Гойя Франсиско

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Гойя обосновался в Мадриде у своего друга Франсиско Байеу и работал у него в мастерской. В настоящее время самая полная в мире коллекция живописных работ Франсиско Хосе де Гойи хранится на родине художника в Испании в Мадридском музее Прадо. В 1792-1793 годах Франсиско Гойя перенес тяжелую болезнь, в результате которой потерял слух. Легенды рассказывают, что Франсиско влюбился в молодую монахиню и решил ее похитить.

Выбивающиеся за рамки привычного стремления и чувства, смелость в выражении мысли, бунтарские порывы и живописность в проявлении природы человека — все это присуще работам Франсиско. Франсиско Гойя покровительствовали самые родовитые испанские аристократы. Франсиско Гойя скончался во французском городе Бордо 16 апреля 1828 года.

С 1766 года он занимается в Мадриде у Франсиско Байэу, учившегося вместе с ним у Мартинеса. Франсиско Гойя (1746-1828) – испанский художник, вошедший в историю своей страны как великий живописец, отрицавший классические устои и изображавший человеческую сущность в ее реальном, болезненно оголенном свете, со всеми недостатками и пороками. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (30 марта 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы — 16 апреля 1828, Бордо) — испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма.

В 1775 году Гойя окончательно обосновался в Мадриде у своего шурина Франсиско Байеу и работал у него в мастерской. О гравюрах Франсиско Гойи Капричос и Бедствия войны написано немало. Творческое наследие Франсиско Гойя – произведения, картины – многообразно и многогранно. В 1786 году Франсиско Гойя был назначен придворным живописцем.

Сквозь два столетия масляные полотна пронесли дух романтичной Испании, свободу, трепет живой мысли и то самое неуловимое, что отличало Франсиско Гойю от остальных. Потерпев неудачу, молодой художник не опустил руки и вскоре стал учеником придворного живописца Франсиско Байеу. Приближение к закату жизни и одиночество заставили создать Франсиско Гойя «черные картины». Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30марта 1746 (17460330), Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Франсиско де Гойя — гениальный испанский живописец Нового времени, мастер жанров портрета и критического реализма, в завершающий этап своего творческого пути создавший целую коллекцию мистических, пугающих картин под названием «Черные Картины».

В 1775 году Гойя окончательно обосновался в Мадриде у своего шурина Франсиско Байеу и работал у него в мастерской. Вскоре они переехали в Сарагосу, где в колледже Эскуэлас Пис юный Франсиско научился читать и писать (позднее один из биографов художника, пытаясь расшифровать его почерк, заметил: «Буквы Гойи сколочены плотником»). При том рано обнаружились необычайные художественные способности Франсиско, поэтому юноша был определен в 1760 году учеником сарагосского живописца и «ревизора благочестия» Святой инквизиции Хосе Лусано Мартинеса.

В группу известных «Черных картин», созданных Франсиско в поздние этапы творчества, входит и изображение собаки, которую легко потерять в художественном пространстве картины. Франсиско познакомил Гойю со своей сестрой Хосефой, от которой тот был в восторге и вскоре соблазнил ее. Франсиско Гойя пережил страшные годы оккупации Испании наполеоновскими войсками, став свидетелем зверских расправ захватчиков над мирным населением. В правление Фердинанда VII Франсиско Гойя вынужден был еще раз покинуть Мадрид и на этот раз навсегда. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусиентес родился в 1746 г. в арагонском местечке Фуэндетодос близ Сарагосы.

Франсиско Гойя. Потерпев неудачу, молодой художник не опустил руки и вскоре стал учеником придворного живописца Франсиско Бай-еу. Франсиско Гойя заслужил в Парме 2-ю премию за полотно «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные земли».

В 1800 году Франсиско создал групповой портрет королевского семейства, который называется «Семья короля КарлаIV». В 1764 и 1766 годах Франсиско безуспешно пытался поступить в Академию СанФернандо в Мадриде. Франсиско Гойя Лусиентес родился в 1746 году в Сарагосе в семье среднего социального класса, которая в том году переехала в деревеньку Фуендетодос, находившаяся в 40 км на юге от столицы, пока ремонтировался дом, в котором они жили.

Сегодня, 30 марта исполняется 269 лет величайшему живописцу, одному из первых представителей эпохи романтизма испанскому художнику —Франсиско Гойя.

Франсиско де Гойя, биография и картины

Франсиско Байеу был шурином Гойи. Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником. тяжёлая болезнь привела художника к глухоте. Франсиско впервые серьезно заболел.

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. Разумеется, во все эти кошмары внесла долю и война, бушевавшая по всей Европе. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучали чувство тревожного одиночества человека (портреты – сеньоры Бермудес, Музей изобразительного искусств, Будапешт, Ф. Байеу, 1796, Прадо, Ф. Савасы Гарсии, около 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон), мужественное противостояние и вызов окружающему миру (Ла Тирана, 1799, АХ, Мадрид портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде, 1798, Лувр). огромен. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.

Будучи придворным художником, Гойя писал испанскую королевскую семью. он стал ее вице-директором. Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи. «В начале нового столетия Гойя пишет одетую и обнаженную "Маху". Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.

Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. В большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799) в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского старого порядка. Заказчикам, вознесенным на вершину власти, не было дано понять его разоблачительную силу. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году.

По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. по заказу герцога Осуна: «Прощание св. Отдельно Гойя написал почти монохромно портреты членов Компании: Мигеля де Лардисабаля, Иньясио Омульриана и Хосе Муньярриса. Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови.

Гойя ФрансискоКартины и биография

Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале. Оказывается в Риме, где знакомится с живописью итальянских мастеров. Согласно статье русского искусствоведа Сомова А. И., в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры».

От неизбежной кары Гойю якобы спас сам испанский посол. У двора, напряжённо следящего событиями Французской революции, пропал интерес к украшению дворцов— и теперь у Гойи нет заказов на картоны для шпалер. В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. Той самой церкви, стены и потолок которой когда-то расписал художник. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост.

Картонами он занимался и далее – создавал композиции по заказам Королевской шпалерной мануфактуры, обретя таким образом хорошо оплачиваемую, а главное, постоянную работу. С самого начала Гойя решил написать портрет-картину. Клиника болезни напоминает энцефалит и нередко сопровождается потерей слуха.

Краткая биография Франсиско Гойя

Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи. 1800, Мадрид, Прадо), однако само слово «маха» — «городская щеголиха» — применительно к ним появилось только в 1831 года, а в старых описях речь шла о Цыганке, Венере. Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку.

Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. Он был первым мастером, который обратился в своем творчестве к актуальным событиям. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В то время Гойя приобрёл широкую известность как очень умелый портретист. Его картина была отвергнута и он отправился в Италию.

мои любимые книги «Сто великих художников»

Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Входя в определенное состояние катарсиса художник, как бы заглядывает по «ту сторону сознания», для того, что бы поведать все смертным истину. Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца.

В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Рисовать он начал, еще толком не выздоровев, а итогом работы нескольких лет стали офорты, объединенные в 1799 году под названием «Капричос» и жестоко высмеивающие людские пороки и вместе с ними испанские феодальные традиции. 1814).

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».

В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В начале 1790-х гг. По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса. В 1799г.

97 х 190 см. Нет здесь и сарказма, которым часто отличались парадные портреты кисти Гойи. Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

В 1777г. Молодая женщина изображена лежащей в одной и той же позе дважды. Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи.

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. запрашивает 25000 реалов за ту же работу8.

В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Осталось последнее мгновение перед залпом.

Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной. запрашивает 25000 реалов за ту же работу., чей портрет он создал. Именно этот домик и станет впоследствии известным на весь мир «Домом Глухого». Существует, однако, версия, что причина болезни — отравление парами свинца, входящего в состав красок, которые замешивал художник. В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». С 1824 Гойя жил во Франции, где писал портреты своих друзей, осваивал технику литографии. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск.

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

В 1766 году Гойя попадает в Мадрид. М. Ховельяноса-и-Рамиреса, М. X. Портрет Мартина Сапатеры (1797).

В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Испанской патриот, он глубоко страдал и негодовал.

«Сатурн, пожирающий своего сына»

Гойе удалось познакомиться с герцогиней. Из многочисленного потомства семейства Гойя (по разным данным у них было от 12 до 22 детей), выжили только пятеро и только один из них — Франсиско Хавьер Педро — стал художником., чей портрет он создал. Гойя опубликовал свои «Капричос» – серию из 80 сатирических гравюр в офорте, критиковавших предрассудки, невежество, суеверия и пороки.

его единогласно избрали членом Королевской академии искусств Сан-Фернандо, а в 1785г. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854) — который стал художником. Чем объяснялась любовь герцогини к глухому, склонному к депрессиям немолодому придворному художнику, сказать сложно.

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Первым заказом, полученным от королевского двора, был заказ на картоны – живописные эскизы, служившие моделями серии шпалер в Эскориале для столовой дофина Астурийского (будущего короля Карла IV).

В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Гойя остается совсем один.

Его слабость не дала возможности что-либо понять, он говорил невнятно. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В том числе мода на такую тематику способствует дебюту Гойе при дворе: в начале 1779 года он не без успеха представляет королю 4 свои картины. Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл».

В 1795 году умер Франсиско Байеу и Гойя занял пост директора Академии. Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823). Как крупный художник Гойя сложился сравнительно поздно. В 1805 году Гойя устроил свадьбу своего 21-летнего сына Хавьера с Гумерсиндой Гойкоэчеа, родственницей крупных баскских финансистов.

Ф. Гойя ««Восстание на Пуэрто дель Соль 2 мая 1808 года» (ок. Они были встречены с восторгом и энтузиазмом один из его биографов писал, что в Мадриде произошли два чуда, одно — абсолютное Антонием Падуанским, другое — художником Гойей. За годы пребывания в Мадриде художник достиг значительных успехов: 7 мая 1780г.

В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Девы Марии. В 1808 г. «Маха обнажённая» была обнаружена Испанской инквизицией вместе с другими картинами «сомнительного содержания». Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.

Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. За годы пребывания в Мадриде художник достиг значительных успехов: 7 мая 1780г. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. В 1780 году Гойю наконец-то приняли в Королевскую академию Сан-Фернандо. В семье мастера-позолотчика Хосе Гойи росло трое сыновей: Франсиско был младшим.

Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого». В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой работает по украшению церкви св.

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Английский психиатр Ф. Райтман пришел к выводу, что во время работы над серией офортов «Капричос» художник находился в состоянии выраженной депрессии и враждебности к окружающему миру. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».

Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Франциска Великого в Мадриде. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго.

Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи. В 1780 Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 вице-директор, а с 1795 — директор её живописного отделения), а в 1786 был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 его первым живописцем. Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки. Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. Мытарева. Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой.

Об этом говорит тот факт, что писал их не на холстах, а на стенах, не предполагая, что они когда-нибудь будут выставляться. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола., чей портрет он создал. Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам.

Франциска Великого в Мадриде. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля. Близость Гойи к передовым людям Испании наполняла его искусство новым ощущением жизни. Неумолимости надвигающейся гибели резко противопоставлена сила человеческих чувств. Его отец — Хосе Гойя.

Видимо, в то же время художник окончательно потерял слух. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. на тему «Поклонение имени Бога». Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»).

В 1799г. Критик В. Стасов, впрочем, сетовал на то, что в «Капричос» очень уж много «аллегорий и иносказаний, зачем так много ослов, заседающих перед генеалогическими книгами и едущих верхом на несчастных мужиках, так много обезьян, проделывающих шутки над целою толпою олухов или стригущих друг другу когти, так много медведей, козлов, баранов и овец так много нетопырей – все это вместо живых людей наконец, так много фантастических, сверхъестественных фигур, ведьм, крылатых уродов и чудовищ и всякой небывальщины». Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. Франсиско, ухаживающий за умирающем», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Музей Прадо (Мадрид)Маха – испанская горожанка XVIII-XIX вв., один из излюбленных объектов изображения художника.

Одна из самых больших коллекций Франсиско Гойи хранилась у герцогини Каэтаны Альба. В «Капричос» Гойя переплел реальность с фантазиями так тесно, что их попросту невозможно различить. В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения.

Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Но так или иначе, недуг временно отступает и Гойя вновь погружается в работу. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны.

В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям — до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. В портретах Гойи во всей широте представлено общество того времени.

Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы

В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Сам художник измученный порождениями собственной фантазии, вряд ли стал от них счастливее, но зато мир приобрел еще одного гения: именно после болезни творчество Гойи стало поистине уникальным. Весной 1771 года он участвует в конкурсе Пармской академии на картину по античной теме, называя себя римлянином и учеником Байеу. Портрет понравился и был благосклонно принят. Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815). Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога».

По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Франсиско де Гойя снова начал работать и создавать шедевры, которые впоследствии будут называться «Черные Картины». В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Даже длительное одиночество Гойи Райтман охарактеризовал как проявление психического заболевания, когда для художника решающее значение имели только переживания в выдуманном потустороннем мире, рожденные появившимися у него галлюцинациями. Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы.

Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. Ей никогда не выбраться.

Жизнь Гойи в первые годы века (1799—1808)

Для банка св. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. в 1816 в Мадриде) и других работах. Два года престарелый мастер прожил во Франции. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В июле 1795 года умирает шурин Гойи Франсиско Байеу, Гойя выставил в Академии его неоконченный портрет.

Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». 1797).

• Франсиско де Гойя: жизнь и творчество художника
• Известные картины Франсиско Гойи
• Франсиско Гойя: сила в искренности
• Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес
• Франсиско Гойя ( ) — величайший испанский художник
• Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес ( ) (477 работ)

Несмотря на высочайшую технику собственно рисования, портрет королевской семьи выглядел весьма нелестно — один из современников Гойи, художественный критик, назвал людей изображенных на полотне «семейством булочника, выигравшего в лотерею». Злые искаженные и измученные лица пугают своей откровенностью. Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) (1746-1828) испанский художник, гравёр, рисовальщик.

Среди его друзей — писатели, поэты, политики, актеры. Оно разрушает традицию парадных официальных изображений. И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. В состоянии душевного смятения и мрачного отчаяния поселился в новом доме известном как «Кинта дель Сордо» («Дом глухого»).

• Франсиско Гойя: портрет художника
• Франсиско Гойя: известные картины
• ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
• «Капричос», что переводится как причуды
• Словари и энциклопедии на Академике
• Франсиско Хосе Гойя, также Гойя-и-Лусьентес (1746-1828)
• Франсиско Гойя — яркий представитель эпохи романтизма

Гойя начал писать картины для себя измеряя глубину своего воображения, проявляя свободу и своеобразие, которые не встречались в его предыдущих работах. Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления.

В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.

1. Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)
2. «Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)
3. Гойя Франсиско Хосе де испанский художник
4. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности. Свадьба состоялась в Мадриде. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.

Эти работы принесли Гойе известность. Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов. Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет. Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.

Его отец— Хосе Гойя— был баск. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30 000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.

