Художник Каро Картины

В 1892 году была написана картина «Больной художник», получившая высокую оценку таких мастеров как Репин И. Е. и Стасов В. В. Участвовал в организации художественного отдела Тобольского музея (1900), Вятского художественно-исторического музея (1910). Наиболее выдающиеся произведения художника — это несколько циклов картин, созданных им для венецианских филантропических братств (скуол), с изображением сцен жития из святых покровителей. Картины Уилла Коттона принимают регулярное участие в групповых выставках современных художников в Соединенных Штатах и странах Европы. Наего творчество большое влияние оказали малые голландцы ииспанские художники, вособенности Веласкес, укоторых онзаимствовал общие тёмные тона картин.

Всю свою богатейшую коллекцию картин своих друзей художников, 68 полотен, Гюстав Кайботт завещал правительству Франции. В Венеции Карлеварис поселился недалеко от площади Зенобио (Palazzo Zenobio), рядом с которой находился дворец богатой, аристократической семьи Зенобио, получившей широкую известность благодаря своей любви к искусству и украшавших свой дворец картинами венецианских художников. Французский художник Жозеф Каро жил и работал в Париже во второй половине XIX века и в своих картинах рассказывал про красивую, уютную жизнь французских жителей. Первый и, по мнению историков, наиболее удачный цикл картин был написан художником для «Скуола ди Санта Орсола» (1490—1495, Венеция, Галерея Академии).

В 1880 году художник отправился за границу, где несколько лет провёл в Дюссельдорфе, Мюнхене и Париже, рисуя картины, которые впоследствии, по возвращении в Петербург в 1884 году, принесли ему звание академика. Значительную часть творчества перуанского художника составляют чрезвычайно детализированные картины с красивыми венецианскими видами. Его учителями были известные педагоги: братья Сорокины, Перов В. Г. Прянишников И. М., Маковский В. Е. и Поленов В. Д. В 1889 за картину «После обедни» Алексей Корин был награждён большой серебряной медалью и получил звание классного художника. Признание как к художнику приходит к А. Ковальскому в Мюнхене, где он живёт с 1876 года, его картины охотно покупаются.

В 1864 году художник получил вторую медаль на Национальной выставке изящных искусств за картину «La herona de Perelada», в 1888 году на Международной выставке в Барселоне Антонио был награжден золотой медалью.

Французский художник девятнадцатого века

Брюлов становится наставником Якова Капкова. И тут же вишни – красные, оранжевые, золотистые, прозрачные, так и хочется их попробовать. Именно на них строится единство мира и человека. Что же это за приём.

Известно, что первые уроки живописи получил у художника Мишалона и Бертена. Скульптура. Результатом этой командировки было создание Каразиным семи больших батальных картин: «Взятие Ташкента», «Вступление русских войск в Самарканд 8 июня 1868 г» (ГРМ), «Взятие Махрама», «Хивинский поход 1873 года. А на полотне «Помощник» маленькая собачка спокойно сидит у ног хозяйки.

Жан Батист Камиль Коро: картины и боиграфия

Но в конце 19 века исследователи поняли, что до ван Эйка существовал ещё художник, автор триптиха с Благовещением, принадлежавший ранее графине Мероде (так называемый «триптих Мероде»), а также так называемого Флемальского алтаря. В этом фильме, опираясь на удивительную коллекцию поздних работ Ренуара в коллекции фонда Барнса в Филадельфии, где хранится около 200 его картин изучается именно это позднее направление творчества художника, до сих пор вызывающее полярные реакции — одних его работы соблазняют, других отвращают. Оба с радостью позировали ему для его полотен «Качели» и «Бал в Мулен де ла Галетт», над которыми Ренуар в то время работал. Было выдвинуто предположение, что обе эти работы принадлежат кисти одного и того же художника, названного Флемальским мастером (по предполагаемому происхождению нескольких произведений из аббатства Флемаль близ Льежа), личность которого была на тот момент не установлена.

