Греческая Архитектура И Скульптура

Скульптурные и архитектурные особенности Древней Греции

Двигались всадники на конях, шли государственные мужи, воины в доспехах и молодые атлеты. Древнегреческие мастера свои работы доводили до совершенства и отточенности. Между ним и в вершине треугольника находилась парящая в воздухе Ника (Победа), венчающая Афину. Строительство городов велось с учетом климатических и других экологических факторов. Он является создателем Афины Промахос на Акрополе (бронзовая статуя высотой около 17 м). При этом лицо его спокойно и сосредоточенно, что подчеркивает гармонию и красоту человека.

Там же помещалась казна Афин в здании Пропилеи, служившем входом на Акрополь, находились библиотека и картинная галерея (пинакотека). К сожалению, ни одна из знаменитых статуй Фидия не дошла до нас. Такая система построения человеческой фигуры (так называемый «хиазм») придает статуе мерный, ритмический строй. Метопы эти были явно выполнены разными мастерами. В пропорциях храма чувствуются архаические черты. Здесь же находилось святилище Эрехтея, почитаемого наравне с Посейдоном. Невозможно представить себе греческую природу без моря.

Храм представлял собой дорический периметр, окруженный колоннадой из 46 колонн. По мере приближения к сооружению растет ощущение его мощи и величия.

Тема восточного фронтона – рождение любимой дочери Зевса. Выполнялась она, видимо, чаще всего, фреской не исключена возможность, что в 5 в. до н. э., во всяком случае во второй половине его, употреблялись клеевые краски, а также восковые (так называемая энкаустика). Афина воткнула в землю копьё и в этом месте выросло оливковое дерево. Согласно мифу, спор решался сравнением чудес, которые должны были произвести Посейдон и Афина. В этом случае, коре придавалось определенное сходство с усопшей.

Архитектура и скульптура Древней ГрецииКультура и зодчество античного мира

Афина же создала оливковое дерево — эту основу сельскохозяйственного благополучия Аттики. К концу 5 в. до н. э. Храм представлял собой дорический периметр, окруженный колоннадой из 46 колонн. Мраморные статуи молодых юношей – куросов (с греч. Он размещался на четырехступенчатой террасе, размер его основания равен 69, 5х30, 9 метра. На белых колоннах нет ярких рисунков, как это встречается в египетских храмах. Только продольные желобки (каннелюры) покрывают их сверху донизу, от чего храм кажется выше и еще стройнее. К последним относятся статуи победителя в беге Лада и превращенной в телку Ио.

Весь пронизанный светом, он кажется воздушным и легким. О том, каким огромным жизненным содержанием могли насыщаться образы высокой классики, дает представление хранящаяся в музее Болоньи прекрасная римская копия головы Афины Лемнии, хотя некоторые ученые выражали сомнение, действительно ли это копия с фидиевской статуи. Ее посвятил Аполлону некий Мантикл.

Вход на акрополь через портики правее их-небольшой храм богини победы. Наиболее популярными художественными образами были образы величавого, могущественного и спокойного божества (мужского и женского), обнаженного воина-атлета. Поликлет изобразил раненую амазонку.

Они соответствуют геометрическим членениям квадратов метоп. Несмотря на все ещё крайне сдержанные движения, в них нет уже никакой застылости. Это придавало им цвет человеческого тела. Но эта реконструкция была подвергнута строгой критике и храм был разобран.

Архитектура и скульптура Древней Греции

Ваялись во фронтальной позе, с выдвинутой вперед левой ногой (этот мотив греки позаимствовали из египетской культуры, где таким образом изображали фараонов), с широкой грудью, мощными руками и мускулистым телом. Самым любимым видом искусства у древних греков (эллинов) была скульптура. Не уцелела и статуя Зевса.

В этом случае, коре придавалось определенное сходство с усопшей. Завистливые афиняне приговорили Фидия к заключению, несправедливо обвинив в святотатстве. Когда снимали статуи с уже поврежденного западного фронтона, он обрушился и разбился. ). Богиня победы Ника изображалась прекрасной женщиной с большими крыльями: победа непостоянна и перелетает от одного противника к другому.

Лисипп стремился создавать жизненно достоверные статуи и портреты. Внутри стены дома расписываются фресками, на полах выкладывается мозаика. Период эллинизма был временем основания множества новых и благоустройства древних городов. Уже в IV веке греки почитали с помощью скульптур своих полководцев. Это антовый храм или "храм в антах".

Винкельман И. И. История искусства древности. А внутри находилась знаменитая скульптура Зевса работы Фидия. Афина Парфенос была главным изображением богини, размещенным в Парфеноне. Но эта реконструкция была подвергнута строгой критике и храм был разобран. Жестокой казнью закончилась жизнь этого скульптора.

Культура Греции классического периода: архитектура и скульптура

Но прежде чем войти в эти величественные мраморные ворота, каждый невольно оборачивался вправо.

Греки большое значение придавали архитектуре общественных зданий – храмов, гимнасиев, толоса (места собрания должностных лиц). Колонны Парфенона поставлены чаще, чем в ранних дорических храмах, антаблемент облегчен. В одном из них стояла одиннадцатиметровая статуя Афины работы Фидия.

В первой главе подробно описано развитие архаического храма от простейших форм к сложным периптерам. Генеральный план включал садово-парковые комплексы, как правило, расположенные на окраинах городов, служившие местом отдыха и оздоровительных зон.

Архитектура и скульптура Древней Греции и Рима

вв. За ней вдали был виден Эрехтейон, храм Афины и Посейдона, возведенный, согласно легенде, на месте спора за обладание Аттикой. В дневное время, когда огонь был невидим, применяли дымовую завесу. Типичными образцами дорического ордера с такими характерными для него особенностями, как суровая мощь и тяжеловесная массивность, могут считать храм Аполлона в Коринфе и храмы Посейдонии (Пестум) на юге Италии. В V IV вв. Так же даны характеристики и описания дорийской и ионийской ордерной системы.

Высота скульптуры – 32 метра. Совершенным творением мастеров этого времени является и рельефный фриз сокровищницы сифнийцев в Дельфах ок. Она были лишена симметричной застылости. Ранние мастера не просто разрисовывали свои изделия. Верхняя часть колонны была простой, без украшений.

В 460-450 годы в Аттике работал скульптор Мирон из Элевфер. Образцы ранней круглой скульптуры грубоваты, статичны. Вход на акрополь через портики правее их-небольшой храм богини победы.

Греческая архитектура и скульптура — Афинский Акрополь

Тяжеловесные объемы тел суровы, в них четко выявлены тектонические членения. Здесь же находилось святилище Эрехтея, почитаемого наравне с Посейдоном. Тема восточного фронтона — рождение любимой дочери Зевса.

Парфенон воздвигли в 447—432 годах до н. э. Другие девушки высоко поднимали над головой священные сосуды для жертвоприношений. Сборы закончены, начинается само шествие.

Храм Афины Афайи (ил. 3) стоит на грани архаического периода и эпохи расцвета эллинского зодчества. Формы этой статуи повторяются в большинстве произведений скульптора и его школы. Именно возможность чтения и компетентного суждения о прочитанном была важным стимулом для творчества греческих мыслителей (2, с. 92).

Архитектура, скульптура и живопись Древней Греции

Море обозначено волнообразными силуэтами двух дельфинов. до н. э. Два основных типа ордера дорический и ионический сформировались еще в VII VI вв. Основу этих зданий составляли колонны и лежащие на них перекрытия. Для бесед и отдыха греки любили собираться в тени портиков.

Остальные разделы курсовой работы построены аналогичным образом. Кроме того, для акрополя им были созданы статуи Афины Промахос (Воительницы) и Афины Парфенос (Девы). Юноши и девушки везли за собой модель священного панафинейского корабля с прикрепленным к его мачте пеплосом (покрывалом). Фидию же принадлежала и 12-метровая статуя Афины, стоявшая в наосе.

Ремесленные мастерские с вредным производством (керамические, кожевенные) переносятся на окраину города. Самым торжественным моментом праздника было всенародное шествие на Акрополь. Афина воткнула в землю копьё и в этом месте выросло оливковое дерево. Скульптор запечатлел атлета, бросающего диск, в момент наивысшего напряжения сил. Четыре великих творения стоят и поныне на этом холме со скалистыми склонами.

В святилище было священный источник, двухэтажное стоя, фасадом которой служила дорийская колонна и алтарь, где жрецы Асклепия совершали религиозные ритуалы. Скульптура древней Греции отображала физическую и внутреннюю красоту и гармонию человека. Некоторые работы этого автора считаются даже чересчур смелыми для этой эпохи (например, статуя мальчика, вынимающего занозу). Ионический стиль возник в Ионийской области Малой Азии. Курос – статуя молодого юноши – атлета. Их соорудил архитектор Мнесикл в 437—432 годах до н. э. архитекторы Иктин и Калликрат из пентелийского мрамора. Греки охотно украшали дома, особенно храмы, самыми статуями.

Крутой склон Акрополя был использован для устройства здесь театра Диониса на 17 тыс. Второй ярус выполнен в виде восьмигранной башни -- по направлению 8 главных ветров. Он сохраняет форму традиционного дорического периптера: три ступени основания, колонны с желобками, антаблемент с метопами, двускатная кровля. Миф показывает, какое значение в Афинах придавали разведению олив.

Таким образом изображения граждан Афин сливались в единое целое с миром богов и героев. Курос – статуя молодого юноши – атлета. При этом не ограничиваясь сюжетами, заимствованными из жизни аристократической элиты (сцены пиршеств, ристалищ на колесницах, атлетических упражнений и состязаний и т. п. ), греческие вазописцы (особенно в период расцвета так называемого чернофигурного стиля в Коринфе, Аттике и некоторых других районах) не пренебрегают и жизнью социальных низов изображая сцены полевых работ, ремесленные мастерские, народные празднества в честь Диониса и даже нелегкий труд рабов в рудниках.

Архитектура и скульптура классического периода Древней Греции

Так, поза полулежащего юноши Кефала с восточного фронтона вполне обусловлена самим мотивом движения фигуры и вместе с тем она легко и ясно «вписывается» в острый угол фронтона, в котором находилась эта статуя. Во-вторых, коры устанавливались на кладбища, чтобы отмечать могилы знатных граждан. Ваялись во фронтальной позе, с выдвинутой вперед левой ногой (этот мотив греки позаимствовали из египетской культуры, где таким образом изображали фараонов), с широкой грудью, мощными руками и мускулистым телом. Они могли иметь религиозные или политические функции. Статуя была сооружена на средства от добычи, захваченной афинянами в Марафонской битве.

