При жизни Герард фон Рила успеет увидеть готовые часовни, хор и здание собора без башен. Переусложнённые готические потолки в «перпендикулярном стиле» — характерный признак старейших английских университетов (Оксфорд, Кембридж), где их создание приветствовали еще в 17 веке игнорируя европейские стили и европейский опыт.
Название «готика» не отражает правильно существо данного стиля. Хотя термин «готика» должен был свидетельствовать о германском происхождении этого стиля, он в действительности развивался в первую очередь во Франции. В отличие от романского стиля с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. И по концепции самого пространства и по способам перекрытия обширных пространств готическая архитектура начала отличаться от своей предшественницы романского периода. Каркасные арки называли нервюрами (франц. Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области (бывшая Восточная Пруссия). льняных складок или салфеток.
В его скульптурном оформлении продолжает развиваться тенденция к детализованному рассказу, к натуралистичности многочисленных персонажей, сцен, ситуаций, действий и дополнительных аксессуаров, наметившаяся уже в северном портале и достигнутая скульпторами ценой утери идеального величия и монументального единства, характеризующих декорацию западного фасада. Орнамент масверка в позднюю готику был весьма распространён по всей Европе и в Англии. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1795 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений.
Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. — Тюдоровская готика. Развитие и процветание готического архитектурного направления историки относят к эпохе Средневековья (XII—XVI в). Кладка из бутового камня, как правило, особенно в интерьерах, оштукатуривалась. Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области. По-прежнему в ходу накладные ажурные железные петли и замки.
Талантливый Цвирнер получил право достраивать собор без значительных препятствий. Елизаветы в Марбурге (1233–1283). Физические свойства материала больше не определяли характер зрительного образа.
Но большой собор был большой роскошью не только потому, что на него уходило много материала и на его строительстве работало много людей, а еще и потому, что занимал много места. Исходя из этого, стена в соборе ничего не несет и следовательно, ее незачем делать сплошной и глухой. Аналогичные фигуры можно видеть и в других соборах. Боковой распор свода главного нефа передается с помощью опорных арок (аркбутанов) на наружные столбы – контрфорсы. 1. Основной вид мебели для хранения вещей, а также сидения и лежания в домах знати и простых горожан – сундук из форм которого со временем образовались такие новые типы мебельных объектов как кресло-сундук, поставец (дрессуар), креденца и буфет.
Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. Э. Кон-Винер писал, что «у Ангелов высокой Готики женственная тонкость головы доходит до изящества, до изысканности, грациозная улыбка играет на тонко очерченных губах, волосы схвачены повязкой и красивые локоны образуют прическу, ближайшее подобие которой мы можем найти у женщин Аттики времен Фидия». Ратуши Лювена (1448) или Гента (1481) служат иллюстрацией второго типа.
Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. На территории Российской империи крупнейшим заказчиком неоготических сооружений в начале XX века выступала католическая церковь, развернувшая программу строительства костёлов для своей паствы (состоявшей преимущественно из польской диаспоры, широко представленной в крупных городах на просторах империи).
Нечего и искать подобного решения в проектах и готических сооружениях Франции, «родины» готики. По плану Марко ди Кампионе— собор имел планировку в виде латинского креста и пять нефов. Это аббатство служило королевской усыпальницей французских королей и в ней хранились мощи Святого Дионисия, первого епископа Парижа. появляется особенный изгиб, мягкая, пластичная линия, получившая название «готической кривой». Талантливый Цвирнер получил право достраивать собор без значительных препятствий. У тогдашних больниц были более широкие функции, чем у современных, так как в них, наряду с лечением больных, давали приют и пищу паломникам, старикам, бездомным и нуждающимся.
Император Карл IV (1346-1378) повелел облицевать стены капеллы отшлифованными агатами, аметистами, хрисопразажи и другими камнями, упоминаемыми в Апокалипсисе, в описании «Нового Иерусалима». величественные готические соборы строились в других европейских странах: в Италии (в Венеции, Сиене, Милане), Германии (в Марбурге, Наумбурге, Ульме, Кёльне), Англии (в Лондоне, Солсбери), Испании (в Барселоне, Бургосе, Лоне, Толедо), Австрии (в Вене), Фландрии (в Брюсселе), Чехии (в Праге) и др., где готика получила своеобразную местную интерпретацию. Даремский собор меньше всего пострадал от поздних перестроек, но имеет «британские» черты— мощные прямоугольные объёмы, прямоугольная башня, более насыщенный декором западный фасад, чем в собор в Кане. сменился «перпендикулярным», которому во Франции соответствовала стиль «пламенеющей готики». В готическую эпоху религия оставалась главным содержанием общественной жизни, а церковь – ведущим типом сооружения. Это было достигнуто с помощью усиления каркасных арок и более тонкого заполнения.
Среди первых зданий, что имели сугубо готические черты, была церковь Богоматери в городе Трире (начата в 1230 году). Первоначально в торце каждого зала был устроен алтарь, освещенный большим окном. Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность: отвесные концы верхних рукавов, острые манжеты, пахи, сложные каркасные головные уборы, вытянутые кверху (атуры) и остроносые ботинки эту тенденцию подчёркивали. Он иллюстрирует главную закономерность процесса формообразования в искусстве. Готические элементы попадаются даже в графических штудиях Леонардо да Винчи. Другими ранними творениями немецкой готики являются церковь св. Стены облицовываются дощатыми панелями, украшаются яркой стенной росписью или коврами.
Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области (бывшая Восточная Пруссия). Шпалеры сохраняют плоскостное изображение, подчёркнутую двухмерность пространства миниатюр «Комментария». Первоначальный план создал архитектор Марко ди Кампионе. Либо широкие, с установленными по центру опорами. В Польше готика развивалась в XIII-XV вв. Прежде всего это характерно для готических сооружений северных княжеств Германии и Польши.
В результате в 1284 своды рухнули и следующие сорок лет ушли на их восстановление. Боковой распор свода главного нефа передаётся с помощью опорных арок (аркбутанов) на наружные столбы – контрфорсы.
Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). Чрезвычайно тщательно архитектор разразработал и фундаменты собора, экономно использовав остатки ещё романского храма и глыбы древнеримских сооружений. По контрасту к нему собор в Солсбери, построенный между 1220 и 1258, со всей полнотой воплотил сугубо английскую концепцию готики 13 в. Его великолепная башня над средокрестием (высотой 120 м) была отважно возведена столетием позже на фундаментах, предназначавшихся для башни значительно меньших размеров.
Об этом говорят нам Крестовые походы, песни трубадуров и философия того времени. Готика воспринималась в ореоле романтической фантазии и таинственности. По его плану должен был возникнуть комплекс сакральных сооружений, который так и не был реализован.
Высокая готика достигла своих вершин в XIII в., поздняя – в XIV – XV вв. Готический стиль был сценой, на которой феодализм отступал перед давлением «свободных городов» и зарождающихся национальных государств. Вершины своего развития готический костюм достигает в конце XIV — XV в. в., когда по всей Европе распространилась мода, созданная при Бургундском дворе. Грандиозный Миланский собор в столице Ломбардии демонстрирует именно такую композицию. Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области.
В Северной Германии, на Рейне использовали качественную готическую мебель с угловым соединением в шип. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. От этого возникали легенды об оживающих статуях, описанные позднее в эпоху Романтизма в популярных «готических романах».
Некоторые из этих сооружений, церковь Матери Божьей в Данциге (1345—1503) и самое значительное кирпичное сооружение— дворец больших магистров в Мариенбурге (1276—1335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше. Готика придала новый облик средневековой Европе. В готической живописи главным элементом цветового оформления интерьера стал витраж. gotico— непривычный, варварский— (Goten— варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Во Франции этот стиль получил более точное название «style ogivat» (стиль стрельчатый). XVI в. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму. В художественном отношении и конструктивно мебель была прекрасно выполнена. Неоготика («новая готика») возникла в Англии в 40-е годы XVIII в. – это было возрождение форм и конструктивных особенностей средневековой готики. В начале XIX в. появился термин «готический роман», который обозначал литературный жанр эпохи романтизма (литература тайн и ужасов, действие в таких произведениях часто проходило в «готических» замках или монастырях). В 1980-е годы термином «готика» начали обозначать музыкальный жанр («готический рок»).
Красота и размеры собора свидетельствуют о значительности города, о богатстве его жителей. Долгое время элементы того и другого стиля сосуществовали, а переходное время XII в. носило «возрожденческий характер». Бефруа, 1208), Полотняный зал в Ипре (1200–1304), заново отстроенный после пожара в 1915 и ратуша в Брюсселе (1401–1455) могут служить иллюстрациями первого планировочного типа. Даремский собор меньше всего пострадал от поздних перестроек, но имеет «британские» черты — мощные прямоугольные объемы, прямоугольная башня, более насыщенный декором западный фасад, чем в собор в Кане.
Как и другие интерьеры Средневековья, убранство Папского дворца сохранилось лишь частично. Главным мебельным универсальным объектом продолжает оставаться сундук. Впечатление движения ввысь и к алтарю создается рядами стройных колонн и взлетом остроконечных стрельчатых арок, убыстренным ритмом аркад верхней галереи (трифория).
В Латвии переход к готике произошёл в XIII-XIV вв. Для большей надежности столбы-контрфорсы нагружались башенками – пинаклями казавшиеся изысканными украшениями, они на самом деле своим весом «придавливали» контрфорсы к земле. Вначале (ок. Чаще всего это однонефные очень широкие зальные церкви, без трансепта, с узкими (но часто высокими) оконными проемами, что соответствует традициям романской архитектуры этого региона. В середине XIV в. это же качество отмечается в германской готике вначале подобный стиль именовали «Sondergotik» (нем.
Но в местностях с дефицитом или отсутствием природных залежей камня использовали кирпич. Замок крестоносцев Крак де Шевалье (Сирия) вызвал множество попыток подражания на Западе. Высотной доминантой богатого исторического города Брюгге была и осталась величественная башня Торговых рядов (1283—1364 гг. ), более схожих с другими образцами национальной архитектуры, лишенных легкомысленных узоров и лишних мелочей. Стенки поставца составляются из нескольких рамок с филёнками.
Филенчатые дубовые двери и ребристые стрельчатые арки дверных проемов. К XIV-XV вв. Их заменили деревянными балками, что облегчило нагрузки крыши на опоры. Изюминкой церкви были две часовни в каждом углу креста.
Готическое влияние было привнесено в Испанию также из Франции. gotthus, греч. Раскованная инициатива горожан и архитекторов способствовала чрезвычайному их распространению и разнообразию образного строя, которого в период готики не имела ни одна из стран Западной Европы.
Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Черты неоготического стиля присутствуют в царской резиденции в Царицыне в Москве. Конструктивные принципы готического сводчатого покрытия почти уничтожили боковое давление свода: слои камней при более крутой стрельчатой дуге лежат друг над другом, боковое давление превращается в давление к низу и сосредотачивается на нижних концах (пятах) дуги. Филёнки украшались резным орнаментом. Убеждение правоты Цвирнера пришло неожиданно. Подготовительные рисунки были выполнены миниатюристом Эннекеном из Брюгге.
