Художественная Культура Англии

Главные хиты британской культуры

В настоящее время английская философская мысль сохраняет свою значимость и выступает как одна из ведущих национальных традиций в мировой философии. Они проводятся с древнейших времен. Гейнсборо умеет схватить мимолетное, ускользающее, неуловимое для простого глаза, он придает особую хрупкость и изящество всегда несколько удлиненным женским фигурам («Миссис Грэхем», 1777).

Большое внимание уделялось ориентации жилых комнат для их лучшего естественного освещения, красоте природных ландшафтов и связи с окружающей зеленью. Ведущее место среди английских импрессионистов принадлежит Уолтеру Ричарду Сиккерту (1860—1942), талантливому живописцу и теоретику. И это весьма здорово, что есть такой народ. Как у многих талантливых мастеров, художественность натуры Бренгвина проявляется рано.

Интересны многочисленные портреты Стира особенно характерен образ экономки и старой няни художника —Портрет миссис Рейне (1922 Лондон, галлерея Тейт)—наиболее позднее произведение мастера. В духе неоклассики был перестроен один из ведущих ансамблей Лондона — Квадрант Риджент-стрит (архитектор Р. Бломфильд), а также административное здание Совета Лондонского графства (архитектор Р. Нот), здание Юридического общества в Лондоне (архитектор Ч. Холден), дом Лондонского общества страхования жизни (архитектор К. Грин) и многие другие неоготические формы получил крупный англиканский собор в Ливерпуле (архитектор Г. Скотт). «Хлебное поле» изображает природу Суффолка, дорожку, бегущую между высокими деревьями к залитому солнцем полю в тени деревьев — овечье стадо и мальчик-пастух в красном жилете, приникший к водоему, чтобы напиться. при содействии Прогрессивного художественного совета и по личной инициативе талантливого английского критика Джона Берджера (р.

А в восемнадцать лет Бренгвин увлекается романтикой жизни на море. «Иная земля»). критиком и художником Роджером Фраем (1866—1934). Впрочем, как и в большинстве университетов рейтинга. Реальные вещи для него представляют собой только соединение различных ощущений. Еще более разнохарактерны явления изобразительного искусства.

Художественная культура Великобритании 20 века

Выставка имела подзаголовок— «Выставка реалистической живописи и рисунка современных английских художников». К ним относился Мэтью Смит (1879—1954), «английский Матисс», как его называли, впрочем не совсем точно, друзья. Основой переворота в текстильной промышленности в 1780-х гг. Однако они имели ограниченный характер вследствие отсутствия в Англии настоящих комедийных актеров.

Они открывают, что не трудолюбие и не способности приводят буржуазию к успеху, а использование действия не имеющей отношения к таким качествам пружины — закона прибыли они взволнованно показывают, как та же пружина давит, уродует, калечит другие человеческие жизни. Это портреты полководцев («Адмирал лорд Дж. Все они представлены в Королевской академии художеств в Лондоне.

Изменения царящие в обществе никак не отражаются на традициях. Веджвуд по заказу Екатерины II исполнил свой прославленный «Сервиз с зеленой лягушкой» для Чесменского дворца, на каждом предмете которого был изображен «типичный английский пейзаж» в романтическом, слегка сентиментальном стиле. Мастер не только тонко передает внешнее сходство, но и раскрывает сложный характер модели. Великобритания является конституционной монархией, в которой монарх «царствует, но не правит».

Особенности художественной культуры Великобритании

Исполненные с проникновенностью и теплотой «Автопортрет», «Портрет миссис Солтер», портреты слуг утверждают образы положительных героев, поднимают значение личности вне зависимости от ее социальных рангов. Менее существенным оказалось влияние итальянских футуристов, хотя лондонская выставка во главе с Маринетти в 1912 г. вызвала возникновение английской группы «Художники будущего». ActionScript – общая характеристикаI. Стоимость перевозок постоянно сокращалась.

Александрина Виктория (24. 05. 1819 – 22. 01. 1901)королева Соединенного Королевства Великобритании и Ирландии (1837 – 1901) императрица Индии (1876 – 1901) последняя представительница Ганноверской династии на британском престоле. По его картинам можно писать целые рассказы. Реберн писал смелыми ударами кисти, как говорят, даже без предварительного рисунка углем. Начиная с ранних иллюстраций к Сказанию о короле Артуре (1893), выполненных вполне в духе прерафаэлитов и кончая филигранно-рафинированным Похищением локона (1896), Бердслей раскрывается как художник-график, точно чувствующий выразительность каждого рисунка — будь то иллюстрация или обложка для Желтой книги 1895. Диккенс создал тип человека, чувства которого умерли.

1. ИСКУССТВО АНГЛИИ ВЕК КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО
2. Культура и искусствоАнглии 18 века
3. Сборная Англии – в Санкт-Петербурге
4. Доклад: Культурное развитие Англии в 18 веке
5. Культура Британской империи в 17 веке
6. Культура викторианской Англии: основные направления развития
7. Поставленная цель определила ряд конкретных задач исследования

В течение всего XVIII в. демократические движения (например, методизм, основанный в 30-х годах Джоном Уэсли и привлекший многочисленные плебейские элементы) еще пользовались религиозными лозунгами. Жители больших городов сбольшим удовольствием проводят время загородом. На определенной стадии развития в рамках буржуазной страны становилась ощутимой узость технического базиса мануфактуры, а в феодальной стране — узость внутреннего рынка, различные ограничения капиталистического предпринимательства вследствие сохранения феодальных отношений.

Некоторое развитие в английской живописи получил бытовой жанр. Только непосредственно к интересуемой нас теме относятся: управление гостиничным бизнесом, управление гостиничным бизнесом с концентрацией на организации конференций и событийном менеджменте, управление гостиничным бизнесом с концентрацией на управлении ресторанами, управление гостиничным бизнесом с концентрацией на управлении международными гостиницами, управление гостиничным бизнесом с концентрацией на маркетинге, туризм и управление гостиничным хозяйством. В последние годы Николсон увлекается выполнением белых рельефов на белой плоскости. Однако вместо рейнольдсовского вдохновения мы встречаем в людях, написанных Лауренсом, владение собой, привычку носить маску светской любезности, внешний лоск, Лоск этот мы найдем и в весьма романтичном по замыслу портрете принцессы Уэльской играющей на арфе (1802, Лондон, Бекингемский дворец). Его появление можно связывать и с охватившим Англию духом либерализма и с мировоззрением Нового времени, согласно которому природа и «естественный человек» стали главными ориентирами в жизни.

• Федеральное государственное автономное образовательное
• Оригинальное творчество талантливых и увлеченных людей
• Культура и искусство Великобритании
• Перейти к полному тексту работы
• Смотреть полный текст работы бесплатно

Не все мастера «Нового художественного клуба» (который к 1908 г. фактически перестал существовать как организация) согласились принять искусство постимпрессионистов. От профессиональных рисунков в школе Слейда он приходит через кубические композиции к созданию сочиненных им пейзажей, почти всегда данных в какой-либо драматической коллизии его «Поле с чудовищами», где на первом плане изображены засохшие стволы деревьев (1939 находился в Южно-Африканском Союзе, Художественная галлерея Дурбана), полно скрытой патетики. Наследие Джона-рисовальщика огромно. На фоне безудержно извивающихся линий «удара бича» французско-бельгийского Ар Нуво привлекательными выглядели выставки «школы Глазго» с ее рациональной, геометрических форм мебелью, уют «традиционного английского дома», строгая графика А. Мак-мардо, С. Имейджа, У. Крэйна.

«Младенец Геркулес, удушающий змей» — картина, заказанная в 80-х годах Екатериной II и прославляющая победы России, —одна из лучших в этом жанре. Все это делало Англию своего рода образцом общественного прогресса. В целом по университету он составляет 88. Позже он едет в Лондон учиться, но скоро возвращается по желанию отца, чтобы помогать ему на мельнице. Пьюджин известен в основном благодаря своему вкладу в оформление здания Парламента, а также как дизайнер и публицист. Это холмы и долины, мощные дубы его родного края («Мистер Эндрюс с женой»).

1. Внеклассная разработка Культура и искусство Англии для старшей школы
2. Обычаи и традиции Великобритании
3. 10 самых интересных железнодорожных маршрутов в мире
4. Еще по теме КУЛЬТУРА АНГЛИИ — ВЕКОВ

Многие промышленные и торговые центры страны росли с невиданными ранее темпами. Другие драматурги – Д. Бусико, Д. Джеролд, Д. Планше, Т. Н. Тальфурд, Т. У. Робертсон, Р. Хорн, Д. У. Мардсон (однофамилец современника Шекспира) – остались достояниями одних лишь историков. В это время складывается его метод, основанный на наблюдениях жизни. Первым президентом Академии был Джошуа Рейнолдс (1723— 1792), художник и теоретик, в своих знаменитых «Речах» выступавший сторонником классицистической эстетики, но в работах совсем не ограничивавший себя рамками классицизма и чутко улавливавший веяния новой эпохи.

Речь идет о промышленной революции, которая достигла своего апогея именно в XIX веке, повлияв на развитие всех отраслей хозяйственной деятельности человека (в том числе она коснулась и искусства). В основных чертах политическая программа Английского Просвещения была сформулирована философом Джоном Локком (1632—1704). Внимание Хогарта привлекали и другие стороны жизни: с необычайным пафосом он изобличает «дно» Лондона, ужасы пьянства, приводящего бедноту в состояние полного отупления, к утрате всего человеческого (гравюры «Улица Пива», «Переулок Джина», ) В ряде работ он высмеивает ограниченность духовенства, показную сторону религии (гравюра «Спящий приход»). Традиционные занятия— охота, рыбалка, спорт.

Но считается прикладным вузом, программы обучения которого построены таким образом, чтобы «поверять» теорию практикой. Все это сближает картину «Девушка с креветками» с замечательными произведениями мировой живописи в этом жанре. Это было специфически английское и в целом положительное явление. Но чаще всего художественная индивидуальность, уже сформировавшись, заявляет о себе в первую половину творческого пути.

Рейнолдс много занимался исторической живописью, писал на мифологические сюжеты. Талантливая комедийная актриса и режиссер Элиза Вестрис (1797 – 1856), работая в театре «Олимпик», повела борьбу с условными штампами бурлескных жанров, занялась сколачиванием крепкого ансамбля, предприняла реалистическую реформу постановки.

В середине 1 тыс. А его пейзаж Март (1929 Лондон, собрание Ф. Селмон), носящий следы формального композиционного построения, пронизан лирическим оптимизмом весеннего утра. Но в целом искусство послевоенного времени и особенно 50-х — начала 60-х гг. Однако он не шел ни на какие уступки «джентльменам» или Академии. Наиболее известны его группа «Король и королева» (1952—1953), поставленная на одном из шотландских плоскогорий, где скульптор в присущей ему аллегорической манере стремится передать чувство достоинства и величия, а также «Три стоящие фигуры» (1947—1948 Лондон, Баттерси-парк) и «Лежащая фигура» (1957—1958 Париж) для здания ЮНЕСКО.

Матфея) — статически-уравновешенная, массивная и лиричная. Но Реберна занимает всегда еще и другое — особенности национального шотландского характера.

• Список использованных источников
• Пример готовой курсовой работы по предмету: Культурология
• Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей
• Грамота за использование ИКТ в работе педагога
• Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне
• Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок

выступил как убежденный антифашист. Господствующим направлением в официальной архитектуре этого периода оставались «исторические» стили. выражалась позиция Бренгвина как художника и человека. Красочный строй не размельчен, фоны и драпировки написаны очень широко. Ведущее место среди английских импрессионистов принадлежит Уолтеру Ричарду Сиккерту (1860—1942), талантливому живописцу и теоретику. Под влиянием Россетти, Верлена и Малларме в Англии в конце века пышно расцветает искусство символистов.

В VI – VII вв. Констебл сознавал, что пейзаж такого содержания не принесет ему официального успеха. Ещё одна традиция, связанная с чаем «five oclock».

Но бесспорное достижение англичан – неоклассический интерьер (архитекторы братья Адам, мебель Хепплуайт и Шератон), строгий и элегантный. В нем есть и многовековая история и самые последние достижения технического прогресса. «Сердитые на весь мир», на своих врагов и друзей, разгневанные герои Джона Осборна, Кингсли Эмиса, Джона Уэйна, Томаса Хайнда бесплодны в своих попытках постичь и объяснить все происходящее.

Георга в Виндзорском замке и часовня Генри VII в Вестминстерском аббатстве). Это холмы и долины, мощные дубы его родного края («Мистер Эндрюс с женой», около 1749). «Как у вас там, на островах. » — любят спрашивать англичане у французов и немцев.

• Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок
• Работа сайта временно приостановлена
• код для вставки на сайт или в блог

Художественная жизнь сосредоточилась (как и в других государствах в тот период) вокруг королевского двора. «Хороший английский вкус» (good english taste) несовместим с излишествами. Каждое внимательно сделанное изображение животного среди кустов и трав, птицы среди ветвей превращено им в маленькое, компактное украшение печатной страницы. Регбилиг популярен в некоторых районах Великобритании. Он никогда не ездил ни в Италию, ни в другие страны и не чувствовал в этом потребности. Их имена и работы – неотъемлемая часть европейского искусства.

