Иероним Босх Страшный Суд

«Страшный суд», Иероним Босх — описание картины

Справа — ворота ада, за которыми пылает огнем сама преисподняя. Можно встретить подобный миф и у эскимосов: люди воскреснут, обретя жизнь от своих костей (верование, характерное для охотничьих племён). Картины мучений земных кажутся даже более пугающими, чем картины мучений адских. Сцены разворачиваются в цветущем райском саду.

Одним из примеров претворения этих знаний в художественные образы является трехстворчатый алтарь, названный Босхом «Воз сена». корыстолюбия и зависти. Почему образ тотального краха стал столь вездесущ и даже привлекателен. Расхожие разговорные формулы «апокалиптический пейзаж», «апокалиптично» или «постапокалипсис» выражают идею финальности, запустения, отчаяния. На этот вопрос, наверное, никто уже не сможет ответить.

Мастер неоднократно обращался к сюжетам из цикла страданий Христовых. Антоний не ведает страха, его вера тверда и крепка. Возможно, речь шла о вышеупомянутом произведении. Из-за его видений коллеги называли художника «почетным профессором кошмаров». Концепция апокалипсиса – один из базовых алгоритмов европейской культуры.

И фантазия Босха вновь проявляет себя поистине беспредельной. Родился будущий маэстро живописи в небольшом нидерландском городке Хертогенбосе. Знаем, что Иерон или Иером ван Акен (Jeroen van Aeken) – таково его настоящее имя – происходил из города Хертогенбоса Брабантского герцогства (территория современных Нидерландов). Если в изображении «Земного Рая» в триптихе «Сад земных наслаждений» Иероним Босх показывает нормальные, естественные взаимосвязи, пусть и не всегда гуманные, то в «Аду» – все перевернуто.

Описание картины «Страшный суд»

Нам также известно, что Босх был знаменит и почитаем. «Это не случайность, – подводит итог Линда Харрис в своей книге «Тайная ересь Босха». Несмотря на то что катастрофа будет всеобщей, за ней последует новое творение1. Под ней надпись: «Берегись, берегись, Бог видит все». Средняя створка изображает Страшный Суд. Такова страшная участь.

Внутренние створки картины образуют триптих. Иероним Босх смотрит на сцену поклонения волхвов сверху вниз, как наблюдатель. Удод предпочитает жить там, где воздух зловоннее.

повествуют об упадке семьи, страны, экзистенциальных кризисах героев, ощущении конца истории, заката цивилизации, «смерти автора», «смерти читателя», «смерти субъекта» ит. Лукой». История ее создания любопытна. В итоге размер грандиозной фрески составил 13, 712, 2 метра. А индейское племя чокто верило, что мир, уже претерпевавший потоп, будет разрушен огнём, но души умерших вернутся, кости обрастут плотью и воскресшие люди вновь окажутся в местах своего бывшего обитания2. На картине стоит подпись Блонделя и дата: «1545 год».

Описание триптиха Иеронима Босха «Страшный суд»

Ожизни художника Иеронима Босха, как ни странно известно очень мало. Босх неистощим в своих описаниях наказаний за различные прегрешения. В «железные ботинки» зажимали ноги – степень сжатия зависела от суровости приговора в этой обуви осужденным полагалось ходить по городу, оповещая о своем приближении железным колокольчиком. У левого края створки мы видим трактир.

В 1516 году художник скончался, отпевание прошло именно в этом соборе, в капелле (т. е. «Семь смертных грехов» считается почти самой ранней известной работой, хотя сам художник свои произведения не датировал. История искусства. Казалось бы, полная идиллия. Змеи обовьют тех, кто нецеломудренно обнимал женщин, а стол, за которым азартные игроки играли в кости и карты, превратится в западню. Две другие части триптиха Босха очень сильно отличаются от структуры алтарей на тему Страшного суда.

Левая створка иллюстрирует вторую и третью главы Книги Бытия. Алтарь Святого Антония (между 1490 и 1508 гг. ) посвящен святому отшельнику, жившему в III-IV вв. Антоний почитался как защитник от пожаров и врачеватель болезней.

Самые страшные произведения Иеронима Босха

Блондель получил заказ от Корпорации художников в 1540 году на картину, которая служила бы цеховым знаменем, но долго не выполнял его. Творчество Босха загадочно. Является самым масштабным из уцелевших произведений Босха. Иоанна (1489, картина утеряна) или даже модели канделябра. Вся жизнь Босха прошла в родном городе Гертогенбосхе, где его отец и дед были художниками.

