Гирландайо Картины

Доменико Гирландайо, автопортрет, (деталь картины "Поклонение пастухов") 1485 г. Капелла Пацци церкви Санта Тринита, Флоренция.

Известные картины Доменико Гирландайо

Что касается композиции картины в целом, то ее отличают соразмерность и стройность. Из учеников его остались Давид и Бенедетто Гирландайо, Бастьяно Майнарди из Сан Джиминьяно, а также Микельанджело Буонарроти, флорентинец, Франческо Граначчо, Никколо Чеко, Якопо дель Тедеско, Якопо дель Индако, Бальдино Бальдинелли и другие мастера, все флорентинцы (19). Доменико написал там на стене четыре истории: две из жития св.

Франциска передает в целом живописном цикле всевозможные сборища знатных флорентийцев, частью на улицах родного города, частью в их новых мраморных и просторных дворцах. На картину 1485 г. Рождество Христово (Флорентийская Академия) принято указывать как на отражение того впечатления, которое произвел на флорентийских художников Алтарь Портинари Гуго ван дер Гуса, прибывший во Флоренцию лет десять до того: и действительно, реалистическое изображение пастухов справа на этой картине и кое-какие детали указывают, что Гирландайо здесь пробовал подойти к реализму Гуса. 1457) стали художниками. Опытный монументалист, прекрасно владевший искусством компоновать большие многофигурные композиции, превосходный, наделенный тонкой наблюдательностью рассказчик, Гирландайо предстает в своих фресковых циклах как бытописатель и историк современной ему Флоренции.

Зиновием, епископом Флоренции, архангелом Рафаилом и св. Одна из картин, помеченная 1485 годом, «Поклонение пастырей» с языческим саркофагом, заменяющим ясли. Доменико Гирландайо часто работал вместе с Боттичелли: он написал фреску Св. Стефана, совсем живых, св.

Две Мадонны его работы находятся в флорентийской Академии. По возвращении из Рима Гирландайо исполнил фрески «Тайная вечеря» в рефектории Бадии в Пассиньяно (1476), в монастырской церкви Оньисанти во Флоренции (1480 также образ святого Иеронима), капеллы Санта-Фина в соборе Колледжата в Сан-Джиминьяно (около 1475). Закончить ее он не успел.

Описание картины Доменико Гирландайо «Портрет старика с внуком»

Подобно фигурам, плотен и грузен широко раскинутый, но не привольный и лишенный грандиозности пейзаж: ряды возвышенностей слева и справа, полноводная река (скорее, озеро) между ними, группы деревьев и богатые города по берегам. По возвращении на родину (в 1482 г. ), Гирландайо заваливают заказами из этого одного видно, как он пришелся по вкусу дня, как он отвечал требованиям флорентийского общества. Иероним по заказу Веспуччи напротив Св.

Гирландайо возглавлял большую мастерскую, в состав которой в разное время входили, в частности, его братья Давиде Гирландайо (1452-1525) и Бенедетто Гирландайо (1458-97 или 1459-99), Б. Майнарди, Ф. Граначчи. Портрет выполнен на фоне ниши с предметами, подчёркивающими изысканный вкус и характер Джованны Торнабоуни. Одна из картин, помеченная 1485 годом, «Поклонение пастырей» с языческим саркофагом, заменяющим ясли.

Тондо (живописные произведения или рельефы имеющие круглую форму) были популярны в Италии в середине XV столетия. С другой стороны, можно сказать, что все фрески Гирландайо, в сущности, декорации, то лишенные всякого настроения, то отражающие какое-то парнасское настроение счастливых дней Лоренцо Великолепного. Так, во фресках капеллы Сассетти в церкви Santa Trinita (1481-1485) мы видим городские площади иногда имеющие характер ведут, писанных с натуры1 или же придуманные портики и пейзажи, но все эти фоны, превосходно нарисованные и построенные в правильной перспективе (иногда лишь чрезмерно поднят горизонт), не имеют большого значения и остаются лишь частями того декоративного целого, которое под предлогом изображения жития св. Дата смерти отца Доменико Гирландайо неизвестна.

Модный Гирландайо – фрески и картины

В изображении пастухов в (первый из них имеет портретное сходство с Гриландайо) художник использует живописные приемы, характерные для Алтаря Портинари Гуго ван дер Гуса. О жизни мастера известно немного.

Последняя станковая работа Гирландайо— «Христос во славе с донатором» (1492—1493, Вольтерра, Пинакотека), предназначенная для храма Сан-Джусто в Вольтерре, была создана по рисунку Доменико его помощниками по мастерской. Доменико Гирландайо был одним из первых, кто стал писать портреты окружающих людей. Приехав в Рим, Гирландайо провел много времени за изучением античных памятников.

2 – Модный Гирландайо – фрески и картины

Вазари сообщает, что после его кончины Доменико унаследовал ювелирную лавку (этот факт подтверждается записью в реестре усопших братства Святого Павла), но далее работать в ней не стал, поскольку с детства увлёкся живописью. На этом магистрат и порешил и герб остался там, где мы его и поныне видим. При этом он сохранил перегруженную тонко прорисованными деталями внутреннюю обстановку. Но сила природы такова, что человек при склонности к определенному делу добьется за один месяц успехов больше, чем другой за многие годы при всем своем труде и старании. «Посещение св. Роха и св.

В каждый цикл входит по семь картин художника. Иероним в келье» (1480, церковь Оньисанти) вполне может быть увеличенной до размеров фрески версией какой-нибудь написанной маслом картины нидерландца Яна ван Эйка, попавшей во Флоренцию.

• Гирландайо ДоменикоКартины и биография
• Пейзаж в Тосканской и Умбрийской живописи второй половины века – Мир Доменико Гирландайо
• Жизнеописание Доменико Гирландайо, флорентинского живописца
• Портрет старика с внуком, Доменико Гирландайо, 1488
• Гирландайо Рудольфо «Святое семейство и поклоняющиеся пастухи»

20 мая 1483 года Синьория поручила ему расписать алтарь для капеллы в этом дворце, однако работа так и не была завершена. Из этих работ сохранилось только «Призвание к апостольству св. 1449), Давид (род. йИ ОБУФПСЭБС ЖБНЙМЙС – вЙЗПТДЙ (Bigordi). Не сохранилось документов сообщающих, кто обучал его тонкостям живописи. Святые на первом плане точно позируют для церемонии, причем кажется, что им дела нет до сущности события, в котором они принимают столь многознаменательное участие. Шедевром Гирландайо и одной из высших точек вступительного периода золотого века считается знаменитая роспись капеллы за алтарем (соrо) в церкви доминиканцев Santa Maria Novella.