до н. э. н. э. ). Зачастую мрамор служил материалом для фигур, несмотря на его хрупкость.

К произведениях ионийских скульпторов относится кора ( 675) с Афинского Акрополя (музей Акрополя), сохранившая яркую раскраску. На изображении ниже представлена статуя Минотавра работы этого скульптора. Архаический идеал – это молодой и прекрасный бог (или богиня), находящийся на пороге своего выхода во взрослый мир – реальный, деятельный, творческий.

Архитектура и скульптура древней греции

Это наиболее развитая, законченная и наилучшим образом сохранившаяся позднеархаическая постройка материковой Греции. Он неподвижно стоит перед зрителем. Рельефы такого рода, насыщенные бурными контрастами и напряженной динамикой, с грубоватой резкостью реалистических деталей были выполнены скульпторами, которых пригласил Иктин для украшения построенного им храма Аполлона в Бассах (в Фигалии). Посейдон ударил своим трезубцем по скале и из неё забил источник воды.

Около середины века получили широкое распространение лекифы с росписью по белому фону, служившие для культовых целей (связанных с погребением умерших).

Празднество состояло из торжественной процессии (помпы), принесения гекатомбы (100 голов скота) и общей трапезы, спортивных, конных и музыкальных состязаний. Известна его статуя "Апоксиомен" (атлет, очищающий с себя песок). Некоторые ученые предполагают, что портик служил трибуной почтенным гражданам или что здесь собирались жрецы для религиозных церемоний.

Замечательный рельеф «Ника, развязывающая сандалию» — один из шедевров скульптуры высокой классики. Художников (Апеллеса, Протогена и др. ) стали интересовать душевные проблемы людей их сомнения и поиск истины, а также состояние в трагические моменты (скульптурная группа Лаокоон).

Фирман гласил, что «никто не должен препятствовать увезти ему несколько камней с надписями или фигурами с Акрополя». Творения великих мастеров не оставляют никого равнодушным. Пракситель «Афродита Книдская» (350-330 гг.

После этого он стал придворным мастером Александра Македонского, его сына. В тесной связи с архитектурой развивалась скульптура. Высоких художественных достижений греки добились в области архитектуры. Она дошла до нас в копиях и репликах римского времени.

Презентация к уроку Архитектура и скульптура Древней Греции

Ее посвятил Аполлону некий Мантикл. Сначала скульпторы почти не передавали черт конкретных людей с их особенностями. Перед создателями зофора стояла сложная композиционная задача. Герои произведений афинянина Праксителя проникнуты безмятежной светлой мечтательностью, ни в коей мере не нарушающей единства их физического и духовного мира ("Афродита Книдская", "Аполлон Сауроктон", "Отдыхающий сатир" и особенно "Гермес с младенцем Дионисом"). Постепенно шествие приближалось к Парфенону. Назначение скульптур было разным: религиозное (разработка образов найшанова- ных богов и героев), эстетическое (украшения площадей, домов, святилищ) идеологическое (прославления гражданина и воина, физически крепкого, мужественного, с чувством собственного достоинства, жизнерадостного).

Надпись на каменном пьедестале гласила: «Афиняне посвятили от победы над персами». Легкая расцветка оживляла мрамор Парфенона. Основные элементы греческого зодчестваВажную роль играла в греческой архитектуре колонна: её формы, пропорции и декоративная отделка подчиняли себе формы, пропорции и отделку других частей сооружения она была модулем, определяющим его стиль. Греческая архитектура делится на несколько периодов. Вещественных памятников архаического периода (VII до н. э. до времён Солона (590 до н. э. ) не сохранилось. Ранне-классический период (590 до н. э. – 470 до н. э. ) – в основном дорический стиль, сначала тяжёлый и неизящный, потом делающийся более лёгким, смелым и красивым. Но главными «героями» остаются боги и «идеальные» люди.

Это было основным направлением того времени. Он умело изображал людей и животных, но бессмертную славу принёс ему «Дискобол». Особое состояние «героического минора», переданное благодаря вниманию к оттенкам пластической формы, присутствует в «Раненой амазонке» (мраморная копия в Метрополитен-музее, Нью-Йорк). Над входом, на восточном фасаде — боги, смотрящие на процессию. Воспевал этот автор чувственную красоту тела и радость жизни.

Люди и боги изображены одинаково прекрасными.

Архитектура и скульптура архаического периода искусства Древней Греции

Примерно в 380 – 330 pp. Своего рода малой скульптурой, получившей распространение в самых широких слоях населения, были небольшие фигурки из обожженной глины (терракота). С данной фигурой связано множество историй. Куросы были призваны олицетворять мужскую силу воинов.

Вход обычно украшался фронтоном треугольной формы. Это Пропилеи – монументальные ворота с колоннами в дорическом стиле и широкой лестницей. Его прославленные при жизни работы известны по мраморным копиям (оригиналы были бронзовые) или не сохранились вообще. Такая цитадель называлась акрополем. Точно так же на скале, которая почти на 150 метров возвышалась над Афинами и издавна служила естественным оборонительным сооружением, постепенно образовался верхний город в виде крепости (акрополя) с различными оборонительными, общественными и культовыми сооружениями. Ремесленные мастерские с вредным производством (керамические, кожевенные) переносятся на окраину города.

Особенности архитектуры древней Греции

Парфенон — храм Афины-Девы (Парфенос) и потому в центре его находилась хрисоэлефантинная (выполненная из слоновой кости и золотых пластин на деревянной основе) статуя богини. Наиболее известным мастером этого времени был Аполлодор Афинский. И только в период ранней классики (490 – 450 года до н. э. ) появляется многофасадность, когда статуя обрабатывалась по кругу и рассмотреть ее полностью можно было только с нескольких позиций, а статика уступила место динамике. Храм Ники АптеросК этому периоду относятся Храм Ники Аптерос (Ники Бескрылой) при входе в афинский акрополь, роскошный храм Деметры и храм Эпикурейского Аполлона в Бассах (в Фигалейе, в Аркадии), храм Зевса в Олимпии, знаменитый по своим скульптурным украшениям, в особенности по колоссальной статуе отца богов исполненной Фидием. Период эллинизма (338 до н. э. – 180 до н. э. ) отмечен влиянием чувственности и изнеженности Востока, проникших в Элладу. и фолос, если позади колоннады имеется закрытое помещение. В этом случае кора держала какой-нибудь предмет, связанный с занятием бога, которому она была посвящена и на её основании вырезалось посвящение богу имена скульптора и человека, оплатившего выделку статуи (патрона).

Жилые дома греков были очень простыми, делали их из глины и кирпича. Тяжеловестность господствует над соразмерностью. «До коня продолжается морской берег и на нем видны камешки, далее на картине нет моря», — говорит Павсаний, описывая картину Полигнота «Гибель Трои». Он очень искусно расположил руку, поднимающую копье перед лицом Перикла, как будто хотел скрыть сходство, но оно все же видно с обеих сторон» (Плутарх, биография Перикла). Края фронтонов (треугольный выступ, образуемый двускатной крышей) имели скульптурные украшения.

Только продольные желобки (каннелюры) покрывают их сверху донизу, от чего храм кажется выше и еще стройнее. Ему Перикл поручил руководство всеми работами на Акрополе. В собственной Греции храмы становятся более благородными и гармоничными как по общему своему характеру, так и по пропорциональности отдельных частей. Монументальная живопись занимала важное место в художественной жизни того времени.

О его дальнейшей жизни придумано немало легенд, по одной из которых судьба привела выдающегося скульптора в Олимпию, где он создал статую Зевса – одно из семи чудес света. Статуя Мирона «Дискобол», скульптура Зевса, выполненная Фидием для храма Зевса в Олимпии и считающаяся одним из чудес света, его статуи Афины Девы для афинского Парфенона, Афины Воительницы для Акрополя, его 160-метровый панафинейский фриз на внешней стороне стены Парфенона изображение летящей Ники Пеония вот некоторые всемирно известные шедевры V в. до н. э. Замечательными творениями греческого гения стали статуи работы Поликлета «Копьеносец-Дорифор», «Раненая амазонка» «Афродита Книдская» и «Гермес с младенцем Дионисом» Праксителя «Менада» Скопаса, «Аполлон Бельведерский» Леоха-ра. Он был построен в 360 – 330 pp. Это предопределило более свободный характер образования, системы воспитания, мировоззрения и всей культуры.

Все части тела еще строго обособлены друг от друга, механичны. В Элладе сложилось 2 архитектурных стиля – ордера: дорический и ионический. – Изучить особенности храмов разных территорий Греции. Коры создавались с двумя целями: во-первых, они посвящались богам. Фигурка с ее удлиненными пропорциями почти геометрическая: совершенно прямые плечи, треугольные торс и голова. Легкий ветерок развевал яркую ткань желто-фиолетового одеяния, которое несли в дар богине Афине знатные девушки города.

Архитектура, скульптура и живопись в Древней Греции

Поликлет изображал атлетов в состоянии покоя. В IV в. достигло расцвета искусство малых форм, отмеченное грацией и изяществом. Живопись в 5 в. до н. э. Во многом этому способствовало фанатичное уничтожение произведений искусств христианами.

Храм Афины Афайи на острове Эгине. до н. э. ), архаический период (УП-У. Леохар – афинский мастер, крупнейший из современников Праксителя. влияние греческой культуры и искусства распространилось на обширные территории.

Этот фриз считается одной из вершин классического искусства. За эту дерзкую затею Фидий был обвинен в безбожии. В основе своей это — дорический храм, периптер, с пронаосом (пристройкой перед входом в храм), целлой, святилищем и сокровищницей. Вслед уходящей ночи глядела (судя по зарисовке фронтона, сделанной в 17 в. ) одна из трех прекрасных девушек, дочерей ночи — богинь судьбы Мойр. Строители Парфенона сумели создать необыкновенное по красоте здание.

Троянские сюжеты имели более непосредственное историческое значение. Исключительного совершенства достигла архитектура. В результате завоеваний Александра Македонского во второй половине 4 века до н. э. Вместе с тем, он сумел объединить все метопы единым композиционным ритмом.

Можно указать на несколько условий такого невиданного подъема (1, с. 67). Представление о впечатлении, какое могла производить хрисоэлефантинная техника, может дать небольшой фигурный лекиф аттической работы конца 5 в. до н. э., найденный в Северном Причерноморье на Таманском полуострове, так называемый «Таманский сфинкс», одна из жемчужин античной коллекции Государственного Эрмитажа в Ленинграде.

