Готическая

Как и в романских храмах, большое место в готических соборах занимают изображения чудовищ и фантастических существ – так называемых химер. Но готический стиль в интерьере подразумевает не столько использование цвета и материала, сколько их удачное сочетание. Если в предыдущий романский период главенствующую роль в архитектуре играли монастыри, то в готическую эпоху их место занимают кафедральные соборы. Именно доспехи рыцарей стали прообразом готической одежды.

Вообще затраты на создание подобного интерьера будут немалыми, но готический стиль в интерьере оправдывает вложенные средства своей грандиозностью. Все внешние стены готической церкви бывают обильно орнаментированы, водосточные трубы отделываются в виде фантастических чудовищ (гаргульи). Готический стиль – стиль одежды используемый, преимущественно, юношами и девушками, относящимися к субкультуре готов. Чесменский дворецВ Санкт-Петербурге по его проекту были выстроены неоготические Чесменский дворец (1774-1777) и Чесменская церковь (1777-1780).

Является смесью киберпанка, антиутопии и постапокалипсиса с одной стороны и готическим направлением с другой. Стоит отметить различие между французскими и английскими готическими соборами, параллельно охарактеризовав некоторые из крупнейших соборов Англии. Готическая стилистика проникает в английскую пластику из Франции в середине 13 века (фасад собора в Уэльсе). Но постепенно готический стиль стал приобретать свои особенные очертания.

Римско-католический готический Кёльнский собор Пресвятой Богородицы и Святого Петра (Klner Dom). Литературный готический роман возник под влиянием готики настоящей— культурном явлении Западной Европы эпохи Средневековья, существовавшем между Темными Веками и Возрождением. Готический стиль – стиль одежды используемый, преимущественно, юношами и девушками, относящимися к субкультуре «готов». В первый период XIII в. называется раннеготическим. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре.

В целом готическая мебель довольно проста, это различные этажерки, ширмы, сундуки, резные шкафы, кресла и кровати с балдахином. Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Появлению готического стиля способствовали крестовые походы.

Готический стиль в мужской одежде предполагал две разновидности костюма – короткий и узкий или длинный и свободный. Волна строительства готических храмов покатилась теперь по Европе. Готический стиль женской одежды в средневековой Европе. Среди модного многоцветья в этом сезоне мрачные наряды в готическом стиле смотрятся отстраненно, но вместе с тем пробуждают к себе еще больший интерес.

Грандиозные готические соборы резко отличались от монастырских церквей романского стиля. Принципиальной чертой готического стиля является тотальное преобладание черного цвета. Ещё одной немало важно отличительной чертой готического стиля в интерьере являются стрельчатые окна.

Готический кафедральный собор с его гигантской западной башней возвышается в самом центре Ульма. Существует и готический стиль в одежде, но прежде, чем говорить о ней, заглянем в саму историю стиля готики. Фильм «Белоснежка и охотник» был снят в готическом стиле. Итак, Франция. Французский готический стиль стал образцовым.

Потолок в готической комнате должен быть достаточно высоким, ведь готика – это прежде всего устремленная ввысь архитектура. Среди прочих строений Франции готической эпохи можно найти крытые залы рынков, залы гильдий, капеллы, приходские церкви и мосты. Водонапорная башня в городе Инте Республики Коми была построена в готическом стиле (1955 год). Как правило, девушки надевают платья в готическом стиле, длиной до колен, с оборками и кринолинами.

В первую очередь готический стиль требует большого пространства, поэтому его элементы не подойдут для небольших комнаток с низкими потолками. В отличие от романской церкви, с ее четкими, легко обозримыми формами, готический собор очень сложен. Для готического стиля характерно использование черного цвета. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре.

Между романским и готическим стилем трудно провести хронологическую границу. Наряды готической принцессы выполнены из тончайшего шелка и шифона, присутствуют и кружевная отделка и корсет. В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый (высокая готика) и поздний (пламенеющая готика, вариантами которой были также стили мануэлино (в Португалии) и исабелино (в Кастилии).

Скажем так, это офисный вариант, вариант, который используется при невозможности одеться в более крайние формы готического стиля. Коллекция 2013 года как всегда наполнена яркими эпатажными образами, в числе которых есть и готические. Сейчас готический стиль в интерьере желательно применять исключительно в больших помещениях, где есть возможность полноценно реализовать все перечисленные идеи и не создать излишней скученности объектов, придав помещению вид чулана с хламом, а не жилой комнаты. Готическая архитектура сменила архитектуру романской эпохи и в свою очередь уступила место архитектуре периода Возрождения. Во Франции, как впрочем и почти в любой стране Европы, доминирующим типом готического сооружения были церкви.

Скульптураиграла огромную роль в создании образа готического собора. Едва возникнув, новый готический стиль распространился по всей Европе и увлек за собой в безудержный полет ввысь. Готические постройки Германии имеют свои особенности: архитекторы не разрабатывают и не украшают западный фасад, как во Франции, башен часто не две, а одна высокая или четыре, вход в собор с бокового фасада, а сама архитектура сохраняет строгий геометрический, почти крепостной характер.

Как правило, готическая прическа – это идеально гладкие и прямые волосы, распущенные по плечам, без каких-либо украшений и аксессуаров. Готическая одежда берет свое начало в военных доспехах рыцарей. К зданиям и произведениям искусства, содержащим в себе характерные готические элементы, но созданным позднее XV—XVI века применяется термин «неоготика». Готика – существует готическая архитектура, готическая скульптура и живопись.

В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошел около 1200г., в Германии— в 1220-х гг., а в Италии позднее всего— около 1300г. А до абсурда, до самых крайних форм готическую одежду доведут в Бургундии. Sonder – «особая») – позднеготический стиль архитектуры, бывший в моде в Австрии, Бавариии и Богемии в XIV-XVI веках. Готическое искусство появляется в городах, где главным сооружением становится собор, он является центром средневековой городской жизни.

Преимущественно готический стиль в одежде является предпочтением как девушек, так и юношей, увлечённых субкультурой готов. Среди значительных научных событий XX века— Международный коллоквиум 1983 года в городе Ренн (Франция) по проблемам изучения средневекового искусства и готической архитектуры. Европе в XII в. Готические соборы отличаются высотой, но они не только высоки, но и очень протяженны. Цистерцианские монахи из Франции способствовали проникновению готической архитектуры в Италию, соорудив свои монастыри в Фоссанове (1208) и Сан-Гальяно (1218).

В период зарождения готического направления архитектура выступала одним из главенствующих видов искусства. Система нервюр в готических строениях образуют каркас, облегчающий кладку свода. Разумеется, готический стиль предполагает черный цвет волос. Почти вся архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени — новой каркасной конструкцией, что и делает эти соборы легко узнаваемыми.

В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошёл около 1200 г., в Германии— в 1220-х гг., а в Италии позднее всего— около 1300 г. Уникальный пример готических построек на территории Руси— Грановитая палата 1433 года и, вероятно, звонница Софийского собора (1439) Великого Новгорода, связанного в Средневековье с Западной Европой. Готическая архитектура— период развития западно- и центрально-европейской архитектуры, соответствующий зрелому и позднему Средневековью (с конца XII по начало XVI века). Внутреннее пространство, бесплотная воздушная среда, в которую вступает человек, приобрела в готическом соборе ту силу художественного воздействия, какую на Востоке имели тяжелые каменные массивы, в Греции — выточенные из камня архитектурные формы.

Монастырь в настоящее время не действует, а костел перестроили в начале XX столетия в неоготическом стиле. Принципиальной чертой готического стиля является тотальное преобладание черного цвета. Gilles и AndrewGn наделили свои модели женственностью и очарованием при помощи прозрачных блуз и приталенных платьев в готическом стиле. Непременный атрибут готического строения нервюра- арка из тёсаных клинчатых камней, укрепляющая ребра свода. Одной из первых музыкальных групп, получивших ярлык «готической», стала Joy Division, так их охарактеризовали критики.

Сложная каркасная конструкция готического собора, высшего проявления архитектурно-строительного искусства того времени, позволила преодолеть массивность романских построек, облегчить стены и своды, обеспечить единство и взаимосвязь всех элементов его предметно-пространственной среды. Несмотря на свое название, этот стиль мало похож на готический стиль, появившийся в Средневековой Европе. В готическую эпоху в Англии было сооружено свыше 10 000 церквей. Bdsm считался нормой для готической субкультуры, т. к. В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошёл около 1200года, в Германии— в 1220-х годах, а в Италии позднее всего— около 1300года.

Традиционный готический наряд представляет собой довольно экстравагантную одежду черного цвета. На Пиренеях этот извод готической архитектуры принял форму стилей мануэлино (в Португалии) и исабелино (в Кастилии). В 1980-е годы термин «готика» начал применяться для обозначения субкультуры («готическая субкультура»), в том числе музыкального направления («готическая музыка»). Готический стиль на итальянскую архитектуру и мебельное искусство оказал весьма поверхностное влияние, что можно объяснить различиями условий жизни и климата.

Стрельчатая арка имеет некоторые конструктивные преимущества, если иметь в виду сочетание устойчивости и гибкости решения, но прежде всего она наиболее полно соответствовала идее общей вертикальной устремленности готического здания. Грановитая палатаГотическая архитектура появилась в России только в эпоху неоготики (в конце XVIII в. ). Вы можете свести с ума при помощи этих темных чар, кроющихся в непревзойденных вечерних платьях черного цвета готического стиля, декорированных кружевом и вставками из сетки и прозрачной ткани.

Массивная готическая мебель, как правило изготавливается из пород темного дерева, украшается изысканной резьбой и различными коваными элементами. Но уже в XVIIв., в противоположность суждению Мольера о готических соборах как «чудовищах», «следах невежественных лет», Винсен Саблон высказывает совершенно иную точку зрения в своей поэме о Шартрском соборе, воспев в ней творчество готических архитекторов8. Коллекция весна-лето 2013 наполнена готическим смыслом. Макияж составляет довольно важную часть готического образа.

Готическая мебель на севере и западе Европы (во Франции, Нидерландах, северо-западной Германии и Англии) изготавливалась преимущественно из дуба, на юге и востоке (в Тироле, Швейцарии, Австрии, Венгрии) использовалась древесина сосны и ели, а также лиственница и можжевельник. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Германские замки готической эпохи строились по общеевропейской оборонительной схеме. Воспроизвести в современных жилищах готический стиль не так-то просто, но отдельные его элементы довольно часто используются при создании проектов загородных домов. Готическая архитектура Франции не ограничивается церквами, замками и жилыми домами, охватывая также городские ратуши, городские колокольни, больницы, школы разного уровня и все прочие общественные постройки, необходимые для жизни средневекового человека.

Ещё одним исконно готическим видом искусства являются книжные миниатюры. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Для возведения величественного готического собора требовались разведанные залежи камня, песка извести, лес (древесина), а также наличие свинца, пластинами которого покрывали протяжённые готические крыши. Эти же каноны касаются и к мебели. Практически все предметы интерьера в готическом стиле производились по церковным мотивам.

Готическую архитектуру Франции обычно подразделяют на три периода: ранняя готика, высокая (зрелая) и поздняя или пламенеющая готика. Интерес к готической культуре не утихает и сейчас. Готическая одежда берет свое начало в военных доспехах рыцарей. Для готических городских домов в Германии характерны многоэтажность и крутизна кровель.

Наиболее ярко все различия и направления в готическом стиле представлены в работах бельгийского фотографа Вионы Йелегемс. Отдельное место в готическом интерьере отводится сундукам, которые при необходимости могут служить столами, кроватями и скамьями. Готическом храме столбы заменяются пучками колонн, а сплошные мрачные и узкие своды заменяются реберными.

Уникальный пример готических построек на территории Руси— Грановитая палата 1433 года1011 и, вероятно, звонница Софийского собора (1439) Великого Новгорода, связанного в Средневековье с Западной Европой. В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошел около 1200 г., в Германии — в 1220-х гг., а в Италии позднее всего — около 1300 г. Неоготика (англ. Gothic Revival — «возрождение готики») — художественный стиль XVIII и XIX вв., заимствующий формы и традиции готики. К зданиям и произведениям искусства, содержащим в себе характерные готические элементы, но созданным в период эклектики (середина XIX века) и позднее, применяется термин «неоготика».

Романский и готический стиль отличаются декором зданий благодаря витражам, тысячам скульптур, статуй, лепнине с природными мотивами, которые стали характерными элементами готики и практически отсутствовали (или использовались в небольших количествах) на фасадах романских сооружений. Название «готический» придумали итальянцы для обозначения стиля, который казался им грубым, достойным диких варваров — готов. Готический стиль зародился во Франции и большинство памятников находятся именно там: Реймский и Амьенский соборы, «Святая Капелла» и Собор Богоматери в Париже. Пришедший на смену готический стиль не только прочно ввел в моду сложные, обтягивающие наряды, но еще и подарил миру практически все известные варианты кроя. Почти вся архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени— новой каркасной конструкцией, что и делает эти соборы легко узнаваемыми.