Капелла, которую художнику предстояло расписать, некогда уже была украшена фресками. 1480-1490, Лувр), вероятно, – лучшее из созданного художником. И действительно, Доменико заслуживает величайшей похвалы в любом отношении и главным образом за живость лиц, которые, будучи написаны с натуры, представляют для потомков живейшие образы многих знаменитых лиц (13).

Вместе с ним в Рим приехал Сандро Боттичелли. Дерево, темпера, 167167 см. Вазари отмечал: «Говорят, что когда он (Гирландайо) рисовал древности Рима: арки, термы, колонны, цирки, обелиски амфитеатры и акведуки, он был настолько уверенным в своем рисунке, что изображал их на глаз, без линейки, циркуля или обмеров. Многочисленные алтарные образы Гирландайо («Мадонна с Младенцем и святыми», около 1483, галерея Уффици, Флоренция «Поклонение волхвов», 1487, там же) стилистически близки его монументальным работам в них в большей мере сказалось влияние современной Гирландайо нидерландской живописи (в частности, алтаря Портинари Х. ван дер Гуса). Вазари сообщает, что после его кончины Доменико унаследовал ювелирную лавку (этот факт подтверждается записью в реестре усопших братства Святого Павла), но далее работать в ней не стал, поскольку с детства увлёкся живописью.

Формы всегда прекрасно переданы, особенно природа схвачена с поразительной правдой. Картину художника отличает и удивительный пейзаж, раскинувшийся на заднем плане, призванный олицетворять «весь Божий мир». Их отношение к главному предмету можно сравнить с значением, какое имели хоры в греческой трагедии. Среди наиболее известных «Поклонение волхвов» (1486, Оспедале дельи Инноченти, Флоренция картина выполнена совместно с Бартоломео ди Джованни), тондо «Рождество» (1487, Уффици, Флоренция), «Портрет Джованны Торнабуони» (1488, Собрание Тиссена-Борнемисса, Мадрид). Центральная часть алтаря (Старая Пинакотека, Мюнхен) была завершена помощниками Гирландайо по его эскизу вскоре после смерти художника в 1494 г. Цикл в еще большей степени включает многочисленные изображения деталей интерьеров и костюмов.

• Доменико Гирландайо – портретных дел мастер
• Художник Гирландайо как глава корпорации
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Все Картины Доменико Гирландайо по алфавиту
• Дизайн интерьера и ремонт современных офисов

Мнение Вазари подтверждает сын Алессо Бальдовинетти, Франческо, написавший некоторое время спустя в мемуарах о своём отце: «тот Гирландайо, что стал великим мастером, был его учеником». Все выглядит очень естественно и по-домашнему. Иоанна Крестителя и две из жизни Богоматери, кои по заслугам получили тогда большое одобрение (10).

После неожиданной смерти своего брата Доменико, Ghirlandaio берет стипендию и обучает художественному искусству единственного сына брата и своего племянника Ридольфа. Его учителем был А. Бальдовинетти. После поцелуя Иоакима у Золотых Ворот по велению Господа Анна забеременела.

1. Профессиональный фотограф и отсутствие сюжета снимка
2. Описание фрески Доменико Гирландайо «Тайная Вечерня»
3. Напишите отзыв о статье Доменико Гирландайо
4. Отрывок, характеризующий Доменико Гирландайо
5. Фрески и настенные росписи Гирландайо
6. Обострение внутренних противоречий в воюющих странах

Вазари сообщает: «Доменико заболел такой злой горячкой, что зараза эта в пять дней лишила его жизни». «Все они очень выразительны и выглядят как живые» отмечал Вазари. Когда в начале 1494 года художник заболел лихорадкой, он прислал ему в дар сто золотых дукатов. еЗП ФЕНРЕТБНЕОФ Й ОЕ УМЙЫЛПН УФТПЗЙЕ ФТЕВПЧБОЙС Л УЧПЕК ТБВПФЕ ДБЧБМЙ ЕНХ ЧПЪНПЦОПУФШ РЙУБФШ ПЮЕОШ ВЩУФТП ЬФЙ ПУПВЕООПУФЙ ЕЗП ФЧПТЮЕУЛПК НБОЕТЩ ЪБНЕФОЩ Ч ОЕУЛПМШЛЙИ ВПМШЫЙИ ЖТЕУЛБИ, ОБРТЙНЕТ, Ч ТПУРЙУСИ ЛБРЕММЩ уБОФБ жЙОБ ГЕТЛЧЙ уБО дЦЙНЙОШСОП (1475), Б ФБЛЦЕ ЧП ЖТЕУЛБИ ЛБРЕММЩ уБУУЕФФЙ ГЕТЛЧЙ уБОФБ фТЙОЙФБ ЧП жМПТЕОГЙЙ (1483-1486) Й ЛБРЕММЩ фПТОБВХПОЙ ГЕТЛЧЙ уБОФБ нБТЙС оПЧЕММБ ЧП жМПТЕОГЙЙ (1485-1490).

1490 г. художниками его мастерской, среди которых, вероятно, был и молодой Микеланджело. В том же 1472 году художник вступил в Братство Св.

• Доменико ГИРЛАНДАЙО в фотографиях

итальянский художник Раннего Возрождения. Гирландайо усовершенствовал передачу воздушной перспективы. Реализм Гуса весь пропитан мистикой. 1472-1473), в сцене «Оплакивания» он изобразил среди плакальщиков представителей семейства Веспуччи (впоследствии подобное введение портретных изображений и современных костюмов в сцены религиозного содержания стало типичным). Лаврентия и св.

дПНЕОЙЛП зЙТМБОДБКПрПТФТЕФ УФБТЙЛБУ ЧОХЛПНзЙТМБОДБКП (Ghirlandaio), УЕНШС ЙФБМШСОУЛЙИ ИХДПЦОЙЛПЧ Й НПЪБЙЮЙУФПЧ, ЦЙЧЫЙИ Й ТБВПФБЧЫЙИ ЧП жМПТЕОГЙЙ Ч 15-16 ЧЧ. Гирландайо был наделен даром рассказчика. – Архитектурное проектирование и дизайн: перепланировка, проектные работы, благоустройство, декорирование архитектурными элементами- Живопись: картины маслом, пейзаж, портрет, натюрморт, монументальная живопись, панно. Мы находимся в России, Москва тел: 8 (925) 065 84 68 и в Украине, Киев тел: (097) 804 02 06. «Мадонна» в сиянии с четырьмя святыми, в Берлинском музее. Из этих работ сохранилось только «Призвание к апостольству св.

