Гойя Ф

Франсиско Гойя заслужил в Парме 2-ю премию за полотно «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные земли». Francisco Jos de Goya y Lucientes 30 марта 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы — 16 апреля 1828, Бордо) — испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30марта 1746 (1746-03-30), Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. После премии он возвращается в Сарагосу, где начинает писать фрески.

Великий испанский художник Франсиско Гойя — художник радости, страдания и борьбы. Легенды рассказывают, что Франсиско влюбился в молодую монахиню и решил ее похитить. Одним из самых ярких произведений Гойи по праву считается первая большая серия сатирических офортов «Капричос» (исп.

Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. При его помощи Гойя получает от графа Флоридабланка заказ на портрет. Франсиско Гойя пережил страшные годы оккупации Испании наполеоновскими войсками, став свидетелем зверских расправ захватчиков над мирным населением. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы.

Он беспрестанно совершенствовал свое мастерство, виртуозно владел техникой живописи, графики, стенописи. В Болгарии – «кошачий марш», а в Финляндии – «кошачья полька». Родился 30 марта 1746, в горном селении Фуэндетодос в Арагоне, в семье мастера-позолотчика. С нежностью она держит за руку хорошенького маленького инфанта. В группу известных «Черных картин», созданных Франсиско в поздние этапы творчества, входит и изображение собаки, которую легко потерять в художественном пространстве картины.

В1775 году Гойя окончательно обосновался вМадриде у своего шуринаФрансиско Байеу и работал у него в мастерской. В правление Фердинанда VII Франсиско Гойя вынужден был еще раз покинуть Мадрид и на этот раз навсегда. Гойя пишет ряд картин небольшого размера, в которых стремится «уделить место наблюдению, обычно отсутствующему в заказных картинах, где фантазия и изобретательность не могут получить свое развитие», как признается он в письме профессору Академии Сан Фернандо.

Ф. гойя «Герцогиня Осуна» (1785). Эзоповым языком, в форме басни, притчи, сказания Гойя наносит меткие удары двору и знати. Последние новости со стадионов, матчей и чемпионатов информация о предстоящих матчах, счёт сыгранных встреч, конференции и общение на любимую тему. Много лет трудился он и на мануфактурной фабрике Сайта Барбара над созданием картонов для гобеленов.

В центре картины, в окружении богинь находится фигуры мужчины, со связанными за спиной руками, что, по всей видимости, означает бессилие человека перед ударами судьбы. Франсиско Гойя оставил обширную галерею образов своих современников. Гойя вновь возвращается к языку аллегории и иносказаний, но исполненный боли и горечи смысл многих его образов ясен (офорты «Против общего блага», «Результаты», «Истина умерла»).

Для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1778 годах Гойя выполняет следующую серию панно для столовой принца Астурийского уже во дворце Пардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик». Последние годы своей жизни Гойя провел во Франции в Бордо, где и умер 16 апреля 1828 года, в возрасте 82 лет. Слева от «Леокадии», на большой продольной стене между окон, находился огромный фриз «Шабаш ведьм» или «Большой козёл». На сколе холма лежат три мёртвые женщины, в стороне их оплакивает одинокая фигура. Данная серия — феноменальная визуализация авторской позиции, в которой содержатся негодование и смелые политические заявления.

В 1771 году Гойя возвращается в Сарагосу, где начинает деятельность профессионального живописца, занимаясь церковными фресками. Творческое наследие Франсиско Гойя – произведения, картины – многообразно и многогранно. Офорты второй серии «Бедствия войны» посвящены разгулу реакции.

Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. Коллекция Марч (Пальма, Испания)В 1786 г. Гойя был назначен вице-директором Королевской Академии изящных искусств Сан-Фернандо. В длинной вытянутой комнате нижнего этажа, в простенках, находилось семь фресок, которые были выполнены в одном стиле и представляли собой законченную композицию. В 1775 году Гойя окончательно обосновался в Мадриде у своего шурина Франсиско Байеу и работал у него в мастерской.

Уродливое языческое божество, съедающее собственного ребёнка, это эмоциональная метафора неизбежного столкновения отцов и детей. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. В 1775 году Гойя окончательно обосновался в Мадриде у своего шурина Франсиско Байеу и работал у него в мастерской.

В 1795 году, после смерти Байеу Гойя стал директором живописного отделения Королевской академии Сан-Фернандо. Вдали от родины он продолжал писал портреты друзей-эмигрантов, осваивая новую технику – технику литографии. Приближение к закату жизни и одиночество заставили создать Франсиско Гойя «черные картины». Франциско Гойя появился на свет 30 марта 1746 года в небольшом селении Фуэн-детодос, вблизи Сарагосы, в семье мастера-позолотчика.

«фантазия», «игра», «воображение» 80 листов с комментариями художника, 1797—1798 гг. ). "махи" Франсиско Гойи (одетая и обнаженная) прославлены безмерно, пожалуй, даже больше, чем его серия "Капричос". Гойя принимает участие в защите своего родного города Сарагосы в войне с французами.

