Фотоискусства

Продолжает интенсивно развиваться прикладное Фотоискусство, где чисто коммерческие задачи порой переплетаются с подлинно художественным творчеством, тяготеющим к созданию средствами фотомонтажа, рекламного фото и т. д. Фотоискусство противопоставляется коммерческой фотографии, которая используется для рекламы товаров и услуг. Продолжает интенсивно развиваться прикладное фотоискусство, где чисто коммерческие задачи порой переплетаются с подлинно художественным творчеством, тяготеющим к созданию средствами фотомонтажа, рекламного фото и т. д.

Фотоискусство. Фотоискусство противопоставляется фотожурналистике, целью которой является констатация фактов и коммерческой фотографии, которая используется для рекламы товаров и услуг. Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв. (четверть) 20 вв. (века) Дж. Фотоискусство.

Ярким представителем современного фотоискусства в России является В. Янкилевский — график, живописец, один из ведущих художников нонконформистского искусства («Натюрморт», 1980-е гг. ). Данный эксперимент можно смело считать началом фотоискусства. Фотоискусство.

Фотоискусство и его закономерности, в начале курса необходимо дать краткий очерк развития этого значительного и интереснейшего раздела фотографии. Фотоискусство. Фотоискусство. Фотоискусство.

Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв. Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв. Фотоискусство.

Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв. Фотоискусство. Фотоискусство. Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв.

Чрезвычайно усилилось влияние фотографических форм художественного видения на живопись и графику, что привело к появлению различных видов т. н. гиперреализма (представители которого имитируют Фотоискусство, надеясь найти выход из тупика новейших модернистских течений). Направлениями, получившими наибольшее развитие во французском фотоискусстве, были фотожурнализм и художественная фотография, стилистически связанная с изобразительным искусством. Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв. (четверть) 20 вв. (века) Э. Атже. Мастера фотоискусства были и в провинции.

Материал изложен в соответствии с программой дисциплины по истории фотоискусства, который читается в СПбГИКиТ. Электронный учебник «История мирового фотоискусства» предназначена для студентов вузов, обучающихся специальностям. Создателями советского прикладного фотоискусства (часто использующего технику фотомонтажа) явились Родченко и Л. М. Лисицкий, обогатившие художественных возможности книжной иллюстрации, плаката, оформительского искусства. Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв. (четверть) 20 вв. (века) Ж. Н. Ньепс.

Для фотоискусства характерно значительное разнообразие технических средств и богатство изобразительного языка. Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв. Уже в первые десятилетия 20 в. вклад евреев в развитие фотографии стал весьма ощутимым — как в области ее технического усовершенствования, так и в фотоискусстве. Документальность и художественность в сфере фотоискусства сливаются, перекрывают друг друга.

Если идея окажется верной, персептрон позволит соединить конкретность и точность фотоискусства с художественным обобщением, свойственным живописи. «судно Terra nova в Антарктике» (2-я экспедиция Р. Фотоискусство Скотта). Фотоискусство во Франции. Фотоискусство – разновидность творчества использующая для создания объектов фотоаппаратуру. Роль российских мастеров, фотохудожников изобретателей в деле развития фотоискусства велика и занимает достойное место в мировой истории фотографии.

Фотоискусство— искусство создания художественной фотографии. Для него характерен концептуальный подход к фотоискусству. Фотоискусство.

Фотоискусство. Фотоискусство, разновидность художественного творчества, в основе которого лежит использование выразительных возможностей фотографии. Профессионального фотографа Для фотоискусства характерно значительное разнообразие технических средств и богатство изобразительного языка.

Ниже представлены самые популярные жанры фотографии, в список вошли десять популярных на сегодняшний день жанров фотоискусства. Фотоискусство В. Гершель». Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв. (четверть) 20 вв. (века) Л. Ж. М. Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв.

Фотоискусство. Вышел новый электронный учебник «История мирового фотоискусства». Химические и физические свойства некоторых веществ положили начало фотоискусству.

Вышел новый электронный учебник «История мирового фотоискусства». Пушкина открылась крупномасштабная (1500 работ) Первая Всесоюзная выставка фотоискусства, которая затем показывалась в Ленинграде и Киеве. Для фотоискусства характерно значительное разнообразие технических средств и богатство изобразительного языка. В настоящее время не существует чёткого определения понятия «фотоискусство» или «художественная фотография».

Для того, чтобы понять суть самого фотоискусства, нам нужно сначала обратиться к истории и узнать возникновение фотографии. Деятели искусств, мастера фотографии изобретатели и ученые из России внесли большой вклад в историю и развитие фотоискусства. Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв. (четверть) 20 вв. (века) М. Б. Брейди (. ).

Фотоискусство противопоставляется коммерческой фотографии, которая используется для рекламы товаров и услуг. Фотоискусство. Фотоискусство — это искусство создания художественной фотографии. Зарубежное фотоискусство 19 — 1-й четв. (четверть) 20 вв. (века) Х. Понтинг.

Создателями советского прикладного Фотоискусство (часто использующего технику фотомонтажа) явились Родченко и Л. М. Лисицкий, обогатившие художественных возможности книжной иллюстрации, плаката, оформительского искусства.

Шедевры и классикамирового фотоискусства

мастеров, фотографировавших Ленина, ведущее место занял П. А. Оцуп). Нужно мысленно разделить кадр на три равных горизонтальных и вертикальных части. В результате осталось 386 мегабайт снимков имеющих хоть какую-то художественную ценность. Самым крупным проектом мастеров «старой школы» в 1920-е гг. Однако связь эпох никогда не прерывается. К сожалению, группа «Октябрь» прекратила свое существование в начале 30-х годов из-за обвинений в формализме. На протяжении 2-й половины 19 в. и в 20 в. создавались новые, всё более совершенные и разнообразные фотографические объективы и др.

Широкий общественный отклик имели (нередко отмеченные суровой правдивостью) фотографии с фронтов Крымской 1853–56 (Р. Мастерами фотографики зарекомендовали себя Ф. Ройтер (Италия), В. Раух (ФРГ), Э. Хартвиг (Польша). Молодое поколение фотографов активно участвует в этих выставках. Экспериментальная фотография набирает популярность с каждым годом, с каждым днем.

Советское фотоискусство — история в фотографиях

Всемирно известна его серия «Рим, отель Эксельсиор, 1931», где запечатлено совещание Муссолини со своими соратниками. Причем зрителя любого возраста, национальности, менталитета, типа мышления. выше) в 1956–65 гг. Фотоискусство в Эрец-Исраэль и в Израиле. В России фотография развивалась стремительно.

На протяжении 2-й половины 19 в. и в 20 в. создавались новые, всё более совершенные и разнообразные фотографические объективы и др. Военные репортажи стали основным направлением деятельности Капа — он снимал японскую интервенцию в Китае (1938), с начала Второй мировой войны был фотокорреспондентом журнала «Лайф» и других изданий среди его репортажей такие известные события, как высадка союзных войск в Нормандии, освобождение Парижа и др. Один и тот же фотохудожник, как правило, работает в нескольких из них. Это может быть фотосъёмка природы, людей, животных, спортивных состязаний. М. Камерон в Великобритании, А. И. Деньер и С. Л. Левицкий в России и другие, восприняв от живописи мастерство анализа человеческой индивидуальности, вместе с тем сделали важный шаг на пути использования различных съёмочных эффектов (освещения и т. д. ) для достоверной передачи документально воссозданных черт личности портретируемого человека. войн 60-х гг. П. Ананьин, В. М. Мастюков).

Снимки Шайхета в 30-е годы украшали обложки журналов «Огонек», «Московский пролетарий» и «Красная Нива». Объективный взгляд на вещи – одно из важнейших черт характера, которой должен обладать настоящий фоторепортер. Необходимость производить съемку при сильном естественном освещении обусловила и время работы -- первая половина дня, как правило, с 10 до 15 часов. В Америке Вишняк вернулся к профессии биолога и медика, а как фотограф занялся медицинским микрофотографированием.

В 1980-е гг. в 1936 г. ) работал как режиссер в 1966–76 гг. Это если парусник плывёт влево, чтобы между ним и границей кадра было пространство. Динамические сюжеты вызывают куда больший интерес фотографов. Новые эстетические критерии вырабатывает современное сов. (советский) прикладное Ф., привлекающее внимание многих фотохудожников (В.

Аведон, Брассаи, Ю. Карш, Э. Стайхен, Фотоискусство Халсман и др. ). С 1969 (в связи с созданием издательства «Планета») развивается новый жанр сов. Адамс, США), психологизму сюрреалистического толка (Т.

Электронный учебник «История мирового фотоискусства»

Фотограф изменил американские представления того времени о хорошей фотографии как о фотографии идеализированной и «приятной»: в 1938 г. «Лайф» опубликовал его работы считается, что это было началом кардинального поворота журнала к современному направлению в фотожурналистике. Он предпочитал анализ события, показывая процесс его развития. Фотокниги франц. Находить покупателей на работы становилось все труднее. В Израиле с 1977 г. Участвовал в международных фотовыставках во многих странах. В США Хальсман работал в области фотопортрета.

Художественная фотография балансирует на грани двух миров – реальности и фантазии. Свои произведения автор называл «шадографиями» и вслед за художниками-абстракционистами просто нумеровал изображения вместо названий. Вы исследуете себя, свои эмоции, творческие возможности.

В его работах обращает на себя внимание почти полное отсутствие крупных планов: в соответствии с идеологией отдельный человек, его лицо не интересует автора преобладают или виды сверху, где движущиеся внизу люди напоминают муравейник или техника, а человеческие фигуры переданы силуэтами («Глобус», 1928). Именно в этот период появился такой жанр, как советский военный фоторепортаж. Яркой антимилитаристской направленностью отличались военные фоторепортажи В. Бишофа, Р. Капы, Д. Сеймура, созданные во время американской агрессии во Вьетнаме и др.

Еще во время зарождения фотоискусства, как такового, архитектурная съемка была одним из самых «удобных» в реализации жанров фотографии. е. подражающей живописи) фотографии. Открытие способа приготовления сухих бромо-желатиновых пластин (Р. Среди документальных снимков, поставляемых объединением «Магнум», редакциями иллюстрированных журналов типа «Лайф» и агентствами печати (Юнайтед пресс интернэшонал, Ассошиэйтед пресс, Рейтер, Франс пресс и т. д. ), наряду с обезличенной фотоинформацией, рассчитанной на удовлетворение самых невзыскательных вкусов, встречаются подлинные произведения искусства.

За период с 1858 по 1917 г. было выпущено около 50 различных журналов. Саломон создал портреты С. Эйзенштейна, Ф. Нансена и др. Яркой антимилитаристской направленностью отличались военные фоторепортажи В. Бишофа, Р. Капы, Д. Сеймура, созданные во время американской агрессии во Вьетнаме и др. Однако в отличии от способа Ж. Ньепса копировать изображения было невозможно.

Кунчюс, А. Мацияускас, А. Суткус и др. ). (М. В Лондоне он лично от Тальбота в подробностях узнал о его изобретении. На этой художественной фотографии была запечатлена умирающая в кресле девочка, над которой печально стоят ее сестра и мать, а отец смотрит в открытое окно.

Один из изобретателей фотографии Л. Ж. М. фотопортрета (Р.

жанров первоначально целиком принадлежали к пикториальному направлению. был штатным фотографом еженедельника Армии обороны Израиля «Ба-Махане». Их работы отличаются необычными ракурсами и освещением, экзотическим фоном. Это поможет сделать портрет более выразительным. в 1972 г. ), фотокорреспондента газеты «Иедиот ахаронот», с мест терактов, в частности, снимки, сделанные сразу после взрыва автобуса 5 на улице Дизенгоф в Тель-Авиве. Гражданской в США 1861–65 (М.

Наибольшей известностью пользуются послевоенные работы Изиса. Истменом портативной камеры Кодак (США, 1886–88) дало новый толчок для развития репортажной фотографии. Самый распространенный пример – это предметы, растущие из головы модели. Две фотографии Евгения Халдея известны практически каждому человеку – это легендарный снимок «Знамя над Рейхстагом», сделанный в мае 1945 года и ставший символом победы и фотография «Первый день войны», снятая в Москве 22 июня 1941 года.

Постоянный интерес к темам музыки (О. В первую очередь его интересовала смысловая нагрузка снимка, построение композиции. Одна из центральных проблем идентификации любого вида искусства – проблема его языка. Адамс, США), психологизму сюрреалистического толка (Т.

Художественный стиль – особая проблема в теории и практике фотографии. Ф. Плотникова и других). Муза фотографа П. Линдберга — героиня неспокойного времени. Лирическое направление фоторепортажа реализовал в своем творчестве известный французский фотомастер, выходец из Литвы Изис (псевдоним настоящее имя И. Бидерманас, 1911–80), с 1930 г. живший в Париже.

Истории развития фотоискусства в России

В искусстве фото каждый человек может без оглядки говорить о своих желаниях, чувствах и фантазиях. Визитной карточкой Родченко стали ракурсные снимки – художник вошел в историю с фотографиями, сделанными под непривычным углом, с необычной и зачастую неповторимой точки, в ракурсе искажающем и «оживляющем» обычные предметы. Новым этапом развития сов. Спустя короткое время российский фотомастер получил золотую медаль на фотовыставке в Вене. Нежная, строгая и волевая, противоречивая, до конца не разгаданная. Подлинным триумфом документального Ф. явился сов. (советский) фоторепортаж 20-х – начала 30-х гг., возникший из потребности в конкретном рассказе о происходивших в стране грандиозных социальных преобразованиях. Здесь есть время поэкспериментировать, добавляя в кадр различные предметы.

Александр Родченко родился в 1891 г. в семье театрального бутафора. создал галерею «парадных» портретов вождей и военачальников — В. Ленина, Л. Троцкого, Н. Бухарина, И. Якира, М. Тухачевского и других. У него, конечно, есть свои достоинства, но – из-за реализации – чисто теоретические. н. фотограммы венгра Л. Мохой-Надя и рейограммы американца Мэн Рея подобными экспериментами занимались также А. Ренгер-Патч в Германии, Я. Функе в Чехословакии и другие), полученные без применения фотоаппарата с помощью различных предметов, накладываемых на чувствительную бумагу и оставляющих на ней свои следы под воздействием света. Аведон, Брассаи, Ю. Карш, Э. Стайхен, Ф. Халсман и другие).

Словом, туда, где приходится ползти, пробираться через заросли, падать, ни в коем случае нельзя брать большой дорогой аппарат. При подготовке материала я сделал небольшой эксперимент. Выходец из семьи еврейских ремесленников, Шайхет после службы в Красной армии работал ретушером в одной из московских фотографий (1922). К таким техникам можно отнести прием многократного экспонирования и фотомонтаж. Здесь существуют свои традиции и специфические параметры мастерства.

