Художники Романтизма 19 Века

История и развитие романтизма в живописи

Весь данный художественный антураж не случаен. Причем характер набросков заметно отличается от стиля всего произведения. Многое из достижений романтизма унаследовал реализм XIX в. – склонность к фантастике, гротеск, смешение высокого и низкого, трагического и комического, открытие «субъективного человека». Романтизм впервые ставит проблему языка искусства.

Все это делалось для того, чтобы точнее передать чувства героев. Если опираться на философские рассуждения эмпиризма или кантовского идеализма, то романтизм можно охарактеризовать как реальность, пропускаемую через субьективную призму сознания и художники, с их повышенной восприимчивостью и чувственностью, способны как никто другой эту реальность преобразить в своих работах. Отличной иллюстрацией к предыдущем рассуждениям служит работа «Ребенок на лугу» (1808 г. ) художника Филиппа Отто Рунге.

В 1851 году художника избрали в городской совет Парижа. Фигура Гомера, напоминающая изображение римской статуи, помещена в центре картины. По оценкам современников, Тропинин написал около 3000 портретов.

Решающей предпосылкой развития романтизма стали события Великой французской революции. Тема страшного мира, свойственная всей романтической литературе, наиболее ярко воплотилась в так называемом черном жанре (в предромантическом готическом романе – А. Радклиф, Ч. Мэтьюрин, в драме рока или трагедии рока, – З. Вернер, Г. Клейст, Ф. Грильпарцер), а также в произведениях Байрона, К. Брентано, Э. Т. А. Гофмана, Э. По и Н. Хоторна. Она мечты мои звала От келий душных и молитв В тот чудный мир тревог и битв. Её развитие на сопровождалось, по их наблюдению, ростом духовной свободы. Государственный Русский музей (Петербург)Брюллов соединил в картине драматизм действия, романтические эффекты освещения и скульптурную, классически совершенную пластику фигур. На картине изображено известное извержение вулкана Везувий в 79 г. н. э.

Эпоха романтизма в русской живописи начала 19 века

К произведению Шаховского близки по духу были пьесы Н. В. Кукольника. Герой романтической литературы с его исключительностью, с его повышенной эмоциональностью был порожден стремлением романтиков противопоставить прозаической действительности яркую, свободную личность. Только на закате 18 века романтизм проявил свою силу. В литературном творчестве конца 20-30-х годов романтизм сохранил прежние позиции.

Чайковский во многих свои произведениях рисует картины природы, а цикл пьес для фортепьяно «Времена года» полностью ей посвящён. Им казалось, что, постигая дух народа, они приобщались к идеальным началам жизни. Бородин, Ц. А.

Им казалось, что, постигая дух народа, они приобщались к идеальным началам жизни. На голове у неё фригийский колпак (символ свободы или революции), в правой руке флаг республиканской Франции, в левой – ружьё. Вот таким образом наиболее полно романтизм в живописи Германии представлен в портретах и пейзажах.

Одна из лучших работ Тропинина – портрет сына. Так, нет здесь произведений, подобных, например, Думам Рылеева или пушкинской Вольности. По их мнению, она являлась слишком строгой, даже ханжеской, посвящающей себя лишь борьбе с неабсолютной природой человека (в связи с его грехопадением).

Характерное для романтизма обращение к национальным истокам, к фольклору проявляется и в последующих произведениях Лермонтова, например, в «Песне про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова». Темы многих пьес Кукольника также брались из русской истории. Героям многих романтических произведений свойственны настроения безнадежности, отчаяния, которые приобретают общечеловеческий характер. В рассматриваемое время лучшие свои произведения создал А. П.

Он изобразил себя с палитрой и кистями в руках, опирающимся на муштабель – специальную палочку, которой пользуются художники. При этом художник не драматизирует болезнь, но подчеркивает ее признаки, а лишь честно констатирует то, что видит.

Французский романтизм в живописи 19 века

Прекрасным лицом и гибким станом она напоминает античную богиню. Романтизм Романтизм (фр. В 1818 г. он создает ряд литографий на военную тему, среди которых наиболее значимой была «Возвращение из России». Как известно, этот способный публицист после запрещения властями его журнала «Московский телеграф» и долгих мытарств сделался сотрудником Ф. Булгарина.

Возродив жанры национальной лирики (баллада, эпитафия, элегия, ода) и существенно переработав их в духе времени с акцентом на внутренне раскованный мир личности, она уверенно шла от подражательности к оригинальности. Облик ребенка удивительно обаятелен и поэтичен. Символ, который у романтиков должен был выразить сущностное соединение идеи и жизни. Фантастический мир снов реализует в своих работах и английский художник-романтик Уильям Блейк (1757--1827).

Этот путь должен разрешить все противоречия, полностью изменить жизнь.

В литературном творчестве конца 20-30-х годов романтизм сохранил прежние позиции. Этот путь должен разрешить все противоречия, полностью изменить жизнь. Романтики не были социально пассивными. Идея эволюции, развития — одна изглавенствующихв романтизме.

Романтизм как художественно-стилистическое направление в искусстве 19 века

Зрителей привлекал трагический пафос его дарования. Его родители умерли, когда он был совсем юным. Одним из которых было бидермайер. Дальше показаны люди, у которых возникает надежда.

Знаменитый тогда фрегат «Медуза» налетел на рифы и затонул у берегов Африки. П. И. Автопортреты Тропинин писал дважды.

«Романтизм в русской живописи века»

Для романтизма характерен синтез родов и жанров их взаимопроникновение. (Дж. Байрон, П. Б. Шелли, Ш. Петефи, А. Мицкевич, ранний А. С. Пушкин).

Убыстренность развития наложила свою печать и на более зрелую стадию русского романтизма. Ответственно он подошел и к изображению настоящих участников происшествия, которым удалось выжить. Готовность к диалогу и открытость, свойственные образному решению произведений 1810-1820-х годов, постепенно сменяются усталостью и разочарованием, погруженностью, уходом в себя («Автопортрет» М. И. Теребенева). Это путь к совершенству, «к цели, объяснение которой нужно искать по ту сторону видимого» (А. Де Виньи). Произведения художников – романтиков ориентированы на натуру и писались явно с ее использованием.

Презентация на тему: Романтизм в русской живописи века

С удивительной тонкостью и мастерством Кипренский передал момент творчества: Пушкин словно прислушивается к только ему слышимому, он – во власти поэзии. Классицистическое «подражание природе» противопоставлено творческой энергии художника, преображающего реальность. Это путь к совершенству, к цели, объяснение которой нужно искать по ту сторону видимого (А. Де Виньи). Уже первые произведения художника обнаруживают высокую эмоциональность, "нерв" эпохи наполеоновских войн, в которых было много бравады ("Офицер конных егерей императорской гвардии идущий в атаку", "Раненый кирасир, покидающий поля боя").

Размывание стилистических границ лучше всего выражено в живописных произведениях «Апофеоз Гомера» Энгра и «Смерть Сарданапала» Эжена Делакруа. Ночь олицетворяла зло, преступления, вражду.

Совершенство утрачено навсегда, миром правит зло, воскресает древний хаос. Классическими странами романтизма являлись Германия, Франция, Англия.

Чувствуется, с какой любовью художник писал портрет сына. Первая картина Жерико, появившаяся в Салоне, — «Портрет лейтенанта Дьедонне» или «Офицер конных егерей» (1812, Лувр), — обнаружила выдающийся талант молодого художника. В то же время романтизм зиждется на идеях, бросающих вызов «страшному миру», —прежде всего идеях свободы.

Тьма ночи озарена кровавыми отблесками адских огней. Энгр использует приемы композиционного построения художников Возрождения, особенно Рафаэля и его школы. Темы многих пьес Кукольника также брались из русской истории. Основателем романтической школы живописи явился Теодор Жери- ко (1791-1824). «Источник» — одна из лучших картин Энгра как по красоте и точности рисунка, так и по живописи.

Презентация по МХК "Романтизм в живописи века"

Вот таким образом изображенные на рисунках люди кажутся нам близкими и понятными. Лето" — художник создает в 20-е годы. Его композиции после поездки на юг становятся свободнее и стилистически реальнее. Но после войны народ не получил воли. Наконец, у правого края плота — небольшая группа, переходящая к действию в центре ее негр-матрос взбирается на бочку и машет обрывками своей рубашки. Именно с романтизма начинает появляться настоящий психологизм.

Чем-то заинтересованный, он на мгновенье обернулся: рот приоткрыт, глаза блестят. Революция 1830 года вызвала появление замечательной картины Делакруа «Свобода, ведущая народ на баррикаду 28 июля 1830 года» (1831 Лувр). Одни полумертвые, а другие лишились рассудка и не реагируют на происходящее.

Белинский считал его актером назначенным исключительно для ролей пламенных и исступленных, а не глубоких, сосредоточенных, меланхолических. Классицизм – это система, а романтизм – нет. Лувр (Париж)Сюжет картины – история фрегата «Медуза», который из-за некомпетентности капитана потерпел крушение у берегов Сенегала в 1816 г. 140 пассажиров и членов команды попытались спастись, высадившись на плот. Высокая страсть – любовь во всех ее проявлениях, низкая – жадность, честолюбие, зависть.

Разочарованние в идеале Жерико воплощает в картине «Раненый кирасир». А. Бестужев, отрицательно оценивавший состояние русского театра того периода, выделял «сильную игру Каратыгина». Расцветший в период Отечественной войны 1812 года русский романтизм воспринял его как одну из своих идейных основ. Романтизм развивался параллельно с классицизмом и остро с ним конфликтовал.

Работы Отто Рунге – это классические образцы этого жанра. Жерико создает невероятно динамичную картину "Бег свободных коней в Риме". Отличительная особенность альбомных портретов — живость их исполнения.

В картине "На пашне. Для одних романтиков в мире господствуют непостижимые и загадочные силы, которым необходимо подчиниться и не пытаться изменить судьбу (поэты «озерной школы», Шатобриан, В. А. Жуковский). Новые социальные слои втягивались в общественные процессы.

Презентация на тему "Романтизм в русской живописи 19 века"

Он доставал из морга тела умерших людей и особенно внимательно писал этих мертвецов. Так были написаны портреты «Сумасшедшая старуха», «Сумасшедший», «Сумасшедший, воображающий себя полководцем». Образ поэта-романтика увиден Рунге в Автопортрете.

Глубокая религиозность Рунге выразилась в таких картинах, как «Христос на берегу Тивериадского озера» и «Отдых на пути в Египет» (не окончена). Золотистые растрепанные волосы, открытое, по-детски пухлое лицо, живой взгляд умных глаз. Огромное влияние оказало творчество Гёте, прежде всего его трагедия Фауст. Блехен по своей тематике — художник-пейзажист. Для них народный характер — это характер героический, национально-самобытный.