Зло, берущее начало в Эдеме, бурно расцветает на Земле. Он как бы говорит ему: Не бойся. Картина «Аллегория обжорства и сладострастия» хранится в Художественной галерее Йельского университета и воспринимается как фрагмент большого тематического ансамбля, возможно, триптиха «Семь смертных грехов». Некоторые полагали, что он создан в его мастерской.

Сцены разворачиваются в цветущем райском саду. Мотив музыкальных инструментов мастер, скорее всего, заимствовал из некоторого средневекового сочинения «Видения Тундала», где беспечному рыцарю Тундалу при жизни довелось побывать в аду. Один из исследователей назвал «Сад» «отравленным раем», следствием которого может быть только ад (левая створка). Её значительное личное состояние в качестве приданого было передано в распоряжение Босха.

Иероним Босх Триптих «Страшный суд», 1504

Произведения Босха воспринимались в чисто морализирующем плане. В центре композиции – коленопреклоненный Антоний с приподнятой в благословении рукой.

На картине неоднократно показаны все смертные грехи и очень много эротической символики. Испанский король Филипп II распорядился повесить «Семь смертных грехов» в спальне своей резиденции-монастыря в Эскориале, чтобы на досуге предаваться размышлениям о греховности человеческой натуры.

Каковы его истоки. Рубеж XV-XVI вв. А вот о том, в чем оно состоит, возникает множество толкований.

Ведь есть у него и прекрасные, солнечные изображения святых и далеко за сценой с возом сена расстилается чудесный пейзаж, а в облаках виден светлый облик Христа. (внешние створки-триптих закрыт, рай-левая створка, воз сена-центральная часть, ад-правая створка) Сюжет его, видимо, основывался на старой нидерландской пословице: «Мир, — стог сена и каждый старается ухватить с него сколько может». В центре композиции – фигура Христа, здесь же сделана надпись: Берегись, берегись, Бог видит. Очевидно, в этом проявилось пессимистическое видение художником будущих судеб мира.

в боковом пределе) братства. с трудом различает в пустых небесах одинокую фигуру Христа. Эти ангелы грешили и Князь тьмы, завидуя Адаму, заставил его в свой черёд согрешить. Группа богоматери и св.

Воз с сеном движется, словно триумфальная колесница мирской суеты. Мистик Иоганн Рюйсбрук пишет, что сова избегает света и посещает мертвых. Алтарь «Искушения святого Антония» (преподобного Антония Великого) наполнен бесами: чудовищами, составленными из частей различных животных, уродливыми карликами, летящими рыбами-кораблями, безголовыми птицами, оживающими предметами, обнаженными женскими фигурами. Эти ангелы грешили и Князь тьмы, завидуя Адаму, заставил его в свой черёд согрешить.

Босх превратилискусствов зеркало современного мира. Можно предположить, что художественному мастерству он выучился в семье. Эти ангелы грешили и Князь тьмы, завидуя Адаму, заставил его в свой черед согрешить. Картина Поурбюса была создана еще при жизни великого художника Италии. Справа в шатре сидят любовники.

По характеру он был жизнерадостным, общительным и позитивным человеком. После смерти художника испанский король Филипп II (1527-1598 гг. ) собрал большую коллекцию его работ в своей резиденции-монастыре Эскориале. При археологических работах в храме выяснилось, что захоронение пустует. Центральная часть. На самом загадочном и самом известном алтаре «Сад земных наслаждений» три створки : на правой – рай, последние три дня творения мира на центральной – сам Сад наслаждений на левой – ад.

Одним из ярких представителей этого направления в Брюгге был Ланселот Блондель (1498—1561), ставший членом Корпорации художников в 1519 году. Нож, клинок, лезвие традиционно являются носителями сексуальных ассоциаций. Грех любострастия символизируют традиционные атрибуты — блюдо с вишнями и висящий за бортом металлический кувшин с вином.

