с Брахмой. Его церковь — отчасти доготическая, отчасти позднеготическая.

Возникший около 1250г. Динан (см. Как на постройки того же типа можно указать на Оксеррский собор, церковь Богоматери (Notre-Dame), в Семюре, церковь св. Петра в Женеве и Лозанский собор (освящен в 1275г. ) два последних сооружения обладают, однако, богато расчлененными сложными столбами. В средние века в основном развивалась поэзия, однако, к 12-13 вв. Живопись миниатюр заставляет вернуться ко второй половине XIII столетия. Функции образов действительно меняются от эпохи к эпохе, от поколения к поколению.

Это понятие было введено в эпоху Возрождения. На латыни обычно писали образованные люди, а значит в каком-то смысле «люди церкви» – ученые клирики. Во всяком случае, это одно из роскошнейших произведений своего рода. Готические храмы щедро украшались произведениями скульптуры.

Вот перед нами две Софии. (Ну и, когда мы говорим «стиль», мы говорим «эпоха». ) Часто выделяют палеохристианское искусство, каролингское искусство, оттоновское искусство, островное искусство искусство Севера или северных народов. Такие горбыли часто также покрывают своими филигранными решетками стены фасадов и столбы.

Периодизация средневекового искусства

и в течение XIV столетия к этому ряду памятников прибавляется много новых и вместе с ростом натуральности и индивидуализма в выполнении фигур увеличивается число имен художников, которым эти произведения могут принадлежать. Человек, возвышаясь, становится над уровнем обыденности. Главным произведением Эрвина прежде считался знаменитый фасад, расчлененный на три части как в вертикальном, так и в горизонтальном направлении.

Первую из этих статуй Гонс называл прекраснейшей во всей Европе. Английские церкви и замки всегда украшались фресками. Некоторые миниатюры этой рукописи выполнены густо кроющими красками последнюю из этих миниатюр изображающую отъезд герцога Беррийского в Палестину, Гонс приписывал Боневё другие принадлежат кисти Жакмара дЭдена (Jacquemart de Hesdin), второго французского нидерландца переходного времени. Применяющиеся же декоративные элементы были утонченными и даже изысканными. В этот период наблюдались те же тенденции борьбы между религиозной и светской культурой.

(В скобках скажем – варваров. ) Предроманское искусство, романское искусство, готическое искусство. Он нес благую весть о появлении Спасителя. Более легкий и свободный стиль следующего столетия мы находим в статуях епископов и святых в той же галерее клуатра, портальные скульптуры которой (Крещение Господне и др. ) изваяны полувеком позже и потому исполнены в более смелой манере наступающего нового времени. Как эффектна «Королевская роза» с композицией «Страшный Суд» над западным порталом.

• Библиотека Гумер – культурология
• СРЕДНЕВЕКОВОЕ ИСКУССТВО ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ
• 10 Особенности художественной культуры средневековья
• Строгие формы аббатства Фонтене
• Риторика словесная и фигуративная

Наряду с этой северофранцузской школой Кастилии в начале XIV столетия в Каталонии распространяется южнофранцузская готическая архитектура именно здесь, «при огромных размерах и самом смелом пользовании конструктивными возможностями», как выражался Дегио, она стремится к красоте и гармоничности в расчленении пространства. Мозаика Софийского Собора. Рыцарский роман как литературный жанр можно считать чрезвычайно важным в истории западноевропейской средневековой культуры, так как благодаря ему, раскрылось множество событий, описанных доподлинно и реалистично, в конфликте между личностью и государством индивидуальным бытием и государственной службой, возвышенной любовью и страстью, которые до сих пор почти никак не различали. В галерее клуатра к готическим формам примешиваются мавританские мотивы. Были в мотивах того времени ритуальные черты. Памятник архиепископу де ла Жюжи (ум.

И Енох – из тех немногих, кто не умер вообще. В последней четверти XIIIв. Древнебургундская церковная пластика почти совсем угасла к 1250г. Но в западном фасаде, снабженном в больших соборах двумя огромными башнями, средним порталом, над которым часто красуется огромная «роза» и одиночными или двойными боковыми дверями, вертикальные, стремящиеся вверх линии уравновешены горизонтальными линиями галерей и карнизов, чтобы над последовательностью стремления вверх преобладали органичность расчленения и внутренняя оживленность. Бургундский переходный стиль представлен в сооруженной в 1220г.

1. Краткие конспекты для повторения и задания
2. Еще по теме Искусство средневековья
3. Словари и энциклопедии на Академике

Рядом с французскими учеными (Гонс, Куражо, Ластейри и Витри) в разработке вопросов, относящихся к истории готической пластики во Франции, деятельное и плодотворное участие принимали немецкие исследователи (Фёге, Франк Оберспах и др. ). Это было время расцвета безымянного народного искусства неистощимая фантазия народа особенно ярко проявлялась в расцвете декоративных форм и прикладного искусства, на почве которых возникает монументальное синтетическое искусство. Надгробная скульптура начинается великолепным рядом 16 статуй, поставленных Людовиком Святым в склепе церкви аббатства Сен-Дени (в 1264г. ) и изображающих французских королей и принцев, предков государя. Т. е. Завоевали огромную популярность бродячие певцы, мимы и актеры.

Писать учились на так называемых деревянных таблетках, покрытых черным или зеленым воском. Не связанные со стенами, обильно разделанные горбыли покрывают их, как кованая решетка. 798 — 805)Одо из Мецапостроил внушительное здание.

По своему общему характеру обе картины принадлежат XIV столетию. Средняя часть третьего этажа, между нижними ярусами башен, — очевидно, позднейшее добавление. В истории искусства принято говорить как об индивидуальных стилях, так и о коллективных стилях, о стиле эпохи, о стиле страны.

