Сюрреализм (фр. surralisme)— направление вискусстве, сформировавшееся к началу1920-хвоФранции. Общими особенностями искусства сюрреализма являются фантастика абсурда, алогизм, парадоксальные сочетания форм, зрительная неустойчивость изменчивость образов. Сюрреализм (фр. surralisme— сверхреализм)— направление в искусстве, сформировавшееся к началу 1920-х во Франции. Сюрреализм как направление в искусстве сформировался в 20-х годах XX века.
Отличаясь широтой подхода и богатством форм, Сюрреализм облегчил восприятие кубизма и абстрактного искусства, а его методы и техника повлияли на творчество писателей и художников многих стран мира. Последующим этапом, который позволил сюрреализму принять новую форму, стало появление абстрактного американского искусства. Сюрреализм как течение в мировом искусстве. По-видимому, можно утверждать, сюрреализм не есть чисто искусствоведческая, литературоведческая или киноведческая задача.
Изначально основным направлением движения была литература, но вскоре сюрреализм охватил живопись, скульптуру и другие формы в современном визуальном искусстве. Oсновной областью художественной практики сюрреализма стало изобразительное искусство. Сюрреализм стал яркой страницей в истории и искусстве.
Сюрреализм предполагал с помощью внешне точно, даже фотографично выписанных предметов и явлений действительности одновременно представить в изобразительном искусстве внутреннюю сущность этих предметов и явлений. Соответственно, на вопрос что такое сюрреализм можно ответить и следующим образом: это явление в культуре искусстве и общественной жизни, появившиеся в первой половине 20-го века. Сюрреализм во многом питался и таким предшествующим культурным феноменом, как психоанализ, открывший перед искусством горизонты еще не освоенной тематики сновидений и мира их значений. К сюрреализму искусствоведы относят творчество Отем де Форест — юной американки, удостоенной премии Ватикана за вклад в искусство в 2015 году.
Сюрреализм возник как литературное течение, но вскоре приобрел статус художественного явления в современном ему мировом искусстве в целом. Сюрреализм в действительности есть не течение в искусстве, а именно тип мышления, способ взаимодействия с миром. Сюрреализм (от фр. surralisme, буквально «сверх-реализм», «над-реализм»)— направление в литературе и искусстве двадцатого века, сложившееся в 1920-х годах.
Многие искусствоведы до сих пор бьются над произведениями сюрреализма, пытаясь понять, что же все-таки хотел выразить автор. Потом этот термин употребил другой французский поэт и психиатр Андре Бретон. Он издал в Париже журнал сюрреализма, опубликовал кредо нового течения в литературе и искусстве – первый манифест сюрреализма. В обыденном понимании сюрреализм трактуется как что-то фантастическое, эксцентричное, безумное в искусстве. К ведущим мастерам сюрреализма на начальном этапе становления этого направления в искусстве (20-е годы ХХ века) относят Макса Эрнста, Жоана Миро, Андре Массона и Ива Танги.
Сюрреализм эволюционировал из нигилистического «антиискусства» дадаизма, большинство представителей которого стали сюрреалистами. Итак в 1924г в Париже сюрреализм, как школа в изобразительном искусстве начал свое существование. Цель моего реферата – определение сфер искусства, которые развиваются в творческом методе «сюрреализм».
В «Манифесте сюрреализма» Бретон назвал следующие основные приемы нового искусства: автоматизм использование так называемых обманок и сновидческие образы. В основе искусства сюрреализма лежит гротеск чаще всего в форме соединения прекрасного и уродливого и доведение изображаемого до полного абсурда. Таким образом, сюрреализм в целом отбросил «вековые оковы» рационализма и заменил господство разума иррационализмом, то есть отрицанием в практике искусства логики, основывающейся на признании действующих в реальном мире закономерностей развития. Десятилетие спустя сюрреализм приобретает признание в мировом искусстве.
Его появление на свет было вызвано более глубокими причинами. В прошлом моряк, Ив Танги был самоучкой. Следуя в создании реди-мейд по пути его отца, сюрреалисты внесли некоторые новшества. Теоретически и организационно сложился к середине 1920-х гг. : «Первый манифест сюрреализма» Андре Бретона (1924), журнал «Сюрреалистическая революция» («La Revolution surrealiste», 1924-29), первая выставка сюрреализма состоялась в Париже в 1925 г. Литературная трибуна группы – журнал «Литтератюр» («Литература»), основанный в 1919 г. Луи Арагоном / Андре Бретоном / Филиппом Супо (которых называли «тремя мушкетерами» сюрреализма). Сюрреалистические новеллы во многом наследуют традиции сказочной и таинственной фантастики: Жорж Лимбур (1900-70) «Знаменитая Белая Лошадка» (1930) Леонора Карринггон «Дом страха» (1938) и «Овальная дама» (1939) Жан Ферри (Леви, 1906-74) «Механик и другие истории» (1950). Их союз длился семь лет и повлиял на обоих, отражая все перипетии, повороты и страсти: портрет работы Пикассо под названием «Дора Маар с кошкой» входит в число десяти самых дорогих полотен современности. Крупнейшим представителем направления, сказавшим о себе «Сюрреализм — это я», был Сальвадор Дали.
Например, под декларацией, написанной Антоненом Арто, стоит 26 подписей. Особенно ярко сюрреализм проявился в фотографии. Если в теоретическом арсенале тифлисцев ключевыми понятиями были «наобумное», «нелепость», творческая сила случайности, то и у молодых лениградских поэтов довольно скоро центральным словом в поэтике становится «бессмыслица».
С прозой было сложнее. Многие участники сюрреалистической группы проявили себя и как поэты и как прозаики. Однако официальной датой рождения сюрреализма считается 1924 г., когда появляется «Первый манифест сюрреализма», написанный Бретоном.
Что касается произведений самой Маар, критики того времени отмечали «необычный, волнующий» характер ее фотографий излучающих «тревожную странность бытия». Однажды, решив употребить для своих упражнений старую дверь (по причине отсутствия холста) всего тремя красками и без использования кисти нарисовал натюрморт изумивший друзей и родственников, увидевших его тогда.
титульным, определяющим качеством сюрреализма, чаще всего игнорируется. Отсюда родственные нити тянутся и к эстетическому принципу, провозглашенному несколько позднее европейскими дадаистами: «Наугад вынимать слова из шляпы» (Тцара Т. Семь дадаистских манифестов. Автоматическое письмо – это не просто овеществление, вербализация мысли (и тем самым ее заведомое искажение), а «мысле-говорение», «разговаривание-мысли», где мысль и слово ритмически эквиваленты. «Манифест. »), но не задавленному разумом, а свободному, мгновенному. После получения диплома он сразу же был направлен на фронт.
Его творчество характеризуется использованием параноидально-критического метода познания (состояние, которое позволяю создавать иллюзии при полном сохранении собственного здравомыслия). Творцы стали изучать творчество душевнобольных людей. Иначе говоря, предполагаемая сюрреалистами революция должна заключаться в освобождении человека от чувств и обязанностей семейных, гражданских, классовых, от чувств справедливости, верности, долга.
Таким образом оно приближается к сну и детской мечтательности. Общий смысл этой картины необъясним. Полный истерически-анархическихпризывов, Второй манифест обнаружил стремление Бретона направить развитиетечения по пути откровенного оккультизма. Вступление в компартию некоторых художников и поэтов сюрреалистов было едва ли не таким же спонтанным актом, как их искусство, поскольку их политическая активность меньше всего сочеталась с их метафизическими устремлениями. Само понятие литературы поначалу трактовалось сюрреалистами как принципиально враждебное: «Писанина есть сплошное свинство», — говорил Антонен Арто в книге «Нервометр» (1925) сюрреалисты утверждали, что занимаются не литературой или, по крайней мере, принципиально новой литературой, а сюрреализм — не очередная литературная или художественная школа, но образ жизни, который нужно принять раз и навсегда. Автоматизм на долгое время стал ведущим методом сюрреализма, перифразом всех его творческих практик и в «Манифесте» Бретон определяет весь сюрреализм как «чистый психический автоматизм».
Сюрреалисты объявили эту игру произведением искусства, т. к. Под заголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1918 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер.
Это уже не автоматический перенос подсознательного на холст или бумагу, а размышление на тему, что есть реальность, а что иллюзия, как они соотносятся между собой, как можно отличить одно от другого, как иллюзия возникает, какова се природа, существует ли она сама но себе или только «в глазу смотрящего», который открывает в ней различные смыслы в зависимости от собственного душевного склада интеллектуального и эмоционального опыта. Основоположником сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон, автор первого манифеста сюрреализма (1924). Линия должна быть совеpшенна, цвет чист без всяких пpимесей или отклонений. Но фрейдизм вызвал более широкий резонанс. – клеить) был введен кубистами.
Для этого практиковались своеобразные формы зрительного самогипноза. Его загадочные композиции, выполненные в безупречной реалистической манере, – такие, как Пророк (1915) и другие работы 1910–1917, действующими лицами которых являются манекены, выступающие на статичном фоне из архитектурных и декоративных элементов, – образцовая сюрреалистическая живопись, появившаяся до сюрреализма. Пока я работаю, некая форма становится знаком женщины или птицы. Ведущие мастера не могли удовлетвориться такими примитивными методами.
Так, например, наследие фумизма можно проследить в таких полотнах, как многочисленные картины Сальвадора Дали, где действующими лицами являются различные исторические персонажи, предстающие в нетипичной для них реальности. Это языковая игра (ирония) игра со словами и в слова игра воображения игра как образ жизни (в том числе как противопоставление труду). На вопрос: Что такое футуризм. Вторая стадия – внимательно выверенная».
«Мягкие часы», «Твердость памяти» или «Стойкость памяти» — каноническое для сюрреалистов полотно. У него есть несколько трактатов, посвященных именно этой проблеме. Значительное место в деятельности сюрреалистов заняло изготовление реди-мейд (от анг.
Самой исторической фигурой здесь был Макс Эрнст (1891 —1976), в прошлом дадаист и истинный основатель сюрреалистической живописи. Эрнст испробовал все приемы и был изобретателем полуавтоматических процессовfrottage и decollage. И сюрреалистов и абстракционистов сближает, прежде всего, субъективизм, полный произвол в творческом процессе, отрицание законов в создании произведений искусства и объективных критериев для их оценки, отказ от коммуникативности как необходимого фактора художественного творчества. Любовь поэзия, 1929 Бретон.
Доверие к иррациональному, преклонение перед ним как перед источником творчества было у Дали абсолютным, не допускающим никаких компромиссов. Этот пейзаж — основа для полотна с какой-то идеей, но какой. Однако хаотичность образов порой уступала место их большей продуманности и сюрреальность становилась не просто самоцелью, но обдуманным методом высказывания идей, стремящихся разорвать обыденные представления (пример тому— зрелые работы классика сюрреализма Рене Магритта). К 1929 расхождения обострились. Предвестником сюрреализма является также Шагал, чьи персонажи, неизменно пребывающие в самых невероятных, абсурдных ситуациях, предвосхищают сюрреалистическую теорию, так же как его живописные композиции, сочетающие реалистическое и фантастическое, не подчиняющиеся законам логики и земного тяготения, которые могут возникнуть только как проекция «внутренней модели».
Самый известный художник-сюрреалист испанец Сальвадор Дали (1904-1989) считал себя последователем Босха. о невозможном». Сам факт, что сюрреализм собрал под свои знамена и ищущую, прогрессивно настроенную художественную молодежь исторически обоснован.