Романтизм утверждал культ природы, чувств и естественного в человеке. Такой характер носило, например, творчество английского поэта Дж. Высокого роста, с благородными манерами, с сильным, даже громоподобным голосом, Каратыгин, как будто природой был предназначен для величественных монологов. Связь индивидуума и целого распалась. Тем более что не всегда можно отчетливо разграничить романтические и классицистические тенденции в творчестве многих крупных мастеров, как это показал в своей известной книге «Романтический бунт» Кеннет Кларк.

Курсовая работа: Романтизм в русском искусстве века

Спустя два года на суд зрителей Салона была представлена еще одна картина Делакруа — «Резня на Хиосе». Вопроса о капитализме в России начала XIXв. Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию».

Написана она была в 1819 г. и в том же году выставлена в парижском Салоне. Романтизм в изобразительном искусстве во многом опирался на идеи философов и литераторов. Первое, что отличало его от аналогичных движений в других странах, – это активный наступательный (революционный) характер. Кроме того, Делакруа пишет ряд картин на темы из романов Вальтера Скотта «Похищение Ревекки» (Лувр) и другие.

Огромный вклад в отечественную и мировую культуру внесли Тургенев (1818-1883) и Достоевский (1821-1881). Однако в целом Делакруа создает в своих исторических картинах новый тип решения произведения этого жанра. Раздробленная на небольшие княжества и герцогства Германия не переживала серьезных общественных потрясений, художники не создавали монументальных полотен изображающих героев-титанов, здесь интерес вызывал глубокий духовный мир человека, его красота и величие, нравственные искания.

Реферат: Романтизм в русском искусстве века

Испытал сильное влияние Жерико, с которым был дружен с ученической скамьи. В иллюстрациях к «Фаусту» фантастика и увлечение готикой в искусстве романтиков находят свое наивысшее выражение. Объединившись в своеобразное религиозное братство («Союз св. Они выражали столько эмоций, переживаний, душевных волнений, насколько это можно было изобразить в границах холста.

Классическим воплощением в искусстве идей, тем и сюжетов романтизма стали: поэма Дж. И лишь отдельные, самые стойкие люди продолжают борьбу за выживание. Тому и другому были присущи общие Основные черты.

Просветительство проповедовало новое общество как самое "естественное" и "разумное". Драматургические способности последнего были невелики, его пьесы благодаря некоторой занимательности сюжета и верноподданническому духу пользовались успехом у известной части публики и неизменным одобрением властей. Благодаря переводам Жуковского, русские читатели познакомились с балладами, И. В. Так, романтические поэты – по преимуществу лирики и поэты природы и потому в их творчестве (впрочем, так же, как и у многих прозаиков) значительное место занимает пейзаж – прежде всего, море, горы, небо, бурная стихия, с которой героя связывают сложные взаимоотношения.

Романтизм в русском искусстве века

Она мечты мои звала От келий душных и молитв В тот чудный мир тревог и битв. Вместе с тем романтическая драма была скомпонована более динамично, чем классическая трагедия и сентименталистская драма, в которых сюжет разворачивался в основном описательно, в монологах действующих лиц. «Молодой садовник» (1817) Кипренского, «Итальянский полдень» (1827) Брюллова, «Жнецы» или «Жница» (1820-е) Венецианова — произведения одного типологического ряда. В каждой культуре был свой романтический герой, но Байрон в своем произведении «Чайльд-Гарольд» дал типичное представление романтического героя. Но, можете вы возразить, это же утверждал и сентиментализм. Венецианов создал целую галерею портретов крестьян.

Подобным финалом автор еще раз подчеркивал справедливость и милосердие царской власти. кризисное расслоение романтического движения в 1840-х, 50-х гг. Романтизм в живописи и скульптуре был порожден теми же социальными факторами, что и в литературе. Судя по автопортрету, он сохранил крепость тела и в преклонном возрасте. Во многих работах Венецианова природа и человек неразделимы. У этой личности пафосная, призывная речь. Так, нет здесь произведений, подобных, например, «Думам» Рылеева или пушкинской «Вольности».

В Салоне 1824 года Энгр выставляет свою картину «Обет Людовика XIII», провозглашающую легитимистские и клерикальные идеи. Душевное смятение Данте, видящего искаженные мукой лица и напряженные извивающиеся тела грешников, противопоставлено философскому спокойствию Вергилия. 491 х 716 см. Работы, относящиеся к романтизму, стали появляться в России уже в 1790-х годах (работы Феодосия Яненко «Путешественники, застигнутые бурей» (1796), «Автопортрет в шлеме» (1792).

Поэты – романтики много сделали для художественного перевода. Победа в Отечественной войне 1812 г., творческие свободы на родине с выставками в Академии художеств, поездки и «командировки за рубеж» (Брюллов, например, «стажировался» в Италии), да и просто типично русская эмоциональность – у русских художников были все основания для своего пути в романтизме. Классицистическое подражание природе противопоставлено творческой энергии художника, преображающего реальность. Глубоким смыслом наполнено и разбушевавшееся море, как будто пытающееся поглотить деревянный непрочный плот с людьми. Первая картина, которую он выставил изображала Данте и Вергилия в ладье, пересекающей Стикс ("Ладья Данте"). Известная статья Пушкина «Мои замечания о русском театре» сформировалась в итоге театральных споров в «Зеленой лампе».

Лермонтов горячо сочувствовал вольнолюбивым народам Кавказа. Плот на его картине приподнят волной, зритель сразу видит всех ютящихся на нём людей. Он коренится в национальных традициях народа. В июле 1816 г. близ островов Зелёного Мыса (у побережья Западной Африки) корабль «Медуза» под командованием неопытного капитана, получившего должность по протекции, сел на мель. Серию портретов, в таком случае, уместно рассматривать как плату за лечение или же как своеобразную форму психотерапии.

Романтизм во французском искусстве первой половины 19 века

В литературном творчестве конца 20-30-х годов романтизм сохранил прежние позиции. Решалась эта идея тоже в духе романтизма изображением массовой народной сцены (а не героя в окружении второстепенных персонажей, как это требовалось классицистической традицией), причем отношение к стихийному бедствию выражено через чувство, психологию отдельных людей.

Если фантазии Жерико сосредоточились на передаче движения, Делакруа – на волшебной силе колорита, а немцы добавили к этому некий дух живописи, то испанские романтики в лице Франсиско Гойи (1746--1828) показали фольклорные истоки стиля, его фантасмагорический и гротескный характер. Следовательно, не было и этой причины. Писал Катенин и собственные драматические произведения. В 1830 г. под непосредственным впечатлением Июльской революции Делакруа написал большое полотно "Свобода, ведущая народ" ("Свобода на баррикадах").

В творчестве Энгра можно встретить и свойственные романтизму средневековые сюжеты. Для них народный характер — это характер героический, национально-самобытный. Особое место в творчестве художника заняли портреты крестьянских детей.

Искусство первой половины века — две тенденции развития: классицизм, романтизм

Сам Гойя и его творчество выглядят далекими от каких-либо стилистических рамок, тем более что художнику очень часто приходилось следовать законам материала исполнения (когда он, например, выполнял картины для тканых шпалерных ковров) или требованиям заказчика. В лучшем творении Мочалова проявились слабые и сильные стороны его исполнительской манеры. Тем не менее, главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе.

Весь этот художественный антураж не случаен. Эскизы, предшествующие картине, говорят о том, что первоначально Жерико хотел изобразить борьбу находящихся на плоту людей друг с другом, но позднее отказался от такой трактовки события. Художник – толкователь языка природы, посредник между миром духа и людьми.

Страницы в категории «Художники романтизма»

Путешествовал по Англии, был увлечен живописью Констебла. Искусство романтизма во Франции развивалось особыми путями. Многие сюжеты его картин взяты из литературных произведений знаменитых мастеров пера. Центральные фигуры рельефа — зрелый воин, повторяющий призыв крылатой богини и устремленный за ним обнаженный юноша, олицетворяющий саму чистоту и отвагу молодости. Тема «страшного мира», свойственная всей романтической литературе, наиболее ярко воплотилась в так называемом «черном жанре», а также в произведениях Байрона, К. Брентано, Э. Т. А. Гофмана, Э. По и Н. Хоторна.

Где люди вольны как орлы. ». Просветительская программа «Союза Благоденствия», побуждавшая его членов к участию в литературных обществах и кружках, с помощью которых можно было бы воздействовать на мировоззрение широких кругов дворянства, привлекала их внимание и к театру. Здесь он превосходит по убедительности передачи движения всех предыдущих художников. Кавказ воспринимался поэтом в духе вольнолюбивых стихов Пушкина 20-х годов – дикая величественная природа его противопоставлялась неволе душных городов, жилище вольности святой – стране рабов, стране господ николаевской России.

Роман как жанр еще не ощущал своей полноценности, вот таким образом представлял собой обширное поле для эксперимента. К произведению Шаховского близки по духу были пьесы Н. В. Кукольника. Гёте, Ф. Шиллера, В. Скотта и после этого к жанру баллады обращаются многие поэты: А. С. В сравнении с ними композиция «Алжирские женщины в своих покоях», созданная в 1834 г., кажется спокойной и статичной. Мусоргский, А. П.

Вот почему картина производит на зрителя огромное впечатление, убеждает его в реалистичности и правдивости происходящего. В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Автобиографический характер своих опер подчеркивал Вагнер. Скульптор достиг подлинно музыкального звучания линий и пластических масс, впечатления многообразия и единства композиции, в которой богатство поз, жестов и ритмических отношений сочетается с единым, «сквозным» ритмом.

Известные художники – представители романтизма

Делакруа предстает здесь мастером колорита. Ему принадлежат также многочисленные рисунки на темы сказок и народных песен, сделанные в суховатой манере. Герои романтизма беспокойны, страстны, неукротимы. Но всегда образ автора — это такая конденсация эмоций, настроений, мыслей или бытовых и биографических деталей (в лирическое произведение как бы попадают обрывки авторской линии отчуждения, более полно представленной в поэме), которая вытекает из оппозиции окружению.

Здесь нет картинности — мгновенная передача увиденного на бумагу создает неповторимую свежесть графического выражения. Многие художники из разных стран Европы писали в стиле романтизма. Кавказ воспринимался поэтом в духе вольнолюбивых стихов Пушкина 20-х годов — дикая величественная природа его противопоставлялась «неволе душных городов», «жилище вольности святой» — «стране рабов, стране господ» николаевской России. На более позднем, датированном 1846 годом, художнику 70 лет. Появляется понятие «чистой комнаты», то есть комнаты, которой не пользовались в будние дни.

Изобразительное искусство романтизма

Некоторые из созданных Каратыгином сценических образов импонировали будущим участникам событий 14 декабря 1825 года социальной направленностью — это образ мыслителя Гамлета («Гамлет» Шекспира), мятежного Дона Педро («Инесса де Кастро» де Ламотта) и др. Источником вдохновения для многих художников стало художественное наследие прошлого: Древний Восток, Средневековье и Проторенессанс (назарейцы, прерафаэлиты). К тому же, художник подчеркивает его освещением, которое падает на полотно сверху.