• О знаменитости:Испанский художник

Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. В июле 1795 года умирает шурин Гойи Франсиско Байеу, Гойя выставил в Академии его неоконченный портрет. Основными героями этих картин стали «махи» — красивые и легкомысленные девушки из народа и «махо» — молодые люди-кавалеры. Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса.

Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик. В 1789г. Историю о взаимной страсти Гойи и герцогини Альбы прямо не подтверждает ни один из дошедших до нас документов. Свою жену Франсиско называет «Пепой». Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере.

Здесь представлен портрет придворного живописца и шурина Гойи Франсиско Байе (1734–1795) незадолго до смерти. Это 14 картин. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Как только Гойе стали доступны встречи с придворными аристократками, Хосефа была тут же им практически забыта.

Текучая и плавная живопись пластична и безупречна. В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».

До пяти часов следующего дня, дня его святого, он не говорил. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». работает по украшению церкви св. по заказу герцога Осуна: «Прощание св. Не случайно, в письме к другу Гойи директор Королевской академии истории просит воздействовать на художника, чтобы он написал его портрет так «как он может, когда хочет».

Маха – женщина легкого поведения, но не проститутка в общепринятом смысле. 268 347 см. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В это же время он расписал стены своего дома изображениями кошмаров, писал портреты своего внука Мариано и начал последнюю, самую горькую серию офортов «Диспаратес». Полотно пронизано страстью личного переживания, темный пейзаж усиливает ощущение неминуемой трагедии.

Среди этих картин был автопортрет Байеу. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы.

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

Обычно двойные картины называют «Маха одетая» и «Маха обнаженная» (обе — ок. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Да, это она, Мария-Луиза Бурбонская, принцесса Пармская, королева всех испанских владений, королева обеих Индий, дочь великого герцога, супруга короля, мать будущих королей и королев, хотящая и могущая отвоевать от жизни то, что можно отвоевать, не знающая страха и раскаяния и такой она останется, пока ее не опустят в Пантеон королей. Под влиянием испанских просветителей (Г.

Свою жену Франсиско называет «Пепой». Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». Гойя написал только один её портрет. А уже через месяц она позировала и для конного портрета.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один». Его портреты выполнены в звучной, тонко разработанной цветовой гамме, фигуры и предметы в них, переданные с тонким ощущением их материальности, как бы растворяются в лёгкой дымке. За три часа до смерти он призвал всех. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон.

Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Ещё сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием Пословицы). В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Над Мадридом и окружающими его голыми холмами стоит глухая и словно вечная ночь. Гойя женился на сестре Байеу Хосефе и в 1775 переехал в Мадрид, где в период между 1776 и 1791 написал 45 картонов. Тогда он отправился в Италию и в 1771 г. получил вторую премию пармской Академии художеств.

Когда мастеру было 46, он внезапно заболел. Свадьба состоялась в Мадриде. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Под ее одеждой скрыт нож.

в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Его отец— Хосе Гойя. Но как бы то ни было, в 1771 году Франсиско Гойя представил на конкурс Пармской Академии искусств картину с изображением Ганнибала и стал обладателем второй премии – его упрекали за чересчур «резкие» тона, но зато признали грандиозность фигуры карфагенского полководца.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Тем было освещено великое множество. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Каждый безумствует по-своему. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». От него, подобно темной реке, вдоль холмов движется к месту казни толпа жертв. По возвращению в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара. Так назывались мужчины и женщины, которые вышли из простого народа, обедневшие жители провинций, выходцы из мадридских трущоб.

С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. После смерти Карла III в 1789 году стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем.

Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В августе он закончил «Последнее причастие св. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов.

Академия Сан Фернандо, Мадрид Гойя представляет народный карнавал демоническим праздником. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». «Серия открывается автопортретом Гойи, в котором нет следа ухарства и горячности, свойственных художнику в молодости, – пишет К. В. Хосефа приходилась сестрой упомянутому Франсиско Байеу, пользовавшемуся немалым влиянием. Оно не принадлежит строго к портретному жанру. За эту работу Гойя получил 16 000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше».

В 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72). Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Для банка св. Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза. В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе). Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню.

Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному). на тему «Поклонение имени Бога». В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны. Гойя опубликовал свои «Капричос» — серию из 80 сатирических гравюр в офорте, критиковавших предрассудки, невежество, суеверия и пороки. В начале своей художественной карьеры (1780) был избран в Академию художеств в Мадриде, а в 1786 был назначен придворным художником и оказался первым живописцем короля. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Уже при жизни Гойя был признан выдающимся испанским художником. В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса.

1814, Мадрид, Прадо). Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Гойя, суеверный по натуре, буквально потонул душой в мире мрака, насилия и ужаса.

В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. Кстати, за тридцать семь лет семейной жизни Гойя написал всего лишь один портрет жены. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна.

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Звание придворного художника принесло Гойе ежегодное содержание в 15 тысяч реалов он стал богат и известен. Последние, чрезвычайно тяжёлые для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, Гойя провёл в загородном доме (Кинта дель Сордо, т. е. Дом Глухого), стены которого расписал маслом. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами.

В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье. Уединившись на вилле, Гойя работал. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Глубоким историзмом, подлинно народной энергией и страстным протестом пронизаны большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции: Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде и Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года (обе – около 1814, Прадо).