Уже отсюда следует, что название «сюрреализм» означает не высшую степень реализма, но некую сверхреальность, т. е. «Самое главное на свете – это Гала и Дали. Основные поэтические произведения: «Огонь радости» (1920) Арагона «Свет земли» (1923), «Седовласый револьвер» (1932) и «Дух воды» (1934) Бретона «Траур за траур» (1924), «Со всем имуществом» (1930) Десноса «Смерть от бессмертия» (1924), «Столица боли» (1926), «Сама жизнь» (1932) Элюара «Небесный триктрак» (1922), «Пуповина лимба» (1925) Арто.
В ХХ веке идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. В картине Памятник птицам (1925) Эрнст применяет прием, который потом станет для сюрреализмахрестоматийным, — весьма объемное изображение птиц (напоминающее то лимассивное изделие керамики, то ли хорошо известные нам сдобные жаворонки)парит в томительной неподвижности в пустом иррациональном пространстве.
При этом получались разнообразные конфигурации, которые и выражали мысли художника. В такихкартинах Эрнста, как Слон Целебес (1921, Лондон, собрание Пенроуз) и особенноСтарик, женщина и цветок (1923, Нью-Йорк, Музей современного искусства), художник делает первые, но уверенные шаги к созданию подлинно сюрреалистическихпроизведений, рождающих гнетущее ощущение чего-то жуткого, противоестественного, болезненно непонятного.
Потом этот термин употребил другой французский поэт и психиатр Андре Бретон. Из группы ушли «диссиденты» и вступили новые члены: Рене Шар, Франсис Понж, Джо Буске, Луи Бюнюэль и др. Среди основных причин отделения верных Бретону поэтов и художников можно назвать недовольство Бретона чересчур нигилистическим и «несерьезным» настроем Тцара, а также его интерес к проблемам подсознательного и сновидений, не разделявшийся дадаистами. Свобода или любовь. Публично заявив, что не намерен сдавать экзамены «тем, кто знает неизмеримо меньше, почти ничего не смыслит и вовсе ничего не умеет», естественно был исключен.
Коллажами занимались многие художники сюрреалисты (М. Он использует аллюзии и парадоксальные сочетания форм. Теория автоматического письма связана с особым статусом поэта: поэт как нейтрально-посторонний регистрирующий аппарат (влияние «теории ясновидения» Рембо). Мистический характер сюрреализма объяснялся теоретиками и защитниками данного стиля стремлением найти и воспроизвести то, что лежит над реальностью, находится за ней, произвести тот трансцензус (выход за реальность), о невозможности которого говорил еще И. Кант в конце XVIII века. Рисунки иллюстрированные поэмами Поля Элюара (1937). В результате получаются такие определения: Что такое самоубийство. Холст, гобелен ручной работы.
Фрагмент триптиха «Сад земных наслаждений»Сальвадор Дали считал себя наследником Босха. Сюрреализм сложился под влиянием теории психоанализа Фрейда, хотя не все сюрреалисты увлекались психоанализом.
В 1924 г. вышел «Манифест сюрреализма», составленный Бретоном, с этого же года стал выходить журнал «Сюрреалистическая революция». Он не был просто философским тезисом. Эта картина, написанная в 1848 г., высшая мера условности в искусстве первой половины 19 века. Кроме того, в Париже начало работу Бюро сюрреалистических исследований. Черты поэтики сюрреализма обнаруживаются и в творчестве В. Набокова, — прежде всего, в романе «Приглашение на казнь» (1935-36).
Звучит парадоксально, но сюрреализм как раз и претендует на парадоксальность. surrealisme, буквально – сверхреализм), авангардистское направление в художественной культуре XX в. Теоретически и организационно сюрреализм сложился во Франции к середине 20-х гг. : Манифест сюрреализма А. Бретона (1924), журнал Сюрреалистическая революция (1924-29), первая выставка сюрреалистов в Париже (1925). На почве русского футуризма возникла поэзия Т. Чурилина, последовательно связавшего свое творчество с принципами сюрреалистической «поэтики сна». Но написанные с подчеркнутой объемнойосязательностью, очень тщательно и материально и сопоставленные друг с другомв точно рассчитанной пространственной композиции, они не похожи ни набесплотные призраки, ни на отвлеченные абстракции.
Ну и не забудем Бориса «Пена Дней» Виана с его многочисленными языковыми сюрпризами, видными даже в переводах. Пятью годами ранее Бретон и Филипп Супо написали первый «автоматический» текст, книгу «Магнитные поля». С. Дали «Постоянство памяти» (1931). Некоторые холсты сочетают в себе и тепло и холод.
Перед тем как порвать с тусовкой, Дали сказал: «Сюрреализм— это я. », а затем назначил Эрнста Фукса своим «преемником на Земле». Главным видом деятельности дадаистов стало абсурдизированное зрелище, воинствующая антихудожественность, которая, в частности, выразилась в использовании предметов фабричного производства в художественных композициях. Близость опыта тифлисской группы творческим устремлениям европейского авангарда (дадаизма и сюрреализма) была очевидна для современников: уже в 1923 А. Жермен писал о группе«41» как о «русском сюрдадаизме» (Germain A. Ilia Zdanevitch et le surdadaisme russe. это настоящая фотография мысли.
Использовали сюрреалисты и опыт деятельности более ранних направлений в искусстве и литературе (романтизм, натурализм и др. ). Провозглашенное еще в «Манифесте сюрреализма» неприятие традиционного романа с его четкой фабулой и структурой поначалу оставляло поле лишь для пересказов снов.
Порочный круг замкнулся, обещанное революционноеобновлениеоказалось обманом и самообманом. «Все мои притязания в области живописи состоят в том, чтобы материализовать с самой воинственной повелительностью и точностью деталей образы конкретной иррациональности». Бретона увлекалипоистине несбыточные надежды. Зигмунда Фрейда сюрреалисты считали своим духовным отцом.
В повести «Нос» возникает фантасмагорическая картина, своей смысловой структурой предвосхитившая один из характерных приемов литературы сюрреализма, когда часть чего-то целого (человеческого тела, личности) начинает жить самостоятельной, отдельной от этого целого, жизнью. В прошломморяк, Ив Танги был самоучкой. В конце 50-х – начале 60-х гг. Это значит, что изображенное на них не поддается интерпретации. В 1919 г. появляется первый сюрреалистический текст – «Магнитные поля», составленный за две недели Андре Бретоном и Филиппом Супо. В его произведениях закладываютсяосновы образной системы сюрреализма — разрушение естественных связей и явлений, замена их абсурдными, бредовыми взаимосочетаниями, которые диктуются не простоавтоматизмом, а якобы глубокими подсознательными процессами, иррационалистическими представлениями, состоянием тяжелого болезненного сна. Вместе с тем Эрнст уже в некоторых своих ранних работах прошел от довольносмутного, полуабстрактного, зашифрованного приема изображений, типичного дляпервого периода сюрреализма (особенно в картинах Массона и Миро), к конкретной, натуралистически достоверной передаче предметного мира, которая получиланазвание приема а trompe loeil, то есть обмана зрения или, как ее иногда трактуют, поразительно похожей надействительность.
На несколько секунд я зажигал свисавшую с потолка лампу, а потом проявлял снимки. Основателем и теоретиком сюрреализма был Андре Бретон, французский писатель и поэт. С. Дали «Мягкая конструкция с варёными бобами (Предчувствие гражданской войны)» (1936).
Множеством манифестов и деклараций сюрреалисты подчеркивали свою связь с политикой и революционный характер своих проектов. Родившийся в семье аристократов, где мать была художником, а отец — историком искусства, с детства знакомый с известными живописцами своего времени (Боннаром, Русселем, Дереном), Бальтюс не мог остаться в стороне от искусства.
Бретон пишет о том, как он применил к самому себе способ фрейдовской терапии, т. е. Сюрреализм как отдельное художественное направление на территории России не получил развития, так как во времена СССР даже самые безобидные фантазии и малейшие отклонения от строгого идеологического курса коммунистической партии признавались «чуждыми элементами» и происками загнивающего буржуазного Запада. 26 мая 1926 в Париже на улице Жака Калло в помещении, которое до этого занимал прокоммунистический журнал «Кларте», открывается первая Галерея сюрреалистов. В 1924 г. появляется сюрреалистическая драма Тайны любви Роже Витрака (поставлена в 1927-ом).
В сюрреализме совмещены сон и реальность, сновидение наяву. Холст, масло. Именно «работа на публику» обеспечила невероятный успех некоторым мэтрам сюрреализма.
Другой, хотя и гораздо более уныло-однообразный художник, как ИвТанги (1900 — 1955), принадлежит также к основателям сюрреализма. Приоритет, с точки зрения Бретона, должен отдаваться непосредственному переживанию («Я хочу, чтобы человек молчал, если он перестает чувствовать». В 1927 году стали экспонировать картины Ива Танги. В итоге «смысл формируется помимо вас. Аллюзия (лат.
Картины Любови Зубовой можно разделить на «тёплые» и «холодные»: она насыщает их то приятными, ласковыми цветами заката и золотистого моря, то прохладными красками ночи или раннего утра. Он похож на рискованный эксперимент со смыслами и ценностями европейской традиции. Слон Бернини на заднем плане несет на себе обелиск и атрибуты папы». Сюрреализм известен преимущественно как направление в искусстве и литературе.
Они изобретали техники автоматического письма, стараясь заставить себя действовать бессознательно использовали гипноз и наркотические средства. Увлеченный театром, Бальтюс переносит в свои полотна завораживающее волшебство сцены, символизм, аллегорию, становясь одним из первых мастеров магического реализма в живописи, но многие его картины были прохладно приняты при жизни из-за скандальной эротики и неабсолютнолетних девочек, нарисованных обнаженными. Яркий текст Манифеста Бретона не только осмысливает, объясняет и санкционирует происходящее, но, как и полагается теории, намечает границы этого не признающего ограничений течения (не имеющее границ не существует).
Фрейдизм открыл дорогу фрейдистской истории искусства. Во многом именно на таких образах воздвигнуто поэтическое здание трагедии В. В. Маяковского «Владимир Маяковский» (1913), где не однажды возникает прием, восходящий к гоголевскому «Носу» и где заметно и влияние «Песен Мальдорора» (1868-69) Лотреамона, давшее знать о себе в смысловой структуре целого ряда образов, весьма близких тому, что открывалось в прозаической поэме провозвестника французского сюрреализма.
В русской литературе 20 века элементы поэтики сюрреализма возникают в прозе символистов («Петербург», 1913-14, Белого «Мелкий бес», 1905, Ф. Сологуба), в постсимволистской поэзии («Заблудившийся трамвай», 1921, Н. Гумилева «Берлинское», 1922, В. Ходасевича). Вот, например, как эта картина художника-гиперреалиста. Это запись мышления, которое совершается вне всякого контроля со стороны разума и по ту сторону каких-либо эстетических или моральных соображений. После Второй Мировой слава Кадмуса пошла на убыль. Одним из самых выразительных произведений стал памятник "Граждане города Кале".
Вместе с тем Эрнст уже в некоторых своих ранних работах прошел от довольно смутного, полуабстрактного, зашифрованного приема изображений, типичного для первого периода сюрреализма (особенно в картинах Массона и Миро), к конкретной, натуралистическидостоверной передаче предметного мира, которая получила название приема а trompe loeil, то есть обмана зрения или, как ее иногда трактуют, поразительно похожей на действительность. Его знаменитые картины – «Постоянство времени», «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за миг до пробуждения», «Предчувствие гражданской войны», «Лебеди, отраженные в слонах» и т. д.
Скульптура модерна отличается динамикой и текучестью форм, виртуозной игрой крупных или же хрупких линий и силуэтов. Похожая ситуация складывалась и с театром — сюрреалисты видели в нем снобистское «искусство для богатых», предпочитая ему кино.