Был сыном ювелира искусно делавшего гирлянды, – отсюда прозвище «Гирландайо». В основном, это информация, представленная в «Жизнеописаниях» Джорджо Вазари. бЧЗХУФЙОБ вПФФЙЮЕММЙ Ч ГЕТЛЧЙ пОШЙУБОФЙ ЧП жМПТЕОГЙЙ (1480).

На фреске лик святой Анны исполнен надежды. Их настоящая фамилия – Бигорди (Bigordi). В его творчестве просматриваются признаки развившейся впоследствии жанровой живописи. Согласно Вазари, первыми работами Гирландайо были росписи капеллы Веспуччи в церкви Оньисанти (частично сохранились) и фрески с житием святого Павлина Ноланского (разрушены), после которых он «завоевал себе величайшую славу и приобрёл известность».

CБНЩК УФБТЫЙК Й ОБЙВПМЕЕ ФБМБОФМЙЧЩК – дПНЕОЙЛП (1449-1494), ХЮЙФЕМШ нЙЛЕМБОДЦЕМП ЕЗП ВТБФШС – дБЧЙД (1452-1525) Й вЕОЕДЕФФП (1458-1497). Исследователи считают, что фрески с житием святого были созданы художником около 1470 года (в 1470 г. он вступил в братство св. дПНЕОЙЛП ТБВПФБМ Й Ч ФЕИОЙЛЕ ФЕНРЕТОПК ЦЙЧПРЙУЙ, Й Ч ФЕИОЙЛЕ ЖТЕУЛЙ. Вазари пишет, что учителем Доменико был Алессо Бальдовинетти.

К раннему творчеству Гирландайо относятся фрески, выполненные им в Риме. О «Святом Иерониме» Вазари сообщает: «Во-первых, любопытно, что эту фреску Гирландайо создавал, соревнуясь со «Святым Августином» Боттичелли, написанным для той же церкви. ГИРЛАНДАЙО (Ghirlandaio), семья итальянских художников и мозаичистов, живших и работавших во Флоренции в 15–16 вв. Они должны подчёркивать набожность Джованны и её богатый внутренний мир. Гирландайо закончил там работу в первой половине 1482 года, написав две фрески: «Воскресение Иисуса Христа» (не сохранилась) и «Призвание апостолов Петра и Андрея» (сохранилась), в которую включил портреты наиболее значительных представителей Флоренции, служивших в Риме.

Вместе с Доменико работали также младшие братья и зять художника. Доменико Гирландайо (итал. Кроме этого Гирландайо занимался мозаикой.

Гирландайо усовершенствовал передачу воздушной перспективы. Торжественное расположение целого, строгость отдельных фигур, мужественное выражение сострадательного участия в лицах и совершенство технического выполнения, — все эти качества ставят эту картину высоко. Франциска и создал алтарную картину «Рождество Христово». Искусство портрета также было «миметическим» ибо его отличала важная черта – сходство изображенного с изображаемым. Доменико говаривал, что живопись – это рисунок, а что настоящая живопись – это мозаика.

Для живописи Гирландайо характерны обстоятельная повествовательность, объединение традиционных иконографии с современными деталями и цитатами из античных памятников его стиль отличают геометрически ясные композиционные построения, скульптурная пластичность объёмов, оперирование большими массами цвета. хНЕТ тЙДПМШЖП ЧП жМПТЕОГЙЙ 6 СОЧБТС 1561. Биографии Микельанджело и Граначчи см. По возвращении во Флоренцию создал росписи Сала-дель-Оролоджо (Сала-деи-Джильи) в Палаццо Веккьо (1482-84), в капелле Сассетти в церкви Санта-Тринита (1478-85 посвящены житию святого Франциска), капеллы Торнабуони в церкви Санта-Мария-Новелла (1486-1490 также рисунки для алтарного образа и витражей). Небольшие станковые картины Гирландайо, например, портрет Джованны Торнабуони (1488) и портрет старика с родимым пятном на носу и его внука (ок. Вероятно, уже над своим первым большим заказом – фреской в капелле св.

Гирландайо был превосходным портретистом, напоминающим по стилю фра Филиппо Липпи и первым зрителям эти женщины должны были быть известны в лицо. Выполняем заказы по России, Украине, странам СНГ и ближнего зарубежья. Лучшие из этих композиций — «Утверждение устава францисканского ордена» и «Чудесное воскрешение ребенка из семьи Сассетти» — располагаются одна над другой на алтарной стене, нижнюю часть которой украшает написанный Гирландайо алтарный образ «Поклонение пастухов».

рТЙНЕТБНЙ ЕЗП УФЙМС НПЗХФ УМХЦЙФШ ЛБТФЙОЩ аЧЕМЙТ Й цЕОУЛЙК РПТФТЕФ (1509) (ПВЕ Ч ЗБМЕТЕЕ рЙФФЙ ЧП жМПТЕОГЙЙ). Он обладал удивительной способностью легко и точно схватывать внешний облик людей и вещей. Гирландайо хорошо знал семейство Торнабуони. Согласно Вазари, первыми работами Гирландайо были росписи капеллы Веспуччи в церкви Оньисанти (частично сохранились) и фрески с житием святого Павлина Ноланского (разрушены), после которых он «завоевал себе величайшую славу и приобрёл известность». Davide Ghirlandaio стал одним из основателей семейной династии художников.

Томмазо был первым, выдумавшим и пустившим в оборот украшения, которые носят на голове флорентинские девушки и которые называют гирляндами, за что он и получил имя Гирландайо, причем не только за то, что был первым их изобретателем, но и за то, что сделал их бесчисленное множество и редкой красоты, так что нравились, по-видимому, только те, что выходили из его мастерской (2). Капелла эта почиталась произведением прекраснейшим, величественным, стройным и нарядным за живость красок, за мастерство и чистоту их наложения на стену и за то, что почти ничего не переписывалось посуху, не говоря уже о выдумке и композиции. Капелла Сассетти, Санта Тринита, Флоренция. Тогда Давид, охваченный гневом, вылил суп на монаха и, схватив хлеб, лежавший на столе, швырнул им в него и угодил так, что его унесли в келью еле живого.