Основное его сочинение — «Опыт о человеческом разумении» (1690) — содержало позитивную программу, воспринятую не только английскими, но и французскими просветителями. Многие из материально неустроенных до этого художников сознательно шли на хорошо оплачиваемую преподавательскую работу в Академию, рассчитывая изнутри взорвать цитадель старого искусства. Свои первые шаги Уилсон Стир (1860—1942) начинает под наблюдением отца известного художника-портретиста, а в 1882 г. уезжает в Париж, где учится сначала в Академии Жюльена, а затем в Школе изящных искусств у Бугро и Кабанеля, находясь, однако, под большим влиянием импрессионистов. На картине «Дома» (1935 Лондон, собрание У. Эвил), где одинаково важны и люди и окружающие их предметы, художник привлекает нас пытливым взглядом внимательного наблюдателя.

Но в ней много уловок и хитростей, просто нужно лучше познакомиться с игрой. В облике английских коттеджей конца 19— начала 20 в. скрещивались различные архитектурные течения, начиная от эклектической неоготики, неоклассики использования декоративных фахверковых систем и вплоть до более самостоятельных исканий ясного и правдивого архитектурного образа индивидуального жилого дома, В этом процессе немалую роль играли идеи У. Морриса и Д. Рескина, получившие свое выражение в движении «искусства и ремесла» и противопоставлявшие машинизации производства индивидуальный, ремесленный подход к художественному творчеству. Больше всего известен Праздник шотландских горцев (особенно Национальный гаэльский мод, собирающий до тысячи участников), Королевский Национальный фестиваль Уэльса (живописи, музыки и литературы) и Лланголленский международный музыкальный фестиваль, на который съезжаются участники более чем из 20 стран мира.

1928), как и другие мастера «школы кухонной раковины», то есть объективистского изображения жизни простых людей, тоже переходит к созданию абстрактных работ. Превосходны его женские образы. Репрезентативность в портретах Гейнсборо уживается с интимностью и меланхолией.

Вслед за акварелистами надо назвать пейзажиста, работавшего больше в живописи маслом, —«старого Крома». Сложно развивается в этот период английское искусство. Сильные стороны его творчества проявились там, где он следовал натуре.

В ранних портретах он конкретно узнаваем. Уже к концу 20-х гг. Любимые тона художника — охристые, киноварные, ультрамариновые.

В России, главным образом в Петербурге, во второй половине XVIII в. русскими мастерами изготавливалась так называемая «английская мебель» из красного дерева в подражание подлинным образцам Т. Чиппендейла и Дж. С появлением Рейнолдса английская живопись получила всеобщее признание. Рейнолдс родился в Плимптоне в семье пастора, учился у портретиста Хэдсона. Уродство нравов и политические противоречия Англии после 1689 г. отразила горькая сатира Джонатана Свифта — его памфлеты и бессмертная книга «Путешествия Гулливера».

Ричард Парке Бонингтон (1801/02—1828) первые уроки акварельной живописи получил в Кале, где с юности жил, у Л. Франсиа, работавшего с Гертином. Расцвету английской живописи XVIII века сопутствовал расцвет гравюры. С острой характерностью передано выразительное лицо великого писателя — Портрет Бернарда Шоу (1913—1914 Кембридж, музей Фицуильям). В офорте «Венеция».

Великобритания — островное государство в Западной Европе. Параллельно Бренгвин помещает многочисленные зарисовки в журнале «Грэфик» и других иллюстрированных изданиях, оттачивая свое мастерство рисовальщика. Как и многие сверстники, Джон учился в Художественной школе Слейда (1894—1898), выделяясь блестящим талантом рисовальщика.

Волне формотворчества уже в начале 30-х г. противостояло новое демократическое искусство. Полу Нэшу принадлежит написанное в год окончания первой мировой войны полотно Мы строим Новый мир (1918 Лондон, Музей войны), где равнину с засохшими стволами деревьев заливают розовые лучи восходящего солнца и деревья будто оживают перед радостным светом заалевшего утра. На поездку из Парижа в Пион в 1660 г. уходило 10 дней, в 1770 г. — лишь 5 дней. Но все же в целом конец 20-х — 30-е гг. В 1770-1774 гг.

Его «У камина» (1914) и «Миссис Маунтер за утренним чаем» (1917 Лондон, галлерея Тейт) исполнены с повышенно колористическим решением, где все предметы лепятся цветом. Университет Брайтона относится к разряду «новых университетов». Светские женские портреты, естественно, трактованы художником в более интимном, камерном ключе («Дочь пастора», «Миссис Грир»). Тяготение Рейнолдса к созданию жизненно правдивых и в то же время облагороженных образов. Любимые тона художника — охристые, киноварные, ультрамариновые.

Зарождение феодализма в Англии. I. Тонкое чувство природы, музыкальность, внимание к душевному миру характеризуют Гейнсборо.

Основу составляют три группы зданий: сблокированные дома (как бы составленные из примыкающих друг к другу коттеджей), обычные двухэтажные дома с садиками для каждой квартиры, многоквартирные трех-четырехэтажные дома без лифта и многоэтажные дома башенного типа. Этот тип мы называем английским. Предполагают, что Макдонелл позже стал прототипом одного из героев романа Вальтера Скотта «Уэверли» — Фергюса Мак-Ивора. Но модный в официальных кругах художник уже в конце 30-х гг. И в связи с этим на известной картине Нэша Мертвое море (1940 — 1941 Лондон, галлерся Тейт) груды разбитых фашистских самолетов воспринимаются как суровая стихия, разрушившая все живое, но и сама навеки заснувшая мертвым сном.

Так, например, Лондон, насчитывавший в 1800 г. 959 тысяч жителей, в 1850 г. имел 2369, в 1900 г. —4536, а в 1937 г. уже 7795 тысяч горожан. «Непохожесть» художественного развития Англии состоит прежде всего в несоответствии его хронологии истории художественных стилей классических европейских стран: Италии, Франции и даже Германии.

Интересна перестройка собора в Ковентри (1954—1962, архитектор Б. Спенс). Так же Пьюджин построил несколько неоготических церквей, а в 1843 году выступил с теоретическим трактатом «Защита возрождения христианской архитектуры в Англии», оказавшим немало влияние на молодых архитекторов и на вкусы заказчиков. 1805—1806 Лондон, галерея Тейт) или даже в более обычной по мотиву «Ветряной мельнице в Нориче» (Лондон, Национальная галерея).

Мандевиль прославился своей сатирической «Басней о пчелах» (1714), в которой, не колеблясь, представляет эгоизм движущей силой всей нравственной и культурной жизни. Вместо отвлеченных академических работ исторической и религиозной тематики, вместо легенд о короле Артуре, столь излюбленных прерафаэлитами, в произведениях мастеров «Нового художественного клуба» воссоздаются повседневная жизнь, окружающие люди и вещи. Наиболее яркой демонстрацией искусства являются ежегодные фестивали.

В их облике лишь очень постепенно начинают проявляться новые архитектурные веяния. Мысли о народных судьбах волновали современника Реберна Вальтера Скотта. Точное владение линией, чувство декоративности листа покоряли даже его противников, несмотря на то, что художник обычно давал очень стилизованное, не лишенное манерности субъективное решение сюжета. Итак, большинство вузов имеют приблизительно одинаковые оценки по качеству преподавания.

Родился он в Мюнхене (его мать была датчанка, а отец—ирландец), но уже восьми лет вместе с родителями переезжает в Лондон. 1903) является главой английского сюрреализма. Одним из первых экспериментов в области районной планировки явилась работа выдающегося английского архитектора Патрика Аберкромби (1879—1957), который в соавторстве с Т. Джонсоном составил в 1922 г. проект планировки угольного района Донкастер. Карл II, вернувшись на родину из французской эмиграции, стремился подражать Людовику XIV.

Под впечатлением пауперизации крестьянина и ремесленника, сопровождавшей утверждение в Англии принципов буржуазной собственности, некоторые из деятелей английского просвещения, твердо верившие в то, что эти принципы разумны, задумываются над тем, как должно их использовать, чтобы найти путь к благосостоянию и культуре для человека труда. Распространенные в гравюрах художника, эти серии имели большой общественный резонанс.

Но не стоит тут искать высокомерности. Одним из наиболее популярных английских философов в XX веке (особенно в период между двумя мировыми войнами) был Бертран Рассел (1872—1970).

вызвала возникновение английской группы Художники будущего. Почти ничего неизвестно о том, у кого учился этот искусный рисовальщик и художник. С уважением относится Констебл к английскому пейзажисту 18 в. Уилсону, к пейзажам Гейнсборо, особенно милого его сердцу («я вижу Гейнсборо в каждой живой изгороди и дуплистом дереве», — признавался впоследствии Констебл). Не менее интересно сложилась судьба другого ведущего английского художника и графика Огастеса Джона (1878—1961), чья творческая деятельность также была своеобразной вехой британской живописи. Экспрессивность Питера де Франсия, фантастичность Кэрола Уэйта, спокойная уверенность произведений Дерека Гривза и Майкла Эрто на сочетались с изломанностью произведений Прунеллы Клу и туманными «видениями» Ле Броки. Мы разные, но существует межкультурная коммуникация, которую нужно поддерживать, развивать, совершенствовать.

В торговле с Америкой часто главной статьей ввоза туда становились обращенные в рабство африканцы. Устроенную в 1943. Его двухэтажный фасад почти весь покрыт архитектурным убранством. Свои реформы Вестрис продолжала в театре «Лицеум».

И парковый пейзаж его в этих портретах так же лиричен, нежен и утончен, как и его модели («Голубой мальчик» «Утренняя прогулка»). были челнок-самолет Д. ж. Как у многих талантливых мастеров, художественность натуры Бренгвина проявляется рано. Как апофеоз людям, выдержавшим трудное военное время, воспринимается его «Мемориальная фигура» (1945—1946), внушительно возвышающаяся в долине Девоншира.

Писатели-просветители прекрасно сознавали, насколько неабсолютно современное им общество и порочен человек и тем не менее надеялись, что подобно Робинзону из первой части романа Даниэля Дефо (1660—1731) человечество, полагаясь на свой разум и трудолюбие, взойдет на вершины цивилизации. Досих пор вВеликобритании много приверженцев футбола, тенниса, баскетбола, хоккея натраве. Один из примеров тому портрет жены—«Стоящая Дорелия» (1910 Лондон, собрание Г. Лэм), естественно женственная и величественная. Веджвуд и, сотрудничавший с ним, скульптор и рисовальщик Дж. Также Англия славится всевозможными выставками ифестивалями: праздник цветов, фестиваль трубочистов Рочестера, королевская регата, музыкальные фестивали, ливерпульский фестиваль «Битлз», церемония друидов, праздник Робин Гуда.

В полотнах этого цикла уже нет нравоучительного тона, а сам автор «Вскоре после свадьбы» много забавных деталей: граф, расслабившись после ночного кутежа, не замечает, что собачка вытаскивает у него из кармана дамский чепчик графиня пьёт кофе, как настоящая знатная дама, но при этом вульгарно потягивается за столом. В основном женские и детские портреты пишет Джон Хоппнер (1758—1810), но его характеристики в сравнении с Ромни более обыденны при всей виртуозности техники.

Позднее, уже в 30е гг. Вместе с тем с конца 40-х гг. Таковы ростовщик Ральф Никльби и жестокий учитель Сквирс («Николас Никльби»), лицемерный мистер Пексниф («Приключения Мартина Чезльвитта»), человеконенавистник Скрудж («Рождественские рассказы»), капиталист Баундерби («Тяжелые времена»).

Много нового в это время в сооружениях инженеров, в мощных акведуках Т. Телфорда (конец 18 — начало 19 в. ), в его же зданиях для дока ев. Одним из крупнейших мастеров Великобритании 20 в., утверждавшим на английской почве принципы большого, связанного с современной жизнью реалистического искусства, был Фрэнк Бренгвин (1867—1956). Британцы избегают отрицаний и конечных формулировок и выводов. Одно израспространенных вАнглии «хобби»— это садоводство.

Крупнейшими представителями этого направления были Грант Вуд (1705—1754), Уильям Кент (1684—1748) и Джеймс Джиббс (1682—1754). Одним из ведущих в живописи стал бытовой жанр, приобретший яркую сатирическую окраску. Но с помощью чувств и ощущений мы постигаем только единичные вещи.

Национальный шотландский характер стал подлинной темой лучших портретов Реберна, таких, как монументальные портреты в рост престарелого Макнаба, главы одного из кланов, на фоне гор (1803—1813 Англия, частное собрание) и полковника Аластера Макдонелла оф Гленгерри (1800—1812 Эдинбург, Национальная галерея). Бьюик, 2 серии гравюр к «Истории птиц Британии», ). Откликаясь на рокайльный стиль континента в первой половине XVIII в., англичане создают свой собственный вариант, особенно сказавшийся в прикладном искусстве, где замысловато переплетаются черты рококо и «китайщины» с готикой (мебель Томаса Чиппендейла, серебряная посуда и так называемый костяной фарфор Челси и Дерби). В то же время в рамках этого века зарождается и новый взгляд на дальнейшее искусство.

К примеру. Особенно ценилось творчество Сезанна. «В военные годы, — писал позже известный писатель Джек Линдсей, — даже художники-абстракционисты работали на современные темы».

Его население насчитывает свыше 500000 жителей. На общей волне подъема классовой борьбы и оживления социалистической пропаганды выросло своеобразное дарование Герберта Уэллса (1866 – 1946) известного научно – фантастического романами, хотя он писал и политические трактаты и бытовые романы и романы социально – политические. Лиричность камерных скульптур Бетти Ри (р. Еще до того как возник семейный роман Ричардсона и Филдинга, Джордж Лилло написал пьесу «Лондонский купец» (1731 г. ), первый образец нового литературного жанра — буржуазной трагедии имевший шумный успех в Англии и на континенте.