Развитие фотоискусства, художественной фотографии в истории человека

Кстати, по отношению к светописи в то время существовал термин «заниматься фотографическим ремеслом». В конце 80-х гг. А. Генде-Роте, Г. А. Копосов, В. С. Резников, В. С. Тарасевич, Л. Н. Шерстенников и др. ).

В эмпирическом аспекте стиль – это и пастельные, акварельные кадры и графически строгие фотоработы и обобщённо масляные изображения вплоть до полной имитации фотосредствами живописи на холсте. фотопортрета (Р. Бытовой жанр, лирический пейзаж обычно связаны с авторской фантазией.

Чрезвычайно большое, в некоторых отношениях решающее, значение для становления Фотоискусство имели технические и научные достижения в фотографии. Если полагаете, что подобная съемка производится навскидку, то вы сильно заблуждаетесь.

Развитие фотоискусства в России

авангардистским течениям). стран антигитлеровской коалиции (американец Д. Дункан и др. ). Первые шаги Родченко в фотографии относятся к началу 1920-х гг., когда он, в то время театральный художник и дизайнер, столкнулся с необходимостью фиксировать на пленку свои работы. Недостаток данной технологии (отсутствие богатства тональностей) компенсировался нанесением краски при печати. В серии «На строительстве Большого Ферганского канала» (1939), создавая ощущение достоверности при помощи как бы случайно выбранной точки зрения, Альперт построил широкую панорамную композицию, которая соответствовала официальному героическому стилю эпохи.

Создание Агентства печати Новости (АПН), деятельность фотохроники ТАСС (Телеграфное агентство Советского Союза) издание большого количества иллюстрированных журналов («Огонёк», «Советский Союз», «Смена», «Советский экран» и др. ) расширили «географию» советского фоторепортажа (В. Фентон). П. Умнов), драматического театра (А.

В 1929 г. он принимает участие в крупной выставке «Фильм и фотография». Постоянный интерес к темам музыки (О. Создателем политического фотомонтажа в Германии был художник Дж.

К новому, необычному «техническому» средству фиксации изображений с первых дней своего существования обратились представители изобразительного искусства. Несмотря на это, он имеет важное значение. В. Альперт, Б. В. Игнатович, Е. И. Лангман, А. М. Родченко, С. О. Фридлянд, Я. Н. Халип, А. С. Шайхет и другие) виртуозно использовали новаторские приёмы создания фотографической выразительности (необычные ракурсы и т. д. ), отнюдь не превращая их в самоцель (например, эффектная верхняя точка съёмки позволяла передать на снимке истинные масштабы происходящих в стране преобразований). Некоторые фотоочерки Альперта воссоздавали картину повседневной жизни и работы отдельных представителей общества (серия о киевском хирурге Н. Амосове, 1970-е гг. ). К наиболее примечательным результатам подобные поиски привели в фотопортрете.

(М. Также вся фотопродукция подвергалась цензуре. Одним из известных фотографов был А. С. Шайхет (1898–1959). К середине 20 в., когда группа видов технического искусства пополнилась кинематографо, телевидением, радиоискусством, дизайном и т. д., фотоискусство превратилось в обширную (и всё более раздвигающую свои границы) область творчества, куда как самостоятельной разновидности входят документальное фотоискусство, художественная фотография и прикладное фотоискусство (используемое в плакате, оформлении книг, рекламе и т. д. ). К тому же при использовании зума усиливается дрожание изображения. Вы узнали основы построения композиции.

молодой художник много участвовал в общественной жизни: он стал одним из организаторов профсоюза художников-живописцев, служил в отделе ИЗО Наркомпроса, заведовал Музейным бюро. Как и для дадаистов, для Лисицкого смысл художественного фотомонтажа состоял в разрушении цельности привычного старого мира и создании из осколков нового образа («Конструктор», 1924). XIX столетия получили распространение двойные фотоаппараты И. И. На снимке тоже не должно быть посторонних предметов. Для этого объективы фотографов должны были полностью преобразить реальный мир. Особое место фотоискусства в художественной культуре определяется тем, что оно стало первым в истории техническим искусством, которое могло возникнуть лишь на основе определённых достижений в науке (физике, химии, оптике) и технике.

Технологическая сторона съёмки находится в ведении фототехники. Такая съемка дает эффект присутствия. Это очень интересный жанр.

Но это будет неорганизованный хаос видения. Фотоискусство в США. Так было до начала Первой мировой войны, которая вызвала во Франции упадок и депрессию.

Классики фотоискусства: Иван Шагин

Фотографические заведения были подчинены общим правилам для типографий. Наверняка многих заинтересует съёмка в ночное время. П. Ананьин, В. М. Мастюков). В 20–30-е гг. Репродуцирование фотоизображений в периодической печати породило спрос на новостную и специализированную (журнальную) прессу, зародившуюся в 1920-х гг., а в 1930-х гг. С 1933 г. проходит серия его выставок в галерее Современного Искусства, галерее «Плеяда», МоМА (Нью-Йорк). Его новации касались технических, художественных, стилистических аспектов фотоискусства: так, Ман применял технику контражура, что позволяло создавать несколько размытые контуры и делало образ фотографируемого «недосказанным» и более интимным.

мастеров, фотографировавших Ленина, ведущее место занял П. А. Оцуп). В. Альперт, Б. В. Игнатович, Е. И. Лангман, А. М. Родченко, С. О. Фридлянд, Я. Н. Халип, А. С. Шайхет и другие) виртуозно использовали новаторские приёмы создания фотографической выразительности (необычные ракурсы и т. д. ), отнюдь не превращая их в самоцель (например, эффектная верхняя точка съёмки позволяла передать на снимке истинные масштабы происходящих в стране преобразований). (М. Талантливый фотограф снимал и архитектуру (серии «Дом на Мясницкой» и «Дом Моссельпрома») и невиданные стройки социализма (например, фотографии, посвященные строительству Беломорканала) и даже волшебный мир цирка и спорта. Г. Фотоискусство Надар во Франции, Дж. У внешней коробки на передней ее части он прикрепил линзу, представлявшую собой объектив. В этом плане цифровая техника имеет немало преимуществ.

Блестящий фотограф, автор многочисленных крупноформатных работ в различных жанрах, Дмитриев обладал блестящей репутацией в Европе, но был часто критикуем на родине за «неуместность» объектов своего творчества. мастера А. Картье-Брессона, созданные в результате его путешествий 4050-х гг., привлекают виртуозным умением автора проникать в характер жизни разных народов средствами документального Ф. Прогрессивные тенденции современного документального Ф. капиталистических стран представлены также творчеством Б. Дейвидсона, А. Кертеса, Д. Уинера, Д. Фрида и др. Но это в корне неверное мнение. Фотокомпозиции 20-х гг., появившиеся в газетах и журналах («Огонёк», «Советское фото» и др. ), сразу же заняли видное место в ряду бурно развивавшихся форм революционного искусства. Вторая мировая война застала Вишняка в Польше, он был схвачен и отправлен в концлагерь.

Становление и развитие специфических особенностей фотоискусства

элементы фотооптики (например, приставки и специальные объективы для панорамной съёмки). Хальсман сделал более ста обложек журнала «Лайф», он был избран первым президентом Американского общества журнальных фотографов, основанного в 1944 г. В 1930–40-е гг. Зарубежное документальное Ф. 1950–1970-х гг.

Для своих моделей автор избирает особый типаж. В 1940 г. мастер переезжает в США и обосновывается в Голливуде.

1. Фотоискусство и художественная фотография
2. Фотоискусство в России: истоки и развитие
3. Искусство фотографии или остановись мгновенье
4. История развития фотографии как искусства

войн 60-х гг. Особое место Фотоискусство в художественной культуре определяется тем, что оно стало первым в истории «техническим» искусством, которое могло возникнуть лишь на основе определённых достижений в науке (физике, химии, оптике) и технике. Из еврейских фотомастеров, чье творчество граничит с Катастрофой, наиболее известен американский фотограф российского происхождения Р. Вишняк (1897–1990).

Их владельцы обязаны были обозначать на выпускаемой продукции свое имя и адрес заведения. Аэрофотосъемка — это еще один популярный, но не дешевый жанр фотографии.

В 1911 г. в немецкую компанию «Лейтц» («Leitz») пришел работать Оскар Барнак, который внес огромный вклад в дальнейшее развитие фотографии. Фотожурнализм во Франции начал развиваться в 1930-е гг., во многом под влиянием фотографов, бежавших из Германии. Постоянный интерес к темам музыки (О. Ньепсом над получением устойчивого изображения работал другой француз Луи Жак Манде Дагер.

• Нетуристические Мальдивы в фотографиях Стефана Хенеля ( )
• СОВРЕМЕННАЯ ФОТОГРАФИЯ И ФОТОИСКУССТВО
• Словари и энциклопедии на Академике
• Самое крупное русскоязычное фотосообщество
• Первое знакомство с искусством фотографии в России
• Алексей Греков и «художественная кабина»

Фоторепортажи Родченко публиковались в центральных изданиях. Он может быть сугубо индивидуальным или соответствующим определённой школе, традиции, художественной программе. Среди авторов – авангард тогдашней фотографии: Ласло Мохой-Надь, Э. Мендельсон, А. Родченко. Наиболее известными среди них были С. Альперин (1897–1948), военный корреспондент ТАСС М. Альперт — его «Комбат» (1942) стал символом, обобщающим образом советского бойца М. Ганкин, чья фотография «Герои Брестской крепости» была одним из первых фотодокументов в истории Великой Отечественной войны Н. Грановский (1910–84), С. Гурарий (род. Открывая в сов. (советский) действительности черты, непосредственно выявляющие пафос социалистического строительства, мастера документального Ф. 20-х гг. Как в любой профессии, особенно в творческой, в работе фотографа есть свои секреты.

Обстановка в ранних ателье была также крайне скупа. (т. Конечно, всё это должно быть неотрывно граничит с фотографированием. Фотоискусство и Катастрофа. Получает крупные заказы на рекламу. Художественная фотография, которая в 19 начале 20 вв.

• Поиск значения / толкования слов
• Откровенная социальная фотография
• Городской или архитектурный пейзаж
• Бытовые или жанровые фотографии
• Многообразие жанровых форм и творческих манер
• Призрачные огни искусственного освещения: серия ночных фотографий от Андреаса Леверса

мастеров, фотографировавших Ленина, ведущее место занял П. А. Оцуп). Вскоре он дебютировал своими снимками в «Рабочей газете», а к началу 1930-х гг. Б. Брейди, А. Гарднер), русско-турецкой 1877–1878 (А.

Особое место Ф. в художественной культуре определяется тем, что оно стало первым в истории «техническим» искусством, которое могло возникнуть лишь на основе определённых достижений в науке (физике, химии, оптике) и технике. Пресс-фотография. Это приспособление вызывало у посетителей ассоциацию с посещением стоматолога. Фотоискусство предполагает наличие фотографа-художника.

Эти фотографии — ценнейшие документы по истории российских евреев они послужили основой для многих произведений еврейского искусства, созданных впоследствии самим Юдовиным («Продавец бейгеле на Волыни», фотография 1913 г. и рисунок 1938–40 гг. Но внешняя доступность фотографирования пейзажей не означает простоту этого дела. жанров первоначально целиком принадлежали к пикториальному направлению. Эстетика не даёт художнику рецепта и не обеспечивает гарантированный успех. Наверное, какую-то точную дату назвать нельзя.

1. Даррен Пирсон: световые изображения причудливых существ в фотографиях от Ночного Писателя
2. Консервации из воспоминаний: финские пейзажи в серии фотографий от Кристоффера Реландера
3. Фото для трейлера от : светящиеся грибы из коллекции Стива Аксофорда
4. Красная линия: световые инсталляции под куполом ночного неба в фотографиях от Николя Риваля
5. Между живописью и фотографией: соляные озёра в аэрофотоснимках от Дэвида Бердени

прикладное Фотоискусство, привлекающее внимание многих фотохудожников (В. Художественная фотография, которая в 19 – начале 20 веков (т. Популярность фотографирования возрастала. Потому на практике цифровой зум практически бесполезен. Модный бум послевоенной Европы (прежде всего Италии), бесчисленные показы, расцвет кинематографа существенно стимулировали развитие жанра.

Работы Л. Дюко дю Орона (Франция, 1868–69), Ф. Айвса (США, 1881), Г. Липмана (Франция, 1891), Б. Гомольки в 1907 и Р. Фишера в 1912 (Германия) заложили основы цветной фотографии. в 1949 г. ), Г. Дагон (род. В отличие от распространенного в то время «репортажного» и жанрового портрета, портреты Хальсмана передают прежде всего внутреннюю суть портретируемого, его личность, а не бытовые подробности и детали («А.

Каждую из выявленных черт фотографии можно сопроводить подробным комментарием. Проект визуального документирования, результаты которого сегодня считаются «национальным сокровищем», реализуется усилиями 11 профессионалов (А, Ротштейн, специалист в области научной фотографии Тео Юнг, художник и иллюстратор Б. Шан фотографы У. Эванс, Д. Ланг, К. Миденс, Р. Ли, М. П. Уолкот, Д. Делано, Д. Вэчон и Д. Кольер), которые создали архив сельской Америки времен Депрессии, состоящий из 75 тысяч снимков, отобранных из общего количества в 130–270 тысяч. П. Умнов), драматического театра (А. Наряду с документальным фотоискусством успешно развивалась студийная фотография. Внимание обращалось теперь преимущественно на создание правдивых образов, воспроизводящих жизнь «в формах самой жизни». С 1969 (в связи с созданием издательства «Планета») развивается новый жанр сов.

• Обитатели морских глубин: новые подводные фотографии от Александра Семёнова
• Сюрреализм в фотографиях от Бена Занка: исследование отношений между людьми на фоне окружающей среды
• Странно и красиво: японские детские игровые площадки в ночных фотографиях Кито Фудзё
• Аня Вюльфинг: сюрреалистические портреты в смешанных средах фотографии и масляной живописи
• Космические корабли: футуристическая серия архитектурных фотографий Ларса Стигера
• Ботаническое исследование: сорные растения в фотографических диорамах Даниэля Шиппа
• Ничего больше: абстрактные неоновые инсталляции в фотографиях от Джанг Ли

Чрезвычайно большое, в некоторых отношениях решающее, значение для становления фотоискусства имели технические и научные достижения в фотографии. Характерные для 1920-х гг. Среди израильских мастеров фотоискусства видное место занимает Ализа Ауэрбах (родилась в 1940 г. ), завоевавшая ряд призов на международных фотоконкурсах. е. в пору отсутствия малоформатных съёмочных камер и особо светочувствительных материалов, мешавшего развитию документального Ф. ) представлялась главным и даже единственным путём развития фотографического творчества, в середине 20 в. заняла более скромное место в современной Ф. В отличие от фотодокументализма, основанного на принципе непосредственного воспроизведения впечатлений «потока жизни», художественная фотография продолжала существовать как особая форма фотографического творчества, в котором автор интерпретирует натуру посредством создания искусственной среды (фотоателье) или посредством различного рода лабораторных преобразований (фотомонтаж, фотографика, подчёркивающая лежащий в основе фотографического изображения черно-белый контраст, соляризация, различные модификации позитивного процесса и т. д. ). Советский фотожурнализм не имел целью производство новостной информации, как и вообще информации, стремящейся к объективности. Я фотографирую свои видения».

