Художников Передвижников

Товарищество ПЕРЕДВИЖНИКОВ («Товарищество передвижных художественных выставок»), крупнейшее из русских художественных объединений 19 в. По убеждениям художников нового направления, живопись должна быть правдивым, реалистическим отражением народной жизни, показывать тяжелое положение бедных и призывать к справедливости. Творчество передвижников способствовало развитию и демократизации русского искусства, оказало огромное влияние на творческий рост отдельных художников и целых национальных художественных школ, особенно в Польше, Болгарии, Чехии, Румынии. Вот 5 самых ярких художников-передвижников, в работах которых жизнь бедных предстаёт перед нами без прикрас. Но вклад художников-передвижников в развитие русского искусства колоссальный. 1917 год стал годом перемен и для художников-передвижников.

Человек с его глубоким духовным миром, творческим восприятием жизни, пребывающий в активном поиске смыслы жизни стал центральной темой полотен художников-передвижников.

ПередвижникиЖивопись художников-передвижников

Так, в эскизе будущей известной картины «Вечеринка» художник наделяет героиню – декламирующую курсистку – чертами особой одухотворенности. Здесь написаны "Парижские тряпичники" (1864, ГРМ), "Шарманщик" (1863, ГТГ), "Савояр" (1864, ГТГ, повторение – КМРИ), "Продавец Песенников" (эскизы – ГТГ и Музей ТАССР). также СОЮЗ РУССКИХ ХУДОЖНИКОВ). Возможность приобрести необъятную народную аудиторию становилась реальной. В своих работах они изображали лучших людей страны, видных деятелей науки, культуры. Под его руководством в МУЖВЗ стали известными такие художники, как В. Бакшеев и Архипов.

Серов Валентин АлександровичСеров Валентин Александрович (1865—1911) Очень модный художник своего времени, в основном славу ему принесли его портреты, хотя он также писал пейзажи и картины по историческим сюжетам иногда работал как театральный художник,, как никто другой Серов мастерски рисовал карандашом с натуры, точно передавая пропорции лица человекаДевочка с персикамиДевушка освещенная солнцем. Многие произведения передвижников посвящены русской истории, в которой их внимание особенно привлекали полные драматизма народные движения. Он живет в Ярославле, под Костромой, в Нижнем Новгороде, Юрьевце. (Куоккала до 1940 принадлежала Финляндии. ) Живя в Финляндии, Репин не порывал связей с Родиной, мечтал вернуться в СССР.

В этот период написаны многие выдающиеся произведения художника: "Проводы покойника" ("Похороны крестьянина", 1865, ГТГ), "Приезд гувернантки в купеческий дом", "Тройка" (обе 1866, ГТГ), "Утопленница" (1867, ГТГ), "Последний кабак у заставы" (1868, ГТГ). Однако те же задачи вскоре были поставлены новообразованной АХРР, с которой «передвижничество» практически слилось (последний председатель «Товарищества», Радимов, стал одним из родоначальников АХРР), так что 1922 год оказался для него последним.

ТПХВ впервые стало устраивать «передвижные» выставки, представляя свои произведения публике не только в Санкт-Петербурге и Москве, но и в Киеве, Харькове, Одессе, Казани и др. Например известный портрет Л. Н. Большая вода, Тихая обител и картина Озеро. Серов выступает в это время как мастер художественной типизации, выявления характера.

Высокий демократический подъем сказался в это время на всех областях культуры. Суриков гордился своим происхождением и писал об этом: "Со всех сторон я природный казак. Художнику надо выступать на выставках, пока у него, как у певца, голос есть. В его произведениях ярко проявились особенности русского критического реализма этой поры.

Творчество художников-передвижников

Большое полотно художника «Приход колдуна на крестьянскую свадьбу» (1875)– не только ценнейший источник для современного историка, но и отражение очень важного, царящего в русском обществе конца века (точнее – последней его четверти) настроения – вины, любви, доброжелательной готовности понять и принять со стороны тех, кто крепостное право воспринимал как что-то от него далекое и в чем он сам был не виноват. Серов Валентин Александрович (1865, Петербург – 1911, Москва) – художник. Возглавил движение И. Крамской.

Он видел, что одному трудно найти форму, а другой подражает признанным авторитетам. Многие из передвижников постоянно сотрудничали в таком популярном издательстве, как «Посредник». «Все это вы должны дать широким массам», – говорил он. Мир должен был увидеть сам себя через призму истории. Шаляпина" (1905) и др. историческим композициям "Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту" (1900), "Петр 1" (1907) и др. иллюстрациям к басням И. А.

оценку, позволившую присвоить автору звание академика. Первая выставка состоялась в 1871г. А поскольку все это были великие художники, то они не вновь вступали в одну и ту же реку, а делали новый важный шаг в своем творчестве. Творческая работа все время сочеталась у живописца с активной общественной деятельностью. И, думается, сам факт принадлежности мастера к движению передвижников такого уж принципиального воздействия на творческий процесс не оказывал (хотя определенная закономерность все же прослеживается). Общество поощрения художеств дало ему средства ехать в Крым еще до отъезда Васильев был зачислен вольноопределяющимся учеником Академии Художеств и получил звание художника I-й степени с условием выдержать экзамен из научного курса.

С этих работ, по существу, начинается новый этап творчества вполне сложившегося художника. Шишкина. Вот таким образом появляются картины изображающие общественную жизнь. Ориентация «Посредника» на самые широкие круги читающей публики требовала особого, предельно простого по форме графического решения. Например, его полотно «Тройка». Просто время, настроения, царившие в общественном движении России, неизбежно находили отражение в его творчестве.

Фотографии художников-передвижников

А мы до сих пор не знаем толком, что есть истина. Крамскому, напечатанные в "Вестнике Изящных Искусств" (1889 – 1890 годы), освещают этот период жизни Васильева, его характер и взгляды на искусство. В число экспонентов «Товарищества» вошли (помимо вышеуказанных художников) А. П. Боголюбов, А. М. Васнецов, К. Ф. Гун, Н. Н. Дубовской, И. И. Левитан, В. М. Максимов, Н. В. Неврев, И. С. Остоухов, В. Д. Поленов, К. А. Савицкий, В. И. Суриков, Н. А. Ярошенко и многие другие.

В 1 устава провозглашалось: «Товарищество имеет целью: устройство во всех городах империи передвижных художественных выставок в видах: а) доставление жителям провинций возможности знакомиться с русским искусством б) развития любви к искусству в обществе в) облегчения для художников сбыта их произведений» Уставом определялось, что делами Товарищества заведуют общее собрание его членов и правление, где все вопросы решаются голосованием (решения принимаются большинством голосов) приём в члены Товарищества проводится голосованием на общем собрании. Федор Александрович ВасильевХудожник Васильев (1850—1873) Творчество этого молодого художника прожившего небольшую, короткую жизнь, обогатило русскую живопись многими пейзажами, такими как Мокрый луг, Оттепель, КартинаболотоМокрый луг В крымских горах, ярко в осенних тонах написана Картина болото. С огромной поэтической силой открылась удивительная красота украинской ночи. ТПХВ стало символом искусства живописи девятнадцатого века. Передвижники на своих полотнах стремились поднять острые социальные темы, показать проблемы и трагедии современного им общества, призвать нравственное понимание современников.

Состав Товарищества передвижников

Товарищество распалось в 1923 году.

«Порожняки», 1872) портреты крестьян, воссоздающие яркие и цельные народные типы (В. Г. Перов. В 1909 прекратились его провинциальные выставки. Шишкин и многие другие.

Передвижники – это художники реалистического направления, входившие в крупнейшее русское прогрессивное демократическое объединение – Товарищество передвижных художественных выставок (1870- 1923гг). По мере накопления таких произведений и организовывалась выставка. Тишина, спокойствие разлиты в природе. Тема русского леса после Рубки леса продолжалась и не иссякала до конца жизни художника. На регулярных выставках (всего их состоялось 48), которые показывались сперва в Петербурге и Москве, а затем во многих других городах империи, от Варшавы до Казани и от Новгорода до Астрахани, с годами можно было увидеть все больше образцов не только романтическо-«реалистической», но и модернистской (импрессионизм) стилистики.

Особенности творчества передвижников и их значение

Ге и В. Г. И тоже имеющая право на свои страницы в истории искусства. Шишкин стремился к изображению леса ученым образом, чтобы угадывалась порода деревьев. Все они должны были стать вершителями честолюбивых замыслов отца.

ощущение некоей тоски и печали по уходящей России. Репин вернулся на прежние позиции. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры "Девушка, освещенная солнцем" (1888, ГТГ). Но :гго не могло остановить упорного и настойчивого юношу.

• Товарищество передвижных художественных выставок
• Знаменитые художники-передвижники
• Русские художники-передвижники 19 века — произведения и жанры
• Презентация по ИЗО на тему Художники передвижники

Передвижники были убежденными реалистами, а выдвинутая ими программа народности искусства выражалась в изображении типических сторон и многогранных характеров социальной жизни, часто с критической тенденцией (Земство обедает Г. Мясоедова, 1872г., Встреча иконы К. Савицкого, 1878г. ). Они работали в различных жанрах: исторический, пейзажный, портретный. Судя по дневниковой записи Н. П. Кондакова, которому И. Толстой рассказывал об этом приёме, Государь якобы полушутя, полусерьезно (а внешне он был суров, часто прятал ироничную улыбку в густой бороде) предложил: а не стоит ли Академию почистить, все там переменить и вычистить, дураков прогнать, а талантов новых набрать, хотя бы и из передвижников, да заодно, благо что в том опыт и связи у передвижников есть и в провинции художественные школы устроить. В его произведениях ярко проявились особенности русского критического реализма этой поры. На выставке были показаны работы 16-ти художников.

Товарищество передвижных художественных выставок (Передвижники)— объединение российских художников, возникшее в последней трети XIX века и просуществовавшее до 1923г. Здесь и страничка к истории разорения дворянства после реформ 60-х гг.

1. Служители истины ХУДОЖНИКИ-ПЕРЕДВИЖНИКИ, ИХ РОЛЬ В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ В
2. Презентация на тему: "Художники – передвижники"
3. Реферат: Художники-передвижники
4. Знаменитые художники передвижники
5. Передвижники (Товарищество передвижных художественных выставок)

Его картины не поражают остротой сюжетов и яркими красками. Для художников-передвижников излюбленным стал бытовой жанр. В 1858 году он пишет одну из своих самых известных картин «Вид на острове Валааме». Все свое творчество художник посвятил изображению самобытного крестьянского мира. Этим художникам удалось создать новое, «живое» искусство, противостоящее безжизненной живописи Академии Художеств. Излюбленный художником предметный план с папоротниками, сочной травой, сырой землей, разорванной корневищами, зверьком на переднем плане и мухомором, контрастирующий с торжественным и гулким лесом, - все это внушает чувство упоения красотой материальной жизни природы, энергией произрастания леса.

В 1881 году художник создал картину "Днепр утром" (ГТГ). Ну вот и скажут: был Куинджи и не стало Куинджи.

Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: "Написал я в Костроме два портрета. Членами ТПХВ в разные периоды были Н. Н.

Последний значительный всплеск активности имел место в 1922, когда общество приняло новую декларацию, выразив свое стремление «отразить быт современной России», дабы «помочь массам осознать и запомнить великий исторический процесс». Например, И. И. Яркий пример тому – «Сельский крестный ход на Пасху», «Проповедь в селе» и др. И все же в глубине души каждый полагает, что есть объективная истина.

• Передвижники: свобода самовыражения против академизма
• В каждой картине – тайна, судьба, послание
• Художники – передвижники (1870 – 1923)
• Словари и энциклопедии на Академике

Другие неторопливо едят: хлеб с солью да лук – вот их обед. Именно тогда главной темой их творчества становится жизнь русского крестьянства.

Идея создания Товарищества передвижных выставок обещала многое. Небогатый купец, И. В. Шишкин был человеком разносторонних знаний. Превосходные этюды и страстная жажда жизни". Художник постоянно рисует. Картина "Полдень. ТПХВ стало символом искусства живописи девятнадцатого века. сложилась далеко не простая.

1. Начало передвижничества в России
2. Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес
3. Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей
4. Грамота за использование ИКТ в работе педагога
5. Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне
6. Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок

Суриков, В. Е. Не семейная драма. В окрестностях Москвы выбивалась из общего строя. Убежденным пропагандистом творчества передвижников был критик В. В. Стасов, провозгласивший важность создания «хоровой» картины, где главным героем является народ, запечатленный во всем многообразии типов («Крестный ход в Курской губернии» И. Е. Репина, 1880–83). В образе революционера звучит трагическая тема трудной судьбы героя. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. Такой синтез в полной мере был осуществлен уже в 1880-х гг.

по инициативе В. Перова. Тихий провинциальный городок. Она была бичующим обличением мерзостей существовавшего строя и прославлением народа, угнетённого и обманутого, но великого и могучего.

Это, по словам Г. И. Успенского, «новый, народившийся, светлый образ человеческий». Заметное место в графике художников реалистов занимал портрет-набросок. Первая выставка состоялась в 1871г. Передвижничество с его последовательным демократизмом – явление абсолютно нового порядка. Героическая эпоха Петра 1, суровая и небывалая, завладевает воображением художника.

Вернувшись домой, долгое время находится в поисках своего дальнейшего пути. С полотен «передвижников» перед взором их современников предстала та сторона жизни общества, которую не принято было изображать на картинах.

• Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок
• Найдено 5 определений термина ПЕРЕДВИЖНИКИ
• Найдено схем по теме ПЕРЕДВИЖНИКИ – 0
• Найдено научныех статей по теме ПЕРЕДВИЖНИКИ – 0
• Найдено книг по теме ПЕРЕДВИЖНИКИ – 0

Однако открытость объединения для новых участников привела к тому, что к кон. В 1878 году в Товарищество передвижных художественных выставок вступил И. Е. Репин. Зимой 1870 года Васильев сильно простудился и у него обнаружилась чахотка. После 1917 Репин, живший в усадьбе "Пенаты" в Куоккале (с 1899), оказался за рубежом.

В этом же году его приняли вольнослушателем в Академию. "Он слышал выстрелы, видел убитых. Коммерческая успешность ТПХВ была залогом творческой независимости его участников. Творчество Перова второй половины 1860-х годов разнообразно по тематике.

Картина была полна удивительной тихой прелестью. В своём письме он писал: «Пишу татар.

1. Найдено презентаций по теме ПЕРЕДВИЖНИКИ – 0
2. Найдено рефератов по теме ПЕРЕДВИЖНИКИ – 0
3. Для продолжения работы вам необходимо ввести капчу

А уже через 7 лет, в 1870 году, образовалось «Товарищество передвижных художественных выставок». Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, "все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана". В эскизах картины «Иван Грозный и сын его Иван», выполненных карандашом и акварелью, для Репина было наиболее важно найти положение основных фигур, выявить их характерную пластику: жесты, поворот головы. Помимо ежегодных выставок Товарищество устраивало и параллельные выставки, для городов, куда основные выставки не попадали. В Красноярске художник создаёт полотно «Взятие снежного городка» (завершено в 1891 году, хранится в Русском музее).

Устав поставил целью объединения «устройство, с надлежащего разрешения, во всех городах империи передвижных художественных выставок, в видах: а) доставления жителям провинций возможности знакомиться с русским искусством и следить за его успехами б) развития любви к искусству в обществе и в) облегчения для художников сбыта их произведений». города. Они, надрываясь, тянут тяжелую, обледеневшую бочку с водой. Рябушкин и др. Из экспонентов выдвигались кандидаты в члены Товарищества (до приёма кандидата в члены Товарищества дело доходило редко).

В ней Куинджи отошел от изображения определенного уголка природы. Величавый и торжественный сосновый бор стоит, как страж раскинувшихся далей. Ясный летний день. На лугах мирно пасется стадо.

Н. Г. Чернышевский и Н. А. Добролюбов в эстетике и философии, Л. Н. Толстой, И. С. Тургенев, М. Е. Салтыков-Щедрин, Н. А. Некрасов в литературе, деятели «Могучей кучки» в музыке, участники «Бунта четырнадцати» и В. Г. Перов в живописи, Й. М. Большую роль в развитии искусства передвижников играл критик-демократ В. В. Их картины обращены к неравнодушному, размышляющему и сопереживающему зрителю.

Любой вымысел идеализация, приукрашивание считались проявлением академической «лжи». Интерес к их произведениям и деятельности не ослабевает с годами. Совсем портретчиком становлюсь". В своей книге искусствовед Н. С. Кутейникова приводит еще одну важную оценку творчества передвижников, принадлежащую критику М. Вашону: «Национальный характер – вот что особенно поразило нас во время посещения русского отдела». Всего было показано 82 произведения 20-ти художников. Ярошенко, И. И.

наиболее плодотворный период в творчестве художника. Лицо же самого «Товарищества» определялось теперь по-своему мастеровитыми, но стилистически-ретроградными художниками типа В. Н. Бакшеева, В. К. Бялыницкого-Бирули, Н. П. Богданова-Бельского, Н. А. Касаткина, П. А. Радимова, Г. К. Савицкого. Но не только по ней. Передвижники мыслили свое занятие искусством как высокую миссию общественного служения. Выставка 1882 года была последней для художника. Приезд жены к ссыльному» (1898г. ). Репин осуждал кровавые формы борьбы – как с одной, так и с другой стороны.

Шишкин явно ищет мотивы, достойные картины. Поленов, Н. А. Левитан, В. А. По-прежнему заключая в себе социально-бличительное содержание, оно приобрело и явственные лирические ноты. Иван Иванович Шишкин (1832—1898) Знаменитый художник, уникальный мастер по лесным пейзажам, его картины известны очень широкой публике.

Но, как всегда, технику у Левитана не замечаешь. В ноябре 1870г. На берегу небольшой речушки примостились озаренные лунным сиянием украинские хатки. Осенью следующего года он уже работает над первым самостоятельным произведением "Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге" (1870, ГРМ).

Он должен забывать об этом. На первый план художник выдвигает ясный и мудрый ум писателя. Царевич Алексей стоит в замешательстве, потупив взор. В результате 9 ноября 1863 г. 14 самых выдающихся учеников Императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль, обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле») на свободное задание – написание картины на избранную самим художником тему. Чернышевского.

Многие из работ передвижников были сделаны по заказу Павла Михайловича Третьякова. Репин много работал над темой революционного движения.

«Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» – это поэмы о юности, проникнутые жизнерадостным, оптимистическим мироощущением художника, воспринимающего мир в его красочном богатстве и разнообразии. (ТПХВ), созданное в 1870г. Шедевры, написанные в молодые годы имели огромный успех на передвижных выставках. И средств достижения цели.

Новое, раскрепощенное от канонов академической классики искусство, «искусство в высшем его проявлении», призвано было открывать миру то, «что скажет о нем (мире) история» (Крамской, Взгляд на историческую живопись), – фактически открывать сам ход истории, тем самым действенно подготавливая в своих образах будущее. Он искал нового способа передачи на полотно бесконечно разнообразной игры света и тени при свежести красок. От эскиза к эскизу уточнялись расположение деревьев, размеры поляны.

После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. А если будут очень надоедать, попугайте: не только приедет, но и ружье привезет". «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем» Во время посещения Сибири Суриков изучал жизнь и быт местных народов: вогулов, остяков, хакасов и др. Если живописные произведения о революции, рабочем и крестьянском движении было почти невозможно показывать на выставках, то в рисунке эти же авторы чувствовали себя гораздо более свободно. Убедительный пример этого – работы В. А. Серова. целенаправленно противопоставляли себя представителям официального академизма. Тем же стремлением «проникнуть» в самые глухие места России, куда не попадали выставки Товарищества, объясняется внимание многих передвижников к гравюре. Их он стремился передать как можно конкретнее. Солнечный полдень.

Васнецовы, А. И. Еще одной значимой работой Крамского является картина «Неутешное горе», передающая всю глубину материнских чувств. 29 ноября 1871 г. в Петербурге состоялось открытие первой передвижной выставки.

Человек наедине с горем. Развивая отдельные жанры, передвижники в качестве идеала, к которому должно стремиться искусство, мыслили единство, синтез всех жанровых слагаемых в форме «хоровой картины», где главным действующим лицом выступала бы масса народа. Русские художники-передвижники 19 века создали огромную портретную галерею.

Одно бесспорно – это их индивидуальная драма, драма личности, трагедия великого духа. Уже в раннем творчестве Перов выступил как художник социально-критической направленности. Так, первая параллельная выставка была показана в 12-ти городах России. Поистине блестящим портретистом был И. Крамской.

У подъезда земской управы группа крестьян. В 1890-е гг. Причем жанровая, бытовая. Многие произведения художников передвижников писались с натуры в стиле жанровой живописи, другие работы писались под воображением от реальной жизни.

Подобно своим учителям Саврасову и Поленову, он не был лириком субъективного типа, хотя элемент "личного" у него сильнее. Каковы были эти идеи. Передвижники показывают не только бедность, но и красоту народного быта (Приход колдуна на крестьянскую свадьбу В. Максимова, 1875г. ), не только страдание, но и стойкость перед лицом жизненных невзгод, мужество и силу характеров (Бурлаки на Волге И. Репина, 1873г. ), богатство и величие родной природы (пейзажи А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана), героические страницы национальной истории (картины В. Сурикова) и освободительного народного движения (Арест пропагандиста, 1892г.

Так вот я же не хочу так, а чтобы навсегда остался один Куинджи". 135, 7 х 173 см. Зимой 1870 года Васильев сильно простудился и у него обнаружилась чахотка.

Нынче это известная всему миру Третьяковская галерея, где представлены русская живопись, графика и портретные шедевры лучших известных художников оставившие яркий след в истории русского изобразительного искусства 18 – 19 века. География показа параллельных выставок была обширней чем у основных выставок. Это показывает, что нет надобности в подражании манере того или другого мастера. В 1858 году Большой серебряной медалью отмечена его картина "Приезд станового на следствие" (1857, ГТГ), затем Малую золотую медаль он получил за картину "Первый чин.

Из экспонентов выдвигались кандидаты в члены Товарищества (до приёма кандидата в члены Товарищества дело доходило редко). Десятилетие, которое Мясоедов провел в стенах Академии (1853-63), совпало с периодом тяжелого кризиса этого учебного заведения, закончившегося "бунтом четырнадцати". Чрезвычайно точно и сильно показана трагедия большого мастера и в портрете М. П. Мусоргского (1881) кисти И. Е. Репина. Ему принадлежат портреты Ф. Достоевского и А. Островского. Выставка вызвала широкий общественный резонанс, а общий доход от нее составил около 4400 рублей. работой «Переход Суворова через Альпы», – две большие, сильно написанные картины, два прекрасных, выверенных, построенных на огромном историческом материале источника для изучения соответствующих эпох в истории Отечества.

Прянишников, А. К. Эта же экспозиция впоследствии была перевезена в Киев и Харьков., Распятие, просто не допускались к выставкам и запрещались к демонстрации. Бездуховность церковных пастырей, темнота, невежество и безверие народа – содержание этого произведения, по силе обличения не знающего себе равных в предшествующей русской живописи. Наследие художника, в основном, составляют портреты простых людей: «Полесовщик», «Неизвестная», «Крестьянин с уздечкой» и т. д. Пожалуй, самым значимым явлением в истории русской живописи стала картина «Бурлаки».

и В. М. Свои наблюдения и впечатления от увиденного они реализовывали в работах.

Во Франции Репин написал картину "Садко в подводном царстве" (1876, Русский музей), воплотив в ней свои думы о родине. Основано оно было в 1870 году. При всей их эскизности они удивительно верно передают характер изображаемого (портреты Э. Л. Праховой и Р. С. Левицкого, С. С. Боткина и другие). В окрестностях Москвы" выбивалась из общего строя.

Последняя работа— «Озеро. 1880-х гг. В 1890-х гг. Ним созданы картины «Под конвоем», «Не ждали», «Отказ от исповеди».

И человек – наедине с Богом. Уровень техники репродуцирования в те годы был очень низким. Хост, масло. Наконец имеет свою выставочную организацию — ТПХВ.

Игру «Взятие снежного городка» Суриков впервые увидел в раннем детстве по дороге в родное село матери Торгошино. После распада ТПХВ многие передвижники вошли в Ассоциацию художников революционной России.

Передвижники были убежденными реалистами, а выдвинутая ими программа народности искусства выражалась в изображении типических сторон и многогранных характеров социальной жизни, часто с критической тенденцией ("Земство обедает" Г. Мясоедова, 1872г., "Встреча иконы" К. Савицкого, 1878г. ). Верещагин, А. П. Работа экспонента принималась на выставку голосованием на общем собрании.

Порой неизбежные трудности ломки старого, неизбежные негативные последствия на первом этапе экономических реформ, антимонархические или антиклерикальные настроения, распространявшиеся вначале среди нигилистической интеллигенции, а затем становившиеся модными и в более широких кругах российской общественности, находили отражение в творчестве передвижников в виде критических полотен, которые содержали правду, но не всю правду, часто – полуправду, отвечая духу революционно-демократической интеллигенции, но не «работая» на пользу России в перспективе. Является одним из учредителей Товарищества передвижников. Интерес художников реалистов к этой проблеме закономерен и понятен. Крамской, Г. Г. Также не малое впечатление произвела картина Крестный ход в Курской губернии. В 1862 году было завершено "Чаепитие в Мытищах близ Москвы" (ГТГ) – еще один яркий образец критического реализма2.

Картина Лосиный остров относится ко времени расцвета творчества художника. Василий Иванович Суриков «Я ИСЧЕЗАЮ. На выставке представлены и многочисленные акварельные пейзажи В. И. Сурикова. Потребность в независимых выставках – независимых и от художественного диктата Академии, от ее финансовых обязательств – становится необычайно острой. Долгое время Суриков не мог найти типажа для боярыни. многие художники демонстративно покинули академию.

Так началась эпоха «передвижничества» в русской живописи ХХ века. Левитан был очень внимателен к своим ученикам. Художники-передвижники были первыми русскими реалистами. широкую популярность объединение «Мир искусства» насчитывало уже в своих рядах немало художников мирового уровня. Здесь художник раскрывает значительность обычного и повседневного в природе.

Антокольский, В. В. Ведущими жанрами в искусстве передвижников были бытовой жанр и портрет. Художники пишут бытовые сцены из деревенской жизни (В. М. Максимов. Были показаны работы 16 художников.