Картины Магритта, Х. Миро, Эрнста, Де Кирико, Массона не имеют кода. В картинеПамятник птицам (1925) Эрнст применяет прием, который потом станет для сюрреализма хрестоматийным, —весьма объемное изображение птиц (напоминающее то ли массивное изделие керамики, то ли хорошо известные нам сдобныежаворонки) парит в томительной неподвижности в пустом иррациональном пространстве. Чтобы освободиться от контроля разума применялись чисто механические методы охоты за случайностью (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса – техника фроттажа). Подсознание для сюрреалистов – это единственный источник истины.
Появился он в 20-х годах прошлого века во Франции, его основоположником считается французский писатель и поэт Андре Бретон, впервые термин «сюрреализм» появился с легкой руки писателя и искусствоведа Гийома Аполлинера в его манифесте «Новый дух». Французский художник и график Андре Массон (род. Молодой каталонец Жоан Миро (1893 —1983) подражал наивному детскому рисунку или чаще всего изображал словно увиденное через микроскоп скопление каких-то ярких каплеобразных образований, червяков и завитушек (Каталонский пейзаж, 1924, собрание Кан). Особое распространение сюрреализм получил во время Первой и Второй мировых войн. Разница значительная.
Антирационализм и субъективизм – философская доминанта сюрреализма. Приёмы сюрреализма оставили заметный след в литературе, живописи, театре, кино, прикладном искусстве ХХ в. Влияние сюрреализма испытали поп-арт, концептуализм, французский «новый роман», роман-коллаж, «магический реализм» в латиноамериканской литературе и творчество многих латиноамериканских поэтов, поэзия и драматургия США и славянских стран в 1940-1950-х гг. На первом плане я набросал обрубленный ствол безлистной маслины. Приведу высказывание де Кирико того периода: Не надо забывать, что картина всегда должна быть отражением глубокого ощущения и что глубокое означает странное, а странное означает неизвестное и неведомое.
Изобразительное искусство базируется на наиболее сильном из физических чувств. Огюст Роден, (Auguste Rodin) (1840-1917). С помощью фотомонтажа на совершенно реальной спине были нанесены узнаваемые элементы музыкального инструмента. СЮРРЕАЛИЗМ 30-х ГОДОВ. 100 х 99 см. Дали прикасался буквально ко всему, что было существенно для человека его времени.
Поэтические сочинения самого непреклонного поборника сюрреализма – А. Бретона Свет земли (1928), Свободный союз (1931), Седовласый револьвер (1932) свидетельствовали о свободе воображения, но свободе выверенной и упорядоченной. Мэн (Манн) Рей изобретает особую технику фотографирования – «рэйограммы» – фотографии, выполненные «без объектива». Скульптура поражает внешним сходством с головой быка.
Розолато), антипсихоанализ (Ж. Далее поясняется, что психический автоматизм отличается от «классического» творчества тем, что он свободен от контроля разума, то есть в идеале свободен от моральных, эстетических и каких-либо иных интересов. Первый образчик «автоматического письма» – Магнитные поля А. Бретона и Ф. Супо – необработанная, свободная от логических схем импровизация (1920). Музей современного искусства (Нью-Йорк)Одна из самых известных картин художника. К движению присоединились: Макс Эрнст и Андре Массон.
Мэн Рэй. В таких картинах Эрнста, какСлон Целебес (1921, Лондон, собрание Пенроуз) и особенно Старик, женщина и цветок (1923, Нью-Йорк, Музей современного искусства), художник делает первые, но уверенные шаги к созданию подлинно сюрреалистических произведений, рождающих гнетущее ощущение чего-то жуткого, противоестественного, болезненно непонятного.
И именно в эти периоды создавать свои шедевры. В Парижском крестьянине столица современного мира предстает в своем реальном и одновременно фантастическом (поэтически реконструированном) облике. Только бессознательное интуитивное чувство, тайная, скрытая, алогическая душевная сфера способны якобы отразить как истинную сущность человека, так и окружающий его мир. Сюрреалистическая поэтика провозглашала всемогущество образа, который должен был «прилетать на своих собственных крыльях» (П. Реверди), а не конструироваться на базе сравнения.
Теперь, в XXI веке, сюрреализм давно уже не мается подсознательной хуетой, а делает бизнес, зарабатывает деньги, спекулируя на старых принципах и на интересе публики к странным картинкам. Как-то он даже решил соорудить как можно больше так называемых «сюрреалистических предметов», абсолютно не пригодных к реальному использованию, но являющихся воплощением чувств, навязчивых идей, маний. П. Элюар был признан «самым подлинным сюрреалистом», которому не надо было опускаться в глубины подсознания, чтобы искать там образы, они сами вырывались оттуда. Позднее и Бретон создает в жанре лирической прозы романы «Надя» (1928) и «Безумная любовь» (1937).
В новейшем искусстве теорию сюрреализма опережает «метафизическая живопись» Де Кирико. Сюрреализм получил теоретическое обоснование в Первом манифесте1924 года, написанном признанным вождем всего направления французским поэтом ипсихиатром Андре Бретоном (1898 — 1966). Научно установлено (и во времена Фрейда), что возникновение сновидений является результатом ослабленной работы (неполным отключением) во время сна отдельных мозговых центров. Но когда через год у него спросили, знает ли он «Постоянство памяти» Сальвадора Дали, тот уверенно ответил, что да, хотя больше никогда с ней не сталкивался. Метод натирки, основывающийся ни на чем ином, как на усилении раздражительности способности мозга соответствующими техническими средствами исключающий какую- либо сознательно умственную проводимость (разум, вкус, мораль) и доводящий до крайности активное участие того, доселе именовали автором произведения, этот метод оказался впоследствии истинным эквивалентом того, что уже было известно под названием автоматическое письмо.
В 1926 году Луи Арагон написал книгу «Парижский крестьянин». Таким образом, гиперреализм – это сверхреализм. Сюрреализм – от французского surralisme (сверхреализм).
В 1924 г. начинают выходить журналы Сюрреализм и Сюрреалистическая революция. Таким образом предлагаемое сюрреалистаминовое мировоззрениеуводит художников от явлений и проблем действительности в мир подсознания и алогизма, попросту говоря— мистики. Безграничной сферойинтуитивного прозрения, согласно Бергсону, явилось искусство, в которомреальность воспринимается не через логические понятия, а в формах чистогоиндивидуального видения. Ж. Батай, Р. Деснос, Ж. Превер, М. Лерис, Р. Кено выпустили памфлет, бичующий «морализаторскую» позицию «папы сюрреализма».
До сюрреалистов этот способ воздействия на аудиторию широко использовали дадаисты и футуристы. Отцом реди-мейд являлся французский художник Марсель Дюшан., 1927, Нью-Йорк, Музей современного искусства) и самые поздние (Умножение арок, 1954, Нью- Йорк, Музей современного искусства) обнаруживают присущую сюрреализму особенность—отсутствие какой-либо внутренней образной эмоциональности, что, кстати сказать, отличает того же Танги от Джорджо де Кирико. «Магнитные поля» – это первая попытка автоматического письма. В России и СССР сюрреализм как цельное явление не проявился.
Сюрреализм (франц. moderne — новейший, современный) или Ар Нуво (Art Nouveau) — стиль в европейском и американском искусстве конца 19 в. – 1910-х гг. «Они ищут комфорта», – говорил он.
Принцип чистого психологического автоматизма стал господствующим методом творчества. Волнующие вопросы— возможно ли это —он не ставит больше перед собой. Дали словно испытывает их на прочность, сталкивая между собой и причудливо соединяя несоединимое. Бретон, Элюар, Арагон, Эрнст, как и многие другие в это время, коллекционируют «примитивную» скульптуру, увлеченные прежде всего ее поэтикой, особым характером ее выразительности.
Нашумевшие в 1920-е в Ленинграде театральные постановки И. Терентьева (бывшего прежде одним из активнейших участников тифлисской группы), где «случайность» как эстетический принцип была перенесена на сцену, оказали влияние и на драматургию обэриутов, — в частности, на пьесу Хармса «Елизавета Бам» (1927) — став одним из факторов, способствовавших возникновению в России уже в конце 1920-х театра абсурда как явления и сценического искусства и литературы. Здесь присутствует и сам Дали в виде спящей головы. В строгом смысле слова Жоан Миро не был последовательным сюрреалистом и не случайно, вот таким образом в его творчестве скоро возобладали тенденции к абстракционизму. Батай, А. Арто), на структуралистский психоанализ (Ж.
Андре закончил медицинскую академию. Магритт упрекал критиков, пытавшихся расшифровывать символику его работ. В изобразительном искусстве основными приёмами сюрреализма были имитация черт первобытного искусства, творчества детей и душевнобольных, вычленение конкретных объектов из естественных для них среды их эстетизация с помощью отстранения от реальной функции или парадоксального сопряжения с иными объектами (коллажи, фотомонтажи, композиции из деталей механизмов, предметов утвари и т. п. ), натуралистически осязаемое воспроизведение фантастических видений, либо отдалённо и смутно ассоциирующихся с материальным миром, либо в патологически отталкивающей и вместе с тем дразняще завораживающей форме соединяющих совершенно реальные, но органически несовместимые природные элементы.
Этот дух одержимости передается выражением «Сюрреализм есть некое состояние яростной страсти» («Декларация 2 апреля 1925 г»). Следует отметить, что зачастую сюрреалистические произведения возникали как результат коллективного творчества. Сюрреализм в значительно большей степени, нежели дадаизм, был течением литературным — по крайней мере, на протяжении 1920-х. Другими способами достижения свободы от власти рассудка для сюрреалистов стали рассказы в действительности виденных ими снов и сеансы группового гипнотического транса (первая половина 1920-х), когда субъект бессознательно наговаривал приходившие в голову фразы особенно отличались в этом поэты Робер Деснос (1900-45) и Рене Кревель (1900-35).
Под негативами, среди уже экспонированных листов оказался один чистый лист. Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума практически это породило огромное количество сюрреалистических произведений, неотличимых от картин, создаваемых в психиатрических лечебницах сумасшедшими в процессе их лечения трудом. В Америке сюрреализм проявился в основном в изобразительном искусстве. И даже типично «сюрреалистические» произведения появляются задолго до выхода Манифеста.
Надпись, которая приводится под предметом, гласит: Это вовсе не трубка. Иллюзия Сальвадора Дали выглядит убедительно, благодаря работе с цветом и перспективой. Это реалистическая монументальная скульптура, в которой Роден сумел воплотить героические образы людей, совершенно разных, но объединенных общей судьбой. «Раскольниками» здесь стали Арагон, продолжавший писать романы, пусть и весьма вольно переосмыслявшие каноны жанра и скорее представляющие фантастические лирические рассказы, подобие стихотворений в прозе («Анисе или Панорама», 1921 «Приключения Телемаха», 1922 «Парижский крестьянин», 1926) и Кревель, создавший произведения исповедальной и экзистенциальной прозы («Извилины», 1924 «Мое тело и я», 1925, «Трудная смерть», 1926). Безумная любовь, 1937). Во «Втором манифесте сюрреализма» Бретон писал: «Сюрреализм не побоялся стать догмой совершенного бунта, тотального неподчинения, саботажа, возведенного в правило и если он чего-либо ожидает, то только от насилия.
Таким образом из бездны вызывались глубинные подсознательные хаотические силы. Коллаж (от фр. В живописи сюрреализм закончился только в 1989 г. – после смерти Сальвадора Дали, когда-то заявившего: «Сюрреализм – это я. ».
В отличие от них, обращения к буддийским школам и далай-ламе – это своего рода просьбы о помощи и духовном наставничестве, не лишённые некоторой иронии (Придумайте нам новые дома). В том же году выходит первый коллективный памфлет сюрреалистов «Труп», написанный на смерть классика французской литературы Анатоля Франса (1844-1924). Бунт дадаистов был недолгим и к середине 20-х годов исчерпал себя.
