Ф Гойи

Последние годы своей жизни Франциско прожил во Франции. В 1773 году он женился на Хосефе Байеу. Последние годы своей жизни Гойя провел во Франции в Бордо, где и умер 16 апреля 1828 года, в возрасте 82 лет. Ф. гойя «Мальчики играют в солдат» (1779).

Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. При жизни художника его офорты не были широко известны. Ф. гойя «Герцогиня Осуна» (1785). Для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1778 годах Гойя выполняет следующую серию панно для столовой принца Астурийского уже во дворце Пардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик».

Коллекция Марч (Пальма, Испания)В 1786 г. Гойя был назначен вице-директором Королевской Академии изящных искусств Сан-Фернандо. Познакомьтесь с коллекциями искусства и архивными материалами со всего света. Рассмотрите известные полотна и фото. Его работы по оформлению дворца Собрадиэль и церкви Эль Пилар удостоились похвальных отзывов, что побудило амбициозного живописца снова попытать счастья в столице.

Во время выздоровления Гойя начал работать над серией офортов Капричос (закончена к 1799 году), сатирой на политические, социальные и религиозные порядки. Через несколько месяцев после разгрома второй испанской революции (1819-1823) и казни ее вождя Риего, Гойя уехал во Францию, в Бордо, куда стекались испанские эмигранты. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла III. Для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1778годах Гойя выполняет следующую серию панно для столовой принца Астурийского уже во дворце Пардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик». Когда Франсиско было 13 лет, семья переехала в Сарагосу и мальчик был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

В группу известных «Черных картин», созданных Франсиско в поздние этапы творчества, входит и изображение собаки, которую легко потерять в художественном пространстве картины. После премии он возвращается в Сарагосу, где начинает писать фрески. «бедствия войны» и «Пословицы» были впервые изданы Академией Сан-Фернандо лишь в 1863 году, спустя 35лет после его смерти.

Расположенная на левой стене роспись, получившая название «Атропос», сюжетно связана с древнегреческой мифологией. Франсиско Гойя оставил обширную галерею образов своих современников. Родился 30 марта 1746, в горном селении Фуэндетодос в Арагоне, в семье мастера-позолотчика.

При его помощи Гойя получает от графа Флоридабланка заказ на портрет. Приближение к закату жизни и одиночество заставили создать Франсиско Гойя «черные картины». Легенды рассказывают, что Франсиско влюбился в молодую монахиню и решил ее похитить. Этот шедевр базируется на римском мифе, согласно которому титан Сатурн съедал своих детей, поскольку ему было предсказано погибнуть от руки одного из сыновей.

В правление Фердинанда VII Франсиско Гойя вынужден был еще раз покинуть Мадрид и на этот раз навсегда. У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте. Творческое наследие Франсиско Гойя – произведения, картины – многообразно и многогранно.

В1775 году Гойя окончательно обосновался вМадриде у своего шуринаФрансиско Байеу и работал у него в мастерской. В 1775 году Гойя окончательно обосновался в Мадриде у своего шурина Франсиско Байеу и работал у него в мастерской. Пользователь обязуется высказываться уважительно по отношению к другим участникам дискуссии, читателям и лицам, фигурирующим в материалах.

Потерпев неудачу, молодой художник не опустил руки и вскоре стал учеником придворного живописца Франсиско Байеу. Офорты второй серии «Бедствия войны» посвящены разгулу реакции. В настоящее время самая полная в мире коллекция живописных работ Франсиско Хосе де Гойи хранится на родине художника в Испании в Мадридском музее Прадо. Старик с длинной бородой, напоминающий фигуру с рисунка Гойи «Я всё ещё учусь», скорее всего изображает самого живописца. Вторая фигура, это демон его вдохновения или инфернальный искуситель, который вынужден кричать глухому художнику в ухо, чтобы тот его услышал. С нежностью она держит за руку хорошенького маленького инфанта.

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30марта 1746 (1746-03-30), Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. Цвета в картинах Гойи этого периода очень мягкие и естественные — обратите внимание, насколько реалистичным выглядит нежный румянец на лице Хосефы. Потерпев неудачу, молодой художник не опустил руки и вскоре стал учеником придворного живописца Франсиско Бай-еу.

В 1800 году Франсиско создал групповой портрет королевского семейства, который называется «Семья короля КарлаIV». Гойя принимает участие в защите своего родного города Сарагосы в войне с французами. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида. Вспыхнувшее 2 мая 1808 г. в Мадриде народное восстание, жестоко подавленное французскими войсками, послужило началом драматической борьбы испанского народа за свою независимость.

Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. Уродливое языческое божество, съедающее собственного ребёнка, это эмоциональная метафора неизбежного столкновения отцов и детей. В длинной вытянутой комнате нижнего этажа, в простенках, находилось семь фресок, которые были выполнены в одном стиле и представляли собой законченную композицию. К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. Франсиско де Гойя — гениальный испанский живописец Нового времени, мастер жанров портрета и критического реализма, в завершающий этап своего творческого пути создавший целую коллекцию мистических, пугающих картин под названием «Черные Картины».

В 1771 году Франциско получает вторую премию папской Академии художеств за нарисованную картину на античную тему. Напротив него на правой стене – фриз Паломничество к св. Эзоповым языком, в форме басни, притчи, сказания Гойя наносит меткие удары двору и знати. Родился 30 марта 1746, в горном селении Фуэндетодос в Арагоне, в семье мастера-позолотчика.

Гойя вновь возвращается к языку аллегории и иносказаний, но исполненный боли и горечи смысл многих его образов ясен (офорты «Против общего блага», «Результаты», «Истина умерла»). Он беспрестанно совершенствовал свое мастерство, виртуозно владел техникой живописи, графики, стенописи. Данная серия — феноменальная визуализация авторской позиции, в которой содержатся негодование и смелые политические заявления.

В 1795 году, после смерти Байеу Гойя стал директором живописного отделения Королевской академии Сан-Фернандо. В 1771 году, получив вторую премию пармской Академии художеств за картину на тему из античной истории, возвращается в Сарагосу, где работает над фресками в традициях позднего итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771—1772). Великий испанский художник Франсиско Гойя — художник радости, страдания и борьбы. Биография и творчество Франсиско Гойя испанского художника и гравера, изложена в этой статье.

Портреты раннего периода творчества мастера фотографически точны, поражает его внимание к деталям. Его прах был перевезен на родину и захоронен в мадридской церкви Сан-Антонио де ла Флорида, стены и потолок которой когда-то расписал художник. Последние четыре года жизни Гойя провёл во Франции. Гойя пишет ряд картин небольшого размера, в которых стремится «уделить место наблюдению, обычно отсутствующему в заказных картинах, где фантазия и изобретательность не могут получить свое развитие», как признается он в письме профессору Академии Сан Фернандо.