Большое влияние на искусство Афин 5-го века до н. э. оказали работы Мирона (достаточно вспомнить знаменитый Дискобол, выполненный из бронзы). Сами колонны производили впечатление массивных и грузных. Пациенты приносили с собой и ужин и постельные принадлежности и подарки для божества. Последнее диктовалось всем складом художественного сознания эпохи классики.

Древние скульптуры Греции: от куросов до Бельведерского торса

В скульптурах Мирона уже нет ничего от архаики, что наглядно демонстрирует его «Дискобол» – подобно пружине закрученная фигура, готовая в любой момент распрямиться и послать диск. Красной нитью через всё эллинское искусство проходило изображение человека. Самой знаменитой работой Поликлета был бронзовый «Дорифор» (копьеносец) ок. Ее позолоченные шлем и остриё копья моряки видели, ещё подплывая к Пирею.

От статуй resort отель отличаются только тем, что обработаны не со всех сторон, а как бы сливаются с фоном, образуемым плоской поверхностью камня. В таких статуях Парфенона, как Кефал (по другому толкованию — Тезей), достигнута полная свобода и естественность движения. Фидий среди греков изобразил себя, а также Перикла. Иктин и Калликрат, продумав каждую мельчайшую деталь, создали здание, поражающее удивительной соразмерностью, предельной простотой и чистотой всех линий. Коры создавались с двумя целями: во-первых, они посвящались богам.

Полагали также, что оно находится в центре обитаемого мира и назвали его пупом земли. Сначала Парфеноном называли только одно помещение храма (от parfenos – комната девушек). Только продольные желобки (каннелюры) покрывают их сверху донизу, от чего храм кажется выше и еще стройнее. Ведь оно расположено почти в центре всей Греции как по эту, так и по ту сторону Истма.

Под его руководством исполнено скульптурное убранство Парфенона. Это художественное изменение порождает и некоторую перемену в тематике. Очевидно, храм не был богатым. до н. э. ), Зевса в Олимпии (архитектор Либон, 465—456 гг.

В соответствии с установленной целью были поставлены задачи курсовой работы. Пропилеи — монументальные ворота с колоннами в дорическом стиле и широкой лестницей. Однако этот покой не статичный, свойственный древнеегипетским статуям. Самым торжественным моментом праздника было всенародное шествие на Акрополь. Монументальная культовая статуя теперь стояла в центральном нефе, обрамленном по сторонам двухъярусными колоннадами.

Архитектура и скульптура периода высокой классики

Их соорудил архитектор Мнесикл в 437—432 годах до н. э. 430 года Иктином. В святилище Зевса в Олимпии на священном участке (Альтис) находился ряд храмов, самый величественный из которых был посвящен громовержцу. Живое движение передает драматичность происходящего. Вот таким образом кажется, что колонны легко держат перекрытие.

до н. э. К более поздним работам Поликлета относится Диадумен ок. В храме стояла деревянная скульптура Афины инкрустированная золотом и слоновой костью. На Акрополе находился и храмовый ансамбль Эрехтейон, который (по замыслу его создателей) должен был связать воедино несколько святилищ, располагавшихся на разных уровнях, – скала здесь очень неровная. еще не до конца осознавали все возможности живописи и не ощущали принципиальной разницы между изображением гальки морского берега на рельефе (как в сцене рождения Афродиты на «Троне Людовизи») и задачей изображения морского побережья на картине.

архитекторы Иктин и Калликрат из пентелийского мрамора. По наружной стене здания шёл пояс рельефов. На Акрополе находился и храмовый ансамбль Эрехтейон, который (по замыслу его создателей) должен был связать воедино несколько святилищ, располагавшихся на разных уровнях, — скала здесь очень неровная. Второй фриз шел по верху целы и изображал людей идущих на поклонение богам.

и другие.

Скульптурный декор работы Фидия прославлял богиню Афину и ее город. до н. э., но в V IV вв. При всем композиционном единстве он поражал своим разнообразием. Величайшим достижением греческого строительного искусства были храмы. до н. э. проявляются и здесь: архитектурно украшаются акрополь, центральная площадь, место для народных собраний.

архитектура и скульптура древней греции

Слева – храм в честь Афины и Посейдона, около него – священное оливковое дерево, будто бы посаженное Афиной. Примерами творчества пергамской школы являются скульптурные группы галлов (умирающий галл галл, убивающий себя и свою семью), в которых реалистически передан внешний облик галлов и дана глубокая психологическая разработка характера этих воинственных и бесстрашных варваров. классический период (V в. до н. э. – 338 г. до н. э. ).

Этих опасностей можно было избежать, если отливать фигуры из бронзы. Фигуры были неподвижными, застывшими. Стены Акрополя круты и обрывисты. Фриз начинается со сцен подготовки юношей-всадников к шествию. В Эллинистическую эпоху число таких статуй выросло. Незаметные для глаза курватуры, то есть очень слабая выпуклая кривизна горизонтальных линий стилобата и антаблемента, а также незаметные наклоны колонн внутрь и к центру здания исключают всякий элемент геометрической сухости, придавая архитектурному облику здания изумительную жизненность и органичность.

некоторые, несомненно, более близки по духу искусству Поликлета. О живописи IV в. можно судить в основном по сведениям, сохранившимся у античных авторов.

Одним из мест их массового производства был беотийский город Танагра, вот таким образом эти изящные статуэтки часто называют по имени этого города танагрскими терракотами. Фидий – боги в Греции есть не что иное, как образы идеального человека. Крыши храмов были двускатными, покрывались мраморной черепицей. до н. э., начали использовать камень, колонны стали важным элементом любого сооружения.

Особенности архитектуры Древней Греции

Современником Фидия, мастером второго направления был Поликлет. С восточной стороны действие заканчивалось фигурами пирующих богов. Но это не спокойный и доблестный атлет – гражданин классического времени, а, как правило, правитель или его сатрап с властным, надменным взглядом, выдающим огромную силу воли (статуя «Эллинистический правитель»). Целый год они ткали и вышивали его.

630 г. до н. э., – бронзовая фигурка, которую называют Зевсом. Целый год они ткали и вышивали его. 630 г. до н. э., – бронзовая фигурка, которую называют Зевсом. kalos – прекрасный и agathos добрый).

выступала как свидетельство победы разумной человеческой воли над природой. Несмотря на огромные размеры творений, сооружения можно назвать настоящими произведениями искусства, причем ювелирного. Такая цитадель называлась акрополем. На фронтонах Парфенона стояли группы статуй. Тренированные мускулы взбугрились под упругой кожей руки, отведенной назад.

По легенде, Асклепий не принимал больных днем. Судя по ним, она достигла высокого уровня не только в практике, но и в теории. Первые серьёзные раскопки производились здесь в 1836 году (в них принимал участие Карл Брюллов). Полумрак Пропилей остался позади и участники процессии вступили на священную территорию. Особенностью италийских рельефов является приземистость пропорций.

до н. э. ) и римский период (146 г. до н. э. – IV-V вв. Ранний архаический тип куроса представляет небольшая бронзовая статуэтка Аполлона из Фив начала VII в. до н. э., сохранившаяся до колен. Почти одновременно с ним явились ещё два памятника, гармоничностью своих пропорций обличающие в их исполнении аттическое понимание ионического стиля, а именно маленький храм в Илиссе (теперь разрушенный) и Храм Ники Аптерос (Ники Бескрылой) при входе в афинский акрополь. Известно, что Полигнот употреблял только четыре краски (белую, желтую, красную и черную) видимо, его палитра не отличалась слишком резко от той, что применялась мастерами вазописи.

Очень большую роль в сложении этого лирического направления в высокой классике сыграли многочисленные рельефы на надгробных стелах, прекрасные образцы которых были созданы в конце 5 в. до н. э. В отличие от большинства более древних греческих городов в Пирее мощеные улицы одинаковой ширины шли строго параллельно друг другу под прямым углом их пересекали поперечные, более короткие и узкие улицы. В строительстве архитекторы для подпорки потолка и крыши применяли деревянные столбы. Назначение скульптур было самым различным: религиозное (разработка образов наиболее чтимых богов и героев), эстетическое (скульптура служила украшением площади, здания, святилища) идеологическое (прославление гражданина и воина, физически крепкого, мужественного, с чувством собственного достоинства, жизнерадостного). Точно так же на скале, которая почти на 150 метров возвышалась над Афинами и издавна служила естественным оборонительным сооружением, постепенно образовался верхний город в виде крепости (акрополя) с различными оборонительными, общественными и культовыми сооружениями.

Греки овладели морем, оно стало частью их жизни, быта, культуры. объяснение к рис.

Остальные разделы курсовой работы построены аналогичным образом. В устройстве храма появляется важное новшество. Сколько-нибудь достоверных сведений о существовании станковых произведений не сохранилось. В искусстве, особенно в скульптуре, воплощен идеал человека. Рельефы изображали торжественно шествие афинян в праздник, посвященный богине.

Юноши и девушки везли за собой модель священного панафинейского корабля с прикрепленным к его мачте пеплосом (покрывалом). Её позолоченные шлем и остриё копья моряки видели, ещё подплывая к Пирею. Тогда скульптора обвинили в безбожии. Греки, подчеркивал Дж.

«Особенно его обвиняли в том, что он изображая на щите битву с амазонками, вычеканил свое собственное изображение в виде плешивого старика, поднявшего двумя руками камень, а также прекрасный портрет Перикла, сражающегося с амазонкой. В большом храме внутренние апартаменты состояли из зала, где находилась статуя главного божества города (Зевса, Посейдона, Геры, Афины, Аполлона и др. ) и второго помещения, где хранилась священная утварь, а также храмовые, а зачастую и городские сокровища. Волнообразный ритм движения пронизывает весь фриз.

Иные новшества появились во фризе храма Аполлона в Бассах, построенного ок. В основном это куросы — мужские фигуры и коры — женские. Эти легкие отступления от геометрической точности были результатом продуманного расчета. Работы велись под руководством великого Фидия. Все храмы возводились целиком из мрамора.

Широкая зигзагообразная дорога идет от подножия холма к единственному входу. Строился храм с пентелийського мрамора всего 9 лет и был закончен в 438 г. до н. Галереи, окружавшие храм, состояли из 46 колонн дорийского ордера. Ему принадлежит статуя "Дорифор" ("Копьеносец"), а также "Диадумент" и "Раненая амазонка". Центральная часть храма — прямоугольное помещение (24, 1х13, 1 метров).