Неотрывно от архитектуры в средневековом готическом искусстве развивалась и скульптура. В готическом столе должны наличествовать довольно глубокий выдвижной ящик и значительно выступающая столешница, основанием которой служат две опоры. В показах коллекций весна-лето 2011 готический стиль был представлен у Жана-Поля Готье, который, впрочем, смешал его с рок-панком и Givenchy. Как и весь образ в общем, готический макияж довольно монохромный: глаза подведены черным карандашом, реже – накрашены темными тенями.

Можно выделить и такое направление в готическом стиле, как «корпоративный гот». Однако классический готический стиль наглядней всего проявился именно в церковной архитектуре. Хотя термин «готический стиль» чаще всего применяется к архитектурным сооружениям, готика охватывала также скульптуру, живопись, книжную миниатюру, костюм, орнамент ит. д. Три ярких явления готической культуры можно определить следующими словами: город, рыцарство, карнавал.

В начале 2000-х готический стиль появился и на подиумах. Затем на смену Викторианской эпохе пришла эпоха Барокко со своей роскошью и вычурностью и готический стиль на долгое время забылся. Своей вместимостью и высотой готические соборы значительно превосходят самые большие романские соборы.

Действие готического романа происходит в 13-15 веках н. э. Церковь монастыря Сен-Дени является первой готической постройкой. В Центральной Европе готические сооружения строились вплоть до XVII века, а затем готические архитектурные принципы вплелись в сложившийся здесь вариант архитектуры барокко7. Одежда отличается заостренными формами и длинными шлейфами. Готический стиль в одежде Средневековья. Стены, как правило, отделывают деревянными панелями или декоративным камнем, декорируют яркой готической росписью, разноцветной плиточной мозаикой и старинными гобеленами.

В готической архитектуре выделяются несколько этапов развития: ранний, зрелый -высокая готика и поздний, так называемая «пламенеющая» готика.

Готика и готический стиль в одежде

Техника витража, позволявшая сочетать цветовое и световое начала живописи, сообщала этим композициям повышенную эмоциональность. Некоторые из этих сооружений, церковь Божьей Матери в Данциге (ныне Гданьск, 1345—1503) и самое значительное кирпичное сооружение— дворец великих магистров в Мариенбурге (1276—1335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше. Её основа – крестовый нервюрный (ребристый) свод на стрельчатых арках в сочетании с системой разгрузки стены нефа за счёт стоящих отдельно от стены контрфорсов и аркбутанов, переносящих на контрфорсы часть тяжести сводов. В готических статуях XIV- XV вв. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Это настолько величественный стиль, что в одной комнате он не поместится. На верхнем тимпане – Христос и два ангела с двух сторон. Двери украшены коваными рельефами. Верхняя часть собора украшена изображениями гаргулий (торчащие концы балок, украшенные мордами фантастических существ) и химер (отдельные статуи фантастических существ). Химер поставил реставратор – архитектор Виолле-ле-Дюк. Дубовый, покрытый свинцом шпиль собора также добавлен реставратором вместо разобранного в 1786 г. Его высота – 96 м. Основание шпиля окружено четырьмя группами бронзовых статуй апостолов. В связи с расширением зоны окон и уменьшением площади стены главным видом монументальной живописи в готике становится витраж, соединяющий в себе функции освещения интерьера и цветового акцента. XII-XIV вв. В том же столетии строители цистерцианских церквей, отказавшись от обилия цветов, стали использовать в декоративных целях гризайль (живопись в разных оттенках одного цвета, чаще серого) по простой зеленовато-белой поверхности стекла.

Роль готической культуры в средневековой Европе

Все элементы экстерьера и интерьера сооружений подчинялись готической архитектурной форме. Иконографические сюжеты начинают постепенно расширяться. Материалом служили твёрдые породы дерева. Одним из крупнейших европейских замков эпохи является Авиньонский папский дворец (1334—1364). Во-первых, удобство выбора продукции по разнообразному интернет – классификатору товаров.

Ратуши Лювена (1448) или Гента (1481) служат иллюстрацией второго типа. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры.

Условия формирования и развития готического стиля

Вопреки расхожим представлениям о «мрачном средневековье», Готика ярка и красочна. В средние века яркость и ясность считали в числе главных признаков красоты. В основе его длинный «корабль» — неф (высокий, продольный зал, по обеим сторонам которого расположены боковые нефы, более низкие). С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего пользования. Но сразу бросались в глаза разительные отличия.

Центр, неф вместе с боковыми пересечен поперечным залом (трансептом). Женская одежда мало отличалась от мужской, да и сами дамы, коротко стриженные, худые, более походили на мужчин.

Стиль вернулся, но в обновленном и весьма неожиданном проявлении. Появление неоготики в России граничит с именем архитектора Юрия Матвеевича (Герга Фридриха) Фельтона. Эннен (другие варианты: эннин, геннин и хеннин) – по-французски «au hennin», что переводится как «рогатая» – сложный женский головной убор на каркасе из китового уса, металла, накрахмаленного полотна или твёрдой бумаги. Неподалёку от Санкт-Петербурга по его проекту были выстроены неоготические Чесменский дворец (1774—1777) и Чесменская церковь (1777—1780). Фасад сооружения достигал 135м в длину и имел башню 70 метров высотой. В 15 в. начинается упадок витражного искусства.

Остроконечное завершение оконных проемов также привычно для этой эпохи. Резкий перелом в отношении к готике произошёл в XVIII и особенно в XIX веках. Преобладающими и модными цветами считаются синий, красный и желтый. Переплетение влияний английской, французской, а также немецкой кирпичной готики определило специфику готического зодчества Норвегии (готические части собора в Тронхейме, 1180-1320), Дании (собор Святого Кнуда в Оденсе, около 1300 – 15 век), Швеции (церковь в Вадстене, 1369-1430). Примерно с середины XIII – XIV вв. В кафедральном соборе в Сансе (освящен в 1168), первом из крупных готических соборов, мы находим ребристые шестилопастные (шестисегментные) своды, полностью развитой готический шеве, аркбутаны и оригинальное скульптурное оформление капителей колонн.

В каждом регионе готика отличалась специфическими чертами и своими темпами развития. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Правда, определённое сходство с европейской готикой можно заметить в архитектуре стен и башен Московского кремля. Английские готические соборы в целом больше консервативны, чем с французские.

Этапы развития готического стиля в архитектуре

Из Иль-де-Франс (Франция) готический архитектурный стиль распространился в Западную, Среднюю и Южную Европу – в Германию, Англию и т. д. В Италии он господствовал недолго и, как «варварский стиль», быстро уступил место Ренессансу а поскольку он пришёл сюда из Германии, то до сих пор называется «stile tedesco» – немецкий стиль. В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый (высокая готика) и поздний (пламенеющая готика, вариантами которой были также стили мануэлино (в Португалии) и исабелино (в Кастилии). В соборе в Бове (1227-72) высота сводов достигла 48 м, однако они обрушились через 12 лет после постройки. Высотной доминантой богатого исторического города Брюгге была и осталась величественная башня Торговых рядов (1283—1364гг. ), более схожих с другими образцами национальной архитектуры, лишенных легкомысленных узоров и лишних мелочей. Тем не менее, готика 15 в. во Франции именуется не «украшенной», как в Англии, а «пламенеющей», в которой контуры межоконных ребер напоминают языки пламени.

М., 1989 Avril F. Lenluminure lpoque gothique, 1200-1420. Боковые щиты внизу у пола стягивались специальным бруском или доской-проногой. Первоначально в торце каждого зала был устроен алтарь, освещенный большим окном.

Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани. Различия были и в отсутствии привычного трансепта.

Видео-обзор о достопримечательностях в готическом стиле

В силу этого уменьшилась массивность стен. — Тюдоровская готика. Кроме того, скульптура оживляет и одухотворяет сооружение. В Англии такой «украшенный» стиль конца 14–15 вв. Заимствованные из архитектуры Востока стрельчатые арки стали ее базовыми элементами.

Известны попытки еще примитивной инкрустации. По верху сооружений порой попадаются декоративные окна имеющие форму окружности. Окна были окантованы рельефными наличниками, чтобы вода обтекала их по контуру. В эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по своему назначению, а по тематике – религиозным. ей даже стремились подражать (неоготика).

Она центрична по плану, в основу которого положен равноконечный крест. И все же есть замечательные исключения, среди которых особое место занимает собор Сен-Маклу в Руане (1432–1517). А Восточная Европа приняла этот стиль позже и распрощалась с ним также позже – в XVI в. Хотя говорить о прощании с готикой, пожалуй, будет неправильным: в середине XIX в. (этот период назвали периодом эклектики – смешения стилей) архитектура часто стала прибегать к элементам готики, а позднее заговорили уже о неоготике.

Значительное распространение готического искусства имело в городах немецких колонистов. зальная церковь, примером которой является церковь св. в Италии не отличалась стилевым единством.

С ней согласовывался узор сложных декоративных веерообразных, сетчатых, звездчатых сводов, утративших функциональность, присущую французским готическим перекрытиям (обновление хора собора в Глостере, 1329-1377 реконструкция нефов Кентерберийского собора, после 1377, архитектор готики Иевел капелла Сент-Джордж в Виндзоре, 1474-1528).

Филёнки украшались резным орнаментом. Перепуганные духовные пастыри могли предложить лишь молитвы и покаяния за грехи (флагеллантство). Публичный характер этих построек подчеркнут обычно просторной аркадой по первому этажу. Существовали также скамейки с перекидной спинкой (с переметом), которые свободно размещались в помещении или устанавливались у камина. Среди готесс пользуется популярность и стиль «вамп» – помада и лак для ногтей от ярко-красного до черного цветов, черная косметика, подводки. В архитектуре одного здания переплетаются черты разных этапов развития готики.

Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области. Тяжёлые кольчуги вытесняются новым типом доспехов: соединённые шарнирами куски металла способны покрыть поверхность сложного очертания и оставить достаточную свободу движения. Такой декор дополнялся прорезным орнаментом на раскрашенном фоне. Статьи об искусстве. Важное место в готическом искусстве, в том числе и скульптуре, начинает занимать сюжет.

BDSM считался нормой для готической субкультуры, т. к. Наибольших успехов архитектура этих стран добилась в строительстве ратуш, сторожевых колоколен и залов гильдий. Иногда вместо вуали применяли небольшой тканевый шлейф. Католический собор в центре Парижа, географический и духовный центр французской столицы. Верхняя часть поставца имела полки, которые закрывались распашными или откидными дверками.

Преобладает растительный орнамент. Чесменская церковьНаиболее выдающийся памятник русской готики – императорская резиденция в Царицыне (XVIII в. )Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова, а после его отстранения – по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). Элементы готического стиля были привнесены с 3-м и 4-м крестовыми походами на Ближний Восток, в государства крестоносцев на Родосе, Кипре, в Сирии и Палестине (1-я половина 13 века).

Появляются первые образцы портрета, прежде всего, погребального (надгробия: Филиппа Смелого в Дижоне, 1391-1404 Филибера II Красивого и Маргариты Австрийской в Бру, 1526-32). Цвета витражей очень сочные. В «Больших французских хрониках» художник стремился проникнуть в смысл изображаемого события – это настоящие иллюстрации литературного произведения. Он имел пять нефов, семь часовен (по числу трёх Царей и четырёх евангелистов). Высокая готика достигла своих вершин в XIII в., поздняя – в XIV – XV вв.

Первоначальное название стиля в латинских источниках с 12 века – opus francigenum (латинский – «французская манера»), позднее (предположительно в 15 веке в Италии) был применён термин tedesco (итальянский – «немецкий», в значении «варварский»).

Изучение наследия готической архитектуры

Готика превратилась в мистический иррациональный стиль художественного символизма. Оно подменяло живое творчество богословской учетностью. Поздний готический стиль расцветет в Польше лишь в XV веке. Готика властвовала в Европе с 12 по 16 века, заменив романский стиль. Корсет тонко подчеркивает ее талию, открытые плечи, декольте.

сменился «перпендикулярным», которому во Франции соответствовала стиль «пламенеющей готики».

На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. Применение нервюры (стрельчатой дуги) — великолепное инженерное решение Средневековья, позволившее снизить давление свода на стены, за счет чего главное давление распределялось по отдельным опорам — столбам, колоннам и т. д. Здесь мы видим первые попытки фанеровки и примитивной инкрустации. В период зрелой немецкой готики (2-я половина 13-14 века) на базе французских образцов лучистой готики создаётся тип храма, в силуэте которого доминируют башни, а фасады покрывает густая каменная резьба, растворяющая их тяжёлую массу (соборы в Страсбурге, 1250-75 и в Кёльне, 1248-1560, освящён в 1322, достроен в 19 веке).