Хотя эти изображения плохо размещены в полукруге, но искусство их исполнения, в противоположность фрейбургской пластике, кажется более французским, чем немецким Клемен называл его даже «чистейшим искусством Иль-де-Франса». Религиозное мышление сформировало все средневековое искусство. на далеком юге и как раз в 1400г. Особенно ясная по формам, она для своего времени отличается простотой и правдой.

Средневековое искусство – особая ступень в мировом художественном развитии. 1250 — 1260) установлены в городскомсоборе Наумбурга (1210 — 1240). Известно, сколь статичны и консервативны православные традиции. Реймсский собор, восстановленный после пожара 1210г., был в 1241г. В том числе и традиции средневековой, так как Бога ведь невозможно видеть, на Него «и чины ангельские не смеют взирать», как говорит Писание.

Трансепт выдается из общего плана больше, чем в Амьенском соборе, а пятинефный продольный корпус более наглядно и ясно, чем продольный трехнефный корпус Амьенского собора, является подготовкой для перехода к пятинефному хору (рис. 270). Говдя, Л. С. Это своего рода, переосмысленные героические эпосы.

Будда Просветленный, пребывающий в покое. Серебряная, позолоченная и эмалированная Мадонна-мощехранительница (1340), в Луврском музее, отличается уже яркой индивидуальностью черт, с этого времени все более и более возрастающей в пластике. Лиственные мотивы постепенно становились более натуральны все более отчетливыми делались узоры в виде листьев терновника или дурмана растительные арабески стали оживляться птицами, зверями и человеческими фигурами из которых постепенно составлялись небольшие сценки шутливого содержания (droleries). Четыре средних столба расчленены служебными колоннами (рис. 266), восемь круглых столбов обхода стройно поднимаются вверх, но как те, так и другие снабжены еще стержневыми кольцами.

Особенно процветала в то время резьба из слоновой кости. Он принадлежит резцу мастера Жильбера (его еще называют Гислебертом на латинский манер, но, в общем-то, это Жильбер) в церкви святого Лазаря в Отене, хранившем мощи того самого Лазаря, которого воскресил Иисус. рис. 182). Искусство многих государств Европы и Азии (Китая, Индии, Древней Руси) достигло в это время высокого развития. В среднем портале, у самых дверей, стоят статуи одной из сивилл и одного из ветхозаветных царей-пророков остальные 12 ниш заполнены величавыми фигурами пророков.

В таком же роде мы можем представить себе стиль Жана Орлеанского, но, как уже было указано Манцем, нет никакого основания предполагать, что именно этот художник исполнил луврскую завесу, к которой близки по стилю и технике рисунки (изображения святых) на белой шелковой епископской митре, в музее Клюни. Это, естественно, в камне, бронзы никакой там не было. Основное строительство, создание скульптур, оформление рукописей осуществлялось монахами. В скульптурах притвора противопоставлены друг другу, например, Спаситель и «Князь мира», пять мудрых и пять неразумных дев, семь наук и семь ветхозаветных лиц.

В 962 г. король Отгон I коронуется в Риме, положив начало «Священной Римской империи германской нации». Юрченко. Его сменил в этой должности Анри Белльтоз из Брабанта (ум. (согласно дошедшим до нас документам) написать масляными красками в одной из галерей ее Конфланского замка портреты рыцарей и морское сражение. В рейнских странах мастера, окончившие около 1227г.

Вот она на латыни и вот она же в моем переводе. Круглые столбы украшены каждый всего четырьмя служебными колоннами окна — только двухлопастные, со слабыми намеками на узорчатые переплеты, но занимают уже всю ширину продольных (стенных) подпружных арок три опорные арки, одна над другой, очень характерной формы, уже подпирают это великолепное сооружение. Он приходится на IV-VI вв. Окна церкви св. Урбана в Труа и Сент-Уэн (Ouen) в Руане производят совсем другое впечатление, чем церковные окна XIII столетия.

И видно, что написана эта надпись, чтобы нам подсказать, где теперь настоящая София: «Герцог Арехис воздвиг здесь храм из поросского камня, / коего образ твоя прежде бессменно являла, / Юстиниан, по красе не знавшая равных постройка». Преемником де Бомеца с 1397г. Фон и здесь еще золотой.

Эмалевая живопись в XIV столетии достигла в Париже своеобразного расцвета. Для истории Индии характерна смена нескольких религий. Гонс причислял к чудесам готики Парижский (см. Мы видим, что это две птицы, два слона. Господствующим типом культового здания была монастырская церковь, в ней с наибольшей полнотой выразился дух эпохи.

И несколько окон. К сожалению, большинствокаролингскихпамятников погибло. Как на замечательное произведение чисто английской станковой живописи конца XIII столетия указывал Фрей на плохо сохранившуюся, но превосходно написанную картину в Вестминстере. Это то последнее, что мне хотелось бы сказать в таком вводном ключе. Рельефы «Страстей Христовых» изображенные на ограде западного хора («Тайная вечеря», «Предательство Иуды», «Взятие под стражу»), полны необычайного драматизма, реальности происходящего, пронзительной достоверности.

Западная часть здания связана с именем зодчего Эрвина фон Штейнбаха (ум. Палитра романского фрескиста была, как правило, ограниченна. В первой половине XIV столетия Эврар Орлеанский исполнил ряд фресок и других художественных работ в королевских замках одновременно с ним нидерландец Петер Брюссельский работал для графини Матильды дАртуа и обязался в 1320г. С другой стороны, большие кафедральные соборы Амьена, Реймса и Руана в позднейших произведениях (в особенности церковь св. Урбана в Труа) дают достаточный материал для того, чтобы проследить далее манерное направление готической монументальной пластики XIV столетия. Музеи Валенсии и Пальмы обладают прелестными картинами этого рода.

