Франция конца 19 века переживала индустриальный подъем, потому и художники того времени ожидали, что в будущем все будет автоматизировано, а в крокет можно будет играть под водой.
Искусственность содержания картины «Желтый Христос», свидетельствующего о религиозно-мистических настроениях Гогена, сочетается с несколько модернистской манерностью ее художественного решения. Ему чуждо все, что скоротечно и преходяще.
Картина подкупает свежестью, непосредственностью чувств. Ваши взгляды скользнут по посиневшим и окровавленным чертам Марата.
Кульминацией всего этого стали его последние парижские работы, поистине урбанистические пейзажи, созданные с помощью сложного смешения красок, серия изображений вокзала Сен-Лазар, массивных конструкций в клубах дыма (Приложение И). Это и был шедевр. Это самая большая страна Европейского союза. Франция Французская Республика Столица Франции (Французской Республики) город Париж. Многие листы посвящены разоблачению монахов их ханжества, обжорства, пьянства.
В 1886 году его коллекции были перенесены в так называемую Дворцовую оранжерею, где они и оставались вплоть до начала второй мировой войны (1939). Его картины никогда не поражают сразу. Ж. -Л.
Художник помещает Золя в обычную для него обстановку, за его рабочий стол. Каждый из участников события написан с натуры. Лувр дополняют музеи Декоративного искусства, Ниссим-Командо, Коньяк-Жей. Знать захватывала королевские земли.
Друг за другом медленно движутся влюбленные пары к лодке, готовой увезти их на остров вечной любви – остров Цитеры. Легкость, беззаботность, галантность – французы остаются французами. в котором с юмором описал историю о том, как группа художников, устав от нищеты, решила разрекламировать, а затем инсценировать смерть одного из них, чтобы поднять цены на его картины.
Однако Курбе не останавливается на достигнутом. Даже людям непосвященным знакомы яркие образы, созданные Гогеном, например, «Женщина, держащая плод». Художественная культура этого времени обнаруживает чрезвычайную неоднородность. Корде убила его раньше. В 1794 г. заключён в тюрьму за революционные взгляды. В 1797 г. стал свидетелем торжественного въезда в Париж Наполеона Бонапарта и с тех пор становится его пылким сторонником, а после прихода того к власти – придворным «первым художником». Художники Франции 19 века, работающие в реалистичном направлении, конечно, менее известны, чем импрессионисты, но все же они привнесли свой ощутимый вклад в развитие мировой живописи.
Также в это время организовывал массовые народные празднества и создал Национальный музей в Лувре. Кроме «Дробильщиков камней», художник выставил в Салоне полотна «Похороны в Орнане» (1849) и «Крестьяне, возвращающиеся с ярмарки» (1854). Написать так мог только тот, кто сам с предельным волнением переживал это событие. XVI век был эпохой войн и разрухи для французского государства.
Именно таким образом была создана литография «Законодательное чрево» (1834), на которой представлена следующая картинка: прямо перед зрителем на скамьях, расположенных амфитеатром, расположились министры и члены парламента Июльской монархии. Делали гербы из дорогих материалов – золота и серебра, эмали и меха куницы или белки. В 1862 году он начал заниматься в мастерской Глейра, познакомившись с Ренуаром, Базилем и Сислеем, а спустя несколько месяцев возглавил совместные пейзажные экспедиции в лес Фонтенбло и в окрестности Парижа. division--разделение).
Первые его работы, созданные для продажи, были выполнены в манере А. Ватто и Ф. Буше, называемой maniere fleurie, что означает «цветистая манера». Герои Ленена сидят спокойно, как бы позируя. Их живопись сыграла важную роль в утверждении реализма в мировом искусстве. Французская культура этого периода была очень разнообразна и насыщена контрастами.
Воздушная среда, окутывая предметы, делает очертания зыбкими. Процветала вседозволенность в управлении знатью своими наделами и крестьянами. В так называемый тривиум входили науки о слове: грамматика, риторика и диалектика.
В результате у него получались фигуры, отличающиеся предельной объемностью. Франция История Франции В 1974 г. после смерти Помпиду президентом Франции стал Валери Жискар д39Эстен, политик либеральных и проевропейских взглядов, основатель центристской партии «Союз за французскую демократию». Франция История Франции С 1981 по 1995 пост президента Франции занимал социалист Франсуа Миттеран. Франция История Франции C 17 мая 1995 по 16 мая 2007 президентом Франции являлся Жак Ширак, переизбранный в 2002 году. 1718).
История луврского собрания в XIX веке связана, таким образом, с Люксембургским музеем. Творчество последнего повлияло на швейцарского художника Феликса Валлотона. «Анжелюс»В 1859 году Милле по заказу французского правительства написал полотно «Крестьянка, пасущая корову». Франция История Франции 16 мая 2007 президентом Франции стал кандидат от партии «Союз за народное движение» Николя Саркози, сын венгерского эмигранта. Франция История Франции 21 июля 2008 г. парламент Франции с незначительным перевесом поддержал проект конституционной реформы, предложенный президентом Франции Николя Саркози.
Склонность к резко локальному декоративизму становится еще более очевидной в таких работах Сера конца 1880-х--начала 1890-х гг., как «Парад» (Нью-Йорк, собрание Кларк), «Натурщицы», «Воскресенье в Порт-ан-Бессен» (Оттерло, музей Кроллер-Мюллер), «Цирк» (Лувр). В решительную борьбу вступил Курбе с салонным искусством.
Такой отход в известной мере чувствуется в его «Красных виноградниках в Арле». В героическом плане решена композиция «Дробильщики камней». Однако для реалистов крайне важна была именно такая локализация.
Ватто родился в провинциальном городе в семье кровельщика. Барбизонцы. –. Но звучные краски великого фламандца сменились у него мягкими переливами, размашистая манера письма – тончайшими прикосновениями кисти к холсту.
В марте 1808 года французские войска во главе с маршалом Мюратом вошли в Испанию и народ Испании поднялся на борьбу за свою независимость. Нужный эффект мог быть достигнут лишь в результате живописного мазка определенной формы. Антуан Ватто скончался в возрасте 36 лет от туберкулёза.
В тот же период художник вновь обращается к теме «Купальщиков» и «Купальщиц», которую он разрабатывал еще в самом начале своего творческого пути. В картине «Мастерская художника» (1855, Париж, Лувр), этой своеобразной «реальной аллегории», он представил свои модели и тех, кого писал и кого собирался писать в будущем: своих друзей Бодлера и Прудона, охотника с собакой, торговца, священника, обнаженную модель и самого себя, сидящего за мольбертом. Франция История Франции К периоду правления Людовика XI (1461-1483) относится фактическое прекращение феодальной раздробленности Франции и превращение страны в абсолютную монархию. После подавления восстания во Франции была восстановлена абсолютная монархия.
Его творчество ближе всего к искусству прерафаэлитов. Так, например, начинает складываться понимание картины не как окна в мир, а как предмета, обладающего собственной вещественной значимостью. В обличительной манере исполнены и другие серии литографий: «День холостяка» (1839), «Супружеские нравы» (1839-1842), «Лучшие дни жизни» (1843-1846), «Пасторали» (1845-1846).
«Я делаю в моих картинах то, что солнце делает в природе», -- писал художник. «Не существует линий, не существует светотени, существуют лишь контрасты красок. в Париже Курбе познакомился с художественной коллекцией Лувра. Он как бы медлит с ответом, попивая из рюмки вино.
В правильности этих слов убеждает хотя бы натюрморт Медный бак (около 1733). Здесь он приобретает революционное содержание и свою наиболее специфическую форму. Однако, непреднамеренность «кадра» еще откорректирована воспоминанием о классических принципах фигурной постановки с ее организованным ритмом вертикалей и горизонталей. Вот таким образом свет и колорит в его пейзажах чаще всего носят условный характер. Когда окончилась война, в Люксембург вернулась верхняя палата Франции.
Эго полные движения, подчас лукавые, подчас печальные, а подчас и сентиментально-чувствительные в духе «жестокого романса» как бы подсмотренные на улице сцены: «Зима», «Молодые работницы»--задорные пересмешницы идущие после работы па свидание «Старый бродяга» --несколько сентиментальная композиция изображающая одинокого старика, делящего свою скудную трапезу с единственным другом--мохнатым, худым псом. Словно на какую-то долю секунды, прежде чем войти в роль, актер показал зрителям свой настоящий облик-облик грустного, усталого, немного насмешливого человека.
Франция Культура Франции Искусство Франции В XVII веке крупнейшие французские мастера (художники Никола Пуссен и Клод Лоррен, скульптор Пьер Пюже) существенную часть жизни проводили в Италии, считавшейся в это время центром мирового искусства. Оно прославляло буржуазные и монархические режимы либо уводило в мир античных легенд и аллегорий, утративших гражданственную доблестность классицизма, вызвавших появление различных вариантов слащавых «венер» и «истин».
Там поселились Руссо и Милле, туда приезжали работать другие художники. Автопортрет (1794)Французский художник и педагог, крупный представитель французского неоклассицизма в живописи. Например, в листе под названием «Это убило то» он дает зрителю понять, что избрание Наполеона III положило начало многим бедам.
Принятие христианства не только укрепило новое государство, но и повлияло на формирование франкского искусства. Его жизненные наблюдения и зарисовки составляли богатейший материал для работы, а ранние картины на крестьянские темы, «Веятель» (один из вариантов находится в Лувре»), «Сеятель» (1849--1850, один из вариантов -- Бостон, Музей изящных искусств другой -- Нью-Йорк, Метрополитен-музей), поэтизируют и возвышают крестьянский труд. Появился и требовал признания новый живописный язык, основанный на некоторых положениях.
Поэзией и сентиментальной мечтательностью проникнуто полотно «После обеда в Орнане» (1849). Перед посетителем возникает торжественный образ бывшего хозяина луврского дворца. Гойя нарушил все условности классицистического искусства. На раннем этапе своего развития техника импрессионистов – отказ от черного цвета, переход к цветным теням (что действительно соответствует природе) – необычайно просветлила живопись, придавая пейзажам импрессионистов непосредственность, непредвзятую, правдиво-естественную «свежесть» видения, ощущения мгновенно схваченного впечатления. Белый цвет становится то розовым от соседства с красным, то серым, соприкасаясь с синим.
В некоторых портретах 1890-х гг. Иной характер носила живопись художников-барбизонцев изображавших сельскую природу Франции и утверждавших национальный реалистический пейзаж. сюжетных начал, она спонтанна и синтетична, чему соответствует синтетический жанр, где собственно бытовое содержание растворено в элементах пейзажа, натюрморта и даже группового портрета (несмотря на то, что многофигурной композиции позировали всего три человека). Тема крестьянской жизни и природы стала главной для Милле. Несмотря на очень низкую явку (около 30 населения), большинство французов в итоге все же высказалось за уменьшение срока полномочий президента Франции (73 ). Франция История Франции В связи с ростом числа выходцев из стран Африки во Франции обострилась проблема мигрантов, многие из которых являются мусульманами: 10 населения Франции составляют некоренные мусульмане (в большинстве выходцы из Алжира). Он с тревогой смотрит в сторону бедняка.
Смело и четко вылеплено тело на фоне большой пустой плоскости темной стены. Надпись на первой могильной плите гласит: «Погибшие на бульваре Монмартра 2 декабря 1851 г», на последнем — «Погибшие у Седана 1870 г». Они пленяют своей свежестью, кажется, что кисть художника едва прикасается к холсту, чтобы передать движение облаков их причудливые контуры, простор лугов, покрытых разнообразной сочной травой или группу молодых дубков, окутанных влажным воздухом, столь типичным для Англии. Работа вызвала разные оценки публики и критики, что заставило мастера временно обратиться к более поэтичным сторонам крестьянского быта. Г-н Курбе пишет буржуа».