Спираль выражает напряженность и жизненную силу. В Париже изучал богословие и латынь. Ньепс знал, вероятно, также и о работах швейцарского физиолога Ж. Сенебье (1782) изучавшего светочувствительность органических веществ. В 1963 г. вышла книга Изиса с его фотоиллюстрациями — «Мир Марка Шагала».

1. Натали Гринройд: удачный кадр подводной съёмки
2. Кен Херманн: гипнотические визуальные эффекты в серии цветных фотографий «Дым»
3. Рыбные фермы у берегов Греции: разнообразие геометрических форм на аэрофотографиях от Бернхарда Ланга
4. Мир чудес своими руками: сюрреалистические коллажи из фотографий от Кангхи Ким
5. Зелёные чудеса на улицах Сан-Франциско: искусство топиари в фотозарисовках Келси МакКлеллан

В истории документальной фотографии известен яркий проект FSA по названию государственной организации США (Федеральное управление защиты сельского хозяйства), которая наняла на несколько лет группу выдающихся фотографов для выполнения конкретной общественной задачи. Фентон). Атже во Франции, П. Мартин в Великобритании, А. Стиглиц в США, М. П. Дмитриев в России и др. ), в русле которого создавались произведения, посвященные прозе повседневной городской или сельской жизни, проникнутые горячим сочувствием к «маленькому человеку». Данные направления взаимно не исключают друг друга.

Ф. Плотникова и др. ). документального Ф. Среди национальных школ сов.

Неудачный кадр в любой момент можно удалить. фотопортрета (Р. В 1861 г. английскому физику Джеймсу Максвеллу удалось впервые в мире получить цветное изображение, которое явилось результатом трех снимков одно и того же предмета, с разными фильтрами (красным, синим и зеленым). Чтобы стать профессионалом, нельзя распыляться. Открытие способа приготовления сухих бромо-желатиновых пластин (Р.

В 1910–20-е гг. документального Фотоискусство (начавшийся в первые послевоенные годы) характеризуется особым многообразием жанровых форм и творческих манер. В 1858 г. в Петербурге был издан первый русский фотографический журнал художником Г. Н. Важной вехой в истории Ф. явились исполненные Э. Майбриджем (США) циклы фотографий, снятых несколькими камерами с разных точек зрения («Галопирующая лошадь», 1878 «Фигура в движении», «Прыгающая девушка» оба 1887), которые обнаружили необычайную красоту пластики реальных движений. С 1969 (в связи с созданием издательства Планета)развивается новый жанр советского документального фотоискусства.

1. Коллективное отключение: спящие кашалоты на редких снимках от Франко Банфи
2. Аппетитно и несъедобно: мороженое из краски на палочках из кистей в фотографиях Хосе Лоренсо
3. Природная мозаика: волшебные цветные грибы на фотографиях от Джилл Блисс
4. Великолепный знаменитый фотограф и его работы из Чикаго
5. Природа, Люди, Города: победители фотоконкурса 2017 года
6. Сходство: одухотворённые фотографии диких животных от Брэда Уилсона

Новым этапом развития советского документального фотоискусства стал репортаж периода Великой Отечественной войны 1941–45. всё большее значение получал документализм (Э. Ман выпустил цикл о личной жизни знаменитостей, который открывался серией фотографий «Один день из жизни Муссолини» (1931). В отличие от фотодокументализма, основанного на принципе непосредственного воспроизведения впечатлений потока жизни, художественная фотография продолжала существовать как особая форма фотографического творчества, в котором автор интерпретирует натуру посредством создания искусственной среды (фотоателье) или посредством различного рода лабораторных преобразований (фотомонтаж, фотографика, подчёркивающая лежащий в основе фотографического изображения черно-белый контраст, соляризация, различные модификации позитивного процесса и т. д. ).

Но слава отца абстрактной фотографии досталась именно Коберну, а его «вортографиям» 1917 г. – звание первых программно-абстрактных фотографий. А в сентябре того же года Д. Дебабов, Е. Лангман, Б. Игнатович, А. Штеренберг через газету «Вечерняя Москва» обратились к общественности с предложением создать «Союз советских фотографов» по аналогии с прочими союзами. Цвет делает фотообраз внешне более достоверным. П. Уткин, В. С. Шандрин), авиации (В. Влияние живописи на фотографию огромно.

Фотокниги франц. В этом случае нужно максимально открыть диафрагму, установив её значение на F 4, 5, F 3, 5. Закон о печати от 6 апреля 1865 года коснулся всех фотографических ателье России. С. Гаранин), спорта (И. Тенденции к эпической величавости в трактовке дикой природы (А.

Аведон, Брассаи, Ю. Карш, Э. Стайхен, Ф. Халсман и др. ). Широкий общественный отклик имели (нередко отмеченные суровой правдивостью) фотографии с фронтов Крымской 1853–56 (Р. Карпова, удостоенные золотых медалей на Всероссийской выставке 1896 года.

• Особенности зрительного восприятия
• Золотое сечение (правило третей)
• Геометрическое позиционирование
• Светопись как новый способ получения изображений
• Светопись как средство создания произведений искусства
• Документальная сущность фотографии и развитие фоторепортажа
• Работа сайта временно приостановлена

Дагер был художником и первые фотографические снимки (дагеротипы) создавались в русле традиционных для живописи жанров портрета, пейзажа и натюрморта. П. Уткин, В. С. Шандрин), авиации (В. Его фотографии с фронта всегда обладали невероятной эмоциональной силой. Гуманистическим пафосом проникнуты произведения лучших мастеров зап. -европейского и амер. То же самое нужно делать при съёмке пейзажа. Пользуясь портативными камерами («Лейка», «ФЭД»), военные репортёры сохранили для будущих поколений правдивый образ всенародной борьбы с фашизмом.

Она превращается при этом в способ художественного познания и оценки снимаемого явления. Она не решается в рамках вопроса о жанрах. В. Макаров), балета (Е. За 30 лет работы Эжену Атже удалось сделать более чем 10000 фотографий. Кунчюс, А. Мацияускас, А. Суткус и другие).

Фотообраз, как правило, - изоочерк. Адамс, США), психологизму сюрреалистического толка (Т.

войн 60-х гг. Это не аллегория материнства, не хранительница домашнего очага, не тургеневская барышня, не нимфетка. Она предлагает зрителю совершить путешествие в область подсознательного и иррационального. в 1916 г. ), Я. Давидзон (род. Социальную фотографию можно назвать основой, базой фотожурналистики.

отправился в Берлин, где изучал в университете историю восточного искусства. Капа находился в Израиле, вместе с Д. Маркусом снимал бои во время Войны за Независимость, а после ее окончания — цикл о становлении государства и повседневной жизни в Израиле («Заседание первого Кнесета», «Выборы», портрет первого президента Х. Вейцмана и многое другое).

Точно так же как не терпит этого сама природа. Виднейшим мастером фотопортрета был М. С. Наппельбаум (ему принадлежит первый в советское время фотопортрет В. И. Ленина среди других мастеров, фотографировавших Ленина, ведущее место занял П. А. Оцуп). В образах документального фотоискусства (прежде всего в крупных фотожанрах, например фотоочерке) всё чаще предстают не только события, но и отдельные люди, трактованные с глубоким проникновением в их индивидуальную психологию. документального Фотоискусство.

Одним из самых ярких советских символов войны стал снимок Альперта под названием «Комбат». В работах Инны Занд (1951–91 в Израиле с 1971 г., по профессии врач, погибла в одной из поездок по стране) запечатлена любовь к стране Израиля и ее природе (см. П. Брассаи во Франции, Х. Каллаган, Д. Кипис, А. Сискайнд, А. Уэстон (все – США) и др., фотографируя штукатурку старых стен, обрывки плакатов, трещины на асфальте и т. д. изменяя при этом масштабы и фактуру до неузнаваемости, создают композиции в духе абстрактного искусства.

Среди них в первую очередь стоит назвать П. Линдберга, Н. Ньютона, У. Кляйна. А. Генде-Роте, Г. А. Копосов, В. С. Резников, В. С. Тарасевич, Л. Н. Шерстенников и другие). Яркими достижениями отмечено развитие документального Ф. социалистических стран. Парижане прозвали фотографа «Папаша Атже». Работы Л. Дюко дю Орона (Франция, 1868–69), Фотоискусство Айвса (США, 1881), Г. Липмана (Франция, 1891), Б. Гомольки в 1907 и Р. Фишера в 1912 (Германия) заложили основы цветной фотографии. Возникновение газетной индустрии направило фотографию в русло репортажности.

В 1922 г. Ман Рэй изобрел рэйографию (метод создания фотографических изображений без применения фотоаппарата, путем накладывания объектов на сверхчувствительную бумагу), а в конце 1920-х гг. В начале 1890-х гг. Новые эстетические критерии вырабатывает современное советское прикладное фотоискусство, привлекающее внимание многих фотохудожников (В.

Фотографы стремились сделать объектом съёмки весь окружающий мир. Во многом благодаря этим новшествам в 1-й четверти 20 в. усилился интерес к интерпретации в Ф. форм реального мира (а не образных принципов, выработанных в иной области искусства, т. е. в живописи). Среди них — И. Барзилай, Д. Брест (род. документального Ф. (начавшийся в первые послевоенные годы) характеризуется особым многообразием жанровых форм и творческих манер. документального Фотоискусство стал репортаж периода Великой Отечественной войны 1941–45.

Уличную фотографию в какой-то мере можно отнести к фотожурналистике. Свой вклад в создание фотолетописи 2-й мировой войны 1939–45 внесли и репортёры др. Увлекся европейским модернизмом, который открыл для себя в стиглицевской галерее «291». К наиболее примечательным результатам подобные поиски привели в фотопортрете. Как и на рубеже 19–20 веков, художественная фотография развивается, чутко отражая многообразные направления изобразительного искусства, в том числе и многие кризисные его тенденции. Основой его искусства всегда оставался гротеск и резкая и недвусмысленная направленность против нацизма («Адольф-супермен», 1932).

Существует огромное количество сканеров с различными техническими характеристиками. В. Альперт, Б. В. Игнатович, Е. И. Лангман, А. М. Родченко, С. О. Фридлянд, Я. Н. Халип, А. С. Шайхет и другие) виртуозно использовали новаторские приёмы создания фотографической выразительности (необычные ракурсы и т. д. ), отнюдь не превращая их в самоцель (например, эффектная верхняя точка съёмки позволяла передать на снимке истинные масштабы происходящих в стране преобразований). Гуманистическим пафосом проникнуты произведения лучших мастеров зап. -европейского и амер. («Орхидеи», конец 1950-х гг. ). Атже во Франции, П. Мартин в Великобритании, А. Стиглиц в США, М. П. Дмитриев в России и др. ), в русле которого создавались произведения, посвященные прозе повседневной городской или сельской жизни, проникнутые горячим сочувствием к «маленькому человеку». был проект «Искусство движения», осуществленный в целях изучения движения человеческого тела. Фотография включает в себя и художественный портрет современника и сиюминутные пресс-фото (документ) и фоторепортажи.

В его фотографии под названием «Две дороги жизни» словно описывалась древняя сага о вступлении двух молодых людей в жизнь. Наряду с документальным Фотоискусство успешно развивалась студийная фотография. успешно выступали В. А. Малышев (цветной фотопортрет), А. Кочар, Р. Л. Баран (использующий для акцентировки черт портретируемого различные эффекты печати), фотопейзажисты А. М. Перевощиков и успешно применяющие возможности цвета А. Г. Бушкин, В. Е. Гиппенрейтер, Л. Л. Зиверт, Н. Ф. Козловский. С. Гаранин), спорта (И.

Сам термин появился в 1839 г. Практически в одно время с Ж. Н. Создание Агентства печати Новости (АПН), деятельность фотохроники ТАСС издание большого количества иллюстрированных журналов (Огонёк, Советский Союз, Смена, Советский экран и другие) расширили географию советского фоторепортажа (В. На выставке были представлены сотни фоторабот от самых разных советских фотографов.

Слегка изогнутые линии передают вялость, расслабленность. Дагер продолжил собственные эксперименты, в результате которых получил «дагеротип»: латентное изображение на медной пластине, покрытой хлоридом серебра и зафиксированное раствором соли. Появились и фотографы-фрилансеры. Ф. Плотникова и др. ). Астрофотография – это популярный, но очень дорогостоящий жанр фотографии, работать в котором могут позволить себе далеко не многие мастера. А чтобы снять потрясающий своими красками закат, нужно очень долго его дожидаться.

В начале 1970-х гг. Или по каким-то другим причинам просто не обращает на него внимания.

Один из них — Дж. Аведон предпочитает натурные съемки снятые крупным планом портреты выполнены в стиле «жестокой правды» («Портрет писателя Эзры Паунда», 1958), а жанровые сцены построены на смешных и нелепых ситуациях. Каждая эпоха обладает собственным фотографическим наследием. Современные зеркальные фотоаппараты имеют и такой режим. Лишь после смерти И. Сталина, с наступлением «оттепели», мастера как старшего, так и нового поколения (Л. Работы Л. Дюко дю Орона (Франция, 1868–69), Ф. Айвса (США, 1881), Г. Липмана (Франция, 1891), Б. Гомольки в 1907 и Р. Фишера в 1912 (Германия) заложили основы цветной фотографии.

Важную роль в эволюции Ф. на этом этапе сыграли такие тесно связанные с успехами журналистики приёмы фотографирования, как репортажная съёмка «скрытой камерой», длительное фотонаблюдение (т. Брандт в Великобритании) свойственны современному зарубежному фотопейзажу. в 1934 г. ) — известен как мастер сюрреалистической фотографии («Глаз кресла», 1969). П. Уткин, В. С. Шандрин), авиации (В. Тенденции к эпической величавости в трактовке дикой природы (А. Cовременное фотоискусство – это прекрасный способ общения, во-первых, с его помощью вы знакомите себя с большим количеством людей, а во-вторых – это диалог с самим собой.