Второй том «Всеобщей истории искусств», посвященный искусству средних веков, ввиду обилия материала разделен на две книги. Возможно, многим знакомы рассуждения, как такой образ на тимпане собора читался в средние века, по известному месту из «Имени розы» Умберто Эко. Вспомним, что в течение большей части XIV столетия (1309–1377) Авиньон был резиденцией пап. Ну, здесь тоже такой небольшой храм, в общем-то, варварского вроде бы такого времени.

Гильдии св. Луки в Генте, Брюгге и Париже были древнее общества св. Луки во Флоренции (основано в 1349г. ). Мадонна, пророки и апостолы в главном портале изваянные в 1278г. И даже внутри одного поколения достаточно вспомнить прожитые нами только что двадцать лет. Индийское средневековье — это пора большого созидательного подъема.

К сожалению исполненные между 1263 и 1277гг. Три или пять нефов, к которым впоследствии иногда присоединялись, в виде шестого или седьмого нефа, открытые вовнутрь ряды капелл, не изменили своего основного плана. Обо всей области живописных произведений того времени нельзя составить себе сколько-нибудь ясного понятия, если наряду с фресками и витражами, станковыми картинами и миниатюрами не остановить внимания на покрывавших стены церковных хоров и дворцов затканных фигурными изображениями коврах — очень разнообразных по содержанию картин и в художественном отношении отличавшихся живописностью и теплым колоритом. Вошли в средневековое искусство Западной Европы византийские и восточные элементы.

Если у кого-то возникали проблемы с деньгами, книгу можно было заложить и получить хорошее вознаграждение. Васильева (Болгария), кандидата искусствоведения И. Врона, Е. А. Большие торговые ряды в Брюгге (1283–1364) были построены в XV столетии. Это натуралистическо-живописное направление делается более очевидным при КарлеV Мудром (1364–1380), который соперничал со своими братьями, Филиппом Бургундским, Людовиком Анжуйским и ревностным покровителем искусств Иоанном Беррийским, в заказах ценных рукописей у своих любимых французских и нидерландских живописцев. Вероятно, для ЛюдовикаII Анжуйского был дописан в 1390г.

Нет влияния Конка на китайский буддизм или китайского буддизма на Конк. Вместе с ним для короля Иоанна Доброго (1350–1364) работал Жан Кост, стенные картины которого на сюжеты из истории Юлия Цезаря и жития святых и охотничьи сцены были написаны масляными красками по золотому фону в замке Водрейль.

Майнцские ратуша и рынок известны нам, к сожалению, только по рисункам. Излишних витиеватых и сложных декоративных элементов здания не получали.

Иллюстрации каролингских книг выполнены пером, темперой или тонко подобранными гуашными красками, нередко использовалось золото. рис. 250) с двумя собачками у ног статую ее супруга, графа Эврё (ум. Тем самым открывались новые перспективы развития мирового искусства последующих веков.

Наружной архитектуре недостает еще опорных арок. Император ФридрихII, блестящий Гогенштауфен, скончался как раз в 1250г. Длиннобородый Моисей с рогообразными возвышениями на лбу (изображают лучи света исходящие из его чела), давший название всему произведению, является достойным предтечей Моисея Микеланджело. Стоит сравнить хотя бы деревья этой Псалтыри (рис. 263) со схематичными, похожими на арабески деревьями двумя столетиями более ранней Библии (см. В единстве противоположностей, в многозначности готического феномена и следует искать причину противоречивости оценок, которых удостаивалась готика на протяжении веков. Из рукописей изготовленных для КарлаV, часто упоминается «Град Божий» («La Cite de Dieu») блаженного Августина, хранящаяся в Парижской Национальной библиотеке.

Войти в них мог далеко не каждый человек. В библиотеке Эскориала находится изготовленная в конце XIII столетия рукопись гимнов Пресвятой Деве с раскрашенными рисунками пером, — иллюстрациями, которым особый характер придают встречающиеся в них украшенные золотом мавританские здания. Без нее нельзя рассматривать средневековое искусство.

Для золотых нимбов, частей одежды, архитектурных обрамлений и украшений наряду со старым шварцлотом уже употребляется так называемая художественная серебряно-желтая краска (Kunstgelb, Silbergelb), смесь сернокислого серебра с жженой охрой, накладываемая с задней стороны стекла но другие краски, употребляемые в витражах, пускались в дело лишь мало-помалу, вот таким образом незначительно могли быть увеличиваемы размеры отдельных кусков стекла с той целью, чтобы было больше места для живописи и штриховки. оставить работу окончил в первых годах XV столетия Клаус де Верве. С необыкновенным воодушевлением духовенство и горожане принялись за восстановление собора. Тем не менее мы должны отметить, что возникшие около 1300г. Почти абсолютно французской постройкой на немецкой почве может считаться пользующийся всемирной известностью Кёльнский собор (рис. 269).

Ведущую роль играли Брюгге, Эйперн и Гент. Искусство и наука в средневековой Индии достигли небывалых высот. Они принадлежат к числу самых чистых и прекрасных созданий средневекового искусства но некоторые из них — быть может, в первый раз изо всех мужских статуй — имеют тот самый готический изгиб (образуется искривлением корпуса в одну сторону и также распределением массы при обтесывании куска камня), который впоследствии оказался роковым для искусства. Сохранились замечательные произведения надгробной пластики. Они были небольшого размера и воспроизводили жилые деревянные строения. Terrenus и terreat получаются как бы однокоренными. Под Рождество всегда звучал колокольный звон. Готический стиль зародился во Франции и именно там были созданы самые прекрасные произведения этого стиля.

Прозрачная цветная эмаль (email translucide) легко накладывалась на барельефные скульптурные изделия. Около 1250г. Что я хочу сказать. Главное преимущество Шартрского собора — полный ряд окон с витражами.