XVIII век принес в оформление Версаля новые черты. В 1879 – 80 создана Рабочая партия. Розальба Каррьера. названия музыкальных темпов--«Ларгетто», «Адажио», «Скерцо» и т. д. -- Проблема возрождения пластической материальности живописи, возврата на новой основе к устойчивому композиционному построению картины поставлена крупным представителем французской живописи конца 19 в. Полем Сезанном (1839 -- 1906).
Недоумение и непонимание вызвали сами его размеры. Эрмитаж приобрел несколько работ французского художника, среди которых полотно «Актеры Французской комедии». Франсуа Милле в литературе: Марк Твен написал рассказ Жив он или умер. Словом, я оказался в тупике».
Произведения Энгра заставляют зрителя упиваться чистотой формы, ритмом линейного контура, как, например, в произведениях Большая купальщица (1808) и Большая одалиска (1814 илл. Домье понимает, что изучая искусство живописи самостоятельно, он не сможет продвинуться далеко и тогда (с 1822 г. ) начинает брать уроки рисования у Ленуара (администратора Королевского музея). Говорят, гения сгубили недуги (самая страшная из них – неизлечимая проказа).
Мрачное настроение погребального обряда подчеркивают и суровые скалистые уступы. Безусловно, что ощущение грозной враждебности отчужденного от человека мира, его сумрачной опасной красоты эстетически выражали то положение, в котором находится одинокий, страдающий «маленький человек», не связанный с классом, познавшим законы развития истории. между стр.
Героями художников являются простые, внешне ничем не примечательные люди. Однако после посещения Италии (1825) его взгляды резко меняются и он начинает поиск иного подхода к действительности, что сказывается уже в ранних работах («Вид на Форум», 1826 «Вид Колизея», 1826). Создавая автопортреты, Курбе несколько романтизирует свой облик («Раненый», 1844 «Счастливые влюбленные», 1844-1845 «Человек с трубкой», 1846). Смех и веселье зрителей – перед ним.
Вообще такое противоречие было вполне в духе той эпохи. Несомненно, Гойя был потрясен той расправой, которую учинили французы испанскому народу. Не случайно он, как и Курбе, часто предпочитал кисти шпатель. Он как бы впитывает цветовое богатство окружающего мира, объединяет все тона., в котором изображены монахи, корчащиеся от ужаса в предчувствии часа расплаты. Художник показал ее страстной, напря женной, волевой (илл. Это событие изображает Гойя в картине Расстрел повстанцев (1808.
Революционный классицизм явился художественным выражением идей буржуазной революции. Антуан Ватто «Жиль» (1718-1719). Так, он посещал кафе Brasserie Andler (находившееся непосредственно около его мастерской), где собирались представители реалистического направления в искусстве и литературе, в частности, Шарль Бодлер и Оноре Домье. Антуан Ватто. Прекрасный знаток леса, художник очень точно передает строение, породу, масштабы каждого дерева («Лес Фонтенбло», 1848-1850 «Дубы в Агремоне», 1852).
Но его искусство в своей неповторимости складывается именно в 1880-х гг. Особое место занимают знаменитые афиши. Общий колористический строй картины также основан на чередовании контрастных сочетаний.
Стоящая справа женщина – основная фигура композиции – именно так и поступает. Первоначально предполагалось не вырисовывать каждое отдельное лицо — это видно из эскиза. Все кажется подвижным, легким, неуловимым.
Маленькая выразительная голова говорит о силе характера, воле.
Глядя на известную картину Милле «Швея» (1853), зритель видит только самые необходимые атрибуты портнихи: ножницы игольницу и утюги. Хотя на протяжении 1850-1860-х гг. В «Салоне Отверженных» в 1863 году он мужественно защищал художественные произведения авангарда вместе с Сезанном и Гийомом. Огромная пластическая выразительность фигур подчеркнута контрастами света и тени.
Achille-Etna Michallon, 1796--1822), а потом, учась у Бертена (фр. Одним из шедевров портретного искусства не только Энграг но и XIX века вообще является портрет Л. -Ф., Намотайте на ус, а не то. ).
Кардинал медленно движется, словно беседуя с невидимым собеседником. Целый ряд офортов показывают ужасы инквизиции: Исправление, Покорный обед.
Это первое публичное выступление группы художников, объединившихся вокруг Э. Мане (в него входили К. Моне, Э. Дега, О. Ренуар, А. Сислей, К. Писсарро и другие), было встречено официальной буржуазной критикой грубыми насмешками и травлей. Таков Иосиф-плотник (1640) – немолодой крестьянин, занятый работой. мастером была написана серия композиций под единым названием «Адвокаты». Занимался вначале этюдами с натуры под руководством Мишалона (фр. Расходящиеся книзу складки пурпурной шелковой мантии придают устойчивость фигуре.
Их окружают будничные предметы домашнего обихода, грубая мебель, орудия труда. Николя Саркози уже называют «гиперпрезидентом» и даже новым «монархом» Франции. Эта лавка принадлежала его другу Жерсену.
Крестьянин в центре – посредник между двумя другими. France), официальное название Французская Республика (фр. Однако общий формально-декоративный характер исканий Сера, по существу, не способствовал действительно плодотворному решению этой важной проблемы.
Вместе с тем в этих работах, в частности в «Цирке», Сера пытается возродить принципы законченной декоративно-монументальной композиции, стремясь преодолеть некоторую фрагментарность, как бы мгновенную случайность композиции импрессионистов. Острота, выразительность, богатство и разнообразие графического почерка Тулуз-Лотрека делают его выдающимся рисовальщиком 19 в. Графика составляет значительную часть его творческого наследия (многочисленные эстампы, пастели, литографии, рисунки) (илл. Резкие блики света на ружьях, которые как бы передают треск ружейных выстрелов, заставляют всматриваться в глубину картины, где во мраке виднеется город и откуда прямо на зрителя идут новые жертвы медленным, тяжелым шагом. Художник запечатлел самый трагический момент. Все больше распространялся ар нуво (стиль модерн по принятой у нас терминологии) – особенно в плакате, декоративном искусстве.
Абсолютно противоположное настроение наблюдается в программной композиции Милле «Человек с мотыгой», выставленной в Салоне 1863 г. То, что это произведение стоит особняком от всего, что уже было написано, осознавал и сам автор. Готический стиль возник во Франции в середине XII века, первым готическим собором стала базилика Сен-Дени (1137-1144). Его картины являются результатом глубоких философских раздумий о вселенной, человеке, природе, добре и зле. Этому способствуют строгая композиция и статуарность фигур.
Эр11118131) (илл. Картина Эдуарда Мане, вызвавшая общественный скандал (как известно император Наполеон III счел ее неприличной), – в своем роде, «жанр на тему искусства». В Соборе Парижской богоматери, описывая затворницу (мать Эсмеральды) в Крысиной норе, он пишет: Это был один из тех призраков, наполовину погруженный во мрак, наполовину залитый светом, которых видишь либо во сне, либо на причудливых полотнах Гойи, – бледных, недвижных, зловещих, присевших на чьей-нибудь могиле или прислонившихся к решетке темницы. ). Однако наиболее значительным вкладом в историю искусства была графика Валлотона.
Ж. -Л. Rpublique franaise) – государство в Западной Европе. Можно утверждать, что прогрессивное западноевропейское искусство на протяжении всего периода от французской буржуазной революции до Парижской коммуны было идейным и демократичным вне зависимости от направлений: революционный классицизм, прогрессивный романтизм или критический реализм. Позднее наблюдается оттачивание стиля, разработка определенных тем. В каком бы стиле ни творили французы в позапрошлом веке – по правилам романтизма, реализма импрессионизма или натурализма – их не покидало чувство национальной гордости, словно за каждым наследником великого Рима выстроились поколения меровингов, каролингов и капетингов и повелевали вещать «Городу и миру» о вечном, прекрасном, нетленном.
Яркий свет фонаря освещает группу повстанцев. Сильная сторона творчества Стейнлена---стремление к социальной действенности искусства, непосредственная демократичность, связь с жизнью не вообще «парижской улицы», а с миром чувств, мыслей, стремлений трудового люда великого города. 7), основателя газеты Журналь де Деба. Его пейзажи довольно приукрашены. Усилились условно-стилизаторские, подражательные стилям прошлых веков направления с преобладанием мистико-символических тенденций. Глубоко лирична, эмоциональна по ощущению природы «Колокольня в Аржантее» (1858--1860, Москва, ГМИИ) с тонко прочувствованным настроением ранней весны, прохладного ветерка, подгоняющего влажные облака.
Быстро совершенствовалось мастерство ремесленников. Он был исключительно трудолюбив. Такое «очеловечение», острая драматизация мира вещей и природы -- одна из самых характерных черт творчества Ван-Гога. Курбе -- автор нескольких скандальных, не выставлявшихся, но известных современникам эротических картин («Происхождение мира», «Спящие» и др. ) это также органично вписывалось в его концепцию натурализма. Похороны в ОрнанеКурбе начал писать картину в 1849 году, в тесной мансарде в Орнане. в кругах буржуазной публики отмечается подъем интереса к творчеству художника. Луи Ленен и Никола Пуссен ясно обозначают амплитуду художественных исканий. 8).
– Голландская война, 1688-1697 гг. С 1618 по 1648 год Франция участвовала в Тридцатилетней войне (формально боевые действия вела лишь с 1635 г. – это так называемый шведско-французский период войны). Справа, за большой чернильницей с гусиным пером, видна обложка написанного Золя очерка-размышления «Новый путь живописи: Эдуард Мане», который был опубликован в журнале «Обзор XIX века», а затем издан отдельным выпуском.
Каждый герб был важным историческим источником и очень ценным произведением искусства. Все персонажи изображены именно так, как они выглядели на самом деле. В первой четверти XVII века власть во Франции укрепилась. Мане писал «Завтрак» в мастерской, а Моне – прямо на природе: играющие солнечные блики, цветные рефлексы объединяли все – листву, траву, платья дам, разостланную скатерть (далее автор предлагает рассмотреть эти два произведения более подробно).
Полотна реалистической школы не попадали и в этот музей. Политика и экономика. Последнее, однако, в отличие от непосредственной свежести зрительного восприятия в лучших работах импрессионистов, сознательно и методически основывалось на формально-рассудочном приложении к искусству современных научных открытий в области оптики (труды -) Шеврейля, Г. Гельмгольца, Д. Максуэла, О. Н. Руда).
Это пуантилизм (Жорж Сёра и Поль Синьяк), группа наби (Пьер Боннар, Морис Дени, Эдуар Вюйяр), фовизм (Анри Матисс, Андре Дерен, Рауль Дюфи), кубизм (ранние произведения Пабло Пикассо, Жорж Брак). Франция в 19 веке была своего рода эталоном общественнополитического развития Европы. Франция История Франции В 1598 году Генрих IV подписал Нантский эдикт, положивший конец войне с протестантами и давший им широкие полномочия, так что они образовали «государство в государстве» со своими крепостями, войсками и местными структурами управления. Уравновешенность форм в пространстве, гармония и ритм как композиционного, так и очень красиво найденного колористического построения «Больших купальщиц» (1898--1905 Филадельфия, Художественный музей) свидетельствуют об интересных поисках Сезанна в области монументальной живописи. Основную роль во многих работах Мане играет не столько углубленное и обстоятельное раскрытие внутреннего мира человека, сколько его острая характеристика.
Сегантини, русские художники К. А. Коровин, И. Э. Грабарь. Вот таким образом все фигуры даны при резком освещении (известно, что, работая над этой композицией, мастер ставил бюсты-модели под яркий свет лампы). Ссутулившись, неуверенно сидит он на стуле, сжав колени и нервно переплетая пальцы рук. Он учился у Буше и в ряде работ продолжал традиции развлекательного рококо (Купающиеся наяды, Похищение рубашки).