Грузовик с этой картиной Гойи попал в аварию, полотно было сильно повреждено. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828).

И вряд ли какие-то доводы убедят сегодня, что моделью для знаменитых картин «Одетая маха» и «Обнаженная маха» явилась не герцогиня Альба, а фаворитка тогдашнего премьер-министра. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». так много нетопырей — все это вместо живых людей. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Но его картина была отвергнута.

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент — сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. Стоит отметить, что заказ на эту серию работ Франсиско получил от самого короля Карла III.

Впрочем, главным в болезни Гойи было не ее название, а ее последствия. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Его вклад в формирование искусства 19–20 вв.

Оно становится лейтмотивом в Похоронах сардинки (около 1814, Прадо), в серии офортов Тавромахия (1815 изд. Летом того же года Гойя последний раз был в Мадриде, где запечатлел на полотне своего 21-летнего внука Мариано Гойю. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом. Он пишет «Проповедь св.

Под черным небом затаился порабощенный и растоптанный Мадрид. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. С начала 80-х гг. Около 1773 года Гойя обосновался в Мадриде у своего друга Франсиско Байеу и работал у него в мастерской.

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).

В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Речь к нему вернулась ненадолго, так как он был наполовину парализован. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес».

Как бы то ни было, художника постиг паралич и частичная потеря зрения. Следующие несколько месяцев он провел на грани между жизнью и смертью. В 1789г. Его произведения начиная с этого времени отличались новой глубиной и критическим видением. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом.

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже.

Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом. Полицейские ведут проституток (Бедняжки). Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св.

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Теперь он мог позволить себе сказать: «Я больше не жду в приемных тот, кто хочет меня видеть, приходит ко мне и просит как о великом одолжении, чтобы я написал портрет Я теперь не хватаюсь за любую работу». Он пишет «Проповедь св.

Гойя написал только один ее портрет. Это полотно изображающее маленького Осорио, родившегося в 1784 г., — одно из серии сеченных портретов, заказанных графом Альтамира. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26.

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Кстати, махи часто появлялись на картинах Гойи, например, полотно «Махи на балконе» было написано в 1805-1812 годах.

Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Франсиско впервые серьезно заболел. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Эти работы принесли Гойе известность. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала».

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе.

Но накануне его приезда художника разбил паралич, он потерял речь. Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Ф. Гойя «Маха обнажённая» (ок. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. Когда он уснул-таки смирным и веселым, даже сам врач удивился его терпению и силам. Он смотрел на свою руку в простодушном удивлении.

Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. Композиция первой картины завязана в один упругий узел.

В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Перед отъездом нового короля Фердинанда VII в Байонну, где он будет арестован вместе со всей королевской семьёй, Академия Сан-Фернандо поручает Гойе написать его портрет.

Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. В 1798 Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида.

Его офорты, обличающие обычаи и зло того времени, оказали влияние на французского художника Оноре Домье. Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага. Больше сюжетов посвящены инквизиции, оккультизму, ведьминским обрядам, человеческим порокам.

Фантастический образ истолковывался по-разному. 1797) и Маха одетая (ок. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Лишь во время повторной реставрации 2008 г. картина была полностью восстановлена. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов «Бедствия войны». Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26.

запрашивает 25 000 за ту же работу. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Темы он брал как мифологические, так и религиозные. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х).

Под давлением инквизиции художник был вынужден изменить первоначальный вариант картины и заменить надпись на хоругви mortus (умер) на гримасу маски. В то же самое время он писал прелестные портреты детей и красивых женщин. Свадьба состоялась в Мадриде. В июне 1800 года Гойя приступил к Портрету семьи короля Карла IV (Мадрид, Прадо), объединившему четырнадцать фигур. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Гойя по этому поводу создал 6 полотен.

Кинтаны) обостряется неприязнь Гойи к феодально-клерикальной Испании. Нейтральный фон, тонкие переходы серых и зеленых оттенков наполняют картину воздухом, выделяя фигуру Сапатеры.

Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник. С удивительной обличительной силой неприкрашенной правды запечатлевает художник надменную торжественность и уродство королевской семьи в групповом портрете Семья Карла IV (1800, Прадо). Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры.

Росписи церкви — грандиозное завоевание Гойи как мастера монументальной живописи. Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него. Среди них — Портрет герцогини Альбы, с которой в 1796-97 годах у художника была связь.

Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». В 1792–1793 Гойя перенес тяжелую болезнь, в результате которой потерял слух. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры».

По мнению известного европейского исследователя Антона Ноймара, причиной такого наполнения «фантастическими изображениями ужасов являлось, несомненно, безутешное одиночество оглохшего человека, в ушах которого бушевал шум, а сердце было полно горечи, жажды и упреков Богу и всему миру». В конце жизни Гойя стал затворником, он создавал неясные, пугающие картины безумия и фантазии, в то время определяющиеся, как «Черный стиль», но во многом предвосхищающий движение экспрессионизма. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала».

Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Не давая сюжетной связи между отдельными листами, прибегая к иносказанию, органически сплетая воедино фантастическое и реальное, мастер создал сатиру на общество, зло посмеялся над церковью и высшим светом, человеческими слабостями и пороками». Франсиско Гойя Лусьентес родился в 1746 году в Сарагосе, столице Арагона, в семье среднего достатка. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого». Это стало началом известности и процветания Гойи. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. его единогласно избрали членом Королевской академии искусств Сан-Фернандо, а в 1785г.

Там он перенес неожиданную и загадочную болезнь. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи.

В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя. Девы Марии. работает по украшению церкви св. Для него этот момент так и остался неясным. У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается.

Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику. Ф. Гойя. В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. К теме свободных от условностей красавиц — мах — Гойя обращался не раз: «Маха и поклонники», «Танцующая маха», «Махи на балконе».

Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника. Все невзгоды и огорчения, которые ложились на его плечи, находили отражение на холсте. На новой должности Гойя продолжает создавать картоны для шпалер и летом 1786 года ему поступает заказ на новую серию для королевской столовой во дворце Пардо. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х).

Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр. Но в картине очень много воздуха и света.

Среди прочего, художник увековечил Карла IV и Фердинанда VII. работает по украшению церкви св. Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). Вторая картина пользуется мировой известностью. Не сдерживая бушующих чувств, хранящий тайну Франсиско выплескивал эмоции на холст: помимо официальных портретов, черты Каэтаны отчетливо проскальзывают в лицах ведьм из жутковатых офортов «Капричос» и в лицах обеих «Мах». Усталое, слегка раздраженное выражение лица и небрежно застегнутый сюртук характеризуют личность модели.

Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома. В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск.

Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. В Сарагосе мастер расписывает одну из церквей фресками, в которых было видно влияние Тьеполо. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес – великий испанский художник, представитель романтизма.

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В эти же годы художник создал целый ряд портретов. Через несколько лет, замешанный в драке, он вынужден бежать из Сарагосы.

В 1789, после смерти Карла III, он стал придворным художником нового короля Карла IV. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Первый значительный успех ему принесли две серии (1776—1791) многочисленных панно (картонов для ковров) для Королевской мануфактуры Санта Барбара в Мадриде, на которых изображены прогулки, пикники, танцы, пиры городской молодежи, сцены на рынках, прачки на берегу Мансанареса, бедняки у колодца, слепой гитарист, деревенская свадьба.

Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно.

Его хитростью завлекли во Францию. Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей. В августе он закончил «Последнее Причастие св. В 1808 Испания была оккупирована Наполеоном.

Такое состояние его здоровья продлилось еще 13 дней. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь. Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо.

А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию. Я теперь не хватаюсь за любую работу».

он стал ее вице-директором. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. И то и другое приглянулось испанскому обществу и Гойя стал знаменит уже при жизни. Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи.

6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. С 1773 работал в Мадриде. Никто себя не знает». Один его брат, Камилло, стал священником второй, Томас, пошел по стопам отца. Жить ей осталось недолго.

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе».

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.

Его любили женщины и он имел постоянную любовницу. Гойя написал только один её портрет. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19.

и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. Целый ряд листов посвящен современным нравам. Стены двухэтажного дома Гойя покрыл четырнадцатью темными исполненными маслом росписями фантастического характера. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Гойя прибегает к аллегории лишь в тех листах, которые посвящены периоду реакции, наступившему после 1814 года, когда он вновь вынужден говорить эзоповым языком.

К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. Этот роман длился семь лет, во время которых другие женщины для художника не существовали. В ночь с 15 на 16 апреля в 2 часа он умер. Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет.

Из-за отсутствия королевских и частных заказов, почти прекратившейся переписки с Сапатером судьба Гойи в 1792 году остаётся малоизвестной. Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами). В 1777г. Портрет переливается волшебным сиянием красок, он кажется сложенным из драгоценных камней. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.

К празднику св. Заключенная в его творчестве сила драматизма достигла высшего накала.

Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро — который стал художником. В стране бушевала кровопролитная война против тех, кого Гойя и его «офранцуженные» друзья еще так недавно считали носителями долгожданной свободы. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги.

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск.

Гойе были предъявлены обвинения в безнравственности, но художник избежал наказания, так как влияние инквизиции к началу XIX в. значительно ослабло. В настоящее время большинство искусствоведов склоняется к версии, что на картинах изображена Пепита Тудо, любовница Годоя испанского государственного деятеля, фаворита королевы Марии Луизы и друга короля Карла IV. Эта картина составляет пару с картиной «Маха одетая». В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Во время выздоровления в 1792 Гойя начал работать над серией офортов Капричос (закончена к 1799), сатирой на политические, социальные и религиозные порядки. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Он пишет «Проповедь св.

Декоративную живопись Гойя обогатил новшествами композиции, укрупнением фигур, красочностью колористических находок, а главное — непосредственным ощущением национальной жизни, воспринятой им не взором постороннего наблюдателя, а как бы изнутри эта среда была ему знакома с молодости. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Знаменитое произведение Гойи не имеет аналогий в мировой живописи. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.

Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. К теме свободных от условностей красавиц – мах – Гойя обращался не раз: «Маха и поклонники», «Танцующая маха», «Махи на балконе». Гойя написал только один ее портрет. Но протокол допроса не сохранился.

Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. Музей Прадо (Мадрид)На картине изображён эпизод, случившийся утром 2 мая 1808 г., когда испанские патриоты напали на служивших в Императорской гвардии Наполеона мамлюков и драгунов, выводящих из королевского дворца самого младшего инфанта Франсиско де Паула. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. на тему «Поклонение имени Бога».

Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают. В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса.

В 1780 Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле Распятие и стал членом Королевской Академии. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». С 1760 учился в Сарагосе у X. Лусана-и-Мартинеса.

Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса».

В июле 1773году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Гойя болел тяжелой болезнью, природа которой до конца так и не была выяснена. Все это приводит к тому, что двадцатилетний Гойя имевший огромный опыт участия в лихих уличных побоищах, в результате одного из них вынужден покинуть город. И в том же году к нему в мастерскую явилась герцогиня Альба. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.

В 1783 и 1784 годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Франсиско обладал вспыльчивым характером, его настроение часто менялось. Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен.

Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. К концу 1750-х годов семья переехала в Сарагосу. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск.

Он пишет «Проповедь св. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Гойя написал только один её портрет. Гойя стал модным портретистом, заваленным заказами. Серия завершается образами беспредельного пессимизма. Он также украсил фресками ее загородный дворец.

Около 1773 года Гойя обосновался в Мадриде у своего друга Франсиско Байеу и работал у него в мастерской. С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон. С этого времени в его творчестве появляются ужасные внутренние демоны человека.

Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом. Для банка св. В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции.

Гойя получил известность и как портретист (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо Портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету). 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

Франциска Великого в Мадриде. В 1773 году он женился на Хосефе Байеу. Маха — женщина легкого поведения, но не проститутка в общепринятом смысле. К счастью, живопись Гойи была перенесена на холст, отреставрирована и находится в Прадо. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

В 1791 Гойя познакомился с герцогиней Альба, которая стала его возлюбленной и покровительницей. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. 1 апреля мы вместе обедали.

Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Это поспособствовало его утверждению в художественном мире того времени. После 1794 Гойя создает ряд портретов с натуры.

К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8. В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана».

Это была рака для хранения мощей. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.

Младшему сыну было тогда около тринадцати лет и отец, давно заметивший несомненный дар Франсиско, устроил его учеником в мастерскую Хосе Лусана-и-Мартинеса, местного живописца. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Эта серия – вершина реалистической графики Гойи.

Лиц солдат не видно, композиционный центр произведения — осужденный молодой крестьянин в белой рубахе, широко раскинувший руки. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. В 1780 году Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 года вице-директор, а с 1795 года— директор её живописного отделения), а в 1786 году был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем.

Около 1759 года (то есть в возрасте 13 лет) Франсиско поступил в ученики к местному художнику Хосе Лу-сан-и-Мартинесу. Вместе с тем нельзя не отметить известной напряженности в чуть вызывающей позе, настороженности почти враждебного взора, особенно у обнаженной махи, что лишает ее образ той естественной и радостной свободы жизнеощущения, которая так характерна для женских образов эпохи Возрождения. Он писал ее портреты много раз два самых знаменитых из них – Маха обнаженная (ок. Холст, масло.

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в эту трагическую эпоху истории Испании явились офорты Бедствия войны (82 листа 1810-20 изданы в 1863 в Мадриде).

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос». В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Родился 1746 в Фуэндетодос, что близ Сарагосы. Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем.

Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. В этих картинах он прославлял страстность чувств и откровенность намерений и мыслей, противопоставляя их чопорности и холодному расчету. Гойя был женат на сестре придворного живописца Франсиско Байеу Хосефе Байеу. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.

Такой он был и в жизни – мастер кисти, уставший человек, передумавший многое и в корне осмысливший реалии существования простого люда. Картины с описанием будут представлены ниже. В прославленном портрете Исабель Кобос де Порсель (1806, Лондон, Национальная галерея) облик молодой цветущей женщины с огненным взором и в черных испанских кружевах, отмечен острой национальной характерностью. Франциска Великого в Мадриде. В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе. «Маха обнажённая» – одно из ранних произведений западного искусства изображающих полностью обнажённую женщину без мифологических или отрицательных значений. У этой картины трагическая судьба.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения. После смерти Карла III, его преемник, Карл IV, оставляет Гойю при должности официального королевского живописца, существенно увеличив ему жалованье. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака. За пять картонов изображающих сцены охоты, Гойя получил восемь тысяч реалов. Его не поддерживает его шурин Франсиско Байеу, не желающий делить с ним место первого живописца короля.

Раненый каменщик, 1786, Игра в жмурки, 1791, – все в Прадо). В 1746 году в семье мастера-позолотчика и дочери обедневшего дворянина родился сын. Считается, что именно она позировала Гойе для знаменитой Махи обнаженной. Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных». В августе он закончил «Последнее Причастие св.