Гудулы в Брюсселе или кафедральный собор в Антверпене. Причём центральные филёнки более широкие, а боковые – узкие.
Совершенством архитектурной композиции, богатством скульптурного и живописного декора отличаются грандиозные соборы зрелой готики в Реймсе (1211 г. – XV в. ) – самом крупном соборе Франции (длиной 150 м с высотой башен 80 м) и в Амьене (1220 – 1269 гг. ), где собор имеет длину 145 м и высоту главного нефа 42, 5 м, а также церковь Сент-Шапель в Париже (1243 – 1248 гг. ), построенная в качестве королевской дворцовой капеллы, с её многочисленными витражами. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Красные и синие колонны несут вызолоченные лиственные капители.
Она соединяется с килевидными арками и многочисленными тонкими колоннами. Эта новая форма столбов соединяет отдельные свои части под общей капителью. К окончанию правления Людовика Святого Франция считалась самым могущественным государством в Европе. Возникнув однажды в архитектуре из практической потребности разрешения конструктивной (нехудожественной) задачи – облегчения сводов, в кратчайшее время, когда были достигнуты пределы легкости строительной конструкции, этот стиль вышел за границы рациональности – в высоты духа. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления.
В отличие от системы пропорционирования, существовавшей в архитектуре Древнего Египта, Греции и Рима, основанной на диагонали двусмежного квадрата, средневековые аппараторы выработали иной способ, отчасти напоминающий «египетский священный треугольник». При этом были одновременно использованы реберный свод и стрельчатая арка. Готический стиль – (франц.
Тем не менее, готика 15 в. во Франции именуется не «украшенной», как в Англии, а «пламенеющей», в которой контуры межоконных ребер напоминают языки пламени. Стены, кажется исчезают в потоках света, льющихся из огромных окон с цветными стеклами. Готика властвовала в Европе с 12 по 16 века, заменив романский стиль. Еще во времена Древнего Рима здесь стоял храм богини Минервы. Такие ножки, как правило имели плоскую резьбу.
Чесменская церковьНаиболее выдающийся памятник русской готики – императорская резиденция в Царицыне (XVIII в. )Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова, а после его отстранения – по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). Родиной стиля считается север Франции, откуда пошло постепенное распространение его по всей Европе. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Сначала, новое направление демонстрирует себя в архитектуре зданий (монастырей, храмов и церквей) имеющих культовую, религиозную принадлежность. Средневековые художники страстно обожали незапятнанные, калоритные, звучные краски. Сгорела деревянная крыша собора во Франкфурте— и критики замолчали. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.
Резьбой декорировались также внутренние деревянные перекрытия помещений. ломаная ферма 14 в. происходит от этой многоугольной фермы. Особенность готического стиля – дематериализация формы. Создание огромного (153м длиной) собора имело целью уравнять флорентийский собор с готическими соборами других стран.
Величественный купол таки создадут, но в эпоху Возрождения. Купол в период готики так и не смогли создать из-за технической сложности задачи. Сохранены свидетельства о приглашении французских мастеров в Британию. Каркас оставляли открытым снаружи, он привносил фасаду четкий декоративный рисунок. Находится на территории бывшего Королевского дворца (затем Консьержери) на острове Сите в Париже. Между тем обстоятельства настоятельно требовали увеличения внутреннего пространства храма.
В целом готическое искусство полностью отражает противоречие своей эпохи – это классицизм, причудливое переплетение реализма и человечности а так же догматичное религиозное наследие. В конце 13 в. начато строительство главного собора Флоренции — Санта Репарата. Вообще эти сооружения представляют длинный фасад с поднимающейся над его серединой высокой башней (beffroi), с небольшими башенками, балдахинчиками или группами фиалов по углам и с широкими и высокими главным фасадом в виде мощной стрельчатой арки.
В этих постройках, которых так много, что мир ими зачумлен, двери украшены колоннами тонкими и скрученными наподобие винта, которые никак не могут нести нагрузку, какой бы лёгкой она ни была. Готический стиль в мебели характеризуется значительными местными различиями. Готическая эпоха являлась периодом интенсивного развития светской культуры. И все же есть замечательные исключения, среди которых особое место занимает собор Сен-Маклу в Руане (1432–1517). Западная часть срединного прямоугольника именовалась главным (или центральным) нефом, восточная была занята хорами и сакристией (ризницей) в апсиде.
По семь статуй поддерживают арки входа. Разнообразятся композиции соборов. Большой по размерам (158 м в длину и 58 м в ширину), он был одним из крупнейших храмов Западной Европы и типичным готическим долгостроем.
Здесь мы видим первые попытки фанеровки и примитивной инкрустации. В том же столетии строители цистерцианских церквей, отказавшись от обилия цветов, стали использовать в декоративных целях гризайль (живопись в разных оттенках одного цвета, чаще серого) по простой зеленовато-белой поверхности стекла. Произошло поэтическое и философское осмысление средневековой художественной культуры9. Обновленная церковь была освящена в 1144 году.
Среди культовых сооружений преобладали католические костелы. В нем сочетается пышность Византии со светской жизнерадостностью. Словом, готический собор — это целый мир. В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ), Нижняя Тура Земское училище. В каждом из них можно найти общие с французскими прототипами элементы, тем не менее это не копии, а индивидуальные творческие работы, выполненные в международном стиле 13 в. Церковь в Хероне (Жероне) являет собой крупнейшее конструктивное достижение каталонской готики. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1796 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений.
Так называемый Ка дОро («Золотой дом»), оставшийся незаконченным, демонстрирует группировку окон и общую композицию фасада безусловно готического характера, отразившегося в множестве более скромных венецианских домов. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (ок. Можно представить, какое магическое впечатление производили расписанные статуи в сумраке собора.
Он имел пять нефов, семь часовен (по числу трех Царей и четырех евангелистов). Все ее детали – «атрибуты чувства». Интерьеры ранней готики ещё достаточно скромны, а их элементы ещё несут следы романики. Одним из выдающихся произведений позднего Средневековья, сравнимым с лучшими образцами фресковой живописи, является серия шпалер на сюжеты Апокалипсиса, так называемый Анжерский апокалипсис (1370—1375), созданная по заказу Людовика I Анжуйского.
Иногда их делали даже больше, чем было нужно. «Украшенная» готика (14 в. ) в свою очередь подразделяется на две фазы – геометрическую и криволинейную. gotico – непривычный, варварский – (Goten – варвары) и сначала использовалось в качестве бранного.
Третий по посещаемости монумент Парижа. Согласно легенде, огромный Кёльнский собор заложен в 1248 г. знаменитым теологом и алхимиком Альбертом Великим (1206-1280) для того, чтобы поместить в его алтаре останки «Трех святых королей» – Каспара, Мельхиора и Валтасара -трех волхвов, принесших дары в Вифлеем в ночь Рождества. Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова после его отстранения— по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). Такие арки были названы нервюрами (франц. Создание огромного (153 м длиной) собора имело целью уравнять флорентийский собор с готическими соборами других стран.
Так монастыри утрачивали роль главенствующих центров культуры. В областях с недостатком камня развивалось строительство из кирпича (Ломбардия, Северная Германия, Польша). Поздний готический стиль расцветет в Польше лишь в XV веке. Ставший нормой крестообразный план представляет трехнефный или пятинефный корпус с мало развитыми транссептом (поперечным нефом), порою даже совсем без транссепта. Примерно с середины XIII – XIV вв.
Она центрична по плану, в основу которого положен равноконечный крест. Впечатление неудержимого движения ввысь и к алтарю создаётся рядами стройных столбов, мощным взлётом остроконечных стрельчатых арок, убыстрённым ритмом аркад верхней галереи (трифория). Двух-башенные западные фасады французских соборов с тремя «перспективными» порталами и узорным круглым окном («розой») в центре сочетают устремление ввысь с ясной уравновешенностью членений. Значительное распространение готическое искусство получило в городах немецких колонистов. 476).
Технологию готической архитектуры изложил Чезаре Чезарино в комментариях 1521г. Стрельчатые готические своды и декор сочетались со статичностью архитектурных масс, пропорциональной ясностью просторных интерьеров, мраморной полихромной облицовкой фасадов и интерьеров (собор в Сиене, церковь Санта-Мария Новелла во Флоренции).
Очевидно, что т. н. После крестовых походов она была усвоена в Сирии, на островах Кипр и Родос. Хоры собора в Кентербери выстроил французский архитектор Вильгельм из Сана. По первоначальному замыслу, собор должен был вмещать все население Парижа, составлявшее на начало строительства 10 000 жителей.
Масверк выполняется приёмами углублённой резьбы, когда фон относительно орнамента углубляется, благодаря чему элементы орнамента тонко профилируются, очертания их сглаживаются и округляются. В больших кафедральных соборах насчитывают до двух тысяч скульптурных изображений. Крупные строительные работы были приостановлены в связи с распространением «черной смерти», страшной эпидемией чумы, охватившей Западную Европу в середине XIV века.
augere – укреплять, поддерживать) и четырех стрельчатых «щековых» арок. пересечением продольного корпуса с трансептом.
Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Переусложнённые готические потолки в «перпендикулярном стиле»— характерный признак старейших английских университетов (Оксфорд, Кембридж), где их создание приветствовали ещё в 17 веке игнорируя европейские стили и европейский опыт.
Миланский собор производит впечатление приземлённого сооружения, несмотря на размеры и множество башен, шпилей и башенок, что скрывают это его свойство. Соборы строились не для людей, а для Бога, которому видно всё. Барбары в Кут-на-Горе, зальные церкви Юж.
Э. Кон-Винер интересно подмечает, что готическая эпоха отличалась невиданной ранее «свободой тела», «освобождением движения во всех направлениях». Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. Готическое искусство оставалось преимущественно культовым по назначению и религиозным по тематике: оно было соотнесено с вечностью, с «высшими» иррациональными силами. arcboutant – «опорных арок»).
Однако особое место в развитие готической архитектуры занимает Италия. Полуденное солнце давало тень на север (N), в этом направлении откладывалась половина ширины фасада (другая половина откладывалась в противоположном направлении), после чего на заданной ширине на земле выстраивался равнобедренный треугольник. И все это место обитаемо — собор и снутри и снаружи населен массой скульптур (в Шартрском соборе около 10 тыщ одних статуй).
Первые «лазареттос» или лепрозории для больных проказой, были и первыми больницами в узком смысле слова. Под навесом и на нижней плоскости расставлялась посуда. многие семьи лишь недавно приобрели аристократический статус и хотели его подчеркнуть. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры.
