Готические

Наиболее ярко все различия и направления в готическом стиле представлены в работах бельгийского фотографа Вионы Йелегемс. Римско-католический готический Кёльнский собор Пресвятой Богородицы и Святого Петра (Klner Dom). Готический стиль на итальянскую архитектуру и мебельное искусство оказал весьма поверхностное влияние, что можно объяснить различиями условий жизни и климата.

Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Неотрывно от архитектуры в средневековом готическом искусстве развивалась и скульптура. Появлению готического стиля способствовали крестовые походы. Готическая стилистика проникает в английскую пластику из Франции в середине 13 века (фасад собора в Уэльсе). Всё это готы готическая субкультура.

Для готического стиля характерно использование черного цвета. Итальянские готические соборы не стремились вверх, а «расплывались» по всей площади. Можно выделить и такое направление в готическом стиле, как «корпоративный гот». К зданиям и произведениям искусства, содержащим в себе характерные готические элементы, но созданным позднее XV—XVI века применяется термин «неоготика».

В первый период XIII в. называется раннеготическим. Разумеется, готический стиль предполагает черный цвет волос. Монастырь в настоящее время не действует, а костел перестроили в начале XX столетия в неоготическом стиле. Готические соборы это не культовые сооружения древних готов, а храмы, построенные в готическом стиле архитектуры.

Итак, Франция. Французский готический стиль стал образцовым. Так появился переходной романо-готический стиль. В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошёл около 1200года, в Германии— в 1220-х годах, а в Италии позднее всего— около 1300года. Макияж составляет довольно важную часть готического образа.

Является смесью киберпанка, антиутопии и постапокалипсиса с одной стороны и готическим направлением с другой. Одной из первых музыкальных групп, получивших ярлык «готической», стала Joy Division, так их охарактеризовали критики. Готический стиль – стиль одежды используемый, преимущественно, юношами и девушками, относящимися к субкультуре «готов».

Европе в XII в. Готические соборы отличаются высотой, но они не только высоки, но и очень протяженны. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Уникальный пример готических построек на территории Руси— Грановитая палата 1433 года1011 и, вероятно, звонница Софийского собора (1439) Великого Новгорода, связанного в Средневековье с Западной Европой.

Германская готика появилась из-за того, что к романским сооружениям пристраивали что-то в готическом стиле. Готический стиль зародился во Франции и большинство памятников находятся именно там: Реймский и Амьенский соборы, «Святая Капелла» и Собор Богоматери в Париже. В начале 2000-х готический стиль появился и на подиумах. Скажем так, это офисный вариант, вариант, который используется при невозможности одеться в более крайние формы готического стиля. А до абсурда, до самых крайних форм готическую одежду доведут в Бургундии.

Популярен в готической среде, но имеет гораздо большее отношение к шоу-бизнесу, нежели к готической субкультуре. Почти вся архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени — новой каркасной конструкцией, что и делает эти соборы легко узнаваемыми. Но как уже было упомянуто именно средневековые соборы Европы в полной мере демонстрируют всю красоту и величие готического стиля. Псевдоготы (Херки) — молодые люди, которые надевают чёрную одежду, но не разделяют готическое мировоззрение.

Эти же каноны касаются и к мебели. Практически все предметы интерьера в готическом стиле производились по церковным мотивам. Скульптураиграла огромную роль в создании образа готического собора. Существует и готический стиль в одежде, но прежде, чем говорить о ней, заглянем в саму историю стиля готики.

Грановитая палатаГотическая архитектура появилась в России только в эпоху неоготики (в конце XVIII в. ). Среди модного многоцветья в этом сезоне мрачные наряды в готическом стиле смотрятся отстраненно, но вместе с тем пробуждают к себе еще больший интерес. Церковь монастыря Сен-Дени является первой готической постройкой.

Факт рождения готического стиля можно считать кульминацией романского и вместе с тем – его преодолением. Фильм «Белоснежка и охотник» был снят в готическом стиле. Как и весь образ в общем, готический макияж довольно монохромный: глаза подведены черным карандашом, реже – накрашены темными тенями. Словосочетание «готическое искусство» впервые появилось в эпоху Возрождения.

В свое время придумал новое ответвление в готической музыке, которое получило название лав-метал и сразу стало пользоваться огромной популярностью. В отличие от романской церкви, с ее четкими, легко обозримыми формами, готический собор очень сложен. А мрачная картина кладбища с полной луной на фоне всегда будет появляться вам, при упоминании готического стиля.

Готическое искусство появляется в городах, где главным сооружением становится собор, он является центром средневековой городской жизни. Готическое искусство постоянно обращалось к образу Божьей матери, параллельно во времена Средневековья зародился рыцарский культ поклонения прекрасной даме, зачастую два этих образа пересекались и Богоматерь представала в облике прекрасной женщины. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре.

Готический стиль в мужской одежде предполагал две разновидности костюма – короткий и узкий или длинный и свободный. Обычно действие происходит в темном и мрачном готическом поместье (в смысле в готическом стиле), где давным-давно было совершено убийство и теперь призрак жертвы ночами бродит по коридорам и доводит до истерики жителей. Грандиозные готические соборы резко отличались от монастырских церквей романского стиля.

Именно доспехи рыцарей стали прообразом готической одежды. Традиционный готический наряд представляет собой довольно экстравагантную одежду черного цвета. Для представителей готической субкультуры (по крайней мере, в Западной Европе и США) характерны определённые тенденции в восприятии гендерных ролей и сексуальности.

Готическая одежда берет свое начало в военных доспехах рыцарей. Одежда отличается заостренными формами и длинными шлейфами. Готический стиль в одежде Средневековья. В США появился дэт-рок, разновидность готической музыки. Их внешний вид — смесь готического фетиша и техногенно-урбанистических наворотов вроде всяких проводов, шестеренок и цепочек. В России готики как таковой не было, однако некоторые свойственные готической архитектуре приемы использовались в сочетании с московским барокко и получилась такие псевдоготические здания.

Готическая субкультура постоянно попадает под огонь критики со стороны консервативной общественности. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Готическом храме столбы заменяются пучками колонн, а сплошные мрачные и узкие своды заменяются реберными.

Пользуется огромной популярностью в готической тусовке. Ниже мы подробнее расскажем о каждом ответвлении готического искусства. Готический стиль распространился из Франции в другие страны, так что готические постройки есть почти во всех уголках Европы. В показах коллекций весна-лето 2011 готический стиль был представлен у Жана-Поля Готье, который, впрочем, смешал его с рок-панком и Givenchy. Но уже в XVIIв., в противоположность суждению Мольера о готических соборах как «чудовищах», «следах невежественных лет», Винсен Саблон высказывает совершенно иную точку зрения в своей поэме о Шартрском соборе, воспев в ней творчество готических архитекторов8.

Готический стиль женской одежды в средневековой Европе. Как правило, девушки надевают платья в готическом стиле, длиной до колен, с оборками и кринолинами. Чесменский дворецВ Санкт-Петербурге по его проекту были выстроены неоготические Чесменский дворец (1774-1777) и Чесменская церковь (1777-1780). А отдельные элементы готического стиля очень даже нравится. Готические здания – одни из самых красивых и величественных во всём мире.

Между романским и готическим стилем трудно провести хронологическую границу. Все внешние стены готической церкви бывают обильно орнаментированы, водосточные трубы отделываются в виде фантастических чудовищ (гаргульи). Затем на смену Викторианской эпохе пришла эпоха Барокко со своей роскошью и вычурностью и готический стиль на долгое время забылся. Вы можете свести с ума при помощи этих темных чар, кроющихся в непревзойденных вечерних платьях черного цвета готического стиля, декорированных кружевом и вставками из сетки и прозрачной ткани. В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошел около 1200 г., в Германии — в 1220-х гг., а в Италии позднее всего — около 1300 г. Неоготика (англ. Gothic Revival — «возрождение готики») — художественный стиль XVIII и XIX вв., заимствующий формы и традиции готики.

Готика (Готический стиль) – исторический художественный стиль, господствовавший в западноевропейском искусстве в период с XIII по XV века. Они выражали собой выражение телесных страданий, считающее нормой для готической субкультуры. Готический стиль в мужской одежде характеризуется ярко выраженной женственностью, поэтому во многом сходен с гардеробом печальных дам. Коллекция весна-лето 2013 наполнена готическим смыслом.

Литературный готический роман возник под влиянием готики настоящей— культурном явлении Западной Европы эпохи Средневековья, существовавшем между Темными Веками и Возрождением. Почти вся архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени— новой каркасной конструкцией, что и делает эти соборы легко узнаваемыми. Готическая мебель на севере и западе Европы (во Франции, Нидерландах, северо-западной Германии и Англии) изготавливалась преимущественно из дуба, на юге и востоке (в Тироле, Швейцарии, Австрии, Венгрии) использовалась древесина сосны и ели, а также лиственница и можжевельник. Как правило, готическая прическа – это идеально гладкие и прямые волосы, распущенные по плечам, без каких-либо украшений и аксессуаров.

Водонапорная башня в городе Инте Республики Коми была построена в готическом стиле (1955 год). Bdsm считался нормой для готической субкультуры, т. к. Готика – существует готическая архитектура, готическая скульптура и живопись.

В целом готическая мебель довольно проста, это различные этажерки, ширмы, сундуки, резные шкафы, кресла и кровати с балдахином. В период зарождения готического направления архитектура выступала одним из главенствующих видов искусства. Коллекция 2013 года как всегда наполнена яркими эпатажными образами, в числе которых есть и готические. Gilles и AndrewGn наделили свои модели женственностью и очарованием при помощи прозрачных блуз и приталенных платьев в готическом стиле.

Помимо религиозных верований, сохранилась вера в фантастических существ, таких как химеры или горгульи, скульптурами которых зачастую украшали готическую архитектуру, впрочем как и романскую. Но постепенно готический стиль стал приобретать свои особенные очертания. Также в окологотишной среде перманентно и вяло протекает холивар между олд-скульщиками и херками на тему, насколько связана эта самая готика с собственно средневековой культурой (готические соборы, etc. ) и готическим направлением современного искусства (Лавкрафт, По и подобное). В готической архитектуре выделяются несколько этапов развития: ранний, зрелый -высокая готика и поздний, так называемая «пламенеющая» готика. В 1980-е годы термин «готика» начал применяться для обозначения субкультуры («готическая субкультура»), в том числе музыкального направления («готическая музыка»).

Дарквэйв (darkwave) – одно из основных направлений на современной готической сцене, сочетание электронной и неоклассической музыки. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошел около 1200г., в Германии— в 1220-х гг., а в Италии позднее всего— около 1300г. Сложная каркасная конструкция готического собора, высшего проявления архитектурно-строительного искусства того времени, позволила преодолеть массивность романских построек, облегчить стены и своды, обеспечить единство и взаимосвязь всех элементов его предметно-пространственной среды.

Наряды готической принцессы выполнены из тончайшего шелка и шифона, присутствуют и кружевная отделка и корсет. Тру-готы – «правильные» готы, которые хорошо разбираются в готической культуре, музыке и живут всем этим делом как климактерические домохозяйки – сериалами про любовь. – готический, герм. Несмотря на свое название, этот стиль мало похож на готический стиль, появившийся в Средневековой Европе. В Центральной Европе готические сооружения строились вплоть до XVII века, а затем готические архитектурные принципы вплелись в сложившийся здесь вариант архитектуры барокко7.

В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошёл около 1200 г., в Германии— в 1220-х гг., а в Италии позднее всего— около 1300 г. Уникальный пример готических построек на территории Руси— Грановитая палата 1433 года и, вероятно, звонница Софийского собора (1439) Великого Новгорода, связанного в Средневековье с Западной Европой. В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый (высокая готика) и поздний (пламенеющая готика, вариантами которой были также стили мануэлино (в Португалии) и исабелино (в Кастилии). Ещё одним исконно готическим видом искусства являются книжные миниатюры. Романский и готический стиль отличаются декором зданий благодаря витражам, тысячам скульптур, статуй, лепнине с природными мотивами, которые стали характерными элементами готики и практически отсутствовали (или использовались в небольших количествах) на фасадах романских сооружений. Не очень люблю готический стиль, особенно на подростках.

В женском готическом гардеробе всегда найдутся кожаные брюки, темные футболки, плащи и юбки преимущественно миди и макси длины. Ещё одной немало важно отличительной чертой готического стиля в интерьере являются стрельчатые окна. К зданиям и произведениям искусства, содержащим в себе характерные готические элементы, но созданным в период эклектики (середина XIX века) и позднее, применяется термин «неоготика». Как и в романских храмах, большое место в готических соборах занимают изображения чудовищ и фантастических существ – так называемых химер.

Название «готический» придумали итальянцы для обозначения стиля, который казался им грубым, достойным диких варваров — готов. Действие готического романа происходит в 13-15 веках н. э. Однако классический готический стиль наглядней всего проявился именно в церковной архитектуре. Принципиальной чертой готического стиля является тотальное преобладание черного цвета. Именно во Франции зародилась готика и каноны готического строения.

Готика и готический стиль в одежде

Готическая архитектура проникла в Россию только в эпоху неоготики, то есть в конце XVIII века. Старые романские храмы были для этого слишком тесны.

Центр, неф вместе с боковыми пересечен поперечным залом (трансептом). В средневековых витражах действительно преобладают красные, синие и фиолетовые краски. Прекрасная готическая мебель сохранилась в тирольских замках.

Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Её основа – крестовый нервюрный (ребристый) свод на стрельчатых арках в сочетании с системой разгрузки стены нефа за счёт стоящих отдельно от стены контрфорсов и аркбутанов, переносящих на контрфорсы часть тяжести сводов. Все улицы расходились от паперти.

Изготавливались также типичные сундуки-скамьи. Однако медийность и коммерциализированность немецкой готической субкультуры привели к тому, что она стала привлекать значительное количество «позёров». Таким образом, считает Бекер, готы проявляли симпатию к оппозиционным силам (либералам, социалистам, анархистам и прочим «левым»). Этот поджанр отличается более тяжёлым и ритмичным звучанием, для него характерны тексты, эксплуатирующие тематику фильмов ужасов и (иногда) оккультизма.

Роль готической культуры в средневековой Европе

На севере Германии и в Прибалтике получила распространение кирпичная готика. Для ранних (1-я половина 13 века) построек характерны наложение заимствованных из Франции готических черт на романскую основу здания, упрощённость интерьера (так называемые зальные церкви с нефами одной высоты, церковь Святой Елизаветы в Марбурге, 1235-83), сохранение второго алтаря на западной стороне (наследие архитектуры «Каролингского возрождения»). Некоторые исследователи склонны полагать, что готическая музыка, при всей своей мрачности, не только не ввергает её поклонников в депрессию, но и оказывает на них положительное воздействие— улучшает настроение, помогает почувствовать себя увереннее и комфортнее.