27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Критик В. Стасов, впрочем, сетовал на то, что в «Капричос» очень уж много «. аллегорий и иносказаний, зачем так много ослов, заседающих перед генеалогическими книгами и едущих верхом на несчастных мужиках, так много обезьян, проделывающих шутки над целою толпою олухов или стригущих друг другу когти, так много медведей, козлов, баранов и овец. К празднику св. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Штрихи его иглы острые, царапающие.

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств. Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе. Художник широко использует контрасты света и тени.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

Благодаря Гойе ее имя вышло в легенды. Девы Марии. Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14.

Все во власти господствующей напряженности и взаимной неприязни. Он думает, что он не испытывал страданий, но я не уверена в этом».

Начались годы странствий. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000 реалов. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. По возвращению в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».

К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. В центре он поставил королеву с детьми. Так он вызвал ненависть Жозефа. В это время он знакомится с Франсиско Байеу, который впоследствии окажет немалое влияние на жизнь художника.

Но так или иначе, недуг временно отступает и Гойя вновь погружается в работу. Самым известным офортом этой серии стал 43-й – «Сон разума порождает чудовищ», а его название навеки сохранило исключительно верную испанскую поговорку. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.

Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. Свадьба состоялась в Мадриде. В 1798 году Гойя создал фрески для мадридской церкви Сан Антонио де ла Флорида. Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок).

Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов Бедствия войны. «Черным картинам» — так принято их называть — грозило полное исчезновение ибо «Кинта дель Сордо» была снесена в 1910 году. Гойя раскрывает реальный мир во всем его бесконечном многообразии. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Мать — Грасиа Лусьентес — дочь бедного арагонского идальго. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Свою жену Франсиско называет «Пепой».

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Гойя отправился в Кадис навестить своего друга, Себастьяна Мартинеса.

Смысл гравюр заключался в банальной истине: духовное уродство плодит нечисть, которая прячется под внешней добропорядочностью. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 директор её живописного отделения), в 1786 назначен придворным живописцем, с 1799 первым живописцем короля. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл».

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. К «черным картинам» мы еще вернемся. Холст, масло.

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Зимой 1792—93 годов безоблачной жизни преуспевающего художника пришел конец. Девы Марии. Ко всему прочему, Франсиско Байеу, другой молодой художник из Сарагосы и член жюри конкурса, является сторонником взвешенных форм и академической живописи, не признающим фантазии молодого Гойи. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

Но настал день и Гойя затосковал. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В 1774 году Гойа создаёт целую серию работ с зарисовками эпизодов жизни простых людей. 1802).

В них торжествует светлое жизнеутверждающее начало. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.

Он относится к их портретам с особым бережным вниманием (портреты художника Ф. Байеу, доктора Пераля, общественного деятеля Ховельяноса, поэта Л. Моратина). По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Большую часть времени Гойя копировал гравюры, что вряд ли могло ему помочь постигнуть азы живописи. В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты Диспаратес оказали воздействие на немецких экспрессионистов. И тогда Гойя предложил дописать его.

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Картины Гойя рисовал для себя. Было бы крайним упрощением видеть в нем карикатуру ибо здесь все — самая жестокая правда. Ароматом тайны и скрытой чувственности окутан образ женщины в картинах Маха одетая и Маха обнажённая (обе – около 1802, Прадо). Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню.

Современники Гойи утверждали, что художник был прямолинейным и искренним. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13 — в их гостиные. С удивительной быстротой он написал короля и его супругу, королеву Марию Луизу. В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе».

В те годы при испанском дворе царили иностранные художники и хорошо заметный «испанский акцент» картонов Гойи аристократы приняли с восторгом. и Гаспара Ховельяноса.

Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Антония, благословляющего больного. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Согласно более «красивому» варианту он уехал изучать творчество итальянских мастеров.

Гойя написал только один её портрет. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Около 1769 отправился в Италию. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 годах 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. К празднику св. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

Свою жену Франсиско называет «Пепой»9. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия. Это очень известные картины живописца. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Учение продлилось около трех лет. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа.

К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя. Холст, масло. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме Глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы.

Для банка св. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15 000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте. В 1790-х – начале 1800-х гг. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).

Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Пожилой и страдающий от заболевания художник удалился от королевского двора (а на тот момент он являлся придворным художником Фердинанда VII) и поселился в небольшом загородном домике в окрестностях Мадрида. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск.

В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Год спустя после начала их связи скончался муж герцогини и вдова на целый год удалилась оплакивать его в андалусский замок, прихватив с собой влюбленного Гойю. Графической параллелью росписям Кинты стала серия Диспаратес (Пословицы, 1820—1823) с еще более сложными зашифрованными образами.

На нём остались порезы, а некоторые части полотна были утеряны. У автора «Путешествий Гулливера» случались припадки, сопровождающиеся временной глухотой и сильными головокружениями, во время которых он терял ориентацию. Однако сеанс был сокращённым и как оказалось последним, вот таким образом Гойе пришлось дописывать портрет по памяти21. В них он нанес удар академической школе. огромен.

В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником. В небольшой картине «Колосс» (1810—1812, Мадрид, Прадо) возникает зрелище всеобщего хаоса, порожденного неожиданным появлением колоссальной фигуры обнаженного гиганта, которая жутко вырастает за очертаниями гор и касается облаков.

27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены.

---