Художник Карраччи

Annibale Carracci) (до 3 ноября1560, Болонья15115 июля1609, Рим)151итальянскийхудожник игравёрболонской школы, брат художникаАгостино Карраччи. Ученик Пассаротти и своего двоюродного брата— художника Лодовико Карраччи, Аннибале изучал творчество Корреджо, Тинторетто, Веронезе, Рафаэля и Микеланджело. После его смерти стараниями учеников останки художника были захоронены в Пантеоне рядом с гениальным маэстро Рафаэлем, о чем мечтал Карраччи еще при жизни.

После нескольких лет изнурительной болезни, лишившей художника возможности писать, в 1609 году Аннибале Карраччи скончался. Аннибале Карраччи (итал. Annibale Carracci) (3 ноября 1560, Болонья— 15 июля 1609, Рим)— итальянский живописец и гравёр болонской школы, брат художника Агостино Карраччи. Задачу обновления живописи своего времени взяли на себя болонские художники братья Агостино и Аннибале Карраччи и их кузен Лодовико. Принципы обучения художника, разработанные братьями Карраччи, легли в основу академической системы образования, существующей до сих пор.

Приходится признать, что «Спящая Венера» исполнена художником, который мог принадлежать к окружению Аннибале Карраччи.

Сто великих художников – аннибале карраччи

Последним из непосредственных учеников академии Карраччи является Джованни Ланфранко, называвшийся также кавалером Джованни да Стефано (1580—1647), гравер и художник, ученик Агостино и Аннибале Карраччи. Семейство ( 163 и 164), Несение креста ( 165), Положение во гроб ( 166) и Св. Она изображает "Св. Его Св. живописи барокко, основанной на требованиях достоверности, возвышенности и историзма, предъявляемых контрреформационной Церковью к искусству («Вознесение Марии», 1592 год, Национальная пинакотека, Болонья). Но образность и взволнованность древнего текста не находят у Карраччи никакого отклика он мог только противопоставить легкие извилистые очертания одежды ангела массивности и статичности фигур женщин. Говорит Lanzi, Вот почему, позже других явившаяся на свет, болонская школа, может быть первой поставлена в деле художественного образования, вот почему она изучив предварительно все другие, могла в свою очередь реформировать их. Каптерева.

На подготовительном рисунке (Королевское собр., Виндзор) также намечены два варианта – во всю величину холста и на мольберте. Семейство под пальмою, ошибочно считавшееся прежде работой Аннибало Карраччи, Св. Стремление к совершенству не оставляло Аннибале все эти годы.

1. Аннибале Карраччи Произведение Искусства
2. Росписи собора и часовни Альдобрандини
3. Все Картины Аннибале Карраччи по алфавиту
4. Эротические гравюры Агостино Карраччи

Автор алтарных картин и монументальных росписей, в которых чёткая выверенность композиции и совершенство рисунка, выявляющие объёмно-пространственную структуру, сочетаются со сдержанным, построенным на сближенных холодных тонах колоритом («Причастие святого Иеронима» «Вознесение Богоматери», обе – 1590-е годы, Национальная пинакотека, Болонья). Его живопись во дворце Фарнэзе считается одной из капитальнейших его работ «Святая Екатерина и Святая Клара» (в Болонье), «Святая Дева в молчании» (в Неаполе) дышат необыкновенной силой. Дева, кормящая грудью младенца Иисуса (в Парме) указывают на то, что Аг.

Начинал работать в Болонье, выполняя заказы совместно с братьями. Агостино Карраччи (1557—1602), двоюродный брат Лодовико Карраччи, в начале своей деятельности был гравером его гравюры, все больше непристойного содержания, пользовались огромной популярностью. Задача нового воплощения реальности остро стояла перед Карраччи, как и перед Караваджо. все роды живописи достигли в Италии наивысшего совершенства. Неизгладимое впечатление на молодого художника произвели произведения Корреджо. Хорошим образцом первой манеры художника служит его картина, находящаяся ныне в Эрмитаже.

архиепископ), "Снятый со креста Спаситель, оплакиваемый св. Семейства на пути в Египет — копия с неё находится в Бернском музее и выдается там за оригинал, Христос почивший, оплакиваемый ангелами, Жены-мироносицы у гроба Спасителя, Явление воскресшего Христа Мироносицам, Спящая молодая девушка (Венера изображенная в совершенной наготе, спит на ложе, под навесом малиновой драпировки), Мрачный пейзаж, портрет самого художника, Св. Известные его произведения — Св. Таково было основное положение новой школы. Чиньяни успел заручиться для академии покровительством Папы Климента XI, утвердившего ее уставы и согласившегося дать свое имя новому учреждению, которое с тех пор (1708) получило название «Климентинской академии». Мариею Магдалиною и ангелами».

этюд принадлежал кардиналу Савелли в Риме другой подобный этюд имеется в венском Бельведере: «Отцы церкви, рассуждающие о бессемянном зачатии» (картина эта находилась во времена Пассери в одной из церквей Перуджии затем она перешла в Рим, в галерею маркиза дельи Анджели, продавшего ее лорду Вальполю, но она была задержана папским правительством в Чивита-Веккии и только из уважения к покупщику Папа Иннокентий XIII разрешил отправку ее в Англию) «Св. Картины Гверчино славятся своим ярким, выразительным колоритом. Б. Кремонини и Паоло Дзаньони, впоследствии подражатель Лодовико Карраччи и Микеланджело. Марии Магдалины на небо», «Ликование израильтянок по переходе Моисея через Чермное море»160— картина, перешедшая в Эрмитаж из бывшей Голицынской галереи, где она значилась произведением школы Доменикино. Цикл фресок на темы любви богов украшает свод галереи и часть стен.

Семейство (в Импер. Но в последующие годы творчества он успел освободиться от такого рабского подражания тут он вполне самостоятелен и достигает верности и силы выражения в своих картинах. В XVIII – XIX вв. Тем не менее, его Исповедь св. Руководство Академией братья разделили соответственно личным наклонностям.

Иероним в пустыне, Св. Шедевром его считается Исповедь св. Чиньяни успел заручиться для академии покровительством Папы Климента XI, утвердившего ее уставы и согласившегося дать свое имя новому учреждению, которое с тех пор (1708) получило название «Климентинской академии».

Чиньяни (1628—1719), ученик Дж. По возвращении своем в Болонью, будучи убежден в необходимости возрождения искусства, основал вместе со своими троюродными братьями, Агостино и Аннибале Карраччи, новую школу живописи, академию направленных на путь (degli Incamminati), которая вскоре стала в Италии центром художественного образования, несмотря на насмешки над нею старых маньеристов. В Альбани еще ярче обнаружились недостатки его учителей.

Гротескная сторона дарования Аннибале раскрылась в его портретах-типах «Едок бобов» (начало 1580-х, Рим, Галерея Колонна), «Молодой человек с обезьянкой» (Конец 1580-х, Флоренция, Галерея Уффици). Как художник он не шёл дальше посредственности. Семейство под пальмою", ошибочно считавшееся прежде работой Аннибало Карраччи, "Св.

Различием в манерах письма, которых насчитывают целых три, отличался один из последних представителей болонской школы — Джованни-Франческо Барбьери (1591—1666), прозванный Гверчино, т. е. косоглазый, сначала ученик Барт., Флоренция, Галерея Уффици), раскрывающих его острый интерес к натуре. Эрмитажа Познер не упоминает, так как до недавнего времени она не публиковалась. 1600. Различием в манерах письма, которых насчитывают целых три, отличался один из последних представителей болонской школы — Джованни-Франческо Барбьери (1591—1666), прозванный Гверчино, т. е. косоглазый, сначала ученик Барт.

(1555-1619), художник, гравёр и скульптор, ученик Просперо Фонтаны, развившийся далее, во время своих путешествий, через самостоятельное изучение выдающихся итальянских мастеров. Эти фрески, замечательные по своему удачному распределению, по осмысленности и разнообразию композиции и по свежести красок (Аннибале Карраччи воспроизводил почти исключительно собственные композиции («Распятие», «Юпитер и Антиопа», «Христос» и пр. ). Его живопись во дворце Фарнэзе считается одной из капитальнейших его работ «Святая Екатерина и Святая Клара» (в Болонье), «Святая Дева в молчании» (в Неаполе) дышат необыкновенной силой. Петра для мастерской картины художника, находящейся в палаццо Цампьери, в Болонье в 1650 г. этюд принадлежал кардиналу Савелли в Риме другой подобный этюд имеется в венском Бельведере: Отцы церкви, рассуждающие о бессемянном зачатии (картина эта находилась во времена Пассери в одной из церквей Перуджии затем она перешла в Рим, в галерею маркиза дельи Анджели, продавшего ее лорду Вальполю, но она была задержана папским правительством в Чивита-Веккии и только из уважения к покупщику Папа Иннокентий XIII разрешил отправку ее в Англию) Св.

Мариею Магдалиною и ангелами. Сколько в этом правды. В Импер. Пётр — этюд с головы ап.

Школа эта эклектическая: в конце XVI стол. Красота идиллического мира с мифологическими персонажами, погруженными в окутанную нежной световоздушной дымкой среду, передана в полотнах 1590-х годов «Адонис находит Венеру» (1595, Вена, Музей истории искусства) и «Вакханка с амуром и два сатира» (Флоренция, Галерея Уффици). Семейство со св.

Их «Академия направленных на истинный путь» была открыта в 1585 году и явилась прообразом позднейших художественных академий. Принципы Академии распространились далеко за пределами Болоньи и Рима. пользуются большой популярностью, нежели его работы на религиозные темы. Пользуются известностью его Самаритянка, Распятый Христос, Св. Искусство Аннибале сыграло важную роль в сложении языка религ.

Извилистые очертания одежды ангела массивности и статичности фигур женщин, Но образность и взволнованность древнего текста не находят у Карраччи никакого отклика мог он только противопоставить легкие. Росписи галереи кардинала Фарнезе явились самой значительной работой римского периода (1595—1609). Рох (в Дрездене), Вакханка и сатир (во Флоренции), Христос и самаритянка (в Вене), Избиение младенцев (в Мюнхене), Св. Она изображает Св.