до н. э. появляются прославленные ораторы: Перикл, Клеон, Исократ, знаменитый Демосфен. Ярким было творчество Скопаса (сохранился скульптурный портрет Александра Македонского). Предусматривалось выделение городского центра, застроенного зданиями общественного назначения (храмами, помещениями для должностных лиц, портиками для прогулок), торговой площади -- агоры (иногда общественный центр совпадал с агорой иногда они разделялись). Их лица представляют собой два противоположных, универсальных типа красоты и уродства, покоя и аффекта.

Посмотрите видео об архитектуре Древней Греции

510 года (Халкида, музей). Здесь разрабатывался образ сильных, атлетически сложенных обнаженных мужчин.

Другие девушки высоко поднимали над головой священные сосуды для жертвоприношений. Во второй главе даны общие характеристики архаической скульптуры, ее основные черты и виды. Храм Ники стоит на выступе скалы. Их целью было показать совершенную телесную красоту.

Это Пропилеи — монументальные ворота с колоннами в дорическом стиле и широкой лестницей. Позднее (при реставрации портика кариатид в 1845—1847 годах) Британский музей прислал в Афины гипсовый слепок статуи, увезенной лордом Эльджином. Вся входящая в его ансамбль скульптура так или иначе передаёт дух его искусства. Молва объявила статую Зевса одним из семи чудес света. до н. э. практически во всех греческих городах возникают мощные оборонительные сооружения, система крепостных стен с башнями, которые вносят элементы организации во всю городскую планировку.

Название он получил от дорических племён, которые его создали. Представление о подлинной пластике мастера даёт бронзовая статуэтка юноши 3-й четверти V века до н. э. (Лувр). Кажется, что пройдет немного времени и он повернет голову и шагнет вперед. В Афинах и при Перикле сохранилась старая, нерегулярная планировка. Вход в храм был сделан не со стороны Пропилеи, а с другой, словно для того, чтобы каждый сначала обошел, осмотрел и оценил красоту всех частей прекрасного здания. Это произведение искусства заняло по праву почетное место в списке чудес света.

Для строительства пригласили лучших мастеров со всей Греции. Более того исключительное совершенство отдельных изображений позволяет видеть в них работу самого мастера. Подарок Афины был признан более полезным и она стала покровительницей города. Иногда создавались в парной форме.

Существовала Пифагорова школа по принципу числа. Колонны в дорическом стиле были в Парфеноне.

Его творчество приходится на 460—420 годы до н. э. С его именем связывается т. н. «Канон Поликлета» — система пропорциональных отношений, определяющая красоту человеческого тела. Плиний говорит об Аполлодоре, что «он первый начал передавать тени». Греки всегда полагали, что только в прекрасном теле может жить прекрасная душа. Но точное предназначение портика до сих пор неясно, ведь «портик» означает преддверие, а в данном случае портик не имел дверей и отсюда нельзя попасть внутрь храма. Огонь маяка (горели специально просмоленные поленья) с помощью зеркал был виден на расстоянии до 60 км.

Афинский Акрополь начал застраиваться еще во II тысячелетии до н. э. Статуя была сооружена на средства от добычи, захваченной афинянами в Марафонской битве.

Скульптура, архитектура, вазопись

Индивидуализм как одна из черт мировоззрения проявился в области скульптуры в повышенном интересе к портрету отдельных лиц (1, с. 88).

Здесь же находилось святилище Эрехтея, почитаемого наравне с Посейдоном. Первым мастером сложных бронзовых отливок был Мирон – создатель знаменитого Дискобола. Справа вырисовывался массив самого главного величественного здания Акрополя — Парфенона. По выражению Плутарха, в Афинах «в это время создавались произведения, необычайные по своему величию и неподражаемые по простоте и изяществу». Этот фриз считается одной из вершин классического искусства. Другим стало и отношение к богам.

Периоды в древнегреческой архитектуре

Генеральный план города предусматривал отведение специальных участков для центральной площади агоры и других площадей, для театральных сооружений, общественных зданий и храмов, стадионов и гимнасиев. до н. э. ). вазопись начала приходить в упадок. Оно прославлено терракотами мастеров Танагры.

Щит Афины стал причиной этого. Холмистый рельеф, среднего плодородия земля, поросшая цепким кустарником, в классический период греческой истории стала приносить щедрые урожаи винограда, маслин, фруктов, овощей, а в ряде областей -- и зерновых потому, что грекам пришлось расчистить от деревьев и кустарников посевные площади, взрыхлить и удобрить каменистую землю, ввести новые агротехнические приемы, вывести новые сорта. В истории Древней Греции период эпохи архаики длился с VII по VI в. до н. э.

Работы по планировке города были (не ранее 446 г. до н. э. ) проведены архитектором Гипподамом из Милета — выходцем из малоазийской Греции. эллинизм (конец IV-. Древние греки раскрашивали мраморные статуи в телесный цвет и рисовали им глаза. Особенно это заметно в эллинских храмах, руины которых можно увидеть в современной Греции.

Виды храмов в древнегреческой архитектуре

В этом случае кора держала какой-нибудь предмет, связанный с занятием бога, которому она была посвящена и на её основании вырезалось посвящение богу имена скульптора и человека, оплатившего выделку статуи (патрона). Он был мужественным, простым и мощным. Намного позже был создан курос из Дельфт (ил. 9), ок. Велики достижения эллинских мастеров в области скульптуры.

Над ней работал 12 лет, не покладая рук, Харес, ученик Лисиппа. Нечистоты выводились через канализацию за пределы города. Завистливые афиняне приговорили Фидия к заключению, несправедливо обвинив в святотатстве.

1. АРХИТЕКТУРА И СКУЛЬПТУРА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ
2. АРХИТЕКТУРА, СКУЛЬПТУРА И ЖИВОПИСЬ
3. Скульптура Древней Греции: фото
4. Архитектура Древней Греции (кратко)
5. Список использованной литературы

Она ваялась в человеческий рост или чуть меньше его. 2. 2 Куросы и другие типы мужских фигур.

Но он крепко стоял до 1762 г., Когда взрыв порохового погреба разрушил его. В V IV вв. Одним из гениальных творцов Эллады был Фидий из Афин (около 496—432 гг. появился еще более нарядный и изысканный коринфский ордер. Скульптура В V веке до н. э. греки достигли изумительного мастерства в скульптуре.

• Особенности планирования городов
• Описание презентации АРХИТЕКТУРА И СКУЛЬПТУРА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ по слайдам
• Другие скульпторы классического периода
• Другие скульпторы и их творения
• Слайды и текст этой презентации
• Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей
• Грамота за использование ИКТ в работе педагога

Для его творений характерны реализм и живость, являвшиеся в то время новаторскими. Средства на восстановление этого храмового ансамбля (как и на восстановление многих других сооружений Акрополя) дал Генрих Шлиман.

Здания театров и стадионы устраиваются в наиболее удобных местах. Эрехтейон построен на неровном северном склоне Акрополя и его планировка продуманно включила в себя использование этих неровностей почвы: храм состоит из двух находящихся на разном уровне помещений, он имеет разной формы портики на трех сторонах — в том числе знаменитый портик кор (кариатид) на южной стене — и четыре колонны с промежутками, закрытыми решетками (замененными позднее каменной кладкой) на четвертой стене. Издали он выглядит приземистым. Виды скульптуры: рельеф (плоская скульптура), мелкая пластика, круглая скульптура. Одним из раннеклассических примером взаимодействия скульптуры с архитектурой являются фронтоны храма Афины Афайи на о. Эгина 500—480 годов (Мюнхен, Глиптотека) изображающие войну греков с троянцами.

Колонна наверху тоньше, чем внизу. В целом архитектурный ансамбль афинского Акрополя отличался большим художественным вкусом. Колонны в постройках дорического стиля постепенно утолщались к низу. Завершал скульптурный декор Парфенона фриз, на котором была представлена торжественная процессия во время праздника Великих Панафиней. 600 года (Афины, Национальный музей) и статуя конца VII века (Нью-Йорк, Метрополитен-музей). Своей стройностью и легкостью колонны обязаны тому, что они чуть-чуть сужаются кверху.

• Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне
• Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок
• Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок
• Быт, культура, религия и наука Древней Греции
• Скульптура Архаики Древней Греции

Видимо, Полигнот и другие художники 5 в. до н. э. Основные принципы регулярного города заключались в следующем: 1) выбор для города (если он основывается заново) благоприятной в климатическом отношении, снабженной питьевой водой, на пересечении торговых путей, удобной для обороны местности, 2) составление генерального плана застройки, рассчитанной на долгие годы, 3) применение планировочных, пересекающих под прямым углом осей, предполагающих сетку параллельно-перпендикулярных улиц, 4) разбивка города на равные кварталы, внутри-квартальная планировка и блочная застройка кварталов. Легкая расцветка оживляла мрамор Парфенона. За Зевсом, налево, был изображен Прометей (или Гефест), отшатнувшийся назад с топором в руке справа от Афины – сидящая фигура Деметры, присутствовавшей здесь, вероятно, в своей роли родовспомогательницы. Искусство уроженца о. Парос скульптора Скопаса полно драматизма. Фигуры Тесея и Антиопы слились здесь в единый пластический монолит. Скульптурные портреты уже передают индивидуальные черты.

При нём на месте древних святилищ акрополя, уничтоженных персами, вырос прежде всего великолепный храм богини — покровительницы города, Парфенон, воздвигнутый архитекторами Иктином и Калликратом и обильно украшенный скульптурными работами Фидия и его учеников. Вот таким образом, чтобы вылечиться, нужно провести в святилище ночь. Многие говорят о «греческом чуде».

1. Скульптуры древней Греции: названия в эллинистическую эпоху
2. Монастыри Метеоры: Греция и ее православное наследие
3. Акрополь в Афинах: уникальный ориентир древнего города
4. 10 интересных книг о Древней Греции: список
5. Казино 777: официальный сайт, обзор
6. В Греции открывается средиземноморское Яхт Шоу Нафплиона

Он размещался на четырехступенчатой террасе, размер его основания равен 69, 5х30, 9 метра. Восстановление городов Ионии, разрушенных во время войны персами, поставило перед зодчеством задачу строительства по единому плану. Младший современник Мирона – Поликлет (2-я пол. Борода и венец – из сверкающего золота. Ее можно описать так: 13-метровая фигура восседала на золотом троне.

С 450 г. до н. он руководил всем художественным оформлением Афин. Третий ярус увенчивал купол, на котором стояла 7-метровая статуя бога морей Посейдона. Особенно часто она проявляется, когда создаются древнегреческие скульптуры богов. Лисипп был уроженцом пелопонесского города Сикион, но много лет жил в Македонии.

На акрополе против входа – огромная статуя богини Афины, отлитая Фидием из бронзы. Новое, свойственное ранней классике понимание гармонии можно увидеть в бронзовой статуе «Возничий» ок. Далее даны определения основных типов скульптур: куросов и кор.