Создание иррационального, нереального образа, который формирует подсознание. Это беспредметное и бесформенное искусство. The Hague, 1973).
Термин «сюрреализм» был заимствован у Г. Аполлинера, назвавшего свою сатирическую драму Груди Тирезия «сюрреалистической», чтобы подчеркнуть ее коренное отличие от «добропорядочных» и приземленных пьес О. Э. Скриба (1791–1861), упорно державшихся в репертуаре французских театров. Одним из таких предметов был, например «Астральный стул»: кожаное сидение было заменено на шоколадное, к ножке была привинчена дверная ручка, другая же ножка стояла в кружке с пивом. Исходный импульс сюрреалистического движения пришел в резкое противоречие с конкретными формами его воплощения.
метод свободных ассоциаций, который еще раньше практиковал со своими пациентами во время первой мировой войны: «Я решил добиться от себя того, чего пытаются добиться и от пациентов, а именно возможно более быстрого монолога, о котором критическое сознание субъекта не успевает вынести никакого суждения и который, следовательно, не стеснен никакими недомолвками, являясь, насколько это возможно, произнесенной мыслью». сюрреализм проявился также в ряде европейских стран. Автоматическое письмо, наряду с автоматическим рисунком, автоматическим музицированием стало использоваться как средство выражения бессознательного в искусстве сюрреализма. Зародившись во Франции (в Париже), сюрреализм с 1920 по 60-е годы распространился по всей Европе, Северной и Южной Америке, Африке, Азии, а в 80-х годах добрался и до Австралии. Первый Манифест сюрреализма в 1924 г. создал Андре Бретон. Одной из техник сюрреализма был изобретённый Вольфгангом Пааленом фьюмаж. В сюрреалистической прозе чрезвычайно сильна интонация «черного юмора». Восторгу зрителей не было предела.
и затем в 1970-е гг. Здесь они также намечены, вот таким образом сюрреалистические работы узнаваемы. Они отрывают художников, участников этого направления от актуальных социальных вопросов, лишают их творчество коммуникативности и противопоставляют народу. Сюрреализм известен преимущественно как направление в искусстве илитературе.
Русский сюрреализм ведет свою родословную от Н. В. Гоголя, в чьих произведениях («Нос», 1836 «Иван Фёдорович Шпонька и его тетушка», 1832) впервые в русской литературе возникли образы, во многом предвосхитившие художественные открытия сюрреализма в 20 веке. К декабрю 1924 года началось издание «Сюрреалистическая революция» под редакцией Пьера Навиля, Бенжамена Пере и, позже, Бретона. Что же касается автоматического письма и гипнотических сеансов, порождающих новую образность, то сюрреализм лишь возобновил «тот поиск (une quete), который поэты 19 в. поставили превыше всех так называемых поэтических задач, начиная с Новалиса и Гельдерлина в Германии, Блейка и Кольриджа в Англии, Нерваля и Бодлера во Франции и который принял поистине всеобщий характер, может быть, вместе с Малларме и, определенно, с Лотреамоном и Рембо» (А. Бретон, Беседы 1951).
Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума практически это породило огромное количество сюрреалистических произведений, неотличимых от картин, создаваемых в психиатрических лечебницах сумасшедшими в процессе их лечения трудом. Уже в дадаистский период единомышленники А. Бретона, отталкиваясь от учения З. Фрейда, активно экспериментировали в областях, не подвластных разуму (сновидения, бред, транс). Creer. Бретон возмущался тем, что сну, столь важной области психической деятельности, уделялось доселе так мало внимания.
Если в области классического искусства подобная задача былазаранее обречена на провал (хотя кого только они и особенно их историки непричисляли к предшественникам сюрреализма), то в искусстве ХХ века эти поискиоказались более результативными. С. Дали. Кайуа, Ж. Полан и др. ). Бесценна доступность всего.
Поэты, переживавшие эпоху снов, пытались в стихах воспроизвести поток мыслей и впечатлений, теснящихся в мозгу и создавали беспорядочный набор обладавших якобы таинственной многозначительностью фраз. Также Маар часто позировала Ман Рэю. Среди них – Р. Деснос, создатель поэмы в прозе Траур для траура (1924), романа Свобода или любовь (1927) и песен Ночь ночей без любви (1930) Ф. Супо, автор романов Добрый апостол (1923), Негр (1927), Умирающие (1929) и стихотворного сюрреалистического сборника (1937) Жан Кокто (1889–1963), писавший не только поэмы, но и романы – Великое отклонение (1923), Фома обманщик (1923), Трудные дети (1929) Б. Пере, мастер абсурдности и черного юмора, автор прозаических и поэтических книг: Пассажир трансатлантического лайнера (1921), На бульваре Сен-Жермен 125 (1923) и др Анри Мишо изобразивший в прозе и свободным стихом фантастические страны – Эквадор (1929), Мои владения (1930), Варвар в Азии (1932), Путешествие в великую Карабань (1936) и др.
Сооружение как будто нависает над традиционным для Дали низким горизонтом. Эта метафора может служить своего рода моделью сюрреалистической поэзии. Многие в детстве увлекались писанием на бумажке отдельных слов, начиная с существительного, после чего бумажка свертывалась и передаваласьдругому участнику игры, писавшему прилагательное и т. д., увлекались, неподозревая при этом, что столь невинная затея может быть использована в якобысерьезном творческом процессе. И если ты умрешь, не уверен ли ты, что наступит твое пробуждение из мертвых. Визионерский мир де Кирико, который неотдавался целиком во власть фантасмагорических и болезненных ассоциаций, воплощает некое внутреннее эмоциональное состояние — качество, которое былоабсолютно недоступно сюрреалистам.
– тереть). Сюрреалисты очень быстро стали популярными в Европе и США ещё до Второй Мировой. Коллаж создавался путем наклеивания на холст различных кусков цветной бумаги, обрывков журналов и газет, реклам, а также путем прикрепления к холсту кусочков дерева и железа.
Картины Любови Зубовой можно разделить на «тёплые» и «холодные»: она насыщает их то приятными, ласковыми цветами заката и золотистого моря, то прохладными красками ночи или раннего утра.
С. Дали «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения» (1944). Эта картина, выполненная в духе живописи позднего итальянского Возрождения, вызвала протест католической общественности из-за ее названия (Богоматерь, наказывающая младенца Иисуса перед тремя свидетелями). Бретон говорил, что имена К. Маркса, призывавшего «переделать мир» и А. Рембо – «переделать дух», вместе символизируют сущность сюрреалистической революции. Впрочем, сюрреализм не чужд и иронии. Если обращаться к психоанализу, то художник теперь не пациент, а психоаналитик. Если в области классического искусства подобная задача была заранее обречена на провал (хотя кого только они и особенно их историки не причисляли к предшественникам сюрреализма), то в искусстве ХХ века эти поиски оказались более результативными.
Средство коренной переделки мира, творчества и всей мыслительной деятельности – это освобождение: свобода от диктата разума, логики, любых традиций, норм, запретов, догм, различных личностных комплексов (эротические, садистические, невротические комплексы). Вводя обычный бытовой предмет в ранг произведения искусства они несколько видоизменяли его обычно добавлением какой-нибудь неожиданной, абсолютно несвойственной этому предмету деталью. Дали. 3)игра. Философская база – фрейдизм интуитивизм Анри Бергсона идеи Ницше.
Том 1) и к развивающим этот тезис призывам Бретона к сближению любых слов без исключения. предлагает не новые методы и формы, но принципиально новый источник творчества. Сюрреализм (фр.
На смену натирке приходит скобление. Этот ученый известен своим изучением сновидений и их толкованием.
Убивай, кради, люби, сколько тебе нравится. Первая стадия – свободная, бессознательная. Лакан), различные направления, связанные с психоанализом (Г. представляющейся мне глубоко враждебной любому интеллектуальному и нравственному порыву» («Манифест сюрреализма»). В Параде, как в виде сверхреализма (сюрреализма), я вижу исходную точку для целого ряда новых достижений этого Нового духа». Далее поясняется, что психический автоматизм отличается от классического творчества тем, что он свободен от контроля разума, то есть в идеале свободен от моральных, эстетических и каких-либо иных интересов. Поиск такого вдохновения приводит Бретона к открытию приемов автоматического письма — внутреннего монолога, «о котором критическое сознание субъекта не успевает вынести никакого суждения» и который, «насколько возможно, является произнесенной мыслью». Учитывая, как им кажется, неточность и несоответствие названия откровенно мистическому характеру самого направления, авторы ряда работ, говоря о поле деятельности сюрреалистов, определяют его как находящееся ненад а за, а иногда и прямо под миром реальности и человеческого сознания.
смущало покой Швейцарии, а затем прокатилось по Австрии, Франции и Германии. (Бернини – великий итальянский архитектор и скульптор). Известные картины, перечисленные в тексте, являются общепринятой классикой.
В «Дневнике одного гения» неоднократно упоминается Ницше. Загадочный натюрморт Песнь любви (1914) со слепком головы Аполлона на темной стене, зеленым шаром на первом плане и черно-изумрудным небом в глубине картины включает еще один элемент из которого в силу его специфической фактуры можно было бы вывести стилистическую доминанту всей дальнейшей сюрреалистической живописи. Это значит, что изображенное на них не поддается интерпретации.
No 1). Интересным примером сюрреализма в кино являются экспериментальные фильмы режиссёра Матьё Сейлера. Таким образом, сюрреализм эволюционировал и в настоящее время трудно говорить о нём как о чистом направлении: он испытал сильное влияние фэнтази-арт и классического искусства. Коллажами занимались многие художники сюрреалисты (М. Эрнст, Х. Миро, И. Танги, Э. Мезеп и др. ), но их работы не получили популярности. Это синтез текста и образа, поэмы и полускульптуры-полукартины. Не случайно первый журнал группы назывался «Сюрреалистическая революция».
В застывшем, отчужденном пространстве художник изображал первоначально маленькие затерявшиеся человеческие фигурки (Тоска по бесконечности, 1911, Нью-Йорк, Музей современного искусства Меланхолия и тайна улицы, 1914), отдельные предметы, данные в произвольном сочетании, чаще всего подчеркнуто имперсонального характера—статуи и гипсовые головы, обломки колонн и просто стереометрические талами, все составленные из острых треугольников и объемных форм (Трубадур, 1917 Гектор и Андромаха, 1917). Это, по сути дела, клятва верности фрейдизму. Сюрреалистов называли «крайними романтиками» или «отчаянными детьми романтизма» (В. Крастр). И картины Джорджо де Кирико тех лет ставили своей целью раскрыть через мир реальных изображений (иногда подчеркнуто предметных, но всегда наделенных достаточной остраненностью) скрытый, тайный, загадочный, магический смысл жизненных явлений. Музей Тиссена-Борнемисы (Мадрид)Сам Дали так разъяснил смысл этой картины: «Целью было впервые изобразить открытый Фрейдом тип долгого связного сна, вызванного мгновенным воздействием, от которого и происходит пробуждение.
Сюрреалисты ставили перед собой задачу полное преобразование мира. Сюр постигла участь первого варианта. В 1969 г. преемник Бретона Жан Шюстер заявляет о конце «исторического» сюрреализма.
Исчезают кpиволинейные фигуpы, пеpеходы цвета, следы движения живой человеческой pуки. Поиск новых решений, форм в искусстве Дали искал уже в детстве. В основе сюрреалистического творчества и деятельности лежит игровое начало.
Известными литераторами сюрреализма также являются Поль Элюар и Луи Арагон. Каталог выставки, 1981. Мы должны были пойти с друзьями в кино, но в последний момент я решил остаться дома. Сюрреализм ударил в мозг не одному испанцу Дали.