Касияна, кандидата искусствоведения В. В.

Главное внимание строители уделили сооружению и обработке западного фасада здания. Так, например, композиция «Страшный Суд» в тимпане среднего западного портала местного собора, с многосложными композициями «Воскресение мертвых» и «Взвешивание душ» принадлежит к числу самых сильных созданий французского средневекового искусства (рис. 254). В едином неудержимом порыве он устремляется ввысь. Тем не менее северу Франции принадлежит та заслуга, что именно здесь дух времени вылился в готический стиль, логически развитый как «крестово-реберный, стрельчатый и контрфорсный стиль», полный живого художественного содержания. Немножко меньше известны надписи, которые сопровождают это изображение.

Средневековый художник был скорее ремесленником (как плотник или кузнец), чем «Творцом», человеком, освоившим труд создания графических изображений. Перелом событий в искусстве наблюдается в начале XV века. Большинство гражданских построек XII и XIII столетий стали жертвами отличающей XIX столетие страсти к перестройке старых зданий однако в Ахене сохранился готический дом середины XIIIв., так называемый Grashaus, который Эссенвейн считал курией графа Ричарда Корнуэльского (немецкий король во время междуцарствия 1257–1272гг. ). То есть средневековые художники делали из необходимости достоинство там, где (как, например, в стенной живописи) их плоскостная техника соответствовала естественным законам стиля.

Управление им осуществляли цари династии Гуптов. Но в орнаментации их обрамлений выказывается все разнообразие мотивов нового времени. Города стали окружать мощными стенами, которые украшались проездными башнями. Стены рынка были зубчатые, с угловыми башнями.

Курильцеву, члена-корреспондента Академии наук СССР В. Н. Уже в ранних статуях северного портала, как, например, в изваяниях Соломона, Богородицы и св. Елизаветы, складки одежды, с которых и начинается развитие готического стиля, получают (независимо от окутываемых ими тел) сильное движение и затем этот оживленный и вместе с тем плавный стиль драпировок развивается, прогрессируя от шартрских скульптур к реймсским, придавая большую подвижность самим фигурам, которая прежде всего выражается в переносе тяжести тела на одну ногу (контрапост см. Сам термин «абстракционизм», в общем, даже для авангардного течения не очень удобен и это неспроста. В Оксерре и Ле-Мане сохранились все удивительно гармонирующие между собой окна хора.

По показанию Делиля, три французских художника подписали своими именами и датой (1327) миниатюры двух красивых Библий Парижской Национальной библиотеки, в которых разработка пейзажа еще не обнаруживает никакого прогресса, а сильный изгиб фигур является данью готической манере того времени. Луврское «Небесное коронование Пресвятой Девы», сохранившее свою гармоничную раскраску исполнено в весьма чистом, одновременно индивидуальном и идеалистичном стиле середины XIII столетия напротив, находящаяся в том же музее статуя Мадонны из слоновой кости (около 1205г. ) имеет уже пресловутый готический изгиб (рис. 251). Я вряд ли передал его в переводе, у нас столько «о» не поставишь.

Василий же укрепился на троне и основал македонскую династию, которая почти два века правила страной. Романская пластика отличается отклонениями от натуральных пропорций. с VI по XIV-XV вв. С появлением куртуазной любви средневековое искусство наполнилось романтизмом.

Немногие действительно готические постройки, возникшие в течение XIII столетия на юге от Луары, каковы собор в Клермон-Ферране (начат в 1268г. ) и обширные хоры Тулузского и Нарбоннского соборов, произведены, по всей вероятности, северофранцузскими зодчими и притом по большей части только во второй половине этого столетия. По крайней мере, Мадонна на западном портале, несмотря на свой «готический изгиб» и позднеготическую улыбку, представляет собой фигуру, еще полную благородства и грации. Из плачущих фигур, окружавших саркофаг, некоторые находятся теперь в музее Буржа черный саркофаг с великолепным беломраморным изваянием лежащего герцога, у ног которого сидит на задних лапах символический медведь, находится ныне в соборной крипте и представляет собой неотделимый от Буржа памятник полного жизни северофранцузско-нидерландского искусства. Преобладание повсюду горизонтальных линий вступает снова в свои права. Другой характер имеют картины XIV столетия в Центральной Испании.

Основатель династии — македонский крестьянин Василий — вряд ли был знатоком искусства. Примерно того времени капитель. Но каждую статую безвестные скульпторы (художники крайне редко подписывали свои произведения в средние века) наделили ярким и индивидуальным характером. Во Франции в 1250г., а в Германии около 1300г. самого большого и самого роскошного из молитвенников герцога Беррийского — рукописи, которая известна под названием «Grandes Henres du Duc de Berry» и составляет одно из лучших украшений Парижской Национальной библиотеки.

в 1223г. ) и Жофруа дЕ (ум. Эпоха готики — время расцвета новых культурных центров средневековья — городов. Это капитель, завершение колонны, формирующей пространство храма, в хоре, т. е. Герои новых эпосов приобретают авантюрно-куртуазные черты. В основе лежала идея пути как намек на «крестный путь», путь страданий и искупления, как выражение основной идеи католичества. В расписанном для ФилиппаV (1316–1322) «Житии св. Дионисия», хранящемся в Парижской Национальной библиотеке, городские и сельские виды на золотом фоне и фигуры, взятые из повседневной жизни, свидетельствуют о новом направлении миниатюрной живописи.

Но при этом абсолютно очевидно по плану, что он пытается подражать Софии.