Далее даны определения основных типов скульптур: куросов и кор. Ярость битвы, страстный порыв, страдание и боль, составляют темы его произведений ("Менада", "Мелеагр", рельефы для Галикарнасского мавзолея). Слева, в самом углу фронтона, был помещен Гелиос — бог солнца, поднимающийся из вод Океана на квадриге справа — опускающаяся книзу, так же как и Гелиос срезанная нижней чертой фротона, богиня ночи Никс (или Селена) со своим конем.

Сохранилось лишь несколько мало достоверных римских копий, вернее было бы сказать — вариантов, восходящих к фидиевским статуям Афины и к другим его работам («Амазонка», «Аполлон»). Лицо, руки и ноги статуи были покрыты тонкими пластинками из слоновой кости. Типичным сооружением древнегреческой архитектуры ранней классики являются храм Посейдона в Пестуме и храм Зевса в Олимпии (конец 5 в. до н. э. ). В соответствии с установленной целью были поставлены задачи курсовой работы.

1. Правительство Греции отказалось повышать НДС на услуги в сфере туризма
2. Масленичный карнавал состоится в столице Чехии с 30 апреля по 4 марта
3. «Пришел, увидел, победил»: амфитеатр Цезаря откроют для туристов в Турции
4. История Древнего Египта: кратко
5. 70 лучших фильмов про Древнюю Грецию

Архитектор Гипподам из Милета (V в. до н. э. ) предложил отказаться от хаотичной застройки городов и ввести их регулярную планировку. до н. э. греческая культура стала одной из самых развитых систем древнего мира.

Двигались всадники на конях, шли государственные мужи, воины в доспехах и молодые атлеты. В Парфеноне всё очень просто и очень строго. – Рассмотреть особенности той или иной скульптуры в отдельности.

В святилище Зевса в Олимпии на священном участке (Альтис) находился ряд храмов, самый величественный из которых был посвящен громовержцу. Прекрасной достопримечательностью строительного искусства классической эпохи стал главный храм Акрополя Парфенон, посвященный Афине Деве (Парфенос) и построенный архитекторами Иктином и Калликратом. Позади колонн, на мраморной ленте, опоясывающей все четыре фасада здания, была изображена праздничная процессия.

Рядом с ним были расположены две сидящие женские фигуры, которые обычно считаются Орами. Украшал голову бога венок из ветвей маслины, что являлось символом его миролюбия. Таким образом, 5 в. до н. э. Плащ Зевса перекинут через его левое плечо. Таково, например, «Надгробие Гегесо», несущее в своей чисто бытовой жизненной правде высокое поэтическое чувство.

Ниже середины колонна имела утолщение. Обычно храм стоял на ступенчатом основании. Существует несколько типов колонн. В храме также находились могила и святилище первого легендарного царя Аттики Кекропа. Точно рассчитанная и продуманная архитектоника построения человеческой фигуры выражена здесь в сопоставлении упругих вертикальных линий ног и бедер и тяжелых горизонталей плеч и мускулов груди и живота этим создается проникнутое противоборствующими силами равновесие, подобное тому равновесию, которое дает соотношение колонны и антаблемента в дорическом ордере. Юноши и девушки везли за собой модель священного панафинейского корабля с прикрепленным к его мачте пеплосом (покрывалом).

Её позолоченные шлем и остриё копья моряки видели, ещё подплывая к Пирею. Другие девушки высоко поднимали над головой священные сосуды для жертвоприношений. Изменились исходные принципы и художественные образы, разрабатываемые мастерами. Он верно в анатомическом отношении передавал тело в любых ракурсах и движениях.

до н. э. Средства на восстановление этого храмового ансамбля (как и на восстановление многих других сооружений Акрополя) дал Генрих Шлиман. "Дискобол").

1. Список фильмов про Древний Египет
2. 5 главных достижений древнего Египта
3. 70 легендарных фильмов о мифах Древней Греции
4. Изобразительное искусство Древней Греции

590 года до н. э. (Керкира, музей. ) Здесь изображен миф о Медузе-Горгоне и Персее. Куросы были призваны олицетворять мужскую силу воинов. Это означало, что статуя была отлита из бронзового оружия, отнятого у персов в результате одержанных побед. Архитектор Гипподам из Милета (V в. до н. э. ) предложил отказаться от хаотичной застройки городов и ввести их регулярную планировку. Кора – статуя молодой женщины, стоящей в скованной позе. Тогда же определились основные конструкционные и художественные особенности двух главных архитектурных ордеров: дорического, особенно широко распространившегося на Пелопоннесе и в городах Великой Греции (Южная Италия и Сицилия) и ионического, пользовавшегося особой популярностью в греческой части Малой Азии и в некоторых районах европейской Греции.

Антаблемент над колоннами, верхние части наружных и внутренних стен здания, фронтоны украшались скульптурными группами и рельефами, что придавало храмовому зданию нарядный и торжественный облик. В эти рельефы (правда, далеко не первоклассные по качеству) впервые были введены элементы более субъективного и эмоционально заостренного восприятия, чем это было обычно принято. Статуя была сооружена на средства от добычи, захваченной афинянами в Марафонской битве. Рядом с ней крошечная фигурка Персея, вносящая в композицию асимметрию.

Эти изменения поспособствовали появлению таких ярких произведений, как бронзовая статуя «Возничий» (около 470 года до н. э. ), объединяющая монументальность и тщательную проработку мелких деталей и рельеф «Трона Людовизи» (около 460 года до н. э. ), живописующее рождение Афродиты. В этот период формируются полисы – города-государства – в которых каждый полноправный гражданин – собственник и политик, выражающий частные интересы через поддержание общественных. Он окружён каменными стенами, сохранившимися от того времени, когда здесь была крепость. В нём нет никаких лишних украшений. Один из известнейших исследователей искусства древней Греции, Иоганн Винкельман (1717-1768) говорит о греческой скульптуре: Знатоки и подражатели греческих произведений находят в их мастерских творениях не только прекраснейшую натуру, но и больше, чем натуру, а именно некую идеальную ее красоту, которая. По сравнению с дорическим стилем, колонны ионического стиля более нарядны и стройны.

Это Давало возможность одновременно охватывать взглядом западный фасад и длинную (северную) сторону периптера. больше напоминают смертных людей, чем мощных повелителей. Лучшие памятники древнегреческой скульптуры были созданы в V в. до н. э.

Одним из гениальных творцов Эллады был Фидий из Афин (около 496 – 432 гг. Так, под руководством одного из архитекторов Парфенона, Иктина, были воздвигнуты роскошный храм Деметры и храм Эпикурейского Аполлона в Бассах (в Фигалейе, в Аркадии). – Исследовать эволюцию становления скульптурных образов. Лишенная крыльев богиня не могла больше летать и навсегда должна была остаться в Афинах. Однако элементы регулярности в V—IV вв.

Афинский Акрополь начал застраиваться еще во II тысячелетии до н. э. Областью распространения древнегреческой (эллинской) культуры была не только Греция, т. с. южная часть Балканского полуострова. Статуя отлита была из бронзы. Более сложным типом являйся храм, окруженный двумя рядами колонн (диптер).

появился еще более нарядный и изысканный коринфский ордер. Этот фриз считается одной из вершин классического искусства. Так, были применены красный цвет для горизонталей антаблемента и фона метоп и фронтонов и синий — для триглифов и других вертикалей в антаблементе праздничная торжественность сооружения подчеркивалась узкими полосками сдержанно введенной позолоты.

Полигнота, посвященными темам Троянской войны и другим мифическим и историческим эпизодам. Храм был заложен после 500 г до н. э.

Но его рисунок отличался высоким совершенством. Кажется, что бог, если он встанет и расправит плечи, не поместится в этом обширном зале – потолок будет ему низок. 520 года (оба в Национальном музее в Афинах). Центром ансамбля был Парфенон – храм, посвященный Афине-Деве, выстроенный в строгом дорическом ордере, но с использованием отдельных элементов ионического. Храм был построен с учетом особенностей зрительного восприятия.

К лучшим произведениям Поликлета принадлежат Дорифор (копьеносец) идеальной строения юноша, который нес копье Раненая амазонка Диалумен, юноша-атлет, который накладывает повязку победителя на свою голову статуя Геры из слоновой кости и золота в храме Геры в Арголиде. В стремлении теоретически обосновать рожденный реальной жизнью обобщенный типический образ абсолютного человека Поликлет пришел к сочинению «Канона». Одним из выдающихся художников Эллады был скульптор Мирон из Элевсины (середина V в. до н. э. ). Принципы гипподамова города могли быть реализованы лишь в городах, построенных на новом месте, как, например, в Олинфе на Халкидике или в портовом городе Пирее, городе Фурии или в заново отстроенном Милете. Так, Афина Промахос («Воительница») изображенная в полном вооружении, спокойно и властно озирала распростертый у ее ног город и бдительно охраняла его от грозящих опасностей.

Более изящные, стройные и вместе с тем отличающиеся некоторой вычурностью декоративные убранства постройки ионического ордера были представлены в этот же период храмами Геры на о. Самосее, Артемиды в Эфесе (считавшийся одним из «семи чудес света»). Фриз Парфенона считается вершиной греческого искусства эпохи высокой классики. В другом зале Парфенона хранилась казна Афинского государства и морского союза. Величественная статуя (высотой 12 м) была выполнена из золота и серебра.

Постепенно шествие приближалось к Парфенону. Кора – статуя молодой женщины, стоящей в скованной позе. из мрамора. Храмовые здания в зависимости от количества колонн делились на несколько типов: храм в антах (две колонны перед главным входом), простиль (четыре колонны перед главным входом), амфипростиль (колонны поддерживали портик перед главным входом и такой же портик с колоннами располагался с противоположной стороны), периптер (когда колонны окружали храмовое помещение с четырех сторон) и самый сложный тип греческого храма — двойной периптер, когда портик с четырех сторон здания поддерживался двойным рядом колонн.

Помимо фронтонов рельефами украшались метопы дорических храмов. В большом храме внутренние апартаменты состояли из зала, где находилась статуя главного божества города (Зевса, Посейдона, Геры, Афины, Аполлона и др. ) и второго помещения, где хранилась священная утварь, а также храмовые, а зачастую и городские сокровища. Алкамену принадлежали и некоторые статуи чисто фидиевского характера (например, колоссальная статуя Диониса). Заметны большие перемены: пропорции становятся естественнее, локоны утрачивают тектоническую роль и становятся ее органической частью. Весь пронизанный светом, он кажется воздушным и легким. Таким образом можно было развернуть фигуру и создать ощущение движения.