Женские образы в готическом стиле

Как и другие интерьеры Средневековья, убранство Папского дворца сохранилось лишь частично. 1400 г. ) имели фигурную лепнину, которая расписывалась и покрывалась позолотой (стукко). Кризис «пламенеющей» и «интернациональной готики», стилистических течений, казавшихся, во всяком случае для Италии в XV в., архаичными, стимулировал поиск новых идей и формообразующих принципов. Прежде всего это характерно для готических сооружений северных княжеств Германии и Польши. В качестве главных отличий новой готической церкви аббатства Сен-Дени от старой романской базилики аббат Сугерий называет:пространственнность (хор «облагорожен красотой длины и ширины»), вертикализм (стена центрального нефа «вдруг поднимается вверх») насыщенность светом («свет удивительный и нескончаемый священнейших окон»). Гервасий Кентерберийский, сравнивая старую романскую постройку с новым возводимым готическим собором, отмечает разницу между двумя сооружениями:благородство форм нового здания, значительное увеличение длины столбов (при сохранении их прежней толщины), то есть высоты храматонкость новой резной и скульптурной работы по сравнению с непритязательностью прежнего скульптурного оформления, своды снабжены ребрами (arcuatae) и замковыми камнями, «свод из камня и легкого туфа составленный», а не «потолок деревянный, превосходной живописью украшенный», большую высоту нового здания – как раз на высоту окон. Описание Гервасия свидетельствует о том, что современники были способны обоснованно и тонко судить о происходящих в архитектуре и искусстве изменениях и представляли, в чем состояла разница старого и нового стилей и были склонны противопоставлять их. Традиционное ленточное переплетение или растительный готический орнамент, выполненный углублённой резьбой по дубу, заполняет собой столешницы этих столов.

Название этого течения происходит от созвучного имени древнего германского народа (готы), сыгравшего значительную роль в европейской истории. По яркости, экспрессивности и парадоксальности Готику можно сопоставить только с Барокко. Это немного напоминает рельефную резьбу, хотя рельеф здесь режется целиком в плоскости доски (филёнки), не поднимаясь выше её поверхности. СПб., 1999 он же.

Принято разделять английскую готику на три периода: раннюю готику (1189 – 1307 гг. ), декоративную готику (1307 – 1377 гг. ) и позднюю, т. н. Конструкция и свойства материала больше не определяют зрительный образ. Старые романские храмы были для этого слишком тесны. Главным мебельным универсальным объектом продолжает оставаться сундук.

Сохранены свидетельства о приглашении французских мастеров в Британию. Ажурный узор, несомненно, происходит от углублённой резьбы, но процесс его создания менее трудоёмок. Здесь сохранилось около двадцати замков (см. К XIII веку горгульи стали крупнее (до одного метра в длину) и человекообразнее. Старую церковь перестраивали при аббате Сугерии зодчие из Южной Франции. храма — круглые витражные окна (т. наз. Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. Это одна из старейших сохранившихся гражданских построек Руси.

Так продолжалось много лет, пока однажды в Руан не приехал священник Романус. Первый из двух ярусов (нижняя капелла) имеет три нефа и укреплён стройными и вплотную примыкающими к стенам контрфорсами, которые принимают на себя распор широкого центрального пролёта. Бескомпромиссную анархию заменил отрешенный декаданс. Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесен в 1950-х годах. Подготовительные рисунки были выполнены миниатюристом Эннекеном из Брюгге.

Нечего и искать подобного решения в проектах и готических сооружениях Франции, «родины» готики. Слово происходит от итал. gotico— непривычный, варварский (Goten— варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет2)— и сначала использовалось в качестве бранного. А ну-ка забодай» Это был любимый головной убор знати. Начинает возвращаться натурализм, который заложил основы развития Возрождения. Термин возник в Италии в эпоху Возрождения.

Мужские образы в готическом стиле

Вместе их обычно рассекал другой прямоугольник – трансепт. Собор Нотр-Дам в Шартре (строительство начато в 1194, хор – до 1221, освящён в 1260), в котором исчезают галереи над боковыми нефами и упрощается план, благодаря чему возрастает единство внутреннего пространства здания, а также значительно разрастается зона окон, характеризует переход к следующей стилистической фазе – так называемой классической (высокой или зрелой) готикой (конец 12 века – 1230). Как правило, это 3 – 5-нефные базилики с поперечным нефом-трансептом и полукруговым обходом хора (деамбула-торием), к которому примыкают радиальные капеллы (венец капелл). н. э. ), которых римляне называли «готами».

Вита и т. д. Проемы выполнены в виде стрельчатых ребристых арок, а сами двери сделаны из дуба. Столярная работа выполнялась очень тщательно, с большой точностью.

Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». вертикальную, прямолинейную готику (1377 – 1590 гг. ). Рогатая. Её отличительные особенности – 4-ярусные стены главного нефа (помимо яруса галерей над боковыми нефами вводится ярус декоративного трифория) и система так называемой двойной оболочки (когда стена, прорезанная неглубокими декоративными аркадами трифория и украшенная наложенными слепыми аркадами в ярусе окон, утрачивает монолитность и становится проницаемой и светоносной).

Поставец продолжает быть шестигранным, но его передняя стенка делается шире боковых.

В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ). Он появился в 1395 году и стал популярен при бургунском дворе. Эпидемия «черной смерти», наоборот, привнесла хаос и в религиозную и в социальную жизнь. Купол— элемент архитектуры, детально разработанный ещё архитекторами Древнего Рима. По контрасту к нему собор в Солсбери, построенный между 1220 и 1258, со всей полнотой воплотил сугубо английскую концепцию готики 13 в. Его великолепная башня над средокрестием (высотой 120 м) была отважно возведена столетием позже на фундаментах, предназначавшихся для башни значительно меньших размеров.

Наиболее популярным и дорогим цветом был жёлтый, считавшийся мужским. В позднее средневековье никто не сомневался в том, что основная готическая система разработана французскими архитекторами и во всей Европе ее называли «строительством на французский манер». 10 лет безуспешно специалисты пытались изготовить сходные витражи. Сами дверцы украшались орнаментом, выполненным в приёмах углублённой резьбы.

Увеличивается количество сооружаемых светских построек (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания и др. ). В пластике порталов трансептов соборов Нотр-Дам в Шартре (1205-10) и в Париже (западный фасад – 1210-35, трансепты – 1210-50-е годы) постепенно возрастает самостоятельность фигур по отношению к архитектурным деталям, появляется стремление к отходу от романской условности и геометризма, к передаче движения, естественности жеста и мимики.

Женщину сравнивают с розой – она нежна, хрупка изящна. Ввела этот замысловатый головной убор в женский гардероб Изабелла Баварская. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши.

Чтобы создать интерьер в настоящем готическом стиле, потребуется соблюдение некоторых правил

Обе они построены по образцу французской готики. Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесён в 1950-х годах. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Немалая часть доходов была потрачена на строительство крупных церквей, таких, как св.

Для ранних (1-я половина 13 века) построек характерны наложение заимствованных из Франции готических черт на романскую основу здания, упрощённость интерьера (так называемые зальные церкви с нефами одной высоты, церковь Святой Елизаветы в Марбурге, 1235-83), сохранение второго алтаря на западной стороне (наследие архитектуры «Каролингского возрождения»). В 14-15 веках в рамках стиля исабелино работали преимущественно фламандские и немецкие скульпторы, основными типами становятся надгробие (принца дона Альфонсо, 1486-93 гробница Хуана II и Изабеллы Португальской, 1486-93) и резной деревянный алтарь (ретабло – в картезианском монастыре Мирафлорес близ Бургоса, 1496-99 и др. ). Благодаря использованию промежуточных ребер своды имеют дополнительные лопасти. Соборы возводились по заказу гор. В качестве украшения использовалось шитье.

Здания по форме прямоугольные, арки остроконечные, переходящие в столбы. В конце 13 в. начато строительство главного собора Флоренции— Санта Репарата. Это ажурный геометрический орнамент, растительный (лиственный) орнамент, орнамент ленточного плетения и орнамент т. н. Таким орнаментом украшались, как правило, стенки сундуков, дверцы шкафов, спинки кресел.

gotico— непривычный, варварский— (Goten— варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Испанская готическая пластика 13 века развивалась под влиянием скульптуры Реймса (портал собора в Леоне, южный трансепт собора в Бургосе).

Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой». Стиль проявил себя как в церковном, так и в светском искусстве (архитектура и убранство замков, городские дома, ратуши, биржи, украшения колодцев и т. д. ). К 15 веку в Европе появился новый класс – буржуазия, стали развиваться централизованные государства, укреплялись светские настроения в обществе. Изготавливались также типичные сундуки-скамьи. Во Франции в середине 13 века в так называемой миниатюре «на золотых фонах» под влиянием техники витража и общеевропейского антикизирующего и византинизирующего «стиля около 1200 года» (Псалтирь королевы Ингеборг, до 1210) формируется готический стиль (Псалтирь Людовика Святого, 1260-70).

Готические элементы попадаются даже в графических штудиях Леонардо да Винчи. Очевидно, что т. н. Поначалу почти каждое мебельное (и не только) изделие ранней готики имеет церковное происхождение.

Такие скамейки имели высокую спинку и, как правило, ставились у стены. В современной интерпретации появился стиль «неоготика», который стал одном из популярных стилистический течений модерна. Сегодня готический стиль выберут немногие, лишь те, кто отличается особой элегантностью, проявляет интерес к культурам прошедших эпох, способен искусно показать свое состояние без амбиций. В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ).

Смотрите, каким может быть современный готический стиль в интерьере (фото)

величественные готические соборы строились в других европейских странах: в Италии (в Венеции, Сиене, Милане), Германии (в Марбурге, Наумбурге, Ульме, Кёльне), Англии (в Лондоне, Солсбери), Испании (в Барселоне, Бургосе, Лоне, Толедо), Австрии (в Вене), Фландрии (в Брюсселе), Чехии (в Праге) и др., где готика получила своеобразную местную интерпретацию. также ПАРИЖСКОЙ БОГОМАТЕРИ СОБОР) и собор в Лане, заложенных между 1140 и 1174, общими чертами выступают шестисегментный ребристый свод, относительно небольшой размер окон, сводчатые галереи над боковыми нефами, чередование цилиндрических колонн и массивных столбов, над которыми смыкаются ребра сводов и капители с зубчатым оформлением.

Усилилась повествовательность. На севере Европы и в Испании в течение 15 века идёт процесс перерождения средневекового искусства на основе «натурализма» поздней готики, подготавливающий наступление в начале 16 века Северного Возрождения (для обозначения этого переходного периода на территории Нидерландов применяют введённое Э. Панофским понятие «арс нова», заимствованное из истории музыки). На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа.

1. Готический стиль и тонкости его воплощения
2. Архитектура и скульптура готикиГотическое искусство 12 – 15 века
3. Готический стиль в дизайне для любителей экзотики
4. Готический стиль в интерьере: советы профессионалов и переосмысление традиций
5. Словари и энциклопедии на Академике
6. Декоративно-прикладное искусство
7. Готические здания в странах Европы

архитектуры были созданы во Франции: церковь Сен-Дени, собор Парижской Богоматери, собор в Лане, Шартрский собор, соборы в Реймсе и Амьене, капелла Людовика IX, «Святая часовня» Сен-Шапель в Германии: соборы во Фрейбурге и в Ульме, Кельнский собор в Англии: собор в Солсбери, Кентерберийский собор, собор Вестминстерского аббатства (близок к г. ) в Италии — Миланский собор в Чехии — собор св. СПб., 2000 Мартиндейл Э. Готика. Характер одежды строго соответствовал сословным различиям. N. Y., 1985 Simson О. The Gothic cathedral: origins of Gothic architecture and the medieval concept of order.

Так, принцессы носили эннены метровой высоты, придворные дамы – до 50 – 60 см. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. Впоследствии ножки шкафа с трёх сторон (с задней и двух боковых) также наглухо начали зашиваться досками – получалась своеобразная ниша. Стрельчатая дуга как бы переместила ось храма: из горизонтальной она превратилась в вертикальную. храма — крестовый нервюрный свод стрельчатой формы.

Бефруа, 1208), Полотняный зал в Ипре (1200–1304), заново отстроенный после пожара в 1915 и ратуша в Брюсселе (1401–1455) могут служить иллюстрациями первого планировочного типа. Вслед за реставрацией готических сооружений началась активная достройка готических соборов Испании, Германии, Чехии (заброшенных ещё во времена средневековья, как, например, Кёльнский собор), а в XX веке пришлось поднимать из руин готические соборы, уничтоженные за время мировых войн. В 1-й половине 13 века происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (так называемые галереи королей, башни, пинакли), в интерьере появляется тип отдельно стоящей статуи («Прекрасные Мадонны»). Эта схема впоследствии станет классической для больших соборов на территории Франции. В Европе— это самое большое сооружение, полностью выстроенное из мрамора.

Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ — одежда воплощает эстетический идеал эпохи — образ стройного молодого человека, галантного кавалера. Одежды узкие, сковывающие движения, удлиненные, волочащиеся по полу. Тем не менее одежда укоротилась и это немедленно отразилось на длине волос.

Эта скульптурная фигура представляет собой уродливую тварь с телом обезьяны или человека-горбуна, с козлиными рогами и крыльями летучей мыши или другими частями животных тел. У кельтов роза была символом удачи, Колесо Фортуны- одна из интерпретаций розы. В ранний период английской готики мебель тяжеловесна, профили её просты и грубы. Высота эннена зависела от степени знатности женщины. В этот период в Европе усилился интерес к Средневековью и его художественной культуре. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике.