Штурм Геок-Тепе» (ГРМ). Искусству учился у академических художников Бертена и Мишаллона. Трудоспособность и продуктивность его были изумительны. Скончался Коро в 1875 году в Париже. Создать иллюзию жизни, передать на полотне трепет природы задача, которую ставит перед собой художник.

Художник внес большой вклад в становление бытового жанра (Гадалка, Лувр, Париж и другие). Школа рисования была первой ступенькой в художественном обучении русских художников. Коро Жан Батист – французский художник и мастер пейзажа. Сначала, свинцовым карандашом или мелом делался композиционный набросок, затем умбрами (иногда охрами и сиенами) с добавкой белил выполнялся подмалевок решались основные светотеневые отношения. Зрелые произведения художника Караваджо — это монументальные полотна, обладающие исключительной драматической силой (Призвание апостола Матфея и Мученичество апостола Матфея, 1599-1600, церковь Сан-Луиджи деи Франчези в Риме Положение во гроб, 1602-1604, Пинакотека, Ватикан Смерть Марии, около 1605-1606, Лувр, Париж). Девушка смотрит прямо на нас.

Жан Батист Камиль Коро (- ) картины

Начиная с 1600 года, времени наивысшего творческого подъема Караваджо, его имя стало постоянно появляться в протоколах римской полиции. В 1874 году появляется работа «Девушки, собирающие полевые цветы», близкая к манере Мане. Однако искусство этого французского художника по-своему оригинально и неповторимо.

Суровый реализм Караваджо не был понят его современниками, приверженцами «высокого искусства». Как он сам пояснил – «Девушка слишком красивая, чтоб жена не ревновала, повесил не в спальне, а в сортире». Работал преимущественно в Париже, а также в Нормандии и Бретани. Птицы и животные в живописи Каро – частые гости.

Он уехал туда после трех лет обучения у В. Бертена, признанного главы школы неоклассического пейзажа. Он едва успевал справляться с выполнением многочисленных заказов на повторения танцев нимф и воспоминаний. Русский художник. Но великий итальянец рассчитал свою «Мону Лизу» по всем законам математики. Девушка смотрит прямо на нас. Быть может, здесь сказалась любовь мастера к паркам Версаля с многочисленными скульптурами античных божеств.

Репродукции картин Франсиско Каро

Любопытен процесс работы мастера над холстом. Переправа Туркестанского отряда у Шейх-арыка», «Зерабулак» и «Текинская экспедиция 1881 года. Французский художник Фредерик-Самуэль Кордей был учеником Лемана (который в свою очередь обучался у Энгра) в парижской Школе изящных искусств. Молодая женщина с детьми наслаждается спокойствием на берегу озера. Легчайшая вуаль прикрывает лоб молодой женщины, которая серьезно смотрит с портрета.

У жены к тому времени уже было трое детей, а годом позже она родила Альберту дочь. Его тонкие полутона (валёры) связывают все окружающее пространство. Пейзажа нет. Среди европейских мастеров караваджизма вне Италии наиболее значительно творчество утрехтских караваджистов в Голландии (Геррит ван Хонтхорст, Хендрик Тербрюгген и др. ), а также Хусепе де Риберы в Испании и Адама Эльсхаймера в Германии. А на полотне «Помощник» маленькая собачка спокойно сидит у ног хозяйки.

Картины художника Жозефа Каро ( )

Это самое поэтичное произведение опытного мастера. Камиль Коро не сумел добиться, а может быть, не старался, многократного повторения кругов, как на портрете Леонардо. Среди лучших его произведений— портрет мальчика А. А. Челищева (ок. 1810–1811), парные изображения супругов Ф. В. иЕ. П. Ростопчиных (1809), В. С. иД. Н. Хвостовых (1814 все вТретьяковской галерее). И в «Воспоминаниях» он не воспроизводит детально пейзаж, а именно вспоминает эту полную поэзии и безмятежности обстановку, обобщая свои впечатления.