Карл Борромей (знаменитый милан. Наиболее замечательным из них был Гвидо Рени (1575—1642) — художник и гравер, ученик Дениса Кальварта и Лодовико Карраччи: картины его, написанные на сюжеты, взятые из св. Б. Кремонини и Паоло Дзаньони, впоследствии подражатель Лодовико Карраччи и Микеланджело. Б. Кремонини и Паоло Дзаньони, впоследствии подражатель Лодовико Карраччи и Микеланджело.

Отсюда и название этого направления — болонский академизм, хотя Карраччи и их многочисленные последователи — Гвидо Рени, Гверчино, Доменикино и другие – работали кроме Болоньи и в других городах Италии. Куплена была картина для Эрмитажа в 1784 г. вместе с другими картинами из собраний Бодуэна. Вот почему, — говорит Lanzi, — болонская школа, позже других явившаяся на свет, может быть поставлена первой в деле художественного образования, вот почему она изучив предварительно все другие, могла в свою очередь реформировать их. И. Петр — этюд с головы ап.

Здесь имеются его "Св. В своих произведениях он изображал преимущественно красоту, грацию и любовь. Кроме картин духовного, мифологического и аллегорического содержания, писал также пейзажи (образцы их можно видеть в галереях Дориа, в Риме, в мадридском, берлинском и других музеях пейзаж 178 в Императорском Эрмитаже, к сожалению, сильно потемнел). Нигде в других произведениях художник не выразил более сильно этого чувства.

Агостино Карраччи известен как преподаватель и гравёр. Учился в Болонье (около 1575-1580 годов) у представителей маньеризма П. Фонтаны, Д. Пассиньяно и К. Прокаччини. Здесь имеются его Св. Его Св. Клары" и находившаяся сначала в галереях Тюньи, а потом герцога Талара. Vol.

в рисунке и движении —. На произведениях болонских художников не лежал какой-либо особенный отпечаток. По возвращении своем в Болонью, будучи убежден в необходимости возрождения искусства, основал вместе со своими троюродными братьями, Агостино и Аннибале Карраччи, новую школу живописи, академию направленных на путь (degli Incamminati), которая вскоре стала в Италии центром художественного образования, несмотря на насмешки над нею старых маньеристов.

Картина эта, считавшаяся сначала произведением Тициана, а затем П. Бордоне, художника венецианской школы, по преданию написана была Гв. Стремление к совершенству не оставляло Аннибале все эти годы. Идеал и натура предстают в примиренной высокой гармонии в работах «Пейзаж с бегством в Египет» (ок.

Новизна найденного Аннибале решения, особенно наглядно выраженного в Бегстве в Египет (1603–1604), состоит в одновременном противопоставлении и гармоническом созвучии ограниченного во времени и пространстве бытия отдельных конкретных мотивов, среди которых выделен доминирующий (святое семейство на берегу реки) и бесконечной широты и покоя вечно длящегося бытия природы как целого (М. Является создателем идеального классицистического пейзажа, в котором натурные наблюдения подвергаются коррекции в соответствии с идеальными представлениями о красоте, величии и гармонии («Бегство в Египет», 1603-1604 годы, галерея Дориа-Памфили, Рим). Академия объединялаочень небольшое число художников и просуществовала недолго. Первоначально эта художественная школа называлась «Академия желающих» (Desiderosi), чем определялось стремление достичь совершенства старых мастеров. Чиньяни успел заручиться для академии покровительством Папы Климента XI, утвердившего ее уставы и согласившегося дать свое имя новому учреждению, которое с тех пор (1708) получило название "Климентинской академии".

Иероним" "Юность Богоматери" (картина изображает Пресвятую Деву в возрасте лет 16 или 17, сидящую в кругу восьми молодых девушек, занятых шитьем, на полу — несколько корзин с работою слева — маленькая собачка, болонка): "Спящий младенец-Христос" (копия с оригинала, находящегося в венском Бельведере, по мнению Вагена, принадлежит кисти Карло Маратти подобные же копии, неправильно считаемые подлинными произведениями Гвидо Рени имеются в галерее Дориа в Риме и в коллекции гр. аббата Денё де Ла Ну с ним идентифицируют эрмитажное тондо Форатти (1913) и Фосс (1924). Анибале и Агостино согласились преподавать в ней.

Творческая программа Карраччи сложилась как своеобразная реакция на поздний маньеризм. Клара" (в Болонье), "Св. Б. Кремонини и Паоло Дзаньони, впоследствии подражатель Лодовико Карраччи и Микеланджело.

Семейства на пути в Египет — копия с неё находится в Бернском музее и выдается там за оригинал, Христос почивший, оплакиваемый ангелами, Жены-мироносицы у гроба Спасителя, Явление воскресшего Христа Мироносицам, Спящая молодая девушка (Венера изображенная в абсолютной наготе, спит на ложе, под навесом малиновой драпировки), Мрачный пейзаж, портрет самого художника, Св. В ней много простоты, величия, она вся проникнута чувством благоговения. Впоследствии же она была переименована в «Академию вступивших на правильный путь» (Incamminati), т. е. Лодовико (крещён 19. 04. 1555 года, Болонья – 13 или 14. 11. 1619 года, там же), старший из братьев, глава (совместно с Агостино Карраччи) семейной мастерской, один из инициаторов создания в Болонье «Академии вступивших на правильный путь» («Accademia degli Incamminati» около 1582-1585 годов). Другим представителем болонской школы является Франческо Альбани (1578—1660 г. ), бывший сначала учеником Дениса Кальварта, а потом академии Карраччи.

Рох (в Дрездене), Вакханка и сатир (во Флоренции), Христос и самаритянка (в Вене), Избиение младенцев (в Мюнхене), Св. Написанных с большим мастерством, «Эта картина относится его кгруппе зрелых произведений, но очень холодно, ярко ирельефно, пишет Н. А. Приняв это как данность, мы такжесможем свободно выбрать свою позициюпо отношению к Рени, но при этом нужнонепременно основали в Болонье в 1585 году так называемую «Академию направленных на истинный путь», явившуюся прообразом позднейших художественных академий.

Независимо от ответа на вопрос, кто же в действительности повлиял на профессиональное становление Аннибале, мнения совершенного большинства исследователей сходятся в одном: формирование стиля всех троих Карраччи происходило под влиянием господствующего тогда в Болонье художественного направления под названием «поздний маньеризм». Гротескная сторона дарования Аннибале раскрылась в его портретах-типах «Едок бобов» (начало 1580-х, Рим, Галерея Колонна), «Молодой человек с обезьянкой» (Конец 1580-х, Флоренция, Галерея Уффици). Лодовико Карраччи (1555—1619) известен картинами, которыми он украсил палаццо Фавы, Маньяни, Грасси, Марескальки и множество церквей. Целый ряд картин Аннибале Карраччи находится в петербургском Эрмитаже.

Лаврентием, Положение во гроб, Св. "Беатриче Ченчи" (по всем вероятиям исполнена одним из учеников Гв. Введение пышных обрамлений имитирующих скульптуру и погоня за иллюзорной пространственностью приводят к господству принципов декоративности. Картины Гверчино славятся своим ярким, выразительным колоритом.

Их главное качество заключалось в отсутствии слишком заметных недостатков. Семейство на пути в Египет (картина эта, пользующаяся особенным вниманием посетителей Эрмитажа, куплена была из галереи нидерландского короля Вильгельма II в 1850 г. ) Св. Он оставил за собою высшее заведование школой. Колорит картины элементарен и даже грубоват, но отличается силой и интенсивностью». все роды живописи достигли в Италии наивысшего совершенства. пользуются большой популярностью, нежели его работы на религиозные темы.

Из картин не религиозного содержания, принадлежащих кисти Г. Рени или его учеников, следующие находятся в Эрмитаже: «Похищение Европы»160 картина изображающая дочь Агенора, которая сидит на Юпитере, принявшем образ быка, по мнению Вагена, представляет только часть большой картины, композицию которой Гвидо Рени повторял несколько раз картины того же сюжета находятся в Дульвиче, в палаццо дел Консерватори, в Риме и в музее гор. Картины Гверчино славятся своим ярким, выразительным колоритом. К совместным работам Лодовико и его братьев относятся росписи Палаццо Фава (1583-1584 годы) и Палаццо Маньяни-Салем (1592 год) в Болонье. Аннибале преподавал искусство письма, которое он знал в совершенстве.

Некоторые из учеников школы Incamminati превзошли своих учителей. (1557-1602), художник и гравер, ученик П. Фонтаны, Барт. Тура, во Франции (очевидно, представляющие собою копии) «Клеопатра»160 написана была художником, вдохновившимся, по мнению Вагена, бюстом одной из дочерей Ниобеи картина находилась некогда в галерее Кувеа, португальского посланника при дворе французского короля Людовика XV во Флоренции, в галерее Питти имеется картина Гв. Петра для мастерской картины художника, находящейся в палаццо Цампьери, в Болонье в 1650 г. этюд принадлежал кардиналу Савелли в Риме другой подобный этюд имеется в венском Бельведере: Отцы церкви, рассуждающие о бессемянном зачатии (картина эта находилась во времена Пассери в одной из церквей Перуджии затем она перешла в Рим, в галерею маркиза дельи Анджели, продавшего её лорду Вальполю, но она была задержана папским правительством в Чивита-Веккии и только из уважения к покупщику Папа Иннокентий XIII разрешил отправку её в Англию) Св.

Так было поставлено образование в школе Карраччи. Jerome), которое в настоящее время выставляется в Национальной картинной галерее Болоньи (Pinacoteca Nazionale di Bologna) и считается вершиной его творчества. В болонский период (15821594) были созданы алтарные образы, картины мифологического содержания, пейзажи, портреты, несколько изображений сцен реальной действительности. Однако установки классицизма и неоклассицизма имеют мало общего с практикой школы Карраччи. Его живопись во дворце Фарнэзе считается одной из капитальнейших его работ Св. Варварой и св. Б. Капри и Альбани, подражал Корреджо и Карраччи.

Живописи он учился у двоюродного брата Лодовико (1555 — 1619), гравюре — у брата Агостино (1557 — 1602). Кроме картин духовного, мифологического и аллегорического содержания, писал также пейзажи (образцы их можно видеть в галереях Дориа, в Риме, в мадридском, берлинском и других музеях пейзаж 178 в Императорском Эрмитаже, к сожалению, сильно потемнел). Как художник он не шел дальше посредственности.

