Презентация «Романтизм в европейском изобразительном искусстве» познакомит с творчеством выдающихся живописцев Франции, Германии, Испании и Англии эпохи романтизма. Задумывая выставку «Русского романтизма», организаторы ставят своей целью не только показать коллекцию живописи эпохи романтизма, многогранность и разнообразие его творческих проявлений, но и воспроизвести поэтическую атмосферу пушкинского времени. В других странах основным направлением живописи в эпоху романтизма был пейзаж (Дж. Имена английских живописцев эпохи романтизма – Р. Бенингтона, Дж.
в музыке Ф. Шуберт, Р. Вагнер, Г. Берлиоз, Н. Паганини, Ф. Лист, Ф. Шопен и др. Среди других художников-романтиков можно назвать Фузели, Мартина. Любовь человека к своему дому, к своему отечеству, к своему народу – сквозной нитью проходит через творчество всех композиторов – романтиков. У его истоков стояли поэты, прозаики, писатели, они и создавали русский романтизм, который отличался от «западноевропейского» своим национальным, самобытным характером. Романтизм в изобразительном искусстве во многом опирался на идеи философов и литераторов.
Жажда блаженства у романтиков не ограничивается идеалистическим стремлением в Царство Божье после смерти. Только в 1818 г. последние войска союзников очистили Францию и реставрация пошла своим путем но уроки большой революции не остались бесследными и умы медленно и другим уже порядком подготовляли вторую революцию. Многие художники из разных стран Европы писали в стиле романтизма.
Монах в серой рясе сдержанно взывает к Богу. Одни находили композицию Делакруа в «Избиении на острове Хиосе» беспорядочной, не подчиняющейся никаким правилам, неизящной, а живопись эскизной, недоконченной, формы же людей неправильными, выразительность — грубой поклонники же Делакруа прощали ему недостатки рисунка, не всегда замечая их, увлеченные характерностью лиц и положений и романтизмом или драматичностью целого. Кисть художника уверенно наносит краски, оставляя большие и малые мазки.
Основанный в Вене и обосновавшийся в Риме (1809-1810) Союз Святого Луки объединял мастеров идеей возрождения монументального искусства религиозной проблематики. Среди явных исключений, тяготевших к пейзажу фантастическому, были А. О. Орловский (Морской вид, 1809) А. Г. Варнек (Вид в окрестностях Рима, 1809) П. В. Басин (Небо при закате в окрестностях Рима, Вечерний пейзаж, оба – 1820-е). Своеобразным скрещиванием принципов романтизма в Германии и "бюргерского реализма" стало искусство бидермейера (представители Л. Рихтер, К. Шпицвег, М. фон Швинд, Ф. Г. Искусство романтизма во Франции развивалось особыми путями.
Динамизм ярко реагирующей толпы передан и в жестах и в мимике изображенных лиц. И если немецкая романтическая литература действительно составляет целую эпоху, то об изобразительных искусствах этого не скажешь: в литературе были "Буря и натиск", а в изобразительных искусствах – идеализация семейного патриархального быта.
Их персонажи задумчивы, мечтательны. Города, где картина была выставлена, устраивали художнику торжественные приемы, ему посвящали стихи, его носили по улицам с музыкой, цветами и факелами Везде его принимали с почетом как общеизвестного, торжествующего гения, всем понятного и оцененного». Не обычный человек, а яркая личность с сильным характером. В русском романтизме особенно популярными жанрами становятся баллада, романтическая драма.
Новые социальные слои втягивались в общественные процессы. Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России. Однако по отношению к начальному периоду условность этой схемы бросается в глаза. Это то же стремление к идеалу, которое было у Жуковского, только идеал Пушкин понимает по-своему, вот таким образом и путь к идеалу у поэта другой. На более позднем, датированном 1846 годом, художнику 70 лет. Излюбленными мотивами художников того времени были горные пейзажи и живописные руины.
В неоготическом стиле создавались и крупнейшие общественные сооружения – здания Парламента в Лондоне (архитекторы Ч. Бэрри и О. Пьюджин) и в Будапеште (архитектор И. Штейндл). Надо сказать, что одним из открытий русского искусства XIX в. был детский портрет. Среди таковых природа с её неукротимой силой и непредсказуемостью ностальгия, особенно по готике (мистика и восхищение смертью) интерес к народным традициям фигура романтического героя (например, революционера). Париж.
Автопортрет. Но долгое время романтизм находился в борьбе с классицизмом. Весь этот художественный антураж не случаен. 1821 г. Собрание Жамо, Париж. Словно с театральных подмостков он созерцает раскинувшиеся перед ним «развалины мира».
Это сила и мощь моря, море свободно, оно достигло своего идеала. Кипренский, Тропинин, Брюллов с большой любовью старались показать всю глубину и красоту личности человека, через взгляд, поворот головы, детали костюма передать духовные искания, свободолюбивый характер своих «моделей». Слева студент с ружьем. В ходе работы было внесено несколько изменений.
Образцом для своих творческих поисков они считали итальянскую и немецкую живопись XIV – XV веков (Перуджино, ранний Рафаэль, А. Дюрер, Х. Хольбейн Младший, Л. Кранах). Он весь еще порыв, движение, но уже угасающий порыв. Хотя Орловский не владел искусством воздушной перспективы, но постепенность переходов планов решена здесь гармонично и мягко.
Позиция Жуковского не была позицией человека, вступившего в борьбу с окружающим миром, бросившего ему вызов. Романтизм сменяет эпоху Просвещения и совпадает с промышленным переворотом. ". 1850 год.
"Десант в Субаши" (1889) К началу ХIХ в. пейзажная живопись имела давние и прочные традиции, однако именно романтики научили видеть в природе нечто одухотворенное — не просто среду человеческого обитания, а зеркало космоса, маленькой частицей которого является человек. Французскую революцию нельзя причислить к причинам его возникновения, уж очень узкий круг людей возлагал какие-либо надежды на преобразования в ее ходе. Рунге, К. Д. «Эстетическая революция» от композиции до сюжета и подачи – налицо. Трактовку библейских сюжетов они наполняли внутренним философским смыслом, религиозно-мистическим настроением, предавая его с помощью многочисленных знаков я символов.
Поэт, по меткому выражению Белинского, «любит и голубит свое страдание», однако страдание это не уязвляет его сердце жестокими ранами ибо даже в тоске и печали его внутренняя жизнь тиха и безмятежна. Венецианов создал целую галерею портретов крестьян. Именно в эпоху романтизма оформляются феномены туризма, альпинизма и пикника, призванные восстановить единство человека и природы. В Америке в этом стиле плодотворно работали Фредерик Эдвин Чёрч и Альберт Бирштадт.
Одной из наиболее ярких работ этого периода стало полотно «Скачки в Эпсоме», созданное в 1821 г. В картине художник изображает несущихся во весь опор лошадей, причем ноги их совсем не касаются земли. Кораблекрушение. Города стали основными культурными центрами. 1819 г. Лувр.
главой романтиков-живописцев становится Фердинанд Виктор Эжен Делакруа (1798-1863). Во взрослом человеке сходные реакции ведут к смерти, к осуждению души.
А массой многоцветных мазков. Свойственный романтизму глубокий психологизм помогает в каждом персонаже увидеть личность: добропорядочную и самоотверженную (группа людей в правом нижнем углу картины, несущая пожилого человека), жадную (фигура в белом, несущая украденное под шумок чьё-то имущество), любящую (юноша в правой части картины, старающийся спасти возлюбленную), преданную (мать, обнимающая дочерей в нижнем левом углу картины) и т. д. Изображение художника в левом углу картины является автопортретом автора. А вот брат художника, Брюллов Александр Павлович, был представителем романтизма в архитектуре (хотя был также и художником). Никто не является мерилом для всех.
Девиз революции «Свобода, равенство, братство. » оказался утопическим. Мы живем на стыке веков, находимся на переходном этапе. Они проявились отчасти в опере Эврианта Вебера (1823), в некоторых музыкальных драмах Вагнера, оратории Христос Листа (1862) и др. Одним из главных постулатов провозглашённой ими декларации стал призыв: «Любить в искусстве прошлого всё серьёзное, прямое и искреннее».
Это был какой-то вихрь. «Портрет отца», несомненно, создан под впечатлением от Рембрандта. Почти всю ее композицию составляют разноцветные горизонтальные полосы. М. Врубель «Демон сидящий»Романтики стремились разгадать тайну человеческого бытия, обращаясь к природе, доверяя своему религиозному и поэтическому чувству. В том числе и русских творцов, которым оказались близки революционные идеи в искусств.
Вот таким образом постараемся назвать как можно больше имён. Вопроса о капитализме в России начала XIX в. не стояло. Она как бы предвосхищает образ Свободы в грядущей, самой знаменитой работе художника. Иван Константинович Айвазовский вошел в историю мировой живописи как «моря пламенный поэт».
Только на закате 18 века романтизм проявил свою силу. 1. «Вид в Сорренто». Монах на берегу моря. Развитие романтизма в живописи протекало в острой полемике с приверженцами классицизма.
Среди множества очень разных по манере исполнения портретов (их около восьми десятков) Брюллов особенно выделял портреты людей, близких ему духовно. Фридрих очень точен в рисунке, музыкально- гармоничен в ритмическом построении своих картин, в которых старается говорить эмоциями цвета, световых эффектов. Ульям Блейк – удивительный тип романтика на английской культурной сцене. Глубину идей и своих личностных переживаний художники передают через художественный образ, созданный с помощью композиции, цвета, акцентов. Живопись, которая послушно следовала за переменами общественного строя, хотя и не могла, по существу своему, следить за всеми изгибами быстрого течения идей, но и теперь постепенно подготовлялась к перевороту, который и принял решительный характер в произведениях Делакруа, начиная с его картины «Лодка Данте», появившейся в салоне 1822 г., т. е. через 3 года после «Плота фрегата Медуза».
С начальных шагов на профессиональном поприще Делакруа решительно следует за романтиками. Над ним сгущаются клубы белых облаков, несущихся по синему грозовому небу. Пейзаж должен быть портрет, – писал К. Н. Батюшков.
Революционные потрясения, бурная общественная жизнь проявились в живописи тяготением художников к изображению исторических и фантастических сюжетов, с патетикой и «нервным» возбуждением, которое достигалось ярким цветовым контрастом, экспрессией движений, некоторой хаотичностью, стихийностью композиции. Весна", "На жатве. У нее в руках знамя, лицо вдохновенно.
По их мнению, она являлась слишком строгой, даже ханжеской, посвящающей себя лишь борьбе с неабсолютной природой человека (в связи с его грехопадением). Творчество выдающихся композиторов-романтиков имело крепкую реалистическую основу. Романтизм направление в духовной культуре конца XVIII первой трети XIX века. Свои самые знаменитые работы – Сенокос, На пашне. Автопортреты Тропинин писал дважды.
В молодые годы Тропинин обладал богатырской силой и бодростью духа. Главное его достоинство — колоритность. В решительном повороте головы, в энергично скрещенных на груди руках, во всем облике поэта сказывается чувство независимости и свободы.
В своих работах он поэтизировал образы обыкновенных людей, часто – своих близких («Мы втроем» – автопортрет с невестой и братом, не сохранился «Дети семьи Хюльзенбек», «Портрет родителей художника», «Автопортрет»). М. Ю. Делакруа получил от своих поклонников название «Виктора Гюго живописи», а враги называли его «Робеспьером и палачом живописи».
Однако нельзя и отрешиться от живой, чувственной женской фигуры – так она притягательна. Романтизм впервые ставит проблему языка искусства. К нравственному долгу добавляется долг глубоких чувств и возвышенных интересов.
Е. Раев "Александровская колонна во время грозы", 1834). Итог своим размышлениям об искусстве художник подвел в теоретическом трактате «Цветовая сфера». Романтический герой всегда одинок.
Особое место в творчестве романтиков занимает проблема развития и воспитания личности. Вот таким образом наиболее полно романтизм в живописи Германии представлен в портретах и пейзажах. Фридрих стремился передать стихийную мощь природы. Жуковский искал свободу, посланную "создателем". 1841 год. И в этом отношении благодатным материалом будут служить для него детские портреты. Распространилось на различные сферы деятельности человека.