Подобным финалом автор еще раз подчеркивал справедливость и милосердие царской власти. В 18 веке излюбленными мотивами художников были горные пейзажи и живописные руины.

От портрета веет озаренностью вдохновения. и разрушение города Помпеи близ Неаполя. В русском романтизме особенно популярными жанрами становятся баллада, романтическая драма. И Кипренский превосходно справился с нею. Но у великого голландца русский художник взял лишь внешние приемы.

Такой неоготики немало в славянских странах. У других мировое зло вызывало протест, требовало отмщения, борьбы (ранний А. С. Пушкин). При этом он больше всего стремился к внешней исторической правдоподобности. Этот путь должен разрешить все противоречия, полностью изменить жизнь. Тема борьбы за независимость Родины — одна из излюбленных тем лермонтовского творчества — особенно ярко освещается она в «кавказском цикле».

1. РомантизмХудожники романтической школы
2. Романтизм в европейской живописи-презентация по мхк
3. Романтизм в живописи как реакция на эстетику классицизма
4. РОМАНТИЗМ КАК НАПРАВЛЕНИЕ В ИСКУССТВЕ
5. Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей

Это такие пьесы, как Иголкин (1835), где изображается подвиг купца Иголкина, пожертвовавшего жизнью, чтобы защитить честь своего государя – Петра I. Дедушка русского флота (1837), пьеса верноподданнического духа из эпохи Петра I, за которую Полевому царем был пожалован перстень. Он говорил: "Портрет человека пишется для памяти ему близких людей, его любящих". Однако эпизоды имевшие место в прошлом использовались автором в качестве канвы, на которой создавался абсолютно фантастический сюжет, подчиненный основной морали — утверждению преданности престолу и церкви. Привлекательными для романтиков становятся фантастика, народные музыка, поэзия, сказания – все, что в течение полутора столетий рассматривалось как жанры мелкие, не стоящие внимания. Характерно, что эта картина была закончена Энгром после долголетнего перерыва работы над ней, причем завершение не потребовало от художника сколько-нибудь значительной переработки сделанного ранее. Акцент был сделан на том, что неопытного капитана «Медузы» приняли на судно по протекции, вот таким образом в том, что случилось, виноваты коррупционеры. Эти качества живописи Жерико возникли, видимо, в значительной мере в результате знакомства с картинами английских пейзажистов, особенно Констебля. Художники прославляли сложные понятия и состояния – свободу и доблесть, страх и ненависть, высокие идеалы и отчаяние, «все, что потрясает души, запечатлевается ощущением ужаса, приводит к возвышенному» (по словам французского философа-просветителя Дени Дидро).

Художник заносил их в дневник. Искусство Делакруа прежде всего является искусством переживания и бурного воображения. Этот направление в живописи получил свое название благодаря псевдониму «Готлиб Бидермейер», который взял себе немецкий поэт Людвиг Эйхродт. В молодые годы Тропинин обладал богатырской силой и бодростью духа. В 18 веке излюбленными мотивами художников были горные пейзажи и живописные руины. Во многих работах Венецианова природа и человек неразделимы. За его спиной – величественная панорама Кремля.

Тоска по воле сливается в сознании юноши с тоской по родине, по вольной и «мятежной жизни», к которой он так отчаянно стремился. В ходе работы было внесено несколько изменений.

• Грамота за использование ИКТ в работе педагога
• Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне
• Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок
• Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок
• Романтизм в европейской живописи
• Французская романтическая школа

Он представлен такими великими именами, как Джон Констебл (Англия), Франческо Хайес (Италия), Франсиско Гойя (Испания), Каспар Давид Фридрих, Карл Брехен, Карл Фридрих Лессинг (Германия). Он известен как один из первых немецких «индустриальных» художников, воспевавших нарождающуюся промышленную мощь нового времени. Таковыми являются портреты Шопена и Жорж Санд. Да, протест против бездуховности и эгоизма отражается уже в сентиментализме.

Они должны были стать своеобразными иллюстрациями, демонстрирующими различные психические заболевания человека. Принципы активного романтизма находят в русском изобразительном искусстве иное выражение. Самыми значительными достижениями русского романтизма являются работы в жанре портрета.

Входя в антитезу «классицизм» – «романтизм», направление предполагало противопоставление классицистического требования правил романтической свободе от правил. Настоящий успех пришёл к Делакруа через два года, когда в 1824 году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость.

Даля, цикл рассказов Записки охотника И. С. Это был пик его творчества. Картина получилась сложной, обаятельной, динамичной. Оно появилось как ответ на разочарование в ценностях периода Просвещения, было сформировано художниками, обучавшимися в студии Жака-Луи Давида (основателя неоклассицизма).

Для романтизма характерен синтез родов и жанров их взаимопроникновение. И это не случайно. Пейзаж на портрете как бы "подыгрывает" настроению персонажа. Однако нельзя и отрешиться от живой, чувственной женской фигуры – так она притягательна.

В 1816—1817 гг. Её развитие на сопровождалось, по их наблюдению, ростом духовной свободы.

Романтиков же, как правило, влечет все необычное, яркое, неординарное. Представители «школы», академисты восставали против языка романтиков: их возбужденного горячего колорита их моделировки формы, не той, привычной для «классиков», статуарно-пластической, а построенной на сильных контрастах цветовых пятен их экспрессивного рисунка, преднамеренно отказавшегося от точности и классицистической отточенности их смелой иногда хаотичной композиции, лишенной величавости и незыблемого спокойствия. В XVIII в. люди из народа, а тем более крепостные крестьяне, мало интересовали художников. Тема "страшного мира", свойственная всей романтической литературе, наиболее ярко воплотилась в так называемом "черном жанре" (в предромантическом "готическом романе" – А. Радклиф, Ч. Мэтьюрин, в "драме рока" или "трагедии рока", – З. Вернер, Г. Клейст, Ф. Грильпарцер), а также в произведениях Байрона, К. Брентано, Э. Т. А. Гофмана, Э. По и Н. Хоторна. Однако здесь этот мотив выражен еще не так ярко, как в более поздних произведениях Жерико.

Связь индивидуума и целого распалась. Однако романтизм в изобразительном искусстве, в отличие от романтизма Литературного, получил более сложное преломление, сочетаясь по большей части с элементами классицизма или сентиментализма. Героям многих романтических произведений свойственны настроения безнадежности, отчаяния, которые приобретают общечеловеческий характер. Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России. Европа была потрясена политическими кризисами, революциями и войнами.

Это путь к совершенству, "к цели, объяснение которой нужно искать по ту сторону видимого" (А. Де Виньи). Средневековье было излюбленным периодом истории для романтиков. Убыстренность развития наложила свою печать и на более зрелую стадию русского романтизма.

Загоскин), формировалось понимание национальной самобытности и народности культуры. Теодор Жерико. Байрона, влияние которого испытали многие русские писатели начала XIX века.

Примером того является роман Стерна «Тристрам Шенди», который одновременно и утверждает и разрушает структуру романа. Но после войны народ не получил воли. Художником показаны не только их страдания и муки, но и стремление во что бы то ни стало выйти победителями в схватке со смертью. на фракции и их слияние как с консервативными, так и с радикальными течениями «антибюргерской» европейской мысли.

Первым крупным мастером французской романтической живописи стал Теодор Жерико (1791—1824). Позднее в декабристских изданиях «Мнемозина» и «Полярная звезда» Рылеев, Кюхельбекер и А. Бестужев, выступая по вопросам русского театрального искусства изложили новое, демократичное понимание его задач как искусства прежде всего национального и гражданского. Русская романтическая поэзия выявила довольно широкий спектр «образов автора», то сближающихся, то, наоборот, полемизирующих и контрастирующих друг с другом. Фигура отважного солдата еще не раз будет возникать в творчестве Жерико. Впечатляют внушительные размеры полотна. Опираясь на пример Гро, Жерико создал гораздо более пламенный, насыщенный героическим пафосом образ воина.

Им казалось, что, постигая дух народа, они приобщались к идеальным началам жизни. Именно неудовлетворением Жерико политикой Наполеона было продиктовано его поступление на службу к Людовику XVIII, занявшему французский трон в 1814 г. С пессимистическими настроениями было связано и то, что после второго захвата власти во Франции Наполеоном (период Ста дней) молодой художник покидает родную страну вместе с Бурбонами. Свои самые знаменитые работы – Сенокос, На пашне.

Луки»), «назарейцы» жили в Риме по образцу монастырской общины и писали картины на религиозные сюжеты. У поздних западноевропейских романтиков пессимизм по отношению к обществу приобретает космические масштабы, становится «болезнью века». Обнаженная грудь символизирует самоотверженность французов того времени, которые с «голой грудью» шли на врага. Писал Катенин и собственные драматические произведения. Это примерная схема, т. к.

Интерес к истории отразился также в трудах историков французской романтической школы (О. Тьерри, Ф. Гизо, Ф. О. Менье). Ночь олицетворяла зло, преступления, вражду. Лучшие умы Европы обосновывали и предвещали это общество будущего, но действительность оказалась неподвластной «разуму», будущее – непредсказуемым иррациональным, а современное общественное устройство стало угрожать природе человека и его личностной свободе. В романтической полемике отточили свои перья знаменитые В. Гюго, Стендаль, Жорж Санд, Берлиоз и многие другие писатели, композиторы, журналисты Франции.

Двенадцать дней спустя их спасло судно «Аргус». В XVIII в. люди из народа, а тем более крепостные крестьяне, мало интересовали художников. Вышедшие в конце 90-х годов Очерки и рассказы принесли писателю всероссийскую известность. Однако развивающийся в иной общественной обстановке, он приобрел новые, своеобразные черты. С таким же вниманием он относился к созданию портретного грима.

С 1820-х гг. Наиболее полно и ярко романтические идеи представлены в творчестве Т. Жерико, Э. Делакруа. Мальчик не позирует.

Романтизм же выражает это неприятие наиболее остро. В лучшем творении Мочалова проявились слабые и сильные стороны его исполнительской манеры.

Символами этого периода стали лиро-эпическая поэма и исторический роман. Именно таким Кипренский написал Евграфа Давыдова. Особенно сильно увлекается Делакруа театром Шекспира и кроме ряда живописных работ создает в последующие годы цикл литографий к «Гамлету». К. Швальбе)» (1804) был написан Орестом Кипренским искусства и жанра портрета в особенности.

Мальчик не позирует. Романтические черты свойственны одному из лучших автопортретов Кипренского – с бантом. Но долгое время романтизм находился в борьбе с классицизмом. Показательно в этом смысле творчество Людвига Рихтера (1803-1884): "Лесной источник близ Ариччи", "Свадебное шествие весной" и т. п.

Жизнь вокруг течет спокойно, размеренно, умиротворенно. Романтические черты свойственны одному из лучших автопортретов Кипренского — "с бантом". Над своей работой Жерико трудился очень долго. В то же время романтизм зиждется на идеях, бросающих вызов «страшному миру», – прежде всего идеях свободы.