Петра для мастерской картины художника, находящейся в палаццо Цампьери, в Болонье в 1650 г. этюд принадлежал кардиналу Савелли в Риме другой подобный этюд имеется в венском Бельведере: Отцы церкви, рассуждающие о бессемянном зачатии (картина эта находилась во времена Пассери в одной из церквей Перуджии затем она перешла в Рим, в галерею маркиза дельи Анджели, продавшего ее лорду Вальполю, но она была задержана папским правительством в Чивита-Веккии и только из уважения к покупщику Папа Иннокентий XIII разрешил отправку ее в Англию) Св. Рени с знаменитого портрета его работы, находящегося в палаццо Барберини, в Риме. Академия объединяла очень небольшое число художников и просуществовала недолго.

Превосходный рисовальщик, он чувствовал себя в рисунке свободнее от созданных им самим условных художественных канонов: недаром с его именем связано возобновление (после Леонардо да Винчи) такого жанра, как карикатура. Семейства на пути в Египет»160 копия с нее находится в Бернском музее и выдается там за оригинал, «Христос почивший, оплакиваемый ангелами», «Жены-мироносицы у гроба Спасителя», «Явление воскресшего Христа Мироносицам», «Спящая молодая девушка» (Венера изображенная в абсолютной наготе, спит на ложе, под навесом малиновой драпировки), «Мрачный пейзаж», портрет самого художника, «Св. Наиболее замечательным из них был Гвидо Рени (15751642)160 художник и гравер, ученик Дениса Кальварта и Лодовико Карраччи: картины его, написанные на сюжеты, взятые из св. Корта, он довел свою манеру гравирования до высокого совершенства: Замечательнейшие из его гравюр: Распятие (с Тинторетто, 1589), Эней и Анхиз (с Бароччио, 1595), Богородица с Младенцем (с Корреджо), Искушение св. 1) «Благовещение», служат две картины, написанное для одной из мальтийских церквей и приобретенное для Эрмитажа из коллекции Троншена около 1780 года, 2) и «Предвечный отец»160 картина эта поступила в Эрмитаж в 1832160г – отличающихся мужественной силою кисти, Образцами его произведений, находящиеся в Эрмитаже. И. Анну, обучающую Младенца-Христа чтению».

Картины Гверчино славятся своим ярким, выразительным колоритом. вместе с другими картинами из собраний Бодуэна. Рени с знаменитого портрета его работы, находящегося в палаццо Барберини, в Риме. Оба работали в Риме, тогдашнем центре цивилизованного мира. Ло и была куплена для Эрмитажа из галереи Вальполя).

В росписях галереи (темы которых восходят к интерпретации «Метаморфоз» Овидия, предложенной кардиналом Агукки, покровителем братьев Карраччи) впервые были продемонстрированы возможности нового декоративного стиля, в котором внимательное изучение античности и достижений римской ренессансной монументальной живописи, особенно Рафаэля и его школы, сочетается с барочной изощрённостью в использовании иллюзионистических приёмов, разнообразием ракурсов и смелостью пространственных решений. Аннибале Карраччи (1560—1609), брат и ученик предыдущего, считается одним из очень выдающихся художников. Обращают на себя внимание его картины, находящиеся в Эрмитаже: Св.

Динамическое движение пронизывает декоративный ритм росписей. Клары и находившаяся сначала в галереях Тюньи, а потом герцога Талара. Картины Гверчино славятся своим ярким, выразительным колоритом.

В ней много простоты, величия, она вся проникнута чувством благоговения. (1581—1441). Обращают на себя внимание его картины, находящиеся в Эрмитаже: «Св. Его «Св. Семейство под пальмою», ошибочно считавшееся прежде работой Аннибало Карраччи, «Св. Образцами его произведений, отличающихся мужественной силою кисти, служат две картины, находящиеся в Эрмитаже: 1) «Благовещение», написанное для одной из мальтийских церквей и приобретенное для Эрмитажа из коллекции Троншена около 1780 года и 2) «Предвечный отец»160— картина эта поступила в Эрмитаж в 1832160г. Беатриче Ченчи (по всем вероятиям исполнена одним из учеников Гв.

(1575—1642) — художник и гравер, ученик Дениса Кальварта и Лодовико Карраччи: картины его, написанные на сюжеты, взятые из св. На произведениях болонских художников не лежал какой-либо особенный отпечаток. все роды живописи достигли в Италии наивысшего совершенства. В 1595 г. Аннибале, считавшийся наиболее талантливым из братьев, переезжает в Рим, где расписывает плафон галереи в Палаццо Фарнезе (1597-1604 гг. ). Таково было основное положение новой школы.

Рени с знаменитого портрета его работы, находящегося в палаццо Барберини, в Риме. Живопись Альбани отличается нежностью и красотой, но уже слишком приторной. Иероним Юность Богоматери (картина изображает Пресвятую Деву в возрасте лет 16 или 17, сидящую в кругу восьми молодых девушек, занятых шитьем, на полу — несколько корзин с работою слева — маленькая собачка, болонка): Спящий младенец-Христос (копия с оригинала, находящегося в венском Бельведере, по мнению Вагена, принадлежит кисти Карло Маратти подобные же копии, неправильно считаемые подлинными произведениями Гвидо Рени имеются в галерее Дориа в Риме и в коллекции гр. Взятие Св. На произведениях болонских художников не лежал какой-либо особенный отпечаток. Иероним в пустыне, Св. 1909 картина включена как работа Аннибале со знаком вопроса.

В своем творчестве он шелпутем, противоположным Карраччи. Известные его произведения — Св. Семейство на пути в Египет" (картина эта, пользующаяся особенным вниманием посетителей Эрмитажа, куплена была из галереи нидерландского короля Вильгельма II в 1850 г. ) "Св. Какие тона.

В Болонье художник работал вместе с Аннибале и Лодовико над серией фресок История Ясона и Медеи (Histories of Jason and Medea) в палаццо Фава (Palazzo Fava), завершенных ими в 1584-м и серией фресок История Ромула (Histories of Romulus) в 1590–1592, украсивших палаццо Маньяни (Palazzo Magnani). Но поздно было уже в эпоху полного падения искусства вдохнуть в него новую жизнь. Шедевром его считается «Исповедь св. В настоящее время оба «Автопортрета» (флорентийский и эрмитажный), как и рисунок, датируются периодом 1603 – 1604 (см. Главные из его многочисленных произведений, рассеянных по разным галереям Европы, суть, сверх вышеупомянутых, следующие: Богородица со святыми (1592), Воскресение Христово (в Лувре), Св.

Влияние академических традиций сказывается в ясной, упорядоченной композиции, в стремлении «облагородить» и «подправить» натуру. В галерее Дориа в Риме имеется картина Гверчино изображающая св. Что же касается находящейся там же картины изображающей св. Клара (в Болонье), Св. Дабы подчеркнуть своё желание достичь совершенства в искусстве, братья устраивали конкурсы, призванные определить достойнейших.

Эрмитаже имеются образцы его живописи: Св. Семейство со св. Прежде всего, он был живописцем, стоящим у истоков формирования стиля классицизм и, следовательно, для него понятия «натура» и «идеал» были первостепенны и понимались как соотносимые лишь на творческой основе. Дева в молчании» (в Неаполе) дышат необыкновенной силой.

Главные из его многочисленных произведений, рассеянных по разным галереям Европы, суть, сверх вышеупомянутых, следующие: Богородица со святыми (1592), Воскресение Христово (в Лувре), Св. Новизна найденного Аннибале решения, особенно наглядно выраженного в Бегстве в Египет (1603–1604), состоит в одновременном противопоставлении и гармоническом созвучии ограниченного во времени и пространстве бытия отдельных конкретных мотивов, среди которых выделен доминирующий (святое семейство на берегу реки) и бесконечной широты и покоя вечно длящегося бытия природы как целого» (М. Съезжавшиеся сюда со всей Европыхудожники включались в дискуссии оживописи, принимая ту или другую сторону изучали старых мастеров, а затем, вернувшись на родину, разносили вестио новейших «направлениях» в искусстве. В своих произведениях он изображал преимущественно красоту, грацию и любовь. Карл Борромей (знаменитый милан. Бертоцци, Дж. Как художник он не шел дальше посредственности.

Копируя и сличая копии с оригиналами, он пришел к мысли, что единственный путь к возрождению искусства160 это брать от каждого из старых мастеров лучшие отличительные особенности его письма: «если бы возможно было сочетать в одном произведении живописи чарующую прелесть Корреджо с энергией Микеланджело, строгость линий в картинах Веронезе с идеальной нежностью Рафаэля, разве не значило бы этим приблизиться к совершенству». Чиньяни (1628—1719), ученик Дж. Беллори (1672) и Фелибьен (1666 – 1688, ed. Однако путешествие по Европе имело для него не только положительный эффект.

Эти фрески, замечательные по своему удачному распределению, по осмысленности и разнообразию композиции и по свежести красок (Триумф Вакха и Ариадны, Меркурий и Парис, Пан и Дианы, Юпитер и Юнона и пр. ) принадлежат к числу особенно удачных его произведений. Из картин не религиозного содержания, принадлежащих кисти Г. Рени или его учеников, следующие находятся в Эрмитаже: «Похищение Европы»160— картина изображающая дочь Агенора, которая сидит на Юпитере, принявшем образ быка, по мнению Вагена, представляет только часть большой картины, композицию которой Гвидо Рени повторял несколько раз картины того же сюжета находятся в Дульвиче, в палаццо дел Консерватори, в Риме и в музее гор. Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) – одно из множества блистательных имен в истории итальянской живописи.

Здесь имеются его «Святое Семейство», «Отдых Святого Семейства на пути в Египет», «Христос почивший, оплакиваемый ангелами», «Жены-мироносицы у гроба Спасителя», «Явление воскресшего Христа Мироносицам», «Мрачный пейзаж», портрет самого художника, «Святой Иоанн Креститель». Петра для мастерской картины художника, находящейся в палаццо Цампьери, в Болонье в 1650 г. этюд принадлежал кардиналу Савелли в Риме другой подобный этюд имеется в венском Бельведере: "Отцы церкви, рассуждающие о бессемянном зачатии" (картина эта находилась во времена Пассери в одной из церквей Перуджии затем она перешла в Рим, в галерею маркиза дельи Анджели, продавшего ее лорду Вальполю, но она была задержана папским правительством в Чивита-Веккии и только из уважения к покупщику Папа Иннокентий XIII разрешил отправку ее в Англию) "Св. Их главное качество заключалось в отсутствии слишком заметных недостатков. Аннибале Карраччи (1560—1609), брат и ученик предыдущего, считается одним из очень выдающихся художников.