Адской музыкой будут наказаны те, кто слушал праздные песни и мелодии. Особенно много загадок и по сей день таит в себе другой босховский триптих — «Сад земных наслаждений» (Около 1510-1515гг. ), (внешние створки-триптих закрыт, рай-левая створка, сад любви-центральная часть, ад-правая створка)в котором художник выступает во всеоружии своего мастерства. Братство, посвящённое культу Девы Марии, занималось и делами милосердия. Предание с другого Каролинского острова повествует о творце, который затопит остров, когда его сыну наскучит заниматься людьми. А племя негритании на Малаккском полуострове рассказывает об уничтожении мира богом грозы Кареем за неуважение к его воле.

При том, что никакого внешнего воздействия на него не производилось. В верованиях племени кай (Новая Гвинея) описывается творец Маленгфунг – сотворив мир и человека, он удалился на край света, за горизонт и погрузился в сон. Фантастические образы Босха не порождены больным воображением или страхом. Сюжет не нуждается в пояснениях.

Долгое время учеными оспаривалась подлинность триптиха Иеронима Босха «Страшный суд», принадлежащего музею. Если современники Босха полагали, что художник воочию видел этих чудовищ Ада, а затем точно изобразил их (а в Средневековье подобная возможность никого не удивила бы), то они, несомненно, были убеждены, что такого Ада нужно избежать любой ценой. Он перевернул обычный мир вверх тормашками и вывернул его наизнанку. Круглые изображения по углам – «четыре последние вещи» изображают смерть, Страшный суд, Рай и Ад. Так, на одном из самых значительных полотен Босха «Сад земных наслаждений» изображены странные птицы: весьма реалистичные, но невероятных, гигантских размеров существа, на фоне которых роятся крошечные обнаженные человечки. На среднем — херувим с огненным мечом изгоняет их из Эдема. Венский «Страшный суд» Босха рисует удел человеческий в самых мрачных красках.

Известно, что в 1504-м году герцог Бургундский Филипп I Красивый заказал алтарный триптих на тему Страшного суда художнику из города Хертогенбос – «Иерониму ван Акену, по прозвищу Босх». Коллеги-художники ценили его мастерство колорита. Исследователи полагают, что среди персонажей можно найти даже автопортрет мастера. В день Второго Пришествия мертвые восстанут из гробов своих и Христос будет судить всех, воздавая каждому «по делам его». Левая створка иллюстрирует вторую и третью главы Книги Бытия.

Семья ван Акенов, происходившая из немецкого города Аахена, была издавна связана с живописным ремеслом — художниками были Ян ван Акен (дед Босха) и четверо из его пяти сыновей, включая отца Иеронима, Антония. О, если бы они рассудили, подумали о сем, уразумели, что с ними будет. » (Втор 32: 28-29) и «И сказал: сокрою лице Мое от них и увижу, какой будет конец их ибо они род развращенный дети, в которых нет верности» (Втор 32:20). Он также вступил в Братство Богоматери («Zoete Lieve Vrouw») — религиозное общество, возникшее в Хертогенбосе в 1318 г. и состоявшее как из монахов, так и мирян. Некоторые думают, что он через страх пытался внушить зрителю набожность. Здесь даже музыкальные инструменты превращены в пыточные машины (именно потому фрагмент работы принято называть «Музыкальный ад») и грешники терпят муки от тех же вещей, которые при жизни доставляли им наслаждение.

Иероним Босх «Страшный суд» 1486 или позднее, Музей Груниге, Брюгге

Заказанный триптих внушительных размеров (274 на 335 см) не сохранился. Одновременно в облаках происходит низвержение восставших ангелов, которые в полёте с небес на землю превращаются в демонов. А под ними начинается ад. Творческий путь художник начал с росписи алтарей, храмовых элементов.

Масштабная работа Микеланджело украшает алтарную стену в Сикстинской капелле Ватикана. eoarov – «конечный», «последний» и 6yoq – «слово», «знание») мифы и легенды повествуют о фатальных катастрофах и природных катаклизмах, стирающих род человеческий с лица земли. Действительно, ничто не удается художнику лучше, чем бесчисленные монстры.

в Европе окрашен апокалиптическими настроениями. И все же лучше судить о Босхе по его работам. Зритель, первоначально сбитый с толку пестрым зрелищем первого плана. Картины ада были второй, наиболее таинственной стороной творчества Босха. Место, которое в композиции Рая отведено источнику жизни, здесь занимает трухлявое «древо смерти», вырастающее из замерзшего озера – вернее, это человек-дерево, наблюдающий за распадом собственной оболочки. Возможно именно для вразумления верующих Иеронимус Босх создал алтарное изображение «Сад земных наслаждений».