Замки превращались в величественные дворцы с богатым внутренним убранством (комплекс папского дворца в Авиньоне), строились особняки («отели») богатых горожан. Первая треть XVIвека. На прямоугольном участке расположены три постройки: двухэтажный корпус для пациентов, капелла и двухэтажное здание персонала, где размещалась и кухня. Византийские зодчие, заимствовав римский купол, в рамках разработанной ими крестово-купольной схемы «гасили» боковой распор четырех угловых устоев подкупольного пространства связанной системой парусов и малых куполов.
Но сразу бросались в глаза разительные отличия. Вытянута лишь алтарная часть. Отсюда быстро перешел в Англию, в ХIII в. был воспринят Германией и распространился по всей Европе. Во множестве ранних готических соборов, включая собор в Нуайоне, парижский собор Нотр-Дам (см. Кроме заимствованных архитектурных форм переплётов окон, порталов, островерхих башенок с фиалами (шпилей), колонок, стрельчатых сводов, ниш и др. Их заменили деревянными балками, что облегчило нагрузки крыши на опоры.
Их разбудили два ангела с трубами. Такие же большие окна располагаются и по внешним стенам боковых кораблей. Поэтический вымысел, который так поражает внутри собора, находит объяснение снаружи.
Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды. Однако между каменщиками и всеми другими ремесленниками существовали важные различия. Таковым образом, устраняется резкая граница меж клиром и посетителями.
Все это должно было укрепить королевский престиж. В северных странах из-за недостатка строительного камня получает развитие своеобразный стиль «кирпичной готики» небольших, даже миниатюрных храмов. Известны попытки еще примитивной инкрустации. Софии в Константинополе (532-537).
Несмотря на сопротивление монастырских зодчих, церковь была построена в готическом стиле (пример на фото).
С момента освящения (1144) церковь Сен-Дени стала образцом нового стиля. В XVI веке готические конструкции были перенесены в испанские колонии в Америке.
Подобного расположения часовен не знала даже классическая страна готики — Франция. Большое пространство перекрыть таким способом невозможно. Технологию готической архитектуры изложил Чезаре Чезарино в комментариях 1521 г. к «Десяти книгам об архитектуре» римлянина Витрувия, где также дал подробное описание такого готического сооружения, какМиланский собор.
Контрфорсы были известны в архитектуре и ранее – в качестве утолщений наружных стен или ступенчатых «подпорных» столбов их можно видеть в византийских и романских постройках. К ранней готике относятся также соборы в Лане, Париже, Шартре. Столешницы столов начинают оклеивать шпоном. Вокруг него затем сформировалась «готическая субкультура». Так что с некоторой долей уверенности можно сказать, что готика скорее жива, чем устарела или мертва. В романских соборах и церквях обычно использовался цилиндрический свод, который опирался на массивные толстые стены, что неизбежно приводило к уменьшению объёма здания и создавало дополнительные трудности при строительстве, не говоря уже о том, что этим предопределялось небольшое количество окон и их скромный размер.
При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями бога». По воскресеньям в нём проходили мессы. В центре её Богоматерь. Черты поздней готики присущи другим светским сооружениям городского самоуправления в городах Левен, Ауденарде, Брюссель, которые созданы уже в 15 и 16 веках. Раскованная инициатива горожан и архитекторов способствовала чрезвычайному их распространению и разнообразию образного строя, которого в период готики не имела ни одна из стран Западной Европы.
А Восточная Европа приняла этот стиль позже и распрощалась с ним также позже – в XVI в. Хотя говорить о прощании с готикой, пожалуй, будет неправильным: в середине XIX в. (этот период назвали периодом эклектики – смешения стилей) архитектура часто стала прибегать к элементам готики, а позднее заговорили уже о неоготике. Нервюры сводов со временем усложняются. У церкви св. В эпоху романтизма на волне идеализации Средних веков готикой «заболела» и континентальная Европа. Собор как центральное явление готического стиля был средоточием всех видов художественной деятельности в их совокупном проявлении: архитектуры, живописи (витражи и роспись), музыки и литературы (литургия и проповедь).
Строился с 1163 по 1345 гг. Восторг, восхищение перед умением готических мастеров "оживить" косную массу камня, заставить ее жить по законам органической материи, вдохновляли таких мастеров архитектуры рубежа 19-20 веков, как Антонио Гауди, даже в сроках строительства своего знаменитого собора Саграда Фамилья в Барселоне (до сих пор не завершенного), повторившего опыт готических мастеров. Прекрасная готическая мебель сохранилась в тирольских замках. Английские готические соборы в целом больше консервативны, чем с французские.
Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесён в 1950-х годах. Здесь зрительный образ не совпадал с работой реальной конструкции.
Неоготический стиль ярко проявился в царской резиденции в Царицыне в Москве— наиболее выдающемся памятнике «русской готики» и самом крупном псевдоготическом комплексе в Европе. Крестоносцы донесли принципы готики до Родоса, Кипра и Сирии. Архитектурный стиль любой эпохи обычно вырастает из верований людей и образа их жизни. Облицовка розового и белого мрамора Дворца дожей (1309–1424), просечный декор его аркад и резные капители свидетельствуют об этом свойстве вполне определенно.
Величественный купол таки создадут, но в эпоху Возрождения. Его проект создал архитектор Герард фон Риле, (или Мастер Герхард). Несмотря на то, что при строительстве все три сооружения задумывались как церкви, они имеют размеры и планы больших классических соборов. Возникают крупные мануфактуры в Париже, позднее в Аррасе5. Романские базилики оказались удобны для проведения службы, поскольку внимание входящих их продвижение вдоль нефа – главного продольного помещения храма (показательно значение франц.
В соборах Кана или Дарема эти висячие арки еще скрыты под стропильным строением над боковыми нефами, но в Клюни (1135) они уже видны над боковыми кровлями. Изюминкой церкви были две часовни в каждом углу креста. Большинство средневековых больниц построены в готическую эпоху.
Водостоки и другие технические детали часто имеют вид фантастических животных. Работу выполнили парижские мастера под руководством ткача Карла V Никола Батая. Готический стиль в Англии держался весьма значительное время.
Никольская башня была перестроена в готическом стиле в начале XIX в. Пример готических построек на территории Руси – Грановитая палата (1433 г. ), а также звонница Софийского собора (1439 г. ) Великого Новгорода. Оконные переплеты в целом следовали церковной моде, но, разумеется, в упрощенных формах. В центре Христос-Судия. На нижней перемычке изображены мертвецы, вставшие из могил. В 1389 г. в Париже во время торжественного въезда в город Изабеллы Брабантской с башни собора Нотр-Дам «с помощью искусных орудий спускался Ангел», увенчивая королеву короной.
Узкие боковые филёнки украшаются орнаментом с льняными складками. «Святилище» перестает быть кое-чем недоступным и сокровенным.
В сохранившихся со времен Сугерия частях сооружения (западный фасад и «шеве» – развитая восточная часть собора с гирляндой абсид) уже различимы элементы зарождающейся готической архитектуры: выделенные западные башни, трехчастное членение фасада и ребристые своды. «странная, особенная, готика»), затем появилось название «Spatgotik» (нем. Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла резиденцию слишком мрачной («Это не дворец, а тюрьма. ») и никогда там не жила. Секретарь французского исторического комитета Эжен Дидрон-старший в продолжение 37 лет (с 1844 по 1881) публиковал «Археологические анналы» с архивными текстами именами забытых средневековых мастеров, чертежами построек той эпохи, а также легендами о возведении средневековых зданий. Готические влияния имели место при создании трёх известных достопримечательностей Флоренции готической эпохи— это Санта Мария Нуова, церковь Санта Кроче и Санта Репарата (позже переименована в Санта Мария дель Фьоре).
Перед каждой группой – животное, символ евангелиста: лев – символ Марка, бык – Луки, орел – Иоанна и ангел – Матфея. Большая часть витражей выполнена в середине XIX в. Главный витраж (роза) над входом в собор частично сохранился от средних веков (9, 6 м в диаметре). Готический стиль распространился в Польше в течение XIV—XVвв. Совместно с ратушей, это был центр всей публичной жизни города. Даремский собор – бенедиктинская церковь, заложенная в 1093.
В Англии такой «украшенный» стиль конца 14–15 вв. Подобного расположения часовен не знала даже классическая страна готики— Франция. Фасад храма весьма необычен по своей композиции. В стенах же были проделаны широкие окна, украшенные витражами.
Восхитительной алтарной живописью владела, например, средневековая Чехия. Высотной доминантой богатого исторического города Брюгге была и осталась величественная башня Торговых рядов (1283—1364гг. ), более схожих с другими образцами национальной архитектуры, лишенных легкомысленных узоров и лишних мелочей. Принято разделять английскую готику на три периода: раннюю готику (1189 – 1307 гг. ), декоративную готику (1307 – 1377 гг. ) и позднюю, т. н. Неоготический стиль ярко проявился в императорской резиденции в Царицыно (1776—1796) в Москве— наиболее выдающемся памятнике «русской готики» и самом крупном псевдоготическом комплексе в Европе12. Главная апсида окружается снаружи «венцом капелл», рядом малых апсидиол, проход к которым осуществляется через амбулаторий или деамбулаторий, являющийся продолжением смыкающихся за алтарем боковых нефов. Боковые щиты внизу у пола стягивались специальным бруском или доской-проногой.
Чехии). gotico от лат.
Здесь технические навыки обычно передавались по наследству от отца к сыну. Слово происходит от итал. gotico— непривычный, варварский (Goten— варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет2)— и сначала использовалось в качестве бранного.
По яркости, экспрессивности и парадоксальности Готику можно сопоставить только с Барокко. Нечего и искать подобного решения в проектах и готических сооружениях Франции, «родины» готики. Кафедральный собор, в отличие от романского храма, – городское сооружение: контрастируя с небольшими окружающими постройками, он господствовал над городом. gothi, ср. -лат.
В истории искусств принято выделять раннюю, зрелую (высокую) и позднюю (так называемую пламенеющую) готику. gotisch итал. Дело в том, что отличительной чертой королевской власти во Франции являлся её сакральный характер: считалось, что короли наделяются властью исключительно Богом при исполнении обряда миропомазания. Св. В миниатюрах (часословах) наметилось стремление к одухотворённой человечности образов, к передаче пространства и объема.
Основной принцип работы конструкции: свод не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры (нервюра – выступающее ребро готического каркасного крестового свода) на колонны (столбы). Как установили готические зодчие, он работал тем успешнее, чем он был шире снизу. Здесь производился фасонный кирпич для кладки профилированных пилонов, окон и роз (круглых окон). Англичане начинают соревноваться в изобретении всё новых рисунков и орнаментов потолков. 1400 г. ) имели фигурную лепнину, которая расписывалась и покрывалась позолотой (стукко). Вот таким образом трудно отнести то или иное сооружение к конкретному периоду готического стиля.
Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Городские дома меньших размеров были чрезвычайно разнообразны. При этом шло оно постепенно с восточной части сооружения к западной. Строительство продолжалось более века. Готический собор в Кутансе (Франция)В Италию готика пришла несколько видоизменённой, её так и называли: «итальянская готика».