Был награждён в 1904 году Золотой медалью на художественной выставке во Львове. Стараясь зафиксировать мгновенные и изменчивые состояния природы, сохранив свежесть первого впечатления, художник предвосхищает поиски живописцев импрессионизма, например, в картине «Воз сена». В мастерской Моро товарищами Камуана по обучению были Жорж Руо (1871—1958), французский художник и график, впоследствии наиболее крупный представитель французского экспрессионизма, Анри Матисс (1871—1958), французский художник и скульптор, впоследствии лидер течения фовистов, Альбер Марке (1875-1947), французский художник-постимпрессионист, впоследствии близкий к фовистам и Жан Пюи (1876-1960), французский художник, считавшийся впоследствии «полудиким» в среде фовистов за то, что дружа и общаясь с лучшими представителями фовизма, в то же время находился как-бы в стороне от течения, не разделяя полностью увлечение фовистов неуёмной и безудержной яркостью.

Вот полотно Замок Пьерфон. Но еще значительнее было влияние творчества Караваджо за пределами Италии. Мане не желал усложнять свое и без того затруднительное положение в официальных кругах, потому и отклонил прошение. Виртуальная галерея работ художника.

В пейзажах Коро часто встречается человеческое жилище и дороги, ведущие к нему. Копируя в рамках академического задания в стенах академии копию исторического живописца Григория Ивановича Угрюмова (1764—1823) с работы итальянского живописца болонской школы Гвидо Рени (1575-1642) «Архангел Михаил», обратил на себя внимание самого Карла Павловича Брюлова (1799-1852), в то время только что вернувшегося из своего итальянского путешествия и ставшего профессором Императорской Академии художеств, которому было поручено руководство историческим классом Академии.

Более плотно, чем обычно, наложены краски, манера письма экспрессивна. Однако здесь отец с дочерью прожили недолго. Кроме попугаев мы можем увидеть и жёлтеньких канареек на картине «Любимые птицы».

Природа Средней Азии и азиатские типы — любимый сюжет его художественных произведений. Никто кроме него – ни до, ни после – не смог так искусно овладеть системой валёров. Тех же птичек можно увидеть на картине «Бабушка и внучка». Мане, Ренуар были в восторге от пейзажей Каро, видели в нем своего учителя.

и Ефрона И. А., Энциклопедия Европейское искусство: Живопись. В этой точке картины применен характерный для Коро прием – появилось одно яркое пятнышко. Учитывая занятие отца, вопросов с выбором будущей профессии Луи в семье никогда не возникало.

В акварельной живописи Каразин создал свой особый стиль. Воздействие отдельных приемов караваджизма ощутимо также в работах некоторых мастеров академизма (Гвидо Рени, Себастьяно Риччи в Италии и Вильям-Адольф Бугеро во Франции) и барокко (Карел Шкрет в Чехии и другие). Посмотрите на картину «Сладкие вишни». По материалам: Wikipedia, Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона (1890-1907) в 86 томах (82 т. и 4 доп. ) СПб., 1890—1907, Энциклопедия мирового искусства- Вильнюс, UABBestiary, 2008г., Большая иллюстрированная энциклопедия Мастера мировой живописиСПб, ОООСЗКЭО, 2011г., Энциклопедия Европейское искусство: Живопись.

Этим приемом достигается особая воздушность, мягкость. Рядом на тарелке лежит миндаль – ещё не очищенные орехи в зелёной кожуре. Здесь же кадмии, киноварь изумрудная зеленая, кобальт синий и прусская синяя.