• Характерные черты соборного интерьера
• Модные веяния средневековой Европы
• Кирпичная готика Германии и Польши
• Готика везде, всегда, во всём» Готика в архитектуре и дизайне

являл собой телесное выражение страданий. В готической архитектуре, сменившей романский стиль, отразились формирование наций и национальных государств, усиление городов и торгово-ремесленных кругов, развитие светских черт в городской и рыцарской культуре. Их разбудили два ангела с трубами. Талантливый Цвирнер получил право достраивать собор без значительных препятствий. Орнамент масверка в позднюю готику был весьма распространён по всей Европе и в Англии. Линии этого стиля стрельчатые и ребристо повторяющиеся. Ещё во времена Древнего Рима здесь стоял храм богини Минервы.

Оконные переплеты в целом следовали церковной моде, но, разумеется, в упрощенных формах. Троицы в Ровище (Хорватия)На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры: иллюстрировались рукописи, создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Часто своды романских построек перестраивались в готическом стиле.

В художественном отношении и конструктивно мебель была прекрасно выполнена. В английской готике сильна инерция предшествующего романского стиля: делается больший акцент на декорации, чем на конструкции, постройки отличаются небольшой высотой при значительной длине, минимумом скульптуры, отсутствием французского вертикализма, наличием квадратных алтарных апсид (наследие архитектуры цистерцианского ордена) и в ряде случаев отдельно стоящих 8-гранных залов капитула. Передние и боковые филёнки ящика (сундука) такого кресла обрабатывались, как правило, льняными складками. фигуры зверей). Для английской школы характерны линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 века), повышенная тяга к декоративности («Апокалипсис Дус», около 1265).

1. Готический стиль одежды в Средние века
2. Появление субкультуры в ХХ веке
3. Изобразительное искусство Править
4. Найдено 6 определений термина ГОТИКА
5. Найдено схем по теме ГОТИКА – 0

Её строил архитектор Баженов. Он высится над городом, как огромный великолепный корабль. Собор играл большую роль в планировке города: ни одно здание не должно было быть выше его. В это время стиль становится декоративнее, появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, около 1290), а также дролери (от французского drlerie – шутка, забава) – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, около 1325). Лит. : Frankl Р. The Gothic: Literary sources and interpretations through eight centuries.

gotico (непривычный, варварский) и сначала использовалось в качестве бранного. Поверхность стены также снабжалась полочками и отливами, отводящими воду от здания. Готика зародилась в северной части Франции (Иль-де-Франс) в середине XII в., достигла расцвета в первой половине XIII в. и просуществовала до середины 20-х гг.

Переход к зрелой или украшенной, готике (1240-1330) произошёл при перестройке хора главной церкви Вестминстерского аббатства (1245-69) по образцу собора в Реймсе и Сент-Шапель в Париже (с алтарной апсидой, превращённой в сплошную стеклянную стену). Появление неоготики в России граничит с именем архитектора Юрия Матвеевича Фельтена. Но «немецкий план» сочетается с ломбардским фасадом, который изобилует множеством мраморных деталей и украшений.

• Найдено научныех статей по теме ГОТИКА – 0
• Найдено книг по теме ГОТИКА – 0
• Найдено презентаций по теме ГОТИКА – 0
• Найдено рефератов по теме ГОТИКА – 0
• Какие отделочные материалы выбрать

Резиденция состоит из Большого дворца, «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. Становится более интенсивным светское строительство: возводятся дворцы (Папский в Авиньоне, 1334 – конец 14 века), замки (Пьерфон, 1390-1420), особняки («отели») богатых горожан (дом Жака Кёра в Бурже, 1443-51), в них используются отдельные конструктивные и декоративные приёмы готики. Искусство заняло особое место в сознании и деятельности небольших княжеств Италии. Готическая эстетика возникла в середине XVIII века в Англии как реакция на рационализм и эмпиризм века Просвещения (смотри статью Готическое направление в искусстве Нового времени).

Венец средневекового художественного искусства. По воскресеньям в нём проходили мессы. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры.

1. Готические вечерние платья весна-лето 2014
2. Вспомнить все: субкультуры далекого прошлого
3. Средневековые сказки в оригинале
4. История маленького черного платья

В те годы, конечно, женщинам было не до гардероба и прехорашиваний перед зеркалом. Крупные строительные работы были приостановлены в связи с распространением «черной смерти», страшной эпидемией чумы, охватившей Западную Европу в середине XIV века. Камины обогревали зал и обеспечивали его вентиляцию, а передвижные деревянные ширмы между постелями позволяли отделять больных друг от друга. В 80-х годах 20 века анархический панковский настрой уступил место унынию постпанка. Как правило, сундуки имеют накладные железные петли, с помощью которых крепилась крышка.

Однако эти признаки были объединены в принципиально новую систему в архитектуре центральной Франции (Иль-де-Франс) в середине 12 века. XV—XVI вв. Элементы готического искусства сохранялись в живописи и скульптуре Северного Возрождения. В то же время диаметр эннена диктовался модой, мог быть большим и очень малым.

1. Историческая характеристика стиля готика
2. Строительные особенности стиля готика
3. Добавить комментарий Отменить ответ
4. Область основной боковой панели

Работу выполнили парижские мастера под руководством ткача Карла V Никола Батая. принято называть романикой или искусством романского периода. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1795 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. Готическое искусство породило новое понимание синтеза искусств. Есть предположение, что слово «готика» впервые употребил Рафаэль, знаменитый художник эпохи Возрождения, в докладе Папе римскому Льву X (1513-1521) о ходе строительства собора Св.

Среди культовых сооружений преобладали католические костелы. Обычные повседневные костюмы сочетали белый, оранжевый, зеленый, красный и желтый цвета. Термин появился в эпоху Итальянского Возрождения как насмешливое прозвание «варварской», примитивной, уходящей в прошлое средневековой культуры. Елизаветы в Марбурге (начата в 1235 году) и Магдебургский собор (начат в 1209). Эти складки, как и движение самой фигуры, конструктивно не мотивированы, оттого кажутся иногда странно игривыми, манерными, несоответствующими серьезности ситуации.

Остальная мебель для сидения была намного совершеннее и лучше приспособлена для человека. В Италию готика проникла позднее, с большим трудом и сильной трансформацией, приведшей к появлению «итальянской готики». Слово происходит от итал.

Готическая архитектура обычно использовала тёсаные камни (песчаник, мрамор). В каждом из них можно найти общие с французскими прототипами элементы, тем не менее это не копии, а индивидуальные творческие работы, выполненные в международном стиле 13 в. Церковь в Хероне (Жероне) являет собой крупнейшее конструктивное достижение каталонской готики. В XV веке в период готики в моде S-образная изогнутость силуэта фигуры. Другое направление в архитектуре зрелой французской готики представлено собором в Бурже (1198 – около1280) – 5-нефным, с «пирамидальной» конструкцией, подчёркивающей господство очень высокого центрального нефа над низкими боковыми и с непропорционально сокращённым трифорием.

Сам замок стоял на возвышенности и его укрепления включали массивную стену, четыре круглых башни и огромный круглый в плане донжон (отдельно стоящая башня) высотой 64 м, стены которого достигали 7, 6 м толщины. Тогда господствовала эпоха Итальянского Возрождения и римляне называли готами варваров и стиль их изначально варварским, то есть, устаревшим, примитивным, уходящим в прошлое. Л. Веллинг, Л. Томсон. Осознавая риск, строители обеспечили необходимое дополнительное усиление конструкции. Кроме заимствованных архитектурных форм переплётов окон, порталов, островерхих башенок с фиалами (шпилей), колонок, стрельчатых сводов, ниш и др. И все же собор в Бове остался памятником отваге и дерзновенности средневековых строителей. Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды.

В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Шпалеры сохраняют плоскостное изображение, подчёркнутую двухмерность пространства миниатюр «Комментария». Характерными для готики типами ёмкостей были, помимо сундуков, поставцы (дрессуары). В самом Калининграде сохранился средневековый Кафедральный собор и большое количество неоготических памятников (15 городских ворот, церкви). Жилые покои расположены с западной стороны двора, главный вход, вход для слуг и комната привратника – с восточной. Это искусство берет свое начало в XII в. (до XV в. ) Именно в это время в Европе начинается активная борьба католической церкви за власть.

Прототипом такого шкафа является сундук, поставленный на четыре высокие ножки, которые внизу соединялись горизонтальной рамой, верхняя часть которой зашивалась доской. Ясными, «зальними», лишенными готической переусложнённости выглядят даже планы якобы готических сооружений Флоренции— и Санта Кроче и Санта Репараты. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. В Германию готика приходит к 1230-м годам и продолжается до 16 века.

Стрельчатые арки уменьшали боковой распор (давление) свода, оставшуюся тяжесть принимали на себя вынесенные наружу детали конструкции– контрфорсы и аркбутаны. Вытянута лишь алтарная часть. Он умер, когда ему исполнилось более шестидесяти (точной даты рождения не найдено). Выделяются ранняя, зрелая и поздняя готика. Но готика охватывает все произведения изобразительного искусства данного периода: скульптуру, живопись, книжную миниатюру, витраж, фреску и многие другие. При входе в помещение дама в эннене приседала.

Так Готика подготовила Ренессанс. 3rd ed.

Интерьеры ранней готики ещё достаточно скромны, а их элементы ещё несут следы романики. Готика – период в развитии средневекового искусства на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV – XVI века. Это в особой степени проявилось в Англии, где в 1680-е годы родилась неоготика. Ведущим архитектурным типом стал городской собор. Его центром служил квадратный в плане донжон, толщина стен которого варьировалась от 3 до 6 м. Донжон возвышался над внутренним двором, в свою очередь окруженным стеной с башнями и мощным привратным сооружением. Некоторые из этих сооружений, церковь Матери Божьей в Данциге (1345—1503) и самое значительное кирпичное сооружение— дворец больших магистров в Мариенбурге (1276—1335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше.

Соборы в Сансе (около 1140-68) и Санлисе (1151-1175) были полностью перекрыты нервюрными сводами. 2-я половина 12 века – время появления так называемой нуайонской группы в архитектуре: соборы в Лане (после 1155-1225) и Нуайоне (строительство начато около 1145) Парижской Богоматери собор (1163-1245), южный рукав трансепта собора в Суассоне (около 1170-90). Р., 1972 Лясковская О. А. Французская готика. В 13 в. усиливается стремление к увеличению удобств и общему комфорту.

Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Пизано, скульптура фасада Сиенского собора (Дж.

Облицовка розового и белого мрамора Дворца дожей (1309–1424), просечный декор его аркад и резные капители свидетельствуют об этом свойстве вполне определенно. Одним из выдающихся произведений позднего Средневековья, сравнимым с лучшими образцами фресковой живописи, является серия шпалер на сюжеты Апокалипсиса, так называемый Анжерский апокалипсис (1370—1375), созданная по заказу Людовика I Анжуйского.

Для поздней готики характерен обильный декор, скрывающий архитектурные членения, появление искривленных линий, прихотливый, напоминающий языки пламени, узор оконных проёмов (церковь Сен-Маклу в Руане, 1434 – 1470 гг., окончание строительства затянулось до 1580-х гг. ). Облик готического собора производит глубокое впечатление.

В настоящее время этот дворцовый комплекс восстанавливается. В сохранившихся со времен Сугерия частях сооружения (западный фасад и «шеве» – развитая восточная часть собора с гирляндой абсид) уже различимы элементы зарождающейся готической архитектуры: выделенные западные башни, трехчастное членение фасада и ребристые своды. Готический стиль был сценой, на которой феодализм отступал перед давлением «свободных городов» и зарождающихся национальных государств.

Шьется все это в основном из бархата, но шелк из моды не выходит. Несмотря на сопротивление монастырских зодчих, церковь была построена в готическом стиле (пример на фото). Wiesbaden, 2001 Готика. Архитектурный стиль любой эпохи обычно вырастает из верований людей и образа их жизни.

Позднее отношение к готике изменилось, в 19в. Значительное распространение готическое искусство получило в городах немецких колонистов.

Лучше всего сохранившийся средневековый госпиталь в Боне позволяет увидеть классическую планировку больницы 15 в. По сторонам окруженного аркадой внутреннего двора расположены большие залы (один для мужчин, другой для женщин) и два боковых крыла. В позднюю готику были известны и раздвижные столы. Воплощением синтеза искусств стал городской собор. В XII столетии это была одна из немногих областей, где романский стиль не сложился и не утвердился окончательно и где продолжали держаться архаические архитектурные формы: простые деревянные плоские покрытия, мощные квадратные столбы, статическая замкнутость внутреннего пространства.

Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Вокруг готического храма и свет и небо становятся иными. Андрея в Хекингтоне (1345–1380) являет собой превосходный образец церкви такого типа: крест в плане, боковые нефы, башня на входе. Более выраженной готической экспрессией наделены рельефы фасада собора в Орвието (1310-30, Л. Майтани). Технологию готической архитектуры изложил Чезаре Чезарино в комментариях 1521г.