Материалом служили твёрдые породы дерева. Здесь сохранилось около двадцати замков (см. Высказывались и иные гипотезы относительно происхождения этой системы (Древний Рим, Ломбардия, даже Англия).
Сент-Шапель (фр. Большое значение имеет и более мелкая скульптура. Этим орнаментом здание покрывали снизу доверху.
Характерными для готики типами ёмкостей были, помимо сундуков, поставцы (дрессуары). также АРХИТЕКТУРА. 1411-1416). Развивается жанр портрета. Книжная миниатюра Готики, в сравнении с романской, характерна включением тончайшего, хоть и «колючего», растительного орнамента, похожего на античный акант, а строгий романский шрифт – каролингский минускул – сменяется причудливой вязью готического. gothos из др. -верхн. -нем.
Некоторые из этих сооружений, церковь Божьей Матери в Данциге (ныне Гданьск, 1345—1503) и самое значительное кирпичное сооружение — дворец великих магистров в Мариенбурге (1276—1335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше. Трудно найти подходящие слова, чтобы описать впечатления от готического собора. Но на протяжении пятисот пятидесяти лет к постройке Миланского собора были причастны сто восемьдесят (180) разных архитекторов, скульпторов, художников, что обусловило парадоксальность его построения и декора в разных стилях.
Серия беломраморных колонн опоясывает нижний ярус замка. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани. Со временем готический стиль распространяется и на гражданские постройки (дворцы, дома, административные здания). Елизаветы в Марбурге (начата в 1235 году) и Магдебургский собор (начат в 1209). Витражный характер окон, ниши с балдахинами и статуи украшали здания.
Они и должны были, по убеждению большинства специалистов, оставаться прямоугольными. Благодаря использованию промежуточных ребер своды имеют дополнительные лопасти. стал общеевропейским. Её гармонично дополняют мансардные и слуховые окна, а также шпилеобразные и купольные конструкции, напоминающие башенки (пинакли). Учитывая значительный угол наклона, в качестве кровельного материала чаще всего применяется черепица (металлическая или битумная). Для визуального увеличения высоты и усиления вертикальной направленности важной частью внешнего декора являются заострённые кованые элементы. Наиболее известными примерами таких городов являются Нюрнберг и Ротенбург (на р. Таубер).
В окончательной отделке сундука участвуют также художник и позолотчик. По плану Марко ди Кампионе — собор имел планировку в виде латинского креста и пять нефов. Ранняя готика приходится на начало 12 века и первую четверть 13 века. Он расположен на территории Новгородского детинца.
Далее возвышается третий этаж, розовая стена которого имеет редко расположенные окна. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Наиболее популярным и дорогим цветом был жёлтый, считавшийся мужским. Они рассчитаны на многолюдье, чтоб вокруг бурлила жизнь. Ярким представителем книжной миниатюры конца XV— начала XVI века был Робине Тестар, работавший при дворе графов Агулемских.
Появление неоготики в России граничит с именем архитектора Юрия Матвеевича Фельтена. Немалая часть доходов была потрачена на строительство крупных церквей, таких, как св. В 15 в. начинается упадок витражного искусства. Иногда в коробках подстолья делали глубокие выдвижные ящики. Интерьер разделялся надвое заалтарным образом (ретабло) со скульптурой и живописью. Одна из них — молодая, гордая и одновременно веселая — символизирует христианскую церковь. В церкви Санта Кроче (Святого Креста) архитекторы отказались от каменных сводов.
Влияния английской, французской и немецкой кирпичной готики сказались на готическом зодчестве Норвегии (собор в Тронхейме, готические части – 1180-1320), Дании (собор св. Треугольные вимперги над порталами маскируют горизонтальные членения фасада. В готических статуях XIV- XV вв. В них меньше отваги и величия, чем во французских, однако они демонстрируют первоклассные образцы средневекового мастерства. Расцвели ремесла в городах Милан, Сиена, Болонья, Флоренция. В удлиненной базилике из-за асимметрии плана аналогичную задачу решить сложнее.
Само храмовое сооружение становилось сосредоточием Вселенной, что подчеркивалось готической архитектурой, выражающей идею власти божественных сил. Нервюрные «опрокинутые арки» собора в г. Уэллсе на юго-западе Англии (1285- 1340) создают невероятный, фантасмагорический образ.
Его центром служит большой зал, отделенный деревянной перегородкой и коридором за ней от кухни и кладовых. В Европе— это самое большое сооружение, полностью выстроенное из мрамора.
Эта схема впоследствии станет классической для больших соборов на территории Франции. Вместо закругленных арок появились заостренные, стрельчатые. мощи «королей» привезены в Кёльн в 1164 г. по распоряжению императора Фридриха I Барбароссы из Милана, где они тогда находились.
Этот ярус отличается изяществом и легкостью. На юге Польши костёлы строились из камня и кирпича (костёл Девы Марии в Кракове), на севере – из кирпича (костёл Девы Марии в Гданьске). Иногда добавляли второй, внешний двор с собственной оборонительной стеной.
Как правило, это 3 – 5-нефные базилики с поперечным нефом-трансептом и полукруговым обходом хора (деамбула-торием), к которому примыкают радиальные капеллы (венец капелл). От романского стиля Готика унаследовала главенство архитектуры в системе искусств и традиционные типы культовых зданий. В устройстве хора существенные изменения: вследствие отсутствия крипты (нижней, подземной церкви) хор не возвышен или только слегка возвышен, окружен обходом, причем внешняя стена здания образует несколько аспид или так называемых венец капелл имеющих не полукруглую, как в романском стиле, а многогранную форму.
Использование кирпича обусловило особенности подобной готики, так как унифицированный кирпич значительно ограничивал создание готических узоров, сделанных из тёсаного камня. Ясными, «зальними», лишенными готической переусложнённости выглядят даже планы якобы готических сооружений Флоренции— и Санта Кроче и Санта Репараты. В Средневековье активно развивалось искусство светской живописи, которое в основном проявлялось в портрете. Абсолютное решение этой задачи мы находим в храме Св. Многие головы и фигуры работы мастеров реймской школы прямо повторяют античные: «мужчина с головой Одиссея», «улыбающийся Ангел», статуи Марии и Елисаветы (на правой стороне центрального портала собора в Реймсе).
В конце средневековья появился пластический орнамент, который своими изгибами напоминает пламя. По плану Миланский собор напоминает сакральные сооружения Германии. Как и все готические замки, Шартрский собор буквально населен массой различных скульптур. Расцвет чешской готики относится к XIV-XV вв. В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ). Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Неподалёку от Санкт-Петербурга по его проекту были выстроены неоготические Чесменский дворец (1774—1777) и Чесменская церковь (1777—1780).
Стиль поздней «пламенеющей готики» называют также маньеризмом средневекового искусства (термин возник от характерных для 1350-1550-х гг. Вита и Карлов мост в Праге, зальный храм св. Столбы опор можно было сделать на большем расстоянии, а саму церковь — шире. Монументальное здание зрительно вдавливает эти колонны в землю. Для поздней готики характерен обильный декор, скрывающий архитектурные членения, появление искривленных линий, прихотливый, напоминающий языки пламени, узор оконных проёмов (церковь Сен-Маклу в Руане, 1434 – 1470 гг., окончание строительства затянулось до 1580-х гг. ).
относятся раннеготические памятники Литвы (замок в Тракае), в XV-XVI вв. Его проект создал архитектор Герард фон Риле, (или Мастер Герхард). Её строил архитектор Баженов.
Над этим коридором устроена галерея для размещения музыкантов.
Фасад сооружения достигал 135 м в длину и имел башню 70 метров высотой. Структура здания складывается из прямоугольных ячеек (травей), ограниченных 4 столбами и 4 арками, которые вместе с арками-нервюрами образуют остов крестового свода, заполненного облегчёнными небольшими сводами – распалубками. Окна были окантованы рельефными наличниками, чтобы вода обтекала их по контуру. Украшением жилой части замка служили сводчатые залы и декоративная скульптура. Поставец продолжает быть шестигранным, но его передняя стенка делается шире боковых.
Такой декор дополнялся прорезным орнаментом на раскрашенном фоне. В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже. Искусство готики, особенно архитектура, отличается большим стилистическим единством. Мебель, как правило имела рамочную конструкцию с тонкими филёнками. При этом подражании природы отдавалось предпочтение отросткам и почкам. Такие шкафы в большинстве случаев украшались декоративной ковкой.
Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. Готический стиль – это художественный стиль, явившийся завершающим этапом в развитии средних веков искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной Европы (между серединой 12 и 16 веков). Рассмотренная система постройки храмов значительно видоизменялась, в зависимости от эпохи, страны и материала (тесаного камня или кирпича). В Испании обширные городские соборы (в Севилье) имели обычно чётко расчленённые декором на ярусы плоскости стен и небольшие окна. На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. Тяжелый и твердый, он превращался в легчайшее кружево резьбы. Галерея второго этажа – это воздушный балкон, затеняющий с юга и запада сравнительно небольшие официальные помещения и служащий удобным средством соединения между ними.
Поверхность стены также снабжалась полочками и отливами, отводящими воду от здания. Госпиталь Маладреди дю Тортуар позволяет составить представление о типе этого учреждения. Вслед за собором устремились ввысь и городские дома. Наиболее «готическим» сооружением Италии стал Миланский собор, который сохранял и готичность и парадоксальность. Поначалу представляется, что все архитектурные элементы фасада связаны между собой как-то нелогично, неожиданно и как будто случайно. «Зрительный вес» камня не соответствовал физическому.
Каждая сторона башни, в каждом этаже, почти сплошь занята окном. Все улицы расходились от паперти.
Слово "готика" происходит от итальянского gotico – непривычный, варварский – (Goten – варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Веерный свод, сооруженный на опорах. Важное место в готическом искусстве, в том числе и скульптуре, начинает занимать сюжет. В Германии уже с середины XV в. большую роль в интерьере начинают играть кафельные печи. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.
Перепуганные духовные пастыри могли предложить лишь молитвы и покаяния за грехи (флагеллантство). Византийская империя и арабские страны были значительно ограничены в использовании торговых путей Средиземноморья, которые взяли на себя города Италии. Понятное построение и «зальность» присуща и интерьеру Санта Репараты, несмотря на готичность столбов и каменные своды без обильного рисунка нервюр.
Разноцветные витражные окна. Они предназначались для связывания между собой квадратных опор в пролете нефа (от лат. Аркада второго яруса называется трифорием. Термин «готика» чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный».
В 15 в. было заложено немного церквей, а размеры построенных весьма скромны. Входя в храм, человек видел ряд тонких, уходящих вверх колонн, которые завершались пучком ещё более тонких рёбер сводов (нервюр) как бы парящих в высоте. В водах реки плескались обнаженные девы изображая морских сирен. В этих странах влияния итальянского Маньеризма и Барокко XVI-XVII вв.