Испанки Леонора иАмпара» «Северная идиллия» обе работы 1886). Они обратились с письмом к Мане, в котором высказали просьбу принять их к себе в ученики и устроить некую «Свободную мастерскую». Все полно движения, порыва. Так в России появилась первая школа рисования, основными принципами обучения в которой послужили принципы обучения Европейских Академий художеств. Программа обучения полностью копировала программу обучения в Европе, включая практически аналогичные предметы. Мама-кошка внимательно следит за своими детьми-котятами играющими с клубочком, а за всей этой компанией с умилением наблюдает барышня в нарядном голубом платье – это картина «Девушка с кошками». Это шедевр, который Камиль Коро написал маслом на холсте в 1864 году.

Оскар Кокошка «Гавань Стокгольма»

Переход Туркестанского отряда через мёртвые пески к колодцам Адам-Крылган» (ГРМ), «Первое появление русских войск на Аму-Дарье. Посмотрите на картину «Сладкие вишни». К концу 1825 года художник перебирается в Рим. Молодая женщина выступает как светлый лучик из неопределенного туманного фона, на котором (снова вернемся к работе Леонардо) тени сгущаются в нижней части картины.

Этюды этого времени свидетельствуют, как зорок и наблюдателен был глаз живописца. Едва ли фантазией обманешь сердцебиение в груди» (Александр Балтин). Он сам ищет новые пути. Художник не жалел сил, чтобы выстроить гармонию тональных и цветовых отношений.

Оскар Кокошка «Натюрморт с убитым ягненком»

Он поручает художнице выполнить копии картин в Италии. Под конец жизни Кейп создавал мало картин.

И тут же вишни – красные, оранжевые, золотистые, прозрачные, так и хочется их попробовать. Скульптура. Реалистические наклонности молодого Коро совместились с романтическими элементами и перекинули мостик между реализмом и развивающимся движением импрессионистов. Вероятно, вот таким образом, на его палитре нет черных красок. Однако, не батальными полотнами завоевал себе громкое имя Каразин.

Причиной этого возвращение стало обращение к Мэри архиепископа Питтсбургского. По материалам: Wikipedia, Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона (1890-1907) в 86 томах (82 т. и 4 доп. ) СПб., 1890—1907, Энциклопедия мирового искусства- Вильнюс, UABBestiary, 2008г., Энциклопедия русской живописиРусская живопись от иконописи до авангарда- Вильнюс, UABBestiary, 2012г, Большая иллюстрированная энциклопедия Мастера мировой живописиСПб, ОООСЗКЭО, 2011г., Русский биографический словарь А. А. Половцова и Энциклопедический словарь Брокгауза Ф. А. Первыйже портрет— приемного отца А. К. Швальбе (1804, Русский музей, Петербург)— выделяется своим эмоциональным «рембрандтовским» колоритом. Обостренное тональное зрение позволяло Коро видеть в пейзажном мотиве множество градаций валеров. Были, увы, в его палитре и быстро выцветавший желтый лак, который он использовал для лессировок и непрочный светло-зеленый, темневший после соединения с кадмиями. Ощущается движение воздушных масс, почти слышен шум ветра. Кому нужны были нарисованные пастушки, если вокруг полно настоящих. Сгодами вего искусстве возобладали красочные импровизации, динамически-подвижная, чувственная игра мазков, вравной мере характерная для пейзажей (северные, парижские, среднерусские, крымские мотивы), натюрмортов (типичные коровинские «розы») ипортретов («Ф. И. Шаляпин», 1911, ГРМ).

Оскар Кокошка «Портрет Карла Молла»