Уход Гогена от прозаизма господствующего уклада жизни в «благополучной» буржуазной Франции не привел его к стремлению раскрыть подлинно драматические, эстетически значительные стороны и проблемы современной ему жизни общества. Особенно интересен портрет Ф. М. Достоевского (гравюра на дереве), трагическая сложность натуры которого была угадана автором. Более интересным живописцем был Оноре Фрагонар (1732-1806). В Клятве в зале для игры в мяч он запечатлел один из первых эпизодов революции.
Однако после краткого периода поисков пластически ясной формы именуемого «классическим» или «энгровским», он возвращается к прежней манере. Автопортрет – редкое явление в творчестве Пуссена. Эта-же тема прослеживается в картине «Жанна Авриль, выходящая из Мулен-Руж».
Художник постоянно использует свет для усиления эмоциональной насыщенности произведения. Это один из лучших пейзажей Констебля. Роль рисунка в искусстве мастера чрезвычайно велика. Когда входишь в Большую галерею, замечаешь в конце ее портрет Людовика XIV. Так, с 1494 по 1559 год она вела Итальянские войны с Испанией за контроль над Италией. Сера, П. Синьяк).
В Лувре нет Буше, Шардена, Наттье, Фрагонара, Франсуа Лемуана. В «Звезде» фигура прима-балерины выделена на нечетком фоне кулис и других артистов (Приложение М) Дега был завсегдатаем театра, но абсолютно иначе подошел к театральной теме. Вдохновенно поднятое юношеское лицо полно ожидания.
Это стремление прослеживается и в дальнейших работах Курбе. Критика вынесла свой приговор, охарактеризовав художника как человека «более опасного, чем Курбе». Громкими скандалами сопровождается появление «Завтрака на траве», картины, в которой Мане изображает в непривычной живописной манере одетых молодых людей и обнаженных женщин. Для усиления впечатления мастер обобщает представляемые образы.
Постепенно он вырабатывает свой собственный импрессионистический метод. 80 и 81 «А, ты ревнуешь. », 1892, м. ы. Именно там его и настигло войско Одоакра – одного из ведущих военачальников вестготского племени. Но трудно представить себе что-либо более женственное и одновременно менее чувственное, чем женщины на вершине холма в знаменитой серии полотен Моне (Приложение К). Так, например, в картине Вид на собор Солсбери из епископского сада (1823) художник убирает дерево (которое в эскизе закрывало часть здания), по-видимому, для того, чтобы дать более полное представление об архитектуре собора. Ему пришлось пойти на компромисс с отцом и согласиться служить во флоте.
Знаменитые «Едоки картофеля» (1885 Ларен, собрание Ван-Гог) написаны в мрачных темных тонах и проникнуты духом сумрачной подавленности, почти животной покорности своей судьбе. Он еще ничего не сказал, а только вышел на сцену. А революция приближалась и незваной гостьей ворвалась в Версаль. Среди них должны быть в первую очередь названы имена Альфреда Сислея (1839-1899) и Камиля Писсарро (1831-1903).
Данное обстоятельство показалось современной живописцу публике неслыханной дерзостью. Франция История Франции В целом, послевоенное развитие Франции характеризовалось форсированным развитием промышленности и сельского хозяйства, поощрением национального капитала, экономической и социально-культурной экспансией в бывшие африканские и азиатские колонии, активной интеграцией в рамках Евросоюза, развитием науки и культуры, усилением мер социальной поддержки, противодействием «американизации» культуры. Франция История Франции Внешняя политика Франции при президенте Де Голле отличалась стремлением к независимости и к «восстановлению величия Франции». По сравнению с «галантными жанрами» Ватта, а они, конечно же, явились здесь главным источником вдохновения, его картина являет последовательный отказ от любых намеков на сюжетность.
Сам Домье это прекрасно осознает и начинает работать в жанре карикатурного портрета, при этом он пользуется весьма своеобразным методом: сначала вылепливает портретные бюсты (в которых характерные черты доводятся до гротеска), которые потом будут его натурой при работе над литографией. Герои настолько близко придвинуты к раме, что видна лишь часть фигур. Женщина выглядит отрешенной от всех забот.
Внимание к явлениям повседневной действительности и жизни народа. Манера письма Буше, особенно к концу жизни, стала неприятно гладкой, зализанной. Один из критиков писал: Похороны крестьянина могут нас растрогать. 1852 «Любопытствующие у витрины», ок.
Одним из первых он отказался от употребления черной краски. 1834) прекрасно переданы солнечным свет, синева неба, прозрачность воздуха. де Монтифо).
Это главным образом городские пейзажи, архитектурные памятники. Цветы Франции», 1891, мл», между стр. Этот выбор был подтвержден и папой римским.
Не хотел ли таким образом Латур сопоставить физическое и духовное начала в человеке. Под листом стоит характерная подпись: «Бедная Франция, ствол сломлен, но корни еще крепки». Простые тяжелые одежды делают их похожими на изваяния. Именно потому и говорил Констебль: Я ничего в своей жизни не видел безобразного. Показательно предисловие, написанное автором к каталогу этой своеобразной выставки.
Констебль изучал природу, делая многочисленные этюды. Поиски линеарной выразительности также занимают важное место в творчестве художника. Например, в полотне «Купальщицы» (1853), вызвавшем бурю негодования из-за того, что показанные в нем толстые представительницы французской буржуазии оказались непохожими на прозрачных нимф с картин салонных мастеров, да и нагота их представлена художником предельно осязаемо и объемно. «Сборщицы колосьев»Тяжесть труда крестьян их нищета и смирение отразились в картине «Сборщицы колосьев» (1857 г. ). К лучшим пейзажам Коро относится «Воз сена» (1860, Москва, ГМИИ), в котором тончайшие цветовые нюансы передают влажную атмосферу, облачное небо с голубыми просветами, лужи на дороге поело только что прошедшего дождя, далекий простор поля, уже освещенного лучом солнца, мерное движение повозки с сеном. Согласно взглядам Сера, художник должен руководствоваться законом спектрального анализа, с помощью которого можно разлагать цвет и его составные части и устанавливать точные границы взаимодействия тонов.
Самым талантливым был средний брат – Луи (1593-1648). 3), «Танец в Муден-Руж» (1890 Филадельфия, частное собрание). 4).
В сфере пластических искусств ее значение было бесспорно определяющим.
Отсюда одно из названий этого направления--дивизионизм (от франц. Мане был в числе активных участников «Салона отверженных» -- выставки произведений, отвергнутых официальным жюри в 1863 г. и вызвавших скандальные нападки со стороны буржуазной критики. Эмиль Золя, журналист, писатель и искусствовед в 60-х годах приехал в Париж в сопровождении своего друга детства Поля Сезанна. – Война за пфальцское наследство (война Аугсбургской лиги) и 1701-1713 гг.
Моне не был удовлетворен (он вообще часто бывал недоволен собой), безжалостно разрезал на части уже законченный холст и целиком отдался постижению тайн пленэра, постепенно приходя к той «дематериализации» видимого, какая отличает его работы 70-х годов. Своими картинами они воспитывали чувства и пробуждали интерес к реальной действительности.
Подобные произведения во многом повлияли на принятие «сентябрьских законов» (вступивших в силу в конце 1834 г. ), направленных против органов печати. Конфронтация официального салонно-академического искусства и передовых творческих тенденций, достаточно резко обозначившаяся уже в предшествующий период, продолжала определять основное направление в размежевании художественных сил, что вместе с тем не исключало их взаимодействия, а в некоторых случаях и взаимовлияния. В произведениях, выставленных в следующем Салоне (1850-1851), его дерзость идет еще дальше. Люксембургский музей или Музей современного искусства Франции был основан в 1818 году. Эти художники вписали яркую главу в историю реалистического искусства XIX века.
Подобный эффект можно увидеть в таких полотнах, как «Выход из школы» (ок. Но впоследствии замысел изменился и образы приобретают явно портретные черты.
При этом подробности хотя и отступают на второй план, но вместе с тем уточняют обстановку, в которой произошло подобное зверство, подчеркивая, что погром был осуществлен в тот момент, когда люди безмятежно спали. Справа отчетливо вырисовывается голова мертвого старика. Они напомнят Вам о его добродетелях. А он остается неизменно недвижным, со смешным и трогательным укором в круглых, ласковых и умных глазах». Уже совсем больным Ватто взялся за вывеску для антикварной лавки «Великий монарх» на мосту Нотр-Дам.
Народ стонал под гнетом аристократии и тяготами ежедневного труда. Воспитывался в основном в семье родственников.
Правление Капетингов примечательно крестовыми походами, религиозными войнами в самой Франции (сначала в 1170 году движение вальденсов, а в 1209-1229 – Альбигойские войны), созывом парламента – Генеральных штатов – впервые в 1302 году, а также Авиньонским пленением пап, когда папа Римский был арестован в 1303 году королём Филиппом IV Красивым и папы вынуждены были оставаться в Авиньоне до 1378 года. Так его «Автопортрет, посвященный Полю Гогену» (1888 Кембридж, Музей искусств Гарвардского университета), характерен тем чувством суровой и чуть скорбной сосредоточенности и скрытой одержимости, которая дает нам возможность узнать в этом портрете именно художника Ван-Гога с его неповторимым художественным видением мира. point--точка).
Драматическую взволнованность, мучительную, почти болезненную чуткость к страданию Ван-Гог передает и в произведениях, посвященных миру природы, неодушевленным предметам (рисунок «Дерево», 1882, Оттерло, музей Кроллер-Мюл-лер и «Зимний сад», 1884, Ларен, собрание Ван-Гог). Экономические успехи страны в середине 19 века: развитие промышленности, потоки капиталов, управляемых новыми банками, новая градостроительная политика, главным достижением которой была реконструкция Парижа префектом Османном, появление первых универмагов, новые методы торговли и т. д. Антуан Ватто, появившийся на свет почти через два десятилетия после кончины Пуссена, прочно воцарился на «Олимпе» французских художников. Франция (фр. Картины, подобные Возвращению с сенокоса (около 1641), раскрывают еще одну сторону дарования Ленена – его мастерство пейзажиста. С 1840 г. молодой художник начал выставлять свои работы в Салоне.
Он чуть было не посвятил жизнь брокерству, но вовремя остановился и отдался творчеству. км (643, 4 тыс.
Многие, особенно ранние работы Стейнлена (1880--1890-х гг. ) представляют собой иллюстрации к популярным песенкам парижских предместий, публикуемым в отдельных сборниках или на страницах демократических журналов. В 1849 г. художник поселился в Барбизоне и прожил там до конца своих дней. В картине сразу стало больше простоты, свободнее становится движение лошади. На смену зеленой листве и траве приходят золотая нива и спелые фрукты.
Так он надеется стать полезным людям. f)vo -- особая способность растения конвульсивно и страстно цепляться за землю и все же оно оказывается вырванным из нее бурею» (из письма к брату). Именно автопортрет был впервые выставлен им в Салоне («Автопортрет с черной собакой», 1844).
Франсуа Буше (1703-1770) считал себя учеником Ватто, но достаточно взглянуть на его картины, висящие в Лувре по соседству с Жилем или Отправлением на остров Цитеры, чтобы понять разницу между художниками. Нужный эффект мог быть достигнут лишь в результате живописного мазка определенной формы. Недаром одни современные критики прозвали ее «прославлением безобразного», а другие, наоборот, старались оправдать автора, ведь «не вина художника, если материальные интересы, жизнь маленького города, провинциальная мелочность оставляют следы своих когтей на лицах, делают потухшими глаза, морщинистым лоб и бессмысленным выражение рта. Давид создаёт картины, посвящённые переходу Наполеона через Альпы, его коронации, а также ряд композиций и портретов приближённых к Наполеону лиц.