Решительным отступлением от классицизма, по содержанию, была картина Жерико: «Плот фрегата Медуза», сюжет которой основан на действительным и вдобавок современном событии в салоне 1819 г. картина эта пользовалась поразительным успехом. Живопись часто выступала как противодействие ограниченным взглядам организованной христианской культуры. Основоположником исторического романа является В. Скотт, но дальше этот жанр развивается в творчестве Ф. Купера, А. Виньи, В. Гюго и др. И ещё одна особенность романтизма (далеко не единственная) – создание своего, особого мира, более прекрасного и реального, чем действительность. А результаты революции и вовсе в ней разочаровали.
Но и здесь его ждало разочарование. Художник – толкователь языка природы, посредник между миром духа и людьми. Кажется, что эти люди обеспокоены судьбой Росси, думают о будущем больше, чем о настоящем.
Выйдут ли они победителями из смертельной схватки с разбушевавшейся стихией. Это предшественник легендарного Гавроша, двадцать лет спустя изображенного Виктором Гюго в романе «Отверженные»: «Гаврош, полный вдохновения, сияющий, взял на себя задачу пустить все дело в ход. Такая, обычно закрытая «воскресная комната», служила только для приема гостей. Автопортрет. Герои романтических произведений — поэтические души, стремящиеся к «высокому» и прекрасному.
Ради неё он бросил всё, что раньше его окружало. Отклик в их сердцах рождала Библия, в которой они находили множество сюжетов, созвучных своему времени. Давыдов изображен на фоне багрово-желтого заката и темных деревьев. Автопортрет.
Написана она была в 1819 г. и в том же году выставлена в парижском Салоне. Русская романтическая живопись отличалась от зарубежной. Самый талантливый из его учеников — Григорий Сорока — так и не получил вольной от своего помещика. Знаменитая картина Карла Брюллова «Последний день Помпеи» была написана в 1830-1833 гг. Отсюда и патетический характер романтических произведений их нервная возбужденность, тяготение к экзотическим мотивам, к историческим и литературным сюжетам, ко всему, что может увести от «тусклой повседневности», отсюда эта игра воображения, а иногда, наоборот, мечтательность и полное отсутствие активности. Одухотворенные, меланхоличные пейзажи – опять та же попытка романтиков проникнуть в мир человека, показать, как живется и мечтается человеку в подлунном мире.
То же лирическое начало отличает и исполненные им виды петербургских окрестностей ("Закат солнца в окрестностях Петербурга", 1832). Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, М. П. Какие бы переломы не приносила история, существование человечества не прекращается, а его жажда жизни остается неувядаемой.
Энгр, непримиримый враг романтиков, до конца жизни говорил, что Делакруа «пишет бешеной метлой», а Делакруа обвинял Энгра и всех художников «школы» в холодности, рассудочности, в отсутствии движения, в том, что они не пишут, а «раскрашивают» свои картины. До чего же хорош Захарка – глазастый, курносый, большегубый мальчишка с топором на плече. Это величие, тайна или просветленность природы и сознательное состояние наблюдателя. Так в чём же между ними разница. Весна, На жатве. В средние века на ребенка смотрели как на маленького взрослого, который еще не вырос.
2. «Портрет М. Ю. Русская романтическая живопись отличалась от зарубежной.
Страстная личность. Казалось бы, Алеко любит, но с этим чувством к нему приходят лишь несчастье и презрение. Правда, сюжет по теме народного восстания против монархии Бурбонов, скорее исключение для творца, как-то сказавшего «Страшно подумать, сколько памятников и произведений искусства погубили революции. ». Он пишет стихи иллюстрирует свои и чужие книги.
Готовность к диалогу и открытость, свойственные образному решению произведений 1810-1820-х годов, постепенно сменяются усталостью и разочарованием, погруженностью, уходом в себя (Автопортрет М. И. Теребенева). Особенности эпохи Эжен Делакруа. Да, конечно, его нищета. Сюжет обычно строится на фантастических событиях. Но романтики превзошли всех своих предшественников по значению лирического начала в их музыке, по силе и совершенству в передаче глубин внутреннего мира человека, тончайших оттенков настроения.
«О. Немного найдется художников, способных выдержать сравнение с живописными портретами Карла Павловича Брюллова (1799— 1852). В начале XIX века значительным культурным центром России являлась Тверь.
В 1861 г. он выставил «Шабаш», по В. Гюго, — дикий танец хаотически переплетенных фигур. Не менее красочна композиция «Правосудие Траяна», созданная в том же 1840 г. Современники художника признали эту картину одной из лучших среди всех полотен живописца. За четверть века через нее прошли около 70 талантливых юношей. Плот «Медузы».
1821 г. Собрание Жамо, Париж. Жизнь вокруг течет спокойно, размеренно, умиротворенно. Государственный музей, Берлин Удивительно проста и одновременно грандиозна картина «Монах на берегу моря». Его появление явилось результатом разочарования в прежних идеалах устройства мира. Лермонтова в ментике лейб-гвардии Гусарского полка» (1837)Личность и душа – главные реальности бытия для Лермонтова исследование личности и души человеческой – главная тема его произведений.
В Портрете детей Хюльзенбек (1805) Рунге не только передает живость и непосредственность детского характера, но и находит для светлого настроения особый прием. В 1817 г. двое из них инженер Корреар и хирург Анри Савиньи) напишут книгу об этой трагедии. Теодор Жерико, как и многие другие, был потрясён произошедшим с «Медузой». Примером таких полотен может быть картина, получившая название «Плот «Медузы»». Источником вдохновения для многих художников стало художественное наследие прошлого: Древний Восток, Средневековье и Проторенессанс (назарейцы, прерафаэлиты). 4.
Многие сюжеты его картин взяты из литературных произведений знаменитых мастеров пера. Вершиной героического периода романтизма в живописи стала «Свобода, ведущая народ», написанная под впечатлением восстания в Париже в июле 1830. Делакруа был самым образованным среди живописцев первой половины XIX столетия.
Отчизне посвятим души прекрасные порывы. Третьяковская галерея. Лермонтов («Воздушный корабль», «Русалка»), А. К.
Позднее этим словом стали называть широкий круг различных явлений. Разбойники, сцены у костра, битвы сопровождали весь его творческий путь. Я не стар. Он ближе всех к Свободе и как бы зажжен ее энтузиазмом и радостью вольного порыва. Чем-то заинтересованный, он на мгновенье обернулся: рот приоткрыт, глаза блестят.
Чувствуется, с какой любовью художник писал портрет сына. Именно неудовлетворением Жерико политикой Наполеона было продиктовано его поступление на службу к Людовику XVIII, занявшему французский трон в 1814 г. С пессимистическими настроениями было связано и то, что после второго захвата власти во Франции Наполеоном (период Ста дней) молодой художник покидает родную страну вместе с Бурбонами. О. А. Кипренский.
Такой неоготики немало в славянских странах. «Портрет отца (А. некоторые фрагменты полотна написаны двумя контрастными дополнительными цветами (зеленым и красным). Именно в эти годы литература обогатилась сказками, балладами русских литераторов.
Если фантазии Жерико сосредоточились на передаче движения, Делакруа – на волшебной силе колорита, а немцы добавили к этому некий дух живописи, то испанские романтики в лице Франсиско Гойи (1746—1828) показали фольклорные истоки стиля, его фантасмагорический и гротескный характер. На полотне изображен раненый воин, пытающийся скорей покинуть поле брани. Но именно эта картина и положила начало французскому романтизму. Из художников самым главным и наиболее сильным противником романтизма был Энгр.
Первым, кому удалось закрепить новое направление и «оправдать» романтизм, был Теодор Жерико. Долгое время он оставался вне поля зрения преследователей. Получается, что романтизм в русской культуре трансформируется в размышление. Алеко, который так жаждал свободы, не смог признать воли в другом человеке. Ведь изображая конкретное вчерашнее событие, художник создавал и памятник этому событию. В борьбе со стихией: пейзажная живопись романтизма. Центральное место в творчестве Бизе, разнообразном по жанрам, принадлежит опере.
Но, можете вы возразить, это же утверждал и сентиментализм. Эскизы, предшествующие картине, говорят о том, что первоначально Жерико хотел изобразить борьбу находящихся на плоту людей друг с другом, но позднее отказался от такой трактовки события. Именно таким Кипренский написал Евграфа Давыдова. Художники через современность объединяют мир прошедший с миром будущим. Изучал живопись старых мастеров, особенно Рубенса. В разных странах Европы были свои особенности в трактовке романтических образов. Их мысли и чаяния тогда разделялись многими (создание тайных обществ с определенными социальными и политическими программами приходится на период 1816--1821 годов), знал о них и художник и вот таким образом можно сказать, что его портреты участников событий 1812—1814 годов, образы крестьян, созданные в те же годы -своеобразная художественная параллель складывавшимся концепциям декабризма. В картине «Торжество религии в искусстве» Овербек прямо подражает «Афинской школе» Рафаэля, а Корнелиус во «Всадниках Апокалипсиса» – одноимённой гравюре Дюрера.
В средние века на ребенка смотрели как на маленького взрослого, который еще не вырос. Сугубо лирические переживания героев раскрываются на фоне широкой исторической панорамы. При этом во всех портретах столько истинного благородства души. В XVIII веке романтическим называли всё странное, живописное и существующее в книгах, а не в действительности. Таким образом, светопись русской живописи народилась в Италии, в искусстве Щедрина.
Живопись и графика немецкого романтизма по большей части тяготеет к сентиментализму. В XVIII в. люди из народа, а тем более крепостные крестьяне, мало интересовали художников. В операх XVII—XVIII веков «неземные» персонажи (как, например, Царица ночи из моцартовской «Волшебной флейты») разговаривали на «общепринятом» музыкальном языке, мало выделяясь на фоне реальных людей. Романтический портрет стал настоящим признанием художника Ореста Адамовича Кипренского (1782— 1836). В созданных маринах (их, по собственному признанию художника, было около трёх тысяч) он остался верен романтическому идеалу прекрасной и одухотворённой природы.
Поздний этап романтизма простирается до конца XIX века. Показательно в этом смысле творчество Людвига Рихтера (1803-1884): "Лесной источник близ Ариччи", "Свадебное шествие весной" и т. п. В Англии его первыми представителями являются поэты «Озёрной школы», Вордсворт и Кольридж. Этого не мог принять молодой, прогрессивно мыслящий человек.
«Труп Гастона де Фуа на поле битвы под Равенной» — первая, уже решительно к романтической школе принадлежащая картина, «Сулиотские женщины» (1827) — еще более, «Фауст и Мефистофель» (1881), «Гретхен», «Франческа да Римини» (В Кушелевской картинной галерее, в СПб. Только в начале XIX в. в ребенке увидели ребенка. Картина получилась сложной, обаятельной, динамичной.
Основателем романтической школы живописи явился Теодор Жери- ко (1791-1824). (Исключительный характер в исключительных обстоятельствах).
Чайковский во многих свои произведениях рисует картины природы, а цикл пьес для фортепьяно «Времена года» полностью ей посвящён. Только в начале XIX в. в ребенке увидели ребенка. К их знаменитым программным произведениям можно отнести картину Джона Эверетта Миллеса (1826 – 1896) «Офелия», сюжет которой был навеян трагедией Шекспира «Гамлет». И. К. Айвазовский. Средневековье было излюбленным периодом истории для романтиков.
В литературе возникают образы игроков – людей, которые играют с судьбой. Эжен Делакруа. 465, 5 х 651 см. Именно таким Кипренский написал Евграфа Давыдова. Монах в серой рясе сдержанно взывает к Богу.
Им остались последние минуты свободы перед приближением врагов. Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России. Менялись не только формы государства, социальная структура общества, расстановка классов. Но колористическая гамма сдержанна. По поверьям моряков, девятый вал предвещает последний порыв шторма.