В данном случае глубина резко изображаемого пространства делается меньше. Натюрморт (от франц. Современный этап в развитии сов. н. привычная камера), создание фотосерий (т. И фотография тут, конечно же, далеко не исключение. Так было с компьютерами, сотовыми телефонами интернетом, телевидением.

Она курит, водит авто, твердой поступью шагает по мостовой или пляжу. Этот аллегорический снимок мгновенно получил широкую известность.

Благодаря его усилиям и исследованиям в 1925 г. в продажу поступает малоформатная камера нового типа под названием Leica I (название произошло от слияние двух слов Leitz и Camera), работавшая на стандартной кинопленке. В образах документального Ф. (прежде всего в крупных фотожанрах, например фотоочерке) всё чаще предстают не только события, но и отдельные люди, трактованные с глубоким проникновением в их индивидуальную психологию. В 1922 г. выходит его книга «Поля чудес» с 12-ю сюрреалистическими рейографиями. В апреле 1932 г. вышло постановление ЦК ВКП (б) «О перестройке литературно-художественных организаций», по которому все прежние группировки в искусстве (в том числе и в фотографии) распускались, создавалась система союзов по различным видам творческой практики и внедрялся всеохватывающий метод социалистического реализма. Пользуясь портативными камерами («Лейка», «ФЭД»), военные репортёры сохранили для будущих поколений правдивый образ всенародной борьбы с фашизмом.

Свой вклад в создание фотолетописи 2-й мировой войны 1939–45 внесли и репортёры других стран антигитлеровской коалиции (американец Д. Дункан и другие). Особое место Ф. в художественной культуре определяется тем, что оно стало первым в истории «техническим» искусством, которое могло возникнуть лишь на основе определённых достижений в науке (физике, химии, оптике) и технике.

Киноискусство), телевидением, радиоискусством, дизайном и т. д., Фотоискусство превратилось в обширную (и всё более раздвигающую свои границы) область творчества, куда как самостоятельной разновидности входят документальное Фотоискусство, художественная фотография и прикладное Фотоискусство (используемое в плакате, оформлении книг, рекламе и т. д. ). Основателями современного стиля были еврейские фотографы Э. Саломон (1886–1944) и Ф. Х. Ман (псевдоним настоящее имя — Х. Ф. Бауман 1893–1985). В фотоискусстве постановочные кадры стали заменяться «чистым» репортажем, когда в объектив камеры попадали простые люди с их неприкрытыми радостями и горестями жизни. Активный антифашист, примыкавший к группе фотожурналистов, группировавшихся вокруг журнала «АИЦ» («Арбайтер Иллюстрирте Цайтунг»), Хартфилд в течение 1930–38 гг. С 1969 (в связи с созданием издательства «Планета») развивается новый жанр сов.

Так, музыканты Л. Маннес (1899–1964) и Л. Годовский (1900–. ), начинавшие свои исследования в области фотоискусства как любители, а впоследствии ставшие сотрудниками Исследовательской лаборатории Кодак, создали в 1933 г. кодахром, а через несколько лет — эктахром, препараты, которые изменили состав эмульсий, наносимых на пленку, в связи с чем появились новые возможности в передаче цвета. Его дама сердца — экстравагантная особа неопределенных, очевидно скрываемых лет, независимая, состоявшаяся, с волевым характером. Брандт в Великобритании) свойственны современному зарубежному фотопейзажу.

Фотокниги франц. (французский) мастера А. Картье-Брессона, созданные в результате его путешествий 40–50-х гг., привлекают виртуозным умением автора проникать в характер жизни разных народов средствами документального Ф. Прогрессивные тенденции современного документального Ф. капиталистических стран представлены также творчеством Б. Дейвидсона, А. Кертеса, Д. Уинера, Д. Фрида и др. Поздняя советская культура, позволившая гражданам СССР быть чуть свободнее, превратила классическую репортажную фотосъемку в художественную фотографию. Вначале фотографы предпочитали снимать монументальное, недвижимое (горы, дома). Хартфилд. Важную роль в эволюции Фотоискусство на этом этапе сыграли такие тесно связанные с успехами журналистики приёмы фотографирования, как репортажная съёмка «скрытой камерой», длительное фотонаблюдение (т.

в 1924 г. ) и др. Так изобретенной в 1923 г. камерой «Эрманокс» Саломон снял серию репортажей, вошедших в историю фотожурналистики. в советской фотожурналистике утвердился новый жанр — фотоочерк, на стилистику которого несомненное влияние оказала советская живопись того времени, в частности, работы А. Дейнеки. Так звучит технически правильная формулировка. И. Пенн (род.

В 1930 г. в целях «политизации фотодвижения» закрылся журнал «Фотограф», были ликвидированы провинциальные фотообщества и расформирован ГАХН (Государственная Академия художественных наук). В 1880-е в фотографических ателье стали использовать электрическое освещение, что позволило добиться большего эффекта и мягкости освещения, производить фотосъемки в вечернее время и в любую погоду. Об этом говорят и наскальные рисунки и изобразительное искусство.

Разделение на «общественную» или «художественную» фотографию стало приравниваться к принадлежности авторов к пролетарской или буржуазной культуре. В «Лайф» работал и уроженец Латвии Ф. Хальсман. Ручная интонация стушёвывала непосредственность фотоизображения. Подлинным триумфом документального Ф. явился сов.

Тенденции к эпической величавости в трактовке дикой природы (А. фотография перестала быть только идеологическим инструментом. В 1945 г. его отец, американский фотокорреспондент Мейер Левин (1905–81) и его друг французский фотограф Э. Шваб ездили по только что капитулировавшей Германии, снимая по заданию своих издательств фотоочерки об освобождении концлагерей Шваб кроме того разыскивал свою мать, депортированную в 1943 г. в Терезин. Взять хотя бы его фотоработу «По дорогам войны» известную также как «Возвращение из неволи» или снимок «На передовой», представляющий собой настоящую документальную картину боя на Северо-Кавказском фронте. Левицкому, который по возвращении из Парижа осенью 1849 года открыл в Петербурге дагерротипное заведение под названием «Светопись».

Пионерами этого процесса стали два немецких издания — «Berliner Illustrierte Zeitung» и «Munchner Illustrierte Presse». Он подолгу выстраивал антураж, композицию снимка и делал всего несколько кадров. Это достигается уникальной способностью фотохудожника передавать то, что он видит и чувствует посредством камеры. М. Камерон в Великобритании, А. И. Деньер и С. Л. Левицкий в России и др., восприняв от живописи мастерство анализа человеческой индивидуальности, вместе с тем сделали важный шаг на пути использования различных съёмочных эффектов (освещения и т. д. ) для достоверной передачи документально воссозданных черт личности портретируемого человека.

элементы фотооптики (например, приставки и специальные объективы для панорамной съёмки). Фотокомпозиции 20-х гг., появившиеся в газетах и журналах («Огонёк», «Советское фото» и др. ), сразу же заняли видное место в ряду бурно развивавшихся форм революционного искусства. С того дня, как считающаяся первой в мире женщиной фотографом Анна Аткинс сделала первые же в мире фотографии отдельных растений, прошло больше чем сто лет (трудно поверить, что родилась она более двухсот лет назад, за два месяца до Пушкина, в марте далекого 1799. ).

Создание Агентства печати Новости (АПН), деятельность фотохроники ТАСС издание большого количества иллюстрированных журналов («Огонёк», «Советский Союз», «Смена», «Советский экран» и др. ) расширили «географию» советского фоторепортажа (В. В значительной степени это было граничит с сотрудничеством с немецкими фотографами (см. А порой можно и вообще не дождаться того, что хочет фотограф. С 1924 г. Родченко обращался к классическим областям фотографии – портрету и репортажу. Издавна художники и фотографы пользуются правилом третей, порой даже неосознанно. К сожалению, у незеркалок увидеть этот эффект во время съемки практически невозможно – из-за малого количества пикселов на дисплее или у EVF (есть камеры, которые умеют делать цифровой зум видоискателя, обычно в режиме ручной наводки резкости, – чуть-чуть помогает), а также из-за того, что на дисплее не всегда показывается картинка, снимаемая с реальными значениями выдержки/диафрагмы. Вокруг фотографии постоянно возникали теоретические споры: можно ли сравнивать фотографию с живописью в плане художественной ценности.

Открытие способа приготовления сухих бромо-желатиновых пластин (Р. Новые эстетические критерии вырабатывает современное сов. Например, в 1854 году И. Александровский изобрел стереофотоаппарат. Пользуясь портативными камерами (Лейка, ФЭД), военные репортёры сохранили для будущих поколений правдивый образ всенародной борьбы с фашизмом.

начали проявлять все больший интерес к обычному человеку, его личным переживаниям и душевному состоянию. «Космополиты»), усиление государственного антисемитизма привели к тому, что почти все евреи-фотографы были изгнаны из центральной прессы. Практически параллельно происходит открытие фотографии в Англии, где Генри Фокс Талбот делает доклад о своей «калотипии», бумажном негативе, в Королевском Обществе. Наряду с пикториализмом в Ф. 1910-х гг. Я ограничился малым, так сказать, основами.

Фотография – это возможность аккуратно перенести изображение на бумагу. е. подражающей живописи) фотографии. После революции Наппельбаум стал официальным советским фотопортретистом. В той же манере работали почти все фотожурналисты 1920–30-х гг.

Американец Майкл Левин (род. Вместе с мастерами старшего поколения активно выступали Д. Н. Бальтерманц, А. С. Гаранин, И. Е. Озерский, М. С. Редькин, М. И. Савин, Г. З. Санько, М. А. Трахман, Е. А. Халдей, И. М. Шагин и другие. Техника фотосъёмки облегчает и упрощает отображение действительности. элементы фотооптики (например, приставки и специальные объективы для панорамной съёмки). В. Альперт, Б. В. Игнатович, Е. И. Лангман, А. М. Родченко, С. О. Фридлянд, Я. Н. Халип, А. С. Шайхет и другие) виртуозно использовали новаторские приёмы создания фотографической выразительности (необычные ракурсы и т. д. ), отнюдь не превращая их в самоцель (например, эффектная верхняя точка съёмки позволяла передать на снимке истинные масштабы происходящих в стране преобразований).

В Америке изобретение фотографии с самого начала вызвало огромный интерес. Съемка крупным планом поможет избавиться от них. А чем фотографы хуже. К наиболее примечательным результатам подобные поиски привели в фотопортрете. Ранняя фотография открыто имитировала произведения живописи каждое направление в изобразительном искусстве 19 века (романтизм, критический реализм импрессионизм) имело своего двойника в пикториальной (то есть подражающей живописи) фотографии. Фотография в СССР с самого начала включалась в проект строительства социализма-коммунизма.

Для этих целей использовались фирменные паспарту или штампы. фотоальбом «Мир тебе, моя земля», Иер., 1995 текст на английском и иврите). 1941–1945 гг» (М. ), где опубликованы, наряду с другими и работы еврейских фотографов. На протяжении 1921–25 гг. Во многом благодаря этим новшествам в 1-й четверти 20 в. усилился интерес к интерпретации в Фотоискусство форм реального мира (а не образных принципов, выработанных в иной области искусства, т. е. в живописи). В 2030-е гг.

Широкий общественный отклик имели (нередко отмеченные суровой правдивостью) фотографии с фронтов Крымской 185356 (Р. В возрасте 14 лет поступил учеником в городское портретное фотоателье «Боретти». Сейчас, когда практически каждому человеку вполне по средствам любительская камера, да и любой, даже самый недорогой мобильный телефон оснащён ею, особая «магия» фотографии сравнялась с обыденностью. Хельмут Ньютон получил прозвище «вуайера от фотографии» за свои будто бы «подсмотренные» кадры «застигнутых врасплох» моделей.

20 – 30-е годы оказались на редкость продуктивными для развития фотографии в России. Появилась «документалистская» тенденция: под влиянием пришедшего из мира спорта фотографа М. Мюнкаси в fashion-фотографию проникают элементы репортажа. И, тем не менее, фотография никогда не теряла своего прикладного значения.

в 1917 г. ) и Р. Аведон (род. В. Макаров), балета (Е. В 1896 г. Штиглиц стал вице-президентом созданного им нового объединения нью-йоркских фотографов — «Камера-клаб Нью-Йорка», соединив в нем ранее существовавшие Общество фотографов-любителей и «Камера-клаб». Предложенный в 1883 рус. С 1969 по 1975 годы по всему миру с большим успехом прошла выставка «СССР: страна и люди в художественных фотографиях», одним из организаторов которой выступил Николай Драчинский.

— еврейские фотографы занимали заметное место. Запечатлеть каплю дождя так, чтобы человек, который будет просматривать снимки, услышал ее звук — это истинное искусство фотографии, для этого стоит научится фотографировать. Сделать хороший пейзаж удается далеко не каждому мастеру фотографии.

Тенденции к эпической величавости в трактовке дикой природы (А. Математики всегда утверждают, что их предмет – основа мироздания. и минималистские произведения («Настенный узор», 1960). Кроме того, многие старинные изображения требуют к себе особого отношения.

На опыте цветных снимков можно сформулировать правила использования цвета в фотографии. Во внутренней коробке находилась пластина, чувствительная к свету. Фотография ещё не совсем освоила цвет. Такие снимки искажали и одновременно «оживляли», казалось бы, привычные предметы.

начали появляться любительские фотокружки, объединявшие рабочих, служащих, крестьян, студентов. Призыву «Все для фронта, все для победы. » последовали и представители фотоискусства, направившиеся на передовую линию фронта, в самые «горячие» точки.

Современный стиль журналов «Вог» и «Харперс базар» создали в 1960-х гг. выше) группа «Уоркер Фотограферс», организованная в 1926 г. в Гамбурге и превратившаяся скоро в международное объединение, с начала 1930-х гг. Стать профессиональным фотографом с первых же дней невозможно. Попробуйте теперь посмотреть на свои старые фотографии по-другому и вычислить свой КПД. В области советской художественной фотографии в 50–70-е гг. Для этого использовались мягкорисующие объективы и особые техники создания отпечатков.

В начале войны Изис был отправлен в концлагерь, бежал и примкнул к движению Сопротивления. Это возможность создания и сохранения изображения при помощи светочувствительного материала (матрицы) в фотоаппарате. в 1912 г. ), Р. Диамент (1907–87), Э. Евзерихин (1911–84), Г. Зельма, воевавший в Сталинграде и создавший хронику боев за город Ольга Ландер (1909–96), И. Озерский (1904–71), М. Редькин (1918–76), Я. Рюмкин (1913–86), В. Темин (1908–82), снимавший акт подписания капитуляции Японии М. А. Трахман (1918–76), позднее ставший корреспондентом «Известий», Д. Трахтенберг (1906–80), А. Фридляндский (род.