У него обиженное, печальное выражение лица. Буржуа таковы. Дальнейшие поиски выразительности графической техники, понятой несколько более самодовлеюще формально, продолжает Феликс Валлотон (1865--1925). Картина Встреча Фауста и Маргариты туту же была куплена для Люксембургской галереи. В других листах он обращается к теме буржуазной благотворительности («Современная филантропия», 1844-1846), продажности французского суда («Деятели правосудия», 1845-1849), напыщенного самодовольства обывателей (лист «Все же очень лестно видеть свой портрет на выставке», входящий в серию «Салон 1857 года»). Не привлекают они внимание и занимательностью сюжета. В основном это были песенное и танцевальное творчество, соревнования в силе и ловкости.
В этих картинах появляются те же гротескные образы, что и в графических работах Домье. Бертена (1832 илл. Лепка предметов вытекает из верного соотношения тонов», --говорил художник. Одновременно с обучением в коллеже, Курбе посещал занятия в Академии, где его учителем был Шарль-Антуан Флажуло, ученик крупнейшего французского художника-классициста Жака-Луи Давида. Драматизм, нервный надлом, столь характерный для многих работ Ван-Гога, --результат не его болезненно предвзятой тяги к уродливому и отвратительному, к их извращенному смакованию (как это было характерно для некоторых декадентских мастеров культуры того времени), а плод его обостренной чувствительности к тем уродствам и диссонансам, которые несла в себе социальная действительность.
Яркие представители этого направления К. Дебюсси, М. Равель расширили колористические средства музыкальной выразительности (в области гармонии инструментовки). Реализм в искусстве конца 19 -- начала 20 в. не был однороден. Они легко узнаваемы, но женщины, сидящие в центре картины, существуют в вихре желтого и фиолетового цветов с загадочным двумерным деревом. В 1863 году мир французского искусства был взбудоражен: Эдуард Мане потряс посетителей Салона отверженных своим «Завтраком на траве». Так, например, в 1840-х гг. ij. Он провел ряд реформ, которые помогли укрепить государство и победить арабов.
Действие картины перенесено из пейзажа в интерьер. Оно сможет сделать это, отбросив в сторону всякую идеализацию, приукрашение жизни. 3).
В 1848 г. произошел новый революционный всплеск, однако он был подавлен и над республикой нависла угроза со стороны бонапартизма. одним словом, создавать живое искусство -- такова моя цель». Так, «Похороны в Орнане» представляют собой крупноформатное полотно, необычное по замыслу и значительное по художественному мастерству. В это время рождаются «Марсельеза» Руже де Лиля, грозная исполненная революционного пафоса «Карманьола», романтически взволнованный марш Госсека.
Крайний справа – бедняк. «Я крестьянин и ничего больше, как крестьянин», -- говорил он о себе. В 1328 году Капетингов сменила боковая ветвь династии известная как династия Валуа. Не случайно Сезанн, пусть несколько полемически заостряя свою позицию, утверждал позднее, что искусство Моне – это «только глаз». Расцвет его творчества падает на 1870-е годы. Большую часть дня средневековый крестьянин проводил в трудах на земле феодала. Для представителей этого направления характерны оппозиционные настроения. Недаром друг и биограф Сезанна Амбруаз Воллар назвал процесс его работы «размышлением с кистью в руке».
Передаче острой характерности и пластичности форм Курбе уделял особое внимание. Очень скоро наставник уже перестал быть полезен будущему художнику. Это, несомненно, отразилось и на развитии и основных тенденциях культуры и искусства в стране. На западе и севере территория Французской Республики омывается Атлантическим океаном (Бискайским заливом и проливом Ла-Манш), на юге – Средиземным морем (Лионским заливом и Лигурийским морем). Ее создатели Жорж Сёра (1859-1891) и Поль Синьяк (1863-1935) стали писать картины раздельными мазками (другое название этого течения – дивизионизм, от division – разделять), полагая, что чистые, несмешанные краски, наложенные на белый грунт, должны сливаться в глазу зрителя.
В ранние годы его портреты более строги по очертанию, прочно моделированы по форме впоследствии они становятся лирическими по настроению, более живописными. Некоторые персонажи были написаны с фотоснимков, а не с натуры, наступал век фотографии.
15 и многие другие работы волнуют реалистической силой образа, правдивостью чувств. Никогда раньше жажда развлечений и удовольствий не захлестывала с такой силой придворных. Власть в свои руки взял один из управляющих последнего меровингского короля Карл Мартелл.
Разве не великолепно, – пишет Констебль, – выглядит собор среди золотой листвы, отбрасывающей блестящие рефлексы на серый камень. За Аполлоном – эпическая муза Каллиопа. Революция 1830 г. и ее влияние на развитие искусства. За время правления Людовика XIV – «короля-солнца» – Франция участвовала в нескольких войнах в Европе: 1635-1659 гг. Кутюр советовал ученикам: «Первым делом убедитесь, что овладели практическими методами потом можете ни о чем не думать и со свободной душой и вдохновением писать, что пожелаете».
Еще минуту назад они были беззаботны и веселы, но теперь тревога закралась в их души. Домье вместе с художником Травьесом создает серию литографий под названием «Французские типы» (1835-1836). Родители дали ему денег и позволили учиться живописи. Шарден «Скат» (1728). Вспомним теперь и такие замечательные портреты Гойи, как портрет де Ховалъяноса (1797), в котором он передал обаяние человека или портрет Фердинанда Гильмарде (1798) – французского посланника времен Директории, бывшего в немилости у короля или, наконец, портрет Исабеллы Кобос де Порсель (1806), в котором Гойя воплотил национальный характер. Давид «Смерть Марата» (1793).
Милле никогда не писал картин с натуры. Новый герой в живописи Курбе. Мастер не побоялся монотонности, его фигуры статичны.
Левая рука дамы как бы повторяет это движение. На самом деле Марат не успел получить эту записку, т. к. Реальная природа Таити трансформируется в яркий красочный узор. И не хочется точно определять, что же изобразил художник – реальную сцену, спектакль или свою мечту.
Реалистический характер и художественное обаяние исканий импрессионистов бесспорны. Быстрыми, нервными штрихами стремится Гойя воплотить возникшие перед ним видения.
С особой теплотой Шарден изображает детей. Примером может служить Освобождение Анжелики (1819), где поза героини манерна, а лицо Руджиеро бесстрастно, оно потеряло даже выражение той сосредоточенности, которое было в рисунке с натурщика. км вместе с заморскими территориями и департаментами).
Первоначально это были преимущественно городские виды и композиции с архитектурными памятниками Италии, куда он вновь отправляется в 1834 г. Так, например, в пейзаже «Утро в Венеции» (ок. французские художники, картины французских художников, французские художники 19 века, французские художники импрессионисты, выставка французских художников, французские художники 18 века, современные французские художники, французские художники 20 века, французский художник известные французские художники картины французских художников импрессионистов, великие французские художники, французский художник импрессионисты, французские художники эпохи возрождения, французский художник, французские художники 17 века, картины современных французских художников, французский художник, французский художник, французский художник художник импрессионист, художники франции, художники 19 века франция, художники 18 века во франции, современные художники франции, картины художники франции, художники франции 17 века, художники импрессионисты франции, художники франции 17 19 века. Чуткий летописец своего бурного времени. Родился в семье оптового торговца железом. Ж. -Л.
Иллюстрируя «Книгу масок» (1895) Реми де Гурмона, Валлотон создает ряд портретов известных литераторов того времени. Отправление на остров Цитеры (1717) раскрывает особенности стиля Ватто. Обе картины написаны в духе классицизма.
И лишь в некоторых работах Дега и Мане присутствуют горькие, саркастические ноты. Произведения художников XIX века не сразу и не беспрепятственно проникали в Лувр. В трактовке форм чувствуются пластичность античных статуй и гибкость рисунка Рафаэля, а розово- синие тона неба, золотисто-красные одежды заставляют вспомнить о Тициане.
Это не этюды, не станковые картины, но образцы широкого развития декоративного искусства, которое жертвует анекдотичностью в пользу орнаментации, подробным перечислением – синтезу, монументальностью – постоянству. ». В его картинах свет выполняет иную функцию: он несет эмоциональную нагрузку, которая помогает автору расставлять композиционные акценты. Одна из центральных фигур искусства 19 в. —Жан Огюст Доминик Энгр (1780-1867) становится убежденным и упорным вождем классицизма. Примечательна литография «Империя — это мир», на которой показано поле с крестами и надгробиями.
Писсарро всегда был склонен к аналитическому подходу к живописи, отсюда его эксперименты по разложению цвета – «дивизионизму» и «пуантеллизму». Одной из наиболее типичных для Сера работ является «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт». кв. Сейчас, когда горячие споры об импрессионизме ушли в прошлое, вряд ли кто решится оспаривать, что движение импрессионистов было дальнейшим шагом в развитии европейской реалистической живописи.
Несмотря на то что художник не скрывает бедность своих героев (некоторые босы, у многих рваные одежды), созданные им образы свободны от всякого налета жалостливого сострадания, просты, как сама жизнь. 5). В конце жизни художник под влиянием барбизонцев увлёкся пейзажем. «Весна» (1868--1873 гг. ) -- последняя работа Милле.
В XX веке западноевропейские исследователи вновь и вновь открывают забытых в период классицизма и рококо реалистов XVII столетия и среди них такого великолепного мастера, как Жорж де Латур (1593-1652). Со временем рисунок Домье несколько трансформируется, штрих становится более выразительным. Писатель Эмиль Золя был одним из первых, кто поддержал импрессионистов в прессе. Центральное место в творчестве Милле занимает картина «Сборщицы колосьев» (1857, Париж, Лувр), отличающаяся монументальностью, эпичностью, силой образного решения.
А именно: жест нелепый, но не случайный, – ведь героиня знает о присутствии «чужого глаза» и движется в расчете на него. С 1860-х гг. В начале XX века образованы Социалистическая партия Франции (под руководством Ж. Геда, П. Лафарга и других) и Французская социалистическая партия (под руководством Ж. Жореса), которые объединились в 1905 (французская секция рабочего интернационала, СФИО).
Шарден. Для поступления в Академию художеств юноша написал два варианта картины «Паломничество на остров Киферу» (одна хранится в Берлине, другая – в парижском Лувре). 13 июля 1793 г. он был заколот ножом в своей квартире дворянкой Шарлоттой Корде. Надпись на деревянной тумбе – авторское посвящение: «МАРАТУ, Давид». Так, в литографии «Отчаяние» (1882) он с беспощадной правдивостью передает уродство тела увядшей женщины и вместе с тем с глубоким сочувствием раскрывает ту глубокую и горькую безнадежность, которой охвачен этот некрасивый, жалкий, страдающий человек. Рядом с ним мальчик – Христос, образ которого более возвышен.
равномерная «точечная» манера дала название новой школе--пуантелизм (от франц. А сын Карла Мартелла Пиппин Короткий был избран на совете знати новым королем франков. Развивалось и устное народное творчество. Его гамма отличается богатством оттенков и верностью тонов. Все это придает композициям Давида торжественность и величие. – Война за испанское наследство. Франция История Франции В 1685 году Людовик отменил Нантский эдикт, что привело к бегству протестантов в соседние страны и ухудшению экономического положения Франции. Франция История Франции В 1715 г. после смерти Людовика XIV на французский престол взошел его правнук Людовик XV, правивший до 1774 г. Франция История Франции Основные вехи французской истории:1789 – Великая французская революция. 1792 – Первая республика. 1793-1794 – якобинский террор. 1795 – захват Нидерландов. 1797 – захват Венеции. 1798-1801 – Египетская экспедиция. 1799-1814 – правление Наполеона (в 1804 провозглашён императором Первая империя).