На этой фреске он воспроизвел с натуры мост Санта Тринита вместе с палаццо Спини, причем на первой стене он показал, как св. Таковы позы и жесты ее персонажей.

Всё окружающее блаженного Иеронима представляет картину полнейшего домашнего затишья, выполненную в манере тогдашних нидерландских художников и, наконец, «Тайная Вечерь» в трапезной церкви Оньисанте, отличающаяся индивидуальностью всех персонажей. Надпись на римском саркофаге, который будет использован в качестве люльки для новорожденного, является пророческой цитатой из Иосифа Флавия: «Саркофаг, в котором будет лежать мой прах, породит Бога». Испытал также влияние А. дель Поллайоло и А. Бальдовинетти. И потому уже многие граждане собирались восстановить ее или, по крайней мере, заново ее расписать.

Работа была создана Доменико Гирландайо для флорентийской церкви Честелло. В 1490 году вместе с братом Давидом Доменико украшал мозаикой со сценой «Благовещения» люнет храма Санта-Мария-дель-Фьоре (в 1491 году они создали мозаики в капелле Святого Зиновия во Флорентийском соборе в 1492 году Доменико реставрировал мозаику Чимабуэ в Пизанском соборе, а в 1493 году Давид украсил мозаикой апсиду собора в Пистойе).

«Христос во славе» – последнее станковое произведение Гирландайо. Вазари в биографии мастера упоминает лишь о том, что в ней «некоторые головы женщин исключительно прекрасны и изящны». Скончался он в 1493 году.

Эта последняя, уже почти безнадежная попытка повернуть общество снова к спасению в церкви. Иоанна, где подмечена следующая прекраснейшая подробность – в то время как св. Вазари упоминает еще двоих учеников: Никколо Чеко и Якопо дель Тедеско.

Анну, возлежащую на постели и навещающих ее женщин, разместив тут же несколько других женщин, с большой заботливостью купающих Мадонну: кто льет воду, кто готовит пеленки, кто занят одним делом, а кто – другим и, в то время как каждая занята своим, одна из них держит ребенка на руках и, делая гримасу, смешит его с женственной грацией, поистине достойной творения, подобного этому, не говоря уже о многих других чувствах, выражаемых каждой фигурой. В реестре усопших прихода Сан Паоло осталась запись: «Доменико, сын Томмазо, внук Куррадо Бигорди, художник, скончался в субботу утром в день XI января 1494 Погребён в субботу вечером в Санта-Мария-Новелла между 24 и часом. В конце своей недолгой жизни Гирландайо с художниками его мастерской (где работали его братья Давиде и Бенедетто, а также зять Бастиано Майнарди) выполнил два обширных фресковых цикла. Artifex Deco studio (Артифекс Деко студия) предлагает следующие услуги:- Художественная роспись интерьера (рисунки на стенах): роспись стен, потолков и мебели, фреска (affresco), картинки обманки (стена рисунок). Первая документированная работа Гирландайо – фреска с изображением отцов Церкви и античных философов в Латинской библиотеке Ватиканского дворца в Риме (1475-76).

Петра-мученика, только что не говорят. Художник зарисовывал их всегда «на глаз», не проводя предварительных измерений. На третьей истории, что над первой изображено Рождество св.

Технические приемы в стенописных работах Гирландайо обличают небывалое совершенство. Лаврентия и св. Петра-мученика, а также св. Вместо того чтобы попытаться воссоздать сцену из библейских времен, как, то сделал Верроккъо в «Крещении Христа», Гирландайо изобразил своих современниц, жительниц Флоренции XV века. В 1480 году Доменико Гирландайо женился на Констанце, дочери Бартоломео Нуччи, родившей ему четверых детей: в 1481 году Бартоломео, который стал астрономом и философом и будучи монахом конвента Ангелов (Санта-Мария-дельи-Анджели) получил чин приора в 1522 году (умер в 1543) в 1483 году— Ридольфо, единственного из девяти детей Гирландайо, который пошёл по стопам отца и стал живописцем в 1484 году Антонию и год спустя ещё одну дочь— Франческу. Поодаль от них стоят Мария Иаковлева (мать апостола Иакова) и Саломия (одна из жен — мироносиц). Поклонение пастухов, 1485.

К раннему творчеству Гирландайо относятся фрески, выполненные им в Риме. Стефана, совсем живых, св. Эта «лаборатория» живописи, в которой велись бесконечные споры о цвете, динамике и ритме изображения, сыграла важную роль в формировании стиля Доменико. Зиновия (1517, Галерея академии, Флоренция). Они намекают на её общественную жизнь.

«Достиг изрядного мастерства в подражании натуре» — была высшая похвала в устах авторов того времени, говоривших о живописцах. В мастерской Гирландайо учился Микеланджело. И вот Доменико приступил к работе и без единой передышки закончил ее в четыре года. ГИРЛАНДАЙО (Ghirlandaio) Доменико (настоящая имя и фамилия Доменико ди Томмазо ди Куррадо ди Доффо Бигорди, Bigordi) (1449, Флоренция – 11. 1. 1494, там же) итальянский художник Раннего Возрождения.

Конечно, самый известный выходец мастерской Гирландайо – Микеланджело, поступивший к нему на обучение в четырнадцать лет. Domenico Ghirlandaio наст. Две Мадонны его работы находятся в флорентийской Академии. Его темперамент и не слишком строгие требования к своей работе давали ему возможность писать очень быстро эти особенности его творческой манеры заметны в нескольких больших фресках, например, в росписях капеллы Санта Фина церкви Сан Джиминьяно (1475), а также во фресках капеллы Сассетти церкви Санта Тринита во Флоренции (1483–1486) и капеллы Торнабуони церкви Санта Мария Новелла во Флоренции (1485–1490). По своим живописным достоинствам среди них выделяется фреска «Рождество Богоматери». Викентия и св. Будущий художник родился в 1449 году во Флоренции. В 1481-82 годах вместе с П. Перуджино, К. Росселли и С. Боттичелли участвовал в росписях Сикстинской капеллы в Ватикане, написав сцены «Призвание святых апостолов Петра и Андрея», «Воскресение» изображения 12 пап в полный рост.