Конечно, речь идет об эклектике – «стиле всех стилей». Ренни (1811—1817) и цепном мосте в Брайтоне с чугунными башнями, построенном С. Брауном (1823). Правда, экстерьеры британского неоклассицизма не достигли ни изумительных по чистоте линий творений самого великого Палладио (итальянский архитектор эпохи Возрождения), ни утонченной одухотворенности его французских и русских последователей. Таков конечный вывод юмовского скептицизма. Но жизнь в греховной роскоши внезапно сменяется нище той и позором (банкротство, потеря богатого покровителя и тюрьма). Цикл полотен «Карьера мота» (восемь картин) рассказывает о внезапно разбогатевшем юноше, который получил наследство и растратил его в кутежах, а затем попал в дом умалишенных.

А ведь ей приходилось править страной с очень разнородным населением. Позже в Париже Бонингтон сблизился с Делакруа и учился у Гро. Один из примеров тому портрет жены—Стоящая Дорелия (1910 Лондон, собрание Г. Лэм), естественно женственная и величественная. Репрезентативность в портретах Гейнсборо уживается с интимностью и меланхолией.

Одним из таких первых «вдохновителей» стал английский архитектор Огастес УэлбиПьюджин (1812-1851гг. ). Но природу человеческого сознания они пытались объяснить или, как Гартли, — при помощи механического материализма (доказывая материальность души, Гартли ищет основу психической жизни в механических колебаниях, вибрациях нервного вещества) или, как например Пристли, — всемогуществом «верховного существа», способного одарить сознанием даже материю. 1923 обе—Лондон, галлерея Тейт) величественно-монументальны, по-английски традиционны. Английский стиль «пикчуреск», в рисунках У. Гилпина и акварелях П. Сэндби, породил моду на «пейзажный стиль», в том числе и в садово-парковом искусстве и с тех пор живописные «пейзажные» сады свободной планировки стали называться английскими в противопоставление регулярным французским. Испытав ожесточенное сопротивление кельтов, они вскоре окрестили ее «Alter orbis» (лат.

Характернейший представитель этого искусства Обри Бердслей (1872—1898) хотя и работал очень недолго, но сумел повлиять на творчество многих современников в различных странах Европы. Чтобы выглядеть безупречно, денди тратил массу денег и усилий (включая ношение корсета). В городе Йорке каждые три года проводятся фестивали средневековых пьес-мистерий.

Несколько особняком, но в целом примыкая к мастерам старшего поколения, стоит Стенли Спенсер (1891—1959), человек с неудержимой фантазией несколько мистического склада. Айвон Хитчснс (р. Соуном ближе к элегантности 18 в. лондонские ансамбли Джона Нэша (1752—1835) строг, «академичен» облик Британского музея, начатого Р. Смерком в 1823 г. Вместе с тем те же Смерк и Нэш строят в поместьях дома, похожие на готические замки, особенно увлекается готикой Д. Уайет (замок Фонтхилл), а Нэш, помимо того, в разных виллах и павильонах создает некий смешанный «колониальный» стиль. Сезерленд создал ряд вполне реалистических портретов: отличнейший портрет Сомерсета Моэма (1951), а также очень острый портрет Уинстона Черчилля (1949), выполненный «будто со скамьи оппозиции», как писала в то время британская пресса. Выразительность, богатство архитектурных форм достигались чисто пластическими средствами. Строительство дорог и каналов успешно осуществлялось и в других странах. В его мастерской, на его обедах собирался цвет лондонского общества. В образах Ребсрна всегда очень много здоровья, энергии.

с лаконичным, острохарактерным рисунком). 1903) и Тери Фрост (р. Но тот же Сиккерт справедливо и решительно встал во главе «Камдентаунской группы» (возникла в 1911 г. ), а затем многочисленной имевшей большое значение для развития британской живописи «Лондонской группы» (созданная в 1913 г., она существует и в настоящее время).

Наиболее последовательным его учеником стал Гарольд Гилмен (1876— 1919), прекрасно чувствующий объемность предметов, силу цвета. Это явление также было не случайным.

Британцы же научились наносить рисунок на посуду машинным способом. Его первые живописные произведения в известной мере связаны с графическими. Женский портрет (1962 Лондон, частное собрание) де Франсия целиком решен в ключе итальянских неореалистов. Так, например, приемы французских импрессионистов сочетаются у такого типичного представителя «Нового художественного клуба», как Стир, с заложенными еще в творчестве Констебла и Тернера основами пленэризма.

Джон Кром (1768—1821) был немного старше своего земляка Котмена, работал в Нориче, основал там местное общество художников и имел своих учеников. Известная традиция англичан – это чай с молоком. И другим участникам выставки «Глядя на людей» присуще внимательное отношение к человеку изображенному то сатирически остро, как в живописных работах Рескина Спира (р. Даже в самом рациональном виде искусства — архитектуре — англичане заимствовали элементы европейской Готики, французского и итальянского Классицизма, голландского и фламандского барокко, перерабатывая все на свой практический вкус. В то же время его «Мост в Этапле» (1887), «Пляж в Булони» (1892 оба — Лондон, галлерея Тейт), пейзажи Ричмонда стали тем рубежом для английского искусства, который не позволял настоящему живописцу возвращаться назад к академическим схемам.

Раскин, У. Моррис. Одним из важных архитектурных нововведений явилась здесь группировка коттеджей вокруг тупиковых ответвлений основных улиц (не более 12 домов на каждый тупиковый проезд). правительство стало уделять больше внимания развитию и поддержке искусства в стране. Выразительность образов огромна.

Пока весь дизайнерский мир работает на итальянцев, англичане в массе своей работают сами на себя, как Том Диксон, который еще на ранней стадии карьеры открыл марку, названную собственным именем. Единая сборная «Британские Львы» раньше выступала в кубке мира и тестовых матчах, однако с 2008 года Англия, Шотландия и Ирландия соревнуются как отдельные страны7. 1923), который в лиричной картине «Голуби на Трафальгарской площади» (1954 Лестер, Комитет просвещения Лестершира) сохраняет красоту реалистического восприятия мира. При всем том, окончив школу, Констебл не захотел «брать правду из вторых рук» и обратился к непосредственному наблюдению природы.

Университетский статус вуз получил в 1964 году. Промышленный переворот (начавшийся с 60-х гг. Город Шеффилд находится на севере Англии и является столицей графства Саут-Йоркшир. (страстно убедительный «Роман и народ» вышел в 1937 г. ) как удар грома прозвучал в Англии его призыв: «Революционный писатель является партийным писателем, его мировоззрение есть мировоззрение класса, борющегося за создание нового, социалистического строя. Затем как справедливое возмездие наступает смерть в убогой лачуге, в окружении чужих и равнодушных людей.

Эркер – потомок террасы, которой каждый хитрый лондонец застраивал ту часть землевладения, на которой нельзя было возводить капитальное строение, – ибо закон запрещал во избежание пожаров строить дома «впритык». Хитфилд», 1787—1788), писателей («Лоренс Стерн», 1760), актеров («Дэвид Гаррик», 1768 «Сара Сиддонс в образе музы трагедии», 1784), лондонских красавиц («Нелли 0Брайен», 1760—1762), пользовавшиеся огромным успехом детские портреты. Дж. Оно подразумевает умеренный консерватизм, уважение к традициям, рациональность мышления, сдержанность, чувство меры, строгость и элегантность формы.

Таковы «Карьера мота», «Модный брак», раскрывающие типичные неблаговидные и подчас трагические явления действительности того времени. Величие народной борьбы ощутил поэт и публицист революции Мильтон в период торжества реакции после возвращения Стюартов он имел мужество воспеть эту борьбу в библейских образах грандиозной поэмы «Потерянный рай». Выдержав испытания судьбы (9 сентября 1940 года немецкая бомба упала на дворец, три дня спустя он был вновь атакован), он предстает перед нами во всем величии и красоте. Наследие Джона-рисовальщика огромно. Большинство жителей не только живет, но и работает в этом городе, что делает его.

Застройка Ковентри осуществляется зданиями смешанной этажности. Особойже популярностью сегодня пользуются гольф, верховая езда, конное поло иохота налис. Это время, ознаменованное сложным переплетением социальных и национальных конфликтов внутри страны (интенсивность, с какой происходит промышленный переворот в Шотландии, положение угнетенной Ирландии), войнами против главных конкурентов английской буржуазии — революционной, а затем наполеоновской Франции и Соединенных Штатов (война 1812—1814 гг. ) и все возрастающей колониальной экспансией Англии. Университет Халлама в Шеффилде относится к так называемым «краснокирпичным» вузам. Из-за своего островного положения Англия всегда была обособлена от остальной Европы.

В ранних портретах он конкретно узнаваем. Все они находятся в Лондоне. Но классик «чисто английской» техники пунктира — Ф. Бартолоцци, с 1764 г. работавший в Лондоне, по национальности итальянец и все его достижения — в области воспроизведения живописных оригиналов, картин других художников. он пишет большую живописную работу На борту, затем Похищение рабов (1891) и Похороны на море (1904 Глазго, Художественная галлерея), с первого взгляда привлекающие внимание яркостью живописного языка, сочностью палитры. Успешная работа Вестрис в театре «Олимпик» привела к ее приглашению в «Ковент – Гарден», где она дала образцовые постановки комедий Шекспира и Шеридана. В портретах Гейнсборо отсутствуют аллегории, он не подчеркивает той роли, которую модель играет в обществе (портрет Сары Сиддонс, 1783—1785).

Его появление на сцене сразу нанесло удар шлее Кембля. Светское искусство, особенно театр, считалось греховной роскошью. В Англии вместо древесного топлива стали применять каменный уголь.

В состав Соединённого королевства входят Англия, Шотландия, Уэльс и Северная Ирландия. Величие и грандиозный масштаб происходящего подчеркнуты резким цветовым контрастом темного и светлого, холодного (изумрудные отливы темного моря) и горячего (красные и желтые пятна изображающие человеческие фигуры). Задача ее была, как писали в предисловии к каталогу участники экспозиции, показанной в Москве в 1957 г., — «восстановить тот мост между художниками и простыми людьми, который был разрушен в послевоенной Англии».

Серия картин «Выборы в парламент» смело обнажает одну из самых темных сторон в общественной жизни Англии: борьбу партий в «гнилых» местечках и сбор голосов, приобретенных у больных и идиотов по существу, художник обличает всю продажность буржуазной выборной системы. Одна из характерных его композиций «Рождество» (1912 Лондон, школа Слейда при Лондонском университете), где искаженность фигур вызвана желанием Спенсера подчеркнуть их выразительность. Своими темами Бренгвин близок Кете Кольвиц и Франсу Мазерелю. Уокера, Дж.

Художника тянуло к монументальным работам, написанное им большое полотно Лирическая фантазия (1911 Лондон, галлерея Уайтчепл) вполне отвечает требованиям настенной живописи. 1926). Оно чувствуется в пейзаже «Сланцевые карьеры» (ок. С середины XVIII в. сентиментальная линия английского изобразительного искусства начинает оказывать решающее влияние на европейское художественное развитие. Очень известен его «Раскрашенный рельеф» (1939 Нью-Йорк, Музей современного искусства).

При всех этих «особенностях» они общительны. Уже больным поднимался он на самолете, чтобы еще раз увидеть мир глазами летчика. Под влиянием Россетти, Верлена и Малларме в Англии в конце века пышно расцветает искусство символистов. В промышленных зданиях начинают применяться железобетонные конструкции, получающие выявление и в облике сооружения. В эти же годы смело выступает за новое революционное искусство страстный писатель-антифашист Ральф Фокс (1900—1937), погибший на баррикадах испанских борцов.

С появлением Рейнолдса английская живопись получила всеобщее признание. Самая крупная фигура среди карикатуристов — Джеймс Гилрей (1757—1815). Отсюда склонность избегать категорических утверждений или отрицаний используя при этом разнообразные вводные обороты: «мне кажется», «ядумаю», «возможно» итак далее. Принимаются меры к тому, чтобы все элементы убранства и оборудования проектировались совместно и в соответствии с архитектурным замыслом.

Особенно ярко этот стиль проявился в Великобритании. Несколько острых листов, обличающих позорные действия властей, создал в 10—20-х гг.

Но вернемся к началу девятнадцатого века. Творческий путь Нэша очень сложен. Джон Селл Котмен (1782—1842) еще более смело противопоставлял и в то же время связывал воедино в своих пейзажах четкие грани и плоскости архитектурных сооружений и свободные массы зелени, гладь реки или дороги и причудливые нагромождения камней. Большое значение имело то, что британский пролетариат одним из первых выступил в поддержку молодой Советской России, не в стороне оказались и многие деятели культуры.

Англия – это часть Объединенного Королевства Великобритании и Северной Ирландии. Эти классы и присвоили себе ее плоды, что ясно проявилось уже тогда, когда республика, провозглашенная после казни Карла I Стюарта (1649), сменилась в 1653 г. протекторатом, то есть военной диктатурой Кромвеля. Это сближает Хогарта с замечательными деятелями театра и писателями-реалистами и прежде всего с Фильдингом, который обличал пережитки феодального прошлого и уродства буржуазного уклада жизни.