Согласно мифу, в споре победила Афина, подарившая жителям этой страны оливковое дерево. За редким исключением статуи приобретают соразмерный человеку масштаб. Произведение Никия Персей и Андромеда скопировано на одной из фресок в Помпеях. В это время получает развитие ордерная система. 2. 2 Куросы и другие типы мужских фигур.

Лучшие произведения пользовались большой славой. Своей стройностью и легкостью колонны обязаны тому, что они чуть-чуть сужаются кверху. Архитектура третьей четверти 5 в. до н. э. Самыми знаменитыми скульптурными школами эпохи эллинизма были пергамская и родосская.

Во время греко-персидских войн (480—479 годы до н. э. ) он был полностью разрушен, позднее под руководством скульптора и архитектора Фидия началось его восстановление и реконструкция. Такова древнегреческая скульптура (Дискобол). Храм уже не являлся основным типом здания эллинистической архитектуры, хотя во всех городах по-прежнему строили большое количество храмов в честь различных богов, да и сам тип храмового здания изменился (стал больших размеров имел роскошную отделку, двойной ряд колонн, окружающий стены храма, так называемый диптер). Но еще Байрон назвал его вором. Он окружён каменными стенами, сохранившимися от того времени, когда здесь была крепость.

На акрополе против входа — огромная статуя богини Афины, отлитая Фидием из бронзы. Отсюда уже он проник в собственно греческие области. Статуя бога Гелиоса является ярким тому примером. Ритм движения девушек особенно оттеняется повернутыми навстречу мужскими фигурами (распорядителей празднества). Впоследствии слепок заменили более прочной копией из искусственного камня изготовленной в Англии.

Дорические колонны имели соотношение диаметра и высоты колонны приблизительно 6:1. Нагота была в искусстве признаком атлетичности и героизма, состояния, возвышенного над обыденностью. Прямая связь, которую получала при таком решении композиция фронтона с ритмом колоннады, была заменена гораздо более сложным соотношением.

Имеет невысокий стилобат (верхняя часть стереобата – ступенчатого цоколя, на котором возводилась колоннада), низкие широкие ступени, соотношение массивных колонн с утолщением в нижней трети 6:14. Полагают, что прообразом для храма послужило древнее жилище греков – прямоугольное в плане строение с двумя колоннами перед входом. Он чуть повернут в сторону Пропилеи и играет роль маяка для процессий, огибающих скалу. Грудь, руки, плечи, лицо выполнены были из слоновой кости. Весь пронизанный светом, он кажется воздушным и легким.

Их соорудил архитектор Мнесикл в 437 – 432 годах до н. э.

Эльджин заполнил такими «камнями» 201 ящик. Он предусматривал разделение городской территории с улицами (4-7 метров в ширину), которые пересекались под прямым углом, на жилые кварталы. Другими шедеврами родосской школы были знаменитые скульптурные группы «Лаокоон и его сыновья» (I в. до н. э. ) изображающая мучительную смерть троянского жреца и его сыновей от змей (эпизод из Троянской войны) и многофигурная группа изображающая казнь злой царицы Дирки сыновьями Антиопы так называемый «Фарнезский бык» (II в. до н. э. ). Интересны так же метопы сокровищницы и небольшого храма из святилища Геры близ Пестума в устье реки Селы (второй четверти и конца VI века до н. э., Палермо, Национальный музей). Она ваялась в человеческий рост или чуть меньше его.

Предусматривалось выделение городского центра, застроенного зданиями общественного назначения (храмами, помещениями для должностных лиц, портиками для прогулок), торговой площади — агоры (иногда общественный центр совпадал с агорой иногда они разделялись). Далее, по обе стороны центральной группы, располагались другие боги Олимпа. статуй. Фрески имеют яркие цвета и изображают мирные сцены из повседневной жизни или иллюстрации празднеств. В их творениях образы становятся более реалистичными, если можно сказать, даже «живые», уменьшается схематизм, который был характерен для архаической скульптуры.

Посейдон ударил своим трезубцем по скале и из неё забил источник воды. до н. э.

В нем можно видеть наглядное осуществление слов Перикла, полных гордости за культуру «сердца Эллады — Афин»: «Мы любим мудрость без изнеженности и красоту без прихотливости». По зигзагообразной панафинейской дороге, вытоптанной тысячами людей, поднимались на высокий холм Акрополя жертвенные животные. Наиболее крупным мастером этого направления в Аттике был ученик Фидия — Алкамен. Как обязательные элементы в городе были театр, стадион и гимназии.

Искусство Древней Греции. В V веке до н. э. храмы были из камня, часто из мрамора.

Важнейшую роль играни храмы, которые символизировали водную и небесную стихии. Развитие скульптуры Древней Греции в этом периоде граничит с именами таких знаменитых мастеров, как Мирон («Дискобол», «Афина и Марсий», Поликлен (Среди его работ известны статуи "Дорифора" и "Диадумена") и Фидий («Афина Парфенос» и статуя Зевса в Олимпийском храме). Он был построен из мрамора.

На акрополе против входа — огромная статуя богини Афины, отлитая Фидием из бронзы. Но пергамская школа перерабатывала эти традиции в русле художественных веяний своего времени, оплодотворяя их разработкой реалистического портрета и психологии характера. Близка по значению первой теме и тема борьбы греков-лапифов с кентаврами.

Это создавало впечатление прочности и мощи. В них нередко рисунок достигал особенной непринужденной легкости (подчас переходившей в небрежность) он наносился черным лаком, обрисовывая основные линии фигуры и после обжига раскрашивался (почему иногда из-за стершейся краски фигуры выглядят обнаженными). Все здания богато украшались скульптурой и произведениями живописи. В главном помещении храма находилась статуя божества покровителя города, наружные и внутренние стены здания, верхние части антаблемента обычно покрывались рельефными изображениями, фронтоны заставлялись скульптурными группами, отдельные скульптуры украшали даже крыши некоторых храмов. Главный храм акрополя — Парфенон — был сооружён в честь богини Афины — покровительницы города. Граждане Афин широко пользовались своей общественной архитектурой.

Так, например, стены стой Пойкиле, то есть «Пестрой» стой, были украшены фресками знаменитого живописца середины 5 в. до н. э. Композиция, судя по всему, носила более или менее фризообразный характер. Афиняне решили не восстанавливать разрушенные здания, а построить на их месте новые. 490 до н. э. -ок.

Статуя была сделана из дерева. Но не спрашивайте почему. Топливо подавалось на вьючных животных, поднимающихся на самый верх по винтовой дорожке внутри здания (7, с. 127).

1. 2 Архитектура Великой Греции. Однако до нас дошла только мраморная копия, сделанная римлянами с оригинала. Вообще, следует отметить, что, в отличии от куросов, коры никогда не ваялись обнаженными. V—IV вв. Самыми популярными художественными образами были образы величественного, могучего и спокойного божества (мужского и женского) и обнаженного воина-атлета. Все части тела еще строго обособлены друг от друга, механичны.

Образуя надежную опору, пальцы ног вдались глубоко в песок. Он укрывал от лучей палящего южного солнца, но не мешал ветерку освежать собравшихся. до н. э. ), Зевса в Олимпии (архитектор Ли-бон, 465--456 гг.

Западная же группа изображала спор Афины и Посейдона за обладание Аттической землей. Фигуры действительно соединены в единую группу, что показывает значительный путь развития, пройденный греческой скульптурой за столетие. Поликлетом Младшим и имел удивительную акустику.

Портик — один или несколько рядов колонн, поддерживающих крышу. Это образ победителя в состязаниях, не прервавшего бег вопреки произошедшей неприятности. Во время греко-персидских войн (480 – 479 годы до н. э. ) он был полностью разрушен, позднее под руководством скульптора и архитектора Фидия началось его восстановление и реконструкция.

Скорее он имел в виду канон как общий принцип расшифровки структуры человеческого тела. Не случайно именно в Греции V IV вв. Нечистоты выводились через канализацию за пределы города. Ансамбль афинского Акрополя включал специально построенный и художественно оформленный проход на Акрополь Пропилеи, к которым примыкали помещение для картинной галереи (пинакотека) и маленький храм в честь богини победы Ники.

Особой жизнерадостностью отличались статуи девушек (по-гречески "кор"), которые выделялись нарядно исполненными одеждами, пышными прядями волос, загадочными улыбками. Его можно измерить, можно пересчитать даже все его камни. В таком случае курос устанавливался в храме и на нём делалась дарственная надпись. На белых колоннах нет ярких рисунков, как это встречается в египетских храмах.

В регулярном городе было организовано хорошо налаженное водоснабжение (вода подавалась по трубопроводу иногда за много километров) и система канализации, отводящей нечистоты за пределы города. Здесь представлены амазономахия и кентавромахия. Говорят, что он является свидетелем спора Посейдона с Афи- ной за обладание этой страной.

Он символизировал мужскую силу.

С четырех сторон Парфенон окружают стройные колоннады, между их беломраморными стволами видны просветы голубого неба. Большую часть рельефов уцелевших после взрыва, в начале 19 века увёз в Лондон, в Британский музей, англичанин лорд Эльджин.

В нем принимали участие не только граждане Афинского государства, но и множество гостей. Эти три одетые в длинные одежды женские фигуры образующие группу в правом конце фронтона и дошедшие до нас, хотя и без голов, но в сравнительно более сохранном состоянии, принадлежат, как и фигура Кефиса с западного фронтона, к числу величайших сокровищ греческого искусства. до н. э. ). Лишь так можно было передать красоту и изящность человеческого тела. Эти рельефы изображали девушек, совершающих жертвоприношение.

Но с течением времени древние скульпторы обнаруживают новые возможности выражения гармонии и целостности. Родосская школа развивала традиции знаменитого Лисиппа. Лисипп уменьшил голову и туловище фигур по сравнению с ногами и руками. Характерно исчезновение архаической улыбки, присутствующей ещё на первом фронтоне. Сохранились метопы греческих храмов на Сицилии: храма Малых метоп 570-550 годы до н. э., храма С в Селинунте 540-530 годов до н. э. (Палермо, Национальный музей) В первом из них сохранилось изображение Похищения Европы интересное тем, как скульптор передал среду происходящего действия.

В соответствии с теорией Гипподама был застроен Олинф, возрожден после персидского разрушения Милет и перестроен афинский порт Пирей. В каждой из них есть свой оттенок пластического состояния. В это время Леохаром была создана статуя Аполлона, очень популярная в древности. Парфенон воздвигли в 447 – 432 годах до н. э.