Пользуясь только графитным карандашом, он разрабатывает варианты такого решения, которое помогает ему передать атмосферу действия – тревожный, холодный мрак тюремной камеры. Свои первые художественные навыки он получил в иконописных мастерских. Она находилась ранее в США, а в 1986 году оказалась на аукционе в Лондоне. В его мастерской осталось около 40 неоконченных картин и около 300 этюдов. Излюбленная репинская техника этой поры – штриховой и тоновой рисунок карандашом.

Саврасова), «Порожняки» (И. Верещагин, А. П. Антокольский, В. В. Высокого мастерства достигает Репин в 80-е гг.

Васильев – один из самых талантливых русских пейзажистов картины его отличаются поэтичностью и абсолютной гармонией в красках. Домотканово", 1888, ГТГ). Небольшая по размеру и очень простая по мотиву (дорожка, околица и лес на горизонте), эта картина написана с замечательной живописной свободой, широкими мазками, построена на отношениях немногих тонов, холодных и теплых. 1870.

В его альбомах сохранилось множество зарисовок. Их деятельность дала мощный толчок для развития живописи и искусства в целом.

В 1922 г. состоялась последняя выставка передвижников. На снегу – легкие голубые тени от деревьев. Картина "Север" продолжала серию северных пейзажей, начатых "Ладожским озером".

В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой "Девочка с персиками" (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить "свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров". "Когда я их задумал, — писал Суриков, — у меня все лица сразу так и возникли. Друзья не понимали причин, волновались.

XXв. ) упрощенно: Понтий Пилат символизирует истину богатых, а Христос – бедных. Перова в противовес официальному центру искусства – Петербургской Академии художеств. Саврасов, И. И. Это показывает, что нет надобности в подражании манере того или другого мастера.

Товарищество передвижных художественных выставок (ТПХВ) было учреждено в 1870 г. Первая выставка открылась в 1871 г. Это событие имело свою предысторию. На передвижных выставках конца XIXв. Васнецов Виктор МихайловичХудожник Васнецов Виктор Михайлович (1848-1926) Знаменитый мастер – художник, портретист и пейзажист, театральный художник. Рисунок с самого начала стал для него важнейшим средством изучения натуры. С 1882 Репин жил в Петербурге. В 1958 в Москве открыт памятник Репину (бронза, гранит, скульптор М. Г. Манизер, архитектор И. Е. Рожин).

Летом 1892 года Василий Иванович жил на золотых приисках Кузнецова в Хакасии. ишколой передвижников был такой крупный мастер, как В. Г. Перов. Народничество (идеи его существовали в Российской империи во всех видах искусства того времени) ставило своей задачей изучение разных сторон народной жизни и сближение интеллигенции с народом, преимущественно с крестьянством. На второй экспозиции была представлена работа Крамского «Христос в пустыне». Этюды для картины Суриков писал на р. Обь. В окончательном варианте нет ничего случайного, "списанного" с натуры.

Деятельность передвижников основывалась на идеях народничества. Выставка имела грандиозный успех. Крамской, Г. Г. В 1880-е годы И. Е. Репин создает серию листов, посвященных Петербургу.

В. Е. Маковский постоянно и много рисовал с натуры. В своем внешне ничем не примечательном облике природа у Саврасова несет истинную поэзию. Все оставшиеся после него произведения, большею частью неоконченные, были раскуплены. Конкретная судьба и в то же время философская притча. Стасов П. М. В искусстве начиналась новая эра – и не о том речь, хуже или лучше предыдущей. Василий Максимович закончил в Петербургскую Художественную Академию по классу исторической живописи.

Перов, В. А. С начала 70-х гг. По большей части интересы их авторов обращены к допетровской Руси, самобытному и красочному боярскому быту (В. Пореформенную Россию, сложность существовавших в ней социальных отношений, многообразие её жизни Репину удалось показать в картине "Крестный ход в Курской губернии" (1880-83, Третьяковская галерея). Тщательно разработана в пейзаже каждая деталь: кусты, деревья, трава на поляне. Савицкий, A. M. М. Васнецов «Портрет В. М. Максимова», Н. Д. Кузнецов «Портрет В. И. Сурикова», Г. Г. Мясоедов «Портрет К. В. Лемоха», И. С. Остроухов – портреты С. С. Боткина, А. А. Киселева).

«Полесовщик», 1874, «Мина Моисеев», 1883 И. Е. Репин. Бунт 14-ти Причиной создания Товарищества стал знаменитый культурный бунт «Бунт 14-ти», произошедший 9 ноября 1863 года.

Первая выставка состоялась в 1871г. И – обычная житейская драма. "Не ждали", 1888г., И. Репина). В 1894-1907 Репин преподавал в АХ (в 1898-99 – ректор), став учителем И. И. Бродского, И. Э. Грабаря, Д. Н. Кардовского, Б. М. Кустодиева и многих др. Как известно имел меньшие, чем многие другие государи российские искусствоведческие познания, поскольку готовили его к военной карьере, однако, обладая доброжелательным характером истинно православным милосердием, он покупал картины (на свои, а не государственные деньги) как передвижников, так и академиков, полагая справедливо, что история сама разберет, кто из них гении, а помочь материально художнику нужно уже сегодня. В 1862 году он выставил в Обществе поощрения художников в Петербурге Сельский крестный ход на Пасхе (1861, ГТГ), но полотно было удалено с выставки с запрещением предавать его известности.

В 1862 году он выставил в Обществе поощрения художников в Петербурге "Сельский крестный ход на Пасхе" (1861, ГТГ), но полотно было удалено с выставки с запрещением предавать его известности. Прототипом Морозовой стала тётка Сурикова— Авдотья Васильевна Торгошина. «Главное для меня композиция, – говорил В. И. Суриков. Первоначальный замысел, намеченный в эскизе, часто был еще более острым, чем в картине. Вот таким образом Павел Третьяков в письме к художнику просил его оставить картину за ним. Он может только одно – служить людям. Полученный от Совета отказ обернулся так называемым «бунтом четырнадцати».

Обладая исключительным композиционным даром и редкой способностью чувствовать цвет, умением передавать все свои переживания не только с помощью композиции, рисунка, детали – но и с помощью цвета, В. Суриков является ярчайшим подтверждением того, что художники-«передвижники», вне зависимости от ставящихся перед ними идеологических задач, были, как правило, очень хорошими живописцами, а если говорить о названных выше Н. Ге, И. Репине и В. Сурикове, – то и гениальными – на все времена. В 1862 году было завершено Чаепитие в Мытищах близ Москвы (ГТГ) – еще один яркий образец критического реализма2. Архип Иванович КуинджиХудожник Архип Иванович Куинджи (1841—1910) На его полотнах изображены картины с живописным колоритом цветов и света. Позднее, уже в Москве, число выставленных картин достигло 82. Куинджи начинает искать самостоятельные пути в искусстве.

Стройные сосны в левой части картины тактично окрашены светом угасающего дня. Ярким примером этого могут служить листы из серии «Голод», эмоциональная напряженность которых как бы предвещает серовскую графику эпохи первой русской революции. Художник утверждал в них красоту природы, восхищался живительной силой солнечного тепла. Куинджи же сам объяснял так: ". Так на 18-й передвижной выставке в Петербурге в 1890г. Примечательно, что художники «Мира искусства» – объединения, далекого на первый взгляд от проблем современности, оказались в эту сложную эпоху захвачены величием происходящего. Истоки такого отношения к революционным событиям следует искать в традициях русского искусства второй половины XIX века, в первую очередь – в искусстве художников передвижников.

В 1863 г. в Петербургской Академии художеств произошел так называемый «бунт 14-ти». В произведениях, написанных в 870-х годах, все больше ощущается тревога и печаль: «Закат над болотом», «Лунная ночь», «Могилы над Волгой», «Рожь». На картине противопоставлены два «носителя» истины – самодовольный Понтий Пилат, уверенный, что он знает, в чем она и изможденный, страдающий Христос, ее ищущий. Но конкурс при одном претенденте состояться не мог.

А кое-кто не мог выйти из состояния привычной, как шлафрок, фронды. Иван Николаевич художник (1837 – 1887) Известный художник, один из главных реформаторов в искусстве известный своей анти академической деятельностью, пропагандирующий в пользу свободного развития молодых художников. учредители Товарищества (14 человек) подали прошение министру внутренних дел А. Е. Тимашеву с просьбой утвердить проект устава Товарищества. Государственная Третьяковская галереяНа картине изображена Воскресенская церковь в селе Костромской губернии (сейчас это посёлок Сусанино). Айвазовскому.

Много и охотно рисуя портреты своих единомышленников и друзей – членов Петербургской артели художников (портреты Н. В. и Н. Д. Дмитриевых-Оренбургских, Н. А. Кошелева), родных и близких, он создает образы, отмеченные глубиной и точностью характеристик. Произведения И. И. Шишкина стали классикой национальной Русской пейзажной живописи и обрели огромную популярность. К началу 1870-х гг. В итоге Левитан провел в Плёсе три чрезвычайно продуктивных летних сезона (1888—1890), приезжая туда ещё дважды. Около 200 работ, выполненные им за три лета, проведённых в Плёсе, принесли Левитану широкую известность, а Плёс с тех пор стал очень популярен у пейзажистов. События запечатлены не столько очевидцем, сколько участником этой народной трагедии. Нас, молодых художников, презрительно именовали «экспонентами», так как у нас не было прав членов общества и потому мы подвергались строжайшему жюри, в то время как члены общества выставляли свои картины без жюри с нами обращались вообще самым строгим образом.

Особое место в творчестве живописца занимает революционная тематика. Левитан прожил всего сорок лет. Наиболее значительным произведением Саврасова 60-х годов была картина Лосиный остров (1869, ГТГ), удостоенная первой премии на конкурсе Московского Общества любителей художеств. Число участников-экспонентов на выставках всегда было значительным. XIXв. и в 20-е гг.

Этим художникам удалось создать новое, «живое» искусство, противостоящее безжизненной живописи Академии Художеств. Он – художник во время работы. И в тишине поэтической картины стала чудится нам глубокая затаенная грусть". Не осталась для него бесследной и художественная одаренность родителей. И опять невольно вспоминаются пассажи из книг и статей искусствоведов советской эпохи, которые видели в трагедии художника (в данном случае – писателя и композитора) обвинительный акт против самодержавия, губившего яркие индивидуальности.

Саврасов активно участвует в выставках, преподает в Училище ваяния и живописи. XIXв. Произошло это под влиянием враждебно настроенных бояр. В 1879 году художник пишет три пейзажа: "Север", "После грозы", "Березовая роща" (все в ГТГ).

У русского человека слово «тройка» вызывает представление о трех лошадях (на тройках ездили богатые люди в каретах, на санях). Группа членов Товарищества передвижных художественных выставок (1886)Следует подчеркнуть, сто состав Товарищества не был постоянным: его покидали одни и приходили другие. В 1870 г. она была преобразована в «Товарищество передвижных художественных выставок», но опыт Артели учитывался при создании Товарищества. Творчество художников, состоявших в ТПХВ, отличалось обостренным психологизмом и выраженной социальной составляющей. Артель, кроме И. Крамского и К. Лемоха идею создания Товарищества не восприняла, но иные художники-петербуржцы, приходившие на «четверги» в Артель, горячо её поддержали.

Тема русского леса после Рубки леса продолжалась и не иссякала до конца жизни художника. Творчество художников передвижников было простым и понятным народу. «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», 1871).

Просто – иная. На этот раз Суриков обратился к образу сподвижницы протопопа Аввакума — Ф. П. Морозовой. 1885, картина с деревенскими детьми Игра в бабки. Таковы рисунки И. Е. Репина, связанные с его работой над известными картинами «Арест пропагандиста», «Не ждали», «Отказ от исповеди», портретные наброски и композиционные листы Н. А. Ярошенко на близкие революционному народничеству сюжеты (этюды к картине «У Литовского замка», «Под конвоем», «Прогрессистка»), а также зарисовки К. Е. Маковского, сделанные им в 1881 году в зале суда на процессе первомартовцев. Нет, просто показывая горе. В начале века многие передвижники, пережив определенный душевный кризис, либо вернулись в ряды Товарищества (на время уйдя, подобно И. Е. Репину, например, к «мирискусникам»), либо вышли на какие-то новые творческие и философские рубежи своего творчества.

Сын Петра I от первого брака выступил против реформ отца. Мир должен был увидеть сам себя через призму истории. Много работал над портретом и Н. А. Ярошенко. Последним значительным историческим произведением Репина была картина "Запорожцы пишут письмо турецкому султану" (1878-91, Русский музей), главным героем которой стал свободолюбивый народ, мужественно отстаивающий свои интересы.

Н. А. Ярошенко создавал портреты-типы («Студент», 1881 «Курсистка», 1883). В числе основателей общества были И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, Н. Н. Ге и В. Г. Перов. Шишкин в период обучения в Академии художеств менее других проявлял симптомы подражательности, но некоторые влияния коснулись и его. В монументальных полотнах В. И. Сурикова («Утро стрелецкой казни», 1881 «Боярыня Морозова», 1887) представлены переломные моменты русской истории, когда в противоборстве различных сил раскрываются существеннейшие черты национального характера.

До Репина к такому глубоко трагичному и потрясающему сюжету никто не обращался. Мясоедов, В. Г. Н. А. Ярошенко). Шишкин, В. М. Над вечным покоем (1894) В 1887 году художник, наконец, осуществил свою мечту, он отправляется на Волгу.