В настоящее время направление заметно коммерциализировалось. В основе текста, как правило, лежит описание реальных событий (сон тоже считается реальностью): автоматическое письмо «объективный случай» медицинский опыт безумие. Яркий текст Манифеста Бретона не только осмысливает, объясняет и санкционирует происходящее, но, как и полагается теории, намечает границы этого не признающего ограничений течения (не имеющее границ не существует). Сюрреализм как художественное направление сформировался во Франции к началу 1920-х годов.
Некоторые холсты сочетают в себе и тепло и холод. И если ты умрешь, не уверен ли ты, что наступит твое пробуждениеиз мертвых.
Они желали осуществить универсальный революционный проект, относящийся ко всем областям деятельности и мышления Они намеревались предложить людям новый способ сознания (Ален и Одетт Вирмо) Своего рода откровением для сюрреалистов явились созданные между 1910 и 1918 годами произведения итальянского поэта и живописца Джорджо де Кирико (1888-1978 гг. ), основателя так называемой метафизической живописи, возникшей как реакция на футуризм с его динамическим характером изображения. титульным, определяющим качеством сюрреализма, чаще всего игнорируется. Фрейд находил, что сновидения составляются из зрительных картин (ситуаций), образованный из смеси непосредственных вчерашних дневных впечатлений и других переживаний испытанных в действительности. Ф. Халсман «Dali Atomicus»Это сюрреалистичное фото создано без монтажа и трюков, только тщательно продуманная постановка, кропотливая подготовка, множество дублей и невероятное терпение все участников съёмки. Филипп Халсман создал фотопортреты многих знаменитых людей: Альберта Эйнштейна, Сальвадора Дали, французского комика Фернанделя, Бриджит Бардо, Анри Матисса, Анны Маньяни, Софи Лорен, Мэрилин Монро, Уинстона Черчилля, Джона Кеннеди – он снимал почти всех знаменитостей ХХ в. На его фотографиях политики и миллионеры интеллектуалы и поп-дивы, эксцентричные художники и поэты. Наиболее знаменитыми сюрреалистами в литературе были Андре Бретон, Робер Деснос, Луи Арагон, Поль Элюар, Рене Шар, Анри Мишо.
Я встал и пошел в мастерскую. Мастер не раз обращался к теме вечной весны, ускользающей любви, поцелуя. Именно с этого произведения начинается история сюрреализма. В 1926 году в коммунистическую партию вступают Луи Арагон, Поль Элюар и даже Андре Бретон. Ман Рэй создал резкий контраст обнаженной женской спины и глубокого черного фона, где свет практически превращает тело в мраморный объект.
Во время своих снов наяву они играли. Тогда его последователи эмигрировали в разные страны и появлялись не только в Европе, но в Соединенных Штатах. На смену натирке приходит скобление.
Бретона увлекали поистине несбыточные надежды. В действительности такой тип творчества практически невозможен.
Продукт такого синтеза – совместные сборники М. Эрнста и П. Элюара Повторения (1922) и Несчастья бессмертных, открытые Полем Элюаром и Максом Эрнстом (1922). Надпись на нем гласит: «Кармен Ривера нарисовала свой портрет в 1932 году» (Кармен – имя, данное Фриде при крещении, Ривера – фамилия мужа). В сюрреалистской борьбе за освобождение эстетическое и этическое начала слиты воедино. В кино сюрреалисты не добились значимых успехов единственным исключением являются фильмы испанца Луиса Бунюэля (1900-83). Убивай, кради, люби, сколькотебе нравится.
Дали то провозглашает себя единственным сюрреалистом, то утверждает, что «живопись – это цветная фотография, сделанная кистью». Он был поклонником Ренессанса и не понимал модерна, но волей-неволей остановился у громадного полотна Анри Матисса «Танец» и полюбовался причудливыми небесными очертаниями «Звёздной ночи» Винсента Ван Гога. Изобразительное искусство базируется на наиболее сильном из физических чувств. Вся жизнетворящая биология возникает из лопнувшего граната. В мастерской было свалено несколько уютненьких мешков, на которых всегда могли проспаться его друзья после очередной бурной попойки.
Но своего рода откровением для сюрреалистов явились созданные между 1910 и 1918 годами произведения итальянского живописца и поэта Джорджо де Кирико (1888—1978), основателя так называемой метафизической живописи, которая возникла как реакция на футуризм с его динамическим характером изображения. Здесь они также намечены, вот таким образом сюрреалистические работы узнаваемы. Продолжая традицию Дали, Танги, Дельво, Эрнста, художники заимствовали у них главным образом внешнюю сторону направления— фантасмагоричность сюжета. Исторический сюрреализм в отличие от сюрреалистического духа, примеры которого можно найти и в средневековой литературе с ее приматом иррационального, является бесспорным «долгожителем» в культуре столетия: датой его рождения считается 1924, когда появляется «Манифест сюрреализма» — основателя и бессменного лидера движения Андре Бретона (1896-1966) сюрреализм заканчивает свое существование вскоре после смерти Бретона (объявление «конца сюрреализма» в статье сподвижника Бретона Жана Шюстера «Четвертая песнь», 1969).
Однако именно в 30-х гг. жанровые мутанты. во многих энциклопедических справочниках дается определение, подобное этому: Направление представляет собой стиль, основанный на таких явлениях человеческого сознания, как сон и другие малоизученные состояния. Образцом для работы художника сюрреалисты считали сновидчество медиума с последующим безотчётным закреплением на бумаге (полотне, сцене, киноленте) вереницы образов, навеянных бессознательным, сколь бы случайно они ни сочетались друг с другом.
Коллективное, «не-авторское» творчество – это результат: 1) ориентации на мифологическое творчество 2) следствие автоматизма 3) одно из условий работы – «интересы группы превыше интересов отдельного человека» и с собственными интересами нужно было расстаться. проблем жизни». Они открыли революционный жанр – «стиховещь», т. е. Живопись Де Кирико оказала глубокое влияние на практику и теорию сюрреализма. Пикассо, П. Клее и др. ). Поэту оставалось только фиксировать услышанные там голоса он был их «тайным вместилищем».
Например, в картине советского художника Александра Тышлера (1898-1980) «Директор погоды» исследователи видят фантастические образы и пространственное ощущение подобное сюрреалистическим приемам на картинах Сальвадора Дали, полотно Гончарова «Смерть Давида» (1926) выполнено в лучших традициях картин Макса Эрнста, картины художника Климента Редько, связанные с тематикой электроорганизмов, ассоциируются с «машинами желаний» Эрнста и Дюшана. Сюрреализм это течение в искусстве и литературе 20 века. Много денег, но мало свежих идей.
Уже само название этого направления подчеркивает его антиреалистичность: терминсюрреализм означает надреализм (от французского сюр — над). Но бессмысленно упрекать Дали в непоследовательности, т. к.
Он был ярым поклонником идей Фрейда, еще в юности проштудировав его «Толкования сновидений» и возлагал большие надежды на освобождающую силу сна, вот таким образом принимался за холст сразу же после утреннего пробуждения, когда мозг еще полностью не освободился от образов бессознательного. Интересовали скульптора и лирические интимные сюжеты. Окончательный раскол произошел в 1930 году. Внизу на земле рассыпаны варёные бобы.
По Бретону игра – это единственный способ продуцировать магическое начало. Сюрреалистский канон формулируется в тройственном лозунге: Любовь, красота, бунт. Примеры— картины Луиса Бунюэля, Дэвида Линча, Яна Шванкмайера. Сочетание этих предметов создаёт абсурдное, болезненно-фантастическое сочетание, передающее впечатление Дали от событий, происходивших в те годы в Испании.
С одной стороны, многим это давало повод обвинять Бретона в диктатуре и именовать «римским Папой сюрреализма» (антибретоновский памфлет «Труп», 1930, подписанный исключенными из группы писателями и художниками название отсылает к одноименной листовке сюрреалистов 1924, направленной против только что умершего тогда Анатоля Франса) с другой — это спасало группу от внутренних трений и искажений идеологической линии, позволило продержаться около полувека и сохранять все это время удивительную преемственность взглядов. Бесценна доступность всего.
А зачастую просыпался и посреди ночи, чтобы создать очередной шедевр. Тщательность и точность техники позволяют отнести картины живописца к академизму. Ведь у нас есть неосюрреализм и прочие как бы направления, которые так отлично можно распиарить и грамотно подать публике. Изобразив на картине The Fleets In. Так же как марксистская, мысль Ницше была особенно эффективна в ниспровержении устоев.
Таким образом оноприближается к сну и детской мечтательности. По мнению Бретона, у нее были «интуитивные способности», она была «ясновидящей». Одна из самых известных словесных сюрреалистических игр называлась «Изысканный труп». Он в принципе отвергал всякую позитивную эстетическую программу и предлагал антиэстетику.
Творения сюрреализма подразумевают множество степеней проникновения в них зрителя, от самого поверхностного взгляда, в котором непонимание смешивается с любопытством, до знаточеского, способного понять все намеки и оценить любые аллюзии. О сюрреализме Поплавского писали эмигрантские критики М. Слоним, Ю. Иваск, С. Карлинский. Творчество этого талантливейшего поэта Франции ХХ века то и дело выходило за жесткие рамки сюрреалистической эстетической доктрины, неусыпным стражем которой был такой ограниченный и фанатичный человек, как Андре Бретон, ее создатель.
Главное условие автоматического письма – скорость письма и никаких поправок. Таков сюжет большинства картин Магритта. Сюрреалистическая поэзия значительно отличается от традиционной: сюрреалисты почти не писали метром и не стремились следовать рифме основой стихосложения становится «ошеломляющий образ», близкое к барочной метафоре необычное «сближение удаленных друг от друга объектов». В 1926 и 1928 гг. Слова, сливаясь вместе, в итоге начинают что-то значить».
– Много оглушающих звонков Что такое радость жизни. С начала 40-х гг. визуальную поэзию («пиктопоэзию») – стихотворения-предметы, сочетающие письмо и рисунок.
Параллельно с ним стал известен ещё один его соотечественник— каталонец Хуан Миро. Они ищут комфорта, — говорил он. При этом они отдают предпочтение океанийской скульптуре, которая в большей степени, нежели африканская использует цвет, «сверхъестественные» формы.
Именно таков был метод творчества Дали и в жизни и в искусстве. В застывшем, отчужденном пространстве художник изображал первоначально маленькиезатерявшиеся человеческие фигурки (Тоска по бесконечности, 1911, Нью-Йорк, Музей современного искусства Меланхолия и тайна улицы, 1914), отдельныепредметы, данные в произвольном сочетании, чаще всего подчеркнутоимперсонального характера — статуи и гипсовые головы, обломки колонн и простостереометрические талами, все составленные из острых треугольников и объемныхформ (Трубадур, 1917 Гектор и Андромаха, 1917). Уже в 1933 годуБретон был из нее исключен. Военные события, происходившие на глазах совсем юного человека (ему тогда не исполнилось еще и 30 лет), повлияли на мировоззрение юноши.
Он читал и почитал Ф. Ницше, вел с ним диалоги в своих картинах и своих писаниях. Магритт упрекал критиков, пытавшихся «расшифровывать символику» его работ. Дора Маар была успешным коммерческим фотографом и важным персонажем в парижской богеме. Ты не имеешь имени.
Испанский художник, график, скульптор, режиссёр, писатель. Вот таким образом попытки создания сюрреалистической драматургии, помимо антитеатральных по своей сути дадаистских пьес Жоржа Рибмон-Дессеня (1884-1974), а также совместных скетчей Бретона и Супо, ограничиваются драмами («Тайны любви», 1923) Роже Витрака (1899-1952). Своим творческим методом они избрали формализм. Переделать мир, как говорил Маркс изменить жизнь, как говорил Рембо: для нас эти два приказа сливаются в один, -- провозглашал Бретон (1935).