(церковь св. Позднеготический стиль расцветёт в Польше только в XVв. Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. Церковь св.
Архитектурные элементы этой церкви представляют собой отдельный исторический интерес. Слабым местом оказались, видимо, опоры главного нефа. Термин появился в эпоху Итальянского Возрождения как насмешливое прозвание «варварской», примитивной, уходящей в прошлое средневековой культуры. Воздействие венецианской готики сказалось на архитектуре Далмации (Хорватия), Греции, Крита, Кипра.
Одной из главных особенностей готического стиля стала дематериализация формы. augive от лат. Исключением стал Кёльнский собор, что напоминает французские модели. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.
Средневековые каменотесы со своим необычайным воображением и статическим чутьем смело конструируют большие по площади и высоте здания, которые в процессе развития готики становятся максимально облегченными, превращаясь по существу в каркасные сооружения. Обе они построены по образцу французской готики. Сооружения в этом стиле характеризуются строгостью и мощью своей конструкции.
Позже в членениях мебели начинает ощущаться влияние архитектуры. Уже в 12-13 вв. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1796 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. В соборе Парижской Богоматери они не имеют наверший. Но в композиции готических соборов контрфорсы отодвигаются от стены, выстраиваются рядами, в том числе и на кровле более низких боковых нефов, а мощно перекинутые аркбутаны используя разную высоту центрального и боковых нефов, создают оригинальную ажурную, но необычайно прочную конструкцию, напоминающую издали фантастический лес. И эта дерзкая мечта реально, ощутимо воплощена в материальной, осязаемой форме.
Сиденье было дощатым, жёстким, нижний ящик мешал ногам при сидении, т. к. При этом используются относительно небольшие обработанные камни. Готический стиль – важный этап в истории развития мебельных стилей. В самом Калининграде сохранился средневековый Кафедральный собор и большое количество неоготических памятников (15 городских ворот, церкви).
Уже в 12-13 вв. В миниатюрах наметилось стремление к передаче пространства и объёма. Ряд кафедральных городов, включая Нуайон, Лан, Амьен или Реймс, получили хартию на введение коммунального управления, а возросшие свободы стимулировали развитие торговли.
Стрельчатые линии, образующие свод из двух пересекающихся дуг. 3. «Готическая кривая», подобно имматериальной светописи витражей, – не что иное, как отрицание античного принципа телесности. В настоящее время этот дворцовый комплекс восстанавливается.
Слово происходит от итал. вертикальную, прямолинейную готику (1377 – 1590 гг. ). Вернулся в Кёльн, где получил заказ на создание невиданного городского собора, где должны были хранить реликвии трёх волхвов («трёх царей»).
Рисунок образовывался вертикальными и горизонтальными тягами, кое-где соединенными диагональными связями (в некоторых регионах – перекрещивающимися диагоналями). Купол — элемент архитектуры, детально разработанный еще архитекторами Древнего Рима. Эти фигуры находятся не только в порталах и галереях. В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован.
Целью подобных решений было стремление максимально снизить вес и толщину боковых стен, а также облегчить свод. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Колокольня в Брюгге (т. н.
Известны также столы, стоящие на четырёх косо поставленных ножках, соединенных проногами. В этом веке началась Столетняя война с Англией (1337–1453), а в 1348 по всей Европе забушевала чума – «черная смерть». Готика зародилась в северной части Франции (Иль-де-Франс) в середине XII в., достигла расцвета в первой половине XIII в. и просуществовала до середины 20-х гг.
От романского стиля готика унаследовала главенство архитектуры в системе искусств и традиционные типы зданий. Столярная работа выполнялась очень тщательно, с большой точностью. Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы.
Освобождённые от нагрузки стены в промежутках между столбами прорезаются арочными окнами. Погашение этих нагрузок системой контрфорсов позволило сделать более тонкими и стены. Вот таким образом появление готического стиля в архитектуре средневековья можно без стеснения назвать одним из величайших открытий в истории зодчества. Католический собор в центре Парижа, географический и духовный центр французской столицы. Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой». Под влиянием готики находилось и книжное искусство, расцвет которого пришелся на XIII – XIV века.
В Германии расцвет готики относится к середине XIII века (западный хор собора в Наумбурге). Готический стиль возник в XII в. во Франции, в области Isle de France и Picardie. Это сказалось и в витражах и в миниатюрах и в раскраске скульптур. Замки Калининградской области) и большое количество церквей, но большинство из них— в разрушенном состоянии. Сами дверцы украшались орнаментом, выполненным в приёмах углублённой резьбы. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры.
См. В капелле Св. Для французской Готики канонической стала конструкция каркасного свода, состоящая из двух полуциркульных диагональных арок – они назывались «ожива» (франц. Конструкция и свойства материала больше не определяют зрительный образ.
Уже первые готические сооружения (Сиенский собор, собор в Орвието), несмотря на внушительные размеры, не имеют мистического направления вверх, а уравновешены, удивляют сочетанием разноцветного камня с другими средствами декора — мозаиками, тесаными деталями, рельефами. Готические зодчие применяли в таких случаях особую арку из клинчатых камней, так называемый аркбутан одним концом эта арка, перекинутая через боковые нефы, упиралась в пазухи свода, а другим — на контрфорс. Наиболее ярко готика в Италии проявилась в гражданском строительстве – ратушах (Палаццо Публико в Сиене, Палаццо дель Подеста во Флоренции) и дворцах (Дворец дожей в Венеции). Здесь рано появились зальные церкви (Элизабеткирхе в Марбурге, 1235- 1283) на юго-западе сложился тип однобашенного собора (в Фрайбурге-ин-Брайсгау, Ульме) строились кирпичные церкви (монастырь в Корине, 1275-1334 Мариенкирхе в Любеке), в которых простота планов, объёмов и конструкций сочеталась с узорной кладкой, применением глазурованного и фигурного кирпича. Типичное тюдоровское поместье (например, НоулилиСент-Джеймский дворецв Лондоне) кирпичное или каменное, с надвратной башней. Резиденция состоит из Большого дворца, «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений.
Готическая архитектура обычно использовала тёсаные камни (песчаник, мрамор). Слово «готика» происходит от итал. Сплошные своды заменяются реберными перекрытиями — системой несущих арок.
Снутри собор просторен, трансепт практически соединяется с продольным местом. Складки одежд ниспадают легко и свободно, сдержанный жест Христа полон мягкости и благоволения, нижний ярус тимпана со сценой «Воскресения из мертвых» (реставрирован в XIX веке) построен на единстве сильных и плавных движений восстающих из гробов и воспринимается как льющаяся сплошным потоком река из подымающихся тел. Строители вышли из ограничений созданием и использованием фигурного кирпича (лекальный кирпич), который предоставил возможность создавать настоящее готическое плетение.
navis – «корабль»), – естественным образом обращалось к алтарю. Джорджо Вазари (основоположник современного искусствознания итальянский художник, архитектор и писатель) впервые применил этот термин, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья. Они выполняли также роль домашнего клозета. Крупные сводчатые залы создавались в светских зданиях (биржа в Пальме на о-ве Мальорка, 1426-1451). Плоская резьба южнонемецкой мебели повлияла на орнаментику североитальянских шкафов.
Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Образцом послужили миниатюры X века из «Комментария к Апокалипсису» Беатуса из Льебаны. Средневековые зодчие с умнейшей интуицией применили тут закон параллелограмма сил.
Нервюры сводов со временем усложняются. Михаила в Шопроне, замок в Вишеграде). По плану Миланский собор напоминает сакральные сооружения Германии. Увеличить пространство, расширить такое здание не представлялось возможным. Ещё во времена Древнего Рима здесь стоял храм богини Минервы.
Готические влияния имели место при создании трех известных достопримечательностей Флоренции готической эпохи — это Санта Мария Нуова, церковь Санта Кроче и Санта Репарата (позже переименована в Санта Мария дель Фьоре).
Средневековую архитектуру тогда называли общим словом «tedesca» (итал. Но сразу бросались в глаза разительные отличия. Зрелый стиль французской Готики XIII в., времени правления Людовика IX Святого иногда называют «стилем Людовика IX» или «высокой Готикой Иль-де-Франс». По замыслам зодчих, рядом с типичными для европейской готики элементами соседствуют также элементы, типичные для русской архитектуры и ведущего в то время направления— классицизма. Парадоксальной особенностью готического стиля, совершенные формы которого демонстрируют иррационализм, дематериализацию и наивысшую, мистическую экспрессию, является то, что поводом (но не причиной) его возникновения послужили технические достижения – рациональное совершенствование строительной конструкции.
Неф верхней капеллы знаменит своими полностью сохранившимися витражами, в основном 13 в., превращающими интерьер в настоящую ювелирную шкатулку. Готический стиль распространился в Польше в течение XIV—XV вв. (Вышгород и бюргерская часть города с ратушей, церковь Олевисте). Оно подменяло живое творчество богословской учетностью.
В 13 в. усиливается стремление к увеличению удобств и общему комфорту. Место ее опоры на контрфорсе укреплялось башенкой, так называемым пинаклем. Различия были и в отсутствии привычного трансепта. Троицы города Кане в Нормандии, Франция. Крыша часто почти сплошь застроена декоративными башенками и трубами. Затем зеркально выстраивался второй равнобедренный треугольник. Троицы в Вандоме, церковь Сен-Маклу в Руане, Сент-Шапель в Венсенском замке), сложное строение сводов и опор (например, приходская церковь Сен-Северен и капелла особняка Клюни в Париже).
В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. Эта система обеспечивала большую прочность и особый ритм внутреннего пространства храма, расчленяемого чередующимся шагом центральных и боковых столбов и аркад. При значительной высоте стен среднего корабля, прозванных большими и многочисленными пролетами, они не представляют, сами по себе, надлежащей устойчивости и могли бы разъехаться в стороны, даже несмотря на легкость покоящихся на них сводов вот таким образом, для обеспечения прочности стен, воздвигался снаружи, у стен боковых кораблей, ряд солидных устоев, так называемых контрфорсов и от них перекидывались к стенам среднего корабля опорные арки, так называемые аркбутаны (arcs boutants), причем иногда, если стена была очень высока, такие арки делались не в один ряд, а в два, один над другим. По размерам готические сундуки шире и выше итальянских сундуков-кассоне эпохи Возрождения.
В эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по своему назначению, а по тематике – религиозным. Построение собора растянулось с 1386 года до 1906— го. Уже первые готические сооружения (Сиенский собор, собор в Орвието), несмотря на внушительные размеры, не имеют мистического направления вверх, а уравновешены, удивляют сочетанием разноцветного камня с другими средствами декора— мозаиками, тёсаными деталями, рельефами. Имея соответствующую квалификацию, принимал участие в строительстве и набирался опыта. Резкий перелом в отношении к готике произошёл в XVIII и особенно в XIX веках.
Кнуда в Оденсе), Швеции (церковь в Вадстене, 1369-1430). Поначалу почти каждое мебельное (и не только) изделие ранней готики имеет церковное происхождение. Исполнена в готическом стиле.