Этот шедевр базируется на римском мифе, согласно которому титан Сатурн съедал своих детей, поскольку ему было предсказано погибнуть от руки одного из сыновей. Родился 30 марта 1746, в горном селении Фуэндетодос в Арагоне, в семье мастера-позолотчика. Ф. гойя изумительно передал изменчивую, нежную и одновременно огненную натуру испанки, о которой еще великий Мигель Сервантес сказал, что она – "ангел в церкви, дома, на улице. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30марта 1746 (17460330), Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Его работы по оформлению дворца Собрадиэль и церкви Эль Пилар удостоились похвальных отзывов, что побудило амбициозного живописца снова попытать счастья в столице.

Расположенная на левой стене роспись, получившая название «Атропос», сюжетно связана с древнегреческой мифологией. Последние четыре года жизни Гойя провёл во Франции. В Венгрии – «ослиный марш», а вот во Франции – почему-то «отбивная котлета».

В 1824 году жизнь художника становится невыносимой и он под предлогом лечения уезжает во Францию. Потерпев неудачу, молодой художник не опустил руки и вскоре стал учеником придворного живописца Франсиско Байеу. «фантазия, лишенная разума, производит чудовищ соединенная с ним, она мать искусства и источник его чудес». Когда Франсиско было 13 лет, семья переехала в Сарагосу и мальчик был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

В 1771 году Франциско получает вторую премию папской Академии художеств за нарисованную картину на античную тему. К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. Старик с длинной бородой, напоминающий фигуру с рисунка Гойи «Я всё ещё учусь», скорее всего изображает самого живописца. Вторая фигура, это демон его вдохновения или инфернальный искуситель, который вынужден кричать глухому художнику в ухо, чтобы тот его услышал.

Ф. гойя «Мальчики играют в солдат» (1779). Король Фердинанд VII прямо говорит художнику, что он достоин только повешения. У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте. Как только Гойя получает возможность регулярно общаться с придворными дамами, он словно забывает Хосефу.

В 1763 году Гойя перебрался в Мадрид, где пытался поступить в Королевскую академию Сан-Фернандо. Познакомьтесь с коллекциями искусства и архивными материалами со всего света. Рассмотрите известные полотна и фото. Его прах был перевезен на родину и захоронен в мадридской церкви Сан-Антонио де ла Флорида. Для Королевской шпалерной мануфактуры в1776—1778годах Гойя выполняет следующую сериюпанно для столовой принца Астурийского уже во дворцеПардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик».

Здесь, вдали от родины, он писал портреты своих друзей-эмигрантов, осваивал новую технику литографии (серия «Бордосские быки», 1826 г. ) создал полную оптимизма картину «Молочница из Бордо» (1827—1828 гг. ). В 1773 году он женился на Хосефе Байеу. Франсиско Гойя покровительствовали самые родовитые испанские аристократы.

Последние годы своей жизни Франциско прожил во Франции. Вспыхнувшее 2 мая 1808 г. в Мадриде народное восстание, жестоко подавленное французскими войсками, послужило началом драматической борьбы испанского народа за свою независимость. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла III. В 1771 году, получив вторую премию пармской Академии художеств за картину на тему из античной истории, возвращается в Сарагосу, где работает над фресками в традициях позднего итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771—1772). В 1786 году Франсиско Гойя был назначен придворным живописцем.

Напротив него на правой стене – фриз Паломничество к св. Для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1778годах Гойя выполняет следующую серию панно для столовой принца Астурийского уже во дворце Пардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик». Биография и творчество Франсиско Гойя испанского художника и гравера, изложена в этой статье.

Краткая биография Франсиско Гойя

В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов Бедствия войны. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты20. Франциска Великого в Мадриде. Гойя написал только один ее портрет. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола.

Работает Гойя быстро и под руководствомБайеу. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».

В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса.

Гойя ФрансискоКартины и биография

В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». Исидору мрачная карикатура Гойи на быт и нравы Испании начала 19 века. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо.

В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. Через четыре месяца родился мальчик, которого назвали Эусебио, он прожил недолго и вскоре умер. Это очень известные картины живописца. Эта серия – вершина реалистической графики Гойи.

1814). В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой работает по украшению церкви св. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

Франсиско Гойя краткая биография

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовалЛюдовик ХVIII (а с 16 сентября1824 года —Карл Х). Летом того же года он был вПариже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены.

К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету). В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.

Франсиско де Гойя, биография и картины

С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро.

В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса. Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам. Сославшись на тяжёлую болезнь, Гойя отказал директору королевской мануфактуры на эскизы для шпалер. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Для банка св. Паломничество к св. 6 и 19 февраля1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. В 1808 г. «Маха обнажённая» была обнаружена Испанской инквизицией вместе с другими картинами «сомнительного содержания». Между июлем1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско вРиме остается загадкой.

Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека. Свою жену Франсиско называет «Пепой».

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. Под влиянием испанских просветителей (Г. Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия.

Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Целый ряд листов посвящен современным нравам. В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения13. В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 директор её живописного отделения), в 1786 назначен придворным живописцем, с 1799 первым живописцем короля.

«Сатурн, пожирающий своего сына»

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Почти везде Гойя выбирает момент драматической кульминации события, противопоставляя убитым — образы живых людей, страданиям умирающих от голода — тупое самодовольство сытых, жертвам — жестокое бесстрастие палачей. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Первым в истории искусства Гойя отобразил события жестокой расправы и народного страдания. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения13. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля».

на тему «Поклонение имени Бога». В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск.

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск., чей портрет он создал. Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя.

Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Среди этих работ особо выделяются – «Зонтик», «Игра в пелоту», «Игра в жмурки». Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя. Гойя написал только один её портрет. Под черным небом затаился порабощенный и растоптанный Мадрид.

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку. в 1816 в Мадриде) и других работах. Вторая картина пользуется мировой известностью. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».

За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». В 1786 году он получил звание придворного живописца, что обеспечило ему значительное ежегодное жалование и позволило писать не только портреты на заказ, но и работать над собственными художественными проектами, к которым относится, например, картина «Ярмарка на лугу Сан-Исидро». Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей. Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже.

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

Он писал ее портреты много раз два самых знаменитых из них – Маха обнаженная (ок. В письме, датированном 7 июля того же года, художник сообщает: «Так случилось, что отныне я – придворный художник.

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. На нём остались порезы, а некоторые части полотна были утеряны.

Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы

Заказчикам, вознесенным на вершину власти, не было дано понять его разоблачительную силу. Нет здесь и сарказма, которым часто отличались парадные портреты кисти Гойи. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен. В 1786 году, после серии работ, выполненных по заказу герцога Осуны, творчеством Гойи заинтересовался сам король Карл III.

Гойя остается совсем один. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик. С самого начала Гойя решил написать портрет-картину.

Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Мать — Грасиа Лусьентес — дочь бедного арагонского идальго.

В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с1799 года. Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск.

в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. В 1780 году Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 года вице-директор, а с 1795 года— директор её живописного отделения), а в 1786 году был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).

Гойе удалось познакомиться с герцогиней. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». По протекции Байеу Гойя получил заказ от Королевской мануфактуры Санта – Барбара на картоны для шпалер с изображением сцен из испанской жизни.

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В1812 году в Мадрид входитВеллингтон, Гойе поручили написать его портрет.

Жизнь Гойи в первые годы века (1799—1808)

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Образование все братья получили довольно поверхностное, Франсиско Гойя всегда будет писать с ошибками. В них он нанес удар академической школе. Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе.

Знаменитое произведение Гойи не имеет аналогий в мировой живописи. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес – великий испанский художник, представитель романтизма.

• Франсиско де Гойя: жизнь и творчество художника
• Известные картины Франсиско Гойи
• Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес
• ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Однако с уверенностью можно сказать, что в «Чёрных картинах» Гойя, возможно спонтанно и непреднамеренно, в виде пугающих загадочных образов выразил то, что его мучило и беспокоило: гражданскую войну, крах испанской революции, отношения с Леокадией Вайс, собственное неизбежное старение и приближающуюся смерть.

Под давлением инквизиции художник был вынужден изменить первоначальный вариант картины и заменить надпись на хоругви mortus (умер) на гримасу маски. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Гойя всё чаще писал портреты, так в январе 1783 года ему заказывают портрет графаФлоридабланки.

Близость Гойи к передовым людям Испании наполняла его искусство новым ощущением жизни. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст.

1. Франсиско Гойя: портрет художника
2. Франсиско Гойя: известные картины
3. Франсиско Хосе Гойя, также Гойя-и-Лусьентес (1746-1828)
4. «Капричос», что переводится как причуды
5. Словари и энциклопедии на Академике
6. Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)
7. «Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)

К празднику св. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Это полотно изображающее маленького Осорио, родившегося в 1784 г., — одно из серии сеченных портретов, заказанных графом Альтамира. По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса. Ему одинаково хорошо удавались лица напыщенных вельмож и заманчивые черты женских тел.

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл».

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Кинтаны) обостряется неприязнь Гойи к феодально-клерикальной Испании. Мгновение осталось жить стоящим под дулами ружей.

• Напишите отзыв о статье Гойя, Франсиско
• Отрывок, характеризующий Гойя, Франсиско
• О знаменитости:Испанский художник
• Гойя Франсиско Хосе де испанский художник
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Свою жену Франсиско называет «Пепой». У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается. Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл».

С начала 80-х гг. В чертах своего лица художник отобразил следы драматических событий прожитой жизни. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.

Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В начале1820 года Гойя тяжёло заболел. Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию. Однако, между ними возникла открытая неприязнь, вышедшая в недовольство модели работой Гойи и чуть ли не приведшая к резкой стычке между ними. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Композиция первой картины завязана в один упругий узел.

В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Он написал серию офортов «Ужасы войны» и картины «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде: битва с мамелюками» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года а Мадриде, на холме Принсипе Пио». Тогда он отправился в Италию и в 1771 г. получил вторую премию пармской Академии художеств. В1826 году Гойя возвратился вМадрид и добился от двора разрешения уйти на покой с сохранением жалования и возможностью бывать во Франции.

Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Он не видит в окружающем мире ничего радостного и светлого. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона.

Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем. Портрет переливается волшебным сиянием красок, он кажется сложенным из драгоценных камней. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги10. В 1773 году он приехал в Мадрид и в последующие годы выполнил около 60 картонов для ковров, выпускаемых королевской мануфактурой. Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки. Старый, одинокий, глухой и больной, Гойя расписывает стены своего дома, так называемого «Дома глухого».

Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны. У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника.

Здесь собраны в кучу и заперты вместе умалишенные их много – и каждый из них безнадежно одинок. В луже крови, распростертые на земле, лежат казненные. Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон.