Как только Гойя получает возможность регулярно общаться с придворными дамами, он словно забывает Хосефу. Много лет трудился он и на мануфактурной фабрике Сайта Барбара над созданием картонов для гобеленов. Для Королевской шпалерной мануфактуры в1776—1778годах Гойя выполняет следующую сериюпанно для столовой принца Астурийского уже во дворцеПардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик». «фантазия, лишенная разума, производит чудовищ соединенная с ним, она мать искусства и источник его чудес». Франсиско Гойя пережил страшные годы оккупации Испании наполеоновскими войсками, став свидетелем зверских расправ захватчиков над мирным населением.

Учредитель: Федеральное государственное унитарное предприятие Международное информационное агентство Россия сегодня (МИА Россия сегодня). Одним из самых ярких произведений Гойи по праву считается первая большая серия сатирических офортов «Капричос» (исп. В 1792-1793 годах Франсиско Гойя перенес тяжелую болезнь, в результате которой потерял слух. На центральном офорте серии, который называется «Сон разума порождает чудовищ» мы можем видеть заснувшего человека, за спиной которого просыпаются и активизируются различные звери, чудища, причём некоторые из них обозначены только зловещими тенями. «фантазия», «игра», «воображение» 80 листов с комментариями художника, 1797—1798 гг. ).

На сколе холма лежат три мёртвые женщины, в стороне их оплакивает одинокая фигура. Большую часть времени Гойя копировал гравюры, в этот же период он получил свой первый официальный заказ – от местной приходской церкви. Его прах был перевезен на родину и захоронен в мадридской церкви Сан-Антонио де ла Флорида. В 1763 году Гойя перебрался в Мадрид, где пытался поступить в Королевскую академию Сан-Фернандо.

Для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1778годах Гойя выполняет следующую серию панно для столовой принца Астурийского уже во дворце Пардо, среди них выделяются «», «», «», «» и «». Франсиско Гойя заслужил в Парме 2-ю премию за полотно «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные земли». На офортах в гротескно-сюрреалистическом виде представлены грехи и пороки, свойственные людям. В 1824 году жизнь художника становится невыносимой и он под предлогом лечения уезжает во Францию.

Francisco Jos de Goya y Lucientes 30 марта 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы — 16 апреля 1828, Бордо) — испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Здесь, вдали от родины, он писал портреты своих друзей-эмигрантов, осваивал новую технику литографии (серия «Бордосские быки», 1826 г. ) создал полную оптимизма картину «Молочница из Бордо» (1827—1828 гг. ). В 1786 году Франсиско Гойя был назначен придворным живописцем.

В 1763 году Гойя перебрался в Мадрид, где пытался поступить в Королевскую академию Сан-Фернандо. В центре картины, в окружении богинь находится фигуры мужчины, со связанными за спиной руками, что, по всей видимости, означает бессилие человека перед ударами судьбы. Франциско Гойя появился на свет 30 марта 1746 года в небольшом селении Фуэн-детодос, вблизи Сарагосы, в семье мастера-позолотчика. Хосе де Гойя-и-Лусьентес (Francisco Jos de Goya y Lucientes) родился 30 марта 1746 года в горном селении Фуэндетодос в Арагоне на севере Испании в семье мастера-позолотчика.

Вдали от родины он продолжал писал портреты друзей-эмигрантов, осваивая новую технику – технику литографии. В 1771 году Гойя возвращается в Сарагосу, где начинает деятельность профессионального живописца, занимаясь церковными фресками. Последние новости со стадионов, матчей и чемпионатов информация о предстоящих матчах, счёт сыгранных встреч, конференции и общение на любимую тему. Слева от «Леокадии», на большой продольной стене между окон, находился огромный фриз «Шабаш ведьм» или «Большой козёл».

Король Фердинанд VII прямо говорит художнику, что он достоин только повешения. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30марта 1746 (17460330), Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Франсиско Гойя покровительствовали самые родовитые испанские аристократы.

В 1775 году Гойя окончательно обосновался в Мадриде у своего шурина Франсиско Байеу и работал у него в мастерской. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов Бедствия войны (1808-1820), в которой изобразил борьбу испанского народа с наполеоновскими войсками, осаду Сарагосы и голод 1811 года.

Франсиско Гойя краткая биография

Старый, одинокий, глухой и больной, Гойя расписывает стены своего дома, так называемого «Дома глухого». Гойя сумел показать самые крайние и отталкивающие свойства человеческой натуры с максимальным реализмом и честностью. Наиболее яркоэта особенность его художественной натуры проявилась в, так называемых, Чёрных картинах, – комплексе фресок, которыми Гойя покрыл стены своего дома, расположенного в предместье Мадрида. Кинта дель Сордо (Дом Глухого)В 1819 году Гойя переезжает из Мадрида в загородный дом с поместьем известный как Кинта дель Сордо (Дом Глухого). Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес – великий испанский художник, представитель романтизма. Образование все братья получили довольно поверхностное, Франсиско Гойя всегда будет писать с ошибками. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги.

Краткая биография Франсиско Гойя

Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000 реалов. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов.

Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

Невиданно конкретным историзмом, подлинно народной энергией и страстью личного переживания пронизаны картины «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» (обе около 1814, Прадо). В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост. Тогда он отправился в Италию и в 1771 г. получил вторую премию пармской Академии художеств.

Грузовик с этой картиной Гойи попал в аварию, полотно было сильно повреждено. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Гойя пережил со своим народом эту героическую и трагическую страницу его истории. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго.

Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты20. По возвращению в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».

Девы Марии. Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Это очень известные картины живописца. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола.

Гойя ФрансискоКартины и биография

С этого времени, до 1808 года, Гойя перестал получать заказы от двора, но сохранял жалованье. Первым в истории искусства Гойя отобразил события жестокой расправы и народного страдания. Он пишет «».

Свадьба состоялась в Мадриде. С удивительной быстротой он написал короля и его супругу, королеву Марию Луизу. «Капричос» – творение глубочайшего мыслителя и смелого борца, высшее художественное выражение века Просвещения и Великой французской революции. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «», «», «», «» и «».

Франсиско де Гойя, биография и картины

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи.

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Вторая картина пользуется мировой известностью. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны»., чей портрет он создал. С самого начала Гойя решил написать портрет-картину.

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником. В июне1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Все здесь жестокая, страшная правда. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана».

Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В 1798 году он написал картину, которая носила такое же название, что и фреска в «Доме глухого».