В 1832 году Яков Капков поступил в Императорскую Академию художеств в качестве пенсионера «Общества Поощрения Художников» вольноприходящим академистом. Таким образом художник старается выстроить контакт со зрителем. Картины Коро – это всегда нежная жемчужно- серая дымка, пепел розы, если хотите. Академический метод преподавания Лемана не нравился Кордею и он в 1876 году вместе со своим другом выступил против своего учителя, требуя его ухода. Им были исполнены «Молодая альбанка с книгой в руках», написанная ещё в Риме и приобретённая в 1850 году императором Николаем I, «Мария перед образом Богоматери» (находящаяся в Александрии), «Заремба исполненная ревности» (частное собрание), «Богоматерь с Предвечным Младенцем» — была приобретена императором Николаем I для своей дочери, Великой княгини Ольги Николаевны, «Благовещение» — участвовала в Академической выставке 1852 года, несколько экземпляров «Вдовушки», один из которых принадлежал известному коллекционеру Миллеру, а ещё один вместе с экспонатами галереи Прянишникова вошёл в состав экспонатов вначале Румянцевского музея с С-Петербурге, а затем в состав объединённого с Московским Публичным музеем в Москве. Семейная жизнь, однако, не задалась.

Мир произведений Каразина — преимущественно восточные окраины империи. Достичь этого можно, как он считал, лишь точнейшим соблюдением светотеневых отношений. События биографии Караваджо поражают своим драматизмом. Все они впоследствии вместе с Камуаном создадут группу художников, которые будут исповедовать новое направление в живописи — фовизм, отличительными особенностями которого станут предельно интенсивное звучание открытых чистых цветов, повышенная «светоносность» («краски буквально взрывались от света», – писал впоследствии Андрэ Дерен (1880-1954), французский художник, график, театральный декоратор, скульптор и керамист), сведение формы к простым очертаниям, отказ от традиционного светотеневого моделирования, организация пространства только с помощью цвета. Так, в романтическом Воспоминании о Мортефонтене (1864 г. ) дана поэтическая картина просыпающейся природы. Темой работ А. Ковальского были жанровые сценки, нередко написанные с юмором, а также батальные и исторические полотна.

Это прием Леонардо. Тех же птичек можно увидеть на картине «Бабушка и внучка». Неоднократно выставлялся на родине: в Варшаве, Кракове, Львове, Познани. Здесь присутствуют только два круга – голова молодой женщины и ее сложенные руки. Пьера-Огюста Ренуара знают и любят в первую очередь за его импрессионистские полотна с изображением Парижа.

Оскар Кокошка «Девушка с цветами»

Вскоре Хорн сделал ей предложение. Уже при жизни картины Коро стоили немало. Вместе это задает определенный ритм. Ранее, в 50-х годах, Камиль Коро посещал эти места, чтобы изучать отражения света в воде. В работе художника «Развалины базилики Константина и Колизей» композиция основана на ритмических повторах полукруглых аркад базилики, занимающих передний план.

Milano 2006г. Вы слышали историю про «Портрет девушки». И все же портрет поэтичен, хоть и не самостоятелен. Нервный по натуре, живой, подвижный и вечно деятельный, он не любил писать маслом большие картины, которые требуют долгой и усидчивой работы. Ввиду того, что Леман не согласился пойти в отставку, а директор не разрешил им перейти в другой класс, друзьям ничего иного не оставалось, как только оставить Школу.

Она посещает художественные музеи, совершенствует свой стиль. Она очень сильна в портретах Её имя — Анжелика Кауфман». Родился вМоскве 23ноября (5декабря) 1861 всемье купца-старовера.

Она не привлекает ни яркостью красок, ни роскошью самой одежды. На прощание муж выманил у Анжелики триста фунтов. В 1871 году Кассат возвращается в Европу. Коро считал, что в природе, на самом ярком свету и в тени, не встречается ни чисто белого, ни чисто черного цвета.

Описание картин Камиля Коро дается в тесте статьи. Рядом на тарелке лежит миндаль – ещё не очищенные орехи в зелёной кожуре. Мы не рекомендуем вам столь кардинальные меры борьбы с прекрасным.

Ничто не отвлекает взгляд от ее лица. Коровин Константин Алексеевич (1861–1939). Что же говорить о современности. Кассат работает преимущественно в духе импрессионизма. Сгодами мастерство Кипренского, проявившееся вумении создавать нетолько социально-духовные типы (преобладавшие врусском искусстве эпохи Просвещения), ноинеповторимые индивидуальные образы, совершенствуется.