В США сформировалась своя разновидность готик-рока— дэт-рок (англ. Deathrock). Многие готические группы брали названия в честь этих кинолент (Nosferatu, LondonAfterMidnight и другие), они иногда транслировались во время выступлений некоторых исполнителей. Пизано, скульптура фасада Сиенского собора (Дж.

Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Он расположен на территории Новгородского детинца. Поначалу почти каждое мебельное (и не только) изделие ранней готики имеет церковное происхождение. В произведениях массовой культуры готы часто изображаются пародийно или карикатурно. выступают лишь в качестве редких дополнений к общепринятым формам половой активности. Отдельные элементы готической конструкции были заимствованы из предшествующей архитектуры романского стиля: тип плана (3-5-нефная базилика с трансептом и деамбулаторием с венцом капелл) – из паломнических церквей, нервюрный свод – из Нормандии и Северной Италии, форма стрельчатой арки – из Бургундии, тип западного фасада с 2 башнями и 3 порталами – из Нормандии. Обилие позолоты во внутреннем и наружном убранстве собора (окно-роза), ажурность стен, светоносность интерьера, кристаллическая расчлененность пространства лишали материю непроницаемости и тяжеловесности и как бы одухотворяли ее.

Иногда к шварц-сцене также причисляют фетиш- и BDSM-сообщества. Достаточно устойчивое сообщество готов сформировалось в Эстонии. То есть по большому счёту музыка «готической» начала называться случайно, а потом уже под это название начали подгонять «состояние души», тексты и всяких летучих мышей на обложках. Одежды узкие, сковывающие движения, удлиненные, волочащиеся по полу. В Японии готика отчасти смешалась с местной субкультурой Visual kei, что породило такой стиль одежды, как «готическая лолита». Резиденция состоит из Большого дворца, «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений.

10 готических соборов средневековой Европы

Неоготический стиль ярко проявился в императорской резиденции в Царицыно (1776—1796) в Москве— наиболее выдающемся памятнике «русской готики» и самом крупном псевдоготическом комплексе в Европе12. Другое направление в архитектуре зрелой французской готики представлено собором в Бурже (1198 – около1280) – 5-нефным, с «пирамидальной» конструкцией, подчёркивающей господство очень высокого центрального нефа над низкими боковыми и с непропорционально сокращённым трифорием.

Обычные повседневные костюмы сочетали белый, оранжевый, зеленый, красный и желтый цвета. Прототипом английского шкафа, как и везде в Европе, являются два поставленных один на другой сундука. Такие поставцы предназначали, как правило, для хранения посуды и напитков. Влияние «готических» фильмов и романов на готик-рок проявилось и в выборе тематики. Вопреки расхожим представлениям о «мрачном средневековье», Готика ярка и красочна. Готические храмы украшали тысячи скульптур.

На раннем этапе развития готической субкультуры для её представителей были типичны отдельные элементы имиджа панков— из этого движения готы позаимствовали пирсинг, причёски в виде высоких «шипов» и ирокезы. Развивалось градостроительство, воз водились ратуши, жилые дома, торговые ряды. Многие готические группы (например, Siouxsie and the Banshees) в своём творчестве уделяли внимание вопросам домашнего насилия, сексуальной эксплуатации и гендерного неравенства, явно выступая с феминистских позиций и даже критиковали мусульманские обычаи, дискредитирующие женщин. Единственное, что «готов» нынешних связывает с готами тогдашними, это готское письмо, вернее его мутации.

Известен также достаточно примитивный тип цилиндрического стула, который выполнялся на основе обычной бочки, к которой крепились несколько дополнительных деталей спинки. Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесён в 1950-х годах. Отдельные готические элементы используются во дворцах городского самоуправления (Палаццо Веккьо во Флоренции, Палаццо Публико в Сиене, Дворец дожей в Венеции и др. ). Обычная для господствующей культуры схема, согласно которой привлекательность мужчины определяется в первую очередь его статусом и интеллектом, а женщины— исключительно внешностью, на самом деле весьма распространена среди готов различие заключается в том, что представления о «статусе» и «красоте» могут не быть тождественными общепринятым. Филёнки украшались резным орнаментом. Дополнительные аксессуары могут включать пирсинг, татуировки, контактные линзы (преимущественно красные, зелёные и жёлтые) и накладные клыки (в основном у любителей «вампирского» стиля), но их применение не является обязательным.

Отдельные коллективы игравшие готик-метал, позднее записывали альбомы, которые критики отнесли к жанру готик-рока (Tiamat— JudasChrist, Prey и Amanethes Paradise Lost— One Second). В этом и заключалась совершенная революция. Бескомпромиссную анархию заменил отрешенный декаданс. Резкий перелом в отношении к готике произошёл в XVIII и особенно в XIX веках. Женская бисексуальность во многих локальных сообществах воспринимается как норма. Наивысшее достижение этого периода – 2-ярусная капелла Сент-Шанель (между 1239 и 1243-48) в Париже – домовая церковь Людовика Святого, второй ярус которой целиком состоит из окон, разделённых только тонкими пучками колонн. Готический стиль проявился не только в архитектуре.

Видео-обзор о достопримечательностях в готическом стиле

льняных складок или салфеток. В России готическая субкультура также часто подвергается общественной критике имеется даже прецедент попытки её «запрета» на государственном уровне— в июне 2008 года в Государственной думе рассматривалась «Концепция государственной политики в области духовно-нравственного воспитания детей в Российской Федерации и защиты их нравственности», в которой готы были приравнены к таким агрессивным субкультурам, как футбольные фанаты и наци-скинхеды. В силу этого уменьшилась массивность стен. Но намного интереснее в готическом роке вокал.

Собор в Милане, полностью спланированный как готический, строился преимущественно иностранными мастерами (1385 – середина 19 века). ГОТИКА (французский – gothique итальянский – gotico, от латинского goticus – присущий варварскому племени готов) (готический стиль), художественный стиль 12-15 века (в отдельных странах – до конца 16 века), явившийся заключительным этапом в развитии средневекового искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной Европы. Готический стиль в Англии держался весьма значительное время.

Часто эксплуатируемый образ вампира также может отражать антагонизм между «особенной» личностью и «обыденным» миром. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Готы, работающие в учреждениях со строгим дресс-контролем, могут использовать «корпоративный» стиль с минимумом украшений и макияжа (т. н. В течение 1990-х и 2000-х годов субкультура подверглась расщеплению— от движения откололись несколько региональных направлений, зачастую противоположно ориентированных, произошло взаимопроникновение музыкальных жанров в результате на сегодняшний день представления о «готике» могут очень сильно варьироваться. В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован. Готическая эстетика возникла в середине XVIII века в Англии как реакция на рационализм и эмпиризм века Просвещения (смотри статью Готическое направление в искусстве Нового времени).

Центрами, вокруг которых формируются локальные готические сообщества в Западной Европе и США, часто становятся «дружественные субкультуре» клубы. Элементы готического искусства сохранялись в живописи и скульптуре Северного Возрождения. «Вампирские» мотивы и метафоры использовались многими коллективами, обычно причисляемыми к готическим (к примеру, Siouxsie and the Banshees и Sisters of Mercy), а также музыкантами, связанными с субкультурой (например, Питером Мёрфи), однако они практически никогда не становились самоценными элементами их творчества. Поставец продолжает быть шестигранным, но его передняя стенка делается шире боковых.

К 15 веку витраж превращается из набора цветных стёкол с минимумом нанесённой поверх живописи в живопись по прозрачному стеклу (так называемый прекрасный стиль) с минимумом фигурных рам (соборы в Эврё, Ульме). В миниатюрах наметилось стремление к передаче пространства и объёма. Слово «готический» носило отрицательный оттенок: ренессансные мастера воспринимали средневековое искусство как «варварское», противоположное культуре античности. В Германии уже с середины XV в. большую роль в интерьере начинают играть кафельные печи.

Этапы развития готического стиля в архитектуре

Ведущим архитектурным типом стал городской собор. Примерно с 1998 года готика развивается в Сингапуре. Привет, глэм, от которого пошла театрализация выступлений). На развитие готики повлияли определённые произведения литературы и кинематографа, а позднее сами элементы субкультурной эстетики начали проникать в массовое искусство.

Живопись и декоративно-прикладное искусство. В центре её Богоматерь. В XV веке в период готики в моде S-образная изогнутость силуэта фигуры. «розы»). вертикальную, прямолинейную готику (1377 – 1590 гг. ).

Эффектное свадебное платье сине-черной расцветки в готическом стиле, с пышной юбкой длиной до колен, верхней частью в виде корсета, декорированное гипюровыми вставками и рюшами хорошо сочетается с открытыми туфлями черного тона на высоком каблуке. Свадебное платье в готическом стиле красно-золотистого тона, с пышной юбкой длиной в пол, приталенным верхом, длинными рукавами, вырезом горловины «лодочка» и декорированное различными рюшами. Модное платье черно-бежевой расцветки в готическом стиле на свадьбу, с пышной многоярусной юбкой длиной в пол, верхней частью в виде корсета и дополненное разнообразными рюшами и гипюровыми вставками. Длинное свадебное платье ярко-красного оттенка для невесты в готическом стиле, с пышной многоярусной юбкой и длинным шлейфом, с приталенным верхом, без рукавов и декорированное рюшами. Стильное свадебное платье черно-серебристого тона в готическом стиле, с пышной юбкой длиной в пол, верхней частью в виде корсета и декорированное гипюровыми вставками и искусственными цветами красно-розовых оттенков. Оригинальное свадебное платье бело-синего цвета в готическом стиле, длиной в пол, с приталенной верхней частью, длинными шифоновыми рукавами и полупрозрачным длинным шлейфом. Стильное платье для невесты белого тона в готическом стиле, приталенного силуэта, с корсетной верхней частью, длинным шлейфом и дополненное ажурными вставками и вышивкой черного цвета. Модное свадебное платье бело-синей расцветки в готическом стиле, с пышной атласной юбкой длиной в пол и верхней частью в виде туго зашнурованного корсета, которое отлично будет смотреться с небольшом шляпкой бело-голубого тона. Готическое платье черного цвета на свадьбу, с пышной многоярусной юбкой в пол, приталенным верхом и дополненное гипюровыми вставками идеально сочетается с фатой черного тона и средней длины. Собор Нотр-Дам в Шартре (строительство начато в 1194, хор – до 1221, освящён в 1260), в котором исчезают галереи над боковыми нефами и упрощается план, благодаря чему возрастает единство внутреннего пространства здания, а также значительно разрастается зона окон, характеризует переход к следующей стилистической фазе – так называемой классической (высокой или зрелой) готикой (конец 12 века – 1230). Как отмечает Катерина Спунер, готическая субкультура в современном мире стала узнаваемой и её представители превратились в своего рода «типаж», который авторы литературных произведений и фильмов активно используют, чтобы выразить собственные идеи. Такие скамейки имели высокую спинку и, как правило, ставились у стены. Дэйв Симпсон, учёный из университета Сассекса, высказал предположение о том, что принадлежность к готам оказывает скорее положительное влияние на британскую молодёжь— по его мнению, в отличие от многих других субкультур, готическая поощряет интеллектуальное саморазвитие и способствует тому, чтобы её представители получали классическое образование.

Женские образы в готическом стиле

На раннем этапе развития субкультуры на имидж её представителей (изначально— музыкантов) существенно повлияла эстетика чёрно-белых фильмов ужасов 1920—30-х годов— например, «Носферату» или «Дракула». В 1990-е годы популярность жанра повысилась известность приобрели такие его представители, как DeineLakaien, DiaryofDreams, ProjectPitchfork, FaithandtheMuse. В некоторых городах существуют замкнутые группы гомосексуальных готов обоего пола. Сейчас в мире субкультура представлена людьми от 14 до 45 лет и старше.

Преобладающими и модными цветами считаются синий, красный и желтый. коммун и символизировали могущество церкви и вольность городов. Императрица Евгения, жена Наполеона III, была блондинкой. 12–16в.

Во Франции в середине 13 века в так называемой миниатюре «на золотых фонах» под влиянием техники витража и общеевропейского антикизирующего и византинизирующего «стиля около 1200 года» (Псалтирь королевы Ингеборг, до 1210) формируется готический стиль (Псалтирь Людовика Святого, 1260-70). Растительный орнамент выполняется в виде стилизованных острых листьев и завитков, постепенно приобретая натуралистические формы. В песнях некоторых готических групп (а также групп, ошибочно причисляемых к готическим) темы депрессии, смерти, загробной жизни встречаются достаточно часто и некоторые из текстов можно трактовать как одобрительно отзывающиеся о суициде. Стиль проявил себя как в церковном, так и в светском искусстве (архитектура и убранство замков, городские дома, ратуши, биржи, украшения колодцев и т. д. ). По примерным оценкам середины 2000-х годов, в Великобритании проживают около десяти тысяч представителей субкультуры в одном только Лондоне действуют два паба, ночной клуб и музыкальный магазин, которые полностью и исключительно ориентированы на готов, а так называемых «дружественных» (англ. Goth-friendly) субкультуре заведений намного больше.

Мужские образы в готическом стиле

Узкие боковые филёнки украшаются орнаментом с льняными складками. В нижнем ярусе находятся три большие входные стрельчатые двери. Готическую субкультуру не следует рассматривать как исключительно молодёжную— к ней могут присоединяться как подростки, так и вполне взрослые люди и какого-либо «верхнего возрастного порога» в ней нет. Но в отличие от современных ужасов, в готике они более «мягкие» и «приятные».

Шьется все это в основном из бархата, но шелк из моды не выходит. С тех пор, если изнеженным европейцам что-то казалось «варварским», «грубым», они это называли «Готик». Одним из крупнейших европейских замков эпохи является Авиньонский папский дворец (1334—1364). И само слово «средневековье» для периода, который длился с V до XV веков, также подобрали именно мыслители Возрождения.

В Германии скульптура более независима от архитектуры, чем во Франции. Готическая мода оказала влияние на развивающуюся субкультуру стимпанка, эстетика которой во многом близка представителям «викторианского» и «романтического» направлений по словам социолога и литературоведа Майкла Дю Плесси, вся стимпанк-мода в принципе основана на готической, разве что в ней вместо чёрного цвета чаще используется коричневый. Согласно предположению Чарльза Мюллера, причиной, по которой готика с самого начала привлекла большое количество девушек, стало устойчивое предубеждение, согласно которому рок-музыка, фильмы ужасов и декадентская литература оказывали на женщин «дурное влияние» в результате многие молодые британки присоединились к субкультуре, чтобы таким образом выразить своё неприятие господствующих в обществе стереотипов. Остальная мебель для сидения была намного совершеннее и лучше приспособлена для человека. Это влияние было обусловлено работой многих приезжих нидерландских резчиков по дереву.