Все в целом он дополнил алтарным образом Рождества Христова, написанным на доске темперой и восхищающим любого знатока (5). Всё окружающее блаженного Иеронима представляет картину полнейшего домашнего затишья, выполненную в манере тогдашних нидерландских художников и, наконец, «Тайная Вечерь» в трапезной церкви Оньисанте, отличающаяся индивидуальностью всех персонажей. Для стиля Гирландайо характерны пластичность и точные контуры. Августину» Сандро Боттичелли, флорентийца и современника Гирландайо. 5 октября 1482 года он получил первый официальный заказ от флорентийского правительства (это было особо почётно): украшение фресками Зала лилий в Палаццо Веккьо. Но он умело разделяет их: Христос и преклонившие перед ним колени будущие апостолы Петр и Андрей предстают на фоне озера, в то время как «свидетели» — многочисленные современники художника, среди которых немало узнаваемых и сейчас персонажей, теснятся на фоне скалистых холмов.

Франциска. Вазари в своём «Жизнеописании Доменико Гирландайо» сообщает, что его отец был золотых дел мастером, придумавшим гирлянды: «Томмазо был первым, выдумавшим и пустившим в оборот украшения, которые носят на голове флорентийские девушки и которые называют гирляндами, за что и получил имя Гирландайо». пО ЙЪЧЕУФЕО Ч ПУОПЧОПН ЛБЛ РПТФТЕФЙУФ. Первоначальное обучение, предположительно, получил в мастерской отца. Гармоничность цветовой гаммы, в которой она выполнена, достойна восхищения.

Словом, нечто скорее достойное философа, поражающего своим глубокомыслием, чем живописца. (Спустя тридцать лет Микеланджело работал там над росписью потолка. ) На Гирландайо оказали влияние его учитель Верроккьо, а также фра Филиппо Липпи и Мазаччо. Но, небольшая картина художника «Портрет Джованны Торнабуони» выделяется спокойным совершенством и изяществом даже среди них. Гирландайо был членом старинной семьи ремесленников и художников. На другой стене, там, где истории из жития св. В церкви Инноченти он написал темперой на дереве волхвов, весьма одобренных (7).

Христофором в нью-йоркском Метрополитен-музее 1473-1475 гг. Георгия, убивающего змия. Живописцу Себастьяно Майнарди (умер в 1513 г. ) принадлежат многочисленные "Мадонны" в Сан Джиминьяно, Неаполе, Флоренции, Пизе, Париже, Лондоне, Лилле, Кельне, Нью-Йорке, портреты в Берлине и Нью-Йорке.

Иоанна Крестителя (12). Биограф мастеров итальянского Возрождения, Джорджо Вазари, в своих «Жизнеописаниях» называет Гирландайо учеником Алессо Бальдовинетти самые ранние из приписываемых художнику работ (начало 1470-х) свидетельствуют о сильном влиянии живописи Андреа дель Кастаньо. Автор фресковых циклов, в которых выпукло, со всевозможными подробностями показана домашняя жизнь библейских персонажей (в их роли выступают знатные граждане Флоренции в костюмах того времени). Доменико Гирландайо родился в семье искусного ювелира Томазо Бичарди.

Самые церкви стали теперь уже какими-то пристанищами мирской суеты. Об этом свидетельствуют сохранившиеся контракты на росписи фасада капеллы в Бадия а Сеттимо (не сохранились) и на создание алтарной картины в монастыре Палько в Прато. Действительно, несмотря на то, что в юности он и был ювелиром, в живописи природа одарила его духовным совершенством и чудесным и безупречным вкусом, вот таким образом, постоянно упражняясь в рисунке, он достиг в нем такой живости, быстроты и легкости, что, работая у ювелира, он, по словам многих, зарисовывал всякого, кто только ни заходил в мастерские, схватывая сходство на лету, о чем свидетельствуют также и бесчисленные портреты в его работах, обладающие живейшим сходством. Викентия и св.

Написал он там также, как св. Выделяется фреска изображающая смерть св. Мастер монументальной фресковой живописи. Он написал также во дворце Синьории, в той зале, где находятся чудесные часы Лоренцо делла Вольпайя, много фигур флорентинских святых с великолепнейшими архитектурными украшениями (14).

В Лукке, в церкви Сан Мартино, он написал на дереве святых Петра и Павла. Его отцом был ювелир Томмазо Бигорди, прозванный Гирландайо якобы за то, что «он был первым, кто придумал и начал производить украшения, называемые гирляндами, которые носили на голове флорентинские девушки». Две Мадонны его работы находятся в флорентийской Академии. В том же 1472 году художник вступил в Братство Св.

К тому же, сделать это совсем нетрудно, благо знаменитый художник был главой известной мастерской, украсившей фресками многие церкви в городе. Фины") в приходской церкви г. Сан Джиминьяно (с братом Давидом и учеником Майнарди) в том же году работы в библиотеке Сикста IV в Риме (вместе с братом Давидом) 1480 г. – фрески в Оньисанти во Флоренции ("Св. Кроме того, он считается основателем школы, создавшей Микеланджело Буонаротти. В 1473 году имя «Доменико из Флоренции» впервые упоминается в документах города Сан-Джиминьяно, куда он прибыл для работ в местной церкви Колледжата. Франциска") и алтарный образ ("Поклонение волхвов") в капелле Сассетти флорентиской церкви Санта Тринита 1486-1490 гг.

После смерти Доменико 11 января 1494 мастерскую возглавил Давид. Мнение Вазари подтверждает сын Алессо Бальдовинетти, Франческо, написавший некоторое время спустя в мемуарах о своём отце: «тот Гирландайо, что стал великим мастером, был его учеником». Дата смерти отца Доменико Гирландайо неизвестна.

Таким образом, деятельность помощников из мастерской превалировала в поздних произведениях над персональной работой Доменико. Павла). Из этих работ сохранилось только «Призвание к апостольству св. По случаю переноса монахами хора на другое место, фреска эта, так же как и фреска Сандро Боттичелли, была перевязана железными полосами и перенесена без повреждений на середину церкви в те самые дни, когда жизнеописания эти печатались во второй раз. В поздних работах заметно знакомство с приёмами живописи Леонардо да Винчи.