Об этом свидетельствует лист Час настал. Если понимать особенности рождения и становления франкского государства, то становится понятной и судьба культурного наследия, находившегося издревле на франкских территориях. Домье. С революцией 1830 г. и в еще большей мере с революцией 1848 г. было связано творчество Оноре Домье (1808--1879), художника цельного, последовательного в своих убеждениях, непримиримого борца с буржуазными порядками. Черно-красное трико, облегающее Арлекина, неожиданно перерезается белой тростью, которая служит естественным переходом к написанной белилами со свинцово-голубыми тенями свободно падающей одежде Пьеро. 1871 году Моне возвращается во Францию и получает возможность сосредоточиться на изображении «оболочки», раскрывающейся под его уникальным взглядом. Жизнь «как она есть» для будущего импрессиониста лишена векторных.
Так, раскрывая понятие «реализм», он прямо заявляет о своих целях: «Быть в состоянии передавать нравы идеи, внешний вид моей эпохи согласно моей оценке — одним словом, создать искусство живое — такова была моя цель». 9/10 населения средневековой Франции были крестьянами. 1862). Живописные вставки обрамлены кариатидами, декоративными рамами, гирляндами. Неудивительно, что Наполеона III Домье ненавидит с той же силой, что и Луи Филиппа. И в этом жанре он возвращается к теме, прозвучавшей с такой силой в Аркадских пастухах. Неписанный в нежной серебристо-голубой, зеленовато-желтой гамме пейзаж говорит о любви художника к родной природе, с которой так тесно связана жизнь сельских тружеников.
– война с Испанией, 1672-1678 гг. Таково «Утро в Венеции» (ок. В Люксембургском дворце с конца XIX века заседал Сенат, а в годы оккупации разместились немецкие власти. В последние годы тяжелобольной художник боролся за сохранение туземной культуры, пытался защитить местное население от притеснений французской администрации.
II этго, как правило, приводит его к нарочитой плоскостности изображения. Ван-Гог начинает преодолевать профессиональные недостатки (приблизительность в передаче ракурсов и пропорций, слабое владение анатомией и т. д. ), которые проявляются в таких рисунках, как «Подметальщик улицы» (1880--1881 Оттерло, музей Кроллер-Мюллер). Все образы в литографиях символичны, однако символы здесь не только идейно насыщены, но и очень убедительны. Не осталась в стороне от влияния импрессионизма и музыка. Антуан Ватто «Капризница» (ок. После поражения в России (см.
Поэтичен и очень жизнен портрет жены художника из собрания Кресслер в Нью-Йорке (1872--1877) (алд. Столь же высока сила воздействия и в произведениях, раскрывающих роль рабочих в борьбе с угнетателями: «Он нам больше не опасен», «Не вмешивайтесь», «Улица Транснонен 15 апреля 1834 года». В 1863 году художники, не принятые официальным жюри на очередную выставку, устроили свой «Салон отверженных», на котором был представлен ставший знаменитым «Завтрак на траве» Эдуарда Мане (Приложение А). Критики проекта указывают на то, что основные выгоды все же получит президент Франции. Несмотря на атрибуты комедианта, поза и лицо Жиля не театральны. в искусстве Жоржа Сера (1859-- 1891) и Поля Синьяка (1863--1935).
Давид. Начиная с двух своих программных произведений – «Завтрака на траве» и «Олимпии» (Приложение Б), Э. Мане подвергается остракизму. («На балконе» (Приложение Е).
На смену пышному академическому классицизму приходит изящное и легкомысленное рококо. К этому надо добавить нотку легкой грусти. О каких же искусствах шла речь. Это было время блистательных успехов науки и ошеломляющих технических завоеваний.
Стремление уловить световое состояние изображаемой природной среды, стремление путем все более последовательного (начиная с середины 80-х гг. ) применения принципа оптического смешения цвета повысить светоносность, солнечность картины и освободиться от «музейной черноты» имело в данном случае своей оборотной стороной утрату той пластической телесности, материальной весомости, которой обладала реалистическая живопись от Тициана до Делакруа и Курбе. Образ поэта привлекателен и чист. Нарастание демократического и пролетарского движения.
Он является французским политиком неоголлистского направления. В конце XVI века в преимущественно католической Франции получил распространение протестантизм кальвинистского толка (протестанты во Франции назывались гугенотами). Таковы образы картин «Эмма Добиньи в греческом костюме» (1868--1870, Нью-Йорк, Метрополитен-музей) или «Прерванное чтение» (1866, Чикаго, Институт искусств), привлекающие чистотой и обаянием молодости, поэтичностью. Примерно в это же время художник устанавливает связи в парижских артистических кругах. Выбор пал на Франсуа Милле.
Известное влияние импрессионистов испытал Поль Гоген (1848--1903), вскоре занявший по отношению к ним резко негативную позицию. Поводом послужило название пейзажа К. Моне «Впечатление. Гладкий фон, обобщенный абрие фигуры придают этому портрету монументальность. В листе Не под силу тебе изображены аристократы в виде ослов, едущих на людях из народа в другом дана сатира на продажную магистратуру (Как они ее обдирают), на бездарных командиров армии (Понятно, что я сказал. Самое последовательное, но и далеко идущее выражение импрессионизм получил в творчестве Клода Моне (1840-1926 гг. ).
Форма предметов безразлична свет, тень, перспектива всегда придают красоту. И действительно, его слова оказались пророческими. Где уж тут было надеяться на приобретение холстов. Но многие вещи безвозвратно ушли из Франции.
Вывеска лавки Жерсена (1720-1721). Успех пришел к художнику в начале 1840-х благодаря портретным работам («Автопортрет», 1841 «Мадемуазель Оно», 1841 «Арман Оно», 1843 «Делез», 1845). Даже представители традиционной школы порой сходили с «официального пути» живописи, отказавшись от академического и неоклассического стиля. Подобная черта отчетливо проявилась в таких картинах, как, «Ла Гулю, входящая в Мулен-Руж» (1892 Париж, собрание Бернхейм де Виллер) (илл. Краска уверенно и энергично наносится с помощью шпахтеля. Для самого Ватто это было шагом отважным: написать фигуру в самой середине холста, заполнив большую его часть широким, абсолютно скрывающим тело комедианта балахоном, а в глубине изобразить лица других актеров, весельем и оживлением резко контрастирующие с почти неподвижным лицом героя.
Драматизм усиливается благодаря резкому контрасту света и тени. Неразрывными узами был связан Милле с крестьянством из среды которого вышел. Нужно заметить, что Домье создавал не только литографии.
Именно в эти годы складывается специфика плаката как особой формы искусства. Другой рядом с ним слегка пригнулся, его кулаки сжаты, он как бы собирает последние силы, но способен еще выкрикнуть проклятия. Трудно переоценить роль Франции в развитии западноевропейской культуры нового времени. В годы революции широкое распространение получила графика, отображающая ход исторических событий, а также сатирический народный лубок (раскрашенные гравюры), часто обращающийся к яркому образному языку символов.
В лицо героям дует резкий ветер, отчего идти намного труднее, да и ноша кажется тяжелее. Последний римский император слабого государства спрятался в Равенне, бросив вечный Рим. И конечно, необходимо вспомнить об уникальных памятниках средневековой архитектуры – рыцарских замках, возводимых в романском стиле, а также удивительных храмах, возводившихся во всех городах Франции сначала в романском, а позже – в готическом стиле. Аркадские пастухи останавливаются перед надгробием. Дега, в каждой своей работе, обращенной к теме балета, варьирует технику исполнения.
Вместе с тем Сезанн стремился к максимальной вещественности в изображении предметов. Во Франции реализм связывается прежде всего с именем Курбе. Те впечатления, конечно, отразились в работах живописца. Это заставило его удалиться в Швейцарию, где он и умер в нищете в 1877. ТворчествоКурбе неоднократно на протяжении всей жизни отзывался о себе как о реалисте: «Живопись заключается в представлении вещей, которые художник может увидеть и коснуться Я твёрдо придерживаюсь взглядов, что живопись -- предельно конкретное искусство и может заключаться лишь в изображении реальных, данных нам вещей Это абсолютно физический язык». Наиболее интересные из произведений Курбе: «Похороны в Орнане», собственный портрет, «Косули у ручья», «Драка оленей», «Волна» (все пять -- в Лувре, в Париже), «Послеобеденное кофе в Орнане» (в Лильском музее), «Разбиватели шоссейного камня» (хранилась в Дрезденской галерее и погибла в 1945), «Пожар» (картина, в связи своей антиправительственной темой, уничтоженная полицией), «Деревенские священники, возвращающиеся с товарищеской пирушки» (едкая сатира на духовенство), «Купальщицы», «Женщина с попугаем», «Вход в долину Пюи-Нуар», «Ораньонская скала», «Олень у воды» (в Марсельском музее) и многие пейзажи, в которых талант художника выражался ярче и полнее всего.
Но, сталкивая эти фигуры, Мане акцентирует, с одной стороны, отвлеченность женской натуры (традиционной натуры живописца), с другой – бытовизм мужской «партии». Процесс разложения феодального строя был характерен и для других европейских государств.
И все же между этюдом и картиной у Констебля всегда есть разница. По-видимому, Жиль предназначался для вывески итальянского театра комедии. Прибыв в Париж, художник поступил в мастерскую к Деларошу. Иногда Констебль делал этюды большими, величиной с будущую картину.
На смену барокко в XVIII веке приходит классицизм. илл. Психолог и знаток деревни, Луи Ленен подметил и разницу характеров и социальную дистанцию между людьми. Основными представителями этого направлениями были Жак Луи Давид и Доминик Энгр.
Таково впечатление от всех полотен художника, независимо от того, где происходит действие – в доме или на открытом воздухе. Несмотря на мрачный характер Капричос, Гойя верит, что царству мрака наступит конец.
Человек для него -- абсолютное создание природы, как цветы, плоды или деревья. Цвету отводилась роль магической непредсказуемости в области воображения. Писсарро, единственный из импрессионистов, не склонных к отвлеченным рассуждениям, которые им часто приписывались задним числом, пережил краткий период увлечения пуантеллизмом (от французского point – точка). Основой для искусства классицизма стали традиции античного искусства. Трубецкой и А. С. Голубкина в России.
Второй стороной средневековой культуры и искусства была жизнь городов, рост и расцвет которых наблюдались начиная с IX века. «Импрессионизм – это в первую очередь достигшее невиданной утонченности искусство наблюдения реальной действительности» (В.
Ta равномерная «точечная» манера дала название новой школе--пуантелизм (от франц.
В дальнейшем Франция постоянно стремилась играть заметную роль в Европе. 1860). Так, произведения, направляемые в Салон (среди которым «Агарь в пустыне», 1845 «Гомер и пастушки», 1845), говорят о том, что художник не только обращается к античным сюжетам, но и сохраняет композицию классического пейзажа, что тем не менее не мешает зрителю узнать в изображенной местности черты французского ландшафта. В зале для игры в мяч (он расположен слева от площади Оружия) в июне 1789 года депутаты третьего сословия объявили себя Национальным собранием, а в октябре восставшие массы вынудили короля и собрание переехать в Париж.