Особенности готического стиля в одежде (фото)

1411-1416). Развивается жанр портрета. Задняя и две боковые стенки ящика продолжались до пола и соединялись для жёсткости и прочности внизу ещё одной плоскостью, благодаря чему поставец стоял высоко над полом. Для поздней готики характерен обильный декор, скрывающий архитектурные членения, появление искривленных линий, прихотливый, напоминающий языки пламени, узор оконных проёмов (церковь Сен-Маклу в Руане, 1434 – 1470 гг., окончание строительства затянулось до 1580-х гг. ). Возможны и обратные стилистические мутации (альбом Fields of the Nephilim MourningSun). В октябре 1983 года журналист Том Вэг описал «орды готов» в журнале Zig Zag с этого момента название субкультуры надёжно закрепилось.

В V – VII вв. Точное их авторство неизвестно, однако вполне возможно, что эти дефиниции ввели в употребление журналисты изданий Melody Maker и NME, причём изначально они употреблялись в ироническом значении— словом «готический» рецензенты стремились подчеркнуть мрачность и композиционную простоту мелодий, созданных представителями нового жанра. Особым явлением стало их соединение с пришедшими из Италии ренессансными формами (церкви Сент-Эсташ в Париже, 1532-1637, Святого Николая Толентинского в Бру, 1513-1532). В принципе, можно говорить, что среди готов есть своего рода внутреннее деление не только по музыке, но это обычно интересует лишь «средних» по трушности представителей— херки и атцы такими вещами не заморачиваются и предпочитают либо смешивать всё в кучу, либо иметь разноплановые наряды. XVI в. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму.

Аксессуары для готических образов

храма — крестовый нервюрный свод стрельчатой формы. Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова после его отстранения— по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). В XIII-XIV вв.

С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего пользования. Вокруг него затем сформировалась «готическая субкультура». Так что с некоторой долей уверенности можно сказать, что готика скорее жива, чем устарела или мертва. храма — круглые витражные окна (т. наз.

В самом деле, готическая архитектура сменила впервые романскую именно во Франции, причем уже во второй половине XII в. Кантерберийский собор в Англии – готический стиль архитектурыВ силу особых местных условий исторический процесс, происходивший тогда же в Италии, направлял художественное творчество к тому идеалу, которому, часто минуя готику, суждено было воплотиться в искусстве Ренессанса или Возрождения. Как указывает писатель Владимир Козлов, российские готы (или, по крайней мере, люди, которые себя так называют) постоянно сталкиваются в лучшем случае с осуждением и неприязнью, а в худшем— с прямой враждебностью и даже агрессией со стороны окружающих. Готика воспринималась в ореоле романтической фантазии и таинственности. В статуях Королевского портала собора в Шартре (1145-55) происходит переход от романского стиля к готическому.

Верхняя капелла Сент-ШапельПочему именно Франция. Поэт Саймон Армитидж написал в память о Софи цикл стихотворений «Чёрные розы», на основе которого позже была создана пьеса. К искусству южной Германии и Чехии XVII-XVIII вв.

1. Готический стиль и тонкости его воплощения
2. Готический стиль в одежде: особенности модных образов
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. Декоративно-прикладное искусство
5. Характерные черты соборного интерьера
6. Модные веяния средневековой Европы
7. Готическая живопись и скульптура
8. Художественные стили в Западной Европе и России

Среди других кинолент на вампирскую тематику, получивших признание готов, — «Дракула Брэма Стокера» Фрэнсиса Форда Копполы, «Интервью с вампиром» Нила Джордана, «Тень вампира» Эдмунда Мериджа. Люди предпочитали пользоваться предметами декора прошлых лет, но в новой интерпретации. Неоготический стиль ярко проявился в царской резиденции в Царицыне в Москве— наиболее выдающемся памятнике «русской готики» и самом крупном псевдоготическом комплексе в Европе. Слово «готика» – это название стиля, который господствовал в Средневековье. Херки мгновенно бросают нежно любимый HIM, узнав, что он «не готика» и пересаживаются на Диари оф Дримс и Театр оф Трагеди. Другие писательницы, чьи произведения находят отклик у представителей субкультуры, — Поппи Брайт, ставшая известной после выхода романа «Потерянные души» и серии антологий эротической прозы о вампирах «Любовь в крови» (англ. Love in Vein) и Челси Куинн Ярбро. Воплощением синтеза искусств стал городской собор.

Зрелый стиль французской Готики XIII в., времени правления Людовика IX Святого иногда называют «стилем Людовика IX» или «высокой Готикой Иль-де-Франс». Зодчие, работавшие в Испании, не только подражали французским мастерам (собор в Леоне, 1205–88), но и создали свой образ готического храма, где мощь романских построек сочеталась с одухотворенностью готики, ее изящным декором и стройностью (собор в Севилье, 1402–1506). Ирокез, заимствованный у панков, готы превратили в так называемый «дэтхоук» (англ. Deathawk, от англ. Deathrock— дэт-рок и англ. Mohawk— ирокез): по бокам волосы выбриваются или очень коротко состригаются, а сверху поднимаются и фиксируются либо в виде высоких шипов, либо в виде спутанного, взъерошенного комка. Отсюда и образовался термин. Этереал, родственный дарквэйву, пользуется популярностью у готов «романтического» направления.

• Готические вечерние платья весна-лето 2014
• Вспомнить все: субкультуры далекого прошлого
• Средневековые сказки в оригинале
• История маленького черного платья

Чесменская церковьНаиболее выдающийся памятник русской готики – императорская резиденция в Царицыне (XVIII в. )Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова, а после его отстранения – по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). Кресла ставились обычно около кровати и потому получили название прикроватных кресел. Психологи описывают готов как «уединённых, молчаливых, подозрительных, серьёзных», «склонных к размышлениям» и «ранимых». В период зрелой немецкой готики (2-я половина 13-14 века) на базе французских образцов лучистой готики создаётся тип храма, в силуэте которого доминируют башни, а фасады покрывает густая каменная резьба, растворяющая их тяжёлую массу (соборы в Страсбурге, 1250-75 и в Кёльне, 1248-1560, освящён в 1322, достроен в 19 веке). Некоторые исследователи даже называют готов консьюмеристами. Слово происходит от итал. gotico— непривычный, варварский (Goten— варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет2)— и сначала использовалось в качестве бранного. Однако исследования показывают, что прямой связи между готикой и сатанизмом нет.

Мрачные фигуры горгулий и мифических существ служили особенно частым украшением на стенах. Так Готика подготовила Ренессанс. Позднее отношение к готике изменилось, в 19в. Слово происходит от итал. Снова вернулся идеал хрупкой, утонченной изящной и грациозной девушки. Но этого мало: армянские зодчие едва ли не первыми в мире стали возводить бесстолпные залы, перекрытые взаимоперекрещивающимися арками, положив этим начало нервюрной системе.

После реформы этой техники в середине 12 века (приписываемой аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты. Корсет тонко подчеркивает ее талию, открытые плечи, декольте. Представители дэт-рока испытали воздействие хоррор-панка (например, The Misfits) и смешали его агрессивную энергичность с готическими элементами.

1. Добавить комментарий Отменить ответ
2. Область основной боковой панели
3. Готический стиль одежды в Средние века
4. Появление субкультуры в ХХ веке

Здания по форме прямоугольные, арки остроконечные, переходящие в столбы. Здание храма воспринималось как модель Универсума. Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы.

Таким орнаментом украшались, как правило, стенки сундуков, дверцы шкафов, спинки кресел. С ней согласовывался узор сложных декоративных веерообразных, сетчатых, звездчатых сводов, утративших функциональность, присущую французским готическим перекрытиям (обновление хора собора в Глостере, 1329-1377 реконструкция нефов Кентерберийского собора, после 1377, архитектор готики Иевел капелла Сент-Джордж в Виндзоре, 1474-1528). Эта распространённая ошибка вызвана чаще всего атрибутикой готов, которую некоторые принимают за сатанинскую. И, что важно, чистые представители каждого направления настолько редки, что ставят под сомнение сам факт существования «чистой линии». gotico (непривычный, варварский) и сначала использовалось в качестве бранного.

В средние века яркость и ясность считали в числе главных признаков красоты. Для некоторых современных готов (например, приверженцев кибер-эстетики) именно эти музыкальные направления являются основными, тогда как поклонники более традиционных стилей могут категорически отвергать их. Дерзновенность стремлений, творческая отвага, сила духовного порыва сопутствовали ее создателям на всем протяжении существования готического стиля. В английской готике сильна инерция предшествующего романского стиля: делается больший акцент на декорации, чем на конструкции, постройки отличаются небольшой высотой при значительной длине, минимумом скульптуры, отсутствием французского вертикализма, наличием квадратных алтарных апсид (наследие архитектуры цистерцианского ордена) и в ряде случаев отдельно стоящих 8-гранных залов капитула. Американский социолог Мэтью Бекер, однако, проводит соответствие между готической эстетикой и «левыми» или либеральными идеями— по его мнению, самоотождествление готов со всем «тёмным» можно рассматривать как форму неприятия политического консерватизма, поскольку именно в эпоху зарождения субкультуры правые политики активно использовали в своей риторике концепты «тьмы», «пессимизма» и «упадка», трактуя их в негативном ключе.

Готическая музыка взяла что-то из «панковской» тематики, но при этом она была мягче и спокойнее, медленнее и монотоннее. Стенки поставца составляются из нескольких рамок с филёнками. В качестве главных отличий новой готической церкви аббатства Сен-Дени от старой романской базилики аббат Сугерий называет:пространственнность (хор «облагорожен красотой длины и ширины»), вертикализм (стена центрального нефа «вдруг поднимается вверх») насыщенность светом («свет удивительный и нескончаемый священнейших окон»). Гервасий Кентерберийский, сравнивая старую романскую постройку с новым возводимым готическим собором, отмечает разницу между двумя сооружениями:благородство форм нового здания, значительное увеличение длины столбов (при сохранении их прежней толщины), то есть высоты храматонкость новой резной и скульптурной работы по сравнению с непритязательностью прежнего скульптурного оформления, своды снабжены ребрами (arcuatae) и замковыми камнями, «свод из камня и легкого туфа составленный», а не «потолок деревянный, превосходной живописью украшенный», большую высоту нового здания – как раз на высоту окон. Описание Гервасия свидетельствует о том, что современники были способны обоснованно и тонко судить о происходящих в архитектуре и искусстве изменениях и представляли, в чем состояла разница старого и нового стилей и были склонны противопоставлять их. Развитию нового стиля способствовал стремительный рост европейских городов и торговли.

Готы нередко проявляют интерес к «тайным» или «запретным» религиозным и оккультным течениям, в том числе к сатанизму, однако, вопреки устойчивому стереотипу, среди них почти не встречаются сатанисты или дьяволопоклонники. Действует общественное движение SOPHIE (англ. Stamp Out Prejudice, Hatred And Intolerance Everywhere— «Избавимся от предубеждения, ненависти и нетерпимости повсеместно»), названное в честь девушки и занимающееся пропагандой толерантности среди молодёжи. В других местах к такому ещё не привыкли. Развивался на основе романской, точнее говоря – бургундской архитектуры. Эти кресла были весьма распространены во Франции, а в странах, лежащих к северу от нее имели малое употребление.

• История формирования и развития
• Связь с литературой и кинематографом
• Психологическая и гендерная специфика
• Самое интересное из похожих записей

Все это дало возможность предельно облегчить стены и прорезать здания огромными окнами. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Готика в Италии сосуществует с Проторенессансом – антикизирующей стилистической тенденцией, предвосхищающей черты Возрождения. Среди культовых сооружений преобладали католические костелы. За ненадобностью они заменялись сквозными галереями, аркадами, огромными окнами. Эта схема впоследствии станет классической для больших соборов на территории Франции. Название этого течения происходит от созвучного имени древнего германского народа (готы), сыгравшего значительную роль в европейской истории. постпанк в России слушают почти исключительно «винишки» и прочие депрессивные разновидности хипстеров.

• Найдено 6 определений термина ГОТИКА
• Найдено схем по теме ГОТИКА – 0
• Найдено научныех статей по теме ГОТИКА – 0
• Найдено книг по теме ГОТИКА – 0
• Найдено презентаций по теме ГОТИКА – 0
• Найдено рефератов по теме ГОТИКА – 0

Долгое время «готическим» именовали вообще все средневековое искусство и только к концу XIX в. – его поздний период, отличавшийся яркостью оригинального художественного стиля. Мужчины из знатных родов также носили котарди – узкий кафтан, как с широкими, так и узкими рукавами, рукавами в форме крыльев и блио – кафтан до талии с узким лифом и широкими не сшитыми по бокам полами.

Материалом служили твёрдые породы дерева. Собор определял силуэт города и был виден издалека. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. Эта особенность королевской власти и стала той движущей силой, благодаря которой образовался новый стиль архитектуры, которому будут подражать на всей территории нынешней Франции и большей части Европы в период высокого и позднего Средневековья. Собор был центром городской жизни в эпоху Средневековья. Наиболее популярным и дорогим цветом был жёлтый, считавшийся мужским.

Вот таким образом трудно отнести то или иное сооружение к конкретному периоду готического стиля. В американских школах и колледжах развернули настоящую травлю всех «нестандартно выглядящих» учащихся и студентов, которая принимала самые различные формы— от запрета посещать занятия до установления постоянного наблюдения и создания специальных «горячих линий» до сих пор эта паника улеглась лишь частично. Многие представители субкультуры малообщительны. Однако от панка их отличали существенные музыкальные особенности: более медленный ритм исполнения, меньшая тяжесть, минорная мелодика. Эпоха Крестовых походов совершила переворот в оружейном деле.

• Готический стиль в одежде Средневековья
• Найдено 4 определения термина ГОТИКА
• Изобразительное искусство Править

Джорджо Вазари (основоположник современного искусствознания итальянский художник, архитектор и писатель) впервые применил этот термин, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья. Готический стиль в своем развитии прошел через следующие периоды: ранняя готика (12 ст. ), расцвет готического искусства (13 ст. ), пламенеющая (лучистая) готика (14-15 ст. ) и интернациональная готика. Резные работы отличались тонкостью и изяществом.

Популярны среди ранних готов были и работы Альфреда Хичкока отчасти это объясняется тем, что британские цензоры долгое время крайне негативно относились к триллерам и фильмам ужасов, запрещая их прокат или выпуская в сильно урезанных версиях, вот таким образом их просмотр становился для приверженцев субкультуры формой демонстрации протеста против господствующих культурных стереотипов. Некоторые из этих сооружений, церковь Матери Божьей в Данциге (1345—1503) и самое значительное кирпичное сооружение— дворец больших магистров в Мариенбурге (1276—1335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Ситуация изменилась в начале 2000-х годов, когда в США (главным образом) была развёрнута масштабная информационная кампания против готов, связанная с деятельностью группы Marilyn Manson, ошибочно причисленной к готическим и трагедией в школе «Колумбайн» (подростки, расстрелявшие 37 человек, слушали индастриал-метал, который малограмотные американские журналисты перепутали с готик-роком). Антирелигиозные, в особенности антихристианские, мотивы не являются общими, но характерны для некоторых готических групп (преимущественно языческого или оккультного толка) среди ярчайших примеров— ранние Christian Death, Garden of Delight и Inkubus Sukkubus. Готическая субкультура постоянно подвергается критике с различных позиций.