Несколько лет художник работал над историческим полотном "Суд Пугачева" (1879, ГРМ, вариант 1875 -ГИМ, эскизы – ГТГ). В следующем году Куинджи выставил три картины: "Чумацкий тракт в Мариуполе" (ГТГ), "Степь в цвету" и "Степь вечером" (местонахождение неизвестно). Да, я просидела три месяца и почти без перерыва, если не считать те некоторые сеансы, которые приходилось откладывать из-за плохой погоды.

Наиболее значительная жанровая картина этих лет "Парижское кафе" (1874-75, собрание Монсона, Стокгольм) свидетельствует о наблюдательности художника, передаёт отдельные характерные черты парижской жизни. они стали платными. Исаак Ильич ЛевитанХудожник Исаак Ильич Левитан (1860—1900) Великолепный мастер тихих и спокойных пейзажей. Левитан писал Чехову: «Чахлые кустики и, как лишаи, обрывы» Существует мнение, что картина «Над вечным покоем» изображающая надвигающееся штормовое облако, является «самой русской» из всех, когда-либо написанных на русскую тему картин. Идеология народничества появилась в Российской империи в 1860-х годах и позиционировала себя как «сближение» интеллигенции с народом.

И в этом уже проявляется своеобразие художника. В декабре 1870 года А. К. Саврасов вместе с женой едет на Волгу. Максимов, К. А. Выпускники, оставив Академию, создали «Санкт-Петербургскую артель художников». Последняя 48-я выставка ТПХВ состоялась в 1923г.

Он живет в Ярославле, под Костромой, в Нижнем Новгороде, Юрьевце. По возвращении на родину Иван Иванович сближается с И. Крамским – основателем «Артели художников». В северной природе после долгой зимы пробуждение наступает медленно. Только и всего. Интересна история создания данного сообщества.

Но в 1900-е годы она получает гораздо более глубокое и многообразное толкование. В графике Н. А. Касаткина важнейшая тема 1900-х годов выражена не менее отчетливо, чем в живописи (этюды к картине «Шахтерская смена» и другие). Работы Суд синедриона. Конец 1870-х – 1880-е гг.

В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. Например, в рисунке «Гитарист-бобыль» художник развивал мысль о неуютной, заброшенной старости, столь драматично прозвучавшую затем в картине того же названия. Устав новой организации был утвержден в 1870 году. Серов стал широко известен как художник, рисовальщик иллюстратор, театральный художник. В эстетическом плане участники Товарищества или передвижники, до 1890-х гг.

был утвержден Устав Товарищества, провозгласивший основными принципами творчества художников реализм, народность (выражение интересов самой многочисленной части общества), выявление духовных основ русской культуры. бытовым жанром в творчестве передвижников развиваются портрет и пейзаж. Касаткин, С. В. Иванов. Во всем чувствуется приближение тепла. Ратуя за идейную и экономическую свободу творчества, «артельщики» начали устраивать собственные выставки, но к рубежу 1860–1870-х годов их деятельность практически сошла на нет. В 1923 г. Товарищество прекратило своё существование. В последствии вся коллекция картин перешла в собственность Москвы.

по инициативе Г. Г. Мясоедова, В. Г. Перова, И. Н. Крамского, Н. Н. Ге и др., было «высвободить искусство из чиновничьего распорядка», развить обличительные тенденции живописи 1860-х гг., пробуждать «общественную совесть» и вместе с тем показать положительный образ современника, дать нравственные ориентиры для общества. 22июля (4 августа) 1900 год в 8 часов 35 минут утра Исаак Левитан умер. В самой натуре, Шишкин ищет такие мотивы, которые позволили бы раскрыть ее в объективной значимости и старается воспроизвести их на уровне картинной завершенности, о чем со всей наглядностью можно судить по другому этюду той же серии – "Вид на острове Валааме" (1858). В 1890 году, давая обзор Восемнадцатой передвижной выставки, В. В. Стасов отмечал «неподкупную правду изображения» у этих мастеров.

Их он стремился передать как можно конкретнее. Так передовое русское искусство освободилось от официальной опеки придворной Академии. Многие из работ передвижников были сделаны по заказу Павла Михайловича Третьякова.

Такую Россию, которая запечатлена на картинах В. Поленова, можно было увидеть и в 70-е гг. Написал порядочное количество. О безысходной крестьянской доле с горечью повествует художник реалист В. Г. Перов («Ходоки-просители», «Странники»). Воля к радости вспыхнула у него особенно в последние годы, когда он был болен тяжело и неизлечимо. Мемориальный музей Репина есть также в Чугуеве.

В ответ на отказ Совета все 14 человек покинули Академию. Островского (1871, ГТГ), Ф. М. Достоевского (1872, ГТГ) и др.

В массовке участвовали крестьяне деревни Базаиха. «Взятие снежного городка» на международной выставке в Париже в 1900 году получила именную медаль. Идею картины художнику подал его младший брат Александр. Вместе с тем передвижники показали героическую борьбу народа за социальное и национальное освобождение, мудрость, красоту, силу человека труда, многообразие и поэтическое обаяние родной природы. Его первой существенной работой является «Приезд станового на следствие».

Ученики Левитана поселились в Химках. Левитан встретил широкое признание в обществе. Две странницы.

Так, эскиз «Сельского крестного хода на Пасхе» строится на гротескном решении центральных фигур – женщины, несущей оклад иконы, дьяка, мужчины с хоругвью. Да ведь это Владимирка, та самая Владимирка, по которой когда-то, звякая кандалами, прошло в Сибирь столько несчастного люда. Р. Д. Хлобощина, 1868 и В. А. Шевцовой, 1869, – оба в Русском музее). Ему посвящены листы Н. В. Неврева («Семейные расчеты», «У постели больной»), наброски городских типов К. В. Лебедева («Чиновник», «Коммивояжер», «Цыган»).

В 1870-е годы бытовой жанр Перова приобрел новое направление. Христос на этой картине действительно решает «этические проблемы». Общество стремительно теряло свое влияние. городах. Е. Репин, В. И. Суриков, М. В. Нестеров, И. И. Левитан, В. А. Серов и др. ). Именно вот таким образом передвижников поддерживала передовая часть общества.

Еще в 1898 году Левитан начал преподавать в том самом училище, в котором учился сам. Третьяковская галерея). Полная душевного равновесия картина Рожь где от края до края колосится золотая рожь охраняемая могучими соснами великанами, Ручей в лесу, картина о холодном крае На севере диком, один из любимых этюдов Сосны освещенные солнцем. Шишкин родился 13 (25) января 1832 года в Елабуге – маленьком провинциальном городке, расположенном на высоком берегу Камы, в краю суровом и величественном. Он как будто ждёт ответа на заданный царевичу вопрос.

Сторонники создания Товарищества теперь доказывают еще и недоступностью для широкой публики «закрытых» академических выставок, посещение которых возможно лишь для обеспеченных граждан. В более поздние годы Перов выступает как портретист-пейзажист. – это графические портреты, обычно изображения людей с ярко выраженным творческим, артистическим началом (портрет Э. Дузе, уголь, 1891, Третьяковская галерея), а также впечатляющие остротой социальных характеристик и живописным лаконизмом портреты-этюды к монументальному групповому портрету "Торжественное заседание Государственного Совета" (выполнен совместно с художником Б. М. Кустодиевым и И. С. Куликовым, 1901-03, Русский музей)., Христос и Пилат картина подверглась критике духовенства, за что были сняты с выставки.

Однако первая встреча с Волгой не удовлетворила живописца. Созданная им в 1872 году картина "Осенняя распутица" (ГРМ) своей реалистической направленностью была близка картинам художников-передвижников. В эскизах к первому варианту «Отказа от исповеди» художник в своих композиционных поисках идет несколько иным путем. Помогал он очень тактично, не обижая.

Первые произведения Перова имели большой успех на выставках. Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. Все оставшиеся после него произведения, большею частью неоконченные, были раскуплены. Что есть истина.

Выехав за границу, художник обосновался в Париже. К экзаменам в Академию Суриков оказался недостаточно подготовленным. 62 х 48, 5 см. Третьякову для галереи. Своего рода соединительным мостиком между искусством 60-х гг.

В их полотна ворвалась живая, реальная жизнь. И. Крамской – слишком большой мастер, чтобы при жизни его или после нее делать из него революционера. Богатство и разнообразие растительных форм увлекает Шишкина. и вдруг Левитан вспомнил, что это за дорога. С 1870 г. он вместе с женой путешествует по России (Кострома, Ярославль, Новгород). Ими, вероятно и образуется русское искусство, важное и значительное. мощно выступил другой корифей русской живописи – Василий Суриков.

Первая экспозиция была открыта уже в 1871 году. Я только высмотрел, подметил". Путешествуя по Волге он написал много этюдов, которые в последствии использовал для написания своей Бурлаки на ВолгеПортрет Третьякова П. М известной картины Бурлаки на Волге, после этой работы Репину пришла ошеломляющая известность.

Первая выставка Товарищества открыта в Петербурге 29ноября (11декабря)1871 г. в здании Академии художеств. В 1876 году была закончена также картина Монастырская трапеза, начатая еще в 1860-е годы. Их цель – создание нового искусства, освобожденного от сухих безжизненных рамок. А как только голос спадет надо уходить, не показываться, чтобы не осмеяли.

В 1895 – 1897 преподавала Моск. Как в живописи, так и в рисунке он охотно использовал двухфигурные композиции («В швейцарской», «Беседа в трактире»). Сложности развития русской художественной жизни 1900-х годов коснулись и членов Товарищества. В позднейшей, в том числе советской традиции, тенденциозно исказившей понятие «передвижнического реализма», дело сводилось к социально-критическим, «революционно-демократическим» сюжетам, которых тут действительно было немало (и они вызывали постоянные придирки цензуры).

Так, В. Пукирев был удостоен звания профессора живописи не за классическую картину на мифологический сюжет, а за «фельетонную» картину «Неравный брак», мгновенно сделавшую его знаменитым (1862г. ). Одна из лучших композиций – темпера "Петр 1" (1907, ГТГ).

Мечта нескольких поколений художников воочию воплощалась в жизнь. Большое значение в их творчестве приобретают социально бытовой портрет ("Курсистка" Н. Ярошенко, 1883г. ), пейзаж, а позже – историческая живопись, где главным действующим лицом выступает народ ("Утро стрелецкой казни" В. Сурикова, 1881г. ).

За полвека своего существования Товарищество провело 47 передвижных выставок. Огромной фигуре Меншикова тесно под этими низкими потолками, в этой избенке. Галерея «лиц, дорогих нации» была создана во многом благодаря целенаправленной деятельности П. М. Третьякова, заказывавшего портреты художникам В. Г. Перову (портреты А. Н. Островского, 1871 Ф. М. Достоевского, В. И. Даля И. С. Тургенева все– 1872), И. Н. Крамскому (портреты Т. Г. Шевченко, М. М. Антокольского, Ф. А. Васильева все – 1871 Л. Н. Толстого, 1873 И. А. Гончарова, 1874 Н. А. Некрасова, 1877 М. Е. Салтыкова-Щедрина, 1879), И. Е. Репину (портреты И. С. Тургенева, 1876 И. Е. Забелина, 1877) и др. Художник-пейзажист. С 1871 года до конца жизни он преподавал в московском Училище живописи и ваяния.

Наряду с господствовавшим в 1860-е гг. С. В. Иванов создал в эти годы свой широко известный цикл, посвященный переселенцам. Наиболее значительным произведением Саврасова 60-х годов была картина "Лосиный остров" (1869, ГТГ), удостоенная первой премии на конкурсе Московского Общества любителей художеств. Величавый и торжественный сосновый бор стоит, как страж раскинувшихся далей. Ясный летний день. На лугах мирно пасется стадо. В юношеском возрасте молодой художник поступает в Училище живописи. Передвижники сыграли свою роль и, подобно «мавру, сделавшему свое дело», могли бы удалиться, оставаясь лишь страницей истории искусства последней четверти, даже второй половины XIX в. Являясь важной частью культурной, духовной жизни государства Российского в XIXв., движение передвижников оставило нам не только ценнейшее художественное наследие, но и огромный пласт иконографического материала, помогающего сегодня в изучении как предыдущих глав «Истории государства Российского», так и прежде всего – самого XIXв. «Страдная пора», 1887 И. М. Прянишников.

Репин много работает над иллюстрациями. За полвека своего существования Товарищество провело 479 передвижных выставок. Драма выбора пути для России.

Родился в семье композитора и музыкального критика А. Н. В состав передвижников в разное время входили (помимо инициаторов) И. Е. Илья Ефимович РепинИлья Ефимович Репин (1844—1930) Картины кисти знаменитого художника Ильи Репина отличаются своей разносторонностью. Мать также была из старинной казачьей семьи Торгошиных.

В 1870-е годы бытовой жанр Перова приобрел новое направление. Собственно, открытие этой важнейшей темы было сделано несколько ранее, когда Н. А. Ярошенко написал своего могучего «Кочегара», а К. А. Савицкий показал силу и величие человека труда в «Ремонтных работах на железной дороге». Следствием этого процесса явилось взаимодействие жанров — в бытовой картине усиливается роль пейзажа, развитие портрета обогащает бытовую живопись глубиной обрисовки характеров, на стыке портрета и бытовой картины возникает такое оригинальное явление, как социально-бытовой портрет («Полесовщик» И. Н. Крамского «Кочегар» и «Курсистка». Мясоедова, Н. Н. Большую роль в развитие и популярности передвижников сыграли такие лица, как критик В. В. Стасов и небезызвестный П. М. Третьяков, который охотно покупал произведения этих художников для своей галереи и даже делал заказы.