Вот его создание. уже почти не было других архитекторов и каменщиков, кроме светских. Но самое красивое парижское здание — знаменитая Сент-Шапель (Sainte Chapelle) при королевском дворце на острове Сите, сооруженная Пьером из Монтрёйля (1243–1248). Активно продолжала развиваться письменность. В конце Х в. на первый план в Центральной Европе выступает Германия.

Император Константин IX Мономах и императрица Зоя перед Христом. т. 1, рис. 641), данайский дар крестовых походов. Английский стиль никогда совсем не отказывается от своих кораблестроительных привычек.

Имеем ли мы вообще вправе задавать вопрос, что означает конкретное произведение искусства. Ранние книги той эпохи были тщательно переписаны и затем проиллюстрированы монахами. Трехнефная церковь с ее пятинефным окончанием хора во всю ширину среднего нефа изящный придел основателей церкви с его светлым средним восьмиугольником, уставленным восемью стройными столбами и большая «королевская» галерея клуатра с ее чрезвычайно роскошно орнаментированными формами принадлежат еще интернациональной готике XIV столетия, отдельные формы которой достигают здесь полного развития. Вырабатывается иная система пластического языка, выразительных приемов.

картезианском монастыре, где должна была быть поставлена его гробница, привлек целый ряд нидерландских художников в их числе мы находим валлонов Жана де Марвиля и Иоганна Люттихского, южногерманцев Якоба де Барсе (Baerse) из Дендермонде (Термонда), великого Клауса Слютера из голландской области Мааса и его ученика и племянника Клауса де Верве. Алпатова, члена-корреспондента Академии наук СССР Ш. Я. Но зато они очень хорошо понимали, что здорово сделанная маска, выразительная маска будет лучше отпугивать злых духов во время танца или какого-нибудь шаманского обряда, чем маска, сделанная плохо.

рис. 269), для которых образцом служила башня Фрейбургского собора. Мне понравился этот очень хорошо сохранившийся фрагмент в нью-йоркском Метрополитене. Таким центром, к примеру, был монастырь в Ноланде. Наконец, замок в Каркасоне, еще романский только в XIII–XIVвв.

В середине XIIIв. Западная Римская империя прекратила свое существование. На деревянную доску натянуто полотно, покрытое затем меловой грунтовкой.

Но мы можем назвать его аскетическим в плане фигуративности. Ну, вполне могла быть статуэтка, выкопанная где-нибудь в земле. Земное существование, которое в соответствии с христианской религией ничтожно по сравнению с загробной жизнью, не может стать предметом изображения, достойным внимания в искусстве. Какую роль в истории развития европейской живописи с 1250 по 1400г. Верхушки башен, вимпергов и фиалов увенчиваются флёронами или крестоцветами (рис. 243), которые, будучи стилизованы в характере украшений, гармонично заканчивают собой элементы здания.

В области золотых дел мастерства, которое стало усваивать отдельные формы готической архитектуры, с самого начала родственные ему по значению, может быть упомянута роскошно украшенная рака св. Таврина (1255) в церкви этого святого в Эврё — одна из немногих дошедших до нас французских мощехранительниц она имеет вид готической церкви в миниатюре ее рельефы и фигуры святых окружены изящным архитектурным обрамлением. Он превосходно гармонировал с зеленью и почвой. Раздражали его, естественно изображения, подобные тому, которое вы сейчас видите.

Это чисто готическое лиственное украшение имеющее вполне декоративный характер и уже не скрадывающее, подобно коринфской корзинке, конструктивной цели (поддержки антаблемента), также и по форме нисколько не подражает мотивам коринфской капители, хотя в нем порой и встречаются листья, похожие на аканфовые. Мы можем их назвать.

Но это помещение, достроенное только в 1398г. Жилые здания сохранились, например, в Сен-Жиле, Альби, Сент-Антонене и Фижаке. В церквах зрелого готического стиля сложные столбы (рис. 237 и 238) обычно имеют круглый центральный стержень, обставленный трехчетвертными служебными колоннами, на которые опираются своды. Видно, что это гекзаметр, т. е.

В Португалии в XIII столетии был сооружен собор в Эворе по системе бургундских церквей Отэна и Клерво. Я эти сравнения предлагаю для того, чтобы расставить точки над «и». К небу тянутся все части здания. В это время был создан один из наиболее изысканных образцов крестово-купольного храма, получивший название храма «на четырех колонках». Однако с течением времени она становится более изысканной и рассчитанной на придворных. Видно по масштабированию, что это главная фигура.

Среди надгробных изваяний аббатства Сен-Дени находится статуя ФилиппаIII (окончена в 1307г. )— первая французская статуя короля, наделенная индивидуальными чертами, хотя и выполненная еще просто и стильно, работа Жана из Арраса. Но церковь Богоматери (Liebfrauenkirche) в Трире, по-видимому, построена позже: по крайней мере до 1250г. фрески в капелле св. Стефана в том же дворце были уничтожены пожаром в 1834г.

Отдельный памятник, который скоро выйдет в русском переводе. Вместе с французским языком на север новобургундского государства распространилась французская архитектура. Эта эволюция типична для всей истории изображения деревьев в средневековой живописи.

Для наиболее ценных томов использовали простое кожаное тиснение. Это произведение рассказывает о двух влюбленных, которые дважды жили на земле в разных обличьях. Только их беффруа гордо высятся в своем прежнем, нетронутом средневековом виде. Успехи по части моделировки, но не композиции видны в «Книге епископского служения» 1390г. Иное пространство иной мир, мир духовных сущностей, должен быть повернутым к человеку. Идеалы гуманизма проникают в произведения великих мастеров.

Средневековое искусство возникло и существовало на почве феодализма, более прогрессивной общественной формации по сравнению с рабовладельческим строем. Средневековая литература и искусство оставили богатейшее наследие потомкам. Замечательно, что аркады среднего нефа образованы еще широкими полуциркульными арками.