К искусству южной Германии и Чехии XVII-XVIII вв. Кроме того, скульптура оживляет и одухотворяет сооружение.
На готическую архитектуру Каталонии и Южной Испании оказало влияние мавританское искусство (1-нефный позднеготический собор в Жероне, 1325-1607). Он имел пять нефов, семь часовен (по числу трёх Царей и четырёх евангелистов). И все же собор в Бове остался памятником отваге и дерзновенности средневековых строителей.
Сам замок стоял на возвышенности и его укрепления включали массивную стену, четыре круглых башни и огромный круглый в плане донжон (отдельно стоящая башня) высотой 64 м, стены которого достигали 7, 6 м толщины. Такая технология убранства обстановки жилых помещений, включая мебель, неглубоким плоским резным орнаментом (Flachschnitt) с окраской, как правило, в красный и зелёный цвета, получила название тирольской плотницкой готики (Tiroler Zimmergotik). Слово происходит от итал.
С середины XIII века величественные соборы строились в древних европейских странах – в Германии (в Кельне), Нидерландах (в Утрехте), Испании (в Бургосе, 1221 – 1599), Великобритании (Вестминстерское аббатство в Лондоне), Швеции (в Упсале), Чехии (хор и трансепт собора св. В ранний период английской готики мебель тяжеловесна, профили её просты и грубы. Одним из крупнейших европейских замков эпохи является Авиньонский папский дворец (1334—1364). Прямоугольная форма здания в плане, переходящие в столбы стрельчатые арки. 4. Готическая эпоха в Англии характерна возведением свыше 9000 приходских церквей. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя.
В Венгрии готика распространилась в конце XIII-XV вв.
Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). Типичным английским готическим поместьем является Пенсхёрст Плейс в Кенте (1341), построенный богатым купцом Джоном Полтни. Промежутки между ребрами заполняются мелкой и легкой заделкой. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная.
Готический стиль развился в Европе благодаря стремительному росту городов. Динамичность и живописность соборов начали определять характер городского пейзажа. Кирпич использовали не только для построения небольших жилых домов, но и для величественных готических соборов.
Готические строители – архитекторы, аппараторы и «вольные каменщики» странствующих артелей соревновались в том, кто выше поднимет своды собора – символ свободы и независимости средневекового города. На гражданские постройки Италии готика оказала еще меньшее влияние.
В других случаях филёнки заполнены или готическим растительным орнаментом или масверком или узором льняные складки, который будет весьма активно применяться наряду с орнаментами Ренессанса на мебельных объектах в XVI в. Характерной разновидностью готического кресла становится сундук, к которому была приделана очень высокая глухая спинка с глухими локотниками. Его высота отмечала половину длины главного нефа. В южной Эстонии в XIV в. строились кирпичные готические церкви (церковь Яани в Тарту). Искусство заняло особое место в сознании и деятельности небольших княжеств Италии. Начинает возвращаться натурализм, который заложил основы развития Возрождения.
Но на протяжении пятисот пятидесяти лет к постройке Миланского собора были причастны сто восемьдесят (180) разных архитекторов, скульпторов, художников, что обусловило парадоксальность его построения и декора в разных стилях. Стрельчатая арка же была широко распространена в Бургундии2. Для этого времени характерны дощатые или кафельные полы, покрытые коврами. Главные и наиболее характерные произведения готической архитектуры — храмовые постройки. В живописи появляется портрет. Такой стиль получил выразительное название «пламенная готика». Каркас нервюрного свода состоял из двух диагонально пересекающихся арок и четырех боковых – «щековых».
Архитектура готического собора – символ бесконечности. Она неоднократно перестраивалась в XVI—XX вв. Владычная (или Грановитая) палата – памятник архитектуры XV в., построенный в стиле кирпичной готики. лютеранский), стулья (кресла) на трёх или четырёх ножках токарной работы, напоминающие места для сидения романской эпохи.
Высота среднего нефа Амьенского собора равна одной трети его длины. Средневековое искусство, в особенности готическое как его наивысшее, классическое выражение проникнуто чувственностью, экспрессией и невероятной осязаемостью Мистерий. Готические элементы попадаются даже в графических штудиях Леонардо да Винчи.
В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ).
Большой по размерам (158м в длину и 58м в ширину), он был одним из крупнейших храмов Западной Европы и типичным готическим долгостроем.
Интерьер храма становился высоким и светлым. Ватикан) в качестве синонима «варварской архитектуры», противопоставляя ее «римской». Каждая из них неповторима и по — своему раскрывает традиционные образы. Столбы опор можно было сделать на большем расстоянии, а саму церковь— шире. Архитектура 12-13 вв.
Это ажурный геометрический орнамент, растительный (лиственный) орнамент, орнамент ленточного плетения и орнамент т. н. К моменту их завершения во многих европейских странах, в частности, в Англии и в Австрии, получило распространение течение, названное неоготикой и развившееся на почве национального романтизма. Решающую роль в формировании нового стиля сыграл Львовский кафедральный костел. Остроконечное завершение оконных проемов также привычно для этой эпохи.
Андрея в Хекингтоне (1345–1380) являет собой превосходный образец церкви такого типа: крест в плане, боковые нефы, башня на входе. Продольные балки и кровля крепились прямо к наклонным сторонам фермы. Эта схема впоследствии станет классической для больших соборов на территории Франции. Вместе их обычно рассекал другой прямоугольник – трансепт. Ланглуа предложил термин «gothique flamboyant» (франц.
Следы раскраски сохранились в редких случаях. — строили чисто для красоты. Первоначальный план создал архитектор Марко ди Кампионе. Особенно выделяются витражи часовни Сент-Шапель и собора в Шартре. Богатством ритма, совершенством архитектурной композиции и скульптурного декора отличаются грандиозные соборы зрелой готики в Реймсе и Амьене, а также часовня Сент-Шапель в Париже (1243 – 1248) с многочисленными витражами.
Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова после его отстранения— по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). Неподалёку от Санкт-Петербурга по его проекту были выстроены неоготические Чесменский дворец (1774—1777) и Чесменская церковь (1777—1780). Готика (от греч. Стены среднего корабля в готических храмах состоят внизу из широких арок, отдаленных одна от другой только подпирающими их пилястрами выше их идет трифорий — узкий проход, открывающийся в средний неф аркадами, еще выше — огромные окна.
По формам декора различают стили: ранний («ланцетовидный» собор в Солсбери), «украшенный» (близкий к «пламенеющей» готике (собор в Эксетере, между 1275-1375) и «перпендикулярный», отличающийся дробным ритмом вертикалей на стенах и окнах и прихотливым плетением нервюр на сводах и потолках (капелла Кингс-колледжа в Кембридже, 1446-1515). Существовали также скамейки с перекидной спинкой (с переметом), которые свободно размещались в помещении или устанавливались у камина. Стен в этом храме нет вообще. Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. Нервюры связывали между собой опоры квадратных в плане пролетов нефа.
Западные фасады подчиняются схеме нормандского «гармоничного» фасада. Свет солнца делает разноцветные витражи похожими на огромные самоцветы. Замки к тому времени были уже не нужны, так что укрепления — башни, высокие стены и т. п.
Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Второй этаж образован сплошной открытой лоджией. н. э. ), которых римляне называли «готами». Желтый, зеленый, белый и фиолетовый цвета использовались чрезвычайно скупо.
Всякий ремесленник — оружейник, сапожник, ткач и т. д. — работал в своей мастерской, в определенном городе. На верхнем тимпане – Христос и два ангела с двух сторон. Двери украшены коваными рельефами. Верхняя часть собора украшена изображениями гаргулий (торчащие концы балок, украшенные мордами фантастических существ) и химер (отдельные статуи фантастических существ). Химер поставил реставратор – архитектор Виолле-ле-Дюк. Дубовый, покрытый свинцом шпиль собора также добавлен реставратором вместо разобранного в 1786 г. Его высота – 96 м. Основание шпиля окружено четырьмя группами бронзовых статуй апостолов. В течение одного столетия меняются башни западного фасада.
Элементы готического искусства сохранялись в живописи и скульптуре Северного Возрождения. Южнонемецкий стиль бы распространён в Альпийских странах (Швейцарии, в Южной Баварии, Тироле, Верхней Австрии). к «Десяти книгам об архитектуре» римлянина Витрувия, где также дал подробное описание такого готического сооружения, как Миланский собор. Над каменными сводами устраивалась высокая стропильная кровля, которую покрывали шифером (небольшими пластинами глинистого сланца серо-черного цвета) или листовым свинцом. Француз Виолле ле Дюк реализовал немало масштабных проектов реконструкции полуразрушенных памятников Средневековья, «додумав» недостающие элементы и приукрасив многие из них. Слово происходит от итал.
Выделяются ранняя, зрелая и поздняя готика. Во Франции территория, находившаяся под управлением епископа, совпадала с территорией, ранее зависящей от римского города и с 9 в. слово «civitas» означало кафедру или диоцез (епархию). Архитектура 12-13 вв. И только с течением времени такой сундук был приподнят и поставлен на высокие ножки. На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа.
Как правило, сундуки имеют накладные железные петли, с помощью которых крепилась крышка. На строительство расположенной в пригороде Парижа церкви были привлечены мастера со всех концов страны. В верхней, освященной во имя Святого Креста, молилась королевская семья, приближенные. Нагрузку такого перекрытия несли стены их приходилось делать массивными, с маленькими окнами.
Из пасти искусственного дракона, поражаемого Гераклом, вылетали живые птицы. В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже. Вход во внутренний дворик через широкую низкую арку (арку Тюдоров), по бокам часто строили восьмиугольные башни.
Среди городов, наиболее пострадавших от эпидемии, выделялась папская столица Авиньон. Структура здания складывается из прямоугольных ячеек (травей), ограниченных 4 столбами и 4 арками, которые вместе с арками-нервюрами образуют остов крестового свода. Для поздней («пламенеющей») готики характерен прихотливый, напоминающий языки пламени узор оконных проемов (церковь Сен-Маклу в Руане). При жизни Герард фон Рила успеет увидеть готовые часовни, хор и здание собора без башен.
gothique, нем. Но пример не имел последствий и его не копировали. Первоначально пилястры были толстыми цилиндрами, сложенными из кусков камня, лежащих горизонтально друг на друге но потом, для того, чтобы эти куски не съезжали один с другого и лучше выносили давление арок, а также для красоты, придумали обставлять пилястры тонкими колоннами из цельных кусков камня, в количестве восьми: четыре, более толстые и называвшиеся "старшими служебными колоннами" (alte Dienste) ставились крест-накрест вокруг пилястр в промежутках же между ними помещались четыре более тонкие или "младшие служебные колонны" (Junge Dienste).