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Темы он брал как мифологические, так и религиозные. В стране бушевала кровопролитная война против тех, кого Гойя и его «офранцуженные» друзья еще так недавно считали носителями долгожданной свободы. Расположение «чёрных картин» на стенах «Дома глухого» художник подчинил определённому плану, объединив своё творение в единый комплекс, который можно разделить на две части: нижнюю и верхнюю.

Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Знаменитое произведение Гойи не имеет аналогий в мировой живописи. К празднику св. В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13 — в их гостиные.

А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет. В сражении женщина заменяет погибших товарищей. Вначале работал в мастерской Ф. Байеу, в 1776-80 и 1786-91 выполнил для королевской шпалерной мануфактуры свыше 60 панно, которые служили образцами (картонами) для ковров. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции. Фонарь поставлен для того, чтобы лучше видеть тех, кого нужно убить.

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

1802). Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. В 1792–1793 Гойя перенес тяжелую болезнь, в результате которой потерял слух.

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В июле 1802 года умерла покровительница Гойи герцогиня Альба, сохранился рисунок Гойи с проектом гробницы для герцогини.

У двора, напряжённо следящего за событиями Французской революции, пропал интерес к украшению дворцов— и теперь у Гойи нет заказов на картоны для шпалер. Диапазон мастерства Франсиско Гойи огромен – как по тематике (он рисовал портреты, жанровые и батальные сцены), так и по использованным техническим приемам. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. 4 апреля он в последний раз присутствовал на академическом заседании. Никто и никогда не изображал так убедительно и достоверно жестокость, суеверия и безумие.

«Сатурн, пожирающий своего сына»

Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. В его искусстве появляется яростная сила сопротивления гнёту действительности. 1814, Мадрид, Прадо). работает по украшению церкви св.

В 1771, получив вторую премию пармской АХ за картину на тему из античной истории, вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях позднего итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72). В это же время Гойя начал серию из 87 офортов Бедствия войны. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене.

Художник широко использует контрасты света и тени. Его отец — Хосе Гойя. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом.

В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Вместе с тем это произведение наряду с «Фаустом» Гёте вдохновляло творческие искания последующих поколений, начиная с романтиков.

Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. «Дом Глухого»), стены которого расписал маслом (1820-23, росписи ныне в Прадо). Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. В 1827 году в Бордо Гойя написал портрет банкира Сантьяго Галоса, управляющего его финансами, а также портрет испанского торговца Хуана Баутисту Мугиро, родственника своей невестки.

В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

И хотя Гойя ещё создаёт такие произведения, как сияющая серебристо-пепельными тонами роспись потолка в капелле церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), в его живописи всё чаще царит подвижный ночной мрак, поглощающий фигуры, которые то едва проступают сквозь тьму, то ненадолго разгоняют её, вспыхивая тревожным сиянием. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина.

Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6голосов. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения13. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. В это время (осень 1792 – зима 1793) тяжёлая болезнь приводит художника к глухоте. В 1790-х – начале 1800-х гг.

за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Однако сеанс был сокращённым и как оказалось последним, вот таким образом Гойе пришлось дописывать портрет по памяти17.

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Никто себя не знает». 1797). В 1816 году он создал новую серию офортов «».

В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Над Мадридом и окружающими его голыми холмами стоит глухая и словно вечная ночь.

Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с1799 года. В прославленном портрете Исабель Кобос де Порсель (1806, Лондон, Национальная галерея) облик молодой цветущей женщины с огненным взором и в черных испанских кружевах, отмечен острой национальной характерностью. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли»Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году.

Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Ей никогда не выбраться.

Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. запрашивает 25000 реалов за ту же работу. В 1766 году Гойя попадает в Мадрид и здесь его ждёт новый провал на конкурсе в Академии Сан-Фернандо. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». 1806, Национальная галерея, Лондон). То же произошло и в 1803 году, когда Гойя, опасаясь инквизиции, решился на смелый шаг и почтительно преподнес королю офортные доски Капричос.

Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев.

Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку. Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Блистательное завершение раннего периода творчества, ощущение себя «как самого счастливого человека», по словам самого Гойи, вскоре сменяется постигшим его огромным несчастьем — после тяжелой болезни он глохнет на всю жизнь. Работает Гойя быстро и под руководствомБайеу. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления.

Жизнь Гойи в первые годы века (1799—1808)

Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св.

После 1794 Гойя создает ряд портретов с натуры. В это же время он расписал стены своего дома изображениями кошмаров, писал портреты своего внука Мариано и начал последнюю, самую горькую серию офортов «Диспаратес».

Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. В 1789 году король Карл IV назначил его на должность главного придворного живописца. Здесь героизм и трагедия целого народа.

Katalog, Haag, 1970 (библ. ). Тьма уступает место вновь загорающемуся сиянию красок в картинах «Водоноска» (1810, Музей изобразительных искусств, Будапешт) и «Махи на балконе» (около 1816, Метрополитен-музей, Нью-Йорк). 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

1. Франсиско де Гойя: жизнь и творчество художника
2. Известные картины Франсиско Гойи
3. Картины — Гойя-и-Лусьентес, Франсиско де
4. Универсальное творчество Франсиско Гойя
5. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес
6. ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
7. Франсиско Гойя: портрет художника

Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа.

Исидора, которую он написал за сорок пять лет до создания «чёрных картин». Заключенная в его творчестве сила драматизма достигла высшего накала. Он пишет «Проповедь св. Позднее творчество Гойи совпадает с годами жестокой реакции после разгрома двух испанских буржуазных революций. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления.

В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик.

Но протокол допроса не сохранился. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон. Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия.

1. Франсиско Гойя: известные картины
2. Франсиско Хосе Гойя, также Гойя-и-Лусьентес (1746-1828)
3. «Капричос», что переводится как причуды
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
6. Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)

Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Надо сказать, что эта фреска имеет ещё один, политический подтекст. В1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы.

Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств.

1. «Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)
2. О знаменитости:Испанский художник
3. Напишите отзыв о статье Гойя, Франсиско
4. Отрывок, характеризующий Гойя, Франсиско

В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере.

Среди его друзей — писатели, поэты, политики, актеры. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». На нём остались порезы, а некоторые части полотна были утеряны. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. ) работает по украшению церкви св.

Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Гойе удалось познакомиться с герцогиней. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Некоторые из них посвящены библейским или мифологическим сюжетам, но в основном «Чёрные картины» это мрачные порождения фантазии художника.

В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «». От искусства Гойи исходит волнующая сила, оно поистине неисчерпаемо и не подвластно холодному анализу. Обычно двойные картины называют «Маха одетая» и «Маха обнаженная» (обе — ок. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.

Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок). Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Гойя становится вице-директором Королевской Академии с1785 года, а с1795 года — директором её живописного отделения.

Основными героями этих картин стали «махи» — красивые и легкомысленные девушки из народа и «махо» — молодые люди-кавалеры. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса. Воля к жизни пробудила жажду борьбы. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Так запечатлел Гойя подвиг юной Марии Агостины, защитницы Сарагосы (лист «Какое мужество.

Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. 30 мая 1815 года король председательствовал на генеральном совете Филиппинской компании, где получил значительную ссуду. Здесь собраны в кучу и заперты вместе умалишенные их много – и каждый из них безнадежно одинок. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты.

Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Неумолимости надвигающейся гибели резко противопоставлена сила человеческих чувств. Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.

По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 годах 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один». Серия завершается образами беспредельного пессимизма.

Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню.

Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной. В молодые годы талантливый испанец рисовал иначе, с юношеским максимализмом, вплетая в собственные творения чудесную поэзию рождающегося индивидуального стиля – стиля Франсиско Гойя. Так он вызвал ненависть Жозефа. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Было бы крайним упрощением видеть в нем карикатуру ибо здесь все — самая жестокая правда.

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х). В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале.

Свою жену Франсиско называет «Пепой». Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. Байеу не понимал строптивого Гойю, поскольку тот всегда хотел писать так, как он сам себе представляет свою живопись. Действительность раскрывает перед ним зловещую и трагическую правду.

Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Его вклад в формирование искусства 19–20 вв. и Гаспара Ховельяноса. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.

Девы Марии. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.

Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Он пишет «Проповедь св. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Его любили женщины и он имел постоянную любовницу. Среди этих картин был автопортрет Байеу.

Под черным небом затаился порабощенный и растоптанный Мадрид. на тему «Поклонение имени Бога».

Engravings and litographs, v. 1-2, Oxf., : W у ndham Lewis D. B., The world of Gova. В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи12. Портрет Мартина Сапатеры (1797). С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Галерея картин, биография, воспоминания художника. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен.

В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Здесь представлен портрет придворного живописца и шурина Гойи Франсиско Байе (1734–1795) незадолго до смерти. Штрихи его иглы острые, царапающие.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Исчезает очарование беззаботного праздника. Согласно статье русского искусствоведа Сомова А. И., в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»3. В том же году Гойя написал портреты французского посла Фердинанда Гиймарде и его возлюбленной маркизы де Санта-Крус, урождённой Марианны Вальдштейн. После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос». Весной того же года Франсиско отказался от должности директора отделения живописи в Академии Сан-Фернандо под предлогом плохого самочувствия.

Ф. Гойя ««Восстание на Пуэрто дель Соль 2 мая 1808 года» (ок. Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. «Черным картинам» — так принято их называть — грозило полное исчезновение ибо «Кинта дель Сордо» была снесена в 1910 году. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Изображен предельно напряженный момент перед залпом. Он писал пейзажи и натюрморты. A pictorial biography, L., 1961 Harris Т., Goya.

По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. ), по прозвищу «Ла Тирана». А уже через месяц она позировала и для конного портрета. В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

По возвращению в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо», в котором воскресают его любовь к человеку, светлое, радостное приятие жизни. В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 – директор её живописного отделения): в 1786 был назначен придворным живописцем, с 1799 первый художник короля. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Однако с уверенностью можно сказать, что в «Чёрных картинах» Гойя, возможно спонтанно и непреднамеренно, в виде пугающих загадочных образов выразил то, что его мучило и беспокоило: гражданскую войну, крах испанской революции, отношения с Леокадией Вайс, собственное неизбежное старение и приближающуюся смерть. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост.

Смысл многих надписей вытекает из смысла надписи предыдущего листа. Он признан одним из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Творчеству Гойи присуще разнообразие жанров: портреты, натюрморты, полотна на исторические и религиозные темы, жанровая живопись.

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Человечность и мудрость Гойя находят своё высокое проявление в его автопортрете (1815, Прадо), портретах Т. Переса (1820, Метрополитен-музей), П. де Молина (1828, собрание О. Рейнхарта, Винтертур). Последние четыре года жизни Гойя провёл во Франции. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет. В портретах Гойи во всей широте представлено общество того времени. Как истинно испанский художник, он решает эту тему с потрясающей, вызывающей содрогание выразительностью. В октябре1784 года он получает от инфанта 30 000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». В 1780 году Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 года вице-директор, а с 1795 года— директор её живописного отделения), а в 1786 году был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем.

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент — сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса».

Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. В том же году Гойя написал портреты французского посла Фердинанда Гиймарде и его возлюбленной маркизы де Санта-Крус, урождённой Марианны Вальдштейн. Весной 1771года он участвует в конкурсе Пармской академии на картину по античной теме, называя себя римлянином и учеником Байеу. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом.

Но в творчестве Гойи есть одна особенность, которую не встретишь у других художников. У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается. Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику.

на тему «Поклонение имени Бога». В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Франсиско, ухаживающий за умирающем», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Жизнеутверждение в творчестве Гойя сменяется глубокой неудовлетворённостью, возрастающей до степени трагизма, праздничная звучность и утончённость светлых оттенков – резкими столкновениями тёмного и светлого, напряжённой монохромностью, увлечение Тьеполо – освоением традиций Веласкеса, Эль Греко, а позже Рембрандта.

В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Он написал серию офортов «Ужасы войны» и картины «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде: битва с мамелюками» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года а Мадриде, на холме Принсипе Пио». Холст, масло. Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны. В 1808 Испания была оккупирована Наполеоном.

Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. В то же самое время он писал прелестные портреты детей и красивых женщин.

Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. Свою жену Франсиско называет «Пепой». В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Он сумел раскрыть здесь проявления безысходной обреченности и страстного протеста, граничащего с безумием ужаса и волевой собранности, тихого отчаяния принятия смерти и испепеляющей ненависти к врагу. 1798, Лувр, Париж, И. Ковос де Порсель, ок. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «» в реалистической манере.

С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. Именно этот домик и станет впоследствии известным на весь мир «Домом Глухого».

В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Между июлем1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско вРиме остается загадкой. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Лишь во время повторной реставрации 2008 г. картина была полностью восстановлена. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов «Бедствия войны».

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Мгновение осталось жить стоящим под дулами ружей. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост.

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. «Шабаш ведьм», несмотря на своё гнетущее и тревожное настроение, произведение, скорее всего, сатирическое, в котором Гойя высмеивает человеческую глупость, необразованность и отсутствие рационального мышления. Осталось последнее мгновение перед залпом. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Для банка св. С победой он вернулся в Сарагосу и здесь написал фрески в церкви де-Нуэстра-Сеньора-дель-Пилар.