Но в искусстве они хотели вот того, что вы видите здесь. Лазарева, сотрудников Музея украинского искусства П. И.

При этом в ранней готике это расчленение производится посредством выкружек и круглых валиков, тогда как в высшей готике валики получают грушеобразно-заостренный профиль, а в более позднюю пору выкружки становятся плоскими и пологими. около 1440г. ). При этом подражание никогда не бывает копией. Ясные силуэты и компактные формы построек как бы повторяли и завершали ландшафт. Конрад Хохштаденский закладывает собор, т. е.

в 1406г. ) состарился, одряхлел и должен был в 1400г. Мы видим, что здесь никаких украшенных капителей и вообще никаких украшений, только квадратная – даже не скругленная, не многоугольная – апсида, квадратный хор, алтарь стоит в этой апсиде Ее даже апсидой как-то толком не назовешь. Это небольшое нарядное здание имеет в зале верхнего этажа, над тремя стрельчатыми окнами с узорчатыми переплетами, семь тесно пристроенных одна к другой ниш, в которых поставлены статуи семи курфюрстов. утвердил независимость Португалии от Испании.

Это мы тоже еще встретим. В последней трети XIV столетия появляется в качестве придворного художника при мудром и любившем искусство КарлеV третий мастер-орлеанец, Жан, деятельность которого продолжалась в XV столетии. И что характерно для того времени — нет ни одного пейзажа. В том же стиле написана картина «Мученичество св. Дионисия» в Луврском музее. Одна абсолютно невероятная, та самая, неповторимая София Константинопольская.

Зал капитула при старом Оксфордском соборе с его узкими окнами — типичный образец ранней английской готики, тогда как в Коллегии Мертона (Merton College) сохранилось несколько помещений в английском стиле XIV столетия. Скульптуры Таррагонского собора даже датированы и снабжены подписями художников. В «Капелле мертвых» собора Пюи апостол Иоанн и Богоматерь, стоящие у ног Распятого изображены с такими искаженными скорбью лицами, которые не отважилось бы изобразить искусство предшествующих эпох. Св.

Мы знаем теперь, что над этим фасадом трудились один за другим три мастера. Отдельные постройки и комплексы (замки, церкви, монастыри) в романском стиле возводились, как правило, в сельской местности.

И эта претензия на достоверность становится для романа основной характеристикой. К тому же работа над фреской часто требует коллективного труда.

Формы ее фигур — плотные, моделированы сероватыми тенями, фон — золотой. своды круглой церкви св. Гереона в Кёльне, первые подошли очень близко к высокой готике. Они именовались святилищами. искусство орнамента, перегородчатой эмали).

Односкатные крыши над боковыми нефами постепенно заменяются двускатными. Виола, вьелла – по-разному ее называли. Якоб де Барсе, для резных деревянных алтарных складней которого образа на боковых створках писал Мельхиор Брудерлам, выполнил два резных складня (музей в Дижоне) из которых первый изображает Поклонение волхвов (9 фигур), Распятие (20 фигур) и Положение во гроб (8 фигур), а второй — Усекновение главы Иоанна Предтечи (6 фигур), Мученичество неизвестного святого (7 фигур) и Искушение св. Антония (5 фигур). В их гражданской архитектуре отразились богатство и художественный вкус горожан. В средние века тоже помнили о том, что это один из символов Рима.

Ученые отмечали, что «сокращенные приемы» этой живописи изображения которой являются только «символами», а не «отражениями» действительности, не столько зависели от недостатка умения, сколько были преднамеренными. в 1377г. ), лежащего на саркофаге из серого мрамора. Как правило, скульптура была представлена декоративными горельефами. Языки, диалекты (будем так о них говорить) средневекового искусства различаются как во времени, так и в пространстве. рис. 171–173). Их создатели стремились изваять светских людей.

В стиле, беглом и свободном, больше грации, чем силы и притом грации чисто французской. Свежее и самостоятельнее изображения в южном портале Майнцского собора и в порталах монастырской церкви в Вецларе (около 1336г. ). хор в соборе Байё и огромный собор в Бурже, новая постройка которого заимствовала свой план у собора Парижской Богоматери. Для начала этой эпохи характерна написанная около 1250г.

не скажешь, что это простое искусство. Входные двери расположены симметрично под вторым и пятым верхними окнами. Они вполне узнаваемы.

Ясно, что удваиваемое «р» здесь тоже не случайно, «земное» как бы равняется «страху», что невозможно передать в русском переводе. Поэтически красочное отображение жизни и ее чувственных радостей отличает восточную миниатюру. Ажурные фиалы (башенки) и оконные и дверные фронтоны окутывают фасад, словно кружевная вуаль. Псалтырь Британского музея, в которой грубоватые рисунки на библейские сюжеты имеющие попеременно золотой, красный и синий фоны, обведены толстыми черными контурами.

В высшей степени обильно украшен цветными стеклами Йоркский собор. рис. 241), в огромном количестве окружающие готические церкви. Это имя сначала было презрительным и должно было означать все дикое и варварское. Образование они получали в школах при храмах или дома. Внутри помещения были темными и низкими. Свою кульминацию итальянская культура достигает на стыке XIII и XIV столетий.

К сожалению, утеряны самые большие миниатюры этого манускрипта. Ко времени вступления на престол Людовика Святого (1226) были уже готовы хор и продольный корпус, но все здание освятили только в 1260г. Хотя теперь, соответственно развитию городской жизни, наряду с княжескими замками, монастырями и церквами чаще сооружались роскошные ратуши, судебные здания и жилые дома, однако руководящая роль в выработке стиля и изобретении новых форм еще в большей мере, чем прежде, принадлежала церковному зодчеству. Главной особенностью сооружений в романском стиле являлись массивные стены. Расписанное в 1388г. Готическое искусство средневековой Европы считалось варварским. Ее миниатюры исполненные густо кроющими красками на золотом фоне, написаны около 1250г.