Особенно выделяются витражи часовни Сент-Шапель и собора в Шартре. Просто потому, что многие молодые девушки хотят чувствовать себя женщинами. В основном это тот же металл с красивыми и меланхоличными текстами, как в готик-роке. К готической музыке обычно относят готик-рок, дэт-рок и дарквэйв, однако это понятие может также включать некоторые производные жанры, например, готик-метал. Во Франции главной зоной её размещения остаётся, как и в романский период, перспективный портал, однако акцент переносится с композиции тимпана (часто украшенного сценой «Страшного суда» или «Коронования Марии») на откосы (изображения земных предков Христа, святых), где развивается тип статуи-колонны. Неподалёку от Санкт-Петербурга по его проекту были выстроены неоготические Чесменский дворец (1774—1777) и Чесменская церковь (1777—1780).

фигуры зверей). Почему Снова в моду вошли корсеты, длинные юбки, корсажи и платья. Недаром один из писателей того времени называл Париж, куда съезжались из других стран ученые, художники и все жаждущие просвещения, «источником, орошающим круг земли». Высокая Готика в сущности проторенессанс, а стилистически – начало Классицизма. Здесь зрительный образ не совпадал с работой реальной конструкции.

Важным элементом готического имиджа была и остаётся андрогинность. Типичная атрибутика используемая готами, — анх (древнеегипетский символ бессмертия, получивший распространение после выхода фильма «Голод»), кресты (в том числе кельтский) изображения летучих мышей и символов смерти. Одним из наиболее важных для готов стал фильм «Кабинет доктора Калигари»— о том, что эта кинолента оказала воздействие на их стиль, свидетельствовали Питер Мёрфи из Bauhaus и Стив Северин из Siouxsie and the Banshees. В средние века земная красота считалась греховной, а наслаждение ею – недозволенным. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.

Джулия Уинден Фей замечает, что изначально вампиризм представлял собой метафору с ярко выраженным сексуальным подтекстом, а Энн Райс в конце XX века привнесла в образ холодного, лишённого сострадания мертвеца «тёплые», человеческие черты— по мнению исследовательницы именно это обусловило значительную популярность её романов среди готов. В моду входят объемные прически. справедливо применяют необычные, на первый взгляд, определения: «готическое барокко» или «барочная готика». В самом Калининграде сохранился средневековый Кафедральный собор и большое количество неоготических памятников (15 городских ворот, церкви). Помимо этого в готических романах часто присутствует что-то сверхъестественное (например, приведения, живущие в больших родовых поместьях) и мистическое.

Термин «готика» применяется к стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Длинные волосы обычно выпрямляются и выкрашиваются в чёрный или, напротив, ярко-белый цвет.

В моду начинают входить короткие куртки пирпуэн и узкие кафтаны – котарди. Входя в храм, человек видел ряд тонких, уходящих вверх колонн, которые завершались пучком ещё более тонких рёбер сводов (нервюр) как бы парящих в высоте. 1200г. – кон.

от итал. Строился с 1163 по 1345 гг.

Главным мебельным универсальным объектом продолжает оставаться сундук. Расцвет г. приходится на XIII—XIV вв. Некоторые исследователи описывают это явление как «траурные» или даже «анти-танцы». Уже к началу XV в. были выработаны все известные нам приёмы ящичной угловой вязки досок. В одежде готов можно встретить в качестве аксессуаров и ошейники и браслеты с шипами.

Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Причём центральные филёнки более широкие, а боковые – узкие. Благодаря этому получалась нижняя, у самого пола, полка.

Основной особенностью готической литературы является её мрачность и ужас. Древние готы доставили средневековой Европе столько шухера, что запомнились надолго. Некоторые «готессы» даже склонны рассматривать андрогинных партнёров как более привлекательных. Разнообразна тематика цветных витражей – главного вида готической живописи. Тем не менее, локальные сообщества сохраняют «закрытый» характер— в отличие от Германии, где готику поставили на поток, в Соединённом Королевстве она продолжает существовать как андеграундное течение.

Вазари, который употреблял его в негативном смысле. Верхняя часть поставца имела полки, которые закрывались распашными или откидными дверками. Сиденье было дощатым, жёстким, нижний ящик мешал ногам при сидении, т. к. Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность: отвесные концы верхних рукавов, острые манжеты, пахи, сложные каркасные головные уборы, вытянутые кверху (атуры) и остроносые ботинки эту тенденцию подчёркивали. Среди мертвецов — один король, один папа, воины и женщины (символизирует присутствие на Страшном суде всего человечества). Искусствоведы выделяют раннюю, зрелую и позднюю готику.

В дальнейшем, с освоением рамочно-филёночной конструкции, поставцы начинают делать более сложной шестигранной формы, в которой явно прослеживается стремление мастеров облегчить пропорции, развить форму по вертикали, в том числе и за счёт верхних точеных декоративных элементов в виде фиал или шпилей. Строительство таких сооружений требовало особого подхода, по сравнению с деревянными. Готы могут исповедовать любую веру или не исповедовать никакой. В позднее средневековье никто не сомневался в том, что основная готическая система разработана французскими архитекторами и во всей Европе ее называли «строительством на французский манер». В последнее время с распространением интернетов массы херок получили возможность узнать, что на самом деле их готмет еще не самая «труЪ» готика, а тафофилия— вовсе даже психическое отклонение.

Слово «готика» в эпоху Возрождения использовалось в роли уничижительного обозначения любой памятки средневекового искусства, которое считалось «варварским», то есть примитивным. Они могли носить не только библейский, но и мифологический характер. Подобная «закрытость» может своеобразно проявляться и внутри субкультуры— например, Эми Уилкинс исследовавшая отдельно взятое сообщество американских готов, свидетельствует о том, что первым и основным правилом поведения среди них было уважение к личному пространству друг друга (к тем же выводам независимо от Уилкинс пришли и другие социологи). По верху сооружений порой попадаются декоративные окна имеющие форму окружности. Одежда может быть как подчёркнуто тесной, плотно облегающей фигуру, так и достаточно свободной или даже открытой.

Миниатюра внесла живую струю в средневековое искусство, повлияв и на живопись. Главными признаками красоты, как и прежде, считали белизну кожи и нежный румянец. Готика зародилась в северной части Франции (Иль-де-Франс) в середине XII в., достигла расцвета в первой половине XIII в. и просуществовала до середины 20-х гг. К немецкому дарквэйву прилегает особый жанр «средневековой готики», созданный в результате совмещения элементов готической и средневековой народной музыки.

Так, Питер Мёрфи, один из музыкантов, заложивших традиции готического имиджа, создавая свой андрогинный образ, ориентировался на Дэвида Боуи и делал упор на измождённость и «бесполость». Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (ок. ей даже стремились подражать (неоготика). башни 162м).

Второй вариант чаще предпочитает молодежь. Чтобы поддерживать статус им приходится слушать (или заявлять, что слушает) исключительно то, что в данной среде считается «настоящей» готикой. В готических статуях XIV- XV вв.

Значительное распространение готического искусства имело в городах немецких колонистов. Доминирующая роль женщин в готической субкультуре позволяет им самоутверждаться и ощущать себя привлекательными, что не всегда доступно им в повседневной жизни. Готик-рок оставался популярным до конца 1980-х годов, в нём появилась «вторая волна»— такие группы, как Sisters of Mercy, FieldsoftheNephilim, TheMission и другие. Несколько позже он проник в Италию и в страны Восточной Европы. Мужчины в готических парах часто бывают на несколько лет старше женщин. По размерам готические сундуки шире и выше итальянских сундуков-кассоне эпохи Возрождения.

XV—XVI вв. В этот период в Европе усилился интерес к Средневековью и его художественной культуре.

«Готическая кривая», подобно имматериальной светописи витражей, – не что иное, как отрицание античного принципа телесности. Дальнейшая эмансипация скульптуры от архитектуры в период поздней готики проявилась в формировании ансамблей, где главную роль играет статуя («Колодец Моисея» К. Слютера в монастыре Шанмоль в Дижоне, около 1396-1405). Тем не менее, в большинстве своём представители субкультуры гетеросексуальны однополые отношения встречаются гораздо реже и преимущественно имеют место среди женщин. В настоящее время готическая субкультура представлена преимущественно на Западе— в Великобритании, Соединённых Штатах, Франции, Германии и Скандинавии. Одним из выдающихся произведений позднего Средневековья, сравнимым с лучшими образцами фресковой живописи, является серия шпалер на сюжеты Апокалипсиса, так называемый Анжерский апокалипсис (1370—1375), созданная по заказу Людовика I Анжуйского.

В Италию готика проникла позднее, с большим трудом и сильной трансформацией, приведшей к появлению «итальянской готики». Её отличительные особенности – 4-ярусные стены главного нефа (помимо яруса галерей над боковыми нефами вводится ярус декоративного трифория) и система так называемой двойной оболочки (когда стена, прорезанная неглубокими декоративными аркадами трифория и украшенная наложенными слепыми аркадами в ярусе окон, утрачивает монолитность и становится проницаемой и светоносной). Готическое искусство породило новое понимание синтеза искусств. В 1980-е годы термин «готика» начал применяться для обозначения возникшего в это время музыкального жанра, а затем и сформировавшейся вокруг него субкультуры.

Появление неоготики в России граничит с именем архитектора Юрия Матвеевича Фельтена. Эта система позволяла освободить стены нефа от несущей функции и прорезать их максимально большими окнами, добиться значительно лучшего, чем в романской церкви, освещения интерьера и подчеркнуть символическое сакральное значение света как проводника «от материального к нематериальному» (аббат Сугерий). Макияж может использоваться как женщинами («готессами»), так и мужчинами. Но самое главное — то, что в готик-роке преобладает мрачная тематика: поднимаются тяжелые вопросы имидж группы можно описать как «мрачный» и «грустный».

Две, а иногда и три, передние дверцы, выполненные из сплошных толстых досок, крепились на ажурных железных петлях. Эти два направления могут взаимодействовать— некоторые журналы и фэнзины ориентированы на представителей обеих субкультур, многие «вампиры» слушают готическую музыку, а некоторые готы могут одеваться и вести себя «по-вампирски». Французы называли готику стрельчатым стилем. В одежде тоже прослеживается тенденция на остроконечность.

Среди готесс пользуется популярность и стиль «вамп» – помада и лак для ногтей от ярко-красного до черного цветов, черная косметика, подводки. Столярная работа выполнялась очень тщательно, с большой точностью. Его творчество легло в основу поздней немецкой готики (15-16 века), для которой характерны дальнейшее развитие типа зальной церкви и превращение сводов в декоративное панно (церковь Святой Анны в Аннаберг-Буххольце, 1499-1525). Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». В серии фантастических боевиков «Другой мир» имеются многочисленные отсылки к готической моде, что также обеспечивает ей некоторую популярность среди представителей субкультуры.

Перед каждой группой – животное, символ евангелиста: лев – символ Марка, бык – Луки, орел – Иоанна и ангел – Матфея. Большая часть витражей выполнена в середине XIX в. Главный витраж (роза) над входом в собор частично сохранился от средних веков (9, 6 м в диаметре). Часто комната украшалась барельефами и статуями. Увлечение мистикой и оккультизмом, распространившееся среди представителей субкультуры во времена расцвета «второй волны» готик-рока, также можно рассматривать как своеобразную форму социального протеста. Бёртона нередко называют «самым готическим» из всех современных деятелей кинематографа, однако многие готы больше любят работы других режиссёров— к примеру, Дэвида Линча. Следующий период, так называемой лучистой готики (1230-1350, название восходит к «лучам» окон-роз), открывает реформа зрелой готики – появление так называемого светового (застеклённого) трифория, сливающегося с зоной окон в работах мастерских Пьера де Монтрёй (перестроенный неф церкви Сен-Дени, 1231-1240-е годы) и Жака де Шеля (трансепты собора Нотр-Дам в Париже, около 1250).

Среди других культурных влияний можно назвать готический роман— в частности, произведения Мэри Шелли и Брэма Стокера из которых ранние готические музыканты (а следом за ними— слушатели) позаимствовали ряд мотивов. Кроме этого можно отметить, что в середине 2000х в постСССР что-то краем уха слышали про то, что готический стиль подразумевает некую аристократичность, но стиль жизни и манеры типичного отечественного неформала ни с какой аристократичностью не сочетались от слова «никак». Французы удачно назвали г. «ожившим», «стрельчатым» стилем.

Троицы в Ровище (Хорватия)На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры: иллюстрировались рукописи, создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Готический стиль распространился в Польше на протяжении XIV—XV веков. Многие группы использовали драм-машины вместо живых ударных, чтобы достичь более монотонного, «неживого» звучания.

Именно в данную эпоху возникают затейливые витражи, отличающиеся тонкостью выполнения. Готическая конструктивная система была впервые применена в храме аббатства Сен-Дени под Парижем (1137–44). В то же время её отличает приверженность к упрощённому романскому плану здания, а также обилие мавританских влияний в декоре (узорчатая кладка, подковообразные арки, перекрытия в форме звезды), которые сохранились до 16 века (в стиле мудехар). Единого мнения относительно того, какая группа была первой «действительно готической», нет— первопроходцами жанра называют многих исполнителей, например, Killing Joke или Gloria Mundi тем не менее, принято считать, что первенство в изобретении нового жанра принадлежит Bauhaus. Венец средневекового художественного искусства.

Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. Как отмечает Чарльз Мюллер, голоса наиболее известных готических вокалистов— ЭндрюЭлдрича и Карла Маккоя— не создают впечатления силы и энергичности, зато звучат мрачно, театрально и (применительно к Маккою) «демонично». В Германии гораздо чаще, чем в остальных странах, популярностью среди готов пользуются неготические музыкальные жанры или кроссоверы— «средневековый готик-рок», EBM, неофолк. Католический собор в центре Парижа, географический и духовный центр французской столицы.

По семь статуй поддерживают арки входа. В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован. У пурпуэна также могли быть и длинные, свисающие до пола, декоративные рукава. И снова готический стиль был оттеснен на задний план. Преобладает растительный орнамент.

Особой любовью пользовались кованые подсвечники, кубки для вина и вазы. Чаще всего он женский, как в симфоник-роке, но часто применяется эффект «красавицы и чудовища» – лирический и мелодичный женский голос вместе с грубым мужским гроулингом. Вскоре в высшем обществе не осталось ни одной темноволосой дамы. Каждое окно сверху донизу заполнено фигурными композициями, заключенными в медальоны. Как правило, сундуки имеют накладные железные петли, с помощью которых крепилась крышка. Если конструкция работала на сжатие, то зрительный образ выражал идею вознесения, устремления души к небу.