Я твердо верую в живописную будущность России». Баба с лошадью» (1898г. ), «Баба в телеге» (1899г. ), акварель «Серый день» (1897г. ), полный драматизма рисунок «Безлошадный» (1899г. ). Таким образом, от конкурса отказались и вышли из Академии 13 живописцев и 1 скульптор. Именно эти ученики Академии организовали «Санкт-Петербургскую артель художников» – это была первая попытка образования в России независимого творческого объединения художников.

Событие осталось в истории как «бунт четырнадцати». – период новых разнообразных творческих исканий художника. «Странник», 1870 И. Н. Крамской. Неутомимым рисовальщиком на этих вечерах был П. А. Брюллов (наброски-портреты скульптора Г. Р. Залемана, архитектора А. П. Брюллова). Принимал участие в организации сатирического журн.

Яркий пример работ такого рода – многочисленные эскизы картины «Боярыня Морозова». Его интерес к прошлому определялся вопросами, поднимавшимися современностью. В 1870-80-е гг.

Родился в Тобольске в 1834 году. Искусство передвижников оказалось востребованным в российском обществе. Теперь художника особенно привлекали социальные и психологические типы людей (Странник, 1870, ГТГ Птицелов, 1870, ГТГ Охотники на привале, 1871, ГТГ, повторение 1877 – ГРМ).

В 1901 г. из Товарищества вышли сразу 11 художников. Он стремился возродить Товарищество, но усилия оказались тщетными. Они (модели И. Б. ) были удивительно похожи, живо схвачены и очень серьезно нарисованы». Первые пейзажи Алексея Кондратьевича – «Вид на Кремль в ненастную погоду», «Вид Москвы с Воробьевых гор» – проникнуты идеями романтизма.

Писал ли он Волгу – эта была раздольная река русских песен. М. Васнецов «В кружале. уч-ще живописи, ваяния и зодчества. Под влиянием ли Москвы или под прессом новых веяний меняется и петербургская Академия. Сочувствуя революционерам, видя в них героев борьбы за народное счастье, Репин создал целую галерею положительных образов, ярко и правдиво отразив и силу и слабость разночинского революционно-демократического движения ("Отказ от исповеди", 1879-85, "Арест пропагандиста", 1880-92, "Не ждали", 1884-88, – все в Третьяковской галерее).

Творчество Перова второй половины 1860-х годов разнообразно по тематике. Куинджи окунулся в атмосферу художественной жизни. Но с 1859г. И. Крамской идеолог передвижников, создает, например, картину «Неутешное горе». Товарищество передвижных художественных выставок, ТПХВ или художники-передвижники. Вклад Перова в искусство середины XIX века чрезвычайно весом.

Можно ли по этой картине изучать историю России. Страсть к рисованию привела его в Феодосию к И. К. В графике передвижников эта тема получила всестороннее развитие. Толстого был написан И. Крамским по заказу П. М.

К тому же сам отец будущего художника был страстным любителем рисования. В 1878 году "Украинская ночь" была показана на Всемирной выставке в Париже.

Григорий Григорьевич Мясоедов Г. Г. Мясоедов был сыном мелкопоместного дворянина. «Боярыня Морозова» экспонировалась на XV Передвижной выставке 1887 года. Зарисовки с натуры, носящие этюдный характер, выполнены им в основном карандашом («Голова казака», «Казак» – рисунки для картины «Покорение Сибири Ермаком», наброски к «Переходу Суворова через Альпы» и другие).

Василий Дмитриевич ПоленовПоленов Биография. Его первые картины отражают социально-критическую направленность автора. В 1901 г. из Товарищества вышли сразу 11 художников14. Советское правительство всегда придавало большое значение политике партии в искусстве.

Такие картины русских художников-передвижников, как «Майская ночь» (И. И картина В. Максимова «Все в прошлом (1889), на которой изображены у небольшой деревенской избушки старая барыня в кресле и ее верная служанка за вязанием носков, – это тоже страница истории архитектуры, – на втором плане полуразвалившийся барский дом, дворянская усадьба И тут все в прошлом – не только в воспоминаниях обедневшей старой барыни, но и в русской усадебной дворянской архитектуре. И не каким-то определенным классам или идеологическим группам. Написанная в 1883 году, картина привлекает необычным живописным и композиционным решением. Толпы людей часами простаивали у этого полотна. В результате появились картины: "Ладожское озеро" (1872, ГРМ), "На острове Валаам" (1873, ГТГ). И не только потому, что далеко не безоблачно складывались взаимоотношения с Академией, но и потому, что реализм, как художественное течение, уже подталкивали снизу новые веяния того времени – русский импрессионизм, модернизм, декаданс. в основе которой простой народ, церковные священники, полиция.

Поездка на великую русскую реку, которую так проникновенно изображал его любимый учитель Саврасов, давно была задумана Левитаном (он почти уже собрался ехать туда в начале 1880-х годов, но не смог поехать из-за болезни сестры). Ге, В. Г. Группа выпускников Академии, возглавляемая И. Н. Крамским, заявила протест против традиции, согласно которой конкурсная программа ограничивала свободу выбора темы произведения. Отец поощрял его рано проявившийся интерес к художеству.

Крамской («Христос в пустыне», 1872), Ге («Что есть истина. », 1890) и др. Ввысь устремились тополя. Так, первая параллельная выставка10 была показана в 12-ти городах России11. об искусстве передвижников» исследователь темы Н. С. Кутейникова. В целом выставка была успешной83 и стала значительным событием в культурной жизни России. Совсем иные по настроению "Степь вечером" и "Степь в цвету".

Товарищество возникло в ответ на бездействие и безыдейность Академии художеств. После Саврасова Лирический пейзаж набрал пик популярности и у других художников. В них проявились его демократизм, его любовь к человеку, глубокий психологизм. В 1894 году Серов становится членом Товарищества передвижников. Куинджи, В. Д.

Так было во время экспонирования полотна Г. Мясоедова «Земство обедает», картины К. Савицкого «Встреча иконы», холста В. Максимова «Семейный раздел» в 70-е гг. Теоретическим истоком творческих идей «передвижников» (выраженных в их переписке, а также в критике того времени – в первую очередь, в текстах Крамского и выступлениях В. В. Стасова) была эстетика философского романтизма. Но в этой, казалось бы, протокольной фиксации содержалась своя поэзия бесконечного своеобразия жизни дерева. География показа параллельных выставок была обширней чем у основных выставок. В 1858 году Большой серебряной медалью отмечена его картина Приезд станового на следствие (1857, ГТГ), затем Малую золотую медаль он получил за картину Первый чин. Виды на урожай 1906 года" (1905, ГТГ).

Речь идет об обзоре критика Дюранти Парижской выставки 1878г. Первая выставка Товарищества открыта в Петербурге 29ноября (11декабря)1871 г. в здании Академии художеств. Петр на "журавлиных" ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру.

Прямым откликом на революционные события была небольшая картина «Встреча. В 1881 году Суриков сделал первый эскиз «Боярыни Морозовой», в 1884 году начал работать над картиной. В. Чуйко. Правда, сам "бунт" Мясоедов не застал – к этому времени он уже закончил АХ и в качестве пенсионера находился за границей (1863-68), посетил Берлин, Брюссель, Париж, города Италии и Испании.

Верующие знают, что она известна Богу. Белинского и Н. Г. Может быть, потому, что она – своя у каждого. Просто не верится, что эта директивная бумага, определявшая «как надо и как не надо писать картины», – быль, а не сказка-выдумка. Каждый портрет для Серова, по его выражению, – «целая болезнь» – с такой творческой страстью углубляется он в изучение натуры ищет новые средства художественной выразительности, добивается яркого раскрытия социально-психологической сущности человека, стремится выразить свое отношение к нему. Процесс ускорили изменения в самой Академии. Всего было организовано 48 выставок в столице и в Петербурге, а следом за ними и в других губернских городах, среди которых: Казань, Орел, Одесса, Харьков, Киев и др. Домотканово» (1895г. ), «Зимой» (1898г. ), пастель «В деревне.

Передвижники обратились к изображению жизни и истории народа, родной страны, ее природы. А. Саврасов «Грачи прилетели» (1871). Подобная эстетическая суверенность, с годами нараставшая, стала непосредственным преддверием русского символизма и модерна (хотя бы в творчестве таких выдающихся «передвижников», как В. М. Васнецов, А. И. Куинджи, И. Е. Уже в возрасте 22-23 лет он создал классические произведения русской живописи: картины «Девочка с персиками» (1887г. ), «Девушка, освещенная солнцем» (1888г. ), «Заросший пруд.

Благодаря портрету Ф. М. Достоевского кисти В. Перова (1872) мы не только постигаем внутреннюю драму героев его произведений, но и трагедию самого писателя. Репин был также выдающимся художником в области исторической живописи. Так было и летом 1900 года. Но не это стало для художника главным в картине.

Участниками выставок Товарищества были М. М. Вдохновляющим примером для него послужила «Санкт-Петербургская артель художников», которая была учреждена в 1863 участниками «бунта четырнадцати» (И. Н. Крамской, А. И. Корзухин, К. Е. Маковский и др. ) – выпускниками Академии художеств, демонстративно покинувшими ее после того, как совет Академии запретил писать конкурсную картину на свободный сюжет вместо официально предложенной темы из скандинавской мифологии. Он дважды держал экзамены и оба раза безрезультатно. Действительный член петербургской АХ (1893).

Среди акварелей В. И. Сурикова чаще всего встречаются портретные зарисовки и пейзажи. Позже Саврасов сделал несколько копий картины. Смена», 1895, ГТГ). Особым успехом пользовались картины А. Саврасова «Грачи прилетели», Н. Н. Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный».

Членами ТПХВ в разные периоды были Н. Н. Здесь им написаны портреты крестьян, отличающиеся поразительной силой типизации ("Мужик с дурным глазом", Третьяковская галерея, "Мужичок из робких", Горьковский художественный музей, – оба 1877) в портрете протодьякона (1877, Третьяковская галерея) Репин изобразил властного исполненного грубой силы человека. Но сил обойтись без Академии не хватило. Не удивительно, что каждая картина, особенно написанная на высоком художественном уровне, затрагивающая болевые точки и ставящая нравственные проблемы пореформенной России, привлекала большое внимание культурной, да и не только культурной, общественности.

Стремясь расширить знания, Куинджи предпринимает заграничную поездку. каждая поставленная точка разом меняет композицию». Мясоедов, В. Г. Пороки общественной жизни стали темами их картин.

В портретах Серова – не разбор отрицательных или положительных свойств человека, а едкая ирония или остроумие, выраженное в блистательной эстетической форме. Летом ученики Левитана выезжали на этюды. Важную роль играла также острая бытовая сатира, мастером которой был П. М. Шмельков. Художник А. Морозов получает звание академика за картину «Выход из церкви во Пскове» – чистый жанр, русская жизнь, ничего возвышенного.

Реалистическое изображение жизни – главный их принцип. Маковский Владимир ЕгоровичМаковский Владимир Егорович (1846—1920) замечательный русский художник в своем жизненном В жаркий деньКартина Маковского Свидание. Еще более проста была картина Н. Дмитриева-Оренбургского «Утопленница в деревне», получившая в 1868г.

Репин Илья Ефимович, русский художник. Последние годы жизни художник провел в глубокой нужде. Акимовой (1908г. ), отмеченные одухотворенностью образа, высоким мастерством рисунка и живописи, передающие тончайшие оттенки душевного состояния. Устав новой организации был утвержден в 1870 году.

Или скажем точнее – не только семейная. Основатели товарищества: И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, Н. Н. Ге и В. Г. Перов и другие. Здесь интересен каждый, даже беглый набросок. Творческим методом передвижников стал критический реализм, стремление воплотить «правду жизни». Репин, А. К.

Владимирка – это большая дорога Владимировской губернии. При этом "толпа" у него не безлика, а слагается из ярких индивидуальностей. К этому времени в академии произошли некоторые изменения. Крылова и др. За эту работу в 1860 году на академической выставке он был удостоен золотой медали.

Большую роль в формировании их творческой программы сыграл критик В. Стасов. Товарищество передвижных выставок было организовано в Петербурге. В "Пенатах", где он умер и похоронен, в 1940 был открыт мемориальный музей. Образы русской народно-сказочной фантазии оживают на полотнах В. Васнецова.

Сын дьячка, произведенный в коллежские регистраторы (1860, местонахождение неизвестно). Учился главным образом у П. П. Не ждали, 1888г., И. Репина). Однако художник далек от вульгарных аллюзий.

У каждого была своя драма, которую здесь было бы бестактно по отношению к гениям пересказывать скороговоркой. "Я не понимаю действий отдельных исторических лиц без народа, без толпы, — писал Суриков, — мне нужно вытащить их на улицу". А он был великим художником и никаким «революционером». В исторических картинах передвижники стремились убедительно воссоздать старинный быт, костюмы, архитектуру, сделать изображаемое событие «осязаемым» для зрителя, погрузить его в атмосферу прошедшей эпохи (Н. Н. Ге. Стояла холодная, пасмурная погода и река показалась ему «тоскливой и мертвой». Саврасов, В. И.