На севере страны, где было мало природного камня, готические соборы строили из кирпича. Некоторые монастыри выступали в качестве образовательных центров. Могли быть изображения и более гибридные.

Здесь будет уместно упомянуть о первых шагах гравюры на дереве (ксилографии), то есть искусства делать оттиски на бумаге с вырезанных на дереве рисунков. взгляд Бога-Отца определяет, где право, а где лево. Средневековое искусство по своим формам являлось религиозным, символическим, отвлеченным. Почему Иеремия плачет и почему Даниил улыбается. Париж около 1300г. То, что самостоятельно создано этой средней английской готикой, которую сами англичане называют декоративным стилем (decorated style), почти целиком входит в область орнаментики.

То, что XIIIв. Культура, которую завоеватели принесли с собой, была ниже римской.

К числу любимых скульпторов Карла Мудрого принадлежал также Иоганн Люттихский. Вывернутость свойственна средневековой культуре Западной Европы во всех ее проявлениях. Расчленение оконных переплетов более сложное. Он снабжен тремя порталами и роскошной «розой». Но средневековое искусство выражало это зашифрованно, своим значительно более условным (хотя, разумеется, все искусство условно), чем в предыдущую эпоху, языком. Здесь он клеймит современное ему искусство, т. е.

Западное средневековое искусство базировалось на гармонии. От нее отходили главные улицы. Это рождало у горожан критическое отношение к существующему строю, пробуждало дух свободы. Это единственный испанский собор, стены которого целиком превращены в окна.

Тело и драпировки местами моделированы еще жестко и неуверенно. рис. 162). Лицо и руки герцога трактованы вполне индивидуально. Быть может именно потому, что главное художественное движение этой эпохи шло с севера Франции, традиционная стенная живопись сохранилась на юге дольше, чем на севере. Право и лево в средневековом искусстве, естественно, осмысляются с точки зрения, как сказал, кажется, кто-то из поэтов, может быть, Бродский, «взгляда Отца».

Мы не можем употреблять выражения вроде «средневекового стиля», это будет слишком общо. Появление их во многом изменило жизнь феодального общества. Простой (не двойной) хоровой обход, представляющий в плане половину десятиугольника, образует эффектный контраст с пятью капеллами, окружающими его в виде венца. Все произведение выполнено с величайшим мастерством. Жан Пепин из Гюи изваял великолепную лежачую статуя Роберта дАртуа (ум.

В искусстве начал складываться культ Богоматери. Здесь, во всяком случае я ничего не придумал. в 1237г. ).

В буддийских монастырях и храмах в Аджанте сохранились уникальные образцы того времени. Он сохранился внутри, но снаружи сильно перестроен.

Им было наполнено средневековое искусство Западной Европы в Х – XII вв. Мы уже видели (см. древнерусским отделом Гос. Верно исполнится все, что образов ужас явил». Оно отдаленно напоминает церковь Сан-Витале в Равенне.

В некоторых областях это новое направление, доставившее в зодчестве всемирное господство готическому стилю, а в изобразительных искусствах стремившееся, хотя и не вполне удачно, к переходу от стильности и манерности к натурализму, проявилось целым столетием раньше. в Севильском соборе. Само мировоззрение Средних веков было по преимуществу теологическим. Ими украшались порталы, а зачастую и полностью фасадные стены.

Они не были доступны широкой массе населения. и оконченная в существенных своих частях около 1300г. Роскошная пластика северного и южного порталов Бордосского собора отмечена опять-таки влиянием собора Парижской Богоматери. Церковь достаточно долго была источником, распространявшим средневековое искусство. Мневу, кандидата искусствоведения Г. А. Панданом к «Мученичеству св. Дионисия» служит картина, в музее Лувра, с изображением жития св. Георгия. Однако по мере развития у европейских народов феодальных отношений и образования новых «варварских» королевств постепенно формировались средневековая культура и искусство.

Из замков XIV столетия замечателен папский дворец в Авиньоне (1356–1364)— величественная громада, господствующая над городом и его окрестностью. Демокрит смеется, Гераклит плачет. В сооруженных уже в 1215г.

Ажурная резьба по камню (Masswerk), которая заполняет не только стрельчатоарочный верх окон, но нередко и другие поверхности, балюстрады галерей и прочее, образует геометрические фигуры, составленные из различных отрезков дуги круга, расположенных в виде листочков клевера. Строителями и основателями храмов и заказчиками художественных произведений все еще являются по большей части духовные сановники в епископских резиденциях и монастырях, равно как и немногие светские властители, оставившие благодарную память о себе в истории искусства но иногда в этой роли выступают уже и городские власти или отдельные знатные граждане.

Оконные переплеты, как доказал Дегио, заимствованы из Суассона. По мере становления общественного сознания, совершенствования техники стали расширяться возможности для эстетического осмысления окружающего мира.

Средний неф более чем вдвое выше боковых (рис. 244).

От Христа мы видим лишь ступни ног и внизу дивящихся апостолов. В Реймсском соборе продольный корпус длиннее хора, а в Амьенском хор разросся настолько, что расстояние между средокрестием и западным главным порталом как раз равняется расстоянию от средокрестия до восточного окончания хора, которое образовано сильно выдающейся, как в норманнско-английских церквах, средней капеллой во имя Пресвятой Девы (рис. 246). Движения, жесты, позы людей выглядят удивительно изящными и выразительными. Это не значит, что я предлагаю в каждом конкретном памятнике видеть некую политическую подоплеку.