Но ее спектр несколько шире. е. в пору отсутствия малоформатных съёмочных камер и особо светочувствительных материалов, мешавшего развитию документального Ф. ) представлялась главным и даже единственным путём развития фотографического творчества, в середине 20 в. заняла более скромное место в современной Ф. В отличие от фотодокументализма, основанного на принципе непосредственного воспроизведения впечатлений «потока жизни», художественная фотография продолжала существовать как особая форма фотографического творчества, в котором автор интерпретирует натуру посредством создания искусственной среды (фотоателье) или посредством различного рода лабораторных преобразований (фотомонтаж, фотографика, подчёркивающая лежащий в основе фотографического изображения черно-белый контраст, соляризация, различные модификации позитивного процесса и т. д. ). е. в пору отсутствия малоформатных съёмочных камер и особо светочувствительных материалов, мешавшего развитию документального Ф. ) представлялась главным и даже единственным путём развития фотографического творчества, в середине 20 в. заняла более скромное место в современной Ф. В отличие от фотодокументализма, основанного на принципе непосредственного воспроизведения впечатлений «потока жизни», художественная фотография продолжала существовать как особая форма фотографического творчества, в котором автор интерпретирует натуру посредством создания искусственной среды (фотоателье) или посредством различного рода лабораторных преобразований (фотомонтаж, фотографика, подчёркивающая лежащий в основе фотографического изображения черно-белый контраст, соляризация, различные модификации позитивного процесса и т. д. ). Организовав в 1919 г. в Москве портретную фотостудию ВЦИКа, Наппельбаум в течение 1920–30-х гг. Одним из самых известных среди них был Р. Капа (Андре Фридман 1913–54).

Две персональные выставки в Париже — в 1946 г. и 1950 г. — принесли ему успех журнал «Пари-матч» заключил с ним контракт и в качестве корреспондента журнала он объездил Европу и Ближний Восток. Гражданской в США 1861–65 (М. элементы фотооптики (например, приставки и специальные объективы для панорамной съёмки). П. Умнов), драматического театра (А. Современный этап в развитии советского документального фотоискусства (начавшийся в первые послевоенные годы) характеризуется особым многообразием жанровых форм и творческих манер.

Яркими достижениями отмечено развитие документального Ф. социалистических стран. В то время, когда на основе фотографии появились первые движущиеся картинки (кино), сам фотоснимок представлял собой скромное документальное свидетельство, уступая в выразительности и изысканности живописи и графике. Для портретов же моделям приходилось надолго застывать.

Мастерами фотографики зарекомендовали себя Ф. Ройтер (Италия), В. Раух (ФРГ), Э. Хартвиг (Польша). Родченко принял участие в оформлении издания поэмы Маяковского «Про это», делал оригинальные снимки самого поэта, отбросив в сторону все традиции павильонной съемки. в 1957 г. ), Э. Кахведжан, А. Левак (род. М. Соколовский и У. Клейн (род. прикладное Ф., привлекающее внимание многих фотохудожников (В.

В образах документального Ф. (прежде всего в крупных фотожанрах, например фотоочерке) всё чаще предстают не только события, но и отдельные люди, трактованные с глубоким проникновением в их индивидуальную психологию. По окончании школы начал заниматься живописью. успешно выступали В. А. Малышев (цветной фотопортрет), А. Кочар, Р. Л. Баран (использующий для акцентировки черт портретируемого различные эффекты печати), фотопейзажисты А. М. Перевощиков и успешно применяющие возможности цвета А. Г. Бушкин, В. Е. Гиппенрейтер, Л. Л. Зиверт, Н. Ф. Козловский.

Фотографии Шайхета составили основу экспозиции выставки журнала «Огонек» в Лондоне (1930). Мастерами фотографики зарекомендовали себя Ф. Ройтер (Италия), В. Раух (ФРГ), Э. Хартвиг (Польша). Она стильно одета или безупречно обнажена. всё большее значение получал документализм (Э. На этот раз его приняли подсобным рабочим в «нэпманский» магазин – то есть практически по специальности. Это было тяжелое время для еврейских фотомастеров: борьба с космополитизмом (см.

Также свет проникал в помещение через боковые окна, расположенные на северной или северо-западной стороне дома. В июле 1921 г. Рей уезжает в Париж, пробует себя в качестве режиссера кино. Съемка строительства Беломорканала в 1933 г. заставила Родченко во многом переосмыслить отношения искусства и реальности, которая казалась художнику все менее вдохновляющей. (т. Для многих это не более чем просто хобби, для других – отчет для друзей и родных о путешествиях в дальние стран или о поездках в лес в выходные. Американец Дж. Аведон, Брассаи, Ю. Карш, Э. Стайхен, Ф. Халсман и др. ).

В 1950–60-е гг. Этот жанр фотографии не относится к художественным. Снимки на них подписывались не именем автора, а названием кружка.

А в 1910-е годы в области фотодела распространилось фотографирование со вспышкой. К краске нельзя прикасаться лишний раз. Ранняя фотография открыто имитировала произведения живописи каждое направление в изобразительном искусстве 19 в (романтизм, критический реализм импрессионизм) имело своего двойника в пикториальной (т. А какой простор для творчества представляет море.

Так же, как художник постоянно, ежедневно делает эскизы, фотохудожник тренирует свой глаз, своё фотовидение мира. Яркими достижениями отмечено развитие документального Ф. социалистических стран. С 1986 г. в Музее искусства в Эйн-Хароде начали проводиться Бьеннале фотоискусства. прикладное Ф., привлекающее внимание многих фотохудожников (В.

Фотокомпозиции 20-х гг., появившиеся в газетах и журналах («Огонёк», «Советское фото» и др. ), сразу же заняли видное место в ряду бурно развивавшихся форм революционного искусства. Новым этапом развития сов. е. фотоочерков или цикла фотографий на одну тему).

Создание Дж. Ему необходимо иметь особое чувство стиля, такта в искусстве. Суть жанра заключается в съемке астрономических объектов в космическом пространстве. С. Гаранин), спорта (И. Пейзаж доступен каждому и вот таким образом многие им занимаются.

В этом случае приоритет имеет диафрагма. Свой вклад в создание фотолетописи 2-й мировой войны 1939–45 внесли и репортёры др. Портреты были, в соответствии со вкусами времени, сильно отретушированы критики писали о «безмерном приукрашивании» натуры, сами же портретируемые, например, драматург А. Н. Островский, защищали фотографа.

Вернувшись в 1927 г. во Францию, Табар знакомится с Л. Вогелем, редактором журналов «Jardin des modes» и «Vu». Ньепс растворял асфальт в лавандовом масле, наносил тонким слоем на поверхность литографского камня или металлической пластинки и после высушивания экспонировал. И. Иванов, Д. Н. Никитин, М. В. Ревенский) войн. В 1958 г. в Москве вышла книга воспоминаний Наппельбаума «От ремесла к искусству».

В. Альперт, Б. В. Игнатович, Е. И. Лангман, А. М. Родченко, С. О. Фридлянд, Я. Н. Халип, А. С. Шайхет и другие) виртуозно использовали новаторские приёмы создания фотографической выразительности (необычные ракурсы и т. д. ), отнюдь не превращая их в самоцель (например, эффектная верхняя точка съёмки позволяла передать на снимке истинные масштабы происходящих в стране преобразований). Он начал применять метод скрытой камеры, в связи с чем его называли «королем рассекреченности» (серия из шести фотографий «Марлен Дитрих разговаривает по телефону из Голливуда с дочерью в Берлине», 1930). Если они параллельны, эффект усиливается, добавляя композиции неустойчивость и текучесть.

дель Тин в Италии, Д. Харисиадис в Греции), экспрессионистической напряжённости образов (Б. Развившийся впоследствии советский политический фотомонтаж, к которому прибегали многие фотохудожники, в том числе и еврейские, носил агитационный характер: преобладал позитивный фотомонтаж, воспевающий «трудовой подвиг советского народа», а сатира была направлена в основном на враждебное стране окружение. Айзенштадт, который эмигрировал в Америку и работал в «Лайф» с момента создания журнала (1936) на протяжении сорока лет, принес этот стиль в американскую фотожурналистику. Он один из первых начал работать исключительно с изобретенными незадолго до этого малоформатными камерами. Создание Дж. Искусство фотографии — один из самых замечательных видов искусства в современном мире.

Третье правило: использование контраста цветового для создания контраста смыслового. Наряду с пикториализмом в Фотоискусство 1910-х гг. Фотография Айзенштадта «День победы на Таймс-сквер» (1945) стала одной из самых известных в мире, посвященной победе над нацизмом. Это была крупная по тем временам мастерская. Развитие фотографии во многом определяли общественные потребности. Он развивал индустриальную тему в фотографии, делая снимки с крупных социалистических строек и производств для иллюстрированного журнала «СССР на стройке», основанного Максимом Горьким. Новые эстетические критерии вырабатывает современное сов.

Зарубежное документальное Ф. 1950–1970-х гг. Как и на рубеже 19–20 вв. (века), художественная фотография развивается, чутко отражая многообразные направления изобразительного искусства, в том числе и многие кризисные его тенденции. Создание Дж. Документализм, подлинность, реальность – это главное в фотографии.

С их помощью вы сможете не только уравновесить композицию, но и передать различные эмоции. М. Камерон в Великобритании, А. И. Деньер и С. Л. Левицкий в России и др., восприняв от живописи мастерство анализа человеческой индивидуальности, вместе с тем сделали важный шаг на пути использования различных съёмочных эффектов (освещения и т. д. ) для достоверной передачи документально воссозданных черт личности портретируемого человека. Современный этап в развитии сов. Предложенный в 1883 рус. (русский) фотографом С. А. Юрковским, а затем усовершенствованный австрийцем О. Аншюцем шторно-щелевой затвор, приспособленный к коротким экспозициям, позволил фотографировать людей и предметы в движении.

К новому, необычному «техническому» средству фиксации изображений с первых дней своего существования обратились представители изобразительного искусства. мастера начали резко критиковать за «буржуазные пережитки» в его искусстве и на долгие годы он был почти лишен возможности работать. Становление и развитие этих форм документального Ф. во многом было граничит с появлением лёгкой, работающей на киноленте камеры «Лейка» (изобретена немцем О. Барнаком в 1914, массовый выпуск налажен в 1925). Гуманистическим пафосом проникнуты произведения лучших мастеров зап. -европейского и амер.

дель Тин в Италии, Д. Харисиадис в Греции), экспрессионистической напряжённости образов (Б. Большое распространение получил в 1920–30-х гг.

Более широкое применение цветной фотографии стало возможно благодаря Адольфу Мите. Фотокомпозиции 20-х гг., появившиеся в газетах и журналах («Огонёк», «Советское фото» и др. ), сразу же заняли видное место в ряду бурно развивавшихся форм революционного искусства. Из еврейских фотомастеров фотомонтажем занимался близкий к Родченко Э. Лисицкий. Каждый тип линий вносит свою эмоциональную окраску. К новому, необычному техническому средству фиксации изображений с первых дней своего существования обратились представители изобразительного искусства. Процесс выбора точки съемки еще более трудоемкий, нежели в случае со статическим сюжетом.

Познав их, человек, увлечённый фотоискусством, должен определиться, что ему больше по душе. Ряд работ Атже посвящен ярмаркам и народным праздникам в различных районах столицы. Для чего два экземпляра каждого из снимков оставались в фотоателье для дальнейшего представления полицмейстеру.

е. фотоочерков или цикла фотографий на одну тему). Фотохудожник должен обладать множеством качеств. Среди документальных снимков, поставляемых объединением «Магнум», редакциями иллюстрированных журналов типа «Лайф» и агентствами печати (Юнайтед пресс интернэшонал, Ассошиэйтед пресс, Рейтер, Франс пресс и т. д. ), наряду с обезличенной фотоинформацией, рассчитанной на удовлетворение самых невзыскательных вкусов, встречаются подлинные произведения искусства. Скульпторы говорят, что их задача – взять камень и отсечь все лишнее.

Современный этап в развитии сов. Фотоискусство в России и Советском Союзе. В 1880 г. Шапиро выпустил в Петербурге альбом «Портретная галерея русских литераторов, ученых и артистов». В 1879 г. Дж.

П. Брассаи во Франции, Х. Каллаган, Д. Кипис, А. Сискайнд, А. Уэстон (все – США) и другие, фотографируя штукатурку старых стен, обрывки плакатов, трещины на асфальте и т. д. изменяя при этом масштабы и фактуру до неузнаваемости, создают композиции в духе абстрактного искусства. авангардистским течениям). Ранняя фотография открыто имитировала произведения живописи каждое направление в изобразительном искусстве 19 в (романтизм, критический реализм импрессионизм) имело своего двойника в пикториальной (т. н. привычная камера), создание фотосерий (т. Представители группы «Октябрь» ставили перед собой задачу создания новых приемов динамичного видения и оригинальных форм фотографического языка. документального Ф. Среди национальных школ сов. в Москве прошли первые фотовыставки.

Истменом портативной камеры «Кодак» (США, 1886–88) дало новый толчок для развития репортажной фотографии. Б. Брейди, А. Гарднер), русско-турецкой 18771878 (А. И сам Левицкий снимал много и успешно.

Его без преувеличения можно смело назвать самым эмоциональным и конфликтным. Эта лёгкость и вводит в заблуждение критиков фотографии как искусства. Мастерами фотографики зарекомендовали себя Фотоискусство Ройтер (Италия), В. Раух (ФРГ), Э. Хартвиг (Польша). успешно выступали В. А. Малышев (цветной фотопортрет), А. Кочар, Р. Л. Баран (использующий для акцентировки черт портретируемого различные эффекты печати), фотопейзажисты А. М. Перевощиков и успешно применяющие возможности цвета А. Г. Бушкин, В. Е. Гиппенрейтер, Л. Л. Зиверт, Н. Фотоискусство Козловский.

Тут предмет, который фотографирует фотограф, не просто объект съемки. При съёмке портрета рекомендуется применять аппарат с длиннофокусным объективом. жанров первоначально целиком принадлежали к пикториальному направлению. Но историки фотоискусства отмечают для себя знаковое событие, случившееся в 1856 году. Методы фотомонтажа, фотографики, негативно-позитивного комбинирования, печати посредством цветных фильтров и масок разрабатывают Л. Балодис, В. С. Бутырин, Р. Дихавичюс, П. Карпавичюс, П. Тооминг и др. Создатель «новой реальности» в Ф. А. Зискинд (1903–. ) первые годы своей деятельности посвятил документальной фотографии, впоследствии перешел к художественной фотографии, создавая экспрессионистские, абстрактные, а в 1960-х гг.