Но в картине очень много воздуха и света. Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент — сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте.

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. Байеу не понимал строптивого Гойю, поскольку тот всегда хотел писать так, как он сам себе представляет свою живопись. Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции.

Его хитростью завлекли во Францию. Под ее одеждой скрыт нож. Грузовик с этой картиной Гойи попал в аварию, полотно было сильно повреждено. Холст, масло. Ныне оба портрета висят друг против друга вЛувре.

В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Он пишет «Проповедь св.

Загадки, связанные с «чёрными картинами», не ограничиваются их таинственным содержанием. Он пишет «Проповедь св. В 1789 году король Карл IV назначил его на должность главного придворного живописца. В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами.

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Ей никогда не выбраться. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Гойя по этому поводу создал 6 полотен.

Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Согласно статье русского искусствоведа Сомова А. И., в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»3. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Испанской патриот, он глубоко страдал и негодовал.

Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде.

1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Картины с описанием будут представлены ниже. «Маха обнажённая» – одно из ранних произведений западного искусства изображающих полностью обнажённую женщину без мифологических или отрицательных значений. У этой картины трагическая судьба. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

Штрихи его иглы острые, царапающие. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Лишь во время повторной реставрации 2008 г. картина была полностью восстановлена. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов «Бедствия войны». Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Последние, чрезвычайно тяжёлые для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, Гойя провёл в загородном доме (Кинта дель Сордо, т. е. Дом Глухого), стены которого расписал маслом. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». К этому периоду творчества Гойи относятся картины «Сумасшедший дом», «Похороны сардинки», «Коррида», «Процессия самобичующихся» и другие.

В сражении женщина заменяет погибших товарищей. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. По возвращению в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». запрашивает 25000 реалов за ту же работу8.

По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Авторы этой теории исходят из того, что современники Гойи не знали о существовании «тёмных картин» и никогда их не видели, а первое упоминание о фресках появилось в печати спустя 40 лет после смерти художника. В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого».

Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. С удивительной быстротой он написал короля и его супругу, королеву Марию Луизу. В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале.

И тогда Гойя предложил дописать его. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. На протяжении шести лет художнику удалось добиться творческого и общественного признания.

В начале своей художественной карьеры (1780) был избран в Академию художеств в Мадриде, а в 1786 был назначен придворным художником и оказался первым живописцем короля. Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному). Свадьба состоялась в Мадриде. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св.

Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828). Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов.

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. В начале 1790-х гг.

Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. В большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799) в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского старого порядка. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Картины Гойя рисовал для себя. Холст, масло. Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы.

Смысл многих надписей вытекает из смысла надписи предыдущего листа. по заказу герцога Осуна: «Прощание св. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Ребенок, одетый в костюм ярко-красного цвета, помещен на монохромном фоне, что акцентирует внимание на его фигуре.

Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Над Мадридом и окружающими его голыми холмами стоит глухая и словно вечная ночь. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». Он относится к их портретам с особым бережным вниманием (портреты художника Ф. Байеу, доктора Пераля, общественного деятеля Ховельяноса, поэта Л. Моратина). Полицейские ведут проституток (Бедняжки). Надо сказать, что эта фреска имеет ещё один, политический подтекст.

В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтареймонастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной емунеоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).

Музей Прадо (Мадрид)Маха – испанская горожанка XVIII-XIX вв., один из излюбленных объектов изображения художника. Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) (1746-1828) испанский художник, гравёр, рисовальщик. Гойя раскрывает реальный мир во всем его бесконечном многообразии. В 1801 году Гойя завершил один из самых известных своих шедевров – картину «Семья короля Карла IV». Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14. В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». 268 347 см.

1802). Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы.

за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»4. Его отец— Хосе Гойя. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.

В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. 27 июня единственная премия присвоенаПаоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигурыГаннибала». Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него.

В августе он закончил «Последнее причастие св. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. С 1773 работал в Мадриде. В том же году умирает его мать (отец скончался в1781 году).

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Темы он брал как мифологические, так и религиозные. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции.

Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Заключенная в его творчестве сила драматизма достигла высшего накала. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя.

Оно разрушает традицию парадных официальных изображений. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Эти композиции полны мрачной фантазии и устрашающей безнадежности. Это стало началом известности и процветания Гойи.

По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». "Дом Глухого"), стены которого расписал маслом (1820-23, росписи ныне в Прадо). 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Вот таким образом, чтобы «прочитать» росписи Кинта дель Сордо, понять их скрытый смысл надо исходить не только из того, что изображено на фресках, но и принять во внимание их пространственные отношения друг с другом.

«Я это видел», «И это тоже», «Так было» — скупо и гневно подписывает Гойя некоторые листы. В прославленном портрете Исабель Кобос де Порсель (1806, Лондон, Национальная галерея) облик молодой цветущей женщины с огненным взором и в черных испанских кружевах, отмечен острой национальной характерностью. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной. Фантастический образ истолковывался по-разному.

Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. В начале ноября 1771 года капитул одобряет предложенную Гойей пробную фреску и поручает ему заказ. В октябре Гойя вновь оказался в Сарагосе, где создал портрет каноника Рамона Пиньятелли известный лишь в копии.

Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году.