Недаром в одном из писем 1962 г. Милле отметил: ««Человек с мотыгой» принесет мне критику многих людей, которые не любят, когда их занимают делами не их круга, когда их беспокоят». Более сложны по построению композиции с несколькими фигурами, как, например, «Прививка дерева» (Нью-Йорк, частное собрание). Видоизменена также композиция в картине Шлюз в Дедэме или прыжок лошади (1825 илл. Любимым же эффектом Домье является контражур, при котором на светлом фоне затемняется первый план («Перед купанием», ок. От холодного интеллектуализма Сера несколько отличалось искусство Поля Синьяка, достигавшего в своих пейзажных работах относительно большой эмоциональности в передаче красочных сочетаний, «Папский замок в Авиньоне». Франция Французская Республика Большая часть Франции расположена в Западной Европе, её материковая часть на северо-востоке граничит с Бельгией, Люксембургом и Германией, на востоке – с Германией и Швейцарией, на юго-востоке – с Монако и Италией, на юго-западе – с Испанией и Андоррой.
Но не следует настолько локализовать это событие. Особое место в общении с искусством занимали просмотры представлений гистрионов. Мало кто вообще писал актеров. В таком духе выполнена картина «Ноша» имеющая несколько вариантов.
Государственный Эрмитаж (Петербург)Вскоре Ватто обрел первых покровителей – Пьера Мариэтта и его сына Жана, гравёров и коллекционеров, владельцев крупной фирмы, торговавшей гравюрами и картинами. В V веке в части Галлии возникло и государство франков.
Домье откликается на него созданием образа Робера Макэра — афериста и проходимца, то умирающего, то воскресающего вновь (серия «Карикатюрана», 1836-1838). Горячий пропагандист реалистического демократического искусства, замечательный организатор, Курбе всей своей деятельностью отвечал требованиям современных ему прогрессивных критиков, обращавшихся с призывом: «Мы требуем от художника в первую очередь современности, так как мы хотим, чтобы он оказывал влияние на общество, направлял его по пути прогресса. В 1837 г. он приехал в Париж и два года занимался в мастерской живописца Поля Делароша (1797--1856). Профранцузские алжирцы переселились во Францию, где составили стремительно растущее мусульманское меньшинство. Франция История Франции Массовые волнения французской молодёжи и студентов (майские события во Франции 1968), вызванные обострением экономических и социальных противоречий, а также всеобщая забастовка привели к острому государственному кризису президент Франции Шарль де Голль, основатель Пятой республики, ушёл в отставку (1969) и 9 ноября 1970 года, спустя год он умер.
Реалистическое искусство было всегда тесно граничит с передовыми идеями своего времени и народ, простой человек, становится в центре внимания художников. Герман, ведущий научный сотрудник Русского музея: «В история искусства «Жиль» практически не имеет аналогий. Уцелела лишь одна ветка, но и та не сдается и продолжает сопротивляться буре. Все-таки в живописи еще оставалась некоторая тяжеловатость, чернота. Н. Прокофьев). Работница внимательно смотрит на свое изделие, однако ее мысли витают где-то далеко.
Слева – более молодой, уверенный в себе человек.
Чуть позже сформировалась группа Наби (П. К концу X века страна была практически полностью раздроблена, а короли не имели реальной власти за пределами своих феодальных владений (Париж и Орлеан). Реализм в искусстве 19 века. Однако его вовсе не интересовала эта работа, он предпочитал все свободное время бродить по улицам и делать зарисовки. О том, насколько органично сливались в искусстве импрессионистов традиции и новаторство, свидетельствует, прежде всего, творчество выдающегося живописца XIX века Эдуара Мане (1832-1883).
между стр.
Это был во многом век прогресса. Полотно Аркадские пастухи было написано в 50-е годы, в пору расцвета дарования Пуссена. Термин «клуазониэм» (от франц. Кроме того, особое внимание было уделено Хлодвигом выбору веры.
Он пишет Весну, Лето, Осень и Зиму, населяя каждую композицию библейскими персонажами. В «Курильщике» (между 1895 и 1900 гг. Так, в полотно «Дробильщики камней» (1849-1850) социальный смысл был заложен живописцем сознательно. Происходит ужасная резня на Пуэрта дель Соль, свидетелем которой был художник.
Давид «Бонапарт на Сен-Бернарском перевале» (1801)Эта картина Давида открывает эпоху романтизма в европейской живописи. Тем более никто не решался показать актера в полном бездействии. У ног Каллиопы стоит кудрявый амур с лавровым венком в руке.
Сейчас положение изменилось. Появление такого сословия, как буржуа, стало началом развития буржуазной культуры. Ранняя картина Вдохновение поэта (1627-1629) говорит об истоках творчества мастера. Первую свою картину он выставил в знаменитом Парижском Салоне уже в 23 года.
point--точка). Такой стиль обучения хорошо подходил Курбе. Ни один зритель не мог пройти мимо этого волнующего произведения. Вскоре он прерывает свое художественное образование и возвращается на родину. По остроте пластической и пространственной «интриги» «Танцовщица у фотографа» – очень характерная работа Дега.
Все это в основном имеет отношение к изобразительному искусству Франции. Увлечение образами народного фольклора, таинственной загадочностью древних богов находит своеобразное преломление в ряде поздних работ мастера.
Одинокий и отчаявшийся, он умер в своем доме, который когда-то назвал «Домом радости». В этом отношении характерны такие произведения, как «Колокольня в Аржантёе», где нежная зелень окружающей природы и влажность воздуха очень тонко, но в то же время с большой достоверностью передают прелесть весны, «Воз сена», в котором ощутим радостный трепет жизни. Картина «Анжелюс» (1859 г. ) показала, что Милле способен передать в своих работах тонкие эмоциональные переживания. Когда лист за листом просматриваешь эту работу художника, создается впечатление какого-то давящего кошмара, где фантастика переплетается с реальностью, где человека окружают и терзают страшные чудовища ( Образы Гойи вдохновляли Виктора Гюго. Так обычно смотрит человек на что-то прекрасное, в долговечность которого он не верит. В глазах благонамеренной буржуазной публики и критиков его искусство становится синонимом безобразного, а самого художника называют «сумасшедшим, который пишет картину, трясясь в белой горячке» (М. Антуан Ватто против воли отца тайно покидает родной городок Валансьен и пешком добирается до Парижа, где нанимается в живописную мастерскую на мосту Нотр-Дам, владелец которой организовал серийное изготовление дешевых копий картин в «простонародном вкусе» для оптовых покупателей. Ряд стран находился долгое время в состоянии феодальной раздробленности (Германия), а другие, кроме того, в зависимости от своих более могущественных соседей, как, например, Италия от Австрии или Польша после 3-го раздела – от России, Австрии, Пруссии.
Жан Батист Камиль Коро (фр. В глазах светится ум, в энергичном наклоне фигуры видна порывистость. Его интересовала жизнь людей «третьего сословия» (все группы населения за исключением привилегированных: духовенства и дворянства). Деятельность Шардена-художника продолжила традиции голландских и фламандских мастеров и представляла собой расцвет реализма в XVIII в. Даже натюрморт у него был аспектом для изображения реальности.
Сам он говорит об этом так: «Я делаю в моих картинах то, что солнце делает в природе». В 1337 году началась Столетняя война с Англией, в которой сначала успех сопутствовал англичанам, сумевшим захватить существенную часть территории Франции, но в конце концов, особенно после появления Жанны д39Арк, в войне наступил перелом и в 1453 году англичане капитулировали. В картине «Персики и груши» (1888--1890 ГМИ1Г) (илл.
Коллекция картин XVIII века в Лувре еще в середине XIX столетия поражала своей неполнотой. Их искусство не может нравиться, оно отвратительно. Художник представил Марата в той обстановке, в которой видел его в последний pas:. Цветовыми соотношениями художник пользовался для того, чтобы, растворяя в них валеры и не прибегая к помощи моделировки, лепить объемы «модуляцией» самого цвета. «Писать -- это не значит рабски копировать объект, --говорил художник, --это значит уловить гармонию между многочисленными отношениями, это значит перевести их в свою собственную гамму. ».
division--разделение). Восход солнца» (от французского impression – впечатление), появившегося на выставке импрессионистов в 1874 году. Так, например, в пастели «Осень, отлет журавлей» (1865-1866) жест девушки-пастушки, наблюдающей за полетом журавлиной стаи, вот-вот должен измениться а если взглянуть на композицию «Гуси», выставленную в Салоне 1867 г., то кажется, что еще мгновение — и мерцающий свет переменится. В 1962 после кровопролитной войны обрёл независимость и Алжир. Сильный удар в 410 году нанесли Риму войска вестготов, которые возглавлял Алларих.
Искусство должно помочь людям познать окружающий их мир, разобраться в его противоречиях. Ленены происходили из провинциального города Лена. Он уже не мог удовлетворяться тем, что перестало отвечать его замыслам. Сложное и противоречивое творчество Энгра заключает в себе две основные тенденции. «Парковый ландшафт» (1888--1890 Мюнхен, собрание Ребер) может служить характерным примером пейзажа Сезанна зрелого периода.
Пожалуй, самая грустная картина Ватто Жиль (1721). Однако Сезанн создает и ряд работ более холодных, в которых начинает ощущаться своеобразный созерцательно-отчужденный, так сказать, «натюрмортный» подход к человеку. Времена меняются, меняются нравы.
Тематический и сюжетный диапазон их творчества был достаточно широк. Суета за его спиной – в движениях актеров. На протяжении столетия, от Великой буржуазной революции 1789 г. до конца 19 в., французское искусство занимало ведущее место в мировом искусстве. Но с годами эти черты пропадут в творчестве Пуссена.
Здесь Гойя широко пользуется гротеском. Французское искусство откликнулось и на основные направления авангарда, как, например, экспрессионизм (Жорж Руо, Хаим Сутин), стоящая особняком живопись Марка Шагала или сюрреалистические произведения Ива Танги. В 1960 г. после успешных испытаний собственного ядерного оружия Франция присоединилась к «ядерному клубу», в 1966 году Франция вышла из военной структуры НАТО (вернулась только во время президентства Николя Саркози), Шарль Де Голль не поддерживал и процессы евроинтеграции. Последние из Каролингов окончательно потеряли влияние и были низложены. Этому эмоциональному подходу соответствуют и художественные средства выражения.
Так, например, в массе можно узнать лица отца, матери и сестры самого художника, поэта Макса Бюшона, стариков-якобинцев Плате и Кардо, музыканта Промайе и многих других жителей Орнана. Дворец Шарлоттенбург (Берлин)Ватто написал картину-вывеску на двух отдельных и затем вставленных в единую раму холстах. Художник воспринимает людей в неразрывной связи с окружающим их миром. Портреты «Графиня Тулуэ-Лотрек за завтраком в Маль-роме» (1883), «Графиня Адель де Тулуз-Лотрек» (1887 оба--Альби, музей Тулуз-Лотрека) отмечены влиянием импрессионистической техники, но стремление к максимальной индивидуализации характеристик, особая, порой беспощадная, порой интимно-грустная зоркость наблюдения говорят о принципиально ином понимании образа человека.
Законопроект включил в себя три части: усиление роли парламента, обновление института исполнительной власти и предоставление гражданам новых прав. Франция История Франции Принятие нового закона вызвало активную полемику во французском обществе. Задумчивый, отрешившийся от своих собратьев Жиль повернулся к публике. Именно такие картины укрепили за ним одно из видных мест в истории французской живописи. Тему непосильного труда развивает художник в картине «Человек с мотыгой» (1863, Париж, Лувр). Вот почему его красочное и отвлеченно-созерцательное творчество, далекое как от прямого отражения социальной жизни, так и от сложного и богатого духовного мира современных ему людей, после инерции сопротивления со стороны сложившихся вкусов общества было принято и, так сказать, эстетически освоено так называемой «просвещенной» элитой того же буржуазного общества, эстетическое неприятие которого и послужило одним из первоначальных толчков, предопределивших направленность творческих исканий Гогена. Он считал, что этим достигается разнообразие и живость линий.