А результаты революции и вовсе в ней разочаровали. Уверенность в самоценности человека оборачивается протестом против рока истории. Он внимательно разглядывает себя и видит темноволосого, темноглазого, серьезного, полного энергии, вдумчивого, самоуглубленного и волевого молодого человека. В картине «Торжество религии в искусстве» Овербек прямо подражает «Афинской школе» Рафаэля, а Корнелиус во «Всадниках Апокалипсиса» – одноимённой гравюре Дюрера. В 1850-е годы его признание стало неоспоримым.

Музыка всех эпох подчинена этой закономерности. Итог своим размышлениям об искусстве художник подвел в теоретическом трактате «Цветовая сфера». Даргомыжский, М. А. Интерес к английской культуре побуждает Делакруа совершить поездку в Лондон, которая оказывается весьма плодотворной для его творчества.

Не менее значительна музыка того времени: вокал инструментальная музыка, музыкальный театр (опера и балет) романтизма составляют и сегодня основу репертуара. Такой характер носило, например, творчество английского поэта Дж. Даже тени приобретают у него разнообразные оттенки. Роман занимает достойное место наряду с поэзией. Большое место в наследии мастера занимают ночные морские пейзажи, посвященные конкретным местам, где буря уступает место магии ночи, времени, которое, согласно воззрениям романтиков, наполнено таинственной внутренней жизнью и где живописные поиски художника направлены на путь извлечения необыкновенных световых эффектов (Вид Одессы в лунную ночь, Вид Константинополя при лунном освещении, оба – 1846). После революции происходили глобальные изменения в течение долгих лет. За четверть века через нее прошли около 70 талантливых юношей.

Приложение 2). У поздних западноевропейских романтиков пессимизм по отношению к обществу приобретает космические масштабы, становится «болезнью века». Тема народа стала очень значительной для русских литераторов-романтиков.

Лермонтов так и говорил в своём романе: «История души человеческой, хотя бы самой мелкой души, едва ли не любопытнее и не полезнее истории целого народа». Это было подмечено и наиболее наблюдательными современниками.

Это примерная схема, т. к. Немецкий музыкальный романтизм зародился в творчестве Э. Т. А. Давыдов изображен на фоне багрово-желтого заката и темных деревьев. Находясь в столице Англии, Жерико занимается созданием не только литографий, но и живописных произведений.

Байрона, влияние которого испытали многие русские писатели начала XIX века. Обладая чертами романтических героев предшествующего десятилетия — повышенной эмоциональностью, «пылом страстей», высоким лирическим пафосом, любовью как «страстью сильнейшей» — они несут в себе приметы времени — скепсис, разочарование. Тому и другому были присущи общие Основные черты. Лермонтов горячо сочувствовал вольнолюбивым народам Кавказа.

«Портрет отца» — произведение совершенно самостоятельное, обладающее собственной внутренней энергией и силой художественной выразительности. В портрете Тропинина много простоты и естественности. На полотне изображены люди, борющиеся с разбушевавшейся водной стихией. Они критиковали общество, в котором духовное принесено в жертву материальному.

Города стали основными культурными центрами. Излюбленным способом преподносить эти моральные сентенции были огромные монологи, которые по любому поводу произносили персонажи пьес Кукольника и в частности его наиболее известной трагедии «Рука Всевышнего Отечество спасла». Людовик XIII посвящает свой скипетр явившейся ему в видении богоматери.

Фон и одежду Жерико лишь намечает, сосредоточивая внимание на лице душевнобольного. Жизнь вокруг течет спокойно, размеренно, умиротворенно. Огромное воздействие на развитие русского романтизма оказали военные события 1812 года. Русская, которая вскоре заняла если не первое, то одно из первых мест в мировом культурном творчестве (Глинка, Даргомыжский, кучкисты, Чайковский), польская (Шопен, Монюшко), чешская (Сметана, Дворжак), венгерская (Лист), затем норвежская (Григ) испанская (Педрель) финская (Сибелиус), английская (Элгар) – все они, вливаясь в общее русло композиторского творчества Европы, ни в коей мере не противопоставляли себя сложившимся старинным традициям. «Дон Жуан» Байрона в начальных песнях также представляет собой пародию на путешествующего романтического героя, весьма напоминающего Чайльд Гарольда. Впервые Делакруа выставил в Салоне большую картину «Ладья Данте» (1822, Лувр).

Англия была классической страной романтической литературы. Вопроса о капитализме в России начала XIXв. Алексей Гаврилович оставил о себе добрую память не только как художник, но и как выдающийся педаго. Гофмана к вершинам раннего романтизма принадлежат сказочные оперы Вебера и вокальные миниатюры Шуберта.

Байрона «Паломничество Чайльда Гарольда», – живописные полотна Т. Жерико «Плот медузы» и Э. Делакруа «Свобода, ведущая народ», полонезы, баллады, ноктюрны, этюды для фортепиано Фридерика Шопена, балет А Адана «Жизель». Решалась эта идея тоже в духе романтизма изображением массовой народной сцены (а не героя в окружении второстепенных персонажей, как это требовалось классицистической традицией), причем отношение к стихийному бедствию выражено через чувство, психологию отдельных людей. Русский романтизм принято делить на несколько периодов: начальный (1801-1815), зрелый (1815-1825) и период последекабристского развития. В своих произведениях, написанных в это время (Старуха Изергиль, Челкаш, Девушка и смерть, песня о буревестнике, Буревестник) он воспел гордого, свободного человека, любовь как источник жизни, бесстрашие тех, кто звал к борьбе и был готов отдать за нее жизнь.

Историки литературы делят русский романтизм на такие периоды: начальный период (1801 – 1815), период зрелости (1816 – 1825) и период его послеоктябрьского развития. Шелли стали знаменем этого движения. За четверть века через нее прошли около 70 талантливых юношей. В картине «Плот Медузы"» (1818— 1819 гг. ) Жерико добивался максимального правдоподобия. Подобному характеру сопутствуют исключительные обстоятельства.

«Личность — это всё», — провозгласилИ. Мастер кисти впервые показал красками смену состояний человеческой души и драматическое столкновение со стихийным бедствием.

«Все, что есть в жизни, есть и в искусстве», — говорил Виктор Гюго. Романтики особенно любили писать бури, грозы извержения вулканов, землетрясения, кораблекрушения, способные оказать сильное эмоциональное воздействие на зрителя (Жерико, Фридрих, Тёрнер). Кипренский, Тропинин, Брюллов с большой любовью старались показать всю глубину и красоту личности человека, через взгляд, поворот головы, детали костюма передать духовные искания, свободолюбивый характер своих «моделей». Необычайная динамичность композиционного построения соединялась в этой картине с бурной, энергичной манерой письма и силой тоновых контрастов.

Как правило, создание автопортрета не было случайным эпизодом. В 1840 году Полевым была закончена его самая известная драма «Параша-Сибирячка», в которой рассказывается о самоотверженной девушке, отправившейся из Сибири в Петербург хлопотать за сосланного отца. Русская романтическая живопись отличалась от зарубежной. Портрет сына — Арсения Тропинина — один из лучших в творчестве мастера. Романтизм направление в духовной культуре конца XVIII первой трети XIX века.

Аналогичным образом можно описать картину Уильяма Тёрнера «Ганнибал и его армия переходят Альпы», на которой полководец и его войско изображенные на фоне подавляющего своей масштабностью ландшафта, борются с природными силами (снежной бурей) и местными племенами. 60-70-е годы – время наибольшего достижения русского классического романа и повести.

У других "мировое зло" вызывало протест, требовало отмщения, борьбы (ранний А. С. Пушкин). Интерес декабристов к театру был тесно связан с их политической деятельностью. Особенно часто он берет их из английской литературы. по крайней мере два из этих периодов (первый и третий) качественно неоднородны и им не свойственно то хотя бы относительное единство принципов, которое отличало, например, периоды иенского и гейдельбергского романтизма в Германии.

Эти же чувства владеют героем поэмы «Мцыри». В своем творчестве он стремился к созданию образа героической личности.

В русской литературе возникновение романтизма граничит с именем В. А. Жуковского (1783-1852 гг. ). Живописи романтизма была присуща «страшная сила творить всеми возможными способами».

Однако не это является главным достоинством композиции. Толстой и др. Надо сказать, что одним из открытий русского искусства XIX в. был детский портрет. В изобразительных искусствах романтизм интересно проявил себя в живописи и графике, менее отчетливо – в скульптуре.

В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе. В молодые годы Тропинин обладал богатырской силой и бодростью духа. Жизни и быту столицы Англии Жерико посвящает цикл литографий, среди которых наибольший интерес представляют работы, получившие названия «Большая английская сюита» (1821) и «Старый нищий, умирающий у дверей булочной» (1821). Среди других художников-романтиков можно назвать Фузели, Мартина.

Европейский романтизм возник после французской буржуазной революции и опирался на философию Гегеля, Фихты и Шеренга, в основе которых лежали идеалистические взгляды и их разлад с социальной действительностью. В средние века на ребенка смотрели как на маленького взрослого, который еще не вырос. Она целиком построена на стремительном движении группы всадников по горизонтали. Художник выбрал самый драматический момент плавания.

Наблюдая жизнь, натуру, художник переосмысливал ее, поэтизируя видимое. Их называют исследователями тем сверхъестественных сил и темных чувств. «Еврейская свадьба в Марокко» (1839, Лувр), «Алжирские женщины» (1834, Лувр) и некоторые другие картины, при всем горячем увлечении художника восточной экзотикой, прочно связаны с натурой. Этот хитрый прием (фотография доказала, что такого положения ног у лошадей во время бега быть не может, это фантазия художника) мастер использует для того, чтобы придать композиции динамизм, создать у зрителя впечатление молниеносного движения лошадей. В картинах Энгра обнаженное тело всегда написано цельным локальным «тельным» тоном — одним, более светлым, для женских, другим, более темным и коричневатым, для мужских фигур. Весна женщина боронит поле.

По возвращению домой он заинтересовался героическими сюжетами. Этот тяжелый изнурительный труд выглядит на полотне Венецианова возвышенным: крестьянка — в нарядном сарафане и кокошнике. Отсюда почти полное отсутствие у поэта призывов к борьбе за социальную справедливость. В тот период художника взволновала реальная история о крушении фрегата «Медуза». В конце XVIII, начале XIX века идеи классицизма и Просвещения потеряли свою привлекательность и актуальность. Округлое лицо в очках излучает добродушие. Кроме того, свои открытия художник сверяет с палитрой используемой венецианской школой, которая являла для него пример живописного мастерства.

Он надел маску своего героя (говорит о том, что между героем и автором нет дистанции) и сумел соответствовать романтическому канону. «Последний день Помпеи» иллюстрирует романтизм русской живописи, смешанный с идеализмом, повышенным интересом к пленэру и тяготеющий к подобным историческим сюжетам.