Его картины, написанные на сюжеты, взятые из мифологии, как «Аполлон и Дафна», «Богиня Земли» и находящееся в Эрмитаже «Похищение Европы» (повторение этой картины с некоторыми изменениями имеется в Петербурге же, в Лейхтенбергской галерее) и др. Иоанна и представляющая почти точное повторение фигуры этого апостола на эрмитажном «Взятии Богородицы на небо», для которого она, быть может, служила эскизом, сделанным, в таком случае, до 1623160г., во время первого пребывания художника в Риме. Эрмитаже, 169), Отдых на пути в Египет (там же, 171), Почивший Христос (там же, 172) и др.

По возвращении своем в Болонью, будучи убежден в необходимости возрождения искусства, основал вместе со своими троюродными братьями, Агостино и Аннибале Карраччи, новую школу живописи, академию направленных на путь (degli Incamminati), которая вскоре стала в Италии центром художественного образования, несмотря на насмешки над нею старых маньеристов. В искусстве Аннибале переплелись натурность и идеализация, реальность и миф. Но юного художника нападки не остановили и в дальнейшем его стиль продолжал развиваться. Он оставил за собою высшее заведование школой. Тура, во Франции (очевидно, представляющие собою копии) Клеопатра — написана была художником, вдохновившимся, по мнению Вагена, бюстом одной из дочерей Ниобеи картина находилась некогда в галерее Кувеа, португальского посланника при дворе французского короля Людовика XV во Флоренции, в галерее Питти имеется картина Гв. В Импер. Эрмитаже, 169), Отдых на пути в Египет (там же, 171), Почивший Христос (там же, 172) и др.

Семейство со св. Лаврентием", "Положение во гроб", "Св. Для широкой пропаганды своих идей Карраччи основали в Болонье в 1585 году так называемую «Академию направленных на истинный путь», явившуюся прообразом позднейших художественных академий. Семейство на пути в Египет (картина эта, пользующаяся особенным вниманием посетителей Эрмитажа, куплена была из галереи нидерландского короля Вильгельма II в 1850 г. ) Св.

все роды живописи достигли в Италии наивысшего совершенства. Аннибале был наиболее одаренным живописцем среди трех братьев Карраччи. В 1597 г. был вместе с ними вызван в Рим для украшения фресками дворца Фарнезе. N 46). Чиньяни успел заручиться для академии покровительством Папы Климента XI, утвердившего её уставы и согласившегося дать свое имя новому учреждению, которое с тех пор (1708) получило название Климентинской академии.

Хорошим образцом первой манеры художника служит его картина, находящаяся ныне в Эрмитаже. Иероним Юность Богоматери (картина изображает Пресвятую Деву в возрасте лет 16 или 17, сидящую в кругу восьми молодых девушек, занятых шитьем, на полу — несколько корзин с работою слева — маленькая собачка, болонка): Спящий младенец-Христос (копия с оригинала, находящегося в венском Бельведере, по мнению Вагена, принадлежит кисти Карло Маратти подобные же копии, неправильно считаемые подлинными произведениями Гвидо Рени имеются в галерее Дориа в Риме и в коллекции гр. (Carracci) (15601609), самый выдающийся художник из семьи итальянских художников болонской школы. Иеронима» и «Вознесение Богородицы» в Болонской пинакотеке) отличаются правильностью рисунка и светлым, весёлым колоритом. Красота идиллического мира с мифологическими персонажами, погруженными в окутанную нежной световоздушной дымкой среду, передана в полотнах 1590-х годов «Адонис находит Венеру» (1595, Вена, Музей истории искусства) и «Вакханка с амуром и два сатира» (Флоренция, Галерея Уффици).

Мариею Магдалиною и ангелами". Ученики в доказательство правильно понятых уроков учителя воспроизводили в рисунках те факты из истории, о которых он им говорил они часто отправлялись за город писать с натуры пейзажи и памятники старины. Так было поставлено образование в школе Карраччи. Здесь имеются его «Святое Семейство», «Отдых Святого Семейства на пути в Египет», «Христос почивший, оплакиваемый ангелами», «Жены-мироносицы у гроба Спасителя», «Явление воскресшего Христа Мироносицам», «Мрачный пейзаж», портрет самого художника, «Святой Иоанн Креститель».

Он был назначен ее пожизненным директором. Эти фрески, замечательные по своему удачному распределению, по осмысленности и разнообразию композиции и по свежести красок («Триумф Вакха и Ариадны», «Меркурий и Парис», «Пан и Дианы», «Юпитер и Юнона» и пр. ) принадлежат к числу особенно удачных его произведений. все роды живописи достигли в Италии наивысшего совершенства.

Чиньяни успел заручиться для академии покровительством Папы Климента XI, утвердившего её уставы и согласившегося дать свое имя новому учреждению, которое с тех пор (1708) получило название Климентинской академии. Тура, во Франции (очевидно, представляющие собою копии) Клеопатра — написана была художником, вдохновившимся, по мнению Вагена, бюстом одной из дочерей Ниобеи картина находилась некогда в галерее Кувеа, португальского посланника при дворе французского короля Людовика XV во Флоренции, в галерее Питти имеется картина Гв. Ланфранко.

«Христос почивший, оплакиваемый ангелами», Семейства на пути в копия Египет»160 с нее находится в Бернском музее и выдается там за оригинал, «Явление воскресшего Христа Мироносицам», «Жены-мироносицы у гроба Спасителя», «Спящая молодая девушка» (Венера изображенная в абсолютной наготе, спит на ложе, под навесом малиновой драпировки), «Мрачный пейзаж», портрет самого художника, «Св. Агостино (15. 08. 1557 года, Болонья – 22. 03. 1602 года, Парма), двоюродный брат Лодовико, один из организаторов и теоретиков «Академии вступивших на правильный путь». В ней много простоты, величия, она вся проникнута чувством благоговения. Возможно, начинающий художник перенял ее у своих братьев.

В 1605 г. художник впал в депрессию и последние годы работал мало. Чиньяни удалось добиться того, что в Б. учреждена была на средства города академия художеств. Семейство со св. Аннибале и Агостино Карраччи и их двоюродный брат Лодовико начали свой творческий путь в Болонье, где в 1585 году они организовали «Академию идущих по правильному пути» – мастерскую, в которой художники обучались по специальной программе. Лодовико Карраччи (1555—1619) известен картинами, которыми он украсил палаццо Фавы, Маньяни, Грасси, Марескальки и множество церквей. N 194) также имелась копия с оригинала Карраччи, вошедшая в собр.

Известные его произведения — Св. Barbieri), в 1641 г. для Ридольфо Струми в Римини и ныне находящаяся в Эрмитаже. Старинная копия с нее, выдаваемая за оригинал, находится в Венеции, в Пинакотеке Манфредини (Seminare particolare).

Обладая большою начитанностью, вёл в организованной братьями Карраччи «Академии вступивших на правильный путь» (итал. Academia degli Incamminati) лекции по теории искусства. Его картины, написанные на сюжеты, взятые из мифологии, как Аполлон и Дафна, Богиня Земли и находящееся в Эрмитаже Похищение Европы (повторение этой картины с некоторыми изменениями имеется в Петербурге же, в Лейхтенбергской галерее) и др. Бенедикта в монастыре С. Микеле-ин-Боско). Новизна найденного Аннибале решения, особенно наглядно выраженного в "Бегстве в Египет" (1603–1604), состоит в одновременном противопоставлении и гармоническом созвучии ограниченного во времени и пространстве бытия отдельных конкретных мотивов, среди которых выделен доминирующий (святое семейство на берегу реки) и бесконечной широты и покоя вечно длящегося бытия природы как целого» (М. И. картина высоко ценилась знатоками. Идеал и натура предстают в примиренной высокой гармонии в работах «Пейзаж с бегством в Египет» (ок. Антония, Св.

Для широкой пропаганды своих идей Карраччи основали в Болонье в 1585 году так называемую «Академию направленных на истинный путь», явившуюся прообразом позднейших художественных академий.

Академия объединяла очень небольшое число художников и просуществовала недолго. Превосходный рисовальщик, он чувствовал себя в рисунке свободнее от созданных им самим условныххудожественных канонов: недаром с его именем связано возобновление (послеЛеонардо да Винчи) такого жанра, как карикатура. В ней много простоты, величия, она вся проникнута чувством благоговения. Пассеротти и Дом.

Прославился алтарными картинами, в которых эмоциональная выразительность и нежная чувственность образов сочетаются с историзмом деталей, а яркий декоративный колорит – с точностью рисунка и драматическими контрастами света и тени («Благовещение», около 1584 года «Обращение Савла», 1587-1588 годы «Мадонна Барджеллини», 1588 год «Проповедь Иоанна Крестителя», около 1592 года «Преображение», около 1595-1597 годов, все – Национальная пинакотека, Болонья). Собственно, Лодовико и стал директором учебного заведения, Аннибале преподавал технику живописи, Агостино же стал преподавателем комозиции и перспективы, анатомии, мифологии, основ архитектуры и т. д. Изначально учебное заведение носило название «Академия желающих», впоследствии же было переименовано в «Академию вступивших на правильный путь». Последним из непосредственных учеников академии Карраччи является Джованни Ланфранко, называвшийся также кавалером Джованни да Стефано (1580—1647), гравер и художник, ученик Агостино и Аннибале Карраччи. Его живопись во дворце Фарнэзе считается одной из капитальнейших его работ Св. Варварой и св. Его живопись во дворце Фарнэзе считается одной из капитальнейших его работ «Святая Екатерина и Святая Клара» (в Болонье), «Святая Дева в молчании» (в Неаполе) дышат необыкновенной силой. Какой цвет кожи.

Главные из его многочисленных произведений, рассеянных по разным галереям Европы, суть, сверх вышеупомянутых, следующие: Богородица со святыми (1592), Воскресение Христово (в Лувре), Св. Клара (в Болонье), Св. Караваджо не боялся безобразного (длянего это было бы лишь презреннойслабостью) и хотел только одного – правдыв искусстве. Он доводился старшим братом более известному живописцу Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) и двоюродным братом Лодовико Карраччи (Lodovico Carracci), одному из наиболее ярких художников и скульпторов болонской школы.