Здесь, в Италии, то впадая в отчаяние от неудач, то исполняясь уверенности в своих силах, Коро отверг устоявшиеся каноны и избрал собственный путь следования природе. Получил художественное образование вМосковском училище живописи, ваяния изодчества (1875–1886) (под руководством А. К. Саврасова иВ. Д. Поленова) ипетербургской Академии художеств (1882). За свою долгую творческую жизнь художник написал почти три тысячи картин. После женитьбы творческая деятельность Кейпа практически сошла на нет – видимо, по причине активного участия в церковных делах (Корнелия была очень набожной), а может быть из-за отсутствия финансовых трудностей.

• Камиль Коро – переходный период в живописи (от старого к новому)
• Художник Каро Анна Владимировна
• Картины — Коро, Жан-Батист-Камиль
• Французский художник (1821 – 1905) (44 работ)
• САМЫЕ ДОРОГИЕ КАРТИНЫ МИРА – часть 2
• Макроволны Пьера Каро (17 фото)
• Все Картины Камиль Коро по алфавиту

Вранней живописи мастера проступают черты символизма имодерна («Убалкона. Слева помещены девушка с двумя детьми, чьи фигуры особенно четко выделяются на фоне засыхающего дерева, на котором почти не осталось живых ветвей. На вопросы Анжелики отвечал истериками и грубостью. Начиная с 1836 года К. П.

Только одно заботило Кауфмана — Анжелика оставалась абсолютно одинокой. Жан Батист Камиль Коро родился 17 июля 1796 года в Париже.

• Биография Камиля Коро: «Не сошлись характерами»
• Творчество Камиля Коро: «Моя единственная цель – писать пейзажи»
• Творчество Камиля Коро: «Валёры – прежде всего»
• Биография Камиля Коро: время признания
• Жан Батист Камиль Коро биография

Всё закончилось тем, что женщина вынуждена была переселиться обратно к отцу. Мама-кошка внимательно следит за своими детьми-котятами играющими с клубочком, а за всей этой компанией с умилением наблюдает барышня в нарядном голубом платье – это картина «Девушка с кошками». Сначала Караваджо с друзьями совершал незначительные противоправные действия (угрозы, непристойные стихи, оскорбления), за которые привлекался к суду. Мортфонтен – это небольшая деревня в департаменте Уаз на севере Франции.

Отец сам позаботился о достойном человеке для своей дочери. Птицы и животные в живописи Каро – частые гости. Это камерное произведение, для которого Камиль Коро за образец взял «Портрет Моны Лизы» и работы Яна Вермеера.

10 февраля 1768 года состоялся их развод. Был членом объединений «Мир искусства» и«Союз русских художников».

1. «Портрет женщины с жемчужиной» (1868 – 1870), Лувр
2. Жан Батист Камиль Коро: произведения
3. Добавить комментарий Отменить ответ
4. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
5. ФРАНЦУЗСКИЙ ХУДОЖНИК ДЕВЯТНАДЦАТОГО ВЕКА
6. КАРТИНЫ ХУДОЖНИКА ЖОЗЕФА КАРО ( )
7. Кайботт Гюстав/ (Импрессионизм)

Девушка на этой картине как будто беседует с маленькими пернатыми подружками. В «Возе сена», вдруг, проглянувший после дождя солнечный луч, преображает окружающее. Кроме попугаев мы можем увидеть и жёлтеньких канареек на картине «Любимые птицы».

В поздних произведениях Караваджо обращается к теме одиночества человека во враждебном ему мире, его привлекает образ небольшого содружества людей, объединенных родственной близостью и душевным теплом (Погребение Святой Лючии, 1608, церковь Санта-Лучия, Сиракузы). Свет в его картинах становится мягким и подвижным, колорит тяготеет к тональному единству, манера письма приобретает характер свободной импровизационности. Художник при написании картины использует два-три основных цвета – не больше. Стражи порядка обыскали весь Нью-Йорк, но безуспешно. Родился Коро в 1796 году в Париже.