Работы Доменико над боковой дверью собора Санта Мариа дель Фьоре, что выходит к сервитам, – прекраснейшее мозаичное Благовещение, лучше которого не увидишь и у новых мастеров мозаики (18). А рядом с ней на шестой – жестокая и нечестивая расправа, учиненная Иродом над невинными младенцами, где прекраснейшим образом изображена свалка женщин с солдатами, убивающими младенцев и с топчущими их лошадьми. – фрески ("Житие св. Михаилом, закованным в прекраснейшие латы, а также и другими святыми. Августина Боттичелли в церкви Оньисанти во Флоренции (1480). Судя по всему, Доменико Гирландайо большую часть своей жизни провёл во Флоренции в доме на Виа дель Арьенто, рядом с известной старинной остерией и винной лавкой «Челло ди Чардо», выезжая в другие города только для исполнения художественных проектов.

После того, как супруга Гирландайо скончалась во время родов, он вновь женился (1488) на Антонии, дочери сера Паоло Паоли, вдове из Сан-Джиминьяно, подарившей ему ещё пятерых детей, трёх дочерей и двух сыновей, один из которых в 1507 году стал монахом в монастыре Санта-Мария-дельи-Анджели под именем Микеланджело. «Мадонна» в сиянии с четырьмя святыми, в Берлинском музее.

1451) и Бенедетто (род. Рисуя же на глаз Колизей, он изобразил у его подножия стоящую фигуру, по размерам которой он определял размеры всего сооружения и, когда мастера после его смерти их проверили, они оказались абсолютно правильными (15). Франциска. Фины – прекраснейшее произведение. Гирландайо принадлежит ряд станковых портретов: Лукреции Торнабуони (1488, собрание Тиссен-Борнемиса, Мадрид), «Старик с внуком» (около 1490, Лувр, Париж).

Эта доска, лучше которой темперой написать было бы невозможно, была помещена тогда за воротами Пинти, в церкви названных братьев, но так как церковь позднее была разрушена, о чем будет сказано в другом месте, то доска ныне находится в церкви Сан Джованнино, у ворот Сан Пьер Гаттолини, там, где ныне монастырь того же ордена (6). Все работы отличает высокое мастерство исполнения. После этого Доменико был приглашен в Сиену, где он взялся украсить мозаикой фасад собора при посредничестве Лоренцо деи Медичи, который внес как поручитель за эту работу двадцать тысяч дукатов.

йЕТПОЙН РП ЪБЛБЪХ чЕУРХЮЮЙ ОБРТПФЙЧ уЧ. В 1470-72 годах он исполнил здесь «Мадонну и Пьету», а в 1480-м — «Святого Иеронима» и «Тайную вечерю». Вазари пишет, что учителем Доменико был Алессо Бальдовинетти.

Эта «лаборатория» живописи, в которой велись бесконечные споры о цвете, динамике и ритме изображения, сыграла важную роль в формировании стиля Доменико. Членов семьи Торнабуони Гирландайо изображал часто.

пО ПВМБДБМ ХДЙЧЙФЕМШОПК УРПУПВОПУФША МЕЗЛП Й ФПЮОП УИЧБФЩЧБФШ ЧОЕЫОЙК ПВМЙЛ МАДЕК Й ЧЕЭЕК. Они должны подчёркивать набожность Джованны и её богатый внутренний мир. Там Доменико работал с братьями и помощниками из своей мастерской.

Вазари в этой фреске отметил «окно, находящееся в перспективно построенном помещении, освещающее спальню и вызывающее обман зрения у всякого, кто на него смотрит». Доменико Гирландайо (1449, Флоренция – 1494, Флоренция), полное имя Доменико ди Томмазо Бигорди, наряду со своим современником Сандро Боттичелли является выдающимся мастером фрески эпохи Ренессанса во Флоренции. В одной из своих ранних работ, фресках церкви Оньисанти во Флоренции (ок. Фины в церкви Колледжата ин Сан Джиминьяно около Флоренции (восходит к циклу Филиппо Липпи в соборе Прато) – Гирландайо работал вместе с хорошо обученными художниками своей мастерской, в которой выполнялись отдельные части фрески по рисункам и под руководством мастера. в ч. III "Жизнеописаний".

Именно Возрождение, положившее в основу художественного творчества такое понятие, как «мимесис», заставила мастеров обратиться к натурным штудиям, наблюдению за природой и человеком изучению законов перспективы. Им не менее, в числе этих картин встречаются весьма замечательные, как, например, «Поклонение волхвов» в церкви флорентийского воспитательного дома (agli Innocenti). Донато за роспись трапезной, однако фрески не сохранились. И он действительно отлично знал способы стенной живописи и владел ими с большой легкостью, будучи тем не менее очень вылощенным в своих композициях (8). Только тогда опомнился аббат и с этого часа постарался обращаться с ними, как с достойными людьми, какими они и были (16).

Дерево, темпера, 285243 см. Фому, обретающего пояс и фреска получилась прекрасной. Как самостоятельный жанр, портрет сложился в именно в период Ренессанса.

Произведение справедливо считается вершиной творчества Гирландайо.

Его он писал вместе со своими учениками. Никколо Чеко и Якопо дель Тедеско – фигуры неясные, документальных сведений о них нет. «Призвание апостолов» было, видимо, немалым испытанием для таланта Гирландайо — ему еще не приходилось писать столь обширных многофигурных композиций. Девы» находится в Лувре. Во Флоренции, в церкви Оньисанти, он, соревнуясь с Сандро Боттичелли, написал фреской св. Последняя станковая работа Гирландайо — «Христос во славе с донатором» (1492-1493, Вольтерра, Пинакотека), предназначенная для храма Сан-Джусто в Вольтерре, была создана по рисунку Доменико его помощниками по мастерской.

Сохранились сведения о том, что ювелирные гирлянды, которые он делал для украшения женских головных уборов, были в большой моде благодаря этому Томазо получил прозвище «гирляндщик» (ghirlandaio), перешедшее к его сыновьям и внукам. Доменико Гирландайо собирался также стать золотых дел мастером, но рано обнаружил в себе замечательные способности живописца. Работы в капелле Веспуччи относят к 1472 году. 19) Ученики Гирландайо: братья Давид (1452-1525) и Бенедетто (1458-1497). В том же 1490 году Гирландайо расписал дверцы органа в Пизанском соборе.

рПУМЕ УНЕТФЙ дПНЕОЙЛП 11 СОЧБТС 1494 НБУФЕТУЛХА ЧПЪЗМБЧЙМ дБЧЙД. Две другие доски он расписал в аббатстве Сан Джусто ордена камальдульцев, что за Вольтеррой (17) доски эти, поистине прекрасные, заказал ему великолепный Лоренцо деи Медичи ибо это аббатство было тогда на попечении Джованни, кардинала деи Медичи, его сына, будущего папы Льва. Поклонение волхвов, 1488. Оспедале Инноченти, Флоренция. «Призвание апостолов» принесло Гирландайо несомненный успех.