Посмотрите на «Автопортрет Эжена Делакруа в костюме Гамлета» и вы поймете, насколько ярко в нем выражена романтическая мечта художника, как контрастны и противоречивы столкновения идеала и действительности. И даже когда ветер не треплет парус и не покрывает рябью гладь воды, как в акварели Морской пейзаж с кораблями (ок. 1810), зрителя не покидает предчувствие, что за штилем последует буря. Давида дАнже, А. Л. То же лирическое начало отличает и исполненные им виды петербургских окрестностей («Закат солнца в окрестностях Петербурга», 1832). И Пушкин здесь не народный вития не гений, а прежде всего человек.
Чем-то заинтересованный, он на мгновенье обернулся: рот приоткрыт, глаза блестят. Деларошу родственны по духу поэты Ш. Делавинь и А. де Виньи. Своеобразное воплощение он находит и в искусстве модерна.
До крови сжаты кулаки не покорившихся, до боли закушены пальцы в немом и отчаянном крике. Жизненно и правдиво изображены фигуры искалеченных и измученных войной людей. Изображение такого момента неустойчивости, невозможности позы усиливает эффект движения. Это образ человека бурной и героической эпохи, требующей «отчизне посвятить души прекрасные порывы».
Портрет доньи Исабели Ковос де Порсель. Но после войны народ не получил воли. После революции происходили глобальные изменения в течение долгих лет. Он говорил: Портрет человека пишется для памяти ему близких людей, его любящих. Примирительное же направление исходящее из романтизма, принадлежит Деларошу (ученику Гро), который старался соединить правильный и тщательный рисунок с гармоническим колоритом, не давая господствующего перевеса ни тому, ни другому качеству. В одной руке она держит трехцветное знамя Франции, в другой — ружье.
Картина изображала 15 спасшихся пассажиров на плоту, когда они увидели на горизонте Аргус. Прекрасным лицом и гибким станом она напоминает античную богиню. Так, например значительно различаются интимный, лирический стиль немецких романтиков и «ораторский» гражданский пафос, характерный для творчества французских композиторов. Фридриха и Й. А.
Это путь к совершенству, «к цели, объяснение которой нужно искать по ту сторону видимого» (А. Де Виньи). Виднейшими представителями романтизма в музыке являются Франц Шуберт, Ференц Лист, а также поздние романтики Антон Брукнер и Густав Малер (Австро-Венгрия) Людвиг ван Бетховен (отчасти), Иоганнес Брамс, Рихард Вагнер, Анна Мария Вебер, Роберт Шуман, Феликс Мендельсон (Германия) Фредерик Шопен (Польша) Никколо Паганини, Винченцо Беллини, ранний Джузеппе Верди (Италия) А. А. Алябьев, М. И. Глинка, А. С. Он гордится внутренней свободой собственного Я и в то же время страдает из-за этого.
Верди. Единение —это полет души. Первая картина, которую он выставил изображала Данте и Вергилия в ладье, пересекающей Стикс ("Ладья Данте"). Судя по автопортрету, он сохранил крепость тела и в преклонном возрасте.
Оба полотна выставлялись в Парижском Салоне в 1827 году. Романтизм в чистом виде – это явление западноевропейского искусства. В то же время природа нередко противостоит человеку с его суетностью бытия и тщеславными желаниями. Эжен Делакруа.
К 1809 году относится такой эмоционально насыщенный портретный лист, как Автопортрет. Россини последующий этап (1830—50-е гг. )— творчеством Ф. Шопена, Р. Шумана, Ф. Мендельсона, Г. Берлиоза, Ф. Листа, Р. Вагнера, Дж. Уникальность выставки заключается в том, что впервые за последние тридцать лет коллекция Государственного Русского музея (Санкт-Петербург) будет представлена в Москве. Это глубоко трагический образ.
Весь данный художественный антураж не случаен. Одни исследователи утверждают, что за основу взято слово «роман». И лишь отдельные, самые стойкие люди продолжают борьбу за выживание. К. Швальбе)» (1804) был написан Орестом Кипренским задолго до его путешествия в Италию в 1816 году. Но возле тела матери художник поместил живого младенца. С 1820-х гг. Буржуазия теперь сталкивается не только с феодальным дворянством, но и с новым классом- пролетариатом. Глубоко любивший Россию и русскую природу П. И.
Он совершает героические поступки, способные вдохновить окружающих. В портрете Тропинина много простоты и естественности. Такое отношение к идеалу сохранилось и в любовной лирике поэтов. Портреты Кипренского, если окинуть их мысленным взором, показывают душевное и природное богатство человека, его интеллектуальную силу. Скорее мы поверим добродетельному Жуковскому, который дружески советует певцу земных наслаждений: «Отвергни сладострастья, погибельны мечты. ». Позиция вслушивания определяет основную форму общения человека с природой и ее изображения.
К. П. Брюллов. В яростной борьбе со стихией человек нередко проявляет чудеса мужества и героизма. Совершенство утрачено навсегда, миром правит зло, воскресает древний хаос. Такова основная идея Последнего дня Помпеи. С. Ф. Щедрин. В романтизме русской литературы показываются страдания и одиночество главного героя. Во Франции он вырос из сентиментализма или предромантизма эпохи Просвещения.
Мастер редко обращался к этому жанру. Беспокойна и тревожна морская стихия в акварели Парусная лодка (ок. 1812). И хотя он отражает жизнь достаточно точно искусство Фридриха не реалистично. Востребованным оказывается образ «благородного дикаря», вооруженного «народной мудростью» и не испорченного цивилизацией.
Не случайно современники назвали ее «Марсельезой французской живописи». Вальдмюллер). Европа была потрясена политическими кризисами, революциями и войнами. Особое место в творчестве художника заняли портреты крестьянских детей. Весна женщина боронит поле. Да, конечно, его веселость.
По преданию, один добропорядочный буржуа воскликнул: «Вы говорите — глава школы. Эта фигура вносит драматичное начало в звучание полотна Делакруа. Особого художественного совершенства мастер достиг в циклах «Гавани в Сорренто» — светоносные красочные гаммы, гармоничные сочетания пейзажных и жанровых мотивов (Щедрин не любил полной безлюдности, человек у него всегда присутствует, хотя бы в виде следов своих трудов и дней) формируют здесь радостные образы «полуденного рая» —впрочем, вполне реального и лишенного чрезмерной, отвлеченной идилличности. Одними из первых это сделали художники.
Художник заносил их в дневник. В своей картине Брюллов использует смелую для своего времени цветовую гамму. Была ли у него для этого какая-нибудь побудительная причина. Теодор Жерико.
Одинокий. Настоящим открытием композиторов-романтиков стала тема фантастики. Она стала содержанием его рисунков, акварелей и картин маслом 1809 – 1810 гг. Чувствительная, нежная и мечтательная душа Жуковского как будто сладко замирает на пороге «оного таинственного света».
На большинстве созданных им портретов лежит печать необычности, подчас загадочности. Свои самые знаменитые работы — "Сенокос", "На пашне. На полотне, посвященном известной писательнице (1834) изображена благородная и сильная духом женщина, восхищающая современников.
Романтизм вообще явление более сложное и противоречивое, чем сентиментализм. Англия была классической страной романтической литературы. Распространилось на различные сферы деятельности человека. По оценкам современников, Тропинин написал около 3000 портретов. Стал ли он свободен и счастлив.
В высшей степени характерен для музыкального романтизма интерес к народному творчеству. Линия романтического в русском искусстве не прервалась на 1850-х годах. В ее облике выразительно подчеркнуты горделивая осанка, естественность и живость.
Сторонники же К. осуждали эту картину сильнее первой и тот же Гро, перефразируя название картины, называл ее «избиением живописи». Таковыми являются портреты Шопена и Жорж Санд. Человек прощается со Свободой, прощается с жизнью. По общему мнению именно в "Алжирских женщинах" Делакруа начал свои эксперименты с цветом. Он представлен такими великими именами, как Джон Констебл (Англия), Франческо Хайес (Италия), Франсиско Гойя (Испания), Каспар Давид Фридрих, Карл Брехен, Карл Фридрих Лессинг (Германия). 10.
Картина полна трагизма, мрачного пафоса. Смогут ли устоять люди. Русские портретисты также создали немало живописных портретов своих современников. Лирические элементы вводятся и в эпическую поэму, появляется лиро – эпическая поэма. Следовательно, не было и этой причины. Даже тени приобретают у него разнообразные оттенки.
Обычно считается, что в России романтизм появляется в поэзии В. А. Жуковского (хотя к предромантическому движению, развившемуся из сентиментализма, часто относят уже некоторые русские поэтические произведения 1790—1800-х годов). Романтическая тема в творчестве Пушкина получила два различных варианта: есть героический романтический герой («пленник», «разбойник», «беглец»), отличающийся твёрдой волей, прошедший через жестокое испытание бурными страстями и есть страдающий герой, в котором тонкие душевные переживания несочетаемы с жестокостью внешнего мира («изгнанник», «узник»). 3. Но причины написания картины более глубоки. Здесь хранится и поныне это одно из лучших созданий французского романтизма — вдохновенное свидетельство очевидца и вечный памятник борьбе народа за свою свободу.
Русская, которая вскоре заняла если не первое, то одно из первых мест в мировом культурном творчестве (Глинка, Даргомыжский, «кучкисты», Чайковский), польская (Шопен, Монюшко), чешская (Сметана, Дворжак), венгерская (Лист), затем норвежская (Григ) испанская (Педрель) финская (Сибелиус), английская (Элгар) – все они, вливаясь в общее русло композиторского творчества Европы, ни в коей мере не противопоставляли себя сложившимся старинным традициям. Открытая романтиками для искусства тема состояния бытия развивалась позднее у художников «Голубой розы». К началу ХIХ в. пейзажная живопись имела давние и прочные традиции, однако именно романтики научили видеть в природе нечто одухотворенное — не просто среду человеческого обитания, а зеркало космоса, маленькой частицей которого является человек. Писатель был пристрастен к романтическим незаурядным натурам, за которыми признавал право «отправляться на охоту за счастьем». Романтические черты свойственны одному из лучших автопортретов Кипренского — "с бантом". К. П. Брюллов.
5. для него не имела значения внешняя красота портретируемого, гораздо важнее была внутренняя красота, жизнь души человеческой. К лицам прекрасным, но бездушным художник оставался холоден к безразличен.
До крови сжаты кулаки непокорившихся, до боли закушены пальцы в немом и отчаянном крике. Всю ночь экипаж бесстрашно боролся с морской стихией. Его затуманенный взгляд скользит куда-то вдаль, мимо зрителя. Прерафаэлиты не стремились к исторически верной передаче евангельских эпизодов, гораздо больше их интересовала «правда натуры», культ естественных и искренних чувств человека.
Необъятные просторы с царящей в них тишиной завораживают зрителя, настраивают его на молчаливое общение с природой. Округлое лицо в очках излучает добродушие. Романтики укоряли своих предшественников в «холодной рассудочности» и отсутствии «движения жизни».
Этот хитрый прием (фотография доказала, что такого положения ног у лошадей во время бега быть не может, это фантазия художника) мастер использует для того, чтобы придать композиции динамизм, создать у зрителя впечатление молниеносного движения лошадей.
Орловский, О. А. Кипренский, В. А. Тропинин, К. П. Брюллов). «Вид в Сорренто».
Ее шаг стремителен и легок — так ступают богини. Но у великого голландца русский художник взял лишь внешние приемы. Вот таким образом изображенные на рисунках люди кажутся нам близкими и понятными. Борьба против застывших классицистских норм длилась долго, почти полстолетия.
Распространилось на различные сферы деятельности человека. Спокойный Жуковский и бунтующий Лермонтов абсолютно противоположны. Сигалон (1788—1837) писал кровавые, приводящие в ужас сцены: «Нарцисс» и «Локуста испытывающая яд на невольнике» (1824), «Иозабет в резне», Буланже — «Мазепа, привязанный к дикой лошади», сцены несчастия из «Ромео и Джульетты» и «Лукреции Борджиа» В. Гюго, «Юдифь», «Триумф Петрарки» — все это смелым колоритным способом новой школы. Родиной романтизма по праву можно назвать Францию. Лучшая пора жизни, кажется, уже миновала. Ничего не слыша вокруг, он явственно ощутил реальные масштабы народной трагедии.