1. Калф Виллем/ (Барокко, натюрморт)
2. Кампен Робер/ (Раннее Севернон Возрождение)
3. Капков Яков Фёдорович/ (Портретный жанр)
4. Луи Каравакк/ (Портрет, батальная живопись)
5. Карраччи Лодовико/ (Позднее Возрождение)

Но растушёвывает их таким образом, что границы между цветами создают десятки оттенков. Много путешествовал (Кавказ, Крым, север России, Средняя Азия, Западная Европа). С 1890 года А. Ковальский — профессор мюнхенской Академии. Сохранилась палитра Коро с засохшими красками.

Я всегда стремлюсь изобразить определенное место, не утеряв первоначальной свежести чувства, которое овладело мной». От весёлого двора Монфорта она отправилась в Рим. В пейзаж войди и жизнь оставишь – насквозь прошёл, мол – позади.

1. Карпаччо Витторе/ (Раннее Возрождение)
2. Карреньо де Миранда Хуан/ (Барокко)
3. Каррера Розальба/ (Рококо Миниатюра)
4. Клаус Эмиль/ (Импрессионизм, Луминизм)
5. Корзухин, Алексей Иванович (Жанровая живопись)

Свои картины, простые помотивам, естественные ивместе стем величественные покомпозиции, полные ощущения гармонического единства природы, Констебл писал наоснове исполненных им наоткрытом воздухе этюдов, смелыми беспокойными мазками воссоздавая свежесть иживую динамику красок, градации света изменчивое состояние световоздушной среды («Мельница вФлэтфорде», 1817, Галерея Тейт, Лондон «Телега для сена», 1821, Национальная галерея, Лондон «Собор вСолсбери изсада епископа», 1823, Музей Виктории иАльберта, Лондон «Детхэмская долина», 1828, Национальная галерея, Эдинбург). С юношества начал работать в марсельском Арсенале галер, где трудился под началом своего отца вплоть до 1715 года, когда сумел заключить с русским художественным агентом в Париже, Иваном Исаевичем Лефортом (находившегося в родственных связях со сподвижником Петра, Францем Яковлевичем Лефортом (умер в 1699), и состоявшего в звании советника службы Его царского величества Петра I в Париже) выгодный контракт, предусматривавший трёхлетнее пребывание и работу в России. Клопшток писал одному из своих друзей: «С некоторых пор я почти влюблён в одну немецкую художницу в Лондоне — Анжелику Кауфман». Молодого мастера привлекало характерное. Девушка на этой картине как будто беседует с маленькими пернатыми подружками.

В 1903 году он совершает путешествие в Северную Африку, после чего создаёт ряд работ на арабские мотивы. Отец стал совсем стар и часто говорил, что хочет умереть на земле, когда то взрастившей его. Только потом шла живопись. Увлеченность не оставила художника и по возвращении на родину. Абсолютно новую интимно-психологическую интерпретацию получили у него традиционные религиозные темы (Отдых на пути в Египет, галерея Дориа-Памфили, Рим).

После этого Кассат получает возможность путешествовать по Европе. Наша героиня все больше думала о возвращении в Италию. Зарекомендовал себя также как выдающийся педагог (в1901–1919 преподавал вУчилище живописи, ваяния изодчества ивСвободных художественных мастерских). Караваджо обладал очень вспыльчивым, неуравновешенным и сложным характером.

1. Корин Алексей Михайлович (Жанровая живопись)
2. Кортес Эдуард Леон/ (Постимпрессионизм)
3. Кросс Анри Эдмон/ (Пуантализм)
4. де ла Крус и Риос Луис/ (Портрет)

Первым из живописцев, Коро стал работать на набережных Сены в Париже.

---