Музей Прадо (Мадрид)На картине изображён эпизод, случившийся утром 2 мая 1808 г., когда испанские патриоты напали на служивших в Императорской гвардии Наполеона мамлюков и драгунов, выводящих из королевского дворца самого младшего инфанта Франсиско де Паула. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х).

Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). Капитул церкви дель-Пилар обращает внимание на молодого художника, возможно из-за его пребывания в Риме и Гойя возвращается в Сарагосу. Мать— Грасиа Лусиентес— дочь бедного арагонского идальго. Эти работы принесли Гойе известность.

С удивительной обличительной силой неприкрашенной правды запечатлевает художник надменную торжественность и уродство королевской семьи в групповом портрете Семья Карла IV (1800, Прадо). Но настал день и Гойя затосковал. В 1798 году Гойя создал фрески для мадридской церкви Сан Антонио де ла Флорида. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Исчезает очарование беззаботного праздника.

В 1789, после смерти Карла III, он стал придворным художником нового короля Карла IV. Девы Марии. Мужчина протянул руку к огромной скале, на которой расположен город с крепостными стенами. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана».

В состоянии душевного смятения и мрачного отчаяния поселился в новом доме известном как «Кинта дель Сордо» («Дом глухого»). Эта обыденная деталь обладает огромной силой художественной выразительности. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. Среди этих картин был автопортрет Байеу.

Следовательно, авторство Гойи нельзя считать бесспорным. В 1792–1793 Гойя перенес тяжелую болезнь, в результате которой потерял слух. В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе. Он пишет «Проповедь св. Но его картина была отвергнута. В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе).

Во время поездки в город Кадис художник тяжело заболел и навсегда потерял слух. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Схватку испанцев с мамлюками французской конницы на Пуэрта дель Соль он запечатлел в полотне «Восстание 2 мая 1808 г. » (1814 Прадо). Как просто и как чудовищно – поставить фонарь и расстреливать одну группу за другой.

В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Его отец— Хосе Гойя— был баск. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».

Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет. Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями.

В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815).

Портреты Гойи были совершенно лишены лести и часто их сходство с оригиналом было правдиво до жестокости, но он продолжал получать заказы и его популярность при дворе росла. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 годах 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. 97 х 190 см.

В это время появился Санлукарский альбом Гойи с его первыми этюдами, выполненными непосредственно на природе. Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза. К празднику св. Антония, благословляющего больного.

В них торжествует светлое жизнеутверждающее начало. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15 000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес запрашивает 25 000 за ту же работу. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

Но 18 мая 1814 году Фердинанд VII отменил конституцию 1812 года, распустил Кортесы, подверг тюремному заключению ряд либеральных депутатов. В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Он пишет «Проповедь св. Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником.

Текучая и плавная живопись пластична и безупречна. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос». В 1812 году умирает жена художника, Хосефа.

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. Гойя написал только один ее портрет. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого». Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо.

В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100 000 реалов. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления.

В августе он закончил «Последнее Причастие св. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. С 1824 Гойя жил во Франции, где писал портреты своих друзей, осваивал технику литографии.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных».

По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Из письма Франсиско Гойи к его другу, писателю и дипломату Бернардо де Ириарте, от 4 января 1794 года: «Чтобы занять воображение, мучимое думами о моих бедах я написал серию небольших картин, в которых смог отразить то, что обычно не находит места в работах, сделанных на заказ, где нет простора капризам и выдумке». В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В том же году он пишет 4 картины дляКоллегии де Калатравы вСаламанке, уничтоженные во время Наполеоновских войн. Франсиско Гойя родился 30 марта 1746 года в небольшой деревне Фуэнтетодос, в Испании. Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Никто и никогда не изображал так убедительно и достоверно жестокость, суеверия и безумие. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия16: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

Он также украсил фресками ее загородный дворец. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск.

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр. Уже при жизни Гойя был признан выдающимся испанским художником. Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела.

В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В июле 1795 года умирает шурин Гойи Франсиско Байеу, Гойя выставил в Академии его неоконченный портрет.

Франциска Великого в Мадриде. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В центре он поставил королеву с детьми. 1800, Мадрид, Прадо), однако само слово «маха» — «городская щеголиха» — применительно к ним появилось только в 1831 года, а в старых описях речь шла о Цыганке, Венере. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.

Гойя написал только один её портрет. В 1790-х – начале 1800-х гг. В1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823). Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.

Ещё сложнее система жутких гротескных образов в серии офортов "Диспаратес" ("Пословицы"). Франсиско Байеу был шурином Гойи. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Первую же премию получает младший брат Байеу, 20-летний Рамон В Мадриде Гойя знакомится с работами придворных художников, совершенствует своё мастерство. Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо. От него, подобно темной реке, вдоль холмов движется к месту казни толпа жертв.

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы15.

Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

С 1760 учился в Сарагосе у X. Лусана-и-Мартинеса. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Тем было освещено великое множество.

Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают. В стране бушевала кровопролитная война против тех, кого Гойя и его «офранцуженные» друзья еще так недавно считали носителями долгожданной свободы.

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара. Все здесь жестокая, страшная правда. В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию.

Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Наступает новый период творческой активности художника. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Здесь и старая инфанта Мария-Хосефа, сестра короля, поразительно уродливая, он ее писал довольно долго, завороженный ее уродством., чей портрет он создал.

Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи. Значение этого диптиха огромно для развития прогрессивной художественной мысли XIX века. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.

Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником. Его кисти принадлежат яркие исторические полотна и картины, гениально передающие содержание библейских сюжетов. Схватку мадридцев с французской конницей на Пуэрта дель Соль Гойя наблюдал из дома своего сына. В это же время он расписал стены своего дома изображениями кошмаров, писал портреты своего внука Мариано и начал последнюю, самую горькую серию офортов «Диспаратес».

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В нём остро звучат и чувство одиночества, уязвимости человека в тревожном мире и мужественное противостояние, вызов окружающему. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные. Свою жену Франсиско называет «Пепой»9.

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. Франсиско познакомил Гойю со своей сестрой Хосефой, от которой тот был в восторге и вскоре соблазнил ее. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. »). Оно становится лейтмотивом в Похоронах сардинки (около 1814, Прадо), в серии офортов Тавромахия (1815 изд.

1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой. В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы. Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах. Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами).

В то время Гойя приобрёл широкую известность как очень умелый портретист. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Девы Марии. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры.

Во время выздоровления в 1792 Гойя начал работать над серией офортов Капричос (закончена к 1799), сатирой на политические, социальные и религиозные порядки. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Раненый каменщик, 1786, Игра в жмурки, 1791, – все в Прадо). Его офорты, обличающие обычаи и зло того времени, оказали влияние на французского художника Оноре Домье. Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского.

Ведьмы присутствовали в качестве главных персонажей на его знаменитых гравюрах «Капричос». Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Ко всему прочему, Франсиско Байеу, другой молодой художник из Сарагосы и член жюри конкурса, является сторонником взвешенных форм и академической живописи, не признающим фантазии молодого Гойи2. В картине «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» художник представляет образ врага в виде группы бездушных, автоматически действующих солдат. Это обострило его восприимчивость к страданиям других людей. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

работает по украшению церкви св. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны. В то же самое время он писал прелестные портреты детей и красивых женщин. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

Переехав в испанскую столицу, Гойя дважды – в конце 1763-го и, спустя три года, в 1766-м – предпринимал попытки поступить в мадридскую Художественную академию Сан Фернандо, однако оба раза удача отворачивалась от него. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Академия Сан Фернандо, Мадрид Гойя представляет народный карнавал демоническим праздником. Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная.

Портрет понравился и был благосклонно принят. В июле 1802 года умерла покровительница Гойи герцогиня Альба, сохранился рисунок Гойи с проектом гробницы для герцогини. Ф. Гойя. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. К празднику св. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана».

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск.

Воля к жизни пробудила жажду борьбы. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. По возвращению в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо», в котором воскресают его любовь к человеку, светлое, радостное приятие жизни. Этой жажды борьбы исполнен весь народ. В мае 1825 года Франсиско вновь тяжело заболел, но быстро поправившись он создал быстро около 40 миниатюр на слоновой кости. Блистательное завершение раннего периода творчества, ощущение себя «как самого счастливого человека», по словам самого Гойи, вскоре сменяется постигшим его огромным несчастьем — после тяжелой болезни он глохнет на всю жизнь. Сцены повседневной жизни и народных развлечений, для которых характерны насыщенность цветов и непринужденность композиции, проявили новые тенденции в творчестве художника.

Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Каждый безумствует по-своему. Гойя сумел показать самые крайние и отталкивающие свойства человеческой натуры с максимальным реализмом и честностью. Наиболее яркоэта особенность его художественной натуры проявилась в, так называемых, Чёрных картинах, – комплексе фресок, которыми Гойя покрыл стены своего дома, расположенного в предместье Мадрида. Кинта дель Сордо (Дом Глухого)В 1819 году Гойя переезжает из Мадрида в загородный дом с поместьем известный как Кинта дель Сордо (Дом Глухого). Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Пьяная, горланящая песни толпа простолюдинов явно не охвачена религиозным чувством. В свое время такой пост занимал знаменитый Веласкес.

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Начались годы странствий. 1797) и Маха одетая (ок. Но в его трактовку Гойя внес тревожную ноту изобразив на заднем плане одетых в темное мужчин, которые надвигают на глаза шляпы и кутаются в плащи. Здесь героизм и трагедия целого народа. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Родственники герцогини категорически отрицали, что именно 13 герцогиня Альба была натурщицей.

Ф. Гойя ««Восстание на Пуэрто дель Соль 2 мая 1808 года» (ок. Гойя развивается медленно, его яркая индивидуальность полностью проявила себя только к сорока годам. Гойя написал только один её портрет. Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). Было бы крайним упрощением видеть в нем карикатуру ибо здесь все — самая жестокая правда.

Он был первым мастером, который обратился в своем творчестве к актуальным событиям. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». Свою жену Франсиско называет «Пепой». Серия завершается образами беспредельного пессимизма. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств. К июню1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Франсиско был младшим из трёх братьев: Камилло, старший, стал впоследствии священником, средний, Томас пошёл по стопам отца. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна.

В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Свадьба состоялась в Мадриде. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Несмотря на пугающее и чрезвычайно тревожное настроение картина невероятно красива, благодаря наполняющему её золотистому фону, с синими и серебряными вкраплениями, на котором расположены два, не связанных между собой, ярко-красных объекта. В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Холст, масло. К счастью, живопись Гойи была перенесена на холст, отреставрирована и находится в Прадо.