Характер интерьера в готическом стиле – экспрессивность, немного показная роскошь, легкость, стремление к высшему. Их развитие было вызвано усилением светских тенденций в культуре.

Готическая эпоха в Англии характерна возведением свыше 9000 приходских церквей. Слово «готика» происходит от итал. Готика – это искусство позднего Средневековья. Для него характерны символико-аллегорический тип мышления и условность художественного языка. Его творчество легло в основу поздней немецкой готики (15-16 века), для которой характерны дальнейшее развитие типа зальной церкви и превращение сводов в декоративное панно (церковь Святой Анны в Аннаберг-Буххольце, 1499-1525). Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

Ведь корсеты несколько столетий были непременной принадлежностью женской одежды. Отдельные готические элементы используются во дворцах городского самоуправления (Палаццо Веккьо во Флоренции, Палаццо Публико в Сиене, Дворец дожей в Венеции и др. ). На севере Германии и в Прибалтике получила распространение кирпичная готика. Термин «готика» применяется к стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Это влияние было обусловлено работой многих приезжих нидерландских резчиков по дереву. Желая придать архитектурным формам большую легкость и устремленность к небесам, готические зодчие создали принципиально новый тип конструкции. Столешницы столов начинают оклеивать шпоном.

Французы удачно назвали г. «ожившим», «стрельчатым» стилем. Каждое окно сверху донизу заполнено фигурными композициями, заключенными в медальоны. Крыша часто почти сплошь застроена декоративными башенками и трубами. Мужчины, чтобы не казаться малорослыми, надевали шляпы в виде «сахарных голов». Более того, невозможно создать стиль интерьера «готика» в небольшой квартирке с низкими потолками и маленькими окошками.

Обилие позолоты во внутреннем и наружном убранстве собора (окно-роза), ажурность стен, светоносность интерьера, кристаллическая расчлененность пространства лишали материю непроницаемости и тяжеловесности и как бы одухотворяли ее. Неподалёку от Санкт-Петербурга по его проекту были выстроены неоготические Чесменский дворец (1774—1777) и Чесменская церковь (1777—1780). Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова после его отстранения— по проекту Матвея Казакова (Большой дворец).

– готский, от названия германского племени готов) – художественный стиль (между сер. Нельзя создавать готический декор только в одной комнате дома. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. В бедных домах единственным видом сидений были, вероятно, табуреты, конструкция которых состояла из круглой или треугольной доски с тремя или четырьмя цилиндрическими или прямоугольными ножками.

Собор был архитектурным центром города. Француз Виолле ле Дюк реализовал немало масштабных проектов реконструкции полуразрушенных памятников Средневековья, «додумав» недостающие элементы и приукрасив многие из них. Имеет небольшие размеры: длина 35 м, ширина 11 м. Считается одной из самых красивых готических церквей небольших размеров.

Готика пришла на смену романскому стилю вытесняя его. И само слово «средневековье» для периода, который длился с V до XV веков, также подобрали именно мыслители Возрождения. По размерам готические сундуки шире и выше итальянских сундуков-кассоне эпохи Возрождения.

Популярным было и полное драпирование эннена вуалью. Среди городов, наиболее пострадавших от эпидемии, выделялась папская столица Авиньон. Перед каждой группой – животное, символ евангелиста: лев – символ Марка, бык – Луки, орел – Иоанна и ангел – Матфея. Большая часть витражей выполнена в середине XIX в. Главный витраж (роза) над входом в собор частично сохранился от средних веков (9, 6 м в диаметре). Петра в качестве синонима «варварской архитектуры», противопоставляя ее «римской».

Третий по посещаемости монумент Парижа. Изюминкой церкви были две часовни в каждом углу креста.

В России в 1770-е годы по желанию императрицы Екатерины II архитекторами В. И. Баженовым и М. Ф. Казаковым была разработана «русская готика», где использовались различные по происхождению элементы средневековой архитектуры. В истории искусств принято выделять раннюю, зрелую (высокую) и позднюю (так называемую пламенеющую) готику. Слово «готика» – это название стиля, который господствовал в Средневековье.

В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заостренным верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями и многоцветные витражные стрельчатые окна. Но в местностях с дефицитом или отсутствием природных залежей камня использовали кирпич. Другими ранними творениями немецкой готики являются церковь св. Поэтический вымысел, который так поражает внутри собора, находит объяснение снаружи. Примечательны «шпалерные» росписи стен изображающие сцены охоты и рыбной ловли, выполненные под руководством Маттео Джованетти.

Ведущее место в развитии французской миниатюры 13 – 14 веков принадлежало парижской школе. Большие шкафы по конструкции сходны с фламандскими.

Здание храма воспринималось как модель Универсума. В этом и заключалась совершенная революция. Camb., 2001 Sedlmayr Н. Die Entstehung der Kathedrale. Первая треть XVIвека.

М., 2004. В XIII-XIV вв.

Для погашения нагрузок на стены используется система контрфорсов. Исполнена в готическом стиле. Как и у каждого вида искусства, у этого направления есть свои отличительные черты. Верхние этажи этих церквей при помощи выходящих за пределы здания специальных арок (аркбутаны) опирались на изящные контрфорсы, освободилось место для больших и широких окон, свет стал основным элементом интерьера. Замок в Дувре (ок. Иногда в коробках подстолья делали глубокие выдвижные ящики. В верхней, освященной во имя Святого Креста, молилась королевская семья, приближенные.

Секретарь французского исторического комитета Эжен Дидрон-старший в продолжение 37 лет (с 1844 по 1881) публиковал «Археологические анналы» с архивными текстами именами забытых средневековых мастеров, чертежами построек той эпохи, а также легендами о возведении средневековых зданий. П. Парлер, возводя верхние части хора и южного трансепта собора Святого Вита в Праге (1356-99), синтезировал немецкие, французские, английские, а также итало-византийские традиции, свободно и изобретательно варьируя традиционные формы. Готическое влияние было привнесено в Испанию также из Франции. Особое внимание они уделяют глазам.

В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован. Собор определял силуэт города и был виден издалека. В это время всеми художниками использовались аллегории. Здесь сохранилось около двадцати замков (см. Переусложнённые готические потолки в «перпендикулярном стиле»— характерный признак старейших английских университетов (Оксфорд, Кембридж), где их создание приветствовали ещё в 17 веке игнорируя европейские стили и европейский опыт. Характерная особенность готич.

Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Эффектное свадебное платье сине-черной расцветки в готическом стиле, с пышной юбкой длиной до колен, верхней частью в виде корсета, декорированное гипюровыми вставками и рюшами хорошо сочетается с открытыми туфлями черного тона на высоком каблуке. Свадебное платье в готическом стиле красно-золотистого тона, с пышной юбкой длиной в пол, приталенным верхом, длинными рукавами, вырезом горловины «лодочка» и декорированное различными рюшами. Модное платье черно-бежевой расцветки в готическом стиле на свадьбу, с пышной многоярусной юбкой длиной в пол, верхней частью в виде корсета и дополненное разнообразными рюшами и гипюровыми вставками. Длинное свадебное платье ярко-красного оттенка для невесты в готическом стиле, с пышной многоярусной юбкой и длинным шлейфом, с приталенным верхом, без рукавов и декорированное рюшами. Стильное свадебное платье черно-серебристого тона в готическом стиле, с пышной юбкой длиной в пол, верхней частью в виде корсета и декорированное гипюровыми вставками и искусственными цветами красно-розовых оттенков. Оригинальное свадебное платье бело-синего цвета в готическом стиле, длиной в пол, с приталенной верхней частью, длинными шифоновыми рукавами и полупрозрачным длинным шлейфом. Стильное платье для невесты белого тона в готическом стиле, приталенного силуэта, с корсетной верхней частью, длинным шлейфом и дополненное ажурными вставками и вышивкой черного цвета. Модное свадебное платье бело-синей расцветки в готическом стиле, с пышной атласной юбкой длиной в пол и верхней частью в виде туго зашнурованного корсета, которое отлично будет смотреться с небольшом шляпкой бело-голубого тона. Готическое платье черного цвета на свадьбу, с пышной многоярусной юбкой в пол, приталенным верхом и дополненное гипюровыми вставками идеально сочетается с фатой черного тона и средней длины. Резьбой декорировались также внутренние деревянные перекрытия помещений. Для этого периода характерны «церкви-фонари» (Королевские капеллы в Кембридже, 1446-1515 и Вестминстере, 1503-19).

Французы называли готику стрельчатым стилем. Слабым местом оказались, видимо, опоры главного нефа. Строился с 1163 по 1345 гг. В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Только в Англии восточное окончание церкви делалось обычно прямоугольным, в других местах ему придавалась многогранная или полукруглая форма. Впервые в письменных источниках hennin «упоминается в 1418 году, в связи с обращением монахов-цистерцианцев к Парижскому епископу с просьбой одобрить поведение детей, кричащих вслед дамам в эпатажных «двурогих» головных уборах Эй, коза.

В других странах мебельная номенклатура была значительно беднее и формы изделий отличались некоторым однообразием. Развивался на основе романской, точнее говоря – бургундской архитектуры. Елизаветы две западные башни, однако нередко возводили только одну, по центру фасада. Среди первых зданий, что имели сугубо готические черты, была церковь Богоматери в городе Трире (начата в 1230 году). Троицы города Кане в Нормандии, Франция. Миропомазание стало главным обрядом при короновании всех французских королей начиная с Карла Лысого в 869 г. до событий Великой Французской революции. Готический стиль в мебели характеризуется значительными местными различиями.

Часто говорят о том, что «цвет Готики фиолетовый». С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления.

также АРХИТЕКТУРА. К 1400 в книжной миниатюре формируется картинная композиция с натуралистическим пейзажем и элементами перспективы (братья Лимбург, Мастер «Часослова маршала Бусико», около 1405). Хоры собора в Кентербери выстроил французский архитектор Вильгельм из Сана. итал.

готический стиль (от ит. Вокруг него затем сформировалась «готическая субкультура». Так что с некоторой долей уверенности можно сказать, что готика скорее жива, чем устарела или мертва. луверсы) на крыше. В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже. Было создано много новых типов мебели и воскрешена к новой жизни забытая античная мебельная техника.

Удлиняются и подолы женских юбок. Контрфорсы увенчивались ланцетовидными башенками-пинаклями, в свою очередь украшенными зубцевидными выступами. Одним из наиболее специфических местных типов стала т. н. В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже. Европейцы начинают носить обувь с вытянутыми носами (иногда длина носов достигала 50 см) и шляпы причудливой заострённой формы.

Иногда добавляли второй, внешний двор с собственной оборонительной стеной. В церкви Санта Кроче (Святого Креста) архитекторы отказались от каменных сводов. К 15 веку витраж превращается из набора цветных стёкол с минимумом нанесённой поверх живописи в живопись по прозрачному стеклу (так называемый прекрасный стиль) с минимумом фигурных рам (соборы в Эврё, Ульме). Позже в членениях мебели начинает ощущаться влияние архитектуры. По семь статуй поддерживают арки входа. Хотя термин «готика» должен был свидетельствовать о германском происхождении этого стиля, он в действительности развивался в первую очередь во Франции.

Аристократическая верхушка строго охраняла свою недоступность. В 15 в. было заложено немного церквей, а размеры построенных весьма скромны. 1411-1416). Развивается жанр портрета. На прямоугольном участке расположены три постройки: двухэтажный корпус для пациентов, капелла и двухэтажное здание персонала, где размещалась и кухня.

Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1796 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. ГОТИКА (французский – gothique итальянский – gotico, от латинского goticus – присущий варварскому племени готов) (готический стиль), художественный стиль 12-15 века (в отдельных странах – до конца 16 века), явившийся заключительным этапом в развитии средневекового искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной Европы. Все вспомогательные постройки ставились под защиту оборонительных стен.

Рисунок образовывался вертикальными и горизонтальными тягами, кое-где соединенными диагональными связями (в некоторых регионах – перекрещивающимися диагоналями). Кроме того, в одежде может присутствовать люрекс, тафта, органза, парча, винил.

Величественный купол таки создадут, но в эпоху Возрождения. См. Следующий период, так называемой лучистой готики (1230-1350, название восходит к «лучам» окон-роз), открывает реформа зрелой готики – появление так называемого светового (застеклённого) трифория, сливающегося с зоной окон в работах мастерских Пьера де Монтрёй (перестроенный неф церкви Сен-Дени, 1231-1240-е годы) и Жака де Шеля (трансепты собора Нотр-Дам в Париже, около 1250). Наш магазин имеет множество преимуществ перед другими магазинами. gotico, букв.

Р., 1995 К impel D., Sukale R. Diegotische Architektur in Frankreich. В самом Калининграде сохранился средневековый Кафедральный собор и большое количество неоготических памятников (15 городских ворот, церкви). Архитектурные горгульи появились в XII веке. Золотое сечение, закономерность Фибоначчи. Основной принцип работы конструкции: свод не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры (нервюра – выступающее ребро готического каркасного крестового свода) на колонны (столбы).

Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. Корсеты из моды не выходят, но теперь девушки затягивают платья выше. Петра (примерно 1520г. ). New Haven L., 1998 Панофский Э. Аббат Сюжер из Сен-Дени // Смысл и толкование изобразительного искусства.

В соборах Нотр-Дам в Реймсе (1211 – начало 14 века) и Амьене (1220-88) продолжается расширение зоны окон и нарастание высоты сводов. Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. Боковые нефы имеют ту же высоту, что и центральный и все пространство накрыто единой кровлей. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве.

Часто над входом находится большой фамильный герб, т. к. Если присмотреться повнимательней, можно увидеть определённые числовые пропорции. Разнообразна тематика цветных витражей – главного вида готической живописи.

В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя.

Уже к началу XV в. были выработаны все известные нам приёмы ящичной угловой вязки досок. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Совершенством архитектурной композиции, богатством скульптурного и живописного декора отличаются грандиозные соборы зрелой готики в Реймсе (1211 г. – XV в. ) – самом крупном соборе Франции (длиной 150 м с высотой башен 80 м) и в Амьене (1220 – 1269 гг. ), где собор имеет длину 145 м и высоту главного нефа 42, 5 м, а также церковь Сент-Шапель в Париже (1243 – 1248 гг. ), построенная в качестве королевской дворцовой капеллы, с её многочисленными витражами. В результате в 1284 своды рухнули и следующие сорок лет ушли на их восстановление. Готическая эстетика отличалась религиозной настроенностью и повышенной духовностью.

В Германии и Нидерландах получил распространение резной створчатый деревянный алтарь, совмещающий в себе архитектурное готическое обрамление с высоким рельефом и живописью («Санкт-Вольфгангский алтарь» М. Пахера, 1471-81 «Алтарь Святой Крови» Т. Рименшнейдера, 1501-05), а также надгробия. Появляются шлейфы и длинные вуали. Крытые обходные галереи-клуатры, часто встречающиеся в Англии, когда-то были характерны и для Франции, но там они были почти повсеместно уничтожены. Рёбра, образующиеся в месте пересечения граней стенок, украшаются резными островерхими готическими башенками или фиалами.

Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесён в 1950-х годах. становятся популярны туфли с длинными острыми носами, остроконечные шляпы и двурогие шляпы.

Снова вернулся идеал хрупкой, утонченной изящной и грациозной девушки. В центре её Богоматерь. М., 1973 Либман М. Я. Немецкая скульптура, 1350-1550. Его влияние также сильно заметно в живописи и одежде того времени.

Высокая Готика в сущности проторенессанс, а стилистически – начало Классицизма. Кресла ставились обычно около кровати и потому получили название прикроватных кресел. к «Десяти книгам об архитектуре» римлянина Витрувия, где также дал подробное описание такого готического сооружения, как Миланский собор. Такая технология убранства обстановки жилых помещений, включая мебель, неглубоким плоским резным орнаментом (Flachschnitt) с окраской, как правило, в красный и зелёный цвета, получила название тирольской плотницкой готики (Tiroler Zimmergotik). Так называемый Ка дОро («Золотой дом»), оставшийся незаконченным, демонстрирует группировку окон и общую композицию фасада безусловно готического характера, отразившегося в множестве более скромных венецианских домов.

Архитектура. Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова после его отстранения— по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). СПб., 2001 Moskowitz А. Italian Gothic sculpture: село 1250 – с. 1400. Собор в Милане, полностью спланированный как готический, строился преимущественно иностранными мастерами (1385 – середина 19 века). Раннее средневековье VI-XII вв. Имея соответствующую квалификацию, принимал участие в строительстве и набирался опыта. Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области (бывшая Восточная Пруссия).

Императрица Евгения, жена Наполеона III, была блондинкой. Последний возник в Италии благодаря наличию разноцветных залежей камня и мрамора и любви итальянцев к орнаменту.

Всплеск интереса к готическому стилю в прошлом веке пришелся на конец 70-х годов. Возникнув около 1140-х годов во Франции, к 1180-м годам готика проникла в Англию (хотя её элементы присутствовали и раньше в английском зодчестве), к 1230-м годам – в Священную Римскую империю (включавшую в себя территории нынешних Германии, Австрии, Венгрии, Чехии, Северной Италии), с середины 13 века – в Нидерланды и Восточную Европу, во 2-й половине 13 века – в Италию. Готика пришла на смену романскому стилю. В Нидерландах возводятся богато декорированные гражданские постройки (суконные ряды в Ипре, 1200-1304, в Брюгге, 1248-1364 ратуши в Брюсселе, 1402-55, Лёвене, 1448-1459, Ауденарде, 1526-37). Использовались также и другие типы стульев, например, вращающийся стул (т. н.

Плоская резьба южнонемецкой мебели повлияла на орнаментику североитальянских шкафов. При жизни Герард фон Рила успеет увидеть готовые часовни, хор и здание собора без башен. Вслед за собором устремились ввысь и городские дома. Здесь шпалера не только украшала интерьер, но и выполняла функции защиты от сквозняков, утепления помещения. Эпоха Крестовых походов совершила переворот в оружейном деле. Основным принципом формообразования, объединявшим в эпоху Готики различные виды искусства, был «принцип миниатюризации», уподобления форм – повторения одних и тех же элементов в разных масштабах.

справедливо применяют необычные, на первый взгляд, определения: «готическое барокко» или «барочная готика». Особой любовью пользовались кованые подсвечники, кубки для вина и вазы. Люди предпочитали пользоваться предметами декора прошлых лет, но в новой интерпретации. Все улицы расходились от паперти.

Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). Их ярко раскрашивали и золотили.

Купец или ремесленник не имел права носить такую одежду, какую носил дворянин. В моду входят короткие стрижки, которые подчеркивались легкими кудряшками или волнами. Их заменили деревянными балками, что облегчило нагрузки крыши на опоры. Подобного расположения часовен не знала даже классическая страна готики— Франция.

В окончательной отделке сундука участвуют также художник и позолотчик. Парадные и дорогие рукописи-псалтири с тетрадями полностраничных миниатюр перед текстом и так называемые морализованные библии сосуществуют с дешёвыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. Слово происходит от итал. Долгое время элементы того и другого стиля сосуществовали, а переходное время XII в. носило «возрожденческий характер». Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре.

gotico — готский, от названия герм. Термин введен теоретиками ит. Часто комната украшалась барельефами и статуями. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Нервюры сводов со временем усложняются.

В V – VII вв. Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла резиденцию слишком мрачной («Это не дворец, а тюрьма. ») и никогда там не жила. Типичное тюдоровское поместье (например, НоулилиСент-Джеймский дворецв Лондоне) кирпичное или каменное, с надвратной башней.

Происходит упрощение готической конструкции и усложнение декорации (церковь Сен-Маклу в Руане, начала перестраиваться с 1430-х годов), распространение готических декоративных элементов на светские постройки (Дворец правосудия, там же, 1499-1550). Однако период 1170-1230 годов принято выделять как время объединения всех национальных школ в рамках единого «стиля около 1200 года» под влиянием международных контактов и в особенности искусства Византии и классической античности.

М., 1980 Grodecki L. Gothic architecture. Название ранней или ланцетовидной, английской готики (1170-1240) граничит с распространённой в это время формой окон – узких, высоких, с небольшим стрельчатым завершением. «розы»).

Горгульи – одни из интереснейших готических персонажей. Миниатюра внесла живую струю в средневековое искусство, повлияв и на живопись. сочетание центрической композиции с базиликальной привело к созданию в Армении купольных базилик и уникальных «купольных залов», в которых пилоны примыкают к продольным стенам, утверждая тем самым нерасчлененность внутреннего пространства. Архитектурные элементы этой церкви представляют собой отдельный исторический интерес. «Украшенная» готика (14 в. ) в свою очередь подразделяется на две фазы – геометрическую и криволинейную.

Архитектура готического собора – символ бесконечности. Искусство готики являлось культовым, его назначением было обращение к Высшим силам, к вечности. Второй вариант чаще предпочитает молодежь. И только с течением времени такой сундук был приподнят и поставлен на высокие ножки. Мебель, как правило имела рамочную конструкцию с тонкими филёнками.

Стоит отметить, что готическая мода, в таком виде, в котором она представлена в соответствующей субкультуре, достаточно отличается от одежды, появившейся в средневековой Европе. Просто потому, что многие молодые девушки хотят чувствовать себя женщинами. Но война прошла и женщины опять начинают проявлять интерес к декоративной косметике. Городские дома меньших размеров были чрезвычайно разнообразны.

Самым ярким проявлением готики считается архитектура. Огромный собор в городе Дарем строили по плану собора Св. Арка и свод. Готический стиль в своем развитии прошел через следующие периоды: ранняя готика (12 ст. ), расцвет готического искусства (13 ст. ), пламенеющая (лучистая) готика (14-15 ст. ) и интернациональная готика. Вернулся в Кёльн, где получил заказ на создание невиданного городского собора, где должны были хранить реликвии трёх волхвов («трёх царей»).

Но пример не имел последствий и его не копировали. Однако и в нем великолепная крестная перегородка была выполнена веком позже. В эпоху поздней готики появляются так называемые благочестивые образы «Мадонны с Младенцем», «Оплакивания», «Троицы» в виде отдельно стоящих небольших раскрашенных статуй. Образцом послужили миниатюры X века из «Комментария к Апокалипсису» Беатуса из Льебаны.

Живопись и декоративно-прикладное искусство. В одежде тоже прослеживается тенденция на остроконечность. Столбы опор можно было сделать на большем расстоянии, а саму церковь— шире. Замки к тому времени были уже не нужны, так что укрепления — башни, высокие стены и т. п. Позднеготический стиль расцветёт в Польше только в XVв. Основной декоративный элемент – складчатый орнамент.

Мnch., 1995 Williamson Р. Gothic sculpture, 1140-1300. Выдающиеся произведения готич. На территории Российской империи крупнейшим заказчиком неоготических сооружений в начале XX века выступала католическая церковь, развернувшая программу строительства костёлов для своей паствы (состоявшей преимущественно из польской диаспоры, широко представленной в крупных городах на просторах империи). Теперь в картины, скульптуры и даже декоративные изделия стали закладывать скрытый смысл. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1796 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений.

Убеждение правоты Цвирнера пришло неожиданно. Долгое время «готическим» именовали вообще все средневековое искусство и только к концу XIX в. – его поздний период, отличавшийся яркостью оригинального художественного стиля. Готический стиль в Англии держался весьма значительное время.

Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре.

Современный готический стиль зарождался постепенно. Эннен «двойная сахарная голова» имел вид раздвоенного конуса, «рогатый» эннен облегал причёску с валиками из волос по бокам головы. льняных складок или салфеток. Церковь поделена на два яруса равной площади (600 м2), но разной высоты. Это непременно должен быть дом или двухэтажные апартаменты, чтобы можно было «построить» внутри настоящий замок. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры.

Неоготика («новая готика») возникла в Англии в 40-е годы XVIII в. – это было возрождение форм и конструктивных особенностей средневековой готики. В начале XIX в. появился термин «готический роман», который обозначал литературный жанр эпохи романтизма (литература тайн и ужасов, действие в таких произведениях часто проходило в «готических» замках или монастырях). В 1980-е годы термином «готика» начали обозначать музыкальный жанр («готический рок»). Этот стиль получил развитие в странах, где была сильна католическая церковь, которая поддерживала религиозную идеологию готики.

Слово "готика" происходит от итальянского gotico – непривычный, варварский – (Goten – варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Впечатление движения ввысь и к алтарю создается рядами стройных колонн и взлетом остроконечных стрельчатых арок, убыстренным ритмом аркад верхней галереи (трифория). В наружном архитектурном декоре преобладают вертикальные, остроконечные мотивы (щипцы, вимперги, пинакли, украшенные краббами и крестоцветами). Он расположен на территории Новгородского детинца. многие семьи лишь недавно приобрели аристократический статус и хотели его подчеркнуть.

К искусству южной Германии и Чехии XVII-XVIII вв. Например, сундуки обтягивали цветной или тисненой кожей использовалась богатая металлическая (железная и бронзовая) фурнитура, мотивы сталактитов, выточенные бруски. Сгорела деревянная крыша собора во Франкфурте— и критики замолчали. В центре Христос-Судия. На нижней перемычке изображены мертвецы, вставшие из могил.

Ранняя готика приходится на начало 12 века и первую четверть 13 века. Достигается предельная конкретность в деталях внешности («готический натурализм») при сохранении общей условности фигур. Даремский собор меньше всего пострадал от поздних перестроек, но имеет «британские» черты— мощные прямоугольные объёмы, прямоугольная башня, более насыщенный декором западный фасад, чем в собор в Кане. от итал. Стена как бы исчезала совсем и вместо нее были огромные сверкающие витражи. Профессионалы советуют в квартирах с не очень высокими потолками витражную «розу» делать небольших размеров, но если высота помещения позволяет – можно дать волю фантазии.