Дерзнувший подобрать флейту Марсий в испуге отпрянул от разгневанной богини. Существует три основных стиля таких сооружений. Афины Парфенос, облицованной золотом и слоновой костью, а также Зевса Олимпийского. В VI в. выработался единый общегреческий тип храма в форме прямоугольной, вытянутой в длину постройки, со всех сторон обнесенной колоннадой иногда одинарной (периптер) иногда двойной (диптер). Правее статуи — храм Парфенон около него приносят жертвы — сжигают внутренности и куски мяса животных. Метопы храма посвящены подвигам Геракла.

Храм этот уникальный. На белых колоннах нет ярких рисунков, как это встречается в египетских храмах. Пракситель является певцом женской красоты, которую чтили греки.

Это основано на том, что при работе для мастеров не было ничего второстепенного. Заслуживают внимание статуи и рельефы других построек афинского Акрополя.

Важное место занимает архитектоническая конструкция человеческого тела. Парфенон воздвигли в 447—432 годах до н. э. Одним из лучших портретистов IV в. до н. э. был Лисипп, прославившийся великолепными портретами Александра Македонского и статуей Апоксиомена (атлета, счищающего грязь после тренировки). Во-вторых, коры устанавливались на кладбища, чтобы отмечать могилы знатных граждан. Нечистоты отводились с помощью канализации за пределы города. — Это время сложения предпосылок для раскрытия изобразительных возможностей живописи.

Эгейское море усеяно сотней крупных и мелких островов. Через восточный портик можно было попасть в святилище Посейдона, где он, ударив по скале своим трезубцем, оставил три борозды с журчащей водой. Создавались в основном, обнаженными, с безмятежным выражением лица и архаической улыбкой.

В V—IV вв. Высочайшими качествами обладают сохранившиеся фигуры восточного фронтона — лежащий Кефал (или Дионис) и сидящие Мойры (или Афродита, Пейто и Диона). Другим примером фронтонных композиций этого времени является скульптура храма Зевса в Олимпии 468—456 годов (Олимпия, музей). Непоседливые, пылкие и деятельные боги Греции походили на самих греков. Ее золотая одежда приходила к земле, а в правой руке она держала статуэтку Победы (Ники).

Однако «жанровые» мотивы, такие как «Мальчик, вынимающий занозу», на самом деле продолжают ряд этически значимых образов. Здесь перед ними открывался вид на центральную часть комплекса.

Но точное предназначение портика до сих пор неясно, ведь «портик» означает преддверие, а в данном случае портик не имел дверей и отсюда нельзя попасть внутрь храма. Иное творческое начало имели скульптуры Праксителя. Однако элементы регулярности в V IV вв. Одним из непременных условий формирования греческой культуры являются особенности ее природного окружения. Фактически, за сто лет (начиная с 490 г. до н. э. ), греческие мастера совершили эволюцию от архаичных четырехфасадных изображений до великолепных статуй, до сих пор восхищающих нас своим совершенством.

Спокойная сосредоточенность взгляда, праздничные наряды и везде краски: зрачки, яркие губы и одежда. Первоначально греки строили храмы из дерева. Образы статуй Поликлета перекликаются со старинным идеалом гоплита (тяжеловооруженного воина), сурового и мужественного. Целый год они ткали и вышивали. Возникали новые города крупнейшие центры складывались, однако, вне пределов Греции.

Леохар во всех своих творениях демонстрирует виртуозную технику. Проведенная работа по решению задач привела к следующим результатам. Миф рассказывал, что покровителем города должен был стать тот из богов, который сделает гражданам более ценный подарок.

Храм посвящен Аполлону Эпикурейскому. Прямо за пропилеями высилась огромная статуя Афины-воительницы. Живопись 5 в. до н. э. Мощная, с атлетически развитым телом амазонка была представлена им раненой.

Портики украшали храмы и другие здания. Гармония создаётся уравновешенностью всех форм, лишённых при этом строгой фронтальности. Её опережала вазопись, опиравшаяся на уже имеющиеся достижения прошедших веков. Уже в конце VII в. до н. э.

Широкая зигзагообразная дорога идет от подножия холма к единственному входу. Мастера зофора блестяще справились со своей задачей. Полны напряженной жизни статуи Поликлета.

В святилище приходили больные за помощью. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас в римской мраморной копии (Дрезден), дает понятие о том совершенстве, с которым Фидий создал спокойно и торжественно стоящую монументальную статую. Оно носило название Великих Панафиней. Он размещался на четырехступенчатой террасе, размер его основания равен 69, 5х30, 9 метра.

до н. э. ), Эрехтейон интересный своей расчлененной композицией и применением фигурных, в виде несущих корзины девушек, колонн (так называемых кариатид), храмы Аполлона в Дельфах, в Дидимах около Милета и многих других. Греки всегда полагали, что только в прекрасном теле может жить прекрасная душа.

525 года (Дельфы, музей) изображающий гигантомахию. было построено архитектурный ансамбль святилища Асклепия в Эпидавре. 470 года (Дельфы, музей), где передача мелких натуралистических деталей (вены, ногти, пушок на висках) не мешает монументальности образа в целом.

Создавались в основном, обнаженными, с безмятежным выражением лица и архаической улыбкой. Равное положение граждан перед законом вводит механизм ограничения в агональную культуру: на первый план выдвигаются мирные добродетели (справедливость, рассудительность, благочестие), а необходимость поддержания общего блага ставит граждан в позицию принудительного социального творчества. Группа «Афина и Марсий» представляет миф о флейте, проклятой Афиной потому, что при игре на ней раздувались щеки и уродовалось лицо. Изображения людей мало чем отличались от изваяний богов. Греки охотно украшали здания, особенно храмы, самой разнообразной скульптурой.

Но город украсился многочисленными новыми сооружениями: крытыми портиками (стоями), дававшими тень и защиту от дождя, гимнасиями — школами, где богатые юноши обучались философии и литературе, палестрами — помещениями для обучения мальчиков гимнастике и т. д. Стены этих общественных учреждений нередко покрывались монументальной живописью. Скульптуры богов и богинь IV в. до н. э.

до н. э. ), Эрехтейон интересный своей расчлененной композицией и применением фигурных, в виде несущих корзины девушек, колонн (так называемых кариатид), храмы Аполлона в Дельфах, в Дидимах около Милета и многих других. Хотя колонны довольно стройны, но антаблемент тяжеловат. Афинский акрополь в V веке до н. э. Акрополь стоит на холме.

Они ограничились лишь тем, что стесали лица девушек. Море играло огромную роль в жизни и отдельных людей и почти всех греческих полисов. (Парфенон в современном виде изображён на рисунке 108 и в конце книги. ) Внутри Парфенона было два зала. до н. э. Два основных типа ордера — дорический и ионический —сформировались еще в VII—VI вв.

Все свои силы и мастерство они обращали на храмы. Иногда создавались в парной форме. Хранящийся в настоящее время в Британском музее фриз был расположен внутри целлы храма. 440 года, дошедший до нас только в сухих мраморных копиях (Неаполь, Национальный музей).

Прежде созерцание культовой статуи или совсем запрещалось или позволялось с уровня пола. Обилие статуй характерно даже для небольших городов. Между антами часто располагались две колонны. В своей статуе «Дорифора» («Копьеносца»), выполненной около середины 5 в. до н. э., Поликлет создал образ юноши-воина, воплощавший идеал доблестного гражданина.

Он все еще был вытянут в длину имел соотношение колонн 6:15. Она выполнена из позолоченной бронзы, возвышалась у входа Родосской гавани. Основой ансамбля была извилистая, поднимающаяся из долины священная дорога (дорога процессий), по сторонам которой находились сокровищницы нескольких десятков греческих городов. Это дело рук архитектора Калликрата (вторая половина V веке до н. э. ).

Они богато украшены растительными мотивами, среди которых преобладают изображения листьев аканта. Позади колонн, на мраморной ленте, опоясывающей все четыре фасада здания, была изображена праздничная процессия.

Он дружил с Александром Великим и делал его скульптурные портреты. Так же даны характеристики и описания дорийской и ионийской ордерной системы.

На фронтонах (см. В архитектуре сложилось два стиля или ордера: дорический и ионический. вв.

литературе гуманистический характер и обеспечили за нею общечеловеческий интерес. Греческие скульпторы научились передавать движения человеческого тела. Иным по своему характеру был храмовый ансамбль Дельф -священного города Аполлона. Вместе с тем реалистическое изображение человека или группы людей в разнообразных действиях, оперирование верными анатомическими пропорциями, правдивая передача телесности и объемности человеческих форм, зарождение последовательно реалистического понимания сюжета означали большой прогрессивный шаг в истории живописи по сравнению с более ранними условными или чисто декоративными композициями.

В настоящее время судить о композиции в целом позволяют её старые зарисовки. В 1830 году (после провозглашения независимости Греции) на месте Эрехтейона можно было обнаружить лишь фундаменты, а также архитектурные украшения, валявшиеся на земле. Он был продолжателем Фидия, но для его искусства характерны черты утонченного лиризма и более интимной трактовки образа.

Однако новые искания всего яснее выступали в его работах другого порядка, как, например, в знаменитой статуе Афродиты, стоявшей в саду на берегу реки Илисса, — «Афродита в садах». Мирон изображал свои статуи в движении. Он был случайно обнаружен французским архитектором в 1765 году. (Зевксис, Паррасий) стали разрабатывать не только задачи изображения человеческого тела в движении, но и перспективу, как линейную, так и воздушную. Здания театров и стадионы устраиваются в наиболее удобных местах.

архитекторы Иктин и Калликрат из пентелийского мрамора. Такие детали, как колонны обрабатывались самыми разными профилями, они дополнялись декоративными деталями и обогащались скульптурой. Цветная иллюстрация XI. Вход на акрополь через портики правее их – небольшой храм богини победы. За 15 лет до взрыва французский художник Карр зарисовал некоторые детали Парфенона.

А на скале есть знак трезубца. Храм представлял собой дорический периметр, окруженный колоннадой из 46 колонн. Участь титанов решена, боги торжествуют победу. Фидий дает здесь различные образы богини: Афина Промахос стояла на площади акрополя, её фигура являла мощную вертикаль по сравнению с храмами, развивающимися по горизонтали, маяком для заходящих в порт кораблей, так как позолочённые части бронзовой статуи — кончик копья и верхушка шлема были видны в хорошую погоду с ближайших островов (ее высота предположительно — 18 м). Его внутренние членения тоже архаичны: фриз больше архитрава.