Просто уходила эпоха. Образ знаменитого русского литератора строится на основе контраста (внутренней значительности и внешней простоты). устав был утверждён. Копии с работ Калама были обязательны в учебной практике не только Академии, но и московского училища.

Местность Кукко, демонстрировавшейся на академической выставке 1860 года и удостоенной Большой золотой медали. Это трагедия несправедливости, драма непоправимого. Большое значение в их творчестве приобретают социально бытовой портрет (Курсистка Н. Ярошенко, 1883г. ), пейзаж, а позже – историческая живопись, где главным действующим лицом выступает народ (Утро стрелецкой казни В. Сурикова, 1881г. ). 8 апреля 1888 года скончалась жена Сурикова. Развивая тему русского крестьянства, они отталкивались от традиций «крестьянского жанра» 1870-х годов и обогащали его новым содержанием.

русские художники-реалисты, входившие в демократическое выставочное объединение– Товарищество передвижных художественных выставок (ТПХВ) и противопоставившие свои творческие принципы академизму. Вместе с тем он умел радоваться и наслаждаться жизнью. Естественно, ее волновала более всего современная живопись.

Отец его, страстный любитель музыки, великолепно играл на гитаре и считался лучшим певцом Красноярска мать, прекрасная вышивальщица, обладала врожденным художественным вкусом. На похоронах были художники В. А. Серов (приехавший на похороны из-за границы), А. М. Васнецов, К. А. Коровин, И. С. Остроухов, Н. А. Касаткин, Л. О. Пастернак, В. В. Переплетчиков, К. Ф. Юон, В. К. Бялыницкий-Бируля, художественный критик П. Д. Эттингер, ученики, знакомые, почитатели таланта художника. Передвижники – художники, входившие в российское демократическое художественное объединение Toвapищecтвo пepeдвижныxxyдoжecтвeнныx выcтaвoк. Дело в том, что годовой (. ) доход от всех выставок Академии художеств никогда не превышал 5000 рублей, а участвовавшие в них мастера не получали ни гроша – все деньги отчислялись в казну Министерства Императорского двора. Исключительно велико по объему графическое наследие И. И. Шишкина. Суриков, И. И. В этот период Серов охотно рисует детей, тонко подмечая особенности детской психологии: «Дети» (1899г. ), «Мика Морозов» (1901г. ).

В декабре 1870 года А. К. Саврасов вместе с женой едет на Волгу. Прекрасными акварелистами были В. Е. Маковский, И. Н. Крамской, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов. Сеченов и Д. И. Менделеев в естественных науках – все они в разных формах приняли участие в общественном движении, которое, по словам В. И. Ленина, было одушевлено «горячей враждой к крепостному праву». В 1860-е годы особенно широко развиваются те виды изобразительного искусства, где. Так было. И. Н.

В эти годы Репин создал большой групповой портрет "Славянские композиторы" (1871-72, Московская консерватория), в который, добиваясь, естественности группировки действующих лиц, ввёл жанровые элементы. Последние годы его существования были омрачены безуспешностью хлопот о документах, которые определили бы его общественное положение (Васильев был незаконнорожденный). Графика здесь уже сближается с монохромной живописью.

Работа над картиной «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем» продолжилась на Дону в 1893 году, а закончилась в 1895 году. городах. Это, прежде всего Н. В. Неврев, В. В. Пукирев, Я. М. Прянишников, Л. И. Соломаткин и другие. Кстати именно Дюранти ввел в обиход определение «третьяковская школа» применительно к передвижникам. Важнее же иметь в виду ту беспрецедентную аналитическую и даже провидческую роль, которая была придана здесь не столько пресловутым социальным «вопросам», но искусству как таковому, творящему свой суверенный суд над обществом и тем самым обособляющимся в свое собственное идеально-самодостаточное художественное царство.

Выпускники, оставив Академию, создали «Санкт-Петербургскую артель художников». Картина стала открытием в живописи. На ослабление Товарищества работала и появившееся тенденция к местничеству между Петербургским и Московским отделениями. «Это художники национального быта и нравов. Репин, А. К. Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ).

Особый успех на выставке имели «Грачи прилетели», картина Н. Н. Ге «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный». Русские художники создавали славу культуры России. На синем, словно из бархата, небе мерцают яркие звезды. В сентябре 1870г.

". В 1905 году он обращается к образу А. М. Горького. Но вместе с тем углубленное понимание «крестьянского жанра» в живописи и графике 1890-х годов далеко не исчерпывает того новаторства, которое привнесли в Товарищество передвижники младшего поколения. Заметив все это, Крамской старается посвятить Н. Ге в начинания и цели артельщиков. Он стремился возродить Товарищество, но усилия оказались тщетными.

Холст, масло., Христос и ПилатГе Николай НиколаевичНиколайГе (1831-1894) Один из руководителей и организаторов Товарищества передвижников, порвавшим свое творчество с монополией академизма. непримиримая вражда к крепостничеству могла быть выражена наиболее ярко и целеустремленно. Саврасов, В. И. Большую роль в формировании их творческой программы сыграл критик В. Стасов. Тогда же Серов много работает для революционных сатирических журналов. 1870-80-е годы – это период расцвета передвижников. И. С. Остроухов и другие художники.

Прежде всего – у провинциальной неискушенной публики. Имена художников-передвижников известны далеко за пределами Родины. Но время было – сочувствия в весьма широких кругах либеральной интеллигенции к «мужественным революционерам-народникам». Ярчайшим его представителем был, например, В. М. Максимов. В 1880–90-е гг. Таковы картины С. А. Коровина («На миру», 1893, ГТГ), С. В. Иванова («В дороге. Г. Перова), «Грачи прилетели» (А.

Рисунки Сурикова привлекли внимание красноярского губернатора П. Н. Замятина и тот ходатайствовал перед Советом Академии о зачислении Сурикова учеником. Сын дьячка, произведенный в коллежские регистраторы" (1860, местонахождение неизвестно). Из произведений Васильева самые замечательные следующие: "Приближение грозы", "Полдень", "Болото", "Вид на Волге", "Перед грозой", "Зимний пейзаж", "Взморье", "Оттепель", "Зима, "Мокрый луг".

Носит на груди глину. После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве, Харькове и других городах (всего в 12 городах). В целом выставка была успешной и стала значительным событием в культурной жизни России.

В этот период он создает немалоизвестный шедевр «Вид в окрестностях Дюссельдорфа», представленный на выставке в Париже. В конце 1870 – начале 1880-х гг. Лучи света пробивающийся сквозь туман играющие в лужицах на раскисших дорогах, заметно подчеркивает мастерство художника в передаче Березовая рощаЛунная ночь на Днепре некоторых живописных приемов лунного света, таинственный свет луны в темную ночь, ярко красные отсветы зари на стенах украинских хат. Созданное по инициативе Г. Г. Д. Поленов «Бабушкин сад», К. Е. Маковский «Болгарские мученицы»). Передвижники обращались к специфической области графического искусства – иллюстрированию и оформлению книг.

Этот шедевр был написан в 1873 г. в Ясной Поляне. значительно возрастает роль портрета и пейзажа, а позже — исторической живописи. Подобные эскизы позволяют еще более почувствовать беспощадную силу перовского сарказма. Поэтические пейзажи Левитана, лирическо-философский пейзаж А. Саврасова столь пленительны, что нужно сделать над собой определенное усилие, чтобы заставить себя взглянуть на них только как на источник изучения истории эпохи.

В своей деятельности передвижники вдохновлялись идеями народничества. Картину "Владимирка" в 1894 году Левитан принес в дар П. Н. Многие эти полотна сыграли огромную роль в развитии русской национальной живописи. Он – зритель, когда остается один на один перед полотном.

Русские художники должны связать свою будущность не с изображением старых бритых римлян (как у г. Семирадского), а густобородых мужиков. в Санкт-Петербурге, откуда картины были отправлены для показа в др. Несколько лет художник работал над историческим полотном Суд Пугачева (1879, ГРМ, вариант 1875 -ГИМ, эскизы – ГТГ).

Однако свойственный искусству 1860-х гг. Товарищество не ограничивало доступ в свои ряды, что противоречило бы его демократической платформе. Масляная картина была написана в 1855 году.

Однако эта особенность лишь привлекла внимание ценителей искусства. Принципы движения передвижников основывались не только на достижениях российского искусства, но и на опыте мировой живописи. Он дружит с И. Е. Репиным и В. М. Васнецовым, знакомится с И. Н. Крамским — идеологом передовых русских художников. К произведениям гениального писателя обращались И. Е. Репин, В. И. Суриков, Н. Н. Ге, М. В. Нестеров, В. Н. Бакшеев и другие.

Так появляется «Разлив Волги» и «Грачи прилетели». В самой натуре, Шишкин ищет такие мотивы, которые позволили бы раскрыть ее в объективной значимости и старается воспроизвести их на уровне картинной завершенности, о чем со всей наглядностью можно судить по другому этюду той же серии – Вид на острове Валааме (1858). Этот, казалось бы, далекий от политики художник оказался в числе тех, кто сочувственно относился к событиям первого марта, он пытался запечатлеть портреты участников и организаторов покушения на Александра II, обстановку, в которой происходил процесс. Конец 1890-1900 гг.

Именно это подсказало его воображению монументальные и удивительно достоверные образы русского леса. Работы этих художников свидетельствуют о том, что русская природа приобретает для мастеров 1860-х годов особое значение. Картина Полдень., – писал в журнале «Отечественные записки» Михаил Салтыков-Щедрин. Тогда 14 самых выдающихся учеников императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль, обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле») на свободное задание – написание картины на избранную самим художником тему.

С детских лет будущего художника окружала атмосфера искусства. Иван Иванович ШишкинХудожник Шишкин Иван Иванович (1832—1898) Знаменитый художник, уникальный мастер по лесным пейзажам, его картины известны очень широкой публике. В 1891 году началась работа над картиной «Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем». Его излюбленные модели – молодые женщины из близкого художнику круга демократически настроенной молодежи («Прогрессистка», портреты неизвестной, О. Е. Шумовой-Симонович).

И тогда рождается, например, трагическая «Царевна Софья» И. Репина, не имеющая никакого отношения к теме осуждения самодержавия. Вскоре за картину «Проповедь в селе» Василий Григорьевич был награжден золотой медалью. «Нам непременно нужно двинуться к свету, краскам и воздуху, но как сделать, чтобы не растерять по дороге драгоценнейшее качество художника – сердце. » – писал И. Крамской своему соратнику И. Репину в 1874г. Они – символ русской живописи 19 века. К этому времени в академии произошли некоторые изменения. Пореформенная деревня привлекала пристальное внимание передового русского общества.

С 1871 года до конца жизни он преподавал в московском Училище живописи и ваяния. Домотканово» (1888г. ). Маковский, И. М. Его картина «Грачи прилетели» имела огромный успех на одной из передвижных выставок. Шишкин и многие другие.

Один из них, примостившись на каменных плитах и подложив под голову котомку, дремлет. И художник становится в один ряд с деятельными и энергичными передвижниками. А на 35-й выставке была показана его последняя крупная историческая работа – «Степан Разин» (1901–1907). Революционных мотивов это картине Ге не прибавило. Эти произведения были отмечены глубиной исторического познания прошлого.

«Мужичок из робких», 1878) пейзажи, проникнутые любовью к неброской красоте русской природы (А. К. Саврасов, Ф. А. Васильев, И. И. Шишкин, А. И. Куинджи и др. ). В 1870 году это объединение было переименовано в «Товарищество художественных выставок». Первая выставка состоялась в 1871 году, а расцвет движения пришелся на 80-е годы 19 века. Алексей Кондратьевич Саврасов Алексей Кондратьевич Саврасов (1830—1897) Прекрасный художник пейзажист, мастер лирического русского пейзажа, его знаменитая картина Грачи прилетели, сумев раскрыть в этой картина Грачи прилетелиВесенний день картине всю тонкую красоту русского пейзажа, навеянного необычайным лиризмоми, таинством бытия, что перевернуло всякие представления у современников о родной русской природе.

Крамской стал идейным вождем нового объединения. Продолжая работать над этим сюжетом, Перов одновременно подготовил картину Проповедь в селе (1861, ГТГ). И опять же речь не об оценках – хорошо это было или плохо. После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве и Харькове.

Это исторический документ поздней стадии передвижничества». С Меншиковым трое его детей. И не памфлет (время – 1885г. ) по поводу притеснений революционеров-бомбистов.

Обаятельны женские портреты С. М. Лукомской (акварель, 1999г. ) и М. Н. "Повинен смерти. Письма Васильева к И. Н.

произвела фурор картина Н. Ге «Что есть истина. » Сколько рецептов было предложено лучшими умами за всю историю человечества. Покинувшие Академию бунтари объединились, жили и работали сообща, одной артелью. Получив отказ Совета Академии, группа демонстративно вышла из Академии и организовала Артель художников по типу рабочей коммуны, описанной в романе Н. Г. Чернышевского «Что делать. ». Свои впечатления от красоты родной природы он передает в картинах. Это событие назвали «Бунтом четырнадцати».

В 1895г. – картиной «Покорение Сибири Ермаком» и в 1899г.

Его картины частенько выставлялись на всеобщее обозрение такие как, «Посещение бедных» 1874 г, «Ожидание» 1875 г, Крах банка» (1881) в большинстве подобных выставках передвижников. Последующие годы ознаменованы созданием лучших его произведений. Своим творчеством передвижники активно участвовали в широком общедемократическом движении эпохи, в борьбе прогрессивных общественных сил против самодержавия и пережитков крепостничества в царской России. Последняя 48-я выставка ТПХВ состоялась в 1923г.