Характернейший представитель этого искусства Обри Бердслей (1872—1898) хотя и работал очень недолго, но сумел повлиять на творчество многих современников в различных странах Европы. Макдонелл написан на фоне суровой стены замка с висящими на ней рогом и щитом на нем военный костюм шотландских горцев из яркого тартана (клетчатой ткани) он опирается на ружье.

От профессиональных рисунков в школе Слейда он приходит через кубические композиции к созданию сочиненных им пейзажей, почти всегда данных в какой-либо драматической коллизии его Поле с чудовищами, где на первом плане изображены засохшие стволы деревьев (1939 находился в Южно-Африканском Союзе, Художественная галлерея Дурбана), полно скрытой патетики. На английских просветителей наложили отпечаток и взгляды философа XVII в. Томаса Гоббса (1588—1679), который считал, что люди равны от природы. 1921) — ученика и друга известного итальянского прогрессивного художника Ренато Гуттузо. Все остальные свойства — вкус, цвет, запах и т. д. являются вторичными качествами, зависящими только от воспринимающего субъекта. Как и многие сверстники, Джон учился в Художественной школе Слейда (1894—1898), выделяясь блестящим талантом рисовальщика.

С 1615 по 1642 г. Джонс был придворным архитектором английских королей. Грехом Сезерленд (р. Он достигал нежной гармонии в изображении строений и окружающей их природной среды. И хотя подобный призыв могли поддержать лишь немногие именно позиция Фокса и других деятелей передовой британской культуры имела огромное значение как в эти годы, так и в последующие и особенно в период второй мировой войны, в большей степени способствовавшей демократизации искусства. В «пейзажном стиле» устраивался парк в Царском Селе и в Павловске. Творческий путь Нэша очень сложен. Это событие сопровождалось небывалым подъемом патриотизма, вся нация ликовала.

Его, как и Моне интересует состояние природы исходя из изменения времени дня, погоды, но у него не теряется передача материальности предметов. Это прозрачная, чистая, свежая живопись. Флаксман, создавали свой «чистый» классицистический стиль, копируя и соединяя вместе греческие, римские, этрусские, «помпеянские» образцы.

Однако общественное содержание их творчества различно. 257. ). В летний период все играют в крикет. Джеймс Бозуэл был к тому же одним из основателей организации «Интернациональные художники» и первым редактором левого журнала «Лефт-Ревю».

Густая живопись крупным мазком, энергичная светотеневая моделировка, сильные, яркие индивидуальности интересные психологические характеристики ставят Ребёрна в ряд с Рейнолдсом. Жизнь в новых жилых районах становится привилегией буржуазии и обставляется с комфортом. привели к расцвету формализма и ко все большему распространению абстракционизма. Тонкое чувство природы, музыкальность, внимание к душевному миру характеризуют Гейнсборо.

Наиболее известна выставленная в 1914. В стране популярностью пользуются и дартс, шашки и шахматы. Дух рационализма и прагматизма затруднял в Англии развитие изобразительного искусства. Великолепны Грузчики в литографии 1905., выполненной в манере, близкой офорту. по существу, первым городом-спутником Лондона.

Есть у него полотна, выдержанные в серебристой гамме. Казенса. Харгривса (7- 1778), мюль-машина С. Кромптона (1753- 1827), водяная машина (ватермашина) Р. Аркрайта (1732-1792). Английская жанровая живопись ведет свою родословную от остросатирических полотен Хогарта.

Пейзаж в портретах Гейнсборо имеет огромное значение. Его сверстник Уильям Блейк (1757—1827) — большой поэт иллюстратор собственных произведений и книг других авторов.

С острой характерностью передано выразительное лицо великого писателя — «Портрет Бернарда Шоу» (1913—1914 Кембридж, музей Фицуильям). Уже в 1890 г. он пишет большую живописную работу «На борту», затем «Похищение рабов» (1891) и «Похороны на море» (1904 Глазго, Художественная галлерея), с первого взгляда привлекающие внимание яркостью живописного языка, сочностью палитры. От Матисса Смит взял сочность цвета, он сделал его очень плотным, даже несколько тяжелым. И на прошлое он смотрел, не расставаясь с этой мыслью. Считается, что на данное чаепития приглашают только самых близких людей.

Этот период в Великобритании получил название Викторианской эпохи. Он умеет схватывать основное — внимательный взгляд собеседника, натруженные сильные руки, устало опущенные плечи («Польский каменщик», 1953). Волне формотворчества уже в начале 30-х гг. Родился он в Мюнхене (его мать была датчанка, а отец—ирландец), но уже восьми лет вместе с родителями переезжает в Лондон. С поэтичными акварельными пейзажами выступали также Дэвид Кокс (1783—1859) и Питер де Уинт (1784—1849).

Уильям Орпен (1878—1931)—третий из базовых учредителей Нового художественного клуба—был талантливым портретистом и рисовальщиком, возродившим лучшие традиции английской портретной живописи. Мы видим такие попытки у Даниэля Дефо и у замечательного художника первой половины 18 в. Уильяма Хогарта. «Женский портрет» (1962 Лондон, частное собрание) де Франсия целиком решен в ключе итальянских неореалистов. по проекту архитектора Элизабет Скотт и др. Хотя подобные произведения носят формалистический характер (к тому же Нэш принимал активное участие в создании Первого подразделения, будучи, правда, впоследствии далек от каких-либо художественных группировок), определение его лишь как художника-формалиста безусловно, упрощенно. Превосходны его женские образы.

1830 – 1870е годы XIX века – самый плачевный период в истории английской драмы и театра. Наиболее близок к Рейнолдсу Джордж Ромни (1734—1802), писавший в широкой живописной манере в основном портреты молодых англичанок. Высмеивая пороки современного ему английского общества, Хогарт чаще всего не искажает действительности, что отличает его работы от карикатуры, но иногда прибегает к приемам гротескного преувеличения. Серию завершает трагическая развязка — гибель ее героев. Первым среди них был загородный дом королевы Анны (супруги короля Якова I) – Куинзхаус в Гринвиче, пригороде Лондона (1616-1635 гг. ). стала складываться своеобразная англосаксонская культура (сравн.

Расцвету английской живописи XVIII века сопутствовал расцвет гравюры. Знаменательно, что этот жанр занимает одно из главных мест и в стенах Королевской Академии искусства —национальной художественной школы, открытой в 1768 г. Первым президентом Академии был Джошуа Рейнолдс (1723— 1792), художник и теоретик, в своих знаменитых «Речах» выступавший сторонником классицистической эстетики, но в работах совсем не ограничивавший себя рамками классицизма и чутко улавливавший веяния новой эпохи. (в Англии это была первая ретроспективная выставка, устроенная живому художнику), на которой было выставлено почти пятьсот работ и тем не менее на родине мастер не получил заслуженного признания. Его «Улыбающаяся женщина» (1910) и «Виолончелистка Суджия» (ок. Наиболее последовательным его учеником стал Гарольд Гилмен (1876— 1919), прекрасно чувствующий объёмность предметов, силу цвета.

Флеминга (1962, архитектор Э. Голдфингер), универсальный магазин в Саутхемптоне (архитектор Ф. Йорк и другие), колледж университета в Эссексе (1963, архитектор Б. Спенс и другие), павильон «Купол открытий» для выставки «Фестиваль Британии» (1951, Лондон, архитектор Р. Табс), конторское здание Кэстрод-хауз (1959, Лондон, архитектурная фирма «Голлинс, Мелвин, Уорд н сотрудники»). 18 в. ) не только превратил Англию в «мировую фабрику», не только обеспечил английской буржуазии экономическое господство у себя дома и первенство на внешних рынках, но, принеся жесточайшие испытания народным массам этой страны, привел к формированию английского рабочего класса. На смену регулярным французским паркам приходят парки английские, ландшафтные. «Младенец Геркулес, удушающий змей» — картина, заказанная в 80-х годах Екатериной II и прославляющая победы России, —одна из лучших в этом жанре.

В 1910. Активный инициатор этой группы Пол Хогарт (р. Менее существенным оказалось влияние итальянских футуристов, хотя лондонская выставка во главе с Маринетти в 1912. Идея «естественного человека» в просветительском ее понимании лежит уже в основе философии Джона Локка (1632—1704) — первого крупного мыслителя новой буржуазной Англии.

Он стремился воплотить в пейзаже свое отношение к родной земле. Многие жанры зародились именно здесь, а некоторые сюжеты завладели умами миллионов людей по всему миру (легенда о короле Артуре, произведения Шекспира, миры Толкина). Еще большее значение имела выставка «Глядявперед», организованная в 1952 г. при содействии Прогрессивного художественного совета и по личной инициативе талантливого английского критика Джона Берджера (р.

Горячие споры и в большинстве своем активное неприятие этого искусства широкой публикой— вот первый результат выставок. В регби-15 сборные Англии, Шотландии, Уэльса и Ирландии сами по себе очень сильны. Его большое полотно В честь Мане (1909 Манчестер, Художественная галлерея) вполне отвечает традициям английского группового портрета и в то же время программно выражает поклонение великому французскому живописцу. К ним относился Мэтью Смит (1879—1954), английский Матисс, как его называли, впрочем не совсем точно, друзья. Но бунт писателей и художников, группировавшихся вокруг этих журналов, выливается в уход от реальной действительности, в поиски символического воображаемого мира, воссоздаваемого с помощью арабесок слова и изобразительного языка. Об этом свидетельствуют хотя бы ранние работы Лауренса — портрет актрисы Элизы Фаррен (1790 Нью-Йорк, Метрополитен-музей) и луврский портрет банкира Джона Джулиуса Ангерштейна с женой (1790—1792). Но тот же Сиккерт справедливо и решительно встал во главе Камдентаунской группы (возникла в 1911. ), а затем многочисленной имевшей большое значение для развития британской живописи Лондонской группы (созданная в 1913., она существует и в настоящее время). Смит, подобно Огастесу Джону, мало изменялся в своем творчестве.

Однако этот проект был столь грандиозен, что так и остался неосуществлённым. Исходными данными для выработки этого учения были, во-первых, наблюдения над результатами вековой сельскохозяйственной практики человека, а во – вторых изучение во время географических экспедиций (в том числе проведенных при участии самого Дарвина) различных форм животных и растений, прекрасно приспособленных к самым разнообразным естественным условиям. Своими темами Бренгвин близок Кете Кольвиц и Франсу Мазерелю.

Разрабатываются своеобразные типы галлерейных домов с двухэтажными квартирами-мезонетами, представляющие собой как бы проекцию традиционной английской коттеджной планировки на многоэтажные здания. Одна из характерных его композиций Рождество (1912 Лондон, школа Слейда при Лондонском университете), где искаженность фигур вызвана желанием Спенсера подчеркнуть их выразительность. Англия является родиной деизма, т. е. рационалистической веры в «верховное существо», правящее миром сообразно созданным им «естественным» — физическим и нравственным — законам. В созданном им памфлете «Сказка о бочке» он от души посмеялся над церковными распрями. Англичане отличаются сдержанностью. Среди них особое значение имели работы немецкого архитектора Г. Мутезиуса («Современная английская архитектура», 1900 «Английский жилой дом», 1904 и др. ). ).

Парадоксально, но очень по-английски этот «старый» стиль просто и естественно вошел в «новый» стиль английского Модерна. В интерьере двухъярусная колоннада воспроизводит облик античного храма.

Оно расценивалось как более демократичное, то есть стоящее ближе к народу. Сюда относятся остро сатирические комедии молодого Филдинга «Пасквин», «Исторический календарь», «Дон-Кихот в Англии» и др., «Опера нищих» Гея, веселые комедии Голдсмита и, наконец, шедевр английской драматургии — «Школа злословия» Шеридана, полная блеска сатира на лицемерие буржуазно-дворянского общества. Школа управления службой сервиса входит в состав факультета управления. Широкую известность получил выдающийся представитель философии истории Арнольд Джозеф Тойнби (1889—1975). А при выборе магистратуры необходимо сделать упор на двух показателях – качеству научно-исследовательской работы и проценту трудоустройства выпускников.

Полу Нэшу принадлежит написанное в год окончания первой мировой войны полотно «Мы строим Новый мир» (1918 Лондон, Музей войны), где равнину с засохшими стволами деревьев заливают розовые лучи восходящего солнца и деревья будто оживают перед радостным светом заалевшего утра. Он восхищается Клодом Лорреном и композиция его ранней «Дедхемской долины» (1802 Лондон, музей Виктории и Альберта) навеяна одним из пейзажей Лоррена.

Среди интересных новых жилых зданий — башенный дом в новом городе Брэкнелл (1964, архитектор О. Аруп), жилой дом на площади Сент Джеймс в Лондоне (1960, архитектор Д. Лэсдан), шестиэтажное жилое здание на Пиктон-стрит (Лондон, 1952, архитекторы Совета Лондонского графства), студенческое общежитие Лондонского университета (Кен-сингтон, 1963, архитектор Р. Шелард) и др. Разочарованный супруг проводит время в кутежах с нежелательными последствиями для здоровья («Визит к шарлатану»), а ново явленная «светская леди», разумеется, заводит роман («Будуар графи ни»). Всё это предвещает наступление нового периода, который английские историки характеризуют как «эпоху музыкального возрождения».

Мур тонко и остро чувствует объемность и пластичность формы, плотность материала, композиционную завершенность фигуры. В английской литературе и в искусстве с 40—50-х гг. Под влиянием архитектуры Европейского континента в городах начинает более широко распространяться многоэтажное строительство (например, жилой дом на окраине Лондона, архитектор Ф. Гибберд, 1936). Это был своего рода политический и художественный салон.