Среди документальных снимков, поставляемых объединением «Магнум», редакциями иллюстрированных журналов типа «Лайф» и агентствами печати (Юнайтед пресс интернэшонал, Ассошиэйтед пресс, Рейтер, Франс пресс и т. д. ), наряду с обезличенной фотоинформацией, рассчитанной на удовлетворение самых невзыскательных вкусов, встречаются подлинные произведения искусства. А. Генде-Роте, Г. А. Копосов, В. С. Резников, В. С. Тарасевич, Л. Н. Шерстенников и др. ). в 1918 г. ), Евгений Халдей (1917–97), А. Г. Шайхет. Как говорится, «Бог дал – Бог взял». В 1884 г. вышел альбом работ Шапиро, состоящий из 30 художественных фотографий. В 1950-60е годы фоторепортаж становится самым ярким течением в советском фотоискусстве.

(Опубликованы в книге Н. Переца «Восток в объективе», Иер., 1988, на английском языке ранние фотографии Ближнего Востока, 1839–85. ) Первыми фотохудожниками-евреями, запечатлевшими Эрец-Исраэль, были Я. Бен-Дов (1882–1968), А. Бернхейм (1885–1974), Ш. Й. Швайг (1905–84). Получаемые фото отличаются от любительских тем, что они воплощают желания, чувства, переживания, внутренний мир. Такой стиль фоторепортажа был характерен с начала 1930-х гг. В этом плане удовлетворительно достоверное изображение можно получить с минимальной затратой времени на освоение процесса съёмки. Это ему удалось с большим успехом.

В его фоторепортажах война была показана не в героическом аспекте, а через смерть, боль, страдания преобладал не панорамный, обзорный план, а крупный часто фотограф ограничивался лишь деталью («Эфиопский солдат», 1935). А луна. Среди документальных снимков, поставляемых объединением Магнум, редакциями иллюстрированных журналов типа Лайф и агентствами печати (Юнайтед пресс интернэшонал, Ассошиэйтед пресс, Рейтер, Франс пресс и т. д. ), наряду с обезличенной фотоинформацией, рассчитанной на удовлетворение самых невзыскательных вкусов, встречаются подлинные произведения искусства. Постоянный интерес к темам музыки (О.

Первоначально свои работы в этой области он описал в отчете «Об искусстве фотогенного рисования», представленном 31 января 1839 года Королевскому обществу. Модные коллекции также стали «документироваться» с помощью фотографии. Истменом портативной камеры «Кодак» (США, 1886–88) дало новый толчок для развития репортажной фотографии.

войн 60-х гг. Появилось огромное количество жанров и направлений в фотоискусстве. Бар-Ам стремился перейти от репортажной фотографии и фотожурнализма к фотоискусству, находя такой аспект, который позволял ему быть одновременно и репортером и современным фотохудожником: рука, снятая крупным планом и довлеющая над толпой («Демонстрация ортодоксов в Иерусалиме», 1967), тень человека-голубя («Человек, несущий голубя мира», 1977). К мастерам культуры – кинематографистам, художникам, театральным режиссерам, литераторам и фотографам – теперь предъявлялись требования по созданию нового образа человека, нового быта и культуры.

История советской фотографии формально начинает отсчет в 1931 году, с выставки сторонников авангардного конструктивизма группы «Октябрь», куда входили новаторы советской фотографии Павел Новицкий, Александр Родченко, Борис Игнатович и многие другие. Зарубежное документальное Фотоискусство 1950–1970-х гг. Французский художник Деларош (1797- 1856), подчёркивая возможности, открываемые фотографией, писал: Живопись умерла с этого дня.

дель Тин в Италии, Д. Харисиадис в Греции), экспрессионистической напряжённости образов (Б. Дагер был художником и первые фотографические снимки (дагеротипы) создавались в русле традиционных для живописи жанров портрета, пейзажа и натюрморта. Первым его представителем явился Пол Стрэнд идеолог движения «чистого» фотоискусства.

Тем не менее, группа «Октябрь», безусловно, сыграла свою роль в развитии советского фотоискусства, на протяжении нескольких лет являясь апологетом движения «пролетарской» фотографии, лидерами которого были Аркадий Шайхет и Макс Альперт. Рамка картины есть первая раскадровка действительности в истории культуры. Она близка по своей сути к жанру социальной фотографии. Так выглядят берега большинства водоемов. Возможности фотографии в интерьере практически безграничны. В 1860-е в фотографию приходит тиражированное производство. Кадры в этом жанре почти всегда делаются «скрытой камерой», то есть человек, оказавшийся в поле зрения фотографа, обычно не знает, что его фотографируют.

Она выпустила несколько тематических фотоальбомов, посвященных Эрец-Исраэль и ее людям. Другое ответвление абстрактной фотографии вполне можно было бы назвать «абстрактным реализмом». Мастера фотографии Грекова принято считать первым в России фотохудожником-портретистом. Характерные для 1920-х гг. В 1895 г. Наппельбаум вернулся в Минск и открыл свое фотоателье.

Спустя недолгое время будущий фотограф вновь сменил работу. Про нее никак нельзя забывать. Цель обучения и эстетической практики – соединить искусство, ремесло и индустрию (в обновленном виде и на новой технической основе) через экспериментирование с цветом, формой и материалом. П. Ананьин, В. М. Мастюков). светопись – техника рисования светом. Одно из первых крупных фотоателье принадлежало С. Л.

в 1954 г. ) опубликовал книгу «Военная история» (Мюнхен, 1997). К фотографии Родченко обратился не сразу. П. Брассаи во Франции, Х. Каллаган, Д. Кипис, А. Сискайнд, А. Уэстон (все США) и др., фотографируя штукатурку старых стен, обрывки плакатов, трещины на асфальте и т. д. изменяя при этом масштабы и фактуру до неузнаваемости, создают композиции в духе абстрактного искусства. А. Генде-Роте, Г. А. Копосов, В. С. Резников, В. С. Тарасевич, Л. Н. Шерстенников и др. ).

Однако и фотопейзаж вплоть до 1920-х годов развивался в духе имитации пейзажа живописного (француз Р. Ламар, бельгиец Л. Миссон, англичанин А. Кейли, русский С. А. Саврасов и другие). Каждый человек придает своим снимкам определенный смысл. Фотокомпозиции 20-х годов, появившиеся в газетах и журналах (Огонёк, Советское фото и другие), сразу же заняли видное место в ряду бурно развивавшихся форм революционного искусства. Первые фотографические ателье появились сразу же после изобретения дагерротипии.

Работы Родченко печатались в журналах «Советское фото» и «Новый ЛЕФ», а Маяковский пригласил его для иллюстрирования своих книг. Начав работать еще во время Первой мировой войны, Ман создал цикл «Окопный быт», в 1929 г. — первые в мире циклы, посвященные музыкантам («И. В 1897 г. Штиглиц начал выпуск нового издания — «Камера ноутс», в 1902 г. основал авангардное движение «Фото-Сецессион» и в 1903 г. стал редактором созданного им журнала «Камера уорк» журнал просуществовал до 1917 г. Одной из главных задач «Фото-Сецессиона» было сделать фотографию полноправным видом искусства. Создание Агентства печати Новости (АПН), деятельность фотохроники ТАСС издание большого количества иллюстрированных журналов («Огонёк», «Советский Союз», «Смена», «Советский экран» и др. ) расширили «географию» советского фоторепортажа (В.

Самая важная институция, с которой связана фотография «нового видения» – это Баухауз (Bauhaus или Staatliches Bauhaus, 1919–1933) – немецкая Высшая школа строительства и формообразования, а также авангардистское и модернистское художественное объединение (специализировавшееся главным образом на архитектуре и дизайне), возникшее в ее рамках. Почти все портретные съемки производились при натуральном дневном свете. Важной вехой в истории Ф. явились исполненные Э. Майбриджем (США) циклы фотографий, снятых несколькими камерами с разных точек зрения («Галопирующая лошадь», 1878 «Фигура в движении», «Прыгающая девушка» – оба 1887), которые обнаружили необычайную красоту пластики реальных движений. Но из этого следует и другое: все направления и жанры художественной фотографии составляют целостную специфику фотографии как вида искусства и только через понимание особенностей и художественных возможностей каждого из них возможно создание совокупного и цельного представления о фотографии как новом, современном виде искусства, кое в чём типичном для существующего понимания искусства, а кое в чём вносящем свои исторические и смысловые коррективы в понимание системы, взаимосвязей и функций видов искусства как в рамках художественной культуры, так и в рамках современной культуры вообще. Кунчюс, А. Мацияускас, А. Суткус и др. ).

Эти работы оказали большое влияние на стилистику журналов мод — он сотрудничал с «Вю» и «Вог» (впервые художник столь высокого уровня публиковался в изданиях этого рода). Эти снимки попадали на страницы мировой печати и в фотоальбомы, посвященные Катастрофе. В 1918 г. делает первые значительные фотографии.

Гуманистическим пафосом проникнуты произведения лучших мастеров зап. -европейского и амер. На протяжении нескольких лет Штиглиц организовывал выставки «Фото-Сецессиона» в Европе и Америке, а в 1905 г. открыл «Малые галереи Фото-Сецессиона» на Пятой авеню в Нью-Йорке. Новые эстетические критерии вырабатывает современное сов. Это направление тесно граничит с деятельность творческой группы «Октябрь» — фотообъединения «левых» фотографов, организованного в 1928 году в Москве. Тем не менее уже к концу 19 в. во многих городах Российской империи — Москве, Петербурге, Харькове, Одессе, Витебске, Вильне и др. По крайней мере, в реальности фотоснимка.

Он начинал в Париже, где открыл собственную студию и был известен как портретист и фотограф моделей одежды. Но, тем не менее, «фотошоп» в некотором роде существовал и раньше. Фотографии сопровождаются выдержками из воспоминаний отца. В 1968 г. Бар-Ам стал постоянным корреспондентом «Нью-Йорк Таймс», с 1974 г. — организатор фотовыставок и историк фотографии — сначала в Израильском музее, а с 1977 г. — в Музее искусства в Тель-Авиве. Для кого-то это способ достучаться до мира, способ высказаться. Во многом благодаря этим новшествам в 1-й четверти 20 в. усилился интерес к интерпретации в Ф. форм реального мира (а не образных принципов, выработанных в иной области искусства, т. е. в живописи).

в 1926 г. ). Другие качества фотографии, её особенности их значение для культуры в целом выкристаллизовываются при сравнении фотографии и отдельных видов искусства. В 1874 г. сбежал из дома и устроился юнгой на торговый корабль идущий в Уругвай. Начало 20 века рождает целую плеяду блестящих мастеров фотоискусства, среди которых был родоначальник российской фотожурналистики немец Карл Булла, невероятно популярный фотопортретист русской столицы (Санкт-Петербурга) и известных людей своего времени, первые военные фоторепортёры А. Иванов и Д. Никитин, фотограф-художник Анатолий Трапани, работавший в технике фотоофорта и многоцветного бромойля и один из первых выставивший фото обнаженной натуры и многие другие.

Дело Рейландера продолжил талантливый художник и фотограф Генри Пич Робинсон, который прославился благодаря своему комбинированному снимку «Уходящая», сделанному с пяти негативов. Само видение мира в кадре есть наследие живописи. В 20–30-е гг.

Жанр уличной фотографии не менее интересен и увлекателен, чем два описанных выше. в 1944 г. ), Г. Офир (род. Штиглиц заложил основы современной ему портретной, ландшафтной, урбанистической и документальной фотографии вплоть до середины 20 в. американские фотохудожники в целом следовали принципам, разработанным им. Фотокниги франц.

Во взаимоотношения форм вносилось глубокое человеческое чувство без какого-либо монтажа. В. Макаров), балета (Е.

Важно попробовать себя в различных видах пейзажа. Это правило относится к расположению снимаемого объекта. Уроженец Украины Г. Виницкий (род. К тому же, здоровье Атже заметно ослабло. С 1969 (в связи с созданием издательства «Планета») развивается новый жанр сов. (советский) документального Ф. Среди национальных школ сов. (советский) документального Ф., окончательно оформившихся в 60–70-е гг., одно из ведущих мест занимает литовская (А.

был уже признанным мастером фоторепортажа на темы повседневной жизни рабочих и крестьян. Свой вклад в создание фотолетописи 2-й мировой войны 1939–45 внесли и репортёры др. мастера А. Айзенштадт и Э. Заломон), впечатляющие картины обнищания народных масс (произведения У. Эванса, Д. Ланге, Р. Ли, Б. Шана и других мастеров, работавших в начале 30-х годов в США). «Надгробие в Радзивилове», фотография 1913 г. и линогравюра из альбома «Еврейский народный орнамент», Витебск, 1920) и другими художниками еврейского возрождения в России.

Одним из самых известных фотожурналистов и фотохудожников того времени можно назвать классика советской фотографии Валерия Генде-Роте, автора знаменитого снимка Гагарина, отдающего рапорт Хрущеву и чарующих портретов Софи Лорен, посетившей СССР в 1960-е годы. Характерные для 1920-х гг. Ф. Плотникова и др. ).

Его работа «Абстракция» 1916 г. словно декларировала основные приемы, реализующие устремление к абстракции: съемка крупным планом, необычные ракурсы, эффекты освещения и выразительные природные свойства самих фотографируемых объектов. Это были фотографии листьев растений, выполненные по способу Тальбота. Работы Л. Дюко дю Орона (Франция, 186869), Ф. Айвса (США, 1881), Г. Липмана (Франция, 1891), Б. Гомольки в 1907 и Р. Фишера в 1912 (Германия) заложили основы цветной фотографии. Для обеспечения необходимого количества механических изображений пресса оперировала штатом собственных фотографов. Скрученное тело модели выглядит гораздо эффектнее как раз за счет спиралеобразных линий. Во многом благодаря этим новшествам в 1-й четверти 20 века усилился интерес к интерпретации в фотоискусстве форм реального мира (а не образных принципов, выработанных в иной области искусства, т. е. в живописи).

Ф. Ман также придерживался принципа серий. Это так называемая «пролетарская» фотография, в которой документальный фоторепортаж рассматривался как инструмент классовой борьбы. Подлинным триумфом документального Ф. явился сов. Гуманистическим пафосом проникнуты произведения лучших мастеров зап. (западный)-европейского и амер. (американский) фотопортрета (Р. В 1929 г. в «Советском фотографическом альманахе» вышла разгромная статья, где авторы «старой школы», являвшиеся основными участниками выставок «Искусство движения», объявляются агентами буржуазного влияния.

Художественная фотография, которая в 19 – начале 20 вв. За 18 лет работы Капа был фотографом на пяти войнах и погиб во время войны в Индокитае. Цифровая эпоха открывает невиданные доселе возможности для создания оригинальных снимков, превращает фотографию в «массовое» искусство, вытесняя пленочную технологию в сферу ретро-жанра. Подлинным триумфом документального Фотоискусство явился сов. Истинное искусство перешагивает грани обычного снимка.