Одна из лучших работ Тропинина — портрет сына. «Последний день Помпеи» иллюстрирует романтизм русской живописи, смешанный с идеализмом, повышенным интересом к пленэру и тяготеющий к подобным историческим сюжетам. Русский романтизм развивался поэтами первой половины девятнадцатого века и каждый поэт вносил что-то новое. Музыка всех эпох подчинена этой закономерности. За четверть века через нее прошли около 70 талантливых юношей.
Победа в Отечественной войне 1812 г., творческие свободы на родине с выставками в Академии художеств, поездки и «командировки за рубеж» (Брюллов, например, «стажировался» в Италии), да и просто типично русская эмоциональность – у русских художников были все основания для своего пути в романтизме. Итак, Великая французская революция (1789-1794) обозначила особый рубеж, отделяющий новую эпоху от века Просвещения. От нее, как от источника света в центре энергии, расходятся лучи, заряжающие жаждой и волей к победе. Таким образом, слова «романтический» или «романический» воспринимались в качестве синонимов.
Его мучает сознание собственной ненужности, ощущение бесплодности борьбы. Он вместе с тем позволяет разглядеть некоторые своеобразные стороны искусства Орловского. Выдержанный в сурово-рыжих тонах колорит усиливает чувство тревоги. Он совершает героические поступки, способные вдохновить окружающих.
Художник застал его в кабинете возившимся со щенками. Патриотический порыв, грандиозный масштаб происходящего он передал в знаменитой картине «Свобода, ведущая народ (28 июля 1830 г. )» сочетающей в себе почти протокольную реальность репортажа с духом возвышенной романтической аллегории. Швинда и Шпицвега обычно связывают с течением в культуре Германии известного под названием «бидермейер». Природная стихия огня, воды и снежной бури пронизывает полотна замечательного английского пейзажиста-романтика Уильяма Тёрнера.
Но это совсем не так. Хотя у Пушкина и Лермонтова не получилось стать романтиками, они открыли путь для развития реализма.
1809 г. ГРМ. Вот таким образом каждый персонаж, являясь частью единого целого картины, составляет и нечто замкнутое в себе, представляет собою символ, отлившийся в завершенную форму. «Последний день Помпеи». В России романтизм появился в работах многих мастеров (представители А. 0.
Так и в «Братьях-разбойниках» смерть одного из братьев навсегда омрачила жизнь другого. Особенности романтизма Расхождение между мечтой и действительностью. Он искал и обнаруживал созвучия природных сил и человеческих настроений и исканий. Особому влиянию романтизма была подвержена молодёжь, получившая возможность учиться и много читать (чему способствует бурное развитие печатного дела). О. А. Кипренский.
Их персонажи задумчивы, мечтательны. Воссоздан облик молодого человека, чувствующего себя непринужденно, естественно, свободно. Последняя из названных картин (при огневом освещении) производила страшное впечатление зверскими лицами и дикой страстностью действующих лиц сцены. Застыл в последней судороге убитый, ощупывает землю смертельно раненный.
В сравнении с ними композиция «Алжирские женщины в своих покоях», созданная в 1834 г., кажется спокойной и статичной. Лучшие картины художника «Кораблекрушение», «Пожар лондонского парламента», «Дождь, пар, скорость» дают яркое представление о мощи природы в ее самых романтических и величественных Проявлениях. Художник не ставит перед собой цель дать достоверную, точную характеристику героев. Он говорил: "Портрет человека пишется для памяти ему близких людей, его любящих".
Уильям Тёрнер. Слово «романтизм» восходит к латинскому romanus – римский, т. е. возникший на основе римской культуры или тесно с ней связанный. Так возникла целая художественная школа, вошедшая в историю искусств под названием венециановской.
Только на 12-ый день их подобрал бриг «Аргус», но в живых остались лишь 15 человек. Города стали основными культурными центрами. Портрет Н. В. Кукольника. Несмотря на ожесточённые споры, вызванные их произведениями, прерафаэлитам удалось создать «новое и более смелое английское искусство, которое заставило людей размышлять» (У.
Работы, относящиеся к романтизму, стали появляться в России уже в 1790-х годах (работы Феодосия Яненко Путешественники, застигнутые бурей (1796), Автопортрет в шлеме (1792). Его мучает сознание собственной ненужности, ощущение бесплодности борьбы. Сначала новую для него эпоху он пробует осмыслить через известные литературные сюжеты. Русский музей.
Видавшая виды Италия была покорена. «И.
Вот таким образом, когда в послании к Батюшкову, «сыну неги и веселья», он называет поэта-эпикурейца «родным по Музе», то трудно поверить в это родство. 6. – Брюллов показывает человека настороженного, замкнувшегося в своих мыслях и переживаниях. Романтический герой Основные черты. Однако не это является главным достоинством композиции.
Так ли это, сказать трудно. Страдательное начало в романтическом характере теперь приобрело у Пушкина женское обличье. Художник не ставит перед собой цель дать достоверную, точную характеристику героев. Мусоргский, А. П.
Не состоялось "царство разума". Да, протест против бездуховности и эгоизма отражается уже в сентиментализме. На более позднем, датированном 1846 годом, художнику 70 лет. В основе сюжета — реальное событие июля 1816 г, когда потерпел крушение и затонул известный фрегат «Медуза».
К. Айвазовский». О. А. Кипренский. Эжен Делакруа «Автопортрет» (1837)Его картина «Свобода, ведущая народ» (1830) создана по мотивам июльской революции 1830 г., положившей конец режиму Реставрации монархии Бурбонов. Изображённая в центре картины женщина символизирует свободу. Темпераментность мазка, лаконизм композиции, выразительность характеристики действующих лиц, типаж которых взят Гойи прямо из толпы, поражают. Пушкин взглянул на действительность и идеал иначе. Он вечно будет преследовать романтического героя. Лето – художник создает в 20-е годы.
Бунт ради свободы, что может быть прекраснее. Они отмечены трагическим мироощущением, чувством растерянности.
Так были написаны портреты «Сумасшедшая старуха», «Сумасшедший», «Сумасшедший, воображающий себя полководцем». Самыми значительными достижениями русского романтизма являются работы в жанре портрета. Прекрасным лицом и гибким станом она напоминает античную богиню.
В сущности, многие им изображенные находятся в преддверии идеала, устремлены к нему, сам же идеал, согласно представлениям романтической эстетики, едва ли достижим и все романтическое искусство лишь только путь к нему. 4. Отличительная особенность альбомных портретов — живость их исполнения. Посмотрите на «Автопортрет Эжена Делакруа в костюме Гамлета» и вы поймете, насколько ярко в нем выражена романтическая мечта художника, как контрастны и противоречивы столкновения идеала и действительности. Застыл в последней судороге убитый, ощупывает землю смертельно раненный.
Туда едет сражаться романтический бард Англии – Байрон. Портрет Е. В. Давыдова. 3. При том, что работа первого, как может показаться идеально воплощает идеи революционного классицизма, в отличие от зрелищного «беспорядка» Делакруа, в котором предчувствуется конец света, обе они разрушают модель Давида, противопоставляют себя ей, утверждая свободу самовыражения художника – центральное понятие, которым определяется романтизм в живописи. Эжен Делакруа.
Живопись не была исключением. Этой теме он посвятил всю свою жизнь и не изменял ей никогда. Мальчик не позирует. Яркий пример западноевропейской пейзажной живописи романтизма – творчество немецкого художника Каспара Давида Фридриха (1774 – 1840). Более всего эта цель достигается в росписи Конто дель Сордо (Дома глухого), в котором Гойя жил с 1819 г. Стены комнат покрыты пятнадцатью композициями фантастического и аллегорического характера. В центре картины – погибшая женщина и младенец, тянущийся к безжизненному телу матери.
Округлое лицо в очках излучает добродушие. Бари, Ф. Рюда). К. Брюллов «Последний день Помпеи» (1830-1833). За ним выступает столь же отважно и решительно настроенный рабочий с саблей.
Бурные послевоенные годы стали обстановкой, в которой формировался русский романтизм. Об архитектуре романтизма и говорить не принято. Портрет Н. В. Кукольника. Кто-то отшатнулся, закрывая лицо руками.
Типичный романтический пейзаж: море, горы, небо. По приезде в Париж художника особенно заинтересовала графика. Склонность отражать «ночную» сторону движения души, тяга к интуитивному, бессознательному.
Романтизм сменяет эпохуПросвещенияи совпадает спромышленным переворотом. Тем не менее большое место в наследии мастера занимают ночные морские пейзажи, посвященные конкретным местам, где буря уступает место магии ночи, времени, которое, согласно воззрениям романтиков, наполнено таинственной внутренней жизнью и где живописные поиски художника направлены на путь извлечения необыкновенных световых эффектов («Вид Одессы в лунную ночь», «Вид Константинополя при лунном освещении», оба — 1846). Тема природной стихии и человека, застигнутого врасплох, — излюбленная тема романтического искусства, по разному трактовалась художниками 1800-1850-х годов. Многим дано мало, немногим многое. Путешествовал по Англии, был увлечен живописью Констебла.
В Европе продолжались революции и войны, спровоцированные политическими кризисами. Пушкина есть строки: "Там русский дух, там Русью пахнет". Романтизм в живописи Франции развивался по иным принципам. Необычайно интересна история создания Портрета Пушкина. Эта тенденция отразилась в развитии портретного жанра в целом.
Просветители идейно подготовили революцию. 9.
Этому движению назарейцев соответствовали свои формы противостояния академикам-классицистам во Франции, Италии, Англии. Судя по автопортрету, он сохранил крепость тела и в преклонном возрасте. Иван Константинович Айвазовский (1817 – 1900) вошёл в историю мировой живописи как «моря пламенный поэт». Он писал ландшафты южной Германии и Балтийского побережья, поросшие лесом дикие скалы, пустынные дюны, замерзшее море.
Лувр (Париж)Сюжет картины – история фрегата «Медуза», который из-за некомпетентности капитана потерпел крушение у берегов Сенегала в 1816 г. 140 пассажиров и членов команды попытались спастись, высадившись на плот. В окончательном варианте полотно представляет тот момент, когда уже отчаявшиеся люди видят на горизонте судно «Аргус» и протягивают к нему руки. Ярчайшим представителем прерафаэлитов был Данте Габриэль Россетти (1828 – 1882), видевший в христианстве особое духовное начало, способное возвысить человека.
Одна из лучших работ Тропинина – портрет сына. Резкий поворот головы с мрачным взглядом из-под сдвинутых бровей, близкий обрез портрета, при котором лицо изображается крупным планом, контрасты света – все это направлено на достижение основного эффекта противопоставления изображаемого человека окружению (тем самым и зрителю).
XIX в. Исследователи отмечают в работах Фридриха расширение репертуара пейзажных мотивов. Романтики особенно любили писать бури, грозы извержения вулканов, землетрясения, кораблекрушения, способные оказать сильное эмоциональное воздействие на зрителя (Жерико, Фридрих, Тёрнер). Делакруа, в противоположность Давиду, вел жизнь спокойную, не вступался в политику и только раз на борьбу партий отозвался картиной «Свобода на баррикадах», где фигурой женщины воплотил поэтическое произведение Огюста Барбье, написанное вскоре после июльской революции.
Контрасты света и тени усиливают драматизм происходящего. Русский романтизм принято делить на несколько периодов: начальный (1801-1815), зрелый (1815-1825) и период последекабристского развития. Контрасты света и тени усиливают драматизм происходящего. Полная свобода творчества использование самых различных жанров, но главенствует лирика. С-Петербург Одним из самых ярких и глубоких романтических портретов О. А. Кипренского является портрет Е. В. Давыдова, двоюродного брата поэта и гусара. Художник, график, поэт и теоретик искусства Филипп Отто Рунге (1777 – 1810), в основном, посвятил себя портретному жанру.