К началу 20 в, более трех четвертей населения страны уже жило в городах. Даже наиболее смелые мыслители (Толанд, Пристли), видевшие во всякой религии одно лишь нагромождение суеверий и предрассудков, утверждали, что религия необходима для простого народа. Торговля европейцев со странами Азии сводилась с пассивным балансом. Итогом серии таких повествований стал цикл из шести картин «Модный брак» (1742— 1744 гг. ). 1924). Английские традиции предписывают сдержанность всуждениях как знак уважения ксобеседнику.

Смита, Т. Фрая, У. Дикинсона, Р. Ирлома также была поставлена на службу репродукции. Остро и насмешливо наблюденные детали позволяют угадывать события, предшествующие и последующие. Уиндхем Льюис (1882—1957) и Кеннет Невинсон (1889—1946), организаторы этого направления, получившего название «вортицизм», т. е. «вихризм», стремились освоить и опыт французских кубистов. Шотландская портретная школа дает такого прекрасного мастера, как Генри Ребёрн (1756—1823).

Все жилые улицы Уэльвина имеют свободное криволинейное очертание. Большое влияние на непосредственное формирование отдельных садовых уголков и парковых «картинок» оказала получившая тогда развитие пейзажная живопись.

«Англия есть отечество карикатуры», — говорил Пушкин. Особенное географическое и историческое положение Англии влияло на ее искусство. Такое построение сближает его романы с просветительской литературой XVIII века.

Широкий диапазон просветительской мысли представлен в творчестве английского поэта и сатирика Александра Попа (1688—1744). В середине XVIII в. мануфактура в национальном масштабе только в Англии достигла уровня зрелости, при котором ее технический базис вступил в противоречие с ею самой созданными возможностями производства и запросами внутреннего и внешнего рынков. Портреты, показанные на выставке «Нового художественного клуба», членом которого Джон стал с 1903 г., получили высокую оценку. Далеко за пределами Англии получил распространение своеобразный по формам фаянс изготовленный на предприятиях Джошуа Уэджвуда (1730— 1795) из новых сортов керамической, так называемой каменной массы.

на выставке клуба его картина Скука (Лондон, галлерея Тейт существует несколько ее вариантов и повторений), где художник с убедительной образностью раскрывает одиночество сидящего за столом мужчины с сигарой в руке и стоящей женщины, безразлично отвернувшейся от него. Такова, например, картина Уильяма Хогарта «Утро в доме новобрачных» (из серии «Модный брак»). Хогарт подвергает критике не только нравы, но и вкусы, он высмеивает нелепые безделушки на камине, витиевато украшенные часы и мраморный бюст, более похожий на поросенка, чем на римского патриция. Идеал красоты здесь сочетался с требованиями разумного расположения частей здания и расчлененной планировкой (Роберт Адам, 1728— 1792).

Картина «Вскоре после свадьбы» продолжает повествование в ней каждая деталь свидетельствует о бессмысленности существования супружеской четы, о безразличии молодых супругов друг к другу, о кутежах и развале дома из которого управляющий выносит пачку неоплаченных счетов. Теперь на первый план выдвигается дешевизна и простота изготовления изделия, отвечающего стилевым и эстетическим взглядам времени и доступного среднему классу населения. В частности после 1945 года эти изменения коснулись литературы и музыки. «Природа, — писал Юм, — держит нас на почтительном расстоянии от своих тайн и дает нам лишь знание немногих качеств объектов, скрывая от нас их сущность».

Нэш — участник двух мировых войн, видел немало погибших людей, разрушенных городов, сам смотрел смерти в глаза, был тяжело ранен. В эти же годы смело выступает за новое революционное искусство страстный писатель-антифашист Ральф Фокс (1900—1937), погибший на баррикадах испанских борцов. Практически всегда акцентируется время года как в пейзажах, так и в портретах раннего и зрелого творчества: начиная с обжигающего летнего солнца в Роберте Эндрюсе с супругой и заканчивая осенней зарисовкой в Рыночной телеге, созданной в 1786-1787 годах, произведением, пронизанным богатством и теплотой красок осени, с ее ароматами влажной земли и болотистых подлесков. Интересны многочисленные портреты Стира особенно характерен образ экономки и старой няни художника —«Портрет миссис Рейне» (1922 Лондон, галлерея Тейт)—наиболее позднее произведение мастера. Это, например, «Собор в Солсбери из сада епископа» (1823 Лондон, музей Виктории и Альберта) и «Хлебное поле» (1826 Лондон, Национальная галерея) с кулисами из больших деревьев. К слову сказать, кроме Стратклайда в Глазго находятся еще два университета – Роберта Гордона и Глазго, один из старейших университетов Соединенного Королевства, основанный в 1451 году. Богатейшая орнаментика достигла совершенства в строительном искусстве поздней готики или «перпендикулярном» стиле (конец XIV века — XV век), отличающемся особым пристрастием к вертикальным плоскостям (Кингс Колледж в Кембридже, часовня Св.

Он появился в Хаддерсфилд и в него в основном играют в Северной Англии6. В трудные для развития культуры годы второй мировой войны в Англии была выдвинута на первый план проблема народности искусства, возросла сфера влияния культуры на массы. В это время формируется школа английского социального романа. Английский классицизм конца XVIII века и начала XIX века глубоко консервативен и академичен, не имеет революционного пафоса. Каждая серия завершается ярко выраженной морализирующей концовкой.

В зрелом возрасте, особенно когда художник переселяется в Лондон (1774), он часто пишет портреты в рост на фоне пейзажа. Правда, сперва уютный дом британца трудно было б назвать очень светлым.

«Те художественные тенденции, которые в Европе следуют одна за другой, — писал Б. Виппер, — в Англии существуют одновременно, переплетаясь друг с другом или развиваясь независимо друг от друга». «Литературная» живопись Хогарта находилась вне европейской художественной традиции, но его теоретический трактат «Анализ красоты» (1753) опередил свое время. Это прозрачная, чистая, свежая живопись. Такова его композиция Помните Бельгию (1915), полная страстной патетики и убеждающей выразительности. Томас Лауренс (1769—1830) при жизни пользовался громкой славой он стал академиком в двадцать пять лет, с 1820 г. до конца своих дней занимал пост президента Академии. Особенно интересен своей пластической разработкой фасад, выходящий на реку. Лондон — столица Великобритании — один из самых интересных городов мира.

И парковый пейзаж его в этих портретах так же лиричен, нежен и утончен, как и его модели («Голубой мальчик» — портрет Джонатана Баттола, около 1770 «Сквайр У. Хэллет с женой» или «Утренняя прогулка», 1785 «Портрет Элисбет, герцогини де Бофор» (. ), 70-е годы). А его пейзаж «Март» (1929 Лондон, собрание Ф. Селмон), носящий следы формального композиционного построения, пронизан лирическим оптимизмом весеннего утра. Его У камина (1914) и Миссис Маунтер за утренним чаем (1917 Лондон, галлерея Тейт) исполнены с повышенно колористическим решением, где все предметы лепятся цветом. Суеверия следует искоренить, но их место должна занять вера, основанная на разуме. Переуплотнение городов создало невыносимые санитарные условия.

Английская готика и «пейзажный стиль» были популярны в России. Одна из первых выставок клуба (1889) даже имела подзаголовок «Лондонские импрессионисты». Широкие, будто небрежно положенные мазки скрывают долгую упорную работу живописца.

XVIII столетие было веком торговли. Но именно это время — период высокого подъема декоративно-прикладного искусства: торевтики (обработка металлов), обработки стекла и особенно производства фарфора. Но лучшие произведения английской драматургии связаны с комедийным жанром. Именно живопись голландских мастеров подсказала Тёрнеру сюжет одной из ранних работ "Мол в Кале" (1802-1803, Национальная галерея, Лондон) изображающей разыгравшуюся природную стихию и противостоящих ей людей. При строительстве жилых домов (в том числе и для их наружной отделки) чаще всего использовали кирпич и местные строительные материалы, что придавало этим постройкам своеобразный отпечаток и романтизированную индивидуальную окраску. По совету Рейнольдса, у которого, может быть, он некоторое время работал, Реберн едет в Италию (1785—1787), затем возвращается в Эдинбург. Право на собственность у Локка тесно граничит с высокой оценкой человеческого труда.

Весь XVIII век в Англии связан с правлением королей Георгов, вот таким образом в науке существует относительно архитектуры этого времени термин «георгианский стиль». Это значительно удешевило их изделия, сохранив планку высокого вкуса. Интересна реалистически выполненная им группа «Мать и дитя» (1943— 1944 Хортхэмптон, собор св. Уже больным поднимался он на самолете, чтобы еще раз увидеть мир глазами летчика. Гейнсборо прошел творческую эволюцию от несколько скрупулезной манеры, близкой «малым голландцам», к живописи широкой и свободной.

В то же время иногда народы Великобритании и в самом деле олицетворяют эти стереотипы. Но на фоне всех общих бунтарских и антиклассических идей романтизм на «туманном Альбионе» имел оттенок «историцизма», то есть его последователи провозглашали обращение к предшествующим эпохам. постепенно усиливается влияние немецкого и французского функционализма.

Его вклад в развитие живописи включает свыше восьмисот портретов и более двухсот пейзажей. Виктория унаследовала престол 20. 06. 1837 после смерти своего дяди Вильгельма IV. Уэбба, Дж. Прекрасные образцы его работы — «Шерк-акведук» (акведук, построенный Телфордом, ок.

Расцвет английского пейзажа начался прежде всего с достижений в акварели. Один из таких образцов — Королевский павильон в Брайтоне (1815—1821) с луковичными куполами, подковообразными арками и китайскими мотивами в интерьерах. Размещено на реф. рф1894) — крупнейший современный художник-абстракционист (он выступил с абстрактными полотнами еще в 1923. )—вместе с Полем Нэшем и рядом других создал крайне формалистическую группу Первое подразделение, художники которой не имела якобы единого взгляда на мир, а просто стояли на одной художественной платформе. 1804 Лондон, музей Виктории и Альберта) или «Мост на реке Грета» (1805 Лондон, Британский музей).

В портрете сэра Джона и леди Кларк, показанном в Королевской Академии в 1792 г. (Лондон, собрание Бейт), Реберн, так же как и его старшие английские коллеги, умеет передать индивидуальность каждой модели, но в группировке фигур, в том, как изображена окружающая их среда — туманный шотландский пейзаж, Реберн достигает большей естественности. Трудно обнаружить другую европейскую страну, так великолепно отделенную от остального мира не только проливом Ла Манш (англичане упорно называют его «Английским каналом»), но и традиционным высокомерием людей. В том же стиле выполнена и часть строений Эдинбургского замка в Шотландии. захлестнула волна самых различных формалистических течений.

В этом стиле выполнена одна из знаменитых в мире построек — Букингемский дворец. Семейный портрет Утренняя прогулка, написанный в 1785 году, являет собой совершенство позднего стиля Гейнсборо и выходит далеко за рамки портрета, представляя собой идеальное сочетание достоинства и грации в гармонии человека и природы. Он говорил: «Я не художник леди и джентльменов». Их пьесы в своё время имели успех, но серьезной художественной ценности не представляют. А в восемнадцать лет Бренгвин увлекается романтикой жизни на море.

Лондон, частное собрание), надолго закрепили за ним славу прекрасного рисовальщика. Он провозгласил доиндустриальную средневековую эпоху «Золотым веком» английского общества и призывал возродить католические ценности, которые были уничтожены классицизмом и Промышленной революцией. Лондон был местом проведения Олимпийских игр в 1908 и 1948 годах, а в 2012 году стал первым городом, принимавшим Олимпийские игры трижды. Но не только в искусстве, во многих проявлениях жизни прочно вошло в обиход выражение «английский стиль». Он ненавидел несправедливость и ненавидел машины. Локк полемизирует с теорией врожденных идей Декарта декартовскому cogito ergo sum (я мыслю, следовательно, я существую) Локк противопоставил nihil est in intellectu quod non fuerit in sensu (ничего нет в уме, чего не было бы раньше в ощущении). Причём с одинаковой строгостью в данном плане относятся и к окружающим и к себе.

В связи с этим начинают публиковаться различные философско-эстетические труды, которые доказывают необходимость возрождения «искреннего» средневекового искусства взамен «чопорного» неоклассического. Такова его композиция «Помните Бельгию» (1915), полная страстной патетики и убеждающей выразительности. В XII – XIV вв. где от первой картины до последней мы видим работы подлинных художников».

Абсолютно не прижилось в Англии иррациональное, мистическое итальянское Барокко. Его чувство цвета, повышенная декоративность проявились даже в акварелях, но особенно в монументальных панно «Современная торговля» для лондонской Биржи (1906) и в росписях лондонского Дома кожевников, где дарование художника зазвучало в полную силу. И хотя мнения ученых о его личности расходятся, его вклад в литературу неоценим. Например. Даже наиболее выдающийся из художников этого направления Д. Уилки (1785 – 1841) изображал бытовые сценки с мягким юмором, отнюдь не стремясь вызвать у зрителей раздумье, а тем более ненависть хотя бы к отдельным сторонам общественного устройства. Еще большее значение имела выставка Глядявперед, организованная в 1952.