Решающее значение при съемке играет выдержка. Но при этом коробки могли выдвигаться одна из другой и возвращаться на место. Адамс, США), психологизму сюрреалистического толка (Т. Известность ему принесла серия драматических репортажей о гражданской войне в Испании («Смерть солдата-республиканца», 1936). Волин, родившийся в Нью-Йорке, чьи дед и бабушка были выходцами из Восточной Европы, выпустил книгу «Портрет Катастрофы» (Сан-Франциско, 1997). Впервые такую технику применил в своей работе в 1858 году Генри Робисан. И. Иванов, Д. Н. Никитин, М. В. Ревенский) войн.

После М. Рея заново открывает эффект соляризации (выдержки на солнце).

Особое значение приобрело советское фотоискусство в годы советско-германской войны. Мастера, занимающиеся фотоискусством, жанры разного характера используют в работе. С 1995 г. в Израиле проходят и Международные выставки фотографии. На этой же выставке серебряной медалью города был награжден Д. Вилькин (род.

Пенн склонен к композиционным съемкам, костюмированным представлениям («Два человека в белых масках», 1948), сюрреалистическим деформациям («Четырехглазая прелесть», 1970). Основополагающий принцип гелиографии -- потеря растворимости асфальтового слоя под действием света. Она даже бывает в заводских цехах и забирается на конструкции Эйфелевой башни. В середине 1920-х гг. Эти опыты послужили основой для развития фотографики, обогатившей арсенал художественных средств фотографии однако решительный отказ от принципа изобразительности открывал путь для вторжения в фотографию модернистских концепций (близких дадаизму, сюрреализму и другим авангардистским течениям). Прежде чем определиться с темой, которая захватывает фотографа и заставляет его часами выискивать нужный кадр, опытные мастера советуют испробовать всё.

В этих снимках зачастую полностью отсутствуют какая-либо игра, постановка, режиссура. В 191020-е гг. В конце 1930-х гг. Киноискусство), телевидением, радиоискусством, дизайном и т. д., Ф. превратилось в обширную (и всё более раздвигающую свои границы) область творчества, куда как самостоятельной разновидности входят документальное Ф., художественная фотография и прикладное Ф. (используемое в плакате, оформлении книг, рекламе и т. д. ). Пользуясь портативными камерами («Лейка», «ФЭД»), военные репортёры сохранили для будущих поколений правдивый образ всенародной борьбы с фашизмом.

Начал свою деятельность в 1954 г. в археологической экспедиции И. Ядина. В середине 1910-х гг. обогащение возможностей репортажной фотографии и достижения документального Ф. во многом способствовали окончательному признанию самостоятельной эстетической ценности фотографических изображений. Обычно потолок в них был застеклен и перекрывался регулируемыми шторами. Эйнштейн», 1948 впоследствии был воспроизведен на почтовой марке).

Впоследствии он внес немало новшеств в новый вид искусства: придумал камеру с мехами для удобства наводки на фокус, первым использовал декоративные сменные фоны и ретушь негативов. вошедшую в полную силу. С. Гаранин), спорта (И.

В своих цветных натурных работах Ульсман предпочитал крупный план, необычный ракурс интенсивный цвет с использованием различных колористических эффектов («Лягушка», 1960-е гг. ). Три его фильма были отмечены золотыми медалями на международных кинофестивалях. Жанр фотографирования — это, по сути, самовыражение мастера.

В 1913 г. рижский журнал по практической и художественной фотографии Лучи (Stari) опубликовал спец. стран антигитлеровской коалиции (американец Д. Дункан и др. ). Уже в 1920-е гг. Это тоже великолепный источник света. Он неотъемлем от технического новшества – сухой технологии. Художественная фотография, которая в 19 – начале 20 вв. (века) (т. Зарубежное документальное Ф. 19501970-х гг.

Талантливый фоторепортер Макс Альперт получил широкую известность еще в 30-е годы, создав документальный фотоочерк «24 часа из жизни рабочей семьи Филипповых». Фотографии Эренбурга были опубликованы в его книге «Мой Париж», вышедшей в 1933 г. во Франции, а затем и в Москве. Брандт в Великобритании) свойственны современному зарубежному фотопейзажу. Он не смотрит в объектив фотокамеры, не обращает на фотографа своего внимания. Человеческий глаз – точный и сложный инструмент.

(М. Черная рамка являлась своеобразным гарантом «правды» фотографического изображения. А уже в 1851 г. англичанин Фредерик Скотт Арчер разработал мокрый каллодионовый процесс. Обществу друзей советского кино (ОДСК)поручалось наладить работу с фотолюбителями.

В области советской художественной фотографии в 50–70-е гг. Аведон, Брассаи, Ю. Карш, Э. Стайхен, Ф. Халсман и др. ). Настоящая любовь к фотографированию это нечто большее, чем фото типа «я и памятник». В частности, немалой популярностью в России начала прошлого века пользуются так называемые «крашенки», вручную раскрашенные фотографии. Занявшись литографией изобретенной в 1796 году, Ньепс пришел к созданию первой гелиографии (рисунка светом), которая все еще требовала работы гравера, но точно воспроизводила реальный объект.

Работы Л. Дюко дю Орона (Франция, 1868–69), Ф. Айвса (США, 1881), Г. Липмана (Франция, 1891), Б. Гомольки в 1907 и Р. Фишера в 1912 (Германия) заложили основы цветной фотографии. на Ленинградской студии научно-популярных фильмов. В марте 1933 г., через три месяца после прихода Гитлера к власти, редакция журнала перебралась в Прагу, а в 1938 г. — в Париж, где название было изменено на «Фолькс Иллюстрирте». Среди документальных снимков, поставляемых объединением «Магнум», редакциями иллюстрированных журналов типа «Лайф» и агентствами печати (Юнайтед пресс интернэшонал, Ассошиэйтед пресс, Рейтер, Франс пресс и т. д. ), наряду с обезличенной фотоинформацией, рассчитанной на удовлетворение самых невзыскательных вкусов, встречаются подлинные произведения искусства.

Оптическое увеличение на недорогих объективах заметно усиливает аберрации. П. Ананьин, В. М. Мастюков). П. Уткин, В. С. Шандрин), авиации (В.

Волнистые линии задают ритм снимка. Это, наверное, наиболее сложный и драматичный жанр искусства фотографии. документального Ф. (начавшийся в первые послевоенные годы) характеризуется особым многообразием жанровых форм и творческих манер. Изис выпустил ряд книг иллюстрированных его фотографиями, в том числе альбом «Израиль» (Париж, 1955 предисловие А. Мальро) и книгу «Цирк Изиса» (Париж, 1963 текст для нее написал Ж. Превер, фронтиспис выполнил М. Шагал, с которым Изиса в это время связывали тесные творческие отношения). Довольно быстро фотографии Атже обрели своих первых ценителей.

Неизменный эротический подтекст, агрессивность, экстравагантность, специфические аксессуары и сюжеты (обнаженная модель с костылем и протезом, дама на кладбище, поправляющая чулок, девушки в ошейниках, цепях и мехах) – характерная черта Ньютона, за что он получил славу одного из самых скандальных фотографов. Ульсман (род. В области советской художественной фотографии в 50–70-е годы успешно выступали В. А. Малышев (цветной фотопортрет), А. Кочар, Р. Л. Баран (использующий для акцентировки черт портретируемого различные эффекты печати), фотопейзажисты А. М. Перевощиков и успешно применяющие возможности цвета А. Г. Бушкин, В. Е. Гиппенрейтер, Л. Л. Зиверт, Н. фотоискусств Козловский. Условия существования фотографии в массовой иллюстрированной прессе определяли и вид собственно авторских снимков. Став профессиональным фотографом, Наппельбаум совершил поездки по городам России (Козлов, Одесса, Евпатория) затем выехал в Варшаву, а оттуда — в Америку, где работал в фотоателье в Нью-Йорке и Питсбурге. Его «Портрет матери», сделанный в 1924 году, стал классикой съемки крупным планом.

Одним из самых старых жанров фотоискусства является именно архитектурная фотография. Впоследствии в соавторстве с И. Шоу выпустил одну из первых книг об Израиле. В. Макаров), балета (Е. авангардистским течениям).

Постоянный интерес к темам музыки (О. Свидание с планетой», режиссера Люка Бессона и фотографа Яна Артюса-Бертрана. В 1927 г. ОДСК заключило соглашение с ТАСС об использовании лучших работ кружковцев в прессе, а его фотокинолюбительская секция приняла участие в «Выставке советской фотографии за 10 лет». Предложенный в 1883 рус.

Один из изобретателей фотографии Л. Ж. М. фотомонтаж. И достать его можно быстро и уберечь от удара легко. Уличная фотография – это далеко не просто фотографирование улиц различных городов. Это была первая золотая медаль, выданная на всемирной выставке за фотографические работы. Попробуйте проанализировать свои снимки, чтобы убедиться в справедливости моих слов. Фотографии, как искусству объективному, необходимо было найти собственные средства для отображения сюрреальности. В образах документального Фотоискусство (прежде всего в крупных фотожанрах, например фотоочерке) всё чаще предстают не только события, но и отдельные люди, трактованные с глубоким проникновением в их индивидуальную психологию.

Этот способ получает название дагеротипия. П. Брассаи во Франции, Х. Каллаган, Д. Кипис, А. Сискайнд, А. Уэстон (все – США) и др., фотографируя штукатурку старых стен, обрывки плакатов, трещины на асфальте и т. д. изменяя при этом масштабы и фактуру до неузнаваемости, создают композиции в духе абстрактного искусства. Уличная фотография – это, прежде всего, документальная фотография. Свой вклад в создание фотолетописи 2-й мировой войны 193945 внесли и репортёры др.

«Зеркалки», «мыльницы», цифровые фотоаппараты. На протяжении 2-й половины 19 века и в 20 веке создавались новые, всё более совершенные и разнообразные фотографические объективы и другие элементы фотооптики (например, приставки и специальные объективы для панорамной съёмки). Киноискусство), телевидением, радиоискусством, дизайном и т. д., Ф. превратилось в обширную (и всё более раздвигающую свои границы) область творчества, куда как самостоятельной разновидности входят документальное Ф., художественная фотография и прикладное Ф. (используемое в плакате, оформлении книг, рекламе и т. д. ).

П. Ананьин, В. М. Мастюков). Истменом портативной камеры «Кодак» (США, 1886–88) дало новый толчок для развития репортажной фотографии. Считается, что фотограф просто снимает то или иное событие. С 1948 до 1950 гг.

Становление и развитие этих форм документального Ф. во многом было граничит с появлением лёгкой, работающей на киноленте камеры «Лейка» (изобретена немцем О. Барнаком в 1914, массовый выпуск налажен в 1925). Писатель И. Эренбург, живя в 1930-е гг. Новым этапом развития сов. (советский) документального Ф. стал репортаж периода Великой Отечественной войны 1941–45. В области советской художественной фотографии в 50–70-е гг. С возникновением фотоаппарата и зарождением фотоискусства возникают первые фотосалоны.

В годы Великой Отечественной войны советские фотографы и фотокорреспонденты всецело посвятили себя делу борьбы с гитлеровской Германией. В течение десяти лет преподает здесь фотографию и живопись, работает как фотограф моды. С приходом нацистов к власти Ман покинул Германию и переселился в Лондон. Создание Дж.

Так и жили. Первые фотоателье представляли собой тесные каморки под самыми кровлями. Нередко Атже выбирался в пригороды Парижа. стран антигитлеровской коалиции (американец Д. Дункан и др. ). Портрет – это не просто фотография человека, на которой он похож сам на себя внешне.

И с тех пор фотографированию растений посвятило свое творчество множество мастеров фотографии. Результаты ранних натурных этнографических съёмок показали плодотворность этого метода ибо послужили основой для возникновения репортажной фотографии. Как фотографу Родченко повезло больше, чем как художнику – первого быстрее признали. С этим эффектом связано понятие фотогеничности человека. А. Генде-Роте, Г. А. Копосов, В. С. Резников, В. С. Тарасевич, Л. Н. Шерстенников и др. ).

Открытие способа приготовления сухих бромо-желатиновых пластин (Р. Важной вехой в истории фотоискусства явились исполненные Э. Майбриджем (США) циклы фотографий, снятых несколькими камерами с разных точек зрения (Галопирующая лошадь, 1878 Фигура в движении, Прыгающая девушка – оба 1887), которые обнаружили необычайную красоту пластики реальных движений. В конце 1910 – начале 1920 гг. стран антигитлеровской коалиции (американец Д. Дункан и др. ).

Среди национальных школ сов. (т. В 1992 г. в Тель-Хае открылся Музей фотографии — один из немногих в мире.

И, к тому же, он не менее сложен, чем они. П. Уткин, В. С. Шандрин), авиации (В. Моисей Наппельбаум родился в Минске. Известными фотографами журналов мод и фотомоделей стали в 1960-е гг. Коберн, спустя несколько лет после абстрактных экспериментов в живописи Василия Кандинского, включил в свою персональную выставку в Лондоне серию из пяти фотографий под названием «Нью-Йорк с высоты».

П. Брассаи во Франции, Х. Каллаган, Д. Кипис, А. Сискайнд, А. Уэстон (все – США) и др., фотографируя штукатурку старых стен, обрывки плакатов, трещины на асфальте и т. д. изменяя при этом масштабы и фактуру до неузнаваемости, создают композиции в духе абстрактного искусства. Лучше всего подходит объектив с фокусным расстоянием 80 мм. В 1927–1929 гг. С 1920-х гг. Адамс, США), психологизму сюрреалистического толка (Т.

На такую работу порой уходили месяцы работы. Диафрагму открывают для того, чтобы фон был размыт. Становление и развитие этих форм документального фотоискусства во многом было граничит с появлением лёгкой, работающей на киноленте камеры Лейка (изобретена немцем О. Барнаком в 1914 году, массовый выпуск налажен в 1925).

Фотограф должен обладать глубоким знанием жизни, различных её сторон. В современном мире информационных технологий существует масса возможностей для создания и обработки фотографии. Длинные выдержки дают размытые снимки, подчеркивая скорость. Но фотограф сможет передать суть картины более правильно. Штатив избавит вас от подобных проблем, благо стоит он гораздо меньше самого фотоаппарата. Помимо «Фотографического вестника», в России издавались такие тематические журналы, как «Фотографические новости», «Фотографическое обозрение», «Фотограф-любитель» и другие. В середине 1930-х гг.