В 20-30-х годах работы многих художников отличались патетикой, нервной возбуждённостью в них наметилось тяготение к экзотическим мотивам и игре воображения, способного увести от «тусклой повседневности». В 1830 г. под непосредственным впечатлением Июльской революции Делакруа написал большое полотно "Свобода, ведущая народ" ("Свобода на баррикадах"). «Девятый вал». Бледное лицо печально и задумчиво, пальцы нервно сжимают рукоять кинжала. Это был пик его творчества.
Абсолютно иные подходы в изображении мира природы можно наблюдать в произведениях немецкого художника Каспара Давида Фридриха (1774— 1840). Исполненный сочным свободным штрихом сангины и угля (с подсветкой мелом), Автопортрет Орловского привлекает своей художественной цельностью, характерностью образа, артистизмом исполнения. Артист, поэт, музыкант – излюбленные герои в произведениях романтиков («Любовь поэта» Шумана, «Фантастическая симфония» Берлиоза с её подзаголовком- «Эпизод из жизни артиста», симфоническая поэма Листа «Тассо»).
Этого требовало образное решение картины. И только после появления картины Теодора Жерико «Плот «Медузы», которую считали новаторской, приверженцы академического стиля признали романтизм как новое художественное направление в искусстве, хотя первоначально картина была принята неодобрительно. Прежде в нем видели автопортрет художника. Мальчик не позирует. Основные черты романтизма – динамичность композиции, объёмная пространственность, насыщенный колорит, светотень (например, произведения Тёрнера, Жерико и Делакруа).
Побывав в Марокко, Делакруа пишет полотна, посвященные Востоку. Под влиянием фольклора содержание европейской музыки ярко преобразилось. Парижский гамен неистово размахивает пистолетами. «И. Слева студент с ружьем.
Бородин, Ц. А. Этот образ необычайно экспрессивен и динамичен. Романтический герой всегда одинок. В портрете Тропинина много простоты и естественности.
Почти всю её композицию составляют разноцветные горизонтальные полосы. Если я не сражался за родину, то пусть, по крайней мере, буду писать ради неё». Тема «страшного мира», свойственная всей романтической литературе, наиболее ярко воплотилась в так называемом «черном жанре», а также в произведениях Байрона, К. Брентано, Э. Т. А. Гофмана, Э. По и Н. Хоторна. Герой романтической эпохи: портретная живопись. Обычно считается, что в России романтизм появляется в поэзии В. А. Жуковского (хотя к предромантическому движению, развившемуся из сентиментализма, часто относят уже некоторые русские поэтические произведения 1790—1800-х годов).
Работы, относящиеся к романтизму, стали появляться в России уже в 1790-х годах (работы Феодосия Яненко "Путешественники, застигнутые бурей" (1796), "Автопортрет в шлеме" (1792). Жизнь вокруг течет спокойно, размеренно, умиротворенно. Она — направляющая сила движения группы на баррикадах. Вот сыновья на своих плечах пытаются унести слабого старика-отца подальше от опасности.
В «Кавказском пленнике» всё внимание было уделено «пленнику» и очень мало «черкешенке», теперь наоборот — хан Гирей фигура не более чем малодраматическая, а действительно главным героем является женщина, даже две — Зарема и Мария. Это естественный, живой человек, особенно высоко ценящий личную свободу и независимость. Яркий след в истории мировой художественной культуры оставили прерафаэлиты («Pre-Raphaelite Brothers» – «Братство прерафаэлитов») – объединение молодых живописцев, возникшее в Лондоне в 1848 г. и явившееся реакцией на творчество бездарных подражателей Рафаэля.
28 марта в галерее «Дом Нащокина» открылась выставка «Живопись эпохи романтизма из собрания Государственного Русского музея». Представители «школы», академисты восставали прежде всего против языка романтиков: их возбужденного горячего колорита их моделировки формы, не той, привычной для «классиков», статуарно-пластической, а построенной на сильных контрастах цветовых пятен их экспрессивного рисунка, преднамеренно отказавшегося от точности и классицистической отточенности их смелой иногда хаотичной композиции, лишенной величавости и незыблемого спокойствия. Кутюр (см. ), который прошёл школу Гро и Делароша, тоже шел по примирительному пути его «Римляне времен упадка», прославившие его на всю Францию, впрочем, представляют по формам упадок классицизма, а в колоритном отношении не достигают высшего уровня романтической школы. Вот таким образом я и выбрала для исследования тему Романтизм как направление в искусстве. Господствует чувство непринужденности, естественности.
7. По общему мнению именно в Алжирских женщинах Делакруа начал свои эксперименты с цветом. В эпиграф романа «Красное и чёрное» он взял слова «Правда, горькая правда», подчеркнув своё призвание к реалистическому исследованию людских характеров и поступков.
Париж. История происхождения термина Поэт П. А. Вяземский, обращаясь к В. А. Жуковскому, в недоумении спрашивал: «Романтизм, как домовой, многие верят ему, убеждение есть, что он существует, но где его приметить, как обозначить, как наткнуть на него палец. » Как реакция на вырождающийсяклассицизмв большинстве европейских стран возникает новый стиль – романтизм. Для Лермонтова только бунтующий герой свободен. Все краски композиции точно соответствуют натуре. Каждому открывается душа природы по-иному.
В Англии его первыми представителями являются поэты «Озёрной школы», Вордсворт и Кольридж. Таким образом, светопись русской живописи народилась в Италии, в искусстве Щедрина. Выйдут ли они победителями из смертельной схватки с разбушевавшейся стихией. Тема одиночества— едва ли не самая популярная во всем романтическом искусстве. Автопортрет.
В эти последние минуты перед смертью их мысли и чувства напряжены до предела. Его затуманенный взгляд скользит куда-то вдаль, мимо зрителя. Перед нами – целое море людских страданий. Романтизм в музыке сложился в 20-е годы XIX века под влиянием литературы романтизма и развился в тесной связи с ним, с литературой вообще (обращение к синтетическим жанрам, в первую очередь к опере, песне инструментальной миниатюре и музыкальной програмности). Однако здесь этот мотив выражен еще не так ярко, как в более поздних произведениях Жерико. Государственный Русский музей (Петербург)Брюллов соединил в картине драматизм действия, романтические эффекты освещения и скульптурную, классически совершенную пластику фигур. На картине изображено известное извержение вулкана Везувий в 79 г. н. э.
Е. Раев «Александровская колонна во время грозы», 1834). Живописные полотна Т. Жерико и Э. Делакруа (Франция), Ф. Гойи (Испания), Д. Тернера, Д. Констебла, У. Блейка (Англия), К. Фридриха (Германия), С. Щедрина, О. Кипренского, К. Брюллова и И. Айвазовского (Россия) – лучшее, что создано в эпоху романтизма. В портретной живописи эти его черты особенно отчетливы.
Вместо этого для них превыше всего эмоциональность выражения, вдохновение. Основанный в Вене и обосновавшийся в Риме (1809-1810) Союз Святого Луки объединял мастеров идеей возрождения монументального искусства религиозной проблематики. Над ним сгущаются клубы белых облаков, несущихся по синему небу. Это величие, тайна или просветленность природы и сознательное состояние наблюдателя. Жуковский считался одним из основоположников русского литературного романтизма.
Лето" — художник создает в 20-е годы. Облик ребенка удивительно обаятелен и поэтичен. 1814 г. Прадо, Мадрид Картина «Расстрел повстанцев» явилась обвинительным актом художника злу и насилию. Пейзаж на портрете как бы подыгрывает настроению персонажа. Чем невинней и чувствительней натура человека, тем легче он слышит голос Бога.
Эжен Делакруа (1798 – 1863) стал тем художником, который сумел выразить широчайший масштаб современной истории. Как правило, создание автопортрета не было случайным эпизодом. Романтизм в живописи тесно связан с сентиментализмом. Русская пейзажная живопись первой половины ХIХ в. развивалась в русле романтизма. Первое, что отличало его от аналогичных движений в других странах, – это активный, наступательный (революционный) характер. Ее шаг стремителен и легок — так ступают богини.
X. Хант). В портретной живописи эти его черты особенно отчетливы. Они увидали, что это впечатление было достигнуто не одними белилами. Прочтение канонической темы Благовещения в одноимённой картине «Благовещение» было поистине новаторским и очень смелым.
Это глубоко трагический образ. Крайнее напряжение подчеркнуто суровой, мрачной цветовой гаммой, диагональной композицией. Они привнесли в живопись всю полноту романтического мироощущения и наполнили её поэзией. 1808—1809 гг. По оценкам современников, Тропинин написал около 3000 портретов. Тема одиночества – самая популярная во всем романтическом искусстве.
Он весь еще порыв, движение, но уже угасающий порыв. 1841 год. победы Нике.
По поверьям моряков, девятый вал предвещает последний порыв шторма. Вместе с тем образ женщины реален — это дочь французского народа. У других «мировое зло» вызывало протест, требовало отмщения, борьбы.
Романтизм (фр. romantisme)— идейное и художественное направление в европейской и американской культуре конца XVIII века— первой половины XIX века. Линия романтического в русском искусстве не прервалась на 1850-х годах.
Создание жанра исторического романа – также заслуга романтизма. Испытал сильное влияние Жерико, с которым был дружен с ученической скамьи. Творчество прерафаэлитов и неоготический стиль в архитектуре также можно рассматривать как проявление Романтизма. При этом во всех портретах столько истинного благородства души.
Объединившись в своеобразное религиозное братство («Союз св. Жерико создал гигантское полотно 75 м., на котором изобразил тот момент, когда находящиеся на грани гибели люди увидели на горизонте спасительный корабль. некоторые фрагменты полотна написаны двумя контрастными дополнительными цветами (зеленым и красным). В живописи, как и в других видах искусства, романтиков привлекало всё необычное, неизведанное, будь то дальние страны с их экзотическими обычаями и костюмами (Делакруа), мир мистических видений (Блейк, Фридрих, прерафаэлиты) и волшебных грёз (Рунге) или мрачные глубины подсознания (Гойя, Фюсли). Это о нем Пушкин сказал: «Себя как в зеркале я вижу, но это зеркало мне льстит».
академии художеств. ), по Данте, «Паоло» (1835) и много религиозных картин. Жерико, Делакруа и его последователи. Прямыми наследниками романтиков, несомненно, были символисты. Среди множества очень разных по манере исполнения портретов (их около восьми десятков) Брюллов особенно выделял портреты людей, близких ему духовно.
Артист, поэт, музыкант— излюбленные герои в произведениях романтиков («Любовь поэта» Шумана, «Фантастическая симфония» Берлиоза с её подзаголовком- «Эпизод из жизни артиста», симфоническая поэма Листа «Тассо»). Каждому открывается душа природы по-иному.
Свобода, ведущая народ. Борьба общественных интересов этих трех классов- вот основная «пружина», по выражению Ф. Энгельса, данного периода времени.
Тогда же и был, видимо, написан по первому впечатлению, которое так ценил Тропинин, маленький этюд. Картина Айвазовского «Девятый вал» вызвала настоящее паломничество восхищённых зрителей. В Салоне 1824 г. Делакруа показывает картину Резня на острове Хиосе. Работы Отто Рунге – это классические образцы этого жанра. П. И. Существовало и другое толкование этого термина.
Главное для него — передать томление героя по далекому, порой несбыточному идеалу, воплотить внутренний разлад души, неудовлетворенность, трагическую надломленность, затаенную печаль и дух сомнения. Человек прощается со Свободой, прощается с жизнью. Они являются высочайшим духовным органом, в котором встречаются друг с другом жизненные силы своего внешнего человечества а где внутреннее человечества проявляется прежде всего (Ф. Шлегель).
Портрет доньи Исабели Ковос де Порсель. Это естественный, живой человек, особенно высоко ценящий личную свободу и независимость. 1848 г. Одним из шедевров К. П. Брюллова стал портрет писателя Н. В. Кукольника, особенно популярного в начале ХIХ в. Автор пяти романов, 26 повестей, шести драм и множества стихотворений, среди которых известный романе «Сомнение» на музыку М. И. Глинки, он испытывал глубокое внутреннее разочарование, чувствовал приближение забвения и пустоты. ЧайковскийРомантической музыке, как и другим видам романтического искусства, присущ глубокий интерес к человеческой личности, преобладание в музыке личного тона.