В молодости Блейк был близок радикальной интеллигенции из Лондонского корреспондентского общества (1794), в старости он встретил почитателей в лице нескольких молодых пейзажистов из которых наиболее известен Сэмюэль Палмер (1805—1881). Художественная школа в Глазго сначала занималась пропагандой французского искусства, а в первые десятилетия 20 в. немало сделала для развития британского графического искусства, особенно поддерживая творческие искания шотландских художников — Джона Гатри (1859—1930), Уильяма Макгрегора (1855—1923) и других. В период правления норманнского короля Вильгельма I Завоевателя (1066-1087) велась борьба англосаксов и норманнов между собой, а тех и других — с набегами викингов. Оригинальный и самостоятельный в своем творчестве, Смит не скрывал страстного увлечения великим французским живописцем, его, как и Матисса, привлекает декоративная сторона сюжета выразительность яркого и смелого мазка. Многие же свои портреты он строил на сопоставлении двух-трех сильных определенных тонов, похожих в их сочетаниях на краски тартана: это зеленое и белое, красное и белое, синее и желтое.

В отношении уплотненности, «спрессованности» этапов и стилей Англию можно сравнить только с одной страной — Россией. 94 студентов имеют возможность обучаться по программам подобного типа. Церковь Санта Мария делла Салюте» (1907) Бренгвин виртуозно сочетал почти акватинтные бархатисто-черные пятна с серовато-черными и серыми линиями. Мастер не только тонко передает внешнее сходство, но и раскрывает сложный характер модели. Чтобы преодолеть его и здесь, надо было безотлагательно вводить машины.

В конце XVIII в. Томас Бьюик (1753—1828) изобрел новый способ обработки деревянной доски (не только в продольном разрезе) — возникла так называемая торцовая гравюра на дереве, передающая необычайное богатство оттенков, а главное, намного удешевившая книжную и журнальную графику (Т. Художника тянуло к монументальным работам, написанное им большое полотно «Лирическая фантазия» (1911 Лондон, галлерея Уайтчепл) вполне отвечает требованиям настенной живописи. В том же 1933., когда была создана Международная ассоциация художников, Бен Николсон (р. Его «Маленькая швея» (Лидс, Художественная галлерея), созданная еще в 1919 г., может служить своеобразным ключом ко всему его творчеству, с материально насыщенным чувством цвета, взволнованностью художника перед каждым человеком, каждым предметом. Рейнолдс много занимался исторической живописью, писал на мифологические сюжеты. В романе Г. Филдинга (1707— 1754) «История Тома Джонса, найденыша» использовано параллельное построение сюжета, напоминающее сказочный: о добром и злом братьях, каждому из которых в конце концов воздается по заслугам.

И вот таким образом на известной картине Нэша «Мертвое море» (1940 — 1941 Лондон, галлерся Тейт) груды разбитых фашистских самолетов воспринимаются как суровая стихия, разрушившая все живое, но и сама навеки заснувшая мертвым сном. В области архитектуры жилых Зданий межвоенное двадцатилетие в Англии не было отмечено особенно значительными сдвигами. Джеймс Бозуэл был к тому же одним из основателей организации Интернациональные художники и первым редактором левого журнала Лефт-Ревю. Кея (1704-1764), прядильная машина Дж. В 30-е гг.

«Битлз» были лишь самой первой и наиболее известной из британских рок-групп, которые покорили мир. Наиболее заметной переменой стало повышение уровня образования. Так принято обозначать университеты, сформированные на базе бывших политехников, здания которых строились из красного кирпича.

противостояло новое демократическое искусство. Не менее интересно сложилась судьба другого ведущего английского художника и графика Огастеса Джона (1878—1961), чья творческая деятельность также была своеобразной вехой британской живописи. Художники старшего поколения, возглавившие деятельность «Нового художественного клуба», немало способствовали проникновению искусства импрессионистов в английскую живопись. Это в особенности относится к Кемблю, который был, прежде всего, актёром – декламатором его исполнению была присуща внешняя приподнятость при внутреннем холоде, а техника у него всегда преобладала над чувствами. Расцвет национальной школы живописи в Англии начинается с Уильяма Хогарта (1697— 1764), в лице которого английское искусство сблизилось с передовой английской литературой и театром первой половины XVIII в. В гравюрах он обращается к самым широким кругам Англии изображая современную жизнь и делая предметом сатиры все отрицательные ее стороны: распущенность нравов, продажность суда, разложение армии и т. д. Хогарт создает целые серии живописных полотен: «История шлюхи», «История распутника», «Модный брак».

Ширится народный опыт, английский пролетариат начинает организованную борьбу за свои права (движение чартистов 1836—1848 гг. ) и передовая общественная мысль и искусство обращаются к пристальному изучению самой капиталистической действительности. Рейнолдс и Дж.

1915) в полотне «Красное, черное и белое» (1957 Лондон, галлерея Уоддингтон), чувствуя красоту цвета, превращают его передачу в самоцель, подкрепляя свои «поиски» символическими и «эмпирико-исследовательскими» рассуждениями, пытаясь «объективно» приблизить разгул своей фантазии к действительности. Он был убежден в том, что собственность каждого человека есть результат его труда. Специфичен и «стилистический разброс», проявившийся в искусстве английского Модерна: «эстетическое движение» О. Уайлда, «японизмы» Дж.

Уотсона, Дж. Бьюик, 2 серии гравюр к «Истории птиц Британии», 1797—1804). Размещено на реф. рф1903) является главой английского сюрреализма.

В его шаржах на Георга III и королеву Шарлотту (серия «Пороки» и др. ), принцев и министров («Питт-поганка на навозной куче», 1791) есть грубоватый, но доходчивый комизм положений, умение при сильном гротеске передать характер, портретное сходство. В офорте Венеция. Джек Смит (р. Игра в теннис появилась в городе Бирмингем где-то между 1859 и 1865 годами. Интересно творчество Питера де Франсия (р.

Вэнброу, У. Кента, К. Кэмпбелла — самое догматичное и консервативное в Европе. 1909) —последователи философии Зигмунда Фрейда в искусстве. В послевоенные годы в Англии выстроен ряд крупных и интересных по своей архитектуре общественных сооружений, таких, как Центральный аэровокзал в Лондоне (архитектор Ф. Гибберд), здание Концертного зала Ройял-фестивал-холла (1949—1951, архитекторы Л. Мартин и Р. Мэтыо), здание Тред-юнионов (Лондон, архитектор Д. Абердин), Научный центр им.

Англия знаменита своими граверами. Этот график действительно умеет смотреть на людей, он их понимает и любит.

Таких врагов он видел в революционной Франции, затем в Наполеоне, в «изменившем» Англии Павле I и т. д. Наиболее удавались Гилрею портретные шаржи. Он прибегает к неожиданно резким сопоставлениям и тяготеет к анализу.

Тот же напряженный драматизм характерен и для написанного в 1805 г. "Кораблекрушения" (Галерея Тейт, Лондон), уже полностью пронизанного духом романтизма. Вместо слова «отлично и превосходно» рядовой англичанин скажет «неплохо, нормально». В Англии в XVII—XVIII вв.

Истинной сферой Томаса Роулендсона (1756—1827) была бытовая сатира. То же можно сказать о тканях и другом «ширпотребе». Общая характеристика. Административно-территориальное устройство, общая организация иАкты прокурорского надзора (общая характеристика). Ален Пиз – Искусство коммуникации в сетевом маркетингеАнтигенпредставляющие молекулы (общая характеристика) Антигенпредставляющие молекулы СD1. Его Улыбающаяся женщина (1910) и Виолончелистка Суджия (ок. Вернувшись в Англию, Стир принял самое активное участие в создании «Нового художественного клуба», где выставлял превосходные по передаче атмосферы пейзажи, очень свежие по живописи, тонкие акварельные портреты и рисунки.

Роджер Фрай не ограничился организацией выставок, он неоднократно выступал в прессе в защиту новых течений, добиваясь того, чтобы, по его словам, «и англичане поняли, что искусство 20 в. не может быть подобным искусству 19 столетия». Основной литературный жанр эпохи Просвещения — роман. Пейзаж в портретах Гейнсборо имеет огромное значение. С другой стороны, если их произведения были, по крайней мере театральны, то драмы корифеев поэзии того времени Альфреда Теннисона и Роберта Браунинга, несмотря на несомненные литературные достоинства, как раз не обладали той степенью сценичности, которая сделала бы их репертуарными.

Роль своеобразного катализатора, выявившего уже назревавшие в британском искусстве тенденции, сыграли выставки французских постимпрессионистов, организованные в 1910 и 1912 г. критиком и художником Роджером Фраем (1866—1934). Исследователи часто и довольно безосновательно называют этот период «дурновкусием», признаком упадка всего европейского искусства, считая эклектику шагом назад. Это время волнений разрушителей машин — луддитов, а затем массовых рабочих митингов.

Одновременно устраиваются художественная выставки и Эдинбургский кинофестиваль. Томас Гертин (1775—1802) учился, копируя акварели пейзажиста 18 в. Д. -Р. Сегодня на четырех факультетах (искусств и социальных наук, образования инженерии) и в бизнес-школе обучается свыше 20000 студентов. Таковы концерты в «Кристал Пэлас», руководимые немецким дирижером Августом Манном и английским музыковедом Джорджем Гровом «Популярные концерты» в «Сент – Джеймс Холл» и симфонические концерты под руководством крупного пианиста и дирижера – организатора собственного оркестра Чарльза Халле (1819 – 1895).

Разнообразие природных форм для этого художника — неиссякаемый источник поэтического очарования. Оценивая подобные градостроительные паллиативы, Ф. Энгельс писал: «. В трактовке портрета он очень многое воспринял от Рейнольдса. Самые смелые достижения творческой мысли в послереволюционной Англии проявились в литературе, в произведениях Свифта («Путешествие Гулливера») и Дефо («Робинзон Крузо»). В это время строится ряд оригинальных вилл в духе новой архитектуры (дом «Вверх и выше» в Амершеме, 1929, архитектор Коннелл дом в Грейсвуде, 1933, архитекторы Коннелл и Б. Уорд).

Его большое полотно «В честь Мане» (1909 Манчестер, Художественная галлерея) вполне отвечает традициям английского группового портрета и в то же время программно выражает поклонение великому французскому живописцу. С наибольшей силой и самым затяжным образом это проявилось в так называемом «викторианском стиле», захватившем почти весь английский девятнадцатый век — как раз том стиле, с которым так отчаянно сражались прерафаэлиты, Дж. Ромни, продолжили заложенную Хогартом сентиментальную традицию в портретной живописи, но она быстро привела к помпезному «большому статуарному стилю» — воплощению самого поверхностного, декларативного академизма.

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1755 – 1851) прославился у современников как «исторический» художник, так как его большие, наполненные контрастами света и цвета пейзажи обычно дополнялись какой – либо мифологической или исторической сценой («Сад Гесперид», «Дидона, строящая Карфаген» и т. п. ) Тернер черпал вдохновение в литературных произведениях, придумывал фантастические сюжеты («Дочь Апулея в поисках своего отца», «Прибытие в порт Рейсдаль») природа служила ему лишь трамплином для безудержного полёта фантазии и те его картины, которые носили какие – либо географические наименования («Эренбрейтштейн», «Розенау» и т. п. ), были не более чем плодом его бурного воображения. Однако заурядная житейская история оборачивается трагедией: в поединке с любовником жены погибает граф («Дуэль и смерть графа»), а незадачливая графиня принимает яд и в мучениях умирает в родительском доме («Смерть графини»). Политические взгляды Локка изложены им в «Двух трактатах о правительстве», написанных под влиянием Гоббса и в то же время в полемике с ним.

Иногда пейзажи Констебла построены величаво и несколько традиционно. Из-за взаимного недоверия — война. Вместе с тем с конца 40-х г. Сезерленд создал ряд вполне реалистических портретов: отличнейший портрет Сомерсета Моэма (1951), а также очень острый портрет Уинстона Черчилля (1949), выполненный будто со скамьи оппозиции, как писала в то время британская пресса.

1922) и Фрэнсис БЭКОН (р. Такая структура застройки хорошо соответствует трем типам семей — большим, средним и малым примером могут служить жилые дома комплекса Олтон в Роухэмптоне в Лондоне (1950-е гг. ). В ассоциацию входили многие прогрессивные мастера — Пол Хогарт, Бетти Ри, Феликс Топольский, «три неугомонных Джеймса» — Фиттон, Бозуэл, Холланд. В серии телевизионных передач, посвященных основам английского дизайна, организованной К. Кларком в 1970-х гг., эта мысль была сформулирована так: «Если в жизни мы не ходим по цветам, то мы не должны ходить по ним и на коврах». Главное сочинение Локка— «Опыт о человеческом разуме» (1690 г. ) представляет попытку вывести все знания и представления человека из чувственного опыта (сенсуализм).

В 1933 г. в Лондоне возникает Международная ассоциация художников, о которой позже английский график Пол Хогарт писал: «Хотя у художников этой группы не было определенных общих эстетических принципов, все же ассоциация представляла коллектив, честно и энергично стремившийся помешать дельцам установить свое господство в искусстве, стремившийся сделать искусство достоянием широких масс». Буржуазная основа политической теории Локка ясно проявляется в том, что частная собственность признается им естественным правом человека, наравне со свободой и равенством. Наиболее реалистичны рисунки 40-х гг.