Подобно тому, как во французской литературе дадаизм был прологом к возникновению сюрреализма, в русской литературе в конце 1910-х и в 1920-е появление черт сюрреализма в творчестве ряда поэтов явилось результатом эволюции зауми (совпадающей многими своими параметрами с литературой дадаизма). Также была представлена история этого направления. Главный метод – автоматическое письмо.
Сам термин был изобретен поэтом Гийомом Аполлинером (1880—1918 гг. ) в 1917 г. Сюрреалистами стали себя называть и молодые литераторы круга Аполлинера, такие как Андре Бретон (1896—1966 гг. ), Луи Арагон (1897—1982 гг. ), Жан Кокто (1889—1963 гг. ). И картины Джорджо де Кирико тех лет ставили своейцелью раскрыть через мир реальных изображений (иногда подчеркнуто предметных, но всегда наделенных достаточной остраненностью) скрытый, тайный, загадочный, магический смысл жизненных явлений. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря работам Филиппа Халсмана. Подобное высказывание оказалось чрезвычайно близким сюрреалистической концепции. Взамен разума сюрреалисты полагались на произвол подсознательных «озарений». Хотя Бретон искренне восхищается Пабло Пикассо и Марселем Дюшаном и призывает их присоединиться к движению, они держатся от сюрреалистов на некотором расстоянии, хотя и не избегают их влияния. В формировании сюрреализма важное место занимает предшествовавшее течение – дадаизм.
Изображенное на картинах М. Эрнста, И. Танги, Р. Магритта уникально. Сначала я экспонировал на свету несколько листов, которые все вместе проявил позже. 1896), следуя принципу автоматизма, создавал стремительные наброски, в которых причудливо сочетались изображения животных, растительных и просто декоративных форм (Борьба рыб, 1927, Париж, галерея Бюхер). Тип ассоциативно многозначительной, сюжетной сюрреалистической картины (Персонаж, бросающий камень в птицу, 1926, Брюссель, частное собрание) был чужд Миро и данное полотно, построенное на сочетании цветовых плоскостей и пятен, напоминает ничего не означающее произведение абстрактной живописи. История отношений сюрреалистов с левыми движениями – особая тема.
На те же цели были ориентированы многие произведения ничевоков (Р. Рок, А. Ранов, С. Садиков, Л. Сухаребский). Первый поэт школы П. Элюар постепенно отошел от сюрреализма.
Их отличают абсурдные, нелогичные сочетания разнородных форм, преобладание биоморфизма и антропоморфизма изощренность фантазии и, как правило, профессионализм: высокая живописная культура, умело построенные композиции, точный рисунок, превосходная фактура, лепка формы, чувство линейного и пространственного ритма нередко – талантливые цветовые решения и во всех без исключения случаях – запрет на реалистическую трактовку темы (сюжет-эйдос). В этом же внешне абсурдистском ключе разворачивается и действие большинства сюрреалистических пьес, авторами которых выступали Т. Тцара, Ж. Рибмон-Дессень, Бретон и Супо. Он много работал также в жанре портрета. Так, например, на картине Запрещенное изображение (1937) запечатлен человек, который стоит спиной к зрителю и смотрится в зеркало, но отражение в зеркале при этом показывает его затылок и спину, то есть то, что сам он видеть не может и что доступно лишь тому, кто наблюдает за ним. Самый яркий пример «сюрреалистического» искусства – живопись Босха.
Восприятие сюрреалистической картины должно быть свободно от каких-либо вспомогательных знаний или отсылок. В данной статье были приведены несколько определений того, что такое сюрреализм. Буаффара в романах А. Бретона).
Но то, что у него получалось, было куда сложнее осилить с первого раза, чем работы Дали. От них отказались ради новых форм письма. 1896), следуяпринципу автоматизма, создавал стремительные наброски, в которых причудливосочетались изображения животных, растительных и просто декоративных форм (Борьба рыб, 1927, Париж, галерея Бюхер). Потом идет один Дали. сюрреализм получил широкое распространение в изобразительном искусстве: устраивались многочисленные выставки, в орбиту сюрреализма втягивались новые силы (бельгиец П. Дельво, румын В. Браунер, чилиец Р. Матта Эчауррен, швейцарец К. Зелигман и др. ).
Сюрреалисты не ставили соей целью создание школы или художественного течения, продолжающего линию романтизм – реализм -- футуризм их планы были более глобальны, а амбиции непомерны. Сюрреализм в русской литературе — не облеченная в организационные формы (не представленная определенной группой) тенденция обращения русских прозаиков и поэтов 20 века к принципам творчества, совпадающим с теми, что утверждались в теории и практике европейских сюрреалистов или близких им писателей. Взлет истеричной и аэродинамической ногой женщины (скульптура 1934 г. ), развевание волос Мечты (1932 г. ): иногда счастливая возбужденность форм скрывает реальный мир от мира, который можно назвать идеальным. Сюрреализм оказал значительное влияние на развитие гуманитарной мысли ХХ в. (Ж.
Примером этой линии развития русской поэзии была просуществовавшая с 1918 до начала 1920-х тифлисская группа «41». Французский художник и график Андре Массон (род. Таким образом, оно приближается к сну и детской мечтательности.
В 30-х гг. И там и здесь действуют принципы «автоматического письма» и там и здесь «полем боя» становится сфера подсознания. Метод натирки, основывающийся ни на чем ином, как на усилении раздражительности способности мозга соответствующими техническими средствами исключающий какую- либо сознательно умственную проводимость (разум, вкус, мораль) и доводящий до крайности активное участие того, доселе именовали автором произведения, этот метод оказался впоследствии истинным эквивалентом того, что уже было известно под названием автоматическое письмо. Далеко не чужды Дали были и идеи Ницше.
Сюрреалисты дополнили коллажи, фроттажами (от фр. Бытует мнение, что без применения веществ такое творчество просто невозможно.
Судьба и выбор занятия были определены заранее. Напр., в «романе» Бретона «Надя» описана действительно существовавшая женщина, которая называла себя Надей.
Это полотно написал испанский гений изобразительного искусства Сальвадор Дали. Сюрреалисты заимствовали их страсть к фантастическому, необычному, абсурдному продолжили поиски новых поэтических форм (отказ от канонов просодии, вольный рисунок поэмы, синтез стиха и прозы) по их примеру, они преобразовывали язык, освобождая его от шаблонности, возвращая слова к их первоистоку или же высекая из них, благодаря неожиданным сочетаниям, новые смыслы. Начало сюрреализма датируется 1924 – временем выхода Первого манифеста. Выход в свет – это появление Первого манифеста. Но сам термин «сюрреалистический» впервые появился в 1917 г. в подзаголовке одной из пьес Г. Аполлинера. Однако основателем сюрреализма считают нидерландского художника, крупнейшего мастера Северного Возрождения, одного из самых загадочных живописцев в истории западного искусства – Иеронима Босха (1450-1516). Современные учёные пришли к выводу, что в творчестве Босха заключён глубокий смысл, предпринимались множественные попытки объяснить его значение, дать ему толкование.
Он взял идеи сюрреализма и довел их до крайности. Дадаизм просуществовал до 1922 года и стал базой для искусства сюрреалистов. А узнавать и разгадывать всегда приятнее, чем теряться и не понимать.
В его произведениях закладываются основы образной системы сюрреализма —разрушение естественных связей и явлений, замена их абсурдными, бредовыми взаимосочетаниями, которые диктуются не простоавтоматизмом, а якобы глубокими подсознательными процессами иррационалистическими представлениями, состоянием тяжелого болезненного сна. Эрнст, Х. Миро, И. Танги, Э. Мезеп и др. ), но их работы не получили популярности. Но своего рода откровением для сюрреалистовявились созданные между 1910 и 1918 годами произведения итальянского живописцаи поэта Джорджо де Кирико (1888 — 1978), основателя так называемойметафизической живописи, которая возникла как реакция на футуризм с егодинамическим характером изображения. Они желали осуществить универсальный революционный проект, относящийся ко всем областям деятельности и мышления Они намеревались предложить людям новый способ сознания (Ален и Одетт Вирмо).
В течение тpидцати последних лет своей жизни он священнодействовал над холстами, pазгpафлял их на пpямоугольники и квадpаты и закpашивал получившиеся геометpические поля то интенсивными яpкими кpасками, то (позднее) облегченными и пpозpачными оттенками белого, сеpого, бежевого или голубоватого. Миро остановился где-то на границе абстракции. В этой технике создан сборник текстов Бретона и Филиппа Супо (1897-1990) «Магнитные поля» (1919), внешне алогичных, но заряженных мощной поэтической энергией.
Сюрреалистическая вера во «всемогущество грезы» лежала в основе поэзии наименее радикального из обэриутов — Н. Заболоцкого, определяя природу образов во многих его стихотворениях 1920-х, где утверждалась «поэтика сна», где реальность и надреальное существовали на равных («Офорт», «Часовой», «Движение» все 1927). Главным содержанием бессознательного являются инстинктивныепобуждения и влечения, которые якобы определяют все богатство духовныхустремлений людей, разнообразие их интересов их природу и их поступки. Безгранично расширенное толкование получило понятие либидо (половогоинстинкта), который был провозглашен ведущим стимулом психической ипрактической деятельности человека, сопутствующим ему наряду с инстинктамисамосохранения, разрушения и смерти с самого детства. Примечательно, что сам Бретон был против того, чтобы сюрреализм считали очередным направлением в искусстве в ряду многих других. Монтаж распространился на все уровни текста.
Их произведения 1920-х дают характерные образцы поэтической речи, построенной на принципе «столкновения словесных смыслов». Типичная для сюрреализма претенциозная, ложная многозначительность образов находит здесь выход в нелепо вычурных названиях картин: Угасание излишнего света (1927, Нью-Йорк, Музей современного искусства), Наследственность приобретенных признаков (1936), Медленно к северу (1942, Нью-Йорк, музей современного искусства) и т. д. И ранние вещи Танги (Мама, папа ранен. Подобное высказывание оказалось чрезвычайно близкимсюрреалистической концепции. Название авангардного направления в искусстве и литературе первой половины ХХ века сюрреализм происходит от французского слова «surralisme», означающего буквально сверх или над реализм.
Одним главным приемом творчества сюрреалистов является «соединение несоединенного», сближение образов и изображений, которые чужды друг другу. Основоположником сюрреализма стал французский поэт, писатель и философ Андре Бретон. Комментируя в 1930 г. «Магнитные поля», Бретон называет одной из основных особенностей автоматического письма высокую и постоянно меняющуюся скорость письма. Дадаизм представлял собой протест художников, который принял антиобщественную форму. Развивалось преимущественно во Франции, но отдельные группы существовали во многих странах мира (Бельгия, Великобритания, Чехословакия, Югославия, Румыния, Дания, Нидерланды, Португалия, Египет, Канада, США, Бразилия, Аргентина, Мексика, Куба, Чили).
– Это маленький белый дым. Появление подобных образов непредсказуемо они – материализованная вспышка фантазии, неупорядоченные видения, возникающие на грани сна и пробуждения (С. Дали), алогичные сочетания элементов реальности (Р. Магритт), образы, конструируемые по принципу биологических (Х. Миро) или кристаллических (М. Эрнст) форм иногда абстрактные структуры, лишенные элементов фигуративности. Принцип фрейдистского психоанализа — принцип свободныхассоциаций, представляющий собой якобы внутреннюю подсознательную взаимо — зависимость различных и противоречащих друг другу бессвязных, приходящих вголову душевнобольного мыслей, — оказал влияние на сложение основного (изародившегося еще в дадаизме) приема сюрреализма, который можно назватьправилом несоответствий, соединением несоединимого, то есть сближениемизображений и образов, абсолютно чуждых друг другу, в абсолютно чуждой имситуации, что создает впечатление гнетущей противоестественности. В 1921 Поль Элюар опубликовал Вздыхающую тень, рассказ о своем сне.