Тернера долго считали предшественником импрессионизма. Картина Айвазовского «Девятый вал» вызвала настоящее паломничество восхищенных зрителей. Изображение такого момента неустойчивости, невозможности позы усиливает эффект движения.
в изобразительном искусстве Э. Делакруа, Т. Жерико, Ф. Рунге, Дж. Лучшая пора жизни, кажется, уже миновала. Орловский.
Плот Медузы явился результатом длительной подготовительной работы художника. В 1818 г. он создает ряд литографий на военную тему, среди которых наиболее значимой была «Возвращение из России». Революция, провозгласившая свободу личности, породила буржуазный порядок, дух стяжания и эгоизма. Каждый несет в себе меру лишь для самого себя и для более или менее родственных себе натур, -- это размышление мастера доказывает удивительную целостность его внутренней жизни и творчества. Размывание стилистических границ лучше всего выражено в живописных произведениях «Апофеоз Гомера» Энгра и «Смерть Сарданапала» Эжена Делакруа. Романтизм же выражает это неприятие наиболее остро.
Мать, страстно обняв своих детей, с мольбой о пощаде глядит на небо. Можно сказать, что у Пушкина и Лермонтова не получилось стать романтиками (правда, Лермонтов сумел однажды соответствовать романтическим законам – в драме Маскарад).
5. Один критик, мысленно обращаясь к временам Давида, говорит, что есть два рода новаторов: одни разрушают, другие создают. В то же время романтизм зиждется на идеях, бросающих вызов «страшному миру», —прежде всего идеях свободы.
Грозны набеги могучих волн, предвещающих шторм и в другой картине – На берегу моря (1809). Золотистые растрепанные волосы, открытое, по-детски пухлое лицо, живой взгляд умных глаз. В целом произведение производит впечатление глубокого трагизма.
Оригинально колористическое и композиционное решение картины. Страсти делились на высокие (любовь во всех ее проявлениях) и низкие (зависть, жадность, честолюбие). Автопортрет в костюме Гамлета. В молодые годы Тропинин обладал богатырской силой и бодростью духа.
Романтическая живопись во Франции возникает как оппозиция классицистической школе Давида, академическому искусству именуемому «школой» в целом. Они то являются в привычной и естественной роли творца (Автопортрет в бархатном берете А. Г. Варнека, 1810-е), то погружаются в прошлое, словно примеряя его на себя (Автопортрет в шлеме и латах Ф. И. Яненко, 1792) или, чаще всего, предстают без каких-либо профессиональных атрибутов, утверждая значимость и ценность каждого человека, раскрепощенного и открытого миру, как, например, Ф. А. Бруни и О. А. Орловский в автопортретах 1810-х годов. Тёмная, беспросветная ночь опустилась на пустырь площади Манклоа в Мадриде. Причем характер набросков заметно отличается от стиля всего произведения.
Надо сказать, что одним из "открытий" русского искусства XIX в. был детский портрет. Байрон, Шелли стали знаменем этого движения далеко за пределами туманного Альбиона.
Прямыми наследниками романтиков, несомненно, были символисты. К лицам прекрасным, но бездушным художник оставался холоден к безразличен. Хотя все они творили почти в один и тот же период, время их творчества было разное, события развивались с необыкновенной быстротой. Он пришёл в табор, чтоб познать истинное наслаждение истинную свободу. Да, у него был идеал гармоничной личности, о чем говорили и современники, однако Кипренский не стремился буквально спроецировать этот идеал на художественный образ. Романтизм (фр. romantisme)— идейное и художественное направление в европейской и американской культуре конца XVIII века— первой половины XIX века, характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы.
Русские портретисты также создали немало живописных портретов своих современников. Удивительно проста и одновременно грандиозна картина «Монах на берегу моря». Много общего у романтизма и с символистами конца XIX века. Росписи церкви Святого Антония в Мадриде Гойя создает, кажется, на одном дыхании.
В яростной борьбе со стихией человек нередко проявляет чудеса мужества и героизма. Всю ночь экипаж бесстрашно боролся с морской стихией. Темная, беспросветная ночь опустилась на пустырь площади Манклоа в Мадриде. Франсиско Гойя. Вот почему картина производит на зрителя огромное впечатление, убеждает его в реалистичности и правдивости происходящего.
Эта тенденция отразилась в развитии портретного жанра в целом. Этот повстанец не столь стремителен, как Гаврош. Вместе с тем образ женщины реален — это дочь французского народа. Благодаря художникам человечество возникает как цельная индивидуальность. Его талант стремился объять и выразить мир в целостном единстве. К. П. Брюллов.
Россини последующий этап (1830—50-е гг. )— творчеством Ф. Шопена, Р. Шумана, Ф. Мендельсона, Г. Берлиоза, Ф. Листа, Р. Вагнера, Дж. В XVIII в. люди из народа, а тем более крепостные крестьяне, мало интересовали художников. Эти годы нельзя назвать яркими и чем-либо примечательными в творчестве художника.
На первый план он выдвинул бюргерство, среднего обывателя. И вновь вернули художнику. Оно появилось как ответ на разочарование в ценностях периода Просвещения, было сформировано художниками, обучавшимися в студии Жака-Луи Давида (основателя неоклассицизма).
Он может посвятить всю жизнь поиску голубого цветка» – своей мечты и идеала. Гёте, Ф. Шиллера, В. Скотта и после этого к жанру баллады обращаются многие поэты: А. С. Для одних романтиков в мире господствуют непостижимые и загадочные силы, которым необходимо подчиниться и не пытаться изменить судьбу (поэты «озерной школы», Шатобриан, В. А. Жуковский).
Особенно примечательно потрясающее произведение Теодора Жерико «Плот «Медузы»», основанное на реальном происшествии. В одной руке она держит трехцветное знамя Франции, в другой — ружье. Манна), высказывает в "Невыразимом".
Третьяковская галерея. Росписи церкви Святого Антония в Мадриде Гойя создает, кажется, на одном дыхании. «Родиной» романтизма в живописи считают Францию, а появление картины Теодора Жерико «Плот фрегата Медуза» в Салоне в 1819 г., на престижной официальной выставке парижской Академии изящных искусств, – чуть ли не «день рождения» стиля. Однако именно благодаря этому картина приобретает реалистичный характер и жизненную убедительность.
Он не хочет и не может стремиться к идеалу один, поэт зовет за собой. Причиной его появления стало разочарование в итогах Французской революции. Ф. Щедрин, М. К. Воробьёв, М. И Лебедев, И. К. Айвазовский и др. ). Жизни и быту столицы Англии Жерико посвящает цикл литографий, среди которых наибольший интерес представляют работы, получившие названия «Большая английская сюита» (1821) и «Старый нищий, умирающий у дверей булочной» (1821).
Другие ученые считают, что термин происходит от слова «романс» (от испанскогоromance-форма средневековой народной песни). Благодаря переводам Жуковского, русские читатели познакомились с балладами, И. В. Чувствуется, с какой любовью художник писал портрет сына. Бидермейер – это один из наиболее популярных стилей эпохи (прежде всего в области быта, но также и искусства)2. Жерико создает невероятно динамичную картину "Бег свободных коней в Риме".
Произошло сближение с русским народом других народов России. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. Поздний этап романтизма простирается до конца XIX века.
На мой взгляд, это отношение обусловлено временем. 1806 г. Национальная галерея, Лондон. Но русский романтизм получил развитие именно потому, что различны были натуры этих поэтов.
Чувствуя себя свободными от приходящей в упадок системы аристократического правления, они стремились высказать свои новые взгляды, открытые ими истины. Автопортрет Орловского, безусловно, не имеет цели точного воспроизведения типичного облика художника тех лет. Абсолютно иные подходы в изображении мира природы можно наблюдать в произведениях немецкого художника Каспара Давида Фридриха (1774—1840). Даргомыжский, М. А.
К. Д. Фридрих. Изменилось их место в обществе. Прямыми наследниками романтиков, несомненно, были символисты. Вольная стихия природы выступала как олицетворение духа свободы и независимости.
Он делал много набросков бушующего моря, портретов спасенных людей в госпитале. Теодор Жерико. Верди. П. Заболотский. Уильям Тёрнер.
Не удовлетворен окружающим миром, отвергает его законы, вот таким образом вступает с ним в конфликт. В частности на формирование русского пейзажа (представители Сильв. Это образ человека бурной и героической эпохи, требующей «отчизне посвятить души прекрасные порывы». Чем так покорил зрителей талантливый мастер.
Толстой и др. Кто-то отшатнулся, закрывая лицо руками. Поиск идеала — главная характерная черта романтизма.
Тонко построена живописная поверхность холста. Констебл, У. Тернер, О. Кипренский, А. Венецианов, А. Орлорский, В. Тропинин и др. Но поэты по-разному относились к этой ситуации. Представители «школы», академисты восставали, прежде всего, против языка романтиков: их возбужденного горячего колорита их моделировки формы, не той, привычной для «классиков», статуарно-пластической, а построенной на сильных контрастах цветовых пятен их экспрессивного рисунка, преднамеренно отказавшегося от точности их смелой иногда хаотичной композиции, лишенной величавости и незыблемого спокойствия. Возникает исторический роман. Среди полотен Делакруа особое место занимают портреты.
Романтический портрет стал настоящим признанием художника Ореста Адамовича Кипренского (1782—1836). Главным связующим началом романтизма стала формула Ф. Шеллинга о «раскованности человеческого духа». Автопортреты Тропинин писал дважды. Романтизм (фр. romantisme)— явление европейской культуры в XVIII—XIXвеках, представляющее собой реакцию на Просвещение и стимулированный им научно-технический прогресс идейное и художественное направление в европейской и американской культуре конца XVIII века— первой половины XIX века. Особого художественного совершенства мастер достиг в циклах «Гавани в Сорренто» — светоносные красочные гаммы, гармоничные сочетания пейзажных и жанровых мотивов (Щедрин не любил полной безлюдности, человек у него всегда присутствует, хотя бы в виде следов своих трудов и дней) формируют здесь радостные образы «полуденного рая» — впрочем, вполне реального и лишенного чрезмерной, отвлеченной идилличности. В историю русского искусства Тропинин вошел как выдающийся портретист.
Александр Гессе (род. Это было ново для русской живописи. Обретя гармонию, человек становится свободным. На полотне изображены люди, борющиеся с разбушевавшейся водной стихией. Кораблекрушение. Более светлым стал колорит. В то же время природа нередко противостоит человеку с его суетностью бытия и тщеславными желаниями.
«Мир расколот», -писал Гейне, - и «великая мировая трещина», по его мнению, проходила через самое сердце поэта. Облик ребенка удивительно обаятелен и поэтичен. К. П. Брюллов.
На голове фригийский колпак — древний символ освобождения от рабства. Красиво играют на рыжевато-коричневом фоне красные пятна одежды рыбаков. Раздробленная на небольшие княжества и герцогства Германия не переживала серьезных общественных потрясений, художники не создавали монументальных полотен изображающих героев-титанов, здесь интерес вызывал глубокий духовный мир человека, его красота и величие, нравственные искания. Художник не ставит перед собой цель дать достоверную, точную характеристику героев. Давыдов изображен на фоне багрово-желтого заката и темных деревьев.
Его движение более сдержанно, более сконцентрировано, осмысленно. Отсюда почти полное отсутствие у поэта призывов к борьбе за социальную справедливость. Она проявилась и в творчестве Жуковского и у Пушкина и у Лермонтова. "Портрет отца", несомненно, создан под впечатлением от Рембрандта.
Глубокая религиозность Рунге выразилась в таких картинах, как «Христос на берегу Тивериадского озера» и «Отдых на пути в Египет» (не окончена). Художник изобразил волнующий момент недавней истории, основанной «на реальных событиях» : гибель французского фрегата у берегов Сенегала в 1816 г. и трагическая история выживания 15 из 140 человек, плывших на корабле, на маленьком плоту. Свобода на баррикадах.