Представители английской материалистической школы XVIII в. — Толанд, Коллинз, Гартли, Пристли и др. — в отличие от Локка, допускавшего еще существование особой мыслящей субстанции, признавали мышление продуктом материи. А революционные течения в искусстве Модерна — конструктивизм, функционализм, были оттеснены на Север и развивались не в чопорном Лондоне, а в Шотландии, в «школе Глазго». Но, быть может и эта надежда иллюзорна, о чем так недвусмысленно свидетельствует Джонатан Свифт (1667—1754) в романе аллегории «Путешествие Гулливера», когда отправляет своего героя на остров разумных лошадей. В Англии создаются предпосылки для промышленного переворота конца 18 века.

Черты новой архитектуры широко проявились также в сооружении крупных кинотеатров (на 3—5 тысяч зрителей), по размеру строительства которых Англия в годы межвоенного двадцатилетия опередила другие европейские страны и в архитектуре торговых зданий, например в универсальном магазине Челси (1939, Лондон, архитектор В. Крабтри и другие), зданий редакций журналов и газет, здание газеты «Дейли экспресс» (1932, Лондон, архитекторы X. О. Эллис и Кларк). В 1660 г. произошла реставрация (восстановление) монархии: на трон взошёл Карл II Стюарт. Нигде нет таких ухоженных садов, парков, лужаек игазонов. Вуда, Дж. Таковы постройки Г. Роуза в Ливерпуле, здание Королевского института британских архитекторов в Лондоне (1934, архитектор Генри Уорнум) и другие.

Наиболее близок к Рейнолдсу Джордж Ромни (1734—1802), писавший в широкой живописной манере в основном портреты молодых англичанок. В этой цельности видения заключается очарование его акварелей (виды Нормандии, Парижа и Венеции) и пейзажных полотен, таких, например, как великолепный «Партер в Версале» (1826 Лувр) или «Побережье в Пикардии» (1823—1824 Лондон, собрание Уоллес). Смит, подобно Огастесу Джону, мало изменялся в своем творчестве. н. э. на Британские острова вторглись германские племена англов, саксов, ютов и фризов. 1911), то добродушно-гротескно — в рисунках Эдварда Ардизона (р. В центре паркового фасада расположена лоджия.

Широкий народный фон английского Возрождения – его основное достоинство источник таких достижений XVI столетия, как «Утопия» Томаса Мора и театр Шекспира. Таковы темы двух знаменитых графических циклов Хогарта — «Карьера продажной женщины» (1732 г., живописный вариант погиб при пожаре) и «Карьера повесы» (1735 г., существует и в живописном варианте).

Размещено на реф. рф1926). Величайшим достижением Диккенса в этом смысле является образ мистера Домби, героя романа «Домби и сын» (1846 – 1848). На этом фоне интересны работы Эдварда Мидлдича (р.

Церковь Санта Мария делла Салюте (1907) Бренгвин виртуозно сочетал почти акватинтные бархатисто-черные пятна с серовато-черными и серыми линиями. Тем больше оснований требовать от него широчайшего размаха воображения, величайшей творческой силы. В молодом Ромни много живости, непринужденности, но иногда он впадает в слащавость, поверхностность и излишнюю эффектность («Леди Гамильтон в образе вакханки», около 1785 «Мать и дитя», около 1782). Отличаются изворотливостью в разговорах. Тысячи «свободнорожденных британцев» были превращены в пролетариев, в придаток к машине на капиталистическом производстве их сплачивали отчаяние и возмущение против этого нового рабства. Взяв за исходный пункт учение Локка об ощущениях, Беркли делает крайний идеалистический вывод, будто реальный мир существует лишь постольку, поскольку он воспринимается нами. Устроенную в 1943 г. Международной ассоциацией художников выставку под названием «За свободу» поддержали мастера самых различных направлений.

Он создает в своих портретах ярко выраженный англосаксонский тип, в котором подчеркивает одухотворенность, мечтательность, тихую задумчивость. Это было специфически английское и в целом положительное явление. Его чувство цвета повышенная декоративность проявились даже в акварелях, но особенно в монументальных панно Современная торговля для лондонской Биржи (1906) и в росписях лондонского Дома кожевников, где дарование художника зазвучало в полную силу. Развитие парламентаризма привело к упрочению правовых форм политической борьбы. Оно с убедительностью доказало преимущества планового рационального начала при сооружении городов, коллективного владения землей, на которой ведется строительство, вызвало к жизни целый ряд акционерных обществ «Города-сада». В XIX веке на смену монументальному георгианскому стилю пришел викторианский.

К философии субъективного идеализма Беркли близок агностицизм Давида Юма (1711—1776). Правовое равенство индивидов— необходимый результат принятия трех неотчуждаемых прав. Поэт – романтик Кольридж сказал о нём: «Видеть игру Кина – это как бы читать Шекспира при вспышке молнии». Пол Нэш (1889—1946) — художник, в чьем творчестве, как в призме, отражены ощущения потерянности человека, зыбкости жизни, ее зависимости от многих случайностей.

Он отличался обилием одинаковых мощных колонн, круглыми украшенными оконными проемами и потолочными сводами, узкими окнами, не очень мощными контрфорсами. Начиная с ранних иллюстраций к «Сказанию о короле Артуре» (1893), выполненных вполне в духе прерафаэлитов и кончая филигранно-рафинированным «Похищением локона» (1896), Бердслей раскрывается как художник-график, точно чувствующий выразительность каждого рисунка — будь то иллюстрация или обложка для «Желтой книги» 1895 г. Некоторые вещи просты и изящны (три его листа «Комедия-балет марионеток» для того же журнала 1894 г. с лаконичным, острохарактерным рисунком). Иметь роллс-ройс или ягуар–это статусно, хотя не всегда запредельно практично.

Вот таким образом люди путем договора объединились в государство, чтобы тем самым получить защиту и возможность гуманной жизни. В основном женские и детские портреты пишет Джон Хоппнер (1758—1810), но его характеристики в сравнении с Ромни более обыденны при всей виртуозности техники. В 1933. 1908), некогда талантливый пейзажист.

Знаменитый английский керамист Дж. Творчество Оскара Уайльда, создание таких журналов, как «Желтая книга» (1894) и особенно «Савой» (1896), безусловно эпатировали представителей консервативного викторианского общества. В Северной Ирландии также популярны такие командные виды спорта, как Гэльский футбол и Хёрлинг, на матчи в которых собирается много зрителей.

Поездки в Италию и Францию завершили его художественное образование, способствуя формированию свободной живописной манеры и гармоничного насыщенного колорита. В Замке в Ричмонде (1903 Лондон, галлерея Тейт), одном из поэтичнейших своих произведений, Стир продолжает традиции Констебла, что помогает ему обогатить выразительность своих художественных средств.

Основоположником реализма в английской живописи был Уильям Хогарт (1697—1764). Архитектура зданий здесь скромнее, чем в Лечворте.

В 1836 году он опубликовал монографию «Контраст или Параллели между величественными постройками Средневековья и современными зданиями, демонстрирующими отсутствие вкуса». Нравственный идеал неизменно соседствует с сатирой.

В области живописи отметим, например, развитие в Англии на протяжении всего 18 в. картин особого рода, представляющих собой небольшие групповые портреты, где фигуры изображаются в интерьере или на фоне пейзажа и в которые введен определенный сюжетный мотив — занятия музыкой, танцами, охота, прогулка, а чаще всего семейные беседы (почему, вероятно их и называют «conversation pieces», то есть «разговорные сцены»). Высадка на острове римских легионеров во главе с Юлием Цезарем, в 55 г. до н. э., не привела к романизации культуры местных племен. Архитекторы Д. Барнетт, Тейт и Лорн в 1911 г. строят в Лондоне здание фирмы «Кодак», в котором одним из первых применен стальной каркас и широкие стеклянные проемы, способствующие раскрытию конструктивной системы.

На протяжении многих веков Англия оставалась центром всего королевства. Веджвута стала выпускать как массовую качественную продукцию, так и штучные образцы (например, серию орденских сервизов для Екатерины II по мотивам российских государственных наград). Его модели поэтичны, мечтательно-задумчивы, душевно-тонки, в них подчеркнут высокий интеллект. 1917) еще в 30-е гг.

Писатель В. Набоков пародировал английский пейзажный стиль в следующей формуле: «Плаксивые красоты английского парка с подстриженным дерном и беседка с голубыми колоннами (Храм уединенного размышления)». Они оттеснили на Север более древнее кельтское население – бриттов. Разные по своему художественному почерку, эти трое были едины в целенаправленности искусства, в своих антифашистских выступлениях. Художественная школа в Глазго сначала занималась пропагандой французского искусства, а в первые десятилетия 20 в. немало сделала для развития британского графического искусства, особенно поддерживая творческие искания шотландских художников — Джона Гатри (1859—1930), Уильяма Макгрегора (1855—1923) и других.

Хэпплуайта. Многие считают её неинтересной из-за малой подвижности и низкой активности. Сменивший его нормандский стиль просуществовал до конца XII века. Он писал долины его любимой «старой, зеленой Англии», ее реки с плотинами, холмы с ветряными мельницами, морской берег с маяками, дамбами, лодками. Широкие, будто небрежно положенные мазки скрывают долгую упорную работу живописца.

В XIX веке также возросла роль декоративно-прикладного искусства. Англия— страна сбогатой историей ивековыми традициями. Следующая работа архитектора – Банкетингхаус в Лондоне (1619-1622 гг. ). Еще одно определение «англиканское творение» (лат.

Более поздние стили — от протовизантийского (Вестминстерский кафедральный собор в Лондоне) до модерна и конструктивизма не изменили сложившегося архитектурного облика большинства городов Великобритании, хотя и придали подчас неотразимый шарм их городской застройке. Грехом Сезерленд (р. Так, знаменитая фабрика Дж. В XVIII в. этику себялюбия или разумного эгоизма развили английский писатель Бернард Мандевиль (1670—1733) и философ Иеремия Вентам (1748— 1832). Более счастливой была судьба другой выставки, названной «Глядя на людей» и вдохновленной тем же Берджером. Не все мастера Нового художественного клуба (который к 1908.

«Радовать людей предметами, которыми они волей-неволей должны пользоваться, — одно из назначений декоративного искусства радовать людей предметами, которые они должны создавать, — другое его назначение» — писал в своей статье видный художник и критик Уильям Моррис (1834-1896гг. ). Его философско-дидактическая поэма «Очерк о человеке» стала для Европы учебником новой философии.

Но более всего в истории искусства Рейнолдс важен как портретист и здесь мы вправе назвать его создателем национального портретного жанра, основателем английского репрезентативного портрета. Пользовавшиеся огромным успехом детские портреты. В плакатах и литографиях 1914—1918 гг. В портретах Гейнсборо отсутствуют аллегории, он не подчеркивает той роли, которую модель играет в обществе (портрет Сары Сиддонс). От Матисса Смит взял сочность цвета он сделал его очень плотным, даже несколько тяжелым. Но благодаря мягкому изысканному колориту становится понятно, что мастер высмеивает ситуацию, а не людей, которые в ней оказались. Университет Брайтона имеет деление на пять крупных факультетов (искусств и архитектуры, образования и спорта, здравоохранения, управления и информации, науки и инженерии), которые включают ряд школ.

Уже в 1890. Брайтон, население которого составляет 250000 человек, стал весьма популярным местом отдыха англичан, начиная с 18 века после того, как будущий король Георг IV выстроил здесь роскошный дворец в восточном стиле, получивший название Королевский павильон, ставший символом города. Вот таким образом главные университеты страны (в Оксфорде, Кембридже, Эдинбурге, Глазго, Манчестере, Ливерпуле, Бристоле ит. п. ) являются одновременно и основными философскими центрами. Один из них, Томас Бьюик (1753—1828), ввел технику гравирования на досках поперечного распила, позволившую использовать тонкие штрихи разнообразного направления.

Это карикатура и героический портрет. Уиндхем Льюис (1882—1957) и Кеннет Невинсон (1889—1946), организаторы этого направления, получившего название вортицизм, т. е. вихризм, стремились освоить и опыт французских кубистов. Самый живой и значительный среди них образ — «Продавщица креветок», как бы выхваченный из потока уличной толпы.

В 20—30-х гг. По сути – это пейзажный парк со свободной планировкой, будто бы созданный самой природой. Одним из крупнейших мастеров Великобритании 20 в., утверждавшим на английской почве принципы большого, связанного с современной жизнью реалистического искусства, был Фрэнк Бренгвин (1867—1956). В конце XVIII в. Томас Бьюик (1753—1828) изобрел новый способ обработки деревянной доски (не только в продольном разрезе) — возникла так называемая торцовая гравюра на дереве, передающая необычайное богатство оттенков, а главное, намного удешевившая книжную и журнальную графику (Т. Сдержанность – считается главным и важнейшим качеством человека.

И британские автопроизводители сделали из этого снобизма тренд. Целенаправленность его офортов их монументальность, свобода и новизна художественных средств делают Фрэнка Бренгвина одним из крупнейших графиков начала 20 в. Получив широкую известность и звание академика, восьмидесятипятилетний Бренгвин открывал свою выставку в 1952 г. (в Англии это была первая ретроспективная выставка, устроенная живому художнику), на которой было выставлено почти пятьсот работ и тем не менее на родине мастер не получил заслуженного признания. Наиболее известна выставленная в 1914 г. на выставке клуба его картина «Скука» (Лондон, галлерея Тейт существует несколько ее вариантов и повторений), где художник с убедительной образностью раскрывает одиночество сидящего за столом мужчины с сигарой в руке и стоящей женщины, безразлично отвернувшейся от него. В этой же плеяде портретистов можно назвать и Джона Опи (1761—1807), английского Караваджо, как его называли, занимавшегося и исторической и жанровой живописью. Здание отделано кирпичом различных цветовых градаций с тонкой красочной гаммой. Именно англичане: Т. Гейнсборо, Дж.