Плоская резьба южнонемецкой мебели повлияла на орнаментику североитальянских шкафов. В готической живописи главным элементом цветового оформления интерьера стал витраж. Часто своды романских построек перестраивались в готическом стиле.

Конструкция и свойства материала больше не определяют зрительный образ. Примерно с середины XIII – XIV вв. Законодателями готической моды были музыканты, на чей внешний вид ориентировались их поклонники. Динамичность и живописность соборов начали определять характер городского пейзажа. Их разбудили два ангела с трубами.

Купец или ремесленник не имел права носить такую одежду, какую носил дворянин. С упадком Римской Империи эпоха воспевания красоты сменилась культом аскетизма, отрешенности от радостей восприятия мира. Переплетение влияний английской, французской, а также немецкой кирпичной готики определило специфику готического зодчества Норвегии (готические части собора в Тронхейме, 1180-1320), Дании (собор Святого Кнуда в Оденсе, около 1300 – 15 век), Швеции (церковь в Вадстене, 1369-1430). В это время сходит на нет бешеная популярность панка – как стиля в музыке, так и стиля в одежде. Неоготика («новая готика») возникла в Англии в 40-е годы XVIII в. – это было возрождение форм и конструктивных особенностей средневековой готики. В начале XIX в. появился термин «готический роман», который обозначал литературный жанр эпохи романтизма (литература тайн и ужасов, действие в таких произведениях часто проходило в «готических» замках или монастырях). В 1980-е годы термином «готика» начали обозначать музыкальный жанр («готический рок»).

Более выраженной готической экспрессией наделены рельефы фасада собора в Орвието (1310-30, Л. Майтани). Термин возник в Италии в эпоху Возрождения. Вероятно, наиболее важным для готической субкультуры можно считать 1982год, ознаменованный открытием знаменитого клуба Batcave— некоторые социологи полагают, что именно это событие отметило дату возникновения субкультуры. Передние и боковые филёнки ящика (сундука) такого кресла обрабатывались, как правило, льняными складками. Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году.

Вампиризм стал одним из наиболее популярных мотивов среди готов ещё с момента выхода культового для субкультуры фильма «Голод» в 1983 году (во многом причиной такой популярности послужило то, что в картине снялись участники группы Bauhaus). Некоторые исследователи говорят о существовании своеобразного подстиля «вампирской музыки», который не тождествен готик-року, однако может включать его элементы или даже использоваться для характеристики некоторых готических групп— например, Nosferatu. В Германии и Нидерландах получил распространение резной створчатый деревянный алтарь, совмещающий в себе архитектурное готическое обрамление с высоким рельефом и живописью («Санкт-Вольфгангский алтарь» М. Пахера, 1471-81 «Алтарь Святой Крови» Т. Рименшнейдера, 1501-05), а также надгробия. Женщину сравнивают с розой – она нежна, хрупка изящна. Немецкие издания Sonic Seducer, Zillo и Orkus не являются в полной мере «готическими», поскольку уделяют внимание множеству жанров музыки, однако готы, безусловно, — их основная аудитория.

Он высится над городом, как огромный великолепный корабль. Часто говорят о том, что «цвет Готики фиолетовый». В эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по своему назначению, а по тематике – религиозным.

В 1-й половине 13 века происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (так называемые галереи королей, башни, пинакли), в интерьере появляется тип отдельно стоящей статуи («Прекрасные Мадонны»). Среди сегодняшних представителей субкультуры можно условно выделить два крупных направления— к первому относятся готы, предпочитающие музыку «традиционных» жанров (готик-рок, постпанк, дарквэйв), ко второму— поклонники EBM, дарк-электро и подобных стилей имеющих с изначальной готикой мало общего различие во вкусах привело к тому, что у представителей этих двух течений возникли различные модные тенденции, часто они посещают разные клубы и фестивали, пользуются узко ориентированными Интернет-ресурсами— соответственно и понимание «готики» у них может быть почти противоположным.

Образцом послужили миниатюры X века из «Комментария к Апокалипсису» Беатуса из Льебаны. Как отмечает голландская исследовательница-социолог Агнес Яспер, в течение длительного времени изучавшая субкультуру методом включённого наблюдения, восприятие «готической идентичности» посторонними людьми и самими готами сильно различается (более того, Яспер подчеркнула, что для многих людей, фактически принадлежащих к субкультуре, характерен демонстративный отказ признавать себя готами). Тем не менее, практически во всех крупных городах существуют локальные готические сообщества.

Главная особенность готич. В соборах Нотр-Дам в Реймсе (1211 – начало 14 века) и Амьене (1220-88) продолжается расширение зоны окон и нарастание высоты сводов. Решающую роль в формировании нового стиля сыграл Львовский кафедральный костел.

Убийство получило широкий общественный резонанс, был начат сбор подписей в поддержку расширения трактовки термина «преступление на почве ненависти» обсуждение этого вопроса продолжается. сочетание центрической композиции с базиликальной привело к созданию в Армении купольных базилик и уникальных «купольных залов», в которых пилоны примыкают к продольным стенам, утверждая тем самым нерасчлененность внутреннего пространства. Термин появился в эпоху Итальянского Возрождения как насмешливое прозвание «варварской», примитивной, уходящей в прошлое средневековой культуры. Существуют и более эксцентричные стили одежды— например, в отдельное направление иногда выделяют «фейри-готов», стремящихся походить на классических фей из кельтского фольклора и одевающихся соответственно, вплоть до использования искусственных «крылышек».

Этим исследовательница объясняет и особенности имиджа, присущие готам, — провозглашение себя «мёртвым», находящимся «в подземелье» (англ. underground) выражает пассивный протест против господствующей массовой культуры. Готич. Скульптура сосредоточена главным образом в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (около 1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах («Встреча Марии и Елизаветы», 1225-37, «Всадник», около 1230-40, в Бамбергском соборе), группа донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (1250-60), «Распятия» над алтарями. gotico— непривычный, варварский— (Goten— варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного.

Она неоднократно перестраивалась в XVI—XX вв. Владычная (или Грановитая) палата – памятник архитектуры XV в., построенный в стиле кирпичной готики. В то же время Яспер считает главной психологической особенностью, в той или иной степени общей для представителей субкультуры, ощущение противопоставленности своего «малого» мира «большому», «коммерциализированному». Готический стиль пришел на смену Романскому в XI веке в Европе. Развитые готические сообщества существуют в Торонто (Канада), Брисбене и Мельбурне (Австралия). В соборе в Бове (1227-72) высота сводов достигла 48 м, однако они обрушились через 12 лет после постройки. Женское платье в готическом стиле времен Средневековья, с пышной юбкой длиной в пол, королевского синего цвета с черными вставками, с туго зашнурованной талией, квадратным вырезом, рукавами три четверти и декорированное камнями. Длинное готическое платье для женщин Средневековья, желто-красной расцветки, с корсетной верхней частью, пышной юбкой, удлиненными рукавами с заостренным силуэтом, вырезом горловины квадратной формы и дополненное капюшоном. Красивое женское платье в готическом стиле бело-фиолетовой расцветки, с пышной юбкой длиной в пол, верхней частью в виде корсета, традиционным квадратным вырезом горловины и удлиненным вариантом рукавов.

Отличительная черта этой стилистической фазы – обильный и разнообразный декор для опор, стен, сводов и других конструктивных частей здания. Тело драпировали тяжелыми тканями, которые плотным мешком скрывали фигуру. Раз «панк», то это все меняет. Готич. Слово «бэткейв» начало применяться для обозначения стиля, в котором играли некоторые группы «первой волны» готик-рока (Specimen, AlienSexFiend, SexGangChildren)— их музыка была значительно более аляповатой и «карнавальной», чем творчество The Cure или Bauhaus, отличалась сочетанием типичной для панка агрессивности и характерных для рокабилли гитарных риффов, обилием электронных звуковых эффектов отчасти она повлияла на возникновение EBM.

Стена как бы исчезала совсем и вместо нее были огромные сверкающие витражи. В это время всеми художниками использовались аллегории. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. По яркости, экспрессивности и парадоксальности Готику можно сопоставить только с Барокко. Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. В поздней Готике эта тенденция усиливается. Происходит упрощение готической конструкции и усложнение декорации (церковь Сен-Маклу в Руане, начала перестраиваться с 1430-х годов), распространение готических декоративных элементов на светские постройки (Дворец правосудия, там же, 1499-1550).

Если панк получил широкое распространение среди пролетариев и люмпенов, то готик-рок (также зародившийся как «музыка рабочего класса») быстро приобрёл популярность у молодёжи среднего класса, для которой активный протест был просто невозможен. Термин «готический», наряду с tedesco, распространился благодаря Дж. архитектуры были созданы во Франции: церковь Сен-Дени, собор Парижской Богоматери, собор в Лане, Шартрский собор, соборы в Реймсе и Амьене, капелла Людовика IX, «Святая часовня» Сен-Шапель в Германии: соборы во Фрейбурге и в Ульме, Кельнский собор в Англии: собор в Солсбери, Кентерберийский собор, собор Вестминстерского аббатства (близок к г. ) в Италии — Миланский собор в Чехии — собор св. Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области (бывшая Восточная Пруссия). Никольская башня была перестроена в готическом стиле в начале XIX в. Пример готических построек на территории Руси – Грановитая палата (1433 г. ), а также звонница Софийского собора (1439 г. ) Великого Новгорода.

И только с течением времени такой сундук был приподнят и поставлен на высокие ножки. Собор играл большую роль в планировке города: ни одно здание не должно было быть выше его. В эпоху поздней готики появляются так называемые благочестивые образы «Мадонны с Младенцем», «Оплакивания», «Троицы» в виде отдельно стоящих небольших раскрашенных статуй. Высокая готика достигла своих вершин в XIII в., поздняя – в XIV – XV вв.

Цвета витражей очень сочные. Римляне называли их варварами и считали дикарями. Теперь со спокойной душой можно бухать, блевать и в целом вести дегенеративный образ жизни, красочно описанный И. Аксеновым в книге «Готы» (не читали. Становится более интенсивным светское строительство: возводятся дворцы (Папский в Авиньоне, 1334 – конец 14 века), замки (Пьерфон, 1390-1420), особняки («отели») богатых горожан (дом Жака Кёра в Бурже, 1443-51), в них используются отдельные конструктивные и декоративные приёмы готики. Искусство декаданса (в особенности произведения Эдгара По и Шарля Бодлера) также оказало существенное воздействие на развитие готической эстетики.

Облик готического собора производит глубокое впечатление. Как правило, это 3 – 5-нефные базилики с поперечным нефом-трансептом и полукруговым обходом хора (деамбула-торием), к которому примыкают радиальные капеллы (венец капелл). Готический стиль в мебели характеризуется значительными местными различиями. Готика отчасти пересекается с другой субкультурой, так называемыми «вампирами»— последнюю иногда даже считают своего рода «ответвлением» от первой.

Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. Социологи также свидетельствуют о том, что сталкивались с существенными трудностями при проведении исследований— их респонденты проявляли себя как «дружелюбные, но весьма замкнутые» люди и для интервьюирования или даже наблюдения за ними учёным приходилось сначала стать для них «своими». Одна часть филёнок поставца, например, украшается орнаментом льняные складки, а другая – гротеском. 2-я половина 12 века – время появления так называемой нуайонской группы в архитектуре: соборы в Лане (после 1155-1225) и Нуайоне (строительство начато около 1145) Парижской Богоматери собор (1163-1245), южный рукав трансепта собора в Суассоне (около 1170-90). Кладбища сменились уютными клубами, а дрочка на Тило— холиварами на тему «Элдрич уже не торт».

В конечном счёте само понятие такой идентичности оказывается размытым, нечётким. Примечательны «шпалерные» росписи стен изображающие сцены охоты и рыбной ловли, выполненные под руководством Маттео Джованетти. Готика – это искусство позднего Средневековья.

Окна застекляются, но занавесей ещё нет. Для его создания на живот накладывали небольшие простеганные подушечки – босы. Такой декор дополнялся прорезным орнаментом на раскрашенном фоне. Средневековую архитектуру тогда называли общим словом «tedesca».

И самый готический стиль из всей готической музыки – готик-метал или готический металл. Проемы выполнены в виде стрельчатых ребристых арок, а сами двери сделаны из дуба. Фасады готических храмов во Франции имели две башни по бокам. Среди так называемых «Интернет-готов», как и у всех остальных, существует разделение на «полноценных» участников и «позёров», сформировался свой особый сленг. ИсторияГотический стиль – исторический художественный стиль, господствовавший в западноевропейском искусстве в XIII-XV вв. На фасадах соборов помещались статуи святых и аллегорические фигуры лучшие из них отмечены одухотворенной красотой, торжественным спокойствием поз и жестов в других частях здания многочисленны светские изображения – трудовые сцены, сатирические образы, фантастические фигуры зверей.

Появляются шлейфы и длинные вуали. Архитектура в эпоху готики была ведущим видом искусства. К готическому роману восходят некоторые распространённые в субкультуре образы— например, фигуры романтической, невинной «женщины в белом» и демонической, опасной «женщины в чёрном». Затем жанр постепенно ушёл в андеграунд, однако продолжил привлекать значительное количество поклонников на протяжении всех 1990-х (музыкальные журналисты даже говорили о неком «готическом помешательстве» в Британии, связанном со всплеском активности таких коллективов, как RosettaStone, DreamDisciples, DieLaughing, ChildrenonStun, Vendemmian и других). Всё это закономерно способствовало уходу готики в андеграунд.

Теперь в картины, скульптуры и даже декоративные изделия стали закладывать скрытый смысл. Их развитие было вызвано усилением светских тенденций в культуре. Для этого периода характерны «церкви-фонари» (Королевские капеллы в Кембридже, 1446-1515 и Вестминстере, 1503-19). Мебель, как правило имела рамочную конструкцию с тонкими филёнками.

Иконографические сюжеты начинают постепенно расширяться. Тем не менее, среди авторов, популярных среди представителей субкультуры, встречаются как классические писатели (Энн Рэдклиф, Брэм Стокер, Шеридан Ле Фаню, По и Лавкрафт), так и современные, принадлежащие к самым разным направлениям— Энн Райс, Сторм Константайн, Иэн Макьюэн, Уильям Гибсон, Поппи Брайт, Клайв Баркер. Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ — одежда воплощает эстетический идеал эпохи — образ стройного молодого человека, галантного кавалера. На самом деле среди готов практически не встречаются ни сатанисты, ни дьяволопоклонники. Кроме заимствованных архитектурных форм переплётов окон, порталов, островерхих башенок с фиалами (шпилей), колонок, стрельчатых сводов, ниш и др.

Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Заимствованные из архитектуры Востока стрельчатые арки стали ее базовыми элементами. Собор был архитектурным центром города.