Им на смену пришли сильные эмоции, часто доходящие до крайностей. Правда, очень часто в ландшафтное пространство своих картин Фридрих не позволяет войти фигуре, но в тонкой проникновенности образного строя раскинувшихся просторов ощущается присутствие чувства, переживания человека. В композиционной схеме распределения росписи в пространстве церкви художник следует за Тьеполо, но реакция, которую он вызывает у зрителя, не барочная, а сугубо романтическая, затрагивающая чувство каждого зрителя, призывающая его обратиться к себе. Исключительность романтического героя (внутренняя раздвоенность, одиночество в реальном мире, поиски идеала и мечты, жизнь в сфере эмоций и чувств). Тогда же сложился особый стиль романской архитектуры.
Динамизм ярко реагирующей толпы передан Гойи и в жестах и в мимике изображенных лиц. Это отразилось в оде "Море". Молодой юноша уговаривает упавшую мать собраться с силами и бежать.
В основе сюжета — реальное событие июля 1816 г, когда потерпел крушение и затонул известный фрегат «Медуза». 1836 г. Одним из шедевров К. П. Брюллова стал портрет писателя Н. В. Кукольника, особенно популярного в начале ХIХ в. Автор пяти романов, 26 повестей, шести драм и множества стихотворений, среди которых известный романе «Сомнение» на музыку М. И. Глинки, он испытывал глубокое внутреннее разочарование, чувствовал приближение забвения и пустоты. На большинстве созданных им портретов лежит печать необычности, подчас загадочности. Романтизм в живописи очень тесно связан с сентиментализмом.
Сегодня мы переживаем всплеск интереса к творчеству Фридриха. Музыка впервые научилась воплощать сказочно-фантастические образы чисто музыкальными средствами. В ее облике выразительно подчеркнуты горделивая осанка, естественность и живость. Есть даже один сюжет, совершенно схожий у обих, -- именно западный портал Руанского собора. Когда смотришь на его Автопортрет, невольно приходят на память портреты А. Гро, Жерико. В начале своей деятельности он и сам не пользовался расположением академии хотя он и получил 1-ю римскую награду за «Ахиллеса» в двадцатилетнем возрасте, но лишь на 43 году сопричислен к числу членов академии.
Пушкин («Песнь о Вещем Олеге», «Утопленник»), М. Ю. Резкий свет фонаря причудливо освещает выхваченные из тьмы лица повстанцев. Это определялось и исторической обстановкой и традицией.
На голове фригийский колпак — древний символ освобождения от рабства. Есть у него и множество работ под названием Портрет неизвестного (неизвестной). Портрет работы А. Тыранова. Этот повстанец не столь стремителен, как Гаврош.
Есть у него и множество работ под названием "Портрет неизвестного (неизвестной)". Это был пик его творчества.
Горная вершина на заднем плане выделена как центр духовных устремлений мастера. На голове у неё фригийский колпак (символ свободы или революции), в правой руке флаг республиканской Франции, в левой – ружьё. В свою очередь представители новых национальных школ, возникших на основе широкого национально-освободительного движения (Шопен, Монюшко, Дворжак, Сметана, Григ), так же как и представители итальянской оперной школы, тесно связанной с движением Рисорджименто (Верди, Беллини), во многом отличаются от современников в Германии, Австрии или Франции, в частности, тенденцией к сохранению классических традиций. Прежде в нем видели автопортрет художника. Бледное лицо печально и задумчиво, пальцы нервно сжимают рукоять кинжала. Кстати, Делакруа позднее будет писать о том, что греческая скульптура была превращена художниками в иероглифы, спрятавшие настоящую греческую красоту лица и фигуры. Франсиско Гойя.
Средневековье было излюбленным периодом истории для романтиков. Он дожил до отмены крепостного права, но, доведенный до отчаяния всевластием бывшего хозяина, покончил с собой. В эти последние минуты перед смертью их мысли и чувства напряжены до предела. Закат солнца.
Во многих работах Венецианова природа и человек неразделимы. Происхождение термина «романтизм» точно не определено.
От нее, как от источника света в центре энергии, расходятся лучи, заряжающие жаждой и волей к победе. Точно так же, любовью к богу и его установлениям, диктуется гражданский долг. Именно в ней воплотился давний замысел художника показать борьбу греков с турками. Никто не является мерилом для всех. Русский романтизм в живописи отличался от западноевропейского в угоду иной исторической обстановки и иной культурной традиции.
Графической параллелью Дома глухого могут считаться офорты серии Диспарантес. Без прямого указания на профессию живописца. Теперь это встреча равно великих по своему значению для русского искусства мастеров.
Лучшие картины художника «Кораблекрушение», «Пожар лондонского парламента», «Дождь, пар, скорость» дают яркое представление о мощи природы в ее самых романтических и величественных Проявлениях. Композиции свойственны резкие контрасты. и разрушение города Помпеи близ Неаполя. «Бахчисарайский фонтан» разрабатывает именно этот аспект романтического героя.
По преданию, один добропорядочный буржуа воскликнул: «Вы говорите — глава школы. А результаты революции и вовсе в ней разочаровали. Его кисти принадлежит еще одно «каноническое» полотно стиля – «Свобода, ведущая народ» (1830). Художник считал, что искусство прежде всего заключается в умении выразить настроение и творческий замысел мастера. Шуберт, Р. Шуман, Ф. Шопен, И. Брамс, Б. Сметана, Э. Григ и др. ).
Это же можно сказать и о русском романтизме. В живописи тема средневековья определила появление так называемых прерафаэлитов. Холст, масло.
Справа мальчишка, парижский гамен, размахивающий пистолетами. Смогут ли устоять люди. В картине "На пашне. Разбойники, сцены у костра, битвы сопровождали весь его творческий путь. Русская пейзажная живопись первой половины ХIХ в. развивалась в русле романтизма.
Характеры поэтов тоже сильно влияли на их отношения. Автобиографический характер своих опер подчеркивал Вагнер. За его спиной – величественная панорама Кремля.
Ход истории художник воспринимает драматически, смену эпох как потрясение человечества. Холст, масло. Но они не могли предусмотреть всех ее последствий.
Имеющих последователей и наследников. Кроме того, Делакруа брал свои сюжеты из истории («Кромвель и Карл I, лежащий в гробу», «Убиение герцога Гиза», «Сыновья Эдуарда»). Энгр, непримиримый враг романтиков, до конца жизни говорил, что Делакруа «пишет бешеной метлой», а Делакруа обвинял Энгра и всех художников «школы» в холодности, рассудочности, в отсутствии движения, в том, что они не пишут, а «раскрашивают» свои картины.
Так ли это, сказать трудно. Франсиско Гойя. Плот «Медузы».
Была поколеблена вся система представлений, освещенная веками. Они то являются в привычной и естественной роли творца («Автопортрет в бархатном берете» А. Г. Варнека, 1810-е), то погружаются в прошлое, словно примеряя его на себя («Автопортрет в шлеме и латах» Ф. И. Яненко, 1792) или, чаще всего, предстает без каких-либо профессиональных атрибутов, утверждая значимость и самоценность каждого человека, раскрепощенного и открытого миру ищущего и мечущегося, как, например, Ф. А. Бруни и О. А. Орловский в автопортретах 1810-х годов. Этот путь должен разрешить все противоречия, полностью изменить жизнь. Романтический герой чувствует в себе отвагу кинуться наудачу в мир, нести всю земную скорбь и всё земное счастье, биться с бурями и не робеть при треске кораблекрушения» (Гёте). Венецианов создал целую галерею портретов крестьян.
В это время живописцем было создано большое количество портретных работ. Эта фигура вносит остродраматичное начало в звучание полотна Делакруа. Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года.
Мы почти никогда не увидим его лица, чаще он показан со спины. Этот мир груб, вот таким образом поэтическая душа бежит в другой, где есть идеал, она стремится к «вечному». Этой теме он посвятил всю свою жизнь и не изменял ей никогда. Эти образы совпадали с вызревающими этическими и эстетическими представлениями декабристов. В истории мировой живописи романтизм составил яркую и блистательную эпоху. Ярчайшие и лучшие примеры романтизма относятся к раннему периоду.
Для Пушкина была важна свобода духа, которая должна проявиться в человеке. Алексей Гаврилович оставил о себе добрую память не только как художник, но и как выдающийся педаго. Вот таким образом XIX в. называют веком музыкальной классики. Красивы тела, лица полоненных людей. «Портрет отца» — произведение совершенно самостоятельное, обладающее собственной внутренней энергией и силой художественной выразительности. Но призрак свободы так и остался призраком. В историю русского искусства Тропинин вошел как выдающийся портретист.
Одно из главных произведений Жерико – картина "Плот Медузы". 1848 г. Немного найдется художников, способных выдержать сравнение с живописными портретами Карла Павловича Брюллова (1799—1852). В картине На пашне. Нельзя назвать это бунтом, это размышление о бунтующей стихии.
Появляется понятие «чистой комнаты», то есть комнаты, которой не пользовались в будние дни. В построении композиции Жерико выбирает точку зрения сверху, что позволило ему совместить панорамный охват пространства (морские дали) и изобразить, сильно приблизив к переднему плану, всех обитателей плота. Живописные полотна Т. Жерико и Э. Делакруа (Франция), Ф. Гойи (Испания), Д. Тернера, Д. Констебла, У. Блейка (Англия), К. Фридриха (Германия), С. Щедрина, О. Кипренского, К. Брюллова и И. Айвазовского (Россия) – лучшее, что создано в эпоху романтизма. Студент сознает неизбежность потерь, которые понесут повстанцы, но жертвы его не пугают — воля к свободе сильнее. Обнаженная грудь символизирует самоотверженность французов того времени, которые с «голой грудью» шли на врага. В Англии во многом обусловлен германским влиянием.
Ещё одна романтическая поэма – «Цыганы». Казалось бы, он явился сюда для того, чтобы всех подбадривать. Портрет работы А. Тыранова.
Господствует чувство непринужденности, естественности. Т. Жерико «Плот «Медузы» (1819). Все три поэта искали свободу, но искали по-разному, по-разному понимали ее. Его движение более сдержанно, более сконцентрированно, осмысленно. 1826 год. Но у великого голландца русский художник взял лишь внешние приемы.
Автобиографичной можно назвать и музыку Шопена, который тоску по родине (Польше) выразил в своих мазурках, полонезах, балладах. Плот и оплот романтизма. Фантастический мир снов реализует в своих работах и английский художник-романтик Уильям Блейк (1757—1827).
Спустя два года на суд зрителей Салона была представлена еще одна картина Делакруа — «Резня на Хиосе». Многим дано мало, немногим многое. В ней автор снова не даёт читателю портрета героя, мы знаем лишь его имя – Алеко. У ног Свободы раненый.
Рядом рабочий в блузе решительно взмахнул саблей. Она — направляющая сила движения группы на баррикадах. Человек тоже должен стать свободным, свободным должен быть его дух.
Огромный резонанс имела картина Жерико «Плот Медузы», посвященная недавнему событию современной жизни – гибели пассажирского корабля по вине морского пароходства4. Готовность к диалогу и открытость, свойственные образному решению произведений 1810-1820-х годов, постепенно сменяются усталостью и разочарованием, погруженностью, уходом в себя («Автопортрет» М. И. Теребенева). Аналогичным образом можно описать картину Уильяма Тёрнера «Ганнибал и его армия переходят Альпы», на которой полководец и его войско изображенные на фоне подавляющего своей масштабностью ландшафта, борются с природными силами (снежной бурей) и местными племенами. К. Д. Фридрих. Луки»), «назарейцы» жили в Риме по образцу монастырской общины и писали картины на религиозные сюжеты. Жуковский считался одним из основоположников русского литературного романтизма.
Востребованным оказывается образ «благородного дикаря», вооруженного «народной мудростью» и не испорченного цивилизацией. Вот таким образом фигуры почти скульптурны. Фигура отважного солдата еще не раз будет возникать в творчестве Жерико. Пейзаж на портрете как бы "подыгрывает" настроению персонажа. Разочарованние в идеале Жерико воплощает в картине «Раненый кирасир».