Наблюдая жизнь, натуру, художник переосмысливал ее, поэтизируя видимое. Среди подобных образов особенный интерес представляют герои картин «Офицер карабинеров», «Офицер кирасир перед атакой», «Портрет карабинера», «Раненый кирасир», созданных в 1812-1814 гг. Виднейшими представителями романтизма в музыке являются Франц Шуберт, Ференц Лист, а также поздние романтики Антон Брукнер и Густав Малер (Австро-Венгрия) Людвиг ван Бетховен (отчасти), Иоганнес Брамс, Рихард Вагнер, Анна Мария Вебер, Роберт Шуман, Феликс Мендельсон (Германия) Фредерик Шопен (Польша) Никколо Паганини, Винченцо Беллини, ранний Джузеппе Верди (Италия) А. А. Алябьев, М. И. Глинка, А. С. Фердинан Виктор Эжен Делакруа «Мое сердце, - писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти» Французский художник и график, предводитель романтического направления в европейской живописи. Он говорил: Портрет человека пишется для памяти ему близких людей, его любящих.

"Жнецы", "Девушка с васильками" "Девушка с теленком", "Спящий пастушок" — прекрасные образы крестьян, увековеченные Венециановым. И это не случайно. Его основные черты – динамичность композиции, объёмная пространственность, насыщенный колорит, светотень (например, произведения Тёрнера, Жерико и Делакруа). Но всегда «образ автора» — это такая конденсация эмоций, настроений, мыслей или бытовых и биографических деталей (в лирическое произведение как бы попадают «обрывки» авторской линии отчуждения, более полно представленной в поэме), которая вытекает из оппозиции окружению. Прекрасным лицом и гибким станом она напоминает античную богиню.

Это определялось и исторической обстановкой и традицией. Романтики не были социально пассивными. Принципы активного романтизма находят в русском изобразительном искусстве иное выражение. Символ, который у романтиков должен был выразить сущностное соединение идеи и жизни, в искусстве второй половины XIX в. растворяется в полифоничности художественного образа, захватывающего многообразие идей и окружающего мира.

Появляются «Литературная биография» Колриджа, «Английские барды и шотландские обозреватели» Байрона, великолепные предисловия к поэмам Шелли, трактат самого Шелли «Защита поэзии», литературно-критические выступления В. Скотта (сто статей в «Эдинбургском обозрении»), его исследования по современной литературе. йенского кружка, в лоне которого были сформулированы основные философско-эстетические принципы романтизма появление после 1805 швабской школы литературного романтизма публикация книги Ж. де Сталь «О Германии» (1810), с которой начинается европейская слава романтизма широкое распространение романтизма в рамках западной культуры в 1820-1830 гг. В 1824 году картина стала достопримечательностью Парижского Лувра. 1814). И это не случайно. йенского кружка, в лоне которого были сформулированы основные философско-эстетические принципы романтизма появление после 1805 швабской школы литературного романтизма публикация книги Ж. де Сталь «О Германии» (1810), с которой начинается европейская слава романтизма широкое распространение романтизма в рамках западной культуры в 1820-1830 гг.

Часто героем романтического произведения становится художник, способный творчески воспринимать действительность. Создание жанра исторического романа – также заслуга романтизма. Начало английского романтизма принято связывать с появлением сборника Вордсворта и Колриджа «Лирические баллады» (1798), с опубликованием предисловия, содержащего основные задачи нового искусства. Жуковский был талантливым переводчиком произведений Гомера, Байрона, Шиллера. Как правило, создание автопортрета не было случайным эпизодом.

В портретной живописи эти его черты особенно отчетливы. не стояло. Совершенство утрачено навсегда, миром правит зло, воскресает древний хаос. Артист, поэт, музыкант – излюбленные герои в произведениях романтиков («Любовь поэта» Шумана, «Фантастическая симфония» Берлиоза с её подзаголовком- «Эпизод из жизни артиста», симфоническая поэма Листа «Тассо»). Где в тучах прячутся скалы.

В этом плане значительны стихотворения «Новгороду» и «Последний сын вольности», в которых Лермонтов обращался к излюбленному сюжету декабристов — новгородской истории, в которой они видели образцы республиканского вольнолюбия далеких предков. От портрета веет озаренностью вдохновения. Просветительство проповедовало новое общество как самое естественное и разумное.

Это путь к совершенству, «к цели, объяснение которой нужно искать по ту сторону видимого» (А. Де Виньи). Это было подмечено и наиболее наблюдательными современниками. Жерико жил в Италии. Одним из лучших творений Кипренского является портрет А. С. Пушкина (1827) (См.

Округлое лицо в очках излучает добродушие. В живописной серии «Бег свободных лошадей» (1817 г. ) кисти Жерико доступна и выразительная точность репортажа и сдержанная героика в неоклассическом духе. Герой романтизма – это, прежде всего индивидуалист. 1862 г. ). 465, 5 х 651 см.

М. Ю. Художник, график, поэт и теоретик искусства Филипп Отто Рунге (1777 – 1810), в основном, посвятил себя портретному жанру. Главными очагами романтизма были Париж и Германия. Они отрицали реальность и вот таким образом во всех произведениях присутствовала идея двоемирия.

Бурная динамика композиции, подкрепленная порывистостью движений, страстностью выражения лиц искаженных яростью боя, определяет общее настроение сцены. Примером таких полотен может быть картина, получившая название «Плот «Медузы»». Лермонтов горячо сочувствовал вольнолюбивым народам Кавказа. Это был протест против духовного ущемления личности в условиях феодальной, а затем буржуазной действительности.

Где в тучах прячутся скалы. Романтизм же выражает это неприятие наиболее остро. Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России. Его последующее творчество многообразно по тематике (памятники, надгробия, бюсты, религиозные и мифологические композиции) и неровно по художественному уровню.

Основанный в Вене и обосновавшийся в Риме (1809-1810) Союз Святого Луки объединял мастеров идеей возрождения монументального искусства религиозной проблематики. Художники неоднократно писали и рисовали себя и эти произведения становились своеобразным дневником, отражающим различные состояния души и этапы жизни и в то же время являлись манифестом, обращенным к современникам. Среди романтиков были реакционно настроенные писатели, приверженцы старого режима, которые воспевали феодальную монархию и христианство. Всех персонажей Жерико поместил на ближний план. И Кипренский превосходно справился с нею. Романтический герой всегда одинок. В 1855-м наградили орденом Почетного легиона. Их поступь тверда и устойчива духовный порыв богини как бы обретает в них реальную силу.

Стремлением к народности отмечено творчество всех русских романтиков, хотя понимание «народной души» у них было различным. Весна, На жатве. Но всегда "образ автора" — это такая конденсация эмоций, настроений, мыслей или бытовых и биографических деталей (в лирическое произведение как бы попадают "обрывки" авторской линии отчуждения, более полно представленной в поэме), которая вытекает из оппозиции окружению.

Темы многих пьес Кукольника также брались из русской истории. Карл Блехен умер в возрасте 42 лет психически больным человеком. П. Заболотский.

Правда, сюжет по теме народного восстания против монархии Бурбонов, скорее исключение для творца, как-то сказавшего «Страшно подумать, сколько памятников и произведений искусства погубили революции. ». Свои самые знаменитые работы — "Сенокос", "На пашне. Вместе с тем безусловной заслугой романтизма, прежде всего его прогрессивного направления, стало выявление действенного, волевого начала в человеке, стремления к высоким целям и идеалам, которые поднимали людей над повседневностью. Сугубо лирические переживания героев раскрываются на фоне широкой исторической панорамы (например у Мюссе). Во время одного из приездов в Петербурге он взял в ученики начинающего художника, затем другого, третьего. Интерес романтиков к средневековью породил большую историческую литературу.

Противостоял романтизм эпохе Просвещения и в словесном плане: язык романтических произведений, стремясь быть естественным, «простым», доступным для всех читателей, представлял собой нечто противоположное классике с ее благородной, «возвышенной» тематикой, характерной, например, для классической трагедии. Весна", "На жатве.

В живописи тема средневековья определила появление так называемых перафаэлитов. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, М. П. Особо плодовитым и не лишенным дарования драматургом этого направления был Н. А. Полевой. Особо плодовитым и не лишенным дарования драматургом этого направления был Н. А. Полевой.

Этот контраст фигур создает динамику композиции. Города стали основными культурными центрами. Это исключительные характеры в исключительных обстоятельствах. Добравшись до царя, девушка вымолила у него прощение отцу.

За его спиной — величественная панорама Кремля. Этот образ необычайно экспрессивен и динамичен. Романтизм вообще явление более сложное и противоречивое, чем сентиментализм. Вскоре после крушения империи молодой художник едет в Италию.

Люди иногда присутствуют на его картинах, но мы редко видим их лица: фигуры, как правило, обращены к зрителю спиной. Глубоко любивший Россию и русскую природу П. И. Это такие пьесы, как «Иголкин» (1835), где изображается подвиг купца Иголкина, пожертвовавшего жизнью, чтобы защитить честь своего государя — Петра I. «Дедушка русского флота» (1837), пьеса верноподданнического духа из эпохи Петра I, за которую Полевому царем был пожалован перстень. С 1824 по 1827 год он работал театральным художником-оформителем в Берлине. Чувствуется, с какой любовью художник писал портрет сына. Спасающиеся построили плот, на который выбралось 149 человек. Эта тенденция отразилась в развитии портретного жанра в целом.

Мастер редко обращался к этому жанру. Зрителей привлекал трагический пафос его дарования. Признанным мастером которой является В. Скотт. Зрителей привлекал трагический пафос его дарования. Надо сказать, что одним из "открытий" русского искусства XIX в. был детский портрет. Бурные послевоенные годы стали обстановкой, в которой формировался русский романтизм.

Некоторые из созданных Каратыгином сценических образов импонировали будущим участникам событий 14 декабря 1825 года социальной направленностью — это образ мыслителя Гамлета (Гамлет Шекспира), мятежного Дона Педро (Инесса де Кастро де Ламотта) и др. В 1817 г. двое из них инженер Корреар и хирург Анри Савиньи) напишут книгу об этой трагедии. Теодор Жерико, как и многие другие, был потрясён произошедшим с «Медузой».

Образ его исполнен таинственности. На первом плане — фигуры умерших и обезумевших они написаны в натуральную величину. по крайней мере два из этих периодов (первый и третий) качественно неоднородны и им не свойственно то хотя бы относительное единство принципов, которое отличало, например, периоды иенского и гейдельбергского романтизма в Германии. на фракции и их слияние как с консервативными, так и с радикальными течениями «антибюргерской» европейской мысли.

Обстоятельства, при которых мастер получил заказ на портреты, загадочны. М. Врубель «Демон сидящий»Романтики стремились разгадать тайну человеческого бытия, обращаясь к природе, доверяя своему религиозному и поэтическому чувству. В русле романтического движения закладывались основы русского исторического романа (А. А. Это был пик его творчества. Собственно и терминологические его определения до сих пор вариативны. Незадолго до того в Атлантическом океане потерпел крушение фрегат «Медуза».