Лучшим листам этого времени присущ тот же драматический лаконизм, что и его знаменитой картине «Расстрел». После окончания Академии (1860 г. ) Шишкин отправляется за границу. Вклад Перова в искусство середины XIX века чрезвычайно весом. Учился в Петербурге в Рисовальной школе Общества поощрения художников (конец 1863) у Р. К. Жуковского и И. Н. Крамского и в петербургской АХ.

Его вдохновляет природа, лесные и деревенские пейзажи, крестьянский быт. Картина "Лосиный остров" относится ко времени расцвета творчества художника.

Работая над картиной, Куинджи искал прежде всего наиболее выразительную композицию. Ге, И. Н. Достаточно вспомнить картину Н. Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» (1871). появляются его полотна «Не ждали», «Арест пропагандиста», благодаря которым искусствоведы советского времени уверенно говорили о революционной теме в творчестве великого художника.

Второго ноября 1870г. В то же время он не скрывает трагических сторон действительности. Можно.

Художник показывает жизнь детей бедняков, которым приходится выполнять непосильную работу. Благая цель. Отказ от исповеди, 1885г. Работая над эскизом, В. И. Суриков чаще других авторов прибегал к акварели. «У него, – писал В. В. Стасов, – натура была одной породы с Гоголем, у него тоже были две главные ноты – юмор и трагедия». Так, Россию буквально потрясли новая работа старого И. Репина «Торжественное заседание Государственного Совета» и цикл портретов – этюдов к картине, экспонированных на 32-й и 33-й выставках передвижников в 1904 и 1905гг.

В 1865г. Не всегда красивая. Вся трагическая суть картины как раз в том, что у Бога – нет выбора. Витте" (1904), "Ф. И. так как прежние установки постепенно отходили в прошлое.

Академический совет начинает в 60-е гг. Искусство передвижников оказалось востребованным в российском обществе. Слова его стоит привести полностью – именно в качестве заключительного пассажа к этому очерку. Вдали, за колокольней сельской церкви, потемневшие весенние поля. Целью объединения, организованного в 1870г. "Отказ от исповеди", 1885г.

И уже в год смерти, совпавший с последним годом века, – "Летний вечер". Её муж, Степан Фёдорович изображён на картине «Утро стрелецкой казни»— стрелец с чёрной бородой. Его другие картины не менее популярные Лесная дорога, У ворот монастыря, Весенний день.

В России Сенат, с согласия отца, приговорил царевича к смертной казни. Новым стимулом явилось обращение к «Артели» (в 1869) группы художников-москвичей (Л. Л. Каменев, Г. Г. Мясоедов, В. Г. Перов, И. М. Прянишников, А. К. Саврасов и В. О. Шервуд) с предложением совместно организовать новое «Товарищество» и в 1870 был утвержден его устав, подписанный Н. Н. Ге, Каменевым, М. К. Клодтом, М. П. Клодтом, Корзухиным, Крамским, К. В. Лемохом, К. Е. Маковским, Н. Е. Маковским, Мясоедовым, Перовым, Прянишниковым, Саврасовым, Шишкиным и В. И. Якоби. Возникают такие группировки, как «Бубновый валет», «Голубая роза», «Ослиный хвост», которые также, несмотря на откровенный эпатаж – и в названиях и в манере имеют в своих рядах мастеров очень высокого класса. Последние годы его существования были омрачены безуспешностью хлопот о документах, которые определили бы его общественное положение (Васильев был незаконнорожденный).

Перед нами самолюбивая, незаурядная женщина, стремившаяся к власти любыми средствами. Работы В. А. Серова па крестьянские темы отмечены особой одухотворенностью и лиризмом. И по сей день шедевры этого великого пейзажиста пользуются огромной популярностью.

присуждать медали за жанровые картины, что еще недавно и представить себе было невозможно. В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, "золотой глоткой", жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. G. Целью их творчества было служение людям, народу.

Серов и др. Должны были. Вечная тема: попытка постичь себя, свое место, свою роль в этом мире. Здесь написаны Парижские тряпичники (1864, ГРМ), Шарманщик (1863, ГТГ), Савояр (1864, ГТГ, повторение – КМРИ), Продавец Песенников (эскизы – ГТГ и Музей ТАССР). Товарищество сплотило в себе лучших художников и скульпторов 19 века. В 1860-е гг.

Они находились под влиянием передовых взглядов русских писателей-демократов В. Г. Белинского и Н. Г. Чернышевского. Лучшие художники России проявили в те годы подлинную гражданственность и смелость в показе действительности. Человеческое горе.

В 1890-е годы в Товарищество вступили В. А. Серов, А. Е. Архипов, Н. А. Передвижники показывают не только бедность, но и красоту народного быта («Приход колдуна на крестьянскую свадьбу» В. М. Максимова, 1875, ГТГ), не только страдание, но и стойкость перед лицом жизненных невзгод, мужество и силу характера («Бурлаки на Волге» И. Е. Репина, 1870—1873, ГРМ), богатство и величие родной природы (произведения А. К. Саврасова, А. И. Куинджи, И. И. Левитана, И. И. Шишкина), героические страницы национальной истории (творчество В. И. Сурикова) и революционного освободительного движения («Арест пропагандиста», «Отказ от исповеди» И. Е. Репина). многие видные члены Товарищества (И. Е. Репин, В. Е. Маковский, И. И. Шишкин и др. ) вошли в состав Петербургской академии художеств.

Стройные сосны в левой части картины тактично окрашены светом угасающего дня. Да и сегодня состояние её такое, что не скоро мы увидим нового Нестерова и Васнецова. Писал "У омута" – вспоминались предания об утопленницах. Совет Академии отказал им в этом и тогда все 14 художников покинули Академию.

А. Н. Радищева "Дорога на Монмартр в Париже", 1876, Третьяковская галерея). Таким образом, в изобразительном искусстве России впервые (если не считать «Артели») возникла мощная арт-группа, не просто дружеский кружок или частная школа, а крупное сообщество единомышленников, которое предполагало (наперекор диктату Академии художеств) не только выражать, но и самостоятельно определять процесс развития художественной культуры по всей стране. И в этом уже проявляется своеобразие художника. «Боярыня Морозова». Товарищество образовалось в 1870 в Петербурге по инициативе И. Н. К этому времени в академии произошли некоторые изменения.

Репин, В. И. И с историографической, этнографической точки зрения и с позиции строгого художественного критика наметилось необычайно интересное «крестьянское направление».

Жанровое начало задавало тон портрету, пейзажу и даже образам прошлого, максимально приближенным к «духовным потребностям общества». Кроме музыкантов, в их доме бывали М. М. Антокольский, И. Е. Репин. Картина "Печерский монастырь под Нижним Новгородом" (1871, Горьковский гос. Он сосредоточил все внимание на самих крестьянах.

В 1880-1900-е гг. Еще одно значительное творение Репина – «Крестный ход в Курской губернии». Суриков, И. И. в этой непростой работе Репину удалось психологически правдоподобно описать характеристику каждого персонажа.

Основываясь на материалистической эстетике В. Г. Русь» (не закончена). Серова. В 1884г.

Илья Репин Оставил значительный след в истории русской живописи. Последним главой товарищества избранным в 1918 году, был Павел Александрович Радимов. Прянишникова) вошли в историю русского художества. Лучшие произведения 1890-1900-х гг. Эти произведения были отмечены глубиной исторического познания прошлого.

В 1856 году Иван Иванович поступает в Академию художеств (Петербург). Замечательное свидетельство приводит в своей статье «Зарубежная печать 1870-х гг. Серов, В. Д, Поленов, И. Е.

В эти несчастные пропуски он писал пруд" ("Заросший пруд. Репин, В. И. Суриков или тот же Крамской). Их цель – создание нового искусства, освобожденного от сухих безжизненных рамок. Оригинальная национальность чувствуется у него еще более, чем у других". демократическое искусство прочно завоевало общественную трибуну.

Иван Крамской (фотография 1860-х годов)Когда конкурс начался, сделал заявление Иван Крамской: «. И. Е. Репиным и В. И. Суриковым, творчество которых представляет собой вершины передвижнического реализма. В начале 20 в. в «Товариществе» усилились трения между новаторами и традиционалистами (см. В комнате чувствуется напряжённая тишина и уже не нужно больше слов – всё сказано.

Нашел тип для Ермака». В 1922 г. состоялась последняя выставка передвижников. так как прежние установки постепенно отходили в прошлое.

Она находилась ранее в США, а в 1986 году оказалась на аукционе в Лондоне. Государственная Третьяковская галереяСюжет картины – историческое событие. Ощущение холода, сырости усиливается колористическим решением полотна.

В этот период написаны многие выдающиеся произведения художника: Проводы покойника (Похороны крестьянина, 1865, ГТГ), Приезд гувернантки в купеческий дом, Тройка (обе 1866, ГТГ), Утопленница (1867, ГТГ), Последний кабак у заставы (1868, ГТГ). Жанры ИЗО Бытовой жанр являлся ведущим в их творчестве. «Приход колдуна на крестьянскую свадьбу», 1875 Г. Г. Мясоедов. Крамскому, напечатанные в Вестнике Изящных Искусств (1889 – 1890 годы), освещают этот период жизни Васильева, его характер и взгляды на искусство. Это была очень добротная, мощная живопись, это были чрезвычайно точные психологические портреты. Она стала настоящим событием в культурной жизни России.

В основе главных идей художников-передвижников были постулаты философского романтизма. Репин, переживая известный творческий кризис, временно порвал с передвижниками. Судьба ее в настоящее время неизвестна. Художник увлечен не только красотой открывшегося перед ним вида, но и разнообразием природных форм. Последним главой товарищества избранным в 1918 году, был Павел Александрович Радимов. И так наивно выглядели попытки искусствоведов представить это размышление о вечности как муки выбора между естественным эгоизмом и «служением высоким идеалам борьбы за общенародное дело».

С этой группой работ, ярко обнаруживающих демократические тенденции Серова, связаны также пастель «Пушкин в деревне» (1899г. ) и акварель «Пушкин в парке» (1899г. ), воссоздающие прочувствованный образ великого поэта. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. Здесь художник раскрывает значительность обычного и повседневного в природе. Почти добежавшая до трона, но не усидевшая на нем. Всем.

Своим творчеством Н. Ге продолжил традиции А. Иванова, шедевр которого «Явление Христа народу» стал самым знаковым полотном своего времени. Полученный от Совета отказ обернулся так называемым «бунтом четырнадцати». Его известное полотно «Взятие снежного городка» – бытовая картина нового типа, отличная от жанра социально-критического, отмеченная новой поэтической эпической традицией, которую потом с блеском продолжат Б. Кустодиев, Ф. Малявин, А. Рябушкин, К. Юон. в его рядах оказалось немало слабых художников, а недостаток свежих идей привел к некоторому застою, «измельчанию» сюжетов, повторяемости прежних мотивов.

"Жупел", в к-ром рисовал полит, карикатуры. 1905. Крамского, Г. Г. Собственно говоря, причиной «бунта 14» и было желание приблизить творчества к современной жизни и изображать её в своих произведениях. Участниками выставок Товарищества были М. М. Антокольский, А. П. Рябушкин и др. Было принято решение от предложения профессорских мест в Академии отказаться.

Лирика Левитана масштабнее, а потому доходчивее. Репин создаёт и лучшие портреты. Первая мысль будущей известной картины «Крах банка» не была связана с изображением толпы вкладчиков, заполнивших банковские залы. Его известные работы в этом жанре: Ковер самолет, одна из самых популярных в народе Картина Три богатыря, Витязь на рапутье, После побоища Игоря Святославича с половцами, картина Аленушка, очень прекрасная работа по сказке Иван-царевич на сером волке, Царь Иван Грозный, картина Баян, Снегурочка и многие другие работы.

Шишкин стремился к изображению леса "ученым образом", чтобы угадывалась порода деревьев. Репина в Париже и в Москве. Тщательно разработана в пейзаже каждая деталь: кусты, деревья, трава на поляне. В 1874 году Куинджи пишет картину "Забытая деревня" (ГТГ), которая по остроте социального звучания, беспощадной правде показа пореформенной русской деревни перекликалась с картинами передвижников.

Так происходит и с другим его знаменитым полотном – «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581г» Это не иллюстрация к одному дню из жизни Ивана Ивановича. «Передвижники» перестали уже представлять собою, как они сами привыкли считать, все художественно-передовое в России и модернистски настроенная молодежь делала выбор в пользу других группировок – начиная с «Мира искусства». Рисунки И. Е. Репина – одна из вершин русской графики, Его наследие насчитывает многие тысячи листов. Правом голоса в Товариществе экспоненты не обладали. Последующие годы ознаменованы созданием лучших его произведений. Смерть переселенца», 1889, ГТГ), А. Е. Архипова, Н. А. Касаткина и др. Проявляясь главным образом в его успешных выступлениях на академической выставке 1865 года с картиной Вид в окрестностях Дюссельдорфа (Государственный Русский музей) и позже, в 1867 году, с той же работой на Парижской Всемирной выставке, а спустя год снова на академической выставке, Шишкин внешне оказывается на виду академического начальства и даже награждается орденом Станислава III степени.