Центральная часть триптиха представляет собой панораму фантастического «сада любви», населенного множеством обнаженных фигур мужчин и женщин, невиданными животными, птицами и растениями. При сравнении с доской «Семь смертных грехов», где в изображении Ада подписано, какие грехи чем наказываются, можно догадаться, за что грешники несут кару здесь. По верованиям ацтеков, например, мир разрушался уже три или четыре раза и в будущем ожидается четвёртое (или пятое) разрушение, связанное с исчезновением Солнца и тотальным потопом, после которого, тем не менее, выживет одна благочестивая пара людей. Развеваются стяги германского императора и французского короля.

В средневековой Европе существовала масса приспособлений для пыток: «ручная пила», «пояс смирения», «аист», «покаянные рубашки», «козлы для ведьм», колодки, жаровни, ошейники. Левая створка изображает последние три дня сотворения мира.

Иероним Босх: картины страшного суда

Все немногочисленные события створки «Райский сад» могут показаться исполненными Босхом вполне «дежурно» и без специфических «изюминок», но они необходимы художнику в качестве предыстории. Филипп II видел в Босхе моралиста, обличителя пороков и, например, распорядился хранить картину «Семь смертных грехов» в своей спальне в Эскориале, чтобы размышлять на досуге о человеческой греховности. Страстным почитателем его таланта был испанский король Филипп II. Изображение Христа – подлинный центр картины. Житие святого рассказывает о том, что в начале своего подвижничества Антоний неоднократно был искушаем бесами. Его причисляли к колдунам и магам, еретикам и алхимикам, занятым поиском философского камня и даже обвиняли в тайном сговоре с самим Сатаной, который в обмен на бессмертную душу даровал ему особый талант заглядывать в иные миры и мастерски изображать их на холсте.

На среднем— херувим с огненным мечом изгоняет их из Эдема. Благодаря изображениям геенны огненной, мастер получил от сюрреалистов прозвище «почетного профессора кошмаров». Художник демонстрирует поистине неисчерпаемую фантазию в мотивах адских мук, свободно оперируя масштабными соотношениями предметов и сочетаниями функционально несоединимых вещей он использует, собственно, приём «отстранения», когда необычный, новый контекст и неожиданные смысловые пересечения заставляют человека иначе взглянуть на привычный мир.

Спорна центральная часть. Так впервые в документах возникает псевдоним «Босх». Возможно, через мрак мастер пробивался к Свету. «Железный шлем» завинчивался на голове, ломая кости черепа.

Триптих Иеронима Босха «Страшный суд» (1504)

Представления о Конце света уходят своими корнями в архаические культуры. Изобразительный канон формирует ещё одно измерение идеи Конца времён, всё более обрастающей «плотью». В музее экспонируется его шедевр «Богоматерь с младенцем и св.

Например, на блюдце установлен мельничный жёрнов, приводимый в движение одними грешниками и давящий других. Монахини, под бдительным надзором дородной аббатисы, деловито набивают сеном огромный мешок, видимо, рассчитывая употребить это добро на пользу Святой Церкви. В каких скрытых уголках сознания начал рождаться демонический мир, наполненный странными существами. Школа Брюгге продолжала свое существование в XVI столетии испытав влияние романизма, художественного течения, ориентировавшегося на искусство Италии этой эпохи.

Фреска Микеланджело Буонарроти «Страшный суд» (1537 – 1541)

Это могущественное и образное пророчество влияет на умы и воображение, заставляя людей боятся, грезить и создавать зримый эквивалент кошмарных картин неминуемого будущего, описанных автором «Откровения». Некоторые считают, что Босх, возможно, сам боялся своих творений. Можно с уверенностью сказать, что все изображенное художником – это иносказание. Любопытно, что и в народном сознании с мельницей были связаны, в основном, негативные представления.

«Страшный суд» в Музее Гронинге имеет подпись и дату: «1551 год». Это особенно видно по изображению преисподней. Точная дата рождения неизвестна (по предположениям –около1450года). Ерун ван Акен родился около 1453 г. в Хертогенбосе (Брабант).

Стихотворение Дмитрия Мережковского «Страшный суд» (1886)

Ад и демоны присутствуют у Босха почти везде. Они пьют вино. Более того, пейзаж в ней очень похож на пейзаж рая из правой створки. Земля у него становится неотличимой от Ада, откуда навстречу грешникам надвигаются дьявольские полчища Сатаны.