Они отмечены трагическим мироощущением, чувством растерянности. А романтизм противопоставляет внутреннему миру гармонию. Программным выражением его художественной системы является «Апофеоз Гомера» (1827, Лувр).

Это такие пьесы, как "Иголкин" (1835), где изображается подвиг купца Иголкина, пожертвовавшего жизнью, чтобы защитить честь своего государя – Петра I. "Дедушка русского флота" (1837), пьеса верноподданнического духа из эпохи Петра I, за которую Полевому царем был пожалован перстень. У нее в руках знамя, лицо вдохновенно. Эти матерчатые детали интерьера были цветными и содержали рисунки с изображением цветов.

Очень часто с ней связана мысль о творческой личности: человек одинок, когда он является именно незаурядной, одаренной личностью. Эти годы нельзя назвать яркими и чем-либо примечательными в творчестве художника. Их обостренныйинтерес, как правило, вызывал внутренний мир души человека, мир его чувств. Однако трактовка сюжета содержит явные черты классицизма.

Некоторые из созданных Каратыгином сценических образов импонировали будущим участникам событий 14 декабря 1825 года социальной направленностью — это образ мыслителя Гамлета ("Гамлет" Шекспира), мятежного Дона Педро ("Инесса де Кастро" де Ламотта) и др. XIX вв. «Портрет отца», несомненно, создан под впечатлением от Рембрандта.

Венецианов создал целую галерею портретов крестьян. Можно говорить о романтике как об особом типе личности – человеке сильных страстей и высоких устремлений, несовместимым с обыденным миром. Романтики были настроены критически также к истории.

Она как бы предвосхищает образ Свободы в грядущей, самой знаменитой работе художника. Контрастность – характерный живописный прием мастеров-романтиков. Но и здесь его ждало разочарование. Её развитие на сопровождалось, по их наблюдению, ростом духовной свободы.

Вот таким образом образы на портретах очень выразительны и глубоки. Особое место в творчестве художника заняли портреты крестьянских детей. Одними из первых это сделали художники. К. Брюллов «Последний день Помпеи» (1830-1833). Взгляды тех, кто ещё не отчаялся, обращены на дальний край плота, где африканец, стоя на шатком бочонке, машет красным платком команде «Аргуса».

Совершенство утрачено навсегда, миром правит зло, воскресает древний хаос. Чем-то заинтересованный, он на мгновенье обернулся: рот приоткрыт, глаза блестят. Этот путь должен разрешить все противоречия, полностью изменить жизнь. В историю русского искусства Тропинин вошел как выдающийся портретист.

Ярчайшие и лучшие примеры романтизма относятся к раннему периоду. Однако в изобразительных и пространственных искусствах романтизм проявил себя менее ярко и по количеству созданных произведений и по их уровню. А результаты революции и вовсе в ней разочаровали. В ней изображены Данте и Вергилий, переезжающие в ладье Ха-рона через адскую реку Ахерон. На полотне, посвященном известной писательнице (1834) изображена благородная и сильная духом женщина, восхищающая современников.

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес Испанский художник, гравер.

Вот таким образом в образ Гамлета Мочалов не случайно привнес столько энергии и силы. В блистательных картинах И. К. Для одних романтиков в мире господствуют непостижимые и загадочные силы, которым необходимо подчиниться и не пытаться изменить судьбу (Шатобриан, В. А. Жуковский). Они ориентированы на натуру и писались явно с ее использованием.

Бидермейер – это один из наиболее популярных стилей эпохи (прежде всего в области быта, но также и искусства)2. Не менее красочна композиция «Правосудие Траяна», созданная в том же 1840 г. Современники художника признали эту картину одной из лучших среди всех полотен живописца. В том числе и русских творцов, которым оказались близки революционные идеи в искусств. Горького (1868-1936).

Добравшись до царя, девушка вымолила у него прощение отцу. Среди них Анн-Луи Жироде-Триозон, Антуан Жан Гро, Жан Огюст Доминик Энгр. Бурные послевоенные годы стали обстановкой, в которой формировался русский романтизм. Во многих случаях можно даже говорить о противопоставлении мира фантазии миру обыденной реальности, которое еще Гегель определил как двоемирие романтического сознания, противопоставление «духовного царства» и «эмпирической действительности». Подобному характеру сопутствуют исключительные обстоятельства.

Огромное воздействие на развитие русского романтизма оказали военные события 1812 года. Байрон. Для одних романтиков в мире господствуют непостижимые и загадочные силы, которым необходимо подчиниться и не пытаться изменить судьбу (Шатобриан, В. А. Жуковский). Живопись и графика немецкого романтизма по большей части тяготеет к сентиментализму.

Первой картиной Делакруа стала «Ладья Данте» (1822), выставленная им в Салоне. Тех, у кого тлеет надежда на спасение, очень мало. Однако развивающийся в иной общественной обстановке, он приобрел новые, своеобразные черты. Уже в одном из первых литературных кружков, связанных с «Союзом Благоденствия», — «Зеленой лампе» — театральные вопросы становятся одним из постоянных предметов обсуждения. Такая, обычно закрытая «воскресная комната», служила только для приема гостей.

В некоторых из них, например, во «Въезде крестоносцев в Константинополь» (1841, Лувр) и в «Милосердии Траяна» (1840, Руан), это противопоставление принимает несколько риторический, сентиментальный оттенок. Во время пребывания в Риме он делает попытку по-новому осмыслить наследие классики, о чем говорит, в частности известный эскиз композиции «Бег свободных лошадей» (1816—1817, Лувр). Французскую революцию нельзя причислить к причинам его возникновения, уж очень узкий круг людей возлагал какие-либо надежды на преобразования в ее ходе. Эстетическое значение повседневности открою т художники-реалисты.

Лермонтова в ментике лейб-гвардии Гусарского полка» (1837)Личность и душа – главные реальности бытия для Лермонтова исследование личности и души человеческой – главная тема его произведений. Все краски композиции точно соответствуют натуре. Уже в ранние годы свободолюбивые мотивы занимают важное место в его поэзии. Романтики были настроены критически также к истории. Историки литературы делят русский романтизм на такие периоды: начальный период (1801 — 1815), период зрелости (1816 — 1825) и период его послеоктябрьского развития.

Бытописательные и нравоописательные романы М. Эджуорт, Ф. Берни, Д. Остен подвергаются значительной структурной реорганизации, создаются национальные варианты романов – шотландский цикл В. Скотта, «ирландские романы» М. Эджуорт. Это делает весьма затруднительной четкую дефиницию романтизма. Так ли это, сказать трудно.

В историю русского искусства Тропинин вошел как выдающийся портретист. Золотистые растрепанные волосы, открытое, по-детски пухлое лицо, живой взгляд умных глаз. В 30-е годы Делакруа много работает над историческими темами. Только в начале XIX в. в ребенке увидели ребенка.

Но роль ее в художественном процессе огромна. Лето – художник создает в 20-е годы. В целом произведение производит впечатление глубокого трагизма. Это новое понимание театрального искусства диктовало и особые требования к драматургическим произведениям.

Вместе с тем, верный духу романтической школы, художник, пренебрегая повседневностью изображает людей в особые моменты их жизни, в минуты сильного духовного напряжения или порыва, что позволяет выявить высокие эмоциональные начала натуры — героическое или мечтательное, вдохновенное или энергическое — и создать «драматическую биографию» того или иного лица. Борьба между двумя течениями длилась около 50 лет. Пушкин («Песнь о Вещем Олеге», «Утопленник»), М. Ю. Тому и другому были присущи общие Основные черты. С романтизмом связаны крупнейшие явления искусства этой эпохи. По прибытии на родину они выпустили небольшую книгу, рассказывающую об их приключениях и счастливом спасении.

После возвращения Делакруа пишет «Казнь Марино Фальери» (1826, Лондон, собрание Уоллес), «Смерть Сарданапала» (1827, Лувр) — первые большие картины на темы из Байрона. Оба полотна выставлялись в Парижском Салоне в 1827 году. При том, что работа первого, как может показаться идеально воплощает идеи революционного классицизма, в отличие от зрелищного «беспорядка» Делакруа, в котором предчувствуется конец света, обе они разрушают модель Давида, противопоставляют себя ей, утверждая свободу самовыражения художника – центральное понятие, которым определяется романтизм в живописи.

В 1820—1821 гг. Помимо трогательного, возвышенного сюжета в драме, как считал А. Бестужев, должно быть четко разграничено добро и зло, которое следует постоянно изобличать и бичевать сатирою. Он пишет стихи иллюстрирует свои и чужие книги. Они то являются в привычной и естественной роли творца («Автопортрет в бархатном берете» А. Г. Варнека, 1810-е), то погружаются в прошлое, словно примеряя его на себя («Автопортрет в шлеме и латах» Ф. И. Яненко, 1792) или, чаще всего, предстает без каких-либо профессиональных атрибутов, утверждая значимость и самоценность каждого человека, раскрепощенного и открытого миру ищущего и мечущегося, как, например, Ф. А. Бруни и О. А. Орловский в автопортретах 1810-х годов. На первый план он выдвинул бюргерство, среднего обывателя.

Белинский считал его актером «назначенным исключительно для ролей пламенных и исступленных», а не глубоких, сосредоточенных, меланхолических. Особо плодовитым и не лишенным дарования драматургом этого направления был Н. А. Полевой. Русский романтизм был порожден бурной и мятущейся эпохой начала XIX века с ее внешнеполитическими и внутренними катаклизмами. Побывав в Марокко, Делакруа пишет полотна, посвященные Востоку.

Так ли это, сказать трудно.

Отечественная война вызвала не только рост гражданского и национального самосознания передовых слоев русского общества, но и признание особой роли народа в жизни национального государства. Делакруа был самым образованным среди живописцев первой половины XIX столетия. Весна" женщина боронит поле. Автопортреты Тропинин писал дважды. кризисное расслоение романтического движения в 1840-х, 50-х гг.

Именно вот таким образом «Полярная звезда» так восторженно приветствовала появление комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».

Одна из лучших работ Тропинина — портрет сына. В следующей его картине — «Раненый кирасир» (1814, Лувр) — в основу положено настроение трагического одиночества, в ней, по существу, впервые во французской живописи передан дух времени, когда наполеоновская империя ощутила горечь военных поражений. Судя по автопортрету, он сохранил крепость тела и в преклонном возрасте. Одним из наиболее типичных представителей сценического романтизма на русской сцене был Василий Андреевич Каратыгин, талантливый представитель большой актерской семьи, для многих современников — первый актер петербургской сцены. В произведении «Возвращение из России» впервые прозвучала тема борьбы человека со смертью.

Швинда и Шпицвега обычно связывают с течением в культуре Германии известного под названием «бидермейер». Он коренится в национальных традициях народа. Приложение 2). Первоначальное и настоящее название барельефа — «Выступление в поход волонтеров 1792 года», но в историю мирового искусства он вошел как «Марсельеза» (после почти двадцатилетнего запрета «Марсельеза» прозвучала вновь во Франции именно в июльские дни 1830 года).