Островского (1871, ГТГ), Ф. М. Достоевского (1872, ГТГ) и др. Мое казачество более, чем 200-летнее". Во главе русской национальной школы демократической живописи во второй половине XIX века стояли художники, объединившиеся в «Товарищество передвижных художественных выставок». 1883 г. творчестве всегда был поклонником бытового жанра. Теперь художника особенно привлекали социальные и психологические типы людей ("Странник", 1870, ГТГ "Птицелов", 1870, ГТГ "Охотники на привале", 1871, ГТГ, повторение 1877 – ГРМ).

Наиболее известными его работами являются: «Все в прошлом», «Больной муж», «Семейный раздел». Крамской главный учредитель и основатель ТПХВ. Такая встреча запечатлена, например, в листе И. Е. Репина «Рисовальный вечер», где среди изображенных И. С. Остроухов, В. И. Суриков и другие.

Приблизиться к природе было его главной целью уже в ту пору. Первые произведения Перова имели большой успех на выставках. "постойте. Революция 1905 года всколыхнула все русское искусство.

По мере накопления таких произведений и организовывалась выставка. (ТПХВ), созданное в 1870г. С 1871 Товарищество устроило 48 передвижных выставок в Петербурге и Москве, после чего они показывались в Киеве, Харькове, Казани, Орле, Риге, Одессе и др. Крамского), «Охотники на привале», «Портрет купца И. С. Камынина», «Рыболов», «Портрет А. Н. Островского» (В. Причем не в лучшую сторону.

Просим позволения сказать перед Советом несколько слов. Образы русской народно-сказочной фантазии оживают на полотнах В. Васнецова. Это относится прежде всего к творчеству чрезвычайно популярного в свое время швейцарского пейзажиста А. Калама, художника неглубокого, но с любовью изучавшего альпийскую природу, умевшего ее внешне опоэтизировать. В. М. Васнецов обращался в своем творчестве к образам русского народного фольклора.

С истоков творчества художника Саврасова в русском изобразительном искусстве пейзажа возродилась лирика, подчеркнутая безграничной любовью к своей родной земле. Рябушкин и др. Для пейзажей передвижников характерна повествовательность («Сосновый бор» И. И. Шишкина, 1872), любовь к изображению переходных состояний в природе (первые признаки наступающей весны в картине А. К. Саврасова «Грачи прилетели», 1871 земля, омытая грозой, в «Мокром луге» Ф. А. Васильева, 1872). В. Чуйко. Репин, сначала в Чугуеве, а затем в Москве, увлеченно работал над крестьянской темой ("Проводы новобранца", 1879, Русский музей "Вечорницi", 1881, Третьяковская галерея), в некоторых эскизах и картинах раскрывая социальные противоречия пореформенной деревни ("В волостном правлении", 1877, Русский музей).

Серов, В. Д, Поленов, И. Е. и В. М. Васнецовы, А. И. Куинджи, В. Д. Поленов, Н. А. Ярошенко, И. И. Левитан, В. А. Серов и др. Его племянница А. Т. Комарова рассказывала впоследствии: Мало-помалу вся школа узнала, что Шишкин рисует такие виды, какие еще никто до него не рисовал: просто поле, лес, река, а у него они выходят так красиво, как и швейцарские виды. Сам И. Репин, работая над картиной «Бурлаки на Волге» (о которой искусствоведы на протяжении десятилетий писали как о манифесте демократического реализма, как о совокупном образе угнетенного народа), признавался в дневнике, что конечно же тяжкая доля бурлаков его волновала, но не менее, а, может быть, более того его волновало, какие блики даст желтый цвет песка при ярком солнечном свете на окружающие предметы.

Используя наряду со штриховкой тоновое пятно, художник добивается своеобразной выразительности в передаче мягкого, чисто петербургского колорита («Невский проспект», «На Николаевском мосту»). Родился будущий художник в небольшом городке Елабуге в семье купца в 1832 году. Репина привлекали сильные натуры, судьбы которых связаны со значительными историческими сдвигами, привлекали психологические и драматические задачи ("Царевна Софья", 1879, Третьяковская галерея).

Ссора стрельцов», «Симеон Гордый в иконописной мастерской», М. П. Клодт «Встреча боярина со скоморохами на масленице»). А. Степанов, П. М. Боклевский). Картина Печерский монастырь под Нижним Новгородом (1871, Горьковский гос. А на фоне светло-голубого неба – стаи грачей, это первые вестники весны.

В 1862 году он совершает поездку за границу, где посещает Лондонскую художественную выставку, Париж, Мюнхен, Дрезден, Берлин, Копенгаген и др. В 60-х годах начинается творческая деятельность И. Н. Крамского. Письма Васильева к И. Н.

Очень непростое полотно. Лесков (1894, ГТГ). В своей работе художник колоритно показал образ простого народа. На суд зрителей было выставлено сорок семь полотен.

Уже в раннем творчестве Перов выступил как художник социально-критической направленности. Особый успех на выставке имели «Грачи прилетели», картина Н. Н. Ге «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный».

" – таковы были последние слова, сказанные умирающим Василием Суриковым. В основе главных идей художников-передвижников были постулаты философского романтизма. В составе передвижников с 1878 года. Белинского, Н. А.

От ранних работ – "Девочка с персиками" (1887), "Девушка, освещенная. солнцем" (1888), будто бы сотканных из солнца и воздуха, – Серов перешел к психологичным, выразительным портретам "К. А. Все это придает пейзажу особую жизненность. В последующие годы он пишет ряд пейзажей («В окрестностях Москвы», «Рубка леса», «Корабельная роща», «Ручей в лесу»). Он изображён справа на картине, стоящим в кошеве.

Творчество передвижников имеет поистине непреходящую художественную ценность. Член Товарищества передвижных художественных выставок. Заметное место на передвижных выставках занимали портреты деятелей русской культуры, которые воспринимались обществом как «властители дум», самоотверженные пророки, проповедники высоких истин, взывающие к душам и сердцам.

От его пристального взгляда ничего нельзя было скрыть. Именно Василий Григорьевич был одним из инициаторов активных действий Товарищества. Данное товарищество являлось объединением художников в конце 19 века. ПеровВасилий Перов (1834—1882). Это в равной степени картина о прошлом и – о будущем. Родился в семье военного поселенца.

Это – относительно «мирное» собрание людей, где только жесты рук, скупо намеченные движения мужских фигур выдают внутренний драматизм происходящего. «Народные экспозиции» также стали устраиваться и в небольших городах, деревнях и селах. Христос – сын его, значит, она известна ему. Правом голоса в Товариществе экспоненты не обладали. Всего было показано 82 произведения 20-ти художников. Серебристо-голубоватый тон картины сообщал ей особую эмоциональную приподнятость. Мясоедова, Н. Н.

Наступили долгие годы молчания. Однако в 80-е гг. Произведения В. Сурикова, И. Репина, Н. Ге, В. Васнецова, И. Шишкина,, И. Левитана, представляющие собой вершины передвижнического реализма, отличаются свободной, широкой манерой письма, передачей световоздушной среды с помощью рефлексов, цветных теней, свободой и разнообразием композиционных решений. В 1923 г. Товарищество прекратило своё существование15. " (1905, ГРМ), "Баррикады, похороны Н. Э. Баумана" (1905, Гос. Шишкина.

В 1848-м он поступил в Казанскую гимназию, но не окончил ее. Но наибольший успех на выставке выпал на долю картины "Березовая роща". Вот имена этих «бунтарей»: Богдан Вениг, Александр Григорьев, Николай Дмитриев, Фирс Журавлёв, Пётр Заболотский, Иван Крамской, Алексей Корзухин, Карл Лемох, Александр Литовченко, Константин Маковский, Александр Морозов, Михаил Песков, Николай Петров и Николай Шустов.

Его ранние произведения проникнуты романтикой. Проявляясь главным образом в его успешных выступлениях на академической выставке 1865 года с картиной "Вид в окрестностях Дюссельдорфа" (Государственный Русский музей) и позже, в 1867 году, с той же работой на Парижской Всемирной выставке, а спустя год снова на академической выставке, Шишкин внешне оказывается на виду академического начальства и даже награждается орденом Станислава III степени. В 1876 году на Пятую передвижную выставку Куинджи представил "Украинскую ночь" (ГТГ). В марте 1872 г. открылась II передвижная выставка, на которой экспонировалось самое значительное полотно Мясоедова – "Земство обедает" (1872). В «Иване Грозном» мастер отказался от строгой исторической документальности, стремясь выразить дух истории, передать атмосферу эпохи, ту русскость, о которой заговорят в России много позднее. Или Куинджи.

Судьба ее в настоящее время неизвестна. Выехав за границу, художник обосновался в Париже.

Ге, И. Н. Например, в графике И. Н. Крамского наряду с портретом значительное место занимает пейзаж. так как прежние установки постепенно отходили в прошлое. Лето 1872 года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам.

Волга, Плёс, Европа (1887—1890) Однако на следующий год он снова решил ехать на Волгу. В годы пребывания в Италии и Франции Репин ознакомился с искусством Западной Европы. Добролюбова и Н. Г. и в графике, в частности в портретном рисунке графическая манера Репина к этому времени становится свободной, способной передавать натуру во всём многообразии и красоте (рисунок "Девочка Ада", 1882, Третьяковская галерея и "Невский проспект", 1887, Русский музей, – оба карандаш).

Правда, пересказанная в достаточно гармоничном варианте. Продолжая работать над этим сюжетом, Перов одновременно подготовил картину "Проповедь в селе" (1861, ГТГ).

Однако ведь даже колокольня на знаменитых «Грачах» Саврасова (картина «Грачи прилетели», 1871)– это страница истории архитектуры. Отнюдь не чистая иллюстрация к учебнику истории. В этом отношении характерны картины В. Г. Перова. Чехов словно предугадал настроение прощальной картины Левитана. Ситуация драматична.

В некоторых академических произведениях на мифологические и религиозные сюжеты ему удалось добиться жизненности образов, выразительной психологической характеристики действующих лиц ("Воскрешение дочери Иаира", 1871, Русский музей, Санкт-Петербург). Полон жизни, движения, ощущения свежести омытой дождем природы пейзаж "После грозы". В 1870 году это объединение было переименовано в «Товарищество художественных выставок». У «передвижников» таким художественно-историческим «зеркалом» предстала в первую очередь современность: центральное место на выставках заняли жанрово-бытовые мотивы, «вся Россия» в ее многоликой повседневности.

Шишкин явно ищет мотивы, достойные картины. Яркий пример тому – И. Шишкин. В Петербурге Серов стал очевидцем расстрела рабочих на 5-й линии Васильевского острова и это потрясло его.

В этот период Алексей Кондратьевич пишет одну из своих знаменитых картин – «Лосиный остров», за которую впоследствии был удостоен премии на конкурсе в Москве. С особой любовью и сочувствием автору удалось нарисовать образы простых крестьян. На протяжении нескольких десятилетий Товарищество объединяло почти всех наиболее талантливых русских художников. На выставке были показаны работы 16-ти художников73. Разные по мотивам, они объединены большим поэтическим чувством.

Вот таким образом Павел Третьяков в письме к художнику просил его оставить картину за ним. Таким образом, картина «Тайная вечеря», выйдя из евангельского сюжета, расширила его рамки и раскрыла ответы на самые актуальные вопросы современности. Официальная дата образования Товарищества – 1870 год.

Сложные же отношения с Академией в итоге завершились компромиссом, поскольку к концу 19 в. (вслед за пожеланием Александра III «прекратить раздвоение между художниками») значительная часть наиболее авторитетных «передвижников» была включена в академический профессорский состав. Точно также не картиной на религиозную тему была его работа «Христос в пустыне» (1872) и уж, конечно же, – не антиклерикальным было это полотно. После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве и Харькове. Картина "Иван Грозный и сын его Иван" (1885, Третьяковская галерея), поражающая силой переданных в ней страстей и экспрессией их выражения, прозвучала как обличение деспотизма. Этому сильному и властному человеку привычны иные масштабы жизни. На экспозиции были представлены работы шестнадцати живописцев.

В 1880-х гг. Он поступил в школу Общества поощрения художеств к М. В. Дьяконову и за три летних месяца освоил трехгодичный курс. После поездок на Волгу, где Репин наблюдал жизнь бурлаков и длительной работы над этюдами Репин пришёл к её глубокому и яркому истолкованию в картине "Бурлаки на Волге" (1870-73, Русский музей). по инициативе В. Перова. Основоположником русского национального пейзажа явился А. К. Саврасов.

Передвижники показывают не только бедность, но и красоту народного быта ("Приход колдуна на крестьянскую свадьбу" В. Максимова, 1875г. ), не только страдание, но и стойкость перед лицом жизненных невзгод, мужество и силу характеров ("Бурлаки на Волге" И. Репина, 1873г. ), богатство и величие родной природы (пейзажи А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана), героические страницы национальной истории (картины В. Сурикова) и освободительного народного движения ("Арест пропагандиста", 1892г. Революционеры становятся героями полотен Н. А. Ярошенко. Коровина" (1894), "Николая II" (1900), "К. П. Победоносцева" (1902), "С. Ю. Справа – пруд, в котором уже растаял лед.

Перов, В. А. Снежный городок был построен во дворе усадьбы Сурикова. Третьякова. Новым уставом Академии 1859 г. вводился ряд изменений в её работу. Что есть истина.

---