В ратушах обычно имелся обширный вестибюль, большой зал, архив и судебные палаты. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. богатый кирпичный декор получают церковь Онос в Вильнюсе и дом Перкуно в Каунасе. Sainte Chapelle) – часовня – реликварий. Среди мертвецов — один король, один папа, воины и женщины (символизирует присутствие на Страшном суде всего человечества).
Цветовая палитра готических витражей стала богаче и красочней. В эпохуромантизма на волне идеализации Средних веков готикой «заболела» и континентальная Европа. Вместо них сооружен каркас, состоящий из столбов, соединенных арками. Причем романский возник и получил распространение примерно на столетие раньше. Нижние этажи отводили под склады или магазины, верхние служили для заседаний городского самоуправления и руководителей гильдий. Но «немецкий план» сочетается с ломбардским фасадом, который изобилует множеством мраморных деталей и украшений.
К этому времени уже были изобретены и аркбутаны. На фасадах – стрельчатые арки и богатые архитектурно-пластические и декоративные детали. Изготавливались также типичные сундуки-скамьи. Но вместе с новой конструкцией появились и сложности.
Они лишь переходное звено между романской и готической архитектурой.
закрученных фиал и шпилей, напоминающих языки пламени). Заслуга Готики состоит в создании целостной конструктивной системы. И с каждой точки собор смотрится заного. Иногда встречается еще третья, небольшая башенка над перекрестием, т. е. В этом и заключалась совершенная революция.
Значительное распространение готического искусства имело в городах немецких колонистов. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Особенно интересным фактом является то, что первые две построены вне больших городов. На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. Эта часть фасада украшена геометрическим орнаментом белого цвета. Среди первых зданий, что имели сугубо готические черты, была церковь Богоматери в городе Трир.
Их ярко раскрашивали и золотили. Остальная мебель для сидения была намного совершеннее и лучше приспособлена для человека. nervure – жилка, ребро, складка). Елизаветы две западные башни, однако нередко возводили только одну, по центру фасада.
Иконографические сюжеты начинают постепенно расширяться. Но в местностях с дефицитом или отсутствием природных залежей камня использовали кирпич. Башни над средокрестием являются непременным атрибутом нормандских соборов.
В некоторых церквях трансепты, подобно продольному копусу, образует также три корабля. Эпоха Крестовых походов совершила переворот в оружейном деле. Появление неоготики в России граничит с именем архитектора Юрия Матвеевича (Герга Фридриха) Фельтона. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши.
Однако и в нем великолепная крестная перегородка была выполнена веком позже. Это немного напоминает рельефную резьбу, хотя рельеф здесь режется целиком в плоскости доски (филёнки), не поднимаясь выше её поверхности.
зальная церковь, примером которой является церковь св. Он умер, когда ему исполнилось более шестидесяти (точной даты рождения не найдено). Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Заложенная в арке возможность растрескаться по одному из швов нуждалась в противодействии.
Считается, что первым название «готика» употребил Джорджо Вазари. У собора происходят важнейшие события. Фигуры в старой части тимпана портала Анны, относящейся к 1160-ым годам, неподвижны, негибки и жестки их пропорции коротки, складки одежд переданы графически, а рельеф плоскостей и низок, в то время как в исполненном около 1220 года тимпане «Страшного суда» в центральном портале все фигуры обрели вытянутые, благородные пропорции изящество и стройность. Некоторые из этих сооружений, церковь Божьей Матери в Данциге (ныне Гданьск, 1345—1503) и самое значительное кирпичное сооружение— дворец великих магистров в Мариенбурге (1276—1335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше.
Мастера стали обращаться не только к религиозным мотивам, но и более обыденным сюжетам. Благодаря этому зданию Сен-Дени прослыл родиной готики. 5. Готика распространилась также в Словакии, Словении, Трансильвании. Расцвели ремесла в городах Милан, Сиена, Болонья, Флоренция.
Башен при церкви бывает по большей части две, по краям главного фасада. Такие поставцы предназначали, как правило, для хранения посуды и напитков. Построение собора растянулось с 1386года до 1906— го. На рубеже XI и XII вв. Структура зданий практически не меняется или, даже, наблюдаются некоторые упрощения.
Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Войны с Тевтонским орденом стимулировали крепостное строительство, а развитие городов способствовало расцвету светской архитектуры (ратуша в Торуни, городские укрепления с барбаканами в Кракове и Варшаве (Ягеллонский университет в Кракове). Европейцы познакомились на Востоке с лёгкой и ковкой сталью. Окна застекляются, но занавесей ещё нет.
Высокие стрельчатые арки, ребристые своды и каркасная система позволяли перекрывать огромные пространства, бесконечно увеличивать высоту кафедральных соборов, собирать под его сводами множество людей. Венецианская готика имеет абсолютно специфический характер. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Вслед за реставрацией готических сооружений началась активная достройка готических соборов Испании, Германии, Чехии (заброшенных ещё во времена средневековья, как, например, Кёльнский собор), а в XX веке пришлось поднимать из руин готические соборы, уничтоженные за время мировых войн.
Одним из наиболее специфических местных типов стала т. н. Первый из двух ярусов (нижняя капелла) имеет три нефа и укреплён стройными и вплотную примыкающими к стенам контрфорсами, которые принимают на себя распор широкого центрального пролёта. Это создало сильный боковой распор. Грааля. (Домская церковь в Риге замок в Цесисе, XIII-XVI вв. ).
Вместо него иногда встречается кессонный потолок. Самыми яркими примерами такого "долгостроя" являются Кёльнский и Миланский соборы, первый из которых строился 312 лет, а второй – 470. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. Южный портал, посвященный св. Их форма может быть круглой или вытянутой вверх. 7. 1476 г. ) его применяли к литературе – для обозначения неправильной искаженной латыни.
Применение стрельчатого свода влечет, в свою очередь изобретение опорных арок (аркбутанов) исключительно готических архитектурных частей.
Вернулся в Кёльн, где получил заказ на создание невиданного городского собора, где должны были хранить реликвии трех волхвов («трех царей»). В поздней Готике эта тенденция усиливается. Художественный секрет готической архитектуры состоит в том, что ее архитектоника («зрительная конструкция») не совпадает с действительной. Сложившаяся готическая каркасная система появилась в церкви аббатства Сен-Дени (1137-1144). Залы в таких зданиях длинные и узкие. В церкви Санта Кроче (Святого Креста) архитекторы отказались от каменных сводов.
Прежде всего это характерно для готических сооружений северных княжеств Германии и Польши. Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. Например, сундуки обтягивали цветной или тисненой кожей использовалась богатая металлическая (железная и бронзовая) фурнитура, мотивы сталактитов, выточенные бруски.
Наиболее «готическим» сооружением Италии стал Миланский собор, который сохранял и готичность и парадоксальность. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. Готами древние римляне называли варварские племена, вторгавшиеся с севера в пределы империи в III-V вв.
Обширные плоские поверхности интерьера с небольшим количеством световых отверстий обычно украшались росписью или фресками. Заполнение между элементами каркаса выполнялось из штукатурки по деревянной дранке или из кирпича, затем покрывавшегося штукатуркой. Ясными, «зальними», лишенными готической переусложнённости выглядят даже планы якобы готических сооружений Флоренции — и Санта Кроче и Санта Репараты. Около собора, обычно, размещались торговые ряды. Стиль готики драматичен, но не мрачен не уныл. Большие шкафы по конструкции сходны с фламандскими.
Готическая эстетика отличалась религиозной настроенностью и повышенной духовностью. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.
Сгорела деревянная крыша собора в Франкфурте — и критики замолчали. Еще во времена готики в Тоскане и Флоренции сложились условия для проторенессанса и триумфального развития архитектуры итальянского Возрождения. Приём этот получил весьма широкое распространение и надолго задержался не только в немецком, но и в швейцарском народном искусстве. Это одна из старейших сохранившихся гражданских построек Руси.
Но «немецкий план» сочетается с ломбардским фасадом, который изобилует множеством мраморных деталей и украшений. Готическая эстетика возникла в середине XVIII века в Англии как реакция на рационализм и эмпиризм века Просвещения (смотри статью Готическое направление в искусстве Нового времени). Эту таинственную метаморфозу можно ощутить, войдя в храм. «поздняя готика»). В этот период в Европе усилился интерес к Средневековью и его художественной культуре. Боковые нефы, продолженные в восточную часть церкви, смыкались за апсидой, образуя деамбулаторий – обходную галерею, с которой можно было войти в обособленные капеллы. Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области.
Эпидемия «черной смерти», наоборот, привнесла хаос и в религиозную и в социальную жизнь. Исключением стал Кёльнский собор, что напоминает французские модели. Освобожденные от нагрузки стены в промежутках между столбами прорезаются арочными окнами. К XIV веку старый дворец обветшал и пришел почти в негодность, вот таким образом в 1309 году (при доже С. Дзиани) венецианцы стали возводить новое здание дворца, которое потом достраивали и расширяли вплоть до XVI века.
Церковь поделена на два яруса равной площади (600 м2), но разной высоты. Так возникают сквозные галереи, аркады, большие окна. Троицы в Ровище (Хорватия)На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры: иллюстрировались рукописи, создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. В позднюю готику были известны и раздвижные столы. В архитектуре одного здания переплетаются черты разных этапов развития готики.
Все элементы экстерьера и интерьера сооружений подчинялись готической архитектурной форме.
1520 см. К ним относились как к живым: фигурам святых поклонялись, а изображения адских сил и фантастических чудовищ наводили ужас.
Верхняя часть поставца имела полки, которые закрывались распашными или откидными дверками. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. Верхняя капелла Сент-ШапельПочему именно Франция. Резные работы отличались тонкостью и изяществом.
Весь дворец радует глаз звучностью своего декоративного решения. Известны случаи, когда сравнительно небольшие городки, которые уже имели соборы, которые по размерам вполне удовлетворяли реальные потребности населения, строили себе новые, значительно больше, для того, чтобы их больше уважали соседи. Искусство заняло особое место в сознании и деятельности небольших княжеств Италии. nervure – складка, ребро, жилка). Передние и боковые филёнки ящика (сундука) такого кресла обрабатывались, как правило, льняными складками. Они стают быстрее как воплощение деятельной жизни средневекового города.
Но обоим этим памятникам еще далеко до настоящей развитой готики. «немецкая»). В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован. Старую церковь перестраивали при аббате Сугерии зодчие из Южной Франции.
Петра (ок. Развитие художественного компонента стиля осуществлялось одновременно с совершенствованием конструкций. Большие «розы» размещаются не только на западном, но также на северном и южном фасадах трансептов. Позднеготический стиль расцветёт в Польше только в XV в. Готическая архитектура обычно использовала тесаные камни (песчаник, мрамор). В самом Калининграде сохранился средневековый Кафедральный собор и большое количество неоготических памятников (15 городских ворот, церкви). Уже к началу XV в. были выработаны все известные нам приёмы ящичной угловой вязки досок.