Но стремление пластики к выразительности, приведшее столетием позже к реализму XVв., выказывается всего лучше в памятнике герцогу Иоанну Беррийскому, который велел воздвигнуть его еще при своей жизни (в 1392г. ) Жану де Камбре, талантливому ученику Боневё, в Сент-Шапель в Бурже. Измайлову, действительного члена Академии художеств СССР В. И. Миниатюра, в которой изображен жертвователь, протягивающий королю свою книгу, в отношении живописной техники значительно выше подобной миниатюры в вышеупомянутой парижской рукописи «Град Божий».

Причина во многом заключалась в технике наложения краски. Благородством своих форм они напоминают портретные изваяния тамплиера Краучбака (ум. Она начата, вероятно, Марвилем, но окончена, несомненно, Белльтозом. Здание оставалось недостроенным до XIX столетия, когда при помощи найденных старых планов и размеров оконченных частей этого грандиозного сооружения, при участии всего германского народа оно было доведено до конца (1880). Переход выемчатой эмали к лиможской живописной эмали (email peint) произошел только в XV столетии.

Его изготавливали из кожи теленка либо ягненка. Эти изменения стиля можно проследить по сохранившимся скульптурам большинства английских больших соборов. Добро будет справа от него, т. е. ЗодчийАхенской капеллы (ок. Т. е., в общем-то, функционально постройки сопоставимы отчасти.

Он проявлялся в первую очередь в прозе и музыке. Внизу, в таком как бы фризе мы видим, как мучаются разными муками грешники.

Давид изображен как пророк и царь. Георгий, св. и сочиненные, вероятно, доминиканцами. Внутри этого собора сила и изящество соединены со строгим величием.

Страшный суд. Между общественными городскими зданиями и здесь главную роль играли ратуши и рынки. В стиле «доктринарной поздней готики» XIV столетия сооружен в Дижоне собор св. Бенигны — немного скучное, сочиненное без фантазии, но ясное и приятное здание.

В скалах еще при Ашоке начали создавать пещерные кельи и храмы для отшельников. Карнизы также имеют срезанные углы, а по скошенному верхнему краю опорных арок, вимпергов и фронтонов лепятся, следуя один за другим, фигурные крючки, так называемые краббы или кроссы (рис. 242), довершающие впечатление неутомимого стремления ввысь.

Т. е. Их тяжеловесность подчеркивалась узкими оконными проемами и углубленными ступенчатыми порталами (проходами). Пример — северная церковь монастыря Липса. Мягкая, с преобладанием серых тонов живопись пяти «окон-сестер» («Sister-windows») относится еще к концу XIII столетия. в 1290г. ), супруге ЭдуардаI.

Вот таким образом средневековое искусство так символично. Низкая, напоминающая собой крипту нижняя капелла имеет три нефа.

Развитие готики было интенсивно в тех странах, в которых господствовало католичество. Меняется часть атрибутики, но остается форма, в которую вливается некое новое содержание. И. Е. Но от них сохранилось сравнительно немногое. Эта религия, укреплявшая власть феодалов, разделила жителей Индии на касты.

Реакция Бернарда отчасти понятна. соборы в Мехельне и Лёвене (первый строился с 1341-го, второй — с 1373г. ) и величественный семинефный Антверпенский собор, живописный хор которого с окончанием в виде половины десятиугольника, с обходом и венцом капелл был заложен в 1352г.

Первыми ростками стали живопись и скульптура. Святые начинают утрачивать былую строгость, наделяются чертами земных людей. На юге страны храмы имели форму прямоугольной пирамиды. Они отправлялись в походы, чтобы изучить формы письма других стран.

Очень характерно, прежде всего, веерообразное разветвление нервюр свода, которое в эту эпоху становится общим правилом даже там, где присоединяются перемычки между нервюрами оно приводит к превращению звездообразного свода в сетчатый затем, особенно характерно появление отсутствовавших до сей поры узорчатых каменных переплетов изогнутые вправо и влево отверстия («Passe») которых раньше, чем на континенте, принимают форму, напоминающую рыбий пузырь или колеблющееся пламя свечи. Миляеву и Л. Сак, кандидата искусствоведения Н. Е. Черта реализма выказывается здесь особенно в портретной трактовке главных лиц. Одним из ключевых элементов композиции считалась высокая башня. Я отчасти с этим согласен. Horror, terror И опять же навязчивое «о».

Она служила в качестве украшения архитектуры. Однако нельзя утверждать, что готический стиль по сущности стиль французский. Именно там более всего разрабатывали это «пространство», оно сохранилось до сих пор в православных иконах. Золото и драгоценные камни увеличивают эффектность этого алтаря. и снабженный роскошным притвором. Оно было. В связи с этим сеть свинцовых скреп только постепенно могла расширять свои петли.

Города вели борьбу против феодалов за свою независимость. В настоящее время она символизирует величие духа древности. Влияние стиля этого собора заметно в прелестной церкви св. Екатерины в Оппенгейме, хор которой, правда, опять-таки восходит через трирскую церковь Богоматери к церкви св. Иведа в Брэне.

На его рельефах изображены события из земной жизни Спасителя и жития Богоматери. Ее главное произведение — Псалтырь Людовика Святого, в Парижской Национальной библиотеке. Единственная башня над благородным притвором западного фасада, с ее красивой восьмиугольной нижней частью и ажурным, роскошно украшенным каменной резьбой шпилем (рис. 268), представляет собой высочайшее, наиболее ясное воплощение готической идеи в архитектуре башен.

Правда известно, что Андре Боневё между 1374 и 1384гг. Его деревянный потолок — настоящее чудо плотничного мастерства. главная же часть этого собора отстроена только в следующую эпоху.

мастером Иоганном, который к этому времени достроил хор. В нем ярче выражены стремления постичь общие закономерности мироздания. Эти произведения значительно продвинули вперед развитие северной станковой живописи.

---