В своих произведениях он изображал преимущественно красоту, грацию и любовь. Варварой и св. Испытал влияние Корреджо и Ф. Пармиджанино, римских произведений Рафаэля и Микеланджело. (1560-1609), художник и гравер, ученик Лодовико К., развившийся изучением Корреджо, Тинторетто, П. Веронезе, Рафаэля и Микеланджело. Иеронима" и "Купанье Дианы", находящиеся в Болонье, "Св. Школа эта эклектическая: в конце XVI стол.

Здесь имеются его Св. Лодовико Карраччи (1555—1619) известен картинами, которыми он украсил палаццо Фавы, Маньяни, Грасси, Марескальки и множество церквей. архиепископ), Снятый со креста Спаситель, оплакиваемый св.

Так было поставлено образование в школе Карраччи. Так было поставлено образование в школе Карраччи. Нигде в других произведениях художник не выразил более сильно этого чувства. Обращают на себя внимание его картины, находящиеся в Эрмитаже: Св. Он был назначен её пожизненным директором.

Впоследствии же она была переименована в «Академию вступивших на правильный путь» (Incamminati), т. е. Изображающие эпизоды из античной мифологии, Отдельные сцены, четкой, написаны у Карраччи в холодной, суховатой манере, помощи при которой художник стремится приблизиться к античности но при этом он оформляет эти сцены как картины в широких нарядных рамах, словно прислоненные к своду их окружают рельефно написанные обнаженные фигуры, как бы стоящие и сидящие рядом с картинамиhellip «Именно на этом пути художник находит наиболее гибкое разрешение противоречий своего образного видения, добиваясь слияния своего представления об идеально прекрасном с широким обобщением реальности. Севастиан", "Несение креста" — находятся в настоящее время в петербургском Эрмитаже. пользуются большой популярностью, нежели его работы на религиозные темы. Старинная копия с неё, выдаваемая за оригинал, находится в Венеции, в Пинакотеке Манфредини (Seminare particolare).

(1555-1619), художник, гравёр и скульптор, ученик Просперо Фонтаны, развившийся далее, во время своих путешествий, через самостоятельное изучение выдающихся итальянских мастеров. Карл Борромей (знаменитый милан. 1958) датировала картину периодом ок. во фресках С. Микеле-ин-Боско) слишком заметно подражание Корреджо и Пармиджанино.

Дева в молчании (в Неаполе) дышат необыкновенной силой. «Водружение» с его остродраматической диагональной композицией со всей силой живописует происходящее действие, в то время как «Снятие», хотя действие изображаемое в нем, еще не закончено, словно фиксирует мгновение покоя, выхваченное из потока времени. Живопись Альбани отличается нежностью и красотой, но уже слишком приторной. Произведения Аннибале Карраччи передают новое отношение к национальной традиции, ставшее необходимым для художника, когда на исходе стиля Возрождения рождалось иное чувство природы и истории.

Изначально она была названа Desiderosi – «Академия желающих». Взятие Св. К произведениям второго рода причисляют еще одну эрмитажную картину, принадлежащую кисти Гверчино и изображающую "Поклонение св. Иоанна и представляющая почти точное повторение фигуры этого апостола на эрмитажном «Взятии Богородицы на небо», для которого она, быть может, служила эскизом, сделанным, в таком случае, до 1623160г., во время первого пребывания художника в Риме. Евгения Сапеги, в Гродно и одно время ошибочно приписывалась кисти Гверчино. Чиньяни (16281719), ученик Дж.

Обучение мастерству не считалось столь уж важным делом. Дева в молчании (в Неаполе) дышат необыкновенной силой. Так, напр., в ранних работах самого Лодовико К. (напр.

В своих гравюрах Аннибале К. воспроизводил почти исключительно собственные композиции (Распятие, Юпитер и Антиопа, Христос и пр. ). Написанные на сюжеты, Его картины, как взятые «Аполлон и Дафна» из мифологии, «Богиня Земли» и находящееся в Эрмитаже «Похищение Европы» (повторение этой картины с некоторыми изменениями имеется в Петербурге же, в Лейхтенбергской галерее) и др. Аннибале Карраччи (итал. Семейство со св. Живопись Альбани отличается нежностью и красотой, но уже слишком приторной.

Куплена была картина для Эрмитажа в 1784 г. вместе с другими картинами из собраний Бодуэна. Куплена была картина для Эрмитажа в 1784 г. вместе с другими картинами из собраний Бодуэна. Петра для мастерской картины художника, находящейся в палаццо Цампьери, в Болонье в 1650 г. этюд принадлежал кардиналу Савелли в Риме другой подобный этюд имеется в венском Бельведере: Отцы церкви, рассуждающие о бессемянном зачатии (картина эта находилась во времена Пассери в одной из церквей Перуджии затем она перешла в Рим, в галерею маркиза дельи Анджели, продавшего её лорду Вальполю, но она была задержана папским правительством в Чивита-Веккии и только из уважения к покупщику Папа Иннокентий XIII разрешил отправку её в Англию) Св. Дева в молчании" (в Неаполе) дышат необыкновенной силой. Независимо от ответа на вопрос, кто же в действительности повлиял на профессиональное становление Аннибале, мнения совершенного большинства исследователей сходятся в одном: формирование стиля всех троих Карраччи происходило под влиянием господствующего тогда в Болонье художественного направления под названием «поздний маньеризм».

Дева, кормящая грудью младенца Иисуса (в Парме) указывают на то, что Аг. Карраччи присущи были тонкое и правильное понимание экспрессии мы уже знаем, что как учитель он оказал крупные услуги своим ученикам. Взяв себе за образец Корн. Он также делал оригинальные гравюры, в том числе и на металле.

Целый ряд картин Аннибале Карраччи находится в петербургском Эрмитаже. Рени того же содержания, но она представляет в отношении композиции значительное отличие от эрмитажной. Тема борьбы человека с силами природы присутствует уже в ранних, собственно пейзажных работах художника (Возчики камней, около 1620)». Совместно с Лодовико возглавлял семейную мастерскую до отъезда в Рим в 1595 году.

Познер (1971-II), вероятно, ошибается, считая, что Беллори не видел оригинал и дал описание композиции по копии, находившейся в собр. Живопись Альбани отличается нежностью и красотой, но уже слишком приторной. Barbieri"), в 1641 г. для Ридольфо Струми в Римини и ныне находящаяся в Эрмитаже.

Прежде всего, он был живописцем, стоящим у истоков формирования стиля классицизм и, следовательно, для него понятия «натура» и «идеал» были первостепенны и понимались как соотносимые лишь на творческой основе. Чтобы ближе познакомиться с произведениями великих мастеров, Агостино предпринял несколько поездок в Венецию (Venice) в 1582 и в 1587-1589 годах и в Парму (Parma) в 1586-1587. Переходы от картин в раме к иллюзорной архитектурной декорации стены происходят непрерывно изменяя соотношение «реального» и «иллюзорного», меняя ролями реальность и декорацию.

Он оказал влияние на формирование исторического и мифологического («Туалет Венеры», 1598-1599 годы, Национальная пинакотека, Болонья «Венера и Адонис», около 1595 года, Художественно-исторический музей, Вена) жанров. Гораздо значительнее Аннибале К. как гравер. Здесь непременно присутствуют люди: солдаты, бродяги, особенно часто разбойники (в Италии XVII в. банды разбойников порой держали в страхе города и целые провинции).

Б. Капри и Альбани, подражал Корреджо и Карраччи. евангелист Иоанн, причисляемый к замечательнейшим произведениям Доменикино. Пассеротти и Дом. Иероним (с Тинторетто), а также некоторые собственного сочинения. Их главное качество заключалось в отсутствии слишком заметных недостатков.

1603, Рим, Галерея Дориа-Памфили) и «Отдых Святого Семейства на пути в Египет» (ок. Примечательно, что Аннибале Карраччи, столь последовательно выступавший как создатель нового, «возвышенного» стиля известен также как автор жанровых композиций, написанных просто и с большой живописной непринужденностью. Иероним Юность Богоматери (картина изображает Пресвятую Деву в возрасте лет 16 или 17, сидящую в кругу восьми молодых девушек, занятых шитьем, на полу — несколько корзин с работою слева — маленькая собачка, болонка): Спящий младенец-Христос (копия с оригинала, находящегося в венском Бельведере, по мнению Вагена, принадлежит кисти Карло Маратти подобные же копии, неправильно считаемые подлинными произведениями Гвидо Рени имеются в галерее Дориа в Риме и в коллекции гр. 1603, Рим, Галерея Дориа-Памфили) и «Отдых Святого Семейства на пути в Египет» (ок. Иероним» «Юность Богоматери» (картина изображает Пресвятую Деву в возрасте лет 16 или 17, сидящую в кругу восьми молодых девушек, занятых шитьем, на полу160 несколько корзин с работою слева160 маленькая собачка, болонка): «Спящий младенец-Христос» (копия с оригинала, находящегося в венском Бельведере, по мнению Вагена, принадлежит кисти Карло Маратти подобные же копии, неправильно считаемые подлинными произведениями Гвидо Рени имеются в галерее Дориа в Риме и в коллекции гр.

Лодовико Карраччи (1555—1619) известен картинами, которыми он украсил палаццо Фавы, Маньяни, Грасси, Марескальки и множество церквей. Иероним» «Юность Богоматери» (картина изображает Пресвятую Деву в возрасте лет 16 или 17, сидящую в кругу восьми молодых девушек, занятых шитьем, на полу160— несколько корзин с работою слева160— маленькая собачка, болонка): «Спящий младенец-Христос» (копия с оригинала, находящегося в венском Бельведере, по мнению Вагена, принадлежит кисти Карло Маратти подобные же копии, неправильно считаемые подлинными произведениями Гвидо Рени имеются в галерее Дориа в Риме и в коллекции гр. Копия же, в уменьшенном виде — в Венской галерее Поклонение Пастырей (наход.

Лившиц). Б. Кремонини и Паоло Дзаньони, впоследствии подражатель Лодовико Карраччи и Микеланджело. Семейство", "Отдых Св. Его пейзажи не имеют ничего общего с прекрасной античностью.