Королевские музеи изящных искусств (Брюссель)Это полотно является одной из самых известных картин, посвященных Великой Французской Революции. Жан Поль Марат – журналист радикальной газеты «Друг народа», лидера якобинцев. Сначала вопрос об импрессионизме ставился как «вопрос вкуса» затем начался трудный период развития, утверждения стилистических особенностей, пока наконец в 1867-1869 годах импрессионизм не был признан как художественное направление. В своих пейзажах, портретах, многофигурных композициях художники стремятся сохранить непредвзятость, силу и свежесть «первого впечатления», которое позволяет схватить в увиденном неповторимо характерное, не вдаваясь в отдельные детали. Луки. Но все эти воздействия по-своему преломлены Пуссеном.
Не случайно и «импрессионизм» зародился во Франции. Его художественные способности были восприняты семьёй как дар свыше. Примечательно, что в рассказе Франсуа Милле сам нес свой гроб. В своей книге «От Эжена Делакруа к неоимпрессионизму» П. Синьяк пишет: «Даже холсты импрессионистов маленького размера можно рассматривать как декоративные.
Взамен он выдвигает требование следовать «таинственным глубинам мысли», смыкаясь в этом с программой литераторов-символистов. Чувственные образы француженок в самых удивительных, порой даже магических, образах, заставили обратить на это искусство ценителей живописи того времени. С самого детства юный Милле был окружен атмосферой трудолюбия и благочестия.
Обычный бытовой мотив у Домье приобретает почти героические черты. В более сложных композициях Энгр перестает быть убедительным. Зато жанровые картины художника отличаются искусной композицией изяществом рисунка, нежным колоритом и тонким вкусом: «Урок музыки», «Пастораль», «Купальщицы», «Спящая нимфа», «Амур, снимающий сорочку с красавицы», «Молодой гитарист», «Поцелуй украдкой». Напомним, что XVII век в истории Франции – время сложения и расцвета абсолютизма. Отсюда одно из названий этого направления--дивизионизм (от франц.
Парковая схема включает здесь реминисценции ренессансных и классических пасторальных аллегорий (от Джорджоне и Тициана до Пуссена и Рубенса) и оттуда же, в частности из «Сельского концерта» Джорджоне идет соединение обнаженных женских фигур с одетыми мужскими. Также франки приспособили к своим нуждам и систему образования поздней Римской империи. Пусть его побежденные враги побледнеют, увидев вновь его изменившиеся черты. В выразительно красивой по своему цветовому строю картине заложено противоречие между идиллическим мотивом (закат в безоблачном небе, неторопливый и спокойный сбор урожая в уже охваченном увяданием винограднике) и драматическим настроением образа. Особое место в развитии французской графики конца 19--начала 20 в. занимает творчество Теофиля Стейнлена (1859--1923).
он работает также в живописи и акварели, но для его ранних живописных работ («Гравер», 1830-1834 автопортрет, 1830-1831) характерно отсутствие выработанной манеры порой их бывает трудно отличить от произведений других художников. В традиционной манере работали мастера демократического направления, подобные Бастьен Лепажу (1848--1884), который изображал крестьян в полных искренности жанровых картинах («Любовь в деревне», 1882, Москва, ГМИИ «На сенокосе», 1877, Париж, Лувр) или Леону Лермитту (1844--1925), автору правдивых картин, посвященных жизни тружеников («Расплата со жнецами», 1882, Париж, Музей современного искусства). Творчество барбизонцев и К. Коро. Одной из лучших в истории афиш по праву считается его цветная литография «Divan japonais» (1892), рекламирующая маленькое кафе-концерт Неожиданно вынесенный на первый план острый силуэт дамы в модном узком платье и причудливой шляпе, нервно-извилистая линия, очерчивающая контур мужчины, сидящего позади, составляют композиционный стержень листа. К образцам собственно архитектуры классицизма относятся многие парижские памятники, например, Пантеон (бывшая церковь Сен-Женевьев) или Церковь Мадлен. Валлотон много работал и как художник.
Художник уезжает на остров Таити. С одной стороны, это вызывает рост популярности ультраправых (ксенофобских) организаций у коренных французов, с другой стороны, Франция становится ареной частых уличных беспорядков и даже терактов. В «Зимнем пейзаже с воронами» (1866 г. ) нет крестьян, они давно ушли, бросив пашню, по которой бродят вороны. Затем земля цепенеет и трескается и, наконец, умирает, охваченная ледяным безмолвием. В период позднего бронзового и раннего железного века территорию Франции населяли кельтские племена галлов, юго-запад современной Франции – иберы, племена неизвестного происхождения. Со временем цветовые нюансы в пейзажах Коро становятся более тонкими и сложными.
Отсюда они принесли в столицу образы своих крестьян интерес к миру обыденной природы. Ревалд называл его «патриархом» этого движения. «Я крестьянин и ничего больше, кроме как крестьянин», -- скромно говорил он о себе. XIX век богат яркими творцами, которые внесли огромный вклад в искусство. Как странно, – писал критик Т. Торе, – что Франция является страной, в которой произведения французской школы менее всего ценятся. Примечательно, что трактовка образа женщины противоречит не только классическим канонам, но и идеалам человеческой красоты у романтиков она дана с большой экспрессией и реалистичностью.
Надпись на саркофаге: И я жил в Аркадии – развеяла их мечту, омрачила существование. Но изображая жертвы инквизиции (как, например, в листе Этому праху. ) или показывая запуганных женщин (Что может портной), художник вкладывает в свои произведения чувство сострадания, создает глубокие поэтические образы. Домье пишет фигуры адвокатов, с театральными жестами выступающих перед публикой («Защитник», 1840-е) или самодовольно обсуждающих свои грязные махинации за пределами досягаемости чужого взгляда («Три адвоката»). Империя пала.
Она просто приемлет мысль о неизбежном. Я несчастна, а потому имею право на вашу защиту». Не стоит забывать, что дух бунтарства и свободолюбия всегда присутствовал на французских просторах: от Фландрии до Наварры и от Рейна до Гаронны.
Но предыстория этого направления в искусстве значительно длиннее. Со временем Курбе понимает, что ему нужно искать новый художественный метод. Художник убрал дерево. Но этот переполох и сравниться не мог со спорами, разгоревшимися после того, как полотно было выставлено в Салоне.
В XV веке наступил период так называемой «пламенеющей готики», от которой до нас дошли лишь отдельные образцы, как башня Сен-Жак в Париже или один из порталов Руанского собора. Это достигается, в частности, своеобразным приемом: свет объемно лепит упругие, крупные формы фигуры Иосифа, а лицо Христа как бы пронизывает, делает его светоносным, прозрачным. XIX век оставил неизгладимые отпечатки на всех видах искусства. 6). Нужно заметить, что Курбе не сразу пришел к такой композиции.
Творчество Ф. Милле: обращение к жизни и труду крестьян. Недаром в пояснении к картине Курбе писал: «Так начинают и так кончают». Уверенным, размеренным шагом идет крестьянин по вспаханной ниве.
На первом полотне изображены революционные события и участвующие в них люди. Это пространство «съезжает» на нас и пол «вздыблен», так что правая нога девушки выглядит короче левой. Мы уже говорили о портретах Давида. Обострение общественных противоречий, грандиозные классовые битвы, новые социальные проблемы, вопросы демократического переустройства общества не могли не волновать передовые умы, заставляя анализировать явления действительности искать новые пути в искусстве.
Франция Культура Франции Искусство Франции В это же время во Франции развивались общеевропейские художественные течения, существенно расходившиеся с официальным академическим направлением: романтизм (Теодор Жерико и Эжен Делакруа), ориентализм (Жан-Леон Жером), реалистический пейзаж «Барбизонской школы», наиболее яркими представителями которой были Жан-Франсуа Милле и Камиль Коро, реализм (Гюстав Курбе, отчасти Оноре Домье), символизм (Пьер Пюви де Шаванн, Гюстав Моро). Собственно, оно почти не граничит с нараставшим стремлением Моне, Писсаро, Ренуара и Сислея, позволяющее изобразить «природу такой, какова она есть, передавая только вибрации цвета», но картина Мане открывала совершенно новую область возможного. Мы требуем от него правдивости ибо, чтобы быть понятным, он должен быть близким к жизни». Их движения взволнованны, они сохраняют мятежный дух до последней минуты. Земля прекрасна, печальна и одинока.
В нем находится лишь один блестящий эскиз Ватто. У Давида картина полна героического величия, приемы классицизма не мешают, а помогают художнику выразить это величие. «Музыка в Тюильри» – центральное для зарождавшегося импрессионизма произведение ибо кажется, что сама его композиция отображает постоянную изменчивость, мимолетность и текучесть. 1). В отличие от Лененов, Жорж де Латур навсегда связал свою жизнь с провинцией. В 1831 году будущий художник начал посещать семинарию в Орнане.
Вся картина наполнена солнцем и воздухом. Восхищение им Мане присутствовало всегда, хотя их знакомство произошло только в 1867 году.
Иногда это иронически данная «поэтичность» общих мест романтического пейзажа, но и тогда еще более оттеняется мещанское убожество, тупость буржуазной морали -- серии «Пасторали», «Лучшие дни жизни», «Супружеские нравы». Мальчик был очень сообразительным и его одаренность заметил местный священник. Он прожил всего 36 лет, но успел оставить немало шедевров. Но в этих листах есть еще и другой смысл: они были и острой политической сатирой.
Сильные, концентрированные лучи как бы выхватывают и озаряют главных действующих лиц. Реалисты оказались в Лувре позднее, попав в него через посредство частных коллекционеров. В нем все кажется необычным и непривычным: тема (похороны одного из обывателей маленького городка) и герои (мелкие буржуа и зажиточные крестьяне, реалистично написанные). Картину Зима или Всемирный потоп Гёте назвал страшной красотой. Подтверждением тому могут быть слова живописца и художественного критика Диего Мартелли (1836-1896) давшего непревзойденный анализ импрессионизма: «Импрессионизм это не только переворот в самом мышлении, это переворот и в понимании физиологии человеческого глаза.
Вот таким образом будет небезынтересно сказать о нем несколько слов. Кроме того, он писал множество картин на религиозные темы (во время проживания в Палестине), а также портреты, жанровые картины и карикатуры для Лондонского журнала Vanity Fair. Курбе. Вместе с коммунарами в числе героических отцов Парижской коммуны был возглавивший Федерацию художников Гюстав Курбе (1819--1877). Художник рисует множество антимилитаристских сатир («Мир проглатывает шпагу» и др. ). Вскоре Курбе приходит к тональной живописи и моделировке объемов светом. В 1839 году он отправился в Париж, дав отцу обещание, что будет изучать там юриспруденцию. Широким жестом руки сеет он зерна и стайка птиц, летящих за ним, словно подчеркивает то направление, по которому он идет.
Почти монохромный колорит подчеркивает аскетизм, суровость образов. Помимо этого, он работает в портретном жанре (чаще всего моделью является он сам) и пишет полотна на религиозные и литературные сюжеты («Лот с дочерью», 1841). Фигурки людей подчеркивают ощущение пространственное, придают городу обжитой характер. В 1893 г. Гоген пишет картину «Женщина, держащая плод» (Эрмитаж). С 1830-х гг. Сезанн пристально и внимательно изучает натуру.
Художник мечтал «вернуться к классицизму через природу». Таковы «Молодая женщина, сидящая за столом» (1889 Ларен, собрание Ван-Гог), «Прачка» (1889 Париж, собрание Дортю) и другие работы. Дж. Однако после переворота, произошедшего 2 декабря 1852 г., политическая карикатура вновь оказывается запрещенной. Второй открыто ставит искусство на службу королевской власти. Он показывает жизнь в движении.