Реакцией на украшенный стиль явился так называемый перпендикулярный стиль (или вертикальный стиль) в английской поздней готике (1330 – 1530-е годы), для которого характерно сокращение декоративных элементов до простой «решётки» из единообразных резных модулей, наложенных на стены и окна храма. Из обуви распространены высокие остроносые кожаные сапоги (женские— обычно на тонкой шпильке), тяжёлые ботинки (иногда армейского типа, часто на высокой платформе). Тем не менее, предубеждение по отношению к готам по-прежнему велико. Помимо «настоящих» готов, существуют и «позёры», количество которых начало увеличиваться в 1990-х— чаще всего это подростки, которые пытаются выглядеть как представители субкультуры, но не разбираются в её истории, музыке и моде для их обозначения нередко используются различные презрительные прозвища. В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже.

Готика превратилась в мистический иррациональный стиль художественного символизма. По другой версии, название обязано существованием Иэну Эстбери, вокалисту группы Southern Death Cult, который прозвал своего приятеля Энди Макэллиота из Sex Gang Children «Графом Визиготом» и «Готическим гоблином», а его фанатов— «готами». Усилилась повествовательность. Женщины, придерживающиеся такого стиля, обычно носят длинные платья, корсеты, кружевные вуали, длинные перчатки, декоративные зонты, мужчины— фраки и цилиндры или «романтические» блузы.

На формирование типично готического женского имиджа во многом повлиял образ «роковой женщины», зародившийся ещё в викторианскую эпоху и популяризованный фильмами в жанре нуар. Так монастыри утрачивали роль главенствующих центров культуры. Петра (примерно 1520г. ). Окна также вытянуты вверх и часто имеют многоцветные витражи.

Несмотря на сопротивление монастырских зодчих, церковь была построена в готическом стиле (пример на фото). Некоторые журналисты обвиняли участников готических групп в том, что им «нечего сказать». Многие взрослые готы, сохраняя пристрастие к характерному имиджу, при этом преуспевают в «обычной» жизни и обретают высокий социальный статус. Сам термин впервые употребил Мартин Ханнет, продюссер Joy Division, по другой версии термин пошёл от прозвища солиста группы Sex Gang Children, которого Айан Эстбери из Southern Death Cult называл «Count Visigoth», а его фанов величал «готами».

Столешницы столов начинают оклеивать шпоном. К этому же периоду относятся зал капитула собора в Солсбери, впервые перекрытый из единого центра, так называемый ангельский хор собора в Линкольне (1250-е годы – 1280), соборы в Эксетере (около 1279-1360, первый английский собор, лишённый галерей, с 11-частными сложными сводами) и Йорке (начало 13-15 века). Позже в членениях мебели начинает ощущаться влияние архитектуры. Туманные пейзажи готического поместья, ужас, который испытывает герой, прислушиваясь, как что-то грохочет в этом поместье ночью. Переход к зрелой или украшенной, готике (1240-1330) произошёл при перестройке хора главной церкви Вестминстерского аббатства (1245-69) по образцу собора в Реймсе и Сент-Шапель в Париже (с алтарной апсидой, превращённой в сплошную стеклянную стену).

Кризис «пламенеющей» и «интернациональной готики», стилистических течений, казавшихся, во всяком случае для Италии в XV в., архаичными, стимулировал поиск новых идей и формообразующих принципов. Подобное отношение к представителям субкультуры проникло и в кинематограф— в подавляющем большинстве случаев персонажи, позиционируемые как готы, в современных фильмах выступают как отрицательные их образы призваны вселить в зрителя страх или отторжение. Рёбра, образующиеся в месте пересечения граней стенок, украшаются резными островерхими готическими башенками или фиалами. Новый принцип перекрытия делает единицей плана треугольный распалубок свода (а не прямоугольную травею, как в романской архитектуре), что позволяет перекрывать из одной точки единым сводом помещения самой сложной конфигурации и достичь большей слитности плана.

Лучше всего готический стиль проявился в архитектуре соборов, храмов и монастырей. Таким макаром «готическим» обозвали шрифт, потом— вид архитектуры, потом— жанр романтических ужастиков, происходивший в декорациях этой архитектуры (типа Дракулы Стокера) и прочее депрессивное декадентство (Эдгар По и иже с ним). Средоточием духовной жизни стал городской собор.

Многие «готессы» используют подчёркнуто сексуальный имидж, не опасаясь при этом (вследствие принятых внутри субкультуры норм поведения) подвергнуться агрессии, — это позволяет им ощущать себя привлекательными и в то же время находящимися в полной безопасности. Расцвет романского стиля, который приходится на XII в., одновременно послужил толчком для возникновения другого стиля с иными характерными эстетическими идеалами и принципами сложения форм. В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. Неотъемлемой частью готического искусства является скульптура.

Другие музыканты испытали воздействие авторов литературы мистического ужаса, особенно Говарда Лавкрафта (яркий пример— Fields of the Nephilim). Так, в 2007 году власти Глазго запретили членам местного субкультурного сообщества собираться возле Галереи современного искусства, поскольку сочли, что эти сходки «отпугивают туристов» интересно, что при этом работы некоторых готов выставлены в самой галерее. Поздний готический стиль расцветет в Польше лишь в XV веке.

Особо тесно готическая субкультура связана с вампирской тематикой. Тем не менее одежда укоротилась и это немедленно отразилось на длине волос. Пизано, 1284-98), пластика Арнольфо ди Камбио.

Арка и свод. Подготовительные рисунки были выполнены миниатюристом Эннекеном из Брюгге. Для большинства готов обоих полов характерно положительное отношение к феминизму. Одной из психологических основ готического движения был «пассивный», эстетический протест против господствующих культурных стереотипов. С XV в. боковые стенки сундуков покрывает богатая резьба в виде орнамента масверк, растительного орнамента, каменных переплётов готических окон и других архитектурных элементов декорировки зданий.

Соборы в Сансе (около 1140-68) и Санлисе (1151-1175) были полностью перекрыты нервюрными сводами. Готический стиль в архитектуре стал завершающим этапом в развитии средневекового искусства перед началом эпохи Возрождения. Готик-рок в России менее популярен, чем готик-метал и подобные жанры. В страны постсоветского пространства готическая субкультура пришла уже в искажённом виде. Нил Гейман в своей серии комиксов «Песочный человек» иронически изобразил Смерть в образе «готессы».

В качестве украшения использовалось шитье. Много акустических струнных инструментов вроде виолончели, гитары или скрипки. Кстати, на основе готики появилось так называемое «темное фэнтези».

В готику мебельное искусство Германии и Нидерландов было развито весьма высоко и также имело много общего с искусством Франции. Готика пришла на смену романскому стилю вытесняя его. Тем не менее, связь между готикой-эстетикой и готикой-музыкой постепенно таки появилась, постпанки запели про Белу Лугоши и даже засветились в готишном фильме «Ворон». При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями Бога». Скульптура – главный вид декоративного убранства собора, сосуществующий с архитектурой в рамках характерного для готики синтеза искусств. Кроме того, для готов характерно спокойное отношение к женской гомо- и бисексуальности, а также к активной роли девушек в сексуальных отношениях (в первую очередь к проявлению инициативы при выборе партнёра) таким образом, субкультурные нормы позволяют женщинам свободно реализовывать свои сексуальные стремления, табуированные или ограниченные доминирующей культурой.

Соборы возводились по заказу гор. Такие шкафы в большинстве случаев украшались декоративной ковкой. По воскресеньям в нём проходили мессы. В позднюю готику были известны и раздвижные столы. Совершенством архитектурной композиции, богатством скульптурного и живописного декора отличаются грандиозные соборы зрелой готики в Реймсе (1211 г. – XV в. ) – самом крупном соборе Франции (длиной 150 м с высотой башен 80 м) и в Амьене (1220 – 1269 гг. ), где собор имеет длину 145 м и высоту главного нефа 42, 5 м, а также церковь Сент-Шапель в Париже (1243 – 1248 гг. ), построенная в качестве королевской дворцовой капеллы, с её многочисленными витражами.

Возрождения. Кроме того, скульптура оживляет и одухотворяет сооружение. Основной вид мебели для хранения вещей, а также сидения и лежания в домах знати и простых горожан – сундук из форм которого со временем образовались такие новые типы мебельных объектов как кресло-сундук, поставец (дрессуар), креденца и буфет.

Слово «готика» происходит от итал. Аристократическая верхушка строго охраняла свою недоступность.

В то же время им свойственно тщательное контролирование эмоций и поведения. В Германию готика приходит к 1230-м годам и продолжается до 16 века. Готика долгое время воспринималась как часть панк-движения. Вначале его применяли к литературе – для обозначения неправильной искаженной латыни.

Перекрытие обхода хора и капелл нервюрными сводами, фасад с 3 порталами и окном-розой, состоящим первоначально из множества малых круглых окон-цветков (его формы дали другое название периоду – цветущая готика) использование витражей в капеллах стали определяющими чертами нового типа церковной постройки. Удлиняются и подолы женских юбок. Его основные элементы— белая пудра для лица (обычно считается, что оно должно быть очень бледным и худым), тёмная подводка вокруг глаз и чёрная или красная губная помада. н. э. ), которых римляне называли «готами». Вокруг готического храма и свет и небо становятся иными. В поздней (пламенеющей) готике, особенно во Франции, получили распространение скульптурные алтари в интерьерах, объединяющие деревянную раскрашенную и позолоченную скульптуру и темперную живопись на деревянных досках. Здесь мы видим первые попытки фанеровки и примитивной инкрустации.

и не надо, впрочем). Готическое искусство Франции начинается периодом ранней готики (1140 – конец 12 века). – готский, от названия германского племени готов) – художественный стиль (между сер. В этот период ещё сохраняются романские черты в архитектуре – невысокая стрела арки, сравнительно малая прорезанность стены окнами и незначительная высота здания (до 33 м), наличие галерей над боковыми нефами, умеренный вертикализм форм.

Готика пришла на смену романскому стилю. храм в плане мало отличается от романского. Его влияние также сильно заметно в живописи и одежде того времени. Грандиозные головные уборы.

Возникают крупные мануфактуры в Париже, позднее в Аррасе5. Готы порой носят и разного рода магические или оккультные знаки. В передней части готического собора обычно возвышаются две высокие башни – беффруа. Для большинства представителей субкультуры характерны некоторые общие черты характера (например, замкнутость), однако никакого единого мировоззрения готы не имеют. Ведущим типом храмового здания была базилика строились также зальные церкви (Анненкирхе в Аннаберг-Буххольце, 1499–1525), где главный и боковые нефы были одной высоты и капеллы. В 80-х годах 20 века анархический панковский настрой уступил место унынию постпанка.

Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Изолированность от «большого мира» отчасти положительно влияет на местную субкультуру— количество «случайных» представителей в ней ниже, чем где-либо ещё.

Большие шкафы по конструкции сходны с фламандскими. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1796 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ), Нижняя Тура Земское училище.

Применение нервюры (стрельчатой дуги) — великолепное инженерное решение Средневековья, позволившее снизить давление свода на стены, за счет чего главное давление распределялось по отдельным опорам — столбам, колоннам и т. д. В конце XIV века Европу охватила так называемая интернациональная готика. На верхнем тимпане – Христос и два ангела с двух сторон. Двери украшены коваными рельефами. Верхняя часть собора украшена изображениями гаргулий (торчащие концы балок, украшенные мордами фантастических существ) и химер (отдельные статуи фантастических существ). Химер поставил реставратор – архитектор Виолле-ле-Дюк. Дубовый, покрытый свинцом шпиль собора также добавлен реставратором вместо разобранного в 1786 г. Его высота – 96 м. Основание шпиля окружено четырьмя группами бронзовых статуй апостолов. Работу выполнили парижские мастера под руководством ткача Карла V Никола Батая.

Никакого «готического мировоззрения» не существует— стержнем, вокруг которого центрируется субкультура, оказываются специфические «вечеринки, музыка, компания и одежда». Такие ножки, как правило имели плоскую резьбу. Пренебрежительное отношение к готике стало меняться с 18 века. Это нововведение позволило облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина больше не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Наиболее известные архитектурные памятники в готическом стиле во Франции: Собор Парижской Богоматери, Реймсский собор, Шартрский собор, Готическая галерея монастыря Мон-Сен-Мишель.

Такую причёску, как и следует из её названия, любят делать поклонники дэт-рока. Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды. В наружном архитектурном декоре преобладают вертикальные, остроконечные мотивы (щипцы, вимперги, пинакли, украшенные краббами и крестоцветами). Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). В 14-15 веках в рамках стиля исабелино работали преимущественно фламандские и немецкие скульпторы, основными типами становятся надгробие (принца дона Альфонсо, 1486-93 гробница Хуана II и Изабеллы Португальской, 1486-93) и резной деревянный алтарь (ретабло – в картезианском монастыре Мирафлорес близ Бургоса, 1496-99 и др. ).

Под навесом и на нижней плоскости расставлялась посуда. С приходом эпохи Ренессанса готика стала утрачивать свое значение. И какая-то страшная тайна, которую держат в секрете все слуги. Одно из распространённых обвинений в адрес готики— пропаганда суицида. В архитектуре одного здания переплетаются черты разных этапов развития готики. Достигается предельная конкретность в деталях внешности («готический натурализм») при сохранении общей условности фигур.

Цветовая палитра готических витражей стала богаче и красочней. Этипорталыто выступают вперед, в виде крылец (поршей), то образуют паперти, вдающиеся внутрь. Среди первых готических записей музыковеды выделяют сингл «Bela Lugosis Dead» Bauhaus (1979), альбомы Unknown Pleasures (1979) и Closer (1980) Joy Division, альбомы JoinHands (1979) и Juju (1981) Siouxsie and the Banshees.

В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ). принято называть романикой или искусством романского периода. Парадные и дорогие рукописи-псалтири с тетрадями полностраничных миниатюр перед текстом и так называемые морализованные библии сосуществуют с дешёвыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. Это проявляется и в музыке— наряду с группами, в творчестве которых важное место занимают оккультные и неоязыческие учения, например, Викка (InkubusSukkubus, FaithandtheMuse) или Телема (FieldsoftheNephilim, Merciful Nuns), существуют коллективы, открыто заявляющие о своей симпатии к христианству (The Awakening, Batzz in the Belfry). Интерьеры ранней готики ещё достаточно скромны, а их элементы ещё несут следы романики.

В основе его длинный «корабль» — неф (высокий, продольный зал, по обеим сторонам которого расположены боковые нефы, более низкие). На севере Европы и в Испании в течение 15 века идёт процесс перерождения средневекового искусства на основе «натурализма» поздней готики, подготавливающий наступление в начале 16 века Северного Возрождения (для обозначения этого переходного периода на территории Нидерландов применяют введённое Э. Панофским понятие «арс нова», заимствованное из истории музыки). «готы— рабы корпораций», англ. Corporative Slave Goths). Ведь корсеты несколько столетий были непременной принадлежностью женской одежды. Эпоха готики – время расцвета городской культуры, пробуждения интереса к человеку и окружающему его миру, представления о котором расширились благодаря Крестовым походам и путешествиям купцов.

Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). В пластике порталов трансептов соборов Нотр-Дам в Шартре (1205-10) и в Париже (западный фасад – 1210-35, трансепты – 1210-50-е годы) постепенно возрастает самостоятельность фигур по отношению к архитектурным деталям, появляется стремление к отходу от романской условности и геометризма, к передаче движения, естественности жеста и мимики. Тем не менее, между готик- и глэм-роком всё же гораздо больше различий, нежели сходств. В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы.

В Германии и особенно в Англии, с помощью дополнительных, декоративных нервюр создавали сложные и необычные рисунки сводов– звездчатые, веерные, сетчатые (Вестминстерское аббатство в Лондоне, 1245–1745). Стрельчатые арки уменьшали боковой распор (давление) свода, оставшуюся тяжесть принимали на себя вынесенные наружу детали конструкции– контрфорсы и аркбутаны. Такую точку зрения разделяют и другие социологи, констатирующие, что готов могут объединять музыкальные вкусы и некоторые особенности поведения, но единых взглядов на мир они не имеют— вся их общность сводится к «клубам, музыке и внешнему виду». Готик-метал, сформировавшийся в начале 1990-х годов на основе дум-метала, воспринявшего некоторые элементы готик-рока, принято считать разновидностью метала, а не готики и в строгом смысле слова он не относится к «готической музыке» как таковой более того, между готической музыкой и металом существуют важные различия, позволяющие говорить о том, что эти направления во многом противоположны. В окончательной отделке сундука участвуют также художник и позолотчик.

Старую церковь перестраивали при аббате Сугерии зодчие из Южной Франции. Под влиянием нидерландского и итальянского искусства появились станковые картины и портреты. В готической тусовке статус «труЪ-гота» намного важнее собственных музыкальных вкусов. Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области.

величественные готические соборы строились в других европейских странах: в Италии (в Венеции, Сиене, Милане), Германии (в Марбурге, Наумбурге, Ульме, Кёльне), Англии (в Лондоне, Солсбери), Испании (в Барселоне, Бургосе, Лоне, Толедо), Австрии (в Вене), Фландрии (в Брюсселе), Чехии (в Праге) и др., где готика получила своеобразную местную интерпретацию. АрхитектураГотический стиль проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Готика властвовала в Европе с 12 по 16 века, заменив романский стиль. Сундуки из Центральной Италии (Тосканы и Сиены, ок. Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды.

«Голод» способствовал установлению прочной связи между готикой и вампиризмом. Петра в качестве синонима «варварской архитектуры», противопоставляя ее «римской». Считается, что первым название «готика» употребил Джорджо Вазари. Немало дизайнеров одежды, ювелиров и производителей бижутерии ориентируют свою продукцию исключительно на готов (среди них известны, например, компания Alchemy Gothic, выпускающая разного рода украшения с 1977 года, марки одежды X-TRA-X и Kambriel, фирма Urban Decay, специализирующаяся на производстве готической косметики). Американская цензура запретила публичный показ фильма с коллекцией моделей Пуаре, который художник взял с собой, решив посетить Соединенные Штаты.

Это явление называют «романтикой масштаба» в готическом искусстве. Характер одежды строго соответствовал сословным различиям. В готике не только архитектура имела вытянутые формы. С расцветом Batcave по всей Великобритании открылись похожие клубы. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

За рубежом даже возник термин «гот из торгового центра» (англ. Mall Goth), которым насмешливо обозначают тех, кто приобретает наиболее доступные и не всегда «по-настоящему готические» предметы одежды в обычных магазинах, а не заказывает их дизайнерам на самом деле (в силу дороговизны и сложности таких заказов) даже наиболее придирчиво относящиеся к своей внешности готы не могут себе позволить полностью одеваться у дизайнеров. Одной из первых групп, получивших ярлык «готической», стала Joy Division— так охарактеризовали стиль коллектива критики Мартин Ханнетт и Тони Уилсон. В настоящее время многие представители субкультуры не поддерживают имидж постоянно, а одеваются в готическом стиле только тогда, когда отправляются на концерты или другие тематические мероприятия— их порой иронически называют «готами по вторникам» (англ. Tuesday Goths по вторникам в некоторых ночных клубах проводятся готические вечеринки). В центре Христос-Судия. На нижней перемычке изображены мертвецы, вставшие из могил.

По состоянию же на вторую половину 2017г. Особенность готического стиля – дематериализация формы. Некоторые ранние готические группы, например, Christian Death, открыто критиковали религию, что в 1980-е, на волне «сатанинской паники», вызывало ярость у представителей радикальных христианских кругов. Особое внимание они уделяют глазам. Появление готического стиля совпало с изменениями в средневековом обществе: начали формироваться централизованные государства, росли города, развивалось градостроительство.

Выделяются ранняя, зрелая и поздняя готика.

Использовались также и другие типы стульев, например, вращающийся стул (т. н. Появляются первые образцы портрета, прежде всего, погребального (надгробия: Филиппа Смелого в Дижоне, 1391-1404 Филибера II Красивого и Маргариты Австрийской в Бру, 1526-32). Иногда, правда, встречается и чисто мужской вокал.

Важное место в готическом искусстве, в том числе и скульптуре, начинает занимать сюжет. Многие из них (в том числе известные музыканты) даже отказывались называть себя таковыми, считая, что этот термин оказался слишком сильно скомпрометирован такая тенденция сохраняется до сих пор. Линии этого стиля стрельчатые и ребристо повторяющиеся. Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой». Архитектура готического собора – символ бесконечности.

Новый этап настал в истории средневековой скульптуры. Для погашения нагрузок на стены используется система контрфорсов. Азия долгое время не была затронута распространением субкультуры, однако примерно в начале 2000-х годов готика приобрела широкую популярность в Японии за счёт смешения с жанром Visual kei. Для этого времени характерны дощатые или кафельные полы, покрытые коврами.

«Классический» вариант причёски, распространённый в ранних 1980-х, представляет собой волосы средней длины, выкрашенные в чёрный цвет и торчащие во все стороны или оформленные в виде шипов. gotico — готский, от названия герм. Готы оказались словно «меж двух огней»— с одной стороны, популярная пресса отвергала их мрачность, с другой— издания, ориентированные на поклонников метал-музыки, высмеивали их недостаточную агрессивность. Известны также столы, стоящие на четырёх косо поставленных ножках, соединенных проногами.

Испанская готическая пластика 13 века развивалась под влиянием скульптуры Реймса (портал собора в Леоне, южный трансепт собора в Бургосе). Под влиянием этих построек формируется национальный тип невысокого храма с одной башней на фасаде (соборы во Фрайбурге-им-Брайсгау, Ульме, Мейсене).

Однако период 1170-1230 годов принято выделять как время объединения всех национальных школ в рамках единого «стиля около 1200 года» под влиянием международных контактов и в особенности искусства Византии и классической античности. Боковые щиты внизу у пола стягивались специальным бруском или доской-проногой. Вита в Праге, 1344–1420), Испанию (собор в Бургосе, 1221–1599), отчасти Италию (Миланский собор, 1386–1856), где приобрел национальную окраску (встречаются и прямые заимствования из французских памятников). Этот стиль получил развитие в странах, где была сильна католическая церковь, которая поддерживала религиозную идеологию готики.

Впечатление движения ввысь и к алтарю создается рядами стройных колонн и взлетом остроконечных стрельчатых арок, убыстренным ритмом аркад верхней галереи (трифория). Европейцы познакомились на Востоке с лёгкой и ковкой сталью. Но революция не удалась: поменять мироустройство не так-то просто, а жизнь по принципу «живи быстро, умри молодым» подходит только тем, кому по-настоящему нечего терять.

Выпускаются несколько журналов (например, американский Gothic Beauty и японский Gothic Lolita Bible) и множество фэнзинов (среди самых известных— Meltdown, выходивший до 2004 года и Kaleidoscope), посвящённых исключительно готической музыке, связанным с ней событиям и субкультуре в целом. Здесь сохранилось около двадцати замков (см. Зарождение готической субкультуры относится к концу 1970-х годов, когда влияние панка в Британии стало ослабевать и ряд групп (Joy Division, The Damned, The Clash и другие) обратились к новому жанру, получившему название «постпанк». Сугерий написал книгу, в которой было описано строительство, которое велось в Сен Дени в 1137-1150 гг. Есть предположение, что слово «готика» впервые употребил Рафаэль, знаменитый художник эпохи Возрождения, в докладе Папе римскому Льву X (1513-1521) о ходе строительства собора Св.

Основной декоративный элемент – складчатый орнамент. Но война прошла и женщины опять начинают проявлять интерес к декоративной косметике. Название ранней или ланцетовидной, английской готики (1170-1240) граничит с распространённой в это время формой окон – узких, высоких, с небольшим стрельчатым завершением. Скамейки часто выполнялись в виде удлиненных табуретов с прямоугольным сидением для нескольких человек либо напоминали обычные сундуки, верхняя крышка которых была приспособлена для сидения. Среди готов немало язычников и приверженцев Викки.

П. Парлер, возводя верхние части хора и южного трансепта собора Святого Вита в Праге (1356-99), синтезировал немецкие, французские, английские, а также итало-византийские традиции, свободно и изобретательно варьируя традиционные формы. Такая технология убранства обстановки жилых помещений, включая мебель, неглубоким плоским резным орнаментом (Flachschnitt) с окраской, как правило, в красный и зелёный цвета, получила название тирольской плотницкой готики (Tiroler Zimmergotik).

Своеобразием отличалась готика Южной Франции и Каталонии (Восточной Испании), где храмы снаружи напоминали крепости, а внутри представляли собой просторный зал в обрамлении двух рядов капелл и были лишены пышного, витиеватого декора (собор в Альби, церковь Санта-Мария дель Мар в Барселоне). 15в.

В художественном отношении и конструктивно мебель была прекрасно выполнена. Они выполняли также роль домашнего клозета. Основное сходство проявляется во внешнем виде их представителей, но «вампиры» воспринимают свой имидж гораздо более серьёзно, нежели готы. В живописи появляется портрет.

Всплеск интереса к готическому стилю в прошлом веке пришелся на конец 70-х годов. Сами дверцы украшались орнаментом, выполненным в приёмах углублённой резьбы. В Нидерландах возводятся богато декорированные гражданские постройки (суконные ряды в Ипре, 1200-1304, в Брюгге, 1248-1364 ратуши в Брюсселе, 1402-55, Лёвене, 1448-1459, Ауденарде, 1526-37). Чарльз Мюллер видит существенное сходство между панком и готикой в их общем отрицании современной действительности и своеобразном «эстетическом терроризме», однако замечает, что если панк выражал активный протест, то готическая субкультура оказалась, напротив интровертированной, ориентированной не вовне, а вглубь и делающей упор на пассивное неприятие окружающего мира. Как уже отмечалось выше, образ вампира занимает важное место в готической субкультуре.

в Ульме, 1377–1529, высота оконченной в 19в. появляется особенный изгиб, мягкая, пластичная линия, получившая название «готической кривой». Скульптура. Характерными для готики типами ёмкостей были, помимо сундуков, поставцы (дрессуары). Как правило, «лолиты» носят платья до колен в викторианском стиле с оборками и кринолинами, шляпки, декоративные зонты и туфли с закруглёнными носами на платформе есть множество марок одежды, предназначенных специально для представительниц этого стиля, который постепенно становится популярным и на Западе.

Степень принятия традиционного понимания маскулинности может варьироваться в зависимости от конкретного стилевого направления, которого придерживается гот, — одни варианты имиджа более способствуют созданию андрогинного или «бесполого» образа, другие скорее ориентированы на подчёркивание мужественности. В каждом регионе готика отличалась специфическими чертами и своими темпами развития. А Восточная Европа приняла этот стиль позже и распрощалась с ним также позже – в XVI в. Хотя говорить о прощании с готикой, пожалуй, будет неправильным: в середине XIX в. (этот период назвали периодом эклектики – смешения стилей) архитектура часто стала прибегать к элементам готики, а позднее заговорили уже о неоготике. У мужчин обладали популярностью узкие и короткие, а также длинные и свободные костюмы. Снаружи такая конструкция напоминала корабль с веслами или скелет гигантского фантастического существа (вот таким образом ее часто называют скелетной). В известном американском мультсериале «Южный Парк» также фигурируют стереотипные готы.

Помимо панка, на развитие готик-рока оказал существенное воздействие глэм— у представителей этого направления готические группы переняли тягу к театрализации концертных выступлений, повышенное внимание к сценическому имиджу и особые «драматические» приёмы, вызывающие у слушателей сопереживание. Отчасти причиной такого недоверия является традиционно неверное изображение субкультуры авторами «извне»— как заметила канадская журналистка и писательница Лииса Ладусёр, «вне зависимости от того, что мы говорим в интервью, масс-медиа всё равно в итоге выдают те же самые пустые стереотипы». В результате крестовых походов с готическими строительными принципами познакомились зодчие Родоса, Кипра и Сирии.

Приверженцы субкультуры могут самостоятельно совмещать элементы самых разнообразных духовных направлений, от христианства до древних языческих культов, получая в итоге эклектичные «индивидуальные религии» или «личные оккультные философии». Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. В истории искусств принято выделять раннюю, зрелую (высокую) и позднюю (так называемую пламенеющую) готику. Ведущее место в развитии французской миниатюры 13 – 14 веков принадлежало парижской школе. Отчасти вот таким образом в США особенно развито готическое Интернет-сообщество. Господствует одежда с завышенной талией и длинной узкой юбкой.

Часто кровавое, но из-за нравов того общества оно не слишком красочно описывалось. По-прежнему в ходу накладные ажурные железные петли и замки. Южнонемецкий стиль бы распространён в Альпийских странах (Швейцарии, в Южной Баварии, Тироле, Верхней Австрии). В рамках «стиля около 1200 года» на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый, основанный на изучении античной пластики гуманизированный образ человека, воплощённый в группе «Встреча Марии и Елизаветы» (западный портал собора в Реймсе, середина 13 века), в статуях Воскресшего Христа (так называемый «Благой Господь», около 1225, западный разделительный столп) и «Золотой Богоматери» (разделительный столп портала южного трансепта) собора в Амьене. Это одна из старейших сохранившихся гражданских построек Руси. готический стиль (от ит.

Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области. Возможно, Эстбери не столько «изобрёл» этот термин, сколько способствовал его распространению. Увеличивается количество сооружаемых светских построек (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания и др. ). Определённую известность у готов получили и некоторые телесериалы подобной тематики, например, «Рыцарь навсегда».