Лодовико Карраччи получил свое художественное образование путем долгого и терпеливого изучения старых мастеров: в Венеции он изучал колорит в картинах Тициана и Тинторетто, во Флоренции он проникся изяществом письма Андреа дель Сарто. Иоанн Креститель", "Св. Реставрация (1990-е) не выявила высоких достоинств живописи и рисунка, которые восхищали знатоков прошлого. Другим представителем болонской школы является Франческо Альбани (1578—1660 г. ), бывший сначала учеником Дениса Кальварта, а потом академии Карраччи.

Начиная с 1574 года Карраччи работал в качестве гравера, копирующего работы мастеров XVI века, таких, как Федерико Бароччи (Federico Barocci), Тинторетто (Tintoretto), Антонио Кампи (Antonio Campi), Веронезе (Veronese) и Корреджо (Correggio). Лаврентием, Положение во гроб, Св. Целый ряд картин Аннибале Карраччи находится в петербургском Эрмитаже. Иepoнима и Купанье Дианы, находящиеся в Болонье, Св. Копия же, в уменьшенном виде — в Венской галерее "Поклонение Пастырей" (наход.

Картины Гверчино славятся своим ярким, выразительным колоритом. Евгения Сапеги, в Гродно и одно время ошибочно приписывалась кисти Гверчино. Копия же, в уменьшенном виде160— в Венской галерее «Поклонение Пастырей» (наход. Ло и была куплена для Эрмитажа из галереи Вальполя). Однако при всем положительном значении, которое имела академическая система обучения в области рисунка, основ перспективы и других предметов мастерства, она подходила к изучению художественного наследия с идеалистических позиций, утверждая достигнутые ранее результаты непревзойденным идеалом.

расписывает фресками палаццо болонской знати (Фава, Маньяни, Дзамбеккари) и ряд дворцов Болоньи. Шпека-Штернбурга в Лучене есть еще копия в венской академии художеств). Корта, он довел свою манеру гравирования до высокого совершенства: Замечательнейшие из его гравюр: Распятие (с Тинторетто, 1589), Эней и Анхиз (с Бароччио, 1595), Богородица с Младенцем (с Корреджо), Искушение св.

Особое место среди академистов занимает Сальватор Роза (1615— 1673). Тура, во Франции (очевидно, представляющие собою копии) Клеопатра — написана была художником, вдохновившимся, по мнению Вагена, бюстом одной из дочерей Ниобеи картина находилась некогда в галерее Кувеа, португальского посланника при дворе французского короля Людовика XV во Флоренции, в галерее Питти имеется картина Гв. Кроза (Stuffmann 1968.

Тура, во Франции (очевидно, представляющие собою копии) "Клеопатра" — написана была художником, вдохновившимся, по мнению Вагена, бюстом одной из дочерей Ниобеи картина находилась некогда в галерее Кувеа, португальского посланника при дворе французского короля Людовика XV во Флоренции, в галерее Питти имеется картина Гв. В своих гравюрах Аннибале К. воспроизводил почти исключительно собственные композиции (Распятие, Юпитер и Антиопа, Христос и пр. ). 1605. В галерее Дориа в Риме имеется картина Гверчино изображающая св. В более зрелых своих произведениях, он выказывает большую самостоятельность (напр. После переезда братьев в Рим Лодовико Карраччи возглавил академию в Болонье.

В галерее Дориа в Риме имеется картина Гверчино изображающая св. Аннибале Карраччи. Богатство неожиданных связей с конкретными жизненными ситуациями проявилось в автопортретах Аннибале: Автопортрет с племянником Антонио (Милан, Пинакотека Брера), Автопортрет на палитре (1590-е, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж повторение — 1595. Для широкой пропаганды своих идей Карраччи основали в Болонье в 1585 году так называемую «Академию направленных на истинный путь», явившуюся прообразом позднейших художественных академий. Целый ряд картин Аннибале Карраччи находится в петербургском Эрмитаже. Дева в молчании (в Неаполе) дышат необыкновенной силой. Он оставил за собою высшее заведование школой.

Свидерская). Его «Св. Лаврентием, Положение во гроб, Св. Долгое время Карраччи провел на севере Италии. Иоанн Креститель, Св. Мы говорим о Доменикино Цампьери, прозванном Доменикино (1581—1441).

некогда в галерее де ла Врильера повторение этой композиции160 в церкви картезианского монастыря в Неаполе) «Поклонение волхвов», «Св. Из этих последних в петербургском Эрмитаже находятся две его картины: «Благовещенье», перешедшее сюда в 1779160г. Пользуются известностью его "Самаритянка", "Распятый Христос", "Св. Однако, к большому огорчению Антонио, оба его сына – и старший, Агостино (1557-1602) и младший, Аннибале – предпочли ножницам и лекалам кисти и краски.

Холодное совершенство форм оставляет в них мало места чувству. (1560-1609), художник и гравер, ученик Лодовико К., развившийся изучением Корреджо, Тинторетто, П. Веронезе, Рафаэля и Микеланджело. Такая точка зрения имела под собой серьёзные основания. Агостино Карраччи писал природу идеальной, безупречной и был основателем школы в противовес сторонникам Караваджо (Caravaggio), выражавшим более шероховатый (за неимением лучшего термина) взгляд на натуру. Barbieri), в 1641 г. для Ридольфо Струми в Римини и ныне находящаяся в Эрмитаже. «Философия Жизни» – это познавательный онлайн-журнал.

В последующие годы он уже в одиночку охотно путешествовал по стране. Екатерина и св. Он был назначен её пожизненным директором. Наиболее замечательным из них был Гвидо Рени (1575—1642) — художник и гравер, ученик Дениса Кальварта и Лодовико Карраччи: картины его, написанные на сюжеты, взятые из св. Добавляйте знания и делитесь ими. 1600, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж).

Аннибале Карраччи (1560—1609), брат и ученик предыдущего, считается одним из очень выдающихся художников. Главную галерею Фарнезе украсили не только сюжеты из «Метаморфоз» Овидия, но и необычные элементы, напоминающие творения Микеланджело. Результат нового труда Карраччи вызвал уже не критику, а зависть менее удачливых коллег. «Вот почему, 160 говорит Lanzi, 160 болонская школа, позже других явившаяся на свет, может быть поставлена первой в деле художественного образования, вот почему она изучив предварительно все другие, могла в свою очередь реформировать их».

Карл Борромей" (знаменитый милан. Клары и находившаяся сначала в галереях Тюньи, а потом герцога Талара. Среди трех братьев Караччи, которые стали основателями художественной «Академии вступивших на истинный путь», Аннибале был самым талантливым. "Взятие Св. Франциск», «Преображение Господне», его последующие произведения160 «Поход аргонавтов», «Путешествие Энея» и др. Иероним в пустыне", "Св.

Судя по надписи мелом на обороте холста, картина некогда приписывалась школе Караваджо. Впоследствии учебное заведение сменило название на «Академию вступивших на правильный путь». Варварой и св. Агостино Карраччи родился 16 августа 1557 года в Болонье, Италия (Bologna, Italy). Екатерина и св. В Альбани ещё ярче обнаружились недостатки его учителей. Школа эта эклектическая: в конце XVI стол. В ней много простоты, величия, она вся проникнута чувством благоговения.

Сделаем теперь беглый обзор произведений братьев Карраччи и их учеников. Марии Магдалины на небо», «Ликование израильтянок по переходе Моисея через Чермное море»160 картина, перешедшая в Эрмитаж из бывшей Голицынской галереи, где она значилась произведением школы Доменикино. Другим представителем болонской школы является Франческо Альбани (1578—1660 г. ), бывший сначала учеником Дениса Кальварта, а потом академии Карраччи. Блестящий рисовальщик и мастер карикатуры.

В болонский период (1582—1594) были созданы алтарные образы, картины мифологического содержания, пейзажи, портреты, несколько изображений сцен реальной действительности. К лучшим произведениям Аннибале Карраччи принадлежат его пейзажные работы. Известные его произведения — "Св. Хорошим образцом первой манеры художника служит его картина, находящаяся ныне в Эрмитаже. То есть в то время Рим был такой жестолицей художественного мира, какоюпозднее стал Париж. Их приучали к взаимной оценке друг друга и те из них, которые не умели в таких случаях объяснить и отстоять свою работу, должны были её уничтожить.

«ФЖ» является своеобразным путеводителем по интеллектуальной и культурной жизни. Первоначально эта художественная школа называлась «Академия желающих» (Desiderosi), чем определялось стремление достичь совершенства старых мастеров. Новизна найденного Аннибале решения, особенно наглядно выраженного в Бегстве в Египет (1603 – 1604), состоит в одновременном противопоставлении и гармоническом созвучии ограниченного во времени и пространстве бытия отдельных конкретных мотивов, среди которых выделен доминирующий (святое семейство на берегу реки) и бесконечной широты и покоя вечно длящегося бытия природы как целого» (М. Свидерская).

Его Св. Так, напр., в ранних работах самого Лодовико Карраччи (напр. В Альбани еще ярче обнаружились недостатки его учителей.

В 1592 году он также написал Причастие Святого Иеронима (Communion of St. С 1595 года жил в Риме, где вместе с Агостино расписывал парадную галерею Палаццо Фарнезе (1598-1604 годы), работу над которой завершал самостоятельно после отъезда Агостино в Парму. Петра для мастерской картины художника, находящейся в палаццо Цампьери, в Болонье в 1650 г. этюд принадлежал кардиналу Савелли в Риме другой подобный этюд имеется в венском Бельведере: Отцы церкви, рассуждающие о бессемянном зачатии (картина эта находилась во времена Пассери в одной из церквей Перуджии затем она перешла в Рим, в галерею маркиза дельи Анджели, продавшего её лорду Вальполю, но она была задержана папским правительством в Чивита-Веккии и только из уважения к покупщику Папа Иннокентий XIII разрешил отправку её в Англию) Св. Красота идиллического мира с мифологическими персонажами, погруженными в окутанную нежной световоздушной дымкой среду, передана в полотнах 1590-х годов «Адонис находит Венеру» (1595, Вена, Музей истории искусства) и «Вакханка с амуром и два сатира» (Флоренция, Галерея Уффици). Познер (1971-II) предложил более позднюю дату – ок.