В 1808 Испания была оккупирована Наполеоном. В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. «Черным картинам» — так принято их называть — грозило полное исчезновение ибо «Кинта дель Сордо» была снесена в 1910 году. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса».

Он писал пейзажи и натюрморты. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. От этого удара судьбы он не смог полностью оправиться до конца жизни. Портрет Мартина Сапатеры (1797).

4 апреля он в последний раз присутствовал на академическом заседании. Его отец— Хосе Гойя— был баскК:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан). Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Родился 1746 в Фуэндетодос, что близ Сарагосы.

В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. Уединившись на вилле, Гойя работал. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере.

Ароматом тайны и скрытой чувственности окутан образ женщины в картинах Маха одетая и Маха обнажённая (обе – около 1802, Прадо). огромен.

на тему «Поклонение имени Бога». 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака. В 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72). Гойя получил известность и как портретист (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо Портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон).

Два года престарелый мастер прожил во Франции. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.

Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Франциска Великого в Мадриде. Здесь представлен портрет придворного живописца и шурина Гойи Франсиско Байе (1734–1795) незадолго до смерти. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост.

Франсиско, ухаживающий за умирающем», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Жить ей осталось недолго.

Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля»., чей портрет он создал. Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить. Она была оккупирована французами, в Мадриде вспыхнуловосстание, приведшее к затяжной партизанской войне. Женщина смотрит в противоположную сторону.

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Но в творчестве Гойи есть одна особенность, которую не встретишь у других художников. В 1798 году художником были созданы великолепные фрески храма Сан-Антонио де ла Флорида, а затем – знаменитая серия офортов «Капричос». Гойя стал модным портретистом, заваленным заказами. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучали чувство тревожного одиночества человека (портреты – сеньоры Бермудес, Музей изобразительного искусств, Будапешт, Ф. Байеу, 1796, Прадо, Ф. Савасы Гарсии, около 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон), мужественное противостояние и вызов окружающему миру (Ла Тирана, 1799, АХ, Мадрид портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде, 1798, Лувр). Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана». В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Все во власти господствующей напряженности и взаимной неприязни. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала».

Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Гойя пережил со своим народом эту героическую и трагическую страницу его истории. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

За более чем полвека творческой жизни Гойя написал около 700 картин, 280 офортов и около тысячи рисунков и гобеленов. Это 14 картин. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Оно не принадлежит строго к портретному жанру.

Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000 реалов. В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. М. Ховельяноса-и-Рамиреса, М. X.

В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. 1797). Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В начале1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Через несколько месяцев после рождения Франсиско, семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу.

Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи. В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия.

Художник широко использует контрасты света и тени. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям — до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом.

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Глубоким историзмом, подлинно народной энергией и страстным протестом пронизаны большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции: Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде и Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года (обе – около 1814, Прадо). Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей.

Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Расположение «чёрных картин» на стенах «Дома глухого» художник подчинил определённому плану, объединив своё творение в единый комплекс, который можно разделить на две части: нижнюю и верхнюю. работает по украшению церкви св. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи12. Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16.

Первый значительный успех ему принесли две серии (1776—1791) многочисленных панно (картонов для ковров) для Королевской мануфактуры Санта Барбара в Мадриде, на которых изображены прогулки, пикники, танцы, пиры городской молодежи, сцены на рынках, прачки на берегу Мансанареса, бедняки у колодца, слепой гитарист, деревенская свадьба. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес запрашивает 25000 реалов за ту же работу. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Ф. Гойя «Маха обнажённая» (ок.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Его любили женщины и он имел постоянную любовницу. Влияние творчества Гойи на развитие живописи и графики имело общеевропейский характер и сказывается вплоть до XX в. Диапазон мастерства Франсиско Гойи огромен – как по тематике (он рисовал портреты, жанровые и батальные сцены), так и по использованным техническим приемам. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де».

В 1792 году художника постигло несчастье, которое отразилось на его творчестве. Некоторые из них посвящены библейским или мифологическим сюжетам, но в основном «Чёрные картины» это мрачные порождения фантазии художника. 31 октября 1799 года Гойю назначили первым придворным художником с жалованием в 50 000 реалов в год.

Тогда же он написал свою знаменитую картину изображавшую расстрел испанских повстанцев французскими солдатами в ночь со 2 на 3 мая 1808 г. (1814 Прадо). Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Не случайно, в письме к другу Гойи директор Королевской академии истории просит воздействовать на художника, чтобы он написал его портрет так «как он может, когда хочет». Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один».

Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». В небольшой картине «Колосс» (1810—1812, Мадрид, Прадо) возникает зрелище всеобщего хаоса, порожденного неожиданным появлением колоссальной фигуры обнаженного гиганта, которая жутко вырастает за очертаниями гор и касается облаков. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.

Гойе были предъявлены обвинения в безнравственности, но художник избежал наказания, так как влияние инквизиции к началу XIX в. значительно ослабло. В настоящее время большинство искусствоведов склоняется к версии, что на картинах изображена Пепита Тудо, любовница Годоя испанского государственного деятеля, фаворита королевы Марии Луизы и друга короля Карла IV. Эта картина составляет пару с картиной «Маха одетая». Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Осталось последнее мгновение перед залпом.

Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I18, отображены и в полотнах того периода у Гойи. В портретах Гойи во всей широте представлено общество того времени. Фонарь поставлен для того, чтобы лучше видеть тех, кого нужно убить.

В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854) — который стал художником. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

У Гойи начинается депрессия. Франциска Великого в Мадриде. В июне1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». огромен. Так запечатлел Гойя подвиг юной Марии Агостины, защитницы Сарагосы (лист «Какое мужество. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. По своему смыслу серия Гойи много-планова.

Его отец — Хосе Гойя. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты Диспаратес оказали воздействие на немецких экспрессионистов. Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома. Около 1769 отправился в Италию. Никто себя не знает».

В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Гойя и прежде обращался к теме колдовства и сатанизма. Приняв участие в схватке с одним из религиозных братств, Гойя должен был бежать и в 1765 г. попал в Мадрид. Как крупный художник Гойя сложился сравнительно поздно.

Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя. 1814, Мадрид, Прадо). Их зловещие силуэты выхватываются желтым пронзительным светом, падающим от большого фонаря, стоящего на земле. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. С этого момента он выступает свидетелем и судьей своей эпохи, выражает ее с горечью и мужеством. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.

По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага.

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. В 1817-1819 годах Гойя работал над своим «Автопортретом», ставшим впоследствии знаменитым. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса.

19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Ту же тему страданий и подвига народа он развил в восьмидесяти пяти офортах серии «Бедствия войны» (1810—1820, название это дано Академией Сан Фернандо при их издании в 1863 г. ). В сорок три года Гойя становится придворным художником короля Карла IV. В это время Гойя создает картоны «Игра в жмурки» и «Сельская свадьба». Для банка св. Здесь воплотились созвучные "Капричос" идеи противостояния прошлого и будущего, ненасытного дряхлого времени ("Сатурн") и освободительной энергии юности ("Юдифь").

В 1790-х – начале 1800-х гг. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8.

По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей. Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе.

Девы Марии. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Так он вызвал ненависть Жозефа. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13 — в их гостиные.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Для банка св. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в эту трагическую эпоху истории Испании явились офорты Бедствия войны (82 листа 1810-20 изданы в 1863 в Мадриде). В августе он закончил «Последнее Причастие св.

Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида. тяжёлая болезнь привела художника к глухоте. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». В 1798 году он написал картину, которая носила такое же название, что и фреска в «Доме глухого».

По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Но протокол допроса не сохранился. В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму.

Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли»Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи.

В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. Среди его друзей — писатели, поэты, политики, актеры. В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности. Их лица искажены страхом, жесты выражают тревогу.

Человечность и мудрость Гойи находят своё высокое проявление в его автопортрете (1815), портретах Т. Переса, П. де Молина. Девы Марии. Исидора, которую он написал за сорок пять лет до создания «чёрных картин». В июле1781 года Гойя наряду сФрансиско Байеу иМаэллой работает по украшениюцеркви св.

Свадьба состоялась в Мадриде. В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок). Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом.

В июне 1800 года Гойя приступил к Портрету семьи короля Карла IV (Мадрид, Прадо), объединившему четырнадцать фигур. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. В начале1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Обычно двойные картины называют «Маха одетая» и «Маха обнаженная» (обе — ок. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен.

В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен. Паломничество к св. Росписи церкви — грандиозное завоевание Гойи как мастера монументальной живописи.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Свадьба состоялась в Мадриде. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции.

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. После 1794 Гойя создает ряд портретов с натуры. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола.

Война для Гойи — это крушение всего гуманного, разумного, человеческого, торжество отвратительной звериной жестокости. Действительность раскрывает перед ним зловещую и трагическую правду. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. Кроме того, «Дом глухого», в то время, когда в нём жил Гойя имел только один этаж, а второй был построен после его отъезда во Францию. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х).

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

Франсиско принял их у себя в конце марта, а 16 апреля1828 года умер в своих апартаментах в Фоссе де лИнтенданс в Бордо. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Изображен предельно напряженный момент перед залпом. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. За эту работу Гойя получил 16 000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»21.

В октябре1784 года он получает от инфанта 30 000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Силой гения он выразил это мгновение, правдиво запечатлев гамму переживаний.

Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно. Две фигуры, мужская и женская, застыли в воздухе. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.

В1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру. запрашивает 25000 реалов за ту же работу. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Неумолимости надвигающейся гибели резко противопоставлена сила человеческих чувств. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.

Пытаясь справиться с внутренним хаосом и тоской, Гойя на стенах комнат своего дома пишет масляными красками пятнадцать картин, которые впоследствии назвали «чёрными» за тревожное настроение и преобладание в палитре тёмных тонов. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. У Гойи не было любимого жанра. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен.

и Гаспара Ховельяноса. Гойя начал свой творческий путь с создания монументальных росписей в церквах. Графической параллелью росписям Кинты стала серия Диспаратес (Пословицы, 1820—1823) с еще более сложными зашифрованными образами. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи. Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ».

27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Его вклад в формирование искусства 19–20 вв. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Ещё сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием Пословицы).

«Шабаш ведьм», несмотря на своё гнетущее и тревожное настроение, произведение, скорее всего, сатирическое, в котором Гойя высмеивает человеческую глупость, необразованность и отсутствие рационального мышления. К «черным картинам» мы еще вернемся. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

---