Сюжеты для конкурсных работ связаны с великодушием короля Альфонсо X Мудрого и подвигами национальных героев-воинов XVI века. Авторы этой теории исходят из того, что современники Гойи не знали о существовании «тёмных картин» и никогда их не видели, а первое упоминание о фресках появилось в печати спустя 40 лет после смерти художника. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных». С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен. В центре он поставил королеву с детьми.

Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. И тогда Гойя предложил дописать его. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.

Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. У Гойи не было любимого жанра. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Один из самых откровенных портретов – изображение фаворита королевы, премьер-министра дона Мануэля Годоя.

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В компании с последним Гойя в январе 1800 года искал себе новые апартаменты, так как его дом приобрёл Годой для своей любовницы Пепиты Тудо18. В1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Гойя написал только один ее портрет.

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Пьяная, горланящая песни толпа простолюдинов явно не охвачена религиозным чувством. Прадо Ф. Савасы Гарспа, ок.

Но его картина была отвергнута. Целый ряд листов посвящен современным нравам. Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником.

В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовалЛюдовик ХVIII (а с 16 сентября1824 года —Карл Х). А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Гойе были предъявлены обвинения в безнравственности, но художник избежал наказания, так как влияние инквизиции к началу XIX в. значительно ослабло. В настоящее время большинство искусствоведов склоняется к версии, что на картинах изображена Пепита Тудо, любовница Годоя испанского государственного деятеля, фаворита королевы Марии Луизы и друга короля Карла IV. Эта картина составляет пару с картиной «Маха одетая». После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля.

Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем. Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах. Застывшие особы королевского дома, выстроенные в ряд в одном из дворцовых покоев Аранхуэса, заполняют полотно от края до края. Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя.

В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы. Гойя раскрывает реальный мир во всем его бесконечном многообразии. В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами.

В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Здесь воплотились созвучные «Капричос» идеи противостояния прошлого и будущего, ненасытного дряхлого времени («Сатурн») и освободительной энергии юности («Юдифь»). В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. С раннего возраста бойкий мальчик проявил большую склонность к живописи и 14-ти лет поступил в мастерскую к художнику в Сарагосе. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Портрет переливается волшебным сиянием красок, он кажется сложенным из драгоценных камней. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные. Первый значительный успех ему принесли две серии (1776—1791) многочисленных панно (картонов для ковров) для Королевской мануфактуры Санта Барбара в Мадриде, на которых изображены прогулки, пикники, танцы, пиры городской молодежи, сцены на рынках, прачки на берегу Мансанареса, бедняки у колодца, слепой гитарист, деревенская свадьба. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы.

Некоторые наиболее ревностные церковники объявляли Гойю чуть ли не дьяволом, раз он может не просто изобразить такое, но и вдохнуть пылкую жизнь в свои полотна, сделать этих обнаженных женщин таинственно притягательными. Из письма Франсиско Гойи к его другу, писателю и дипломату Бернардо де Ириарте, от 4 января 1794 года: «Чтобы занять воображение, мучимое думами о моих бедах я написал серию небольших картин, в которых смог отразить то, что обычно не находит места в работах, сделанных на заказ, где нет простора капризам и выдумке». В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»4. В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. К празднику св.

В 1786 году он получил звание придворного живописца, что обеспечило ему значительное ежегодное жалование и позволило писать не только портреты на заказ, но и работать над собственными художественными проектами, к которым относится, например, картина «Ярмарка на лугу Сан-Исидро». Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей.

Но настал день и Гойя затосковал. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Гойя получает известность и как портретист. Вот таким образом, чтобы «прочитать» росписи Кинта дель Сордо, понять их скрытый смысл надо исходить не только из того, что изображено на фресках, но и принять во внимание их пространственные отношения друг с другом.

В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. В состоянии душевного смятения и мрачного отчаяния поселился в новом доме известном как «Кинта дель Сордо» («Дом глухого»). В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой работает по украшению церкви св.

Гойя написал только один её портрет. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес запрашивает 25000 реалов за ту же работу. Антония, благословляющего больного.

Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойя. В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности. Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами). В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году.

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. «Маха обнажённая» – одно из ранних произведений западного искусства изображающих полностью обнажённую женщину без мифологических или отрицательных значений. У этой картины трагическая судьба. Франциска Великого в Мадриде.

Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Холст, масло. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ».

По своему смыслу серия Гойи много-планова. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Гойя и прежде обращался к теме колдовства и сатанизма. Свою жену Франсиско называет «Пепой»9. В1812 году в Мадрид входитВеллингтон, Гойе поручили написать его портрет. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч».

Под ее одеждой скрыт нож. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. С начала 1780-х гг. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Холст, масло. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия16: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Гойя по этому поводу создал 6 полотен.

Уединившись на вилле, Гойя работал. Текучая и плавная живопись пластична и безупречна., чей портрет он создал. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. 1814).

В небольшой картине «Колосс» (1810—1812, Мадрид, Прадо) возникает зрелище всеобщего хаоса, порожденного неожиданным появлением колоссальной фигуры обнаженного гиганта, которая жутко вырастает за очертаниями гор и касается облаков. К празднику св. Их привлекали в Гойя острая характерность и мужественная энергия, охват реальной сложности бытия, во имя которых он отвергал абстрактно «правильное» и «разумное». Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Программно-заострённым воплощением настроений Гойя явилась первая большая серия офортов «Капричос» (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799), в которой в гротескно-трагической форме было всесторонне раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского «старого порядка».

Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму.

Паломничество к св. Композиция первой картины завязана в один упругий узел. В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита.

Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса.

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Пожилой и страдающий от заболевания художник удалился от королевского двора (а на тот момент он являлся придворным художником Фердинанда VII) и поселился в небольшом загородном домике в окрестностях Мадрида. Это стало началом известности и процветания Гойи.

Из этой серии выделяются «» (или «Цветочницы»), «» (или «Жатва») и «» (или «Снежная буря»). Каждый безумствует по-своему. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Этому способствовала атмосфера наивных надежд, порожденная реформами Карла III в пору его увлечения идеями «просвещённого абсолютизма». Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. ), новаторские в изображении жизни Христа. Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе.

Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823). К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. Музей Прадо (Мадрид)На картине изображён эпизод, случившийся утром 2 мая 1808 г., когда испанские патриоты напали на служивших в Императорской гвардии Наполеона мамлюков и драгунов, выводящих из королевского дворца самого младшего инфанта Франсиско де Паула. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Кстати, махи часто появлялись на картинах Гойи, например, полотно «Махи на балконе» было написано в 1805-1812 годах.