Воз, переполненный сеном, бесцеремонно оспаривает у Христа центральную роль в композиции. Центральная часть триптиха изображает земной мир.

Вспомним и древних египтян, столь тщательно создававших мумии: они консервировали в отдельных баночках каждый орган умершего, вставляли глаза, раскрашивали антропоморфные саркофаги, – и всё это ради того, чтобы душа после смерти не заблудилась и вернулась, узнав и оживив своего хозяина. Критики двадцатого века называли Иеронима Босха сумасшедшим. Будучи сначала мифом, устным преданием, это представление постепенно подогревается проповедью, затем скрепляется письмом, превращается в текст, названный «Апокалипсисом» иобретший вскоре статус канонического. В гибельную погоню за сеном вовлекаются представители всех сословий. Кажется, перевес на стороне воза: его громада заполнила собой всю середину композиции. Оно усиливается видом огромной красной ягоды, принесенной в клюве одной из птиц.

Стихотворение Фёдора Сологуба «Когда настанет Страшный суд» (1898)

По-видимому, Поурбюс вдохновлялся при ее создании гравюрой с фрески Микеланджело «Страшный суд» в Сикстинской капелле (1535—1541), так как об этом напоминает многое в решении общей композиции, в фигуре Христа, особенно в фигурах, выходящих из земли в нижнем левом углу переднего плана. которую Бог уготовил человечеству. в Египте. Филипп Красивый заказал художнику в 1504 году картину «Страшный суд», а по инвентарю 1516 года она значится в собрании его сестры Маргариты Австрийской. Однако что такое Апокалипсис. «Мастер и Маргарита» Михаила Булгакова или «Золотой телёнок» Ильи Ильфа и Евгения Петрова, «Доктор Живаго» Бориса Пастернака или «Москва – Петушки» Венедикта Ерофеева, романы Юрия Мамлеева или Виктора Ерофеева, «Альтист Данилов» Владимира Орлова или «Лёд» Владимира Сорокина и т. д., – русская литература XX века особенно переполнена апокалиптическими образами, явленными в прямых либо завуалированных аллюзиях, травестийных либо весьма своеобразных интерпретациях фигур эсхатологического кода, не говоря уже о рецепции и рефлексии утопического мессианства и роли Руси/России в судьбах мира.

Картина была заказана для зала эшевенов в здании суда Брюгге. Сатира – одна из сторон живописи Босха. Середину композиции занимает огромный воз, нагруженный сеном.

В картине Блондель демонстрирует свой незаурядный талант декоратора. Согласно легенде, Мария явилась св. Спокойное и строгое лицо Антония обращено к зрителю.

• Сообщество «Волшебная сила искусства»
• Иероним Босх: когда видения становятся реальностью
• Иероним Босх, Ланселот Блондель, Питер Поурбюс
• Взятие Иисуса под стражу и Несение креста
• Жизненный путь, алтарь Воз сена
• Земной Рай, композиция Видения загробного мира
• композиция Видения загробного мира

Босх выполнял заказы братства, например, написание алтаря для собора святого Иоанна. По старой традиции считается, что св. Образы ужасных наказаний, которым подвергаются грешники, не только плод фантазии Босха.

Он знает, что эти монстры, лишенные внутренней силы, не смогут одолеть его. С чего начать повествование об апокалипсисе. Так что «Хиеронимус-художник», как он впервые упомянут в документе 1480 г., взял псевдоним по сокращённому названию своего родного города (Den Bosch), видимо из необходимости как-то обособиться от прочих представителей своего рода.

Композиция сложна, представляя собой как бы картину в картине. На развевающихся свитках начертаны слова из ветхого Завета: «Ибо они народ, потерявший рассудок и нет в них смысла» (Второзаконие 32:28) и «Сокрою лицо мое от них и увижу, какой будет конец их» (Второзаконие 32:20). Любопытно, что и в народном сознании с мельницей были связаны, в основном, негативные представления. Вокруг располагаются изображения семи смертных (способных окончательно погубить душу) грехов – гнева, тщеславия, сладострастия, лени, обжорства.