Таков и его полный нервной энергии и настороженного напряжения «Автопортрет с перевязанным ухом». В 911 году викинги основали герцогство Нормандия на севере Франции. Эти слова являются путеводной нитью, которой следует придерживаться, знакомясь с творчеством художника. В одних случаях художники стремились к дальнейшему видоизменению импрессионизма, в других -- стремясь преодолеть ограниченные стороны импрессионизма или то, что им казалось его ограниченными сторонами, они противопоставляли ему свое понимание природы живописи и роли искусства. Мане выбрал из известнейших мастерских, студию Тома Кутюра на улице Лаваль.
– говорит Давид. В Версальском дворце – детище и олицетворении монархии – наступило запустение. Характерные для раннего периода сцены вакханалий, праздников Флоры, утверждающие радость бытия (конечно, совсем иначе, чем у Рубенса), сменяются в зрелые годы картинами, полными философских раздумий о бренности человеческого существования. Форсировать выразительность пластического сюжета станут художники следующего поколения.
Но оба художника стремились изобразить человека без всяких условностей, человека нового времени с его разумом и чувствами.
Эдуард Мане родился в Париже 23 января 1832 года. Подлинным откровением была картина «Похороны в Орнане», где в крупных масштабах исторической композиции предстали во весь рост простые люди Франции, современники художника. Знать передала право правления могущественному в то время графу парижскому Гуго Капету. Это течение основывалось на принципах маньеризма, представителями которого являлись изначально основатели школы и характеризовалось использованием мифологических сюжетов и запутанных аллегорий.
А его потомки продолжили ослабление раздробленного государства. Тяжело падают складки простыни, будто высеченные из мрамора. В суровых условиях обостряющихся противоречий установившегося буржуазного строя, вопреки преследованиям со стороны правящих классов лучшие французские художники утверждали принципы гуманизма, общественную значимость искусства. Другой амур, послушный желанию Аполлона, уже готов опустить венок на голову поэта. Одним из почти обязательных атрибутов картин Латура является изображение свечи, нередко прикрытой ладонью. Увеличивалось обнищание населения.
1853-1855), «Вагон третьего класса» (ок. Портрет Антуана Ватто (1721)Антуан Ватто – французский художник первой трети XVIII в., родоначальник стиля рококо. Он открыл в живописи сферу тончайших эмоций, созвучных лирике пейзажа. А. Тогда же были созданы Автопортрет и Пейзаж с Орфеем и Эвридикой. При любой возможности рисуя на природе, он приступил к разработке системы, которая прослужила ему до конца жизни. Знаменитые художники Франции современности также традиционно живут на Монмартре.
Последние десять-пятнадцать лет творчества Пуссен почти полностью отдает пейзажу. После 1835 г., с усилением цензуры и запрещением политической сатиры, когда журнал «Карикатюр» был закрыт, Домье продолжал сотрудничать в журнале «Шаривари». Развитие национального пейзажа. Скромно или даже бедно одетые, они сидят или стоят в спокойных позах.
Однако он протекал далеко не равномерно во всех странах. Критики назвали эту картину манифестом бедности. Эта картина стала как бы художественным завещанием автора. В 1775-1780 гг. Клод Моне, по сути, размышляет о том же. С осени 1880 г. и до весны 1881 г. будущий художник посещает Брюссельскую Академию художеств. В VIII веке нависла и внешняя угроза от кочевых арабских племен.
В 80-е годы заявил о себе неоимпрессионизм (Ж. И в этом отношении их искусство было новым словом в развитии реалистической живописной зоркости восприятия мира. Лувр (Париж)Художник умел в совершенстве передавать цветовое разнообразие, чувствовал внутреннюю взаимосвязь предметов. В отличие от золотистых тонов Отправления на остров Цитеры, Жиль написан в холодной гамме.
В таких портретах, как «Портрет Шоке» (1876--1877 Кембридж, собрание В. Ротшильд), «М-м Сезанн в желтом кресле» (1890--1894 Сен-Жермен-сюр-Уаз, частное собрание), «Мальчик в красном жилете» (1890-- 1895, варианты в разных собраниях), художник достигает не только богатства и законченности живописи, но и большей по сравнению с другими его работами тонкости психологической характеристики образов. и принадлежит уже к постимпрессионизму. Однако между искусством Давида и Гойи было и общее: они оба положили начало развитию реалистического искусства XIX века, что особенно ярко выразилось в их портретах. Ж. О. Тень от обеих фигур сливается в единое пятно. Решающее значение для судеб художественного развития Франции и Западной Европы в целом имели новаторские реалистические искания Эдуарда Мане, остро выразительное искусство Эдгара Дега и, наконец, творчество группы художников, наиболее последовательно воплотивших принципы искусства импрессионизма: Клода Моне, Писсаро, Сислея и Ренуара. И все же XVIII век мог быть представлен полнее.
Написанный в широкой манере «Автопортрет с черной собакой» (1842, Париж, Пти Пале) и другие ранние произведения проникнуты настроениями мечтательности, раздумья и свидетельствуют о романтических устремлениях художника. Пишет ряд картин, посвящённых революционерам: «Клятва в зале для игры в мяч» (1791, не закончена), «Смерть Марата» (1793). К концу XIX века в основном завершилось образование французской колониальной империи, включавшей в себя огромные владения в Африке и Азии. 1870-1871 – Франко-прусская война1871 – Парижская коммуна (март – май 1871). 1914-1918 – в Первой мировой войне Франция участвовала в составе Антанты. 1939-1945 – Вторая мировая война1940 – Компьенское перемирие 1940 с Германией (капитуляция Франции)1940-1944 – германская оккупация северной Франции, режим Виши в южной Франции. 1944 – освобождение Франции войсками антигитлеровской коалиции и движения Сопротивления. 1946-1958 – Четвёртая республика. Именно восточная часть бывшей Франкской империи стала именоваться Францией. Скульптура, как известно, выставлена отдельно.
Характерно, что уже в этой работе просматриваются особенности поздних живописных произведений Домье, в которых также единичное событие обобщается, придавая тем самым композиции монументальную выразительность в сочетании со «случайностью» выхваченного жизненного момента. Его «Дорога в Овере после дождя», поразительная своей психологической портретной правдивостью «Спальня художника в Арле» (1888 Ларен, собрание Ван-Гог), «Стул и трубка» (1888--1889 Лондон, галле-рея Тейт) (илл. В числе барбизонцев были Дюпре, Добиньи, Тройон, Диаз. «Это, несомненно, было великой победой искусства Нового времени, – пишет В. Н. Прокофьев и добавляет: – Но и финальной его победой». Фрагонар «Задвижка» (1777).
Франция История Франции Впоследствии центральная власть существенно ослабла. С какой прямолинейностью Давид изображает неправильные черты лица Мишеля Лепелетье (имеется в виду его портрет, находящийся в Национальной библиотеке Парижа): выпуклый покатый лоб, неправильной формы нос художник дал профильное изображение, чтобы яснее были видны индивидуальные особенности лица. И если в начале столетия королю приходилось вести борьбу с феодальной аристократией и восставшим крестьянством, то уже в середине века он чувствовал себя безраздельным хозяином страны. 17 обе--ГМИИ). Далеко от родины он надеется обрести первозданный покой и безмятежное существование, присущие «золотому веку» детства человечества, которое, как ему думалось, сохранилось у аборигенов далеких островов.
Практически все люди, реально проживающие в одном из домов на улице Транснонен (в том числе дети и старики), были убиты за то, что кто-то из рабочих осмелился выстрелить в полицейского. Французская буржуазная революция (1789 – 1794) открыла новый период в истории Европы. Третьей стороной средневековой культуры и искусства было существование обособленного мира аристократии – феодалов. 11) он передает ощущение спокойно-сдержанной задумчивости и внутренней сосредоточенности. К ней следует относиться спокойно и достойно.
Христианская церковь считала актеров пособниками дьявола и всячески преследовала артистическую братию. Его начинали занимать иные проблемы. Художник старается направить внимание зрителя на вылепленные светом лица.
Сюжет навеян пьесой Данкура Три кузины. Его отец, Режис Курбе, владел виноградниками около Орнана. АвтопортретШарден сознательно избегал сюжетов, свойственных искусству его времени.
Ее истоки лежат в борьбе романтиков с академистами. Первая — его постоянные поиски прекрасного идеала и обращение к античности и мастерам Высокого Возрождения в тематических классицистических картинах. После поражения Наполеона в битве при Ватерлоо в 1815 г. бежал в Швейцарию, затем переехал в Брюссель, где прожил до конца жизни.
Потому основную культуру государства можно определить как крестьянскую. Антуан Ватто (1684-1721), знакомый советскому зрителю по эрмитажным Капризнице и Савояру, был наследником колористической традиции Рубенса. Искусству Сезанна присуща созерцательность. Рыцарская культура характеризовалась и своим особенным искусством.
Термин «импрессионизм» родился случайно. кв. Так, в его картине «Дорога в Овере после дождя» (1890 ГМИИ) (илл. Серюзье, Э. Бернар, М. Дени, П. Боннар и др. ), связанная с символизмом. За время правления потомков Карла Великого созданная им империя все более ослаблялась.
Пользуются красками, но пишут чувствами, - говорил Шарден. Такой принцип позднее найдет свое выражение в работах художников-импрессионистов. И все же надо признать, что у Жилло Ватто окончательно разобрался в самом себе и что с тех пор стали более явственными признаки таланта, который предстояло развить» (Биограф художника Эдм-Франсуа Жерсен).
Кроме того, он акцентировал внимание на самом процессе похорон человека, а не на его деяниях или на посмертной участи его души (как это делалось раньше). Не следует, однако, полагать, что живописи их было свойственно только «пейзажное» восприятие действительности, в чем их нередко упрекали. Лувр (Париж)Вот как отзывается об этой картине Ватто М. Ю. также).
В 1728 г. он стал членом парижской Академии художеств, в 1743 г. – её советником позже стал членом руанской Академии наук, словесности и изящных искусств. Он одухотворял самые обыденные предметы и занятия: «Прачка» (1737), «Банка с оливками» (1760), «Атрибуты искусств» (1766). Медленно, постепенно ослабевали позиции официального салонно-академического искусства. Отечественная война 1812 г. ) и очередного объединения антинаполеоновской коалиции держава Наполеона распалась. 1815 – Битва при Ватерлоо. 1814-1830 – период Реставрации, базировавшийся на дуалистической монархии Людовика XVIII (1814/1815-1824) и Карла X (1824-1830). 1830 – Июльская монархия. Он не боится преувеличения.
Захватывающее впечатление производит эта картина на зрителей. Тяжелые ветви и зеркало воды трактованы объемно и обобщенно. Министр Гизо провозглашает лозунг «Обогащайтесь. ». В частности Тулуз-Лотрек, работавший в той же поэтике и практически на близком материале.
Энгр. Блестящим образцом искусства Шампеня является портрет кардинала Ришелье (около 1635). Золя листает том «Истории художников» Шарля Блана, окруженный предметами и книгами в рабочем беспорядке, что свидетельствует об его широких интересах и вкусах. «Так начинают и так кончают», -- написал Курбе в объяснении к этой картине. Искусство Ван-Гога остропсихологично и глубоко, подчас исступленно-драматично. Когда у ребенка заметили способности к рисованию, предположили, что он станет архитектором, как и оба его дяди. Давид брал уроки рисунка в Академии св. Родился в Париже в 1796 г. Был учеником А. Мишаллона и Ж. В. Бертена — художников-академистов.
В Крестьянской трапезе (около 1643), например, запоминаются образы трех сидящих крестьян. Особенно большое впечатление на молодого художника произвело творчество испанцев — Д. Веласкеса, Х. Риберы и Ф. Сурбарана. Каждый из них имел свое творческое лицо излюбленные мотивы, свою манеру письма. Эжен Анри Поль Гоген у нас более известен.