Но, потеряв конструктивную основу, готический стиль постепенно исчерпал свои возможности. Это немного напоминает рельефную резьбу, хотя рельеф здесь режется целиком в плоскости доски (филёнки), не поднимаясь выше её поверхности. племени готов) — худож. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1796 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. Первоначальное название стиля в латинских источниках с 12 века – opus francigenum (латинский – «французская манера»), позднее (предположительно в 15 веке в Италии) был применён термин tedesco (итальянский – «немецкий», в значении «варварский»).

Несмотря на то, что в продукции Голливуда при изображении её носителей часто используются штампы и негативные стереотипы (как в мистическом триллере «Колдовство»), в некоторых фильмах персонажи, в той или иной степени ассоциирующиеся с готами, предстают как положительные— например, в популярном среди представителей субкультуры фильме «Ворон» и отдельных работах режиссёра Тима Бёртона (герой Джонни Деппа в фильме «Эдвард Руки-ножницы», персонаж Вайноны Райдер в «Битлджусе»). Группы, возникавшие в этот период, охотно принимали определение «готических», в отличие от своих предшественников они смогли, несмотря на некоторую вторичность звучания, сформировать собственную развитую сцену, которую популярные издания практически не освещали.

Вся композиция собора с учащающейся снизу вверх ритмикой всех его основных элементов была порождена религиозным идеалистическим устремлением души к небу. gotico, букв. 1400 г. ) имели фигурную лепнину, которая расписывалась и покрывалась позолотой (стукко). Главный феномен г. — кафедральный собор. Существовали также скамейки с перекидной спинкой (с переметом), которые свободно размещались в помещении или устанавливались у камина. Отсюда готический стиль распространился в Германию (собор в Кельне, 1248–1880), Англию, Чехию (хор и трансепт собора Св.

Этим термином в США изредка обозначают всю готическую музыку. В то же время исследователь отмечает, что эта субкультура в целом аполитична. Все элементы экстерьера и интерьера сооружений подчинялись готической архитектурной форме. 10 лет безуспешно специалисты пытались изготовить сходные витражи.

Из-за многообразия музыки, сложно составить точное описание исполнителя готической музыки. Это искусство берет свое начало в XII в. (до XV в. ) Именно в это время в Европе начинается активная борьба католической церкви за власть. В 1-й половине 19 века средневековое искусство 12-15 веков отделили от более раннего периода, заимствовав для последнего из филологии термин романский стиль. Иногда в коробках подстолья делали глубокие выдвижные ящики.

Шпалеры сохраняют плоскостное изображение, подчёркнутую двухмерность пространства миниатюр «Комментария». Как и другие интерьеры Средневековья, убранство Папского дворца сохранилось лишь частично. Стремление сохранить дух движения привело к уходу готов в андеграунд. В ту пору это была неслыханная смелость. Иногда в готических романах происходит убийство. Со временем произошло становление нового стиля, обусловленного отрешённым декадансом, что отразились и на одежде представителей.

Многие готические музыканты позаимствовали у глэм-исполнителей чувственную манеру пения. Готическая архитектура распространилась на всю Западную Европу и продолжала развиваться вплоть до 16 века. Возникнув около 1140-х годов во Франции, к 1180-м годам готика проникла в Англию (хотя её элементы присутствовали и раньше в английском зодчестве), к 1230-м годам – в Священную Римскую империю (включавшую в себя территории нынешних Германии, Австрии, Венгрии, Чехии, Северной Италии), с середины 13 века – в Нидерланды и Восточную Европу, во 2-й половине 13 века – в Италию.

Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид часто делало невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов в Бамберге украшены северный и южный порталы). Основным принципом формообразования, объединявшим в эпоху Готики различные виды искусства, был «принцип миниатюризации», уподобления форм – повторения одних и тех же элементов в разных масштабах. Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесён в 1950-х годах. Европейцы начинают носить обувь с вытянутыми носами (иногда длина носов достигала 50 см) и шляпы причудливой заострённой формы. Вот таким образом готику следует воспринимать исключительно как сообщество людей, разделяющих определённые интересы, но ни в коем случае— как «культ», в котором присутствуют некие обязательные для всех его членов мировоззренческие установки. Привыкнув к свободе и непринужденности, женщины стали забывать о своей женственности, об изяществе походки и осанки. Стиль возник во Франции колыбель г. — Иль-де-Франс.

На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. Готический собор в Кутансе (Франция)В Италию готика пришла несколько видоизменённой, её так и называли: «итальянская готика». Начинает возвращаться натурализм, который заложил основы развития Возрождения. В ранний период английской готики мебель тяжеловесна, профили её просты и грубы. В страны Восточной Европы готика проникла позднее и продержалась там чуть дольше – вплоть до XVI века. В начале XIX века термин «готический роман» стал обозначать литературный жанр эпохи романтизма – литературу тайн и ужасов. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры.

Выдающиеся произведения готич. Например, сундуки обтягивали цветной или тисненой кожей использовалась богатая металлическая (железная и бронзовая) фурнитура, мотивы сталактитов, выточенные бруски.

Пресса порой приписывает ритуальные убийства, совершаемые дьяволопоклонниками, готам, за чем чаще всего следуют опровержения. Стиль вернулся, но в обновленном и весьма неожиданном проявлении. Архитектура ранней готики в Испании и Португалии находилась под сильным влиянием зрелой готики Франции (соборы: в Бургосе, 1221-60 в Леоне, начал строиться в 1255 в Толедо, строился с 1226 реконструкция церкви Сантьяго-де-Компостела, середина 13 века). Основной принцип работы конструкции: свод не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры (нервюра – выступающее ребро готического каркасного крестового свода) на колонны (столбы).

В моду входят короткие стрижки, которые подчеркивались легкими кудряшками или волнами. Как и у каждого вида искусства, у этого направления есть свои отличительные черты. По утверждению российского исследователя В. К. Хазова, эти символы для представителей субкультуры получают новое, конструктивное значение, становясь знаками стремления к «преодолению обыденности и ограниченности», а их религиозное содержание (например, связь крестов с христианством) полностью утрачивается. Современный готический стиль зарождался постепенно. В большинстве своём готы являются атеистами или агностиками.

Группы, звучание которых описывают как «бэткейв», существуют и по сей день в основном они происходят из Европы. Произошло поэтическое и философское осмысление средневековой художественной культуры9. Названия субкультуры готов (англ. Goths, англ. Goth subculture) и музыкального жанра готик-рок (англ. Gothic Rock или англ. Goth Rock) появились в английском языке только в ранних 1980-х (хотя Мэллори ОДоннелл утверждает, будто слово Gothic использовалось в прессе ещё в 1967 году). Стоит отметить, что группы исполнявшие дэт-рок, постпанк и готик-рок, существовали в Японии ещё в 1980-е годы, а «настоящие» японские готы всячески дистанцируются от Visual kei и не признают поклонников этого направления «своими».

Известны попытки еще примитивной инкрустации. Например, главная героиня серии комиксов «Nemi» воплощает ряд типичных представлений о девушках-«готессах». Стены облицовываются дощатыми панелями, украшаются яркой стенной росписью или коврами. Иногда используются садомазохистские атрибуты, например, ошейники— эти элементы впервые появились ещё в имидже Сьюзи Сью и были призваны подчеркнуть её образ «женщины-вамп».

Вот таким образом все искусство, которое создавалось в этот период, было направлено на возвышение церкви и веры. Мастера стали обращаться не только к религиозным мотивам, но и более обыденным сюжетам. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Вслед за собором устремились ввысь и городские дома. Некоторые представители субкультуры предпочитают одежду, стилизованную под моду XVIII—XIX веков (так называемые «викторианские готы», англ. Victorian Goths и «романтические готы», англ. Romantigoths). Широкополую шляпу носил и Эндрю Элдрич из Sisters of Mercy, чтобы затенить лицо. В этот период готические постройки возникают по всей территории Священной Римской империи: в Австрии (готические части собора Святого Стефана в Вене, 1304-1440) и Швейцарии (собор Святого Винцента в Берне, 1421-1588), а также в Нидерландах – соборы в Антверпене (1352-1616) и Мехелене (1452-1578).

Английские соборы имели очень длинные и невысокие нефы, сочетавшиеся с просторами британских равнин башня зрительно собирала их, подчеркивала центр здания (собор в Солсбери, 1220–66). Готический стиль – важный этап в истории развития мебельных стилей. Постепенно выделился ряд коллективов, объединённых общими стилистическими особенностями, позднее сформировавших «первую волну» готик-рока, — Bauhaus, Virgin Prunes, Southern Death Cult, Sex Gang Children, Specimen, Ausgang. Третий ярус портала занимает опять галерея, над срединой которой помещается треугольный и увенчанный остроконечной башенкой (пинаклем) фронтон. Самым знаменитым циклом скульптур периода г. считается скульптурный декор собора в Наумбурге (Германия) — рельефы «Страстей Христовых» («Тайная вечеря», «Предательство Иуды», «Взятие под стражу») и 12 статуй основателей (донаторов) храма внутри. итал.

Многие представители субкультуры сделали успешную карьеру в творческих профессиях— например, художница Виктория Франсес, фотограф Виона Илегемс, писательницы Кэтлин Кирнан и Ким Уилкинс, фотомодель Рэйзор Кэнди. Однако эти признаки были объединены в принципиально новую систему в архитектуре центральной Франции (Иль-де-Франс) в середине 12 века. Элементы готического стиля были привнесены с 3-м и 4-м крестовыми походами на Ближний Восток, в государства крестоносцев на Родосе, Кипре, в Сирии и Палестине (1-я половина 13 века). Принято разделять английскую готику на три периода: раннюю готику (1189 – 1307 гг. ), декоративную готику (1307 – 1377 гг. ) и позднюю, т. н. Собор в панораме г. АнжераТипичная схема готического собора: нижний ярус, состоящий из трех порталов, средний ярус со световым проемом и верхний ярус – две башни. На формирование данного стереотипа повлияли и самоубийства некоторых известных деятелей готической музыки (например, Иэна Кёртиса и Розза Уильямса). Для современных готов постоянные споры, дискуссии и размышления о том, что же «на самом деле» представляет собой «настоящая готика», составляют неотъемлемую часть их жизни внутри субкультуры.

Именно во Франции готика сложилась как целостная художественная система, здесь были созданы ее классические образцы (Нотр-Дам в Париже, 1163–1257 соборы Шартра, 1194–1260 Реймса, 1211–1311 Амьена, 1220–88). В этом смысле Готика, не обращаясь к античности, подготовила эпоху Возрождения с ее гармоничным соединением красоты тела и полета души.

Корсеты из моды не выходят, но теперь девушки затягивают платья выше. Ранняя готика приходится на начало 12 века и первую четверть 13 века. Девушка умерла в больнице.

В центре города возводился большой собор, здесь сосредотачивалась основная общественная жизнь. Раннее средневековье VI-XII вв. Причёски в готической моде достаточно разнообразны.

Некоторые группы, например, Type O Negative, могут причисляться как к исполнителям готик-метала, так и к представителям одной из поздних «волн» готик-рока. Архитектура. Впоследствии ножки шкафа с трёх сторон (с задней и двух боковых) также наглухо начали зашиваться досками – получалась своеобразная ниша. Это ажурный геометрический орнамент, растительный (лиственный) орнамент, орнамент ленточного плетения и орнамент т. н. Для испанской мебели характерна чрезвычайно сложная и богатая плоскостная отделка поверхности. Орнамент масверка в позднюю готику был весьма распространён по всей Европе и в Англии.

Из Иль-де-Франс (Франция) готический архитектурный стиль распространился в Западную, Среднюю и Южную Европу – в Германию, Англию и т. д. В Италии он господствовал недолго и, как «варварский стиль», быстро уступил место Ренессансу а поскольку он пришёл сюда из Германии, то до сих пор называется «stile tedesco» – немецкий стиль. В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый (высокая готика) и поздний (пламенеющая готика, вариантами которой были также стили мануэлино (в Португалии) и исабелино (в Кастилии). расцвет – 13в. ). В готическую эпоху площадь с доминирующим над ней собором или замком (преимущественно в Италии или в Восточной Европе), окружённая 2-3-этажными домами, которые соединялись галереями, становится центром города, как правило, укреплённого и застроенного без регулярной планировки. Резьбой декорировались также внутренние деревянные перекрытия помещений.

Характерная особенность готич. Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова после его отстранения— по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). Долгое время элементы того и другого стиля сосуществовали, а переходное время XII в. носило «возрожденческий характер».

В готику активно развивается круглая монументальная пластика. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Самым ярким проявлением готики считается архитектура. В «Больших французских хрониках» художник стремился проникнуть в смысл изображаемого события – это настоящие иллюстрации литературного произведения. Дарквэйв (англ. Darkwave)— тесно связанный с готик-роком жанр, сформировавшийся в середине и конце 1980-х годов под влиянием электронной музыки.

В целом расовый состав (преимущественно европеоиды), уровень образования (как правило, достаточно высокий) и интересы (искусство, литература ит. д. ) представителей субкультуры соответствуют стандартам современного среднего класса. В те годы, конечно, женщинам было не до гардероба и прехорашиваний перед зеркалом. Этот фестиваль был основан группой единомышленников, общавшихся в Интернете и решивших встретиться в реальной жизни, однако со временем стал привлекать значительное количество посетителей «со стороны» и вот таким образом примерно с 2006 года стал более закрытым событием, чем раньше. Вита и т. д. К этой стилистической фазе относятся перестроенный по образцу ранней французской готики хор собора в Кентербери (1175-84, архитектор Вильям из Санса, возможно, француз), соборы в Линкольне (1192-1250) и Солсбери (1220-66), ранняя фаза строительства собора в Уэльсе (около 1185-1240) с его характерным для Англии растянутым фасадом-экраном.

Термин введен теоретиками ит. лютеранский), стулья (кресла) на трёх или четырёх ножках токарной работы, напоминающие места для сидения романской эпохи. Особенно любимыми в резьбе по дереву и камню были мотивы виноградной лозы и листьев дуба. Многие ранние готические альбомы (например, SeventeenSeconds The Cure) отчётливо выражают то глубокое отвращение, которое молодые люди того времени испытывали к режиму Маргарет Тэтчер в то же время готические музыканты предпочитали просто описывать окружавшие их мрачные реалии, а не вкладывали в тексты политические призывы, как это делали панк-рокеры. Из тех поклонников готики, которые всё же интересуются политикой, большинство тяготеют к либерализму и умеренным левым движениям симпатии к правым силам встречаются редко и носят маргинальный характер.

В психологическом плане готика выросла из глубокого пессимизма и неверия в собственное будущее этих молодых британцев. Основными составляющими субкультуры являются готическая мода и готическая музыка. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. Вопреки распространённым стереотипам, готы не лишены чувства юмора и вполне способны к здоровой самоиронии. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Важную роль в современной готической субкультуре играет Интернет.

Г. сменяет Возрождение. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя.

---