В 90-е годы начался творческий путь А. М. Живопись не была исключением. Т. Жерико «Плот «Медузы» (1819). Манера исполнения портрета быстрая и размашистая, будто бы уже в фактуре произведения должна быть передана духовная энергия творца в темной красочной гамме выступают контрасты светлого и темного.

Он протестует против буржуазного общества во имя воскрешения «доброго старого времени» — во имя феодальных порядков, благочестия, чистоты человеческой души, которая, по мнению реакционных романтиков, заключается в религиозной вере, призванной спасти человека от пошлости, грязи, мелочности обыденной жизни. «Плот «Медузы»» представляет Жерико как замечательного мастера композиции. Этому же он стремился научить и последователей.

После окончания обучения в мастерской Давида Энгр отправляется в Рим, где остается в течение почти всей первой четверти 19 века, проходя последовательно все ступени академической карьеры и достигая в дальнейшем высшего положения — поста директора Французской Академии в Риме. У других «мировое зло» вызывало протест, требовало отмщения, борьбы.

Тургенева). Это было ново для русской живописи. В романтической же драме именно поступки героев предопределяли развязку фабулы, при этом происходило взаимодействие их с общественной средой, с народом. Жерико исключительно тщательно изучал материал и вел подготовку к написанию картины. Некоторые восприняли ее как протест против существующего уклада политического характера. Вот таким образом в образ Гамлета Мочалов не случайно привнес столько энергии и силы.

Картина полна трагизма, мрачного пафоса. «Портрет М. Ю. Романтики были настроены критически также к истории.

И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьер, Нарсиса Герена (1774—1833). Художник-романтик хочет познать себя. Для одних романтиков в мире господствуют непостижимые и загадочные силы, которым необходимо подчиниться и не пытаться изменить судьбу (Шатобриан, В. А. Жуковский). Отсюда — особое значение времени в романтическом искусстве и литературе (в отличие от трехединствклассицистической драмы) и присущий романтическому миросознанию историзм. У каждого из них своя манера поведения.

Их творчество носит отпечаток того своеобразного идейного кризиса после разгрома восстания декабристов, который переживало общественное сознание этих лет, когда измена прежним прогрессивным убеждениям, тенденции своекорыстия, обывательской «умеренности» и осторожности обнаружились особенно явственно. Все здесь полно романтической напряженности. Подобным финалом автор еще раз подчеркивал справедливость и милосердие царской власти. После 14 дней странствий по волнам осталось в живых всего пятнадцать. Связь индивидуума и целого распалась.

Тема народа стала очень значительной для русских литераторов-романтиков. Она была последовательно сформулирована Ф. В. Й. Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвёл «Плот» Жерико), она не вызвала. Подобному характеру сопутствуют исключительные обстоятельства. Поэзия была более радикальна в отношении формы. Решающей предпосылкой развития романтизма стали события Великой французской революции.

Вот таким образом постараемся назвать как можно больше имён. Излюбленным способом преподносить эти моральные сентенции были огромные монологи, которые по любому поводу произносили персонажи пьес Кукольника и в частности его наиболее известной трагедии "Рука Всевышнего Отечество спасла". Только на 12-ый день их подобрал бриг «Аргус», но в живых остались лишь 15 человек. С начальных шагов на профессиональном поприще Делакруа решительно следует за романтиками. Они были подобраны проходившим мимо кораблем.

Только в начале XIX в. в ребенке увидели ребенка. Его трагедии «Ариадна» и особенно «Андромаха» были исполнены вольнолюбивого и гражданского духа. Решающей предпосылкой развития романтизма стали события Великой французской революции.

Романтики не были социально пассивными. Свойственный романтизму глубокий психологизм помогает в каждом персонаже увидеть личность: добропорядочную и самоотверженную (группа людей в правом нижнем углу картины, несущая пожилого человека), жадную (фигура в белом, несущая украденное под шумок чьё-то имущество), любящую (юноша в правой части картины, старающийся спасти возлюбленную), преданную (мать, обнимающая дочерей в нижнем левом углу картины) и т. д. Изображение художника в левом углу картины является автопортретом автора. А вот брат художника, Брюллов Александр Павлович, был представителем романтизма в архитектуре (хотя был также и художником). Романтизм же выражает это неприятие наиболее остро. Примечательно то, что это изменение было внесено тогда, когда картина уже находилась на выставке в Салоне.

«Портрет отца (А. Произошло сближение с русским народом других народов России. Шеллинг утверждал, что «в мире нет застывших форм», что мир — этопостоянноетворчество. Романтическое искусство полно отвращения к серости, обыденности, ничтожеству буржуазного общества.

Однако чаще всего в этой борьбе он терпит неудачу. Принципы активного романтизма находят в русском изобразительном искусстве иное выражение. Причиной его появления стало разочарование в итогах Французской революции. Так в чём же между ними разница. Те же черты манеры старых мастеров видны и в картине «Бег свободных лошадей в Риме», написанной приблизительно в 1817 г. и представляющей состязания всадников на одном из карнавалов, проходящих в Риме.

Особенно яркого выражения система Энгра достигает в ряде изображений обнаженных женских фигур, наиболее известным из которых является «Источник» (1807—1856, Лувр). Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме. Крайнее напряжение подчеркнуто суровой, мрачной цветовой гаммой, диагональной композицией. Он коренится в национальных традициях народа.

Но самой кардинальной чертой романтизма следует признать полую концепцию личности. И хотя он отражает жизнь достаточно точно искусство Фридриха не реалистично. Для романтизма характерен синтез родов и жанров их взаимопроникновение. Революционные потрясения, бурная общественная жизнь проявились в живописи тяготением художников к изображению исторических и фантастических сюжетов, с патетикой и «нервным» возбуждением, которое достигалось ярким цветовым контрастом, экспрессией движений, некоторой хаотичностью, стихийностью композиции.

Героям многих романтических произведений (Ф. Р. Шатобриана, А. Мюссе, Дж. Байрона, А. Виньи, А. Ламартина, Г. Гейне и др. ) свойственны настроения безнадежности, отчаяния, которые приобретают общечеловеческий характер. Тема народа стала очень значительной для русских литераторов-романтиков. Именно таким Кипренский написал Евграфа Давыдова. Сегодня мы переживаем всплеск интереса к творчеству Фридриха. Следовательно, не было и этой причины.

Он тщательно прорисовывал каждую деталь полотна. Есть у него и множество работ под названием Портрет неизвестного (неизвестной).

Для них народный характер — это характер героический, национально-самобытный.

Эти же чувства владеют героем поэмы Мцыри. Фридрих стремился передать стихийную мощь природы. Автобиографичной можно назвать и музыку Шопена, который тоску по родине (Польше) выразил в своих мазурках, полонезах, балладах. В окончательном варианте полотно представляет тот момент, когда уже отчаявшиеся люди видят на горизонте судно «Аргус» и протягивают к нему руки.

Портреты доктора Савиньи и инженера Корреара художник мастерски внес в композицию. Среди картин, написанных по заказу для версальской галереи битв, выделяется динамичностью построения, драматизмом переживаний и выразительностью психологических характеристик «Битва на Тальебургском мосту» (1837, Лувр). Уже в ранние годы свободолюбивые мотивы занимают важное место в его поэзии. Жерико побывал в Англии, где познакомился с пейзажами Джона Констебла. Холст, масло. Огромное воздействие на развитие русского романтизма оказали военные события 1812 года. По возвращении во Францию Жерико пишет картину «Скачки в Эпсоме» (1821, Лувр).

Совершенство утрачено навсегда, миром правит зло, воскресает древний хаос. А сюжетную основу относят к эпохе романтизма. Одной из наиболее ярких работ этого периода стало полотно «Скачки в Эпсоме», созданное в 1821 г. В картине художник изображает несущихся во весь опор лошадей, причем ноги их совсем не касаются земли. К произведению Шаховского близки по духу были пьесы Н. В. Кукольника.

Интерес к истории стал одним из непреходящих завоеваний художественной системы романтизма. Просветительство проповедовало новое общество как самое «естественное» и «разумное». Одним из лучших творений Кипренского является портрет А. С. Пушкина (1827) (См.

Образ его исполнен таинственности. В 1817 году Теодор Жерико, художник из Франции, отправился в Италию, где изучал искусство эпохи Возрождения. Но, за это время появились новые идеи во всех областях жизни, которые прочно засели в головах людей.

Эти трагические события, когда из 140 людей живыми остались 15, стали подпочвой написания картины «Плот Медузы». главой романтиков-живописцев становится Фердинанд Виктор Эжен Делакруа (1798-1863). Они связаны так же тесно, как крестьянин с землей, ее дарами.

Так, понятному народному идеалу посвящены поэмы Рылеева «Войнаровский», «Наливайко», его «Думы», повести А. Бестужева, южные поэмы Пушкина, позднее — «Песнь про купца Калашникова» и поэмы кавказского цикла Лермонтова. Отсюда культ в романтизме «естественного состояния», уход в доисторическое прошлое в жизни народов, когда действовали законы природы, а не искусственные установления испорченной цивилизации. У других «мировое зло» вызывало протест, требовало отмщения, борьбы (ранний А. С. Пушкин). В Америке в этом стиле плодотворно работали Фредерик Эдвин Чёрч и Альберт Бирштадт. Свободолюбивое искусство Гойи отличается смелым новаторством, страстной эмоциональностью, фантазией, остротой характеристики, социально направленным гротеском: – картоны для королевской шпалерной мастерской («Игра в жмурки», 1791), – портреты («Семья короля Карла IV», 1800), – росписи (в капелле церкви Сан Антонио де ла Флорида, 1798, Мадрид, в «Доме Глухого», 1820-23), графика (серии «Капричос», 1797-98, «Бедствия войны», 1810-20), – картины («Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» — обе ок. Они выражают, по существу, дворянскую точку зрения на мир. Кюи, П. И. Чайковский (Россия). Историческими этапами в развитии романтизма были зарождение в 1798-1801 гг.

Как известно, этот способный публицист после запрещения властями его журнала "Московский телеграф" и долгих мытарств сделался сотрудником Ф. Булгарина. Его кисти принадлежит еще одно «каноническое» полотно стиля – «Свобода, ведущая народ» (1830).

Обозначается новый тип романа – романа-памфлета, романа идей, сатирического бурлеска, высмеивающего крайности романтического искусства: исключительность героя, его пресыщенность жизнью, меланхолию, высокомерие, пристрастие к изображению готических руин и уединенных таинственных замков (Пикок, Остен). Рисунок на оконных занавесках и мебельной обивке был одинаковым. В течение всей своей жизни Энгр остается верным принципам классицизма, что доказывает, например, одно из крупнейших поздних его произведений — монументальная композиция «Золотой век» (ок.