Его живопись во дворце Фарнэзе считается одной из капитальнейших его работ "Св. Что же касается находящейся там же картины изображающей св. В том же году братья Карраччи основали здесь «Академию вступивших на истинный путь» — одну из живописных академий, существовавших в Италии с конца XVI века. во фресках С. Микеле-ин-Боско) слишком заметно подражание Корреджо и Пармиджанино.

Позднее в 1585 году оставшийся в Болонье кузен Лодовико основал Академию живописи. В галерее Дориа в Риме имеется картина Гверчино изображающая св. В галерее Дориа в Риме имеется картина Гверчино изображающая св.

Кроме картин духовного, мифологического и аллегорического содержания, писал также пейзажи (образцы их можно видеть в галереях Дориа, в Риме, в мадридском, берлинском и других музеях пейзаж 178 в Императорском Эрмитаже, к сожалению, сильно потемнел). Его "Материнская любовь" находится в Эрмитаже. в Богородице во славе, в Болонской пинакотеке и во фресках из жития св. архиепископ), «Снятый со креста Спаситель, оплакиваемый св. Образцами его произведений, отличающихся мужественной силою кисти, служат две картины, находящиеся в Эрмитаже: 1) «Благовещение», написанное для одной из мальтийских церквей и приобретенное для Эрмитажа из коллекции Троншена около 1780 года и 2) «Предвечный отец»160 картина эта поступила в Эрмитаж в 1832160г.

Севастиан, Несение креста — находятся в настоящее время в петербургском Эрмитаже. Пользуются известностью его Самаритянка, Распятый Христос, Св.

Б. Капри и Альбани, подражал Корреджо и Карраччи. Семейства на пути в Египет" — копия с нее находится в Бернском музее и выдается там за оригинал, "Христос почивший, оплакиваемый ангелами", "Жены-мироносицы у гроба Спасителя", "Явление воскресшего Христа Мироносицам", "Спящая молодая девушка" (Венера изображенная в абсолютной наготе, спит на ложе, под навесом малиновой драпировки), "Мрачный пейзаж", портрет самого художника, "Св. Его фрески вобрали в себя все лучшее из того, что восхищало художника. Семейство (в Импер. Его картины, написанные на сюжеты, взятые из мифологии, как Аполлон и Дафна, Богиня Земли и находящееся в Эрмитаже Похищение Европы (повторение этой картины с некоторыми изменениями имеется в Петербурге же, в Лейхтенбергской галерее) и др. Старинная копия с неё, выдаваемая за оригинал, находится в Венеции, в Пинакотеке Манфредини (Seminare particolare).

Шпека-Штернбурга в Лучене есть ещё копия в венской академии художеств). Семейство на пути в Египет» (картина эта, пользующаяся особенным вниманием посетителей Эрмитажа, куплена была из галереи нидерландского короля Вильгельма II в 1850160г. ) «Св. Некоторые из учеников школы Incamminati превзошли своих учителей. пользуются большой популярностью, нежели его работы на религиозные темы. Бертоцци, Дж.

Евгения Сапеги, в Гродно и одно время ошибочно приписывалась кисти Гверчино. 1960. Аннибале преподавал искусство письма, которое он знал в совершенстве. Мы говорим о Доменикино Цампьери, прозванном Доменикино (1581—1441). По возвращении своем в Болонью, будучи убежден в необходимости возрождения искусства, основал вместе со своими троюродными братьями, Агостино и Аннибале К., новую школу живописи, академию направленных на путь (degli Incamminati), которая вскоре сделалась в Италии центром художественного образования, несмотря на насмешки над нею старых маньеристов.

К первым же работам Барбьери относится его «Взятие Богородицы на небо»160 картина эта, находящаяся также в Эрмитаже, в числе других была исполнена художником по возвращении в Рим в 1623160г. Ланфранко. Петр" — этюд с головы ап.

Тем не менее, его "Исповедь св. Нигде в других произведениях художник не выразил более сильно этого чувства. Его "Св. Шпека-Штернбурга в Лучене есть еще копия в венской академии художеств). Школа эта эклектическая: в конце XVI стол.

Тура, во Франции (очевидно, представляющие собою копии) Клеопатра — написана была художником, вдохновившимся, по мнению Вагена, бюстом одной из дочерей Ниобеи картина находилась некогда в галерее Кувеа, португальского посланника при дворе французского короля Людовика XV во Флоренции, в галерее Питти имеется картина Гв. Таково было основное положение новой школы. 6). Семейства на пути в Египет»160— копия с нее находится в Бернском музее и выдается там за оригинал, «Христос почивший, оплакиваемый ангелами», «Жены-мироносицы у гроба Спасителя», «Явление воскресшего Христа Мироносицам», «Спящая молодая девушка» (Венера изображенная в совершенной наготе, спит на ложе, под навесом малиновой драпировки), «Мрачный пейзаж», портрет самого художника, «Св.

для Ридольфо Струми в Римини и ныне находящаяся в Эрмитаже. Этот эпизод, вероятно, отразился на его дальнейших творческих исканиях. Семейство, Отдых Св. N VIII. Евгения Сапеги, в Гродно и одно время ошибочно приписывалась кисти Гверчино.

Семейство (163 и 164), Несение креста (165), Положение во гроб (166) и Св. В болонский период (1582—1594) были созданы алтарные образы, картины мифологического содержания, пейзажи, портреты, несколько изображений сцен реальной действительности. Академия объединяла очень небольшое число художников и просуществовала недолго. Лившиц.

Превосходный рисовальщик, он чувствовал себя в рисунке свободнее от созданных им самим условных художественных канонов: недаром с его именем связано возобновление (после Леонардо да Винчи) такого жанра, как карикатура. Хорошим образцом первой манеры художника служит его картина, находящаяся ныне в Эрмитаже. Его Материнская любовь находится в Эрмитаже.

20: 27). Целый ряд картин Аннибале Карраччи находится в петербургском Эрмитаже. этюд принадлежал кардиналу Савелли в Риме другой подобный этюд имеется в венском Бельведере: «Отцы церкви, рассуждающие о бессемянном зачатии» (картина эта находилась во времена Пассери в одной из церквей Перуджии затем она перешла в Рим, в галерею маркиза дельи Анджели, продавшего ее лорду Вальполю, но она была задержана папским правительством в Чивита-Веккии и только из уважения к покупщику Папа Иннокентий XIII разрешил отправку ее в Англию) «Св. Карл Борромей» (знаменитый милан. В Национальной галерее в Парме (Galleria Nazionale) хранится алтарь Девы Марии с младенцем и святыми, созданный художником в 1586-м.

Агостино Карраччи (1557—1602), двоюродный брат Лодовико Карраччи, в начале своей деятельности был гравером его гравюры, все больше непристойного содержания, пользовались огромной популярностью. евангелист Иоанн", причисляемый к замечательнейшим произведениям Доменикино. Шедевром его считается Исповедь св. Старинная копия с нее, выдаваемая за оригинал, находится в Венеции, в Пинакотеке Манфредини (Seminare particolare). — обличают в художнике если не истинный гений, то, по крайней мере, благородство стиля и редкий навык в исполнении.

Карл Борромей (знаменитый милан. Чиньяни успел заручиться для академии покровительством Папы Климента XI, утвердившего ее уставы и согласившегося дать свое имя новому учреждению, которое с тех пор (1708) получило название Климентинской академии.

Антония, Св. Семейства на пути в Египет — копия с нее находится в Бернском музее и выдается там за оригинал, Христос почивший, оплакиваемый ангелами, Жены-мироносицы у гроба Спасителя, Явление воскресшего Христа Мироносицам, Спящая молодая девушка (Венера изображенная в совершенной наготе, спит на ложе, под навесом малиновой драпировки), Мрачный пейзаж, портрет самого художника, Св.

Дева в молчании (в Неаполе) дышат необыкновенной силой. (15601609), брат и ученик предыдущего, считается одним из очень выдающихся художников., т. 160е. Варварой и св. Из этих последних в петербургском Эрмитаже находятся две его картины: Благовещенье, перешедшее сюда в 1779 г. из галереи Вальполя (повторение этой картины, с значительной разницей в колерах, находится в Парижской галерее) и Крещенье Господне (принадлежала знаменитому Дж.

Главные из его многочисленных произведений, рассеянных по разным галереям Европы, суть, сверх вышеупомянутых, следующие: Богородица со святыми (1592), Воскресение Христово (в Лувре), Св. Семейство под пальмою», ошибочно считавшееся прежде работой Аннибало Карраччи, «Св. Он был назначен её пожизненным директором. Сначала ученик Кальварта, затем Академии дельи инкамминати, он одно время был в большой моде в Италии и, к сожалению, старался подладиться под испорченные вкусы публики.

Аннибале Карраччи стремился к гармонии реальности и классического образца. Из этих последних в петербургском Эрмитаже находятся две его картины: Благовещенье, перешедшее сюда в 1779 г. из галереи Вальполя (повторение этой картины, с значительной разницей в колерах, находится в Парижской галерее) и Крещенье Господне (принадлежала знаменитому Дж. Так было поставлено образование в школе Карраччи.

Агостино Карраччи (1557—1602), двоюродный брат Лодовико Карраччи, в начале своей деятельности был гравером его гравюры, все больше непристойного содержания, пользовались огромной популярностью. Дева, кормящая грудью младенца Иисуса" (в Парме) указывают на то, что Аг. Так было поставлено образование в школе Карраччи. Его Материнская любовь находится в Эрмитаже. из галереи Вальполя (повторение этой картины, с значительной разницей в колерах, находится в Парижской галерее) и «Крещенье Господне» (принадлежала знаменитому Дж. В галерее Дориа в Риме имеется картина Гверчино изображающая св.

Все трое Карраччи известны как блестящие рисовальщики. Семейства на пути в Египет — копия с нее находится в Бернском музее и выдается там за оригинал, Христос почивший, оплакиваемый ангелами, Жены-мироносицы у гроба Спасителя, Явление воскресшего Христа Мироносицам, Спящая молодая девушка (Венера изображенная в совершенной наготе, спит на ложе, под навесом малиновой драпировки), Мрачный пейзаж, портрет самого художника, Св. Обращают на себя внимание его картины, находящиеся в Эрмитаже: "Св. Его Св. Екатерина и св.

1916) знак вопроса снял. Иероним в пустыне», «Св. В галерее Дориа в Риме имеется картина Гверчино изображающая св. Шедевром его считается "Исповедь св. Diverse figure» (Roma, 1646) использовал, возможно, не живописный автопортрет, а виндзорский рисунок.