Гойя, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) Франсиско Хосе де (30. 3. 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы, – 16. 4. 1828, Бордо) испанский художник, гравёр, рисовальщик. В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828). В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона. Но 18 мая 1814 году Фердинанд VII отменил конституцию 1812 года, распустил Кортесы, подверг тюремному заключению ряд либеральных депутатов.

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. В луже крови, распростертые на земле, лежат казненные. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». Такой он был и в жизни – мастер кисти, уставший человек, передумавший многое и в корне осмысливший реалии существования простого люда.

Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны.

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Под давлением инквизиции художник был вынужден изменить первоначальный вариант картины и заменить надпись на хоругви mortus (умер) на гримасу маски. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. ), его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Картины с описанием будут представлены ниже. Портрет понравился и был благосклонно принят.

В 1798 году Гойя создал фрески для мадридской церкви Сан Антонио де ла Флорида. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо».

В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Мать — Грасиа Лусьентес — дочь бедного арагонского идальго. Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Это обострило его восприимчивость к страданиям других людей.

В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В июне 1800 года Гойя приступил к Портрету семьи короля Карла IV (Мадрид, Прадо), объединившему четырнадцать фигур.

6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Родился 1746 в Фуэндетодос, что близ Сарагосы. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I18, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Сославшись на тяжёлую болезнь, Гойя отказал директору королевской мануфактуры на эскизы для шпалер.

Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. ), одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе).

Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В это время Лусан-и-Мартинес представил Гойю Франсиско Байеу, члену Королевской Академии и придворному художнику короля Карла III.

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.

Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. ) в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Для банка св. В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Среди этих работ выделяются «», «», «» или «». В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.

Ему одинаково хорошо удавались лица напыщенных вельмож и заманчивые черты женских тел. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Во время выздоровления в 1792 Гойя начал работать над серией офортов Капричос (закончена к 1799), сатирой на политические, социальные и религиозные порядки. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами. Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам.

В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Свою жену Франсиско называет «Пепой». В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. ) и Гаспара Ховельяноса. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Его офорты, обличающие обычаи и зло того времени, оказали влияние на французского художника Оноре Домье. Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов.

По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В июле1781 года Гойя наряду сФрансиско Байеу иМаэллой работает по украшениюцеркви св. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен.

Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям — до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.

Он не видит в окружающем мире ничего радостного и светлого. К июню1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Франсиско Байеу был шурином Гойи.

В том же году умирает его мать (отец скончался в1781 году). Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома. В компании с последним Гойя в январе 1800 года искал себе новые апартаменты, так как его дом приобрёл Годой для своей любовницы Пепиты Тудо14.

В августе он закончил «» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты Диспаратес оказали воздействие на немецких экспрессионистов.

В 1789, после смерти Карла III, он стал придворным художником нового короля Карла IV. Пытаясь справиться с внутренним хаосом и тоской, Гойя на стенах комнат своего дома пишет масляными красками пятнадцать картин, которые впоследствии назвали «чёрными» за тревожное настроение и преобладание в палитре тёмных тонов. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры».

огромен. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В июне 1800 года Гойя купил за 234000реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. В 1801 году Гойя завершил один из самых известных своих шедевров – картину «Семья короля Карла IV». Ещё сложнее система жутких гротескных образов в серии офортов «Диспаратес» (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием «Пословицы»).

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.

В добровольном изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии (серия «Бордоские быки», 1826), создаёт полную оптимизма картину «Молочница из Бордо» (1827-28, Прадо). Летом того же года он был вПариже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Схватку испанцев с мамлюками французской конницы на Пуэрта дель Соль он запечатлел в полотне «Восстание 2 мая 1808 г. » (1814 Прадо).

В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В мае 1825 года Франсиско вновь тяжело заболел, но быстро поправившись он создал быстро около 40 миниатюр на слоновой кости. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента».

Мужчина протянул руку к огромной скале, на которой расположен город с крепостными стенами. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Он был первым мастером, который обратился в своем творчестве к актуальным событиям. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

Гойя по этому поводу создал 6 полотен. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. »). Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже.

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Через несколько месяцев после рождения Франсиско, семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11больших композиций на темы из жизни Св. Девы Марии. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги.

Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

1800, Мадрид, Прадо), однако само слово «маха» — «городская щеголиха» — применительно к ним появилось только в 1831 года, а в старых описях речь шла о Цыганке, Венере. И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. Он также украсил фресками ее загородный дворец. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Картины, созданные им, в полной мере передают магию кисти, осознавшей свое могущество и наслаждающейся ним. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню.

В то время Гойя приобрёл широкую известность как очень умелый портретист. Ведьмы присутствовали в качестве главных персонажей на его знаменитых гравюрах «Капричос». В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Франциска Великого в Мадриде.

Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела. Полицейские ведут проституток (Бедняжки). В результате он всё же их вносит, но из-за этой обиды на шурина и арагонское духовенство долгое время не будет появляться в родной Сарагосе. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск.

Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Гойя по этому поводу создал 6 полотен.

Эти работы принесли Гойе известность. В сорок три года Гойя становится придворным художником короля Карла IV. В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Несмотря на высочайшую технику собственно рисования, портрет королевской семьи выглядел весьма нелестно — один из современников Гойи, художественный критик, назвал людей изображенных на полотне «семейством булочника, выигравшего в лотерею».

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Свадьба состоялась в Мадриде.

Девы Марии. Фантастический образ истолковывался по-разному. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. К празднику св. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. В октябре Гойя вновь оказался в Сарагосе, где создал портрет каноника Рамона Пиньятелли известный лишь в копии.

Нет здесь и сарказма, которым часто отличались парадные портреты кисти Гойи. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности. В начале своей художественной карьеры (1780) был избран в Академию художеств в Мадриде, а в 1786 был назначен придворным художником и оказался первым живописцем короля. Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы.

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтареймонастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной емунеоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. В августе он закончил «Последнее причастие св. Творчество Гойи, современника французской революции, национально-освободительной войны Испании с наполеоновской Францией, бурного подъема общественных сил и жестокой реакции, пришлось на один из самых драматических периодов испанской истории. Опираясь на опыт венецианских живописцев середины 18 в. (особенно Дж. Два года престарелый мастер прожил во Франции. В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид).

Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье. Он относится к их портретам с особым бережным вниманием (портреты художника Ф. Байеу, доктора Пераля, общественного деятеля Ховельяноса, поэта Л. Моратина). В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Перед отъездом нового короляФердинанда VII вБайонну, где он будет арестован вместе со всей королевской семьёй, Академия Сан-Фернандо поручает Гойе написать его портрет.