1. Аллегория чревоугодия и любострастия
2. Иероним Босх: тайна за семью печатями
3. Центральная часть— «Страшный Суд»
4. Джузеппе Верди для солистов, хора и оркестра «Реквием» (1874)
5. Сон Ивана Тургенева «Конец света» (1878)
6. Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес

Среди призраков и кошмаров, в самом аду Спаситель не оставляет верующих в Него.

Картина Семь смертных грехов принадлежит к числу его ранних работ. Наконец представление, миновав стадии мифа, грёзы, текста изображения, превращается в непосредственные политические действия государственного масштаба, реализующиеся русским царём. Левый ставень «Рай» или «Райские кущи» триптиха «Страшный суд» Иеронима Босха иллюстрирует вторую и третью главы Книги Бытия. Правый ставень «Ад» триптиха «Страшный суд» Иеронима Босха изображает грешников, осужденных Богом.

1. Сад земных наслаждений – про картину
2. Никто не рисует сов лучше Босха
3. "Почетный профессор кошмаров" – Иероним Босх

Художник демонстрирует поистине неисчерпаемую фантазию в мотивах адских мук, свободно оперируя масштабными соотношениями предметов и сочетаниями функционально несоединимых вещей он использует, собственно, приём «отстранения», когда необычный, новый контекст и неожиданные смысловые пересечения заставляют человека иначе взглянуть на привычный мир. Собственно, вторая и третья части ветхозаветной Книги Бытия – традиционный рассказ о том, как грех пришел в мир (сотворение Евы искушение первых людей дьяволом и изгнание их из Рая). Луке и позировала ему.

Полотно «Сад земных наслаждений» – это картина-складень. Его жизненный путь не отличался какими-либо особыми зигзагами, превратностями судьбы. Некоторые говорят, что тьма на его картинах победила свет. Сцены разворачиваются в цветущем райском саду. Что же такое апокалипсис. Он происходит из семьи потомственных живописцевван Акен. Другие считают мастера хорошим знатоком народных традиций и нидерландского фольклора. Принято считать, что триптих выполнен в 1504 году по заказу наместника Нидерландов Филиппа Красивого (Габсбурга), хотя размеры указанного в документе произведения отличаются от размеров венского триптиха.

Вполне в духе Фомы Кемпийского, воскликнувшего в своем «Подражании Христу»: «Если любовь к Богу не удерживает тебя от греха, то пусть, по крайней мере, удержит страх перед Адом». На среднем – херувим с огненным мечом изгоняет их из Эдема. д. – даже если «апокалипсис» ине становится магистральной темой подобного рода произведений, то зловеще проступает в них меж строк, рождая тревожную атмосферу.

Нож, клинок, лезвие традиционно являются носителями сексуальных ассоциаций. Многие литературные тексты XX–XXI вв. Испанский монах, Хосе Сегуенсо, писал: «Иные художники стремятся показать, как люди выглядят снаружи, а Босху хватает мужества изобразить человека таким, каким он выглядит изнутри».

Некоторые исследователи предполагают, что венский «Страшный суд» – уменьшенная авторская копия того триптиха, который был сделан для Филиппа Красивого. Как он возник. Лука — это автопортрет художника. Испанские богословы XVI века подозревали его в ереси, но потом художник был оправдан. В четырех углах картины изображены «четыре последние вещи»: смерть, Страшный Суд, ад и Небесные Врата.

Эсхатологические (от др. – греч. Псевдоним Босх, возможно, появился от сокращения названия родного города. Средневековые моралисты именовали любострастие «музыкой плоти» – и вот у Босха многочисленные музыкальные инструменты терзают человеческую плоть, но уже отнюдь не звуками. Тем не менее, в деталях художник и тут проявляет удивительную фантазию. Благодаря этому браку Босх получил доступ в замкнутый круг местной аристократии.

На знаменитой картине Джорджоне «Три философа», по ее мнению изображены как раз два этих живописца и сам Джорджоне. Формы репрезентации этого представления многообразны: от эсхатологического мифа древнего народа или архаического предмета культа в витрине музея до новейшего киноблокбастера с морализаторским подтекстом изображающего мир на пороге исчезновения. Главный герой, как и основной образ, этой книги – Апокалипсис.

В более поздних преданиях приводится иная версия— Бог для того и сотворил Адама и Еву, чтобы их потомки заняли освободившиеся места падших ангелов. Множество художественных (и не очень художественных) современных произведений (текстов, фильмов игр) и массового и элитарного характера, не могут обойтись без включения эсхатологического кода.

---