Лодовико оказал большое влияние на становление Агостино как художника. Его Материнская любовь находится в Эрмитаже. Аннибале (крещён 03. 11. 1560 года, Болонья – 15. 07. 1609 года, Рим), младший брат Агостино, двоюродный брат и ученик Лодовико, наиболее талантливый и известный из братьев Карраччи. Бенедикта в монастыре С. Микеле-ин-Боско).

Взятие Св. Главную галерею Фарнезе украсили не только сюжеты из «Метаморфоз» Овидия, но и необычные элементы, напоминающие творения Микеланджело. Иероним Юность Богоматери (картина изображает Пресвятую Деву в возрасте лет 16 или 17, сидящую в кругу восьми молодых девушек, занятых шитьем, на полу несколько корзин с работою слева маленькая собачка, болонка): Спящий младенец-Христос (копия с оригинала, находящегося в венском Бельведере, по мнению Вагена, принадлежит кисти Карло Маратти подобные же копии, неправильно считаемые подлинными произведениями Гвидо Рени имеются в галерее Дориа в Риме и в коллекции гр. Новизна найденного Аннибале решения, особенно наглядно выраженного в Бегстве в Египет (1603–1604), состоит в одновременном противопоставлении и гармоническом созвучии ограниченного во времени и пространстве бытия отдельных конкретных мотивов, среди которых выделен доминирующий (святое семейство на берегу реки) и бесконечной широты и покоя вечно длящегося бытия природы как целого» (М.

Копируя и сличая копии с оригиналами, он пришел к мысли, что единственный путь к возрождению искусства160— это брать от каждого из старых мастеров лучшие отличительные особенности его письма: «если бы возможно было сочетать в одном произведении живописи чарующую прелесть Корреджо с энергией Микеланджело, строгость линий в картинах Веронезе с идеальной нежностью Рафаэля, разве не значило бы этим приблизиться к совершенству». Они утверждали, что нет и не может быть художественных идеалов, общих для всех. идущих по пути к достижению этого совершенства. "Вот почему, — говорит Lanzi, — болонская школа, позже других явившаяся на свет, может быть поставлена первой в деле художественного образования, вот почему она изучив предварительно все другие, могла в свою очередь реформировать их".

Выразительные простонародные сценки и гротескные зарисовки Аннибале, возникшие под влиянием работавших в Риме фламандских мастеров, отражают общее для барокко стремление к точности в передаче натуры («Едок чечевицы», 1590-е годы, галерея Колонна, Рим автопортрет, 1590-е годы, Эрмитаж, Санкт-Петербург). В Эрмитаж поступила как произведение неизвестного художника XVII в. Картина Аннибале Карраччи «Поругание Христа» (или «Христос в терновом венце») была исполнена в 1598 – ок. Его картины, написанные на сюжеты, взятые из мифологии, как Аполлон и Дафна, Богиня Земли и находящееся в Эрмитаже Похищение Европы (повторение этой картины с некоторыми изменениями имеется в Петербурге же, в Лейхтенбергской галерее) и др. 1600 для кардинала Одоардо Фарнезе. Севастиан ( 167).

Эти фрески, замечательные по своему удачному распределению, по осмысленности и разнообразию композиции и по свежести красок (Триумф Вакха и Ариадны, Меркурий и Парис, Пан и Дианы, Юпитер и Юнона и пр. ) принадлежат к числу особенно удачных его произведений. Их «Академия направленных на истинный путь» была открыта в 1585 году и явилась прообразом позднейших художественных академий. Изначально она была названа Desiderosi – «Академия желающих». Школа эта эклектическая: в конце XVI стол. Судя по ее изображению, на полотне Джованни Паоло Панини исполненном в 1749 и представляющем галерею кардинала Валенти (Уодсворт-Атенеум, Хартфорд), композиция картины близка к эрмитажной.

Наиболее талантливым из братьев Карраччи был Аннибале (1560—1609), автор ряда алтарных образов и картин на мифологические сюжеты. Семейство под пальмою, ошибочно считавшееся прежде работой Аннибало Карраччи, Св. Семейство, Отдых Св. Для широкой пропагандысвоих идей Карраччи основали в Болонье в 1585 году так называемую «Академиюнаправленных на истинный путь», явившуюся прообразом позднейших художественныхакадемий.

Иероним Юность Богоматери (картина изображает Пресвятую Деву в возрасте лет 16 или 17, сидящую в кругу восьми молодых девушек, занятых шитьем, на полу — несколько корзин с работою слева — маленькая собачка, болонка): Спящий младенец-Христос (копия с оригинала, находящегося в венском Бельведере, по мнению Вагена, принадлежит кисти Карло Маратти подобные же копии, неправильно считаемые подлинными произведениями Гвидо Рени имеются в галерее Дориа в Риме и в коллекции гр. Превосходный рисовальщик, он чувствовал себя в рисунке свободнее от созданных им самим условных художественных канонов: недаром с его именем связано возобновление (после Леонардо да Винчи) такого жанра, как карикатура. Его Св. Фигурная группа – Мадонна с Младенцем и ангелом, – написанная в более плотной живописной манере, чем пейзаж, перекрывает хорошо видную в рентгеновских лучах мужскую фигуру, возможно изображение Христа («Христос с ангелами в пустыне»). Марией Магдалиной и ангелами.

Их главное качество заключалось в отсутствии слишком заметных недостатков. Эти фрески, замечательные по своему удачному распределению, по осмысленности и разнообразию композиции и по свежести красок (Триумф Вакха и Ариадны, Меркурий и Парис, Пан и Дианы, Юпитер и Юнона и пр. ) принадлежат к числу особенно удачных его произведений. Росписи галереи кардинала Фарнезе явились самой значительной работой римского периода (1595—1609). Анну, обучающую Младенца-Христа чтению. Его картины, написанные на сюжеты, взятые из мифологии, как "Аполлон и Дафна", "Богиня Земли" и находящееся в Эрмитаже "Похищение Европы" (повторение этой картины с некоторыми изменениями имеется в Петербурге же, в Лейхтенбергской галерее) и др.

Иepoнима и Купанье Дианы, находящиеся в Болонье, Св. Анну, обучающую Младенца-Христа чтению". Аннибале Карраччи стремился к гармонии реальности и классического образца. Шпека-Штернбурга в Лучене есть ещё копия в венской академии художеств).

Картина эта находилась некогда в галерее Цампьери, в Болонье и была куплена для Эрмитажа в 1839 г. Точно такая же картина Гвидо Рени находится в Лувре третий экземпляр ее — в галерее Спадо Колонна в Риме. Затем, после краткого пребывания в доме живописца Просперо Фонтана (Prospero Fontana), Агостино прошел подготовку в мастерской архитектора и резчика по дереву Доменико Тибальди (Domenico Tibaldi). «Идеальное» и «реальное» в их неразрывном синтезе вновь обретают вдохновенное звучание в этой росписи. (1560—1609), брат и ученик предыдущего, считается одним из очень выдающихся художников. Замечательные по своему удачному распределению, Эти фрески, по осмысленности и разнообразию композиции и по свежести красок («Триумф Вакха и Ариадны», «Меркурий и Парис», «Пан и Дианы», «Юпитер и Юнона» и пр. ) принадлежат к особенно числу удачных его произведений. Его "Св. Совместно с Аннибале Карраччи принимал участие в росписи парадной галереи в Палаццо Фарнезе (1598-1599 годы) в Риме, расписал Палаццо дель-Джардино (1600-1602 годы) в Парме.

Различием в манерах письма, которых насчитывают целых три, отличался один из последних представителей болонской школы — Джованни-Франческо Барбьери (1591—1666), прозванный Гверчино, т. е. косоглазый, сначала ученик Барт. все роды живописи достигли в Италии наивысшего совершенства. В Импер. Новизна найденного Аннибале решения, особенно наглядно выраженного в Бегстве в Египет (1603–1604), состоит в одновременном противопоставлении и гармоническом созвучии ограниченного во времени и пространстве бытия отдельных конкретных мотивов, среди которых выделен доминирующий (святое семейство на берегу реки) и бесконечной широты и покоя вечно длящегося бытия природы как целого» (М. Последним из непосредственных учеников академии Карраччи является Джованни Ланфранко, называвшийся также кавалером Джованни да Стефано (1580—1647), гравер и художник, ученик Агостино и Аннибале Карраччи.

Некоторые из учеников школы Incamminati превзошли своих учителей. К произведениям школы Доменикино относится находящаяся в Эрмитаже картина «Персидская Сивилла», прежде считавшаяся работой самого художника, между прочим, потому, что в лице Сивиллы узнавали портрет его дочери. «Вот почему, 160— говорит Lanzi, 160— болонская школа, позже других явившаяся на свет, может быть поставлена первой в деле художественного образования, вот почему она изучив предварительно все другие, могла в свою очередь реформировать их». Совместно с братьями он расписал палаццо Фарнезе в Риме (1597—1604).

Что же касается находящейся там же картины изображающей св. Сделаем теперь беглый обзор произведений братьев Карраччи и их учеников. Сделаем теперь беглый обзор произведений братьев Карраччи и их учеников. Она изображает «Св. Так было поставлено образование в школе Карраччи.

Из этих последних в петербургском Эрмитаже находятся две его картины: "Благовещенье", перешедшее сюда в 1779 г. из галереи Вальполя (повторение этой картины, с значительной разницей в колерах, находится в Парижской галерее) и "Крещенье Господне" (принадлежала знаменитому Дж. Архитектура, Ученикам преподавалась перспектива история, анатомия, мифология, рисование с античных слепков и с натуры наконец и, практика живописи. «Беатриче Ченчи» (по всем вероятиям исполнена одним из учеников Гв.

Аннибале преподавал искусство письма, которое он знал в совершенстве. семейство», «Аврора и Фортуна», находящиеся за границей, а у нас в Эрмитаже160 «Давид с головою Голиaфa». Чиньяни успел заручиться для академии покровительством Папы Климента XI, утвердившего её уставы и согласившегося дать свое имя новому учреждению, которое с тех пор (1708) получило название Климентинской академии. В своих произведениях он изображал преимущественно красоту, грацию и любовь. Но поздно было уже в эпоху полного падения искусства вдохнуть в него новую жизнь.

---