Это не означало, что члены группы переставали подписывать произведения собственными именами, однако такие практики группы, как коллективно написанные листовки и манифесты игры (в частности, «изысканный труп», когда участник продолжает фразу, начатую предыдущим игроком, не видя ее целиком) и совместные произведения нескольких авторов: «Непорочное зачатие» (1930) Бретона и Поля Элюара (1895-1952) «Отставить работы» (1930) Бретона, Элюара и Рене Шара (1907-88) «152 пословицы на потребу дня» (1925) Элюара и Бенжамена Пере (1899-1959) — стали выражением попыток сюрреалистов десубъективировать процесс творчества, вывести его за рамки личности автора, расширить границы произведения. Бельгийский художник писал эту картину в конце своей карьеры как автопортрет.
Абсурд в этом случае – свидетельство чистоты, обеспечивающей условия для «случайного зарождения смысла». К вопросу о сюрреализме в русской литературе. В этом отношении на сюрреалистов оказал влияние крупнейший философ-интуитивист искусствовед и теоретик искусства Анри Бергсун (ХХ век), который ставил интуицию в художественной сфере бесконечно выше разума. Участники этой игры подписывали к невидимым ими существительным-подлежащим глаголы-сказуемые с подчинёнными им словами. Настанет день и я превзойду его своим величием. ». После того как импрессионизм – впервые в истории искусства – внес в живопись структурные (нестилистические) изменения, французские фовисты и немецкие экспрессионисты меняют отношение к цвету, рисунку, которые окончательно выходят из подчинения натуре. Автор Первого манифеста сюрреализма А. Бретон описывает новый творческий метод как «чистый психический автоматизм, посредством которого устно, письменно или каким-либо иным способом выражается подлинное функционирование мысли».
Некоторое время к сюрреализму были близки П. Клее и П. Пикассо. Многие считают Босха сюрреалистом XV в. извлекавшим свои образы из глубин подсознания. Мондpиан – создатель так называемого геометpического абстpакционизма. Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще.
С другой стороны, если вооружиться гуглом и окунуться в пахучие омуты современного искусства, можно проследить изменения сюра. Картины де Кирико создаютвпечатление удивительной статичности убегающие вдаль линии замирают внеподвижности, чистые яркие краски ровно покрывают крупные, четко очерченныеплоскости, все чувства погашены. Но такая шумиха лишь сделала художника и его тусовку куда более известной. Русская поэзия обращается к приёмам сюрреалистического письма только в 1980-1990-е гг. И здесь философия иррационализмаи, прежде всего фрейдизма помогла осознанию и выбору пути для этогоанархического художественного бунтарства.
Несколько позже Бретон назвал это явление «химией интеллекта». Слова сверхчеловек – смысл жизни – стали одним из девизов Дали. Все они содержат обвинения против существующего порядка мироустройства.
В сюрреализме огромным смыслом обладают символика образов и магические значения вещей. В этом сюрреализм родствен абстракционизму. Сон, 1937г. ) Творческие методы сюрреалистов отличались чрезвычайным разнообразием. Неподготовленного человека может ввести в ступор и шок. Отношение к миру: иррациональный взгляд на мир, мятежные настроения, трагическое неприятие окружающего миропорядка, стремление исследовать и разрешить вечные трудности жизни человека в обществе, освободить вдохновение, открыть «чудесное» в повседневности.
Автоматическое письмо – это скоростное письмо «под диктовку» бессознательного, неосознанное записывание всего, что приходит в голову, фиксация галлюцинаций, сновидений, грез – любых образов воображения. Волнующие вопросы —возможно ли это — он не ставит больше перед собой. Художник объяснял происхождение сюжета размышлением о природе сыра камамбер. На них женщина чаще всего предстает в образе бесполого травести.
Теория, признающая существование некой высшей реальности, доступной отображению в искусстве, по определению не может ссылаться на науку фрейдистские положения, на которые опирается теоретическая мысль А. Бретона, как и практика сюрреализма, в действительности ближе художественной интуиции, чем области точного знания. Ты не имеешь имени.
Коллаж (от фр. Так же рождается и сюрреалистическое произведение: он возникает вследствие произвольного с точки зрения логики соединения в тексте (стихотворении, холсте, экране) различных слов или образов. Несколько. Среди художниц французского сюрреализма загадочная Каюн стала настоящей «тайной жемчужиной».
о невозможном. Последних, казалось, мало интересовало не только то, что происходило в окружающем мире, но и в среде их собратьев— поэтов и писателей. Типассоциативно многозначительной, сюжетной сюрреалистической картины (Персонаж, бросающий камень в птицу, 1926, Брюссель, частное собрание) былчужд Миро и данное полотно, построенное на сочетании цветовых плоскостей ипятен, напоминает ничего не означающее произведение абстрактной живописи. Они окончательно закрепили господство в европейской поэзии свободного стиха (верлибра). Холст, масло.
Нужно отказаться от всех традиций, уничтожить все привычные представления о нормах человеческих взаимоотношений. Однако делать отсюда вывод о том, что практика сюрреализма возникает на основе теории, было бы неверно. Приставка «гипер» (hyper) – в переводе с греческого означает «над, сверх, по ту сторону, превышение нормы». American contribution to the Seventh International congress of slavists. Столица скорби открыла эру сюрреалистической поэзии. Другой, хотя и гораздо более уныло-однообразный художник, как Ив Танги (1900 —1955), принадлежит также к основателям сюрреализма.
При всей абсурдности и даже определенной забавности некоторых произведений сюрреализма они способны стимулировать сознание, пробуждать ассоциативное воображение. Эстетика сюрреализма идет от Лотреамона: прекрасный. Отцом этого направления считают Сальвадора Дали. Oсновной областью художественной практики сюрреализма стало изобразительное искусство.
– клеить) был введен кубистами. 1923. ОБЭРИУ) — прежде всего, А. Введенского и Д. Хармса. Классическое произведение искусства предполагает знание, узнавание изображенного.
Она известна также как «Мягкие часы», «Твёрдость памяти» или «Стойкость памяти». Размягчённость висящих и стекающих часов сюрреалистический образ, символизируюший уход от линейного понимания времени. Несколько позднее к ним присоединились Марсель Дюшан и Франсис Пикабия. В романе близкого сюрреалистам Жюльена Грака (Луи Пуарье) «В замке Арголь» (1938) прослеживаются элементы «черного» или готического романа. Дали уверяет, что за страхом есть желание и золотой век за тремя великими иллюзиями (дерьмо, кровь и гниение ) хотя мы и знаем, в соответствии с фрейдовской диалектикой, что кошмар – это также и приспособление желания, внушение всех этих форм все же неоднозначно. Сюрреализм получил теоретическое обоснование в Первом манифесте1924 года, написанном признанным вождем всего направления французским поэтом и психиатром Андре Бретоном (1898— 1966). Формотворчество создание необычных, причудливых форм, случайных сочетаний слов—сюрреалисты объявили главной задачей художника, скульптора, писателя.
Дадаисты первыми положились на Случай как на главный рабочий инструмент. Учитывая, как им кажется, неточность и несоответствие названия откровенно мистическому характеру самогонаправления, авторы ряда работ, говоря о поле деятельности сюрреалистов, определяют его как находящееся не над а за, а иногда и прямо под миромреальности и человеческого сознания.
Сюрреализм в изобразительном искусстве предполагал сочетание несочетаемого, помещение привычных и, казалось бы, всем знакомых вещей в фантасмагорическую обстановку, «выворачивание наизнанку» обыденного с целью создания непривычной и даже пугающей атмосферы сна. Иногда он вставал среди ночи, чтобы работать. Безгранично расширенное толкование получило понятиелибидо (полового инстинкта), который был провозглашен ведущим стимулом психической и практической деятельности человека, сопутствующим ему наряду с инстинктами самосохранения, разрушения и смерти с самого детства. Картины Магритта, Х. Миро, Эрнста, Де Кирико, Массона не имеют кода или ключа для разгадки.
В 1926 году в коммунистическую партию вступают Луи Арагон, Поль Элюар и даже Андре Бретон. Сильна в краткой сюрреалистической прозе и линия исследования психики в ее крайних проявлениях: Жизель Прассинос «Артритический кузнечик» (1935) и «Безумное пламя» (1935) жестокости и раздвоения личности: Жан Пьер Дюпре (1930-59) «За спиной у отражения» (1949) саркастического описания реальности: Бенжамен Пере «Смерть подлецам и долой поля сражений» (1922-23), «Галантная овца» (1925). Так однажды родилась фраза изысканный труп будет пить молодое вино. Название работы отсылает к известной метафоре: «скрипкой Энгра» чаще всего называют его второе увлечение — как известно, французский художник Энгр все свободное от живописи время посвящал скрипке.
Сюрреализм мыслился его организаторами как тотальный бунт. Уже в 1933 году Бретон был из нее исключен. (Моряки на берегу. ) бухих и уродливых морячков, гордость звездно-полосатой нации, в компании шлюх, Кадмус навлек на себя гнев высшего командования ВМС США, а чиновники, усмотрев пропаганду гомосексуальных связей, принялись методично травить автора и заводить судебные тяжбы.
В это время в европейской живописи можно видеть одновременно совершенствование натуралистической техники (Ж. Энгр, Ж. Л. Давид, Т. Шассарио) и нарастающую тенденцию к условности (К. Коро, Э. Делакруа, Ф. Гойя) последняя особенно заостряется в английской живописи, у Р. Бонингтона и особенно У. Тернера, чьи картины Музыкальный вечер (1829–1839) и особенно некоторые эскизные работы представляют самые смелые обобщения, граничащие с абстракцией. Сюрреализм полностью впитал в себя приемы и методытворчества дадаистов. В искусстве эти изменения становятся заметны в первой половине 19 века. Написанию картины могли способствовать ассоциации, возникавшие у Дали при виде плавленого сыра (на это указывает его высказывание). Так практически шаг за шагом сюрреалисты вытеснили из сферы художественного творчества логику и разум, заменяя их полумистическими, но по существу слепым интуитивным прозреванием впавшего в состояние транса художника.
Самойисторической фигурой здесь был Макс Эрнст (1891 —1976), в прошлом дадаист и истинный основатель сюрреалистической живописи. Затем кубизм освобождает живопись от повествовательности. алогизм и иррациональность – его программа и его стихия. Молодой каталонец Жоан Миро (1893 —1983) подражал наивному детскому рисунку или чаще всего изображал словноувиденное через микроскоп скопление каких-то ярких каплеобразных образований, червяков и завитушек (Каталонский пейзаж, 1924, собрание Кан). В фильмах он использует эффекты обратного просмотра, снимается в рекламах (и здесь не упускает возможности для самовыражения). Давайте рассмотрим некоторые картины С. Дали.
В начале 20-х гг. Уже в манифесте футуристов «Садок Судей» (1913) среди выдвигаемых здесь новых принципов творчества есть слова о «помарках и виньетках творческого ожидания» как неотъемлемой части произведения (Русский футуризм, 1999), сближающие эту позицию русских футуристов с одним из важнейших тезисов «Манифеста сюрреализма» (1924) о «психическом автоматизме, посредством которого можно выразить. 1)прием монтажа (коллажа).
А уже в 1920-х годах дадаисты объединяются с сюрреалистами в единое течение. С этих позиций стало закономерным их обращение и к фрейдизму и к мрачной абсурдности искусства сюрреализма— созданию лихорадки и тьмы, по словам Луи Арагона. Это было изображение пригоршни вишен, лежащих на солнце., как случайная встреча швейной машины и зонта на анатомическом столе, т. е. 51 х 40, 5 см.