Cамый старший и наиболее талантливый – Доменико (1449–1494), учитель Микеланджело его братья – Давид (1452–1525) и Бенедетто (1458–1497). Когда работа была окончена и оказалось, что Торнабуони не может уплатить обещанных добавочных дукатов (хотя росписи понравились ему чрезвычайно, в чем он сам признался художнику), Гирландайо с легкостью от них отказался, сказав, что «ему дороги не деньги, а сознание того, что он удовлетворил заказчика». Возможно благодаря тому, что он начинал работу в мастерской Верроккьо, где мог трудиться бок о бок с Леонардо и Боттичелли, а также своим незаурядным способностям, Гирландайо возглавил семейное дело. Помимо этого, он изобразил св. К концу 1470-х годов известность Доменико Гирландайо уже достигла Рима и в 1481 году он был приглашен туда для работы над росписями Сикстинской капеллы, где исполнил фреску «Призвание апостолов Андрея и Петра». Важность его в картине подчеркнута цветностью.

Доменико работал и в технике темперной живописи и в технике фрески. Доменико возвратился в родной город в зените славы и был буквально завален заказами. Работы в капелле Веспуччи относят к 1472 году. Даже такой важный заказ, как алтарь для капеллы Торнабуони, был начат самим Доменико, а закончен после смерти художника его помощниками. К раннему творчеству Гирландайо относятся фрески, выполненные им в Риме. – фрески во флорентинской церкви Санта Мариа Новелла (с учениками) и "Венчание Богоматери" в Нарни 1487 г. – "Поклонение волхвов" (тондо), теперь в Уффици (с учениками) 1488 г. – "Поклонение волхвов" в Воспитательном доме во Флоренции 1491 г. – "Посещение Марией Елизаветы" – теперь в Лувре, 1492 г. – "Христос со святыми" в пинакотеке г. Вольтерры (последняя живописная работа, выполненная с учениками). Франциска.

дПНЕОЙЛП зЙТМБОДБКП ЮБУФП ТБВПФБМ ЧНЕУФЕ У вПФФЙЮЕММЙ : ПО ОБРЙУБМ ЖТЕУЛХ уЧ. Судя по всему, Доменико Гирландайо большую часть своей жизни провёл во Флоренции в доме на Виа дель Арьенто, рядом с известной старинной остерией и винной лавкой «Челло ди Чардо», выезжая в другие города только для исполнения художественных проектов. Черты и пропорции лица и тела идеализированы. Его учителем был Алессио Бальдовинетти.

В числе подобных работ Гирландайо известны «Мадонна с Младенцем и Иоанном Крестителем» и «Поклонение волхвов». Они намекают на её общественную жизнь. уЩО дПНЕОЙЛП зЙТМБОДБКП, тЙДПМШЖП, ТПДЙМУС ЧП жМПТЕОГЙЙ 4 СОЧБТС 1483. Вазари приводит такую историю его создания: «Для братьев во Христе он (Гирландайо) написал образ для главного алтаря с несколькими коленопреклоненными святыми, а именно святым Юстином, епископом Вольтерры, давшим название этой церкви, святым Зиновием, епископом Флоренции, архангелом Рафаилом и архангелом Михаилом, закованным в прекраснейшие латы Но еще прекраснее остальных фигур – Богоматерь с Младенцем на руках и четырьмя ангелочками кругом. И все же как ни затейливо и ни изящно все это и оно лишено души, убедительности. «Встреча Марии и Елизаветы» проходит на одном из флорентийских холмов, с парапета которого свесились зеваки, созерцающие панораму города, а по лестнице, ведущей на площадку, поднимаются и спускаются прохожие Рождение Марии и Рождение Иоанна Крестителя совершаются в дворовых покоях и навестить роженицу являются знатные флорентийские дамы.

Кроме того, он считается основателем школы, создавшей Микеланджело Буонаротти. Иероним", "Тайная вечеря") 1481 г. – фрески в Сикстинской капелле в Риме 1482 г. – работы во дворце Синьории во Флоренции (с братьями) 1483-1485 гг. он вступил в братство св. – фреска ("Мадонна со святыми" и "Крещение") в церкви Сант Андреа в Броцци близ Флоренции 1475 г. - фрески ("Житие св. Даров, – они должны быть довольны. В 1488 году в мастерской Гирландайо работал Микеланджело.

«Мадонна» в сиянии с четырьмя святыми, в Берлинском музее. Девы» находится в Лувре.

По обе же стороны алтарного образа он написал фреской на стене обрамленные портреты: с одной стороны – коленопреклоненного Франческо Сассетти, а с другой – мадонны Неры, его жены, а также портреты их детей (поместив их, однако, в верхней истории, там, где воскресает мальчик), с несколькими молодыми красавицами из того же семейства имен которых я не мог определить, в модных одеждах того времени и все это доставляет зрителю немалое удовольствие.

Родители Девы Марии стоят обнявшись на лестнице Нимбы над головой отмечают их фигуры. Последнюю работу отличает и необычность композиционного построения. «По случаю переноса монахами хора на другое место, пишет биограф, фреска эта, так же как и фреска Сандро Боттичелли, была перевязана железными полосами и перенесена без повреждений на середину церкви в те самые дни, когда жизнеописания эти печатались во второй раз». Волхвы ничем не выделяются среди других персонажей.

Как раз в это время случилось так, что в Санта Мариа Новелла, монастыре братьев-проповедников, главная капелла, расписанная когда-то Андреа Органьей (11) во многих местах пострадала от воды из-за плохой крыши над сводом. На своде капеллы мастер изобразил четырех сивилл. Франциска. Картину художника дописывали младшие братья художника – Давид и Бенедетто. О личной жизни художника известно мало. Не сохранилось документов, сообщающих, кто обучал его тонкостям живописи.

Цикл, заказанный главой одного из знатных флорентийских домов Джованни Торнабуони, включает четырнадцать больших многофигурных композиций, расположенных в четыре регистра на боковых стенах хора и посвященных жизни Марии (правая стена) и Иоанна Крестителя (левая стена). Это произошло в 1485 году, к величайшему удовлетворению и удовольствию Джованни, который, признавая, что требования его исполнены и сознаваясь откровенно, что Доменико заработал двести дукатов лишку, попросил сделать ему поблажку и удовлетвориться первоначальной платой. «Посещение св.