Лучше всего сохранившийся средневековый госпиталь в Боне позволяет увидеть классическую планировку больницы 15 в. По сторонам окруженного аркадой внутреннего двора расположены большие залы (один для мужчин, другой для женщин) и два боковых крыла. Купол— элемент архитектуры, детально разработанный ещё архитекторами Древнего Рима.
Искусствоведы выделяют раннюю, зрелую и позднюю готику. Практически все было отмечено печатью стилистического единства. Изобретение неизвестного немецкого мастера стало шедевром. Арнольфо ди Камбио спроектировал исполинский восьмиугольный хор, который планировал перекрыть куполом. Кресла ставились обычно около кровати и потому получили название прикроватных кресел.
Свет проникал внутрь исключительно через высокие окна в боковых стенах. Такие сооружения часто имеют оригинальную композицию фасада, отличную от классических соборов (например, церковь аббатства Св. Огромный собор в городе Дарем строили по плану собора Св.
Залы были перекрыты деревянными сводами. Модные и преобладающие цвета – синий, красный и желтый. 2. справедливо применяют необычные, на первый взгляд, определения: «готическое барокко» или «барочная готика». Последний возник в Италии благодаря наличию разноцветных залежей камня и мрамора и любви итальянцев к орнаменту. Романский интерьер создает впечатление слабо освещенного туннеля, тогда как в готической церкви интерьер воспринимается как аллея высоких деревьев, сквозь просветы меж кронами которых струится окрашенный цветными стеклами свет.
Он умер, когда ему исполнилось более шестидесяти (точной даты рождения не найдено). Часто над входом находится большой фамильный герб, т. к. «пламенеющая готика»). Помимо многоцветных витражей, своды «нижней церкви» по синему фону расписаны золотыми лилиями Бурбонов. Купол в период готики так и не смогли создать из-за технической сложности задачи.
В кафедральном соборе в Сансе (освящен в 1168), первом из крупных готических соборов, мы находим ребристые шестилопастные (шестисегментные) своды, полностью развитой готический шеве, аркбутаны и оригинальное скульптурное оформление капителей колонн. Подобно тому, как в античности коринфской капителью были уничтожены последние следы тектоничности ордера, так и готическая капитель, украшенная натуралистически трактованными листьями, стала выражать не функцию опоры, а пластику «живой» растущей формы (рис. Несколько позже он проник в Италию и в страны Восточной Европы. Она центрична по плану, в основу которого положен равноконечный крест. Фасад сооружения достигал 135м в длину и имел башню 70 метров высотой. Осознавая риск, строители обеспечили необходимое дополнительное усиление конструкции. Появились росписи на светские сюжеты (в папском дворце в Авиньоне, XIV-XV вв. ).
Западный фасад играет подчиненную роль, входные двери относительно невелики, фланкирующие башни слабо обозначены. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесен в 1950-х годах. Благодаря этому получалась нижняя, у самого пола, полка. Этот стиль хорошо демонстрируют интерьеры королевской капеллы Сен- Шапель.
Такие скамейки имели высокую спинку и, как правило, ставились у стены. Различия были и в отсутствии привычного трансепта. В результате своей вариабельности стрельчатый свод по многим позициям конструктивно превосходил полуциркульный свод.
Однако в большинстве случаев приходская церковь разрасталась за счет пристроек и перестроек, начинаясь с простого зала, прямоугольного или с апсидой в конце, к которому позднее пристраивались боковые нефы иногда трансепт, расширенный алтарь и башню при входе. Сундуки из Центральной Италии (Тосканы и Сиены, ок. Англичане начинают соревноваться в изобретении всё новых рисунков и орнаментов потолков. луверсы) на крыше.
Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ — одежда воплощает эстетический идеал эпохи — образ стройного молодого человека, галантного кавалера. Их суровый (в Сиене, Флоренции) или изящный (в Венеции) декор контрастировал с монолитной кладкой стен. Готический стиль распространился в Польше на протяжении XIV—XV веков.
В Вестминстерском аббатстве, перестроенном при Генрихе III в 13 в., французское влияние ощутимо в формах шеве, в увеличенной высоте главного нефа (31 м) и в наличии аркбутанов, однако впоследствии английские детали были добавлены в большом количестве. Сохранившиеся описания таких праздников поражают причудливой фантазией и красочностью. Тогда собор был кое-чем огромным, чем просто местом церковной службы. Даже в архитектурных деталях осуществляется преодоление тектоники. Конструктивная основа собора – каркас из столбов (в зрелой готике – пучка колонн) и опирающихся на них стрельчатых арок.
В начале XIX в. французский историк Ш. -В. Сохранился рисунок математика Строналоко (1391), показывающий триангуляцию поперечного сечения, собора по трансепту и средокрестию. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. Это и ратуши и здания купеческих гильдий, больницы и дворцы городской знати.
его настоятель аббат Сугерий, решил перестроить аббатство. Крестовый нервюрный свод был главным архитектурным открытием готики, он применялся во взаимодействии с системой внутренних устоев (колон или столбов) и внешних опор – контрфорсов. В Европе — это самое большое сооружение, полностью выстроенное из мрамора.
Масштабными сооружениями, полностью начатыми и законченными в эпоху бурного развития пламенеющего стиля, можно назвать базилики Нотр-Дам де лЭпин в Шампани и Сен-Николя-де-Пор в Лотарингии, церковь Сен-Вульфран Абвиля, в Пикардии. Многообразны по типам, композиции и декору каменные, кирпичные и фахверковые светские постройки (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания, танцевальные залы). gotico— непривычный, варварский— (Goten— варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Церковь монастыря Сен-Дени, созданная по проекту аббата Сугерия, считается первым готическим архитектурным сооружением. (собор св.
слова nef от лат. Он придал величие монастырю, являвшемуся древней усыпальницей французских королей. Публичный характер этих построек подчеркнут обычно просторной аркадой по первому этажу. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. navis – корабль) – цетрального прохода.
ФранцузВиолле ле Дюк реализовал немало масштабных проектов реконструкции полуразрушенных памятников Средневековья, «додумав» недостающие элементы и приукрасив многие из них. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего пользования. Лавка, обращенная к фасаду и кухня позади были обычно разделены внутренним двором. Есть предположение, что слово «готика» впервые употребил Рафаэль, знаменитый художник эпохи Возрождения, в докладе Папе римскому Льву X (1513-1521) о ходе строительства собора Св.
Одних статуй в храме насчитывается около десяти тысяч. Использовались также и другие типы стульев, например, вращающийся стул (т. н. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. Именно это несоответствие постепенно усиливалось в развитии готического стиля.
Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. В поздней (пламенеющей) готике, особенно во Франции, получили распространение скульптурные алтари в интерьерах, объединяющие деревянную раскрашенную и позолоченную скульптуру и темперную живопись на деревянных досках. В конце 13 в. начато строительство главного собора Флоренции— Санта Репарата.
Примечательны «шпалерные» росписи стен изображающие сцены охоты и рыбной ловли, выполненные под руководством Маттео Джованетти. Большой колокол и более мелкие колокола имеют каждый своё имя. Первый большой орган был установлен в соборе в 1402 г. Одним из основных направлений готической живописи стал витраж, который постепенно вытеснил фресковую живопись. в Италии не отличалась стилевым единством. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Богатейший часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). Собор определял силуэт города и был виден издалека.
Высокая Готика есть в сущности проторенессанс, а стилистически – начало Классицизма. Здесь сохранилось около двадцати замков (см. Строители вышли из ограничений созданием и использованием фигурного кирпича (лекальный кирпич), который предоставил возможность создавать настоящее готическое плетение. История готической архитектуры – это история нервюры и аркбутана.
Потолки в этих помещениях обязательно высокие. Там хранились реликвии. Готика Нормандии (влияние которой в большей степени распространяется и на соседнюю Бретань) широко использовала достижения Иль-де-Франса, однако оставалась верной достижениям своей романской архитектуры.
Типичное вертикальное сечение стен состоит из аркады (часто двойная), галереи и верхнего ряда окон. Это влияние было обусловлено работой многих приезжих нидерландских резчиков по дереву.
Впоследствии ножки шкафа с трёх сторон (с задней и двух боковых) также наглухо начали зашиваться досками – получалась своеобразная ниша. Основной декоративный элемент – складчатый орнамент. Романские церкви гладью стен были четко изолированы от окружающего пространства.
Эти соборы не снаружи, ни снутри не кажутся подавляющими. В соборах Германии главный неф получает поперечную аркаду – леттнер. Это нововведение позволило облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина больше не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Наиболее известные архитектурные памятники в готическом стиле во Франции: Собор Парижской Богоматери, Реймсский собор, Шартрский собор, Готическая галерея монастыря Мон-Сен-Мишель. Замок в Дувре (ок. В одном случае строителей ограничивала длина брёвен деревянного перекрытия в другом – боковой распор каменных сводов, «разваливающий» стены. Значительное распространение готическое искусство получило в городах немецких колонистов.
Изобретение неизвестного немецкого мастера стало шедевром. Вытянута лишь алтарная часть.
Таким орнаментом украшались, как правило, стенки сундуков, дверцы шкафов, спинки кресел. Характерная для того времени французская арка имеет форму перевернутого сердца или туза пик. На главной площади городов строились ратуши с обильным декором, нередко с башней (ратуша в Сен-Кантене, 1351-1509). в Италии не отличалась стилевым единством. Понятное построение и «зальность» присуща и интерьеру Санта Репараты, несмотря на готичность столбов и каменные своды без обильного рисунка нервюр. Несколько позже — в Германии.
Готические соборы не только лишь высоки, да и также чрезвычайно протяженны: к примеру Шартрский имеет в длину 130 метров, а длина трансепта — 64 метра и чтоб обойти вокруг него требуется пройти по наименьшей мере полкилометра. Собор играл большую роль в планировке города: ни одно здание не должно было быть выше его. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Единство структуры готического города в Германии проступает особенно отчетливо.
В Италии в XIII в. – XIV в. элементы готики включались в романскую по духу архитектуру храмов. Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесён в 1950-х годах. Увеличивается количество сооружаемых светских построек (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания и др. ). gotico (непривычный, варварский) и сначала использовалось в качестве бранного.
Абсолютно иначе приходилось решать проблему бокового распора сводов в среднем нефе. Все вспомогательные постройки ставились под защиту оборонительных стен. В английской готике период наивысшего развития стиля характеризуют термином «tracery» (англ, «узорчатость, разводы»), означающем качество «вибрирования, колебания стены» от игры световых лучей на тончайшем кружевном орнаменте. Готический облик Таллина определился в XIV-XV вв. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. contreforse — «противосила»), связанных с пятами сводов наклонными арками, получившими название аркбутанов (франц.
сочетание центрической композиции с базиликальной привело к созданию в Армении купольных базилик и уникальных «купольных залов», в которых пилоны примыкают к продольным стенам, утверждая тем самым нерасчлененность внутреннего пространства. Стенки не ощущаются их вроде бы и нет. Убеждение правоты Цвирнера пришло неожиданно. Уже в V – VII вв.