В сложившейся обстановке диктатуры и гонений большое количество шедевров Гойи упрятано в Академии Сан-Фернандо. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. Движение становится ритмичным лейтмотивом в «Похоронах сардинки» (около 1814, Прадо), в серии офортов «Тавромахия» (изданы в 1816 в Мадриде), в алтарной картине «Моление о чаше» (1819, духовное училище Сан-Антонно, Мадрид) и в знаменитых «Кузнецах» (1819, собр. по заказу герцога Осуна: «Прощание св.

С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Сын мастера-позолотчика и дочери обедневшего дворянина. Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь. Ф. Гойя. Свадьба состоялась в Мадриде.

L., 1968: Gudiol J., Goya, L. – N. Y., 1969 Goya. Художник не только запечатлел страшное историческое событие, но также показал нравственность и героизм испанского народа. Около 1769 отправился в Италию. Франсиско Гойя родился 30 марта 1746 года в небольшой деревне Фуэнтетодос, в Испании.

В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом. В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». На протяжении шести лет художнику удалось добиться творческого и общественного признания. Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо.

Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон) и мужественное противостояние, даже вызов окружающему («Ла Тирана», 1799, АХ, Мадрид: портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Женщина смотрит в противоположную сторону. Загадки, связанные с «чёрными картинами», не ограничиваются их таинственным содержанием.

Рассказы о молодости Гойи больше напоминают захватывающие легенды, центральной фигурой которых он был. В 1817-1819 годах Гойя работал над своим «Автопортретом», ставшим впоследствии знаменитым. 6 и 19 февраля1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. ) запрашивает 25000реалов за ту же работу.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». 97 х 190 см.

Значение этого диптиха огромно для развития прогрессивной художественной мысли XIX века. Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника. Это 14 картин. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В чертах своего лица художник отобразил следы драматических событий прожитой жизни. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году.

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. ). В картине «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» художник представляет образ врага в виде группы бездушных, автоматически действующих солдат. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. В 1827 году в Бордо Гойя написал портрет банкира Сантьяго Галоса, управляющего его финансами, а также портрет испанского торговца Хуана Баутисту Мугиро, родственника своей невестки.

6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Он писал ее портреты много раз два самых знаменитых из них – Маха обнаженная (ок. Летом того же года он был в Париже, где создал «» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги10. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). У Гойи начинается депрессия. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «» и «». Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека.

В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16. и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана».

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Для банка св. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.

Музей Прадо (Мадрид)Маха – испанская горожанка XVIII-XIX вв., один из излюбленных объектов изображения художника. Гойя написал только один её портрет. По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса. 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон).

Как просто и как чудовищно – поставить фонарь и расстреливать одну группу за другой. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В 1798 году художником были созданы великолепные фрески храма Сан-Антонио де ла Флорида, а затем – знаменитая серия офортов «Капричос». В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами.

27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Паломничество к св. Ныне оба портрета висят друг против друга вЛувре. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «» и 4 листа под названием «». В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене.

В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Навсегда остаются в памяти большие полотна в Прадо, которые составляют исторический диптих и изображают Восстание на Пуэрта дель Соль 2 мая 1808 года и Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая.

Он продолжал писать правдивые портреты аристократии интеллигенции и придворных чиновников. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». В августе он закончил «Последнее Причастие св. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента».

В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Для банка св. В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого». К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы.

Оно разрушает традицию парадных официальных изображений. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Росписи церкви — грандиозное завоевание Гойи как мастера монументальной живописи. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Гойя написал только один ее портрет. Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки.

Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого». Когда мастеру было 46, он внезапно заболел. Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. 268 347 см. Этой жажды борьбы исполнен весь народ.

В них торжествует светлое жизнеутверждающее начало. Konigliche Gemaldegalerie Mauritshuis. Он пишет «Проповедь св. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения. Около 1773 Гойя обосновался в Мадриде.

От него, подобно темной реке, вдоль холмов движется к месту казни толпа жертв. К этому периоду творчества Гойи относятся картины «Сумасшедший дом», «Похороны сардинки», «Коррида», «Процессия самобичующихся» и другие. Его отец— Хосе Гойя— был баск. 27 июня единственная премия присвоенаПаоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигурыГаннибала».

Стоит отметить, что заказ на эту серию работ Франсиско получил от самого короля Карла III. В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». В свое время такой пост занимал знаменитый Веласкес.

Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «». Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах.

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В 1797 году Гойя написал «», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой. Из-за отсутствия королевских и частных заказов, почти прекратившейся переписки с Сапатером судьба Гойи в 1792 году остаётся малоизвестной15. Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе.

Гойя написал только один её портрет. Эта обыденная деталь обладает огромной силой художественной выразительности. Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи.

Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск.

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. ), чей портрет он напишет в 1791 году. Иногда он писал с импрессионизмом и дал в начале XIX в. образцы того, что выступило в конце XIX века у импрессионистов. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа.

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». В 1792 году художника постигло несчастье, которое отразилось на его творчестве. Испанской патриот, он глубоко страдал и негодовал. Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи. Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в трагическую эпоху жизни Испании явились офорты «Бедствия войны» (82 листа 1810-20 изд.

С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Его художественный язык остро обнажен, беспощадно резок и в то же время усложнен, зашифрован изменчиво подвижен, подчас трудно объясним.

1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).

Наступает новый период творческой активности художника. В начале1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Все во власти господствующей напряженности и взаимной неприязни.

Заказчикам, вознесенным на вершину власти, не было дано понять его разоблачительную силу. Гойя стал модным портретистом, заваленным заказами. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены.

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) испанский художник, гравёр, рисовальщик. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. Как крупный художник Гойя сложился сравнительно поздно. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Жить ей осталось недолго.

И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру. В начале1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. В январе 1818 года Гойя закончил большое полотно изображающее двух святых покровительниц Севильи Хусту и Руфину в виде пышнотелых мах, для Севильского собора. Начались годы странствий.

Однако его росписи не понравилась Байеу и заказчикам и Гойя вынужден был переписать их в более формальной манере. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы.

Вернувшись на родину, художник выполнил фрески для бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар в Сарагосе, отмеченные сильным влиянием итальянского барокко. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В 1815 году изобразил себя в «», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Оно не принадлежит строго к портретному жанру. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. ) и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото.

Не случайно, в письме к другу Гойи директор Королевской академии истории просит воздействовать на художника, чтобы он написал его портрет так «как он может, когда хочет». Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида. Гойе поручили увековечить это событие в «», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». 1797) и Маха одетая (ок. Близость с испанскими просветителями (Г.

Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000реалов. Гойя по этому поводу создал 6полотен. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. ), которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет.