Девы» находится в Лувре. В 1473 году имя «Доменико из Флоренции» впервые упоминается в документах города Сан-Джиминьяно, куда он прибыл для работ в местной церкви Колледжата. Юстином, епископом Вольтерры, давшим название этой церкви, св. Им не менее, в числе этих картин встречаются весьма замечательные, как, например, «Поклонение волхвов» в церкви флорентийского воспитательного дома (agli Innocenti). Одна из картин, помеченная 1485 годом, «Поклонение пастырей» с языческим саркофагом, заменяющим ясли.

Как правило, пространство тондо было неглубоким и не предполагало наличия заднего плана. Франциска. Но аббат, будучи невеждой, другого ответа не дал. Петра-мученика, только что не говорят.

Гирландайо же весьма искусно выстроил задний план, что сделало тондо похожим на окно. Он указывает, что при нем «Святой Иероним» уже находился не на том месте, на котором он был первоначально написан. Но воспользоваться ими мастер не успел, т. к через несколько дней скончался. На пышной картине Поклонение волхвов (1488 г. ) в церкви госпиталя Дельи Инноченти Гирландайо осложняет композицию, строит высокий павильон на изукрашенных столбах2 и развертывает позади широкий пейзаж с озером, городами и горами. В 1481-1482 гг.

Ни в коленопреклонении святой Елизаветы, ни в образе Девы Марии нет ничего поспешного. И его фреска не только достойно соперничает с соседними композициями Боттичелли, но и превосходит их своей слаженностью, четкой организованностью, уравновешенностью. Им не менее, в числе этих картин встречаются весьма замечательные, как, например, «Поклонение волхвов» в церкви флорентийского воспитательного дома (agli Innocenti). Об этом свидетельствуют сохранившиеся контракты на росписи фасада капеллы в Бадия а Сеттимо (не сохранились) и на создание алтарной картины в монастыре Палько в Прато. Книга эскизов с зарисовками антиков (Эскориал, Мадрид), очевидно, принадлежит кому-нибудь из его мастерской.

Работы там велись до конца 1485 года. Формы всегда прекрасно переданы, особенно природа схвачена с поразительной правдой. В 1480 году Доменико Гирландайо женился на Констанце, дочери Бартоломео Нуччи, родившей ему четверых детей: в 1481 году Бартоломео, который стал астрономом и философом и будучи монахом конвента Ангелов (Санта-Мария-дельи-Анджели) получил чин приора в 1522 году (умер в 1543) в 1483 году – Ридольфо, единственного из девяти детей Гирландайо, который пошёл по стопам отца и стал живописцем в 1484 году Антонию и год спустя ещё одну дочь – Франческу.

бригада), куда со временем вошли подраставшие братья Доменико и его зять Себастьяно Майнарди, составлявшие ближний круг впоследствии, время от времени и в зависимости от надобности, подключались другие художники, среди которых есть имена Бартоломео ди Джованни, Никколо Чьеко, Якопо делльИндако, Якопо дель Тедеско, Бальдино Бальдинелли, Поджо Поджини среди самых знаменитых в работе «боттеги» принимали участие юный Микеланджело Буонарроти, а также Джулиано Буджардини и Франческо Граначчи. Сперва, он познакомился с Франческа Торнабуони, «почтенным и богатым купцом», жившим в Риме, по чьему заказу он расписывал стены капеллы в церкви Санта-Мария сопра Минерва, где покоилась супруга Франческо, умершая в родах (фрески эти не сохранились).

Технические приемы в стенописных работах Гирландайо обличают небывалое совершенство. Родился в середине XV века во Флоренции, где, впоследствии и умер. флорентиской церкви Оньисанти того же времени – снятая фреска со св. В больнице Санта Мариа Нуова, на кладбище над воротами он написал фреской прекраснейшего св.

Фреска написана для главного алтаря приютской церкви. Над росписями флорентийской церкви Оньиссанти Гирландайо работал в два приема.

«Посещение св. Гирландайо подошел к своей задаче проще и поверхностнее. На другой стене он изобразил, как св. После того, как в 1462 году умерла мать Доменико, Антония, его отец в 1466 году женился второй раз на некой Антонии ди Филиппо ди Франческо дель Пуццола, которая в том же году родила ему сына Джованни Баттиста (тоже стал художником), а в 1475 году дочь Алессандру, ставшую впоследствии в своём первом браке женой Себастьяно Майнарди, живописца из Сан-Джиминьяно, который работал в мастерской Гирландайо во втором браке Алессандра вышла замуж за ювелира Антонио Сальви. Помимо точности в рисунке, современников Гирландайо поражало его умение писать фрески. Там же его же работы картина с изображением св.

Доминика и св. После того, как супруга Гирландайо скончалась во время родов, он вновь женился (1488) на Антонии, дочери сера Паоло Паоли, вдове из Сан-Джиминьяно, подарившей ему ещё пятерых детей, трёх дочерей и двух сыновей, один из которых в 1507 году стал монахом в монастыре Санта-Мария-дельи-Анджели под именем Микеланджело. В эти годы стала складываться мастерская Гирландайо или как её именуют «боттега» (букв. Алтарный образ Гирландайо не успел закончить, фрески были завершены ок. Павла).

Фреска является парной к «Св. По возвращении Гирландайо во Флоренцию, Франческо написал своему родственнику, флорентийцу Джованни Торнабуони, о том, «как хорошо Доменико обслужил его своей работой и как он угодил папе своими росписями». После обучения ювелирному делу продолжил образование у Алессио Бальдовинетти. Глава художественной мастерской, где подвизался юный Микеланджело. Современный Гирландайо зритель практически во всех «историях» мог увидеть своих известных современников. Последний, самый обширный фресковый цикл Гирландайо, включающий четырнадцать больших многофигурных композиций, украсил в 1486—1490 годах обширный хор (предалтарную часть) флорентийской церкви Санта Мария Новелла.

Аббат обещал выполнить их просьбу, оправдываясь, что это происходило больше по невежеству прислужников, чем по злонамеренности. На протяжении всей своей творческой жизни Гирландайо был, главным образом, мастером монументальной фресковой живописи, тогда как большинство флорентийских художников уже в последней четверти XV в. писали почти исключительно маслом. Его учителем был Алессио Бальдовинетти. Выделяется фреска изображающая смерть св. Появление их в картине, вероятно, было граничит с пожеланием заказчиков.

---