Советов по выбору композиции можно давать бесконечно много. В противовес этому один немецкий журнал утверждал противоположное:. Наряду с этими видами фотоискусства большое развитие получило в Америке фотографирование для журналов мод.

Открывая в сов. Так было организовано «Творческое объединение работников печати». Подобных ассоциаций может быть бесконечно много. Итак, мой фотографический КПД составил около 8. С 1896 г. The New York Times начал выпускать фотоприложение раз в две недели. Эту работу высоко оценил критик В. Стасов, назвав ее «важной художественной новостью в Петербурге». Брандт в Великобритании) свойственны современному зарубежному фотопейзажу.

дель Тин в Италии, Д. Харисиадис в Греции), экспрессионистической напряжённости образов (Б. Днем это обычно всего один источник света – солнце. Ведь в стране после гражданской войны царила полная разруха. Г. Ф. Надар во Франции, Дж.

Представители движения также не смогли избежать нападок со стороны советской критики. Мастерами фотографики зарекомендовали себя Ф. Ройтер (Италия), В. Раух (ФРГ), Э. Хартвиг (Польша). Известный советский публицист М. Кольцов проявлял большой интерес к этому виду искусства в 1926 г. по его инициативе был создан журнал «Советское фото». е. в пору отсутствия малоформатных съёмочных камер и особо светочувствительных материалов, мешавшего развитию документального Фотоискусство) представлялась главным и даже единственным путём развития фотографического творчества, в середине 20 в. заняла более скромное место в современной Фотоискусство В отличие от фотодокументализма, основанного на принципе непосредственного воспроизведения впечатлений «потока жизни», художественная фотография продолжала существовать как особая форма фотографического творчества, в котором автор интерпретирует натуру посредством создания искусственной среды (фотоателье) или посредством различного рода лабораторных преобразований (фотомонтаж, фотографика, подчёркивающая лежащий в основе фотографического изображения черно-белый контраст, соляризация, различные модификации позитивного процесса и т. д. ). П. Умнов), драматического театра (А. Пользуясь портативными камерами («Лейка», «ФЭД»), военные репортёры сохранили для будущих поколений правдивый образ всенародной борьбы с фашизмом.

Кунчюс, А. Мацияускас, А. Суткус и др. ). Увлекшись фотографией, Левицкий посещал лекции в Сорбонне, где познакомился с Дагером. Ман, один из первых создателей цветных фоторепортажей, применял этот метод впоследствии и в портретах (портрет М. Шагала, 1950) и при создании пейзажно-архитектурных серий («Темза в Челси», 1949). Резко политизировалась и позиция журнала «Советское фото». В 1931 г. было принято решение об изменении форм организации фотодвижения — место постоянного кружка должна была занять временная фотобригада, создаваемая на короткий срок для решения определенных идеологическо-новостных задач. Фотоискусство в Германии.

Тенденции к эпической величавости в трактовке дикой природы (А. Открывая в сов. Открытие способа приготовления сухих бромо-желатиновых пластин (Р. н. привычная камера), создание фотосерий (т. В ночном городе число источников света измеряется сотнями, если не тысячами. Фентон).

Чего только не предлагают нам современные технологии. в 1939 г. ) и многие другие. На 38-й Международной фотовыставке («Бет Ционей Америка», Тель-Авив, 1995) были представлены фоторепортажи молодого фотожурналиста З. Корена (род.

Оже, «Светопись» – фотография в нем рассматривалась как изобразительное творчество, наряду с живописью и графикой. В 1890-е годы уже наладилось промышленное производство фотографических материалов. Но выбора-то у фотографа нет. документального Ф. стал репортаж периода Великой Отечественной войны 1941–45.

Важную роль в эволюции Ф. на этом этапе сыграли такие тесно связанные с успехами журналистики приёмы фотографирования, как репортажная съёмка «скрытой камерой», длительное фотонаблюдение (т. 3.

Один из изобретателей фотографии Л. Ж. М. Главное заключается в том, что этот объект не должен находиться строго по центру.

Фотографирование отдельных растений – это один из видов минимализма в фотоискусстве. Искусство фотографии – доступный, гибкий, живой и вот таким образом ставший популярным сегодня в народе вид творчества. И. Иванов, Д. Н. Никитин, М. В. Ревенский) войн. Гражданской в США 186165 (М.

Подобного нельзя сказать о живописи. В образах документального Ф. (прежде всего в крупных фотожанрах, например фотоочерке) всё чаще предстают не только события, но и отдельные люди, трактованные с глубоким проникновением в их индивидуальную психологию. Так начинается его карьера фотографа моды. Кунчюс, А. Мацияускас, А. Суткус и др. ). В 1910–20-е гг.

Фотография освободила живопись от утилитарной функции – изобразительной фиксации факта, что ещё в эпоху Возрождения было одной из важнейших задач живописи. К фотографическим опытам Тальбот приступил в 1834 году. Его работы в 20 – 30-е годы были представлены на многих крупных выставках в Европе и Америке. Предложенный в 1883 рус.

Хороший, настоящий портрет передает характер человека, его внутренний мир. много работала в России. Начали открываться фотошколы, в художественных учебных заведениях создавались отделения фотографии (в 1980 г. четырехгодичный курс фотоискусства был открыт в Академии Бецалель в Иерусалиме) в Музее искусств в Тель-Авиве и в Израильском музее были основаны отделы фотографии, начали проходить регулярные выставки, ретроспективные и показывающие состояние фотоискусства в Израиле за последнее время и дающие картину развития фотоискусства в стране.

н. привычная камера), создание фотосерий (т. Предложенный в 1883 рус. Открытие фотографии имеет высокое значение для науки и весьма ограниченное для художества. В этом жанре фотоискусства раскрыли себя сотни и сотни фотографов разных стран. Б. Брейди, А. Гарднер), русско-турецкой 1877–1878 (А. Атже во Франции, П. Мартин в Великобритании, А. Стиглиц в США, М. П. Дмитриев в России и др. ), в русле которого создавались произведения, посвященные прозе повседневной городской или сельской жизни, проникнутые горячим сочувствием к «маленькому человеку».

В фотографии очень наглядно и присутствие и отсутствие художественного стиля. В 1975–80 было осуществлено пятитомное издание «Великая Отечественная война в фотографиях и кинодокументах. Наряду с документальным Ф. успешно развивалась студийная фотография. Стоит начать с главного определения фотографии, произошло оно от древнегреческих слов «свет» и «пишу», т. е. Режиссер Антониони в фильме «Blow Up» представляет ее уже как особое мировоззрение, стиль и отношение к жизни.

И это удается все большему и большему числу мастеров фотографии. В. Макаров), балета (Е. в 1923 г. ). Выбор определяется и навыками, умениями мастера и его личным вкусом, предпочтениями.

Внимание обращалось теперь преимущественно на создание правдивых образов, воспроизводящих жизнь «в формах самой жизни». Чаще всего авторами этих фотосвидетельств были профессиональные фотографы, сотрудничавшие с нацистами и снимавшие кадры фото- и кинохроники или солдаты и офицеры немецкой армии, делавшие любительские снимки «на память». дель Тин в Италии, Д. Харисиадис в Греции), экспрессионистической напряжённости образов (Б. е. фотоочерков или цикла фотографий на одну тему). В журналах, посвященных вопросам искусства, начали появляться статьи о фотографии, рассматривались проблемы связи фотоискусства с изобразительным искусством.

документального Ф. стал репортаж периода Великой Отечественной войны 194145. Внимание обращалось теперь преимущественно на создание правдивых образов, воспроизводящих жизнь «в формах самой жизни». Фотоискусство Плотникова и др. ). Современное советское документальное фотоискусство отмечено расцветом т. н. репортажного портрета, в котором человек снят не в специальных условиях фотоателье, но в процессе труда, на улицах города, в домашней обстановке.

Становление и развитие этих форм документального Фотоискусство во многом было граничит с появлением лёгкой, работающей на киноленте камеры «Лейка» (изобретена немцем О. Барнаком в 1914, массовый выпуск налажен в 1925). Среди сюрреалистов-фотографов отметим Мэн Рэя, одного из главных мастеров дадаизма и сюрреализма, более всего известного своей авангардной фотографией (а также портретной фотографии и фотографии моды). Известно, что владельцы фотографических заведений подчинялись правилам ремесленного устава и обер-полицмейстеру.

Оно щедро на картины в любое время года и в различную погоду. успешно выступали В. А. Малышев (цветной фотопортрет), А. Кочар, Р. Л. Баран (использующий для акцентировки черт портретируемого различные эффекты печати), фотопейзажисты А. М. Перевощиков и успешно применяющие возможности цвета А. Г. Бушкин, В. Е. Гиппенрейтер, Л. Л. Зиверт, Н. Ф. Козловский. Эжен Атже родился 12 февраля 1857 г. неподалеку от Бордо. Истменом портативной камеры «Кодак» (США, 188688) дало новый толчок для развития репортажной фотографии.

Отдельный разговор – постановочная фотография. Наряду с документальным Ф. успешно развивалась студийная фотография.

В профессиональных фотографиях органично сочетается фантазия и реальность, благодаря чему запечатленный кадр становится отличным инструментом познания натуры, приносит ощущение гармонии, свободы, легкости. Художественная фотография, которая в 19 – начале 20 вв. для авангардной немецкой фотографии. Фотографы, занимающиеся астрофотографией, фотографируют звезды, туманности, планеты. Подобными способами можно было изменять привычный облик предметов.

Г. Ф. Надар во Франции, Дж. Жанр пейзажа не терпит никакой суеты, никакой спешки. Выразительные средства натюрморта разнообразны, а круг тем практически неисчерпаем. Создание Агентства печати Новости (АПН), деятельность фотохроники ТАСС издание большого количества иллюстрированных журналов («Огонёк», «Советский Союз», «Смена», «Советский экран» и др. ) расширили «географию» советского фоторепортажа (В. Одним из них был журнал «Американский фотограф-любитель» его редактором в 1893 г. стал выходец из Германии А. Штиглиц, которого по праву считают основателем американской художественной фотографии.

Этот первый период начался в 1839 г. и продолжался как основной немногим более десятилетия. Но человеческая мысль не стоит на месте, прогресс шагает вперёд, технологии удешевляются и становятся доступными «широким массам». Самым «простым» объектом съемки является Луна.

Фотографировать начал еще в России и продолжал эти занятия, сделав огромное количество снимков, запечатлевших еврейскую жизнь в Германии, а после 1935 г., когда он вынужден был покинуть страну, — в Восточной Европе (1935–39) и во Франции (1939). При помощи мыльницы можно получить замечательные кадры в любой точке планеты. др. Открывая в сов. Кроме работы в журналах мод, Пенн и Аведон известны как мастера фотопортретов, в которых они использовали те же эффектные приемы, особенно в портретах кинозвезд, художников и других людей искусства (портрет художника М. Дюшана, 1948). Здесь юноша задержался и за два года «вырос» до помощника директора магазина, а затем и инструктора показательного государственного магазина-школы.

в 1957 г. ), Э. Розенберг, Ханна Сафье, А. Эйлат (род. П. Умнов), драматического театра (А. Наряду с пикториализмом в Ф. 1910-х гг. Однако тоже не без эксцессов: в 1947 г. съемки моделей «нового взгляда» Кристиана Диора на уличном рынке на Монмартре закончились потасовкой.

Очевидным примером является линия горизонта – трудно придумать что-то более статичное. Брандт в Великобритании) свойственны современному зарубежному фотопейзажу. Важной вехой в истории Фотоискусство явились исполненные Э. Майбриджем (США) циклы фотографий, снятых несколькими камерами с разных точек зрения («Галопирующая лошадь», 1878 «Фигура в движении», «Прыгающая девушка» – оба 1887), которые обнаружили необычайную красоту пластики реальных движений.

всё большее значение получал документализм (Э. е. фотоочерков или цикла фотографий на одну тему). Пользуясь методом «скрытой камеры», он снимал типичные бытовые сюжеты, мимолетные сценки на улицах, в кафе, лавках и скверах. Одним из основоположников его был М. Альперт. Фотографы-пикториалисты, в большинстве случаев в прошлом художники и графики, создавали очень сложные по замыслу и исполнению композиции нередко при этом фотографу приходилось монтировать произведение из нескольких негативов. Его творчество охватывало широкий круг медиа (кино, фотография, живопись, скульптура, коллаж и ассамбляж, поэзия, эссеистика), а сам он считал себя, прежде всего живописцем. Александр Родченко являлся одним из руководителей группы «Октябрь».

Один из крупнейших мастеров этого поколения М. Бар-Ам (род. опубликовал в этом издании 237 сатирических фотомонтажей. Первопроходцем жанра в России считается нижегородский мастер Максим Дмитриев.

Советские фотографы в период 60 – 80-х гг. все они или эмигрировали или были отправлены в концлагеря, где в большинстве погибли. Фотографии как свидетельские показания очевидцев Катастрофы составили (наряду с документацией) основные фонды еврейских музеев Катастрофы в Израиле, Польше, США и других странах: Яд ва-Шем, Музей в киббуце Яд-Мордехай, Институт имени Л. Бека (Нью-Йорк), Еврейский музей в Сиднее, Институт Ш. Визенталя (Вена и Лос-Анджелес), Государственный еврейский музей в Праге, Винера библиотека и др., а также фонды музеев, созданных на месте бывших лагерей смерти — Освенцима, Берген-Бельзена, Треблинки и др. С. Гаранин), спорта (И. Ей предстоит полнее вобрать всю цветовую палитру мира.

Возможность остановить течение времени на каком-нибудь потрясающем моменте, выразить свои эмоции и чувства одним небольшим снимком, расширить грани своего «я» — вот в чем заключается умение фотографировать. В области советской художественной фотографии в 5070-е гг. Создание Дж. В 1887 году в России появляется журнал «Фотографический вестник» и приблизительно в это же время рождается жанр публицистического фоторепортажа.

Современный этап в развитии сов. (советский) документального Ф. (начавшийся в первые послевоенные годы) характеризуется особым многообразием жанровых форм и творческих манер. Новым этапом развития сов. фотопортрета (Р. В 1948 Э. Х. Ланд (1909–82) изобрел один из наиболее оригинальных фотографических приборов — поляроид, в котором были соединены процессы создания негатива и позитива, что позволяло почти мгновенно после фотографирования получать готовые отпечатки. На некоторых имеется надпись Тальбота: «апрель 1839 г» -- и приписка «photogr», свидетельствующая, что уже тогда существовал термин «фотография». в Париже, не расставался с фотоаппаратом.

Дагер был художником и первые фотографические снимки (дагеротипы) создавались в русле традиционных для живописи жанров портрета, пейзажа и натюрморта. Снимок «Уходящая» подвергся критике за искажение правды, но, тем не менее, обрел широкую известность.

---