Романтизм утверждал культ природы, чувств и естественного в человеке. Здесь он превосходит по убедительности передачи движения всех предыдущих художников. Сдержанность и смирение были отвергнуты. В "Руслане и Людмиле" А. С.
Особенностью данной композиции является то, что она составлялась художником из предварительно сделанных натурных рисунков. Этому же он стремился научить и последователей. Их называют исследователями тем сверхъестественных сил и темных чувств. За его спиной — величественная панорама Кремля. Героям многих романтических произведений (Ф. Р. Шатобриана, А. Мюссе, Дж. Байрона, А. Виньи, А. Ламартина, Г. Гейне и др. ) свойственны настроения безнадежности, отчаяния, которые приобретают общечеловеческий характер. Среди них Анн-Луи Жироде-Триозон, Антуан Жан Гро, Жан Огюст Доминик Энгр.
Все реже его узнавали в толпе на Невском в черном романтическом платье, в цилиндре и с тростью в руках. Были ли у него крылья. Не менее значительна музыка того времени: вокал инструментальная музыка, музыкальный театр (опера и балет) романтизма составляют и сегодня основу репертуара. Открытая романтиками для искусства тема состояния бытия развивалась позднее у художников "Голубой розы".
Из романтиков заслуживает упоминания Эжен Девериа, на время затмивший было основателя школы своей картиной «Рождение короля Генриха IV» кроме того, Сигалон, Потерле, Буланже, С. Эвр — все романтики второго разряда. Это определялось и исторической обстановкой и традицией. В Европе быстро распространилась новая модная болезнь «Мировая скорбь» и появился новый герой, тоскующий, странствующий по свету в поисках идеала, а чаще в поисках смерти. После того как В. Гюго написал «Les Orientales», Делакруа, в поисках за колоритным, путешествует в Танжере и Алжире, результатом чего являются картины блестящего колорита — «Алжирские женщины в гареме», «Еврейская свадьба в Марокко» и др., где темы его уже спокойны. И вновь вернули художнику. Некоторые, как мы видели изображали безобразие или крайности, возбуждавшие отвращение. Живописные полотна художников романтизма написаны динамично, в колорите преобладает темный тон, который оживляется интенсивными цветовыми акцентами, стремительными пастозными мазками. Это ощущение усиливается за счет точной передачи пластики (позы, жестов) человеческих фигур, а также использования ярких и сочных цветовых сочетаний (рыжие, гнедые, белые кони насыщенно-синие, темно-красные, бело-голубые и золотисто-желтые куртки жокеев).
1806 г. Национальная галерея, Лондон. Те же черты манеры старых мастеров видны и в картине «Бег свободных лошадей в Риме», написанной приблизительно в 1817 г. и представляющей состязания всадников на одном из карнавалов, проходящих в Риме. Вольная стихия природы выступала как олицетворение духа свободы и независимости.
Сам Гойя и его творчество выглядят далекими от каких-либо стилистических рамок, тем более что художнику очень часто приходилось следовать законам материала исполнения (когда он, например, выполнял картины для тканых шпалерных ковров) или требованиям заказчика. С. Ф. Щедрин. За этой картиной следовало «Избиение на острове Хиосе», тоже возбудившее большие похвалы не только за выражение сильных страстей, но и за то, что художник заявил себя врагом деспотизма и другом свободы все симпатии были на стороне несчастных героев греческого восстания против их притеснителей — турок.
Примечательно то, что это изменение было внесено тогда, когда картина уже находилась на выставке в Салоне. Стремящийся к совершенной свободе. Интерес ко всему экзотическому, сильному, яркому, возвышенному. В 1831 году в парижском Салоне французы впервые увидели картину Эжена Делакруа «Свобода на баррикадах», посвященную «трем славным дням» Июльской революции 1830 года. Весна" женщина боронит поле.
Вот студент, крепко стиснув ружьё, взводит курок. Когда-то в своей Божественной комедии Данте взял в провожатые по всем сферам (рая, ада, чистилища) земли Вергилия. Найденное в предыдущих поэмах решение двойственности героя (через изображение скованных братьев) Пушкин использует и здесь: страдательное начало изображено в лице двух персонажей — ревнивой, страстно влюблённой Заремы и печальной, утратившей надежды и любовь Марии.
Рисунок на оконных занавесках и мебельной обивке был одинаковым. Художники прославляли сложные понятия и состояния – свободу и доблесть, страх и ненависть, высокие идеалы и отчаяние, «все, что потрясает души, запечатлевается ощущением ужаса, приводит к возвышенному» (по словам французского философа-просветителя Дени Дидро). Закат солнца. Среди подобных образов особенный интерес представляют герои картин «Офицер карабинеров», «Офицер кирасир перед атакой», «Портрет карабинера», «Раненый кирасир», созданных в 1812-1814 гг. У поздних западноевропейских романтиков пессимизм по отношению к обществу приобретает космические масштабы, становится «болезнью века».
Лувр. «Портрет Пушкина» кисти О. Кипренского – живое олицетворение поэтического гения. Он не произвел ничего, что заслуживало бы жизни в потомстве.
Горная вершина на заднем плане выделена как центр духовных устремлений мастера. Молодой автор строил свой образ на передаче динамики движения и ему было важно настроить зрителя на домысливание, дорисовывание внутренним зрением и чувством того, что он хотел изобразить. Кюи, П. И. Чайковский (Россия).
1830 год. Позднее влияние этого проторомантического художника будет заметно в творчестве Александра Орловского. Чем так покорил зрителей талантливый мастер. Тем не менее большое место в наследии мастера занимают ночные морские пейзажи, посвященные конкретным местам, где буря уступает место магии ночи, времени, которое, согласно воззрениям романтиков, наполнено таинственной внутренней жизнью и где живописные поиски художника направлены на путь извлечения необыкновенных световых эффектов ("Вид Одессы в лунную ночь", "Вид Константинополя при лунном освещении", оба – 1846). 1826 год.
Словно с театральных подмостков он созерцает раскинувшиеся перед ним «развалины мира». Еще одним выдающимся портретистом был О. А. Это ясно проявлялось в русском портретном искусстве.
К. Айвазовский». Широкое использование символики. К. Д. Фридрих.
"Мой друг. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. Делакруа заостряет внимание на рельефной моделировке формы. Он гордится внутренней свободой собственного Я и в то же время страдает из-за этого.
— Брюллов показывает человека настороженного, замкнувшегося в своих мыслях и переживаниях. Иван Константинович Айвазовский вошел в историю мировой живописи как «моря пламенный поэт».
Это было ново для русской живописи. За ним выступает столь же отважно и решительно настроенный рабочий с саблей. Эти матерчатые детали интерьера были цветными и содержали рисунки с изображением цветов. Романтические черты свойственны одному из лучших автопортретов Кипренского – с бантом. Они связаны так же тесно, как крестьянин с землей, ее дарами.
Во многих работах Венецианова природа и человек неразделимы. Реакционные тенденции (мистика, бегство от действительности) присуще лишь относительно небольшому числу произведений романтиков. связаны так же тесно, как крестьянин с землей, ее дарами. Примечательно, что на лицах его героев не увидишь героической приподнятости, напротив, большинство лиц скорее печально, они предаются размышлениям.
Так же, как и во Франции, поздний немецкий романтизм к концу 19 в. сомкнулся с символизмом (представители X. Тома, Ф. фон Штук, М. Клингер, А. Бёклин). Следует заметить, что этот отрицатель К., художник-реалист, вышел из мастерской Герена. Только почти через сто лет, к 1914 году, его опубликовал П. М. 8. Париж.
1819 г. Лувр. Одними из первых это сделали художники. Этой теме он посвятил всю свою жизнь и не изменял ей никогда. Так, например, в Италии он развивался в русле традиционного классицизма. В произведении «Возвращение из России» впервые прозвучала тема борьбы человека со смертью. Линия романтического в русском искусстве не прервалась на 1850-х годах.
Уже первые произведения художника обнаруживают высокую эмоциональность, "нерв" эпохи наполеоновских войн, в которых было много бравады ("Офицер конных егерей императорской гвардии идущий в атаку", "Раненый кирасир, покидающий поля боя"). 2. «Плот «Медузы»» представляет Жерико как замечательного мастера композиции.
Автопортрет в костюме Гамлета. 1836 г. В борьбе со стихией: пейзажная живопись романтизма. На этом конфликте основывается романтизм. Каждый из них представляет свой путь к идеалу, это право выбора каждой личности. Стремление возродить религиозно-нравственные устои в немецком искусстве граничит с творческой деятельностью художников назарейской школы1 (Ф.
Вот таким образом образы на портретах очень выразительны и глубоки. Именно эти черты характерны для романтического искусства. Наиболее полно и ярко романтические идеи представлены в творчестве Т. Жерико, Э. Делакруа.
Не была исключением и живопись. К. П. Брюллов. Романтической живописи присущи смелые композиционные и цветовые решения, контрастные световые эффекты.
Мы почти никогда не увидим его лица, чаще он показан со спины. Знаменитый тогда фрегат «Медуза» налетел на рифы и затонул у берегов Африки. Золотистые растрепанные волосы, открытое, по-детски пухлое лицо, живой взгляд умных глаз. Его наиболее удачные работы – "Гибель "Надежды" во льдах", "Монастырское кладбище под снегом", "Месса в готической руине", "Закат на море" и др.
Лермонтов так и говорил в своём романе: «История души человеческой, хотя бы самой мелкой души, едва ли не любопытнее и не полезнее истории целого народа». Получается романтизм с точки зрения реализма. Но сколько – вдохновили. В Англии романтизм во многом обусловлен германским влиянием. Алеко наказан не смертью, а страшнее – одиночеством и прением.
В полотнах Жерико («Офицер конных егерей императорской гвардии идущий в атаку» и «Раненый кирасир»), Делакруа («Свобода, ведущая народ (28 июля 1830 г. )»), Гойи («Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев») были провозглашены новые идеалы и художественные принципы. Восприятие их требует углубленного сопереживания. (Дж. Байрон, П. Б. Шелли, Ш. Петефи, А. Мицкевич, ранний А. С. Пушкин). Делакруа предстает здесь мастером колорита.
491 х 716 см. Деламарком» (из «Квентина Дорварда»).
Также к французским романтикам причислял себя Стендаль, однако он подразумевал под романтизмом нечто иное, нежели большинство его современников. Картина была встречена частью общества и критики с порицанием, другой — с восторгом.
Особое место в творчестве художника заняли портреты крестьянских детей. Романтики большое внимание уделяли природе- бурной стихии. В час настоящей трагедии обнажаются человеческие души. Искусство – язык совсем иного рода, нежели природа но и в нем заключена та же чудесная сила, которая столь же тайно и непонятно воздействует на душу человека (Вакенродер и Тик).
Овербек, фон Карльсфельд, Л. Фогель, И. Готтингер, Й. Зюттер, П. фон Корнелиус). В 1831 году в парижском Салоне французы впервые увидели эту картину, посвященную «трем славным дням» Июльской революции 1830 года. Обращаясь к библейским сюжетам из жизни Иисуса Христа и Девы Марии, он создал свой особенный и неповторимый стиль, полный мистики искренности и простоты.
Вот почему в галерее портретных образов значительное место занимают мечтатели, люди высоких и благородных стремлений, которым чужды обыденность и повседневность. Композиторы-романтики научились передавать фантастический мир как нечто абсолютно специфическое (при помощи необычных оркестровых и гармонических красок). Делакруа увлекался сочинениями Данте, Байрона, Шекспира, Гёте, Вальтера Скотта отсюда появились его, кроме уже названных картин: «Печальная Греция на развалинах Миссолунги», «Обезглавливание Марино Фалиеро», «Смерть Сарданапала», «Убиение люттихского епископа Арденнским вепрем, Вил. Романтизм уронил в свою очередь школу Давида, но и время романтизма прошло.
У ног Свободы раненый.