Там хранились реликвии. Купол в период готики так и не смогли создать из-за технической сложности задачи. Особенно любимыми в резьбе по дереву и камню были мотивы виноградной лозы и листьев дуба. Почему Снова в моду вошли корсеты, длинные юбки, корсажи и платья.

Расцвели ремесла в городах Милан, Сиена, Болонья, Флоренция. Недаром один из писателей того времени называл Париж, куда съезжались из других стран ученые, художники и все жаждущие просвещения, «источником, орошающим круг земли». Кожа, кружево, шелк, бархат – всем этим материалам отдается предпочтение. Новый принцип перекрытия делает единицей плана треугольный распалубок свода (а не прямоугольную травею, как в романской архитектуре), что позволяет перекрывать из одной точки единым сводом помещения самой сложной конфигурации и достичь большей слитности плана.

Уже первые готические сооружения (Сиенский собор, собор в Орвието), несмотря на внушительные размеры, не имеют мистического направления вверх, а уравновешены, удивляют сочетанием разноцветного камня с другими средствами декора— мозаиками, тёсаными деталями, рельефами. Единство структуры готического города в Германии проступает особенно отчетливо. Вазари, который употреблял его в негативном смысле.

— строили чисто для красоты. gotico— непривычный, варварский— (Goten— варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. В готике не только архитектура имела вытянутые формы. Среди мертвецов — один король, один папа, воины и женщины (символизирует присутствие на Страшном суде всего человечества). Джорджо Вазари (основоположник современного искусствознания итальянский художник, архитектор и писатель) впервые применил этот термин, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья.

Входя в храм, человек видел ряд тонких, уходящих вверх колонн, которые завершались пучком ещё более тонких рёбер сводов (нервюр) как бы парящих в высоте. В передней части готического собора обычно возвышаются две высокие башни – беффруа. Они могли носить не только библейский, но и мифологический характер. Желтый, зеленый, белый и фиолетовый цвета использовались чрезвычайно скупо. Несколько позже он проник в Италию и в страны Восточной Европы. Для этого времени характерны дощатые или кафельные полы, покрытые коврами.

В поздней Готике эта тенденция усиливается. В этом веке началась Столетняя война с Англией (1337–1453), а в 1348 по всей Европе забушевала чума – «черная смерть». Колокольня в Брюгге (т. н.

Исключением стал Кёльнский собор, что напоминает французские модели. Англичане начинают соревноваться в изобретении всё новых рисунков и орнаментов потолков. Грандиозные головные уборы. Прекрасная готическая мебель сохранилась в тирольских замках. С момента освящения (1144) церковь Сен-Дени стала образцом нового стиля.

Здесь зрительный образ не совпадал с работой реальной конструкции. Цветовая палитра готических витражей стала богаче и красочней. В Германии уже с середины XV в. большую роль в интерьере начинают играть кафельные печи.

Готический стиль распространился в Польше на протяжении XIV—XV веков. К этому же периоду относятся зал капитула собора в Солсбери, впервые перекрытый из единого центра, так называемый ангельский хор собора в Линкольне (1250-е годы – 1280), соборы в Эксетере (около 1279-1360, первый английский собор, лишённый галерей, с 11-частными сложными сводами) и Йорке (начало 13-15 века). храм в плане мало отличается от романского.

Даремский собор – бенедиктинская церковь, заложенная в 1093. В средневековых витражах действительно преобладают красные, синие и фиолетовые краски. Но революция не удалась: поменять мироустройство не так-то просто, а жизнь по принципу «живи быстро, умри молодым» подходит только тем, кому по-настоящему нечего терять. Госпиталь Маладреди дю Тортуар позволяет составить представление о типе этого учреждения. Витражный характер окон, ниши с балдахинами и статуи украшали здания.

Над каменными сводами устраивалась высокая стропильная кровля, которую покрывали шифером (небольшими пластинами глинистого сланца серо-черного цвета) или листовым свинцом. Особенно выделяются витражи часовни Сент-Шапель и собора в Шартре. Готическое искусство Франции начинается периодом ранней готики (1140 – конец 12 века). Искусствоведы выделяют раннюю, зрелую и позднюю готику. Во-вторых, молодёжная одежда предоставлена в необычайно широком ассортименте. Под навесом и на нижней плоскости расставлялась посуда.

Первоначальный план создал архитектор Марко ди Кампионе. Готика оказала влияние на искусство Возрождения и барокко, а затем стала объектом подражания и стилизации.

У мужчин обладали популярностью узкие и короткие, а также длинные и свободные костюмы. Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. В моду начинают входить короткие куртки пирпуэн и узкие кафтаны – котарди.

Средневековую архитектуру тогда называли общим словом «tedesca». Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (ок. В поздней (пламенеющей) готике, особенно во Франции, получили распространение скульптурные алтари в интерьерах, объединяющие деревянную раскрашенную и позолоченную скульптуру и темперную живопись на деревянных досках. Развивалось градостроительство, воз водились ратуши, жилые дома, торговые ряды.

Южнонемецкий стиль бы распространён в Альпийских странах (Швейцарии, в Южной Баварии, Тироле, Верхней Австрии). Сент-Шапель (фр. После реформы этой техники в середине 12 века (приписываемой аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты.

Понятное построение и «зальность» присуща и интерьеру Санта Репараты, несмотря на готичность столбов и каменные своды без обильного рисунка нервюр. Термин «готический», наряду с tedesco, распространился благодаря Дж. Готический собор в Кутансе (Франция)В Италию готика пришла несколько видоизменённой, её так и называли: «итальянская готика». Архитектура ранней готики в Испании и Португалии находилась под сильным влиянием зрелой готики Франции (соборы: в Бургосе, 1221-60 в Леоне, начал строиться в 1255 в Толедо, строился с 1226 реконструкция церкви Сантьяго-де-Компостела, середина 13 века). Продольные балки и кровля крепились прямо к наклонным сторонам фермы.

Эта система позволяла освободить стены нефа от несущей функции и прорезать их максимально большими окнами, добиться значительно лучшего, чем в романской церкви, освещения интерьера и подчеркнуть символическое сакральное значение света как проводника «от материального к нематериальному» (аббат Сугерий). Вместе с тем книге придавалась декоративная нарядность с помощью причудливых форм рамок и изысканных виньеток. Западная часть срединного прямоугольника именовалась главным (или центральным) нефом, восточная была занята хорами и сакристией (ризницей) в апсиде.

Изобретение неизвестного немецкого мастера стало шедевром. И все же в Испании продолжали строить преимущественно массивные стены с маленькими окнами вплоть до второй волны французского влияния в 13 в., когда в Кастилии были возведены соборы в Бургосе, Толедо и Леоне. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. ломаная ферма 14 в. происходит от этой многоугольной фермы.

Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Архитектура в эпоху готики была ведущим видом искусства. Короткое платье из латекса черного цвета в кибер-готическом силе, приталенного фасона в сочетании с водолазкой кислотно-голубого оттенка, колготками ярко-голубого тона, длинными кожаными перчатками и высокими сапогами на платформе. Стильный короткий комбинезон серебристого цвета в стиле кибер-готики, с ассиметричным вырезом горловины и без рукавов в сочетании с высокими кожаными сапогами черно-серебристой расцветки на высокой платформе. Модное платье-мини черно-салатовой расцветки в кибер-готическом стиле, с пышной юбкой и корсетной верхней частью в сочетании с высокими кожаными сапогами черного тона на высокой платформе и короткими черно-салатовыми перчатками. Стены облицовываются дощатыми панелями, украшаются яркой стенной росписью или коврами. Так монастыри утрачивали роль главенствующих центров культуры.

Такие шкафы в большинстве случаев украшались декоративной ковкой. За ненадобностью они заменялись сквозными галереями, аркадами, огромными окнами. Готический стиль – важный этап в истории развития мебельных стилей. Расцвет г. приходится на XIII—XIV вв.

Реакцией на украшенный стиль явился так называемый перпендикулярный стиль (или вертикальный стиль) в английской поздней готике (1330 – 1530-е годы), для которого характерно сокращение декоративных элементов до простой «решётки» из единообразных резных модулей, наложенных на стены и окна храма. Залы были перекрыты деревянными сводами. Sainte Chapelle) – часовня – реликварий. Считается, что первым название «готика» употребил Джорджо Вазари. Замок крестоносцев Крак де Шевалье (Сирия) вызвал множество попыток подражания на Западе. Черты неоготического стиля присутствуют в царской резиденции в Царицыне в Москве.

Это нововведение позволило облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина больше не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Наиболее известные архитектурные памятники в готическом стиле во Франции: Собор Парижской Богоматери, Реймсский собор, Шартрский собор, Готическая галерея монастыря Мон-Сен-Мишель. Дальнейшая эмансипация скульптуры от архитектуры в период поздней готики проявилась в формировании ансамблей, где главную роль играет статуя («Колодец Моисея» К. Слютера в монастыре Шанмоль в Дижоне, около 1396-1405). Никольская башня была перестроена в готическом стиле в начале XIX в. Пример готических построек на территории Руси – Грановитая палата (1433 г. ), а также звонница Софийского собора (1439 г. ) Великого Новгорода. племени готов) — худож.

Уже в 12-13 вв. Господствует одежда с завышенной талией и длинной узкой юбкой.

Скульптура сосредоточена главным образом в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (около 1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах («Встреча Марии и Елизаветы», 1225-37, «Всадник», около 1230-40, в Бамбергском соборе), группа донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (1250-60), «Распятия» над алтарями. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Отличительная черта этой стилистической фазы – обильный и разнообразный декор для опор, стен, сводов и других конструктивных частей здания. Над этим коридором устроена галерея для размещения музыкантов.

В соборах Кана или Дарема эти висячие арки еще скрыты под стропильным строением над боковыми нефами, но в Клюни (1135) они уже видны над боковыми кровлями. Готика воспринималась в ореоле романтической фантазии и таинственности. Венецианская готика имеет абсолютно специфический характер.

Но, потеряв конструктивную основу, готический стиль постепенно исчерпал свои возможности. Главными признаками красоты, как и прежде, считали белизну кожи и нежный румянец.

Вот таким образом трудно отнести то или иное сооружение к конкретному периоду готического стиля. Лавка, обращенная к фасаду и кухня позади были обычно разделены внутренним двором. Такие поставцы предназначали, как правило, для хранения посуды и напитков. В ту пору это была неслыханная смелость. Для его создания на живот накладывали небольшие простеганные подушечки – босы.

Вскоре в высшем обществе не осталось ни одной темноволосой дамы. Готический стиль в живописиВажную роль в декоративном оформлении интерьера готического собора играло его светоцветовое решение. Именно в данную эпоху возникают затейливые витражи, отличающиеся тонкостью выполнения. Полихромная роспись стен и скульптур, цветные стекла витражей в интерьерах кафедральных соборов дополнялись пестрыми шпалерами, развешанными в аркадах нефов, живыми цветами, блеском золота церковной утвари, сиянием свечей и яркой одеждой заполнявших собор горожан.

Главный феномен г. — кафедральный собор. В ратушах обычно имелся обширный вестибюль, большой зал, архив и судебные палаты. Находится на территории бывшего Королевского дворца (затем Консьержери) на острове Сите в Париже.

Она неоднократно перестраивалась в XVI—XX вв. Владычная (или Грановитая) палата – памятник архитектуры XV в., построенный в стиле кирпичной готики. Европейцы познакомились на Востоке с лёгкой и ковкой сталью. появляется особенный изгиб, мягкая, пластичная линия, получившая название «готической кривой». Гудулы в Брюсселе или кафедральный собор в Антверпене. Середина XX века – это, в первую очередь, страшная Вторая Мировая Война, полная страданий, ужаса и страха.

В конце XIV века Европу охватила так называемая интернациональная готика. И снова готический стиль был оттеснен на задний план. Церковь св. Готические влияния имели место при создании трёх известных достопримечательностей Флоренции готической эпохи— это Санта Мария Нуова, церковь Санта Кроче и Санта Репарата (позже переименована в Санта Мария дель Фьоре).

В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. В Вестминстерском аббатстве, перестроенном при Генрихе III в 13 в., французское влияние ощутимо в формах шеве, в увеличенной высоте главного нефа (31 м) и в наличии аркбутанов, однако впоследствии английские детали были добавлены в большом количестве.

Дорогие модники и модницы, готы и готессы, а также просто любители данного стиля в одежде. Сундуки из Центральной Италии (Тосканы и Сиены, ок. лютеранский), стулья (кресла) на трёх или четырёх ножках токарной работы, напоминающие места для сидения романской эпохи. Стоит вспомнить обстановку западных церквей девятнадцатого века, тогда можно уже вполне четко себе представить, что представляет из себя стиль «готика» – кирпичная кладка, цветные стекла, роспись, заостренные башенки, камин и прочие средневековые красоты.

«Готическая кривая», подобно имматериальной светописи витражей, – не что иное, как отрицание античного принципа телесности. Г. сменяет Возрождение. Вход во внутренний дворик через широкую низкую арку (арку Тюдоров), по бокам часто строили восьмиугольные башни. В Германии скульптура более независима от архитектуры, чем во Франции. Типичным английским готическим поместьем является Пенсхёрст Плейс в Кенте (1341), построенный богатым купцом Джоном Полтни.