Между двумя художниками возникает конфликт, в который втянут и капитул собора: Гойя отказывается вносить требуемые своим руководителем поправки в работу. Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Эта серия – вершина реалистической графики Гойи. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Картины Гойя рисовал для себя.

Ту же тему страданий и подвига народа он развил в восьмидесяти пяти офортах серии «Бедствия войны» (1810—1820, название это дано Академией Сан Фернандо при их издании в 1863 г. ). Но главными становятся беспримерная до того прямота обнажения истины и откровенность личного отношения художника к миру, которые заставляют содрогаться при виде жёсткой обесчеловеченности лиц в «Семье короля Карла IV» (1800, Прадо) или почувствовать таинственную притягательность женщины в «Махе одетой» и «Махе обнажённой» (обе – около 1802, Прадо). Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100 000 реалов. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Это насыщенные по цвету и непринуждённые по композиции сцены повседневной жизни и праздничных народных развлечений («Зонтик», 1777 «Продавец посуды» и «Мадридский рынок», 1778 «Игра в пелоту», 1779 «Молодой бык», 1780 «Раненый каменщик», 1786 «Игра в жмурки», 1791 все – в Прадо, Мадрид).

Его не поддерживает его шурин Франсиско Байеу, не желающий делить с ним место первого живописца короля. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.

В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «». Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Гойя начал свой творческий путь с создания монументальных росписей в церквах. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Великий испанский художник умер на руках у преданной жены, в окружении родственников, в ночь с 15 на 16 апреля 1828 года, на семнадцатый день после своего 82-го дня рождения.

Характер искусства Гойя резко меняется с началом 1790-х гг., когда Карл IV в страхе перед событиями Великой французской революции стал на путь реакции. В1778 году Франсиско получает разрешение на гравирование картинДиего Веласкеса, перевезённых только что вКоролевский дворец в Мадриде. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов.

Их лица искажены страхом, жесты выражают тревогу. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом. в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

Гойя остается совсем один. Ф. Гойя «Маха обнажённая» (ок. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. ) за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Франсиско де Гойя снова начал работать и создавать шедевры, которые впоследствии будут называться «Черные Картины». Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Мать— Грасиа Лусиентес— дочь бедного арагонского идальго.

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. ) на тему «Поклонение имени Бога». Тем было освещено великое множество. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26.

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000реалов за 2картины: «» и «». В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. За эту работу Гойя получил 16000реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше».

Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы15. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. ) по заказу герцога Осуна: «» и «», в последней Гойя впервые изобразил дьявола.

Силой гения он выразил это мгновение, правдиво запечатлев гамму переживаний. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. Следовательно, авторство Гойи нельзя считать бесспорным. Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету). Девы Марии.

В начале1820 года Гойя тяжёло заболел. Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. От этого удара судьбы он не смог полностью оправиться до конца жизни. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26.

запрашивает 25000 реалов за ту же работу8. Он пишет «Проповедь св.

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Две фигуры, мужская и женская, застыли в воздухе. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». В это время Гойя создает картоны «Игра в жмурки» и «Сельская свадьба». В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе».

Его отец— Хосе Гойя. Х. Фрика, Нью-Йорк). Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Свойственная первоначально его портретам парадность (портрет графа Флоридабланка, 1782-83, банк Уркихо, Мадрид) уступает затем место интимности, не исключающей подчас лёгкой иронии по отношению к модели («Семья герцога Осуна», 1787, Прадо портрет маркизы А. Понтехос, около. Фигуры утрачивают рельефность, словно растворяясь в дымке.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному). Во время поездки в город Кадис художник тяжело заболел и навсегда потерял слух. Академия Сан Фернандо, Мадрид Гойя представляет народный карнавал демоническим праздником.

В 1826 году Гойя возвратился в Мадрид и добился от двора разрешения уйти на покой с сохранением жалования и возможностью бывать во Франции. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Гойе периодически продлевали отпуск во Франции.

По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Свадьба состоялась в Мадриде.

«Я это видел», «И это тоже», «Так было» — скупо и гневно подписывает Гойя некоторые листы. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Зловещий желтый свет фонаря вырывает из темноты прижатую к склону холма группу повстанцев, на которых направлены вскинутые ружья безликой шеренги французских солдат.

Эти композиции полны мрачной фантазии и устрашающей безнадежности. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Франциска Великого в Мадриде.

С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Зато монументальный «» использует все преимущества полихромии. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления.

работает по украшению церкви св. Графической параллелью росписям Кинты стала серия Диспаратес (Пословицы, 1820—1823) с еще более сложными зашифрованными образами. В них, блеклых и мрачных, все говорит жестко и прямо о тщетности человеческих надежд и смерти. Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815). 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Близость Гойи к передовым людям Испании наполняла его искусство новым ощущением жизни. Франциска Великого в Мадриде. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.

В 1808 г. «Маха обнажённая» была обнаружена Испанской инквизицией вместе с другими картинами «сомнительного содержания». за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Но в картине очень много воздуха и света. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия. Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Исидору мрачная карикатура Гойи на быт и нравы Испании начала 19 века. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Среди этих работ особо выделяются – «Зонтик», «Игра в пелоту», «Игра в жмурки».

Уже при жизни Гойя был признан выдающимся испанским художником. В августе он закончил «Последнее Причастие св. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая»., чей портрет он создал. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Его хитростью завлекли во Францию.

В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Тогда же он написал свою знаменитую картину изображавшую расстрел испанских повстанцев французскими солдатами в ночь со 2 на 3 мая 1808 г. (1814 Прадо). Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи.

В них он нанес удар академической школе. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. огромен. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).

Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Его отец— Хосе Гойя— был баскК:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан).

Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Франциска Великого в Мадриде. В эти годы, чрезвычайно тяжёлые для Гойя, он жил в одиночестве в загородном доме («Кинта дель Сордо», т. е. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». 6и 19февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854) — который стал художником. К «черным картинам» мы еще вернемся. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Кроме того, «Дом глухого», в то время, когда в нём жил Гойя имел только один этаж, а второй был построен после его отъезда во Францию. Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Он знакомится с Леокадией де Вейс, женой предпринимателя Исидро Вейса, которая затем разводится с мужем. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В 1774 году Гойа создаёт целую серию работ с зарисовками эпизодов жизни простых людей.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14. Как только Гойе стали доступны встречи с придворными аристократками, Хосефа была тут же им практически забыта. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл».

К счастью, живопись Гойи была перенесена на холст, отреставрирована и находится в Прадо. За эту работу Гойя получил 16 000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»21. В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». Франсиско познакомил Гойю со своей сестрой Хосефой, от которой тот был в восторге и вскоре соблазнил ее.

---