Джордж Беркли (1685—1753) поставил своей целью опровергнуть материализм и обосновать незыблемость религии. В то же время его Мост в Этапле (1887), Пляж в Булони (1892 оба — Лондон, галлерея Тейт), пейзажи Ричмонда стали тем рубежом для английского искусства, который не позволял настоящему живописцу возвращаться назад к академическим схемам. В архитектуре постепенно утрачивается общность поисков. В его мастерской, на его обедах собирался цвет лондонского общества.

Особенно справедливо это в отношении архитектуры «типично английского дома» — коттеджа с элементами Готики и Ренессанса, фахверковой конструкции, планировкой на двух уровнях с внутренними лестницами, дубовыми панелями в интерьерах, витражами, окнами с мелкой расстекловкой и поднимающимися вверх рамами, коврами на полу, обязательным камином в гостиной Все эти традиционные приметы английской жизни объединяются понятием «староанглийский стиль». Галлерею реалистических, очень живых и характерных портретов он начинает с ярких, живописных образов цыган, чем-то напоминающих типажи Гогена. Свои первые шаги Уилсон Стир (1860—1942) начинает под наблюдением отца известного художника-портретиста а в 1882. Да, а еще они почти все элитарны–дорогие, заказные, в общем, снобистские. Английская философия имеет длительную многовековую традицию.

Англия подарила миру Шекспира. Вот таким образом, утверждает Юм, такие понятия, как сущность, субстанция, причина, закон, время и пространство, являются чисто субъективными категориями, не имеющими опоры в самой действительности. Это был своего рода политический и художественный салон. после революции и гражданских войн сгладились резкие противоречия в обществе. Крикет был придуман в Англии и очень популярен на территории всей страны и бывших колоний. 1904) дополнялась экспрессивностью молодого скульптора Джорджа Фулларда (р. Простая и рациональная английская мебель из красного дерева приобрела в Европе такую популярность, что стала вообще ассоциироваться с «английским стилем».

1923 обе—Лондон, галлерея Тейт) величественно-монументальны, по-английски традиционны. Его Маленькая швея (Лидс, Художественная галлерея), созданная еще в 1919., может служить своеобразным ключом ко всему его творчеству, с материально насыщенным чувством цвета взволнованностью художника перед каждым человеком, каждым предметом. Гармония мягких розоватых, серебристых, оливковых тонов способствует передаче внешнего благосостояния внутренне опустошенного мира, обреченность которого находит выражение в суматошном ритме линий, пронизывающем композиции. Особенно ценилось творчество Сезанна.

Английские архитекторы в этот период не склонны к радикальному пересмотру своих эстетических концепций, как это делают их немецкие и французские коллеги. В 1910 г. Сиккерт писал о себе: «Я ученик Уистлера, а это значит, что в моем творчестве одна составная часть от Курбе и две — от Коро». Художественность его натуры проявляется рано, сначала он пробует себя на подмостках сцены (любовь к театру сохранилась у Сиккерта на всю жизнь), затем поступает в лондонскую Художественную, школу Слейда, где учится у Альфонса Легро и через некоторое время уезжает в Париж в студию Уистлера. Генри Реберн (1756—1823) учился в своей родной Шотландии, сначала у ювелира, затем у портретиста Давида Мартина. «Модный брак», наиболее значительная по глубине замысла серия Хогарта, состоит из шести полотен это правдивая и поучительная история брака по расчету, своего рода живописный «роман нравов».

Они остаются неизменными. Социальная целенаправленность его творчества очевидна. Интересно творчество Питера де Франсия (р. Просто менталитет такой. Университет Стратклайд, расположенный в Глазго, вуз относительно молодой.

Он делал декорации к театральным представлениям, а также проектировал королевские дворцы. Они также безумно гордятся свойственным им самоуничижительным юмором, считая его безусловным доказательством своего великодушия. Каждая часть страны имеет свою футбольную ассоциацию, национальную команду и свою систему чемпионата, хотя некоторые клубы по различным историческим и логистическим причинам играют не в тех ассоциациях, к которым должны принадлежать по территориальному признаку (например, Суонси Сити). В этих условиях в Англии зародились идеи строительства городов нового типа, получившие широчайшую известность в работах социолога Эбенезера Хоуарда (1850—1928).

1894) — крупнейший современный художник-абстракционист (он выступил с абстрактными полотнами еще в 1923 г. )—вместе с Полем Нэшем и рядом других создал крайне формалистическую группу «Первое подразделение», художники которой не имела якобы единого взгляда на мир, а просто стояли «на одной художественной платформе». Он становится учеником школы Королевской Академии лишь в 1799 г. Констебл внимательно изучает историю европейской пейзажной живописи. На рубеже веков портретную традицию XVIII столетия завершает творчество Томаса Лоуренса (1769—1830), первого английского портретиста, восторженно принятого на континенте. Концентрация капитала в торговле, как правило, обгоняла его концентрацию в промышленности.

Лишь в 30-х гг. В XIX—XXвв. Долгое время в ней преобладали восточные ремесленные изделия, табак, пряности, чай, кофе. В 30-е г. (страстно убедительный Роман и народ вышел в 1937. ) как удар грома прозвучал в Англии его призыв: Революционный писатель является партийным писателем, его мировоззрение есть мировоззрение класса, борющегося за создание нового, социалистического строя.

Лондон — один из крупных портов Британии и главный промышленный центр страны. Одновременно с «Новым английским художественным клубом» активизирует свою деятельность Художественная школа в Глазго, влияние которой распространялось на «Общество портретистов и акварелистов» и на созданное еще в конце 19 в. «Общество скульпторов, живописцев и графиков». От него родила 9 детей, которые со временем породнились с древнейшими королевскими семьями Европы (Викторию в шутку называли «бабушкой Европы») Старший сын Виктории после ее смерти взошел на британский престол под именем Эдуарда VII. Одна из первых выставок клуба (1889) даже имела подзаголовок Лондонские импрессионисты.

Дина, Дж. Выразительность образов огромна. В этом же году английский металлург Г. Корт (1740- 1800) разработал способ прокатки фасонного железа, усовершенствовал процесс пудлингования. В годы революции в среде самого народа родилась высокая мечта. Маркс и Ф. Энгельс, Сочинения, т. 18, стр. Признавая реальность окружающего нас объективного мира, Юм отрицает возможность его познания.

Особо трепетно относятся к времени. Джон Констебл (1776—1837)— сын мельника из Суффолка, первые наставления в искусстве извлек из тех произведений, которые удалось ему видеть в окрестных поместьях.

Рассуждения людей сухи и общение тоже не отличается эмоциональностью. На картине Дома (1935 Лондон, собрание У. Эвил), где одинаково важны и люди и окружающие их предметы, художник привлекает нас пытливым взглядом внимательного наблюдателя.

Движущей силой английской революции были городские плебейские слои и крестьянские массы, восставшие против притеснений и жестокостей «огораживания» — захвата лендлордами крестьянских наделов. Город, рассчитанный на 35 тысяч жителей, был выстроен среди зелени. Хотя подобные произведения носят формалистический характер (к тому же Нэш принимал активное участие в создании «Первого подразделения», будучи, правда, впоследствии далек от каких-либо художественных группировок), определение его лишь как художника-формалиста, безусловно, упрощенно. Более «живописные» художники, Дж. Джордж Крейкшенк (1792—1878).

1900). Уильям Орпен (1878—1931)—третий из основных учредителей «Нового художественного клуба»—был талантливым портретистом и рисовальщиком, возродившим лучшие традиции английской портретной живописи. Достаточно сказать, что уже сейчас Совету Лондонского графства приходится платить в среднем по 62 тысячи фунтов стерлингов за акр (0, 4 га) земли, покупаемой для жилищного строительства. Дендизм возник в английском обществе конца XVIII века как реакция на вычурность и яркость мужского костюма: мужчин утомили парики, красные каблуки и павлинья парча камзолов–они сделали выбор в пользу строгой одежды безупречного кроя.

Гейнсборо умеет схватить мимолетное, ускользающее, неуловимое для простого глаза, он придает особую хрупкость и изящество всегда несколько удлиненным женским фигурам («Миссис Грэхем»). Несколько особняком, но в целом примыкая к мастерам старшего поколения, стоит Стенли Спенсер (1891—1959), человек с неудержимой фантазией несколько мистического склада. Антиподом Кембля становится английский актёр – романтик Кин. В 1784 г. англичанин Джеймс Уатт (1736-1819), ученый и конструктор изобрел первый универсальный двигатель — паровую машину, приводящую в движение различные рабочие механизмы. Большое внимание архитекторы обращают на формирование ансамблей зданий. ТВОРЧЕСТВО ДЖОШУА РЕЙНОЛДСА Автопортрет, 1760 -е Графиня Спенсер с дочерью Фрэнсис, графиня Дартмутская, 1757 Портрет леди Сандерлайн, 1786 Среди многих портретистов Англии особое место принадлежало Джошуа Рейнолдсу (Joshua Reynolds) (1723— 1792). Великолепны «Грузчики» в литографии 1905 г., выполненной в манере, близкой офорту. Неутомимый путешественник и наблюдатель природы, Гертин создал свой «скетчинг-клуб» (от англ, sketch — набросок) — собирал художников для работы на природе.

Уистлера, эдвардианский неоклассицизм. Художник Просвещения, Рейнолдс подчеркивал в персонаже не его сословные качества, а личностные заслуги, богатство духовного мира. где от первой картины до последней мы видим работы подлинных художников.

Во всей Великобритании и в том числе в Англии, – свобода вероисповедания. Выставленные на первых же выставках «Нового художественного клуба» рисунки Орпена, например «На скале» (1890-е гг. Здесь по-прежнему сильные позиции сохра традиционное коттеджное строительство. Характерен Коринфский яхтклуб в Бернхеме, построенный в 1930 г. архитектором Д. Эмбертоном. В «Приключениях Оливера Твиста», так же как и в «Николасе Никльби» Диккенс повествует о молодом человеке, преодолевающем все жизненные препятствия и обретающем в финале личное счастье. Пол Нэш (1889—1946) — художник, в чьем творчестве, как в призме, отражены ощущения потерянности человека, зыбкости жизни, ее зависимости от многих случайностей. Оригинальный английский вкус входил в моду, вербуя себе сторонников за границей.

В последние годы Николсон увлекается выполнением белых рельефов на белой плоскости. Ее участники (сначала их было трое, затем пятеро) также представляли весьма различные творческие индивидуальности, но чем-то очень дополняющие друг друга. После брачной сделки, заключённой родителями (картина «Брачный контракт»), молодые быстро понимают, что они чужие друг другу люди («Вскоре после свадьбы»). «Локк, — писал Энгельс, — был в религии, как и в политике, сыном классового компромисса 1688 года».

Творчество Оскара Уайльда, создание таких журналов, как Желтая книга (1894) и особенно Савой (1896), безусловно эпатировали представителей консервативного викторианского общества. В этой же плеяде портретистов можно назвать и Джона Опи (1761—1807), английского Караваджо, как его называли, занимавшегося и исторической и жанровой живописью. 1893) с его насыщенно цветовыми пейзажами, например «Белая стена и желтая весна» (1957 собственность художника), Сери Ричарде (р. В «Замке в Ричмонде» (1903 Лондон, галлерея Тейт), одном из поэтичнейших своих произведений, Стир продолжает традиции Констебла, что помогает ему обогатить выразительность своих художественных средств.

Хогарт. Бердслей породил многочисленных подражателей, но его творчество, при всем его профессиональном мастерстве идущее в русле декаданса, не могло стать тем рычагом, который повернул бы историю развития британского искусства. Считается, что она берет своё начало в эпоху средневековья (Алкуин, Иоанн Скот Эриугена, Ансельм Кентерберийский). Бьюик проиллюстрировал «Общую историю четвероногих» (1790), «Историю птиц Британии» (1797—1804) и сборник басен (1818). В англоязычной литературе это явление получило название «gothic revival», что означает, если переводить дословно, «возрождение готики».

Гейнсборо прошел творческую эволюцию от несколько скрупулезной манеры, близкой «малым голландцам», к живописи широкой и свободной. Пытаются не нарушать законов и правил. Больше всего Хогарт любил создавать циклы гравюр или картин, объединённых сюжетом обличи тельного характера. Очень известен его Раскрашенный рельеф (1939 Нью-Йорк, Музей современного искусства). Художественность его натуры проявляется рано, сначала он пробует себя на подмостках сцены (любовь к театру сохранилась у Сиккерта на всю жизнь), затем поступает в лондонскую Художественную, школу Слейда, где учится у Альфонса Легро и через не время уезжает в Париж в студию Уистлера.

В том же 1933 г., когда была создана Международная ассоциация художников, Бен Николсон (р. К чистым абстракциям перешел Виктор Пас-мор (р. Еще одно английское изобретение — техника меццотинто, «английская манера» мастеров-виртуозов В. Грина, Дж. Светские женские портреты, естественно, трактованы художником в более интимном, камерном ключе. Игра Шинти популярна в Шотландском высокогорье10. Выставленные на первых же выставках Нового художественного клуба рисунки Орпена, к примеру На скале (1890-е г. Лондон, частное собрание), нужнолго закрепили за ним славу прекрасного рисовальщика.

---