Храмы воздвигались как земные жилища богов. Все 92 метопы храма были украшены мраморными горельефами. Стены Акрополя круты и обрывисты.

В таком случае курос устанавливался в храме и на нём делалась дарственная надпись. Пятый век в истории скульптуры Греции классического периода можно назвать «шагом вперёд». Парфенон был украшен исключительной по своему совершенству скульптурой. Лисипп натуралистично изображала глаза и волосы статуй. Взрыв произвел значительные разрушения. Красный фон подчеркивал белизну фигур, четко выделялись синевой узкие вертикальные выступы, отделявшие одну плиту фриза от другой, ярко сияла позолота. Крышу храма поддерживали простые деревянные столбы.

Такова хранящаяся в Лувре статуэтка обнаженного юноши. Тот или иной стиль наиболее четко выражались в храмах. Оно носило название Великих Панафиней. Такая нормативная тенденция таила в себе опасность возникновения отвлеченных схем.

А внутри находилась знаменитая скульптура Зевса работы Фидия. мраморных рельефах балюстрады храма Ники Аптерос на Акрополе. Дорический стиль возник в Спарте.

Впрочем, Поликлету не было свойственно жёсткое, механическое следование данной схеме. Храмовые здания в зависимости от количества колонн делились на несколько типов: храм «в антах» (две колонны перед главным входом), простиль (четыре колонны перед главным входом), амфипростиль (колонны поддерживали портик перед главным входом и такой же портик с колоннами располагался с противоположной стороны), периптер (когда колонны окружали храмовое помещение с четырех сторон) и самый сложный тип греческого храма двойной периптер, когда портик с четырех сторон здания поддерживался двойным рядом колонн. Это дело рук архитектора Калликрата (вторая половина V веке до н. э. ). Именно оно считалось основой мира.

На круглом щите Афины была представлена битва греков с амазонками, полная бурного движения и непосредственного чувства жизни. Намного позже был создан курос из Дельфт (ил. 9), ок. Четыре великих творения стоят и поныне на этом холме со скалистыми склонами.

К аттическим куросам относятся так же статуя с мыса Сунион ок. Простейший тип храма состоял из одного помещения, открытого с торцовой стороны. Благодаря этому его статуи были более эластичными и гибкими. На территории самой Греции во второй половине VI столетия было создано скульптурное убранство второго Гекатомпедона в Афинах ок.

Во второй половине и в конце 5 в. до н. э. Рельефы на метопах (плитах фриза) изображали битвы греков с амазонками и кентаврами, что символизировало борьбу добра и прогресса со злом и отсталостью. 105) Парфенона стояли группы статуй.

В 5 веке до н. э. до н. э. Такова эта древнегреческая скульптура, кратко описанная.

Так же раскрываются понятие архаического идеала и основные идеи, преследуемые мастерами того времени. Все эти здания были сооружены по решению народа для удовлетворения его потребностей.

Статуи стояли на городских площадях, ставились на могилах.

создается из образов, набросанных разумом. Скульптура. Никаких сведений о решении Полигнотом задач перспективы или светотени у древних авторов нет. Городские власти тщательно следили за санитарным состоянием города.

Ее прекрасные пропорции лучше передают строение сильного тела девушки, чем построенные по «Канону» почти мужские пропорции амазонки Поликлета. Помещение Пропилеев было асимметричным и северное крыло было большим от южного, а последнее уравновешивалось небольшим храмом Ники Аптерос (Бескрылой), построенным по проекту архитектора Калликрата в стиле ионийского ордера 449 г. до н. Павсаний писал, что культовая статуя Ники в этом храме изображала богиню победы не крылатой, как обычно, а бескрылой – чтобы не улетела с Акрополя. Цветная иллюстрациях I. Афинский акрополь в V веке до н. э. Акрополь стоит на холме. Одежда богини была сделана из золота.

К сожалению, лишь по копиям известна нам Афродита Книдская. В течение третьего периода, то есть в самую блестящую пору греческого искусства, дорический стиль, продолжая быть господствующим, делается легче в своих формах и смелее в их сочетании ионический же стиль входит все в большее и большее употребление и, наконец, постепенно получает право гражданства и стиль коринфский. Одновременно развивается и монументальная скульптура, оформляющая архитектурные постройки. В точности совпал этот вес с количеством золота, предоставленным ему. Высота фигуры составила 13 метров. На этом же принципе построены и композиции обоих фронтонов.

мест и специального помещения для музыкальных состязаний -Одеона. Она была первым в греческом искусстве изображением обнаженной богини. 520 года (Афины, музей Акрополя), от которого сохранилась замечательная группа восточного фронтона изображающая Афину, повергающую наземь гиганта. 430 года, также сохранившийся лишь в многочисленных копиях. Таков же и торс Милани конца VI века (Флоренция, Национальный музей). Когда позже, в VII – VI вв.

Легкая расцветка оживляла мрамор Парфенона. Кипучей строительной деятельностью было ознаменовано в Афинах правление Перикла. Он установлен на трехступенчатом основании. Прямоугольное здание храма окружали мраморные колонны. Предусматривалось выделение городского центра, застроенного общественными сооружениями (храмами, помещениями для должностных лиц, портиками для прогулок), торговой площади агоры (иногда общественный центр совпадал с агорой).

Преодолеть неподвижность помогает хиазм или иначе, контрапост. Своей стройностью и легкостью колонны обязаны тому, что они чуть-чуть сужаются кверху.

Никто вам не сможет ответить. ». Стены украшало скульптурное изображение величественного шествия на Великих Панафинеях. История культуры Греции хронологически принято делить на крито-микенскую эпоху (до XII в. до н. э. ), гомеровский период (XI-VIII вв. Статуи богов сооружались в храмах и на городских площадях. – Молодой воин) – один из самых ранних примеров показать прекрасную абсолютного человека.

Одна группа изображала сцену из мифа о споре Афины и Посейдона. Пракситель пользовался огромной славой, был богат. речи, позволявшая эллину выражать легко и точно каждую свою мысль и настроение со всеми их оттенками, сообщили древнегреч.

Вертикальной осью всего ансамбля была статуя стоящей с копьем Афины Воительницы. Три важнейшие особенности придают ей исключительный характер: полнота, разнообразие и известная законченность составных частей культуры (литературы искусства, философии) ее гуманистическая направленность большой вклад греков в сокровищницу мировой культуры, создание шедевров, обогативших культурное творчество следующих поколений и прочно вошедших в жизнь народов Средиземноморья и Европы. Он имеет 6 колонн по узким сторонам и 15 по длинным (в противоположность принятому в ту эпоху соотношению числа колонн 6 х 13).

Этого художника высоко ценил Пракситель, доверяя ему тонирование своих мраморных статуй. Далее мотив движения развивается все более быстро. В центре представлен Аполлон, властно простёрший свою руку. Разрабатывались два типа жилых домов: или это были несколько домов-квартир, образующих городской квартал или отдельно стоящий дом городская вилла, с множеством комнат, с внутренним двором, окруженным колоннами (так называемый перистильный дом).

Проведенная работа по решению задач привела к следующим результатам. В период архаической Греции зодчество представлено каменными или мраморными монументальными сооружениями. Узнать Зевса можно было лишь по пучку молний в его руке, Посейдона – по трезубцу. Они изображают живых людей их тема — прощание, проникнутое задумчивым размышлением. V IV вв.

Миф показывает, какое значение в Афинах придавали разведению олив. Отличается совершенством форм и идеалистичностью. Определялись заранее также и места расположения основных общественных зданий. А в IV в. до н. э.

Подарок Афины был признан более полезным и она стала покровительницей города. Здесь в базе ритмической композиции лежит принцип перекрестной неравномерности движения тела (правая сторона, то есть опорная нога и опущенная вдоль тела рука, статичны и напряжены, левая, то есть оставшаяся сзади нога и рука с копьем, расслаблены, но в движении). Он проводил их на базе философско-математической школы им же и основанной.

Одна группа изображала сцену из мифа о споре Афины и Посейдона. Темы эти имели глубокий смысл для древних эллинов. Но слава его была огромной. Легче всего увидеть разницу между ними по колоннам.

Он любил изображать атлетов, находящихся в состоянии покоя. В 1830 году (после провозглашения независимости Греции) на месте Эрехтейона можно было обнаружить лишь фундаменты, а также архитектурные украшения, валявшиеся на земле. Статуи создавались по заказу граждан греческих полисов и эллинистических царей. Так в превосходном рельефе Парфенона, где полуобернувшийся назад лапиф, властной рукой ухватив за волосы кентавра, останавливает его стремительный бег и сгибает его тело, подобно тому как сгибают тугой лук, композиция подчинена логике движения фигур и сцены в целом и вместе с тем естественно соответствует пределам отведенного архитектурой пространства.

В это время получает развитие ордерная система. Эти элементы отвлеченности позволяют передать только самое общее состояние человека. Даже спокойно стоящие фигуры наполнены скрытым движением и полнотой жизни. Посейдон, ударив трезубцем о скалу исторг из нее соленую целебную воду.

до н. э., но в V—IV вв. Парфенон – храм Афины-Девы (Парфенос) и потому в центре его находилась хрисоэлефантинная (выполненная из слоновой кости и золотых пластин на деревянной основе) статуя богини. Эта девушка была обвинена в кощунстве, а затем оправдана восхищенными ее красотой судьями. Вообще, следует отметить, что, в отличии от куросов, коры никогда не ваялись обнаженными.

В греческой архитектуре господствовали три стиля: дорический ионический, коринфский. При всем композиционном единстве он поражал своим разнообразием. Каждая древнегреческая скульптура наделена загадочностью, притягивающей до сих пор.

Колонны ставили прямо на пол сооружения или устанавливали на прямоугольный постамент. Греческий идеал определяется термином калокагатия (греч. Средняя ось фронтона оставалась свободной, по сторонам от неё в динамичных позах располагались фигуры Афины и Посейдона, от них движение распространялось к краям фронтона. Они поддерживали балки перекрытия и двускатную крышу.

Архаический идеал – это молодой и прекрасный бог (или богиня), находящийся на пороге своего выхода во взрослый мир – реальный, деятельный, творческий. Напротив, в камне и в бронзе умело переданы тонкие нюансы живого тела. Древнейшим из них был дорический стиль, который сложился уже в эпоху архаики.

Одно из них — левое — было больше, но зато к меньшему примыкал выступ скалы Акрополя — Пиргос, увенчанный маленьким храмом Ники Аптерос, то есть Бескрылой Победы («бескрылой» — чтобы она никогда не улетала из Афин). Не такой уж большой труд пройти его из конца в конец – на это уйдет всего несколько минут.

---