Среди полотен Делакруа особое место занимают портреты. В Европе продолжались революции и войны, спровоцированные политическими кризисами. В портрете детей Хюльзенбек (1805) Рунге не только передает живость и непосредственность детского характера, но и находит для светлого настроения особый прием, который восхищает пленэрные открытия 2-ой пол.

Байрона, влияние которого испытали многие русские писатели начала XIX века. До чего же хорош Захарка – глазастый, курносый, большегубый мальчишка с топором на плече.

На полотне изображен раненый воин, пытающийся скорей покинуть поле брани. К позднейшим образцам картин на восточные темы в творчестве Делакруа относятся «Охота на льва» и «Марокканец, седлающий коня» (1854 и 1855, Эрмитаж). Картины из этой серии не были предназначены для продажи. Его талант стремился объять и выразить мир в целостном единстве. Лучшая часть картины — превосходно нарисованные с натуры женские фигуры, симметрично посаженные у ног Гомера и символизирующие «Илиаду» и «Одиссею».

Опыт перенесения нового реалистического метода пейзажной живописи для изображения французской природы был сделан Жерико в пейзаже «Известковая печь» (1822, Лувр). В портрете Тропинина много простоты и естественности. Не была исключением и живопись. Среди таковых природа с её неукротимой силой и непредсказуемостью ностальгия, особенно по готике (мистика и восхищение смертью) интерес к народным традициям фигура романтического героя (например, революционера). Добравшись до царя, девушка вымолила у него прощение отцу. Девиз революции «Свобода, равенство, братство. » оказался утопическим.

Это ощущение усиливается за счет точной передачи пластики (позы, жестов) человеческих фигур, а также использования ярких и сочных цветовых сочетаний (рыжие, гнедые, белые кони насыщенно-синие, темно-красные, бело-голубые и золотисто-желтые куртки жокеев). Карл Эдуард Фердинанд Блехен (29 июля 1798, Котбус — 23 июля 1840, Берлин) Регулярное художественное образование его началось лишь в 1822 году в берлинской Академии, у пейзажиста П. Л. Лютке. Изучал живопись старых мастеров, особенно Рубенса. Художник сделал неисчислимое количество набросков и зарисовок.

Холст, масло. В Европе быстро распространилась новая модная болезнь «Мировая скорбь» и появился новый герой, тоскующий, странствующий по свету в поисках идеала, а чаще в поисках смерти. Романтизм же выражает это неприятие наиболее остро. Бестужев-Марлинский, М. Н.

В картине На пашне. Одним из открытий писателей натуральной школы (ранние произведения Гончарова, Некрасова, Тургенева, Достоевского и др. ) был маленький человек с его нелегкой житейской судьбой. Ульям Блейк – удивительный тип романтика на английской культурной сцене. Облик ребенка удивительно обаятелен и поэтичен. Лермонтов («Воздушный корабль», «Русалка»), А. К. Они критиковали общество, в котором духовное принесено в жертву материальному.

Вот таким образом в образ Гамлета Мочалов не случайно привнес столько энергии и силы. Жизненно и правдиво изображены фигуры искалеченных и измученных войной людей. В дальнейшем Рюд уже не смог ни в одном из своих произведений достичь уровня знаменитой «Марсельезы». В разных странах Европы были свои особенности в трактовке романтических образов. Они проявляются в таких его картинах, как «Руджиеро и Анжелика» (1819, Лувр), в написанных им образах богоматери.

Он обучался у мастеров классицизма, но, сохранив от классицизма тяготение к обобщенно героизированным образам, Жерико впервые выразил в живописи чувство конфликтности мира, стремление к экспрессивному выражению значительных событий современности. Это было ново для русской живописи. Но именно эта картина и положила начало французскому романтизму. «Я невольно отдаю преимущество тому, что колеблет душу, что ее возвышает, что трогает сердце», — писал А. Бестужев Пушкину в марте 1825 года, касаясь содержания пьес. Взгляд Арсения скользит мимо зрителя, одет он небрежно, ворот как бы случайно распахнут. Их персонажи задумчивы, мечтательны.

Он надел маску своего героя (это говорит о том, что между героем и автором нет дистанции) и сумел соответствовать романтическому канону. Именно в ней воплотился давний замысел художника показать борьбу греков с турками.

В лучшем творении Мочалова проявились слабые и сильные стороны его исполнительской манеры. Романтизм в живописи очень тесно связан с сентиментализмом. По оценкам современников, Тропинин написал около 3000 портретов. В живописи, как и в других видах искусства, романтиков привлекало всё необычное, неизведанное, будь то дальние страны с их экзотическими обычаями и костюмами (Делакруа), мир мистических видений (Блейк, Фридрих, прерафаэлиты) и волшебных грёз (Рунге) или мрачные глубины подсознания (Гойя, Фюсли).

В это время живописцем было создано большое количество портретных работ. Среди них: историк Карамзин, писатель Загоскин, художественный критик Одоевский, художники Брюллов и Айвазовский, скульптор Витали, архитектор Жилярди, композитор Алябьев, актеры Щепкин и Мо-чалов, драматург Сухово-Кобылин. Он старался передать в этюдах в те изменения, которые смерть накладывает на человека. связаны так же тесно, как крестьянин с землей, ее дарами.

Для всех было ясно, какой эпизод изображен в картине. В средние века на ребенка смотрели как на маленького взрослого, который еще не вырос. Тема одиночества – самая популярная во всем романтическом искусстве. Их персонажи задумчивы, мечтательны.

Этого не мог принять молодой, прогрессивно мыслящий человек. По приезде в Париж художника особенно заинтересовала графика. Образцом для своих творческих поисков они считали итальянскую и немецкую живопись XIV – XV веков (Перуджино, ранний Рафаэль, А. Дюрер, Х. Хольбейн Младший, Л. Кранах).

Жуковский считался одним из основоположников русского литературного романтизма. Уверенность в самоценности человека оборачивается протестом против рока истории. Разочарование романтизма – это разочарование в действительности, но прогресс и цивилизация – лишь одна ее сторона.

В портретной живописи эти его черты особенно отчетливы. Основоположником исторического романа является В. Скотт, но дальше этот жанр развивается в творчестве Ф. Купера, А. Виньи, В. Гюго и др. И ещё одна особенность романтизма (далеко не единственная) – создание своего, особого мира, более прекрасного и реального, чем действительность. Они критиковали общество, в котором духовное принесено в жертву материальному. И в этом отношении благодатным материалом будут служить для него детские портреты.

Чехов повести и рассказы («Моя жизнь», Мужики, «Дом с мезанином», «Дама с собачкой» и др. ). Уже в ранние годы свободолюбивые мотивы занимают важное место в его поэзии. Жуковский считался одним из основоположников русского литературного романтизма. Подлинным содержанием романтизма, как считал Гегель, является «абсолютная внутренняя жизнь». Однако трактовка сюжета содержит явные черты классицизма.

Огромный резонанс имела картина Жерико «Плот Медузы», посвященная недавнему событию современной жизни – гибели пассажирского корабля по вине морского пароходства4. Пейзаж на портрете как бы подыгрывает настроению персонажа. Романтизм в России возник в переломную эпоху Отечественной войны 1812 года. Романтизм оставил в наследство второй половине XIX в. художественную индивидуальность. не стояло.

Особенно примечательно потрясающее произведение Теодора Жерико «Плот «Медузы»», основанное на реальном происшествии. Отныне человек с его внутренней борьбой, духовными исканиями и переживаниями, а не «размытые» идеи всеобщего благоденствия и процветания, стали главенствующей темой в произведениях искусства. В свою очередь представители новых национальных школ, воникших на основе широкого национально-освободительного движения (Шопен, Монюшко, Дворжак, Сметана, Григ), так же как и представители итальянской оперной школы, тесно связанной с движением Рисорджименто (Верди, Беллини), во многом отличаются от современников в Германии, Австрии или Франции, в частности, тенденцией к сохранению классических традиций. Так, герой повести «Измаил-бей» отказался от личного счастья во имя освобождения родной страны. Эжен Делакруа «Автопортрет» (1837)Его картина «Свобода, ведущая народ» (1830) создана по мотивам июльской революции 1830 г., положившей конец режиму Реставрации монархии Бурбонов. Изображённая в центре картины женщина символизирует свободу. Такой характер носило, например, творчество английского поэта Дж.

Во второй половине 20-х годов Делакруа пишет много картин на литературные мотивы. Но в отличие от писателей-сентименталистов, которые воспевали «тихую чувствительность» как выражение «томно-горестного сердца», романтики предпочитали изображение необыкновенных приключений и бурных страстей. На более позднем, датированном 1846 годом, художнику 70 лет. Разбойники, сцены у костра, битвы сопровождали весь его творческий путь.

Крупнейшей графической работой Делакруа является серия литографий к «Фаусту» Гёте, получившая одобрение поэта. Романтизм в живописи Франции развивался по иным принципам. Одно из главных произведений Жерико – картина "Плот Медузы".

История трагического плавания «Медузы», описанная выжившими участниками крушения, превратилась в обвинительный акт против правительства Бурбонов. Он искал и обнаруживал созвучия природных сил и человеческих настроений и исканий. То отчаяние, то надежда по прихоти переменчивой судьбы наполняют души пассажиров плота «Медузы».

Г. Фихте, другой немецкий философ, близкий романтикам. Художественная форма картины вполне соответствует этому содержанию. Тема «страшного мира», свойственная всей романтической литературе, наиболее ярко воплотилась в так называемом «черном жанре» (в предромантическом «готическом романе» – А. Радклиф, Ч. Мэтьюрин, в «драме рока» или «трагедии рока», – З. Вернер, Г. Клейст, Ф. Грильпарцер), а также в произведениях Байрона, К. Брентано, Э. Т. А. Гофмана, Э. По и Н. Хоторна. Овербек, фон Карльсфельд, Л. Фогель, И. Готтингер, Й. Зюттер, П. фон Корнелиус). И только после появления картины Теодора Жерико «Плот «Медузы», которую считали новаторской, приверженцы академического стиля признали романтизм как новое художественное направление в искусстве, хотя первоначально картина была принята неодобрительно.

Уверенность в самоценности человека оборачивается протестом против рока истории. Уставшие истощенные люди, находящиеся на плоту, заметили приближение судна.

Одними из первых это сделали художники. Об архитектуре романтизма и говорить не принято. Именно в это время в композиторском творчестве Европы сложилось множество национальных школ особого типа, которым было суждено значительно раздвинуть границы общеевропейской культуры.

Появление картины «Плот медузы» вызвало огромный резонанс среди общественности. Интерес декабристов к театру был тесно связан с их политической деятельностью.

Давыдов изображен на фоне багрово-желтого заката и темных деревьев. Есть у него и множество работ под названием "Портрет неизвестного (неизвестной)". В своих работах он поэтизировал образы обыкновенных людей, часто – своих близких («Мы втроем» – автопортрет с невестой и братом, не сохранился «Дети семьи Хюльзенбек», «Портрет родителей художника», «Автопортрет»).

---