Целью этих игр была тренировка отключения сознания и логических связей. Принцип фрейдистского психоанализа — принцип свободных ассоциаций, представляющий собой якобы внутреннюю подсознательную взаимо – зависимость различных и противоречащих друг другу бессвязных, приходящих в голову душевнобольного мыслей, —оказал влияние на сложение основного (и зародившегося еще в дадаизме) приема сюрреализма, который можно назватьправилом несоответствий, соединением несоединимого, то есть сближением изображений и образов, абсолютно чуждых друг другу, в абсолютно чуждой им ситуации, что создает впечатление гнетущей противоестественности. И. Босх.
Напр., метафора-коллаж – «шины шелковые лапы» – идентификация кошки и автомобиля подкрепляется труднопереводимыми аллитерациями, передающими «звучание» мягкости, взрывоопасности и упругости. А на третьем месте – все остальные, разумеется включая и нас двоих. Это произошло после смерти Бретона из-за разногласий, возникших внутри группы.
Движение для Родена было основной формой выражения жизни в скульптуре. Создавая фантастические картины, родившиеся в стихии грезы, сновидения, Гоголь открыл для русской литературы сферу подсознания, обратился к творческим принципам, родственным сюрреалистическим рецептам «ошеломляющего образа», сводящего в своих пределах вещи несводимые, ставящие под сомнение внутреннюю целостность образа (сочетания «жена — рулон шерстяной мате: рии» в «Иване Фёдоровиче Шпоньке. » — и «ноги — связка ключей» у Бретона). Стали называть такого рода произведения не реди-мейд, а сюрреалистическими предметами. Это течение в 1916-1918 гг.
Ему принадлежат четыре программных заявления: «Манифест сюрреализма», 1924 «Второй манифест сюрреализма», 1929 «Пролегомены к третьему манифесту сюрреализма», 1942 «О сюрреализме в его живых произведениях», 1953. Это своеобразное эстетическое кредо творчества де Кирико оказалось чрезвычайно близким сюрреалистической концепции. Сновидения, галлюцинации, бред— они знали толк в поисках годного источника вдохновения. Главной целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального.
Вэтом сюрреализм родствен абстракционизму. Причем каждое подобное действие не являлось обыкновенным хулиганством, а было глубоко мотивировано: каждый сюрреалист имеет право на проявление «яростной страсти». Эрнст, А. Масон, Дж.
К сюрреализму примыкали поэты Ф. Лорка, П. Неруда испанский режиссер Л. Бунюэль, снявший сюрреалистические фильмы. Л. А. Фостер выделяет в понятии сюрреализма два значения: 1) исторического явления, обозначаемого «принадлежностью автора к группе, связанной с А. Бретоном» (и к соответствующим группам в ряде других стран) и наличия в произведениях «определенных поэтических принципов и мировоззрения» 2) общей тенденции в искусстве и литературе («сюрреализм с маленькой буквы»), проявляющейся в возникновении отдельных признаков поэтики сюрреализма в произведениях писателей, не принадлежавших ни к какой сюрреалистической группе, — что характерно для русской литературы (Фостер Л. А. Революционный настрой вообще был крайне силен в движении, носило ли это характер призывов к перевороту лишь обыденного разумения, выражением которых стал журнал «Сюрреалистическая революция» (12 номеров, 1924-29) или действительной политической ангажированности — вступления Бретона, Арагона, Элюара и Пьера Юника (1910—45) в компартию в 1926, манифеста Бретона и Л. Троцкого «За независимое революционное искусство» (1939) и журнала «Сюрреализм на службе революции» (шесть номеров, 1930-33).
Париж, 1924 Москва — Париж. Принцип чистого психологического автоматизмастал господствующим методом творчества. В «Манифесте» Бретон очерчивает круг интересов нового движения: автоматическое письмо, случай, сновидения, подсознательное и чудесное (так называемое повседневное чудо — необычные совпадения, доказывающие существование иной, магической сверхреальности). По этой причине несложно догадаться, что многие представители данного стиля являлись поклонниками немецкого психолога Зигмунда Фрейда.
Благодаря фрейдизму сюрреализм получил возможность настаивать на том, что он не беспочвенная фантазия, не выдумка анархистов, а новое слово в понимании человека искусства истории, мысли. Здесь можно обнаружить прежде всего влияние философии интуитивизмаАнри Бергсона, который, принижая роль интеллекта и логического мышления, утверждал, что разум бессилен постигнуть сущность явлений и лишь интуицияслужит единственным средством познания истины. Свой кусок славы он заработал наглым и тролльским творчеством. В настоящее время направление заметно преобразилось.
Башляр и Ж. Дюран), философское творчество (Р. Грубо говоря, художник изливает свое подсознание, не контролируя процесса. Эта традиция восходит к ранним выставкам кубистов, к негритянскому периоду (1906–1907) Пикассо, когда рядом с живописными полотнами выставлялись африканские ритуальные маски и статуэтки, призванные облегчить «узнавание» сжатых пластических формул. Никакой социальной революции не нужно – нужно только отказаться от разума, логики, от привычного восприятия вещей, от неудовлетворительного, даже абсурдного, с их понимания, разграничения прекрасного и уродливого, правдивого и ложного, хорошего и плохого. Идеи сюрреализма были использованы массовой культурой ХХ в., особенно в рекламе.
С начала 40-х гг. Так, «роман» (или повесть) Бретона Надя (1928), ранняя проза Арагона, романы Рене Кревеля, сохраняют обязательную для сюрреализма атмосферу неожиданности, хаотичности происходящего и демонстрируют причудливую субъективность взгляда на мир, но в то же время оказываются логически выстроенными и вполне читабельными. титульным, определяющим качеством сюрреализма, порою игнорируется. 24 х 33 см.
Сюрреалисты пишут произведения, которые можно назвать и романом и автобиографией и эссе – происходит смешение всех жанров в пределах одного текста, возникают т. н. В пьесе Гийома Аполлинера «Груди Тиресия» (фр. «Les mamelles de Tirsias») 1917 года, сюрреалистической драме в двух актах и с прологом, было введено понятие «сюрреализм». с сюрреализмом порвало большинство серьёзных и революционно настроенных деятелей культуры. Сюрреализм полностью впитал в себя приемы и методы творчества дадаистов.
действительное функционирование мысли» (Breton A. Les manifestes du surrealisme, 1946) — и, как следствие, с важным в эстетике сюрреализма принципом «автоматического письма». Мастера-сюрреалисты были не прочь, запутав зрителя, поводить его по кругу. Гала абсолютно правильно предсказала, что никто, раз увидев «Постоянство памяти», уже его не забудет.
Стихотворные сборники Л. Арагона 1920–1930-х – Вечное движение (1926), Великое веселье (1929), Преследуемый преследователь (1931) – хотя и несли явную печать сюрреализма, оставались пропитанными поэтической традицией прошлого, что единомышленники ставили ему в вину. Для сюрреалистов игра – это жизненная позиция и средство познания сущности бытия. Использовали сюрреалисты и опыт деятельности более раннихнаправлений в искусстве и литературе (романтизм, натурализм и др. ). Подобно тому как падение иглы на шею спящего одновременно вызывает его пробуждение и длинный сон, кончающийся гильотиной, жужжанье пчелы вызывает здесь укус жалом, который разбудит Галу. Попытки возродить сюрреализм во Франции после 1945 г. были безуспешными.
В созвездие первых поэтов сюрреализма входил и Р. Шар, (собрания стихов Гробница тайн, 1930 и Молот без хозяина, 1934). Художественная деятельность руководствуется стремлением объективировать-материализовать бессознательное, психическое нутро. Дадаизм, «метафизическое искусство» и некоторые другие направления подготовили почву для возникновения сюрреализма. Распустите армию), к ректорам европейских университетов, к Папе Римскому (с характерным обвинением: Ты положил Бога в свой карман), к главным врачам лечебниц для душевнобольных. Ее стиль называли «трагическим барокко» и «эстетикой катастрофы».
Сам творец рассматривался при этом как орудие, марионетка каких-то мировых сил. Возвращаясь к теме живописи, стоит вспомнить такую сюрреалистическую картину, как Сон, вызванный полетом пчелы.
Главная категория сюрреалистической эстетики, главный технический прием, метод сюрреализма – «автоматическое письмо», т. е. Но в чём тогда разница между гиперреализмом и сюрреализмом. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана. В романе Надя о любви к реальной женщине с даром ясновидения, страдающей психическим заболеванием, А. Бретон переосмысляет окружающий главную героиню мир решая важную для сюрреализма тему отношения поэзии и жизни. Уже само название этого направленияподчеркивает его антиреалистичность: термин сюрреализм означает надреализм (от французского сюр — над).
Своеобразными «тренировками» были собрания сюрреалистов, которые они называли термином sommeils – что означает сны наяву. Этот предмет создает не свойственное стилю Де Кирико ощущение неопределенности формы, ее нестабильности., 1927 Элюар. Фильм режиссёра Луи Маля, к слову, доставляет не меньше.
Всегда интересно, что скрыто и что нам не показывает видимое. Такому «счастливому случаю» могут способствовать создание образов с помощью техник, заведомо исключающих сознательную коррекцию. Подобныйприем в значительной степени был порожден провозглашенным Андре Бретономпринципом чистого психологического автоматизма.
Художник получал непредсказуемые изображения, повторяющие неровности основы. Своеобразным дополнением к Манифесту явился жесткий памфлет Труп, написанный сюрреалистами в связи со смертью А. Франса (1924), в котором они клеймили покойного за его приверженность к рационалистической культурной традиции. Бретон говорил, что автоматическое письмо. Но с таким термином (сверхреализм) мы уже встречались – так переводится слово «гиперреализм».
центр сюрреализма переместился в США (куда эмигрировали Бретон, Дюшан, Дали, Танги и некоторые др. ). Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря работам Филиппа Халсмана. Открытый всем новым веяниям и преклоняющийся перед мастерством великих итальянцев Возрождения, старых флмандцев, Вермеера и Веласкеса имено в это время он ищет свой путь, окунаясь с головой в разные направления.
Surralisme – сверхреализм) – авангардистское направление в культуре ХХ в., первоначально возникшее во Франции. В 1936 году Мэддокса пригласили принять участие в Международной выставке cюрреализма. Любимый род литературы у сюрреалистов – лирика. Луи Арагон в Трактате о стиле (1927) обосновывает принципиальный отказ сюрреалистов от соблюдения правил правописания.
Не беда. В настоящее время направление заметно коммерциализировалось. Делёз и Ф. Гаттари), структурализм и постструктурализм, феноменологию воображения (Г. Также сюрреалисты проявляли большой интерес к алхимии и оккультным наукам.
– Это шарик в руках школьника Что такое живопись. Первоначально сюрреалисты действительно старались избежать «контроля со стороны рассудка» и расположиться «за пределами всех этических и моральных норм». Однако наиболее существенное, что внес Макс Эрнст в сюрреалистическую живопись, не исчерпывается всякимибессознательными процессами втирания, вдавливания и пр. Кроме того, сюрреализм— это не только живопись/кино, но и литература.
Переход от механических приемов к психическим (или психоаналитическим) постепенно захватил всех ведущих мастеров сюрреализма. Модерн (от фр. Интересным примером сюрреализма являются экспериментальные фильмы режиссёра Матьё Сейлера.
Таким образом, оно приближается к сну и детской мечтательности. Каноническое определение сюрреализма дано лидером и вдохновителем движения, французским поэтом Андре Бретоном в первом «Манифесте сюрреализма»: «Сюрреализм.