Заложенная в арке возможность растрескаться по одному из швов нуждалась в противодействии. Самый характерный тип стола – это обеденный прямоугольный стол с сильно выступающей столешницей на двух дощатых прямоугольных боковых щитах-опорах. В средние века земная красота считалась греховной, а наслаждение ею – недозволенным. В готическую эпоху площадь с доминирующим над ней собором или замком (преимущественно в Италии или в Восточной Европе), окружённая 2-3-этажными домами, которые соединялись галереями, становится центром города, как правило, укреплённого и застроенного без регулярной планировки.

Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид часто делало невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов в Бамберге украшены северный и южный порталы). В готическую эпоху высокого расцвета достигло искусство миниатюры искусство средневековой книги. В живописи появляется портрет. Римляне называли их варварами и считали дикарями.

Произошло поэтическое и философское осмысление средневековой художественной культуры9. Это явление называют «романтикой масштаба» в готическом искусстве. М., 2001 Ротенберг Е. И. Искусство готической эпохи: Системы художественных видов. Построение собора растянулось с 1386года до 1906— го. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским».

Слово «готика» в эпоху Возрождения использовалось в роли уничижительного обозначения любой памятки средневекового искусства, которое считалось «варварским», то есть примитивным. Главная особенность готич.

До нас он дошел в ярких красках, с витражами, с непомерным величием и изяществом. Стиль возник во Франции колыбель г. — Иль-де-Франс. Елизаветы в Марбурге (1233–1283). Оно сказалось и в отпадении каменных плоскостей стен, вытесненных ажурными переплетами окон между столбами и в нервюрном своде и в трифории и наконец, в перекинутых от оснований сводов к контрфорсам опорных арках, так назывемых аркбутанах, с их доведенной до минимума массой. Это касалось не только одежды, но и предметов обихода интерьерных аксессуаров – подушек, балдахинов, ковров, портьер и прочего убранства комнаты.

АрхитектураГотический стиль проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Самым знаменитым циклом скульптур периода г. считается скульптурный декор собора в Наумбурге (Германия) — рельефы «Страстей Христовых» («Тайная вечеря», «Предательство Иуды», «Взятие под стражу») и 12 статуй основателей (донаторов) храма внутри. Тело драпировали тяжелыми тканями, которые плотным мешком скрывали фигуру.

При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями Бога». Немало в стиль принес и садомазохизм, а точнее – его атрибуты: кожа, шипы, ошейники и т. п. Особым явлением стало их соединение с пришедшими из Италии ренессансными формами (церкви Сент-Эсташ в Париже, 1532-1637, Святого Николая Толентинского в Бру, 1513-1532). Динамичность и живописность соборов начали определять характер городского пейзажа. Наиболее «готическим» сооружением Италии стал Миланский собор, который сохранял и готичность и парадоксальность.

Отдельные элементы готической конструкции были заимствованы из предшествующей архитектуры романского стиля: тип плана (3-5-нефная базилика с трансептом и деамбулаторием с венцом капелл) – из паломнических церквей, нервюрный свод – из Нормандии и Северной Италии, форма стрельчатой арки – из Бургундии, тип западного фасада с 2 башнями и 3 порталами – из Нормандии. Такие ножки, как правило имели плоскую резьбу. К этому времени уже были изобретены и аркбутаны. Перекрытие обхода хора и капелл нервюрными сводами, фасад с 3 порталами и окном-розой, состоящим первоначально из множества малых круглых окон-цветков (его формы дали другое название периоду – цветущая готика) использование витражей в капеллах стали определяющими чертами нового типа церковной постройки. Готическая архитектура и схоластика. Стенки поставца составляются из нескольких рамок с филёнками.

12–16в. Архитектура 12-13 вв. Окна застекляются, но занавесей ещё нет. К этой стилистической фазе относятся перестроенный по образцу ранней французской готики хор собора в Кентербери (1175-84, архитектор Вильям из Санса, возможно, француз), соборы в Линкольне (1192-1250) и Солсбери (1220-66), ранняя фаза строительства собора в Уэльсе (около 1185-1240) с его характерным для Англии растянутым фасадом-экраном.

Возникают крупные мануфактуры в Париже, позднее в Аррасе5. В одежде готов можно встретить в качестве аксессуаров и ошейники и браслеты с шипами. Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность: отвесные концы верхних рукавов, острые манжеты, пахи, сложные каркасные головные уборы, вытянутые кверху (атуры) и остроносые ботинки эту тенденцию подчёркивали. Неоготический стиль ярко проявился в императорской резиденции в Царицыно (1776—1796) в Москве— наиболее выдающемся памятнике «русской готики» и самом крупном псевдоготическом комплексе в Европе12.

Слово «готический» носило отрицательный оттенок: ренессансные мастера воспринимали средневековое искусство как «варварское», противоположное культуре античности. Первые «лазареттос» или лепрозории для больных проказой, были и первыми больницами в узком смысле слова.

Зрелый стиль французской Готики XIII в., времени правления Людовика IX Святого иногда называют «стилем Людовика IX» или «высокой Готикой Иль-де-Франс». Готич. Отсюда и образовался термин.

У тогдашних больниц были более широкие функции, чем у современных, так как в них, наряду с лечением больных, давали приют и пищу паломникам, старикам, бездомным и нуждающимся. Пизано, 1284-98), пластика Арнольфо ди Камбио. Архитектура, скульптура, живопись / Ред. Его проект создал архитектор Герард фон Риле, (или Мастер Герхард). В готической живописи главным элементом цветового оформления интерьера стал витраж.

В статуях Королевского портала собора в Шартре (1145-55) происходит переход от романского стиля к готическому. Каркас оставляли открытым снаружи, он привносил фасаду четкий декоративный рисунок. Окна также вытянуты вверх и часто имеют многоцветные витражи. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским».

Создание огромного (153м длиной) собора имело целью уравнять флорентийский собор с готическими соборами других стран. Украшением жилой части замка служили сводчатые залы и декоративная скульптура.

В моду входят объемные прически. Его художественный образ, вопреки обыденным представлениям, выражает не математический расчет и рациональную конструкцию, а иррациональную, мистическую тягу души к неведомому, загадочному. Решающую роль в формировании нового стиля сыграл Львовский кафедральный костел. Свет проникал внутрь исключительно через высокие окна в боковых стенах. Пренебрежительное отношение к готике стало меняться с 18 века. В готику активно развивается круглая монументальная пластика.

коммун и символизировали могущество церкви и вольность городов. Большинство средневековых больниц построены в готическую эпоху. Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области.

Строители вышли из ограничений созданием и использованием фигурного кирпича (лекальный кирпич), который предоставил возможность создавать настоящее готическое плетение. Волосы, выбивавшиеся из-под эннена, выбривали, оставляя лишь маленький треугольник на лбу. В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован. Причём центральные филёнки более широкие, а боковые – узкие. Даже в самый пасмурный день и сумерки интерьер готического собора поражает яркостью красок, обилием света.

На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. В этот период ещё сохраняются романские черты в архитектуре – невысокая стрела арки, сравнительно малая прорезанность стены окнами и незначительная высота здания (до 33 м), наличие галерей над боковыми нефами, умеренный вертикализм форм. По плану Марко ди Кампионе— собор имел планировку в виде латинского креста и пять нефов.

Мастера стали обращаться не только к религиозным мотивам, но и более обыденным сюжетам. Они выполняли также роль домашнего клозета. Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. Большой по размерам (158м в длину и 58м в ширину), он был одним из крупнейших храмов Западной Европы и типичным готическим долгостроем.

В то же время её отличает приверженность к упрощённому романскому плану здания, а также обилие мавританских влияний в декоре (узорчатая кладка, подковообразные арки, перекрытия в форме звезды), которые сохранились до 16 века (в стиле мудехар). Во Франции территория, находившаяся под управлением епископа, совпадала с территорией, ранее зависящей от римского города и с 9 в. слово «civitas» означало кафедру или диоцез (епархию). По плану Миланский собор напоминает сакральные сооружения Германии. Резные работы отличались тонкостью и изяществом. В Чехии в 18 веке существовала «барочная готика», сочетавшая декоративные свойства двух стилей.

В эпоху романтизма на волне идеализации Средних веков готикой «заболела» и континентальная Европа. В миниатюрах наметилось стремление к передаче пространства и объёма. Готич. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416).

В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ), Нижняя Тура Земское училище. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Princeton, 1988 Муратова К. М. Мастера французской готики XII-XIII вв.

Но на протяжении пятисот пятидесяти лет к постройке Миланского собора были причастны сто восемьдесят (180) разных архитекторов, скульпторов, художников, что обусловило парадоксальность его построения и декора в разных стилях. У церкви св. Узкие боковые филёнки украшаются орнаментом с льняными складками. Примерно в 600 году н. э. близ реки Сена поселился дракон по имени Ла Гаргуль. Горгульи прикрывают удлиненные водостоки готического собора (либо сами являются таковыми, выводя влагу из пасти), благодаря которым дождевая вода льется на землю на определенном расстоянии от фундамента здания. Готический стиль проявился не только в архитектуре.

Особенность готического стиля – дематериализация формы. В этот период готические постройки возникают по всей территории Священной Римской империи: в Австрии (готические части собора Святого Стефана в Вене, 1304-1440) и Швейцарии (собор Святого Винцента в Берне, 1421-1588), а также в Нидерландах – соборы в Антверпене (1352-1616) и Мехелене (1452-1578). В 1980-е годы термин «готика» начал применяться для обозначения возникшего в это время музыкального жанра, а затем и сформировавшейся вокруг него субкультуры.

По-прежнему в ходу накладные ажурные железные петли и замки. В середине 13 века в красочную гамму вводили сложные цвета, которые образовались путем дублирования стекол. В мире нет ни одной горгульи, которая была бы похожа на другую, – ведь скульпторы пользовались полной свободой при выборе зоологических прообразов для изваяния очередного монстра. XVI в. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму. Благодаря этому получалась нижняя, у самого пола, полка.

расцвет – 13в. ). Скульптура. Готические храмы украшали тысячи скульптур.

Развитию нового стиля способствовал стремительный рост европейских городов и торговли. Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области (бывшая Восточная Пруссия). У пурпуэна также могли быть и длинные, свисающие до пола, декоративные рукава. Средоточием духовной жизни стал городской собор. СПб., 2004 Ювалова Е. П. Сложение готики во Франции.

В страны Восточной Европы готика проникла позднее и продержалась там чуть дольше – вплоть до XVI века. В начале XIX века термин «готический роман» стал обозначать литературный жанр эпохи романтизма – литературу тайн и ужасов. Основной вид мебели для хранения вещей, а также сидения и лежания в домах знати и простых горожан – сундук из форм которого со временем образовались такие новые типы мебельных объектов как кресло-сундук, поставец (дрессуар), креденца и буфет. Так что все здание свелось к остову – в преодолении тяжести чудесно разросшемуся ввысь каркасу, ставшему основой всей готической архитектуры.

Наиболее известными примерами таких городов являются Нюрнберг и Ротенбург (на р. Таубер). Известны также столы, стоящие на четырёх косо поставленных ножках, соединенных проногами. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры.

Возрождения. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Богатейший часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). Вначале его применяли к литературе – для обозначения неправильной искаженной латыни.

Под влиянием этих построек формируется национальный тип невысокого храма с одной башней на фасаде (соборы во Фрайбурге-им-Брайсгау, Ульме, Мейсене). Наивысшее достижение этого периода – 2-ярусная капелла Сент-Шанель (между 1239 и 1243-48) в Париже – домовая церковь Людовика Святого, второй ярус которой целиком состоит из окон, разделённых только тонкими пучками колонн. Рыцарская тема будет в готическом интерьере как нельзя кстати. Сиденье было дощатым, жёстким, нижний ящик мешал ногам при сидении, т. к. Во Франции главной зоной её размещения остаётся, как и в романский период, перспективный портал, однако акцент переносится с композиции тимпана (часто украшенного сценой «Страшного суда» или «Коронования Марии») на откосы (изображения земных предков Христа, святых), где развивается тип статуи-колонны.

Верхняя капелла Сент-ШапельПочему именно Франция. Неоготический стиль ярко проявился в царской резиденции в Царицыне в Москве— наиболее выдающемся памятнике «русской готики» и самом крупном псевдоготическом комплексе в Европе. В рамках «стиля около 1200 года» на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый, основанный на изучении античной пластики гуманизированный образ человека, воплощённый в группе «Встреча Марии и Елизаветы» (западный портал собора в Реймсе, середина 13 века), в статуях Воскресшего Христа (так называемый «Благой Господь», около 1225, западный разделительный столп) и «Золотой Богоматери» (разделительный столп портала южного трансепта) собора в Амьене. Накопленные богатства и были направлены на создание новых величественных соборов, крепостей, замков, дворцов, правительственных сооружений. Готический стиль распространился в Польше в течение XIV—XVвв.

---